作为一名老师，常常要根据教学需要编写教案，教案是教学活动的依据，有着重要的地位。既然教案这么重要，那到底该怎么写一篇优质的教案呢？以下是小编为大家收集的教案范文，仅供参考，大家一起来看看吧。
音乐教学设计教案免费篇一
教学过程：
师：同学们，你们知道有哪些歌曲是跟季节有关系的吗？
生：《春天在哪里》……等等。(给多点时间给学生思考)
师：今天啊，老师带来了4首有关于季节的歌曲，同学们来猜一下每首歌的歌名，看谁猜得又快又准确。好，准备好拉，我们来听第一首。
师：第一首听完了，有哪位同学听出来拉？
生：…………（每播放一首曲子，要给足够的时间给学生思考)
师：同学们都很不棒，老师提出来的问题能够积极的回答。这一点很值得表扬哈。没错，跟季节有关的歌曲有很多，比如说我们以前学过的儿歌《春天在哪里》、流行歌曲《夏天的风》、网络歌曲《秋天不回来》、经典老歌《大约在冬季》等等。下面我们一起来学唱一首日本的民歌——《四季歌》。请同学们打开课本的18页。
师：同学们，听完了这首歌曲，有什么感想啊？
生：……
师：如果把速度分成快、中、慢三种类型，那《四季歌》应该是什么速度啊？生：中速。
师：那这首歌给你的感觉是怎么样的啊？是抒情的还是慷慨激昂的呢？生：抒情。
师：我们在升旗的时候，听到的国歌是抒情的还是慷慨激昂的呢？
生：慷慨激昂的。
师：对了，两首歌给人的感是完全不一样的。同学们真棒，已经学会欣赏不同类型的歌曲了。
（1）、老师带唱一遍谱，然后跟电子琴唱一遍谱。（提示本课重点）
（2）、老师加上歌词带唱第一段，（其余三段让学生自己来表现）。
（3）、学生边击拍边朗诵歌词，老师伴奏。（第一段由老师示范）
（4）、分组比赛，每组唱一段，老师伴奏。（结束后自评、互评或者师评）
（1）、作者【日】荒木丰尚
（荒木丰尚有一次因为滑雪受伤到医院进行治疗，护士们对他进行了经心的照顾。荒木丰尚为了表达感激之情啊，于是就……写了这首曲子送给了这些可爱的护士们。所以我们在演唱这首曲子时候，是不是要带上情感去唱啊？）
（2）、节拍：4/4拍子（教学生挥拍，接着叫代表出来做指挥）
（3）、旋律流畅，深刻感人。
（4）、音乐结构；ab两个分句。（提示学生两句的不同点）
（1）、老师示范日本基本舞蹈动作。（正面示范和背面示范）
（2）、学生模仿老师学舞蹈动作。
（3）、请学生代表出来表演，其他学生伴唱，老师伴奏。
师：同学们，大家知道日本的国花是什么花吗？
生：樱花。
师：我们的中国有万里长城，那日本最有名的地方是哪里呢？
生：富士山。
师：没错，日本的国花是樱花，日本最有代表性的地方就是富士山了。日本有很多值得我们学习的地方，比如说尊敬长辈等等。我们作为一名新时代的中国公民，就需要学习其他国家一些好的东西，就像其他国家要学习我们中国的优良的传统美德一样。
这节课我们不仅学会唱这首《四季歌》，更重要的是在这首歌里学会怎么去做人。希望同学们从现在开始，学会去尊重你的父母，你的老师，你的朋友，包括你身边的每一个人。只有这样我们才会得到别人尊重。
音乐教学设计教案免费篇二
教学内容：
1、聆听乐曲聆听歌曲飞越彩虹
2、学唱歌曲，真善美的小世界。
3、认识反复记号
4、做活页习题
5、视唱练习
教学目标
1、能用正确的方法进行发声练习，演唱歌曲。
2、聆听乐曲飞越彩虹，能哼唱音乐主题并用简要的语言描述音乐中的意境与情景，能用动作表现旋律的特点和音乐中的独特效果。
3、用欢快、舒展的歌声演唱歌曲，真善美的小世界并能与同伴合作用唱、奏、舞等形式进行表演，选择自己擅长的方式表达对美好梦想的向往。
4、在学唱歌曲中认识和掌握，反复记号dc。
5、能按视唱练习的要求唱一唱，并找出带有切分音的旋律。教学过程：
一、组织教学：
1、发声训练
二、学习新课：
聆听乐曲飞越彩虹
1、完整播放乐曲结合曲谱,听了这首歌曲，你有哪些感受？
请学生谈谈你怎么理解飞越彩虹，这个名字,当你看到这个名字时!
2、简介电影绿野仙踪的故事情节
3、跟琴用:飞翔的梦
做活页习题第1题
1、分析题意
2、师生讨论处理习题
视唱练习跟琴弹唱
三、课堂总结
1、课下请学生用自己喜欢的方式演唱歌曲。或用乐器演奏乐曲。
2、预习乐曲飞翔的.女武神
课后反思：
第二课时
教学内容：
1、聆听乐曲，飞翔的女武神
2、学唱歌曲小白船。
教学目标
1、能用正确的方法进行发声练习，演唱歌曲。
2、聆听乐曲飞翔的女武神，能哼唱音乐主题并用简要的语言描述音乐中的意境与情景，能用动作表现旋律的特点和音乐中的独特效果。
3、用欢快、舒展的歌声演唱歌曲，小白船并能与同伴合作用唱、奏、舞等形式进行表演，选择自己擅长的方式表达对美好梦想的向往。教学过程：
一、组织教学：
1、发声训练
二、学习新课：
聆听乐曲飞翔的女武神
1、你认为哪一个乐段能表现的是女武神的形象。为什么？
2、听出主奏的乐器。随音乐用beng哼唱主题
学生边唱边随音乐的节奏做右手挥拳的动作,以肢体语言表现内心的感受。
3、聆听全曲
感受乐曲中忽上忽下的飞翔形象
飞越彩虹是通过音程大跳来表现的，飞翔的女武神$的则是通过旋律
忽上忽下来体现的
学唱歌曲小白船
1、初听歌曲学生谈初步感受
2、曲范唱。
设问：这是几拍子的歌曲?歌曲表达的内容是什么?
3、节奏谱先徒手操作拍手、拍腿，然后加上打击乐器(其中学生大部分仍是徒手)。
4、第一乐段曲调。
(1)教师范唱曲调(前16小节)。学生分两组，一组三角铁及拍手，另一组串铃及拍腿，为教师范唱伴奏。
(2)学生学唱第一乐段曲调，教师用打击乐为学生伴奏。
5、第二乐段曲调。
(1)教师分别范唱高声部与低声部曲调。
(2)高、低声部的学生各自学自己声部的曲调，教师巡视，重点指导低声部。
(3)高、低声部分别汇报自学成果。
(4)请两位高声部的学生与教师重唱(教师唱低声部)。
(5)在教师指导下二声部合成(注意二声部的谐和)。可以先练一下平行三度的音阶：
(6)配上打击乐伴奏。
6、优美地、流畅地唱好全曲。
7、诵歌词并讨论歌词的意境，以激发学生的想像。
音乐教学设计教案免费篇三
为了适应高中新课程理念的要求，依据当代高中学生的知识结构以及实际需求，教材选编了《中国流行音乐》的教学内容安排，其主要目的是通过教学实践活动，引导学生了解中国流行音乐发展的过程，感受各时期代表性的流行音乐作品的魅力，并能唱两三首流行歌曲，模仿表演片段，体验其情感及风格特点。
本课重视音乐教学活动中的实践过程，充分发挥学生的艺术创造性，激发学生参与音乐实践活动的积极性，从而获得愉悦的审美体验。通过师生的共同参与，让学生了解并熟悉部分优秀的中国流行音乐作品，提高学生对音乐的鉴赏能力。
二、设计思路
本节课选自《湖南文艺出版社》出版的《音乐鉴赏》(下册)第五单元第七课《中国流行音乐》。设计思路如下：
1、确立主题
以“中国流行音乐的发展”为主题展开本课的教学活动，通过让学生观看画面、聆听音乐，调动学生主动参与体验音乐的积极性。根据高中音乐课程标准的要求，本课教学活动主要由“欣赏与体验”和“活动与探究”两个部分组成。
2、教学选材
为了增强信息量，加强学生对流行音乐的感受和理解，除教材所提供的音响材料外，还选择一些具有代表性的视听作品，例如：罗大佑的《童年》、周杰伦的《双截棍》及一些健康的网络歌曲作为本课的补充欣赏。另外，还参考了长江文艺出版社出版的《中外流行歌曲鉴赏》一书。
3、课件运用
运用多媒体进行教学辅助，充分调动学生的视、听觉器官，引导学生通过音乐和直观的画面，更好地感受、体验流行音乐的韵味;在充分感受、体验、理解的基础上，采用学生自做dv短片、提问、吉他弹唱、集体演唱、模仿表演等多种方式，拓展探究流行音乐的特点。
4、活动与探究
通过视听等教学活动激励学生参与讨论与流行音乐相关的话题，参与演唱与表演，以此增强学生对流行音乐的特点及其表现形式感受和理解。
5、学情分析
高二年级学生都喜欢流行音乐，但他们对流行音乐的了解不全面，欣赏只是停留在一般的感性基础上。在本节课中通过音响、音像的视听以及教师的讲解，引导学生了解流行音乐的发展过程，不同的音乐要素、表现形式对推动作品的广泛传播所起的重要作用。高中学生的认知理解和分析能力都强于初中学生，根据高中音乐课程标准中“重视音乐实践，鼓励音乐创造”的理念要求，在本节课的教学活动中需要安排一定比例的音乐实践及创造活动时间，引导学生在聆听、感悟、演唱、模仿流行音乐的基础上，体验、领会流行音乐的特点。
三、教学目标
1、了解中国流行音乐的发展过程;鉴赏各时期代表性的作品。
2、学生能随音乐演唱两、三首流行歌曲并乐于参与讨论相关话题。
3、在鉴赏流行音乐的过程中，乐于参与“模仿秀”表演。
4、引导学生对流行音乐的正确认识，以此提升学生的音乐鉴赏品位。
四、难点与重点
1、重点：鉴赏各时期流行音乐的代表性作品。
2、难点：理解流行音乐的特点;参与“模仿秀”表演。
五、教学准备
1、提前布置部分学生自拍一部dv片，以“我心中的流行音乐”为题。
2、教师准备多媒体课件、吉他。
六、教学过程
1、dv片导入、激发兴趣：
1)师：我知道同学们很喜欢流行音乐，每个人心中都有自己喜爱的歌手及其演唱的歌曲。今天先请大家看一部由我校高二学生自己制作、主持、导演、采编的校园dv片——“我心中的流行音乐”。
2)学生观看dv片，短片表现三代人对流行音乐的理解以及他们心中留下的歌曲。(老人：《我的祖国》、《跑马溜溜的山上》;中年：《少年壮志不言愁》、《妈妈的吻》;青年：《曹操》、《欧美歌曲》)
3)(师生讨论与交流自己心中的流行音乐)
师：古典是流行的沉淀，流行是古典的发展。让我们一同来感受中国流行音乐所走过的路程。
设计意图和效果分析：
播放由学生自编自导的dv片，吸引学生的注意，为后面流行音乐的介绍作了较好地铺垫。从课堂效果看，达到了目的，同学们对此很感兴趣，还小声讨论自己喜欢的流行音乐作品。
2、欣赏与体验
一、了解流行音乐的发展过程(约3分钟)
(1)起步曲折期(课件演示)：
师：提问：中国流行歌曲诞生的标志是什么?中国第一位歌星是谁?(黎锦晖1927年创作的《毛毛雨》;金嗓子周璇。)请同学欣赏周璇的艺术人生。
设计意图和效果分析：
学生对早期的流行音乐不太了解，老师提出问题，以此启发、开拓学生的思维，引导学生对中国流行音乐的诞生产生兴趣，愿意去了解流行音乐走过的历程。
从课堂效果看，学生对问题产生了浓厚的兴趣，学习积极性被调动起来。
(2)再生模仿期(课件演示)：
师：解放后，人们把流行音乐看成是靡靡之音加以排斥，直到改革开放后，港台音乐传入内地，以邓丽君为代表的抒情歌曲风靡一时，模仿她的唱法成为时髦现象。当时有一首歌叫《乡恋》，演唱者李谷一以气声唱法演唱，轰动一时。(欣赏《乡恋》)
(欣赏《童年》)(播放课件)
师：当时有很多校园歌曲的创作者、演唱者是大学生或毕业不久的学生，他们喜欢用吉他作伴奏乐器，自弹自唱。今天，我和四位可爱的大男生为大家表演《童年》。
(师生表演唱《童年》)
(全班同学齐唱《童年》)
师：同学们演唱非常投入，大家都对歌词产生共鸣。我想流行音乐之所以能广为流传，其中一个重要的因素是歌词在倾诉生活。
设计意图和效果分析：
校园歌曲在上世纪八十年代非常流行，尤其吉他弹唱这种形式风行一时。老师请四位会弹吉它的同学现场表演，必定能引起全场共鸣。从课堂效果看，学生情绪出奇高涨，对老师和四位同学合作的精彩弹唱报以热烈的掌声，课堂掀起第一个_。后面两段全体同学加入齐唱，也无需老师动员，大家很自然地投入进去，效果很好。
(3)独立发展期(课件演示)
师：这一时期“西北风”盛行。如：崔健的《一无所有》、程琳的《信天游》、范琳琳的《黄土高坡》、刘欢的《少年壮志不言愁》等。这些流行音乐中加入了民族性的元素，带有浓厚的地方、民族民间特色。
提问：欣赏《黄土高坡》，请说出音乐中的伴奏乐器。
设计意图和效果分析：
针对学生中存在的“喜欢流行音乐但不喜欢民族音乐”现象，作为音乐老师有责任正确引导同学们认识到只有民族的，才是世界的。中国流行音乐发展到今天，其中许多作品具有民族色彩和地域特点，成为经典作品。
学生能讨论说出唢呐、板胡等民族乐器，通过欣赏感受和老师的点评，大家能理解这一点：流行音乐与民族音乐不排斥，两者相辅相成，融为一体，两个元素运用得好，就可能成为经典。
(4)探索深化时期(播放课件)
进入九十年代后，流行音乐进入探索深化时期，特别是一些晚会歌曲广为流传。问同学：《常回家看看》这首歌，你觉得好唱吗?(随便请一位同学演唱这首歌，都能唱出旋律)这首歌曲是春节晚会推出的，第二天大街小巷随处可以听到有人哼哼，为什么会这样呢?因为旋律具有亲和力。与生活零距离是流行音乐快速流传的另一个原因，也是其特点之一。
(观赏《常回家看看》)
设计意图和效果分析：
这一时期距学生很近，他们对这时候的流行音乐了解很多，但让学生从音乐要素来欣赏、分析作品，这是他们比较欠缺的能力，需要老师与他们共同探究，提炼出来。
从课堂效果看，学生在老师的引导下，能讨论探究出旋律的特点，但有部分同学不太喜欢这首歌，认为太老了。虽然课堂气氛不如前面弹唱好，但能够提高同学们对流行音乐的深层次理解。
二、活动与探究
(1)“模仿秀”活动
师：流行音乐走到今天，在座的同学都是直接的传播者。音乐的另类、时尚、超前的特点给我们的生活增添了色彩，就像短片中的两位同学，他们对流行音乐的喜好不完全一样。我想问问同学们：如果你喜欢一位歌手，你会怎样学他?(生：模仿)今天我们来个现场模仿秀。首先请大家欣赏周杰伦的《双截棍》，请同学从演唱表情、动作、姿态、声音等模仿，尽量做到“以假乱真”
欣赏周杰伦的《双截棍》(道具有话筒、服装、绳子做成的双截棍等)
生：模仿表演
师：模仿秀，让大家猜猜你模仿的是谁?
生：同学现场上台表演：模仿的有周杰伦、王菲、潘玮柏、费玉清等
设计意图和效果分析：
从课堂效果看，学生的表现非常踊跃，都乐于模仿，课堂上掌声、歌声、笑声接连不断，热闹非凡。但有一点很遗憾：在“模仿秀”活动中。没有一个是模仿大陆的流行歌手，都是港台的。
(2)探究活动(课堂总结)
我们今天了解中国流行音乐的发展过程，鉴赏了各个时期的代表作品，哪位同学能说说什么是流行音乐?(小组讨论探究)
流行易懂，易于传唱，易于模仿，拥有广大听众的音乐就是流行音乐。
流行不等于低俗、粗俗、庸俗，大俗中有大雅，流行中有经典、精英文化，让我们与流行文化同行。
设计意图和效果分析：
通过学生对流行音乐的了解，演唱、探讨、模仿以及师生共同的讨论探究，使他们对流行音乐的感受从感性认识上升为理性认识。
学生积极思考、讨论并发表自己的观点，教师给予充分的肯定。
七、成效与反思
这节课的设计贯彻了新课标理念：“以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力，重视音乐实践。”从选材、过程设计、教法和学法上比较贴近学生的实际状况和兴趣爱好，提高了他们参与教学实践活动的主动性和积极性，使这节课能够较好地完成，并受到了学生的喜爱。
在讲述流行音乐的发展过程和代表作品、演唱流行音乐的旋律、分析音乐特点、“模仿秀”等环节中，学生都很活跃，积极参与。这节课的成功之处集中地体现在大部分学生都乐意参与各教学环节的实践活动，尤其是四位男生的吉他弹唱，以及学生自拍的dv片，最后的“模仿秀”等。课堂上_迭起，掌声不断，我能够明显地体会到他们在完成各项教学活动后的兴奋与成功感。
从课堂教学反馈的结果看，教学目标都实现了，教师的主导作用和学生的主体作用得到充分发挥，教学中师生配合默契，不同层次学生的学习积极性在教学中得以调动，学生的学习情绪高涨。
音乐教学设计教案免费篇四
教材分析：
1、《桑塔・露琪亚》是一首意大利那不勒斯的船歌，它是意大利作曲家科特劳根据威尼斯船歌的风格而改编的，《桑塔・露琪亚》两段歌词将美丽的夏夜展现在人们面前，令人陶醉，令人忘怀。歌曲为c大调，、八三拍子，中速稍快，由两个乐段构成，歌曲旋律优美流畅，给人以美好的艺术享受。
2、船歌是一种音乐体裁。它的产生与发展，与威尼斯的游览船――贡都拉――有重要的关系。贡都拉的船身狭长，首尾均都翘起，适宜在狭窄的水巷中航行。这种船体多漆成黑色。艄公喜欢穿黑白相间的服装，头上戴有红色帽箍的草帽，用单桨划船。船家都喜欢唱当地的民歌，这就是威尼斯船歌。
3、船歌的特点是：多采用3/8拍、6/8拍或12/8拍，给人以摇晃的感觉。其情感色彩也多是开朗、豪放、热情洋溢的。
教学目标：
（1）让学生对欧洲民间音乐感兴趣，喜欢不同民族的艺术风格，并能主动探索与其相关的音乐文化内涵。
（2）能够用自然圆润的声音来演唱歌曲《桑塔・露琪亚》，背唱其中一段歌词，并能认识船歌这种体裁。
（3）能够感受，体验《桑塔・露琪亚》的音乐情绪和船歌的特点，能够参与演唱活动中的即兴表演。
教学重难点
重点：
了解意大利的文化，艺术，有感情的演唱歌曲。
难点：对歌曲的演唱情绪的把握和对歌曲意境的表现。
教学用具：
课件ppt、钢琴
教学过程：
一、导入：（了解意大利美丽的风光）
1、师：对意大利的第一印象（多数学生想到美食）插入意大利的美食：批萨，肉酱意面（引起学生注意）。
2、看最后的晚餐和蒙娜丽莎两幅画，引出意大利画家达芬奇。师：意大利这个国家不管是在美术还是音乐方面，都很著名。世界第一男高音歌唱家帕瓦罗第，而且美声这种音乐唱法就起源于意大利，下面，我们就去美丽的意大利看一看。（课件播放以《桑塔露琪亚》为背景音乐并自动显示意大利著名的风景和建筑。）
（佛罗伦萨、比萨斜塔、米兰大教堂、罗马斗兽场、以及威尼斯水上风光，如威尼斯水上巴士图、威尼斯水上公寓、威尼斯的贡都拉船和威尼斯的游客游览图片。）
3、师：这些图片中最值得我们注意的是意大利的水上城市威尼斯，威尼斯有著名的美丽的那不勒斯海港，海港这里有充满诗情画意的海滩――玛莱卡莱和桑塔露琪亚。问：有谁知道桑塔露琪亚的名字是怎么来的吗？（学生说后，教师明确答案）
4、总之桑塔露琪亚是美好的、幸福的象征。所以老师要带领同学们去桑塔露琪亚海滩感受一下那儿的美景。因为那儿是一片绿色的平静海洋，人们喜欢在风和日丽的时候，驾着小船在这里荡漾，或许还高唱着这里的船歌呢。
二、新课
（一）聆听歌曲，感受意境。
1、师：听，他们唱的是什么歌呢？诶，他们是在哪里唱歌呢？（播放视频：当地游客水上游览时候在贡都拉船上演唱的船歌《桑塔露琪亚》）（欣赏后学生回答）
2、根据学生的回答情况，教师做总结，并介绍船歌体裁。
师：这位游客唱的歌曲就是威尼斯船歌《桑塔露琪亚》，他们是在游览船贡都拉上唱的。船歌是一种音乐体裁，产生于河道纵横、自然穿梭往来的水上城市威尼斯，与威尼斯的游览船――贡都拉――有重要的关系。贡都拉的船身狭长，首尾均都翘起，适宜在狭窄的水巷中航行。这种船体多漆成黑色。艄公喜欢穿黑白相间的服装，头上戴有红色帽箍的草帽，用单桨划船。船家都喜欢唱当地的民歌，这就是威尼斯船歌。
（1）师介绍：《桑塔露琪亚》是意大利那不勒斯（又称“那波里”）的一首著名船歌。它是意大利作曲家科特劳按威尼斯船歌的风格创作而成的。
（2）聆听歌曲：感受歌曲意境，并描绘你对曲子的感受。（播放歌曲，欣赏后学生回答）（歌曲旋律优美而流畅，情绪热情而洋溢）
（二）学唱歌曲，领会意境。
比较容易唱错的地方：有些学生唱第二句时候容易受第一句的影响，没有附点唱成有附点的。
3、分析歌词表现的意境和情感。（学生回答后教师做必要的补充）
（1）歌曲旋律分几部分？（两部分）
（2）各部分的旋律有什么特点？（第一部分音乐旋律平稳，优美流畅。第一部分进入第二部分音乐突然六度大跳，进入高潮部分，情绪热情、开朗。）
（3）歌词表现了什么？（歌词将夏夜美丽的景色展示在人们面前，它使人陶醉，另人难以忘怀。特别是高潮部分，呼唤着人们来到美丽的桑塔露琪亚，感受这里天地万物融合一体的情景。）
4、请同学们以这首歌曲为例，说说船歌有什么特点？（提示学生可以从音乐节拍、音乐旋律、情绪、色彩上思考）
教师总结：船歌多采用3/8、6/8、12/8拍，给人以摇晃的感觉。其情绪色彩是开朗、豪放、热情洋溢的。
5、请学生根据船歌的特点，讨论歌曲的艺术处理，如：从力度上，音色上，情绪的变化上思考，如何能更好表现歌曲的意境和情感。
（三）演唱歌曲，表现意境。
1、根据同学们刚才的艺术处理并结合船歌摇晃的特点，请同学们边唱边加以摇晃，每小节摇晃一次。（先练习坐在船上摇晃的动作，然后边摇晃边试唱一段）
2、看看猫和老鼠的演唱版本（激发学生学习的热情，提升学生对本首歌曲的印象。）
（四）延伸内容，课外拾掇：
播放三首不同类型的歌曲，让学生分辨哪首是船歌。
（五）课堂小结：
今天，同学们在老师的带领下来到了威尼斯那不勒斯海港的桑塔露琪亚海滩游览一番，坐着贡都拉船感受了桑塔露琪亚的美景。船儿在微风的吹拂下，轻轻的荡漾着，老师看到了同学们脸上洋溢着青春的光彩和对美好事物的追求与向往，愿这只船能向着同学们心中的目标和远大理想而航行！
（六）反思：
本课以情景导入法带同学来到这片美丽的海滩之上，鼓励同学用美妙的声音表达心中的舒畅，为歌曲演唱打下声音的基础。而后运用聆听、哼唱、律动、画旋律线等手法，让同学充沛体味这首意大利民歌将节奏、旋律、曲式、力度等音乐要素和谐统一之美，感受意大利船歌特有的热情与豪放之美。
音乐教学设计教案免费篇五
教学目的：了解流行音乐的几个大的类别，以及流行音乐的概念和特征
重点难点：结合实际，让学生谈谈自己对流行音乐的看法
一、导课。
1、流行音乐(popularmusic)——把不表现重大体裁和思想内容的作品称为轻音乐，习惯上人们把流行易懂、情调轻松的音乐，例如小斯特劳斯的那些圆舞曲等归属这个名词之下，以后，爵士乐、摇滚乐团、轻歌剧情、迪斯科等层出不穷的群众性的歌舞形式愈来愈多，而这些音乐虽然带有自娱的色彩，但有时亦有针贬时事，抨击现实的作品，原先的轻音乐的概念很难把这些都涵盖进去，有一些媒介把这些都为流行音乐，但这样就混淆了深受群众热爱的古典与这些音乐的界线。现在，理论家们一般都用流行音乐一词概括这些音乐现象。
二、授新课
1、布鲁斯
带领同学们一起欣赏“空虚”布鲁斯。同时配合讲解：
2、流行音乐
在流行音乐的源起上，有的研究者认为它作为一种文化现象主要来源于西方，“一般主要指以19世纪下半叶至20世纪，在欧美各国发展起来的一些适合城市一般市民群众兴趣和爱好的音乐”(1)。这种观点也许与“流行音乐”或“流行音乐”的提法来自于西方有关。应该承认，百年来西方政治、经济和军事在世界范围内的扩展，使本身有着多种属性规定的西方文化也在世界范围内迅速扩展开来。自上世纪末本世纪初开始，伴随着西方音乐技术和理论的大量引进，各种各样的音乐思潮和诸如“音程”、“谱号”、“blues”、“pop”之类的音乐名词术语也都逐渐被介绍到了中国。时至今日仍然不可否认的是，从某种角度来看，现代意义上的流行音乐仿佛的确是一个西风东渐带来的舶来品。因为直到现在，包括中国在内的世界许多国家在流行音乐创作方面不论从艺术手法、制作技术还是运作模式上都在或多或少或快或慢地因袭着西方的一些东西。但同样必须承认的是，这些都只能说明音乐实践本身的方法问题，并不能成为对流行音乐的内涵和外延探讨可以完全用西方社会历史文化来解释的理由。即使在西方，用来解释流行音乐或者流行音乐的“pop”一词的内涵也是颇为复杂的，它在不同语言和文化中的使用并不一致。法国学者亨利·斯科夫·托尔格在《流行音乐》一书里提到，“我们混用pop_music和musiquepop，不加区别：在法国，前一英文用语等同于后一法文用语;但在英国，尤其是在美国，通常的称呼只是rock(摇滚乐)”(2)。事实上，作为“音乐”概念范畴内的“流行音乐”，它首先必然具有“音乐”的属性，然后才具有“流行”的属性，而作为一种艺术形态的“音乐”并不是只在西方民族和国家中存在;同样，作为“音乐”形态之一的“流行音乐”，也不是在西方民族和国家中发展起来后才在别的民族和国家里出现的。实际情况是，流行音乐不只是在近现代才有，而是很早就已经存在，并且是在绝大多数民族和国家里的客观存在，只不过在不同民族和不同国家的流行音乐体现了流行音乐在不同发展阶段的特点而已。
欣赏《童年回忆》与《思念》，并请同学们在欣赏后发表自己对乐曲的感受。
三、总结
流行音乐是现在流传范围最广，最易于流传的音乐形式，但是流行音乐的层次有高有低，请同学们取其精华、去其糟粕，多欣赏其中的精品。
音乐教学设计教案免费篇六
《荧屏乐声》教学设计长沙市田家炳实验中学高丽萍
课题：
《荧屏乐声》
教学内容：
义务教育课程标准音乐实验教材(人音版)第13册第六单元
教学目标：
1、对本课所学电影音乐产生兴趣，进而激发爱国热情。能主动思考音乐在电影艺术中的作用。
2、学唱《雪绒花》，能以对祖国满怀深情的歌声演唱歌曲。学习用二声部演唱，各声部注意相互配合，声音要求和谐统一。
3、聆听《冰山上的雪莲》、《我心永恒》两首电影歌曲，能体验、领会并用自己的语言解释音乐所传达的情感信息。
4、在给电影画面配上适当音乐的进程中，领悟电影音乐的特性与主要功能。
教学重点：
1、让学生先欣赏，在听的基础上唱好二声部电影歌曲《雪绒花》，加深对音乐的体验。
2、引导学生认真倾听音乐，积极思考音乐在电影艺术中的作用。
教学用具：
钢琴、多媒体教学设备、多媒体教学光盘、磁带
教学过程：
教学
步骤
-教师的活动
-学生的活动
-留意点
-效果评估
--导
入
新
课
-现在开始上课
大家最近都看了哪些电影？你对哪一部电影的印象最深刻？
-回忆看过的`电影，并且不由自主地说出几部电影名字。
-可以让学生单个进行回答，也可以七嘴八舌地议论
-利用谈话式导入，营造一个轻松愉快的学习氛围，激发学生的学习兴趣。
--播放电影片断，思考一个问题：电影中缺少了什么？感受如何？
-欣赏电影片断，积极思考老师提出的问题。
-关掉音响
--听学生回答刚提出的问题，因势利导，引出课题。
-音乐教学设计教案免费篇七
1.引起兴趣，演唱歌曲《春雨》
2.听音游戏《捉虫子》
游戏：《捉虫子》
师：那我们来帮种子捉掉他身边的虫子好吗?但他说不是每条虫子都是坏的，有些虫子会帮他松土的`，所以一定要用小耳朵听仔细要捉哪条虫子，这样才能抓得最正确。
玩法：教师弹奏一段五声音阶的音乐，幼儿作小ji状来找虫子。当弹到结尾时，教师弹12356|12356|55555|，幼儿根据最后的连续音，找寻相应颜色的虫子。把找到的虫子翻过来，这样就不能做坏事了。
3.节奏练习《小小运输员》
要求：听四拍子音乐做动作。
请一名幼儿做小司机，并示范开车的动作。
小司机听音乐邀请蔬菜宝宝上车，要求能够将蔬菜名称讲进说唱中，并能够跟着小司机一起做动作。
也可根据情况要求司机同时请2名幼儿。
将小汽车停进停车场，数一数有哪些蔬菜?
4.小结：
音乐教学设计教案免费篇八
1、情感目标：通过懂事的小乌鸦对年老妈妈的关爱，明确尊敬爱护老人的道理。
2、知识目标：启发学生观察教材上的三幅图，通过听唱法学会歌曲，并能有感情演唱。
3、能力目标：能创编歌词、动作、角色表演。
教学重点
用听唱法学会歌曲，使学生能有感情演唱并能简单表演。
教学难点
歌曲情绪的掌握，歌词、动作的创编及表演。
教具准备：多媒体课件、电子琴、录音机
教学过程
（一）用歌声师生互问好。轻松节拍练习《蜗牛与黄鹂鸟》
（二）出示多媒体课件，激发学生学习兴趣。
1、激趣导入：
2、播放课件，启发学生观察三幅图：
（1）师：走进大森林，来到一棵大树旁，你看到了什么？图上有谁？它们在做什么？
生：一棵大树上，乌鸦妈妈叼来小虫喂小乌鸦。
师：为什么乌鸦妈妈要飞出去找虫子喂小乌鸦呢？
生：小乌鸦还小，不会飞。
师：乌鸦妈妈每次只能叼一只虫子，要叼很多次才能把宝宝喂饱，你们说乌鸦妈妈辛苦吗？
生：辛苦。
（2）师：小乌鸦吃了虫子长大了吗？（继续看画面）它们在干什么？
生：乌鸦妈妈在教小乌鸦学飞。
（3）师：小乌鸦学会飞了，同学们学一学是怎样飞的？（生纷纷模仿表演）接下来又怎样了？（看画面）
生：乌鸦妈妈老了，飞不动了，小乌鸦叼虫子喂妈妈。
师：人们把这段感人的故事编成了歌曲，名字叫《小乌鸦爱妈妈》。我们一起来学习。
（三）探究新知
1、听歌曲范唱，回答问题：
（1）这首歌曲的速度是快速、中速、还是慢速？
（2）这首歌曲的节拍是二拍子还是三拍子？
2、二拍子的特点怎样？用手拍击并有节奏读词。
3、学唱歌曲
（1）听音乐动一动，感受音乐速度、节拍。
（2）听音乐哼一哼，感受音乐旋律。
（3）听音乐唱一唱，试着给歌曲填词。
（4）复听音乐轻声随唱。教师纠正不足之处。
（5）听音乐自信演唱。
（6）通过听、唱歌曲，让学生讨论歌曲中哪句话唱得最有感情？
（7）有感情演唱歌曲。
（四）编创活动
1、通过学习歌曲，你有什么感受？（生畅所欲言）
2、兴趣小组讨论：怎样用自己的方式表达对妈妈的热爱？（激发学生用多种方式表现歌曲）
3、成果展示：
（1）说一说组：献给妈妈一句话，并创编《小乌鸦爱爸爸》歌词。
（2）唱一唱组：献给妈妈一首歌。
（3）演一演组：角色表演乌鸦妈妈和乌鸦宝宝。
（4）跳一跳组：自编动作表演《小乌鸦爱妈妈》。
（5）画一画组：献给妈妈一幅画。并语言描述自己画面的内容。
（五）、小结
同学们在大森林中学到的知识真不少，在以后的生活中，我们不仅要爱妈妈，还要爱爸爸、爱长辈，爱关心我们的每一个人，做一个懂事的好孩子。快乐音乐课堂就要结束了，让我们一起祝福妈妈健康长寿。（师生共舞《祝妈妈健康长寿》）
音乐教学设计教案免费篇九
有感情地朗读课文。
根据人物的语言和动作掌握人物性格特征。
体会课文是如何运用正面描写和侧面描写的手法塑造玛丽亚的形象的。
重点难点
根据人物的语言和动作掌握人物性格特征。
体会课文是如何运用正面描写和侧面描写的手法以及环境描写塑造玛丽亚的形象的。
教学过程
第一学时
教学活动
活动1
【导入】导入
一、导入
“舞台小天地，天地大舞台”。戏剧是生活的镜子，是浓缩的人生。欣赏戏剧和影视剧，可以使我们见识人生百态，品尝生活百味。
1、播放《哆来咪》这首歌。通过视频中的人物，揭示课题《音乐之声》。
2、简单介绍影片背景概要——《音乐之声》讲的是发生在1938年，奥地利的一个真实的故事：萨尔茨堡地方有个冯·特拉普上校，他和他的七个孩子以及原先是家庭教师的妻子，在纳粹德国吞并奥地利以后，组成了家庭合唱团，到处演唱奥地利的民歌和爱国歌曲。这部影片成为最经典的音乐片之一。广为流传的经典音乐有：《音乐之声》《孤独的牧羊女》《雪绒花》《多来咪》《晚安，再见》等。
活动2【讲授】整体感知
二、默读课文，整体感知课文内容。
1、请用自己的话说说课文节选的局部讲述了怎样的情形。
2、提问：课文可分为几个场景？每个场景写什么？
活动3
【活动】研讨探究
三、朗读课文，掌握人物性格特征。
1、请同学朗读第一个场景（开头至“急速地跑下山来”）在萨尔茨堡的野外，玛利亚忘情于山上的风光，纵情歌唱）。
要求表演出玛丽亚的动作、表情，从而掌握玛丽亚的性格特征。
2、请同学分角色演读第二个场景（“古老的修道院”至结尾）在修道院内，写众嬷嬷对玛利亚的议论）。
提问：文中的各位修女们是怎样评价玛丽来的？她们喜欢她吗？你从何得知？
3、课文中的修女们用什么来比喻玛丽亚？你认为这样的比喻恰当吗？为什么？你也试着用一两个比喻去形容一下玛丽亚。
活动4
【活动】深入研讨
四、研讨课文中利用正面描写和侧面描写手法以及环境描写塑造人物形象的方法。
1、提问：通过上面的表演，你们能总结如何塑造人物形象的方法吗？
2、总结人物描写的方法：课文运用人物的语言描写和动作、表情描写，以及环境描写，并将正面描写与侧面描写相结合，栩栩如生的刻画了少女玛利亚热爱歌唱、心灵美好、活泼自由、纯真快乐的性格。
3、提问：课文开头的环境描写有什么作用呢？
4、用知识树总结人物描写和环境描写的方法和作用。
活动5
【练习】课堂练习
五、研习课文，活用人物描写和环境描写。
读完本课，我们仿佛看到玛丽亚就站在我们面前。作品是怎么做到这一点的呢？作品既为我们正面展示了玛丽亚的举止、语言，又通过众修女的评价从侧面对玛丽亚的形象加以丰富，所我们感觉到玛丽亚其人如在眼前。
请同学们尝试运用正面描写与侧面描写或环境描写来练习一段200字左右的片断作文。
活动6
【活动】拓展延伸与小结
六、拓展延伸，赏析影视剧本。
1、“助读资料”：介绍影视剧本的特点。
专供拍摄影片而创作的剧本，是电影艺术的重要组成部分，也称电影文学。
电影文学民本跟小说、戏剧一样需要塑造人物、交代情节，其容量也跟戏剧一样受到时间的限制（摄制完成的电影一般放映两小时左右），但电影文剧本又不同于说和戏剧。戏剧中人物对白繁多，侧重于听觉表现，“电影语言”则是连续不断的银幕画面，侧重于视觉表现，不以人物对话为主。在电影中，人物性格的刻画，场景背景的交代，情节的发展，一切都须化为画面和动作，很少经叙述人的“画外音”（或字幕）表述。
电影文学剧本的结构也有别于小说和戏剧，是以“镜头”为单位，用“蒙太奇”手法按情节的发展有及观众的注意力和关心的程序，有节奏地、合乎逻辑地衔接成整体。
实际拍摄用的脚本大多由导演根据原剧本按拍摄要求改写，称为“分镜头剧本”。
2、影片后面剧情介绍：在奥地利的萨尔匹茨堡，喜爱歌唱的玛丽亚，由修道院院长派去给海军上校冯特拉普的七个小朋友当家庭老师，冯特拉普失去了妻子，他像统领军队一样严格死板的管理小朋友们。玛丽亚来了以后给小朋友们带来了温暖，带来了欢乐，带来了歌声。玛丽亚与上校结婚，全家组成了家庭合唱团，在德国并吞奥地利之后，上校一家在音乐会上演唱歌曲表达他们对祖国的热爱，并激起全场人们的爱国之情。影片生动地塑造了热爱歌唱、活泼快乐的女主人公玛丽亚的形象，并表示了奥地利人民热爱祖国的民族感情。
（播放主题歌《音乐之声》结束。
音乐教学设计教案免费篇十
教学目标：
1、正确、流利有感情地朗读课文，背诵第三、四自然段。
2、学习课文中的11个生字，其中3个只识不写，联系上下文说说词语“摇篮”、“掺和”的意思。
3、能联系上下文内容，理解文中描写维也纳这座音乐都市的人们酷爱音乐的语句，感受维也纳浓厚的音乐氛围，培养学生喜爱音乐的情趣。
教学重点：课文的二、三段为教学重点。
教学准备：
1、收集一些著名音乐家的生平。
2、收集一些维也纳的一些图片资料。
3、一些文字投影。
教学时间：3课时
第一课时
教学目标：
1、正确、流利地朗读课文。
2、学习课文中的11个生字，其中3个只识不写，联系上下文说说词语“摇篮”、“掺和”的意思。
3、文给课文分段，说说段意。
4、学习课文的一、二小节。
教学过程：
一：看图导入。
出示有关维也纳的图片，师作简单介绍。
板书9音乐之都维也纳
二：自学课文。
1、读准字音，认清字形。
2、边读边想，读懂主要词语，可用自己喜欢的方式自学。
3、把课文读通顺，遇到长句或难读的句子要多读几遍。
4、交流。
（1）字词。
（2）读书情况。
（3）质疑解疑。
5、默读课文，给课文分分段，并交流。
三：学习第一、二小节。
1、抽读第一小节，说说告诉我们什么。理解“摇篮”一词。
2、学习第二小节，可补充音乐家的有关资料。
四：作业。
1、抄写生字词。
2、继续朗读课文。
第二课时
教学目标：
1、指导感情朗读课文。
2、能联系上下文内容，理解文中描写维也纳这座音乐都市的人们酷爱音乐的语句，感受维也纳浓厚的音乐氛围，培养学生喜爱音乐的情趣。
教学过程：
一：谈话。
二：学习课文重点段。
1、同学们认真读课文，然后利用合作的形式学习。
2、交流。
（1）维也纳是音乐装饰起来的城市。学生说说相机出示一些相关的图片，指导朗读。
（2）分三个层次说：一是这儿到处是音乐大师们的雕像；二是这里的许多建筑都是用音乐家的名字命名；三是就连王宫花园草坪上的鲜花图案，是用鲜花组成的巨大的音乐符号。
（3）维也纳一天也离不开音乐。从四个方面说：一是人们漫步时，随时可以听到优美的华尔兹舞曲；二是夏天的夜晚公园里还举行露天音乐演奏会；三是维也纳的许多家庭有室内演奏的传统；四是在集会、庆典甚至政府会议是，会前，会后都要奏一曲古典音乐。
（4）维也纳歌剧院、音乐厅星罗棋布，维也纳国家歌剧院最为有名。学生边读书，边说，师边出示图片，边指导朗读。
3、指导背诵其中的一段。
三：总结。
同学们，维也纳给你留下了什么印象？此时，你想说什么？
四：作业。
1、课文从哪几个方面述说维也纳是“音乐之都的”？
2、迁移练习。
照样子，写句子：维也纳是欧洲古典音乐的摇篮。
少年宫是（）的摇篮。
（）是（）的摇篮。
（）是（）
第三课时
教学目标：
1、继续朗读课文，背诵课文。
2、仿照第三段，按作者所维也纳国家歌剧院的描写方法，抓住显著特点多学校的教学大楼进行焦距体的描写。
教学过程：
一：谈话。
生朗读自己喜欢的段落，师相机指导朗读。
二：迁移练习。
1、读第三段，说说作者是怎样写维也纳歌剧院的。
（1）介绍了维也纳歌剧院的设施、规模以及在全世界的影响。
（2）从哪可看出歌剧院的规模宏大？
（3）介绍了歌剧院的哪些设施？
（4）按什么顺序来写歌剧院的？
2、组织学生参观学校的教学大楼。
（1）外观的形状。
（2）规模，设施。
（3）按一定顺序描写。
3、学生写一写。
4、习作欣赏。
三：作业。
1、用“山清水秀”、“风景如画”、“波光粼粼”这一组词语描写自己看到的景观。
2、开展“维也纳--音乐之都”专题研究，引导学生组成小组，自行选题。
[《音乐之乡》教学设计(西师版四年级下册)]
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