通过总结心得体会，可以帮助我们更好地发现自己存在的问题，并找到解决的方法。写心得体会时，可以参考一些优秀的范文，吸取其中的写作技巧和经验。接下来是一些心得体会范文，希望能够激发大家的思维和创造力，帮助大家更好地写作。
乐教心得体会篇一
20xx年9月，我怀着对教师这份工作的向往，来到了xx小学开始了我的教学生涯。这是一所美丽的校园，孩子们很可爱，老师之间也很融洽。
学校工作是代课一年级和三年级的音乐教学，经过两个多月和同学们的相处，我发现一年级和三年级的同学都将我当成他们的好朋友，不仅听我的话，使我的教育管理实习工作顺利开展，他们还经常找机会将自己的喜怒哀乐与我分享，看到他们围住我不停叽叽喳喳的欢笑声，我心里感到高兴无比。现将我的工作情况总结以下：
托尔斯泰曾说：“如果教师把对事业的爱和对学生的爱融为一体，他就是一个完善的教师。”由此可见，教师对学生的爱是多么的重要，而幼儿感受到老师“爱”的最直接方式就是——老师的夸奖!我在上课之前都会准备可爱的小贴纸等奖品，作为给表现好的孩子们的奖励，并在上课时对表现好的孩子及时给予夸奖号召其他同学们学习。
工作的第一周是见习周。我首先听取了我的指导老师给我介绍的学校情况和对教师的要求，在工作第一周，我了解到：一年级的学生年龄较小，由于刚入校课堂常规方面很差，知识有限年龄太小，需要老师从头教导。三年级的学生年龄稍大，很多时候还是听老师的话，但大多贪玩好动，课堂一旦活跃起来就容易乱套。面对这种情况，我该如何上好这两个年级的课呢?是采取原来班上老师的一贯做法——批评教育?甚至罚站、罚蹲?还是另外想个最好的办法来改变这种局面呢?而最好的方法又该如何去做呢?哪几天，我脑袋里一直回旋着这些问题，我总在想：假如我是孩子，我最希望得到老师什么?假如是我的孩子，我最希望老师怎样做?思索的结果，我想，这或许就是答案——爱与夸奖。我决定就这答案来尝试改变当前的局面，于是，在又一轮的思索后，一个想法在我脑中出现了。
实习的第二周，按计划该由我开展一年级的教学常规工作了。这周星期一的音乐课上，我微笑着拿出了一个手制小白兔，并模仿着小兔的动作及语气对学生们说：你们知道我是一只神奇兔吗?我呀!可以听到人在心里说的话?小朋友们你们相信吗?”小朋友们都瞪大了好奇的双眼看着这只“神奇兔”。这时“神奇兔”又说话啦：“小朋友要是不相信，我现在就来听听*老师的心里在说什么，好吗?”这时小朋友的兴趣可完全被调动起来啦，他们齐声说：“好!”“神奇兔”来到我的胸口听了听，然后神秘的说：“呀!小朋友，张老师心里在说——我最爱小朋友啦，最不喜欢做的事情是批评小朋友，如果以后哪位小朋友在哪一方面表现得有进步了，比如上课比以前认真啦，或者不打架啦，张老师就会送给他爱的礼物”!”“爱的礼物?”“是什么呀?”小朋友纷纷议论开啦。这时我拿出了我提前预备好的，用各种不同颜色bb纸做成的小兔贴纸，对小朋友说;“爱的礼物就是张老师亲手做的，哪里也买不到的，哪个老师也没有的小兔贴纸，这小兔贴纸以后听到张老师最爱哪位小朋友，它就会跟谁回家，还会送这位小朋友贴片贴在他的衣服上。到时候我们来比比看，小兔最喜欢跟谁回家，谁的贴片最多，张老师最爱哪一位小朋友，好不好?”小朋友涨红了小脸直嚷到：“好!”
这“爱的活动”在两个年级我的课上开展以后，我仔细地观察每位小朋友的表现和他们的变化，如我所盼望的，情况果然渐渐好转了：三年级和一年级各个班级的同学上课都很认真，既遵守纪律又认真唱歌，他们一张张朝气蓬勃的小脸都洋溢着期待与兴奋，都渴望得到我对他们的特殊奖励，三年级的孩子们活泼开朗乖巧听话，就连平时最让老师头疼的一年级的孩子们，也都改变的让其他老师称赞不已。这一次活动使我明白到，老师对学生的教育管理是无穷无尽的，我们必须本着一颗孜孜不倦的心来从事这一份工作，而在这工作中最重要的是我们对孩子的爱与夸奖。
二、对学生行班级管理活动要有创新精神，要勇于突破，敢于创新，这样才能适应现代教育管理的需要。
在平时教育管理孩子时，我们许多人不喜欢动脑子，喜欢遵循惯例，将平时一些老办法套用。作为刚工作没有经验的新老师，我也总是套用原来老师的旧方法。
突然，我的脑中灵光一闪，想到了一个办法，决定用这个新的办法作为幼儿安静下来的“镇静剂”尝试一下：我拿出铃鼓，边拍着手中的铃鼓，边唱着“找朋友”这一首歌，并用铃鼓拍一下坐得端正的学生，对其唱到：“你是我的好朋友。“这一招果然奏效，小朋友用新奇的眼光看着我，很快的安静下来，我也很快的由“找朋友”这一首歌开始了那一天的音乐活动。
从教学活动上，我深刻体会到，任何事情并无定性，有一些事情一直是这样做，但并不意味着这是最好的，我们要敢于突破，勇于创新，这才是我们这一代年轻教育管理者所应具备的精神。
通过了这段日子的教学工作，也让我更近一步的接触了社会，了解了老师在课堂之外的那一面。认识到人民教师的光荣职责，从而树立忠诚人民教育事业的思想。也让我更体会到做为一名人民教师的艰辛。教师是一个崇高而神圣的职业，要当一名好的教师更不容易。在刚工作的这两个多月中，我也看到了自己的不足之处。社会的不断进步，使学校对教师的要求越来越高，老师将面临更大的挑战，“学高为师，行正为范”的内涵也在不断地加深。这就要求我们不断提高自己，完善自己，准备全身心投入将来的教育事业。我也将从一个尚有稚气的新教师慢慢向一个成熟的教师靠近，满载而归，从此将激情迈向我的教师生涯。
乐教心得体会篇二
清贫乐教，即在贫穷中感受到快乐，并从生活中获取教益。这种心态在当今社会中变得越来越珍贵，我们可以从中汲取许多宝贵的经验和教训。而我个人在长时间的贫穷状况中，也领悟到了清贫乐教的真谛。以下将从体验贫穷的苦楚，逆境中的坚持，感恩的心态，以及快乐的生活方式等角度，分享我的心得体会。
首先，贫穷并不仅仅指物质上的匮乏，更多的是一种心灵上的感受。我亲身体验到了生活在贫困线以下所带来的无尽苦楚。生活费用的不足让我常年龟缩在狭小的空间，不能享受丰富多样的娱乐活动。社交圈的狭窄也让我感到孤独和无助。然而，在这个过程中，我逐渐懂得了坚持的重要性。尽管贫困给我带来很多困扰，但我从未放弃过努力和追求，我知道只有坚持才能迎来转机。
逆境中的坚持，是我从贫困中汲取的最宝贵的教训之一。我发现，当我们身处困境时，只要我们坚持不懈地努力，总会找到解决问题的办法。贫穷并不能成为我们成功的借口，相反，正是这样的逆境锻炼了我们的毅力和勇气。通过思考和行动，我渐渐学会了如何为自己创造机会。我捡起被遗弃的书本进行自学，参加免费的线上课程，积极寻找兼职工作等等。这样的努力，让我收获到了远远超出我预期的成果。
感恩是清贫乐教的又一重要体现。在贫穷的时候，我更加珍惜生活中的每一个细节。每一口饭菜、每一次暖炉的温暖、每一次阳光的照耀，都让我感激不尽。我发现，不是物质的多少决定了我们对生活的态度，而是内心的感恩之情。感恩让我们更加看到生活中的美好，让我们更能以平和的心态面对困难。正是因为感恩，我才能真正体会到贫穷中的快乐，在最简单的事物中找到生活的乐趣。
最后，快乐的生活方式是清贫乐教的终极目标。贫穷并不意味着我们不能过得快乐幸福。相反，只有在贫困中，我们才能更加懂得生活的真谛。我想起了亨利·戴维·梭罗的名言，“贫穷并不是危险，而是可怕的是贪欲。”一味追求物质的拥有只会让我们迷失在无尽的欲望中，而快乐却可以从最简单的事物中获得。和家人朋友聚餐、欣赏大自然的美景、读书写字等等，这些都是清贫乐教的具体实践方式。只有体会到这些简单而纯粹的快乐，我们才能真正拥有幸福的生活。
总体而言，清贫乐教是一种宝贵的心态，通过贫穷的苦楚和逆境中的坚持，我们能够领悟到这一心态的真谛。感恩和快乐的生活方式也是清贫乐教的体现。只有在清贫中，我们才能真正体验生活的意义。正是这种心态，让我们从内心中发现生活的乐趣，获得快乐和满足。(1200字)
乐教心得体会篇三
什么是音乐欣赏呢？有人认为，一个人带上耳机，聆听录音机里的音乐或者是放着音乐，手里拿着小说，嘴里嚼着口香糖，躺在沙发上，似听非听地让音乐流过就是音乐欣赏。其实，所谓的“音乐欣赏”应该是学习理解的音乐享受。
拿破仑说过：“一曲音乐胜过百回说教”，我们伟大的诗人白居易，听了琵琶女的演奏后，竟然感动得青衫尽湿，那么音乐到底说了些什么？我们怎样才能让学生听懂这一切 !
下面我结合自己几年来的教学实践，谈一谈音乐欣赏教学的一些心得体会。
从开学初，就应该注意培养学生欣赏音乐的良好习惯，这是一种文化教养的重要表现。要教育和引导学生以安定、专注的心情去聆听、欣赏音乐。要告诉他们，烦躁不安或注意力分散，都是不可能从音乐中得到美感的，也不能真正感受与理解音乐的内涵。要让学生明白，无论在哪里，无论以什么方式聆听音乐，都要全神贯注，养成肃静地听赏音乐的好习惯。
1 、唱片、录影带的欣赏：我们可以通过录音、录像资料将国内或国际著名的演奏家、歌唱家、演奏团体介绍给学生，开阔学生的见闻，扩大学生欣赏的领域。这样的欣赏能获得时间与空间上的便利。
2 、示范欣赏：通常由教师在课堂上进行范唱或范奏表演。因为教师的艺术修养与人格，将直接影响学生，所以教师如果要进行范唱或范奏，最好在课前稍加练习，才能在课堂上达到较好的效果。如果能邀请到著名的歌唱家、演奏家或演奏团体到学校来做演唱演奏，作为欣赏课的辅助，也能获得很好的示范效果。例如 20xx 年 4 月，同安一中在校园艺术节期间邀请了厦门大学的教授、著名古埙演奏家赵良山老师来校进行“中国民族管乐”的讲座，讲座进行得非常成功，赵教授精湛的演奏和曲折的艺术人生经历，震撼了学生们，学生的反响热烈。
3 、学生间彼此的欣赏：学生在课堂上进行唱奏表演，然后彼此欣赏，这不仅是音乐欣赏，也是一种人际关系的教育，对学生自我完成表现的教育，使他们有勇气表现自己，也能有认真欣赏别人表演的好习惯。
1 、注重欣赏气氛：音乐欣赏的气氛非常重要。音乐欣赏最好要在隔音设备极佳的视听教室内实施，教师在课堂上的态度对学生的影响也极大，所以在欣赏音乐时，教师应保持认真聆听的态度，可以站在讲台上或干脆与学生坐在一起欣赏音乐，这样学生会觉得十分亲切，教师也能详细观察学生在欣赏过程中的种种反应。
2 、欣赏前的讲解：我们再欣赏作品前总要进行乐曲的说明，但这些说明不宜过长，否则可能降低欣赏的情绪，因为即使最优秀的音乐教师，无论如何巧妙地说明，也无法充分表现音乐的本身，所以最佳的欣赏途径是音乐直接让欣赏者聆听。
3 、设置欣赏焦点：在课堂欣赏中，不能让学生茫然地听，教学过程中应提示欣赏的焦点，教师研究教材，确定适合学生程度的欣赏焦点，同一首作品，针对不同的学生我们可以设置不同的欣赏焦点，如：
（ 1 ）这段音乐是由什么乐器演奏的？
（ 2 ）这段音乐的主题是什么？你能哼出主题吗 ?
（ 3 ）这段音乐的曲式结构如何？
4 、身体反应：音乐的要素中最基础、最重要的是节奏，身体的反应是把握节奏最确实的方法。我们可以在课堂上采用以下方法来把握节奏：
（ 1 ）以手拍节奏或用笔指挥节拍的基本动作；
（ 2 ）演奏打击乐器配合乐曲的节奏等。
5 、描绘乐曲的感受：可以让学生在欣赏之后，以说、写、画、演等形式，描绘出乐曲的感受，如欣赏完艺术歌曲《春晓》后，可以让学生用简笔画、写短文、配乐诗朗诵的形式来抒发对春天的热爱。
6 、欣赏乐曲的时间：有的乐曲完整欣赏很长，这时我们就应当考虑学生的注意力能维持多久，也许高中生注意力能集中久一点，但初中生可能会短一些，所以，不一定所有的乐曲都要完整欣赏，才认为是完成了教学任务。
7 、欣赏音乐的良好态度：教师在课堂上应随机培养学生欣赏音乐的良好态度以及聆听音乐会的礼貌和习惯。有的学生因为条件的限制，从未现场欣赏过音乐会，但我们可以告诉他们，怎样做一个文明的观众。如在欣赏音乐会时，应注意乐曲进行中不走动，还应关闭一切通讯设备，迟到时要等到乐曲告一段落才能进场，乐章停顿时不能鼓掌，演员谢幕后观众要注意有礼貌退场等细节。
港台的通俗歌曲，所以我们音乐教师可以适当的将广播电视方面的有教育价值的音乐欣赏节目，推荐给学生，让学生增加一些欣赏的机会，这也能弥补音乐欣赏课上音像资料的不足。如每年的五一、国庆长假期间，中央电视台都会举行全国的歌手大奖赛或舞蹈大奖赛，春节期间的一系列歌舞晚会等，这些都可以成为学生拓展欣赏的好节目。
以上我把音乐欣赏教学中的一些心得体会和大家做了一些交流。每个音乐教师对音乐欣赏的教学，都有自己的经验和体会，但不管怎样教学，都必须以学生为本。我们的欣赏教学应在“普及”上做文章，我们应学会站在学生的角度去考虑问题。我们现在从事的是普通教育，在我们教育的学生中，将来去从事音乐的人毕竟是少数，而绝大多数的孩子长大后只能成为喜欢音乐、热爱音乐的人，所以音乐教育应该为众多将来不是音乐家的孩子们着想。让他们在愉快的音乐教学中，自觉主动地感受音乐，自己动手去创造音乐，从而获得音乐素质的提高、智能的开发和个性的发展。
乐教心得体会篇四
高中音乐教学心得普通高中音乐课程标准》（实验）将高中音乐课程划分为一个必修模块和五个选修模块，这种以模块形式出现的课程，在高中尚属首次，为了体现课程标准，落实选修内容，上好每一节音乐课，以下几点是我高中音乐教学的一点体会。
1、严谨的备课备课是教学过程的第一步，也是至关重要的一个环节，它对整堂课起一个导向性的作用。教案之中各个环节、内容的安排是否有理、有序、有趣将直接影响着教师的教学和课堂的质量。比如教学目标，现行存在着主要有两种设计模式。一种是理论型的，一种是实际型的，两者各有其特点。理论型的模式注重深层次的、意义广泛的要求，比如：
学生的学习兴趣、参与意识及能力、课堂效果等等，比较贴近素质教育的宗旨，但缺乏实际评价的可测量性；实际型的模式则注重评价的可测性，比如：
2、规范的教态教室是一个“大舞台”，在45分钟的“演出”时间里，出场人员又不仅限于教师一人，虽然你是“第一主角”这无可非议，但课堂不是演“独角戏”，整台戏的成功还取决于你能否调动起“群众演员”及“配角”的情绪，来共同完成这场“演出”。规范的教态是课堂成功的一个不可或缺的重要因素。音乐教师的形体语言是教学的无声语汇，它借助表情、眼神、举止、仪表、手势等手段，来传达感情，是一种具有较高审美价值和感情交流的沟通工具，自然得体的教态不仅可以缓和、松弛教室里的紧张气氛，同时不经意中你的一个肯定的眼神或一个鼓励性的动作也给学生带来一种亲和力。有时候不用多讲什么，你的形体语言已经感染学生了。
3、精炼的教学语言“讲课”不是“说课”，“讲”和“说”的意义不同。“说”是很随意的，“讲”就不能。“讲”这个字本身就带有“教授、传授”的意思。所以“讲”不可随意，要精炼。一堂课下来，和教学中无关的甚至是个人的习惯用语要少说，或者是尽量杜绝，以免误导或扰乱学生的正常思维。精炼的教学语言，能使学生的思维更加清晰、便于更好的按照教师所设计的思路深入下去，以期达成最终的教学目标。在实际的课堂教学中，一位好的教师，讲解应该是生动的、风趣幽默的；讲授的内容条理要清晰，自身思维要敏捷；同时还要善于捕捉从学生身上反馈回来的有益信息，并稍加整理就能变成课堂上的一个闪光点。优秀的教学语言会给人莫大的愉悦感和美的享受。
4、严谨且不失幽默一堂课的时间是45分钟，单凭一昧认真的讲解是很难引发学生的兴趣和共鸣的。心理学研究表明，一位成人对陌生事物的专注时间每15分钟为一个生理周期，超过这个限度，疲劳感马上袭来，学生就很容易产生注意力不集中、走神等现象。幽默诙谐的语言、不伤大雅的小调侃即缓解了学生的疲劳感觉，又重新吸引住了学生的注意力，并且活跃了课堂气氛、增强了课堂效果。然而，难就难在一边即能保持严谨的教学，一边还能不失水准的幽默调侃。事实上，如果你的知识结构不全、教学经验不足、教态不规范，很可能一严谨你什么都不会了。我本人对这一点体会颇深。一规范严谨起来就变得缩手缩脚，枯燥的讲解是不可避免的了，更不要谈什么幽默诙谐，自身的优势特长一点也发挥不出来，有的时候，自身已经明明意识到了什么可就是做不到位。其实，这不是“生疏不生疏”的问题，而是一个习惯性的原因。常规教学中不良习惯的养成肯定会影响到你的竞赛课发挥，要想做到即不失严谨又能幽默诙谐，只能认真地从平时常态课教学中一点一点积累，没有什么捷径可走。
音乐是听觉的艺术，同时还是一门感知艺术。它是无形的，看不见、摸不着，只能通过欣赏者的听觉器官接收，通过他的心灵体会、感受，从而使他得到美感的一门艺术。高中学段学生有着他自身的特点。一方面，如同他们的生理结构一样，自身的知识结构已近雏形；一方面知识结构亦如同他们的心理层面一样，虽自我感觉成熟，其实往内里挖掘还是稚嫩的很。这个时期为他们安排的课程内容浅了不行，不愿意听（学生语：
小儿科了）；深了也不行，听不懂（学生语：
又讲些老古董）。所以在制定教学措施和教学计划时应当遵循音乐这门学科的知识特点和自身规律，同时还应考虑到所教授对象（高中生）的知识层面及心理特点。
1、教学中，应侧重于在聆听基础上的讨论、交流、比较和评论，通过生动的教学活动来实现体验美感、丰富情感、促进想象力的过程。 2、音乐艺术的非具象性和非语义性体现了音乐课程独有的魅力特色，音乐也是一种直接的体验和经验，必须通过直觉的方式去获得。教学中，教师应尽好自己的主导作用，引导好学生的“感觉——体验——学习”这一学习过程。
3、围绕学习主线结合学生实际设计课程，挑选一些贴近社会实际和学生的生活经验、有利于学生全面发展和健康成长的音乐素材来增大课堂信息量。
同样的教材有不同的教师；同样的教案有不同的教法；同样的教法有不同的变化。所谓“仁者见仁、智者见智”，现实教学中许多创新的教学思路、教学手段、教学方法不断涌现出来。提倡创新性的教学是在符合自身学科知识特点，切和学生心理、能力实际的基础上进行的。如：
长沙的孙衫老师在《音乐与影视》这堂课中，加入了“我为电影片断来配乐”这一章节，收到了很好的效果。青岛开发区一中的刘磊老师在《音乐能告诉我们什么》这一课中，尝试着将“知识导引”这一章节加入到了教学中，为最终的教学目标成功地进行了过渡和铺垫。许多成功的创新教学事例不胜枚举，这里就不再一一列举了。需要强调的是：
创新是提倡“个性化”教学的一项重要手段；创新不是随意的改变；“万变不离其宗”，无论怎样创新，还是要符合学科的知识特点及规律、切和教学的实际。最后，我想说的是：
所有的成就来自于平时一朝一夕的积累，规范严谨且认真的常态教学是教学能力提高的重要保障！高中音乐教学心得体会二：
乐教心得体会篇五
20xx年7月31至8月2日，在县教委体卫艺和成教中心领导的大力支持下，我参加了区音乐教师的合唱与指挥的培训，我目睹了何泽生教授的教学风采，倾听了他的精彩讲座，真是受益匪浅，现简要谈谈这次培训的心得体会。
足。让我们每个音乐教师受益匪浅。
在教学中，我们要把合唱作品的内在感情反应出来就要求合唱指挥要具备高度的工作热情，丰富的音乐修养，充沛的思想感情，敏锐的听觉，有很好的声乐鉴赏能力，掌握正确的发声方法、呼吸方法及咬字吐字等有关知识，熟练的指挥技巧，很强的理解能力，丰富的想象力，鲜明的节奏感，很好的记忆力，善于内在的交流，赋予表情的眼神和有潜发的工作能力。
就像何老师所建议我们要勤动手，勤拓展自己的业务，不断丰富自己的业务能力，作为教育工作者不能只停留在教学上，要在自己的基础上有创造性。
最后，让我们乘着歌声的翅膀不断实践、不断提高，为丰富孩子们的艺术活动，提高学校的艺术教育水平贡献自己的力量。
张国梅
20xx年8月3日
乐教心得体会篇六
小学音乐课教学是小学基础课的一个重要组成部分，其目的是为了提高民族的音乐文化素质。音乐教育不但可以培养学生对音乐的感受力、鉴赏力、表现力和创造力，也能培养学生的优良的品德和情操，还能使他们的智力得到发展，非智力因素得到提高。同时，能够促进学生身心健康地发展。
我在教学中一直认为，德育、智育、体育、美育是相互渗透，相互结合，相互促进的。所以，凡是小学阶段所开设的课程，只有课程设置节次的多少之别，并无正副课之分。只要是学校分配的课程，都得无条件的完成任务。总之，音乐教育不仅具有辅助、强化德育和智育的功能，还具有德育和智育所不能替代的独具的教育功能。音乐教育对于培养学生德智体全面发展有着重要的作用。小学阶段的音乐教学包括课堂教学和课外活动两大方面，结合我校音乐课教学设备和学生的音乐基础，实际上现阶段我们主要以歌唱课为主。我的具体做法是：
在进行完歌曲范唱以后，可指导学生用比较标准、流利的普通话进行朗诵歌词，要注意咬字、吐字的准确度和清晰度，要求字正腔圆。同时根据歌词的内容向学生进行爱国、爱党、爱社会主义等方面的思想品德教育。
在一首歌曲的左上角往往出现如“亲切地”、“欢快地”、“深情地”、“热烈地”、“庄严地”等等歌曲情绪，可让学生结合歌词含义，在歌唱时力求处理的恰到好处。
在识谱时先给学生标准音，即歌曲的调号。当学生按标准音唱有一定的困难时可进行音阶训练。由于学生音域窄，确实难以达到标准音时可以适当降调，并鼓励学生要经常练习音阶，达到拓宽自己音域的目的。
这一步是前四步的综合训练。首先教师应泛唱二至三遍让学生视听，对于较长或难度较大的乐句可以先分小节教唱在连接起来唱，以至圆满完成全部教唱。在学生对本歌曲没有完全学会之前不能让学生练唱，因为学生自己识谱能力有限，一旦个别乐句唱错，则难以纠正。此外，根据不同年龄段所掌握方法的区别，我采用以下几种教学法，教学效果显著。
1、对于一、二年级学生来说，自制力差，但动感极强，于是我采用“律动教学法”，即将每节所学歌曲以律动的形式来进行，这样即省时又省力，还提高了学生学习的积极性。
2、对于三、四年级的学生来说，有了一定的自制力，但识谱能力较差，我采用“听唱教学法”，即在学习过程中，充分发挥学生的听力，在反复视听的过程中来完成教学任务，效果不错。
针对本校特点，配合新课程改革，在学习音乐教材的同时运用数码钢琴进行音乐教学，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为：
1、在音乐欣赏课上，有些乐曲可以利用学校现有的乐器，结合新课程标准上的要求，给学生示范演奏，改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法，使学生在欣赏的同时，既开拓了视野，有提高审美能力。
2、在音乐理论知识的教学方面，为避免单纯学理论的枯燥，利用情境联想教学，让学生逐步理解和掌握音乐知识。例如音符实值的学习，通过模仿动物叫声的长短来辨别不同的音符，这样一来，学生会比较容易掌握。
3、利用多媒体、电视、音响等不同教学设备，欣赏大型的交响乐和民族管弦乐作品，让学生进一步了解和感受音乐。
4、课堂上，让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。
以上是我在教学过程中的心得体会，真切的希望能有更多的学生来喜爱热爱音乐。
乐教心得体会篇七
教师是小说，他的神韵可以延伸学生对生活的憧憬；教师是散文，他的美丽可以呼应师生心灵的回声；教师是太阳底下最光辉的职业。因为在三尺讲台前，我们献出了自己的全部爱心、时间、精力、信任和包容。教师就像辛勤的农夫，日出而作，日落而息，为同一块土地精心耕作，无私奉献着。奉献的本身可能很辛苦，但是，在风险过程中，我们却掂量出了“教师”二字的分量，体会到了唯有奉献者才有的那份快乐。
我是一个幸福快乐的老师。
首先，教师这个职业给了我相对安稳的生活，我不用为了生活四处奔波，生活极有规律性；天天和一群有思想有个性的孩子在一起，他们稚气、童言无忌让我感到轻松安闲；学生的慰问和想念，会让我感到快乐无比。
其次，认真、虔诚地工作也是美丽的享受，由于我认真的备着课，专心地上着课，享受学生认真学习的乐趣；真心的爱着学生，享受着他们喜欢我的乐趣；批改好他们的每份作业，享受他们聪明火花绽放的乐趣；和他们细心谈话，和他们产生心灵碰撞的乐趣……对于工作中的每时每刻不烦不躁，工作力争有点滴成效；对于学生中的小小进步，衷心欣慰；对于学校的大小活动积极参与。不想有多大的成就，不想有多高的业绩，而是忠诚地做好每一件平凡的小事，寻找工作中的每个细小幸福音符。面对落后的学生，我常常这样安慰自己：他们会有出息的，七十二行，行行出状元。所以心境平和，用发展的眼光相信学生日后的优秀。让学生在期待中成长，这样我就会很快乐。
教学原本可以很简单。保持一颗平常心、进取心和责任心，做一个快乐的教师。不仅将教学当作职业，当作事业，更当作一种乐趣，甘之如饴，才可以从根本上激励自己，感染学生，热爱工作，热爱生活。只有真正快乐的教师，才会给学生真正的快乐。
再次，我是一个容易满足、被感动的老师。
虽然说“严父出孝子，严师出高徒”，但“缺点”伴随着孩子的成长。在孩子的成长中，我允许孩子“犯错”，而后在我的教育下改正，这样，我觉得我成功，所以我很满足。每当我教毕业的孩子给我一个电话，说：“老师，我很想您!”我会感动得泣不成声。在教师节时会想起来家里对我说：“老师，教师节快乐”，此时此刻，我真的觉得我幸福极了。一年级的孩子拿着一个又大又红，自己想吃但又舍不得吃的苹果送给我时，我觉得我没有白做一位教师。
做永远快乐的教师，给学生真正的快乐！而快乐地工作，才是对自己最好的奖励！
托马斯.布朗爵士曾这样写道：你不能决定生命的长度，但你可以控制它的宽度；你不能左右天气，但你可以改变心情；你不能改变容貌，但你可以展露笑脸；你不能控制他人，但你可以把握自己；你不能预知明天，但你可以利用今天；你不能样样顺利，但你可以事事尽力。生活中的事，我们不能尽善尽美，学会知足，知足者常乐。
做个快乐的教师！微笑着面对生活的所有赐予，遭遇挫折，就把它当成人生的磨砺，它会使你在艰难中学会坚韧和顽强；获得成功，那就感谢生活的恩赐！就让我们放下心中的包袱，脚踏实地地工作，勤勤恳恳地做人，快快乐乐度过每一天。
乐教心得体会篇八
这一学年我担任的是初中部七年级(133—136)和八年级(129—132)八个班的音乐教育教学工作 ,音乐教育教学每年都反反复复，但在每年反复教育教学的过程中，我却有着不同的收获。现将这一学年的教育教学工作总结如下，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。
音乐是最擅长表现情感、以情动人的艺术。它的魅力在于给人自由驰骋想象的空间。一首好的乐曲，或许几分钟之内使你获得几星期苦思冥想的东西;或是衬托出一个美好的幻想;或是寄予一个美好的寓意;或是抒发一片灼灼的情感……这种立意与意境之美对人有着深刻的感染力 ,会在心灵深处留下美的烙印 .音乐课为了更好的完成教学任务、达到教学目的，培养学生懂得理解，有表情地歌唱和感受音乐的能力，通过艺术形象，培养学生的美好情操，使他们身心得到健康的发展。
一、坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。
努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱，讨论、联想、想象及律动)中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。
二、在教学过程中，本着让学生从“要我学----我想学----我要学”这一过程进行转变。
为了达到这个目的，首先对教材的目标进行了设定。并根据初中学生的基础和接受能力的不同而对教材内容进行合理的取舍，安排了本学年的教学计划，精心编写了各个年级各个课时的教案和导学案，配合学校强势推进教学改革。在具体的教育教学中，我一方面在教学模式上采用一些适时有效的设问，启发、引导学生积极思考;另一方面通过大量的实物展示与课件相结合，吸引学生注意力，充分调动学生学习的积极性与学习兴趣，从而达到课堂教学实效性。
为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。在课堂活动中，我会创设平等、民主、愉悦的环境，能够在课堂中点燃学生的求知火焰。
三、本学年除第一单元是唱歌课外，其他单元不是创作就是器乐或欣赏，比较枯燥难。
，学生的兴趣也不太高，教学比较难开展。我就大胆的在教学中加入适当的表演，增加课堂教学的趣味性。学生在课堂上的积极性有了提高，课堂教学收到了一定的效果。如：复习四分音符时让学生用“走”来感知;八分音符让学生用“跑” 来感知，这一下学生很快就记住了。
四、配合学校政教处，成功的举办我校第二届“花样年华”艺术节，并成功出演节目——吉他独奏《爱的浪漫史》。
此次艺术节的文艺演出活动给学生充分发挥自我潜能的机会，丰富了学生的课外生活，使他们懂得团结协作的巨大力量和重要性，同时也得到广大师生及各界社会人士的好评，还向社会各界大力宣传了我校的形象。
五、努力学习，加强修养。
我经常利用休息时间去收集各种音乐文化资料，以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。要是条件允许的话，还可以让学生适当地接触一下电脑音乐。此外，我还很注意自身的学习。如：练习专业技能;阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志;上网查找有关教育工作站，并精心创建了自己的音乐博客与各地的中小学教师进行了很好的学习和交流。
当然，我在教学工作中也存在这样和那样的不足，主要表现为：
1、课堂教学不能针对8个班学生实际，缺乏“备学生”这一必要环节。
2、忽视与个别班级学生的交流，有待于进一步改善。但我会尽最大的能力和努力改正不足的地方，进一步优化课堂教学。
乐教心得体会篇九
《昌乐教研》是一本经典的教育理论著作，它不仅深入探讨了教育教学中的许多问题，而且对当前教育改革的发展和前进提供了重要的参考与指导。在阅读过程中，我深受启发，许多问题、疑虑都得到了很好的解决，下面让我们一起来分享我的心得体会。
【第二段】教师的教育观与教学方法。
《昌乐教研》中强调教育是人的全面发展，而不是仅仅为了知识的传授；教师的教育观应该是以人为核心的。这让我意识到教育的目的不仅仅是知识的传授和技能的培养，更重要的是培养学生的综合素质和人格魅力。在教学过程中，我应该注重培养学生的创新意识，帮助学生形成自己的价值观和态度；同时我也应该不断更新教学方法，让学生参与其中，培养他们的自主学习能力。
【第三段】学习策略与教材资源的使用。
《昌乐教研》提到学习的策略不仅仅是知识的记忆，更应该培养学生的思维能力和创造能力。在教学中，我应该注重引导学生学会学习，培养他们的学习兴趣和学习方法。同时我也应该善于利用教材资源，扩大学生的知识面，让教学内容更加生动、接地气。
【第四段】学生的身心发展与教育评价。
《昌乐教研》中强调学生的身心健康和全面发展对教育的质量有着关键性的作用，学生的健康和幸福同样重要。这让我认识到，在教育教学中，我应该注重学生身心的健康，关注学生的情感状态，帮助他们解决心理问题。同时，评价体系也是至关重要的，不能单纯追求学生的成绩，而应更多考虑学生的身心发展和意志品质。
【第五段】总结与展望。
《昌乐教研》给我的启示很多，学以致用，要在教育教学中更好地引导学生，支持他们的成长，营造优秀的教育环境，尤其在当今教育改革的大环境下，要不断自我反思和思考，不断探索和创新，为我们更好的教育事业做出自己的贡献。
乐教心得体会篇十
转眼间，紧张而有序的一学期教学工作又结束了。回顾本学期的音乐教学工作，有一定的成绩，也有一定的缺憾。现将这一学期的教学工作总结如下，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。
一、基本情况概述。
本学期坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱，及律动)中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、使学生的能力得到了浅显的锻炼。
二、取得的成绩与经验。
1、以音乐的五大“基本理念”为教学的新理念。在教学中，教师要敢于尝试新的教学方法，把学生作为教育的主体，通过各种手段使学生懂得“爱学”与“如何学?”培养学生热爱音乐及高尚的情操。教师在认真备课的基础上，运用范唱方式于音乐艺术形象感染学生启发学生的艺术形象思维，使他们做到有感情地歌唱，通过艺术形象的感染来完成思想教育。
2、教学中，在认真备课的基础上，运用范唱方式于音乐艺术形象感染学生启发学生的艺术形象思维，使他们做到有感情地歌唱，通过艺术形象的感染来完成思想教育。
3、在唱歌教学中，一方面引导学生演唱要有良好的姿势，正确的呼吸准确的发音，清晰的咬字，吐词，另一方面是逐步要求学生做到自然音色圆润，不断提高唱歌的艺术技巧，在懂得音准的和节奏的基础上提高对音乐形象的理解能力，培养良好的听觉和造就音乐的“耳乐”。
4、在教唱一首新歌，为了使学生能达到学会全歌，利用示范教学法，都是先将全歌唱一遍，作为一次示范，然后教唱歌谱，最后讲解歌词大意，教唱歌词，这样利于音乐程度的提高，利于复杂歌曲的学习，培养学生以后自学的能力。
5、本学期除了正常的上课外，音乐特长班继续开展，为孩子们全面地成长搭建了完美的训练平台。通过大家的共同努力，也取得了较好的成绩。成功举办了“六月的鲜花”文艺汇演和“新年古诗诵读暨新年文艺汇演”，演出中队员们优美动听的歌声打动了在场的评委和观众，不时响起热烈的掌声。合唱队的队员们也表现很出色，在县第三届中小学艺术节比赛中表演的《读唐诗》《七色光之歌》荣获县二等奖，取得的成绩得到了领导和家长的一致好评，也为孩子们增添了走向胜利的信心，学习的热情更高了。
三、采取的方法和措施。
1、为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。
2、通过演唱，欣赏更好地培养学生对音乐的兴趣。
3、另外还给他们的环境较为宽松。如，在教学中可以通过小组结合，个人结合的形式进行律动，自编舞蹈动作等。让学生真正的徜徉在艺术的殿堂之中。
乐教心得体会篇十一
随着社会的发展和人们生活水平的提高，越来越多的人开始关注和重视音乐教育。器乐教学是音乐教育的重要组成部分，它通过教授演奏技巧和音乐理论等知识，培养学生的音乐兴趣和素养。在我多年的器乐教学工作中，我有幸结识了许多热爱音乐的学生，并且在教学过程中收获了很多宝贵的经验和体会。以下将从激发学生兴趣、培养学生的自信心、关注学生个体差异、注重艺术修养和深耕细作方面展开，谈谈我的器乐教学心得体会。
首先，激发学生兴趣是器乐教学的核心。学生的兴趣是学习的最好动力，激发学生对音乐的兴趣是培养其在器乐上取得进步的重要途径。在教学过程中，我经常通过多样化的教学方法和音乐欣赏等活动，让学生感受到音乐的魅力和乐趣，从而在学习音乐过程中保持积极的态度。例如，我会选择适合学生年龄和水平的音乐作品进行教学，让学生在欣赏和演奏中感受到音乐的美好；我也会引导学生参加器乐比赛和演出等活动，通过比赛展示自己的风采，增强学生对音乐的自信心。
其次，培养学生的自信心也是器乐教学的重要任务之一。自信心是学生面对困难时坚持不懈的动力，也是他们在音乐创作和表演中展现自我风采的关键。在教学中，我注重对学生的鼓励和肯定，及时表扬他们的进步和优秀之处，这样可以增加他们的自信心。同时，我也会针对学生的不足之处，制定个性化的教学计划和辅导方案，帮助他们克服困难，提高音乐水平。我相信只有学生具备了一定的自信心，他们才能在音乐上取得更好的成就。
关注学生个体差异也是我在器乐教学中非常重视的方面。每个学生的特点和潜力都是独一无二的，所以在教学中不能一概而论，而应根据学生的个体差异给予个性化的辅导和指导。我会根据学生的不同年龄、音乐基础和学习特点等因素制定不同的教学方案，采取不同的教学方法，确保教学的针对性和有效性。例如，对于初学者，我会在教学中加强基本功训练；对于进阶学生，我会注重培养他们的演奏技巧和音乐理论知识；对于高水平学生，我会引导他们进行深入的音乐研究和创作。
注重艺术修养是我在器乐教学中的另一个重要方面。音乐是一门艺术，要想在器乐上取得出色的成绩，光有技巧是远远不够的。在教学过程中，我不仅注重教授学生演奏技巧，还注重培养他们的音乐情感和审美修养。我会引导学生通过学习音乐理论、音乐历史和音乐欣赏等课程，提高他们对音乐作品的理解和欣赏能力，并在演奏过程中加入个人情感，使演奏更具艺术性和表现力。同时，我也会鼓励学生多参与合唱团、乐团等音乐团体的活动，培养他们在集体协作和合作中的艺术修养。
最后，深耕细作是我在器乐教学中的一个重要原则。学习器乐需要长期的积累和持之以恒的练习，只有日积月累的努力才能在音乐上取得突破和提高。在教学过程中，我会密切关注学生的练习情况，定期进行考核和评估，及时纠正学生的错误，并提出进一步的要求。同时，我也会鼓励学生多进行乐器演奏、乐曲创作等音乐活动，通过不断地演奏和创作，提高学生的音乐素养和艺术修养。
通过多年的器乐教学工作，我深切感受到音乐教育的重要性，也渐渐理解到教师在其中的重要角色。作为一名器乐教师，我希望能够不断学习和进步，提升自己的教学水平和教学质量，更好地为学生服务，激发他们对音乐的兴趣和热爱，培养他们的音乐素养和艺术修养，让更多的人享受到音乐带来的乐趣和快乐。
乐教心得体会篇十二
乐教作为一种以乐曲为基础的教育方式，不仅能够帮助孩子们增强音乐素养，更能够发展他们的聪明才智和情感表达能力。在近期的一次乐教体验活动中，我深深体会到了乐教的独特魅力。以下将分享我对乐教的心得体会。
第二段：感受。
乐教所教授的音乐知识和技巧，可以极大地丰富孩子们的内在世界。通过演奏乐器、合唱、音乐游戏等形式，孩子们能够激发出自己的音乐潜能，培养良好的乐感和节奏感。在我参与的乐教课程中，我发现孩子们充满热情地参与，积极学习音乐知识，不仅受益于乐曲本身，更能够逐渐提高自己的音乐素养和表达能力。
第三段：思考。
乐教的核心理念是“以人为本”，注重培养孩子们的个性、情感和价值观。乐教不仅仅是简单地教授音乐知识，更是通过音乐的力量激发孩子们的创造力和想象力。在乐教的课堂上，孩子们可以自由表达自己的感受和情感，鼓励他们的创新和探索。这种自由和开放的学习环境，不仅可以培养孩子们的音乐才能，还能够帮助他们塑造积极乐观的人生态度。
第四段：互动。
乐教注重师生互动的教学方式，通过教师与学生的互动交流，创造轻松活跃的课堂氛围。教师在课堂上不仅仅是传授知识，更是激发学生学习的兴趣和热情。在乐教的课堂上，我看到了孩子们与教师之间互动的场景，这种互动不仅让学生更好地理解知识，更能够加深师生之间的情感连接，建立师生之间的信任和友谊。
第五段：启示。
乐教作为一种独特的教育方式，给予了孩子们更多的想象和创造的空间，让他们从成为被动接受知识的学生，变成了积极主动的学习者。乐教的课堂环境充满活力，培养了孩子们的团队合作能力和独立思考能力。在乐教中，孩子们对音乐充满了热爱和探索的欲望，不仅培养了他们的审美情趣，更是影响着他们的日常生活和未来的发展。
总结：
通过乐教的体验，我深深地体会到乐教的独特魅力，它不仅仅是教授音乐知识，更是培养孩子们良好的情感表达能力和人文素养的一种方式。乐教以其温馨、活跃的课堂环境和富有创造性的教学方式，在孩子们的成长中扮演了重要角色。我相信，通过乐教的方式，我们的孩子们能够拥有更加美好的未来。
乐教心得体会篇十三
第一段：引言（200字）
教育是人类社会进步的重要因素之一，而乐教作为一种寓教于乐的教育理念，近年来开始得到更多人的认可和关注。作为一个将近五年的乐教教师，我深有体会地认识到乐教的重要性和价值。通过以乐开头，以乐收尾的教学方式，学生更容易融入其中，更愿意主动学习，让我发现了很多乐教的奇妙之处。
第二段：具体案例（200字）
在我教授的音乐乐团中，学生经过一段时间的乐教后，成绩有了明显的提高，更重要的是，他们对音乐的热情和兴趣也得到了进一步的激发。在一个周末的演出中，学生们全神贯注地演奏，并得到了观众的一致好评。这一成绩不仅仅是他们技能的提高，更重要的是在乐教的启发下，他们对音乐的理解和感受得到了深化。乐教不仅仅是传授准确的知识，更是培养学生创造力和想象力的途径。
第三段：学生的心理需求（200字）
乐教在满足学生知识需求的同时，也更好地满足了学生的心理需求。作为一个小学教师，我经常看到学生在面对枯燥乏味的教学内容时产生抵触心理，从而导致学习效果下降。然而，在使用乐教的教学方式后，学生们表现出更多的积极性和主动参与的态度。他们通过一些有趣的游戏和活动，更好地理解了教学的内容，并在乐趣中温故知新。乐教不只是满足学生的学习需求，更是满足他们情感需求的一种工具。
第四段：培养学生的综合素质（200字）
通过乐教的方式，除了满足学生的学习和情感需求外，我也注意到学生们的综合素质有了显著的提高。乐教注重培养学生的观察力、判断力、沟通能力等多方面的素质。例如，在一次课堂上，通过课外阅读《大禹治水》的故事，学生们在老师的引导下讨论并体验了治水的整个过程。在这个过程中，他们看到了生活中的真实问题，锻炼了思考和解决问题的能力。通过乐教的方式，学生的综合素质得到了全面发展，将来的发展将更加全面和有利。
第五段：结论（200字）
回顾整个乐教的过程，我深刻意识到乐教的重要性和价值。乐教不仅仅是一种教学的方式，更是培养学生综合素质和满足他们心理需求的一种教育方式。乐教中的乐趣能够激发学生们对学习的热情和兴趣，帮助他们更好地参与学习，培养学生的创造力和想象力。乐教也能够促使学生发展综合素质，提高他们的观察力、判断力和沟通能力等。因此，乐教在培养全面发展的学生和满足学生多方面需求方面具有重要意义。作为教师，我们应该更多地运用乐教的方式，为学生们营造一个轻松愉快的学习氛围，让他们在乐趣中成为真正的掌握者。
乐教心得体会篇十四
在音乐教育中，器乐教学一直都占据着非常重要的位置。通过学习弹奏各种不同的乐器，孩子们能够培养音乐素养和审美情趣，同时也能够锻炼他们的耐心和毅力。作为一名器乐教师，我有幸参与了许多学生的学习过程，并从中获得了许多宝贵的经验和心得。在本文中，我将分享一些我在器乐教学中得到的体会。
第二段：培养兴趣
在器乐教学中，培养学生对乐器的兴趣是非常重要的一步。通过激发学生的兴趣，他们将会更加主动地投入到学习中。我常常使用生动有趣的故事来讲述乐器的发展历程和背后的文化内涵。比如，在教授小提琴时，我会给学生们讲述小提琴在欧洲的传统，激发他们对古典音乐的兴趣。而且，我也鼓励学生们在课堂上分享他们喜欢的音乐，并试图通过这些音乐来吸引他们对乐器的兴趣。通过这样的方法，我发现学生们对器乐的热情更高涨了，并且更加积极地参与到课堂中来。
第三段：个性化教学
每个学生的学习风格和能力都是不同的，因此个性化教学是非常重要的。在我进行器乐教学时，我经常鼓励学生们提出自己的想法和建议。我尊重他们的创造力，并鼓励他们通过演奏来表达自己的个性。同时，我也会根据学生的实际水平来进行教学内容的选择和难度的调整。通过这样的个性化教学，我发现学生们更加积极主动地学习，而且取得了更好的学习成果。
第四段：强调基本功
在器乐教学中，打好基本功是非常重要的。在教学过程中，我会花大量的时间来讲解和练习基本功，比如正确的指法、节奏感和音准等。我发现只有打好基本功，学生才能够更好地应对后续的高难度乐曲。而且，乐器演奏是一个长期的学习过程，只有通过不断反复地练习基本功，才能够取得进步。因此，我会鼓励学生们在家里进行反复的练习，以巩固所学知识。
第五段：个人成长
通过参与器乐教学，我不仅能够帮助学生们培养音乐才能，还能够自我学习和成长。在教学过程中，我不断反思自己的教学方法和效果，并尝试不同的教学策略。通过不断地学习和提高，我能够更好地适应学生的需求，提供更好的教学效果。在与学生的互动中，我也从他们身上学到了很多东西，比如耐心、毅力和团队合作能力。这些都是我在成为一名优秀的教师过程中所需要的品质和技能。
总结：
通过器乐教学，我们能培养学生的音乐兴趣，提高他们的自信心，同时也能够锻炼他们的音乐能力和个人品质。作为一名器乐教师，我们应该不断学习和改进自己的教学方法，以更好地帮助学生们发展他们的才能。同时，我们也应该不断提高认识，注重个性化教学，并强调基本功的打磨。通过这样的努力，我们相信我们能够帮助更多的学生在音乐的世界中获得成功。
乐教心得体会篇十五
摘要：课堂导入环节是课堂教学结构中一个不可忽视的重要环节，巧妙引人入胜的课堂导入不但能够起到画龙点睛、启迪思维的作用，更重要的是能够激发学生强烈的学习兴趣和求知欲望。本文通过对小学音乐课堂导入的内涵、方法，以及导入应遵循的原则进行分析，从而使音乐教育工作者能够重视课堂导入的重要性，精心设计导入，让音乐课堂赢在起跑线上。
关键词：小学音乐;巧妙导入;精彩课堂。
一台好戏，往往拉开序幕就引人入胜;一堂好课，往往一开始就能把学生的心牢牢地牵住。音乐课课堂教学的导入是一种教学艺术，是指教师在新课或教学内容开始前引导学生进入学习的行为，是课堂教学中不可缺少的重要环节。
一、知彼知己，正确理解课堂导入的内涵。
一堂生动的音乐课，在教学过程中巧妙有效的“导入”是非常关键的，它对于取得良好的教学效果发挥着决定性的作用。那么，什么是课堂导入呢?“导入”可以分别理解为“引导”和“进入”，即“教师引导”和“学生进入”，也就是教师引导学生进入教学情境的行为方式。
随着学生生理心理的逐渐发展、音乐知识的不断积累以及网络技术媒体的日益普及，学生音乐视野是越来越广，看到的艺术形式也越来越新，因而学校音乐教育也要与时俱进跟上时代的步伐。在教学过程中，教师必须勇于创新，打破原有的传统型单一化的教育模式，运用恰当有效的教学方法，适时牵引重在保持，使学生能够自始至终的融入到音乐意境中去。因此，笔者认为，设计好音乐课的导入非常重要，教师要做紧密联系学生生活实际，深入挖掘教材内涵，充分做好课前准备，善于抓住有利时机，精心设计导入环节，演好“开场白”，为上好整节课奠定良好的基础。
二、巧妙导入，成功音乐课堂的起点。
“好马还需配好鞍”，好的内容还需要好的形式表现。只有这样，才能够达到内容与形式的完美统一，小学音乐课堂的导入方式多种多样，归纳起来大致可以分为以下几类：
1.激趣导入法。
优美的音乐能激起美好的情怀，产生无尽的遐想，展现生动的意境。通过让学生欣赏经典名曲导入新课，可以更好地激发学生的学习兴趣，使其对要学唱的新歌产生强烈的学习欲望。
如在教学歌曲《法国号》时，笔者设计了这样的导入。首先让学生趣说生活中的乐器，然后教师接着说：“在音乐王国中，不同的乐器具有不同的音色，今天老师为大家带来了两首好听的乐曲，请你仔细聆听，乐曲给你到来了怎样的心情?它是用什么乐器演奏的?你能用动作模仿这种乐器的演奏姿势吗?”我用多媒体播放了小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》和钢琴独奏曲《牧童短笛》的两个精彩片段，同学们立刻被美妙的音乐所吸引，他们边听边“奏”，尽情地享受着音乐带来的快乐。我夸奖道:“同学们的耳朵可真灵，刚才聪明的你己经用动作表现出了这两首乐曲的演奏乐器。今天，老师还要和大家再来认识一种乐器，这是什么乐器呢?答案就藏在歌曲中。”音乐响起，同学们都仔细聆听起来，他们都想快点儿知道是什么乐器。歌尽乐止，同学们找到了答案，从而巧妙地导入了新课。
就这样，学生动情于曲，移情于器，而后潜情于“新”，即为学习新的歌曲、认识新的乐器而孕伏下情感。
2.习旧导入法。
孔子曰：“温故而知新”。习旧导入法也称为复习导入法，是指教师通过帮助学生复习与即将学习的新知识有关的旧知识，从中找到新旧知识的联结点，合乎逻辑、顺理成章地引起学生学习新知识的一种导入方法。利用旧知识导入的方法是课堂教学中最常用的一种方法。在四年级的音乐课《唱脸谱》中，我是这样导入的：
生：生、旦、净、丑。
师：很好，那从图中我们可以看到哪个行当勾画脸谱?(ppt播放脸谱图片)。
师：净和丑角。
师：没错。脸谱在京剧中占有很重要的地位。它主要表现了不同性格人物的特点。那么今天我们要来学习的这首歌曲叫《唱脸谱》，是京剧行当中净角的脸谱。
上新课前，教师并不是直接安排欣赏《唱脸谱》，而是先让学生回顾了京剧的行当，从净这一行当入手，进入今天的学习内容，为下面的学习做好铺垫。
这样的导入建立在教师对教材的宏观把握及对学生原有知识结构比较了解的基础上的。因此，找准新课知识基础相联系的旧知识点是使用习旧导入法的关键。
3.游戏导入。
游戏是儿童最喜欢的活动形式，在上课前运用儿童日常喜欢的游戏导入，能大大激发他们的兴趣，易于调动他们的参与热情。运用恰当定会使他们受到潜移默化的教育。
其实，在音乐课堂教学中，新课导入的方法还有很多，像问题导入、故事导入、舞蹈导入、谜语导入等等，这就需要教师根据教材内容、结合学生的年龄特点作出科学的设计。
三、遵循原则，让导入更加精彩有效。
既然课堂导入这么重要那么我们在实际的教学中就要重视导入的方式，所以笔者认为应该遵循以下的原则：
(一)课堂导入要有趣味性。兴趣是最好的老师，它会引导学生步入知识的殿堂，收获丰收的喜悦。教育家第斯多惠说：“教育成功的艺术就在于使学生对你所教的东西感到兴趣”。精彩的导入会使学生如沐春风，如饮甘露，进入一种美妙的境界。
(二)课堂导入要有新意。音乐是一门艺术，因此音乐课堂的导入环节也应具有新意艺术性。教师应具有创新精神，在设计导入时，内容要新颖、奇特，有新鲜感。所以教师必须不断丰富自己的文化知识底蕴，注意使用富于科学性、形象性、鼓动性和教育性的语言，避免使用干巴枯燥、刻板平淡、催人欲睡的无力语言。
(三)课堂的导入要有针对性。小学的音乐课课堂导入必须根据教学内容、教学目标要求以及小学生的心理特点、学习特点，在不同年纪、不同班级、不同条件下，针对不同的教学内容，选择不同的导入方法。特别是根据现代音乐教学论的要求，音乐课要从“静”转向“动”，转换的方式多种多样。因此导入方法要做到与课堂目的、内容有机结合，自然导入。当然，这首先要求在设计上巧妙自如，并要充分体现针对性。
导入，是一扇美丽的门，在小学音乐课教育中，课堂导入起着至关重要的作用。选用哪种导入方式比较合适、恰当，这就要求教师在遵循课堂导入的设计原则的前提下，根据授课内容认真研究、精心构思、找准切入点，运用最有利的方法来设计课堂导入。只有这样才能发挥课堂导入的作用以及音乐的综合效力，使音乐课上得生动有趣，保证了音乐课堂教学的高效率。
乐教心得体会篇十六
乐教作为一种新兴的教育理念和方法，旨在通过音乐和乐器的学习，培养学生的创造力、合作精神和情绪管理能力。我在参与乐教课程后，深深感受到了乐教所带来的积极影响。以下是我对乐教的学习经历和心得体会。
第二段：培养创造力
在乐教课程中，我发现乐器演奏可以培养学生的创造力。乐器演奏不只是简单地按照乐谱弹奏，而是需要学生积极思考和发挥个人风格。在演奏过程中，学生可以根据自己的理解和感受进行创作和改变。这种创造力的培养不仅可以应用在音乐领域，也能够在其他学科和生活中发挥作用。通过乐教，我学会了更加勇敢地表达自己的想法和独特的创造力。
第三段：培养合作精神
乐教课程还强调团队合作和合奏。在乐队中演奏乐器需要与他人紧密配合，需要听从指挥和与其他乐手协调。这要求学生具备良好的沟通能力和团队意识。通过乐队合作，我学会了倾听他人的声音、尊重他人的观点和配合团队的目标。这不仅在音乐领域中有所帮助，也对我日后的工作和生活中产生了积极影响。我意识到合作是成功的关键，只有与他人携手合作，才能取得更好的成果。
第四段：情绪管理能力的提升
音乐是一种独特的语言，能够表达情感和情绪。在乐教课程中，我学会了通过音乐来表达和管理情绪。当我在演奏时，能够将自己的情绪转化为音符和旋律，从而能够更好地管理和调节情绪。乐器演奏对我来说成为了一种情感的出口，让我能够更好地处理生活中的种种压力和困惑。通过乐教课程，我发现音乐可以成为一种情绪的宣泄和释放，让我感到更加平静和舒缓。
第五段：总结
乐教作为一种新的教育理念和方法，为我们提供了一个全新的学习方式和经验。乐教通过培养创造力、合作精神和情绪管理能力，让我们的学习更加有趣并具有意义。通过乐器演奏和音乐欣赏，我感受到了音乐的魅力和力量，也发现了自己的潜力和个性特点。希望乐教理念能够得到更广泛的应用，让更多的学生能够从中受益，开拓他们的学习和生活道路。
我对乐教的学习经历和心得体会就是以上。通过乐器演奏的创造性、团队合作和情绪管理的提升，我不仅收获了更多的能力和经验，也培养了对音乐的热爱和欣赏。乐教的实施让我对于教育的定义和方法有了更广阔的视角，让我意识到学习可以是一种快乐而有意义的过程。我相信，乐教将会在更多领域发挥其独特的教育价值，为学生的成长和发展提供更多机会和可能性。
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