最新学音乐新课标心得体会(汇总17篇)

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最新学音乐新课标心得体会(汇总17篇)
时间:2023-11-30 11:56:11     小编:雁落霞

心得体会是在学习或者工作生活中所获得的经验和感悟的总结,它可以帮助我们更深刻地理解和记忆所学的知识,在实践中不断提高自己的能力。经过一段时间的学习或者工作生活,我们应该及时总结,并把自己的心得体会写下来,不仅可以加深对所学知识的理解,还可以对自己的学习和工作进行进一步的思考和改进。总结对于个人的成长和进步非常重要,希望大家能够重视起来,不断完善自己。写心得体会时,可以适当运用一些修辞手法和修飾词,增加文章的艺术性和感染力。- 利用心得体会范文作为参考,我们可以更好地写出自己的心得体会。

学音乐新课标心得体会篇一

今年8月10-12日,省里组织了中小学生音乐教师培训。根据上级要求,我8月14日观看了培训视频。通过观看和学习越来越感到了自己的不足,觉得作为一名初中音乐教师,在面临新课程改革时,除了要认真解读、领悟新知识,要适应新课程的需要,还必须转变角色,学习掌握新的专业知识与技能,不断地自我的更新与发展。以下是通过学习获得的感想与心得体会。

音乐课程评价应充分体现全面推进素质教育的精神,贯彻《标准》的基本理念,着眼于评价的教育、激励与改善的功能,以音乐课程价值和基本目标的实现为评价的出发点,评价指标不仅要涵盖音乐的不同教学领域,更应关注学生对音乐的兴趣、爱好、情感反应、参与态度和程度。

新编教材给我们提供的音乐作品在思想、音乐形象方面都是接近学生的生活,富有较强的参与、表现潜力,这些为我们音乐教师在教学方法上提供的较大的发挥空间,我们可以从学生身边发生的事情入手与学生产共鸣,来提高学生的兴趣。专心倾听是学生主动参与学习过程,积极思考的基础,也是提高课堂学习效率的前提。因此,要培养学生上课专心倾听的习惯;培养他们合作交流的习惯,在教学中,必须让学生积极开动脑筋,乐于思考,勤于思考,善于思考,逐步养成与同伴交流的习惯;培养他们从生活中发现音乐、应用音乐的习惯。音乐来源实际生活,教师要培养学生从从平时看得见、摸得着的周围事物开始,在具体、形象中感知音乐、学习音乐、享受音乐。

良好学习习惯的养成也是同样的重要,在我们这样的乡村学校,孩子们在音乐方面的基础是很差的,甚至有很大一部分孩子在小学的六年当中都没有上过音乐课,更别提好的学习音乐的习惯了,所以这也将成为我在今后的教学中值得重视的一方面,努力培养他们有一个好的习惯。

音乐教学的目的是培养学生爱好音乐的情趣,提高鉴赏好审美能力。要达到这一目标,必须用音乐作品加强学生对真、善、美、假、恶、丑得认识和理解。以审美为核心,充分调动学生听觉、视觉、动觉等感官的参与,引导学生欣赏美、表现美、感悟美、创造美,还要加强不同学科间的联系,在教学中渗透不同的文化知识,塑造健全的人格。同时,鼓励学生尝试音乐的创作,培养具有实践能力的创作新人,提高学生的艺术综合能力和个人品德的修养。

面对新课程改革的挑战,我们必须转变教育观念,多动脑筋,多想办法,密切音乐与实际生活的联系,要真正把新课标落实到每一节音乐课上,处理好继承与发展的关系,认真钻研教材,抓住音乐形象,采取适当的教学方法,多一些理性的去思考,让学生能静心体验音乐的美,用心去表现音乐的美,使音乐课真正成为学生美育的途径,学生的人格的得到更好的发展。综上所述,新课程的实施,给我们提出了新要求,带来了新挑战,而正是有挑战才会有提高。作为新时期的音乐教师,我们要和新课程一同成长,和学生一起感受美丽的音乐人生,让世界因此而更精彩。

学音乐新课标心得体会篇二

近年来,随着教育体制的改革和课程标准的更新,小学音乐课程也因此迎来了新的变革。我是一名小学老师,两年前接触到新课标小学音乐课程后,我深深感受到了它的独特之处。在这段时间里,我的教学方法和理念也有了很大的改变。下面我将从教材内容、教学方法、学生反馈、教师素养和音乐素养五个方面谈一谈我对新课标小学音乐的心得体会。

首先,新课标小学音乐的教材内容更加丰富多元化。过去,小学音乐课程以唱歌为主,教学内容相对单一。而新课标小学音乐教材包含了唱歌、器乐、舞蹈等多种表现形式,可以满足学生多样化的音乐需求。通过多种表现形式的学习,可以培养学生的音乐综合素养,培养学生对不同音乐形式的欣赏能力。

其次,新课标小学音乐注重培养学生的参与性和实践性。教学方法从单纯的讲授转变为学生的参与式和实践式,注重培养学生的动手能力、表达能力和合作意识。通过合唱、合作器乐和舞蹈演出等各种活动,学生不仅能掌握音乐知识,还能培养音乐创作和表演能力。

此外,新课标小学音乐注重学生的情感体验和审美情操的培养。课程内容涵盖了丰富的音乐风格和风格特征,通过对优秀音乐作品的欣赏和分析,引导学生对优美音乐的情感追求和审美品味。同时,通过实践性的活动,让学生亲身体验音乐的魅力和快乐,培养他们的情感表达和欣赏能力。

学生反馈是评价课程有效性的重要指标。在新课标小学音乐教学中,我发现学生对课程反馈积极。他们对音乐课充满了兴趣和热情,积极参与课堂活动。通过各种形式的演示和表演,学生展示了自己的才华和潜力。他们不仅学会了音乐知识,还培养了团队合作和表达能力,提高了自信心。

作为一名教师,我的教学理念和方法也得到了调整和改变。在新课标小学音乐教学中,我更多地发挥学生的主体性,注重培养学生的创造力和想象力。在课堂上,我尽量给予学生更多的自主选择和表达的机会,鼓励他们发挥创造性思维,让他们在音乐中感受快乐和挑战。

总的来说,新课标小学音乐给小学生带来了丰富多元的音乐体验,培养了他们的音乐素养和综合能力。通过丰富的教材内容、师生互动的教学方法,以及学生的学习反馈,我深深感受到了音乐给学生带来的快乐和成长。同时,作为一名教师,我也正在不断提升我的教学能力和艺术修养,不断与新教材接轨,以更好地引导和激发学生的音乐潜能。我相信,在新课标小学音乐的指导下,将会培养出更多音乐创作人才和艺术爱好者,为社会做出更大的贡献。

学音乐新课标心得体会篇三

近年来,随着教育体制的改革和课程标准的调整,音乐教学也面临了新的挑战与机遇。新课标的提出,为音乐教案的设计提供了新的思路和指导。在实际教学中,我深深体会到了新课标对音乐教案的影响以及新课标对于学生音乐素养的培养具有重要的指导意义。

在以往的教学中,我更加关注教材中的知识点和技巧,而忽视了学生个体差异和对音乐审美情趣的培养。然而,新课标明确要求作为教师应培养学生的审美能力和音乐情感体验,让他们拥有对音乐的独立思考和审美能力。这使我意识到,音乐教学应以培养学生的音乐素养为中心,注重引导学生通过音乐欣赏、演奏等方式,发展自己对音乐的理解和感受能力。

在教学实践中,针对新课标的要求,我尝试了运用多媒体技术进行音乐教学。通过多媒体的辅助手段,我能够更直观地展示音乐的特点和风格,让学生更好地理解音乐的内涵和情感。例如,通过运用投影仪,我将西方古典音乐的名曲与著名画作相结合,让学生在欣赏音乐的同时,还能体验到艺术的交融和共鸣。同时,我也鼓励学生使用音乐软件进行创作,培养他们对音乐的独立思考和创新能力。这些新的教学手段有效地激发了学生的学习兴趣,提升了他们对音乐学习的积极性。

新课标不仅关注音乐表达的能力,也要求学生通过音乐活动发展创造性思维。在过去的教学中,我常常以教材的演奏曲目为主,并且注重对技巧层面的训练。然而,在新课标的要求下,我认识到,教学应更注重培养学生的创造力和表演能力。因此,我鼓励学生参与合唱团、乐团等各种音乐团体,让他们通过集体合作和创作,培养自己的表演能力和音乐创造力。

在新课标的背景下,我还发现对学生的评价方式也发生了改变。传统的音乐教育常常强调考试成绩的取得,忽视了对学生音乐素养和个性发展的培养。然而,新课标要求教师更加注重对学生的全面评价。在我的教学中,我不仅考虑到学生的技能水平,还关注他们的音乐表达能力和音乐情感的表达。我通过课堂观察、学生作品的评价等方式,全面了解学生的学习情况,给予他们针对性的指导和帮助。这样的评价方式不仅能够更好地了解学生的学习情况,也能够提供他们个人发展的空间和机会。

综上所述,新课标对音乐教案的设计提出了更高的要求,同时也为音乐教育带来了更广阔的发展空间。在实际教学中,我认识到音乐教学应以学生的发展为中心,培养他们的音乐素养和表演能力。同时,我也通过运用多媒体技术、培养创造力、改变评价方式等方式,使教学更加多样化、灵活性,富有趣味性和挑战性。我相信,在新课标的指导下,音乐教育将会为学生提供更丰富的音乐体验和更广阔的成长空间。

学音乐新课标心得体会篇四

随着2021年的到来,新课程标准也已经实施。音乐是新课程标准中一门非常重要的课程,它是培养学生想象力和创造力的必修课。在这一年的音乐学习中,我深深地感受到了新课程标准带来的变化,本文将从几个方面来分享我的体会与心得。

第一段,歌曲风格多元化。

在新课程标准中,歌曲内容和风格的多样性得到了更多的重视。我们除了学习古典音乐外,也可以接触到流行音乐、爵士音乐等不同类型的作品。我认为这是非常值得推崇的变化。在过去的音乐学习中,我们只局限于传统的音乐作品,无法感受到音乐的多样性和生命力。新的课程标准中,不同类型的作品穿插在教学之中,给我带来了更多的惊喜和感动。

第二段,多角度的音乐表现。

在过去的音乐学习中,我们只关注音乐的简单表现,例如旋律和节奏。但在新的课程标准中,我们可以从多个角度去理解和表现音乐的内容。例如,我们可以学习到音乐与文学的紧密关系,通过词语来表达音乐的情感;我们可以学习到音乐与舞蹈的协调关系,从动作上表现音乐的形式。这些多角度的音乐表现,让我对音乐的感知和理解更加深入,也提高了我的音乐素养。

第三段,创造性的音乐实践。

在新的课程标准中,创造性的音乐实践得到了更多的关注。我们不仅可以学习和演奏音乐作品,也可以尝试创作自己的音乐作品。在课堂上,我们可以用不同的乐器和声音创造出音乐的氛围;在作业中,我们可以尝试写出自己的歌词和旋律。这些创造性的音乐实践,让我对音乐的理解更加深入,更加感受到音乐的魅力。

第四段,和谐的音乐环境。

在新的课程标准中,强调音乐应该是一个和谐的环境。在课堂上,老师和同学们会相互演奏和合唱,共同创造出美妙的音乐场景。在作业中,我们也需要从和谐的角度去审视和选择我们的音乐素材。这个和谐的音乐环境,让我们更加感受到音乐的情感和力量。

第五段,更加综合的评估方式。

在新的课程标准中,评估方式也发生了一些变化。除了传统的考试形式外,也会有一些综合性的实践考核,例如创作或演奏音乐作品。这种更加综合的评估方式,让我有更多的机会去展示自己音乐的才华和创造力,也增强了我的自信心和动力。

总之,新的课程标准为音乐学习带来了非常积极和有益的变化。作为一名音乐爱好者,我很感激新的课程标准,让我更深入地了解和体验音乐的世界。我相信,在未来的音乐学习中,我会坚持学习和实践,不断提高自己的音乐素养和技术水平,追求更加深入和高级的音乐探索。

学音乐新课标心得体会篇五

音乐是一门艺术,能够给人们带来丰富多彩的感受和体验。近日,我参加了关于音乐新课标的学习,对音乐这门学科有了更深入的了解。通过学习,我深刻感受到音乐的魅力和它对我们的影响。本文将从音乐的表现形式、音乐对人类情感的影响、音乐对人类社交的作用、音乐对学习乐器的帮助以及音乐对人类的启迪几个方面探讨音乐新课标的感受与心得。

首先,音乐的表现形式丰富多样,通过不同的乐器、声音和节奏传递出不同的情绪和情感。听音乐可以让人们感受到快乐、悲伤、愤怒等丰富的情感。例如,当我听到一首欢快的曲子时,心情会变得愉悦,而当我听到一首悲伤的歌曲时,内心会被触动。这些音乐不仅是作曲者内心的流露,也是我们自己情感的抒发。音乐的多样性让人们有了更多选择,能够在不同的情绪中找到自己喜欢的音乐,从而更好地理解和表达自己的情感。

其次,音乐对人类情感的影响是巨大的。无论是快乐还是悲伤,音乐都能够让人们沉浸其中。在我的学习中,我参与了一些音乐实践活动,如演奏乐器、合唱等。通过这些活动,我发现音乐具有舒缓情绪的作用。当我弹奏钢琴时,我的注意力完全集中在音符和节奏上,让我暂时忘却了烦恼和压力。音乐能够让我们远离烦躁和疲惫,使我们更加平静和放松,给我们带来一种美好的情感体验。

此外,音乐还能够促进人类的社交互动。音乐是一种共同的语言,能够连接人与人之间的情感和沟通。在学习期间,我参加了音乐团体合作的活动,如合唱团、乐团等。在这些活动中,我学会了与其他成员合作,共同演奏一首乐曲。在合作中,我们需要听对方的声音和节奏,相互配合,这增强了我们的团队合作能力和交流能力。通过音乐,人们能够更好地理解彼此,促进友谊和合作,使人们的社交互动更加丰富和多样化。

此外,音乐对学习乐器的帮助也是显而易见的。学习乐器需要专注力和耐心,这对培养人们的自律能力和毅力有很大的帮助。在我的学习中,我学习了吉他和小提琴,这让我不仅学会了弹奏乐器,还培养了我的耐心和毅力。每天的坚持练习让我慢慢取得了进步,让我明白只有通过不懈努力才能取得成功。学习乐器不仅能让人们培养耐心和毅力,还能提高人们的音乐感知力和创造力,从而丰富人们的艺术修养和审美能力。

最后,音乐对人类的启迪具有极大的意义。音乐不仅是艺术,也是一种文化,能够让我们了解不同的文化背景和价值观。在学习新课标的过程中,我接触了不同国家和地区的音乐,了解到了不同音乐风格和文化对音乐的影响。这让我更加开阔了眼界,增加了对不同文化的理解和尊重。音乐不仅能够带给我们美的享受,还能够拓宽我们的视野,让我们更加世界化和开放。

总结起来,音乐新课标给我带来了很多的感受与体会。通过音乐,我体验到了它丰富多彩的表现形式、它对情感的影响、它对社交互动的促进、它对学习乐器的帮助以及它对人类的启迪。音乐不仅是一门学科,更是一种艺术和一种生活方式。我希望通过持续地学习和实践,能够更好地理解和欣赏音乐的魅力,并将音乐融入到我的生活中。

学音乐新课标心得体会篇六

随着新课标的实施,音乐教育在我国的教育体系中也得到了更高的重视。新课标对音乐教学提出了更高的要求,要求教师从教案的编写、选材、评价等多个方面进行改革和创新。作为一名教师,我有幸参与了新课标的实施,并从中获得了一些心得体会。在这篇文章中,我将结合自己的经验,谈谈新课标对教案的要求和我对教案编写的体会。

首先,在新课标中,教案的编写要求更加细致和有层次。以往的教案可能只是简单地列出内容和安排,但新课标要求教师要深入到每个环节,将每个环节都做出具体的阐述和说明。在编写教学目标和课程安排时,要对学生的知识背景、学习兴趣和个人发展等方面进行综合考虑,使之更加有针对性和有趣味性。在教案的编写过程中,我发现这样的要求对于我自身的思考和准备都是一种很好的锻炼,同时也提高了我对学生的了解和思考能力。

其次,新课标鼓励教师进行多样化的选材,以丰富学生的音乐知识和培养学生的审美能力。在以往的音乐教学中,我往往使用一些经典的音乐作品进行教学,但新课标要求我们要进行创新和拓展。因此,我开始尝试使用一些当代的、国内外的优秀音乐作品进行教学。这样不仅可以使学生对音乐的兴趣得到更好的培养,也可以让他们了解到不同风格和文化背景下的音乐。在教学过程中,我发现学生们对这样的音乐作品更加感兴趣,并且能够更加积极地参与到教学中来。

第三,在新课标中,教师的评价也得到了更多的关注。以往的音乐教学中,教师的评价主要是对学生的成绩进行评定,但新课标要求教师要更注重对学生综合能力的评价。因此,教案中的评价部分也发生了一些变化。在我的教案中,我主要对学生的音乐表演、音乐理论和音乐欣赏等方面进行评价,通过不同的评价方式和标准,激发学生的学习兴趣和动力。这样的评价方式不仅对学生的知识积累有促进作用,也可以激发他们的学习兴趣和创造力。

第四,新课标还要求教师要注重培养学生的实际操作能力。在以往的音乐教学中,学生往往只是被动地接受教师的指导,而新课标要求学生要通过实际操作,运用所学知识进行创作和表演。因此,教学中要注重培养学生的实际操作能力。在我的教案中,我经常会组织学生进行小组合作或个人创作,让他们通过实际操作,发挥自己的创造力和表现力。通过这样的实际操作,学生的学习兴趣和创造力得到了更好的发展。

总之,新课标对音乐教育提出了更高的要求,要求教师从教案的编写、选材、评价和实际操作等多个方面进行创新和改革。在我自己的教学实践中,我深刻感受到了新课标对教案的要求和对学生发展的关注。通过新课标的实施,我意识到教案编写不仅仅是一个教学计划的简单记录,更是教师思考和准备的过程。同时,新课标也鼓励教师进行多样化的选材,注重学生综合能力的评价和培养学生的实际操作能力。这些改革和创新都带给了我更多的思考和启发,也让我对音乐教育有了更深的认识。

学音乐新课标心得体会篇七

新教材根据音乐艺术的特征和现代教育的要求,按照学生身心发展的特点和审美认识规律,提出了以音乐审美为核心,以兴趣爱好为动力,面向全体学生,注重个性发展,重视艺术实践,鼓励音乐创造,提倡学科综合,弘扬民族文化,理解多元文化,完善评价机制等崭新的教育理念。它展示出一种新的设计思路,立足于学生对音乐学习方法的改变,关注学生创新精神与实践能力的培养。通过学习新的《音乐课程标准》,结合课堂教学的实际情况,我认为音乐教师要把握好以下几个方面:

一、在“参与创造”中鼓励学生。

没有学生的活动就没有学生的发展。现代教育讲究学生的“参。

与”“创造”,让学生大胆发问,敢于质疑,课堂气氛讲究一个“动”字,鼓励学生自己去发现、探讨、表现。“众人拾柴火焰高”,一个人找不出答案,请教别的同学寻求帮助和提示,集思广益营造出热烈活跃的气氛。可恰当采用中央电视台的《开心词典》栏目,这样既能动员所有的学生积极思考、开动脑筋,又从博采众长中感受到乐趣,这样的交流能丰富学生的知识,加深学生的记忆,同时养成互相帮助、团结协作的好风气。

二、在“自录自赏”中激励学生。

现在家庭条件好了一些,一般都有录音设备,教师可要求学生在业余时间把自己演唱的歌曲录制下来,并把认为最满意的作品带到课堂上,通过老师和同学们的评价来激发其成功感和自豪感。这样学生们学习的积极性和主动性就会越来越高。

三、在“评价方式”中关注学生。

音乐教学的实践过程,是评价的一个重要方面,在教学过程中采用观察、谈话、提问、讨论、抽唱(演奏)等方式进行,生生之间、师生之间进行自评、互评,以描述性评价和鼓励性评价为主,重点放在自我发展的纵向比较上,来培养学生的合作乐趣。评价语言可采用“想象很丰富”“回答很精彩”等。

四、在“教学软件”中吸引学生。

音乐教材不同于其它学科,教师要在多媒体上下功夫,除去直接用的软件以外,还可以利用网络资源制作一些融图、文、音乐、flash于一体的ppt,恰当的运用能使学生自觉地融进音乐里去体味、想象和触摸,从而降低了专业化的音乐知识技能技巧。同时作品要表现的音乐形象、音乐意境也就很容易让学生感受出来,能起到事半功倍的效果。

五、在“拓展想象”中启发学生。

“音乐不寻求统一答案”,在教学中不要轻易否定学生的想法,要让他们亲自去体验音乐并展开想象,发表自己的不同见解,常常以“谁还有补充?”“思路可以再开阔一些!”“还有别的唱法吗?”等方式启发学生更丰富的联想。

学音乐新课标心得体会篇八

音乐演讲作为新课标的重要内容之一,近年来逐渐走入了中小学课堂,引起了广大师生的关注。在我个人的学习和实践中,我深刻体会到了音乐演讲在学生综合素质的提升上起到的重要作用。下面我将从音乐演讲的意义、技巧、选拔过程、收获等方面进行阐述。

首先,音乐演讲在培养学生的自信心和表达能力方面发挥着重要的作用。音乐演讲可以帮助学生克服害羞和紧张情绪,勇敢地站在舞台上,面对观众展示自己,并且通过言语和表情向观众传递自己的意思。在这个过程中,学生会逐渐建立起自己的自信,学会与人沟通和交流,这对于他们以后的人际交往能力的培养将起到十分积极的作用。

其次,音乐演讲可以提高学生的音乐素养和演讲技巧。音乐演讲不仅仅要求学生具备良好的口才和表达能力,更需要他们在演讲过程中能够运用音乐元素,使演讲更加动听和生动。学生需要选择合适的乐曲作为背景音乐,配合自己的演讲内容,以增加演讲的艺术性。在音乐演讲的过程中,学生不仅仅是讲述内容,更是用音乐的方式来传达自己的思想和情感,这对于学生音乐素养和审美能力的培养具有积极意义。

再次,音乐演讲的选拔过程可以培养学生的团队意识和协作能力。通常音乐演讲需要学生自行组队进行,每个队伍成员扮演不同的角色,如演讲、伴奏、幕后策划等。在团队合作中,学生需要互相协调、互相理解,共同完成演讲任务。这样的选拔过程不仅有助于学生培养团队意识和协作能力,还可以提升学生的主动学习和自主解决问题的能力。

最后,音乐演讲使学生从中获得了多方面的收获。在为期较长的音乐演讲学习中,学生不仅获得了音乐和演讲技巧的提升,还培养了自信心和团队合作的能力。同时,音乐演讲也给学生提供了一个展示自己的平台,让他们可以在众人面前展示自己的才华和魅力。这对于学生的个性发展和全面素质提升都具有重要意义。

综上所述,音乐演讲在学生综合素质的提升中起到了重要作用。通过音乐演讲,学生可以培养自信心和表达能力,提高音乐素养和演讲技巧,培养团队意识和协作能力,并且获得多方面的收获。我相信随着音乐演讲在课堂中的不断推广,我们的学生将会在这个过程中得到更多的锻炼和成长,成为全面发展的人才。

学音乐新课标心得体会篇九

随着社会的发展和教育改革的不断深入,中等职业学校的音乐课程也得到了重视和改革。最近发布的中职音乐新课标引起了广泛关注,我作为一名中职学生,在学习这门课程的过程中有着自己的一些心得体会。

首先,中职音乐新课标更加注重培养学生的实践能力。在过去的教学中,许多学生只是被动地记住一些知识点,而缺乏实际操作的机会。然而,现在的中职音乐课程鼓励学生动手实践,学以致用。通过集体创作和合作演出等实践活动,学生们能够更加深入地了解音乐的基本要素,提高自己的音乐表演能力。例如,我们班级参与了一次音乐剧的创作和表演,学生们从编剧、演员到舞美布景都亲自参与其中,这不仅培养了我们的团队合作能力,也锻炼了我们的创意思维和表演能力。

其次,中职音乐新课标更加注重培养学生的音乐欣赏和鉴赏能力。在过去,我对音乐只是停留在听的层面,对音乐的构成和表现形式了解甚少。而现在,中职音乐新课标强调学生要通过多方面的音乐作品去欣赏和鉴赏,培养自己对音乐的审美能力。通过分析和研究一首曲子的构成,我意识到音乐是由旋律、和声和节奏等多个要素组成的,每个要素的配合和变化都对整个曲子的表达产生重要影响。通过学习音乐作品的历史背景和创作背景,我也体会到音乐作品的风格和表达方式是与时代和社会紧密相关的。这些学习使我对音乐有了更深层次的理解,也让我更加热爱音乐。

再次,中职音乐新课标更加注重培养学生的创新能力。创新能力是一个人综合素质的重要体现,也是中职学生发展的关键能力之一。中职音乐新课标通过提供多种音乐创作的机会和条件,鼓励学生发挥创造力和想象力,从中发掘和培养自己的创新潜能。在一次创作活动中,我尝试了用电子音乐制作软件创作了一首自己的作品,我将旋律、节奏和和声都进行了编排和调节,最后形成了一首具有个人特色的音乐作品。这次创作让我更加体会到了音乐创作的乐趣和挑战,也让我意识到了自己的创新潜力。

最后,中职音乐新课标更加注重培养学生的终身学习意识。中职学生在学习期间只占据了短暂的一段时间,但是音乐作为一门艺术,在终身学习中有着重要的地位。中职音乐新课标注重培养学生自主学习的能力,教会学生如何进行音乐学习和创作的自我管理。通过提供丰富的学习资源和学习方法,学生可以根据自己的兴趣和需求进行选择和学习,在终身学习的过程中不断丰富和提升自己的音乐素养。

总而言之,中职音乐新课标给予了学生更多的实践机会,培养了学生的音乐欣赏和鉴赏能力,强调了学生的创新能力,同时也注重培养学生的终身学习意识。通过学习这门课程,我深切体会到了音乐带给我无尽的快乐和启迪,也明白了中职音乐新课标在培养学生综合素质方面的重要作用。我相信,在中职音乐新课标指导下,中职学生的音乐教育将会越来越深入,学生们的音乐素养将不断提高。

学音乐新课标心得体会篇十

经过这两天的认真学习了20xx版的音乐新课标,对比新旧标准,修订稿在基本理念、设计思路、课程理念、内容标准、实施建议等方面有些局部调整与充实完善。下面谈谈我对20xx版音乐新课标学习感想。

新标准在“前言”中,把音乐课程的价值作了简要的概括,而将原标准中的第一部分“课程性质与价值”改为“课程性质”,改变了原标准中的课程性质与价值混为一谈的表述方法,并将原标准提出的音乐课程四大价值简练地提炼和整合为音乐课程的三大性质:人文性、审美性和实践性,集中体现了音乐学科作为人文艺术学科最为重要和突出的性质。其中“实践性”是在本次新标准中提出来的课程性质,突出了音乐作为一门实践性很强的艺术学科的重要特点,强调了音乐课程各领域的教学只有通过多种实践形式才能得以实施的必要性。这一观点在新标准的“教学理念”以及“教学建议”等内容中也得到了进一步的确认。如在第四部分的“教学建议”中,新标准补充的第5条“积极引导学生进行音乐实践活动”中提出:“在教学中,要积极引导学生参与聆听、演唱、演奏、编创以及综合性艺术表演等实践活动,多听音乐,多唱歌,多演奏乐器,多接触乐谱,不断积累音乐实践经验;并有效利用音乐教科书、音响音像资料及网络资源等,培养学生乐于思考、勤于实践的意识和习惯,有效提升学生的音乐实践能力。

从新标准的`具体内容中,我们可以感觉到,新标准更加突出了音乐教学应关注音乐,体现音乐学科本位的特点。如课程性质里提出的“实践性”就集中体现了这一点,指出要关注音乐的不具有语义的确定性和事物形态的具象性以及音乐艺术的时间性、表演性和情感性等特征,强调音乐课程各领域的教学只有通过聆听、演唱、演奏、综合性艺术表演和音乐编创等多种实践形式才能得以实施。学生在亲身参与这些实践活动过程中,获得音乐的直接经验和丰富的情感体验,为掌握音乐相关知识和技能、领悟音乐内涵、提高音乐素养打下良好的基础。再如:新标准加强了对音乐基础知识和基本技能的学习要求。具体表现为:总目标中,“音乐基础知识”目标原来是“学习和了解”,现在是“学习并掌握”,在音乐要素方面增加了“节拍”、“调式”,在其他方面增加了“风格流派”、“演唱”、“演奏”、“识谱”、“编创”等基础知识的内容,相比原标准内容更具体,并将原标准中“有效促进学生音乐审美能力的形成和发展”这句话删除,凸显了音乐基础知识在学生音乐学习和形成音乐基本素养中的重要性。

在“实施建议”中“关于教学内容的几点提示”里对于“演唱”提出:“要重视课程内容中对演唱姿势、呼吸方法、节奏和音准等方面的要求。演唱技能的练习,应结合演唱实践活动进行。”在“演奏”的要求上,新标准由原来的“学习演奏的初步技能”改为和演唱一样“能够自信、自然、有表情地演奏课堂乐器”。同时,新标准在音乐基本技能目标中将原标准“音乐创作与历史背景”里的“音乐创作”也归属到技能范畴。

识读乐谱的要求也有所提高,如36年级原标准只要求“能够识读简单乐谱”,新标准提出“能够跟随琴声视唱简单乐谱,具有初步的识谱能力”。而这个要求原标准是在79年级中提出的。在“识读乐谱”上依然强调要在听觉感知基础上识读乐谱,并且在音乐实践活动中运用乐谱。如:在课程内容中的“表现”领域特别提出:“教学中应注意培养学生自信的演唱、演奏能力及综合性艺术表演能力,以及在发展音乐听觉基础上的读谱能力。”在“创作实践“标准中,新提出了运用乐谱的要求,如3-6年级提出:“能够在教师指导下,尝试运用图谱或乐谱记录声音和音乐”。

20xx版音乐课标更加体现了学科的本体性,需要教师更好地去解读文本,挖掘音乐教材内涵,实实在在、扎扎实实地上好每节课。目前我校课改基本吻合新课标的理念,我们将朝着这个方向,结合我校学生特点,努力探索、钻研音乐学科的教学课堂改革。希望通过这次培训,在以后音乐教学中能够好好的运用新课标,让广大的学生在新的理念指导下,更好的发挥师生的互动,使音乐课更好的表现在其它领域审美情趣之中。

学音乐新课标心得体会篇十一

近年来,我国教育部推行“新课标”教学改革,涉及到各个学科的课程标准以及教材内容。作为一种音乐的表现形式和文化艺术,音乐课的教学也进行了一些改革,这让我深感到教育的进步和时代的变革。本文旨在通过自己的思考和体验,谈谈我对于新课标音乐教学的一些心得体会。

第二段:音乐教材的变化。

随着新课标的推行,从教育部门向社会各界征集意见,加强听众群体的参与程度,让广大听众对音乐教学的改革提出了自己的建议和期待。课程标准和教材内容也因此产生了很大的变化。针对学生的年龄特点和音乐文化素养,教材更新了话题和案例,将知识点贯彻到了学生的生活当中,强调实用性,提升学习的效果。

第三段:音乐教学方式的创新。

对于音乐教学的方式也进行了全面的创新。以往的教学模式强调习惯性的诵读和量化的训练,音乐文化的感受性和艺术性却被忽视。而新课标的音乐教学突破了单一的方式,通过听、说、读、写、唱、画等多种互动的形式,来实现语言和音乐的融合教学。这种方法的目的不仅仅是使学生掌握音乐知识,更重要的是提高他们的艺术素养,并培养他们的自我创新和表达能力。

第四段:音乐教育的价值。

音乐教育是个最具人道思想、特殊意义和深刻传统的教育形式。从早期的蒙台梭利教育、赛尔教育,到现在的新课标音乐教育,音乐已经成为了一种推动文化进步和教育发展的力量。音乐能够引导人们去发掘生活中的美,并培养人们的个性和品位,还能够增强人们的精神修养和心理健康,提高人们的创造力和思考能力,它不只是一种形式美,更是一部文化史和人类文明的写照。

第五段:我的收获。

在新课标的音乐教学中,我获得了丰富的知识和严谨的训练,探索了音乐的内涵和外延,感受了音乐的神奇和哲理,也感受到由音乐所表达出的感性和艺术性,并初步掌握了高效的表达和创作方法。更重要的是,我对音乐教育的价值有了更深层次的认识,它促使我不断探索和研究音乐艺术,提高自己的素养和修养,成为一名对音乐有执著和热爱的人。因此,我坚信新课标的音乐教学必将成为一种推动我国文化事业和教育进步的新力量。

学音乐新课标心得体会篇十二

近年来,新课标小学音乐课程逐渐受到广大学生和家长的关注。作为一门重要的艺术学科,音乐不仅可以培养学生的审美情趣和音乐素养,还能促进学生的全面发展。以下是我对新课标小学音乐的心得体会。

首先,新课标小学音乐注重培养学生的音乐素养。通过学习乐理知识和音乐基本技能,学生能够更好地理解音乐的内涵和表达方式。例如,在学习节奏感时,老师会采用游戏和体操等形式,让学生通过动作和声音的配合,感受节奏的跳动和韵律的流转。这种亲身参与的方式,不仅增加了学生的学习兴趣,还提高了他们的音乐素养。

其次,新课标小学音乐注重培养学生的音乐鉴赏能力。通过欣赏名曲、民乐以及各种音乐形式,学生能够提升自己的审美情趣和音乐品味。在课堂上,老师会选择一些优秀的作品,向学生介绍其音乐风格、背景和表达方式,然后带领学生共同欣赏并进行交流讨论。这样的方式不仅开阔了学生的音乐视野,还培养了他们的鉴赏能力和批判思维。

再次,新课标小学音乐注重培养学生的音乐表演能力。通过合唱、舞蹈、乐器演奏等多种形式的表演,学生能够锻炼自己的演技和舞台表现力。在课堂上,老师会组织学生展示自己的音乐才华,不仅提高了学生对音乐的自信心,还促进了他们的团队合作和沟通能力。此外,学校还会定期举办音乐会和比赛,为学生提供展示自己的舞台和机会。

此外,新课标小学音乐注重培养学生的创造力。通过编曲、创作歌曲等形式,学生能够发挥自己的想象力和创造力,创作属于自己的音乐作品。在课堂上,老师会指导学生学习一些基本的音乐创作技能,并鼓励他们运用这些技能创作属于自己的音乐作品。这样的创作过程不仅丰富了学生的音乐经验,还培养了他们的艺术思维和创新能力。

最后,新课标小学音乐注重培养学生的情感体验。通过音乐的情感表达和情感交流,学生能够更好地理解和表达自己的情感。在课堂上,老师会选择一些富有情感的音乐作品,引导学生用音乐去感受和表达自己的情感,培养他们对音乐的情感共鸣。这种情感体验不仅丰富了学生的情感世界,还培养了他们的情商和情绪管理能力。

总之,新课标小学音乐是一门富有启发性和趣味性的课程。它不仅能够培养学生的音乐素养和鉴赏能力,还能够培养他们的表演能力、创造力和情感体验。相信在新课标小学音乐的引领下,学生们能够更好地享受音乐带来的快乐,实现自身的全面发展。

学音乐新课标心得体会篇十三

作为一名学生,我有幸在新课标下学习音乐,感受到了全新的教学理念和学习方法。音乐课程既注重学生的听觉体验,又注重培养学生的情感和创造力,让我深刻地体会到了音乐对心灵的独特影响。通过学习音乐课程,我培养了对音乐的热爱和欣赏能力,提升了自己的情绪管理和审美素质。在这篇文章中,我将分享我在音乐新课标下的感受和体会。

首先,新课标给了我们更多的自主发展空间。以往的音乐课程注重的是学生的记忆和模仿能力,而新课标注重培养学生的创造力和个性发展。我们不再只是被动地学习曲谱和技巧,而是可以根据自己的喜好和兴趣进行音乐创作和表演。我曾参加过一次音乐作品展示,每个人都可以根据自己的理解和感受创作自己的音乐作品。这个展示中有人弹奏古典钢琴曲,有人演奏电吉他摇滚曲,还有人利用电脑编曲创作自己的音乐作品。每个人都展示了自己独特的音乐风格和个性,让我深刻感受到了音乐的魅力和无限可能性。

其次,新课标注重培养学生的情感和审美素质。在课堂上,老师教导我们欣赏不同类型的音乐作品,引导我们去体验音乐中的情感和表达。我们不再只是机械地重复演奏,而是通过音乐来表达自己的情感和思考。我依然记得一次课堂上老师带我们欣赏了贝多芬的《命运交响曲》。当我闭上眼,沉浸在音乐的世界中,我感受到了作曲家的愤怒、执着和苦闷。这段音乐仿佛带领我穿越时空,让我真正体会到了音乐对情感的震撼和力量。通过音乐的魔力,我不仅欣赏到了作品中蕴含的情感,还对自己的情感有了更深层次的认识。

第三,新课标注重培养学生的审美品味。以往的音乐教育更偏重于古典音乐和西方音乐,而新课标注重培养学生对不同类型音乐的欣赏和品味。通过学习音乐,我了解了中国民族音乐和世界各国的民俗音乐。每当我听到一首美妙的中西合璧的音乐,或是一首展现民族特色的音乐作品,我都能感受到音乐给我带来的快乐和震撼。音乐的多样性让我对世界充满了好奇和探索的欲望,我希望能够亲自体验不同国家的音乐风格和文化。

第四,新课标注重培养学生的合作和团结精神。在音乐课上,我们经常组成乐团或合唱团,共同合作完成一次音乐表演。在这个过程中,我们需要相互配合,共同努力,才能创造出美妙的音乐。通过与同学们共同排练和表演音乐作品,我懂得了团队的重要性和合作的力量。音乐不仅是个人的表达,更是团队的合作,通过音乐,我们学会了团结和协作,培养了我们的集体意识和责任感。

最后,新课标注重培养学生的审美情趣。通过学习音乐,我不仅提高了对音乐作品的欣赏能力,还培养了对美的感知和追求。每次听到音乐,我会仔细聆听每一个音符和音调的变化,感受声音的起伏和变化。我开始喜欢上了静静地坐在阳台上,听着音乐,让音乐的旋律和节奏唤醒我的心灵。音乐让我更加敏感,也让我更加热爱生活。

总之,通过音乐新课标的学习,我不仅收获了音乐技巧,更重要的是获得了心灵的满足和丰富的感受。音乐的魅力无处不在,它可以陪伴我们的成长,引导我们的情感表达,启发我们的创造力。我相信,通过学习音乐,我们能够领悟到更深层次的人生智慧和情感体验,让我变得更加细腻、独立、自信,这将是我一生受益的宝贵财富。

学音乐新课标心得体会篇十四

随着教育体制和社会环境的不断变化,中国教育也在不断发展和进步。近年来,我国优化教育体系,推出了一系列的新课程标准,其中艺术新课标,为音乐教育发展带来了新的机遇和挑战。在学习和实践过程中,我对艺术新课标心领体会尤其深刻。

第二段:目标重在培养良好的审美能力。

艺术新课标更重视音乐教育应该培养学生的审美能力和艺术素养,提高学生的音乐素养和音乐修养,这也是我国对音乐教育进行改革的重大意义所在。在此背景下,教育者需要深入研究音乐史、音乐形式、音乐风格、音乐文化等知识,理解不同文化间的音乐差异性,并在培养学生的音乐素养时加以引导,以期让学生能在掌握基本的音乐知识的基础上进行独立思考,走向更高的审美境界。

第三段:课程设置需注重多元性。

艺术新课标不再以传统的乐理为主要课程内容,而是更注重音乐的多元性。该标准的内容设置更贴近现代社会的节奏和特征,更具个性和包容性。针对此改变,教育者就需要根据教材的内容,灵活地选择适宜的教学方法,将知识点落到具体应用中,并加以创造性的输出,以满足该标准对于教学多样性的要求。这种教育方式能够刺激学生的创新能力和想象力,让学生从机械记忆中跳出来,达到“与谐调共舞,与节奏共进”的音乐境界。

第四段:培养学生的表现能力是关键。

在艺术新课标的教学过程中,教师们应该更注重培养学生的表现能力。音乐作为艺术的一种表现形式,更需要学生具备高度的自我表达和沟通能力。因此,在教育实践过程中,教师们应该引导学生从音乐的韵律、情感中去深入学习、感悟和领悟到音乐的内核。同时,教师还应该鼓励学生自由发挥创造力,以表现自我和个性化的方式解析和诠释音乐,进而形成独特的风格和气质。

第五段:结语。

在学习艺术新课标过程中,我深刻地意识到,优秀的音乐教育对学生的成长和发展至关重要。而正是艺术新课标的提出为学生与教师提供了更加广阔和多元化的学习空间和途径。因此,学习艺术新课标需要我们拥有更加坚韧的心理素质和更加匠心独具的教学力。只有这样,我们才能在音乐教育中做到“以人为本,多元发展,创新引领”的教育理念。

学音乐新课标心得体会篇十五

音乐是人类文明发展的重要组成部分,也是我们生活中必不可少的一部分。而音乐教育作为培养学生艺术修养和自我情感表达的一种方式,应该在学校教育中占据重要地位。新课标的出台,对于音乐教育提出了新的要求和挑战。在参加音乐新课标培训的过程中,我受益良多,深感新课标的理念和方法给我们的音乐教育带来了巨大的变革和提升。

首先,培训中让我深感音乐教育的多元性和综合性。传统的音乐教育注重技巧的训练,而新课标强调的是培养学生的音乐审美能力和创造力。在培训中,我们学习了多种音乐教学法和艺术表现手段,如合唱、合奏、舞蹈等,以及音乐作品的演绎和创造。这不仅拓宽了我们对音乐的认识和理解,也为我们的教学提供了更多的可能性。我们可以根据学生的特点和需求创设丰富多样的学习环境,培养他们的创造性思维和想象力。

其次,在培训中我深感新课标注重学生主体性和实践性。学生在音乐教育中应该成为学习的主体和创造的主导者。在培训中,我们学习了许多让学生参与的音乐教学方法和教学设计。例如,学生可以通过合唱或合奏的形式,与老师一起演绎音乐作品,或者根据自己的理解和感受创作自己的音乐作品。这样的教学方式不仅能够激发学生的学习兴趣,增强他们的参与与表达能力,还能够培养他们的团队合作精神和自我发展能力。

再次,培训中的实践教学让我深感新课标注重音乐教育的实用性和情感教育。音乐是情感的表达和情绪的宣泄,良好的音乐教育应该在培养学生音乐素养的同时,培养他们的情感态度和审美品味。培训中,我们参与了许多实践教学的活动,例如临摹音乐作品、演绎音乐作品等。这些活动引导我们用心感受音乐的美,理解作品背后的情感,通过演绎和表达来体验音乐的魅力。这些实践活动不仅增强了我们对音乐的理解和感悟,也给我们的教学提供了宝贵的经验。

最后,培训中的反思与分享让我深感新课标注重教师的专业素养和终身学习。音乐教育需要不断更新的教育理念和专业知识,而作为教师,我们更需要积极主动地学习和反思自己的教学方式和方法。培训中,我们除了学习新课标的相关内容和教学技巧,还有许多讨论和分享的机会。我们分享自己的教学经验和教学心得,互相学习和启发。这种反思与分享的氛围让我们不仅有机会纠正自己的不足,也有机会从别人的经验中获益。

总而言之,培训音乐新课标给我带来了很多启示和思考。新课标的理念和方法激发了我们教育的激情和创造力,注重学生主体性和实践性,培养学生的创造性思维和情感审美能力,更加注重教师的专业素养和终身学习。这一切都为音乐教育带来了更多的可能性和发展空间。未来,我将继续努力学习,不断提升自己的教育水平,为培养更多的音乐人才做出自己的贡献。

学音乐新课标心得体会篇十六

随着新课程的推进,音乐教育也迎来了新的发展机遇。音乐新课标教学作为新一代音乐教育的重要内容,不仅对学生全面发展起到了积极的促进作用,同时也给音乐教育者提出了新的教学要求。我个人认为,音乐新课标教学的关键在于理解教学内容,激发学生兴趣,培养创新能力,落实实践教学及群体合作。

首先,在音乐新课标教学中,理解教学内容是非常重要的。音乐新课标从幼儿园到高中的教学内容都有详细的规划,涉及到音乐知识、音乐技能和音乐文化等多方面的内容。理解教学内容不仅仅指读懂文字,更重要的是把握教学目标和内容,了解教材的设计理念,理解教学模式,遵循教学思路,在教学实践中进行创新。

其次,激发学生兴趣,提高教学效果。音乐新课标注重学生的音乐感受和体验,通过让学生参与进来学习,激发他们的兴趣和热情。在教学中,教师应该尽量从学生的兴趣出发,发掘他们的特长,让他们兴趣所在。多种多样的教学方法、充满笑声的教学氛围和音乐家讲座,都能够促进学生的积极参与,降低他们的学习抵触情绪,从而提高教学效果。

第三,培养创新能力,提高教学水平。音乐新课标提出音乐教育要对学生进行创新性教育,培养学生的创新能力、创造思维和探究精神等。教育界认为,培养创新能力是全球经济及社会发展的关键,未来的标准教育需要协助和激励学生发现自己的创造潜力。在教学中,教师应该注重学生的实践探究,发掘创造潜力,鼓励他们开拓创新思维,不断挑战和突破自己,在音乐教育方面从创新性的角度出发,常常会有更具深度的体验和收获。

第四,则是落实实践课程,取得更好的教学效果。在音乐新课标教学中,实践教学是一个重要的环节。实践教学旨在使学生学会掌握音乐技能,能够自如的演奏、演唱、书写音乐等,这样不仅可以达到技能的掌握,结合音乐知识进行能力的积淀和应用,这给学生提供了一个全面发展的平台。但是在实践教学中,作为教育者,更需要注重教学质量和课程的合理安排,保证学生的安全和教学效果的达成。

最后,音乐新课标注重群体合作。在开展音乐教育中,群体合作是必不可少的,这既包括教师之间的合作,也涉及到学生的小组合作。教育者要注重课堂氛围,让更多的学生参与进来,共同完成音乐教育。而学生间合作学习可以促进学生承担责任、分工合作的素质,激发学生合作精神,也有利于形成协助共同进步的心理意愿,促进全面发展。

综上,音乐新课标教学是全新的教学体验,既加强了对音乐教育内容、方法的理解和掌握,又充分体现了以学生为中心的教学理念。对教师而言,开展音乐新课标教学不仅带来更好的教学效果,更有利于推动教育教学改革,促进学生的全面发展。

学音乐新课标心得体会篇十七

本人在这次的新课程培训当中获益良多,特别是对于新课程的设计、教学方法建议、教学内容的改革等等作了深入的剖析。在这次的学习中,体会是深刻的,也为我们政治教师在教学上的交流提供了一个良好的平台,课程改革和评价改革要求的新形势下,师生都要转变观念,与时俱进,稳中求新,现在认真研究《初中思想品德课程标准》,结合自己具体的教学实践,我有了以下几点心得体会:

教师要走进新课程,实现课程目标,其自身必须有先进的、与新课程相适应的教育理念。为达成这一目标,教师首先要把自己定位成一个“学习者”。

1、要学新的《课程标准》,理解新课程的目标,准确把握课程功能、课程内容、课程结构、课程实施、课程评价,把握新课程的精髓。例如:新的课程标准与以往使用的思想政治课课程标准比较,其体例、结构、表述与呈现方式等方面都有了很大的改进。新的思想品德课程设计以心理、道德、法律和国情教育等内容为横坐标,以成长中的我、自我与他人、自我与社会为纵坐标,作为内容整合的逻辑。

2、教师要以最新的教育理念构建课程目标。在新课程目标下,教师自身应具备宽厚的基础知识和现代信息素质,形成多层次、多元化的知识结构;有开阔的视野,善于分析综合信息,有创新的教学模式,创新的教学方法和以创新思维培养为核心的评价标准等。因此,为了适应教学,教师应通过自学或培训等方式,提高自己的专业理论水平。其次,通过报刊,杂志等收集有关的教育教学资料,充实知识。总而言之,教师一定要通过学习后以最新的教育理念构建课程目标。

3、教师要在掌握扎实的专业知识上,学习自然科学、社会科学研究前沿的最新成果最新知识,还要学习与提高对人的认识,现代教育技术手段的运用以及教育研究等方面的知识,构建多元化的知识结构,使自己不仅会教,而且有自己的教育追求与风格。现代教师不再比喻为“一桶水”,而应当被比喻为“一条不断流动的河流”,“装满一桶水,享用一辈子”的思想已不适应现代社会的发展。

1、师生合作。

教育家陶行知说过:“真教育是心心相印的活动”。

在新课程中,传统意义上被认为是知识传授者的教师的教与学生的学,将不断让位于师生互教互学,彼此将形成一个真正的“学习共同体”,建立起教师和学生之间的平等的朋友式的关系,营造和谐的教与学的氛围,创设师生“对话”的情境,使学生体验平等、自由、民主、尊重、信任、同情、理解和宽容,形成自主自觉的意识、探索求知的欲望、开拓创新的激情和积极进取的人生态度。这就需要教师与学生、学生与学生之间形成平等而又密切合作的关系,以达到共同合作完成知识建构的目的。

2、教师与教师之间的合作。

在新的课程中要开设思品综合实践活动课,由于综合实践活动课包括的知识的内容很广,有信息技术、各种专业知识、科研方法等。因此,对绝大多数教师而言,是不能包打天下的,几乎很难独自一人很好地完成该课程的教学指导工作。这就要求教师从个体走向合作,从仅仅关注本学科走向关注其它相关学科,从独立完成教学任务到和其他同志合作完成对学生的活动课指导。在教育学生学会合作的同时,教师首先学会合作。

教师作为学生学习的促进者有五大内涵:知识体系的构建者,学习活动的指导者,学习过程的激励者,学习能力的培养者和人生的引路人。新课程理念告诉我们:教育的本质回归到“立人”上。教师的角色转变到“促进人的发展”上,一切为了每位学生的发展。所以教师成为学生学习的促进者是与新课程的理念相适应的。

1、在思想品德课堂上,当学生在观察、讨论时,教师并不是清闲的,而是积极地看,积极地听,真实地感受学生的所作所为、所思所想,随时掌握课堂中的各种情况,考虑下一步如何指导学生学习。同时教师还应给学生心理上的支持,创造良好的学习氛围,采用各种适当的方式,给学生以心理上的.安全和精神上的鼓舞,使学生的思维更加活跃,热情更加高涨。

2、在教学过程中,教师必须尊重每一位学生做人的尊严和价值,尤其是智力发育低下的学生、学业成绩不良的学生、被孤立和拒绝的学生、有过错的学生、有严重缺点和生理缺陷的学生,教师不仅要尊重每一位学生,还要学会激励每一位学生,面对学生的活动成果,教师应喜出望外、赞叹不已,面对学生的创新想法,教师应不耻下问:“这么新奇的想法你是怎么想出来的?”面对学生的暂时失败,教师应热情引导:“换个角度想想,说不定会柳暗花明呢。”同时还特别应处理好和自己意见不一致的学生,赞赏每一位学生对学习内容中的知识的质疑和对老师的超越。这样,学生始终处于被激励的气氛中,能够激发他们的求知欲,让学生焕发出生命的活力。

4、学生正处于人格塑造和定化时期,社会文化中的价值取向、理想和信仰、道德情操、审美情趋等都会受教师潜移默化的影响。作为思品教师的言传身教,决定了其人格对学生人格的形成有“润物细无声”的功效。这就要求思想品德课教师按公民的道德原则和规范去塑造自我,实现“超我”。

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