最新人教版四年级美术教案(模板16篇)

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最新人教版四年级美术教案(模板16篇)
时间:2023-11-07 06:34:05     小编:纸韵

教案是教师为了实施一堂课而制定的教学计划和指导材料。那么怎样编写一份高质量的教案呢?首先,教案应概括明确的教学目标,明确要教什么、怎样教和完成的标准是什么。其次,教案应根据学生的实际情况,选择合适的教学内容和教学资源。此外,教案还应结合教学方法,合理安排教学步骤,确保教学过程有序、系统。最后,教案应包含评价策略,用于评估和反馈学生的学习效果,以便及时调整教学方法和内容。如果你正在寻找一些教案编写的指导和范例,那么不妨参考以下的教案经验分享。

人教版四年级美术教案篇一

知识与技能目标:学生了解杯子各部分结构、材料、用途等知识,设计一个造型新颖、使用方便的杯子。

过程与方法目标:学生通过学习,掌握杯子的设计制作方法,设计制作能力与创新能力。

情感态度与价值观目标:了解物以致用、以人为本的理念,感受艺术创作的乐趣。

重点:观察分析杯子各部分的设计意图,了解功能与造型之间的关系,掌握杯子的设计步骤与方法,创作一幅杯子的设计图。

难点:能够巧妙的结合材料、造型与装饰,设计一个既实用又美观的杯子。

(一)导入。

采用谜语的形式导入课题:前后一个样,独耳旁边站。天天大口张,喝水不吃粮。

谜底:杯子。

(二)新授。

展示不同时代的杯子,《牛角杯》《云形玉杯》等,了解从古至今杯子的在造型以、功能以及材料上的发展。

2.引导学生欣赏不同造型的杯子,并结合生活经验讨论杯子的材料:玻璃、金属、陶瓷竹木等等。

3.分析杯子的结构并小组讨论杯子各部分的功能,为什么要这么设计。

4.欣赏新颖独特的杯子,并思考杯子的设计从哪几个方面入手?

5.出示各种杯子,请学生说说最喜欢哪一个?为什么?

(三)练习。

要求:

1.造型美观、功能方便。

2.考虑到使用对象。

3.标出尺寸、名称和功能。

学生创作过程中我将在班级内进行巡视辅导。

(四)展评。

评出:造型奖、最多功能奖、创意奖。通过自评、互评、师评相结合的形式进行。

(五)小结拓展。

总结重难点,鼓励学生在以后的生活中发散思维,大胆创作。

人教版四年级美术教案篇二

教学目标:

知识与能力:掌握主体与背景的概念,并了解二者之间的关系,并能够在作品中运用。

过程与方法:本节课通过欣赏作品直观的来认识主体与背景,并在情境中通过教师的演示,学生的自主探究,深入了解主体与背景的关系,并举一反三,学以致用。

情感态度与价值观:利用本节课的学习培养学生基本的美术素养,了解美术创作的基本专业知识提升学生的美术创作能力。

教学重点:

掌握主体与背景的概念,了解二者的关系。

教学难点:

处理好主体与背景的关系并加以运用。

教学策略:

本节课是美术创作中,专业性质突出的一节课,掌握好本节课的知识,能够为学生将来的独立创作奠定基础,可以运用自如的表现自己的想法。为了利于学生的理解,我采取直观的作品欣赏分析,让学生直接找到主体就是画面最主要的形象,最突出的那个。而背景就是衬托主体的,烘托画面的。为了能够深入的探讨二者的关系,我运用情境的创设让学生发现主体物不变,背景变化,画面产生的效果。并且挖掘出主体与背景并不是固定不变的,而是取决于作者的想法。

教学过程:

人教版四年级美术教案篇三

教学目标:

1、培养学生观察、记忆以及构思、造型用色等绘画的综合能力。

2、培养学生对自然美的审美感受能力或丰富的想象。窗外的景色。

教学重难点:

引导学生写生窗外的景色,进行景物写生要素的指导。

教具准备:

录像、图片、儿童优秀美术作品。窗外的景色。

教学过程:

一、播放录像中的窗外景色,引导学生初步欣赏,导入本课题窗外的景色。

二、学生回忆自家窗外的景色,并在小组中进行交流。窗外的景色。

1、自己家里窗外的景色好看吗?有什么特色?

2、有时候当你倚着窗户往外望还会有什么感想?

三、欣赏儿童优秀美术作品学习别人绘画优点:

1、看看内容。

2、画面的构图。

3、画面的艺术效果如何(用什么表现手法处理的)。

四、组织学生观察窗外的景色并指导写生要素:

1、观察取景:进行取舍,避免面面俱到。

2、示范写生要点,强调构图的安排。

3、深入刻画,进行画面的处理。(简单说明)。

五、学习要求:

1、写生窗外的景色。

2、也可以根据想象,画窗外的各种景色。

六、分组写生,师作实际指导。

七、展示作业,引导观摩互相交流评价。

八、拓展:课余有时间有兴趣的同学可以用纸制作可以打开的窗户。

人教版四年级美术教案篇四

1.发挥学生的想像力,制作一立体的迷宫。

2.培养学生的设计意识。

课前准备:

课前应要求学生收集各种废旧的硬纸盒。

教学过程:

一、玩迷宫:

每组发一个老师制作的迷宫,进行“看谁先把玻璃珠滚出来”的游戏竞赛。

提问:刚才玩的迷宫和平时玩的一样吗?

你像不想利用废旧物品自己做一个迷宫?

二、设计迷宫:

分析教材上的几个图例,引导学生分析这分别是对峙和进行了怎样的改造和装饰才做成的。

示范如何将一个纸盒进行改造。

基本的做法是:用硬纸片剪制成各种长短不一的长条,采用粘贴的方法,制作成一个纸立体迷宫。

鼓励学生大胆想像、创造出样式新颖的迷宫。

三、制作迷宫:

作业形式,可以由学生单人完成;也可以小组为单位,集体创作一立体迷宫。

四、展示评价:

教学评价:是否会利用纸盒设计一个立体的迷宫。

作品能否体现独特的想像力与创造力。

执教时间:6月5日——6月7日。

札记:我让孩子们用鞋盒子盖来制作迷宫。先设计好进口和出口,再设计好一条通畅的道路然后在通途的周围设计上用来混淆视觉的道路。在道路周围还可以设计上陷阱等等,让我们的作品既有观赏性,又具有娱乐性。

人教版四年级美术教案篇五

1.了解我国古代艺术作品中飞天的表现手法,感悟传统造型艺术的魅力。

2.参考传统的飞天形象,临摹创造一幅飞天作品。

3.通过学习活动,培养学生学习美术的兴趣。感悟我国传统文化的博大精深和劳动人民的创造才能,增强学生热爱民族传统文化的情感及民族自豪感。

重点:了解飞天的艺术特点,掌握飞天的基本的创作技法,并试着用线条临摹或创作一幅飞天作品,表现出飞天的动势。

难点:用线条临摹或创作一幅飞天作品,表现出飞天的动势。

课件、飞天的相关资料、图片。

一、导入新课:

提问:怎样画人在天上飞?或是你见到画人飞的作品是怎样表现的?

学生发言,请一名学生到黑板上画一画。

教师谈话导入:敦煌飞天作品。

二、欣赏感受飞天:

1.教师以导游的身份带学生去参观旅游,在地图册上找出甘肃省的敦煌、河南省的洛阳、巩县。

2.学生介绍收集飞天相关材料。

3.教师介绍飞天:

(课件展示)。

a.飞天的来历。

b.不同时期飞天的风格。

c.飞天的风格特征。

教学意图:了解不同地方石窟及飞天的相关知识,培养学生收集资料的能力及自主了解知识的好习惯。

三、欣赏探究飞天:

1.欣赏课本中的飞天壁画艺术,思考问题:

(1)课本中的飞天有什么共同的特点?

(2)画中人物飞翔的姿态是如何表现的?

(3)飘带与人物动势有什么关系?

小组交流:

(1)飞天的造型婀娜多姿、形态各异、你最喜欢哪一件作品?

(2)和同学说一说你的看法,可以提出问题。

2.欣赏学生作品,分析怎样表现。

教学意图:引导学生了解有关飞天的造型表现方法,培养学生的观察、分析能力及欣赏评述能力。

四、实践表现:

1.作业要求:用线条临摹或创作一幅飞天作品,表现出飞天的动势。

2.学生作画,教师指导。

教学意图:培养学生线条造型能力。教师指导,重在引导学生大胆创新表现飞天的动态,线条的美感及动感。

五、展示小结:

课堂小结,评价。

人教版四年级美术教案篇六

教学目标:

欣赏人或物在不同背景下,所产生的不同效果,认识主体与背景之间的关系。利用绘画形式表现主体与背景之间的关系。

教学重点:

让学生了解艺术创作中主体与背景之间的相互关系。

教学难点:

利用绘画形式表现主体与背景之间的关系。

教具、学具准备:

范图、纸、水彩笔、油画棒、剪刀。

教学过程:

1、引入。

师揭题:主体与背景(课件1)。

2、讲授新课。

a、师出示四组同一主体、不同背景的图片进行欣赏:

让学生说说他们的主次关系。及对画面的不同感受。

b、学生思考:生活中是否也有这样的情景?

:学校、家里、游乐场所等。

c、师出示一幅画完的主体,学生思考可用什么样的背景来衬托。

师小结:同一主体,不同的背景下会产生不同的效果。也反映出不同的意境。

不是任何的背景都符合主体。

(认真观察作品,不是所有的事物都能在一起产生和谐的。)。

d、师生共同讨论作画步骤。

:先小组讨论、思考主体要画什么。

:主体在哪些情况下出现(背景)。

:小组讨论分工问题。

:可由一人或两人来画主体,剩下的同学画背景、上色。要做到主体与背景合情合理。

:最后画主体的同学剪下主体,帖于各个背景上。完成整幅图。

(分小组讨论交流创作的内容,综合练习,相互学习,培养协调能力。)。

3、作业要求:用绘画的形式,表现主体与背景的关系。以小组为单位,1人画主体,其余的画背景。

4、学生创作、师辅导。

5、作业展示、评价。

6、学生收拾与整理。

执教时间:3月6日——3月7日。

札记:

在制作本节课的范作时,我把一张画着维尼熊的旧贺年卡的背景镂空掉,背面又贴上了一个封套,然后画了好几张风景画的背景插进去。这样就变成了“维尼熊去雪山”,“维尼熊去林海”等等有趣的画面。上课演示时引起了学生们很大的兴趣,也很容易明白了主体与背景的关系。

人教版四年级美术教案篇七

教学目标:

1、以记忆画的形式表现春游中有意义的情景。

2、培养学生的观察、记忆、创作的能力。

3、培养学生热爱生活、表现美好生活的情感。

教学重点:

1、用绘画的形式表现一个春游的场面。

2、巩固已学的取景构图知识。

教学难点:春游中有意义情景的构思与表现。

教具:课件、录音机。

学具:水彩笔、春游的照片。

课时:2课时。

教学活动设计:

第一节。

活动一、

利用课件进行情景导入。请学生观察课件中的景物及人物的动态。

活动二:《游乐园》。

学生发言,引导学生谈游乐场里游乐的细节,如打秋千、坐滑梯、坐转盘等。

活动三:扩展学生思路。

如何在画面中体现“春”字?

小结:画中色彩以“绿”色调为主,加以适当的鲜花、小鸟、绿树作点缀,使画面呈现出春天绿色的勃勃生机。

如何体现“游”字的快乐?(学生讨论发言)。

小结:将人物的动态表现出来如野餐时的“吃、喝、坐、笑”可以使画面非常的生动形象;。

游乐场里的“跑、跳、玩”等能很好的表现同学们在游乐场里的愉快心情,力求构图合理,主题鲜明。

活动四:组织学生自由组合成小组,商量如何表现春游。

第二节。

活动一:讲解作画步骤。

(1)构思,想一想你准备以什么为主题来表现春游,注意主题鲜明。

(2)起稿,将主题物画大,居画面的中心,尽量突出主题。

(3)着色,注意表现春天的特征。

活动二:小组合作作画。

作业要求:

用绘画形式创作一幅春游的情景。

活动三:讲评优秀作业。

表扬构图合理,色彩到位,主题突出的学生作业。

我们通过春游感受祖国的秀美,生活的幸福。

我们是不是应该珍惜今天的美好生活呢?你打算怎样做呢?(学生自由回答)。

第13课哪些是相同的。

领域:(设计•应用、造型•表现)(绘制)。

课时:2课时。

教学目标。

1.鼓励学生尝试用绘画、剪贴或拓印等形式来表现相同与不同的图形。

2.体会相同与不同的图形所表现出来的美感。

教学重、难点:

本课的重点是用相同与不同的图形来组织画面。

难点是让学生用绘画、剪贴或拓印等形式,表现相同与不相同的图形。

教学准备:

教具:课件、示范作品、各种图形、学生作品。

学具:铅笔、记号笔、油画棒、剪刀、固体胶等工具。

第一节。

一、引导阶段:

今天咱们来进行一个小游戏:比眼力。

放课件,这个游戏的名字叫做“找别扭”,每次都出现两幅非常相似的画,请你从中找出哪些是不同的。

学生游戏。

刚才的游戏玩得不错,请优胜者说说自己成功的原因。(观察仔细等)。

二、发展阶段:

刚才咱们找的是不同的,现在请你从一幅画中找找哪些是相同的。

放课件,大家来辨一辨、认一认。

(让学生欣赏和观察作品中的相同点和不同点。图案的选择可以是学生喜欢的物品或动物,但是图形要相对简单一些。在这个基础上设计一个有点不同的图案,如不同颜色,不同的图形等。)。

总结:生活中,谁先学会了发现,谁就拥有了智慧和美丽。

说说刚才的画面里,相同的与不同的图形所表现出来的是什么样的美感。

三、创造阶段:

用老师带来的各种图形摆一摆“哪些是相同的”。

小结,再次体会相同的与不同的图形所表现出来的是什么样的美感。

第二节。

一、导入:

上节课我们用摆的方法表现了“哪些是相同的”,现在请大家看看小朋友们是怎样绘画“哪些是相同的”。

放课件,请学生欣赏。

二、发展阶段:

示范:

制作作品,可以先画一个图形,再反复剪出或印出几个相同的图形,把其中一个图形涂上不同的颜色,或者将其中一个画成不同的图形,然后贴在底板上做好。

三、创作阶段:

作业要求:

用绘画、剪贴或拓印等形式,表现相同与不同的图形。

指导中,应鼓励学生用多种形式来进行创作。

作品完成后,可组织学生互相来辨一辨、认一认。

拓展。

可利用各种废弃材料来做立体的图形。

人教版四年级美术教案篇八

2、学会使用“条件判断”模块优化程序结构,把传感器模块和“条件判断”模块结合使用。

教学重点:如何使用“条件判断”模块优化程序结构。

教学难点:调整数据参数。

教学时间:一课时。

教学过程:

谈话:同学们:上节课我们学习了“红外检测”模块,我们的智能机器人在没有人干预的情况下能够自由的行走,真有意思。

这有什么,利用“红外检测”模块,我们的智能机器人还能表演许多项目呢?今天我们就看看我们的智能朋友为我们表演绕木行走。

一、绕左木行走。

想一想:机器人是怎样实现绕木行走的?

其实很简单。我们利用红外检测的功能,当机器人接近障碍物时就离远点,当感觉不到障碍物时就在靠近点。

做一做:让机器人绕木行走。

假设木头在机器人的左边。

1.让机器人红外检测左边然后做出相应的判断。

2.当左边离木头太近时,就向右走一走,当机器人感觉不到左边有木头时再向左走走。

想一想,直行的时间长一点好吗?去仿真场景中去试一试。

3.添加矩形障碍物作为木头。

4.将仿真机器人放到障碍物的左边,看看你的机器人走的好吗?

想一想:

你会调整红外变量值的大小吗?

练一练:

如果木头在机器人的右边,你应该怎样设置呢?

二、绕前木行走。

做一做:当木头在机器人的前边,让机器人绕木行走。

1.用红外检测机器人前方,当发现障碍物时就右转。

2.当前方没有障碍物时,再连接上一个红外检测,检测障碍物的左方。

3.如果左方有障碍物,机器人就右转,如果左方没有,机器人就左转。

你的机器人绕木行走了吗?

填一填:

当前方右障碍物时,你的机器人右转的参数是:速度:_____时间:______。

师总结:机器人绕木行走的原理同学们掌握了吗?主要是利用红外检测发现障碍物的原理。

三、拓展延伸。

小组合作完成p54页试一试(表2-3)。

“评一评”

请小组对成果进行自我评价。(教师巡视指导)。

教后记。

小组合作,发现问题及时解决,能够在解决问题过程中掌握学习方法。

人教版四年级美术教案篇九

教学目标:

1、通学过的图案及色彩知识,进行简单的设计制作练习。

2、培养学生的设计制作能力提高学生的美术综合能力。

教学重难点:

1、认识标志的象征性及社会用途。

2、怎样设计校微,突出表现主题。

教具学具:绘画工具。

教学过程:

1、同学们你们知道什么是标志吗?

2、图标展示禁烟标志。

师:同学们知道这是什么标志吗?

3、师:这些标志具有什么作用?

师:小结,标志具有象征性,标志是代表或象征某一事物的特定视觉符号。

如:图1、

提问学生认识这是什么标志?为什么设计五个圆环相扣在一起?

师:小结,五连环是国际奥运会的标志,五个圆环连起来代表五大洲。

如:图2、

提问:学生见过或知道这是什么标志?能看得出来或感觉到这样的设计有什么意思吗?

分析小结:这是北京20xx年奥林匹克申办标志,由奥运五环色组成五星,相互环扣。象征世界五大洲的和谐、发展,携手共创新的地位。五星,是中国国旗的形象元素,象征主办国的地位。图形又似一个打太极拳的人形,以表现中国传统体育文化精髓。整体结构取自中国传统吉祥图案“八祥”之一“盘长”图(即“中国结”)藉以祝福北京申奥成功及20xx年的奥运会吉祥如意。整体形象似行云流水,气韵生动,充满运动感,以此表达奥林匹克更快、更高、更强的体育精神。

由四个元素组成。

1、五大洲的和谐发展。

2、主办国的地位象征。

3、吉祥图腾“盘长”预示申奥“如意”。

4、传统体育太极人形。

如:图3、玛莎女子学校校徽。

提问学生:玛莎女子学校校徽是根据什么设计的呢?

师小结:是以拼音字母开头的“m”作变形处理成一名可爱快乐的少女形象。既似学生的短发,又如翻开的书页,给人以很深的印象。

1、学生分组讨论分析教材范例。

(1)校徽“精英小学”是根据什么设计的?

(2)“江苏无扬五爱小学”的校徽为什么要这样设计?

(3)东荷小学的校徽与“东荷小学”有什么联系?

小结:校徽是一种标志,校徽设计可以用文字、也可以用图形来表示,校徽设计既要简洁又要把所设计学校的特色表现出来。

1、组织学生讨论发言:我们学校有什么特色?建设环境、字义、字母、象形……。

2、学习要求。

(1)了解我们学校的特色。

(2)用文字或图形设计校徽。

(3)先画草图,并注明设计意图。

(4)然后用各种材料制作校徽。

人教版四年级美术教案篇十

知识:初步了解石窟和飞天的知识,感受我国的飞天作品在不同时期的艺术特点。

技能:能用简短的语言和文字描述飞天的艺术特点,表达自己对飞天的感受。

运用观察体验、小组讨论探究等学习方法,初步认识飞天,感受飞天之美,感悟民族文化艺术的魅力。

情感、态度和价值观:感悟飞天造型艺术的魅力,培养学生热爱民族传统文化的情感和民族自豪感。

教学重点:探究不同时期、不同形式飞天的造型特点和艺术表现手法,并用简短的语言或文字描述飞天的艺术特点,表达自己对飞天的感受。

教学难点:探究飞天的造型特征和艺术表现手法。

课件、有关图片和文字资料等。

一、课前准备:

布置学生课前收集关于飞天的资料。

二、走进敦煌:

1.教师:同学们,你们看过《西游记》么?知道唐僧去西天取经是去哪个国家么?(天竺)。

2.出示图片:这张图上的红色线条表示的就是我国古代非常有名的“丝绸之路”。在那里有一个被誉为“世界艺术史上伟大的奇迹”“世界上最大的画廊”的地方。今天就成立一个考古小分队,到那里去考察。

3.播放敦煌莫高窟视频。

提问:你对敦煌莫高窟有什么了解?

4.你们知道在敦煌莫高窟的壁画中,不占主要地位但姿态非常优美的是什么艺术形象么?(飞天)。

今天我们就来考察敦煌飞天艺术。

三、探寻飞天艺术:

1.追根朔源:

(1)提问:你们想从哪些方面对飞天艺术进行考察?

(2)探寻飞天起源。

(3)了解古印度飞天的形象特征。出示飞天的.形象。

(4)初步分析西域飞天特征。

2.发展演变:

(1)探究敦煌飞天发展时间。

提问:敦煌飞天从何时出现?何时结束?历经了多长时间?

历经十个朝代,直到元代末期,随着洞窟的停建而消逝。

在这千余年的历史长河中,飞天的形象、姿态、和风格在不断的变化,专家把他的发展分为三个阶段:兴起创新、盛世气象、走向衰落。

(2)分组探究不同时期飞天的特征。

(3)分组汇报探究结果。

北魏时期,从造型上看,头后有圆光脸型为椭圆,白鼻梁,白眼圈,上体裸露,腿部修长,飞行姿态呈大开口“u”字形,横空出世。

隋唐两代是飞天最多最流行的时期,肤色变黑,有的双手合十,有的手持莲花,有的手持乐器,朝着一个方向顺风飞翔,姿态多样。人体比例准确,线条流畅有力,色彩丰富艳丽。

宋元时期,飞天姿态比较单一,面容清秀,线条流畅,身下有彩云,动感不强。

(4)教师小结。

四、体验飞天艺术之美:

播放《飞天舞》视频片段,请学生谈感受。

五、拓展延伸:

今天,我们这些考古队员表现的非常出色。我们了解了飞天艺术的发展,也亲身感受了它的美。其实,不仅敦煌莫高窟有飞天,我国其他一些石窟也有飞天的形象。

希望同学们下去后继续探究,更深入的了解这一艺术形象。

人教版四年级美术教案篇十一

浙美版四年级下册美术教科书的编写,以国家一系列有关教育改革的文件,特别是教育部《基础教育课程改革纲要(试行)》为指针,以教育部制定并颁发的《义务教育美术课程标准》为主要依据,打破过去以美术学科知识、技能为主要目标的教材体系结构,构建以促成美术素养的形成为核心,以探究性美术实践活动为主线,以突出美术教育视觉性、实践性、人文性、愉悦性的单元结构为基本特征的美术教材新体系。

本教材的编写注重学生审美感受和视觉经验的培养,强调学生创新意识和实践能力的协调发展,以“接近社会,贴近学生,学以致用”为原则,选择符合四年级小学生身心特点的教学内容设计课题。全册共有19课,分为10个隐性单元,内容涵盖“造型〃表现”、“设计〃应用”、“欣赏‘评述”、“综合〃探索”4个学习领域,其中“造型〃表现”及“设计,应用”占有较大比重,“欣赏〃评述”大多随堂教学,因而均分配在各课之中。

全册的单元、内容、学习领域及课时安排情况如下表:

本册单元和课节教学内容中,技能方面是按照由浅人深、循序渐进的原则排列的,但是也有并列的内容。因此教师在安排教学时,课序可根据季节、学校及学生的实际情况而作一定的调整。课时数只是一种建议,教师在教学时亦可根据学生的实际水平和教学条件作适当调整。

二、教学方法。

了解了本册教材教学内容安排的总体思路,接下来最要紧的就是如何教学。那么,如何以新课程理念指导本册教学?编者认为在教学中必须注意以下几个方面:

1.注重审美能力的培养。

美,了解点彩画法的不同表现形式及其美感,并让他们多谈谈自己的感受,努力提高审美情趣。

2.重视创新精神和实践能力的培养。

学生创新思维苗子一定是在让其不断地探索和实践中成长和发展起来的。因此,激发学生的创新精神和培养学生的实践能力是紧密联系的。

那么,应该如何做呢?

首先,要帮助学生获得亲身体验,形成喜爱质疑、乐于探究、努力求知的心理倾向,激发创新的欲望。例如第5课《时钟造型设计》应抓住“时钟造型设计除了新颖、美观,还应注意些什么?仔细观察课本上的几幅图,它们有什么相同和不同的地方”,让学生开动脑筋,大胆想象出与众不同的造型来,可先让学生讲讲自己的思路,以便互相启发,激活创造性思维。然后,让学生通过互相比较,采用类比、求异、想象等方法,引导学生创造。

3.创设文化情境,涵养人文精神。

新课标指出美术学习不仅仅是一种单纯的技能技巧的训练,而应视为一种文化学习。美术学科具有知识面广、综合性强的特点,它与社会科学、人文科学、自然科学有着直接和暗含的关系,因此,它是素质教育中不可缺少的有机组成部分,对于人的整体素质培养具有其他学科所不能替代的作用。把美术学习从单纯的技能技巧层面提高到美术文化学习的层面,可以使学生较为全面地了解美术与人类、美术与生活、美术与情感、美术与政治、美术与历史等方面的联系,从而更好地学习美术。以前,由于过分强调美术的知识和技能的学习,忽略了美术文化的滋润,影响了学生学习美术的积极性。因此,今天降低美术知识和技能的难度,注重美术文化的学习,提高学生的审美能力、鉴赏能力和创造能力,涵养人文精神,是新世纪美术教育的一大特点。

那么,如何在教学中突出美术文化的学习呢?

首先应重视在美术教学中创设一定的文化情境。例如,第6课《家乡的桥》在教学时用家乡的名桥等让学生感受传统建筑悠久历史和文化积淀,同时还让学生知道了桥的造型和寓意,以及这些桥背后的故事。又如第12课《亭子》在让学生欣赏和表现亭子的同时,也了解亭子在我国传统的地位和象征意义。

4.确立学生的主体地位。

本次课改的重点就是如何促进学生学习方式的变革,即倡导自主学习、探究学习和合作学习的学习方式。在这些学习方式中,培养学生依靠自己主动建构知识与活动,去与他人互动,与环境互动,与人类文化互动,达到自身进一步发展的目的。例如,在第2课《年年有余》中设问:“我国民间为什么喜欢在门上贴这样的年画?”应让学生通过观察和思考生活中的场景,分析归纳出民间年画的寓意,一定要避免老师直接讲解。

教师要尊重与爱护学生,对每个学生的创造成果要给予充分的尊重,不要用统一的规定去束缚学生的手脚,学生作业应是个性的体现,要以丰富性、多样性的要求去迎合学生的需要,如果学生完成的作业各不相同,则应该充分肯定。例如,在第5课《时钟造型设计》中绝不要让学生按教师的要求照样子创作一样的作品,而应该让学生找寻各自喜欢或适合的材料,最后完成的作品主题也可以千变万化。当然,强调学生在学习过程中的主体地位,并非让学生放任自流。但教师也不要把自己的体验作为“标准答案”强加给学生,而应该作为活动的组织者、参与者、引导者,在活动中教师与学生是平等的。

5.鼓励学生进行综合性与探究性学习。

随着人类社会的发展,人们在社会生活中需要用美术以及美术与其他学科相交融的方法来解决各种问题的机会将越来越多,这就使得当今美术课应十分注意以美术为主体并联合其他学科学习,引导学生在实际生活中领悟人类社会的丰富性,了解各学科的共通之处和相异之处,理解美术对生活的独献,使他们真正获得综合运用美术以及其他知识、技能来解决学习与生活中各种问题的能力。在教学中应发掘综合性内容,例如在第4课《安全标识》教学中,除了要求学生完成安全标识的设计,还可以紧密结合当今现代生活中安全为主题展开讨论,也可以结合其他学科的教学,开展美术活动。

探究性学习是美术学习的一种好方式。教师应鼓励学生对问题多思考,自己找出解决问题的答案。如第14课《线条的魅力》教学中可向学生提问:“在自然界和我们的生活中都存在着千变万化的线,你发现了吗?说说哪些物体上的线使你觉得很美?为什么?”让学生能通过看一看、想一想、画一画,自己发现美,从而提高观察、发现美的能力及兴趣。

6.重视学生的自评与互评。

传统美术课程评价是一种以课程目标为依据的鉴定和甄别,现代。

课程评价应贯彻素质教育精神和“以学生发展为本”的思想,核心是促进学生的发展。要通过突出评价的过程和个性的差异性等,建立发展性的评价体系。评价标准应改变“像不像”等“技能性”的单一化评价标准,体现美术的多样性、个性化、创造性等基本特征。在评价中除了要完善教师对学生学习评价的观念与方法,也要让学生学会自评、互评,这实质上是让学生学会学习和自我教育,成为“可持续发展”的学习者。例如在第5课《时钟造型设计》中可以让学生说说自己设计的时钟造型的特点及改进意见,使学生在评价的过程中进一步巩固知识,提高技能,培养审美情趣。这样的教学课堂气氛一定更为生动活泼,学生更感兴趣,教学质量将大大提高。

7.恰当运用多种教学手段。

美术课程标准指出:“教师应以生动有趣的教学手段,如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想象能力,激发学生学习美术的兴趣。”例如上第10课《落日》可以用多媒体图像让学生观看、欣赏落日美景,仔细观察日落时的天空与景物色彩;第18课《良渚古玉》让学生看大量的良渚古玉图片或者录像;第6课《家乡的桥》可以让学生参观访问当地的桥等。

8.广泛利用各种课程资源。

本次课改“给予教师更大的教学空间”,强调激发教师的积极性,努力开发当地的课程资源。因此,本教材在设计时留有20%左右的课时由教师根据本地区、本校师生的实际需要安排教学内容,实施教学,所以教师在教学中应广泛开发、利用各种教学资源,如各种图片、光盘、摄影资料;参观美术馆、博物馆、博览会、艺术家工作室;校园环境、社区环境、自然环境等都是开发利用的对象。另外,还应开展多种形式的教学活动,加强学生之间、学校之间、省市之间和国际之间的学生作品的交流。

以上意见,仅供教师们在理解本教材及教师用书时参考。本册教师用书的编写由于时间紧、任务重,难免有差错,希望广大教师能给予指正。同时,编写者也希望本书能起到抛砖引玉的作用,成为广大教师实践美术新课程理念的垫脚石。相信教师们一定会以课改精神为指针,以新的美术教育理念搞好新教材的试验,为我国新一轮课程改革做出自己应有的贡献。

人教版四年级美术教案篇十二

教材分析:

第三课风筝风筝飞上天。

第四课七彩足迹。

第五课爱书、藏书。

第六课风车转啊转。

教学目标:

1.师生共同收集有关风车的图片,了解不同种类、不同材质的风车,懂得风车的作用和原理。

2.根据风车的原理,用各色彩纸结合剪、卷、折、穿等方法设计制作漂亮的纸风车。

3.通过玩风车来体验美术活动的乐趣,激发学生学习美术的兴趣。

重点:制作一只美丽的纸风车,让学生在做做、玩玩中学到知识,得到快乐。

难点:能根据风车的特点进行艺术再创造,制作成的纸风车牢固、灵活。

教具准备:、风车范作等。

学具准备:若干各色纸张、双面胶、剪刀、铁丝、小棒(铅笔或筷子)等。

教学过程。

1.引导激趣。

(1)让学生展示、介绍收集到的有关风车的图片和资料。

(2)提问:你知道风车的用途吗?哪个国家的风车最多?

(3)欣赏各种各样的风车。

(4)揭题:《风车转呀转》,明确这节课的要求和任务。

2.了解风车的原理。

(1)教师提问:风车为什么会转动?

(2)学生独立思考后交流。

(3)教师总结归纳。

把风车的中心点固定在一根棍子上,风车的叶片在开口朝固定方向排成圆圈,风从前面吹来的时候,纸风车就会顺着叶片底的方向旋转。这是因为叶片底受到风的推动使其旋转。

3.研究纸风车的基本制作方法。

(1)自学教科书第17页的制作步骤。

(2)提问:你会做吗?哪些地方还不太明白?

4.示范作品。

出示几个优秀纸风车作品,进一步启发学生。

讨论:这些纸风车的表现方法有什么特别之处?对你有什么启发?结合自己准备的各色纸张,谈谈对设计和制作纸风车的基本设想。

5.创作要求。

(1)设计一个漂亮的纸风车。

(2)找准风车的中心点来固定。(对能利用剪贴、卷折等不同方法的同学给予鼓励)。

6.评价。

比一比:谁设计的风车最美;谁的风车最有创意;谁的风车转动时又快又稳。

(提示:从形、色、图案等方面阐述,同时转动时要快、稳)。

7.延伸。

将各种纸风车组合成一个装饰造型作品,美化教室。

教学反思:制作过程简单,学生掌握情况良好,也转的不错,玩的很开心。真是学中玩,玩中学。

人教版四年级美术教案篇十三

1.初步了解有关资源的知识,初步学习招贴设计的基本方法。

2.通过小组合作学习、综合应用活动,提高对水资源的危机感的认识,知道用美术的方式关注生活。

3.初步学习利用招贴画宣传节约水资源,唤起以实际行动保护和节约水资源的意识。

二、重点、难点。

重点:了解水资源知识,能设计保护水资源的宣传招贴。

难点:巧妙地设计并进行一次以节约用水为主题的美术宣传活动。

三、教学课时2课时。

四、教学设计。

第一课时。

课前准备。

(学生)彩色水笔或油画棒、纸张。

(教师)多媒体课件、小组合作学习任务单。

教学过程。

1.揭示课题后引导学生了解自然界的水循环,认识世界水日等知识,初步了解我国的水利建设事业发展史、文化等。

2.引导学生在小组内讨论交流名画家笔下水姿态的欣赏体会,完成第一次练习:用合适的线条画某一种水的姿态。

3.展示学生用线条描绘的各种水姿态的作业,师生共同进行简单的评价。

4.引导学生观察、分析水资源被破坏前后的现状对比,启发学生关注身边的水资源。

5.引导学生小组讨论、调查了解家乡水资源的现状,总结保护水资源的方法,制定针对该办法的宣传活动方案。

6.学生在进行小组作业时,教师巡视并进行个别辅导。

7.引导学生展示介绍完成的作业,互相观赏并进行评价。

8.启发学生观察、研究中国国家节水标志的设计手法,教师介绍其他地区先进的水资源保护方法。

9.拓展:要求学生课后寻找关于水的各种知识的材料。

第二课时。

课前准备。

(学生)彩色水笔或油画棒等。

(教师)多媒体课件、招贴画实物等。

教学过程。

1.请学生展示第一课时学习后搜集的关于水的各种知识的资料。

2.引导学生进行小组学习:根据课本的图片欣赏,讨论以下2个问题:

(1)什么是招贴画?

(2)招贴画的特点是什么?

标题可大可小,要与图形协调地编排设计在一起。

4.欣赏各种爱护水资源的招贴画,学习招贴设计的多种方法。

5.提出本课时作业要求:设计一幅爱护水资源的宣传招贴画。

6.学生完成招贴设计,教师巡视并进行个别辅导。

7.引导学生展示完成的招贴画,互相观赏并进行评价。

8.教师小结本课内容的学习,鼓励学生在课后继续关注水资源,进行水资源保护的宣传活动。

第2课砖石上的雕刻。

1.欣赏和了解砖石雕刻作品的有关知识。

2.运用刻、挖法,学习制作泥板雕刻,提高造型能力。

3.感悟砖石雕刻作品的实用性和艺术价值,体验造型的乐趣,养成认真仔细的学习习惯。

二、重点、难点。

重点:初步掌握泥板雕刻的制作步骤和方法。

难点:根据材质的特点,巧妙构思,创作出具有一定主题的浮雕作品。

三、教学课时1课时。

四、教学设计。

课前准备。

(学生)黏土(或彩泥)、泥工刀等工具材料。

(教师)课件、黏土(或彩泥)、泥工刀等。

教学过程。

1.引导学生欣赏浮雕作品《五四运动》图片(人民英雄纪念碑上的浮雕之。

一),说说作品带给你什么感受。

2.教师小结,出示课题:《砖石上的雕刻》。

3.引导学生欣赏历代砖石雕刻艺术品,进一步感受中国传统砖雕作品的艺术魅力。

4.引导学生学习教材第7页的泥板雕刻步骤图,师生共同探究:怎样用泥板雕刻的方式创作一件浮雕作品。教师适当进行示范。

5.提出作业建议:用泥板雕刻的方式创作一件浮雕作品。

6.欣赏同龄人的作品,进一步学习泥板雕刻多样的表现方法,拓宽创作思路。

7.学生创作,教师巡视并进行个别辅导。

8.展示评价:以“泥雕作品展览会”的形式,互相交流作品。

9.拓展延伸:欣赏不同材质的雕刻艺术品:玉雕、木雕等。

第3课墙。

1.初步了解墙文化(功能、类别)和艺术特点,感受不同风格的墙的艺术美。

2.通过小组合作学习、探究活动等,学习如何灵活运用多样的排列、组合方法将泥巴零件塑造完成一面稳固的独特的“墙”。

3.感受丰富多样的墙,提高对生活的观察能力并激发对生活的热爱之情。

二、重点、难点。

重点:灵活运用泥巴零件塑造完成一面稳固的“墙”。

难点:灵活运用多样的排列、组合方法,用泥巴零件表现一面独特的“墙”。

三、教学课时1课时。

四、教学设计。

课前准备。

(学生)彩色水笔、纸张、泥巴和泥塑工具等。

(教师)多媒体课件、小组合作学习任务单。

教学过程。

1.揭示课题后引导学生欣赏图片,感受世界上各种各样的墙。

2.引导学生在小组内运用关键词(材料、形状、色彩)选择一面墙进行介绍。

3.教师小结:墙的种类繁多,不管用什么材料、什么形状,稳固对建造一面墙来说,非常重要。介绍墙的组成部分:墙脚、墙顶和墙身。点明墙脚的重要性。

5.教师启发学生创新:还可以用哪些材料来表现墙?假如只用泥又该怎样创作表现墙呢?

6.教师引导学生学习用泥巴制作零件。

7.教师创作墙体图纸,让学生欣赏同学创作的砖块墙图纸方案,感受砖的多样性,同时强调注意墙的稳固性和趣味性。

8.引导学生欣赏陶艺大师创作的墙作品和同学的泥塑墙作品。

9.教师提出本课时的作业要求:

(1)运用泥巴零件塑造完成一面稳固的墙。

(2)灵活运用排列、组合方法,用泥巴零件表现一面独特的墙。

10.学生在进行小组作业时,教师巡视并进行个别辅导。ii.引导学生展示介绍完成的作业,互相观赏并进行评价。

12.拓展:启发学生观察、欣赏各种艺术墙。

人教版四年级美术教案篇十四

课堂类型:造型表现教学目标:

1、引导学生尝试运用分割组合的方法,产生变形的画面效果。

2、指导学生初步掌握割纸、粘贴组合的技巧。

3、培养学生的安全意识。(安全使用美工刀)。

1、学习将图片,切成长条后排列,产生变形的效果。

2、割纸、粘贴组合技巧的应用。教具学具:图片、美工刀、直尺、垫板、胶水、图画纸、卡纸、剪刀、铅笔教学过程:

一、组织教学:

二、讲授新课:

(一)引导阶段。

1、出现范例:两张相同图片,一张经过处理产生变形。

2、引导学生自学技法点击:利用教科书中的“技法点击”培养学生自学意识。

3、请学生介绍操作方法。板书:制作要点——分割:直线组合:直线等距。

4、提出问题:还有其它的分割、组合的方法吗?

(二)发展阶段师:怎样来实现我们的设想呢?

1、教师根据学生提出的操作难点和要点,讲解演示操作的方法分割:先用铅笔画出裁剪线。另曲线分割必须先用硬纸皮做一把特殊的`尺子,再画线;用尺子对准线,左手压实,右手持刀裁剪。(也可用剪刀剪出)组合:在底纸上,标出粘贴的位置;将裁剪好的纸条,排列起来达到满意的效果后,粘贴完成。

2、作业要求:把图片切成长条排列粘贴,产生变形的效果。使用工具刀注意。

人教版四年级美术教案篇十五

教学目的:通过学习我国民间套色剪纸的制作技巧,美术教案理解它的特点,并能制作出一幅套色剪纸,从而培养学生耐心细致工作的习惯。

1、教师备美术教案范品。

2、学生备美术教案剪纸用品。

第 一 节

一、展示范品,学生欣赏。

二、新课:

讲解套色剪纸的特点,结合美术教案欣赏课本中的作品。

指出凡是生活中的美好事物都可作为剪纸的题材,剪纸的特点是造型简练概括,以线为主,线、面连接,色彩鲜明。

佛山剪纸秀丽、工细;北方剪纸粗犷、豪放,风格各不相同。

三、介绍制作步骤和方法:美术教案

1、画单色墨线稿,构成每个形的线条要连结,并用黑色勾画出来,线条宜粗不宜细。

2、剪或刻去空白的地方,把墨线留出来。

3、把剪纸贴在白底纸上,粘贴要平整、牢固。

4、涂上颜色,直到完成。

四、学生作业:

第 二 节

一、评议学生的画稿或已剪刻未完成的作业,待粘贴好后,讲解套色方法。

1、设计色彩以个人意图为主,不要局限于物象的固有色。但也要注意有些物象的颜色是有特定的含义,不能改变,如国旗、红领巾的红色都是不能改变的。

2、色彩的纯度要高,对比要强烈。

3、填色不要压住线框,压住了可用黑色修齐。画面要整洁,工艺要精致。

4、小结及调整。

学生把自己的作品摆好,集体参观,互相评议。

课题:童装(设计) 两课时

教学目的:学习服装设计的初步知识。用剪贴方法设计一件(套)童装,从而培养学生的设计思维。

课题:线的粘贴(制作) 一课时

教学目的:通过本课学习,教会学生掌握线材工艺的又一种制作方法,懂得选择不同质地和色彩的线材运去表现对象的特征,培养他们耐心、细致的制作习惯。

课前准备:布置学生带备作业用品:彩色线材、胶水、剪刀、底板。

教学过程:

二、讲解课本范图,参照教材分析指导学生欣赏线粘贴作品,说明这类作品的特点。

三、出示范品,讲解制作过程:

1、构思。在底板上画出草稿。

2、根据对象特征与自我意图,选线材的色彩及决定底板的色彩。

3、用色线粘贴出主体形象的轮廓,再拼贴出各部分的色彩。

4、拼贴背景色块,直至完成。

五、讲评。

课题:小台钟(线描写生画) 一课时

教学目的:通过小台钟表写生,培养学生的观察力,并学习用线描形式描绘出来。

课前准备:学生自带一个小台钟和线描用笔。

说明写生是学习绘画基本技能的重要方法,要求真实、准确地表现写生对象。要画好写生画,重要的方法是细致观察,深入理解,抓住特征,准确表现。

二、指导学生观察小台钟。

提问:1、小台钟是什么形状的?

2、小台钟由哪几部分组成?

3、每个部分还有哪些细小特点?

教师出示范画,一一指出用线描写生应一丝不苟地表现出小台钟的外形特征、结构及其细节,写线要大胆,要按结构用线。

1、确定构图,抓大的外形、结构,注意形状特征及透视变化,画出大体轮廓。

2、按各部分结构刻画细节,可先画前边,再画后部;先画可见的、完整的部分,再添画被遮挡的部分。

3、完成后与实物对照,作整体的调整和补充。

四、学生作业,教师辅导。

五、讲评。

课题:欣赏与学习(临摹画) 两课时

教学目的:通过欣赏名家的作品,使学生受到美的薰陶,领会其艺术风格和表现手法,在理解的基础上进行临摹练习。

课前准备:准备好临摹用品。

教学过程:

第 一 节

向学生说明临摹是学习绘画的方法之一,要临摹一幅画,首先要通过欣赏,了解其特点、风格和表现手法,待有了足够的理解后才动手,不要拘泥于局部的一笔一点,应从整体着眼。

二、指导学生欣赏课本图片。

提问:画中用了几大块颜色?形状如何?怎样构图组合?

三、请学生对照课本上的线描图,教师说明构图的特点。

选一幅画进行临摹,先用草图形式画出构图,分出大色块。

第 二 节

一、检查临摹画稿:

让学生对照原作检查在构图、物象的形象勾画方面有哪些不足之处,然后作认真修改。

二、指导学生着色:

教师按原作色调讲述色相、明度、纯度的变化,并作调色演示。学生着色:

1、根据原作色调选定要用的颜色。

2、着色时根据颜色的特性确定画法,如用水彩,则从浅到深、先主体后背景、先远后近、先大体后局部地完成。

三、学生作业。

课 题 蔬菜(中国画)

教学目的: 参照大师的作品,临摹大师的笔墨技法,仿画一幅以蔬菜为题的中国画。通过欣赏,使学生认识画、诗、书、印是中国画独特的形式。

教学难点: 学习执笔、运笔的方法,仿照大师的用笔技法画一幅表现蔬菜的水墨画。

教学重点: 学习执笔、运笔的方法,仿照大师的用笔技法画一幅表现蔬菜的水墨画。

课前准备: 范画多幅,示范用具……

教学过程:一、欣赏:

以齐白石的《白菜辣椒》为重点,指导学生欣赏水墨写意国画。

二、教师示范以蔬菜为题作水墨画的步骤:

1、先想好什么,画面怎样安排,然后用指甲轻轻地刮出大体轮廓。初学者可以用铅笔起稿。

2、中锋蘸淡墨勾出菜帮,先从中间一块着手。

3、用大笔的笔锋蘸淡墨后,用笔尖蘸浓墨,以侧锋画出叶子。

4、趁叶子未干,用浓墨画出叶脉,注意不要太湿。

5、中锋蘸浓墨(稍干),较快地画出根部,落笔时往下按,然后向外撇出,如有些飞白效果,更为理想。

6、用大红色画辣椒,尽量以一笔完成,注意用笔按和提,最后添上蒂。

7、在适当的地方题字和盖印。

三、学生作业,教师巡回辅导。

四、评讲:选择优秀的作业与大师的作品比较,找出差距,明确努力方向。

课题:游泳(刻纸画) 两课时

教学目的:学习刻纸画,认识单色刻纸画的特点,掌握用点、线、面组合丰富调子及使用刻刀操作的方法,并刻制一幅以游泳这题材的刻纸画。

1、表现游泳场面的图片。

2、深颜色的卡纸、小刀、木刻刀。

教学过程:

第 一 节

一、板书课题,请学生回忆游泳时的情景(人的活动内容、动态等),出示游泳场面的图片,以加深印象。

二、阅读课文:,教师介绍绘画技法——刻纸法。

指导学生观赏课本上的范画,说明刻纸的技法和使用刻刀的方法,指出用这种技法刻制的画,具有独特的艺术效果。

三、教师讲解制作步骤:

以课本列举的步骤为依据,边讲边演示,从起稿、执刀、运刀到刻、撕、刮等刻纸技法的全过程。

注意下刀的轻重,过轻时表层难以撕掉,过重时则会将纸刻穿。

四、学生作业:

本节要求完成草稿,先画出大的形体,然后作黑、白、灰的处理。

第 二 节

查看学生绘画草图的黑、白、灰处理情况,再作辅导修改。

二、复习刻纸画的制作方法。

让学生先想清楚自己刻制的的先后过程,明确哪些地方该撕去,哪些地方用刻、刮的方法。

完成全画的刻制,教师辅导。

抓住刻纸画的特点和刻制方法,评价作业效果。

人教版四年级美术教案篇十六

造型表现设计应用。

1、通过学习和运用色彩冷暖知识,给学生一把打开色彩知识大门的钥匙,使学生进一步感受到色彩冷暖对比中的美感,培养色彩美感意识,提高学画色彩画的兴趣。

2、引导学生从盲目用色到懂得色性运用、色彩冷暖配置的知识上,有目的地正确地表达自己对色彩的感觉。

1、从感性到理性去认识色性,并会运用色彩冷暖对比的知识。

2、了解产生冷暖对比的原因,认识冷暖色彩并会正确运用。

请学生放置好学习水粉画的用具及美术书。

(一)导入。

教师提问:(1)你喜欢穿什么颜色的衣服?

教师小结:看来大家都很有个性,都有自己比较喜欢的颜色。

(2)那你为什么喜欢穿这种颜色?

分别让生谈谈自己的感觉。师根据学生回答情况给予小结,边板书“冷、暖”两种感觉。

(3)通过观察,你体会并感觉到色彩有什么属性?

---色彩有冷与暖。

(二)导入课题:“色彩的冷与暖是色彩的一种属性。这节课我们就来体会一下这种冷与暖的感觉,好不好?”

板书课题:色彩的冷与暖。

(一)结合作品,讲述色彩的冷暖对比是怎样产生的。

“色彩有有彩色和无彩色之分。除了黑、白、灰属于无彩色外,其余的色彩属于有彩色。这一节课我们来研究感觉一下有彩色的冷与暖。我们知道不同的色彩给人以不同的感觉,色彩的冷暖是人们长期经验中联想的结果。”

1、看冷暖不同色调的作品。

(1)冷色调画面《雪地》,问:这幅画面给你什么感觉?

---给人以冷的感觉。

(2)暖色调的画面《日出》,问:这幅画面给你什么感觉?

---给人以温暖的感觉。

(3)同时欣赏这两幅画面。

启发提问:这两幅画面为什么会给人以不同的感觉?

师根据回答情况小结:那是因为它们有不同的色调(色彩总倾向)。通过观察比较,我们体会到不同色调的画面给人的冷暖感觉是不一样的。比如在温度相同的室内,一个屋子涂成蓝色,另一个屋子涂成红色,两间屋子给人的感觉差别就很大。两间屋子给人温度差别可以达到三、四度,原因是蓝色能减慢人们的血液循环,给人感觉较冷;而红色刺激人们的神经,使血液循环加快,给人感觉较暖。

2、联系生活实际进行讲解,体会色彩的冷与暖。

回忆我们刚才作品里所见,再联想一下可以发现,在我们的周围生活里,什么事物常常给我们以冷和暖的感觉?看哪位同学想象的更丰富。

分别让生起来举例,如:太阳、火焰给人以暖的感觉;天空、大海给人以冷的感觉。

(二)放映色轮,让生观察并谈谈对不同颜色的感觉,从色轮中区别冷暖。

(1)在12个基本色相中,最亮的黄色和最暗的紫色是以色彩明度为基准划分的。

提问:仔细观察,在冷暖对比中最暖的是什么色?(朱红色)最冷的是什么色?(蓝色)这两色是冷暖对比的中心轴。

(2)启发引导学生自己寻找色彩冷暖的规律。

提问:谁能从色轮中找出冷色和暖色?

将色相卡分成两部分摆放(冷、暖两个序列),并说出自己分的规律。

教师根据学生回答情况给予小结:偏红偏黄的色彩属于暖色,偏蓝偏绿的色彩属于冷色。因此在色环中红、橙、黄属于暖色,绿、紫、蓝属于冷色。

(3)绘画中色彩的冷暖是相对的不是绝对的。

如:黄和黄绿比?黄暖黄绿冷;黄绿与绿比?黄绿又显得暖,而绿则比黄绿冷。所以,色彩的冷暖决不是死记硬背才能记住的它需要相对比较去感觉。

(4)同样的一幅画面,用不同的冷暖色调表现时,给人的感觉是全然不同的。冷与暖不同的色彩感觉在绘画中当然是很重要的问题。一样的画面它们的冷暖色调是完全不同的。

(三)结合色相卡讲解色彩的补色对比。

在色彩中最富有明快强烈对比作用的是两个相互起补色关系的色彩,也就是三原色和三间色相对的三组色(显示色相卡),红绿、黄紫、蓝橙。在色彩中称它们为补色对比(板书)。补色对比在绘画中运用很多,如我国民间年画中具有这种典型特征。

(一)内容:用不同的色彩组合,填涂一组同样的图形,看看它们的画面感觉有何不同,体会色彩冷暖对比中的美感。(用色彩冷暖涂色印样)。

(二)要求:将这四幅图分别涂成冷的、暖的、暖色调中偏冷的和冷色调中偏暖的。涂色时应注意色彩的搭配。

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