了解并熟悉一些学科的基本原理和概念。怎样撰写一份有深度的环保总结？有没有一些方法可以提高总结的可操作性？借助下面这些总结案例，相信大家可以更好地掌握总结的要领和技巧。
七步教学法培训心得篇一
七月如火，七月如歌，但丝毫阻挡不了我们大寨人积极学习的热情。20xx年7月24日下午，在中心校张红森校长的带领下，我们一行19人到林州大峡谷参加了为期5天的第三期“思维导图教学法”高级讲师班的培训。
这几日，杨知言讲师、刘助理带领学员们进行了思维导图各种专项训练。有中心图的制作，有关键词的提炼，有空间感的训练。还让思维导图与各个学科各种知识相融合，包括在数学上的应用，在论语和古诗词中的有效体现，都充分说明了思维导图真是一种高效思维、高效学习的工具。它不仅使知识学习结构化、系统化、逻辑化，而且将思维过程用图画形象展示，引爆思维，牢固记忆。
我们个个求知若渴、谦虚认真，在学习中表现出了极高的'热情与执着。很多时候，培训下课结束的时间已经过去很久了，但是还在会场认真完成老师布置的各项作业，力求尽善尽美，达到优秀作业水平，以求获得下一场展示的机会！思维导图让学员们进入了一个全新的世界，学员们的潜能被陆续激发，神奇的创造力展现无遗。连我们自己都惊叹，原来自己也可以如此优秀！真是一图胜万字，想尽早运用到自己的教学中去。
每天的培训都留有相应的作业，是紧密联系培训内容，也是培训的延伸和拓展。通过作业才能检验本次培训的生成，才能发现培训的不足之处，也是检验所学内容的实际运用。如果前面讲师的培训是隔衣挠痒，那么作业反馈就是真正的自我展示。在每场作业展示环节，学员们主动提问，杨老师一一作答，实现不同的思维碰撞。
实践出真知。第四天特意安排了学员进行思维导图体验式教学，这真是一场视听盛宴！学员们个个踊跃上台，用思维导图在各自学科中的应用加以展示，让大脑耳目一新。思维导图就像一个神奇的魔棒，激发了学员的学习潜能，培养着学员的创造思维。学员们相互学习，现场点评，既提升了自己的教学功底，又在交流研讨中加深友谊，共同发展！
大寨乡中心校张红森校长的重要讲话，他对思维导图教学法的独到见解，给每位学员带来耳目一新的感觉，他强调了思维导图教学法在实际教学中的重要性，为大家指明了课堂教学研究的方向。不断迎来学员们的阵阵掌声！
5天的培训，在不知不觉、愉快的气氛中度过，大家都收获满满。
我认为：1.思维导图是个非常好的读书学习工具。读书时，你要明白作者的原因、意图、结论等，用思维导图做读书笔记不仅能满足对作者观点的罗列，还可以分析各观点间的逻辑关系，分析作者的逻辑推理，通过思维导图对自己的思考进行梳理。我们读书和做思维导图的目的，是要思考书中的观点对我们有什么帮助？我由此想到了什么？如果需要我去实践的话我该怎么做？最后在思维导图上完成的是自己思考的结果，这样最终形成的思维导图才是“自己的”思维导图，而不是代表“作者的”思维导图。2.要形成自己的符号语义标识，就是说要建立自己的常用符号体系，并赋予其意义。例如说不同颜色对你代表什么意义，如红、黄、蓝、绿、黑，不同的线条有什么意义，如线条的粗细、直线、波浪线、箭头等，不同的图形又代表什么意义，如三角形、圆圈、正方形、心形、笑脸、对错号等。要建立自己的符号标识体系，并熟悉使用它。3.在思维导图中强调图像化表达，对于这个我的理解有两点，首先是“图像思维”,就像我们平常看图画时的思维，全面的、整体的、联系的去看、去思考、去想象；其次是用可以引发自己想象的图像符号来表达心中想法，激发想象。4.对于画图可能有很多人苦恼自己不会画画，我觉得没关系，不影响你对思维导图的运用，平常多画多积累多练习即可。
学员们来自全国各地、大江南北，因思维导图结识，为了一个共同的目标走到一起。因思维导图相聚太行大峡谷交流研讨，深入学习。每个人都心存敬意，结下了深厚的友谊。期待下次再相逢！
七步教学法培训心得篇二
暑假参加了中国奥尔音乐教学法的培训，这也是我自大学毕业后第一次参加这种教育性质的培训，从事音乐教育工作两年来，自认为在音乐教育这条路上才迈开我的第一步。从我第一次上讲台，不知音乐课从何讲起，胡乱的东拼西凑完成一节课，到拿到优质课的第二名。感觉自己已渐渐步入正轨了，初步了解音乐课的模式。然而，这次学习奥尔夫音乐教学法课后，却发现音乐课的模式远不像我想像的那样一架钢琴、一台录音机、老师稳站讲台，学生端正坐好就算是一节音乐课，这仍然是在传统音乐课的模式中徘徊，不利于学生兴趣的激发，禁锢了学生的创新思维。
奥尔夫音乐教学法的创始人是德国著名作曲家，音乐教育家卡尔·奥尔夫。奥尔夫音乐教育体系在二十世纪流传甚广，对世界音乐教育产生了重大。它在教育行为上是将语言、动作、音乐三元素融为一体，而将三元素紧密连接的核心要素便是节奏。节奏是音乐的骨架，但很多音乐教师认识到这点却不知如何去上好这节课，以至于一讲到音乐理论的东西，学生就会感觉音乐课没有趣味，老师讲得没劲，学生也不愿意听。但是这次培训后，让我从中感受了许多新鲜的东西，从而开始思考自己的教学方法。
身体原本就是一件乐器。我们知道嗓子可以用来唱歌，然而除嗓子外，人的手、脚、腿、头等都可以做乐器，不但如此，还有上下音的区别。如，捻指可以是高音，因为声音集中，响亮；跺脚可以是低音，声音厚实，还有拍手拍腿等，奥尔夫音乐教学法把这些声势加进来，没有太多的技巧，或理论性的东西，确给教学增添了许多色彩，学生在课堂上完全没有难度的可以做到，并且还能凑成一个多声部出来。在奥尔夫音乐教学中，声势用得非常多，如：节奏训练，用声势伴奏——做固定音型，为奏乐的准备，为学习曲式结构的练习。声势的练习也是学习打击乐器的铺垫，根底。当教师开始用声势引导学生时，那他也开始了节奏的训练，无形中让学生在玩的过程中学到了知识。我们强调将理论的东西淡化，转为实际操作，这样更有利于学生提高音乐兴趣。
奥尔夫音乐教育强调让学生自主参加音乐活动，而不是一味地观看或听。通过学生自由的，自主的设计音乐活动才能真正体验、感受音乐，才会从中有效地到达音乐的教学目的`。如在探索声音课堂上，安吉丽娅老师幽默的表演了一段声音戏剧，让我们开怀大笑了一阵，但是我们从中很快知道了声音的魅力，接着她从中选五个人到台上盘腿坐下，每人心中想一个声音，如嗡嗡，喵喵，哎呀，哦，啊等等，但是声音不能与别人相同，而安吉丽娅那么当起了乐手，每拍一个人的头时，就会发出一个声响，连续的按节奏拍的话，就成了一曲美妙的乐曲。这个游戏让大家都想跃跃欲试，老师说光只有声音不行，还要有情节。于是大家七八个人一组，自己分工，一些人做声响，一些人表演。展示时，每一组都表现的超乎想像。三打白骨精，嫦娥玉兔，腊笔小星都搬上了舞台，用自己的声音和动作表演了一幕幕精彩纷呈的故事。在这堂课中，老师并没有告诉我们应该如用声音，这个声音应该表现什么，如何适当的参加声音，全是学生自己去想像去创编。得到的效果却极佳。
奥尔夫音乐教学法中的打击乐器是一大特点，因为它强调了节奏，所以打击乐器占有很重要的位置。打击乐器分为鼓类，木质类，金属类，散响类。这四种打击乐器构成了奥尔夫打击乐合奏的根本编制，一般与身势对等的是跺脚——皮革；拍腿——金属或木质；拍手——木质或散响类；捻指——散响类或金属类，构成四个根本声部。在《春节奥尔夫音乐教学法中的打击乐器是一大特点，因为它强调了节奏，所以打击乐器占有很重要的位置。打击乐器分为鼓类，木质类，金属类，散响类。这四种打击乐器构成了奥尔夫打击乐合奏的根本编制，一般与身势对等的是跺脚——皮革；拍腿——金属或木质；拍手——木质或散响类；捻指——散响类或金属类，构成四个根本声部。在《春节序曲》、《鸭子拌嘴》中，李妲娜老师把这些打击乐器运用的淋漓尽致，前一曲突出了喜庆，热闹，所以尽量将鼓和锣来衬托气氛，而在第二曲中那么把原曲改成了盘旋曲式，参加了abc三个插部——引子、嬉戏、尾声，a+b+a+c+a+d+a，而这三个局部都用小镲表现出来，同学们的表演赢得了大家的一阵阵掌声和笑声。当然，这些对于小孩子来说会有点难，但是这种教育方法确实能将音乐课变得灵活，形式多样。
当然，奥尔夫音乐教学法对于中国音乐教育现状来说全盘吸收，有些东西运用起来很困难，就像打击乐器，如多学校考虑到经费问题，不能提供相应的条件，但是其中许多的教学方法是我们应该学习和借鉴，从而更好的开展中国的音乐教育。
七步教学法培训心得篇三
在这个假期里，我有幸参加了琼海市教育局组织的小学教师教学法技能培训班。在8月1日上午举行开学典礼时，我们聆听了xx局长在开班仪式上的讲话，深刻全会到了这次培训学习活动的重要意义。因此，我们这些年轻和年老的教师学员们偕以满腔的热情，冒着盛夏的酷暑，克服重重困难，全身心地投入到培训活动的潮流中去。
学习活动开展得犹如今年夏季的天气一样火热，我们的收获也是前所未有的丰盛。在这里，我们的综合素质得到了提高，教学法技能有了较大的提升，我们的能力得到了发展。同时，在这次培训活动中，我们也看到了自己的不足，但我们有信心克服这些缺点。今天我们这些学员走到一起讨论、交流、提高、充实，是为了明天更好地开展工作。我们坚信，在下个学期，我们这些学员将会以崭新的.面貌出现在可爱的孩子们面前。我们琼海市的教育事业又将会迎来新一轮的腾飞。
七步教学法培训心得篇四
草长莺飞，花团锦簇，又是一年好时节。每每这个时节，完事万物都生机勃勃。事物如此，人也不例外。我们也想汲取精华，茁壮成长。正好，春风吹过，送来了上级领导的关怀，他们组织了这次“参与式”教学教师培训，让我们应了当下的需要，吸收了那么多的知识，我非常欣慰与感动。这次培训，首先，让我体会很深的是：对人际交往的认识有了很大的改观。以前，总认为学生或是自己只要很安静地看书写作业，就是一种完美的平衡境界。但是，学了“小组参与工作”以及“提问”之后，我认识到了，人是社会的人，要融于社会，并与之结合，才会过得更加充实圆满。因此，在今后的教育教学工作中，我紧记“参与式”教学的特点，以学习者为中心，让他们尽情地体会到融于小组，合作探讨的乐趣。提问时也会多提开放式问题，尊重他们，谋求他们的个性发展。此外，学习游戏与学习活动的学习，无疑是我对人际交往认识的`催化剂。都说：人生如戏，我们偶尔也可以放纵自己，游戏人生。试想，老师们在游戏中都追寻到了童年的那一份快乐与活泼，那么，孩子更应在游戏中，释放他们本身的天真与可爱。因此，在往后的教学中，我会合理利用学习游戏与学习活动，让学生在愉快中获得知识。从而，我也把收获的笑声，通过一个笑话，一句幽默??传递给周围的人，让自己和学生更多的在人际交往中，找寻生活的真正涵义！其次，这次培训，真让人觉得是紧跟时代步伐，与国家的发展相结合了。特别是学了“创造性写作”之后，感觉更加强烈，国家的发展离不开创新，流行时尚也需要创新，写作同样需要创新等，一切都在创新中求发展，变是不变的真理！最后，通过这次培训，我在实践中体会到了名言警句的哲理性。如：计划不如变化；存在的就是最好的；当你用它时，它就最好??总之，这次培训，收获多多。它促使我们迈上正确的教学之路。也好为学生正确的导航，让他们现在或是将来都成为社会的主人，完成自己壮美的人生！
七步教学法培训心得篇五
在教学法培训中，我学到了很多关于教学方法的知识和技巧，同时也有了一些心得体会。
首先，我认为教学法培训的重点在于培养教师的教学思维和教学能力。教师需要掌握不同的教学方法，以便根据学生的不同特点和需求，选择最适合的教学方法。例如，对于学习能力较弱的学生，教师可以采用启发式教学法，通过提问和引导的方式，帮助学生理解和掌握知识点。而对于学习能力较强的学生，则可以采用探究式教学法，让学生自己探索和发现知识。
其次，教学法培训还强调了教师的角色转变。传统的教学模式强调教师的权威和知识传授，而现代教学则更加注重学生的主体性和创造性。教师需要成为学生的引导者和合作伙伴，帮助学生发现和发挥自己的潜力。因此，教师需要不断学习和更新自己的教学理念，不断探索和尝试新的教学方法。
最后，我认为教学法培训的实践环节非常重要。只有通过实践，才能真正体会和理解不同的教学方法和技巧。在实践过程中，教师需要不断反思和调整自己的`教学策略，以便更好地满足学生的需求。
总之，教学法培训不仅是教师的必修课程，也是教师职业生涯中不断成长和进步的关键。通过学习和实践，教师可以不断提高自己的教学能力和素质，为学生的成长和发展做出更大的贡献。
七步教学法培训心得篇六
奥尔夫音乐教学法中的打击乐器是一大特点，因为它强调了节奏，所以打击乐器占有很重要的位置。打击乐器分为鼓类，木质类，金属类，散响类。这四种打击乐器构成了奥尔夫打击乐合奏的根本编制，一般与身势对等的是跺脚——皮革；拍腿——金属或木质；拍手——木质或散响类；捻指——散响类或金属类，构成四个根本声部。在《春节奥尔夫音乐教学法中的打击乐器是一大特点，因为它强调了节奏，所以打击乐器占有很重要的位置。打击乐器分为鼓类，木质类，金属类，散响类。这四种打击乐器构成了奥尔夫打击乐合奏的根本编制，一般与身势对等的`是跺脚——皮革；拍腿——金属或木质；拍手——木质或散响类；捻指——散响类或金属类，构成四个根本声部。在《春节序曲》、《鸭子拌嘴》中，李妲娜老师把这些打击乐器运用的淋漓尽致，前一曲突出了喜庆，热闹，所以尽量将鼓和锣来衬托气氛，而在第二曲中那么把原曲改成了盘旋曲式，参加了abc三个插部——引子、嬉戏、尾声，a+b+a+c+a+d+a，而这三个部分都用小镲表现出来，同学们的表演赢得了大家的一阵阵掌声和笑声。当然，这些对于小孩子来说会有点难，但是这种教育方法确实能将音乐课变得灵活，形式多样。
当然，奥尔夫音乐教学法对于中国音乐教育现状来说不能说全盘吸收，有些东西运用起来很困难，就像打击乐器，如多学校考虑到经费问题，不能提供相应的条件，但是其中许多的教学方法是我们应该学习和借鉴，从而更好的开展中国的音乐教育。
七步教学法培训心得篇七
七月如火，七月如歌，但丝毫阻挡不了我们大寨人积极学习的热情。xx年7月24日下午，在中心校张红森校长的带领下，我们一行19人到林州大峡谷参加了为期5天的第三期"思维导图教学法"高级讲师班的培训。
这几日，杨知言讲师、刘助理带领学员们进行了思维导图各种专项训练。有中心图的制作，有关键词的提炼，有空间感的训练。还让思维导图与各个学科各种知识相融合，包括在数学上的应用，在论语和古诗词中的有效体现，都充分说明了思维导图真是一种高效思维、高效学习的工具。它不仅使知识学习结构化、系统化、逻辑化，而且将思维过程用图画形象展示，引爆思维，牢固记忆。
我们个个求知若渴、谦虚认真，在学习中表现出了极高的热情与执着。很多时候，培训下课结束的时间已经过去很久了，但是还在会场认真完成老师布置的各项作业，力求尽善尽美，达到优秀作业水平，以求获得下一场展示的机会！思维导图让学员们进入了一个全新的世界，学员们的潜能被陆续激发，神奇的创造力展现无遗。连我们自己都惊叹，原来自己也可以如此优秀！真是一图胜万字，想尽早运用到自己的教学中去。
每天的培训都留有相应的作业，是紧密联系培训内容，也是培训的延伸和拓展。通过作业才能检验本次培训的生成，才能发现培训的不足之处，也是检验所学内容的实际运用。如果前面讲师的培训是隔衣挠痒，那么作业反馈就是真正的自我展示。在每场作业展示环节，学员们主动提问，杨老师一一作答，实现不同的思维碰撞。
实践出真知。第四天特意安排了学员进行思维导图体验式教学，这真是一场视听盛宴！学员们个个踊跃上台，用思维导图在各自学科中的应用加以展示，让大脑耳目一新。思维导图就像一个神奇的魔棒，激发了学员的学习潜能，培养着学员的创造思维。学员们相互学习，现场点评，既提升了自己的教学功底，又在交流研讨中加深友谊，共同发展！
大寨乡中心校张红森校长的重要讲话，他对思维导图教学法的独到见解，给每位学员带来耳目一新的感觉，他强调了思维导图教学法在实际教学中的重要性，为大家指明了课堂教学研究的方向。不断迎来学员们的阵阵掌声！
5天的培训，在不知不觉、愉快的气氛中度过，大家都收获满满。
我认为：
1、思维导图是个非常好的读书学习工具。读书时，你要明白作者的原因、意图、结论等，用思维导图做读书笔记不仅能满足对作者观点的罗列，还可以分析各观点间的逻辑关系，分析作者的逻辑推理，通过思维导图对自己的思考进行梳理。我们读书和做思维导图的目的，是要思考书中的观点对我们有什么帮助？我由此想到了什么？如果需要我去实践的话我该怎么做？最后在思维导图上完成的是自己思考的结果，这样最终形成的思维导图才是"自己的"思维导图，而不是代表"作者的"思维导图。
2、要形成自己的符号语义标识，就是说要建立自己的常用符号体系，并赋予其意义。例如说不同颜色对你代表什么意义，如红、黄、蓝、绿、黑，不同的线条有什么意义，如线条的粗细、直线、波浪线、箭头等，不同的图形又代表什么意义，如三角形、圆圈、正方形、心形、笑脸、对错号等。要建立自己的符号标识体系，并熟悉使用它。
3、在思维导图中强调图像化表达，对于这个我的理解有两点，首先是"图像思维"，就像我们平常看图画时的思维，全面的、整体的、联系的去看、去思考、去想象；其次是用可以引发自己想象的图像符号来表达心中想法，激发想象。
4、对于画图可能有很多人苦恼自己不会画画，我觉得没关系，不影响你对思维导图的运用，平常多画多积累多练习即可。
学员们来自全国各地、大江南北，因思维导图结识，为了一个共同的目标走到一起。因思维导图相聚太行大峡谷交流研讨，深入学习。每个人都心存敬意，结下了深厚的友谊。期待下次再相逢！
七步教学法培训心得篇八
20xx年12月11至12月30日，我有幸参加了国培计划福建省薄弱学科小学音乐教师的培训学习，这次培训给我留下了深刻的印象。通过聆听专家老师们精彩的讲座，与专家及本省的同仁面对面的观点交流，经验分享，使我在教育科研方法、课堂教学艺术、教研活动形式等方面都获益匪浅。
这次培训每天的日程安排得很充实。期间共听了15场专题讲座；5节典型的课例观摩。无论是讲座还是授课，都让人耳目一新，让我感受到了一个全新的教学舞台。老师们在教育科学理论方面的阐述简要而精辟，为我们的教育科学理论注入了源头活水。老师们的讲座给我们带来了心智的启迪、情感的熏陶和精神的享受，让我们饱享了高品质的“文化大餐”。尤其是听了陈秀鸿老师的《教师师德新探》、张含功老师的《音乐教师与教育科研》及林家凌老师的《音乐教育新体系》，令我们受到一次教育的洗礼，精神的震撼。张老师的语言幽默、诙谐、生动，从他的举手投足中让我们感受到他朴素的人格魅力和务实的工作作风，听他们讲座真的是一种精神享受。
在转变观念，丰富理论知识的同时，老师们从实际工作中大家经常遇到的问题入手，主要讲解了音乐教育教学等方方面面的内容。我们印象最深的是吴老师的《音乐教学设计及片段教学研究》、刘老师的《多媒体课件制作》、李小瑜老师的《图谱教学法》的讲座。李xx针对如何上好结合图谱进行音乐教学课，把自己多年来所积累的宝贵经验毫无保留的倾授给我们，让我们做学生感受、体验音乐课的一些经验和做法。吴蔚老师为大家讲解了的教学设计流程，通过观看片段教学的录像，让大家对教学设计的手段和方法有了更多的了解。
印象最深的是林家凌老师指导的三位参加中央音乐学院国培回来的厦门老师为我们带来的三节不同课型的音乐课为我们传授了许多音乐教学方法受益极大。她们让全班同学全面参与、体验、实验。把这些知识变化性地运用到我们的音乐课堂中，收到很好的教学效果。为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，她们多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。在教学中，她们尽量避免那种生硬的、繁难的技巧技能性训练，而是从学生出发，多为他们营造一些发现美、创造美的自由空间，以激发起他们热爱美、传播美的热情，从而使美能在学生的心灵中生根、发芽、成长、壮大。
这些鲜活生动的教学课例，让我们受益匪浅。课例背后的思考与解读，更是让我们教师深受启发，大开了眼界。最后，就是老师们高深独到的理论见解，丰富的实践经验和各具特色的授课风格，深深地吸引了我们学员。
学员之间的互动交流成为每位培训人员提高自己业务水平的一条捷径。在本次培训中，我们音乐班学员共上了5堂片段教学和2节完整课进行交流与学习，我也有幸在福州市钱塘小学上了一节省级音乐公开课《快乐的小熊猫》，这节课得到了与会专家的高度评价。通过这些实际演练，我们不断的交流，真正做到彼此之间的“教学相长”。在讨论中，学员们畅所欲言，提出的许多观点和问题都是教学中的实际问题，这些问题得到了与会老师们的重视，他们的回答给了我们很好的启示，对我们今后的音乐教育教学有着积极的促进作用。
培训是一个反思进步的过程。二十天的培训学习是短暂而辛苦的，但留给我们的记忆和思考却是永恒的。通过这次培训，我进一步提高了认识，理清了思路，学到了新的教学理念，找到了自身的差距和不足。我要把汲取到的先进理念、思想运用到工作中去，让此次培训的价值在工作中得到的体现。作为一名音乐教师，我们要努力发挥自己的专业素质，把爱与知识播送给每一位孩子，让他们健康、个性地成长。使用各种教学方法，让学生去感受、理解、表现音乐；给他们富于旋律的人生，享受人生的旋律。
七步教学法培训心得篇九
初看这个标题，七步教学法是比较熟悉，在日常教学过程中，一直在坚持，进门测10分钟，授新课一节课2，3个知识点，查落实，补缺漏，每个知识点都有对应的习题练习，出门测每周都有，时间在20分钟左右，天天练便是我们的每日一题，示结果，课前测，周测成绩，课堂表现及群内批改作业，都是我们教学成果的展示。
教师这样坚持，除了培养学生良好的学习习惯，还向家长展示我们机构完整的学习体系，教学结果外化，即便孩子的成绩不尽如人意，家长们也能看到老师的付出，认可我们的培训机构。
七步教学法不仅是教学法，还是管理法。如果每个老师上课都是凭个人经验，临场发挥，教学效果肯定不会有保障，校领导方也没有足够的精力，对每节课的课堂情况都了如指掌，所以一套完善的教学流程就起到很好的监督作用，达到标准化、规范化的教学和管理。
培训中还对我们现在使用的高思教材进行了解读，寒、暑的教材是夯实基础，起一个预习的作用，春季、秋季的同步课程是难点突破，这也解释了一些程度较差的学生直接跟同步课吃力的问题原因。对教材的掌控，在今后的招生工作中，也能更好的向家长们提供帮助。
我们现有的模式中，课堂展示部分还是欠缺的，在教学过程中应及时反馈，给出建议，让教学延续到家庭，形成一个闭环，这样孩子才有进步的空间。家长会这个环节也可以考虑，动员家长参与到教学过程中来，让家长提前了解我们的教学理念，调整对孩子的期望点，正确理性的看待孩子学习问题。
七步教学法培训心得篇十
七步教学法根据计算机专业课程性质可分为两大类：七步任务驱动法和七步项目教学法。其中对于大部分计算机专业类课程采用七步任务驱动法，对于综合实训类课程拟采用七步项目教学法进行教学活动。教学形式采用前面提到的小组合作教学、组间竞赛的方式，所有课程都是在机房内进行。
1、七步任务驱动法。
七步任务教学法是针对学生是初次接触该门专业课程，对该课程的知识点一无所知，设立的任务需要与课程内容紧密相关，最好是一个小任务，可以在2至4个课时内完成。任务与任务之间可以没有联系，但是都是为了更好地引导学生进行实际的操作练习。
课前准备工作：教师先将教学资源放到服务器上，学生进行分组讨论，锻炼分析问题、解决问题的能力。
第一步：复习回顾。
由老师回顾上次讲课内容的主要知识点及操作出现的集中性的问题，可以是提问的形式，也可以是让学生上台操作的形式。
第二步：创设任务情境。
利用计算机课程的优势，结合课程内容的需要，创设与学生的实际生活相联系的情境，通过让学生观察、欣赏、交流，引导学生积极思考，激发学生探索问题的主动性，激发学生的学习兴趣。创设的情境可以是一个实际生活中的问题、案例，也可以是一个已经完成的实例效果。
第三步：基础知识点拔。
根据创设的任务情境，由老师讲述要解决这个任务所需要的知识点，进行新知识的讲解。在这个过程中要求学生书写笔记，记录知识点。
指导思想：贯彻目标教学。第四步：师生探索讨论。
组织学生对第二步提出的任务进行探索、讨论、分解、实现，最后归纳。
总结。
所用到的知识点，将实例任务和用到的知识结构消化吸收。在老师操作完成任务的过程中，让学生同步操作，在操作的过程中可以和其他同学交流、合作来完成。
注意事项：要强调完成该操作的方法，避免学生盲目模仿。第五步：学生分组练习。
师生共同完成以上任务以后，教师分组布置不同的实训任务，引导学生分组讨论，应用学过的知识自己解决问题。在练习中，小组长做完自己的任务后指导其他同学，教师对学生进行巡回辅导，完成后各小组将作品作为本次课的作业通过网络上传至教师指定的位置。
根据上传的学生作业，由小组派一名代表进行练习成果展示，这一名代表须是学习中下游的学生。目的：一是督促在第三步的探究学习时，把“兵”教“兵”策略落到实处；二是为下面的互评与总结提供机[4]会，做好铺垫。
在学生成果展示的过程中，教师要引导学生对操作过程中的表现及成果进行自我评价，自我总结。各组展示完成后，给学生充分的时间进行相互交流或讨论，特别是鼓励学生大胆点评，以达到相互启发、相互学习、共同提高的目的。
学生互评结束之后，要求教师要根据学生的表现及出现的问题进行及时地点评，把重点、难点讲透，把操作方法及步骤讲准确，以达到提高的目的。
指导思想：激发学生参与意识，发挥教师点评的作用。第七步：总结、测试。
进行分组测试、比赛，检查学生对知识点的掌握情况，锻炼学生的自发分析能力和举一反三的能力。
“项目教学法”是通过实施一个完整的项目而进行的教学活动，其目的是在课堂教学中把理论与实践教学有机地结合起来，充分发掘学生的创造潜能，提高学生解决实际问题的综合能力。在实施“项目教学法”时，应重视项目的选择、具体的成果展示、教师的评估总结、充分利用现代化教学与实验手段，这是搞好“项目教学法”的关键。
综合实训类课程可以采用七步项目教学法进行综合教学，将该课程的知识点都集成在一个或几个真实的项目中，对课程的所有知识都有一个综合的认识与练习，让学生在制作作品的过程中学会协作、学会学习。这种教学法要求教师真正做过本门课程所涉及的真实项目，而且能够选择适合的有意义的教学项目；要求学生对本门课程的基本知识点已经掌握或者有所了解。
第一步：提出项目要求。
向学生提供信息，包括项目的目的、意义等，要求项目要实用、形象，每组的项目不同，但涉及的知识点相同。需要学生认真做好笔记。
第二步：教师分析项目。
由老师分析项目完成的方法。由于学生一般都是初次涉及到该项目，所以应该由教师示范性地说明完成该项目使用的方法或者大体的步骤。这个说明应该只是一个方法的说明，而不是具体的项目的完成步骤。
第三步：小组分派任务。
学生根据已确立的工作步骤和程序工作，完成相应的本组内的任务。这一步需要的时间较长。在组织实施的过程中，教师应该进行阶段性的检查及学生进行操作过程的记录，教师在这个过程中起到检查、监督、辅导的作用。
第六步：小组作品展示，相互检查。
由学生对自己的工作结果进行自我评估、自我总结，最后形成word文档传给老师，可以作为作业使用。
第七步：教师点评。
由教师进行检查评分。师生共同讨论、评判项目工作中出现的问题，学生解决问题的方法以及学习行动的特征。通过对比师生评价结果，找出造成结果差异的原因。老师根据学生作品的情况进行总结点评。
七步教学法培训心得篇十一
作为一名辅警，我们每天都在忙碌的工作岗位上为维护社会治安贡献自己的力量。然而，在日常的工作中，我们不能忽视自身的技能和能力的提升。最近，我参加了一次辅警“三快七步”培训，获得了不少的收获。今天，我就来分享一下我的心得体会。
在这次培训中，我学到的就是“三快七步”方法。这个方法主要包含快速复读、快速发声、快速反应，七个步骤分别为备勤、接警、赶赴现场、现场稳定、取证、出警维权、奖惩制度。我们通过学习这个方法，可以更好的处理日常工作中会遇到的突发事件。
在这次培训中，我觉得最重要的一点是要不断去练习，因为只有不断练习才能让这个方法形成肌肉记忆，当真正遇到紧急情况时才能自如地运用。另外，我也认识到了自身的不足，比如反应速度不够快等。所以，我将在日常的工作生活中多加练习和强化。
第四段：“三快七步”对于我们的工作的价值。
我们的工作需要迅速而正确地处理各种突发事件，这时候，我们所学到的“三快七步”方法就起到了关键的作用。准确而迅速的反应和处理能有效地维护社会治安，避免因过失造成的不必要的损失。此外，学习这个方法还能够让我们在应对日常工作中周期性出现的状况时更加顺畅。
第五段：总结。
通过这次辅警“三快七步”培训，我对于应对突发事件的能力得到了更进一步的提高，也让我认识到自身在工作中的不足。我希望所有的辅警也能够参加这个培训，不断提升自身的综合素质，为社会贡献更多的力量。
七步教学法培训心得篇十二
最近一段时间，有幸参加了县小学音乐教师培训。至此，我已经参加过许多次的培训，每一次的培训都有新的收获，对自己都有一定的提高。通过本次的教学培训，我受益匪浅，收获很大。
对心灵的塑造和对素质教育的完美体现，完美结合，教育要以人为本不是做作不是照本宣科，要的是我们的爱心，一切从心从真出发，我相信这是最大的感染力，超过了知识本身超过了音符本身超过了普通的教与学的单调形式，音乐教学不仅仅是要教会学生唱两首歌、跳两只舞蹈，更重要的是要教会他们什么是美好的事物如何正确认识美追求美感受美欣赏美创造美，因此小学的音乐教育尤其重要。要给学生半桶水自己要有一桶水，多方面的知识和能力对现在教师的要求是必要的。
在教学中创设轻松愉快的教学环境，坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在听、看、唱，讨论、联想、想象及律动等愉快的音乐实活动中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。
通过这次培训，我对音乐教学有了更深的认识，在今后的音乐教学中，我会用全新的理念进行教学，不断地创新，使我校的音乐教学又上一个新的.台阶。同时从一线教师的经验介绍中，让我们在教学上有了一个更全面的认识。
七步教学法培训心得篇十三
很多人的学习方法就是找到一本书，然后从头看到尾。这样的看书很容易陷入漫无目的的过山车式阅读。而且很多时候你并不需要把书中的知识全部学习，80%的问题是由20%的知识解决的，最好的入门学习，就是将那20%的知识学了。
当然，这20%的知识很难确定，因此，这就回到开头讲的，任务驱动学习，你的任务是什么?只学那些解决这个任务需要掌握的知识就够了。今后如果需要其他知识，再套到自己之前学习所建构的框架里面，在实践中不断丰富和完善自己的知识体系。
因此也就有了七步学习法的第一个阶段，预研。这个阶段，你要明确自己的任务是什么，需要学习哪些知识以及给自己制定行动计划。
寻找资源，了解全局。对于一项完全陌生的技能，你需要对这项技能有个全局性的了解，知道这项技能有哪些关键概念、有哪些子技能。通常你可以通过搜索来获得大量的资料，大致阅读搜索排名靠前的几篇文章即可;当然，阅读这个领域大家公认非常棒的书籍的目录，也是一个很好的选择。我在学习spring的时候，就是在谷歌搜索“springjavabooks”，然后发现了《spring实战》这本书，接着又在亚马逊、知乎、京东、豆瓣等网站，知道了《spring揭秘》、《spring技术内幕》这两本国人写的好书，通过翻阅目录，可以发现这些书都是从spring的控制反转讲起的，也就知道了控制反转是spring一个非常重要的概念。
定义成功的标准。如果是因为工作需要而学习，那标准很好定义，就是解决工作中的那个问题。而如果不是工作所需，又要怎样定义“成功”呢?道理其实很简单，学以致用。学唐诗，会背，不算学会了，会解读唐诗，嗯，算入门吧，会写唐诗，噢，那你算学会了。只有把所学用到实践中，才算是“学会”。在学习spring的时候，我给自己定义的标准就是，使用spring写出一个小型的facebook，可以发布动态、查看动态、评论、回复和点赞。很明显，要是我写出了这么一个系统，那我至少也掌握了spring的基础，以后需要学习spring的其他功能，都可以很快上手。
创建学习计划。如果说上一步制定的是大目标，那这一步就是要制定小目标了。王健林都说了，凡事都要从小目标做起，比如先赚一个亿。制定小目标能够让你把行动落到实处。还是以我学习spring为例子，既然目标是写出一个微型facebook，那么我要做的就有：学习spring的核心概念控制反转(这是学习其他东西的前提)、使用springmvc搭建基础框架(这是搭建应用的常用框架)、开发用户注册登录模块(需要学习如何对用户进行鉴权)、开发发布动态的接口(需要学习如何编写restful接口和如何操作数据库)、开发其他接口。
在预研阶段，你给自己制定了很多个小目标，或者说小任务。接下来，你就要一个个的解决。这也是学习过程最有趣的部分，你会发现虽然解决的任务不一样，但是解决的方式却是类似的，你只是在不断地循环下面这四个有趣的步骤：
开始学习，浅尝辄止。这一步，主要把你这个目标要掌握的理论知识粗略的浏览一遍，记住，你的目标是实现你的小目标，带着目的去阅读，只看对你有帮助的知识。
动手实践，边玩边学。接下来，你可以开始着手解决自己的小目标了，按照教程一步步操作也好，自己摸索也好。在这个过程中，你会遇到很多你无法解释的现象，比如你在学习摄影，各种光圈在各种环境下拍的照片效果不一样，你会好奇这是什么原理，先记着，遏制一下自己的好奇心，继续操作。而我在学习spring时，则是按照《springinaction》中的代码实例，进行操作，看到程序运行结果和自己期望相符，则说明运行成功。当然我会有很多疑问，比如为什么要使用这样依赖注入的方法呢?构造器注入和set注入孰优孰劣等等。
全面掌握，知其然并知其所以然。这一步，就是为了解决上一步中，在实操中产生的大量疑惑。你可以借助搜索工具，一一解答自己的疑惑，满足自己的好奇心的同时，也让你对这项技能有更加深入的理解。在我学习spring依赖注入的过程中，我通过搜索工具，对上一步产生的疑惑进行了深入的研究，这些研究所得也成了后面我写的博客里的精华部分。
总结。
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