撰写报告需要有较强的分析和组织能力，并能够准确把握读者的需求和背景知识。在撰写报告时，要避免使用复杂的句子和术语，要尽量简洁明了地表达。最后，希望读者在撰写报告过程中不断探索和实践，不断提高自己的写作水平和表达能力。
电影行业研究报告篇一
五、工控行业技术环境
第三章工控行业市场分析
一、市场规模
1．过去五年中国工控行业市场规模及增速
2．工控行业市场饱和度
3．影响工控行业市场规模的因素
4．未来五年工控行业市场规模及增速预测
二、市场结构
三、市场特点
1．工控行业所处生命周期
2．技术变革与行业革新对工控行业的影响
3．差异化分析
第四章区域市场分析
一、区域市场分布状况
二、重点区域市场需求分析（需求规模、需求特征等）
三、区域市场需求变化趋势
第五章工控行业生产分析
一、产能产量分析
1．过去五年工控行业生产总量及增速
2．过去五年工控行业产能及增速
3．影响工控行业产能产量的因素
4．未来五年工控行业生产总量及增速预测
二、区域生产分析
1．工控企业区域分布情况
2．重点省市工控行业生产状况
三、行业供需平衡分析
1．行业供需平衡现状
2．影响工控行业供需平衡的因素
3．工控行业供需平衡趋势预测
第六章细分行业分析
电影行业研究报告篇二
1、行业趋向专业化、规范化限的力量投入到某个领域，做的比较精；第三是符合现代化大生产的商品经济。
企业认为礼品业未来最大的障碍是行业标准不规范，比例远远大于其他其他选项。
入wto之后，中国礼品业还面临着外资企业的挑战，更应该强化规范经营，分工合作，走现代化的发展之路。
2、品牌、个性礼品将是今后礼品市场的宠儿
礼品行业企业多而小，品牌意识还不强，像深圳礼品行业近2000家企业中，有自己注册商标的企业还不到20％。
在现代化的市场中，没有品牌的商品不会有广阔的市场。
牌。如果说在礼品市场初期，客户关注的还只是价格和样式，那现在的客户对产品的品牌的关注已经越来越强烈了。
业实施品牌战略，评定全市礼品的知名商标。此举提高了行业市场竞争力，也提高了企业保护注册商标的意识。
低了利润，高附加值只能出现在好的创意和设计上。供给与需求的双向增长使得个性礼品市场日益扩大。
3、行业商会的作用日渐凸现
不断增加。
国工商联礼品商会筹备组的相关负责人介绍，礼品商会筹建之初期望起到的作用有：
加强企业间沟通和对外交流合作，树立行业形象，为企业争取发展机会和平台。
化合作。
可以通过评选等打造自己的行业品牌，这对于提升行业影响力是很有用的。
制定行业标准
和企业的基础上，推出礼品行业统一标准、制度。
成为传递政府和企业之间的桥梁
了呼吁的力度，能够加快问题的解决。
组织业内人士进行专业培训
实践经验和理论知识，而且他们对国外同行的先进模式有着一定的研究。商会在培训方面有着明显的优势。
商会在保护知识产权方面的作用。
规划、协调上发挥着很重要作用。随着我国经济大环境的改善和行业的规范化，商会的作用会日益明显。
4、加强交流与合作
的交流合作，并且希望新成立的礼品商会能给这种合作预想提供一个实现的可能。
大大改善，合作需求上升，在信息化的现代市场，交流合作成为一个发展趋势。
5、连锁经营模式逐渐扩大
连锁经营是近几年才兴起的一种经营模式，在我国发展的时间不是很长，但速度很快。连锁经营有几点优势：
品牌统一，有效提升了形象，节省了广告费用，客户信赖感和安全感都增强。
统一、规范的管理减少了每一个连锁店的管理成本。
统一采购降低了采购成本，并且使得采购流程变得简单。
集中及定期的培训将有效提高从业人员的专业知识和服务水平。
共享丰富的设计资源，节省研发力量。
连锁经营也吸引了礼品行业的经营者，在被调查的企业中，有30%的企业已经开展了或者正准备开展连锁经营。
一些已经建立起自己成熟的连锁品牌，有了较高的市场知名度。
说有一些礼品连锁还不能称之为真正意义上的连锁公司。
品占有更多国际市场提供了更好的机遇。无论是卖方还是买方都对这个市场抱有足够的信心。
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电影行业研究报告篇三
一、__业园区基本情况：
商丘神火铝厂投资10亿元，于20__年成立，目前年生产能36万吨，年销售收入54亿元；商丘阳光铝材有限公司成立于20__年底，总投资16.7亿元，设计年生产能力15万吨，其中铝坯料10万吨，装饰用带材1万吨，ps版基材3万吨，空调泊1万吨，项目完全投产后，可实现年销售收入39亿元。目前，一期5万吨铸轧生产线已建成并投产，一期5万吨冷轧生产线已基本建成，马上即可试车生产；商丘东南铝业有限公司成立于20__年，总投资4000万元，20__年正式投产运营，目前日生产各种型号铝棒材300吨，可实现年销售收15亿元；河南鑫源铝业有限公司成立于20__年，目前，日生产铝棒材150吨，可见现年销售收入7亿元。
另有已签约落地园区的商丘广源运输有限公司即将开工建设，投资5.6亿元的商丘广宇石墨有限公司正在做落地前的各项准工作，投资10亿元的电解铝阴极项目正在洽淡之中。
随着市、区两级政府进一步加大招商引资力度，特别是制定了专门的__业园区发展规划，力争把铝加工业作为我市的支柱产业等相关政策出台后，园区的发展后劲更加有力，园区的发展步伐明显加快，各种配套设施更加齐备，园区功能更加完善。
二、当前我国铝加工业发展现状：
改革开放特别是近几年以来，随着我国经济的持续快速增长，及我国进出口贸易的快速发展，对作为现代经济和高新技术发展支柱性原材料的铝材更加需求旺盛，同时国外特别是发达国家对铝行业的进一步限制，使我国的铝加工企业如雨后春笋般的快速壮大起来，特别是在广东佛山，短短一年多时间，竞猛增了400多家铝加工企业，__年来，全世界铝材加工总。量为3000万吨，而我国铝产量为1300多万吨，占全球总产量的40%还多，但我国的铝加工企业多属于高能耗，低附加值的加工企业，在国际上的竞争力不强，很多高精铝产品仍需进口。同时铝加工企业存在重复建设，盲目建设情况，出现了局部的产能过剩，真正的高精度铝板带，高强度汽车铝轮，精密铝铸件，泡沫铝、高压电子铝箔，优质彩色涂层板、铝塑复合板管、特种铝型材、微细球型铝粉等产品严重供不应求，市场缺口仍然很大。
三、__业发展趋势：
以美、日、德发达国家为代表，铝加工业在20世纪已完成了优胜劣汰，兼并重组的整合过程，并成立了跨国集团，进行全球性的选择、生产和经营。其中美铝公司在全世界设有分支、囊括了高精铝加工的全部行业，年加工能力为200万吨，在铝加工技术上处于全球领先地位。
通过对全球铝行业纵向、横向比较，多行业、多角度的分析论证，总体上讲在今后一段时间内，电解铝需求不会增长太多，铝加工企业数量也不会有太大变化。但随着经济的发展，科技的进步对高技术高附加值的铝产品需求将猛增。因此未来的铝加工企业在加工工艺上，应向着更加精细化方向发展，在铝加工装备上，应向着更加智能化方向发展，在企业建设上，向着更加大而强和专而精方向上发展。
四、金融危机对铝行业的影响：
__年底，__年初，全球金融危机爆发，加上原材料价格上涨，出口下滑，电解铝下游行业发展后劲乏力等影响，我国铝加工企业受到了严重冲击，单就我乡__业园区内几家企业来说就损失惨重：神火铝厂的销售严重下滑，库存压力陡增，最后不得不停止过半生产线，直到我省加大战略储备和国家率先实现企稳回升，才使神火铝厂逐步渡过难关；商丘阳光铝材有限公司生的铝板也出现了滞销现象，面对正在建设的冷轧项目，公司高层个别人士基至出现了犹豫思想；商丘东南铝业的客户需求减少80%，使其无法正常生产；河南鑫海铝业公司干脆停产来应对危机。__年底至__年上半年上述四家企业共减少销售收入近60亿元，它们经历了一次非常严重的经济寒冬。随着__年下半年我国经济率先实现企稳回升，同时全球需求开始增长，__年第四季度及今年第一季度，它们的销售收入分别比09年第三季度增长了10%和17%，目前已基本恢复到危机前的生产销售水平。
电影行业研究报告篇四
这一部分主要应说明项目发起的背景、投资的必要性、投资理由及项目开展的支撑性条件等等。
一、白酒项目建设背景
(一)国家或行业发展规划
(二)项目发起人以及发起缘由
(三)……
二、白酒项目建设必要性
(一)……
(二)……
(三)……
(四)……
三、白酒项目建设可行性
(一)经济可行性
(二)政策可行性
(三)技术可行性
(四)模式可行性
(五)组织和人力资源可行性
电影行业研究报告篇五
二、白酒项目产品工艺规划方案
(一)工艺设备选型
(二)工艺说明
(三)工艺流程
三、白酒项目产品营销规划方案
(一)营销战略规划
(二)营销模式
在商品经济环境中,企业要根据市场情况,制定合格的销售模式,争取扩大市场份额,稳定销售价格,提高产品竞争能力。因此,在可行性研究报告中,要对市场营销模式进行详细研究。
1、投资者分成
2、企业自销
3、国家部分收购
4、经销人代销及代销人情况分析
(三)促销策略
……
电影行业研究报告篇六
一、项目所在城市的'宏观投资背景4
(一)、城市基本背景4
(二)、城市宏观经济概况4
二、xx市房地产市场概况5
(一)、房地产投资情况5
(二)、土地市场相对疲软5
(三)、商品房市场价格6
(四)、市场供需分析6
(五)、市场特征分析6
三、项目周边市场状况6
电影行业研究报告篇七
(一)白酒项目建设地地理位置
(二)白酒项目建设地自然情况
(三)白酒项目建设地资源情况
(四)白酒项目建设地经济情况
(五)白酒项目建设地人口情况
二、白酒项目土建总规
(一)项目厂址及厂房建设
1、厂址
2、厂房建设内容
3、厂房建设造价
(二)土建总图布置
1、平面布置。列出项目主要单项工程的名称、生产能力、占地面积、外形尺寸、流程顺序和布置方案。
2、竖向布置
(1)场址地形条件
(2)竖向布置方案
(3)场地标高及土石方工程量
3、技术改造项目原有建、构筑物利用情况
4、总平面布置图(技术改造项目应标明新建和原有以及拆除的建、构筑物的位置)
5、总平面布置主要指标表
(三)场内外运输
1、场外运输量及运输方式
2、场内运输量及运输方式
3、场内运输设施及设备
(四)项目土建及配套工程
1、项目占地
2、项目土建及配套工程内容
(五)项目土建及配套工程造价
(六)项目其他辅助工程
1、供水工程
2、供电工程
3、供暖工程
4、通信工程
5、其他
电影行业研究报告篇八
一、电影产业发展概况。
1、电影产业环境分析。
政策环境。
电影产业的政策环境整体趋好，部委之间的互动和协作逐渐增多，文化部、广电局出台的政策，得到国务院办公厅、财政部、中国人民银行等主管部门的配套支持和实施条件补给。
20xx年9月，国务院通过《电影产业促进法(草案)》，旨在提升文化产业水平、促进电影产业健康发展，推动电影行业由行政法规监管转向专门法监管。《(草案)》提出要降低市场准入门槛，便利市场主体、社会资本进入电影产业，首次对社会资本投资电影摄制等业务不做限制。同时减少了行政审批，强化了备案制在电影摄制、放映和对外展销环节的运用，有利于减少行政审批缩短投资周期;在信息公开方面也强调主管部门及时公布电影基本情况和放映环节经营单位的情况，利于减少行业重复投资。《(草案)》在专项基金、税收优惠、基础设施改造升级等多方面都做出了详尽的规定，将助力全产业链全面均衡发展。
《电影产业促进法》降低了行业准入门槛。
政策覆盖全产业链。
经济环境。
发达国家经验表明，人均gdp达到3000美元时，文化需求会进入快速发展期，人均gdp达到5000美元时就会出现井喷式发展。根据国家统计局公布最新经济数据，年中国人均gdp约为7485美元，文化需求被迅速激活，人均gdp增长为其电影消费奠定了经济基础。中国城镇化率达到54.77%，城镇化推动了商业地产的快速发展。商业地产集购物、休闲、餐饮、娱乐于一身，在初期为了吸引客流，影院配套不可或缺。商业地产的发展直接带动了影院投资的增长，20底，中国影院数量达到5700家，银幕数量2.36万块，为电影产业发展提供了基础设施。
资本、互联网经济和影视产业化布局成为电影产业发展的重要经济环境因素。上半年，上市公司中涉及影视行业并购事件已超过30件，平均一周一件并购案，而去年a股涉及影视行业的并购案件为54件。20以来资本对电影产业的渗透，延续了20xx年的资本热度和景气，运作模式包括影视基金、借壳上市、上市公司并购等。bat为代表的互联网经济和商业主体开始影视业务布局，分别成立爱奇艺影业、百度影业、阿里影业、腾讯影业等公司，通过互联网功能和平台优势，挖掘电影产业链存量市场，并开始探索电影后产业环节的增量部分。同时上市影视公司寻求多元化发展，以丰富互动娱乐业务为目标，如华谊兄弟领投手游发行商咸鱼游戏a轮融资。
社会环境。
观影人群快速增长，90后成观影主力。年上半年中国电影总观影人次再次高速增长，同比增长46%。从观众年龄分布来看，90后已经成为观影主力，占比从2014年的52%上升至今年上半年的57%，其中，95后观影群体迅速扩大，占比从的仅4%窜升至今年初的15%。从学历分布看，大学本/专科占到8成，高知白领成为中国核心电影观众，该群体对电影的消费和需求代表了主体电影观众的意见。
中国电影新力量正在快速崛起，新晋、跨界导演作品以及话题性、粉丝电影显著增加，这些电影打破固定模式，受到年轻主流和核心观众的喜爱。随着影院终端的发展，观众可接受的内容和信息愈加广泛，观众对电影内容的需求会趋于定向和精细。
2、电影产业规模分析。
中国电影产业规模整体在高速增长，国内票房收入占比逐年增高，从的61.8%攀升到2014年的81.4%，国内票房增速除20xx年低于产业规模增速之外，-年都以高出10%的速度增值，但20xx年差值缩窄到5%以内，电影产业规模增速的动力开始部分转向到国内非票房和海外销售的拉动上，xxx4年二者的平均增速分别为32.1%、32.8%，可以预见后续几年二者将逐步保持稳定增速，共同带来产业规模的增加。不过，参照北美电影业的发展情况，中国电影产业成长的动力，在未来都需要借助多元盈利渠道来拓展。
电影市场票房收入方面，2015年1月-6月，中国大陆市场票房总计202.4亿，同比增长48.9%。2015上半年新片158部(1月1日-6月30日上映)，其中国产影片117部，票房86.7亿，单部平均票房7410万;进口影片33部，票房107.1亿，单部平均票房3.2亿;特殊影片8部(纯港片和纯台片)，票房6105万，单部平均票房763万。
纵观过去几年的票房趋势，国产片和进口片票房贡献净差在2009-年大致维持在8-12%比例，年被后者反超为-4%，20恢复反弹后拉大到18%，2014年实现回归，恢复到平均范围内。在国产片和排片保护政策，以及引进片审查机制背景下，预计后续几年国产片和进口片的贡献差值将继续维持在平均范围内。从国产片、进口片票房增速对比来看，二者的平均增长率分别为37%、40%，前者对中国电影总票房的贡献度要低于后者，国产片需要进一步提高票房竞争力。
20xx年上半年国内票房过亿的影片总计42部，其中国产影片22部，票房81.1亿，吸引2.3亿人次观影;进口影片20部，票房104.9亿，吸引2.8亿人次观影。国产过亿影片票房集中在2-5亿区间，进口过亿影片则在1-2亿区间及9亿以上区间占较多数量。
全球范围内，2014年全球电影票房收入增速与2013年相比下降3个百分点，主要原因是受到北美市场放缓所影响。艺恩咨询预计，未来几年内，全球电影票房仍将保持5%的平均增速。
继20xx年票房出现负增长后，2014年北美电影票房增速再次掉入负增长，延续了2013年票房增速放缓之后的颓势，导致110亿美元大关的票房预期成为泡影。缓速增长甚至下降将成为未来北美票房市场的一个特点，原因包括观影人次增长乏力、票价压力、其他发行窗口分流、续集表现不佳、全球发行问题等因素。事实上，这种下降趋势还发生在日本、英国、德国、俄罗斯、澳大利亚等多数国家。
不过，2014年北美、亚洲、西欧仍为全球重要电影票房市场，其中中国电影票房占全球电影总票房总额突破10%，相较于20x年增长2.5%;相应地，北美由2013年的30.4%占比下降了2.7%，北美的市场总额进一步被分摊;中国与北美之间的总额差距由201xx年的20.4%，缩窄为2014年的15.2%，但是中国票房仍不及北美的一半。
产业链延伸、跨界经营和互联网化并购潮将会持续。
影视公司的跨界行为是以围绕产业链的细分领域而进行，具备清晰盈利模式的手游业务成为诸多影视公司参投的重要对象;宣发部分受到互联网的影响最为直接，因而也成为影视公司加强产业链整合力度的关键节点，通过对外并购、产品研发等手段覆盖在线购票相关业务。
影视公司与互联网的联姻表现在跨界和互联网化过程，产业链中的内容制作、终端和衍生品节点成为互联网化的重要实施方向，如阿里、腾讯两大互联网巨头参与华谊2014年36亿定增方案，华谊以此接入阿里电商和腾讯社交娱乐资源，并有针对地进行项目合作与计划执行。
在线票务高速发展，电影发行去中介化。
20xx年到20xx年是在线票务高速发展阶段，根据易观智库数据，2015年第1季度中国在线电影票务(包括传统线上团购和在线选座)市场份额已经达到63.42%，具有市场先发优势的猫眼电影、格瓦拉排名一二，bat旗下的微信电影票、淘宝电影、百度糯米也在奋起直追。电影在线票务主要把握的是电影的发行、营销环节，利润主要来源于票务服务费、宣传发行费。近期，参与联合出品的电影，票务网站参与出品的电影可以最终进行票房分成，票务网站盈利模式发生了实质性的变化，在线票务网站已经部分具有发行功能，未来这一趋势会被进一步强化。
电影营销进入移动互联时期。
电影产业的互联网化最先开始于营销领域。早在门户网站时期，电影互联网营销主要表现为在新浪、搜狐等门户的娱乐版块发布电影上映信息以及相关新闻报道，这实质上仅是纸媒、电视等传统媒体电影宣传内容向互联网的迁移，并不是真正意义上的营销。社交网站时期，以微博为代表的社交网络蓬勃兴起，《失恋33天》迎合了这种传播趋势，在社交网站发布预告片，进行病毒式传播，在票房冷清的11月创造了3.5亿元的佳绩。随着移动互联网时代的到来，移动营销以其精准性高、互动性强等优势迅速获得广告主认可，2013年中国移动营销市场规模达到134.3亿元，2014年达到472.2亿元，未来电影营销移动化的趋势将会加强。
院线集中度提高、影院建设城市层级下沉。
目前我国院线行业集中度较低，而院线集中度的提高有利于加强对上游物业租赁的议价能力，降低成本，与上游采用更为灵活的分账比例及合作形式，提高盈利能力。万达院线的上市刺激了院线市场的资本集中和市场聚集，院线行业将从充分竞争阶段过渡到规模和品牌竞争阶段，大地院线、金逸院线、上海联合等将加速ipo步伐;国内院线或将在资本市场的帮助下进行一系列的兼并收购，形成5—8条主力院线拥有80%左右市场份额的格局，使得院线市场真正地成熟起来。届时，电影产业链上的放映环节发挥终端优势，在影院银幕数的增长之下带动中国电影票房市场的扩张。
随着一线城市影院建设的逐渐饱和，影院投资逐渐向二、三线城市流动，城市层级下沉。2014年新增1234家影院，除北京、上海、广州、深圳4个一线城市之外，二、三线城市共建设803家影院，占总影院数的65%，一线城市仅占10%，这表明一线城市对新建影院不再具有吸引力，二、三线城市正式成为院线竞争的主要阵地。除一线城市影院建设市场的相对饱和之外，二、三线城市的建设和经济发展也是重要的原因，它们的人口规模都在百万以上，拥有一定的居民消费能力，巨大的市场潜力和相对合理化的成本投入，诱使影院投资公司纷纷将目光锁定二、三线城市。
二、电影行业产业链分析。
1、电影行业产业链。
从传统的产业链来看，电影行业主要分为制片商、发行商、院线和影院四个环节。其中制片和发行处于产业链上游，而院线和影院处于下游。后续几个部分我们将按此分别进行分析和讨论。
电影产业链。
20xx年以来，以bat为主体的互联网公司加速进入影视产业，他们以技术、平台、用户思维重塑影视产业链，带来影视产业格局新发化，并在颠覆影视产业链中寻找利润空间。bat从视频平台和渠道端定位，逐步向上游内容环节和终端用户延展，分别通过宣发、ip孵化、众筹投资，以及大数据分析、在线票务、在线点播等手段，介入内容制作和观众营销，影视产业链节点更趋多元，利益市场化带来新模式和新商业机会，影视内容、互联网模式与城镇经济、居民娱乐消费的连接更加紧密。我们将在企业介绍章节中更为详细的介绍bat在电影方面的业务布局。
互联网化影视产业链。
互联网的进入为电影融资、项目筹备提供了一些便利。融资方面，对于大额资金而言，各种影视线上创投平台层出不穷，直接对接电影片方和资金方，并在项目筛选、评估方面提供增值服务，使更多的业外资本能够更加便捷、更加专业的分享电影产业发展的红利，避免了投资的盲目性;对于小额资金而言，众筹在电影产业开始兴起，以余额宝为代表的类众筹产品投资门槛已降至100元，任何人都可以成为电影的投资人。
项目筹备方面，电影项目决策一直以来较为盲目，缺乏理性数据支持。传统电影产业无法记录的数据可以在互联网上沉淀下来，如用户视频网站电影观看数据，影院用户观影行为数据，票务网站电影购票数据等等。通过对这些海量大数据的挖掘、分析，制作方可以得出有效的项目目标观众属性数据，观影行为数据、ip舆情数据等等，为项目编剧、选择演员提供重要依据，大大降低电影投资风险。
以猫眼电影、格瓦拉为代表的电影在线票务平台蓬勃兴起，对传统电影发行产生了剧烈影响。在线电影票务网站绕过院线和影院，连接观众和座位，并且依靠观众向片方要营销费用，向院线争取排片，打乱了传统的发行、放映体系。三四线城市是目前中国电影票房增长的主要驱动力，但这些区域单个影院或城市的票房产出有限，而传统的电影发行公司渗透成本高。线上发行边际成本低，可提升这类城市的发行效率。
互联网已经成为观众获取电影营销物料的主要渠道，占比92.25%。其中从微博、微信等社交网站获得电影上映信息的人群占据43.77%，从视频网站贴片广告、预告片获得信息的`人群占据13.35%。微博重传播、视频网站重内容，两者结合成为电影片方进行营销宣传的主要平台。
整体产业链的价值分配主要以票房分账来实现。从目前来看，除去电影基金(5%)和营业税(3.3%)以外，剩下的分账制片方+发行方占到了43%，院线+影院占到了57%，且无论是国产片还是海外片，院线+影院的分成比例大约都在55%-60%之间，十分稳定;发行环节则存在较大的差异。
各类型影片分账比例。
(2)批片是指直接买断国内发行权而不需和制片商分账的电影，电影不局限于美国，发行权购买金额从几十万美元到几百万美元不等，整体质量和分账片有差距;扣除电影专项资金及营业税后，发行方票房分成比例43%，院线及影院分57%。
票房的分账按照层层抽取方式进行：
2.院线扣除分账后将剩余部分交给发行方;。
4.出品方收到分成后确认收入或缴纳指标管理费(进口片)等相关费用。
除影院缴纳的3.3%营业税外，其它各方不需缴纳营业税;上映后至票房结算至发行方至少需要3个月;结算至出品方需要3到6个月。
2、制片市场分析。
以20xx年为分界点，国产故事片产出总部数开始从稳步增长转为减量减速，国产片从数量竞争开始步入到单片产出效果和票房竞争阶段，提高产能利用率成为关键。作为电影生产的最后一个环节，院线上映成为衡量影片投资回报的基本要素，国产片上映比例已从的低谷改善至目前已跨越60%，但对于电影投资制片方，还需关注除上映比例之外的票房总数、票房增长潜力、周票房占比及增长速度等最终产出结果。
20xx年各类型电影中动作、科幻、爱情影片累计票房贡献比例高达66.3%，此三种类型基本上各占22%的市场总额，成为电影市场主流细分类型;相反，战争、剧情、纪实等近期观影市场缩小或偏小众的类型影片，累计票房贡献不到5%，相比于魔幻类型的有市场但供给偏少的特点，此三种类型属于市场虚火性质;另外，惊悚类型与魔幻类型一样，存在票房增长和产量优化的提升空间。单片票房占比产出上，科幻、魔幻、动作居前三甲。
根据调研数据显示，有57.87%的被调研人群青睐科幻电影。就科幻片而言，国内影市的供给远远落后于中国观众们迅速增长的观影需求。中国科幻片起步正面临“内外困境”。一方面在好莱坞大片的连年轰炸下，国内观众已经被培养出“好莱坞科幻片适应症”，好莱坞影片的优势在于对市场需求的把握贴切。另一方面，好莱坞科幻大片代表了美国先进的电影工业化体系，剧情、技术与思想都是国产科幻发展的软肋，可以说国产科幻几乎还没有真正的积累。但是好莱坞科幻片的成功意味着国内影市的潜力，并会刺激国产科幻加快进步。
国产片中，喜剧、爱情类影片受欢迎程度最高，其中喜剧类型收获超7成受访人群的青睐。《泰囧》、《致青春》和《心花路放》等喜剧和校园爱情片获得巨大成功，致使这类中小成本的电影逐渐受到业内重视。但是，这类影片作为类型片的一种，仍是以追求利润的最大化作为目的和原则，这些影片开创了电影商业资本的时代，让场外资金看到了电影市场的巨大潜力，而其成功的原因主要是对市场需求的贴切把握。
目前“ip”概念被热炒，由文学作品催生出热门ip，进而改编成电影的链条式产业逐渐受到行业重视。从调研结果来看，由小说、游戏及动漫转化而来的观影意愿合计达到75.27%，其中“非常强”观影意愿的人群占据37.19%，这意味着优秀的ip在改编电影前确实已经拥有了大量粉丝，而这些粉丝也是电影最直接的受众。但是转化率问题一直是片方的痛点，尤其反映在网络ip上，根据网文改编的影视作品，在人物关系对应、核心情节设计等方面仍然较为薄弱，导致很大一部分改编电影票房未如理想。
电影是动漫产业中的重要环节，国际化以及衍生性兼备。日本和美国是公认的动漫产业最为发达的国家，动漫电影作为类型片的一种，经历数十载的发展历程，已经形成了较为成熟的体系，在整个电影市场占据十分重要的位置。特别是在美国，动漫电影是动漫产业发展的重要支撑，通过优秀的动漫电影延伸至全球市场，并借助脍炙人口的动漫角色向其他领域拓展衍生。
20xx年国内动漫电影票房达到30.5亿，同比增长88%，其中国产电影票房为11.3亿，同比增长85.2%。具体来看，华强动漫的熊出没票房达到2.48亿人民币，但大部分电影票房在4000-6000万之间，整体格局非常分散。
据艺恩咨询统计，国产动漫电影除了11亿的国内票房之外，还涉及到相关版权收入(海外版权、网络版权、电视版权、商品化授权等)约6.2亿，但与海外的著名ip相比，商品化率明显偏低。
2015年动漫电影《西游之大圣归来》累计票房突破9亿人民币，击败《功夫熊猫2》获得国内动漫电影票房冠军，与此同时《大圣归来》获得了业内良好口碑，仅700多万元的宣发费用依赖口碑营销逆袭市场。《大圣归来》的成功点燃了国产动漫电影的热情，预计后续与海外动漫电影的竞争中，国漫电影的竞争地位将不断提高。
在制片市场竞争格局方面，2014年电影制片机构top15合占约30%的市场总额，平均占比2%，市场较为分散，主体间的差距区分度不够，行业龙头实力有限。传统电影制片机构中，中影凭借数量优势继续取得的领先地位，万达影视加码电影制作环节，跃居民营公司首位;光线影业主力宣发，华谊兄弟实施去电影化战略，导致二者总额占比下降。一九零五网络作为电影频道子公司，在《变形金刚4》高票房的助推下，市场上升最快，进入年度前五。文化投资公司华盖映月参与年度国产票房冠军《心花怒放》出品，分得1.27%总额;以电视剧为主业的中联华盟、华策影视、唐德国际在电影产业利好、影视联动效应作用之下，纷纷进入前十名。
上游制片环节竞争格局分散，究其原因，是新的主创力量和资本不断进入，且电影制片风险共担制度的普及，制作环节新晋力量参与制片市场的空间仍然很大;来自新人新作的优秀内容供给仍在爆发中。以2015年现象级国产影片为例，《捉妖记》参与的制片机构达11家，《煎饼侠》参与制片机构为4家，《西游记之大圣归来》参与制片机构11家，且3部影片的主创团队均为新晋团队。
3、宣发市场分析。
201cc年中国电影发行企业市场总额，发行市场前十机构总份额接近90%，其中中影、华夏由于垄断分账片发行，两家发行市场份额超过50%。中影基本与2013年持平，继续坐稳头把交椅;华夏以超二成的比例独居第二阵营。光线、博纳和万达跻身top5，影联传媒、福建恒业和安石英纳异军突起，传统豪强华谊兄弟表现较为颓势。
值得关注的是，光线传媒、万达影视、乐视影业均为纵向整合经营特点突出的公司，在之后快速崛起。光线传媒从发行环节切入制片，品牌及份额快速扩张;万达影视与万达院线具备“制片-发行-放映”纵向一体化经营基础;乐视影业长于发行，并有乐视网作为新媒体院线渠道支撑。
如果仅考虑国产片市场，光线、博纳、万达、乐视、华谊几大公司发行份额在60%左右。
根据艺恩咨询的数据，20中国电影营销费用从2009年的11亿元增至2014年的36亿元，增速从2011年起稳定在20%至25%之间。从营销手段和方式上看，新的营销模式层出不穷，有视频营销、整合营销、大数据营销、跨ip营销、移动营销等。影片要素方面，影评和口碑在传播力和影响力方面也远超其他基本要素，这意味着ugc模块价值所在，用户参与并完成整个观影流程的闭环，使得影片再次传播。
4、院线、影院市场分析。
我国的“院线制”是在国家行政引导下起步。最初，电影到达观众主要是按照行政区域供片，采取省市县逐级层层发行放映的模式，为了提高发行效率，引入市场化机制，12月国家广播电影电视总局、文化部联合颁发了《关于改革电影发行放映机制的实施细则(试行)的通知》，正式确立了院线为主体的发行放映体制，由院线直接对接发行制片单位，成为我国院线发展历史上的里程碑事件。6月我国首批30条院线正式成立运营，大多是由当地省市电影公司转制而成，经过十多年的发展，2014年底，全国共有院线47条，国有院线占主导，但民营院线快速成长渐成主力。
在整个电影产业链中，院线及影院处于中下游，主要涉及电影的院线发行和放映部分，按照现行的票房分账制度，在扣除了8.3%电影发展基金和税金的净票房中一般可占52%的比例，确保了较好的现金流水平。院线的经营模式主要分纯资产联结、资产联结为主加盟为辅和签约加盟为主三种模式。纯资产联结以万达院线为代表，能够实现旗下影院的统一品牌和统一管理，海外对标院线也大多是这一模式。以资产联结为主加盟为辅的模式以广东大地和金逸珠江为代表，而中影星美、北京新影联和上海联合则是以签约加盟为主、资产联结为辅。
我国现有城市院线的经营模式。
截止到20xx年底，中国城市院线数为47条，农村院线252条，二者双双增长，但是由于实际上很多农村院线采取得合并运作，因而实际的农村院线数量为231条。未来国内城市院线将在整合、并购之中实现市场集中度的提升、运营效率的提高，形成5-8家规模较大的龙头院线;另外，农村院线数量则在政策性扩展保护下缓慢增长。
20xx年城市院线总票房为294.21亿元，国内47条城市院线中过亿院线达33条，同比增长4条。突破10亿院线较2013年增加4条到10条，主力院线规模进一步扩大，市场维持“一超多强”局面。根据院线年度总票房及增速、市场总额等维度，院线前三梯队为：第一梯队，年总票房在40亿元以上，目前只有万达院线属于此区间，为格局中的“一超”;第二梯队，年总票房在20-30亿元之间，分别是中影星美、大地院线、上海联和院线、广州金逸珠江、中影南方新干线5条院线;第三梯队是年总票房在10-20亿元之间，分别是浙江时代、中影数字院线、横店院线、北京新影联4条院线。
从市场集中度来看，20xx年我国排名前五的院线产出了45.35%的票房份额，低于北美前五大院线53.7%的份额，且远低于韩国和香港的80.00%以上，因此相较成熟市场，我国院线市场的集中度有待提升。
20xx年全球院线集中度情况。
在电影院方面，20xx年上半年全国新增影院600家，新增银幕数为2449块，平均每日新增13.5块，全国累计银幕26244块，银幕增长率同比下降6%。
新增影院数增长缓慢与影院上座率普遍低下不无关系，2014年全国影院上座率不足16%，影院产能利用率严重不足，而2011至2014年全国影院平均上座率仅为13%~16%，85%的产能被闲置，这意味着提升上座率与观影频次将大有作为。
5、在线票务市场分析。
在线票务服务在智能硬件普及和人口红利的因素下，迅速发展导致市场扩充，但是竞争同质化严重。截止到目前，全国至少80%的影院已经支持线上售票。在移动互联网的大趋势下，预计到2015年底，支持线上售票的影院比例将至少提升至85%。
在线票务业务有多方切入，包括影评网站、院线、社交平台、入口类app、团购网站、专业票务网站、电商网站等。下面简单对各类参与方作简单介绍：
影评网站：豆瓣、时光网等以影评、电影评分为重要产品的网站，用户以电影发烧友为主。这类用户对平台的忠诚度高，观影频次高，购买转化潜力大，此类网站线上电影用户资源优势强。但一般不具备充足的资金实力，进行线下影院拓展。影院资源的掌控能力，以及未来对二三线城市的深耕是其未来发展瓶颈。
院线：院线系票务网站建立的初衷在于方便影院会员购票，提高观众的忠诚度。由于直接把控影院资源，院线系票务网站在价格，与制片沟通效率方面，占据优势。院线系票务网站以自己旗下影院为主，影院数量较少是用户不愿意购买的直接原因。
社交平台：由于社交平台已成为电影片方进行电影宣传的重要阵地。口碑作为观众观影前重要的考量指标，对观影转化具有非常重要的意义。作为一个社交关系相对封闭平台，微博在话题发酵，观影舆论形成、影片造势方面均成为其优势体现。
入口类app：入口类模式主要是在超级app中嵌入直接支持购票的入口，依托本身的用户优势及产品属性(比如地理属性、支付属性等)关联电影票务。百度入口为：百度搜索+百度地图+百度糯米、微信入口：app钱包+微信上的院线公众号、支付宝入口：支付宝app的淘宝电影入口。从bat三家入口对比来看，百度覆盖更全面，而微信的入口较深、影响购票体验，但是其朋友圈的广告价值意义重大。支付宝的购票导引主要借助低价票推送，竞争手段单一，用户形成习惯购票意识较难。
团购网站：团购网站拥有成熟的o2o商业模式，且目前同时支持在线选座和团购电影票业务。团购类网站线上拥有多年积累的海量生活服务用户和线下全国各线城市的地推、商家资源布局，三四线城市已充分渗透。目前团购的电影票业务开始分化：一类是细分业务，垂直电影发展，以美团为例，单独成立猫眼电影独立运作，目前在在线选座市场占据35.9%的份额。另一类是以百度糯米和大众点评为主，以构建多场景生活消费，给电影票业务做增量。
专业票务网站：专业票务网站成立时间较早，主要有两大类：一类是综合类的票务网站，如格瓦拉、蜘蛛网，还售卖运动场馆等其他票务;一类为电影票专营网站，如卖座网、抠电影。专业化程度高，善于线上、线下活动的策划、实施，专业票务网站有自己的用户社区进行观影评论、互动，用户粘性高，体验性好。
电商网站：京东类电商网站的电影票在线售票业务，由于具有流量优势以及健全交易支付体系，电影票导流即可正常运营。由于线下影院资源布局严重不足，在实际业务中，此类票务公司以与专业电影票务公司合作模式为主，接入网票网、抠电影等网站平台。
20xx年中国电影票房线上出票135.7亿元，占到该年总票房的45.8%，同比上涨179.07%。2015年1季度中国在线电影票务市场收入为60.8亿元，占据63.42%市场份额，其中在线选座占42%，传统线上团购占21%，总体同比增长95.69%，增长的主要原因是在线票务市场资源进一步集中，体现在猫眼、格瓦拉等垂直票务厂商的市场份额在逐渐增大，由此也拉动在线选座占比快速提升。
电影行业研究报告篇九
欣喜的是，中国农业银行股改方案获得国务院的批准，终于让我们踏上了建设股份制商业银行的新征程。
一年来，在州分行党委特别是分管行长的高度重视、正确领导和大力支持下，在省分行垂直业务部门的帮助下，在各位同事的配合下，我按照上级行及本行领导赋予会计结算部的工作职责，团结和带领我部员工恪尽职守，努力工作，圆满完成了全年各项工作任务。现将一年来的主要工作情况汇报如下：
一、认真贯彻落实会计基础管理工作会议精神，狠抓会计内控建设。
为从根本上解决困绕我行的基础管理差，内部控制力弱的问题，我行于年初召开了高规格的会计基础工作会议。会议认真查找了我行会计基础管理方面问题，深入分析了问题存在的原因，提出了提高我行会计内控管理水平的具体措施。
会后不久，会计结算部正式单设。作为会计结算部的负责人，我把贯彻落实会计基础管理工作会议精神作为首要任务和工作切入点，并从以下几个方面开展了工作：
1、以抓《中国农业银行云南省分行会计内控管理尽职指引》和在会计基础管理工作会议上签订的《会计基础管理及内控建设责任书》的落实为契机，把各级行的行长、分管行长、会计部门(职能所在部门)负责人、会计主管、监管员以及人事、监察等相关职能纳入会计内控管理组织体系，大家各司其职、齐抓共管、相互制约、相互监督、一体考核，让会计内控管理关系更清晰，会计内控管理层次得到提升。
2、坚持按季组织开展监管检查工作，促进会计内控管理水平逐步提高。会计监管是内控管理的重要组成部分和操作风险的重要防线。对这一块工作的重视我一刻也没有放松过，尽管面临这样或那样的困难，我还是坚持按计划、按程序每季度对各县支行各经营机构组织开展一次认真细致的检查。做到每次检查都有方案、有通知、有记录、有整改、对责任人有处理。监管的内容也严格按照会计监管制度的规定和案件专项治理的要求逐条细化，不敢有丝毫的马虎。
从已经结束的前三季度监管来看，累计查出问题273个次，绝大部分问题已得到整改或改善，处理或建议处理责任人96人次，其中扣发考核性工资44人次，扣款金额7750元，向州分行员工违规行为积分管理办法领导小组办公室提请积分建议52人次。我把实质重于形式作为监管的重要原则，通过持续、认真细致的监管，我们的会计内控管理水平有了明显的进步。
3、坚持值班制度，提高预警信息核销的及时性和真实性，充分发挥会计监控系统的监督作用。
州分行会计结算部分设后，我对会计监管系统的在线值班非常重视，明确责任到人并严格执行值班员每日在线值班监控预警信息，督促网点机构会计主管按时核销预警信息。对督办信息及时分配给包片监管员进行核实回复。节假日轮流值班，值班员轮班或休假交接时，通过“值班交接”功能进行交接。值班工作的加强，直接促进了我行预警信息核销效率的提高，更重要的是对会计人员产生了一种持续的强大的监督和震慑作用。
4、注重提高会计主管的业务素质与履职能力。会计主管履职到位与否，是会计内控好坏的关键一环，2011年，我认真贯彻落实会计主管委派制，倡导提高会计主管待遇，加大考核力度，提高会计主管履职能力。2011年，我督促对在同一机构履职满一年的会计主管进行轮换调整，全州九个营业机构共轮换会计主管六名，新委派会计主管三名，增派会计副主管两名。我按月组织召开由分管行领导、直管网点会计主管、会计结算部人员、网点负责人等人员参加的会计主管例会，分析内控形势，学习新的文件精神，研究解决管理中存在的实际问题。以会代训，提高会计主管的业务素质与履职能力。
二、深入学习实践科学发展观，认真组织部门员工和业务条线参加《员工行为守则》教育检查活动。
1、深入学习实践科学发展观。深入学习实践科学发展观活动是适应新形势，完成新任务，实现新发展的需要，对于推动我行业务经营又好又快发展具有极其重要的历史意义和现实意义。通过认真的思考、学习和实践，我认为我行会计工作要贯彻落实科学发展观，让会计工作上水平，为我行经营改革发展大局做出应有的贡献，着重应做好以下几点：
(1)、坚持以人为本，狠抓内控建设。“以人为本”，是科学发展观的本质和核心。银行会计工作要真正做到以人为本，把全面、协调、可持续的发展观深入贯彻落实到工作实践中去，最重要的就是要抓好内控建设，确保业务实现“又好又快”地发展。“好”是指质量、安全，“快”是指速度、效益。这是在强调内控优先，是一种发展观念的转变。对银行来讲，首先就是要讲风险、内控，然后才是效益、发展。
计监督职能，全面提高会计质量和会计工作水平，将凡是有经济活动的地方都要纳入会计的视野;所谓“协调”，就是要使会计工作与全行整体利益和改革发展的大局相适应，使会计核算和会计监督两方面相互促进，协调发展。
(3)、坚持可持续发展，构建风险防控长效机制。会计工作要实现可持续发展，构建风险防控长效机制，必须坚持精细化管理和执行力建设。要坚决贯彻“内控优先”的理念，特别是在案件防控工作中，要“警钟长鸣”。人员管理要常抓不懈。要通过强化培训、完善“技防”措施、加大奖惩力度等多种手段，提高相关人员的风险识别能力。要强化问责，不断健全完善考核激励机制。
2、认真组织部门员工和业务条线参加《员工行为守则》教育检查活动。农业银行每位员工的服务和言行举止直接体现农行的社会形象和社会声誉。总行制定专门的守则来统一规范全行员工的行为准则，弘扬良好的职业操守，倡导按规则为人做事的风气，是做好各项工作、推动全行改革发展非常重要的基础和保障。
学习好、领会好、遵守好《守则》，将有助于规范全行服务标准，提升全行金融服务水平;有助于防范合规风险和操作风险;有利于推动全行合规文化建设。为达到规范行为、培育文化、弘扬正气、改善形象的目的，我按照怒江州分行开展《中国农业银行员工行为守则》教育检查活动实施方案的部署，积极组织我部员工和业务条线积极参加学习教育、检查评价和总结验收各阶段的活动。
我本人参加了省分行开展《员工行为守则》教育检查活动视频会议。反复学习了褚行长“一把手”所作的“学习第一、认真第一、责任第一”的精彩而语重心长的讲课。通过会计主管例会和部务会等多种形式组织员工集体学习《员工行为守则》并讨论交流学习心得。组织部室员工参加网上测试并全部顺利通过。我还公开在部室内进行了述合规，自觉接受大家的监督，同时组织部室员工进行对照检查评分，签署了《承诺书》，教育检查活动所形成的材料已整理移交办公室。
通过集中系统的《员工行为守则》教育检查活动，让我更加深刻地理解了《守则》的内在涵义，更准确地把握《守则》具体条文与精神实质，让我知晓何事可为、何事不可为，自觉用《守则》标准规范自身行为。我决心认真执行《守则》，率先垂范，力求在部室内和条线上形成守法合规氛围。
三、加强金库管理，规范金库运转。根据总行和省分行对金库管理体制的改革和日趋严格的管理要求，我按照分管领导的安排，牵头组织成立州分行现金管理中心，在人员极其有限的情况下，通过合理设置岗位、对金库门进行技术改造等措施最大限度地保障了按照制度要求对中心金库实行专业化管理的需要。对不符合保留条件的兰坪金顶营业所金库积极组织撤并。按制度要求监督并亲自参与查库，把金库管理作为每次会计监管的重点内容之一。
此外，在分管领导的重视下，我行查库“飞行队”的工作得到加强，一是调整充实了人员，二是先后组织了20余次突击查库活动，检查了辖内大小所有金库，通过专项督导，诸如损伤券解缴人行、假币收缴流程不清、库存登记簿券别与实物券别不符等问题得到及时纠正，金库门不合规等问题得到及时解决，进一步强化对全辖库款安全管理，健全金库管理制度。
四、配合风险资产管理部(资产处置部)做好不良资产剥离各环节工作，确保剥离数据准确无误，做到了应剥尽剥，顺利完成了上下级行之间剥离款项的清算。
不良资产剥离是农行财务重组的重要环节，其中与我部工作联系紧密的是剥离前对拟剥离不良资产的核对确认工作和剥离时对在剥离范围内但不符合自动剥离条件的资产进行手工录入剥离以及剥离后续账务处理几项。
为确保整个剥离工作万无一失，对以上工作我都主动学习、主动参与，及时指导辖属机构对拟剥离不良贷款按户逐笔进行核对，确保cms贷款凭证号与cas贷款账号建立正确的对应关系，确保两系统户名、基准日余额和当前余额一致，不一致的，查明原因，按要求做了整改。对拟剥离非信贷不良资产，按照剥离要求，认真及时组织有关支行做好拟剥离非信贷不良资产账务划转信息的准备工作，逐个账户填写《非信贷不良资产账务划转信息清单》，规范填写账户合并、拆分信息表，确保剥离日成功划转。
根据财政部最后确定的剥离要求，财政部只对基准日本金支付对价款，对基准日表内外利息和基准日后新产生的表内外利息，都不再支付对价款，需要无偿剥离，并且基准日后收回的表内外利息需无偿剥给委托处置行。因此，要对系统已自动进行账务处理，但不符合财政部要求的部分账务进行冲正，同时，还要对系统未能自动完成账务处理的部分账务进行手工处理，才能最终完成不良资产剥离的全部账务处理。我和我部员工在资产处置部和各经营机构同事的配合支持下，在十分紧张的时限要求内，准确无误地完成了所有后续账务处理，顺利完成了上下级行之间剥离款项的清算，为剥离工作划上了一个完美的休止符。
五、做好外部审计信息申报表的填报和新会计准则报表转换工作
2011里，总行继续聘请外部审计机构对我行年末和2011年中期进行全面审计，因两轮外部审计不同于以往的外部审计，审计结果将对各项战略举措产生重要影响，其时间的要求是刚性的，贯穿于审计工作的计划、实施、汇总沟通等各阶段。时间紧、任务重，为了不给县支行及基层营业网点增加负担，我把绝大部分的信息申报表填报任务自己承担了下来，以高度的责任感和使命感，按时按质按量完成任务。
与此同时，实施新会计准则是我行完善公司治理结构、提高管理水平的重要举措,是当前我行股份制改革的重要基础性工作之一。2011年，我一是按照上级行统一部署，完成年度全行会计报表转换的信息采集工作。二是定期做好2011年中期(季度、半年度)及年度会计报表转换。三是在四季度，陆续完成了新旧准则差异的落账调整,实现在会计报告和会计核算层面与新准则对接。
六、组织会计核算清理，净化账面数据。为建立清晰、严明、规范、有效的会计核算新秩序，确保会计信息的真实、完整、合规，为股份公司发展奠定会计核算基础，同时也是落实外审管理建议，按照总行的统一部署，我积极组织辖内各县支行、各营业机构就存款、贷款等方面不规范、不真实的会计信息进行彻底整改，补充、完善和改进不完整、不精细的会计信息，提高会计核算工作的合规性、真实性。
七、推广上线指纹认证系统、集中对账管理系统和会计档案管理系统等一批新系统，管理手段得到创新和加强。
针对基层网点“明码、飞卡”的问题，推广上线“柜员指纹认证系统”，
实现柜员身份的活体认证，通过技术手段解决“明码、飞卡”问题。针对对账管理不到位，对账率偏低的问题，在对全州单位结算账户摸底清查的基础上，推广电子对账管理系统，进行集中对账，实现对账、记账的分离，提升对账管理层次，增强对账工作的及时性、真实性。
如果说我的努力对会计工作有所推动的话，那最重要的不是我做了什么;重要的是我知道，我们还有什么没做。
在今后的工作中，我将按照褚行长提出的“学习第一、认真第一、责任第一”的要求加强自我管理，提升自身修养，把“一种根植于内心的素养，一种处处为他人着想的善良，一种不需要他人提醒的自觉，一种以承认约束为前提的自由”最为不懈的追求。
在管理上，坚持以科学发展观统领全局，进一步加强制度建设、系统建设和队伍建设，夯实会计管理基础，创新内控管理技术手段，强化会计内控管理，提高清算业务处理能力，认真推进新会计准则实施，严格控制会计操作风险，努力适应农业银行股改需要，保障业务经营顺利进行。
电影行业研究报告篇十
【关键字】文化产业。
现状。
技术革新。
挑战。
电影市场。
【正文】党的十七大报告指出，“文化越来越成为民族凝聚力和创造力的重要源泉、越来越成为综合国力竞争的重要因素，丰富精神文化生活越来越成为我国人民的热切愿望。要坚持社会主义先进文化前进方向，兴起社会主义文化建设新高潮，激发全民族文化创造活力，提高国家文化软实力”。【注1】电影产业作为文化产业中的一个重要的组成部分，认识我国电影产业的发展现状以及未来发展前景，对促进社会文化的流通和发展，带动其他传统文化产业不断创新，增强市场竞争力具有重要的意义。
在经济全球化的背景下，电影产业也越来越多的融入现代化的科学技术。数字技术是二十世纪科技领域最伟大的创新之一，它以令人叹为观止的速度渗透到各行各业中，成为本世纪最具潜力的主流技术。电影是科学和技术的结晶，它作为一种与科技发展关系最为密切的艺术，从无声电影到立体电影，从光学、化学设备到电子、数字设备，可以说，电影发展的历史就是科技发展的一个缩影。电影艺术不断呼唤着科技创新，科技的不断进步也为电影的腾飞插上了更硬的翅膀，科学技术的提升给影视艺术发展提供了前所未有的空间。开拓了心思路、新手法、新样式。【5】以好莱坞为代表的美国电影之所以能称霸历史，除了完善的制片厂制度、流水线的产业制作方式、明星制、经典电影叙述模式、广纳世界各国电影奇才以及金融业对电影产业的投入外【注2】，更是因为其采用了数字技术。如今，对美国电影而言，数字技术已经成为保障票房的最大卖点，不断地呈现出一系列令人目瞪口呆的视觉奇观。导演詹姆斯·卡梅隆执导的电影《阿凡达》就是一部超越一切二而难以被超越的经典之作。其中综合性地运用了多种最先进的视听技术，将科技融汇于艺术创作独特的语言之中和观众现场体验当中。【5】《阿凡达》以全球28亿美元的成绩创造了电影史上新的票房纪录，开创了“3d电影元年”，也揭开了电影制作的新纪元，继而引发了2010年的“3d狂欢年”。国际电影产业正受着3d技术的洗礼，那么对中国电影来说，如何应对3d技术带来的变革，如何把握这一战略机遇期，并做好迎接国际电影市场带来的挑战，是当今中国电影市场需要深入思考的问题。
钟丽芳在《环球企业家》中说：“中国的电影产业正处在爆发式的发展阶段，每年有30%的自然增长，产出的电影和银幕数越来越多，但中国现在还没有真正意义上的特效制作。”【注3】中国3d电影产业虽然呈现快速发展的态势，但仍处于数字电影发展的初级阶段。所存在的缺憾在于：电影核心技术、关键技术体系基础薄弱，我国虽然已经掌握了国外主要数字3d电影放映系统的技术特点，但拍摄、制作尚处于探索阶段，3d核心技术还掌握在国外公司手中，数字3d放映辅助设备尚未国产化；国内的电影内容制作部门大都属于小作坊式的产业结构，产业资源规模小，制作资金匮乏。目前，国产3d电影同样并不能获得充足资金，其产业在国内的发展还处于萌芽阶段；优秀片源内容和数量尚少，不足以支撑市场发展，3d电影产业飞速发展，硬件设施增长迅猛，却基本处于“中国人修高速路，跑的多是外国车”的状态。；专业技术人才短缺，后备力量不足；数字化发行网络和统一放映服务技术平台亟待进一步规范化中国电影数字化的快速发展，导致诸多数字化发行网络和放映服务技术平台建构的缺失。
为此，发展中国3d电影产业，我们考虑要做到以下几点。
电影行业研究报告篇十一
1、电影产业环境分析。
政策环境。
电影产业的政策环境整体趋好，部委之间的互动和协作逐渐增多，文化部、广电局出台的政策，得到国务院办公厅、财政部、中国人民银行等主管部门的配套支持和实施条件补给。
20xx年9月，国务院通过《电影产业促进法（草案）》，旨在提升文化产业水平、促进电影产业健康发展，推动电影行业由行政法规监管转向专门法监管。《（草案）》提出要降低市场准入门槛，便利市场主体、社会资本进入电影产业，首次对社会资本投资电影摄制等业务不做限制。同时减少了行政审批，强化了备案制在电影摄制、放映和对外展销环节的运用，有利于减少行政审批缩短投资周期；在信息公开方面也强调主管部门及时公布电影基本情况和放映环节经营单位的情况，利于减少行业重复投资。《（草案）》在专项基金、税收优惠、基础设施改造升级等多方面都做出了详尽的规定，将助力全产业链全面均衡发展。
《电影产业促进法》降低了行业准入门槛。
政策覆盖全产业链。
经济环境。
发达国家经验表明，人均gdp达到3000美元时，文化需求会进入快速发展期，人均gdp达到5000美元时就会出现井喷式发展。根据国家统计局公布最新经济数据，20xx年中国人均gdp约为7485美元，文化需求被迅速激活，人均gdp增长为其电影消费奠定了经济基础。20xx年中国城镇化率达到54。77%，城镇化推动了商业地产的快速发展。商业地产集购物、休闲、餐饮、娱乐于一身，在初期为了吸引客流，影院配套不可或缺。商业地产的发展直接带动了影院投资的增长，20xx年底，中国影院数量达到5700家，银幕数量2。36万块，为电影产业发展提供了基础设施。
资本、互联网经济和影视产业化布局成为电影产业发展的重要经济环境因素。20xx年上半年，上市公司中涉及影视行业并购事件已超过30件，平均一周一件并购案，而去年a股涉及影视行业的并购案件为54件。20xx年以来资本对电影产业的渗透，延续了20xx年的资本热度和景气，运作模式包括影视基金、借壳上市、上市公司并购等。bat为代表的互联网经济和商业主体开始影视业务布局，分别成立爱奇艺影业、百度影业、阿里影业、腾讯影业等公司，通过互联网功能和平台优势，挖掘电影产业链存量市场，并开始探索电影后产业环节的增量部分。同时上市影视公司寻求多元化发展，以丰富互动娱乐业务为目标，如华谊兄弟领投手游发行商咸鱼游戏a轮融资。
社会环境。
观影人群快速增长，90后成观影主力。20xx年上半年中国电影总观影人次再次高速增长，同比增长46%。从观众年龄分布来看，90后已经成为观影主力，占比从20xx年的52%上升至今年上半年的57%，其中，95后观影群体迅速扩大，占比从20xx年的仅4%窜升至今年初的15%。从学历分布看，大学本/专科占到8成，高知白领成为中国核心电影观众，该群体对电影的消费和需求代表了主体电影观众的意见。
中国电影新力量正在快速崛起，新晋、跨界导演作品以及话题性、粉丝电影显著增加，这些电影打破固定模式，受到年轻主流和核心观众的喜爱。随着影院终端的发展，观众可接受的内容和信息愈加广泛，观众对电影内容的需求会趋于定向和精细。
2、电影产业规模分析。
中国电影产业规模整体在高速增长，国内票房收入占比逐年增高，从20xx年的61。8%攀升到20xx年的81。4%，国内票房增速除20xx年低于产业规模增速之外，20xx—20xx年都以高出10%的速度增值，但20xx年差值缩窄到5%以内，电影产业规模增速的动力开始部分转向到国内非票房和海外销售的拉动上，xxx4年二者的平均增速分别为32。1%、32。8%，可以预见后续几年二者将逐步保持稳定增速，共同带来产业规模的增加。不过，参照北美电影业的发展情况，中国电影产业成长的动力，在未来都需要借助多元盈利渠道来拓展。
电影市场票房收入方面，20xx年1月—6月，中国大陆市场票房总计202。4亿，同比增长48。9%。20xx上半年新片158部（1月1日—6月30日上映），其中国产影片117部，票房86。7亿，单部平均票房7410万；进口影片33部，票房107。1亿，单部平均票房3。2亿；特殊影片8部（纯港片和纯台片），票房6105万，单部平均票房763万。
纵观过去几年的票房趋势，国产片和进口片票房贡献净差在20xx—20xx年大致维持在8—12%比例，20xx年被后者反超为—4%，20xx年恢复反弹后拉大到18%，20xx年实现回归，恢复到平均范围内。在国产片和排片保护政策，以及引进片审查机制背景下，预计后续几年国产片和进口片的贡献差值将继续维持在平均范围内。从国产片、进口片票房增速对比来看，二者的平均增长率分别为37%、40%，前者对中国电影总票房的贡献度要低于后者，国产片需要进一步提高票房竞争力。
20xx年上半年国内票房过亿的影片总计42部，其中国产影片22部，票房81。1亿，吸引2。3亿人次观影；进口影片20部，票房104。9亿，吸引2。8亿人次观影。国产过亿影片票房集中在2—5亿区间，进口过亿影片则在1—2亿区间及9亿以上区间占较多数量。
全球范围内，20xx年全球电影票房收入增速与20xx年相比下降3个百分点，主要原因是受到北美市场放缓所影响。艺恩咨询预计，未来几年内，全球电影票房仍将保持5%的平均增速。
继20xx年票房出现负增长后，20xx年北美电影票房增速再次掉入负增长，延续了20xx年票房增速放缓之后的颓势，导致110亿美元大关的票房预期成为泡影。缓速增长甚至下降将成为未来北美票房市场的一个特点，原因包括观影人次增长乏力、票价压力、其他发行窗口分流、续集表现不佳、全球发行问题等因素。事实上，这种下降趋势还发生在日本、英国、德国、俄罗斯、澳大利亚等多数国家。
不过，20xx年北美、亚洲、西欧仍为全球重要电影票房市场，其中中国电影票房占全球电影总票房总额突破10%，相较于20x年增长2。5%；相应地，北美由20xx年的30。4%占比下降了2。7%，北美的市场总额进一步被分摊；中国与北美之间的总额差距由20xxx年的20。4%，缩窄为20xx年的15。2%，但是中国票房仍不及北美的一半。
产业链延伸、跨界经营和互联网化并购潮将会持续。
影视公司的跨界行为是以围绕产业链的细分领域而进行，具备清晰盈利模式的手游业务成为诸多影视公司参投的重要对象；宣发部分受到互联网的影响最为直接，因而也成为影视公司加强产业链整合力度的关键节点，通过对外并购、产品研发等手段覆盖在线购票相关业务。
影视公司与互联网的联姻表现在跨界和互联网化过程，产业链中的内容制作、终端和衍生品节点成为互联网化的重要实施方向，如阿里、腾讯两大互联网巨头参与华谊20xx年36亿定增方案，华谊以此接入阿里电商和腾讯社交娱乐资源，并有针对地进行项目合作与计划执行。
在线票务高速发展，电影发行去中介化。
20xx年到20xx年是在线票务高速发展阶段，根据易观智库数据，20xx年第1季度中国在线电影票务（包括传统线上团购和在线选座）市场份额已经达到63。42%，具有市场先发优势的猫眼电影、格瓦拉排名一二，bat旗下的微信电影票、淘宝电影、百度糯米也在奋起直追。电影在线票务主要把握的是电影的发行、营销环节，利润主要来源于票务服务费、宣传发行费。近期，参与联合出品的电影，票务网站参与出品的电影可以最终进行票房分成，票务网站盈利模式发生了实质性的变化，在线票务网站已经部分具有发行功能，未来这一趋势会被进一步强化。
电影营销进入移动互联时期。
电影产业的互联网化最先开始于营销领域。早在门户网站时期，电影互联网营销主要表现为在新浪、搜狐等门户的娱乐版块发布电影上映信息以及相关新闻报道，这实质上仅是纸媒、电视等传统媒体电影宣传内容向互联网的迁移，并不是真正意义上的营销。社交网站时期，以微博为代表的社交网络蓬勃兴起，20xx年《失恋33天》迎合了这种传播趋势，在社交网站发布预告片，进行病毒式传播，在票房冷清的11月创造了3。5亿元的佳绩。随着移动互联网时代的到来，移动营销以其精准性高、互动性强等优势迅速获得广告主认可，20xx年中国移动营销市场规模达到134。3亿元，20xx年达到472。2亿元，未来电影营销移动化的趋势将会加强。
院线集中度提高、影院建设城市层级下沉。
目前我国院线行业集中度较低，而院线集中度的提高有利于加强对上游物业租赁的议价能力，降低成本，与上游采用更为灵活的分账比例及合作形式，提高盈利能力。万达院线的上市刺激了院线市场的资本集中和市场聚集，院线行业将从充分竞争阶段过渡到规模和品牌竞争阶段，大地院线、金逸院线、上海联合等将加速ipo步伐；国内院线或将在资本市场的帮助下进行一系列的兼并收购，形成5—8条主力院线拥有80%左右市场份额的格局，使得院线市场真正地成熟起来。届时，电影产业链上的放映环节发挥终端优势，在影院银幕数的增长之下带动中国电影票房市场的扩张。
随着一线城市影院建设的逐渐饱和，影院投资逐渐向二、三线城市流动，城市层级下沉。20xx年新增1234家影院，除北京、上海、广州、深圳4个一线城市之外，二、三线城市共建设803家影院，占总影院数的65%，一线城市仅占10%，这表明一线城市对新建影院不再具有吸引力，二、三线城市正式成为院线竞争的主要阵地。除一线城市影院建设市场的相对饱和之外，二、三线城市的建设和经济发展也是重要的原因，它们的人口规模都在百万以上，拥有一定的居民消费能力，巨大的市场潜力和相对合理化的成本投入，诱使影院投资公司纷纷将目光锁定二、三线城市。
1、电影行业产业链。
从传统的产业链来看，电影行业主要分为制片商、发行商、院线和影院四个环节。其中制片和发行处于产业链上游，而院线和影院处于下游。后续几个部分我们将按此分别进行分析和讨论。
电影产业链。
20xx年以来，以bat为主体的互联网公司加速进入影视产业，他们以技术、平台、用户思维重塑影视产业链，带来影视产业格局新发化，并在颠覆影视产业链中寻找利润空间。bat从视频平台和渠道端定位，逐步向上游内容环节和终端用户延展，分别通过宣发、ip孵化、众筹投资，以及大数据分析、在线票务、在线点播等手段，介入内容制作和观众营销，影视产业链节点更趋多元，利益市场化带来新模式和新商业机会，影视内容、互联网模式与城镇经济、居民娱乐消费的连接更加紧密。我们将在企业介绍章节中更为详细的介绍bat在电影方面的业务布局。
互联网化影视产业链。
互联网的进入为电影融资、项目筹备提供了一些便利。融资方面，对于大额资金而言，各种影视线上创投平台层出不穷，直接对接电影片方和资金方，并在项目筛选、评估方面提供增值服务，使更多的业外资本能够更加便捷、更加专业的分享电影产业发展的红利，避免了投资的盲目性；对于小额资金而言，众筹在电影产业开始兴起，以余额宝为代表的类众筹产品投资门槛已降至100元，任何人都可以成为电影的投资人。
项目筹备方面，电影项目决策一直以来较为盲目，缺乏理性数据支持。传统电影产业无法记录的数据可以在互联网上沉淀下来，如用户视频网站电影观看数据，影院用户观影行为数据，票务网站电影购票数据等等。通过对这些海量大数据的挖掘、分析，制作方可以得出有效的项目目标观众属性数据，观影行为数据、ip舆情数据等等，为项目编剧、选择演员提供重要依据，大大降低电影投资风险。
以猫眼电影、格瓦拉为代表的电影在线票务平台蓬勃兴起，对传统电影发行产生了剧烈影响。在线电影票务网站绕过院线和影院，连接观众和座位，并且依靠观众向片方要营销费用，向院线争取排片，打乱了传统的发行、放映体系。三四线城市是目前中国电影票房增长的主要驱动力，但这些区域单个影院或城市的票房产出有限，而传统的电影发行公司渗透成本高。线上发行边际成本低，可提升这类城市的发行效率。
互联网已经成为观众获取电影营销物料的主要渠道，占比92。25%。其中从微博、微信等社交网站获得电影上映信息的人群占据43。77%，从视频网站贴片广告、预告片获得信息的人群占据13。35%。微博重传播、视频网站重内容，两者结合成为电影片方进行营销宣传的主要平台。
整体产业链的价值分配主要以票房分账来实现。从目前来看，除去电影基金（5%）和营业税（3。3%）以外，剩下的分账制片方+发行方占到了43%，院线+影院占到了57%，且无论是国产片还是海外片，院线+影院的分成比例大约都在55%—60%之间，十分稳定；发行环节则存在较大的差异。
各类型影片分账比例。
（2）批片是指直接买断国内发行权而不需和制片商分账的电影，电影不局限于美国，发行权购买金额从几十万美元到几百万美元不等，整体质量和分账片有差距；扣除电影专项资金及营业税后，发行方票房分成比例43%，院线及影院分57%。
票房的分账按照层层抽取方式进行：
2、院线扣除分账后将剩余部分交给发行方；
4、出品方收到分成后确认收入或缴纳指标管理费（进口片）等相关费用。
除影院缴纳的3。3%营业税外，其它各方不需缴纳营业税；上映后至票房结算至发行方至少需要3个月；结算至出品方需要3到6个月。
2、制片市场分析。
以20xx年为分界点，国产故事片产出总部数开始从稳步增长转为减量减速，国产片从数量竞争开始步入到单片产出效果和票房竞争阶段，提高产能利用率成为关键。作为电影生产的最后一个环节，院线上映成为衡量影片投资回报的基本要素，国产片上映比例已从20xx年的低谷改善至目前已跨越60%，但对于电影投资制片方，还需关注除上映比例之外的票房总数、票房增长潜力、周票房占比及增长速度等最终产出结果。
20xx年各类型电影中动作、科幻、爱情影片累计票房贡献比例高达66。3%，此三种类型基本上各占22%的市场总额，成为电影市场主流细分类型；相反，战争、剧情、纪实等近期观影市场缩小或偏小众的类型影片，累计票房贡献不到5%，相比于魔幻类型的有市场但供给偏少的特点，此三种类型属于市场虚火性质；另外，惊悚类型与魔幻类型一样，存在票房增长和产量优化的提升空间。单片票房占比产出上，科幻、魔幻、动作居前三甲。
根据调研数据显示，有57。87%的被调研人群青睐科幻电影。就科幻片而言，国内影市的供给远远落后于中国观众们迅速增长的观影需求。中国科幻片起步正面临“内外困境”。一方面在好莱坞大片的连年轰炸下，国内观众已经被培养出“好莱坞科幻片适应症”，好莱坞影片的优势在于对市场需求的把握贴切。另一方面，好莱坞科幻大片代表了美国先进的电影工业化体系，剧情、技术与思想都是国产科幻发展的软肋，可以说国产科幻几乎还没有真正的积累。但是好莱坞科幻片的成功意味着国内影市的潜力，并会刺激国产科幻加快进步。
国产片中，喜剧、爱情类影片受欢迎程度最高，其中喜剧类型收获超7成受访人群的青睐。《泰囧》、《致青春》和《心花路放》等喜剧和校园爱情片获得巨大成功，致使这类中小成本的电影逐渐受到业内重视。但是，这类影片作为类型片的一种，仍是以追求利润的最大化作为目的和原则，这些影片开创了电影商业资本的时代，让场外资金看到了电影市场的巨大潜力，而其成功的原因主要是对市场需求的贴切把握。
目前“ip”概念被热炒，由文学作品催生出热门ip，进而改编成电影的链条式产业逐渐受到行业重视。从调研结果来看，由小说、游戏及动漫转化而来的观影意愿合计达到75。27%，其中“非常强”观影意愿的人群占据37。19%，这意味着优秀的ip在改编电影前确实已经拥有了大量粉丝，而这些粉丝也是电影最直接的受众。但是转化率问题一直是片方的痛点，尤其反映在网络ip上，根据网文改编的影视作品，在人物关系对应、核心情节设计等方面仍然较为薄弱，导致很大一部分改编电影票房未如理想。
电影是动漫产业中的重要环节，国际化以及衍生性兼备。日本和美国是公认的动漫产业最为发达的国家，动漫电影作为类型片的一种，经历数十载的发展历程，已经形成了较为成熟的体系，在整个电影市场占据十分重要的位置。特别是在美国，动漫电影是动漫产业发展的重要支撑，通过优秀的动漫电影延伸至全球市场，并借助脍炙人口的动漫角色向其他领域拓展衍生。
20xx年国内动漫电影票房达到30。5亿，同比增长88%，其中国产电影票房为11。3亿，同比增长85。2%。具体来看，华强动漫的熊出没票房达到2。48亿人民币，但大部分电影票房在4000—6000万之间，整体格局非常分散。
据艺恩咨询统计，国产动漫电影除了11亿的国内票房之外，还涉及到相关版权收入（海外版权、网络版权、电视版权、商品化授权等）约6。2亿，但与海外的著名ip相比，商品化率明显偏低。
20xx年动漫电影《西游之大圣归来》累计票房突破9亿人民币，击败《功夫熊猫2》获得国内动漫电影票房冠军，与此同时《大圣归来》获得了业内良好口碑，仅700多万元的宣发费用依赖口碑营销逆袭市场。《大圣归来》的成功点燃了国产动漫电影的热情，预计后续与海外动漫电影的竞争中，国漫电影的竞争地位将不断提高。
在制片市场竞争格局方面，20xx年电影制片机构top15合占约30%的市场总额，平均占比2%，市场较为分散，主体间的差距区分度不够，行业龙头实力有限。传统电影制片机构中，中影凭借数量优势继续取得的领先地位，万达影视加码电影制作环节，跃居民营公司首位；光线影业主力宣发，华谊兄弟实施去电影化战略，导致二者总额占比下降。一九零五网络作为电影频道子公司，在《变形金刚4》高票房的助推下，市场上升最快，进入年度前五。文化投资公司华盖映月参与年度国产票房冠军《心花怒放》出品，分得1。27%总额；以电视剧为主业的中联华盟、华策影视、唐德国际在电影产业利好、影视联动效应作用之下，纷纷进入前十名。
上游制片环节竞争格局分散，究其原因，是新的主创力量和资本不断进入，且电影制片风险共担制度的普及，制作环节新晋力量参与制片市场的空间仍然很大；来自新人新作的优秀内容供给仍在爆发中。以20xx年现象级国产影片为例，《捉妖记》参与的制片机构达11家，《煎饼侠》参与制片机构为4家，《西游记之大圣归来》参与制片机构11家，且3部影片的主创团队均为新晋团队。
3、宣发市场分析。
201cc年中国电影发行企业市场总额，发行市场前十机构总份额接近90%，其中中影、华夏由于垄断分账片发行，两家发行市场份额超过50%。中影基本与20xx年持平，继续坐稳头把交椅；华夏以超二成的比例独居第二阵营。光线、博纳和万达跻身top5，影联传媒、福建恒业和安石英纳异军突起，传统豪强华谊兄弟表现较为颓势。
值得关注的是，光线传媒、万达影视、乐视影业均为纵向整合经营特点突出的公司，在20xx年之后快速崛起。光线传媒从发行环节切入制片，品牌及份额快速扩张；万达影视与万达院线具备“制片—发行—放映”纵向一体化经营基础；乐视影业长于发行，并有乐视网作为新媒体院线渠道支撑。
如果仅考虑国产片市场，光线、博纳、万达、乐视、华谊几大公司发行份额在60%左右。
20xx—20xx中国电影发行市场集中度top10。
根据艺恩咨询的数据，20xx年中国电影营销费用从20xx年的11亿元增至20xx年的36亿元，增速从20xx年起稳定在20%至25%之间。从营销手段和方式上看，新的营销模式层出不穷，有视频营销、整合营销、大数据营销、跨ip营销、移动营销等。影片要素方面，影评和口碑在传播力和影响力方面也远超其他基本要素，这意味着ugc模块价值所在，用户参与并完成整个观影流程的闭环，使得影片再次传播。
4、院线、影院市场分析。
我国的“院线制”是在国家行政引导下起步。最初，电影到达观众主要是按照行政区域供片，采取省市县逐级层层发行放映的模式，为了提高发行效率，引入市场化机制，20xx年12月国家广播电影电视总局、文化部联合颁发了《关于改革电影发行放映机制的实施细则（试行）的通知》，正式确立了院线为主体的发行放映体制，由院线直接对接发行制片单位，成为我国院线发展历史上的里程碑事件。20xx年6月我国首批30条院线正式成立运营，大多是由当地省市电影公司转制而成，经过十多年的发展，20xx年底，全国共有院线47条，国有院线占主导，但民营院线快速成长渐成主力。
在整个电影产业链中，院线及影院处于中下游，主要涉及电影的院线发行和放映部分，按照现行的票房分账制度，在扣除了8。3%电影发展基金和税金的净票房中一般可占52%的比例，确保了较好的现金流水平。院线的经营模式主要分纯资产联结、资产联结为主加盟为辅和签约加盟为主三种模式。纯资产联结以万达院线为代表，能够实现旗下影院的统一品牌和统一管理，海外对标院线也大多是这一模式。以资产联结为主加盟为辅的模式以广东大地和金逸珠江为代表，而中影星美、北京新影联和上海联合则是以签约加盟为主、资产联结为辅。
我国现有城市院线的经营模式。
截止到20xx年底，中国城市院线数为47条，农村院线252条，二者双双增长，但是由于实际上很多农村院线采取得合并运作，因而实际的农村院线数量为231条。未来国内城市院线将在整合、并购之中实现市场集中度的提升、运营效率的提高，形成5—8家规模较大的龙头院线；另外，农村院线数量则在政策性扩展保护下缓慢增长。
20xx年城市院线总票房为294。21亿元，国内47条城市院线中过亿院线达33条，同比增长4条。突破10亿院线较20xx年增加4条到10条，主力院线规模进一步扩大，市场维持“一超多强”局面。根据院线年度总票房及增速、市场总额等维度，院线前三梯队为：第一梯队，年总票房在40亿元以上，目前只有万达院线属于此区间，为格局中的“一超”；第二梯队，年总票房在20—30亿元之间，分别是中影星美、大地院线、上海联和院线、广州金逸珠江、中影南方新干线5条院线；第三梯队是年总票房在10—20亿元之间，分别是浙江时代、中影数字院线、横店院线、北京新影联4条院线。
从市场集中度来看，20xx年我国排名前五的院线产出了45。35%的票房份额，低于北美前五大院线53。7%的份额，且远低于韩国和香港的80。00%以上，因此相较成熟市场，我国院线市场的集中度有待提升。
20xx年全球院线集中度情况。
在电影院方面，20xx年上半年全国新增影院600家，新增银幕数为2449块，平均每日新增13。5块，全国累计银幕26244块，银幕增长率同比下降6%。
新增影院数增长缓慢与影院上座率普遍低下不无关系，20xx年全国影院上座率不足16%，影院产能利用率严重不足，而20xx至20xx年全国影院平均上座率仅为13%~16%，85%的产能被闲置，这意味着提升上座率与观影频次将大有作为。
5、在线票务市场分析。
在线票务服务在智能硬件普及和人口红利的因素下，迅速发展导致市场扩充，但是竞争同质化严重。截止到目前，全国至少80%的影院已经支持线上售票。在移动互联网的大趋势下，预计到20xx年底，支持线上售票的影院比例将至少提升至85%。
在线票务业务有多方切入，包括影评网站、院线、社交平台、入口类app、团购网站、专业票务网站、电商网站等。下面简单对各类参与方作简单介绍：
影评网站：豆瓣、时光网等以影评、电影评分为重要产品的网站，用户以电影发烧友为主。这类用户对平台的忠诚度高，观影频次高，购买转化潜力大，此类网站线上电影用户资源优势强。但一般不具备充足的资金实力，进行线下影院拓展。影院资源的掌控能力，以及未来对二三线城市的深耕是其未来发展瓶颈。
院线：院线系票务网站建立的初衷在于方便影院会员购票，提高观众的忠诚度。由于直接把控影院资源，院线系票务网站在价格，与制片沟通效率方面，占据优势。院线系票务网站以自己旗下影院为主，影院数量较少是用户不愿意购买的直接原因。
社交平台：由于社交平台已成为电影片方进行电影宣传的重要阵地。口碑作为观众观影前重要的考量指标，对观影转化具有非常重要的意义。作为一个社交关系相对封闭平台，微博在话题发酵，观影舆论形成、影片造势方面均成为其优势体现。
入口类app：入口类模式主要是在超级app中嵌入直接支持购票的入口，依托本身的用户优势及产品属性（比如地理属性、支付属性等）关联电影票务。百度入口为：百度搜索+百度地图+百度糯米、微信入口：app钱包+微信上的院线公众号、支付宝入口：支付宝app的淘宝电影入口。从bat三家入口对比来看，百度覆盖更全面，而微信的入口较深、影响购票体验，但是其朋友圈的广告价值意义重大。支付宝的购票导引主要借助低价票推送，竞争手段单一，用户形成习惯购票意识较难。
团购网站：团购网站拥有成熟的o2o商业模式，且目前同时支持在线选座和团购电影票业务。团购类网站线上拥有多年积累的海量生活服务用户和线下全国各线城市的地推、商家资源布局，三四线城市已充分渗透。目前团购的电影票业务开始分化：一类是细分业务，垂直电影发展，以美团为例，单独成立猫眼电影独立运作，目前在在线选座市场占据35。9%的份额。另一类是以百度糯米和大众点评为主，以构建多场景生活消费，给电影票业务做增量。
专业票务网站：专业票务网站成立时间较早，主要有两大类：一类是综合类的票务网站，如格瓦拉、蜘蛛网，还售卖运动场馆等其他票务；一类为电影票专营网站，如卖座网、抠电影。专业化程度高，善于线上、线下活动的策划、实施，专业票务网站有自己的用户社区进行观影评论、互动，用户粘性高，体验性好。
电商网站：京东类电商网站的电影票在线售票业务，由于具有流量优势以及健全交易支付体系，电影票导流即可正常运营。由于线下影院资源布局严重不足，在实际业务中，此类票务公司以与专业电影票务公司合作模式为主，接入网票网、抠电影等网站平台。
20xx年中国电影票房线上出票135。7亿元，占到该年总票房的45。8%，同比上涨179。07%。20xx年1季度中国在线电影票务市场收入为60。8亿元，占据63。42%市场份额，其中在线选座占42%，传统线上团购占21%，总体同比增长95。69%，增长的主要原因是在线票务市场资源进一步集中，体现在猫眼、格瓦拉等垂直票务厂商的市场份额在逐渐增大，由此也拉动在线选座占比快速提升。
电影行业研究报告篇十二
1、电影产业环境分析。
政策环境。
电影产业的政策环境整体趋好，部委之间的互动和协作逐渐增多，文化部、广电局出台的政策，得到国务院办公厅、财政部、中国人民银行等主管部门的配套支持和实施条件补给。
20xx年9月，国务院通过《电影产业促进法(草案)》，旨在提升文化产业水平、促进电影产业健康发展，推动电影行业由行政法规监管转向专门法监管。《(草案)》提出要降低市场准入门槛，便利市场主体、社会资本进入电影产业，首次对社会资本投资电影摄制等业务不做限制。同时减少了行政审批，强化了备案制在电影摄制、放映和对外展销环节的运用，有利于减少行政审批缩短投资周期;在信息公开方面也强调主管部门及时公布电影基本情况和放映环节经营单位的情况，利于减少行业重复投资。《(草案)》在专项基金、税收优惠、基础设施改造升级等多方面都做出了详尽的规定，将助力全产业链全面均衡发展。
《电影产业促进法》降低了行业准入门槛。
政策覆盖全产业链。
经济环境。
发达国家经验表明，人均gdp达到3000美元时，文化需求会进入快速发展期，人均gdp达到5000美元时就会出现井喷式发展。根据国家统计局公布最新经济数据，20xx年中国人均gdp约为7485美元，文化需求被迅速激活，人均gdp增长为其电影消费奠定了经济基础。20xx年中国城镇化率达到54.77%，城镇化推动了商业地产的快速发展。商业地产集购物、休闲、餐饮、娱乐于一身，在初期为了吸引客流，影院配套不可或缺。商业地产的发展直接带动了影院投资的增长，20xx年底，中国影院数量达到5700家，银幕数量2.36万块，为电影产业发展提供了基础设施。
资本、互联网经济和影视产业化布局成为电影产业发展的重要经济环境因素。20xx年上半年，上市公司中涉及影视行业并购事件已超过30件，平均一周一件并购案，而去年a股涉及影视行业的并购案件为54件。20xx年以来资本对电影产业的渗透，延续了20xx年的资本热度和景气，运作模式包括影视基金、借壳上市、上市公司并购等。bat为代表的互联网经济和商业主体开始影视业务布局，分别成立爱奇艺影业、百度影业、阿里影业、腾讯影业等公司，通过互联网功能和平台优势，挖掘电影产业链存量市场，并开始探索电影后产业环节的增量部分。同时上市影视公司寻求多元化发展，以丰富互动娱乐业务为目标，如华谊兄弟领投手游发行商咸鱼游戏a轮融资。
社会环境。
观影人群快速增长，90后成观影主力。20xx年上半年中国电影总观影人次再次高速增长，同比增长46%。从观众年龄分布来看，90后已经成为观影主力，占比从20xx年的52%上升至今年上半年的57%，其中，95后观影群体迅速扩大，占比从20xx年的仅4%窜升至今年初的15%。从学历分布看，大学本/专科占到8成，高知白领成为中国核心电影观众，该群体对电影的消费和需求代表了主体电影观众的意见。
中国电影新力量正在快速崛起，新晋、跨界导演作品以及话题性、粉丝电影显著增加，这些电影打破固定模式，受到年轻主流和核心观众的喜爱。随着影院终端的发展，观众可接受的内容和信息愈加广泛，观众对电影内容的需求会趋于定向和精细。
2、电影产业规模分析。
中国电影产业规模整体在高速增长，国内票房收入占比逐年增高，从20xx年的61.8%攀升到20xx年的81.4%，国内票房增速除20xx年低于产业规模增速之外，20xx-2013年都以高出10%的速度增值，但20xx年差值缩窄到5%以内，电影产业规模增速的动力开始部分转向到国内非票房和海外销售的拉动上，xxx4年二者的平均增速分别为32.1%、32.8%，可以预见后续几年二者将逐步保持稳定增速，共同带来产业规模的增加。不过，参照北美电影业的发展情况，中国电影产业成长的动力，在未来都需要借助多元盈利渠道来拓展。
电影市场票房收入方面，20xx年1月-6月，中国大陆市场票房总计202.4亿，同比增长48.9%。20xx上半年新片158部(1月1日-6月30日上映)，其中国产影片117部，票房86.7亿，单部平均票房7410万;进口影片33部，票房107.1亿，单部平均票房3.2亿;特殊影片8部(纯港片和纯台片)，票房6105万，单部平均票房763万。
纵观过去几年的票房趋势，国产片和进口片票房贡献净差在20xx-2011年大致维持在8-12%比例，20xx年被后者反超为-4%，20xx年恢复反弹后拉大到18%，20xx年实现回归，恢复到平均范围内。在国产片和排片保护政策，以及引进片审查机制背景下，预计后续几年国产片和进口片的贡献差值将继续维持在平均范围内。从国产片、进口片票房增速对比来看，二者的平均增长率分别为37%、40%，前者对中国电影总票房的贡献度要低于后者，国产片需要进一步提高票房竞争力。
20xx年上半年国内票房过亿的影片总计42部，其中国产影片22部，票房81.1亿，吸引2.3亿人次观影;进口影片20部，票房104.9亿，吸引2.8亿人次观影。国产过亿影片票房集中在2-5亿区间，进口过亿影片则在1-2亿区间及9亿以上区间占较多数量。
全球范围内，20xx年全球电影票房收入增速与20xx年相比下降3个百分点，主要原因是受到北美市场放缓所影响。艺恩咨询预计，未来几年内，全球电影票房仍将保持5%的平均增速。
继20xx年票房出现负增长后，20xx年北美电影票房增速再次掉入负增长，延续了20xx年票房增速放缓之后的颓势，导致110亿美元大关的票房预期成为泡影。缓速增长甚至下降将成为未来北美票房市场的一个特点，原因包括观影人次增长乏力、票价压力、其他发行窗口分流、续集表现不佳、全球发行问题等因素。事实上，这种下降趋势还发生在日本、英国、德国、俄罗斯、澳大利亚等多数国家。
不过，20xx年北美、亚洲、西欧仍为全球重要电影票房市场，其中中国电影票房占全球电影总票房总额突破10%，相较于20x年增长2.5%;相应地，北美由20xx年的30.4%占比下降了2.7%，北美的市场总额进一步被分摊;中国与北美之间的总额差距由20xxx年的20.4%，缩窄为20xx年的15.2%，但是中国票房仍不及北美的一半。
产业链延伸、跨界经营和互联网化并购潮将会持续。
影视公司的跨界行为是以围绕产业链的细分领域而进行，具备清晰盈利模式的手游业务成为诸多影视公司参投的重要对象;宣发部分受到互联网的影响最为直接，因而也成为影视公司加强产业链整合力度的关键节点，通过对外并购、产品研发等手段覆盖在线购票相关业务。
影视公司与互联网的联姻表现在跨界和互联网化过程，产业链中的内容制作、终端和衍生品节点成为互联网化的重要实施方向，如阿里、腾讯两大互联网巨头参与华谊20xx年36亿定增方案，华谊以此接入阿里电商和腾讯社交娱乐资源，并有针对地进行项目合作与计划执行。
在线票务高速发展，电影发行去中介化。
20xx年到20xx年是在线票务高速发展阶段，根据易观智库数据，20xx年第1季度中国在线电影票务(包括传统线上团购和在线选座)市场份额已经达到63.42%，具有市场先发优势的猫眼电影、格瓦拉排名一二，bat旗下的微信电影票、淘宝电影、百度糯米也在奋起直追。电影在线票务主要把握的是电影的发行、营销环节，利润主要来源于票务服务费、宣传发行费。近期，参与联合出品的电影，票务网站参与出品的电影可以最终进行票房分成，票务网站盈利模式发生了实质性的变化，在线票务网站已经部分具有发行功能，未来这一趋势会被进一步强化。
电影营销进入移动互联时期。
电影产业的互联网化最先开始于营销领域。早在门户网站时期，电影互联网营销主要表现为在新浪、搜狐等门户的娱乐版块发布电影上映信息以及相关新闻报道，这实质上仅是纸媒、电视等传统媒体电影宣传内容向互联网的迁移，并不是真正意义上的营销。社交网站时期，以微博为代表的社交网络蓬勃兴起，20xx年《失恋33天》迎合了这种传播趋势，在社交网站发布预告片，进行病毒式传播，在票房冷清的11月创造了3.5亿元的佳绩。随着移动互联网时代的到来，移动营销以其精准性高、互动性强等优势迅速获得广告主认可，20xx年中国移动营销市场规模达到134.3亿元，20xx年达到472.2亿元，未来电影营销移动化的趋势将会加强。
院线集中度提高、影院建设城市层级下沉。
目前我国院线行业集中度较低，而院线集中度的提高有利于加强对上游物业租赁的议价能力，降低成本，与上游采用更为灵活的分账比例及合作形式，提高盈利能力。万达院线的上市刺激了院线市场的资本集中和市场聚集，院线行业将从充分竞争阶段过渡到规模和品牌竞争阶段，大地院线、金逸院线、上海联合等将加速ipo步伐;国内院线或将在资本市场的帮助下进行一系列的兼并收购，形成5—8条主力院线拥有80%左右市场份额的格局，使得院线市场真正地成熟起来。届时，电影产业链上的放映环节发挥终端优势，在影院银幕数的'增长之下带动中国电影票房市场的扩张。
随着一线城市影院建设的逐渐饱和，影院投资逐渐向二、三线城市流动，城市层级下沉。20xx年新增1234家影院，除北京、上海、广州、深圳4个一线城市之外，二、三线城市共建设803家影院，占总影院数的65%，一线城市仅占10%，这表明一线城市对新建影院不再具有吸引力，二、三线城市正式成为院线竞争的主要阵地。除一线城市影院建设市场的相对饱和之外，二、三线城市的建设和经济发展也是重要的原因，它们的人口规模都在百万以上，拥有一定的居民消费能力，巨大的市场潜力和相对合理化的成本投入，诱使影院投资公司纷纷将目光锁定二、三线城市。
1、电影行业产业链。
从传统的产业链来看，电影行业主要分为制片商、发行商、院线和影院四个环节。其中制片和发行处于产业链上游，而院线和影院处于下游。后续几个部分我们将按此分别进行分析和讨论。
电影产业链。
20xx年以来，以bat为主体的互联网公司加速进入影视产业，他们以技术、平台、用户思维重塑影视产业链，带来影视产业格局新发化，并在颠覆影视产业链中寻找利润空间。bat从视频平台和渠道端定位，逐步向上游内容环节和终端用户延展，分别通过宣发、ip孵化、众筹投资，以及大数据分析、在线票务、在线点播等手段，介入内容制作和观众营销，影视产业链节点更趋多元，利益市场化带来新模式和新商业机会，影视内容、互联网模式与城镇经济、居民娱乐消费的连接更加紧密。我们将在企业介绍章节中更为详细的介绍bat在电影方面的业务布局。
互联网化影视产业链。
互联网的进入为电影融资、项目筹备提供了一些便利。融资方面，对于大额资金而言，各种影视线上创投平台层出不穷，直接对接电影片方和资金方，并在项目筛选、评估方面提供增值服务，使更多的业外资本能够更加便捷、更加专业的分享电影产业发展的红利，避免了投资的盲目性;对于小额资金而言，众筹在电影产业开始兴起，以余额宝为代表的类众筹产品投资门槛已降至100元，任何人都可以成为电影的投资人。
项目筹备方面，电影项目决策一直以来较为盲目，缺乏理性数据支持。传统电影产业无法记录的数据可以在互联网上沉淀下来，如用户视频网站电影观看数据，影院用户观影行为数据，票务网站电影购票数据等等。通过对这些海量大数据的挖掘、分析，制作方可以得出有效的项目目标观众属性数据，观影行为数据、ip舆情数据等等，为项目编剧、选择演员提供重要依据，大大降低电影投资风险。
以猫眼电影、格瓦拉为代表的电影在线票务平台蓬勃兴起，对传统电影发行产生了剧烈影响。在线电影票务网站绕过院线和影院，连接观众和座位，并且依靠观众向片方要营销费用，向院线争取排片，打乱了传统的发行、放映体系。三四线城市是目前中国电影票房增长的主要驱动力，但这些区域单个影院或城市的票房产出有限，而传统的电影发行公司渗透成本高。线上发行边际成本低，可提升这类城市的发行效率。
互联网已经成为观众获取电影营销物料的主要渠道，占比92.25%。其中从微博、微信等社交网站获得电影上映信息的人群占据43.77%，从视频网站贴片广告、预告片获得信息的人群占据13.35%。微博重传播、视频网站重内容，两者结合成为电影片方进行营销宣传的主要平台。
整体产业链的价值分配主要以票房分账来实现。从目前来看，除去电影基金(5%)和营业税(3.3%)以外，剩下的分账制片方+发行方占到了43%，院线+影院占到了57%，且无论是国产片还是海外片，院线+影院的分成比例大约都在55%-60%之间，十分稳定;发行环节则存在较大的差异。
各类型影片分账比例。
(2)批片是指直接买断国内发行权而不需和制片商分账的电影，电影不局限于美国，发行权购买金额从几十万美元到几百万美元不等，整体质量和分账片有差距;扣除电影专项资金及营业税后，发行方票房分成比例43%，院线及影院分57%。
票房的分账按照层层抽取方式进行：
2.院线扣除分账后将剩余部分交给发行方;。
4.出品方收到分成后确认收入或缴纳指标管理费(进口片)等相关费用。
除影院缴纳的3.3%营业税外，其它各方不需缴纳营业税;上映后至票房结算至发行方至少需要3个月;结算至出品方需要3到6个月。
2、制片市场分析。
以20xx年为分界点，国产故事片产出总部数开始从稳步增长转为减量减速，国产片从数量竞争开始步入到单片产出效果和票房竞争阶段，提高产能利用率成为关键。作为电影生产的最后一个环节，院线上映成为衡量影片投资回报的基本要素，国产片上映比例已从20xx年的低谷改善至目前已跨越60%，但对于电影投资制片方，还需关注除上映比例之外的票房总数、票房增长潜力、周票房占比及增长速度等最终产出结果。
20xx年各类型电影中动作、科幻、爱情影片累计票房贡献比例高达66.3%，此三种类型基本上各占22%的市场总额，成为电影市场主流细分类型;相反，战争、剧情、纪实等近期观影市场缩小或偏小众的类型影片，累计票房贡献不到5%，相比于魔幻类型的有市场但供给偏少的特点，此三种类型属于市场虚火性质;另外，惊悚类型与魔幻类型一样，存在票房增长和产量优化的提升空间。单片票房占比产出上，科幻、魔幻、动作居前三甲。
根据调研数据显示，有57.87%的被调研人群青睐科幻电影。就科幻片而言，国内影市的供给远远落后于中国观众们迅速增长的观影需求。中国科幻片起步正面临“内外困境”。一方面在好莱坞大片的连年轰炸下，国内观众已经被培养出“好莱坞科幻片适应症”，好莱坞影片的优势在于对市场需求的把握贴切。另一方面，好莱坞科幻大片代表了美国先进的电影工业化体系，剧情、技术与思想都是国产科幻发展的软肋，可以说国产科幻几乎还没有真正的积累。但是好莱坞科幻片的成功意味着国内影市的潜力，并会刺激国产科幻加快进步。
国产片中，喜剧、爱情类影片受欢迎程度最高，其中喜剧类型收获超7成受访人群的青睐。《泰囧》、《致青春》和《心花路放》等喜剧和校园爱情片获得巨大成功，致使这类中小成本的电影逐渐受到业内重视。但是，这类影片作为类型片的一种，仍是以追求利润的最大化作为目的和原则，这些影片开创了电影商业资本的时代，让场外资金看到了电影市场的巨大潜力，而其成功的原因主要是对市场需求的贴切把握。
目前“ip”概念被热炒，由文学作品催生出热门ip，进而改编成电影的链条式产业逐渐受到行业重视。从调研结果来看，由小说、游戏及动漫转化而来的观影意愿合计达到75.27%，其中“非常强”观影意愿的人群占据37.19%，这意味着优秀的ip在改编电影前确实已经拥有了大量粉丝，而这些粉丝也是电影最直接的受众。但是转化率问题一直是片方的痛点，尤其反映在网络ip上，根据网文改编的影视作品，在人物关系对应、核心情节设计等方面仍然较为薄弱，导致很大一部分改编电影票房未如理想。
电影是动漫产业中的重要环节，国际化以及衍生性兼备。日本和美国是公认的动漫产业最为发达的国家，动漫电影作为类型片的一种，经历数十载的发展历程，已经形成了较为成熟的体系，在整个电影市场占据十分重要的位置。特别是在美国，动漫电影是动漫产业发展的重要支撑，通过优秀的动漫电影延伸至全球市场，并借助脍炙人口的动漫角色向其他领域拓展衍生。
20xx年国内动漫电影票房达到30.5亿，同比增长88%，其中国产电影票房为11.3亿，同比增长85.2%。具体来看，华强动漫的熊出没票房达到2.48亿人民币，但大部分电影票房在4000-6000万之间，整体格局非常分散。
据艺恩咨询统计，国产动漫电影除了11亿的国内票房之外，还涉及到相关版权收入(海外版权、网络版权、电视版权、商品化授权等)约6.2亿，但与海外的著名ip相比，商品化率明显偏低。
20xx年动漫电影《西游之大圣归来》累计票房突破9亿人民币，击败《功夫熊猫2》获得国内动漫电影票房冠军，与此同时《大圣归来》获得了业内良好口碑，仅700多万元的宣发费用依赖口碑营销逆袭市场。《大圣归来》的成功点燃了国产动漫电影的热情，预计后续与海外动漫电影的竞争中，国漫电影的竞争地位将不断提高。
在制片市场竞争格局方面，20xx年电影制片机构top15合占约30%的市场总额，平均占比2%，市场较为分散，主体间的差距区分度不够，行业龙头实力有限。传统电影制片机构中，中影凭借数量优势继续取得的领先地位，万达影视加码电影制作环节，跃居民营公司首位;光线影业主力宣发，华谊兄弟实施去电影化战略，导致二者总额占比下降。一九零五网络作为电影频道子公司，在《变形金刚4》高票房的助推下，市场上升最快，进入年度前五。文化投资公司华盖映月参与年度国产票房冠军《心花怒放》出品，分得1.27%总额;以电视剧为主业的中联华盟、华策影视、唐德国际在电影产业利好、影视联动效应作用之下，纷纷进入前十名。
上游制片环节竞争格局分散，究其原因，是新的主创力量和资本不断进入，且电影制片风险共担制度的普及，制作环节新晋力量参与制片市场的空间仍然很大;来自新人新作的优秀内容供给仍在爆发中。以20xx年现象级国产影片为例，《捉妖记》参与的制片机构达11家，《煎饼侠》参与制片机构为4家，《西游记之大圣归来》参与制片机构11家，且3部影片的主创团队均为新晋团队。
3、宣发市场分析。
201cc年中国电影发行企业市场总额，发行市场前十机构总份额接近90%，其中中影、华夏由于垄断分账片发行，两家发行市场份额超过50%。中影基本与20xx年持平，继续坐稳头把交椅;华夏以超二成的比例独居第二阵营。光线、博纳和万达跻身top5，影联传媒、福建恒业和安石英纳异军突起，传统豪强华谊兄弟表现较为颓势。
值得关注的是，光线传媒、万达影视、乐视影业均为纵向整合经营特点突出的公司，在20xx年之后快速崛起。光线传媒从发行环节切入制片，品牌及份额快速扩张;万达影视与万达院线具备“制片-发行-放映”纵向一体化经营基础;乐视影业长于发行，并有乐视网作为新媒体院线渠道支撑。
如果仅考虑国产片市场，光线、博纳、万达、乐视、华谊几大公司发行份额在60%左右。
20xx-2014中国电影发行市场集中度top10。
根据艺恩咨询的数据，20xx年中国电影营销费用从20xx年的11亿元增至20xx年的36亿元，增速从20xx年起稳定在20%至25%之间。从营销手段和方式上看，新的营销模式层出不穷，有视频营销、整合营销、大数据营销、跨ip营销、移动营销等。影片要素方面，影评和口碑在传播力和影响力方面也远超其他基本要素，这意味着ugc模块价值所在，用户参与并完成整个观影流程的闭环，使得影片再次传播。
4、院线、影院市场分析。
我国的“院线制”是在国家行政引导下起步。最初，电影到达观众主要是按照行政区域供片，采取省市县逐级层层发行放映的模式，为了提高发行效率，引入市场化机制，20xx年12月国家广播电影电视总局、文化部联合颁发了《关于改革电影发行放映机制的实施细则(试行)的通知》，正式确立了院线为主体的发行放映体制，由院线直接对接发行制片单位，成为我国院线发展历史上的里程碑事件。20xx年6月我国首批30条院线正式成立运营，大多是由当地省市电影公司转制而成，经过十多年的发展，20xx年底，全国共有院线47条，国有院线占主导，但民营院线快速成长渐成主力。
在整个电影产业链中，院线及影院处于中下游，主要涉及电影的院线发行和放映部分，按照现行的票房分账制度，在扣除了8.3%电影发展基金和税金的净票房中一般可占52%的比例，确保了较好的现金流水平。院线的经营模式主要分纯资产联结、资产联结为主加盟为辅和签约加盟为主三种模式。纯资产联结以万达院线为代表，能够实现旗下影院的统一品牌和统一管理，海外对标院线也大多是这一模式。以资产联结为主加盟为辅的模式以广东大地和金逸珠江为代表，而中影星美、北京新影联和上海联合则是以签约加盟为主、资产联结为辅。
我国现有城市院线的经营模式。
截止到20xx年底，中国城市院线数为47条，农村院线252条，二者双双增长，但是由于实际上很多农村院线采取得合并运作，因而实际的农村院线数量为231条。未来国内城市院线将在整合、并购之中实现市场集中度的提升、运营效率的提高，形成5-8家规模较大的龙头院线;另外，农村院线数量则在政策性扩展保护下缓慢增长。
20xx年城市院线总票房为294.21亿元，国内47条城市院线中过亿院线达33条，同比增长4条。突破10亿院线较20xx年增加4条到10条，主力院线规模进一步扩大，市场维持“一超多强”局面。根据院线年度总票房及增速、市场总额等维度，院线前三梯队为：第一梯队，年总票房在40亿元以上，目前只有万达院线属于此区间，为格局中的“一超”;第二梯队，年总票房在20-30亿元之间，分别是中影星美、大地院线、上海联和院线、广州金逸珠江、中影南方新干线5条院线;第三梯队是年总票房在10-20亿元之间，分别是浙江时代、中影数字院线、横店院线、北京新影联4条院线。
从市场集中度来看，20xx年我国排名前五的院线产出了45.35%的票房份额，低于北美前五大院线53.7%的份额，且远低于韩国和香港的80.00%以上，因此相较成熟市场，我国院线市场的集中度有待提升。
20xx年全球院线集中度情况。
在电影院方面，20xx年上半年全国新增影院600家，新增银幕数为2449块，平均每日新增13.5块，全国累计银幕26244块，银幕增长率同比下降6%。
新增影院数增长缓慢与影院上座率普遍低下不无关系，20xx年全国影院上座率不足16%，影院产能利用率严重不足，而20xx至20xx年全国影院平均上座率仅为13%~16%，85%的产能被闲置，这意味着提升上座率与观影频次将大有作为。
5、在线票务市场分析。
在线票务服务在智能硬件普及和人口红利的因素下，迅速发展导致市场扩充，但是竞争同质化严重。截止到目前，全国至少80%的影院已经支持线上售票。在移动互联网的大趋势下，预计到20xx年底，支持线上售票的影院比例将至少提升至85%。
在线票务业务有多方切入，包括影评网站、院线、社交平台、入口类app、团购网站、专业票务网站、电商网站等。下面简单对各类参与方作简单介绍：
影评网站：豆瓣、时光网等以影评、电影评分为重要产品的网站，用户以电影发烧友为主。这类用户对平台的忠诚度高，观影频次高，购买转化潜力大，此类网站线上电影用户资源优势强。但一般不具备充足的资金实力，进行线下影院拓展。影院资源的掌控能力，以及未来对二三线城市的深耕是其未来发展瓶颈。
院线：院线系票务网站建立的初衷在于方便影院会员购票，提高观众的忠诚度。由于直接把控影院资源，院线系票务网站在价格，与制片沟通效率方面，占据优势。院线系票务网站以自己旗下影院为主，影院数量较少是用户不愿意购买的直接原因。
社交平台：由于社交平台已成为电影片方进行电影宣传的重要阵地。口碑作为观众观影前重要的考量指标，对观影转化具有非常重要的意义。作为一个社交关系相对封闭平台，微博在话题发酵，观影舆论形成、影片造势方面均成为其优势体现。
入口类app：入口类模式主要是在超级app中嵌入直接支持购票的入口，依托本身的用户优势及产品属性(比如地理属性、支付属性等)关联电影票务。百度入口为：百度搜索+百度地图+百度糯米、微信入口：app钱包+微信上的院线公众号、支付宝入口：支付宝app的淘宝电影入口。从bat三家入口对比来看，百度覆盖更全面，而微信的入口较深、影响购票体验，但是其朋友圈的广告价值意义重大。支付宝的购票导引主要借助低价票推送，竞争手段单一，用户形成习惯购票意识较难。
团购网站：团购网站拥有成熟的o2o商业模式，且目前同时支持在线选座和团购电影票业务。团购类网站线上拥有多年积累的海量生活服务用户和线下全国各线城市的地推、商家资源布局，三四线城市已充分渗透。目前团购的电影票业务开始分化：一类是细分业务，垂直电影发展，以美团为例，单独成立猫眼电影独立运作，目前在在线选座市场占据35.9%的份额。另一类是以百度糯米和大众点评为主，以构建多场景生活消费，给电影票业务做增量。
专业票务网站：专业票务网站成立时间较早，主要有两大类：一类是综合类的票务网站，如格瓦拉、蜘蛛网，还售卖运动场馆等其他票务;一类为电影票专营网站，如卖座网、抠电影。专业化程度高，善于线上、线下活动的策划、实施，专业票务网站有自己的用户社区进行观影评论、互动，用户粘性高，体验性好。
电商网站：京东类电商网站的电影票在线售票业务，由于具有流量优势以及健全交易支付体系，电影票导流即可正常运营。由于线下影院资源布局严重不足，在实际业务中，此类票务公司以与专业电影票务公司合作模式为主，接入网票网、抠电影等网站平台。
20xx年中国电影票房线上出票135.7亿元，占到该年总票房的45.8%，同比上涨179.07%。20xx年1季度中国在线电影票务市场收入为60.8亿元，占据63.42%市场份额，其中在线选座占42%，传统线上团购占21%，总体同比增长95.69%，增长的主要原因是在线票务市场资源进一步集中，体现在猫眼、格瓦拉等垂直票务厂商的市场份额在逐渐增大，由此也拉动在线选座占比快速提升。
电影行业研究报告篇十三
《2012中国电影产业研究报告》是国家专项资金支持的文化产业研究项目，中国电影家协会产业研究中心聚合业内研究精英，在掌握翔实数据与丰厚的调研基础上，深入研究中国电影产业在发展中存在的问题和机遇并提出战略发展建议。《中国电影产业研究报告》自2007年推出以来，以权威的数据与精湛的分析广受业内好评。
第一章2011年电影投融资分析。
第一节2011年电影投融资背景。
三、经济转型和房地产紧缩政策，使得大量业外资本转投电影产业。
第二节2011年电影投融资状况分析。
一、投融资方式分析。
第三节2011年电影投融资特点。
二、在具体操作方面，我国电影投融资运作手段更为专业成熟，投融资体系更为完备。
三、中低成本电影越来越吸引投资目光。
四、电影投融资出现以市场为导向、以资本为纽带，向全媒体融合的趋势。
第四节电影投融资存在的主要问题及对策建议。
一、主要问题。
二、对策研究。
第二章2011年电影制片生产与制片主体分析。
第一节2011年电影刨作生产分析。
一、2011年电影创作生产基本概况分析。
二、国产片类型分析：主打类型不变，多元化格局渐显。
第二节2011年重点国产影片分析。
一、票房排名前30位的国产电影制作团队核心人才分析。
二、合拍片：发展势头良好，仍需纵深推进。
第三节2011年电影制片企业发展分析。
一、国有制片企业发展分析。
二、民营制片企业发展分析。
三、其他制片企业。
第三章2011年电影院线和影院经营分析。
第一节2011年电影院线整体发展态势分析。
一、各大院线迅速扩张与局部市场过热现象并存。
二、民营企业竞相圈地与国企缺乏后劲、外部借力现象并存。
三、院线外延式发展模式与经营多元化现象并存。
四、市场竞争加剧，市场秩序有待加强。
第二节重点院线发展分析。
一、万达模式独树一帜，坚持全资建设影院强化品牌管理。
二、民营院线积极扩张，成就市场上升动力。
三、国营院线作为市场中坚，改革调整、稳步发展。
四、2011年院线发展总结。
第三节2011年强势影院分析。
一、2011年票房排行前100名影院分析。
二、近三年票房十强影院对比分析。
第四节代表性影院经营情况分析。
一、中心城区影院经营分析。
二、城市郊区影院经营分析。
第五节全国城镇影院布局特点、问题及发展趋势。
一、影院布局和特点。
二、影院发展的问题和趋势。
附：20ll影院调查问卷分析。
第二节2011年战略发展的效果概况。
一、延续十年的票房增长。
二、国产片的市场主导份额。
第三节国际比较视野下的2011年整体发展战略分析。
第五章2011年电影市场总体态势分析。
第一节2011年电影市场发展概述。
一、2011年电影市场新特点。
二、电影市场升值与市场主体的转变。
第二节电影市场发展中存在的问题。
第三节促进电影市场健康发展的对策。
第六章2011年电影市场分析。
三、中小影片的经典案例。
第二节影片市场类型分析。
第三节2011年发行市场与发行公司。
第七章2011年电影票房分析。
第一节城镇化进程中对电影市场的推动。
第二节周档期、新片首映、次周放映市场分析。
一、2011年周档期票房分析。
二、新片首映周票房数据分析及价值评估。
三、新片放映第二周票房数据分析。
第三节节假日档期市场。
一、节假日档市场分析。
二、喜忧参半的国庆档分析。
三、暑期档影片实力均衡，联手推高市场。
四、贺岁档的“蝴蝶效应”
第四节市场评估与拐点的到来。
第八章2011年电影观众分析。
第一节观众构成与观影偏好分析。
一、电影观众的自然构成二、电影观众的社会构成三、电影观众的观影习惯分析。
四、电影观众的影院选择分析。
五、电影观众的广告态度分析。
六、结论。
第二节电影观影人次分析。
一、电影观众人次的演变。
二、影响观影人次提升的外在因素。
三、影响电影观众人次的内在原因。
四、2011年电影观众人次结构变化的拐点。
五、市场的蓝海——创造更广泛的观影群。
第九章2011年暑期档电影市场消费调查报告。
第一节概述。
第二节2011年暑期档公映影片分析。
一、影片的观看率。
二、观看因由分析。
三、观众满意度分析。
四、满意成分分析。
第三节重点影片深层消费元素分析。
一、《建党伟业》。
二、《武侠》。
三、《变形金刚3》。
四、《窃听风云2》。
第十章2011年电影映前广告市场分析。
第一节电影广告的兴起。
第二节电影广告的媒体化时代。
第三节电影广告经营主体与经营模式。
一、电影媒体的经营主体——央视三维电影传媒。
二、电影媒体的经营主体——晶茂电影传媒。
三、院线自营电影广告的“万达银幕”映前广告公司。
第四节影院广告发展前景与对产业之作用。
第五节电影广告市场存在的问题。
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