心得体会的总结不仅是对过去经验的回顾，更是对未来发展的思考和规划。心得体会的写作过程中，要注意清晰地表达观点和感悟。在这里，我分享一些我个人的心得体会，希望对大家有所启发和帮助。
音乐技能心得体会篇一
音乐是一门艺术，是一种语言，在人们的生活中起着重要的作用。学习音乐技能需要不断的练习和积累，只有通过不断的实践和思考，才能够不断地提高自己的音乐水平。在这个过程中，我积累了很多的经验和体会。下面就让我来和大家分享一下我的音乐技能心得体会吧。
首先，要熟练掌握乐器的基本功。无论是钢琴、吉他还是小提琴等乐器，都需要熟练的指法和技巧。对于钢琴来说，需要熟练的按键和手腕力量的掌握；对于吉他来说，需要灵活的手指和稳定的指尖力度。这些都需要通过反复的练习来达到熟练的程度。在学习乐器的过程中，我发现只有将基本功练到位，才能够更好地表达音乐的情感和内涵。
其次，要注重音乐的感觉和艺术性。音乐不仅仅是一种技术活，更是一种艺术的表达。只有将音乐当作一门艺术来对待，才能真正理解音乐的内涵和情感。在演奏过程中，不仅要追求技术的完美，更要通过音乐来表达自己的情感和感受。音乐是有灵魂的，演奏者需要将自己的情感融入其中，让听众感受到音乐的美妙。
再次，要勤于思考和创造。音乐不仅仅是复制和重复，更是需要创新和探索。在演奏中，我发现只有通过自己的思考和创造，才能够将音乐演绎得更加生动和有趣。在演奏过程中，可以适当地加入一些自己的细节和修饰，让音乐更具个性和魅力。同时，还可以尝试自己创作一些音乐作品，发挥自己的想象和创造力，让音乐更富有新意和独特性。
此外，要与他人合作和交流。音乐不仅可以独自演奏，还可以与他人合作，共同创造更美妙的音乐。在与他人合作的过程中，我们需要相互协作，相互配合，才能够达到更好的效果。通过与他人的交流和合作，我们可以借鉴他人的经验和技巧，同时也可以分享自己的心得和体会。这样的交流和合作，不仅可以提高自己的音乐水平，还可以丰富自己的音乐视野和经验。
最后，要坚持不懈，不断进步。学习音乐技能需要付出很多的时间和努力。只有坚持不懈地练习和学习，才能够不断地提高自己的音乐水平。在这个过程中，会遇到各种各样的困难和挑战，但只要坚持下去，就一定能够取得令人满意的成绩。在学习音乐的道路上，我们需要保持一颗积极向上的心态，不断追求进步，不断挑战自我。
总而言之，学习音乐技能需要不断地练习和积累，并且要把音乐当作一门艺术来对待，注重感觉和艺术性。同时，要勤于思考和创造，与他人合作和交流，坚持不懈地追求进步。只有这样，才能真正体会到音乐的美妙和乐趣，才能将音乐演绎得更加出色和有吸引力。让我们一起努力，享受音乐带来的快乐和成就吧！
音乐技能心得体会篇二
本次技能大赛，共设四个项目的比赛。
由于条件的限制，我校只参加了影视后期制作这个项目的比赛，参加选手分别是二年级的周洋洋、宋佳俊、禹航，和三年级的雒保帅。指导教师冯迎涛、王永鹏、林炎萍、袁坤峰。春节过后才确定下参加培训的学生名单，开始了日常的训练。
通过本次大赛让我们更深刻的体会到了职业教育与技能培养是相辅相成的有机整体。在备战期间，曾经遇到各种问题，但在学校各级领导的关心和帮助下，我们一直坚持到底。
在多种设备条件不具备的情况下，我们都能克服困难，坚持训练。昨天听杨校长说了这次的成绩，这个项目郑州市一共参加了四十个代表队，我校的两名同学都在二十多名上。
能够取得这样的成绩，也已经出乎我的意外！根据我们训练的情况，学生的水平，以及在比赛的前一天所观察到其他学校的情况，当时感觉我们的两名同学的成绩应该会比较靠后。
在喜悦之余，我们更多的是反思，因为我们还有很多不足。因此，我们必须反思，为下一届大赛做好更充分的准备。学校领导一直在提，本次大赛的结束，即是下次大赛的开始。
技能大赛的重要性如同普通高中的高考，是职业学校教学的主要任务。本次大赛虽然结束了，但我们在这一方面的培养与训练才刚刚开始，我们任重而道远。
因此，我们要贯彻落实大赛精神，将大赛指导思想和理念普及到每一个学生，这才是我们职业教育的目的。职业技能大赛是一个契机，这让我们了解了职业技能现状，让我们更清醒的明白了存在的差距，也检阅了我们训练的队伍。无论从哪个方面来说，本次大赛给我们的启发很大，意义深远。
为更好的围绕大赛，做好各项工作，我们应该调整思路与计划，为职业技能大赛做好下一步的准备：
（1）合理安排，科学指导，努力让每一个学生都能成为参与者，扩大培养范围，提高影响力。
（2）在兴趣小组的组织和建立方面，普及培养，重点突破训练，以老带新，以优带差，为以后的比赛做好充足的人员准备。
（3）调整组织训练的结构与策略，争取效率最大化，训练做到平时，不打疲劳战。
（4）指导教师应该首选进入状态，掌握比赛所用软件，提前发现问题，各位指导教师之间应多沟通，共同制定出合理科学的训练计划，才能更好地指导学生学习。
（5）学校应该提供能够跟得上软件运行所需的硬件设施，我校机房设备陈旧，而大赛的软件是年年更新。有了好的设备，训练的`效果也会有所提高。
（6）找机会让学生开阔眼界，可以接触实际的生产第一线，参观影视制作的公司，观看视频制作的流程，拓宽思路。
本次比赛成绩不是很理想究其原因大概有以下几点：
（1）准备时间短：影视制作这个项目是去年临时增加上的，由于害怕临时更换软件，培训工作一直到春节后才开始着手。具体比赛细则下达到比赛不足10天。
（2）课程安排不是很合理：比赛内容与本校课程没有吻合的地方，训练时，参赛人员要停课，专一学习大赛所用软件。
（3）硬件设施跟不上：比如影视后期对电脑要求比较高，用机房电脑比较吃力。
（4）辅导教师的水平限制。所用的软件avid，暂时所有老师都不会用，所以在训练过程中，对学生起到的指导意义不大，基本上全靠学生自学练习。
由这次技能大赛，也想到了目前计算机专业上的一些问题，目前的计算机专业和以前已大不一样，现在的电脑已进入千家万户，常用的计算机操作知识，已经成为了人们的必修课，属于一个基本技能。
几乎所有的大学都开设的有计算机这个专业，然而在大学里所学的大多是编程方面的知识，如果不搞软件开发，在实际生活中的意义不大。我们中专的计算机专业的毕业生要去和大学生来竞争工作，也是不可能的。
所以，在对本专业对学生的培养目标和教学内容上，有以下想法：首选要根据学生的水平，制定将来的培养目标，可分为升学类的，就业类的。
根据学生的不同需求，分别培养。升学的课程，按高考的要求进行。而就业的学生，要授课时，完全可以放弃那些不实用的课程，应贴近生活，贴近实际应用。
word、excel、ppt等软件一定要熟练掌握，拉出能用，增加硬件，如打印机等设备。目前这些常用的办公软件，办公工具，好多学生并不会使用。加强学习和练习对电脑的维护，维修方面的技能，可以在外面找些电脑店让学生进行实习。
所谓“普高有高考、职高有大赛”在课程安排中应针对比赛内容循序渐进开设相应课程，提早做好比赛准备。在教学过程中应注重学生实际动手能力，因为课本内容比较注重全面性而深度不够，且计算机是实操性比较强的专业需要大量练习，所以在教学过程中应从网上或课外教学书中引入更多练习题，让学生做到先熟后巧，先临摹后创作。
当然最重要的还是老师和学生共同努力,否则即使课程安排再怎么合理，硬件再先进都不可能取到好成绩，作为一名职校老师我更应该加倍努力。
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音乐技能心得体会篇三
音乐是一门综合性的艺术，它既需要扎实的技巧，又需要深沉的情感。作为一名学习音乐多年的学生，我深深体会到了学习音乐技能的重要性以及其中的乐趣。在这篇文章中，我将分享我对音乐技能的心得体会。
首先，学习音乐技能需要长时间的坚持和练习。音乐并不是一蹴而就的，它需要我们付出大量的时间和精力。在学习乐器时，我们必须持之以恒地练习，每天都要抽出一定的时间来练习琴键的按下和演奏技巧的提升。只有通过反复的巩固和练习，才能在音乐表演中展现出我们的技巧和水平。学习音乐技能的过程中，我意识到了坚持的重要性，只有坚持不懈地努力，才能达到自己想要的水平。
其次，学习音乐技能需要不断地挑战自己和突破自己的舒适区。在音乐的学习过程中，我们常常会遇到一些难以超越的困难和难题。然而，正是通过克服这些困难，我们才能不断提高自己的音乐水平。我曾经遇到过琴键连打困难的问题，在反复的练习尝试中，我总算克服了这个障碍。这个过程不仅提高了我的技巧，还增强了我的自信心。每一次的突破，都是对自己的一次肯定，同时也是一种对音乐的热爱和对自己的信心的展示。
此外，学习音乐技能也需要培养音乐表演的情感与感觉。音乐是一门艺术，其中融入了无限的情感和感觉。在学习音乐技能的过程中，我们需要学会如何用心去演绎音乐，如何用情感去传递音乐的内涵。只有当我们真正用情感去演奏时，我们的音乐才会打动人心。学习音乐技能，不仅要学会掌握琴键，更要通过音乐表演，传达一种情感和感觉给观众。这对我们的音乐表演水平的提高来说是非常重要的。
最后，学习音乐技能需要持续的改进和反思。音乐是一门不断发展的艺术，我们需要时刻保持对音乐的热爱和求知欲。我们可以通过听音乐会和音乐大赛来提高自己的观察力和感悟力，从中汲取灵感。在自己的音乐表演过程中，我们需要时刻反思和纠正自己的不足之处，以不断追求更高的音乐境界。正是通过不断的反思和改进，我们才能不断进步和取得更好的成绩。
总结起来，学习音乐技能是一项充满挑战的任务，但它也是一份极富乐趣的工作。通过不断的练习、突破、情感的展现以及持续的改进，我们可以在音乐的世界中找到属于自己的乐趣和感动。音乐技能的学习不仅仅是为了达到一个目标，更是一个持续不断的旅程。让我们一起努力，彼此支持，不断提高自己的音乐技能，成为真正的音乐热爱者。
音乐技能心得体会篇四
第一、让教学贴近学生的情感。以人为本、以学为主，从学生的学情、学生的感情、学生的兴趣入手，而不是一厢情愿地“闭门造车”，“以本为本”、“以教参为本”、“以自己为本”。德国教育家第斯多惠说得好：“教学的艺术不在于传授的本领，而在于激励、唤醒、鼓舞。”
我要把有效教学与教材、学情、教法统一起来。
第二、让教学贴近学生的知识和能力基础。许多教师的教学忽视对学生知识和能力基础的研究，起点定位过高，学生难以给予积极的回应，教与学都颇为吃力。而优秀教师的教学都特别注重对学生知识和能力基础的研究。这也是我们在教学中应注意的。
第三、让教学贴近学生的思维状态。
第四、教学过程中别让学生的思想缺席。
要提高教学的有效性，学生的有效参与不可或缺。有效参与不只是行动上的呼应，更重要的是思维的同步、情感的共鸣。当学生能全员参与、全程参与、主动参与、真实参与时，教学的有效性才有保证。当全体学生的兴趣被充分激发、学习积极性被充分调动，身心从始到终都能全程地投入到学习活动中时，动口、动脑、动手，方能真切地感受知识的获得、体验能力的发展变化。
关注学生的“学”，而非教师的“教”，这才是有效教学的生命。教了不该教的，丢了该教的，都违背了有效教学的宗旨。有效的，必是学生需要的，想要的;有效的，必是文本个性的，独特的。
第五、努力赢得学生的情感认同。
“亲其师，信其道;疾其师，隐其学。”要提高教学的有效性，就要赢得学生的情感认同。当学生喜欢、热爱、敬仰教师，渴望与教师敞开心扉对话时，就会对教师所讲的内容产生心理上、情感上的认同。情感认同离不开教师的学识才华、人格魅力、与学生和谐的关系。课堂教学要实现和谐有效的师生对话，需要讲的人声情并茂;听的人心情愉悦;讲、听双方关系和谐。这三者缺一不可。
1.以自身的学识和独到的见解赢得学生的情感认同。
2.以教师的人格魅力赢得学生的情感认同。
3.以和谐的师生关系增强学生的情感认同。
第六、注重课堂动态生成。
要注意给学生表达自己想法的机会，让机智应变有效生成。
第七、开展有效的师生对话。
“对话、平等对话、多重对话”已经成为新课程课堂教学的时尚用语，它蕴涵新的教学理念，反映新的价值追求，提倡新的教学策略。这里要探讨的“对话”并不是高深理论，而是作为教学技能的较为明确的教学行为——互为陈述、互为补充、互为启发、互为质疑、互为辩论，具有很强的操作性。通过对话，能够使新课程教学建立在清晰、可辨的实践基础之上，使教学模式、教学行为具有针对性，从而提高教学的有效性。
另外，反思自己教学实践中出现过的某次无效和低效的行为和原因。
注重了以上几点，我想我们的教学有效性会大大的提高。
音乐技能心得体会篇五
在生活中学习，在学习中生活，这是我们常说的话，但我们如何真正地运用起来，那还需要我们进一步的探索!在课堂的设计上还是游戏的规划中，要注重每一个“细节”，照顾到每个孩子。总之，英语教学必须遵循幼儿学习英语的规律，坚持以幼儿为主体，教师为主导的原则，注重环境熏陶，开展具有针对性、趣味性的英语教学活动，既可以控制学生亢奋的情绪又可以保证幼儿的正常学习，这将是我下一步教学研究的重点之一;让幼儿真正地参与到活泼、生动的英语学习中来，体会学习的快乐!
xx英语是以游戏和tpr表演形式来培养幼儿学习英语的兴趣、英语语感和初步使用英语进行简单日常交流的'能力，为进一步的学习打下基础，xx讲师首先讲的是如何营造一个幼儿轻松学习的环境，“兴趣是最好的老师。当孩子在一种轻松的环境下发现一种吸引自己的物品时，他的接受能力和感受力是最快的。再次也讲到了突显个体幼儿和重视集体幼儿，如何以表演的形式让个体幼儿施展自己，同时也要高度重视集体幼儿的展示。
培训中，培训老师围绕“xx幼儿英语课堂教学”的主题，结合英语教学流程，从热身活动，内容呈现，活动操练，创造巩固四方面进行深入浅出的讲解，并以课为例，当场展示了一节英语活动课，从活动总体设计与组织、活动流程、课堂组织、教学方法与技巧、xx英语教学法的运用等方面对老师们进行全方面的培训。此外，老师还通过交流，讨论等方式与老师们互动，增强了幼儿英语的趣味性和实效性。本次培训“寓教于乐”提高了老师们的业务水平，对于教师开阔教学思路，丰富课堂内容起到了极大地促进作用。
这次学习收获颇丰，我会把所学知识正确运用到日常生活中，也很感谢园长给了我学习的机会。
音乐技能心得体会篇六
音乐，是人类情感的表达和交流方式之一。每个人都可以通过音乐找到自己的心灵安慰和快乐。学习音乐技能是一门充满挑战性和乐趣的事情。在学习音乐的过程中，我积累了一些宝贵的经验和体会。在这篇文章中，我将分享我对音乐技能的心得和体会。
首先，学习音乐需要耐心和恒心。学习音乐并不是一蹴而就的，需要持续的练习和坚持。在学习新曲目时，我们可能会遇到一些难以掌握的技巧或琐碎的细节，但只要坚持下去，继续努力，就能够逐渐克服困难，并获取更多的成就感。在这个过程中，没有不努力付出就能够获得成功的捷径，只有付出沉重的努力，才能收获美妙的乐曲。
其次，良好的基础训练是学习音乐的关键。无论是钢琴、吉他、小提琴还是其他乐器，都需要至少掌握一些基础技巧。这些基础技巧包括正确的指法、手型、节奏感和音准等。只有通过反复的练习和技巧训练，才能够提高这些关键要素。有了坚实的基础，我们才能够更好地掌握高难度的演奏技巧和音乐理论知识。
第三，音乐是一门创造性的艺术。学习音乐技能并非只是机械地重复学习乐谱和技巧，而是要在音乐的基础上进行灵感的创造，并将自己的情感和个性融入到音乐中。当我们彻底掌握乐谱和技巧后，我们便可以开始尝试自己的编曲和即兴演奏。这种创造性的表达可以给人带来无限的乐趣和满足感，同时也能够展示我们的独特个性和创造力。
第四，与他人合作演奏是提高音乐技能的重要途径。音乐是一种社交行为，与他人合作演奏是锻炼自己技能和提高交流能力的好方法。在合奏或乐团中，每个人都需要听从指挥和与他人协作，共同创造出美妙的音乐。通过与他人的合作，我们可以学习到不同的观点和风格，拓宽自己的音乐视野，提高自己的演奏水平。
最后，演出是展示音乐技能的机会。无论是在学校的音乐会上，还是在社区或其他场合，演出都是向他人展示自己音乐技能和付出的机会。通过演出，我们可以更好地了解自己的弱点和不足之处，并且得到他人的反馈和鼓励。同时，演出也能够增强自信心和舞台表现力，提高我们在公众面前的自我展示能力。
总结起来，学习音乐技能是一项需要付出大量努力和时间的事情。在学习音乐的过程中，我们需要具备耐心和恒心，掌握扎实的基础训练，发掘音乐的创造性和合作性，通过演出展示自己的成果。通过这些经验和体会，我们不仅可以提高自己的音乐技能，还可以培养自己的情感表达能力和艺术追求。让我们沿着音乐之路继续努力，创造属于自己的音乐奇迹。
音乐技能心得体会篇七
一、拉近距离，引起情感共鸣
一大班的孩子由于年龄特点，对那些抽象、平板的'讲述是很难产生兴趣的，所以，我在教学中就用生动、形象的体态语言来进行授课。通过灵活的眼神、活泼的语气、夸张的动作来吸引孩子们的注意力，以此来缩短我与孩子们之间的距离。久而久之，孩子们很自然地就对我产生一种亲切感和信赖感，喜欢和我交流，愿意表达自己的内心感受。同时，他们就会把对我的这种感情迁移到对我所担任的音乐课的学习上，逐渐对音乐产生了兴趣，并有了强烈的学习欲望。
二、创设意境，提高歌曲表达力
如何培养幼儿对歌曲的表达力呢?
1、讲述故事，引发兴趣歌词，是音乐的一种文学形式，虽词语不多、篇幅短小，但却是幼儿与歌曲接触的第一步，歌词中所描绘的人物、情节、语言、动作对幼儿有着直接的影响。但幼儿园的孩子还不具备独立朗读和理解词义的能力，此时若采用传统的条文式的灌输，对他们来讲则会由于抽象而失去吸引力。如歌曲《小乌鸦爱妈妈》，我就是在讲述故事的过程中将歌曲通过角色对话演唱出来的这样，孩子们在听故事的同时，情不自禁地对歌曲产生了浓厚的兴趣，学习的积极性随之高涨。
2、范唱感染，激发欲望每首歌都有各自所要表达的不同内容和情感，他们或高亢、或低沉、或欢快、或抒情，如何让幼儿感知这一切呢?这时就需要教师按照歌曲的情感要求、风格特点进行有感情的范唱。例如在歌曲《炒萝卜》这节课，我进行了两次范唱。第一次范唱是清唱并借助于动作，让幼儿感知歌曲的美妙、欢快活泼及有趣;第二次范唱是边弹边唱，让幼儿根据我唱的内容展开丰富的想象，在脑海中描绘出歌中所唱娃娃厨师切菜切肉、翻炒做饭，用心者饭香菜香味道好，贪玩者饭焦菜焦真糟糕的有趣画面;而在歌曲《小乌鸦爱妈妈》的范唱中，我通过丰富的表情，抒情的旋律以及有感情的演唱，让孩子们体会妈妈生病了，小乌鸦不贪玩，捉了虫儿飞回家，一口一口喂妈妈的感人画面------这样，使孩子们对歌曲有了一个较完整的艺术形象，从而激发了幼儿学唱歌曲、急于表演的欲望。
3、模仿演唱，由于大班孩子尚未具备一定的视唱的能力，不能独立处理关于音准的高低、节奏的快慢等方面的问题，所以他们只能采用模仿演唱的方法来演唱。
三、提供让幼儿展示个人音乐见解的舞台，提高幼儿的音乐表现能力。
喜欢音乐的孩子们特别喜欢表演，为此，我经常为幼儿提供表演的机会，让幼儿在不同的音乐中，在广阔的音乐舞台上展示自己。如。在游戏中为幼儿开辟一块自由表现的舞台，为幼儿播放幼儿喜欢的音乐，幼儿就会在这片舞台上自由自在的表现自己。当然，音乐的表现手法还有很多，唱歌、朗诵、绘画、舞蹈等。音乐欣赏激发幼儿了的创新欲望和兴趣，针对不同的音乐选择不同的表现方法。从而更好的发展了幼儿的创新能力。
通过研究发现，幼儿不但喜欢上了音乐，而且在音乐的熏陶下，幼儿的自制能力得到了提高，而且不同音乐的熏陶使幼儿的思维得到了锻炼，音乐的感受能力得到了培养，良好的倾听习惯得到了巩固，幼儿的思维开拓了，课堂气氛也活跃了，在其他活动中同样学会了从各个不同的方法去考虑问题，找出解决问题的办法。师生感情更融洽了。
因此说，教师在活动中要善于引导、善于发现、善于为幼儿提供表现和锻炼的机会，使幼儿在轻松愉快的环境中身心得到和谐的发展，能力得到不同的提高。
结束了为期五天的xx培训，xx老师给我们的印象深刻，依次学习了阅读，蒙数，英语等。在培训的过程中我们的老师全面提出日常中遇到的相关问题，大家在共同探讨的过程中得到了不断的提高!
音乐技能心得体会篇八
近几十年来，我们所生活的世界一直在发生巨变——先进的技术与交流手段、迅猛的经济发展与激烈的竞争、翻天覆地的变化，日益加剧的全球性挑战(从金融危机到全球变暖等)。如果我们的学校教育仍然保持不变，那我们该如何应付未来的世纪挑战?《21世纪技能:为我们所生存的时代而学习》为读者为全球读者提供了个21世纪学习的框架，提出了生活于这一复杂而相互关联密切的21世纪必备的技能。21世纪的教育，不仅包括传统教育科目，如阅读、写作、算术等，更应注重适应现代社会的主题，如全球化意识、金融/经济、健康与环境保护素养等。一句话，21世纪的学校，应该教会学生运用21世纪技能，去理解和解决真实世界的各种挑战!这些技能应该包括：
学习与创新技能――批判性思考和解决问题能力、沟通与协作能力、创造与革新能力;。
培养数字素养技能――信息素养、媒体素养、信息与通信技术素养;。
职业和生活技能――灵活性与适应能力、主动性与自我导向、社交与跨文化交流能力、高效的生产力、责任感、领导力等。
任美国总统会给美国教育带来什么?目前可以确信的是，他会让学校图书馆的技术设备更现代化，让学校建筑更加节能，对科学、技术、工程和数学等学科的教育与研究投入更多。“在当前严峻的经济形势下，教育或许并不是政府的头等大事，但教育工作者希望提醒奥巴马，为给国家的未来培养具有国际竞争力的人才，应该高度重视从幼儿园到高中的教育。”asq的k-12教育顾问委员会主席莫里斯〃盖赛尔斯说。看来，每时每刻，美国都十分重视对自己国家儿童的教育，这关系国家的未来，民族的未来。
“百年大计教育为本”在很多的山区，在我们祖国的西部，不用说创新能力人才，就是上学读书有的时候都成为了奢望，我们的教育带来什么?国民的精神的改变，国民素质的提高，我们需要做的还有很多，但请您记住：仅仅依靠学校的教育是无法实现的，家庭和社会也有着很重要的责任。
如果今天不重视基础教育，未来，谁会为基础教育买单?
思考之后，教育仍乃民族发展之大计，祖国强大之根基。
音乐技能心得体会篇九
音乐技能教学是一项细致而卓有挑战性的任务，它既要求教师对音乐本身有深入的理解，又需要借助科学的教学方法，以使学生掌握并发展自己的音乐才能。在我担任音乐技能教师的过程中，我不断总结经验，使自己的教学更加高效且有趣。以下是我在音乐技能教学中的一些心得体会。
首先，我发现音乐技能教学的第一步是为学生树立正确的学习态度。音乐是一门需要耐心和毅力的艺术形式，学生在学习过程中难免会遇到困难和瓶颈。因此，我首先要在学生中间营造积极向上的学习氛围，鼓励他们对音乐保持充满热情的态度。我经常与学生分享一些音乐家的成功故事，让他们明白只有坚持下去，才能取得更好的成绩。同时，我也尽量在教学中注重鼓励学生，及时表扬他们的努力和进步，感受到自己的成就感，从而保持学习的积极性。
其次，我认为音乐技能教学的关键在于培养学生的综合能力。音乐技能包括听力、演奏、技巧等多个方面，而这些方面的发展需要学生全面的发展。在我教授技能的过程中，我往往将不同的技能进行结合教学，以充分发展学生的综合能力。例如，在教授鼓打技巧时，我结合节奏感的培养，教授学生如何辨别不同的节奏，并通过打鼓的练习来增强他们的节奏感。这样一来，学生不仅能够掌握鼓打技巧，还能在演奏时更好地把握节奏，提升整体音乐水平。
第三，循序渐进的教学方法是我在音乐技能教学中的重要体会。由于音乐技能需要学生进行许多练习，一个标准的乐曲可能需要反复练习数十遍，才能完全掌握。然而，如果一开始就给学生太难的曲目，可能会让他们感到挫折，丧失学习的兴趣。因此，我在教学中采用循序渐进的方法，先从简单的曲目和技能开始教授，然后逐渐增加学生的难度。这样一来，学生能够在逐步过程中感受到自己的进步，保持学习的动力，并逐渐掌握更高级的音乐技能。
第四，多样化的教学手段对激发学生的学习兴趣至关重要。音乐是一门富有创造力和想象力的艺术形式，单一的教学方式可能会让学生感到乏味。因此，我在音乐技能教学中尽量多样化地运用不同的教学手段，如听歌、观看演奏视频、进行角色扮演等，以激发学生的学习兴趣。例如，在教授音乐理论知识时，我经常采用游戏、小组合作等方式，使学生能够在轻松愉快的氛围中掌握知识。这样一来，学生能够更好地理解和掌握音乐知识，增强学习的效果。
最后，我发现与学生保持良好的沟通对音乐技能教学是非常重要的。音乐是一门表达情感的艺术形式，因此，学生在学习过程中难免会有情绪的波动和困惑。作为教师，我要耐心倾听学生的想法和困扰，并尽量给予积极的回应和指导。我鼓励学生提问和分享自己的见解，以增强他们对音乐的理解和热爱。同时，我也向学生传达我的教学理念和目标，让他们明白学习音乐技能的重要性，并与他们一起制定学习计划和目标。通过与学生的良好沟通，我能够更好地帮助他们解决问题，指导他们的学习，从而提升音乐技能的教学效果。
综上所述，音乐技能教学是一项需要认真对待和不断探索的任务。在我担任音乐技能教师的过程中，我通过树立正确的学习态度、培养学生的综合能力、循序渐进的教学方法、多样化的教学手段和良好的沟通，不断提高自己的教学水平。这些心得体会不仅可以帮助学生更好地掌握音乐技能，也能够激发他们对音乐的兴趣和热爱，使他们在音乐的世界中得到更全面的发展。
音乐技能心得体会篇十
全校老师于xx年8月27日在海南临高第二思源实验学校报告厅聆听了徐宁老师的《高效学习小组建设》和瞿卫平老师的《班主任管理技能之提升》的讲座报告。听了讲座，我感想很多。
我理解的高效课堂是在课堂教学中，通过学生积极主动的学习过程配合老师的点拨指导，在单位时间内高效率、高质量地完成教学任务、促进学生获得高效益发展。教学高效益就其内涵而言，是指学生在知识与技能，过程与方法，情感、态度、价值观“三维目标”的协调发展。就其外延而言涵盖高效的课前精心预习、课堂教学中实践展示和课后反馈来提高课堂教学效率。一般来说，高效课堂效益评价主要标准是，学生思维活跃，语言表达正确、流利、有感情，课堂充满激情，分析问题与解决问题的能力强，目标达成且正确率在90%以上。前提是看学生是否愿意学、会不会学，乐不乐学，核心是教学三维目标的达成。
高效课堂应做好以下三个条件：一是教师能够依据课程标准的要求和学生的实际情况，科学合理地确定课堂的三维教学目标，编制科学合理的导学案。二是教学的过程必须是学生主动参与的'过程。这种主动参与主要体现在教师能否采取灵活机动的教学策略和评价方式调动和激励学生学习的积极性。三是教学中适时指导、监控、反馈、激励，以多种方式巩固学生的学习成果，使三维教学目标的达成度更高。
瞿卫平教授从心理学角度给我们讲了班主任管理之技能提升。班主任要具备良好的基本素质，包括良好的文化知识修养以及良好的基本职业能力。要做好班级各项工作必须加强自身建设，班主任自身建设的关键是提高班主任自身的素质，一是不断用新的知识充实自己，做知识的富有者。在知识更新加快传播渠道多样化的今天，教师已不再是学生获取知识的唯一途径。因此学生并不因为教师年龄比他大就信服和尊重你，而是因为你确实有知识才敬重和信任你，班主任如果没有真才实学是很难在学生中树立威信的。因此，班主任必须不断用新知识充实武装自己。不仅要精通所教学科，还要熟悉所学专业的一切知识。二是加强道德修养，做学生的楷模。班主任是各项工作任务的中间者和具体执行者。他的一言一行都对学生起潜移默化的作用，都会在学生心目中留下深刻的印记。班主任要注意自身的修养，努力通过自己的言行举止，为人处事给学生以示范，做学生的榜样。前苏联教育家申比廖夫曾说：“没有教师对学生直接的人格影响。就不可能有真正的教育工作。”马卡连柯也说：“教师的个人榜样，乃是使青年心灵开拓结果的阳光。”因此，提高思想道德水平，加强自身修养是对每位班主任的基本要求。三是具备多种能力。班主任要具备的能力很多，如组织管理能力，组织协调能力，观察分析能力，发现、培养和使用人才的能力，总结工作的能力等等。但作为一名班主任，首先必须有体察学生的思想、情感、需求，捕捉学生的思想信息，把握他们真实态度，应有启迪学生心灵的能力，应有教育和管理相结合的能力。
总之，班主任是班集体的组织者、管理者，是学生健康成长的引路人。班主任工作是一项复杂的专业劳动，班主任能力的大小是制约班级工作绩效的重要因素，因此，加强班主任能力建设是提高班级管理水平的关键。为了卓有成效地进行教育、教学活动，加强班主任能力建设具有十分重要的意义。
音乐技能心得体会篇十一
我是13级汽修班的靳鹏鹏，20xx年参加了学校组织的汽车二级维护与车轮定位项目的技能大赛，在参加这个项目之前什么也不了解，盲目的跟随别人报了名，在慢慢接触以后，我有了自己的目标，刚开始的时候我们每天都是利用下午活动的时间来训练，开始训练的时候就是熟悉我们自己的要做的，等到我们熟悉了项目单子以后，指导老师就给我们教每一项，和每一项所注意的事项，那些是拿分项，还有一些细节，就这样我们整个单子上的项目全部教完了，我们就按照老师所教的那样训练，在训练的过程中也有很多问题，我们在练习的时候找到适合自己的方式去训练，二级维护主要是对车辆进行基本维护和日常维护，但是这基本维护和日常维护里边包含了很多项，车轮定位主要是对轮子进行定位，看轮胎有没有跑偏，就这样我们每天重复着同样的动作，经过一段时间的训练，我们觉得自己训练的差不多了，老师就让我们自己在内部进行比赛，来看看自己和别人的差距在那里，在自己内部比赛中，新的问题出现了，就是不细心，这个问题对我们以后在比赛中的发挥起着重要的作用。细心是影响竞赛的关键因素，比赛不仅比技术，也比细心。技术再高的人如果欠缺一定的细心，将会直接影响到自身的发挥。当我们遇到这些问题时，在以后的训练中细心的训练，在比赛时我们要做到心无旁骛，专心去做自己该做的，不受外界任何因素的影响。
经过了几个月的训练，通过层层的选拔，我们迎来了自己第一次真的比赛，在比赛中，我们遇到了一个突发情况，当时我就在心里边想，这下坏了，肯定是要扣分的，这时我想起了在训练时老师说过的一句话，遇到突发情况要冷静，不要慌，继续往下做，把后面的分不要丢就行，在别人的比赛场地，我们对什么都不熟悉，工具都用着不顺手，但是我们只有自己去适应，想着让他在我们手中就像是我们平常用过的工具，最大的问题就是我们的理论知识，通过比赛我们的理论知识差得要命，我们要努力学习自己的理论知识，光实践能力强，理论成绩不行，也要吃大亏，我们要有一种把握大局的.意识，不要因为一项而放弃所有，在遇到问题时，我们以为自己解决不了，但是我们还是遇到问题自己解决了，在后来想到遇到的问题时，我们一定要想尽去解决，没有什么问题是我们解决不了，遇到问题只要冷静思考，不要慌，就一定能够想到解决的办法，经过几天的比赛，我也拿到了自己理想的成绩，在那天看成绩的时候，我的心七上八下的跳着不停，害怕自己没有拿到好成绩，成绩出来了，我看到自己得了二等奖，在拿到省级二等奖的时候，我的心里真的很高兴，自己的努力没有白费，对我以后的高考也能加上分，通过这项加分希望自己能够考本科院校，获得这样的成绩对我以后的能力得到肯定，只要我们努力，没有什么做不到的，只有自己不想做的。有一句话说得很好，有志者事竟成.
通过这次技能大赛，要好好学习，把自己变得更强大，在比赛过程中我们见到3d定位仪，百事巴特四轮定位仪，指针式和数显式扭力扳手，还有电脑式尾气分析仪。技能大赛使我收获很大，从而使得我考上了大学，我相信机会总会留给那些有准备的人，。
在此希望一届更比一届强，可以将我们的成绩比下去，祝师傅身体健康，工作顺利，万事如意。
音乐技能心得体会篇十二
这学期，学校很多老师都报名参加了xxx市远程非学历培训，通过此次学习，不仅使我们开阔了视野，同时也使我们对音乐新课程理念有了更深层次的认识和理解。总的说来通过培训学习所获得的感想与心得体会可概括为以下几点：
音乐学科具有不同于其他学科的特征，他本身的非语义性和不确定性使他具有特殊的学习方式——体验方式。音乐学习原则上是不能依靠讲授的，因为讲授这种方式完全与自身的体验相饽，是以他人的感受取代自己的感受，新课标的出台，新教材的使用，期待着教师素质的提高和创新素质的形成。这需要教师加强对本学科先进教育思想的学习和研究。而教研组这一以提高教师教学水平和研究能力为基本职能的组织，在新课程背景下，为教师提供了更有质量的学习与研究的资源、空间和动力，其效益是教师其他任何形式的进修所无法比拟的。为此，我校注重加强教研组建设，努力构建学研型教研组，使校本教研有依托、有支撑。
在每周的教研活动时间，教研组各成员集体学习、集体研讨，集思广益，开展了新课程理论学习、说课、评课等活动。有时，则以备课组为单位，进行集体备课，分析教材的重点、难点，探讨教法、学法。
所有能有效的促进学生发展的学习，都一定是自主学习，自主学习是主动的，积极的，容易入心如脑，感染力强，被动的学习往往是肤浅的、表层的，感染力很薄弱，弄不好还会使人产生逆反心理，采取抵触，抗拒的态度。我努力把自己融入学生之中，试着扮演学生"学习伙伴"的角色，将教育的重点放在唤醒学生的主题意识，倡导和培养学生学习的主动性上，因此，创造愉快的教学情景，激发学生学习的兴趣，是促成学生主动的学习的必要前提，也是推动学生积极学习的先决条件，我通过设计丰富、具体的音乐来营造良好的学习氛围，引导学生在其中"感受美""鉴赏美""表现美"。
教师在课堂上所扮演的角色直接影响着教学效果。按照新课程的要求，教师应当帮助学生制定适当的学习目标，并确认和协调达到目标的最佳途径;指导学生形成良好的学习习惯，掌握学习策略;创设丰富的教学环境，激发学生的学习动机，培养学生的学习兴趣;为学生提供各种便利，为学生的学习服务;建立一个接纳的、支持性的、宽容的课堂气氛;作为学习参与者，与学生分享自己的感情和想法;和学生一道寻找真理，并且能够承认自己的过失和错误。教师是学生学习的合作者、引导者和参与者，教学过程是师生交往、共同发展的互动过程。交往意味着人人参与，意味着平等对话，教师将由居高临下的权威转向"平等中的首席"。在新课程中，传统意义上的教师教和学生学，将不断让位于师生互教互学，彼此形成一个真正的"学习共同体"。
合作学习是通过或两个以上的个体为共同的目的在一起，互相协作的一种学习方式。他是教师组织下学生间的合作，对于改善课堂气氛，培养学生合作精神，提高课堂教学实效，促进学生个体的全面发展，有着积极的作用。
学生学习音乐的方式有很多，除了新课程倡导的自主、探究、合作三大学习方式以外，还有体验，模仿等适合音乐学科的特殊学习方式，在尊重学生选择的基础上，教师做为策划者，引导者多鼓励学生主动学习、大胆探究、互相合作，把学生培养成为真正会"学习音乐"的人。
音乐技能心得体会篇十三
这次，我有幸参加省中小学音乐骨干教师的培训。虽然只是短短几天时间，但我觉得实充而愉快。这次培训，我学到了许多课本上学不到的知识，认识了很多优秀的老师,使我受益匪浅。
首先，这次培训，使我从观念上、理论知识水平上和教学方法与技巧上都有了新的认识与提高，在某些方面有了质的进步。
其次，通过这次培训，促使我深刻的反思自己的音乐教学。古语说：“吾日三省吾身。”是指道德层面，一名教师能成为教学上的能手，不是一蹴而就，而是经过长期的磨练，在反思中不断地成长起来的。过去我对教学中的深层次的思考认识不足，反思不够。通过培训，我看到了教师们的严谨的教学态度，授课的专致，看到了同行们的认真钻研与孜孜不倦的学习劲头，我看到了自己的不足之处。在今后的教学与学习中，我会对自己每节课的的教学进行反思，做一名反思型的教师。我要用新的教学理念进行教学，多钻研，敢创新，在艺术教育方面作出自己应做的贡献。
第三，通过这次培训，我对音乐有了更深的认识，在今后的音乐唱歌教学中，我会结合实际，运用这几天学习中学到的宝贵知识，尽量按照老师教的方法进行教学。同时还要不断地创新，使我校的音乐教学上一个新的台阶。
小学音乐教师培训体会
金秋十月，我非常荣幸地参加了第一期小学音乐教师培训。此次培训，虽然时间短暂，但培训内容较为丰富。我们跟着老师从《音乐课程标准》的解读入手，学习了小学音乐教学的设计与实施、学校文艺活动的组织与管理、手风琴的初级教程、彝族歌舞和小学合唱教学等内容，参加了小学音乐教学实践活动。丰富的理论知识与多彩的活动使我受益匪浅。
通过十天紧张而有意义的学习，使我对小学音乐教学知识有了一些粗浅的了解，感觉到小学音乐教学与语文、数学教学的不同，认识到音乐教学的重要意义。因此，在以后的音乐教学中，我将遵循新的课程理念：以音乐审美为核心，在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格，让学生的身体和思维真正地“动”起来。我将根据学生的年龄特点，开展一些轻松有趣的游戏活动，为学生创设一个自由、轻松、和谐的学习环境，让学生在玩中认识、体验、创造音乐，培养各种能力。
通过观摩专业的音乐教师执教的音乐课，让我对小学音乐教学有了更直观的认识。在她们身上，我学习到了如何上好小学的音乐课，怎样做一个合格的小学老师。通过听课，让我看到了老师们扎实的基本功，自然而亲切的教态、流畅优美极富感染力的语言，为学生插上了想象的翅膀，激发了学生的学习兴趣。老师们良好的课堂调控能力和敬业精神深深地打动了我。在今后的工作中，自己也要向她们学习，争取做一名学生喜欢和热爱的老师。
我们处在一个知识爆炸的时代，我们面临的教育对象是国家与民族的未来，教师惟有不断的自我发展、自我提高、自我完善，才能更好的履行教育这神圣的职责。通过这次的学习，我深刻的认识到一名教师，应该是教学能手，更是科研先锋，这样的教师，才能可持续发展,才能更好的履行自己的职责。教师应该紧密结合教学实际，立足课堂，以研究者的眼光审视和分析教学理论和教学实践中的各种问题,进行积极探究，以形成规律性的认识。我认为可以从以下几方面努力：
1、终身学习，我们不仅要提升自身的专业知识，还要学习更多方面，如教育学、心理学、课程改革理念等等。同时我们也要学会做事与人际交往。教师从事的是和人打交道的工作，如果能善于观察、研究、思考;处理好与学生、家长、同事之间的关系，那么相对来说，工作起来就会更得心应手。
2、提升个人魅力，作为一名教师，首先要让学生喜欢你，喜欢听你的课，进而喜欢听你的指导。这就要求个人魅力不断提升，在积累经验中获得一种平和优雅的心境，在和学生相处的过程中获得学生的信赖。书是最好的老师，多读书，提升自己，在实践中反思自我，做一位优秀的小学教师。
3、热爱学生，真诚可以是一面镜子，也可以是一种无敌的武器，对待学生，对待花样年龄的青少年，除了真诚还能用什么方式来打动他们，获得他们的信任呢?在教师生涯中，我将本着对学生对职业的热爱，坚决地走下去。
4、不断反思，要想从工作中不断提高自己的教学水平就少不了这个环节——不断的反思、改进。教师职业没有最好，只有更好。在不断的反思与积累中获得属于自己的经验与方法，并且能将这种方法深化为一种理论，这便是做一名教师的最高境界了。
十天的时间转迅即逝，此次学习无论是内容还是活动，都安排得井井有条，让我享用了一次精神大餐，经历了一次心灵的洗礼。在这段时间里，我努力学习着怎样做好一个小学音乐老师，回首这段时间，感觉收获很多，相信自己在新的工作岗位中一定可以做得更好。我愿意迎接各种挑战，不断充实完善自我、热爱音乐、热爱教育，为提高全体学生的音乐素质，改进音乐教学尽其所能。
音乐技能心得体会篇十四
翻开《21世纪技能》这本书，前言的几个字就印在脑海中：学会创新，创新学习。尽管我们在过去学习了很多所需要的技能，但是在21世纪，在生活、学习和工作中掌握的技能无时无刻不在发生变化，还有很多新的技能需要我们掌握。无论我们教育教学的目的是什么，我们都要去学习和掌握更多的技能，去创新，去教会学生学习，让他们知道需要学什么，找到一条与所处时代同步的学习之路。
教与学已经成为一名人民教师日常工作的一部分，以教育育人，传道授业为己任，所以对于我们所要传授知识的学生来说，更要教会的是创新学习，学习创新。读完《21世纪技能：为我们所生存的时代而学习》这本著作，书中讲述的新世纪危机与机遇并存，竞争、学习与创新的每个观点都深深震撼着我的心灵，让我又重燃教育创新的斗志。
创新对于教师来说，是无比重要的一件事，而教会学生创新，也是教师教学环节中不可或缺的一部分，但老师怎样去教学生有创新思维，这又是值得我们思考的。正如书中所说：“创新和改革并不在课程指南中，它更多存在我们呼吸的空气中，饮用的水中”。教师更多的应该是引导学生去发现这些重要的东西，去自我学习这些东西，而不是教师灌输式的创新理论。改革绝不是一件容易的事，但是培养学生富有创造和改革的精神却可以取得更好的成效。
作为一名刚踏入教学岗位不久的新教师，要保持对工作岗位的激情，很多创新性的教学思想、教学方法都要去尝试。《21世纪技能：为我们所生存的时代而学习》有句话说的好，教育的主要作用之一是培养未来的劳动者去应对他们所处时代的挑战。过去的教学方法应对的只能是过去的挑战，面对21世纪新时代的挑战，我们教师应该做的是找到应对新时代学生应该掌握的知识和技能，而寻找的途径就是学习，终身学习。
这本书不仅甘肃我要教会学生学习创新的能力，创新学习，也让我自己了解到，我同样要学会创新，正如阿尔文·托夫勒所说：“21世纪文盲不是那些不会阅读或写作的人，而是那些不会学习、学过就忘和重复学习的人”。的确，教师要掌握好自身专业素养和只是才能教学生，而时代在发展，我们更要不断去学习，掌握更多21世纪的技能来面对出现的问题，使自己思想和知识有进一步延伸。
读完本书，深知要学习的还有很多，在自己教学中，要努力去探索、去营造符合21世纪的教学环境。
音乐技能心得体会篇十五
今天，我有幸参加了我们学校组织的青年教师信息化课堂教学与说课大赛。听了向xx老师的音乐课《xx》，感到受益匪浅。整堂课是那么的充实、快乐。郭老师运用音乐的魔力，让同学们沉浸在音乐的快乐中。学生们被向老师像磁铁一样深深地吸引着、体验着，连我也身临其境感受到了快乐。
课堂中，郭老师注意把握每一个教学环节，引导学生感受歌曲的节奏美、旋律美，循序渐进地进行教学。从一开始视频的导入，接着一步一步引导学生感受旋律、掌握旋律，让学生感受音乐的美不仅在听觉效果上，在某种程度上也能改变人的人生，这就是音乐的美的所在。听了这节课，我不禁感叹，郭老师真是一位多才多艺的的音乐老师啊！让我学到了很多从未接触过的知识，希望以后能再次聆听郭老师的课，感受她无穷的教学魅力。
这次听课，着实给我一次学习、提高的机会。执教教师紧紧围绕歌唱教学，贯彻“以审美为核心”音乐课程理念，突出了音乐课堂的学科特点，以新颖别致的教学方式和活泼有效的学习方式引领学生认识音乐、熟悉音乐、表现音乐、创造音乐。在听课学习中，收获不少，感想颇多。使我感受到了音乐老师要想上好一堂课是相当不容易的。新课程理念下的音乐课已不是当初人们印象中的唱歌课，教学目标体现要从学生的表现中得到反馈，对老师提出了更高的要求。在这里谈谈自己参加这次活动的感想和反思：这次观摩课，每位教师的课堂设计、授课风格各具特色，各有各的亮点，都有值得学习与探讨的地方。
1、教师基本的音乐素养比较好。音乐课首先也是实施美育的重要的课程之一，因此，音乐教师首先应该是美的使者和传递者，教师的教学仪态美、语言美、歌声美是音乐教师应该具备的基本素养。通过听课，我作为一名音乐教师感到骄傲，这些教师都具备这些良好的音乐素养，言谈举止间流露出美，教师自身气质深深地吸引听课者的眼球，让人感觉赏心悦目。以情感人、以美育人，她们具备了美的使者的气质。
2、课的设计方面。教师的备课可操作性更强了，更加注重实效性，每一环节的设计能够紧扣主题，步步为教学目标服务，屏弃了那些形式化的东西及做秀的环节，并且，充分体现了学生学习的主体性，注重学生的情感体验与培养。
充分发挥了多媒体技术在音乐课堂教学中的重要作用，更注重实效性，多媒体的运用得恰到好处，能够做到画龙点睛而不是画蛇添足。
1、注重把握学唱歌的“度”。在听课中发现，教师注重让学生在潜移默化中自主的学唱歌曲，这种方法很好，无形中减轻了学生学习新歌的负担。但在每一遍听歌曲的过程中，教师一定要紧扣主题提出问题，使学生带着问题有目的性的听音乐，如果教师盲目或者目的性不强，只是一味的体现学生自主学习歌曲，我想，这种做法没能充分体现“自主学习”的真正含义。
2、注重把握教师在课堂上“演员”这一角色的“度”。一节课的主角是谁？得看师生谁展现的机会多。我觉得音乐课上教师更应该注重“厚积薄发”，教师充当演员的角色只要恰到好处即可，关键是做好导演的工作。尤其是当一堂课接近尾声时，在验收学生对所学歌曲是否学会时，教师应是一位很好的聆听者，而不是一位领唱者。如果教师过多地关注了自己在课堂上自身风采的展示，最终会让人感觉学生变成了教师的配角，是来配合教师的演唱。
3、把握“学科综合”的“度”。“学科综合”的理念要求教师全面提高素质，拓宽知识面，有机会合理地进行各学科知识的穿插。一个好的音乐教师应明确教学目的，把握课堂的时间，有选择地进行知识穿插，而不是漫无目的，发散性讲解，不能偏离了方向，因为学科综合应体现学科特点，不是本末倒置，而是围绕教学目的来实施。
音乐技能心得体会篇十六
人们获取知识的途径多种多样，而读书作为其中一种既普通又直接但却非常有效的求知方法沿用至今。作为教师，从书本中获取知识就显得尤其重要。人类创造的知识财富，如同浩瀚的海洋，博大精深。我们教师需要加强各方面的修养来提高自己。所以我们理应多读书，用书来净化心灵，用书中的知识充实自己。今年春期间，阅读了《高效教学技能十项修炼》一书，该书籍围绕新课程改革的理念，紧扣现代教育的现状，对教师的各项教学技能提出了更高的要求。细细读完好深有所思，感受颇深。
当前，以人文为本的教育理念正逐步深化，素质教育以及基础教育课程改革的不断推进，教师角色在以人为本的教育理念下发生了重大的变化，教育的素质能力也面临更高的要求。这则书选题的最大特点就是系统、全面地针对教师教育能力的提升而展开。施教者的能力决定教育的效果，教育改革的落实、教育效果的提升无不体现在教师身上。丛书针对不同的教育能力、不同教学要求、不同教育对象，有针对性设置选题。棘手学生、课堂切入、引导艺术、班主任的教导能力、互动艺术、课堂效率、心得教育等等，这些鲜明的主题从教育的细节出发，从教育实际情况出发，有针对性的选题，让教师在阅读中学有所值、独有所获。
当今教育者在实施教学的过程中遇到了瓶颈，在教学中“放”的太少太少，讲授是最悠久的教学方式，但是一味的填鸭式，学生总在死学，最终会让学生找不到学习的兴趣。在新课程视野下，课堂教学承担着全新的使命，被赋予了全新的要求，即从单纯注重传授知识向引导学生学会学习、学会生存、学会做人的方向转变促进学生的`全面发展。作为教育的传播者我们也要转变观念，摆脱我们面前迫切的任务，就是要让学生变被动为主动。我们想要学生学会学习，首先要舍得“浪费时间”，给学生时间、空间。必须让学生经历了一个像蝉翼一样在黑暗中摸索的过程。只有这样，学生才会拥有“柳暗花明又一村”的惊喜。否则，学生永远学不会学习，永远是亦步亦趋，走不出属于自己的路。
其次，要适当的指点迷津。讲授过程中的点拔也是一门学问，教师的点“金”的手指应该指向哪里？在教学前教师心中有数，教学过程当中要“见风使舵”善于点拔。教师的工作不仅是传道授业，更是解惑。子曰：“不愤不启、不悱不发”，意即生最想知道的时候，在生情绪最高昂的时候启发他们。教师在课堂上讲全、讲透的做法是不可取的，因为你想的未必是学生最想听的。
课堂上，教师还应该力求精讲、少讲。就是把时间给予学生自己来探究。讲精，而不是精讲讲透。一篇文章结束了，如果学生们的思考没有结束，那么我们的教学时成功的，如果学生们又越来越多的疑问。那么就可以说，学生已经学会了学习。所以所谓的教授的启发性，指的就是讲授时能从学生的知识基础、认知水平、接受能力等实际情况出发，运用各种教学手段，把学生的学习积极性、主动性充分调动起来，启发引导他们积极地、创造性地思维，主动的获取知识，变“要我学”为“我要学”。真正达到发展智力、培养能力、培养能力的目的。
总之通过《高效教学技能十项修炼》这一书让我深刻体会到教学是一门无止境的艺术，课堂教学的过程是创造精品的过程，非一朝一夕之功。但作为教师自身不能停滞不前，要时刻的鞭策自己不断学习来充实自己，争取向更优的目标靠近。所以努力吧，因为正在努力的路上。
音乐技能心得体会篇十七
11月10号，我参加了黎族音乐的两场报告会，让我感受颇丰，也受益无穷，它给了我一个全新的音乐视野，让我看到了民间传承人在重大意义与对传承的执着，现将这次的学习感受表述如下：
1、在听了何老师在《黎族民歌鉴赏》，我感受到了黎族民歌的历史悠久和黎族群体的构成，何老师又从黎族的社会结构、宗教信仰和婚恋习俗让我们对黎族有了进一步的了解。
2、何老师从民歌的定义把我们引入了黎族民歌，黎族民歌的种类有两类，何老师用了优美在原汁原味的黎族民歌做了举例说明，让我印象深刻。虽然我听得懂海南方言，但听了何老师用海南方言演唱的'黎族民歌，我只听得出来优美的旋律，听不出歌词大意，看来还得经常听这一类的歌曲，才能听得出所以然。在讲到黎族民歌的句数和词汇，他都用那动人在歌声为我们一一呈现，举例说明，让我们更能体会黎族民歌的种类。
3、在讲到歌调，何老师为我们呈现了四亲调、罗尼调、滚龙调等用曲调的衬词命名在歌调。具体讲了以地名命名的歌调，其中也讲了他的采风经历，每个地方都有每个地方的歌调，各有特点。
4、因为时间的关系，何老师结束了这次讲座，通过聆听这次讲座，我觉得我们作为一名音乐教育工作者，对于传承和发扬黎族民歌有着义不容辞作用。我们应该学习琼中的黎族民歌走进校园的经验，让黎族民歌走进海口的中小学音乐课堂。
5、第二场是由黎族乐器传承人黄照安老师给我们做讲座。他是黎族地区唯一身兼黎族乐器的收藏者、制作者、传承者和演奏者的人。如今在黎族地区，许多传统乐器已经难得一见，但是黄老师还是给我们带过来并一一为我们演奏。
6、首先，黄老师给我们介绍了鼻萧的传说，接着又现场给我们表演了它。黄老师还给我讲述了他的演出经历，人们对黎族器乐的惊奇。黄老师不只演奏，还对乐器改良了，让它的音色更加的优美。黎族乐器八大件，能带过来的，他都带来了，并一一给我们讲了乐器的结构，还亲自示范吹奏。真的是动听。我们都听得如痴如醉。
音乐技能心得体会篇十八
昨天真是开心呀，不仅去商场血拼了一天，晚上还去看了来自德国青年爱乐乐团的精彩音乐会，可以说让我从早乐到晚。不是夸张，我是很容易满足的，而且购物时的那种快感是什么都取代不了的，同样还有听音乐会时的享受感。
可能是坐在第一排的缘故，所以更能受到他们的感染。以前看过很多乐团的演奏，但像他们这样的并不多。他们很善于彼此间的沟通，指挥与乐队、乐队成员间不时的动作、微笑、眼神，都很有一种整体感，乐队本就是一个整体，大家默契的配合才能奏出曲子的多部和声融为一体的感觉。精湛的技巧不说，那种轻松、愉快的气氛就可以把我也带动起来，让人始终都处在很放松、很享受的环境中。他们演奏时自己都很享受，而且不论技巧再高的部分，演奏起来也都很轻松，手指非常灵活，一看就有很深的功底，不像以前看本地乐团的演奏，真是从头到尾都不敢大喘气，就怕他们失误，而且他们自己就很紧张，每个人都还忙着找谱子上的音，哪里有空沟通啊，指挥也就像是摆设一样，真该注意一下了。
不过还是有不和谐的状况发生，这是常事，几乎我每次看音乐会都会遇到，那就是那些小观众。现在家长们都重视孩子们的素质教育，尤其是小三门尤为火爆，所以这么好的一个教育机会，他们当然不会错过。这没有什么过错，但并不是带来就行了，孩子们在音乐会过程中到处跑着玩，到处叫爸爸妈妈的时候，家长们都去哪了?我坐在第一排，很清楚的看到舞台上演奏员们异样的眼神，指挥也几次在无法忍受时转过身来很礼貌的微笑点头，示意观众要安静，当时真是丢人，头皮都发麻，我真想找个地缝钻进去!
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