美术教育讲座心得体会(专业16篇)

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美术教育讲座心得体会(专业16篇)
时间:2023-11-09 04:35:14     小编:笔尘

通过写心得体会,可以使我们更好地理解自身在学习和工作生活中所面临的问题和挑战。写一篇完美的心得体会,首先要从整体把握,突出主题和核心观点。以下是小编为大家收集的心得体会范文,希望能给大家提供一些启发和参考。

美术教育讲座心得体会篇一

音德尔第六小学 —— 吴桂珍 20xx年1月19日至20xx年1月22日,我有幸参加了兴安盟教育局举办的“兴安盟中小学美术教师高级研修培训”学习。参加这次培训的共有来自全盟的40名中小学教师。这次培训的主要目标是提高受训教师的美术理论素养,更新老师们的教育教学理念和教学方法,要求参加本次培训的40名教师,回到各自的工作岗位后,发挥骨干教师的作用,带动本地区美术教学教研工作的蓬勃开展。

在4天的培训期间,我们学习了中小学美术教育创新思维模式的探究与实践,也学习“教材与课堂教学” “美术教学教法研究”“当代美术教育的价值与意义”等理论知识,更有贴近美术教师上课实践的看了观摩课、评课、“微格实践与案例分析”讲课老师跟我们互动研究探讨问题解决。作为这次培训的主要对象,盟里各级领导特别重视这次培训,教师渊博的学识和尽职尽责的授课,使我们受益匪浅。下面我谈谈参加这次培训的一些感受。

这次培训可以看出 对教师专业水平的重视程度。在这次培训开设了创意版画,操作实践等课程,更突出强调—教师要有创造思维和主观表现,打破了传统的版画课、色彩课的严谨写实的拘束,这种教学理念在小学美术教学中也有很大的实践意义。

美术新课程标准中规定美术课程是九年义务教育阶段全体学生

必修的艺术课程,那么我们美术教师因该面对全体学生进行美术素质教育,而不是针对少数美术特长生和高考班的专业美术培训,我们广大基层美术教师应该将主要精力放在对全体学生的美术教育上,不要为了追求个人利益或者所谓个人成绩而忽略了自己的基本职责。

美术学科具有知识面广,综合性强等特点,它与社会科学,人文科学,自然科学有直接和暗含的关系。因此,它是素质教育中不可缺少的有机组成部分,把美术学习从单纯的技能技巧层面提高到美术文化学习的层面,可以使学生较为全面地了解美术与人类,美术与生活,美术与情感,美术与历史等方面的联系,从而更好地学习美术。这就要求我们美术教师必须重视文化学习,提高自身文化修养,不仅是一名美术人,还应该是一名文化人。

在此次培训中授课的专家们对学生们寄予殷切期望,希望学生们结合本地区特色,深入生活,开发具有地方特色,民间特色的校本美术课程资源。兴安盟地区有天然的风光,有丰富独特的民间文化资源(如玉米秸秆、树叶、木头、卵石等等),这为我们开发校本美术课程提供了得天独厚取之不竭的丰富资源,我们美术教师应静下心来,深入生活,潜心研究,拿出有地方特色,有个人风格的课出来。

你知道吗?这是新孔版画作品,是用2b铅笔画画出来的哦!

美术教育讲座心得体会篇二

近日,我参加了一场美术教育专项讲座,深受启发与感悟。在此,我想分享一下这场讲座带给我的心得体会。

第一段:讲座引入。

这场讲座由知名美术教育专家主讲,旨在探究美术教育的重要性,以及如何更好地开展美术教育工作。讲座一开始,主讲人用一幅幅精美的课件引导我们认识美术教育的核心价值。

第二段:美术教育的意义。

美术教育具有极其重要的教育价值。它不仅可以让孩子们学到绘画技艺,更可以培养学生的创造力、想象力和审美能力,激发他们的艺术天赋和自信心。此外,美术教育还可以促进学生的情感和认知发展,引导他们对艺术作品及文化、历史、社会等领域的理解和探究。

第三段:开展美术教育的方法。

如何更好地开展美术教育?主讲人强调了多种方法。首先,课程内容要注意贴近学生,以学生的阅历和兴趣为基础,引导学生从身边的事物、生活场景中发现美。其次,美术教育要通过多元化的方式实现,包括绘画、雕塑、设计等,要发挥学生的多方面特长和天赋。最后,主讲人提出,教育者要与学生保持互动和沟通,激励学生内在的动力,培养他们的自我意识和创新能力。

美术教育可以在学生的心灵和日后的学习和事业中发挥重要作用。在布置作业时,应结合教育目标和美术教育精髓,想方设法让学生理解背后蕴含的思想和美感。此外,美术教育还可以作为一种全球通用的语言,让学生展示和分享自己的创意和文化。

第五段:总结。

美术教育专项讲座开阔了我的思路,让我更加深入地了解了美术教育的价值和应用。我相信,在未来的教育工作中,我将会充分运用这些知识和技巧,为学生提供更好的美术教育和成长环境。

美术教育讲座心得体会篇三

2021年4月25日,我有幸参加了由黄露老师主持的美术教育讲座。黄露老师是一位资深的美术教育工作者,她在美术教育领域有着丰富的实践经验和深入研究。这次讲座虽然时长只有两个小时,但其内容却有着深刻的内涵,使我受益匪浅。

第二段:对美术教育的思考。

在讲座中,黄露老师提到了美术教育在儿童成长中的重要性。她认为美术教育的核心不在于教孩子如何画好一幅画,而是帮助孩子更好地表达自己的想法、情感和个性。人的成长离不开对世界的认识和理解,而艺术作为一种表现形式,可以帮助孩子从不同的角度认识世界和自己。同时,美术教育也可以培养孩子的观察能力、创造力和想象力,这些都是成年后不可或缺的能力。

第三段:对艺术教育的探讨。

黄露老师认为艺术教育需要融入到生活中去,让学生从生活中感受艺术,从中汲取灵感。她引用了德国艺术大师库库斯卡的一句话:“没有美术作品的生活是不完整的生活。”这也是我们应该在日常生活中注重美感的原因。而在美术教学中,黄露老师更加注重的是学生的个性与创意。她认为,教师应该引导学生发挥自己的想象力和创造力,在遵循一定规则、基础知识的前提下,让学生在创作中体会到自由和快乐。

第四段:关于美术教学方法的探讨。

针对美术教学中常见的问题,黄露老师分享了她的一些教学经验。她认为,教师应该注重启发性教学,即在教学中培养学生主动思考、解决问题的能力,而不是单纯地灌输知识。此外,教师还应该给学生提供充足的自由时间和创作空间,让学生在自由的环境中有机会尝试创新,发挥自己的创造力和想象力。最后,黄露老师提醒大家在教学中应该适当疏导学生的情绪,鼓励他们面对挑战和失败,学会接受自己的不足。

第五段:结语。

美术教育的重要性不仅在于学生如何画画,更在于培养学生的文化素养和创造力。黄露老师在讲座中分享了她多年的教学经验,提出了许多宝贵的教学思路和方法。作为学生,我们需要不断探索、学习,从中汲取营养,不断提升自己的综合素质。相信在黄露老师的指导下,美术教育将更加有力地推动人们的成长和进步。

美术教育讲座心得体会篇四

在人类社会中,美术艺术一直处于重要的地位。美术作品或装饰品不仅可以体现人们的审美情趣,还能够丰富、美化生活,传承、弘扬文化。随着社会发展,在现代生活中,越来越多的人们也倾向于通过参与美术活动,来表达自己的情感和想法。因此,美术教育成为社会各界关注的一个重要议题。

第二段:主体。

日前,我有幸聆听了美术教育专家黄露老师的讲座。在讲座中,黄露老师从人们对于美术的认知和教学方法两个方面进行了深入探讨,并提出了一些个人独到的见解。

首先,黄露老师指出,人们对于美术的认知方法需要改变。现今社会中的趋势是越来越集中于知识和技能的积累。人们的身体和灵魂日益疏离。而如果想要真正理解和欣赏美术,就需要将身心融合在一起,通过对于美术作品的感官体验、情感共鸣等方式,建立更深刻的认知。杜克大学文学与心理学教授麦克纳特(Markman)也在其著作《艺术的进化》中强调:"有时候理解一件困难的艺术品的地方并不是技巧,而是动人的体验。"可以说,从认知的角度出发,美术教育的关键在于塑造学习者对于艺术的认知态度和方法。

其次,黄露老师还讲到了目前普遍存在的美术教育的问题,即单纯把画画技能教授给学生,而忽视了培养其创造力和自主性。她认为,美术教育的意义在于建立学习者对于美的价值观的认知和评价能力,激发他们的创造性思维。如果学生只是在班级中画画,盲目地模仿和重复,那么他们将失去自己学习、创新的机会。相反,通过艺术品的分析和思考,学习者可以掌握一些艺术创作的技巧,有自主性地进行艺术实践,并通过实践来不断提升美术技能。

第三段:探索。

进入探索式教育已经成为学校教育的发展趋势。黄露老师在讲座中建议,美术课程应该更多地运用探索式教育的方法,给予学习者更多的自主创作和表现机会。例如,可以通过邀请一些美术家或设计师,以工作室的形式命题性地开展美术实践活动,引导学生发现问题并寻找可能的解决方法。同时,学校教育体制中应该重新认识到艺术创造性思维的重要性,制定相应的政策来支持和促进艺术教育的发展。

第四段:实践。

自从聆听了黄露老师的讲座后,我决定在我的美术教育实践中运用她提出的方法。在日常教学中,我鼓励学生进行自我表达和创作,引导他们各自寻找和发展自己的风格和特色。同时,我也鼓励学生前往美术馆或是画廊,体验真实的美术创作环境,感受到作品所表达的情感和思想。我相信,这种实践式的教学方法不仅可以拓宽学生对于美术的认识,还可以提升他们的创造性思维和自主性。

第五段:总结。

黄露老师的讲座让我对于美术的认知方法深化,同时也让我更清楚地认识到了美术教育中的问题与挑战。在现代社会,加强美术教育尤为重要。改变传统的教学模式,采用探索式教育的方法,培养学生的创造性思维,让美术教育更贴近学生生活和现代社会发展,将会是美术教育的可持续发展之路。

美术教育讲座心得体会篇五

近日,我参加了一场关于美术教育的专项讲座,从中汲取了许多有关美术教育的信息和经验。作为一名从事美术教育工作的人员,这次讲座非常有意义,让我对美术教育有了更深刻的认识。接下来,我将在以下五个方面谈到我对此次讲座的体会与感悟。

一、提高美术认知水平。

讲座中,专家教授详细介绍了美术教材的多样性和复杂性,强调了美术与生活的高度联系。在生活和学习中,我们不仅要注重美感,更要懂得欣赏和认识美。在美术创作的过程中,应该注重感性、理性并重,在即感性又理性的过程中不断地提高美术认知水平。

二、拓展美术素养。

此次讲座还强调了美术教育是一门综合性强的学科,需要掌握各种美术技巧和方法。在美术教育中,学生们需要通过丰富多彩的教学内容来进行美术启蒙,并且不断地拓展美术素养。美术教育中还需要注重以学生为中心,注重个性化和创新思维的培养。

三、注重美术教育教学方法。

讲座中,专家教授还特别讲解了美术教育教学方法的重要性。针对不同年龄段的学生,需要采用相应的教学方法,并且需要注重培养学生的探究精神和创造力,帮助学生提高美术创作能力,激发他们对美术的兴趣和热爱。

美术教育不仅研究美术本身,还可以与其他学科结合,发挥其社会功能。美术教育可以培养学生的审美能力、直觉和观察能力,也可以用来研究文化和历史,促进多元文化的交流与共存,提高学生的文化素养以及其国际竞争力。

五、关注美术教育的未来发展。

随着社会的发展和改变,美术教育也需要不断更新与改进。此次讲座还强调了关注美术教育的未来发展,需要不断地探索新的教学方法和技巧,以适应社会和时代的不同需求。我们也需要注重美术教育与艺术市场的结合,从而可以更好地推进美术教育的普及与发展。

总之,在此次美术教育专项讲座中,我深刻认识到美术教育的重要性和必要性。作为一名从事美术教育工作的人员,要不断学习和探索,不断提高自身的素养,注重美术教育的社会功能和未来的发展前景,为学生创造更好的美术教育环境。

美术教育讲座心得体会篇六

近日,我有幸参加了一次关于美术教育的专题讲座,让我有更深入的了解和认识美术教育的价值与意义。在这次讲座中,教育专家分享了许多富有启发性的观点和想法,在听完后,我对于美术教育的认知达到了一种新的高度,这不仅使我对于学习美术充满了兴趣,更深刻地认识到美术教育带给我们的教育价值。以下将分享我对于此次讲座的心得体会。

第一段:认识美术教育的重要性。

美术教育对于一个人,尤其是儿童来说,是非常重要的。美术教育不仅仅是一门课程,它更是一种生活方式和态度,它有助于培养孩子们的艺术气质、审美情趣及创造力。通过学习绘画、雕塑、设计等技能,孩子们可以更好地表达自己的内心世界。

第二段:美术教育对个人成长的启迪。

通过美术教育的学习,孩子们可以在艺术中发现自己的兴趣点和特长。艺术课不是简单的手工课,它更注重孩子们的特点和个性,通过对形式和色彩的学习,可以让孩子们的表达更为丰富多彩,这对于孩子的个人成长有很大的启迪。

社会对于艺术人才的需求越来越大,而美术教育又是提高艺术素质的重要途径,因此美术教育对整个社会的发展具有重要的影响。同时,美术教育更可以带给我们健康、快乐以及成就感。

提升美术教育的质量与水平,需要从教育体系着手。美术教育的体系中需要有专业严谨的教师团队,需要拥有高品质的教材和教具,还需要注重培养学生的审美观念、艺术素质和创造力。只有建立起完善的教学体系,才能够更好地保证学生们的美术教育质量与结果。

第五段:结论。

总之,美术教育不仅是课堂上的知识技能,更是一种生活态度和习惯。通过美术教育,人们可以更好地情感表达、审美情趣以及提高综合素质。因此,我认为,美术教育的重要性需要我们更加重视,建立完善的教育体系,让更多人能够享受美术教育带来的益处。

美术教育讲座心得体会篇七

首先,回顾这场美术教育专题讲座,我不得不感叹,现在的美术教育已经不再是死板乏味的课堂教学,而是跟上时代潮流,注重实践和创新的多元化教育。这次讲座让我们更加深入地认识了美术教育的意义和方法论。

其次,讲座中,演讲者不仅分享了自己对美术教育的理解,还结合了具体的案例,告诉我们应该怎样去培养孩子的创造力和想象力。美术不仅是一门学科,更是一种思维方式和生活态度。我们需要让孩子从小就接触艺术,开阔他们的眼界,培养他们的审美能力和想象力,这样才能更好地适应未来社会的变革和发展。

再次,让我深受启发的是,美术教育不能仅仅停留在课堂上,还要延伸到学生的生活和日常琐事。学校可以为学生提供各种艺术作品鉴赏活动、美术比赛、艺术展览等形式,让学生积极参与,并且明确知道自己的作品会展出或得奖,这会极大地调动学生的学习热情和创作热情,有利于美术教育的深入推进。

此外,教师的角色在美术教育中也显得至关重要。美术老师应该不断学习和更新自己的知识,与时俱进地改进自己的教学方法和教学内容。教师应该注重引导学生去发现问题、解决问题,而不是简单地告诉学生正确答案。一个优秀的老师不仅仅是为学生传递知识,更是引导和激发学生的兴趣、独立思考和创造力。

最后,美术教育可以与其他学科相融合,培养学生的综合素质。美术作为一门艺术学科,也应该进一步与其他学科相联系,例如语文、历史、地理、数学等,让学生在美术学科的同时也能理解和接受其他学科的知识,以有更有利于学生的综合能力和竞争力。

总之,这次美术教育专题讲座让我更加深刻认识和了解了美术教育,更加理解了艺术对于一个人的成长和素质的重要意义。也让我看到了现在美术教育日趋完善的进步,相信未来,美术教育定会走向更加多元化和有创新的方向,为学生提供更好的教育,让他们成为一个充满想象力、创造力、和艺术感的人。

美术教育讲座心得体会篇八

美术教育在培养学生的创造力、审美能力和艺术修养方面发挥着重要作用。为了提高自己在这方面的能力,我参加了一次关于美术教育研习的培训。在这次培训中,我深深体会到了美术教育的重要性,并从中获得了许多宝贵的经验和启示。下面我将分享一些我在研习过程中得到的心得体会。

首先,美术教育是一门艺术教育的重要组成部分。我们不能仅仅把美术教育视为一门普通的课程,而应该将其作为一种全面培养学生的方式方法。在美术教育中,学生通过观察、表达和创造,培养出对艺术的热爱和对美的感受。在研习培训中,我了解到了许多美术教育的教学方法和理论体系。比如,我学会了如何引导学生观察和感受艺术作品,如何通过绘画、雕塑和手工制作等方式培养学生的动手能力和创造能力。这些方法将帮助我更好地引导学生,在他们的艺术发展中起到积极的推动作用。

其次,在美术教育中,教师扮演着重要的角色。一个好的教师不仅要具备艺术专业知识和技能,还要有良好的教学能力和教育理念。在培训中,我与许多来自全国各地的美术教师交流和互动,学习了他们的教学经验和教育理念。通过与他们的交流,我深深感受到了作为一名美术教育者的责任和使命。他们的例子让我更加坚定了我在美术教育方面的追求,并激励我更好地投入到教育工作中。

另外,艺术教育的目标应该是培养学生的创造力和创新思维。在现代社会中,创造力被视为一种重要的能力,可以帮助人们在各个领域中脱颖而出。美术教育作为一种培养创造力的手段,应该注重培养学生的想象力、思维能力和创新意识。在研习中,我学到了许多培养学生创造力的方法,比如激发学生的好奇心,鼓励他们表达自己的观点和想法,鼓励他们尝试不同的艺术形式和媒介等。这些方法对于激发学生的创造力和培养他们的创新思维具有重要的意义。

此外,美术教育还能够培养学生的情感表达能力和审美能力。通过艺术作品的创作和欣赏,学生可以表达自己的情感和内心世界,培养他们的情感表达能力。与此同时,学生还能够通过欣赏不同的艺术作品和风格,培养自己的审美能力。在培训中,我意识到了情感表达和审美能力在学生的全面发展中的重要性,并了解到了一些培养这些能力的方法。比如,我学习了如何通过艺术作品的创作和分享来培养学生的情感表达能力,以及如何通过引导学生观察、分析和评价艺术作品来培养他们的审美能力。这些方法将帮助我更好地开展美术教育工作,帮助学生在情感和审美方面得到全面的培养。

总结起来,美术教育是一门重要而有意义的教育课程。在研习过程中,我深刻体会到了美术教育的重要性,并从中获得了许多宝贵的经验和启示。美术教育不仅能够培养学生的艺术修养和审美能力,还能够促进他们的创造力和创新思维的发展,培养他们的情感表达能力和审美能力。作为一名美术教育者,我将始终坚持追求高水平的教学质量,不断提高自己的教学能力和艺术素养,为学生的全面发展做出更大的贡献。

美术教育讲座心得体会篇九

2021年_月_日到_月_日之间,我和其他28位同学来到龙陵第二中学进行为期40天的教育实习。40天的实习生活是辛苦的,也是很有意义的。在二中校领导、老师及带队教师的支持和指导下,在音体美组老师特别是指导老师张老师和班主任熊老师的帮助辅导下。我的实习工作得了比较圆满的成功。

一、教学工作。

实习学校给我安排的教学科目是《初中美术》。由于每一个班级一星期只有一节课,所以我教授了两个班级的课。分别是:193和194班。共上了4节课。这是门操作性较强的课,要注意动手能力的培养与训练。在第一周见习的听课过程中,我基本上了解了课程进度和科组教师的教学方法。他们都是按课本和资料进行讲解。学生自己做的时间较多。在上课过程中课堂气氛比较活耀,与学生互动多。也就是老师先讲,讲的时间尽量少,剩的时间让学生自己动手做,这样的方法不但让学生能学到知识,而且能更好的发挥学生的动手动恼能力。

班主任工作实习。

在班主任工作实习这一块,我带的是184班刚由初一升到初二,班上有54位学生由于人数较多,第一次面介绍完。我就尽量地把全班同学的名字记下来,这样能给学生亲切感。我的工作勉强做到了这一点。一些学生感到很惊讶。也拉近了与学生的距离。接下来的时间。我常下到班级、下到宿舍跟同学进行交流。了解学生情况。下午放学后还跟学生一起活动。很快根据情况制定了工作计划。交由原班主任熊师审批。接下来,我就按计划把一件件事做好。首先是常规工作方面,每天早起督促学生按时早读、搞卫生。晚上下到班里跟班晚自修。进行一些答疑辅导。对于在晚自修等违纪现象较为严重的学生。对其进行思想、纪律教育。除了常规工作外。我还组织学生参加学校各种活动。在上班会课时,对班上的好人好事进行表扬,批评不良现象。在实习中,我遇到的最大难题就是如何教育给染了社会不良风气、不把老师当回事的学生。在这所学校,体罚现象很严重。原班主任也跟我说过。对那些学生不能仁慈。因为他们根本就不会听你的话。凡是不听话的就狠狠的罚。罚到他们怕为止!但我不同意这个观点。因为他们这个年纪是最叛逆的阶段,不能以恶制恶。我们要多去关心他们的成长。所以,在平时我就特别留意那些学生。多去找他们谈心,了解他们的基本情况。当他们有一点点进步的时候。我就在班上表扬他们。激发他们的自信心。一个半月下了。也取得了一定的成效。

一个多月的实习已经结束了。其中的酸甜苦辣我会在今后的工作中不断咀嚼、去回味、去的探索。这一个多月的里有我的很多第一次:第一次真正站在讲台上、第一次面对学生说了很多话、第一次有人甜甜地叫我老师……。我想这些酸甜苦辣、这些第一次将是我人生中的一次伟大的经历。将是我今后走上工作岗位后的一笔财富。在此,对带队老师周老师、指导老师吴老师、原班主任李老师及其它所有支持和帮助我的老师、领导表示衷心的感谢!谢谢你们!

美术教育讲座心得体会篇十

美术教育是培养学生审美能力和创造力的一门重要学科。初一是美术教育的重要起点,通过美术教育的学习,不仅可以提高学生的绘画技巧,更可以培养学生对美的感知和理解能力。在初一美术教育的过程中,我有着许多宝贵的心得体会。

初一美术教育的效果很大程度上取决于教师的指导。作为初一美术教育的主要组成要素之一,教师应具备丰富的知识和经验,能够理解和引导学生的创作思路。我非常幸运地拥有一位富有经验的美术老师,她擅长运用多种教学方法,使我们更容易接受和理解美术的知识和技巧。她也注重培养我们的观察力和想象力,鼓励我们大胆尝试,不断突破自我。正是她的指导和激励,我在初一美术教育中有了显著的进步。

第三段:创新思维促使我们发挥自己的创造力。

初一美术教育注重培养学生的创造力,而创造力又需要具备创新思维。在美术课上,我们常常被鼓励以不同的视角来表达自己对事物的理解和感受。这种创新思维使我们能够从不同的角度看待问题,寻找解决问题的方法。例如,我曾经在一次绘画作业中,用颜料碎片拼贴出一幅树叶的画作,传达了树叶的轻盈和自由的感觉。这个创新的思维方式让我找到了一个全新的绘画表现方法,也让我的作品更加生动和有趣。

第四段:培养耐心和细致的精神。

美术创作需要耐心和细致,而初一美术教育正好对我们这两种品质进行了培养。在绘画作业中,每一笔每一画都需要仔细斟酌和处理。有时候,一个小小的瑕疵就会破坏整个作品的完美。通过这样的绘画训练,我学会了耐心地处理每一步细节,并且不断推敲,直到作品达到理想的效果。这种耐心和细致的精神也渗透到我的日常生活中,让我更加注重细节和全力以赴的态度。

第五段:美术教育对我产生的积极影响。

初一美术教育对我产生了积极的影响。不仅提高了我的绘画技巧和审美能力,更让我对美术产生了强烈的兴趣。通过参观艺术展览和了解各种绘画作品,我不断开阔自己的视野,增加了对艺术的热爱和追求。初一美术教育还让我学会了独立思考和解决问题的能力,这对我未来的发展也具有重要的促进作用。

总结:初一美术教育是美术教育中的起点和基础,教师的指导、创新思维、耐心和细致的精神是初一美术教育的重要内容。通过初一美术教育,我收获了丰富的知识和经验,也培养了审美能力和创造力。初一美术教育对我个人的发展产生了积极的影响,也让我更加热爱和追求艺术。

美术教育讲座心得体会篇十一

美术教育法是指为了促进学生美术素养的发展,将其纳入学校教育计划之中进行教育。作为一名美术教师,在课程实施的过程中不仅要掌握教学技巧,而且要理解和应用美术教育法。在我的教学实践中,我有一些体会和认识,现在与大家分享如下:

一、注重情感教育。

在美术教育中,情感教育占据了很重要的地位。美术作品并不仅仅是为了展示一个技巧的能力,而是通过艺术语言,表达情感和思想。教师需要引导学生通过感性的了解和表达发掘自我情感。在我的教学中,我不仅注重学生的技术训练,更重视学生的情感培养,让学生透过艺术作品找到自我,理解自己内心的想法和情感。

二、注重艺术概念的传授。

美术教育法是以学生为中心的教学模式,重视学生的主体地位。作为教师,要关注每个学生的学习需求,给予个性化的指导。除了注重艺术技法的传授,还要注重艺术概念的传授。通过启发学生对艺术的认识,拓展视野,培育审美能力,开阔思维,使学生具备自主学习和创造的能力。

三、注重多元文化交流。

艺术是超越国界、语言和文化的。在现代社会,多元文化成为了一种趋势。教师要让学生了解不同国家和地区的美术文化,拓宽艺术视野。在我的教学中,我会让学生观看海外名家的作品,并通过与外国教师的交流,加深对外国文化的理解和交流。学生可以从中获得不同的灵感,并将其用于美术创作中去。

四、注重实践与成果的展示。

美术教育的目标不仅在于知识点的传授,更在于让学生通过实践来体验艺术的魅力,并让学生能够用所学的知识和技能创造出新的作品。在我的教学中,我倡导从实践中得到经验和答案,鼓励学生不断地尝试不同的创作方法,展示自己的作品。这样不仅能够加强学生对所学知识的理解和掌握,还能够增强学生自信心。

五、注重教师的职业素养。

良好的教育是需要优秀的教师来实现的。教师要注重提升自己的专业素养,不断学习新的知识和技能,以便更好地引导学生。教师还应该与同行多沟通交流,参加各种培训和教育活动,不断开阔自己的教育视野和思维,以便不断提高自己的教育水平。

总之,美术教育法在现代教育中具有重要意义。在教学实践中,注重情感教育、艺术概念的传授、多元文化交流、实践与成果的展示以及教师的职业素养,能够让学生更好地了解艺术,掌握艺术技巧和理解艺术思想,同时也能够提高教师的教学水平和教学品质。

美术教育讲座心得体会篇十二

美术教育是塑造人的全面发展,培养创新能力,提高审美素养,塑造良好品质的重要途径之一。如何进行有效的美术教育,是每位美术教师不断思考和探索的问题。而美术教育法,旨在规范美术教育的各个方面,为美术教师提供具体的指导和方法。在实践中,我深刻认识到了美术教育法对于美术教育的指导作用,下面就我的体会进行阐述。

美术教育法首先明确了美术教师的基本职责,即教授绘画、造型等方面的知识和技能,引导学生发展自己的艺术才华和领悟力,同时培养学生的审美能力和素质。这一指导,使得美术教师不再是单靠本能而奋斗的学者,而是在制度的规定下有了明确的职业规范。同时美术教育法要求美术教师不断更新教育理念,开展多样化的教育模式,使得美术教育工作者在职业发展上得到了更大的发展空间和机会。

美术教育法要求公共机构配备必要的教育资源,在选择教材、组织师资等方面也要足够重视。在实践中,我发现这一原则十分重要。职业成长的美术教师应该持之以恒地开展自己的教育探究,也让学生了解到自然形态,开发学生的创造力。而合理配备教育资源,才能为美术教师和学生提供必要的条件和环境。

在整个基础教育体系中,美术教育的地位并不显赫。美术教育法则指出,美术教育应作为一种基础课程,切实进行专业和系统的规范化建设。在此方面,我们应该以一种全面的视角,考虑美术教育的价值和意义,并不断完善美术教育的课程和体系。只有这样,才能确保学生在美术领域的相对优势。

青少年是美术教育的重点对象,而美术教育法的制定也正是要针对这一点来保证美术教育的健康和安全。法律指出了未成年人在美术教育中所应享有的权利,也要求美术教师和机构规范当前的美术教育教学和教育管理。对于青少年来说,这种规范让美术教育的过程变得更加有序和安全。

美术教育法的安排和规定,无论是对美术教师还是学生来说,都是保证美术教育质量的重要方法。在实践中,美术教育法不仅提升了美术教育工作者的专业水平和素质,而且也有助于学生的专业技能和综合素质的提高。在这些方面,美术教育法将继续充当重要的角色,为美术教育彻底走向现代化、现实化和实践核心的路上,作出空前的贡献。

总之,在我们的实践中,美术教育法的指导和规范,真正地提高了美术教育的水平和质量,使美术教育成为了推动社会发展和人类文明进步的不可或缺的组成部分,也让我们更好地把美术教育的重要性和价值进一步地传播出去。

美术教育讲座心得体会篇十三

非常荣幸参加了由《早期教育》编辑部和《东方娃娃》杂志社组织的20xx年“幼儿园绘本教育”研讨会,来常州进行专场研讨活动。上午由三所幼儿园现场展示三个绘本教学,下午是南京专家讲座,分别是简健萍博士的“绘本与幼儿的发展价值”和李慧博士的“绘本在幼儿园运用的方式、方法”。

就上午的三个绘本教学活动谈谈我的想法:

通过三个教学活动展示,诠释了绘本教学的3个不同课程模式。挖掘了绘本丰富的内涵,构建多元课型模式。也打开了我的眼界,让我对绘本教学形式有了更多的了解。

小班绘本《灰太狼娶新娘》教师选用了游戏型的课程模式。在整个活动中利用了生动地flash课件,并配上有趣的音效,有效地将绘本知识传达给幼儿。灰太狼的新娘是谁?给孩子制造了悬念,通过不同的身体部位的观察从中习得形容词和句式“毛茸茸的尾巴、尖尖的爪子”等,到最后孩子们发现灰太狼的新娘原来还是狼,孩子们兴奋不已,给幼儿提供了很大的想像空间,充分调动了幼儿的`思维能力,孩子们在活动中积极性很高,畅所欲言,大胆表达。

大班的绘本教学《胡椒生长在哪里》,这是一个科学绘本。教师选用了细读型的课程模式,教师根据大班幼儿年龄特征选取了比较接近幼儿生活经验的5个画面,通过带着问题去绘本中寻找答案到解答,再到了解书的结构,最后到再现阅读,加深对书的理解。整个活动中充分调动了幼儿探究欲望,满足幼儿的好奇心,在活动中采用了后半部分自主阅读穿插的方式,教师适时指导,创造了更多的机会让幼儿表达,提高了语言表达能力。这次活动都是机关幼儿园的孩子参与其中,从孩子情况能反映出孩子们积累的绘本素养及扎实的阅读功底,孩子们的理解能力很强,知识面很宽泛,语言表述习惯非常好,可见并非一日之功。

第三个教学内容是大班的绘本《最好的猫,德泽》,这是一个关于亲情,关于生命的绘本故事。人都是有感情的,有时候,人与宠物的关系,超乎朋友,近乎亲人。对于这样一个绘本,教师主要选择了赏读型的模式,教师以旁白“我”导出故事情节,通过观察图片、讨论,加上教师语言、教态的感染,幼儿深入其中。故事高潮:猫德泽去世,音乐、图片的渲染,整个悲伤流淌在每个在场的人的内心,这无疑是一堂非常成功的教学活动。

这次的学习,让我学到了很多,绘本教学的创新还需要我们在课堂中不断摸索,只要孩子喜欢的就一定是最好的。

美术教育讲座心得体会篇十四

在美术教学中我发现许多学生在绘画过程中缺乏自信。作为一名美术教师,怎样让你的学生真正的获得自信,爱上你的美术课呢?除了在平时处处播撒暖人的话语、露出会心的微笑、投去赞许的眼神,更重要的是,你的美术课能让孩子们喜欢。

上课一开始我让学生玩了猜猜看的游戏,引导孩子们摸一摸、闻一闻、尝一尝的方式导入,并且让学生了解了水果的特点,还以水果做礼物送给他们以作鼓励。学生们都争先恐后的举手,课堂气氛十分活跃,当我展开范画的一瞬,课堂一片哗然,“哦!”“好漂亮啊!”各种各样的水果出现在他们眼前。下面就请你们当小评委,评老师的几幅画,说一说好在那里,还有什么地方你认为还需改正。学生在自己评价的过程中找到画水果的方法,增强了信心,创作思路也出乎意料的广。

首先这节课的课题是《瓜果飘香》,为了能使一年级的孩子有一个更亲切、儿童化、生活化的氛围,是以学生为主体,俯下身来站在儿童的视角来看、来分析,以循序渐进的方式来引导学生观察。在玩、尝、看中自然的沟通。在情感上与学生进行不断地心与心的交流,创设和谐、宽松的课堂气氛,寓教于美的享受,寓教于情感的陶冶,从而使学生处于无拘无束、心情舒畅、心情振奋的心理状态中,学生的思维活动才能真正充分地、深刻地、创造性地展开。

在教育的长河中,我们伸手可触的地方,就是工作中的每一个细微之处。只有把握住每一个细节,我们教育的田野,才会蓬勃着碧绿的春意,喧腾着生活的甜蜜,流淌着生命的魅力。只要我们真心对待每一个孩子,收获得将是一张张笑脸。

比较中日小学美术教育论文。

美术教育讲座心得体会篇十五

音德尔第六小学——吴桂珍1月19日至201月22日,我有幸参加了兴安盟教育局举办的“兴安盟中小学美术教师高级研修培训”学习。参加这次培训的共有来自全盟的40名中小学教师。这次培训的主要目标是提高受训教师的美术理论素养,更新老师们的教育教学理念和教学方法,要求参加本次培训的40名教师,回到各自的工作岗位后,发挥骨干教师的作用,带动本地区美术教学教研工作的蓬勃开展。

在4天的培训期间,我们学习了中小学美术教育创新思维模式的探究与实践,也学习“教材与课堂教学”“美术教学教法研究”“当代美术教育的价值与意义”等理论知识,更有贴近美术教师上课实践的看了观摩课、评课、“微格实践与案例分析”讲课老师跟我们互动研究探讨问题解决。作为这次培训的主要对象,盟里各级领导特别重视这次培训,教师渊博的学识和尽职尽责的授课,使我们受益匪浅。下面我谈谈参加这次培训的一些感受。

一:加强美术教师专业水平,更新专业知识。

这次培训可以看出对教师专业水平的重视程度。在这次培训开设了创意版画,操作实践等课程,更突出强调—教师要有创造思维和主观表现,打破了传统的版画课、色彩课的严谨写实的拘束,这种教学理念在小学美术教学中也有很大的实践意义。

二:广大小学美术教师要准确定位自己在学校美术教育中的作用。

美术新课程标准中规定美术课程是九年义务教育阶段全体学生。

必修的艺术课程,那么我们美术教师因该面对全体学生进行美术素质教育,而不是针对少数美术特长生和高考班的专业美术培训,我们广大基层美术教师应该将主要精力放在对全体学生的美术教育上,不要为了追求个人利益或者所谓个人成绩而忽略了自己的基本职责。

三:美术教师不仅要做美术技能传授者,还要做美术文化的传播者。

美术学科具有知识面广,综合性强等特点,它与社会科学,人文科学,自然科学有直接和暗含的关系。因此,它是素质教育中不可缺少的有机组成部分,把美术学习从单纯的技能技巧层面提高到美术文化学习的层面,可以使学生较为全面地了解美术与人类,美术与生活,美术与情感,美术与历史等方面的联系,从而更好地学习美术。这就要求我们美术教师必须重视文化学习,提高自身文化修养,不仅是一名美术人,还应该是一名文化人。

四:美术教师应立于本地区自然风景、民间文化特色,开发有本地特色的课程资源。

在此次培训中授课的专家们对学生们寄予殷切期望,希望学生们结合本地区特色,深入生活,开发具有地方特色,民间特色的校本美术课程资源。兴安盟地区有天然的风光,有丰富独特的民间文化资源(如玉米秸秆、树叶、木头、卵石等等),这为我们开发校本美术课程提供了得天独厚取之不竭的丰富资源,我们美术教师应静下心来,深入生活,潜心研究,拿出有地方特色,有个人风格的课出来。

你知道吗?这是新孔版画作品,是用2b铅笔画画出来的哦!

美术教育讲座心得体会篇十六

在美术教学中我发现许多学生在绘画过程中缺乏自信。作为一名美术教师,怎样让你的学生真正的获得自信,爱上你的美术课呢?除了在平时处处播撒暖人的话语、露出会心的微笑、投去赞许的眼神,更重要的是,你的美术课能让孩子们喜欢。

上课一开始我让学生玩了猜猜看的游戏,引导孩子们摸一摸、闻一闻、尝一尝的方式导入,并且让学生了解了水果的特点,还以水果做礼物送给他们以作鼓励。学生们都争先恐后的举手,课堂气氛十分活跃,当我展开范画的一瞬,课堂一片哗然,“哦!”“好漂亮啊!”各种各样的水果出现在他们眼前。下面就请你们当小评委,评老师的几幅画,说一说好在那里,还有什么地方你认为还需改正。学生在自己评价的过程中找到画水果的方法,增强了信心,创作思路也出乎意料的广。

首先这节课的课题是《瓜果飘香》,为了能使一年级的孩子有一个更亲切、儿童化、生活化的氛围,是以学生为主体,俯下身来站在儿童的视角来看、来分析,以循序渐进的方式来引导学生观察。在玩、尝、看中自然的沟通。在情感上与学生进行不断地心与心的交流,创设和谐、宽松的课堂气氛,寓教于美的享受,寓教于情感的陶冶,从而使学生处于无拘无束、心情舒畅、心情振奋的心理状态中,学生的思维活动才能真正充分地、深刻地、创造性地展开。

在教育的长河中,我们伸手可触的地方,就是工作中的每一个细微之处。只有把握住每一个细节,我们教育的田野,才会蓬勃着碧绿的春意,喧腾着生活的甜蜜,流淌着生命的魅力。只要我们真心对待每一个孩子,收获得将是一张张笑脸。

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