美食能够带给我们无限的享受和满足感，让人生更加美好。增加写作细节和描写的能力。以下是一些经验丰富的人士分享的总结经验，可以从中获取一些灵感和建议。
散文创作心得篇一
散文是一种文字的表现形式，一般而言，它比较随意，具有灵活性。在创作散文的过程中，有些人有一些自己的心得体会，下面我就从自己的角度出发，谈谈我的散文创作心得体会。
第二段：思想的积淀和素材的收集。
在散文创作之前，首先我们需要进行思考，寻找切入点和创作的灵感。这种思考需要有一个长时间的积累，基础比较重要。收集素材也是非常重要的内容，可以从生活、社会、文化、历史等方面入手，丰富自己的知识面，让自己更懂得生活，更明白社会。这些素材是我们创作散文的基础。
第三段：个性的抒发和语言的运用。
散文是需要注重个性的抒发的，创作者需要把自己的心情和情感通过这种文字的形式表达出来。个性的加入能够让散文更加生动，让读者感受到作者的独特之处。语言的运用也是非常重要的，需要用生动的词汇和优美的句子来进行表达。这样可以使读者更加容易地理解自己的思想和表述。
第四段：节奏的掌握和情感的渲染。
散文需要节奏的把握，这样才可以使文章的节奏感更加清晰、明朗。通过对节奏的把握，可以让读者产生持续的阅读欲望，对读者的情感投射也更加准确。情感的渲染是散文的特色之一，不同的情感可以让读者感受到不同的人生活力和情感状态。这对于创作者而言，需要在自己的情感表现上下功夫，才能够更好地表达自己的意志，引发读者的共鸣。
第五段：精神的升华和文化的传承。
散文从某种程度上说，是精神的传承，对于文化的传承也有非常重要的意义。通过语言的表达和情感的传递，散文可以让读者更加深刻地认识这个世界。在长远的历史进程中，散文对于文化的传承和精神的升华，扮演着非常重要的角色。在我的散文创作心得体会中，我觉得这是其中最为重要的方面。
结论：
散文是一种文字的表现形式，它需要创作者的积淀和素材的收集，需要个性的抒发和语言的运用，需要节奏的掌握和情感的渲染，需要精神的升华和文化的传承。我在散文的创作中，也深深感受到了这一点。通过不断地实践和探索，我相信我的散文创作能够不断进步，并最终达到非常好的水准。
散文创作心得篇二
书法创作心得要怎么写，才更标准规范？根据多年的文秘写作经验，参考优秀的书法创作心得样本能让你事半功倍，下面分享【书法创作心得精品3篇】，供你选择借鉴。
人们熟知苏东坡的一句诗，“论画以形似，见与儿童邻。”其实，东坡还说过：“有道而无艺，则物虽形于心，不形于手。”胸中之竹，毕竟不等于手中之竹。王国维所说的大家之作“其辞脱口而出”，白石老人作画的所谓“一挥”，都是学化于才、熟而能巧的结果。齐白石早年临摹金农的画作，惟妙惟肖;为了画好昆虫、鱼虾，他长时间地观察写生。老人的画，那几片叶茎，看似粗犷随意，却搭配得那么精巧，你要移动一点点都不行。这些，充分说明“大家之能得心应手，正先由于得手应心”。傅山说“宁真率、毋安排”，不是说不要谋篇布局、意在笔先，其意应是“极有布置而了无布置痕迹”，徐青藤的这句话透露了天机，正像韩退之诗中所描绘的那样：“草色遥看近却无”。
东坡论书“无意于佳，乃佳耳”。学习书画的人，没有不想自己的笔下呈现佳作的。长期艰苦地学习训练正是“有意于佳”的真实写照。但在艺术创作过程中，对于具备一定水平的书画家来说，只有在放下思想包袱的前提下，才有可能意笔交融，心手两忘，从而造就真正的佳作。“有意于佳”只是基础，“无意于佳”才是境界。一个为获得更大市场份额而改变初衷讨好买主的作者，他丢失了艺术家最为宝贵的东西，又怎能产生真正的佳作?刘熙载早已指出，“书非使人爱之为难，而不求人爱之为难。盖有欲无欲，书之所以别人天也。”
此外，一件作品的成功往往不在作者的有意处，而在其无意处。戴熙说：“有意于画，笔墨每去寻画。无意于画，画自来寻笔墨。有意盖不如无意之妙耳。”陈曼生也说：“凡诗文书画，不必十分到家，乃见天趣。”有时，有意着力的地方，偏偏导致了天趣的流失，在战术上，虽属锦上添花;在战略上，已是画蛇添足。
即便是优点，过分地强调或表现得不是地方，也会变质变味。恽南田论画“习气者，即用力之过”，强调“宁恒见不足，毋使有余”，正是这个道理。相反，局部的瑕疵，有时并不妨碍作品整体的成功，恰如黄庭坚所言：“殊不知西施捧心而颦，虽其病处，乃自成妍”。
中国书画注重功夫，熬出来的功夫。宜乎日积月累，水滴石穿;最忌浅尝辄止，一曝十寒。学生抱怨老师：您老是要我夯实基础，别人的墙已经砌得老高了!他不懂老师对他的殷切期望和良苦用心!
岁月的力量不容忽视，《书谱》所谓“通会之际，人书俱老”，哲理深刻。以为别人几十年走完的路，自己几年、几个月就能走完，是幼稚。艺术学习、艺术创作和艺术发展自有其规律，这些规律又是无情的。违背规律的催长、“打造”和走捷径，只会得到与初衷相反的结果。
从较长的时间看，书画家们对艺术的追求，好比接力赛，更像是“马拉松”。起跑时人头攒动密密麻麻，能跑完全程者却已不多，能打破纪录者更是寥寥。那些开始不久就在领跑的选手，往往难以“领”到最后，甚至难以跑到终点。有人说“赢在不该赢的地方，比输在不该输的地方，输得更彻底”，不无道理。
一种艺术风格、一种个人面目的成立，既要得到人们的认可，更要经得起时间的检验。陆游在《学书》一诗中说得好：“即今讥评何足道，后五百年言自公。”要想真正在艺术上取得成就的人，必须具备这样的眼光和气度，不计较一时一事，而能够“咬定青山不放松”，坚持不懈、自甘寂寞。
常听人讲论书法时说到“功力”，功力是什么呢?我认为，功力就是“只有想不到，没有做不到。”当你拿到一本生疏的范帖，你可以几遍就临摹得形神兼备;当你有一个好的构思，你可以准确地用笔表述出来。总之凡经眼、凡脑海中成形的，均可以笔去准确表现，这时我认为就具有了功力。但功力是技术性的。
“功力”是一切创作的先决条件，你的情感、情绪、审美理想等等，要想在作品中行以表现，全仰仗这个“功力”。没有她，你的一切美好理想只能是“自以为大有深意”。我的二十年学书历程百分之八十的时间是用于获取“功力”，其余才是创作。“功力”又是无止境的，但她有一个“及格线”，不到“及格线”真正的创作是不存在的。
创作上，现代派书法主要用心在构成上，而古典书法则更多着意于点画和境界追求。我的创作应该是古典的，但我在构成上想得也比较多。现代派书法，小式的作品田头多，即使是大件，也不过是小品的放大，整体上线量较少，关系简单。形象点说，现代派书法像小分队式的侦察兵，可以游击，但集团式的战役、战争搞不了。古典书法阵容较大，但往往却又太象兵马俑。我想如果能借用现代派的一些手法让兵马俑活起来，兵力分派匀当，再来个“赵子龙”七出七进，岂不太好看了。
改变抄写式的书法模式，现在已成为书法家的共识，但大家又不愿意简单地搬袭现代派方式，因为它毕竟艺术语言太单薄，聊备一格可以。就像一出戏，里面可以有数个丑角，但一出戏里全是丑，怎么看呀!所以我们还得努力，以自己丰厚的“功力”，吸收现代派的构成意识使之成为古典派的一种创作手段，这种手段的作用可以使作品更富有观赏性，“戏剧性”冲突更明显，更轻松自然，也就更接近了中等欣赏者的口味，书法的欣赏面会扩大。但这毕竟不是太简单的事情，需要很多人不停地探索，我愿成为这其中的一个。崭新的时尚意识、鲜明的个性追求加上古典主义的基因素质，我想这大概可以概括我现在的追求的全部。
除此以外，我想再谈谈我在功力技巧方面的一些心得。一般情况下，人们用笔较多关注线的自然平向流动，而我则更多关注线的流动中的跳荡，也就是笔在起落之间的变化。就像山间溪水，它在流动时遇到大障碍会绕过去，一如曲线和结体中的避让;倘若遇到小石头，溪水就会跳荡起来，体现在用笔上，就是轻重、粗细、提按、顿挫，这样的线变化丰富，活泼而灵动。用笔方面我的另一个关注点是速度，楷书、隶书、篆书运笔速度较为均匀缓慢，而行草书的用笔则是急缓共存的，用的是加速度和爆发力。我首先注意发力点，发力点有两个，一个是起笔，一个是转折，转折是下一个笔段的起笔。起笔处的变化最为复杂，形状变化也最丰富，要求笔尖要灵活，随时调整到最佳发力状态。就像篮球运动中的传球，用的力量是爆发力，这个力量既不可太强也不可太弱，太强则易使队龙接球时脱手，太弱则容易被夺去。这个“功夫”是“功力”范畴，是要通过训练获得的。转折还是下面笔段的随机思考的临时驿站。在整个行草书创作中速度是随着情绪和开合需要随时变化的，情绪平静则线条舒展，线段较长，字的开合较大，有如溪间流水时遇平缓地势，水流慢下来，缓缓流淌，也如闲庭信步;情绪激荡，心跳加速，笔速也就随之快起来，线段则短短相加，有时甚至线线叠加，绞缠，如水到陡峭处，水流湍急，时跳时跃，水花四溅，五彩纷呈!一件好的作品，应该是承转合齐备，就像一部完整的交响乐，欣赏者会随着音乐节奏的演进而心潮起伏，思绪万千，引起强烈共鸣。这正是行草书的魅力所在，只是艺术家的情感表现所搭乘的载体不同罢了。我多年来倾心于行草书创作，其真正原因即在于此。
中国书法源远流长，它以方正端庄的结构、线条优美的造型、风格各异的体势、内涵深邃的意境，显示出中华文化的博大精深。它虽历经上下五千年、绵绵日月而不衰，具有亘古不灭的生命力。不仅是华夏文明的国粹，更代表中国的文化精神。
要学好书法，首先要临帖。中国的书法艺术源远流长，累积有五千多年的优秀遗产，任何书家，都只能在学习和继承先人的前提下创新自立。学书法，就得临帖。入门需临，变体也需临。
读帖则是一种心功，这种功夫看似轻巧，实际比手的训练更难。它是一种默临、默记，是一种揣摩，是实现从钩、摹、临的“入帖”到得其字帖的神韵、势度、用笔、行气或结构布局技巧的“出帖”之道。
鉴于本次开课《泰山刻石研究》，谈一下这四周的书法临帖、读贴及创作的心得体会。
一、临帖
中国书法强调内外功结合，内功是基础，贵在一个“功”字，而外功则是修养。临帖练字是书法的字内功夫，所谓“笔突万支”“笔冢成山”，讲的就是字内功夫的修炼。在这个阶段，学书者通过毛笔这种特殊的书法工具，从文字的点画俯仰之中，从线条的抑扬顿挫之间，去感受笔情墨趣。这个阶段需要较长时间的临帖习字，反复揣摩其字形结构方能奏效。经过长时期的练习，从泼墨染翰之中去采撷天地正气，就会感到一种禅意的祥光在心中漫射开来，从而获得胸怀的舒展和放达。
四周临帖的体会：
1、运笔(中锋、侧锋，露锋、藏锋，方笔、圆笔，按笔、提笔)
成熟的艺术往往具有比较严苛的规范和普遍适用的方法、技巧。运笔的技术，根据不同的时期、不同流派、书法家的书写习惯等不同，形成了所谓不同的笔法，“中锋”与“使其中锋”本身就是传统论述中关于笔法的重要核心部分。
2、笔顺
谈线条、谈构型、谈布白，同时还要关注笔顺。所有的线条不是同时呈现在纸上的，是有先后的呈现，并且这种先后次序不是无关紧要的，不是拆破打散随便安排都可以的。
3、速度
初临帖宜缓宜逼真，这是毋庸置疑的道理。书写的速度，缓慢不羁仅仅在笔画运行时，更多的时间应该花在下笔和下笔前的准备。古人说凝神敛气，不是夸张。当你握笔紧张，手都在颤抖，呼吸急促，肺部收缩，如何能写得好呢?必然不能着急下笔，需要调整好呼吸后，以最放松的姿态，自然舒适的写出这一笔，完结之后，再准备下一笔。久而久之，加上读书的功夫，最终需要养成的是一种静气，自信而淡定。
4、姿态
人可贫，而行为不可猥琐，书不佳，唯姿态不肯让人。字已不佳，更无赴急草率的资笨，更要讲求书写时的姿势，头正身直、臀平足安。
二、读贴
读帖，可使自己更多地了解各家各派书风，从而融会贯通选择，创立自己的风格。实际上，读比临、比写都要多得多。读可以“破万卷”而临摹再多，于几千年累积的优秀碑帖，也不过凤毛麟角，书道中的“厚积”，非同小可。
这段时间从图书馆借阅了大量的书法临帖，从书写毛笔字的三要素中体味每一笔在这个字中的行气、势度。老师还亲自带我们去岱庙、经石峪考察，观看历代书法大家的石刻作品，风格各具特色，独树一帜。虽然他们的风格各异，却是同样的拥有一种气势，磅礴有度，能感觉到是用心写出来的字。身临其境，方能感受其神韵。
三、创作
在临帖与读贴的基础上，选择适合的字体创作具有自己风格书法作品，通过书法表达一种心声。
书法是一种高度抽象的笔墨线条造型艺术。我在每次书法创作前，首先选择适合自己的书写内容，然后设计章法，把每个字的写法、每行字的大小布白都考虑好以后，再进行对帖临习，以唤起自己的创作灵感，进入角色，然后把事先选择好的书写内容进行作品创作。
散文创作心得篇三
小的故事折射大的哲理，没有华丽的词语，简单平实的生活故事，蕴含着细腻的情感，几句平淡的话语，足以让人一次次的反复回味，这就是林清玄的散文集。
第一次读林清玄的散文时我就被他的清新淡雅的文笔，深厚的道理，以及对人生、世界的感悟深深的吸引了。我喜欢在床头放着一本林清玄的书，睡觉前阅读几篇，来一次心灵之旅才能够安静地睡去，一切道理都在梦中显现。他说：“山谷的最低点正是山的起点，许多走进山谷的人之所以走不出来，正是他们停住双脚，蹲在山谷烦恼哭泣的缘故。”无数的低谷，使我们在挫败中流泪，不是说不允许哭泣，你能够蹲下来好好想想自我，可是，请不要放下，山的明媚就在山的顶点，你需要做的是整理一下情绪重新攀登，坚持不懈、努力追求，人生又是一片春光灿烂。
他说：“安静无言并不是陷入空白，而是有一个更深广、更澄明的所在；最好的表达是沉默，而不是语言。”应对误解，请选取沉默；应对挫折，请选取沉默；应对辱骂，请选取沉默。有时候，解释是剩余的，那时候沉默，能是最有力量的语言。他说：“生命是在水上写字，第二笔还未落下，第一笔已流到远方。”时光如潺潺流水，抓不住的它一点点地在流逝，生命一点点地在逝去，再长也可是数十年，人生有多少个十年能让我们挥霍呢？珍惜吧……这本书里有一个个故事，每个故事都能悟出一个道理。这本书里的每一个故事读一遍都会在人的心中烙一个印。渐渐，一本书的道理都钻入了人的心中。林清玄的文章总是远离庸俗，而是沁人心脾。这些文字里，有花的鲜美、月的皎洁、风的温柔、自然的博大，更有人性的芬芳。它让生活在纷繁世界中的我们看到，在世界上的某些地方，还存有一些纯净。他的故事就发生在我们身边，他写的就是我、你、他。
这些文章，初读时如获良友，再品时如逢故知。他的文字每次读后都会让我的心中充满宁静。文如其人，假如他没有高雅的品味和如此纯净的心，怎样能写出美得沁入人心的文章？“挫折，是为了让你学习智慧；离散，是为了让你学习成长；忍苦耐艰，人生才能显现真正的价值。”这样的金玉良言不是每一天都能见到的，也许仅有他――林清玄，才能写出这样的文字。他的书里能学到课本上学不到的知识，课外所找不到的欢乐。感激林清玄，他的文字给了我太多启示。
散文创作心得篇四
散文是一种抒发情感、叙述故事和表达思想的文学形式。它可以旁征博引，也可以深入浅出。自从我开始写作以来，散文一直是我最喜欢的创作形式之一。在这篇文章中，我将分享一些过去几年间从散文写作中得到的经验和体会。
第二段：清晰表达想法。
写散文最重要的一点是清晰地表达自己的想法。在开始写作前，我会花费大量时间思考和计划，在脑海中构建一个完整的故事框架，以确保我能够清晰、精准地表达自己的想法。此外，我还会多次重读和编辑自己的作品，以确保文章的每个句子和段落都对整个文章的主旨有所帮助。
第三段：丰富想象力和情感。
散文是一种富有想象力和情感的文体。通过在自己的作品中充分发挥这两个方面，可以使其内容更加积极、感人和吸引人。在我的作品中，我会尽可能地描绘场景和情境，让读者能够感受到我的想象力和情感。在写作时，我也会花费大量时间寻找适当的词汇和语言来表达我的情感，以确保我的文章具有强烈的共鸣和情感感染力。
第四段：注重节奏和韵律。
写散文与奏乐有许多相似之处，都需要考虑节奏和韵律。在我的作品中，我会根据所要表达的情感和意义，灵活地运用语言节奏和韵律，使文章具有节奏感和音乐感。此外，在写作中，我也会注意文章的开头和结尾，力求恰当得体，以便吸引读者的注意力并留下深刻的印象。
第五段：结语。
散文创作具有无限的可能性，可以通过各种方式表达情感和意义。在我的写作过程中，我学会了清晰表达自己的想法、充分发挥想象力和情感、注重节奏和韵律，通过这些方法使我自己的文章具有独特的个性和吸引力。我希望我的经验和体会能够对创作散文的读者提供些许帮助或启示。
散文创作心得篇五
蜻蜓低空回旋在我们的周围,舞动出它们独有的舞姿。天空也应着蜻蜓那美丽动人的“求雨之舞”下了一场倾盆大雨,那雨滴“哗啦啦”地打击着我们的身躯。而在大雨中站立着军姿的我,心中也悄然无形地发生着一些变化。
曾经的我,只会说:“我想做”。虽然当时也可以做到,但却没有勇气去尝试与冒险。然而过后,我却不得不后悔,因为有些事情一旦错过了就再也没有机会去做了。那时候,我会觉得生活这盏明灯会突然变得黯然无色,可我却只能在昏暗中继续前进。
而现在的我,在雨中站着挺拔的身姿,汗水与雨水相互融合,流淌在身躯里,打湿着衣裳。我暗暗地在心中发誓,我将用自己最大的勇气去争取每一次机会,坚持不懈、毫不动摇地去完成自己的“使命”,做当下自己最应该做的事,认真学习,努力谱写人生的`华章。此时的我也明白了一个重要道路:只有在危机时刻,人生的路和自己的思想才有可能向着正确的方向,我将大步向前,绝不给自己后悔的机会。
阳光重回大地,在炎炎烈日下,我的身形更加挺拔,眼中的自己也变大更加强大。
散文创作心得篇六
刚拿到这本书我就被它的封面给吸引了，乳白色的封皮上点缀着几朵淡紫色的小花，那么清新又充满诗意。揭开封皮，映入眼帘的淡淡的米黄和着一点深沉的橘色。几个着重墨色的《幸福的七种颜色》整齐地排列着，整个人好似身临其境地穿梭在春秋两季之间，来去自由。
这本书尽管有很多好的文章，可是我最钟爱的是《提醒幸福》。这篇文章主要谈的是毕淑敏对生活的感悟。她说：“我们要学会调节幸福，幸福就像是一个顽皮的羊羔，不明白在哪逗留，当你不留神时它却悄悄地来了，它也时常和你唱反调，你想要它来时它不来，不想要它来时它却来了。人生就是这么充满戏剧性，它有时又像是一盘不细心粘到了芥末的寿司，你总是不明白下一个会不会有芥末。
作家朵拉有一句至理名言：每一个孩子都是一滴有自我声音的水。这句话启发了我，我觉得幸福也正如那一滴水，是属于自我的，独一无二的。
因为我就是一个充满幸福的人。在学校我是一个充满幸福的学生，我有朋友，有同学，我和他们嬉戏、玩耍，虽然有时我会和他们吵架、拌嘴，但这让我枯燥的学习生活增添了无限乐趣，让我忘记了学习的烦恼，这是友谊的幸福。
在家我是一个充满幸福的孩子，我有最爱我的爸爸、妈妈。有最疼我的爷爷、奶奶。有时我也会被妈妈骂，可是妈妈的骂声中也是充满着对我的爱，这是亲情的幸福。
我是幸福的，因为我的心很大很大，大的能够装下很多人，有教师，朋友，家人，同学，小动物，让他们一齐感受我的幸福。我仰望天空告诉自我：“我很幸福！让我们一齐发现幸福传递幸福，因为幸福就在你身边。”
散文创作心得篇七
散文是文学创作的一种形式，指非诗歌、小说、戏剧以外的其他文学形式。散文具有自由、富于真实感与生活感、语言自然、写实性强的特点。同时，它被认为是一种表达思想感情的艺术，也是人与人之间相互交流的方式之一。
1.内容：散文需要有一个明确的主题，并且要体现作者的思想情感。
2.结构：散文需要有一个层次清晰、叙述流畅的结构，让读者能够轻松理解。
3.语言：散文需要运用生动形象、富于感染力的语言，传达作者的思想情感。
4.文笔：散文的文笔需要轻盈自然，使得读者读起来有一种亲近感。
散文创作的方法和技巧有许多，但我认为以下三点是最关键的：
1.练习阅读：了解不同类型的散文，学习别人优秀的创作方法和技巧，提高自己的写作水平。
2.多思考：任何创作都离不开思考，要想写出好的散文，需要不断思考，深化对于主题的理解和思考。
3.学会吸收：生活是散文的源泉，散文创作者需要学会吸收生活中的各种素材，让自己的作品更富于生活感与真实感。
1.写作：确定主题、展开思路，用生动形象的语言来写散文的内容。
2.修订：针对前期写作不足之处进行补充，增加瑕疵模糊之处，让散文更具可读性。
3.完稿与出版：散文创作完成后，需要选择适合的发表平台、编辑并制作散文机构清晰、文字流畅的书籍，进行最后的修订与确认，出版发行。
五、结语。
散文创作需要有心而有无限的爱，以及探索生活本质的勇气，熟练掌握散文的写作技巧，才能创作出优秀的散文。写散文不是高不可攀的事情，只需要发掘自己的感觉和表达方式，将日常的生活体验融入其中，让自己的作品更具感染力，更好地传递思想感情。
散文创作心得篇八
第一段：引言（150字）。
散文是一种多样化的文学形式，它不同于诗歌和小说的浪漫，而是从真实的生活和个人体验中萃取出片段，用简洁的语言将其表达出来。在个人写作过程中，我也尝试了一些散文的创作，想要分享一下我的体验和心得。
第二段：找到创作的灵感（250字）。
一个好的散文作品通常来源于深情的思考和精神的体验，而这些思考和体验需要通过不断的观察和积累才能真正的体会。我经常会写下自己的生活感受和想法，记录下身边的点滴，以此来激发自己的灵感和创作冲动。有时候，在看到一幅画或一篇文章时也能够给我带来写作灵感。当然，最重要的一点就是要有毅力和恒心，不断地从生活中寻找新的素材，并且持续不断的将其记录下来。
第三段：思考文学的表达方式（250字）。
散文作品最终的目的是向读者传达真实的情感和思想，因此创作的表达方式尤为重要。在我的创作过程中，我会有意识的关注一些创作细节，例如字体、排版和语言表达等。在表达时，我会尝试利用多种造诣的手法，比如比喻、排比和修辞等，以期能够通过精致的语言达到最好的效果。当然，为了让自己的作品更加生动、有趣，我也会尝试不同的叙述结构和节奏，以期在阅读过程中带给读者更多的感受和思考的启示。
第四段：借鉴他人的创作经验（250字）。
在散文创作的过程中，有时候我们也要学会借鉴别人的经验和创作技巧。我喜欢阅读其他作家的作品，并尝试从中获得启发。它们让我学会了如何在写作时运用鲜活的语言、如何挖掘自己的潜在创造力，以及如何将自己的故事和情感融入到散文当中去。我也受益于与其他散文作家一起分享经验，听取他们的建议和反馈，不断地提高自己的创作技巧。
创作散文，除了需要有灵感和对创作技巧的追求外，更重要的是要思考人生的意义和价值。在散文写作中，我不仅仅是在表达自己的经历和情感，更重要的是在思考人性、生命和文化等问题，这为我带来了深刻的思索和收获。我相信，对于每一个散文作者来说，创作的意义并不仅仅在于表达自己的情感和体验，更重要的是在于发现生活的真相和真实的美好。在这一过程中，我们可以不断的成长，不断的追求和提高自己在写作上的造诣，小小的散文也能够传递我们心中深深的情感和启示。
（总字数：1200字）。
散文创作心得篇九
散文是文学的一种形式，它以平淡自然的语言，表达作者对于事物的观感与思考。在日常生活中，我们常常会遇到各种各样的事物，而散文则是我们向外表达这些感受的一种方式。在一定程度上，创作散文可以让我们更好地理解自己的内心世界，同时也能提高写作能力和文学素养。
创作散文需要注意多个方面，包括写作基本功、情感表达、思考深度等。首先，散文创作需要有一定的写作基本功，如语言表达能力、基础知识等。其次，散文需要通过情感表达来吸引读者，别出心裁的形式、个人化的点滴都可以引起读者的共鸣。最后，在思考深度方面，我们应该学会发现和思考那些平时易被忽视的问题，挖掘故事内涵和生活价值，这样才能让读者更加喜欢阅读。
三、方法和技巧。
在创作散文时，不同的方法和技巧会带来不同的效果。首先，我们可以通过模仿大师的作品来提高自己的写作能力。其次，进行情感倾诉时，可以采用自我倾诉方式，将自己的不满和情感倾诉在文章中，以达到情感宣泄的目的。最后，通过运用夸张、比喻以及善于寻找普通事物中的美，来增加文章的生动性和趣味性。
四、如何选题。
在创作散文时，选取一个好的题材是非常重要的。选题时应思考自己的兴趣以及与读者的联系，通过选取一个自己感兴趣的话题，将自己的情感和思想融入文章，这样能够让文章更具个性化。
创作散文，我感受到更多的是平凡生活中的美好。当日常中的琐碎被放大到文章中，这些平易近人的故事便会被读者所喜欢和热爱。同时，创作散文的过程，也让我更加理解了自己的内心，让我更加深入的了解以及感受他人的生活。创作散文，让我了解并感受了来自生命本质的动人力量。
散文创作心得篇十
读一本好书，就像和一个高尚的人谈话。没错，读书给人带来欢乐，给人带来启发。总之，读书有许许多多的好处。寒假中，我读了许多书。其中，给我留下印象最深的一本书就是林清玄的散文集，几乎每一篇散文都给人带来深刻的启发。读了这本书，我有许多感想，下头就和大家分享一下。
每篇散文因为主题不一样，所以，给我留下的启发、感想也不一样。《软枝杨桃》这篇散文让我明白当整个社会的人都只重视外表的好坏，不重视内在的美丑时，真正清净的生活就不可能实现。《在繁花中长大的孩子》则让我明白在美丽环境下长大的孩子因为受到美的熏陶，所以心也是完美的。《水终有澄清的一天》又让我明白，虽然一秒钟的混乱，可能需要几天才能清净，但只要我们一向坚持迈向更高境界，水，终有澄清的一天。《留一只眼睛看自我》让我明白，仅有留一只眼睛看自我才能明白成功的真谛，如果心执着停滞了，就仅有死路一条。
是啊，一本书给我带来了这么多启发，第一次看到这本书时，觉得太好看了，结果妈妈叫了好几次都没听见。这本书用巧妙的方法引出了许多生活事物中的看法、理解。让人情不自禁的想看第二遍，书中有很多令人深思的地方，十分耐人寻味。整本书写的十分好，还让我明白了许多新鲜事物。偶尔，我看到精彩、好笑之处，都会不由自主的笑一笑。
每当我看见林清玄写的书时，都会拿起来读一读。因为，每当我拿起来阅读时，都会读出不一样的味道。
散文创作心得篇十一
下午四点多钟，天气不太热了，在母亲的招呼下，我们一起来到小菜园。母亲边走边说，干活的工具都已经准备好了。孩子的爸爸干活很卖力，也从不挑剔，是母亲最喜欢的女婿。也可能是孩子爸爸很小母亲就去世，他对母亲也特别亲切。俗话说，一个女婿半个儿，母亲和孩子爸爸两人从来就没有什么生分，母亲也是像对待儿子一样对待孩子爸爸。
孩子爸爸用铁叉把花生从地里翻出来，孩子则抓住花生棵往外拽，拉出来后晃动一下上面的沙土，白白的花生就露出来，很是喜人。我很喜欢花生，喜欢花生从土里刚露出的那一刻。我不禁惊呼：咱家的花生长的好好呀!花生角饱满，干净，就是觉得结的不是太多。母亲在一旁说：“西地一家人种的花生跟我们家比可是差远了，都被直巢(音)给吃了。”说话间，我们也从地里挖出了一个白白胖胖的虫子，就是母亲刚说的直巢。这种昆虫是我们老家的叫法，我小时候在老家的时候也是经常见到的。母亲赶紧到院子里拿了个盒子，说，把从土里挖出来的白虫子都放到这里，一会儿去喂鸡。一辈子节俭惯了，挖了个虫还不忘了喂鸡。
在大家说话的功夫，母亲说话了：“你们把我撒的小葱都给踩了!”我定睛一看，刚出土的小葱苗不仔细看根本就认不出来。我赶紧给母亲打圆场：“是呀!是呀!你们都踩到地上的小葱苗了，这小葱也太小了，不仔细看，根本是看不见呀!”大家赶紧把脚挪开，都站到了田埂上。
夜幕降临了，由于过节人多，吃完晚饭都快九点了。大家还在饭桌上说着话，院子里传来“看月婆婆”的声音。原来是哥哥三岁的外孙儿在院子里叫呢!随着孩子的叫声，大家赶紧都走到大门口。
我们老家没有中秋祭拜月亮的习俗，所以没有摆设供品。大家仰望天空，这时云比较多，月亮躲在了云的后面。哥哥说：俗话说，八月十五云遮日，正月十五雪打灯。我接着说，意思就是说，八月十五阴天，到元宵节会阴天或者是下雪了!
月亮累了，大家热闹了一天也累了。我走到院子里，坐在楼梯的台阶上。面前的夜来香开得正盛，淡淡的清香沁人心脾，晚间的花更是别样的美。蛐蛐的叫声也是此起彼伏。明亮皎洁的月亮挂在上空。明月、花香、虫鸣，静谧的中秋夜，一切都是那样的安静，恬美!
散文创作心得篇十二
我心头似乎长满了野草。
也荒了芜。
再也。
只感觉离梦想还差甚远。
不免徒增了伤感。
心怀千头万绪。
难执手中之笔。
像似断了线的风筝。
再也没有了着落。
该往何处飞。
何处才是目的。
越思索越伤感。
心中不免遗憾。
于是。
苦思幂想，抓耳挠腮。
忙找华丽词藻来堆积一篇以抚慰心灵。
却不免觉得对不起自己的良知。
可不是单纯为数量。
我只想追求高质量。
再说。
生搬硬套滋生空洞又无味。
生活朴实无华才是创作之源。
表达真情实感才是写作之本。
索性沉下心情拈来书。
细细品读。
厚积薄发。
不求一鸣惊人。
只愿他年回首。
心中满足。
散文创作心得篇十三
散文，是一种文学形式，它是通过对生活事件的描述，抒发作者的情感，并表达作者的感悟和思考。品读散文，是一种美的享受，它让我们的心灵得到升华，对生活有更深的理解和感悟。
我最初接触散文，是在大学期间。那时，我阅读了一本散文集，作者是我国的一位著名作家。他的文字优美，情感真挚，让我感受到了散文的魅力。通过这次阅读，我意识到散文不仅仅是文字的堆砌，更是作者对生活的独特理解和感悟。
在阅读散文时，我常常被作者对生活事件的描述所吸引。这些描述，虽然看似平淡，但却充满了生活的细节。作者通过对这些细节的描绘，让我们感受到了生活的真实和丰富。同时，他通过抒发自己的情感，表达了对生活的热爱和执着。这种情感，是真实的，也是深刻的。
散文的另一个魅力，是它能够让我们深入思考。通过对生活事件的剖析，作者引导我们去思考人生的意义和价值。这种思考，不仅让我们对生活有了更深的理解，也让我们对自己的生活有了更明确的规划。
总的来说，品读散文，是一种对生活的深度体验。它让我们感受到生活的美好，也让我们理解了生活的复杂。通过散文，我学会了如何去感受生活，如何去理解生活，如何去热爱生活。我相信，每一位读者在品读散文的过程中，都能得到自己的收获和启示。
散文创作心得篇十四
《林语堂散文》读起来叫人爱不释手，轻松幽默的话语紧紧吸引着我，常常一人放声大笑，笑过之后一阵轻松。我想，如果人们常读这样的文章，精神状态一定会很健康而能从容面对生活。
林先生明明是“两脚踏东西文化，一心评宇宙文章”，却说“论理莽原社诸先生既非正人君子又非当代名流，当然有与我合作之可能。”林先生幽默、机智，“道理渗透是幽默，性灵解脱有文章”，随手摘录部分，“今日小学生无不知中国有五千年的历史，这实在是我们可以自负的。无论这五千年中是怎么混法，但是五千年的的确确被我们混过去了。一个国家能混过上下五千年，无论如何是值得敬仰的”;话说的再明白不过了，普普通通，平平实实的语言包含着作为炎黄子孙的骄傲和自豪。通过文章来了解林先生，他说自己是：“行尊孔、孟，思从老、庄。”说文学反映人生，来了一段比喻：“比方照相，有人为照相而照相，有人是为饭碗而照相。为照相而照相是素人，是真得照相之趣，为饭碗而照相，是照相家，是照他人老婆的相来养自己的老婆。”
“军阀不来骂文人，早有文人自相骂。文人不敢骂武人，所以自相骂以出气，这与向来妓女骂妓女，因为不敢骂嫖客一样道理。”“现在的学者最要紧的就是他们的脸孔，倘是他们从三层楼滚到楼底下，翻起来时，头一样想到是拿起手镜照一照看他的假胡须还在乎?金牙齿没掉么?雪花膏未涂污乎?至于骨头折断与否，似在其次。学者只知道尊严，因为要尊严，所以有时骨头不能不折断。”
……
散文创作心得篇十五
与好友谈读书，她爱读的多半是考古旅游一类，而我则爱读人文类，因为觉得人是最有意思的。
她却回我，人性令人失望，不如那些山水和物件能永垂不朽。
我答，物都是人创造出来的，不朽的是人的心思与巧工。而山水更是要人去眼看心读的，否则枯山寂水，亘立万古却未免乏味。
喜欢有历史的城市，古老的建筑里曾住过谁？发生过什么样的故事？
“眼见他起高楼，眼见他宴宾客，眼见他楼塌了。”前朝旧事，翻作桃花扇底风。闭上眼，也看得到时间的荒凉，自每个角落四面八方来袭，无人能敌。
终究也有时间带不走的，如一些陈迹，如一些传奇，都是关于人的，人迹。
当然，也有些地方太过匠气，建筑倒也罢了，传奇却也大同小异。更有甚者，到处在争名人，连子虚乌有的神仙也不放过，人迹便成了劣迹，非我所爱。这点不如山水，再如何的牵强附会，也改变不了山水的本质。
山水于我，有着禅意。然而我仍觉得，山水如无人迹，更是可惜。名山大川若非有人发现，也就湮没于天地间了，倒不如由人来解读更妙，各人有各人的法眼，否则也没有那么多的好文游记供世人来赏读。
爱听蔡琴那首《张三的歌》，“我要带你到处去飞翔，走遍世界各地去观赏。没有烦恼没有那悲伤，自由自在身心多开朗……我们要飞到那遥远地方看一看，这世界并非那么的凄凉，我们要飞到那遥远地方望一望，这世界还是一片的光亮。”每每听到，会不自主地微笑，若心中荒芜寂寞，就该找个有人迹的所在，静听岁月的绵长，细品人文的不朽，心便会填得满一些。
只要有诱惑，就有欲望，好比我对崇礼喜鹊梁的欲望越随着时间的推移对她的那份爱慕之情越浓厚，那是一个魂牵梦绕的地方，至少牵动着我的心。那里有我喜欢的宁静，也有我追求的梦幻，总之，在我的世界里，这里就是一个美丽的王国。
崇礼，这个地方是我终生无法忘怀的地方，我把最美好最朴素也是最真挚的情感倾注于此，幻想着会在这个美丽的地方与心爱的王子过着幸福安详的生活，这里永远有一个属于我自己的梦，我深深地爱上这里的一草一木，一人一景，忘不掉那皑皑的小山头，也忘不掉那成片的白桦林，这里浑然天成的景色，会让人找到最真实的自我。每一次驻留在这片土地上，都有一种无法言语的激动和兴奋，仿佛是刚出嫁了的女儿回到娘家，软软的松木洒落在身上轻轻的，暖暖的，不忍去踩踏它，捧起一把让它在指尖自然地滑落，静听时间流淌之音，最喜欢的还是躺在软软的松叶上看着蓝蓝的天，看着鸟儿略过天空飞翔的样子，感觉自己浑身都充斥着力量，来自自然，来自人心；遍地的野花争芳斗艳的盛开，却不觉得浮华，近观之，每一朵花都在认真的盛开着，摇曳在风中，显得格外的俊俏，我想在花的世界里她们一定有着自己动听的名字，否则花朵怎会如此的撩人？她们默默无闻的用最美的姿态点缀着一片又一片的山，让这山有了活力，有了颜色，有了生命力；朵朵的蒲公英矗立在草丛中，在成熟的季节里，随着徐徐秋风便会到处飞扬，落在草上，落在树上，落在人的身上，就在飞扬的那一刻，她积聚了所有的能量送走了每颗种子，我为这样的飞扬而喝彩，好比每一个成功者都是用尽力量放手一搏。
山上能看到的只有花草树木，还有湛蓝的天空，比不了那些名山，就是这份平凡中透着天然形成的气质，足以吸引着大家纷纷而至，然后满载而归，因为我相信凡是来过这里的人们，都会在纷繁复杂的社会生活中，想念着这份纯净的景色，每一个路人如果都曾带着真心真意来过这里，看过这里的天空，嗅过这里的花香，都会带着对生活和生命的思考和热爱在内心里惦念这里。
这是一片神奇的土地，有花有草有情义。
每一年的秋天，我都会带着诚挚的心按时来到坝上，这是一个不变的约定，每一年的每一次，我都会带着深深地感动挥别，每一次我都会用手轻轻的抚摸这里的一草一木，在这里我全身心的放松一切，投入自然的怀抱，感受着这里的所有。人只有在绝对安静的时候才能救赎自己成为自己的宰主。
金色的诱惑就来自崇礼，让我无时无刻的眷恋。
散文创作心得篇十六
母亲是一个很伟大的人，母亲给了我们每个人很大的鼓励和支持。这是我读季羡林写的《寻梦》最大的收获。
母亲刚刚去世不久，夜里总是梦到母亲。梦里总是梦到一些小时候发生的事情。可是梦醒来时，梦早已不知飞到什么地方去了，永远都抓不住。梦里梦见母亲，只是一些零碎的记忆，太模糊了，但母亲做的那些事却还是记忆犹新，永远都忘不掉。母亲对我的爱和帮助至今还历历在目。
这让我想起了莫言曾写过一篇文章。那篇文章是莫言的母亲对他的`爱、支持和帮助。在莫言最害怕的时候，母亲都能给他安慰。他的母亲虽然不识字，但却很支持莫言读书、学习。他的母亲给了他很大的支持与关爱。
母亲，她把我们送到了这个世界上，给予了我们生命与关爱，又慢慢把我们抚养大，直到我们成人。而就在我们成长的道路上，在我们遇到困难时，是母亲给了我们勇气，是母亲给了我们关爱，是母亲给了我们鼓励。而在关键时刻，母亲会挺身而出保护我们。我们要好好珍惜母爱，孝敬母亲，不要等到失去时再懊悔！
散文创作心得篇十七
我读过许多的美文、散文，可席慕容的《一个春日的下午》总让我感觉有几分亲切，文中的她和我的感觉竟然有许多相似之处：小时候的天真、纯洁，长大后的热情、澎湃……，无不让我感到我竟然和她有几分相似!
五岁时的她，在南京住过两年，得到了一块圆圆润润的、乳黄色里带着光泽的小石头。这块石头是五岁时她的挚爱和宝贝，并给它取名为“我的宝石”。在一个美丽的黄昏，她不慎抛出了这个心爱的小石头，小石头掉进了一个草丛里。草并不高，草丛也并不大，可是她翻遍了任何有可能落下的地方，找遍了每一个角落，搜寻过每一根小草，都没有找到那颗小石头。长大后，也总能记起当年搜寻时的慌乱与悔恨的心情，家里有许多美丽而奇怪的矿石，可是总没有哪块能替代五岁时丢失的那颗小石头。
读到这儿，文章勾起了我六岁时的回忆，自己也觉得奇怪。
那年，奶奶的侄孙子来到我家，他是一个好奇心和占有欲都很强烈的小男孩。当时的我拥有一根1米长的“如意金箍棒”，能伸能缩，两头是金黄色的，中间是大红色的，上面还印有五个金光闪闪的大字“如意金箍棒”。“如意金箍棒”虽然不如孙悟空手中的那根神奇，但它却是我的心肝宝贝。自从这位侄孙子来到我家，我那宝贝“如意金箍棒”便成了他手中的玩物，整日被他拿在手上，形影不离，时不时地还要在屋子里舞弄几下，已示威风。我多想将“如意金箍棒”握在自己的手中，也挥舞两下呀!可家人会立刻劝阻：你是姐姐，又是主人，他小，又是客人，借他玩两天，等他走了，还还给你!没想到，有一天当我从幼儿园回到家时，这位小客人已经走了，还一起带走了我的“如意金箍棒”。记得我当时哭了整整一个晚上，心中好后悔没有看好自己的宝贝，不该轻易相信这位“不速之客”!家人劝说要重新买一个给我，我却固执的要我原来的那一根，家人是不可能要回送出去的玩具，所以我失去了我最心爱的玩具。直到现在，我的记忆之中怎么也磨不去这个可爱而又糊涂的记忆，现在家里的玩具比那根小小的“如意金箍棒”好玩得多，也金贵得多，心中却始终认为那个丢失的是最好的。从小到大，有好几箱子玩具丢弃，有的甚至记不起它的模样、名字，能够记住的是那根失去的“如意金箍棒”
散文创作心得篇十八
头一次读女作家的散文，带给我的感觉真是焕然一新。男作家的散文可直抒胸臆，而张晓风的散文却如流水般温柔，她将爱情，亲情，友情，熟练地展于笔下。
她的散文意蕴深厚，事事洞明，如广阔人生，淡有淡味，浓有浓情，怀旧的固然动人温情，探新的也能发人深思，没有那另行的忧郁轻飘的文风，她的散文叙述自然，冲淡宁静，文辞如水，一笔如舟，引领读者步步进入一条条美丽的水流，她的散文，句法富有弹性，语言富有声色。她的文章想象丰富与，所以说，读她的散文不会觉得无趣。
如《愁乡石》，作者与朋友来到日本的“鹅库玛”，这个岛屿上有一个叫做“中国海”的海。“中国海”引起了张晓风的思乡之情，作者借在“中国海”拾到的几颗“愁乡石”来抒发作者在“中国海”上遥望中国说不清的咸涩。“中国海”的沙滩上有许多彩色的贝壳，但张晓风无法让悲激的心情去适应一地的色彩。作者还在文章结尾写道：虽望乡亦情却矣，是日徘徊低吟，黯然久之。
散文创作心得篇十九
自从我接触散文开始，我就被它那行云流水般的自然、细腻所吸引。我曾阅读过《朝花夕拾》、《朱自清散文精选》等名著，收益良多。品读散文，我仿佛被带进了一个个不同寻常的世界，身临其境地去感受作者笔下的万千气象。
散文的最大特点是它的情感强烈、语言优美。在《荷塘月色》中，我感受到了作者淡淡的忧愁和对美好生活的向往。在《小狗客厅》中，我体悟到了作者对生活、友情和爱动物的种种感悟。这些情感真挚、语言优美的文字，总能在我心中激起共鸣。
通过阅读散文，我也提高了自己的文学鉴赏能力。每一篇文章都有其独特的魅力，从不同的角度反映了作者对生活、对人性的思考。通过对比和分析，我发现散文是一种涵盖了诗歌、小说、哲理等多种元素的文学形式，它具有深刻的思想性、敏锐的洞察力，以及高超的文字驾驭能力。
我总结了以下几点心得：
1.散文注重情感和语言的完美结合，通过细腻的描绘，传达出作者内心的真实感受。
2.散文中的主题往往是生活中的琐事，但作者通过巧妙的手法，将看似平凡的细节展现出了深刻的内涵。
3.散文中的语言风格独特，既具有诗意的灵动，又兼具哲理的深沉。作者通过文字，将读者带入自己营造的意境中，使读者产生共鸣。
4.散文中的主题思想深刻，具有很强的启发性。通过阅读散文，我学会了思考生活中的点滴，并从中汲取智慧和力量。
综上所述，品读散文是一次愉快的体验。我从散文中收获了很多，不仅提高了自己的文学鉴赏能力，还领悟了许多人生的道理。在未来的学习和生活中，我将继续欣赏和阅读散文，从中汲取更多的精神养分，不断丰富自己的内心世界。
散文创作心得篇二十
“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”。这就话每到过年之时都会想起，可今年的年过的似乎是那样的不顺和不平安，在烦与乱的相互交替中与旧年挥手告别，告别旧年，也告别那再也回不去的青葱岁月。
街上到处都是满脸洋溢着幸福的人们，可是我的春节却是那么的与众不同，可以说是含泪而过。奶奶的突发心脏病让家里来了个措手不及，而大伯对此事的漠不关心更让经济不宽裕的我们雪上加霜。那个时候，真的好想好想有许许多多的钱，那样就可以毫不顾忌别人，不用看他们的眼色去给奶奶治病了;也好想如果自己是个男孩就可以替父母分担一些压力。可是我什么也不是。总以为只要一家人开开心心快快乐乐的在一起，就什么也不怕了。可是，那时我才知道没钱的日子真的很苦，没有钱，一切变得是那样的苍白无力。
看着父母身处孤立无援的地步和日渐苍老的面容，一句话始终在我耳边回响；树欲静而风不止，子欲养而亲不待；“子欲养而亲不待”说的多好呀，可是为何在我的身边有多么多的孤寡老人无依无靠，并不是他们无儿无女，而是因为现在他们老了，成了累赘，于是逐渐变成了独守一屋的空巢老人，对于奶奶生病这事，使我明白了许多，亲兄弟尚可如此，还有什么不可以的呢？在有限的时间里尽自己最大的努力去做事，孝敬父母，不让类似的事情再次发生或许可能成为我今年最大的愿望把！
外面淅沥沥的又下起了雨，可不知为什么透过这冰凉的雨帘，我仿佛看见了若干年前的自己，那一刻，繁花似锦，滚滚云烟，扑面而来。
不知道为什么，总是喜欢那一缕淡淡的哀愁，喜欢自己编织一个内心深处的美梦，或许年华逐渐逝去之时一切归于平淡，我们可曾知道，谁又是谁的过眼云烟。
24岁，一个不再年轻的阶段，24岁的本命年是成熟与转变的阶段；24岁一个可以享受生死离别，可以担负的年代。本应该是激情洋溢，大显身手的时代，可我却感到了从未有过的不安，甚至是恐慌。处于人生的重要驿站，有时候多么想就此别过，浪迹江湖；或者寻一处佳境，孤身一人闲云野鹤。但是梦想总是与现实有差异，不过也多亏的梦想，才可以让在现实中得不到的东西梦中一一实现。我不知道现在的自己是怎么了，仿佛少了当初的那股闯劲。真的不想长大，因为烦恼太多，欢乐太少，外界条件到处都是充满了诱惑，年轻的我必须处处谨慎小心，稍有不慎便可跌入万劫不复之渊。
烦恼每天都会有，谁也无法预知未来，还有一年就要毕业，社会的浪潮不允许我有丝毫松懈，迎刃而上是唯一的选择，不论结果怎样，我都不会放弃自己心中的那份最终的梦想，即使前路布满荆棘，我也要一搏。
带着流星的祝福，还有简单的行囊，满怀一颗感恩的心，哪怕再多可怕的痛苦，我也要勇敢去闯。
祝愿自己新的一年里事事顺心，学习进步，加油！
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