舞蹈毕业论文心得体会大全(20篇)

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舞蹈毕业论文心得体会大全(20篇)
时间:2023-11-05 18:05:10     小编:温柔雨

心得体会的写作过程需要我们用文字将内心的感受和体验具象化,让别人更好地理解并从中受益。要写一篇较为完美的心得体会,需要有自我思考和深入思考的能力。以下是小编为大家收集的心得体会范文,仅供参考,希望能够给大家一些启发和帮助。

舞蹈毕业论文心得体会篇一

对于有生命以来,从未练习过舞蹈的人来说,很容易会出现学不下去的现象,感觉太难了。我就是这样一个人。但是,自己又特别喜欢,怎么办呢?“学如春长之苗,不见其长,日有所增也。”“享受学习过程。”“拉丁、摩登、爵士等舞蹈的套路是基本固定的。”“学习是个循序渐进的过程。”这样几个理念,支持我坚持下来,不断地重复,直到肌肉形成记忆。同时,相对集中一段时间进行学习,学会一两个小套路,就会比较有乐趣。有了乐趣,就更容易坚持下去。坚持,不仅能学习舞蹈,而且更能锻炼身体。本来,锻炼身体就该是自己生活的一部分。时间、精力呢?“人同时可以做很多事情,但做好的往往只有一件。”适当的取舍就是必然的。

急功难成。太过急进,反而会产生反效果。要上重心,要明确方向性,不要老低着头来跳。老师跳一次,我们基本上都记住了。万丈高楼从地起。没有基础是不会有优雅的姿态,也不能完整的去完成一支舞蹈。好好的学习基础,才开始去学套路。基本站姿,要站的好,并不是s形,而是i型,上身要放松,不能含胸也不能把胸部太过突出,呼吸能自由自主,肩胛骨要锁好的同时也要打开,肩部要随时有下压的意识,腰要直,而且盆骨的位置要垂直地面,不能翘臀,腹部的位置要打开,成完全的180°,这样才能让脊椎垂直的坐在盆骨上;大腿内侧要用力收紧,膝盖用力压地板,地板作用到你身上的反作用力,就是通过上身下压的力量来制止力量向外走。懂得如何站,就学如何走。走rumbawalk是非常的讲究,并不等于我们平常的步行,而是出前脚,脚尖绷直,然后从脚尖开始挤压地板,一直到断掌,然后脚跟,直到全脚掌落地,移重心上前脚,hip位打开,成180°,上身与下身形成扭毛巾的状态,重心移动的过程中,不断挤压膝盖,一直压到地板上,地板给予身体的反作用力此时会往上走,因而上身要与主力脚那边盆骨高位的位置挤压,把力量集中在身体的中心,从而令力量不会走散,但挤压的同时也要保持上身的平衡,不要过分的挤压造成上身的歪扭。

20xx年x月x日——11日

腾一中

许勇明

腾冲县20xx、20xx年度“薄改”项目学校音乐舞蹈教师

(一)、开班典礼,姜家庆、张俊荣老师及一中赵校长讲话

(二)、聆听学习徐老师“音乐课改及中小学音乐教学现状”讲座

1、儿童歌舞剧,云南是第二个示范点。

2、教育观念、师资力量薄弱。

3、教育方针:德、智、体、美。

美育——艺术教育,美育是“德、智、体”三棵小树茁壮成长的肥沃土壤。

(三)、音乐基础知识、音乐技能——歌唱、唱游、器乐、欣赏、识谱五方面。

1、歌唱:独立而又有表现力地歌唱歌;二声部轮唱;正确的歌唱姿势。

2、游唱。

3、器乐:打击乐、竖笛、口琴、手风琴、电子琴、葫芦丝等;

正确的演奏姿势和方法。

4、欣赏:优秀音乐作品、杰出音乐家。

5、识谱:简谱、五线谱

(四)、德国奥尔夫音乐教育体系,柯达伊音乐教育体系

(五)、国内外音乐教学视频欣赏

(六)、打击乐器介绍及注意事项——组装乐器、认识打击乐器、许老师示范并介绍使用注意事项。

(七)、许老师上示范课“打击乐器的认识及应用”——一中初一级组

(八)、音乐理论知识学习

(九)、架子鼓演奏的训练

(十)、汇报表演

此次音乐舞蹈培训,我深知自己是非音乐专业的兼职教师,虽音乐舞蹈是自己的爱好,但与参训的许多专业老师相比还是有很大的.差距,我认识并感受到这是一次难得的充电、提升自我的机会,所以我本着认真、虚心、努力的态度学习、请教、训练,晚自习加班实操,使自己在有限的培训时间里,有最大的收获。

1、通过聆听学习许老师精彩的授课,丰富了我的音乐理论知识,如和弦、半分解和弦、分解和弦,音阶的音级从属关系,儿童歌舞剧等。

3、电子琴一直是我培训前欲试而又无从下手的一件乐器,不知左手该如何伴奏。通过培训我虚心请教了许老师,培训时,晚自习加班练习。但我知道电子琴的演奏并非一日之功,回校后我特意将自己每周里连续的两堂空课时间安排为电子琴的弹奏时间,一直坚持练习着,现在我已经能弹奏一、二年级的一些简单的儿歌了。

4、架子鼓演奏气势磅礴、姿势帅气,是我极其向往的乐器之一,但苦于没有专业老师的指导。所以此次培训,我最来劲的就是架子鼓的演奏,通过许老师的讲解、示范演奏,自己的模拟训练,我已经会演奏四四拍、四二拍、四三拍简单的节奏,但回校后练习的时间还是不够,因为架子鼓声音洪亮,容易影响教学。我想周末、假期自己还是应该尽量抽出时间来练习提高。

舞蹈毕业论文心得体会篇二

在学校领导的关心与支持下,我有幸参加了此次音乐教师培训,与各地区的音乐教师在一起交流、学习。

这个为期四天的教师舞蹈培训的培训班安排了形式多样、内容丰富的培训内容,整个培训下来,感觉与以往的培训班有很大不同,更让人茅塞顿开,受益匪浅。既开阔了视野,又提高了专业质,每个学员都在认真的听着,并跟随老师学着做,由易到难,学员们都学得很尽力。虽然我们学员中有年龄较大的,但是他们那种求知欲、上进心令我们在场的所有学员感动。

有人说过:开展好一次活动,不仅是知识信息的传播过程,更是一个心灵交汇的心理场。这次的培训使我感觉自己瞬间成长了不少:从自己对舞蹈一窍不通到敢于展示自己。

总的来说,体会有以下几点:

舞蹈是一门综合艺术。要成功编排出一个成功的节目,不仅需要在舞蹈的创编、音乐的选择、道具的运用等诸多方面仔细琢磨,更需要在人员的组织、服装的设计、训练的方法等方面下大力气。原本对于舞蹈的创编方法和编排要领并不熟知的我,通过一位位老师毫无保留、热情洋溢的讲解,使我走出了困惑和误区,令我大开眼界,耳目一新。

在这次舞蹈培训中,让我对各种舞蹈,尤其是拉丁舞有了进一步的认识,学习舞蹈要多琢磨、多练习、多体会是找到感觉的关键。我在学习中,看到教师们的优美动作,听着入耳的乐声,我的心为之陶醉。应该说,舞蹈作为一种艺术,它为我们提供了丰富的.想象空间,而这次舞蹈技能训练更是为我们提供了一个感受美、追求美的一个广阔的天地。在舞蹈学习中,我感受到了它的美更激发了我热爱舞蹈的热情,同时,我更有了一种把这种美的体验传播给学生们的愿望。舞蹈培训陶冶了我们的情操,真是美在其中,乐在其中。

舞蹈不但能潜移默化地影响着我们的审美观念,而且还可以启迪智慧,活化思维。在舞蹈学习中,需要全身配合来感知节奏,感知意识,这就让大脑得到全方位、均衡的锻炼和发展,在音乐中完成身、心、脑的统一。因为舞蹈艺术的表演,既需要身体各部分的协调,又需要思维、听觉、视觉的完美结合。每一次舞蹈的训练,都是对我们智力的一次有效的开发。

舞蹈有助于锻炼我们的记忆力和快速反应能力。由于舞蹈本身是由许多人体的动作组成,在学习和完成舞蹈的过程中,要互相配合,才能达到动作的完美、统一。在面对观众时,能不恐慌,自信自如的表演,不是一件易事。所以,用舞蹈这种特殊的形式来培养和强化记忆力和快速反应能力不失为一种有益的尝试。

经过这次的培训学习,我对舞蹈以及其他的很多方面都有很许多新的感悟,获取了许多的经验。也觉得这样的学习机会真的很难得,希望以后有更多这样的机会来学习。在今后的工作中,我将把所学的知识运用到今后的舞蹈教育教学中去,为进一步提高学生的音乐质而努力奋进!

舞蹈毕业论文心得体会篇三

舞蹈,是一门艺术,是一种表达情感的方式。每次我看到舞蹈演员在舞台上翩翩起舞,身姿优美,表情丰富,便深深被舞蹈的魅力所吸引。舞蹈不仅展示了肢体的动感,还能通过舞蹈动作表达出深沉的情感,使人们在观看的过程中感受到一种美的享受。舞蹈是一门需要不断学习和磨练的艺术,它宛如一面镜子,能够反映出我们的心灵世界。

第二段:舞蹈的学习过程

学习舞蹈需要付出很大的努力和耐心。在舞蹈的学习过程中,我经历了许多困难和挫折。每次练习舞蹈动作时,我总是感到手脚并不协调,很难做到舞者的飘然起舞。起初,我十分沮丧,想要放弃学习舞蹈。但是,我想起了一句话:“舞出自己的感觉,而不是模仿别人的动作。”于是,我开始放松自己,放下包袱,尽情地感受音乐的节奏与舞动的感觉。慢慢地,我不再局限于动作的精确性,而是追求舞蹈的美感和表达情感。经过不断的练习和探索,我的舞蹈水平也有了长足的提高。

第三段:舞蹈的情感表达

舞蹈是一种充满情感的艺术形式。通过舞蹈动作的组合,可以将内心的情感表达出来。一支优美的舞蹈可以让观众感受到悲欢离合、生死离别等世间万象,使观众在舞蹈的世界中感受到无尽的美好和深刻的思考。而作为舞者,也能通过舞蹈找到自己内心的归宿,释放情感的波澜。每次在舞台上起舞时,我都能感受到自己的情感和能量通过舞蹈得到了宣泄和传递。

第四段:舞蹈的与他人的交流

舞蹈不仅是一种个人的表达方式,也是一种与他人交流的手段。在舞蹈的过程中,我认识了许多志同道合的朋友。我们相互鼓励、彼此帮助。共同练习舞蹈,也使我们更加磨练了自己的技巧,并不断进步。舞蹈不仅可以促进与他人的交流,还可以提高自己的团队合作意识和沟通能力。正是因为有了这些宝贵的交流经验,我才能够不断提升自己的舞蹈水平。

第五段:舞蹈对我的影响

舞蹈对我来说,不仅仅是一种兴趣爱好,更是一种生活方式。舞蹈让我更加自信,懂得如何从内心表达自己。它让我学会了坚持和努力。当我舞蹈技巧有所提高时,我也看到了自己不断进步的成果,这让我更加珍惜舞蹈带给我的一切。舞蹈不仅丰富了我的人生,也让我更加热爱生活,热爱艺术。

总结部分:

通过学习舞蹈,我深深感受到了舞蹈的魅力和美妙。舞蹈不仅是一种表达情感和展示美感的艺术形式,更是一种与他人交流和分享的方式。在舞蹈的世界里,我找到了自己真实的自己,也收获了友谊和成长。舞蹈不仅改变了我的生活,也影响了我的思考和人生态度。我相信,只要坚持不懈地学习和追求,舞蹈会给我带来更多的惊喜和美好体验。

舞蹈毕业论文心得体会篇四

学了一个学期的体育舞蹈课了,可以说是受益匪浅,不只舞蹈技巧有了提升,对体育舞蹈有了新的认识,并且还增进了和同学之间的感情。或许,对于我来说,这学期体育舞蹈课上我最大的成就就是我没有请过一次假。

选课以前,好多人以为我必然会选择体育舞蹈。其实,在选课时,我也是做了一番衡量的。我已经学习四年摩登舞了,对拉丁舞也有必然的认识,所以我脑中就想,体育课选修体育舞蹈对于我来说是否是一种浪费。我大可以去选修网球啊,散打啊那些以前没有学过的项目。但经过一番衡量,我仍是决定选修体育舞蹈。现在一个学期过去了,我不懊悔当时的选择!

荣老师是国关体育舞蹈事业的顶梁柱。国关体育舞蹈事业从无到有,从刚开始的摸着石头过河,到现在一点一点走向成熟,荣老师在此中饰演重视要的角色。在中国,其实不是全部大学都开设体育舞蹈课,即即是开设了体育舞蹈课,在一般高校中间也是起步阶段。特别像我们这类非体育类文科院校中,把体育舞蹈事业发展起来实在不易。我也意会到了此中的各种限制,各种困难,各种艰辛。但最令人欣喜的.是当前,好荣老师拉丁舞的技术我向来十分敬重。我随着荣老师学到了好多灾得的知识。但拉丁舞的技术太多,我个人能力有限,又属于那种不太会表现的种类,所以到现在跳得还不是很好。

不可以不提的是本学期来我校实习的体育舞蹈老师王老师。这是我们最大的好运和最难得的机会。王老师对拉丁舞的感觉和跳拉丁舞时的投入让我惋惜和敬重。最令我们感人的是王老师对实习工作的敬业精神和负责任的态度。王老师不只每堂课都比我们来得早,并且还为每堂课仔细备课,精心为我们编排套路,上课时耐心地带着我们一遍一遍的跳,一点一点的解说。有些同学说王老师上课时太严肃,甚至刻板,我感觉那是一个大学生初登讲台的害羞和艰涩。想做好任何事都需要时间的磨砺,不论是教舞仍是学舞。

最后想说的是我不懊悔选择了体育舞蹈。体育舞蹈课将成为我大学生活中最难忘的记忆!

舞蹈毕业论文心得体会篇五

舞蹈是一门艺术形式,它以身体的动作和肢体语言来表达情感和思想。在我走进舞蹈这个世界之前,我从未想到舞蹈可以如此深入人心,给人带来无限的快乐和满足感。每一次跳舞,都能让我忘却一切烦恼,沉浸在舞蹈的魔力中。舞蹈不仅充实了我的生活,还让我体会到了身体和心灵的和谐。

第二段:从零开始的坚持

我在一次朋友的邀请下,开始参加舞蹈培训班。当时我的舞蹈水平几乎为零,看到班上其他同学跳得轻松自如,我感到非常挫败。然而,我并没有放弃,而是坚持不懈地练习,每天都努力提高自己的舞蹈技巧。经过几个月的努力,我逐渐掌握了基本的舞蹈动作,感受到了进步的快乐。这种从零开始的坚持,使我更加相信只要有足够的努力和毅力,就能够战胜任何困难。

第三段:舞蹈与自我表达

舞蹈不仅仅是一种技能,更是一种自我表达的方式。在跳舞的过程中,我可以尽情地释放自己,表达内心的情感。有时候,我可以用舞蹈来表达我对生活的热爱和对幸福的向往;有时候,我可以利用舞蹈来宣泄心中的郁闷和悲伤。舞蹈给了我一个独特的平台,让我不再沉默,而是用舞蹈来展现自己的个性和情感。通过舞蹈,我学会了坚强、自信和乐观地面对生活中的困难。

第四段:团队合作与默契

在一次舞蹈比赛中,我被分到了一个舞蹈团队中。我们必须密切配合,才能够达到完美的效果。从编舞到排练,再到舞台上的表演,团队的默契和合作意识至关重要。我们必须互相支持、相互配合,才能够精确地完成每一个舞蹈动作。通过这次团队合作的经历,我体会到了集体的力量和个人与集体的关系。作为一个团队的一员,每个人都扮演着不可或缺的角色,只有互相信任和合作,才能够创造出最好的舞蹈作品。

第五段:舞蹈给我带来的收获

跳舞让我变得更加自信和乐观,它让我学会了如何用身体去表达内心的情感,也让我在团队合作中学到了默契和合作的重要性。舞蹈为我带来了很多宝贵的经验和收获。通过舞蹈,我明白了付出努力和坚持的重要性,只有持之以恒地努力,才能取得进步。舞蹈使我变得更加快乐和充实,它已经成为我生活中不可或缺的一部分。我会继续坚持下去,用舞蹈来展示我内心的热情和梦想。

总结:舞蹈是一门让人沉浸其中的艺术形式,它能够让人忘却一切烦恼,表达自我情感。通过舞蹈,我学会了坚持和努力,也体验到了团队合作的重要性。舞蹈让我变得更加快乐和自信,成为我生活中必不可少的一部分。我相信,在未来的日子里,舞蹈将继续给我带来无尽的快乐和满足感。

舞蹈毕业论文心得体会篇六

学习舞蹈是一件很不容易的事情,是很多人童年很深的记忆,你的这段经历回忆起来的体会是什么呢?学习经验一起欣赏一下!

首先要记清楚动作,看清教练的每一个细节。不光课堂上,下来还要捋一捋,捋着捋着回想起老师跳时候的韵味,自己会有很多心得。不要怕一跟音乐动作就掉了,这个可以熟能生巧的`。

二是要熟悉音乐。好的舞者都是闻乐起舞的,多跟音乐跳,不但能熟悉动作,慢慢地,你自然知道一度让你茫然的动作该踩在哪个点。国外音乐一定要先了解歌词,因为编舞者除了根据音乐节奏,也会结合歌词来设计动作和舞蹈的气质。

第三,要强调的是基本功真的很重要。开胸、开肩、下腰、拉韧带、劈叉,要想跳好舞,这些是避不开的。我曾经在专业演艺院团呆过(当然,我不是演员),演员们花的最多的时间不是排新节目,而是反复锤炼基本功,他们吃的苦是我们难以想象的。如果有一天,你不怕上软功课了,那么恭喜你,你已经拥有作为一个舞者的基本身体要求。

四是一定要练体能。一位专业舞蹈演员曾经告诉我,想要充分演绎一支舞蹈,前提是拥有足够驾驭它的体能。如果你没有时间到健身房撸铁,那么就请坚持上体能课。

五是要明确自己学舞的目的。如果是想学成达到教练水准,那么你是不是应该思考一下,如果是你在上课的话,练习基本功要花多少时间,动作组合需要多少个,每个动作的要点要强调哪些以及音乐怎么选。针对不同程度的学员,要教授哪些新舞蹈,如何和学员互动。

如果只是想要跳舞健康美丽的话,可忽略第五点。不过据我不多的人生经验而言,学习任何一项技能,除非天赋异禀,对大多数人而言都没有捷径。

大家一起共勉,勤学苦练吧!

舞蹈毕业论文心得体会篇七

三位导师进行舞蹈教学培训。她结合舞蹈实例,在演奏音乐时演示和讲解,拓宽了我们对儿童舞蹈的视野,掌握了最新的教学动态。在课堂上,老师教我们怎么做,注意什么,要点等等。每个学生都在认真听着,跟着老师学着做,从易到难的学生都尽力了。虽然我们的学生中有一些人年纪很大,但他们对知识的渴望和上进心感动了我们在场的所有学生。

面对舞蹈水平参差不齐,我们每天要完成六套儿童舞蹈。虽然很紧很累,但每个学生都很累,很开心,很累,很有收获。经过一天的训练,我们的`四肢、关节和腰部都很疼,身心都很累。懒惰从来没有出现在我们的团队中!有人说,开展一项好的活动不仅是知识和信息的传播过程,也是精神交汇的心理领域。

我觉得我在今天的训练中成长了很多。从对舞蹈一无所知到敢于展示自己。我想在未来的工作和生活中,我会更加努力地学习技能,让我的经验在现实生活中慢慢成长。我相信在不久的将来,我会成为一名优秀的幼儿园教师。

我们今天学到的是舞蹈技能训练。老师用她有趣的语言让我们对舞蹈的理论知识有了更深的理解。同时,在解释的过程中,老师用她优美的肢体语言向我们展示了每一个动作,这样我们不仅可以学习理论知识,还可以通过做动作加深理解和记忆,从而提高学习效率。我知道舞蹈是一门综合性的艺术。通过舞蹈训练,它不仅可以为我们提供丰富的想象空间,还可以为我们提供一个广阔的世界,感受和追求美。通过今天的舞蹈技能训练,在老师的辛勤教导下,我们不仅陶冶了情操,还让我们以舞蹈的激情享受。激发了我的热情,我将把这种热情投入到未来的教学工作中,让自己的努力进步,让孩子明天成功!

舞蹈毕业论文心得体会篇八

舞蹈,作为一种艺术形式和运动方式,能够展现出人类的情感世界和个人特质。在多年的舞蹈学习和表演中,我深深感受到舞蹈所带给我的乐趣和收获。在这篇文章中,我将从舞蹈的技巧训练、身体素质提升、情感表达、团队合作和个人成长这五个方面,谈谈我在舞蹈中的心得体会。

首先,对于舞蹈来说,技巧训练是至关重要的。只有通过不断的练习和磨砺,舞者才能掌握各种繁琐的动作和舞蹈技巧。从最基本的舞步到高难度的技巧动作,每一个细节都需要被反复琢磨和训练。在我一开始练习舞蹈的时候,我常常为技巧的熟练度感到困惑,但是随着不断的练习,我逐渐意识到,只有通过不断地重复和理解,才能真正将这些技巧融入到身体的肌肉记忆中,使之成为第二天性。

其次,舞蹈对身体素质的要求非常高,特别是对柔韧性和耐力的要求更是如此。在长时间的舞蹈训练中,我明显感到了身体的柔韧度得到了提升。舞蹈需要身体各个部位的灵活性,通过不断地伸展和拉伸,我慢慢感受到了肌肉的舒展和柔软。除此之外,舞蹈需要提供源源不断的能量,只有拥有良好的体能才能完成舞蹈作品的表演。通过长期的舞蹈练习,我学会了更好地控制呼吸和节奏,提高了自己的耐力和体力素质。

第三,在舞蹈的过程中能够真正感受到情感的表达和沟通。舞蹈是表达情感的一种方式,通过身体的动作和肢体语言,我能够将自己内心深深的感受传达给观众。音乐、节奏和舞蹈动作的结合,使我能够真正地沉浸在舞蹈的情感中。每一次表演都是我倾注了全部心力去表达自己的情感,更好地传递给观众,让他们感受到这种美。

第四,在舞蹈中学会团队合作对我来说是一个重要的收获。在每一次的舞蹈排练和演出过程中,我发现只有和团队的每一个成员紧密配合,才能将每个人的能量和激情融汇一体,形成最佳的表演效果。我们需要相互合作,相互倾听,相互支持和鼓励。只有当整个团队形成了默契的配合,才能将舞蹈作品的内涵传递给观众。

最后,舞蹈对我个人的成长产生了深远的影响。舞蹈是一个艰苦而充实的过程,我在舞蹈中学会了坚持和毅力。面对困难和挑战,我从不轻易退缩,而是不断努力和突破自己的极限。除此之外,舞蹈让我更加自信和坚定,无论在舞台上还是私下里,我都拥有了更大的自信心和自我价值感。这种成长的体验是我通过舞蹈获得的最宝贵的财富。

总结起来,舞蹈对我来说不仅仅是一种艺术形式和运动方式,更是一种带给我的宝贵经验和成长的机会。通过舞蹈的技巧训练、身体素质提升、情感表达、团队合作和个人成长,我不仅在舞蹈中找到了自己的快乐,更学会了如何与他人互动和合作。我相信,无论在何时何地,舞蹈都会是我生活中不可或缺的一部分。

舞蹈毕业论文心得体会篇九

会 舞蹈

心得体会

3 篇 ? 10 月 31 日,我参加了为期四天的潍坊市中小学骨干教师舞蹈培训。作为培训班学员中一员的我,有幸参加本次学习活动。在与来自各区学校的同行们共同度过了这些愉快的日子里,感慨颇多。

从培训的第一天起,培训学校领导和舞蹈教师就我们本次培训的目的、任务一一作了说明。每天上午由宋静老师进行中国民间舞的训练,下午由单纬老师进行古典舞的基训、训练指导、技巧训练。培训期间,大量的舞蹈练习虽然让我们有些疲惫,但一位位授课老师的精彩讲座和美妙的舞姿依然把我深深的吸引住了。我们既是聆听讲座的教师,也是参与活动的学生。两位舞蹈授课老师都给我留下了深刻的印象,看着教师们的舞蹈,我的心为之陶醉。我非常羡慕那些专业教师,她们的动作是那么优美、规范。

在这些天学习的日子里,大家上课认真听讲,认真记好笔记,踊跃参与活动。下课相互学习,虚心向老师请教。在培训期间,授课教师还给我们讲了如何对学生进行正确基训,并且每一个动作都做了示范,使我们能够联系实际,切实提高我们的能力水平。

这次培训对我们来说非常及时,平时忙于

教学

,很少

有机会系统的学习舞蹈方面的知识。本次培训,我深感自己的不足,觉得要学得东西太多。在舞蹈学习中,更激发了我对舞蹈的热爱,更感受到舞蹈的美。同时,我更有了一种把这种美的体验传播给学生们的愿望。舞蹈培训陶冶了我的情操,真是美在其中,乐在其中。

通过培训,我从专业教师那儿不仅学到了一些舞蹈,而且学到了舞蹈基训的许多技法和诀窍。我会将学到的新知识尽快地内化为自己的东西,运用于教学过程中去,更要加强平时的学习、充电。培训的这些日子里,我们是在充实而愉快中度过,是在全体授课老师的精心教育教学中走过。我很荣幸能够成为培训班的一员,学习结束后,我一定将学到的知识运用于教学实践中去,在今后的工作中我将会以那些专业教师为榜样,多向她们学习,使自己的水平向专业水平迈进,为进一步提高学生的音乐素质而努力奋进!舞蹈培训心得体会舞蹈心得体会 2 篇 | 返回目录 ? 我是从去年十二月份开始进行专业的舞蹈培训的。虽然从小就很喜欢唱歌跳舞,但因为家庭原因,环境原因,所以就耽误了,我也只能把自己最大的爱好,隐藏在心里,虽然不舍,但也无奈。

舞蹈结缘,我练习的很快,当然我练习的也很认真很刻苦,取得了对我来说是不小的进步。我就像一个如饥似渴的孩子,尽情的吸允母亲的乳汁。但慢慢的我发现我所处的环境太局限,我所接触的老师已经无法给予我更大的帮助,所以我毅然决定前往更大的学校,更专业的地方去获取更多的知识和更大的进步。

很庆幸,我来到了现在的学校--力绅健身学院。我们的老师都非常好,他们优秀,专业,认真,和善。他们手把手的指导我们,耐心的帮助我们。在学习的时候,他们是我们的老师;在私底下,他们是我们的朋友。在参加舞蹈培训的学生当中,我的年纪属于比较大的了,我也知道这是自己的一个劣势,但我并不灰心,我懂得“笨鸟先飞”的道理。我要比别人付出更多的努力,更多的时间,更加刻苦的训练,来弥补自己很多不足的地方。我也有训练的很疲惫很憔悴的时候,这个时候,老师总是安慰我鼓励我,让我产生更大的动力,更坚持的训练下去。做人就应该勇往直前,不能够半途而废。可以被打败,不能被打倒。

要性,没有良好的体能储备,不可能准确又完整的跳完一支舞蹈。如果我们以后出去教别人了,一节课没上完,我们自己都累趴下了,我们怎么能去当教练,怎么能去很好的教别人呢?“高楼万丈平地起”所以说基础很重要,基本功是作为一个舞蹈教练所必备的。我现在可以体会到老师们的良苦用心了,我们以后学习的路还很长,可以说是活到老,学到老。现在打好了基础,以后我们才能更好的学习新的技能和知识。

学习舞蹈也有两三个月了,因为老师们认真负责的教导,我已经取得了一些进步,当然这一切只是开始,我们需要学习的还有很多很多。最近我们又学习了操课类的舞蹈,看似很简单的程式化的动作,但真正的融入其中,真正的跳的标准规范,并不是容易的事情。很多动作要做得到位,做的准确,是很需要琢磨和反复练习的。这个时候又能体现出体能的重要性了。有了好的体能,就可以反复的去练习,让动作更熟练,熟能生巧,自然而然的就会更标准更规范。

回目录 ? 作为一名幼儿教师,可以毫不夸张地说:琴棋书画,都需样样精通。从事幼教工作 12 年,我一直坚持一个理念:活到老,学到老。通过我的不懈努力,我的专业素质和工作业务水平在不断提高。而舞蹈一直是我的软肋,谈之我色变,舞之我腿软。不是我偷懒,不是我不喜欢,而是我觉得看别人舞蹈是一种享受,而看着我舞蹈,对于观赏者,我觉得是一种煎熬。

然而为了教好孩子,我愿意去认真尝试每一件事情;我愿意去努力做好那些我要费好多精力方可有一点点收益的事情;因为我爱我的工作。

今年的暑假,大家觉得格外的长。因为我们民族幼儿园新的保教大楼正式投入使用在即。工人们在加班加点赶工,老师们也没有赋闲在家。为了以新的面貌迎接满怀期待的孩子和家长,我们参加了各种专业素养提高培训会。而对我最有帮助,意义最大的,莫过于由乌日娜老师组织的舞蹈培训会。分班培训的灵活形式使每位老师总是充满激情,丝毫不觉疲乏。“幼儿广播体操”通过高标准、严要求的复习变得更加娴熟曼妙;“各民族舞蹈串联”让我们在悦耳动听的少数民族音乐中情不自禁随歌漫舞;“起床后课间舞蹈”极具民间游戏韵味,使我想起儿时与伙伴快乐的游戏。

虽然我的舞姿并不婀娜,但我敢于舞出不协调的自己;

虽然我的舞姿并不华丽,但我会在人群中不厌其烦的摇手摆腿;因为我知道,我做动作比别人笨拙,所以更不能害怕出丑。我专注其她老师每一个轻而易举的投足,我模仿杨老师每一次舞弄手腕的优美。

时间总是那么快,每天 3 个小时总是稍纵即逝,总是让我意犹未尽。短暂的培训,虽然没有彻底让我成为舞美佼佼者,但也陶冶了我的艺术和职业情操。使我的灵魂在那一刻变得更加单纯美好。我喜欢我的职业,喜欢我职业之中的这部分:舞蹈。在今后的工作生涯中,我会继续努力,不断提高自己不协调的舞技。

舞蹈教学方法心得体会

舞蹈排练心得体会

舞蹈培训培训心得体会最新

舞蹈教学心得体会

舞蹈助教心得体会

舞蹈毕业论文心得体会篇十

此次的舞蹈培训形式多样、内容丰富,感觉与以往的培训有很大的不同,更让人毛塞顿开,授益非浅。既开阔了视眼,又提高了专业素质,总的体会有以下几点:

舞蹈是一门综合艺术。要成功编排出一个成功的节目,不仅需要在舞蹈的创编、音乐的选择、道具的运用等诸多方面要仔细琢磨,更需要在人员的组织、服装的设计、训练的方法等方面下大力气。原本对舞蹈的创编方法和编排要领并不熟知的我,通过此次的培训和专家老师的毫不保留、热情扬溢的讲解,使我走出了困惑和误区,使我耳目一新。本次培训结合舞蹈的创编,给我们欣赏和示范了大量的优秀舞蹈作品,另外还安排了多次现场答凝解惑的机会,使我真正懂得了舞蹈训练要讲究科学。舞蹈的创编中也有那么多技法和决窍,让我学到了很多专业知识,使我在今后的工作中更增添了一份信心和热情。

在这次舞蹈培训中,让我对少数民族的粗犷毫放、钢柔并济,有了进一步的认识,学习舞蹈要多琢磨、多练习、多体会是找到感觉的关键。此次学习中看到老师的优美动作,听到悦耳的乐音,我的心为之陶醉。舞蹈作为一种艺术,它为我们提供了丰富的想像空间,在这次舞蹈技能训练中给我们提供了一个感受美、追求美的广阔天地。在这次培训中,我感受到了它的美,更激发了我对舞蹈的热情,同时,我更有了一种把这种美的体验传播给每一位学生的愿望。舞蹈陶冶了我的情操,真是美在其中,乐在其中。

在最后一次的培训中,老师给了我们许多的启发,在她的讲授之中,我体味到了她的那种敬业和吃苦耐劳精神,在这种难得的品德下,使受到了很大的启发和教育。我感触很深,也更坚定了我对本专业的热爱。

通过这次的培训学习,我对舞蹈的概念有了更高的认识,感受颇多,感悟颇深。我将把今天所学到的舞蹈知识运用到今后的舞蹈教育教学中去,为进一步提高榆阳区校外教育而努力奋进。

舞蹈毕业论文心得体会篇十一

我从小就对舞蹈产生浓厚的兴趣,特别看到电视里的演员优美的舞姿,特别羡慕,希望长大以后能成为一名舞蹈老师,因为慕名喜欢,所以在我四岁半那年,妈妈给我报名参加了英皇芭蕾舞蹈班,我喜出望外,每天都盼着周六的那节芭蕾课。

其实在漫漫人生旅途当中,挫折也许是每个人不得不上的必修课。在我学习舞蹈的过程中,也经历了一些挫折.面对每次高难度的下腰、横叉竖叉、压腿、脚位、手位、方位来跳组合,我都有觉得很累,不想坚持,特别又一次要参加芭蕾考级,由于时间紧迫,学业紧张,没有多余的时间参加考前训练,所以面对一个个难度较大系数的分解动作时,因为训练少,所以动作不娴熟,使得我在做一个团体转圈动作没有配合好,和其他同学撞在一起,那当时就两眼冒金光,眼前一黑,动惮不得。因为第二天芭蕾舞考级,妈妈心疼的对我说,明天考试我们放弃吧,我咬牙含泪的摇摇头,第二天我拖着疼痛的身体坚持考完,我当时恨不得爬出来,后来取得了前三名的好成绩;对!!!是舞蹈教会了我遇到挫折遇到困难,要勇敢的面对,不轻易放弃,做任何事要坚持到底才能挺过来。

我越来越喜欢芭蕾,她让我们发挥自由的想象,来投入感情去跳好每一个动作,从《灰姑娘》、《冰雪奇缘》、《白雪公主》---等等舞蹈剧,我们收获了一些舞台表演的荣誉,获得了一片片掌声,现在的我,情不自禁都把舞蹈融入了我的生活,比如我跟别人交流是的肢体动作,比如帮助家人洗碗晒衣服拖地等等,我把我的舞蹈分解在我的劳动中,同时劳动也让我让我创作了很多舞蹈动作,特别有趣,家人都说我就是个十足的舞蹈控!用舞蹈表达我的喜怒哀乐!我就是舞蹈控!

转眼我已经五年级了,学业越来越重了,学习舞蹈的时间被压缩的越来越少了,我坚信兴趣是最好的老师。我通过在学习舞蹈的过程中学习的经验用在学习上,遇到事情不怕困难,愈挫愈勇,做个意志坚定的人。舞蹈让我明白,在我的人生道路上还有很多很多困难等着考验我,我坚信只要不怕苦,一步步脚踏实地走下去你就是胜利者。

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舞蹈毕业论文心得体会篇十二

摘要:近年来伴随着新的教学方式和教学手段不断兴起,为适应时代和社会的发展高校迎来教学改革的浪潮。舞蹈作为艺术与美的象征历来被人们所称道,而舞蹈教学在高职院校也一直是备受关注的教学内容之一。针对当前的舞蹈教学改革,高职院校的教育者应该引起重视,思考和探究如何使更好地将舞蹈的艺术内涵和价值呈现给当代大学生,从而实现这门学科的长远发展。

关键词:教学改革;舞蹈教学;音乐舞蹈融合。

一、引言。

国内最先开始的舞蹈是京剧大师梅兰芳的戏剧舞蹈,20世纪初清末舞蹈家裕荣龄将西方舞蹈引进中国,从此中国的舞蹈开始走向新的发展。由于种种历史和社会原因,直至上世纪80年代,舞蹈教育才成为一门正式学科被迎进高职院校的大门。舞蹈教育一开始作为中专艺术学校的重点内容,通过学生5到6年的学习,重在锻炼扎实的舞蹈基本功,追求学生动作的准确度和标准度。直接的教育目的是培养学生成为职业的舞蹈者。[1]而到了高职院校,舞蹈课程一般为音乐教育、学前教育、音乐表演等专业的学生设置,舞蹈成了这些学生的专业必修课,更是一项专业技能,与前者中艺校学生的舞蹈教育不同的是,高职院校的舞蹈教育不是为了培养专业的舞蹈表演者,它更像一场高级的艺术展演课,目的在于培养学生的审美意识,启发学生的审美思维,以对舞蹈的直接体验来感悟生活的价值和美的艺术,提高当代大学生的综合素质。

二、当前高职院校舞蹈教学的现状。

第一,音乐内容的缺失。当前很多高职院校对舞蹈专业没有投入足够的资金来购买舞蹈教学所需要高质量的音乐设备和器材,舞蹈教室也相对简单通常只配有展示形体的平面镜,硬件跟不上的情况下,软件也不达标,不少院校上舞蹈课时仍然只使用传统的录音机播放音乐,让学生跟着音乐摆动作。更有一些院校教师上课时不播放音乐,以下达口令的方式使学生跟着口令展示舞蹈动作,完成整个舞蹈的内容。[2]在以上两种情况下,学生踩不准节奏是常有的事情,由此导致了舞蹈教学的内容不能很好地进行,教师需要不断地对节奏展开讲解,让学生重复地练习某个动作,整个舞蹈课变成了单调的动作重复,教师不厌其烦地讲解,学生对此却已失去了兴趣,教学进度也因此达不到学校的要求。

三、加强音乐与舞蹈融合的价值和意义。

第一,音乐和舞蹈是不可分割的两个方面,加强音乐和舞蹈的融合是现时代的大势所趋。19世纪的歌舞剧就曾盛极一时,著名的歌舞剧如《雾都魅影》等,当然歌舞剧的概念同这里所有的音乐与舞蹈的融合在舞蹈教学中的应用有所差异,但它同样说明了音乐在舞蹈中的重要作用。在近几年大型的歌舞表演中,我们明显地看到舞蹈音乐成分的增加,而不是单调地展示表演者动作的完美和优雅,就拿的芭蕾舞剧《金瓶梅》来说,我们更是在一场音乐盛宴中感受到了芭蕾舞的高雅与优美。的《红楼梦》更是在更实在一派凄景的`音乐感染中看到了林黛玉绝望和孤傲。在这样的大形势下,高职院校在舞蹈教学中更应重视音乐的作用。

第二,音乐与舞蹈的融合不仅能够加快学生的学习速度,也能减轻教师的劳累。有关研究发现,人们在音乐中更能加快学习新事物的速度。在舞蹈课堂上重复的舞蹈动作配上音乐是一种很好的调剂,一方面可以让学生在学习中感到放松,另一方面也能让学生迅速地进入状态。教师只需从旁监督指导,防止学生思想开小差,然后对音乐和舞蹈内容进行解析是学生感悟,再对难点动作稍加指导。接着让学生踩着音乐进行舞蹈动作,几番下来学生必定有所收获。这样舞蹈教学的质量与效率能够得到提高,相比之前,教师也能轻松不少。

第三,音乐与舞蹈的融合也能使学生的气质得到升华,对于当代大学生来说,学习舞蹈也是为了更好地培养自身的艺术气息,使自己的气质与众不同。虽然舞蹈本身就是一个优雅的过程,但是对于学习者来说没有音乐的渲染,就只能是枯燥的动作组合,正是在一次次跌宕起伏的音乐中,学生感受到了音乐中的独特魅力,意识到自己的行为是美的展现,艺术的展现,是一种独有的气质。由此学生对舞蹈的学习升华为气质美。高职教师在实际的教学中应该注意到这一特点,抓住学生的心理,将音乐运用到教学中,更好地实现教学。

四、结束语。

综上所述,在教学改革的浪潮中,高职院校的舞蹈教学改革应不甘于后,高职舞蹈教师更应意识到舞蹈教学改革的重要性和必然性,加强教学方式和手段的更新,从而实现舞蹈课的完美转身,让舞蹈这门学科成为所有学生都喜爱的课程。

参考文献:

[1]李岩.浅谈中华民族民间舞教学中民族文化的渗透[j].艺术科技,(03):381.

[2]韩春艳.影响高职院校健美操教学质量的因素分析[j].当代体育科技,(17):69+71.

[3]姚琳.加强音乐舞蹈融合,实现高校舞蹈教学改革[j].艺术教育,2014(02):73.

舞蹈毕业论文心得体会篇十三

各位老师上午好,我是***!我的毕业论文题目是《浅析中小企业融资问题》。首先非常感谢我的论文指导老师***老师,我毕业论文的顺利完成离不开***的悉心指导,同时向现场的各位老师不辞辛苦参加我的论文答辩表示衷心的感谢。从课题选择到论文的顺利完成,一直都离不开老师、同学、朋友给我的热情帮助,在这里请接受我诚挚的谢意!下面我将这篇论文的相关内容向各位老师作汇报,不足之处,请各位老师批评指正。

第一,我选择这个课题,有如下原因:

改革开放以来,我国中小企业蓬勃发展,逐渐成为市场经济的生力军,也是国内经济增长的主要动力之一。但同时,中小企业的发展也面临着许多企业自身难以克服的经济、制度以及法律等方面的矛盾和问题,其中,中小企业融资难的问题日益突出。据社科院调查显示,中国中小企业对国内gdp的贡献约为60%,其纳税占全国的50%左右。然而占全国总数99%的中小企业,却在金融危机时,由于不能得到融资导致资金链断裂而大量破产倒闭。显然,中小企业融资问题已成为一个亟待解决的严峻问题。

第二,研究这个课题,有如下意义和价值:

无论是发达国家还是发展中国家,中小企业都是社会稳定和经济发展的重要支柱。我国的中小企业是国民经济的重要组成部分,也是我国新一轮经济增长的主要力量。这不仅表现在中小企业在数量上具有不可超越的优势,还表现在解决劳动就业上起着重要作用。我国中小企业已超过4200多万户,占全国企业总数的99%以上,创造国内生产总值60%以上,占纳税收入的50%,每年提供的新增就业职位占85%和存量就业职位75%。但近年来,我国中小企业数量增长速度却明显减缓,每年倒闭的企业数已上升到10%左右,这里的主要原因,就是由中小企业融资难问题引起的。尽管国家在政策上给了许多支持,国家也采取了许多措施,但是融资难仍然是阻碍我国中小企业发展的重要因素,制约了我国经济社会的发展。

解开中小企业融资困境,有利于缓解当前中小企业的融资困境,扩大就业渠道,促进国民经济走出低谷。鉴于中小企业在我过经济社会中的特殊地位,缓解中小企业融资难问题不仅仅是一个经济问题,还是一个重要的社会问题,解决好中小企业融资可以促进经济增长,扩大就业等,具有非常现实的意义。

第三,我论文的基本框架如下:

论文全文分为五个部分。

首先,是提出问题阶段,我用了两个部分来提出中小企业融资难的问题。第一部分开头引言,我从中小企业在国民经济中的地位、作用来分析,同时举了20xx年金融危机时,由于不能得到融资导致中小企业大量破产倒闭的例子,引出解决中小企业融资难问题对我国经济社会的重要性。

第二部分我国中小企业融资现状分析,这一部分从四个方面介绍了中小企业融资的现状,指出中小企业融资需求旺盛、银行借贷量少且担保机制不健全、非正规融资现象较为普遍、融资渠道比较狭窄。要想解决中小企业融资难的问题,就必须深刻分析中小企业融资的现状。

其次,是分析问题阶段,也就是本文的第三部分――中小企业融资难的原因分析。在这一部分中,我分别从中小企业自身、金融、政府三个方面来分析中小企业融资难的原因。中小企业自身方面,主要有财务制度不健全,信用度低、经营管理水平低、中小企业自有资本不足、企业担保责任难落实四点原因;金融方面,主要有服务中小企业的金融机构少、直接融资门槛高,多层次的资本市场尚未形成、我国信用担保体系不完善、金融机构与中小企业存在着严重信息不对称的现象四点原因;政府方面,主要有国家政策对中小企业融资的支持不够、在我国缺乏相应的法律、法规保障体系两点原因。

第四部分解决中小企业融资困难的对策,这一部分主要从中小企业自身,金融体系,政府三个层面提出了解决问题的对策。

中小企业自身层面,我提出了建立科学的经营管理机制、建立健全企业财务制度、充分挖掘内部融资潜力、不断进行产业结构调整、强强联合、强化信用观念六点对策;金融体系层面,我提出了完善企业资信评级制度、建立和完善中小企业金融服务体系、开拓直接融资渠道并建立多层次的融资市场三点对策;政府层面,我提出了政府对中小企业的政策扶持、政府应为中小企业融资提供制度支持、制定和完善相关法律法规、建立我国统一的中小企业政府管理机构体系四点对策。

第五部分结尾综述。这一部分系统总结了前文,并指出,解决中小企业融资难的核心部分在于中小企业自身能力提升,基础部分则在于金融机制的改进配合相适应和政府积极且恰当的引导和支持。又提出,解决这一问题,不仅仅是资金量上的支持,更要从多个方面协调配合共同发挥作用。

第四,我的论文还存在很多缺点及不足:

虽然这篇论文经过了几番修改,也参考了很多学者写的文献,同时也注入了老师的指点。由于个人知识和收集资料能力有限,论文仍然存在着许多不足之处,比如收集的中小企业的数据实证不够,文字驾驭能力有所欠缺,提出问题、分析论点时不够全面等,这些方面都有待于改进,还望各位老师批评指正!

最后,我要再次感谢***在我的毕业论文写作过程中所给予的悉心帮助与指导;还要感谢辅导员和授课老师在这三年来对我的教育与培养,也要感谢同学一直以来对我的关心与支持。

以上就是我的'答辩自述,希望各位老师给予评价和指正。谢谢大家!

舞蹈毕业论文心得体会篇十四

本研究从大学舞蹈系毕业生、在校生、教学相关单位和未来研究趋向等四条途径初步浅析影响其职业生涯变化的内在因素和发展前景,并根据教学相关单位的特点和学生对未来目标的憧憬提出相应的指导性建议,从而进一步提升舞蹈艺术在社会发展中的地位和作用。

随着时代的变迁、社会的进步以及身份和职业的转换,一位大学舞蹈系毕业生在职业生涯发展过程中所从事的不仅只有职业舞者,舞蹈教师、舞蹈社团经营管理者、舞团行政工作者等涉舞专业工作,而且还要面临其他与舞蹈相关的专业领域工作。因此,尽管在大学里安排的培养学生面对未来就业的专业课程非常丰富,但大多只是选修课程。受此影响,建议学校相关单位能多方宣传,指导学生并鼓励其在校期间多选修一些相关的专业课程,培养其更加丰富、完善的专业基本技能,以应对复杂多变的形势的需要,力争其在职业生涯发展中占有一席之地。为此,本研究从舞蹈系毕业生、舞蹈系在校生、舞蹈系教学相关单位及未来的研究趋向等四个方面入手,初浅剖析影响大学舞蹈系毕业生职业生涯发展的诸多因素,并提出合理化建议。

1.针对舞蹈系毕业生职业生涯的变化剖析内在的因素。

目前已在舞蹈专业领域工作的舞蹈系毕业生,随着时代的变迁、社会的进步和身份的转换而由此引发职业生涯的变化,特别是那些职业舞者和舞蹈学科教师等由于受到年龄和体力上的限制都需要作出职业上的转换。针对这类人群,建议其利用空余时间继续学习其他与舞蹈相关的专业知识,如行政管理、经营管理、中西舞蹈史说和舞蹈论坛等,发展其他相关的专业领域工作,让舞蹈及其相关专业领域的工作持续永久地发展。

2.针对舞蹈系在校生职业生涯的发展提出合理化建议。

职业舞者和舞蹈教师并非是舞蹈系毕业生必须选择的职业,而舞蹈艺术的创作、舞蹈社团的经营管理和有氧舞蹈教学等相关的专业领域工作也是其不错的选择。

2.1鼓励舞蹈系在校生充分利用学校有限的资源,多方面选修与舞蹈相关的专业课程,如艺术管理、舞蹈研究、舞蹈行销、舞蹈评论、儿童舞蹈教育、多媒体制作,剧场实务和服装设计与制作等等,为自己未来职业生涯的发展奠定和培养更加丰富、完善的专业基础和基本技能,使自己有更加多元化的选择空间。

2.2建议有意向毕业后成为舞蹈教师的在校生,应把握在校期间的机会进修教育学科之教师资质课程,获取教师资质证书、以便学校毕业后从事舞蹈教学工作。

2.3如果有意向毕业后创办经营舞蹈社团的在校生,则在校期间可选修艺术管理、舞蹈行销、教材教法等相关课程,以便充实自身的舞蹈技巧和教学方法。同时,通过观摩舞蹈相关课程,学习他人的教学经验,以便提高自己的教学技能。

2.4如果有意向毕业后进入舞蹈社团从事教学的在校生,则在校期间在学科专长上可额外加强有氧舞蹈和幼儿律动等课程的.进修学习,此为目前舞蹈社团所创办的教学科目。

2.5鼓励舞蹈系在校生在时间允许的情况下、又在自己兴趣的范围内选修第二专长,以第二专长的基本能力弥补原本专业能力的不足,让其原本的专业能力发挥尽致。

2.6建议舞蹈系在校生继续追求升学,报考相关研究机构,在舞蹈学术领域继续钻研、深造。

3.针对舞蹈系教学相关单位的特点指导学生实现目标和愿望。

通常学校对舞蹈专业课程的设计和安排各具特色,除了根据教育目标而制定的专业舞蹈表演和创作人才培育的教学计划外,还特别开设多元化的教学课程,以增进学生的学习和就业机会。但在专业必修科目的压力下,学生很少有多余的精力去选修其他多元的课程。为了让学生了解和应付将来毕业后所面对的就业市场,并尽早准备足够的专业基本能力,则针对舞蹈系教学相关单位的特点,提出相应的指导性建议。

3.1建议学校相关单位能指导学生,让其了解目前就业市场的现状并如何面对和挑战未来。

3.2学校可开设多元化的选修课程,并开放多种进修渠道,通过教授和助教来辅导,鼓励学生除了主修舞蹈专业课程外,还要选修多元的相关课程,让每位学生都能适性发展,并在舞蹈专业领域中找到适合自己的工作。

3.3指导学生提前拟定职业生涯发展规划。

4.针对未来的研究趋向进一步提升舞蹈艺术的地位和作用。

由于受时间和人力等因素的局限,本研究的个案只针对少部分舞蹈系学生,其研究结果也仅体现部分观点。因此,研究者认为未来可进一步扩大研究对象和范围,并针对各校各具特色的研究相互讨论和比较,综合其研究结果。其目的在于对舞蹈专业领域的研究有所突破和贡献,重点是更加深入细致地了解大学舞蹈系毕业生职业生涯变化和在校生职业生涯发展的实施方向和价值取向。这样,既可丰富各校的教学内容,也能培养出多元化的专业人才,从而进一步提升舞蹈艺术在社会发展中的地位和作用。

舞蹈毕业论文心得体会篇十五

对于我们在校大学生来说,特别是教育行业来说,可以在实习期间进展充分的理论活动,是我们理解社会,认识社会,进步自我才能的重要时机。其实,我本身就一直有这样一个想法,希望早一点表达自身的价值,和锻炼自己的才能。

如我所愿的是,我很幸运的找到了实习舞蹈培训教师这个职业。我的工作很简单,就上午一个半小时的课,可是,除了上课把知识教给她们外,其实最重要的是培养她们学习的兴趣,得根据她们不同的自身条件,制定一份适宜她们的教学程序,让她们对我上的课们不同的自身条件,制定一份适宜她们的教学程序,让她们对我上的课感兴趣,就是我最重要的目的,当然,也必须规定在一定的时候里学会多少东西。

代课的地方离家里有点远,在湖北,所以就得在这边吃住,第一天来到这个城市的`的时候心其实有点凉,因为城市很小,条件一般,不过,转念想想实习本来就是来锻炼的也就觉得没什么了。人生地不熟的来在这里,其实有时候压力挺大的,我的工作量不大,就每天上午一节课,的时间都是比拟自由的,因为舞种不一样,其他的教师一天都有两节课,有时候周天还要补课,还有一些吃住条件方面的问题,不是很好,大家对于老板都非常的有意见。本来说好是包吃包住,来了以后需要自己买各种日用品,床上用品,还有早餐也不包,刚开始早餐都是吃的面,最后都改成吃包子了,好心酸,再加上工作量大,上一节课都要喝掉两瓶水,本来都是买的一块钱一瓶的冰水,最后都自己买了水杯烧的热水喝的,本来是来挣钱的,一个月不到的时间就花去了很多,饭菜里面都是些清淡的菜,一点油水都没有,有时候在街上看到自己喜欢吃的烧烤阿,面包零食啥的,都舍不得买,加上工作的压力和老板给的压力有时候就感觉好委屈,觉得自己在很认真的去教,老板却还各种不满意,觉得自己的劳动成果被否任,心情很不好,但是很快,我对待教学工作的态度就变的越来越积极了,因为我想起自己当时最根本的那个想法——锻炼。

我对自己说,就算如今的情况比想象的艰辛,我也不能忘记当时自己来这里的根本原因阿,我觉得做好自己是最重要的,不管别人怎么想你,对的就去听,听了就去改正,不对的,就不要去在意。不能因为别人而影响了自己的心情。实习上班差不多有50天的时间,短短的50天却让我学到了很多东西。

宿舍除了我还有几位教练,人都很好,因为我是里面年纪最小的,所以对我,也特别的照顾,但是,一个多月的时间里,也不是事事顺心的,这也让我学会了怎样更好的与人相处,所谓集体生活,就是想问题做事情必须以集体着想,不能一己私利,这样才能和睦相处,以前总听说社会是多么的残酷多么的现实,朋友只不过是互相利用罢了,但是在这里,我懂得的却是,只有你为别人多考虑一点,别人也会多为你考虑,或许还是有很多很黑暗很现实很残酷的事情,但是,我庆幸我没有遇到,而且,在以后的道路中,我还是会以我的方式与人相处,我觉得最重要的是,做好自己,不能同流而污。

平时工作除了教好学生跳舞以外,以家长沟通其实是最重要的一项,在社会上要擅长与别人沟通是需要长期的练习,以前没有工作的时机,使我与别人对话时不会应变,会使谈话时有冷场,这是很为难的。人在社会中都会融入社会这个团体中,人与人之间合力去做事,使其做事的过程中更加融洽。事半功倍。别人对你的意见,你要听取,耐心,虚心地承受。

舞蹈毕业论文心得体会篇十六

论文标题:论地面训练在中国古典舞基本功中的重要性

中文摘要、关键词:柔韧训练力量训练技术技巧动作训练静力性训练动力性训练

1.舞蹈的地面训练,是舞蹈训练的一种空间占有形式.

2.地面训练显现出在不承担自身体重的情况下,采取动力性和静力性训练.

3.地面训练从柔韧训练(又称软开度训练),力量训练(又称能力训练),技术技巧动作训练三方面为舞者身体柔韧性、力量、技术技巧动作的具备和掌握,给予基础的,全面而系统的训练.

一.选题说明:地面训练在中国古典舞基本功训练中占有重要的地位,尤其是在低年级阶段,它为舞者解决身体柔韧度,培养良好的动作意识,奠定坚实的基本功基础,是一个不可忽视,不可小看的部分.

二.正文:

1.地面训练的概念.

(1)地面训练是舞蹈训练的一种空间占有形式.

(2)地面训练主要包括柔韧训练、力量训练和技术技巧训练.

(3)地面训练一般采取动力性和静力性训练.

2.地面训练的教材内容.

(1)基础训练

(2)能力训练

(3)技术技巧训练

3.地面训练在不同年级中的特点表现.

(1)低年级

(2)中年级

(3)高年级

4.地面训练的作用.

(1)对舞者的柔韧度的提高有着独到的作用.

(2)对中国古典舞技术动作、身法舞姿起到基础的规范练习作用,培养舞者正确而良好的动作意识.

(3)对扶把和中间动作练习起着重要的基础作用.

(4)对舞者能力的增长起着良好而积极的作用.

(5)进入高年级后,使中国古典舞的空间层次处理更加丰富、富于变化起着明显的重要作用.

三.

地面训练作为相对独立存在的系统,在中国古典舞基本功训练中有着独到的训练价值,它主要集中在软开度训练和能力训练以及由此而综合的综合性训练,它在不承担自身体重的情况下,采取动力性和静力性训练,运用压、搬、踢、耗以及外力辅助等多种手段,有效的解决人的各部分关节的松弛度和柔韧度,有效的提高肌肉力量,培养正确而良好的动作意识和良好的舞蹈意识.为扶把动作和中间动作的开设与完成提供能力上的支撑,所以地面训练是十分重要的,它是中国古典舞基本功的基础,是每个舞者应该重视的!

四.致谢.

舞蹈毕业论文心得体会篇十七

一位哲人说过:一切艺术都归于舞蹈的形式。舞蹈是艺术的极致。

在我们建筑领域对于音乐和建筑的关系有句贴切的比喻:建筑是凝固的音乐。而舞蹈是音乐的动态形式,那一座座雄伟的建筑就是钢筋水泥组成的优美舞姿,有庄严、有妩媚,使这个世界变得婀娜多姿。

舞蹈能塑造形体美,受过舞蹈训练的人,大都气质优雅、体态端庄。

喜爱舞蹈的人,一定是爱艺术爱美爱生活的人。有爱的人生活一定是美好的。

希望通过这门课程,使大家的生活更加丰富多彩。

舞蹈是通过有节奏的、经过提炼和组织的人体动作和造型,来表达一定的思想感情的艺术。

《礼记?乐记》中说:“凡音之起,由人心生也,人心之动,物使之然也。感于物而动,故形于声;声相应,故生变;变成方,谓之音;比音而乐之,及干戚尾旄,谓之乐。”大意是说:音是发自人的内心的感动,人心的感动是由外界事物引起的。外界事物激动了人心,于是用“声”表现出来,“声”在相互应和之中显示出有变化、有规律的“声音”,就叫做“音”(乐),把音(乐)演奏起来,再拿着干(盾)、戚(斧)、羽(鸟羽)、旄(牛尾)跳起舞来,就叫做“乐”。古人所谓的“乐”,都是指乐舞而言。

《诗经》中说:歌之不足,手之舞之,足之蹈之也。说明手舞足蹈是表达人们思想感情的最直接的艺术方法。

音乐与舞蹈是亲密无间的姊妹艺术,音乐展开的过程也就是舞蹈情绪或舞蹈剧情展开的过程。无论是结构、节奏、情调、情绪,两者是互为因果的。但舞蹈,又因为它载体的性质,表现形式和表现手段的不同,它是与音乐有关的另一门艺术,在一定程度上说,是将音乐外化为一种可视形象的艺术。我国古代乐论指出:“舞蹈,乐之容也。”

人类社会的一切物质和精神财富,都是劳动创造的,舞蹈艺术也是如此。

原始社会,人们群居生活,共同劳动。每当狩猎归来,为获得了食物和遮体的兽皮而欢呼,他们积聚在一起,有轻有重的敲击着石器,有节奏的模仿着各种鸟兽的动作和形态而起舞,尽情的抒发着劳动和收获的快乐。就这样,在生活中,产生了最古老的表现劳动的舞蹈。

我国最古老的、刻在龟甲和兽骨上的文字叫“甲骨文”,在甲骨文中,“舞”字像一个人拿着牛尾舞蹈的样子。从出土的新石器时代的舞蹈纹陶盆上也可以看出,人们手牵着手围着食物起舞。

正如恩格斯所说:“劳动创造了人本身”,劳动创造了人类的舞蹈。

【中国古代舞蹈】。

中国古代的舞蹈与音乐往往结合在一起,称之为乐舞。

乐舞最早产生于生产劳动之中,但远古的乐舞和巫术也有密切的关系。

远古人以为,通过乐舞可以得到神灵的庇护和赐福。因此早期舞蹈的语言,其直接作用,就是为了实现沟通人与神、祈福免灾、五谷丰登等巫术性目的。或者说是人们期望得到神的庇佑而取悦于神的一种活动。

中国传统舞蹈多产生于巫术、宗教仪式的需要。因此在甲骨文中“舞”和“巫”是同一个字。甲骨文中有“辛巳卜宾乎舞有雨”的记载。这其实是一次祭祀求雨活动的记录,其中就有舞蹈的仪式行为。

在早期社会人们尊神,祭祀是头等大事。巫师也就是职业的音乐家、舞蹈家,地位十分显赫。那时“舞”、和“巫”所指是同一事项,即巫师的巫术仪式以及巫师祈祷神灵时的姿态。后来,用“舞”指称巫师的姿态,“巫”专指称为巫师这一类从业人员,两个字的'意义才渐渐分离。可见,巫师的这种姿态就是“舞蹈”的原始形态。尽管“舞”从“巫”的意义中分离,但早期舞蹈事实上还是直接服务于巫术活动的,他们对中国远古的音乐、舞蹈的发展,有重要的作用。《周礼·春官·乐师》曰:“凡舞有拨舞、有羽舞、有皇舞、有旄舞、有干舞、有人舞”。即所谓周代的“六小舞”。这些舞蹈都是周代祭祀活动中的仪式性舞蹈。

考古发现的中国早期乐舞图中,许多具有浓郁的宗教色彩和巫术性质,是先民巫术性仪式活动的记录。如青海大通县上孙家寨出土的彩陶盆舞蹈纹,内蒙古狼山原始岩画,甘肃嘉峪关黑山原始岩画,广西花山崖原始壁画中的舞蹈场景,经专家研究皆具有很强的巫术性质和仪式特征。

在这种意义上可以说,功用性、仪式性是早期舞蹈的第一属性,舞蹈的娱乐性是从巫术活动的娱神目的中衍生的,从娱神到娱人再到自娱,是舞蹈发展的几个重要阶段。尽管后来的舞蹈也许并不完全用于祭祀,但是中国舞蹈自产生时就存在的仪式性传统却被积淀下来了,已经渗透到舞蹈的动作、结构和独特的抒情方式等内容之中。

在周朝建立与宗法制相一致的礼乐制度,确立宫廷雅乐体制和乐舞的教育体制,以强化其统治。西周制定了十分严格的乐舞制度,如对参加祭祀乐舞的人数,也明确规定了各方面的区别和限制,如“天子八佾,诸公六佾,诸侯四佾”。“佾”是指舞蹈者的行列人数。如有违反就是“僭越”或是“非礼”,要受到谴责和制裁。但是到了东周“礼崩乐坏”,“雅乐”逐渐丧失了活力,民间乐舞以其清新活泼,富有生命力的锐气,取代了僵化了的雅乐。

春秋战国时代的“礼崩乐坏”给民间舞蹈带来了无限的生机,民间群众舞蹈和贵族士大夫家女乐(专业艺人)的兴盛,使舞蹈步入了一个崭新的发展阶段。《诗经》中的《国风》绝大多数是北方的民歌。南方的民歌,则保存在伟大的诗人屈原整理的楚国的《九歌》中。这些民歌在演出时,据说就有舞蹈相伴。

秦始皇创设乐府,并首倡“角抵”之戏。角抵的起源为原始社会的格斗游戏——武舞,反映了黄河流域黄帝领导的氏族与蚩尤领导的氏族间的激烈战争。

汉代宫廷乐舞汲取了民间乐舞鲜活生动的风格,有很显著的发展。武帝时,专门设立官署乐府机构。乐府的工作人员和歌舞艺人达800余人,负责收集和改编散见于民间的歌舞。由秦的“角抵”发展而来的“百戏”是汉代盛行的大型歌舞,集中体现了汉代音乐、舞蹈艺术的高度发展的水平。

随着社会政治经济的发展,舞蹈在各朝代逐渐兴盛起来。

【中国传统舞蹈】。

中国传统舞蹈大多使用于各种仪式性场面。

从表演场合看,中国传统舞蹈多使用于各种仪式性场合。大到国家的祭祀、朝会、出战、庆功、王室更替,小到百姓婚丧嫁娶、往来聘请、播种收割等等均有若干的仪式内容。归纳起来大概可以分为社会性仪式、宗教性仪式、生产性仪式、人生成长性仪式等类。

中国古代根据舞蹈的使用场合和社会功能将宫廷舞蹈分为雅舞、杂舞两类。雅舞在后来的历代王朝宫廷中皆是最重要的舞蹈,虽然各代帝王皆制作自己的舞蹈,名称也各不相同,以示不相袭用,但是仅改歌词而舞曲依旧不变,其祭祀的仪式性功能也没有改变。正所谓“自周以来唯改其辞,未有变其舞者也”。这部分舞蹈用于国家的祭祀场合,显然具有强烈的仪式性特征。包括近年举办的泰山祭祖和黄帝陵祭祖活动。

没有进入宫廷的传统舞蹈则在民间流传。从其表演看,也大多在重大的节日活动中进行。如春节、三月三、火把节、泼水节、播种节等等,构成了这些舞蹈强烈的仪式性特征。如土家族每年农历正月要祭祀始祖“八部大王”跳摆手舞、毛古斯舞,藏族每年藏历2月29日的“跳神节”要跳《羌姆》,青海黄南同仁地区藏族每年的“六月会”祭祀山神、二郎神,跳《龙鼓舞》等等。这些舞蹈均具有极强的仪式性特征。这种仪式性特征一方面是这些舞蹈本身就具有的,其产生之时就是为仪式而服务的;另一方面,在这些仪式性场合表演的舞蹈,也许本身的仪式性内容并不强,有些就是娱乐性舞蹈,但是,一旦进入某种仪式性场合表演,它便具有了很强的仪式性。因此,可以说,中国传统舞蹈表演的仪式场合也是其形成仪式性特征的重要方面。

随着社会经济的发展,社会职业也逐渐发展和细化,舞蹈也由早期自娱自发性的群舞,发展成为带有娱乐表演性质的乐舞,这是舞蹈逐渐进入表演艺术领域的标志。

兴盛的民间舞蹈,培养了不少优秀的歌舞艺人,也使舞蹈成为一部分人赖以为生的技艺,他们从自娱自乐转向了谋生的手段,舞蹈成为了一部分人的职业。

汉代有个女孩子叫赵宜主,幼年家败,流落长安,到皇家当婢女并学习舞蹈,由于学习刻苦,舞技超人。相传她善于控制呼吸,舞姿极其轻盈,能在手掌上舞蹈,身轻如燕,故得名---赵飞燕。后来赵飞燕被汉成帝召入宫中,封为婕妤,后又封为皇后。

《霓裳羽衣舞》是我国唐朝最著名的舞蹈。相传此乐曲是由唐玄宗改编,有多种表演形式。有独舞、双人舞、还有三百人的群舞,其中以贵妃杨玉环表演的最著名。

《霓裳羽衣舞》在艺术上有一定的创造性,又因为它的编作者是皇帝,因此无论在舞蹈的技艺还是规模上,达到了中国古代舞蹈的最高峰。

【人物介绍】。

贾作光(1923—)沈阳人,满族。

舞蹈艺术家,原中国舞协主席、蒙古族舞蹈的奠基人。

1923年4月1日生于辽宁沈阳一个贫苦的满族家庭。1938年(15岁)考入伪满洲映画株式会社,向日本舞蹈家石井谟学习舞蹈。在此期间根据歌曲《渔光曲》、《迷途的羔羊》自编自演了同名独舞。抗战胜利后,他在北平组建“作光舞蹈团”,创作了《苏武牧羊》、《少年旗手》、《故乡》、《国魂》等,抒发了他对祖国、对生活的爱。1947年,贾作光到内蒙古解放区,参加内蒙古文工团,开始走上革命舞蹈艺术的征途。先后创作了《牧马舞》、《鄂伦春舞》、《马刀舞》和《牧民的喜悦》等,受到牧民的欢迎。中华人民共和国建立后,创作表演了《鄂尔多斯舞》、《挤奶员舞》、《盅碗舞》、《灯舞》、《嘎巴》、《鸿雁高飞》等。1976年后,他编排出《喜悦》、《彩虹》、《海浪》、《任重道远》、《万马奔腾》等舞蹈。他在创作中,常常借鉴草原牧民骑马、摔跤、射箭、挤奶等生活动作,把它们提炼为舞蹈语汇。在40多年的艺术生活中,形成了自己生动活泼、热情奔放的舞蹈风格。创作的舞蹈,许多成为中国歌舞表演团体的保留节目。他先后赴蒙古、苏联、美国、法国、波兰、德国、奥地利等国访问演出。他表演的《鄂尔多斯舞》和《挤奶员舞》先后在第五、第六届世界青年学生和平与友谊联欢节上获金质奖和铜质奖。

贾作光为我国舞蹈事业做出巨大贡献。

舞蹈毕业论文心得体会篇十八

我国和东盟国家具有密切的经济往来,所举办的一些交流演出活动和文化博览会,在传播中国文化的同时,也进一步促进了东盟艺术的发展。对东盟音乐、舞蹈、文化和宗教的研究,更是目前研究的重点。

一、研究东南亚舞蹈艺术的意义

东南亚舞蹈艺术的宗教特性极强,在东南亚舞蹈中,体现了显著的宗教文化,其舞蹈种类主要涵盖宫廷舞蹈、民间舞蹈、祭祀舞蹈和宗教舞蹈等。在舞蹈作品中,东南亚舞蹈特色非常浓郁。和欧洲民间舞相比,东南亚舞蹈在音乐、习俗和风格方面,都具有显著的差异。迄今为止,我国在研究欧洲民间舞方面,已经初具规模,特别是在匈牙利、西班牙和俄罗斯等一些代表性国家的民间舞研究,已经有了课程录像和舞蹈教材内容。然而,目前对于东盟舞蹈的研究却相对薄弱,需要建立东南亚特色舞蹈文化研究数据库,使其舞蹈艺术的研究力度进一步加强。

二、泰国舞蹈种类与特征

依据国家区域,泰国舞蹈划分为中部、北部、南部和东部舞蹈,每一个地区的舞蹈音乐、词汇、种类和形式等,都有着独特的表现形态。泰国南部舞蹈主要有传统的穆鲁娜、诺拉以及舞蹈孔剧,其宗教文化非常浓郁,神话传说和民间故事,是舞蹈的主要取材,体现了泰国人民文的化、习俗和传统生活。手型、手势等主要的手部动作,是南部舞蹈的主要动作,舞蹈者的体态主要是采用半蹲形式,常用的手势是拈花指或者是赤脚做身体动作的屈伸。舞蹈表演主要是在祭祀活动、祈福还愿及节日庆典中进行。泰国北部舞蹈主要有北方舞、布廉舞、蜡烛舞和长甲舞等,该地区舞蹈是泰国宫廷舞蹈的传承与发展,舞蹈对缅甸舞蹈和柬埔寨元素进行了保留,主要是在盛大节日和礼佛上表演。泰国东部与中部主要是民间舞蹈,其中涵盖了农作舞、婚礼舞和丰收舞等。农事、婚假、爱情、劳作和泰国人民日常生活,是舞蹈的主要题材。

三、泰国舞蹈所蕴含的宗教文化

作为舞蹈文化的一部分,宗教舞蹈有机地结合了宗教艺术和舞蹈艺术。如今,宗教文化深深地植入到泰国舞蹈艺术及作品表演中,具体表现在以下几个方面:

(一)舞姿方面的表现。泰国的舞蹈动作一般比较缓慢,主要表现在手部动作。其姿态主要是身体呈三道弯以及下身半蹲,随着音乐做基本动率屈伸。在舞蹈过程中,其舞蹈手势变化万千,是不同的宗教寓意的象征。利用舞蹈词汇,对宗教的佛家思想进行了体现,主要是对祭祀、宗教、礼仪、祈祷与和平等佛教思想的诠释。

(二)道具方面的表现。在泰北地区清迈府一带,主要是长甲舞这个古老的宫廷舞蹈比较流行。在舞蹈表演中,对道具的要求比较特殊,表演的重点在手部动作上,表演者一指佩戴金色的长指甲,具有缓慢的动作过程,利用金色的长甲,对造型性的动作进行塑造,其表演密切联系着泰国的佛教理念。

(三)服饰方面的表现。泰国的宫廷舞蹈之一,是长甲舞。表演者主要着金色的布料,头戴塔形金冠和高高盘起的金色帽子。这种螺旋塔的形状的金色帽子,是泰国佛教的标志性建筑物“佛塔”的象征,其鲜艳的色彩、华丽的服饰以及富丽堂皇,犹如泰国的佛寺,是佛教佛性色彩的体现。在长甲舞蹈的服饰和道具中,渗透了宗教文化,完整地体现泰族的佛教传统文化。

(四)传统的音乐方面的体现。作为佛教大国,泰国的音乐形式密切联系着宗教文化。不同的'地区,其传统音乐形态也具有一定的差异。在东南亚国家中,泰国舞蹈音乐的独特性非常显著,其中,“康”和“拉坤”是著名的传统音乐形式之一。“康”是宫廷的礼仪,建立在宫廷生活基础上,主要是在宗教活动和婚丧嫁娶进行演出。和“康”一起演出的舞蹈剧是“拉坤”,印度舞蹈是其主要的动作来源。通过音乐的改良,泰国人将更多的佛教音乐元素融入到音乐作品中,贯穿着强烈的宗教音乐元素,用不同的舞蹈和音乐配合不同的佛教祭祀活动,其宗教文化色彩极其浓郁。

四、总结

研究东南亚舞蹈艺术,是宗教艺术研究的主要部分。从舞蹈艺术的表现形式,对东南亚宗教文化的本质进行探究,对于学习东南亚民俗艺术,以及传播东南亚的宗教文化,具有重要的现实意义。

参考文献:

[1]于晓晶.浅析泰国舞蹈的艺术特征与人文价值[j].北方音乐,(10).

[2]韩燕平.泰国的音乐和舞蹈[j].中国音乐,1993(04).

舞蹈毕业论文心得体会篇十九

情感和舞蹈的含义应该在了解情感和舞蹈的关系之前就有着清楚的认识,这样才能更好探析两者之间的关系。情感主要表现在人在是否符合自己的需要或者目的条件下,而对客观事物的内心反应;舞蹈是一种艺术表现形式,这种对美的表现形式主要是通过舞者的肢体表演把人类各式各样的情感展现出来。总之,舞蹈的本质则是情感,舞蹈是人类情感流露方式。更多舞蹈论文相关范文尽在职称论文发表网。

从人的内心出发往外在表现的艺术形象来说,舞蹈进行的灵魂就是情感,这是舞蹈中的核心部分,因此,在舞蹈教学中注重情感的控制和培养就显得尤为重要。为了更好的完成舞蹈技术技巧和掌握舞蹈表现力,应该把情感培养当做舞蹈训练当中的一种内在动力。

情感是舞蹈教学中影响学生的一个重要因素,要想获得良好的舞蹈教学效果,就必需努力把学生的情感引导到积极的状态,然后从大量反复的练习中进行不断的调整和改进,这样才能获得比较好的表现经验。这个不断重复练习的过程必然是枯燥乏味的,因此,要想较有成效的提高和完善舞蹈教学内容,就应该在课堂中重视情感培养。

二、如何在舞蹈教学中进行情感培养。

(一)师生关系要融洽。

学生往往对于单纯的舞蹈技能训练感到单调和乏味,而舞蹈课程教师在训练过程中需严格要求,才能让舞蹈教学取得更好的成绩。因此教师和学生之间的良好互动,在这样的高强度训练下,对于舞蹈训练的效果具有重要作用。为了促进学生的训练成效,营造融洽的氛围的课堂教学能使得彼此间的交流和沟通得以加强。融洽的师生关系也有助于学生情感技能的培养。

在学生情感状态的积极培养中,学生们无限的创造潜力和创造激情也会比较容易被激发,在舞蹈教学中的每个环节中都应该积极创造相关的良好师生互动,让学生有认同感,勇于表现自我。大量创造艺术美的潜在的不可预知的因素也会在良好的师生互动中发掘,使得原本枯燥乏味的课堂教学得以改善,学生能够更为容易和有兴趣的获得更多的体会,这样有利于丰富而生动的艺术表象在学生头脑中产生,从而创造出新的心理形象等。

(二)营造好音乐氛围。

音乐在舞蹈训练中必不可少,要想保证舞蹈训练的效果,音乐的选择就显得十分重要。教师应该注重舞蹈和音乐的配合,好的舞蹈训练的背景音乐能够有助于学生体会到不一样的情感,有利于提高学生对音乐的感知能力。在这个过程中,学生对于舞蹈鉴赏和理解水平能有效提高。

教师应该在舞蹈音乐选择上花费一定的精力和时间,因为需要在课后进行对比选择不同类型的音乐,而后在课堂上播放。应该让学生先认真倾听这些音乐,感受其中所具有的情绪,然后可以让学生分组交流听完音乐以后的感受,教师最后加入讨论,分析音乐本身的情绪,以及相关的音乐风格和适合舞蹈的风格动作。这样学生能够更好的.对于音乐的情绪进行把握,使得舞蹈动作更加正确。

(三)帮助学生在模仿的基础上进行二度创作。

舞蹈也是一门先模仿后创作的艺术,学生只有先模仿,受到舞蹈艺术形象的熏陶以后,才能够对于舞蹈想象力有更多的启发。舞蹈训练的模仿对于学生来说,应该是贯穿于学习舞蹈的整个时段。

舞蹈的初步了解往往就是通过在舞蹈训练中模仿教师的肢体来实现的,所以,学生进行情感表现的训练时也需要通过对教师示范的模仿习得。不同的舞蹈具有不同的情感,舞蹈能够对于人们的不同的性格、情绪和身份进行展现。学生应该在领会舞蹈所具有的情感的基础上,模仿示范时所表现出来的气质和精神,为日后的二度创作奠定良好的基础工作。舞蹈创作阶段的进步就是依托在这种模仿的能力之上的。

(四)积累情感表现的动作。

人们的生活经历以及相关的学识素养都对于艺术活动的表现中所做出的大量情感想象具有重要影响,因为这是人对事物的审美提供生活中事物的支持的表现。从实际生活中的情感想象来说,更强烈的审美愉悦是在丰富的积累的生活经验和学识修养基础之上。要求学生应该从生活中进行心里或者情绪的捕捉工作,这样才能更好的对于不同的情感状态进行更好的体验,为了增强舞蹈情感表现,应该同时注重学习和了解其他审美活动。

为了积累足够多的情感表现体验,应该一直保持进行情感表现的训练,积极引导学生认真地观察生活和感受生活。为了使得塑造舞蹈形象时才会使动作变得灵活和多样,更加富有情感地来展现自己的舞姿,只有通过不断的训练和更多动作语言积累。

结束语。

为了提升舞蹈教学的层次,应该把情感表现融入到日常的舞蹈教学课堂中。教与学双方之间的互动是教师在舞蹈教学当中要格外重视的问题,另外,为了把握学生内心真实的情感,还要进行营造好音乐氛围的活动,为日后的学生在模仿的基础上进行二度创作奠定基础,为了让学生更好地流露出自己的真情实感,获得完美的情感表现能力,应该引导学生积累情感表现的动作,提高舞蹈教学的各个方面的质量。

舞蹈毕业论文心得体会篇二十

作为一名舞者,我认为应该去接触和了解不同的舞种。20xx年,我开始学习街舞。20xx年,我考上了梦寐以求的高校——星海音乐学院。通过这四年的专业学习,我对舞蹈有了更深的认知。在校期间刻苦学习,由原来的普高班升上了专业班。与同学组织社团推广街舞,自定培训课程。并多次参与各类演出和比赛。荣获20xx年度星海音乐学院舞蹈系首届艺术节群舞比赛二等奖。在20xx年军训中表现突出,被评为“军训之星”。被授予20xx至20xx年度星海音乐学院“优秀共青团员”。大学二年级时,开始在广州市光明广场冰上运动中心进行舞蹈教学,同时担任花样滑冰兼职教练,并参与冰舞表演编排及策划。20xx年12月,在第二届香港国际青少年艺术节广东赛区街舞组合项目,获青年专业组银奖。20xx年12月,荣获第九届香港国际青少年金紫荆花奖音乐、舞蹈艺术大赛广东赛区古筝项目青年专业组银奖。20xx年1月,在香港举行的第九届香港国际青少年金紫荆花奖音乐舞蹈艺术大赛总决赛中,荣获独舞项目金紫荆花最高奖。同年5月,荣获20xx新加坡国际青少年音乐、舞蹈艺术大赛广东赛区古筝专业项目银奖。

作为一名即将毕业的学生,我的经验不足或许让您犹豫不决,但请您相信我的干劲与努力将弥补这暂时的不足,也许我不是最好的,但我绝对是最努力的。我相信:用心一定能赢得精彩!

我期望:有一个合适的平台,用我的所有热情和智慧全力去开拓、耕耘。再次感谢您为我留出时间,阅读我的自荐书,祝您工作顺心!

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