从某件事情上得到收获以后，写一篇心得感悟，记录下来，这么做可以让我们不断思考不断进步。那么你知道心得感悟如何写吗？下面我帮大家找寻并整理了一些优秀的心得感悟范文，我们一起来了解一下吧。
贝多芬传阅读感悟篇一
作为一个音乐爱好者，我对贝多芬的音乐一直深感着迷。近日，我读了一本关于贝多芬的传记，深入了解了这位伟大音乐家的生平和创作。通过阅读这本书，我对贝多芬的音乐和他的人生有了更加深刻的理解和感悟。
首先，贝多芬的音乐给人一种深刻的震撼和触动。他的音乐才华非凡，作品中充满了激情和力量，让人感受到一种内心深处的力量。其中最出名的作品之一就是第九交响曲。作为贝多芬的杰作，第九交响曲在音乐史上具有重要的地位。通过听这首交响曲，我仿佛能够感受到贝多芬内心深处的痛苦和希望，他用音乐表达了人类追求美好和自由的渴望。贝多芬的音乐带给我一种令人难以言喻的力量和情感冲击，让我对音乐有了新的理解和欣赏。
其次，贝多芬的一生充满了坎坷和挫折。尽管他天赋卓越，但他的生活却饱受病痛的困扰，尤其是在晚年时期。这些病痛不仅让他身心俱损，还使他逐渐丧失了听力。然而，即使在听力丧失的痛苦煎熬中，贝多芬依然坚持创作，他的音乐充满了对生活的无尽赞美和对命运的顽强抗争。贝多芬的人生故事给了我很大启发，无论面对什么样的困境，我们都应该勇敢前行，坚持自己的梦想和追求。
此外，贝多芬对于音乐的追求和创新也给我留下了深刻的印象。他不满足于传统的音乐形式和格局，而是不断地尝试和创新，推动了音乐的进步和发展。他将古典音乐推向了一个新的高度，并为后人的音乐创作提供了无尽的灵感。他的创新思维和音乐天赋让我深感敬佩，并激发了我对于音乐创作和探索的热情。
贝多芬的音乐也给了我一种勇气和信心，勇敢地面对人生中的困境和挑战。他在逆境中坚持追求音乐，并创作出了许多感动人心的作品。贝多芬的音乐教会了我如何在困难面前坚持信念，积极应对挑战，耐心等待自己的突破。无论是在学习还是生活中，我都会从贝多芬的坚持和勇气中汲取力量，勇往直前，追求自己的梦想。
总之，通过阅读贝多芬的传记，我对这位伟大音乐家有了更加深入的了解和感悟。他的音乐充满了力量和情感，他的人生充满了坎坷和挫折，但他依然坚持追求自己的梦想，用音乐为世界带来了无尽的美好。贝多芬的音乐和他的人生给了我很多启示，他的音乐不仅是一种艺术的享受，更是一种思想的洗礼和精神的滋养。通过了解贝多芬，我深信音乐在人们的内心中有着独特的力量，可以激发人们的情感和勇气，让我们更加热爱生活，并追求自己的梦想。
贝多芬传阅读感悟篇二
罗曼·罗兰
罗曼·罗兰（1866—1944），法国著名作家，代表作有《约翰·克利斯朵夫》等。19xx年获诺贝尔文学奖。罗曼·罗兰1944年年底寂寞地辞世，他离开这个世界已经半个多世纪了。幸运的是，在他告别人世之前看到了巴黎的解放。
在纳粹魔焰最烈的时候，他能登高一呼，号召欧洲知识分子，走上街头，保卫文化，保卫文明，保卫和平，反对纳粹。当时他被看做是知识界的精神领袖，欧洲知识界的“良心”。纳粹占领法国时，他隐居巴黎乡下，写了两部书。一部是《回忆录和日记片段》——一部非常别致的回忆录；另一部是关于贝多芬的。
yapee在谈罗曼·罗兰时说：他是一个人文主义作家，又说他是俄罗斯式的法国作家。后一句是很有见地的话。我想到罗曼·罗兰，也是喜欢拿他和19世纪俄国一些著名作家进行比较。如托尔斯泰、陀思妥耶夫斯基，他们实在有许多共同的特征。不过，我更倾向认为他是一个伟大的人道主义作家。看到人，尊重人，捍卫人类的文化，关键时能够挺身而出，不是埋头书斋——这和中国现代的一些有人文色彩的作家是有些不同的，如沈从文等。当然时势不同，国情不一，文化背景也相差太大，这样比较也确实是差强人意。说到他的文学创作，看过的实在不多。《约翰·克利斯朵夫》还是大学时读的。现在印象都模糊了。但书前那句“江声浩荡……”和书中克利斯朵夫对那孩子的讲话，却像刀刻一样刻在脑子里。这套大书读起来真是辛苦！大段大段的议论，一成不变的场景，乏味的情节，只是作者的激情，主人翁的意志引导读者朝下读。我想自己实在怕是没兴趣和勇气重新拾起这本巨著重读的。关于他的《莫斯科日记》，我是去年看的。这本书很薄，里面的内容现在看来也着实平常了。30年代要是发表这种东西那可真是石破天惊的。《日记》写得吞吞吐吐，观点隐晦。倘对苏联当时的政治情况一无所知，读起来很难抓住要点。在读《日记》之前，看过蓝英年、郑异凡写过一些前苏联的文章，再看罗兰的书，就明白了好多。
罗兰是1935年访问苏联的，其实那时，斯大林的专制独裁已经形成，政治集权蛮横，经济生活的低效率，社会中的对立腐败，对言论钳制和作家处境的岌岌可危，已如千疮百孔暴露在他面前。他所做的只是平实的记录。就是这短短一个月的记录足以暴露苏联那一大堆可怕的问题……其中的选材，也可看出作者目光如炬的政治敏感。有兴趣的朋友可以把罗兰的这本《日记》和奥威尔的小说《1984》放在一起读实在是既妙趣横生，又让人深思。罗兰的《日记》深藏密锁了50年，yapee说这是他的瑕疵。他和纪德的处境是不一样的。其实他有不得已的苦衷：一来他是苏联的当时拥护者，他不愿发表《日记》为当时反苏分子所利用；况且斯大林那样的专制，也不会因罗兰的直言会有任何改变。二是访问期间他接触好多友人，如高尔基等，他知道发表会给他们带来杀身之祸，他必须保护这些人。实际上后来罗兰见过的那些人不少还是被杀了，不过这与罗兰访问无关。
罗兰死后，曾有人说他是“神秘主义”作家，一直不知何意。我觉得在文学上，他和近来那些过于讲究技巧的诺贝尔获奖作家相比，成就实在平平。但他是值得尊敬的作家，当得起欧洲知识界的“良心”！
思考与讨论
一、课文中说：“没有伟大的品格，就没有伟大的人，甚至也没有伟大的艺术家，伟大的行动者”，“成败又有什么相干？主要是成为伟大，而非显得伟大。”这是对“靠心灵而伟大的人——贝多芬”的崇高评价。结合课文就“成为伟大”与“显得伟大”展开讨论，谈谈自己的人生理想。
《〈贝多芬传〉序》本来应为《〈名人传〉序》，作者另有《米开朗琪罗传》《托尔斯泰传》与《贝多芬传》同列在“名人传”这总标题里。所以本文是总序，不可能只是单独写贝多芬。
有关资料
1.重读贝多芬
无论黑夜或白昼，他用手领导你。
——贺拉斯
一次，我偶然在电视上看到一则公益广告，一个孩子用童稚的声音问：“贝多芬叔叔，您能让人类的精神发出火花吗？”那语气想来是很严肃的。这声音一直在我脑子里回荡，同时响起的还有贝多芬的c小调第五交响曲（即《命运交响曲》《第九交响曲》）。这学期选了《传统与现代音乐赏析》课，总算有所收获，听到了一些不同流派和名家作品，这其中就包括贝多芬的降a大调奏鸣曲，不由得对贝多芬愈发感兴趣了。遗憾的是正如有人爱唱歌却五音不全，我（绝非自比苏轼）亦无些许的音乐修养，更是对每件乐器都一窍不通，所以这兴趣自然而然就侧重在其他的方面，不过有一个前提是：我确实欣赏他的音乐。作为研究贝多芬的权威，罗曼·罗兰这样评价道：“贝多芬的音乐唤醒和激发人类心灵中一切优美的情操……是使人类精神崇高圣洁的源泉……他的创作乃是音乐史上一个绝对的顶峰。”
可以看出，罗曼·罗兰对贝多芬的感情是溢于言表的，因此言语中不免有些极端的倾向，但这丝毫不能影响这样一个结论：贝多芬是人类文化和音乐史上一座高耸的丰碑，后来的可以超越，然而却不能替代和掩盖他。
音乐是文化，也是文化的一种表现形式，它与时代紧密相连。贝多芬生活在一个特殊的时代，德国狂飙运动、法国启蒙文学以至1792年大革命都给青年贝多芬以很大影响，这些决定了他思想中必然有反叛的一面，而不会拘泥于古典主义的固有形式。因此，他曾受到来自所谓正统古典主义者和绝对浪漫主义者的批评。他对古典主义某些形式的改变引起守旧者的不满，而许多人亦不能理解在他那桀骜不驯的性格下涌动的对爱和交流的渴望。
他的一生是战斗的一生，虽然这个说法听起来有十二分的俗气，但我实在找不出更精确的词来表达同样的意思。他的战斗——对命运、对事业、对他所爱和所恨的一切——令那些处于高位的王公贵族既仰慕他的才华又心怀几分畏惧。瓦格纳不无幽默地说：“任何一个亲王看上青年贝多芬一眼，大概就足以吓得他打消想使之成为他的乐队指挥的幻想。”这句话大约可以从贝多芬的画像和石膏面像上得到印证：饱满的额头，有力的双眼，尖怪的鼻子，冷峻的嘴角。不过他的微笑应该是很慈祥和爱抚的。
听老师讲，贝多芬的音乐手稿通常是改得一塌糊涂，不似莫扎特的一气呵成。我以为这最能说明两点：他的勤奋刻苦、创造的超越与突破。正是贝多芬使古典主义在圆满的乐章中辉煌退去，却没有衰落和死亡。读过贝多芬，我发现在他身上可以说是古典主义第一次得到详细的阐释：即在高度形式化的透明外壳下贯穿着和谐与统一的主题。同样地，对生命的感悟和对生活的体验一直是贝多芬也是古典主义关照的对象，这其中自然包含了浪漫精神。浪漫精神是浪漫主义的实质，是古典主义的一个因素，任何把浪漫主义与古典主义完全对立的做法都是不对的。在贝多芬身上我看到了古典主义通向浪漫主义的桥梁，当然，桥是从这一边向那一边延伸的。
一切和将来的一切；3.他是唯一，自生的，世界上的一切存在都有赖于这唯一的他。个体与群体、英雄与命运，这些格言中强调的意象是怎样的关系，似乎可以用赫拉克利特所说的“不死的是有死的，有死的是不死的”来解释，这是一种死亡哲学的观点。我想也许正是对生命与死亡的独特感悟决定了贝多芬的特有气质，而这种气质在海顿和莫扎特的身上是找不到的。听到孩子提出的问题，贝多芬微笑了。“音乐能够使人类的精神发出火花。”
（杨鑫利）
2.了解贝多芬
路德维希·范·贝多芬（ludwig van beethoven，1770—1827）是维也纳乐派最后一位，也是最伟大的代表人物。贝多芬1770年12月16日生于莱茵河畔离法国不远的小城市——波恩。父亲是个宫廷乐团的男高音歌手，母亲是个厨娘。他的祖父是波恩宫廷乐团的乐长。贝多芬自幼便显露出他的音乐天赋，父亲很早已洞察儿子的音乐天赋，为了急于把他培养成为一个像莫扎特那样的神童，4岁即开始逼着他学习钢琴和小提琴，8岁时他已开始在音乐会上表演并尝试作曲，但是，他在这段时期中所受的音乐教育一直是非常零乱和没有系统的。贝多芬11岁便辍学，专心在家学习音乐。12岁时，他已经能够自如地演奏，而且担任了管风琴师聂费（1748—1798）的助手。13岁贝多芬便受雇于波恩剧场担任大键琴演奏者，正式成为一名职业的音乐家。就在这时他开始正式跟聂费学习音乐。聂费是一位具有多方面天才的音乐家，他扩大了贝多芬的艺术视野，使贝多芬熟悉了德国古典艺术的一些优秀范例，并巩固了贝多芬对崇高的目的的理解。
贝多芬正规的学习和有系统的教养，实际上是从聂费的细心教导和培养开始的聂费还引导他1787年到维也纳向莫扎特学习。莫扎特听过他的演奏之后，就预言有朝一日贝多芬将震动全世界。贝多芬到维也纳不久便接到母亲的死讯，他不得不立即赶回波恩。由于家庭的拖累，一直到1792年秋他父亲死后，他才第二次来到维也纳，但这时莫扎特已不在人世了。贝多芬第二次来到维也纳后，很快地便赢得了维也纳最卓越的演奏家（特别是即兴演奏）的地位。以后，他先跟海顿学习，后来跟申克、阿勃列希贝尔格和萨利耶里等人学习。贝多芬一直在莫扎特与海顿的音乐中成长，以致开始创作时风格也酷似两位前辈。
作为维也纳的自由职业音乐家，他比莫扎特的处境顺利，但因个性关系备受痛苦的煎熬。他在波恩通过同知识分子勃莱宁的交往，接触到当时许多著名教授、作家和音乐家，并从他们那儿接受了“狂飙运动”的思潮。他的民主思想在法国大革命前几年已臻成熟，但在革命年代中成长尤为迅速。1789年法国资产阶级革命进步的思想意识给了他很多启发，从而奠定了他的人文主义世界观的基础——深信人类平等，追求正义和个性自由，憎恨封建专制的压迫。他曾说：“一年的自由比一百年的专制主义对人类有用得多。”法国大革命的口号“自由、平等、博爱”深深地打动了他，使他初步确定了当时最先进的资产阶级人生观。他曾在自己的札记中写道：“自由！！！能有什么东西比它更是人们所需要的呢？”“我爱自由甚于一切——即使在王座面前也不会背弃真理！”“在艺术世界里，如同在一切伟大的创造里一样，自由前进就是目标。”这就是贝多芬创作的誓言，他的创作实现了这些誓言，创作出了许多不朽的篇章，实现了他“通过苦难——走向欢乐；通过斗争——走向胜利”的革命英雄主义理想。这集中地表现在他的《小提琴协奏曲》《第四钢琴协奏曲》《第五钢琴协奏曲》等作品中，特别是《第九交响曲》宣告了贝多芬理想——全人类的团结友爱。
革命情绪都很少能使他激动，他的音乐同斗争也是永远绝缘的。莫扎特精神上遭受的苦难并不比海顿少，他勇于反抗，宁愿贫困也不能忍受大主教的侮辱，但在他的音乐中，从那充满阳光和青春活力的欢乐的背后，往往还是可以感觉得到一种痛苦、忧郁和伤感的情绪。只有贝多芬，他不但愤怒地反对封建制度的专制，而且用他的音乐号召人们为自由和幸福而斗争。贝多芬在波恩时期（1782—1792）的创作，大都是一些小型的钢琴曲、重奏曲和歌曲等，这一时期可以说他还只是处于创作的准备阶段。他在维也纳最初十年（1792—1802）的创作，比较著名的作品也只有《悲伤》《月光》和《克罗采》奏鸣曲及《第三钢琴协奏曲》等。但在这期间，他对社会与政治诸问题又有进一步的理解，也能意识到他努力探寻的目标。1802—18xx年，他的创作进入了成熟时期，成为他的“英雄年代”。合唱曲有两部弥撒（c大调和d大调）、清唱剧《基督在橄榄山》《第九交响曲》等。戏剧作品有歌剧《菲德里奥》、戏剧配乐《爱格蒙特》《斯泰芬王》《雅典的废墟》、芭蕾舞剧《普罗米修斯的生民》等。室内乐有七重奏、钢琴和管乐五重奏、弦乐四重奏十六首及《大赋格曲》、弦乐三重奏四首，长笛、小提琴、中提琴小夜曲，钢琴三重奏六首，单簧管、大提琴、钢琴三重奏、小提琴奏鸣曲十首，大提琴奏鸣曲五首和圆号奏鸣曲以及很重要的三十二首钢琴奏鸣曲。歌曲有声乐套曲《致远方爱人》，女高声和乐队场景《啊！不忠的人》以及其他声乐与钢琴曲等。
从乐派归属来说，贝多芬基本上是古典的，但其后期明显具有浪漫因素，因此似该归为浪漫派。其代表作：第三、五、六、七、九交响曲（0p.55、67、68、92、125），序曲《爱格蒙特》（0p.84）、序曲《林利奥兰》（0p.62）、第五钢琴协奏曲《皇帝》（0p.73）、d大调小提琴协奏曲（0p.61）、c大调第九弦乐四重奏第三号（0p.59-3）、c小调第八钢琴奏鸣曲《悲怆》（0p.13）、#c小调第十四钢琴奏鸣曲《月光》（0p.27-2）、f大调第五钢琴奏鸣曲《春天》（0p.24）、f大调第二浪漫曲（0p.50）。贝多芬的创作活动的成熟过程表面看来是相当迟缓的，但实际上却非常稳固。他30岁时才开始写第一部交响曲，而莫扎特在这样年纪已经写了四十部左右的交响曲了。
贝多芬从1796年开始便已感到听觉日渐衰弱；但是直到18xx年，当他确信自己的耳疾无法医治时，才把这件事情告诉给他的朋友。但是，他对艺术的爱和对生活的爱战胜了他个人的苦痛和绝望——苦难变成了他的创作力量的源泉。在这样一个精神危机发展到顶峰的时候，他开始创作他的乐观主义的《英雄交响曲》。《英雄交响曲》标志着贝多芬的精神的转机，同时也标志着他的创作的“英雄年代”的开始。
贝多芬在维也纳的后一阶段，由于欧洲正经历着严重的政治反动时期，即梅特涅的反动统治特别猖獗的时期，他的创作也暂时呈现颓势（1813—1817）。从1818年起，贝多芬一生的最后十年当中（1818—1827），他的耳朵全聋、健康情况显著恶化，在生活上受到痛苦，精神上受到折磨的情况下，仍以巨人般的毅力创作了《第九（合唱）交响曲》，总结了他光辉的、史诗般的一生，展现了人类的美好愿望。
贝多芬于1827年3月26日在维也纳辞世。他死时没有一个亲人在他身旁，但是在同月29日下葬时却形成了群众性的一个浪潮，所有的学校全部停课表示哀悼，有两万群众护送着他的棺柩，他的墓碑上铭刻着奥地利诗人格利尔巴采（1791—1872）的题词：“当你站在他的灵柩跟前的时候，笼罩着你的并不是志颓气丧，而是一种崇高的感情；我们只有对他这样一个人才可以说：他完成了伟大的事业……”
贝多芬是世界艺术史上的伟大作家之一，他的创作集中体现了他那巨人般的性格，反映了那个时代的进步思想，它的革命英雄主义的形象可以用“通过苦难——走向欢乐；通过斗争——获得胜利”加以概括。他的作品既壮丽宏伟而又极朴实鲜明，它的音乐既内容丰富，同时又易于为听众所理解和接受。贝多芬的音乐集中体现了他那个时代广大人民群众的痛苦和欢乐、斗争和胜利，因此它过去总是那样激励着人们，鼓舞着人们的斗志，即使在现在也使人们感到亲切和鼓舞。
他的九部交响曲在他的全部创作中占有极其独特的地位。这些交响曲可以比做一篇完整的大型交响叙事诗——描写英雄生活的长篇史诗。虽然没有故事情节加以联系起来，但它所揭示的是英雄的生活、活动和思想的各个方面，也即是英雄所面临的一些最重要的生活问题，例如：英雄和他的斗争、英雄和大自然、英雄和他的内心世界、英雄和人民等等。他的九部交响曲是世界文化遗产中最重要的一部分。
3.贝多芬和我
这是一条引导贝多芬走向生命出口处的路。贝多芬到这生命出口处大门的时候，恐怕比他所希望的更早了一些。现在，我们已到达这条路上的最后一个驿站。越临近终点，我们步子走得越慢。这不仅是由于每当到了上坡路的转弯处，眼前就更加开阔，空气更加清新，更贴近那隐蔽而不外露的“神明”；也不仅是由于这一来就倦意散尽而感到舒坦；更多的是由于愁闷——对即将到来的离别，忧心忡忡。这时，真想对着贝多芬喊一声：“请稍等一会儿，不要这么快就……”我们在一起走了非常长的一段时间——已有五十多年。我们相互之间老早就是朋友。当我还没有成为青年的时候，他来搀我的手。他选上了我，我也选上了他。
……那时，我是十四五岁的孩子，从乡下给带到巴黎，孤苦伶仃，既无朋友，也没有引路人，被掩埋在大都会拥挤的人群中。——对处于这种状态下的我来说，贝多芬是我呼吸困难时的空气，梦寐以求的自然，丧失信仰而感到惘然若失时渴望的宗教，黑暗中朝向无限广阔的世界打开的窗户，跟依稀感觉到的“那个事物”的接触。
当我长大成人时，我虽生来爱幻想，却有着要求真诚地生活下去的心。我为了竭力搭救这颗心——不容许死心认命的那灵魂的呼喊——而平时必须苦战一番时，贝多芬是在他的称为交响曲的军队里训练我的队长。我从那交响曲汲取了英雄气概的精神力量。并且，用这种力量朝向那否定、怀疑、激烈动荡的情感冲锋陷阵。甚至在我一败涂地的时候，我依然对着那巨大的军队高声欢呼。
福音书同样的威力，而用语言来叙说这种力量的人，知道力量来自比自身更高的地方，同时也完全领会到授予自己的最高尚的资格，就是要将自己享受到的这些光明中的一部分传给其他的人们（他自认为，即使仅仅是一部分，也只能传达得很不充分）。没有一个音乐家在一生中的最后阶段时，能像贝多芬那样光荣而又谦逊地认识到自己的使命。
这个使命，是从两个方面来完成的。表面上看，这两者似乎相互矛盾。然而，有信仰的心灵知道这两者相辅相成。他一方面赞颂“个性的人格”——我没有说是“个人”。前者的含义是“具有本质意义的心灵”，用他自己的话来说，这是“大气层中的王国”。另一方面，他赞颂在现实的大地上牢牢扎下根的人类共同体，赞颂在神灵下结合起来的一切民族的同胞爱这一巨大的希望。这正是继《庄严弥撒》之后、在他晚年的作品中也算是最强而有力的《第九交响曲》所具有的意义。这又是一部新的弥撒，是第二次祭礼——总之，是人类的大弥撒。
此后，灵魂就静坐在后期各首四重奏曲的神圣的孤独之中。但是，事实上，这种孤独并非他最后的话语，而是突如其来的死亡打断了他的发展周期。贝多芬并没有宣告与世长辞。他本来想要积蓄更多的力量，变得更扎实，装备得更完备，再回到人世间，重振旗鼓，用新的交响曲来展开新的战斗。因为，无论他多么热切地寻求永远之物，他也从不想到时间之外去寻找。想来，他也会和伟大的战友歌德一样说道“时间才是我的田地”。
他的天职在于耕耘这块田地，在于要在时间之中劳动，制造船只，将人们摆渡到那永远之物的所在处。——“为了你成为永远之物，创造了短暂之物。”——贝多芬的岗位就在这里。对这一点，直到时间的最后一瞬间，贝多芬都一清二楚。这一点，曾经促使我力图以约翰·克利斯朵夫——将人类摆渡到彼岸的伟大的船夫——的形象，来使贝多芬复活。贝多芬把我摆渡过去了。……下一个轮到谁呢？“不论何时何日，只要那是你望见贝多芬的日子，你就绝对不会死得很惨。”
（罗曼·罗兰）
4.译者序
唯有真实的苦难，才能驱除浪漫底克的幻想的苦难；唯有看到克服苦难的壮烈的悲剧，才能帮助我们担受残酷的命运；唯有抱着“我不入地狱谁入地狱”的精神，才能挽救一个萎靡而自私的民族：这是我十五年前初次读到本书时所得的教训。
不经过战斗的舍弃是虚伪的，不经劫难磨炼的超脱是轻佻的，逃避现实的明哲是卑怯的；中庸，苟且，小智小慧，是我们的致命伤：这是我十五年来与日俱增的信念。而这一切都由于贝多芬的启示。
我不敢把这样的启示自秘，所以十年前就迻译了本书。现在阴霾遮蔽了整个天空，我们比任何时候都更需要精神的支持，比任何时候都更需要坚忍、奋斗、敢于向精神挑战的大勇主义。现在，当初生的音乐界只知训练手的技巧，而忘记了培养心灵的神圣工作的时候，这部《贝多芬传》对读者该有更深刻的意义。——由于这个动机，我重译了这本书。
此外，我还有个人的理由。疗治我青年时世纪病的是贝多芬，扶植我在人生中的战斗意志的是贝多芬，在我灵智的成长中给我大影响的是贝多芬，多少次的颠仆曾由他搀扶，多少的创伤曾由他抚慰，——且不说引我进音乐王国的这件次要的恩泽。除了把我所受的恩泽转赠给比我年轻的一代之外，我不知道还有什么方法可以偿还我对贝多芬，和对他伟大的传记家罗曼·罗兰所负的债务。表示感激的最好的方式，是施予。
为完成介绍的责任起见，我在译文以外，附加了一篇分析贝多芬作品的文字。我明知道是一件越俎的工作，但望这番力不从心的努力，能够发生抛砖引玉的作用。
译者（傅雷）
1942年3月
教学建议
指导学生阅读本文，可从两方面入手：一是读原文。二是课外阅读《贝多芬传》，查阅贝多芬的相关资料。还可以利用课堂时间让学生欣赏贝多芬的音乐作品。在学生们课外阅读、欣赏并了解一些相关的文化背景知识后，可以让学生就课文谈些自己的见解。
贝多芬传阅读感悟篇三
贝多芬，19世纪著名的作曲家和钢琴家，被广泛认为是音乐史上最伟大的作曲家之一。他的音乐作品不仅创新，充满激情，而且传达着深刻的情感。在读完贝多芬的传记后，我对他的人生和音乐有了更深刻的认识，也获得了一些宝贵的心得体会。
首先，贝多芬的生活故事给我留下了深刻的印象。他的一生经历了许多挫折和困苦，包括对听力的逐渐丧失，感情的挫折，以及财务的困境。然而，他始终不屈不挠地坚持创作，用音乐去表达自己的内心世界。正是因为他对音乐的热爱和坚持，才能够创作出如此伟大的作品，将自己的情感和思想传递给后人。这对我来说是一个重要的启示，即无论遇到多大的困难和挑战，只要心怀激情，并坚持不懈地追求自己的目标，就一定能够取得成功。
其次，贝多芬的音乐作品向我展示了真正的艺术力量。他的音乐不仅仅是一种娱乐性的享受，更多的是通过音色、和弦和节奏等元素，表达他内心的情感和思想。无论是他的交响曲、钢琴奏鸣曲还是弦乐四重奏，都透露着深沉的情感和凌厉的力量。贝多芬的音乐给予我一种深刻的体验，让我能够与他的内心世界产生共鸣，并思考人生的意义和价值。这个体验不仅仅在音乐上，也扩展到我的日常生活中，让我更加敏感和体贴他人的情感。
另外，贝多芬的音乐也启发了我对创造力的理解。贝多芬的作品充满了创新和突破，他不断地挑战传统和规则，追求音乐上的新颖和个性。他的创造力和才华使得他的音乐在当时的音乐界引起了轰动，也对后来的音乐家产生了巨大的影响。在我的职业生涯和生活中，这给了我一个宝贵的启示：要有勇气走出舒适区，挑战传统，追求创新。只有通过不断地思考和实践，我们才能够取得真正的突破和成功。
最后，贝多芬的音乐也教会了我如何欣赏和品味艺术。在读贝多芬的传记时，我逐渐培养了品味音乐和欣赏艺术的能力。我开始更加仔细地聆听音乐，关注每个音符和乐器的表达方式；我开始对音乐的历史和背景产生兴趣，深入研究不同艺术形式的演变和发展。这种品味艺术的能力也让我在其他领域受益匪浅，例如文学、绘画和电影。通过欣赏艺术，我能够更好地理解不同的文化和思想，拓宽自己的视野。
总之，贝多芬传带给我很多启示和体会。他的生活故事和音乐作品都展现出了坚持、创造力和艺术欣赏的重要性。我深信，通过了解和欣赏优秀的艺术品，我们可以提高自己的情商和审美能力，变得更加敏感和体贴他人，发现更多生活的美好。贝多芬是一个伟大的艺术家，他的影响将永远铭记在音乐史上。
贝多芬传阅读感悟篇四
学习目标
通读课文，了解贝多芬的生活历程，感知贝多芬为歌颂欢乐、追求博爱而毕生不懈的执着追求的伟大情怀、与命运抗争的坚强意志和音乐创作方面非凡的才华，逐步走近大师的内心世界。
课前学习
阅读《贝多芬传》，了解贝多芬的生平，欣赏其主要作品。
课堂学习
一、整体感知课文
1.导入：阅读课文，根据内容给文章重拟一个标题。阅读思考。
2.组织交流评价，发表见解。
3.布置任务：结合课文说一说贝多芬创作《第九交响曲》的历程。学习小组交流讨论。
4.组织交流评价。小组推荐交流，小组互评。
二、精读课文内容
1.导入：组织学习阅读课文，划出表现贝多芬对欢乐的讴歌、展现贝多芬非凡的毅力和超人的才华、歌颂贝多芬高尚的道德的精彩语句。阅读勾画。
2.组织交流评价。
3.布置任务，通过精彩语句说说表达了作者对贝多芬怎样的一种情感？学习小组学习交流讨论。师生交流评价。
4.学习评价：请用一句评价性的语言概括贝多芬的创作过程和生活经历。思考，畅所欲言。
三、语文活动：欣赏贝多芬的作品
欣赏贝多芬的《英雄》、《命运》。
课后学习
搜寻贝多芬的有关资料，加深对贝多芬的了解。
第二课时
学习目标
1.感知细腻传神的音乐表现力，学习本文极富抒情色彩的描写方法。
2.品味本文叙事、描写与抒情有机结合的表达方式。
3.领悟课文的内涵，从中获得有益的人生启示。
课前学习
阅读月光曲传说，感悟贝多芬的人格风采。
课堂学习
一、整体感知课文
1.导入：组织学生交流课前学习的体会。畅所欲言。
2.创设问题情境：贝多芬的生活历程用文中的词语可概括为“苦难”，然而他是怎样面对的，对你有何启示？阅读思考，同桌讨论。全班交流，师生共评。
二、精读课文内容
1.欣赏《第九交响曲》。
2.用自己喜欢的方式读课文第五段，思考：在《第九交响曲》中作者对欢乐的追求是怎样通过音乐表达出来的？学习小组讨论交流。教师巡视点拨，全班交流。
3.布置任务：快速阅读第七段，找出所用的表达方式。阅读思考，发表见解。
4.学习评价学习了本文你有什么情感体验，从贝多芬身上你学到了哪些做人的启示？思考自由发言。
三、语文活动
再次欣赏《第九交响曲》。学生默读课文，细细体会交响曲中所蕴含着的作者追求欢乐的情感。
课后学习
以“走近贝多芬”为专题，学习小组合办一期手抄报，在班级内展览、交流。
贝多芬传阅读感悟篇五
语文阅读能力是从长期的阅读实践中得来，同学们要提高自己的语文阅读能力。以下是小编给你推荐的贝多芬之迷阅读题及参考答案，希望对你有帮助!
《贝多芬之迷》阅读原文音乐的作用并不止于创造悦耳的乐式，它还能表达感情。你可以津津有味地欣赏一首巴赫的序曲，好像观赏精美的波斯地毯一样，可是乐趣也只限于此。莫扎特则不然，听了他的《唐磺》前奏曲，你不可能不 怀有一种复杂的心情，它充满了魔鬼式的欢乐，但又使你有一定的心理准备去迎接可怖的世界末日。听莫扎特的《天神交响乐》最后一章，你会觉得那是狂欢的音乐，响亮的鼓声如醉如狂，从头到尾交织着一种不平常的悲伤之美。莫扎特的乐章又是乐式设计的杰作。
贝多芬所做的，是把音乐完全用作表现心情的手段，完全不把设计乐式本身作为目的。也正是这一点，使得某些与他同时的伟人不得不把他当做一个疯人。不错，他一生非常保守地使用旧的乐式.但是他给它们注入惊人的活力和激情，包括产生干一定思想、信念的那种最高的激情，结果不仅打乱了旧乐式的对称，而且常常使人听不出在感情的风暴下竟还有什么乐式存在了。他的《英雄交响乐》一开始使用了一个乐式 (这是从莫扎特幼年的一个前奏曲里借来的)，跟着又使用了另外几个漂亮的乐式，这些乐式被赋予了巨大的内在力量，所以到了乐章的中段，这些乐式就全被不客气地打散了。于是，在只追求乐式的音乐家看来，贝多芬是发了疯了。他这么做，只是因为他觉得非如此不可，而且还要求你也觉得非如此不可呢。
这就是贝多芬之谜。他有能力设计最好的乐式;他能写出你终身受用不尽的乐式：他能挑出那些最枯燥无味的旋律，把它展开得那样引人，使你听上一百次也每次都能发现新东西;一句话.你可以拿所有用来邢容以乐式见长的作曲家的话来形容他，但是他的病症，也就是不同于别人之处，在于那激动人心的品质。他 能使我们激动，用他那奔放的感情左右我们。一位法国作曲家听了贝多芬的音乐觉得不舒服.说：“我爱听了能使我入睡的音乐。”是的，贝多芬的音乐是使你清醒的音乐，而当你想独自一个静一会儿的时候，你就怕听他的音乐。懂了这个，你就从18世纪前进了一步，也从旧式的跳舞音乐前进了一步，不仅懂得贝多芬的音乐，而且也能懂得贝多以后最有深度的音乐了。
[注](1)乐式;指音乐作品的结构形式。
(2)唐璜：莫扎特(1756～1791)根据传说而写的歌剧，交织着悲剧和喜剧成分，主人公唐磺是个放纵的贵族，结局是被关进了地狱。
《贝多芬之迷》阅读题目1.第二段中提到的“某些与他同时的伟人”，所指的一类是 (不超过20个字) (3分)
2.最后一段中，作者所说的“最有深度的音乐”是指 (不超过20个字) (4分)
3.作者认为贝多芬的音乐成为一个“迷”的原因是什么?(不超过32个字)(4分)
4.根据文意，简要概括从巴赫到莫扎特到贝多芬在音乐创作上的发展变化。(不超过60个字)(6分)
5，下列说法，不符合原文意思的两项是( )
a. 不喜欢贝多芬作品的人也为他的激情所左右
b. 贝多芬常常保守地使用旧的乐式
c. 贝多芬的作品常常没有乐式
d. 与贝多芬同时的“伟人”们既不理解他，又无法否认他的成就
e. 18世纪的音乐是只重乐式的跳舞音乐贝多芬之谜
《贝多芬之迷》阅读答案1. 当时的某些只追求乐式的有名的音乐家
2. 具有产生于思想, 信念的最高激情
3. 答案应包括两个方面:
a. 他能设计出最好的乐式
b. 又完全不把设计乐式本身作为目的
4. 答案应包括三人音乐创作上的主要特点:
巴赫-只讲究乐式;
莫扎特-即讲究乐式, 又表达感情;
贝多芬-感情突破乐式
5. c/e
贝多芬传阅读感悟篇六
贝多芬，这位德国作曲家，被誉为古典音乐的巨匠，他的作品代表了浪漫主义音乐的巅峰。为了更好地了解贝多芬的创作风格和思想，我专门选择了一些他的著名作品进行研究和欣赏。通过这一过程，我对贝多芬的音乐和他的内心世界有了更深入的理解和体会。
在我听贝多芬的音乐时，首先被他的音乐编排和构思所吸引。他对和弦的运用十分独特，常常运用激动人心的转调，使作品充满张力和悲壮。此外，他的曲调流畅而富有感染力，瞬间将人们带入激情澎湃的氛围中。例如，在他的交响曲《命运》中，开头的音符就充满了紧张和压迫感，而中间段落的灵感更来自于他自己对死亡的思考和对自由的追求。
其次，贝多芬的音乐充满了情感和表达力。他用音乐来表达他内心深处的感受和心底的声音。贝多芬的音乐既能描绘喜悦和欢乐，也能表现出悲伤和忧郁。他经历了生活中许多艰辛的挣扎和苦难，这些体验直接反映在他的音乐中。比如，《第九交响曲》中的欢乐颂就是他对人类自由和宇宙和谐所持乐观态度的反映。这种情感的传递与表达，让我深感贝多芬音乐的真实性与深度。
除了音乐本身的美感之外，贝多芬的作品也深深打动了我对人生的思考。无论是在音乐会中还是通过音乐作品的欣赏，我都能感受到他对生活的热爱和对自由的追求。他的音乐勇敢地探索着个人自由，同时也给予了世界以启迪。贝多芬的音乐鼓励人们坚定自己的信念，追求内心的真实和宇宙的和谐。在这个忙碌和喧嚣的现代社会中，我们不妨借鉴贝多芬的思想，用音乐去触动人们的内心，去感受生命的独特价值。
贝多芬的音乐对我产生了深远的影响，让我重新审视自己的生活和目标。他的音乐教会了我坚持不懈地追求梦想和自由。他的作品提醒我要把握人生中的每一个瞬间，如同他纵情奏响的每一个音符。与此同时，贝多芬的音乐也告诉我，即使在面对困难和挫折时，不要放弃信念，要坚定地朝着自己的目标前行。正如贝多芬一生的所作所为，他饱受病痛的折磨，但他依然完美地创作了无数经典之作。这是对我们每个人的一种鼓励和启示。
尽管贝多芬已经逝去两个世纪，但他的音乐和思想仍然深深影响着人们。读贝多芬，让我对他的音乐和一生有了更深入的了解，也给我带来了更多的思考与启发。贝多芬的音乐是古典音乐中的瑰宝，它不仅唤起了人们对美的追求，更让我们看到了坚韧与奋斗的力量。通过对贝多芬音乐的欣赏和研究，我更加深入地感受到了音乐的力量和美好，也更加坚定了我对人生的追求和热爱。
贝多芬传阅读感悟篇七
第一课时
学习目标
通读课文，了解贝多芬的生活历程，感知贝多芬为歌颂欢乐、追求博爱而毕生不懈的执着追求的伟大情怀、与命运抗争的坚强意志和音乐创作方面非凡的才华，逐步走近大师的内心世界。
课前学习
阅读《贝多芬传》，了解贝多芬的生平，欣赏其主要作品。
课堂学习
一、整体感知课文
1.导入 ：阅读课文，根据内容给文章重拟一个标题。阅读思考。
2.组织交流评价，发表见解。
3.布置任务：结合课文说一说贝多芬创作《第九交响曲》的历程。学习小组交流讨论。
4.组织交流评价。小组推荐交流，小组互评。
二、精读课文内容
1.导入 ：组织学习阅读课文，划出表现贝多芬对欢乐的讴歌、展现贝多芬非凡的毅力和超人的才华、歌颂贝多芬高尚的道德的精彩语句。阅读勾画。
2.组织交流评价。
3.布置任务，通过精彩语句说说表达了作者对贝多芬怎样的一种情感？学习小组学习交流讨论。师生交流评价。
4.学习评价：请用一句评价性的语言概括贝多芬的创作过程和生活经历。思考，畅所欲言。
三、语文活动：欣赏贝多芬的作品
欣赏贝多芬的《英雄》、《命运》。
课后学习
搜寻贝多芬的有关资料，加深对贝多芬的了解。
第二课时
学习目标
1.感知细腻传神的音乐表现力，学习本文极富抒情色彩的描写方法。
2.品味本文叙事、描写与抒情有机结合的表达方式。
3.领悟课文的内涵，从中获得有益的人生启示。
课前学习
阅读月光曲传说，感悟贝多芬的人格风采。
课堂学习
一、整体感知课文
1.导入 ：组织学生交流课前学习的体会。畅所欲言。
2.创设问题情境：贝多芬的生活历程用文中的词语可概括为“苦难”，然而他是怎样面对的，对你有何启示？阅读思考，同桌讨论。全班交流，师生共评。
二、精读课文内容
1.欣赏《第九交响曲》。
2.用自己喜欢的方式读课文第五段，思考：在《第九交响曲》中作者对欢乐的追求是如何通过音乐表达出来的？学习小组讨论交流。教师巡视点拨，全班交流。
3.布置任务：快速阅读第七段，找出所用的表达方式。阅读思考，发表见解。
4.学习评价学习了本文你有什么情感体验，从贝多芬身上你学到了哪些做人的启示？思考自由发言。
三、语文活动
再次欣赏《第九交响曲》。学生默读课文，细细体会交响曲中所蕴含着的作者追求欢乐的情感。
课后学习
以“走近贝多芬”为专题，学习小组合办一期手抄报，在班级内展览、交流。
贝多芬传阅读感悟篇八
“我要扼住命运的喉咙，它决不能让我屈服。”深邃的眼睛，火一样蓬勃的头发，描绘出他坚忍无比的生的意志；宽阔的两肩，，仿佛挑起整个生命的重荷及命运的担子；“聋”虽然给他带来了无可比拟的不幸和烦忧，却也带来了与人世的喧嚣相隔绝的安静；他诚然孤独，可是有“永恒”为伴。是音乐给了他勇气！是音乐给了他力量！
贝多芬暴躁的性情挥去了朋友的安慰，迎来的却是一生的孤独。从此，音乐成了他的全部，“他俩”融为了一体，贝多芬虽孤立，但骄傲，他将世间最美的音乐献给了大地；虽沉郁，但坚强，他面对不幸遭遇不妥协﹑不屈服，用不屈的意志征服命运；虽严肃，但善良，他的心灵默默承受着一切苦难。他的精神也将成为人间永恒！
当奇妙的`音符在空中划出美丽的弧线，当孤独的乐器奏出那一首首动听的乐曲，当雷鸣般的掌声响彻整个大礼堂，那不仅是对艺术的认可，更是对他那不屈的精神的赞美。命运的坎坷阻抑不了他生命的前进，更不能压制住他对音乐的热爱。他的热血在沸腾，迸溅出《命运交响曲》这样耀眼的火花。他那不屈的生命赞歌在大地上回响，激励着一批又一批的人们前进。
贝多芬传阅读感悟篇九
贝多芬是音乐史上最伟大的作曲家之一，其音乐作品充满力量与激情，影响了无数的音乐家和听众。我有幸读过贝多芬的一些音乐作品，通过这些作品，我深深地感受到了贝多芬的心灵与艺术的力量。
第二段：语言的力量
贝多芬的音乐是一种语言，一种直达内心最深处的语言。他的音乐情感丰富而浓烈，每一个音符都凝结着他对世界的感悟和情感的表达。当我聆听他的乐曲时，我仿佛进入了一个完全不同的世界，可以感受到他对人生的疾苦与无尽的力量。正是这种力量感染了我，让我重新审视并思考人生的意义与价值。
第三段：艺术的力量
贝多芬的音乐不仅仅是一种娱乐，更是一种艺术。他以自己对音乐的追求和创造力，诠释了人类精神的高度。无论是他的交响曲、钢琴协奏曲还是弦乐四重奏，都展现出了他对和声、节奏、旋律等方面的独特见解和创作手法。他的作品不仅给人以美的享受，更被广泛认为是音乐史上的经典之作。在读贝多芬的音乐作品时，我领悟到了艺术的无限力量，以及一位伟大艺术家对艺术追求的执着和奉献。
第四段：人生的力量
贝多芬曾经经历了许多艰辛和困苦的时刻，包括他的健康问题和聋哑病。但是，他始终没有被困境击垮，反而通过音乐来表达他内心的痛苦和渴望。他的音乐充满了战胜困难的力量和对人生的希望。读贝多芬的作品，让我对面对困难时的勇气和坚持有了更深的理解。无论遭遇到什么困境，我都会记住贝多芬的精神，勇往直前，永不放弃。
第五段：对艺术的热爱
读贝多芬的音乐，让我对艺术有了更加深刻的理解和热爱。他的作品充满了创造力和独特性，这让我明白艺术不仅仅是一种欣赏，更是一种表达和思考。通过艺术，我可以找到自己的声音，理解自己的情感，并以更美丽的方式呈现给他人。读贝多芬的音乐也鼓励了我探索和发掘自己的创造力，立志成为一个有价值的人。
总结：
贝多芬的音乐是一面镜子，让我更好地认识和理解自己。通过他的音乐作品，我感受到了语言、艺术和人生的力量。我深深地被他的创作热情和坚韧精神所感动，也受到了他对艺术的执着追求的鼓舞。我相信，在读贝多芬的音乐之后，我的人生将会更加充实和有意义。
贝多芬传阅读感悟篇十
我实在不愿去您窥探耳聋时的心境，也不愿去撩起那段我认为是痛苦无比的回忆。但您却无时不充满着一颗火热的心――总是交错着对命运不屈抗争的'心。自从您的耳朵聋了之后，您还是没有放弃对艺术的追求，而是在艺术――这条崎岖的山路上努力打拼，最终达到了光辉点，这是您坚强的意志缔造出来的神话。我知道这是您音乐灵感的源泉。
虽然患有耳疾，却拥有音乐――这个可以让您的思想、情感任意奔驰的海洋。您在这片浩瀚无垠的海洋中尽情遨游，撷取晶莹的浪花。在音乐中，您获得了解放。
您虽然贫困、悲苦，却有一颗高昂的头颅。遇到贵族队伍时，他人脱帽致礼，而您像一个雕像一样屹立着，让贵族向您致礼！您将自己的人格掌握在自己手里。在磨难中，你获得了释然。
您虽然失去了一切“欢乐”，但您却给世人留下了无数的欢乐。您以一个失去欢乐却有创造欢乐者得身份告诉我：命运掌握在自己手里。
命运的路就是这样琐碎却又真实，它不是充满美好的童话，不是深奥的抽象的科学著作。它是一本纪实文学，也许平淡，也许枯燥，也许充满艰辛，但它就是那么让人意味深长。是您让我更深刻地感受到了生命的力量。
贝多芬传阅读感悟篇十一
贝多芬是音乐史上最伟大的作曲家之一，他的作品影响了无数后来者。贝多芬一生经历了许多困苦和痛苦，但他从中汲取了许多心得体会。在他的音乐中，我们可以感受到他的坚韧、艰辛和奋斗精神。本文将从贝多芬的生平、创作风格、音乐语言、哲学思想以及对后世的影响等方面，探讨贝多芬的心得体会。
第一段：贝多芬的生平
贝多芬于1770年出生在德国波恩的一个中产阶级家庭。早年他就展示出卓越的音乐才能，因此成为了一位备受推崇的钢琴家和作曲家。然而，他的生活并不如意，他在年轻时就开始渐渐失去听力，最终完全失聪。这对一个作曲家来说是多么残酷的事实！但贝多芬没有被困境打倒，反而发挥了坚韧不拔的精神，继续创作出那些令人震撼的作品。
第二段：贝多芬的创作风格
贝多芬的创作风格独特而突出，他突破了古典音乐的传统枷锁，赋予了音乐更深刻的情感和意义。他的音乐充满了激情和力量，在旋律和和声上创造了前所未有的效果。贝多芬还引入了更多的变奏和体裁，使他的作品更加多样化和富有创意。他的音乐表达了对人类和自然的热爱，表现了个体生活的无奈和无助，并将这些情感转化为令人感动和启发的音乐。
第三段：贝多芬的音乐语言
贝多芬的音乐语言上继承了巴洛克和古典主义的传统，但也展示了他对音乐形式的重新思考。他善于运用音乐的构成要素，通过富有变化的节奏、和弦、旋律和动态来表达深层次的情感。同时，他的作品中融入了许多对位技巧、模因和变奏等手法，使作品更加丰富多样。
第四段：贝多芬的哲学思想
贝多芬的音乐不仅仅是音符的堆砌，更是他内心深处哲学思考的体现。他相信音乐具有超越言语的力量，可以传达人类的感情和思想。他的音乐表达了对自由、平等和人类理想社会的追求，展现了对人类生命的认知与敬畏。贝多芬追求人类灵魂的升华，通过音乐让人们感受到人类情感的真挚和智慧。
第五段：贝多芬对后世的影响
贝多芬对音乐史产生了深远的影响。他的音乐逐渐改变了音乐创作和演奏的方式，激励了后世作曲家和音乐家。贝多芬的创新精神鼓舞了许多后来者，他们从他的音乐中找到了自己的灵感和方向。贝多芬开辟了后期古典音乐和浪漫主义音乐的道路，为后世音乐奠定了基础。
总结：
贝多芬是一位不可忽视的音乐巨匠，他的音乐不仅仅是美妙的旋律和和声，更是一种哲学和生活的体现。贝多芬在困难中坚持奋斗，从而创作了伟大的作品。他的音乐影响了后世，成为了音乐史上的里程碑。贝多芬的心得体会告诉我们，在困难面前要坚持不懈，用音乐和艺术表达我们的思考和情感，创造有意义的生活。
贝多芬传阅读感悟篇十二
贝多芬命运坎坷，一生磨难，生活在痛苦之中，但却执着的追求着艺术。贝多芬性格孤僻，脾气不好，个子矮小，长得也不美，但这些也无法掩饰他内心对音乐的执着。他有着令常人难以想象的毅力和非凡的才华，是一位享誉世界的音乐天才。
他生活在苦难的时期。他的童年十分艰苦，一开始，人生对于他来说就像是一场悲惨而残酷的.斗争。物质上的缺乏，精神上的打击和身体上的疾病给贝多芬带来了重重打击。他曾经说过“我要扼住命运的咽喉，它绝不能随意摆布我。”贝多芬是一个热爱生命的人，深邃的眼睛，火一样蓬勃的头发，描绘出他坚忍无比的意志。面对困难，他丝毫无惧。耳聋，不仅没有成为他追求音乐的绊脚石，反而使他更加坚强更加坚定，成为了他成功的垫脚石。
贝多芬生活中充满了痛苦。自18以后，他的双耳完全失聪，只能通过笔和别人交流。然而在这种情况下，他仍然能创作出轻松欢快的歌曲，让人不禁肃然起敬。或许，音乐已渗透他的骨头，印在了他的心中，甚至刻在了他的灵魂里；或许音乐有一种神奇的力量，把他深深地吸引住了；也或许是音乐紧紧地捉住他不放。对于一个从事音乐艺术的人来说，耳朵是无比重要的，而作为一位举世闻名的音乐家，路德维希竟可以在双耳严重失聪而又久治不愈的情况下坚持了那么久。期间遇到的困难可想而知，他用自己的双手创造了一个不朽的神话。
【本文地址：http://www.xuefen.com.cn/zuowen/18308027.html】
