精选小学音乐心得体会(模板17篇)

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精选小学音乐心得体会(模板17篇)
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心得体会是对某个事物、活动或经历的感受和思考的一种表达方式。通过总结自己的经验和思考,我们可以更好地理解和把握所学所得,并从中得到启示和教训。总结心得体会可以帮助我们巩固所学知识,增强对某个领域的理解和把握能力。心得体会写作是一个循序渐进、反复思考的过程,在不断的练习中我们可以逐渐提高自己的写作水平和表达能力。心得体会有助于促使我们思考,反思自己的学习和成长过程,从而更好地改进自己的不足之处和提高自身素质。在撰写心得体会时,要注意用词准确,语言简洁明了,避免啰嗦冗长。以下是一些关于心得体会的实用范例,希望能够对大家写作有所帮助。

小学音乐心得体会篇一

音乐是一门美妙的艺术,它能给人们带来欢乐、快乐和感动。随着科技的发展,音乐视频已经成为了人们生活中不可或缺的一部分。然而,有人认为小学音乐视频对孩子们的影响不利,他们担心孩子们会过度沉迷其中。然而,我认为小学音乐视频可以带来很多积极的影响,下面我将从培养兴趣爱好、启发创造力、提高语言表达能力、增进社交交流和开阔视野五个方面展开论述。

首先,小学音乐视频可以培养孩子们的兴趣爱好。很多孩子对音乐具有天生的感应力,他们喜欢跟随音乐的节奏舞动身体。通过观看音乐视频,孩子们可以接触到各种不同类型的音乐,从而培养他们对音乐的兴趣,并且可能激发他们学习乐器的欲望。对于学习乐器的孩子们来说,观看音乐视频可以帮助他们学习如何演奏乐器,提高他们的音乐水平。

其次,小学音乐视频可以启发孩子们的创造力。音乐视频中的歌曲和舞蹈是由创作者们精心设计和编排的,他们用独特的方式表达了自己的情感和想法。孩子们在观看这些视频的时候,会被这些创意和艺术感染,激发他们自己的创造力。他们可能会尝试创作自己的音乐作品,或者跳一支属于自己的独舞。这对于孩子们的发展来说,是非常有益处的。

第三,小学音乐视频可以提高孩子们的语言表达能力。音乐视频中的歌曲往往有着优美的语言和词曲。通过反复听译歌曲的歌词,孩子们可以提高语感和词汇量。他们还可以学习如何运用韵律和节奏来表达自己的情感。更重要的是,通过模仿音乐视频中的表演和演唱,孩子们可以学会扬声、调节音量和语调,使自己的语言表达更生动、更有感染力。

第四,小学音乐视频可以增进孩子们的社交交流。在观看音乐视频时,孩子们可以和其他小朋友一起分享自己喜欢的音乐和舞蹈。他们可以一起跳舞、一起唱歌,从而增进彼此之间的情感交流。此外,孩子们还可以通过学习音乐视频中的表演和演唱技巧,参加学校的音乐活动,与其他孩子们共同合作完成一场精彩的演出。这不仅培养了孩子们的团队合作意识,还帮助他们结交更多朋友。

最后,小学音乐视频可以开阔孩子们的视野。音乐视频中的歌曲和舞蹈往往融合了不同国家和地区的文化元素,展示了世界各地的美丽和多样性。通过观看这些视频,孩子们可以了解到其他国家和地区的音乐风格和舞蹈形式,拓宽了他们的视野。他们也可以通过学习其他文化的音乐和舞蹈,增加对不同文化的理解和尊重。

综上所述,小学音乐视频对孩子们的正面影响是显而易见的。它可以培养孩子们的兴趣爱好,启发他们的创造力,提高他们的语言表达能力,增进他们的社交交流,开阔他们的视野。然而,家长和老师们也应该关注孩子们观看音乐视频的时间和内容,确保他们能够健康地享受音乐的美妙。

小学音乐心得体会篇二

学期我有幸去xx小学听了这次小学音乐教学优质课,受益匪浅、感触颇多,现将自己一些粗浅的感受和大家交流一下。这次优质课体现了新课程提倡的素质教育观念,充分体现了以学生为本的新型音乐教育理念,为学生提供了感受音乐、表现音乐、创造音乐以及学习、积累音乐文化的广阔空间,切实做到了“让学生在音乐中感受美、让学生在音乐中学习美、让学生在音乐中创造美”。

综合这次教师的教学方式,我觉得以下几点值得我们学习借鉴:

本次参加讲课的教师都充分发挥了多媒体技术在音乐课堂教学中的重要作用。老师们的课件都经过精心的设计,实用有效,不花哨,不杂乱。无论从课题材料的搜集上还是从视听效果上,都富有创意。多媒体的使用恰到好处,教案制作、歌谱制作新颖、首先由学生喜爱的动画片导入,还有教师制作的油灯。在学生聆听音乐的同时,用图谱展示音乐,给学生更直观的了解音乐。但在多媒体的使用中我们需要注意的一点是今后大家在制作课件时应注意尽量使课件中的所有音乐素材音量保持一致。

教师备课的三个要素就是备教材、备学生,备教学和学法。本次听课的一个突出的感受是教师在“备学生”这一环节上尤为突出,因为教师使用的学生都不是自己所教的学生,所以在这一环节上更体现了教师的优秀素质和课堂应变能力。导入新颖,在歌曲新授完毕后,老师简单的舞蹈邀请学生伴唱。可见在这堂课的教学活动中老师对于学生可能出现的各种状态作了充分估计,并对各种状态预设了积极的应对,所以才有课堂上的临乱不惊,精彩迭出。

在优质课中,教师的基本功尤为重要,大部分老师的基本功就非常扎实,在她们的音乐课中,无论是教师的表演,还是教师的语言、教态,都显示了一个音乐教师扎实的音乐素养。正是因为有了过硬的基本功,学生才能很快进入状态,扮演好自己的角色,出色地完成好这堂音乐课。

本次观摩活动令人印象深刻,获益颇丰可谓提纲挈领、一语中地。总结如下:

(1)教学目标应紧紧围绕学生来设定,教学过程紧紧围绕目标来展开。(变‘通过教学使学生’为‘学生能够’)

(2)备课时应反复琢磨,多唱、多听音乐作品,突显“音乐形象”,把握“音乐要素”。

(3)设定的问题应该突出“音乐”性,要实际。

(4)对歌词挖掘很深,却忽视了对音乐要素的挖掘。如:“休止符”对表情达意的作用;节奏、旋律的对比呼应等都应是把握的要点。

(5)不要太过重视教学环节而忽视了教学目标的完成程度。如部分课堂歌曲完成不好,学生展现太少,只因被其它活动冲淡。“自己唱歌才是最好的体验!”

(6)欣赏课应培养学生一种认真聆听音乐的习惯。

(7)音乐应该是“听”出来的,是一个从感性(声音)——理性(谱例)——感性的过程。

(8)创编活动可有一个特指的范围,避免整首歌曲的创编。用“lu”“la”等模唱时要适当,因为对于学生来说相当于新学了一首歌,难度过大。

(9)部分教师的教学理念、教学模式有待进一步突破和创新。可超越教材内容、追求多样化的课堂。

(10)应当注意的教学细节:

避免教师一遍一遍地跟唱;起拍时手势、语言等要干净,不要重复;多媒体画面太花哨,会影响听觉;避免过多专业术语的运用(太成人化);刚学会歌曲时不要马上用伴奏带;避免和学生太过亲昵的肢体接触;教师无意的走动、活动、转身等不要破坏了音乐营造的意境。

总之,在每节优质课中,都能感觉每位授课教师的独具匠心、周密细致,因而每堂课都有自己的闪光点供我学习、借鉴。所以我会吸取其中的精华,并尝试运用到以后的课堂教学过程中,来逐步地提高和完善自己的音乐教学。

小学音乐心得体会篇三

20xx年3月20日至21日本人有幸参加了由xxx中心小学组织的小学音体美教师培训,观摩了诸多音体美专业教师的精彩课堂,聆听了各领导对音体美学科耐心、细致的讲解,收获颇多。在这次培训中,我不仅认识了许多音乐教育的同行,也学到了很多的知识,充实而又愉悦,使我受益匪浅。为我在以后更好的做好音乐教学打下了坚定的基础。

本次培训是在新课改的指导下进行的,课改教学工作展开以来,新的理念使我对自己过去的教学思想进行了反思和重新审视。要积极学习和贯彻新的“音乐课程标准”,改变教学观念。在教学中,教师要敢于尝试新的教学方法,把学生作为教育的主体,通过各种手段使学生懂得“爱学”与“如何学?”培养学生热爱音乐及高尚的情操。

如何上好音乐课?怎样才能把课程标准的理念贯彻到音乐课堂中去?音乐课堂该注意哪些问题??已是摆在我们面前的急待解决的问题真的还不少,要重视对教学过程的精心设计、能够放在学习者的视角,围绕本课的目标,设计符合学生生理特点与心理需要。音乐审美符合认知规律,教学过程从头到尾贯穿着浓郁的教学情境,清晰的展示出体验、模仿、探究、合作等教学方法,体现师生互动、学生积极参与、学习向课外学习延伸发展的特征。同时注重了对课程资源的开发和挖掘、对教材人文教育的内化和发扬。

通过这次培训,使我从观念上,从理论知识水平上,方法与技巧上都得到了很大的认识与提高。本次培训有幸观摩了竹子小学专业音乐教师杨宇老师的示范课:二年级《大鹿》一课,还有陆彦、杨敏等专业音乐教师在音乐理论以及一些基本技能的指导让我们这些非科班出身的音乐老师有了质的进步。

要想从工作中不断提高自己的教学水平就少了这个环节;不断的反思、改进。教师职业没有最好,只有更好。在不断的反思与积累中获得属于自己的经验与方法,并且能将这种方法深化为一种理论,这便是做一名教师的最高境界了。

总而言之,本次音体美教师培训,对我们音体美教师来说是及时而有效的。我会努力将本次培训学到的东西,以及与同行们交流学习所得,运用到今后音乐课堂教学实践中去。我相信,有了各级领导的关心、重视,我们这批音体美教师的成长、进步指日可待。

小学音乐心得体会篇四

音乐是一种灵魂的陪伴,它可以温暖心灵,启迪智慧。在小学音乐课上,我学到了很多有关音乐的知识和技巧,更重要的是,我在音乐中找到了对生活的感悟和体会。音乐课是我最喜欢的课程之一,它让我能够充分发挥自己的想象力和创造力,感受到音乐的奇妙和力量。以下是我在音乐课上的一些心得体会。

首先,音乐让我感受到了团队合作的重要性。在合唱团和乐队中,每个人都扮演着不同的角色,我们需要相互配合、互相支持,才能演奏出美妙的乐曲。在合唱过程中,指挥老师不仅要教我们唱歌的技巧,更重要的是教会我们如何合声,如何用自己的音色融入整个合唱团。这需要我们时刻保持和谐,并与其他同学紧密配合。通过参加合唱团,我学会了团队合作的重要性,也提高了自己与他人合作的能力。

其次,音乐培养了我对美的欣赏和感受。音乐是一种艺术形式,它可以唤起人们内心的情感,传达出各种不同的情感和意境。在音乐课上,老师会播放一些古典音乐、现代音乐和民族音乐,让我们聆听不同风格的音乐作品。我记得有一次,老师播放了莫扎特的《小星星变奏曲》,那动人的旋律和婉转的音色让我陶醉其中,仿佛置身于一个充满爱与美的世界。通过音乐,我学会了欣赏和感受美,也懂得了把美带给他人的重要性。

然后,音乐培养了我的节奏感和音乐感。在音乐课上,我们经常会进行节奏训练和音乐运动。通过敲打节奏鼓、跟着音乐起舞,我逐渐培养了自己的节奏感和音乐感。有一次,我们学习了一首名为《小步舞曲》的乐曲,老师要求我们根据音乐的节奏和表情来舞蹈,我觉得自己完全沉浸其中,身体自然而然地配合着音乐的节奏。通过这些训练和练习,我不仅培养了自己的音乐感,还学会了如何把握节奏,使音乐更加生动和有力。

再次,音乐课让我变得更加自信和大胆。在音乐课上,老师鼓励我们大胆展示自己的才艺和创造力。有一次,老师要求我们分组即兴演唱,每个小组只有一分钟的时间准备,我一开始很紧张,不知道该唱什么。但是,在老师的鼓励下,我敢于表达自己,放声歌唱。虽然有时音准不太准确,但我收获了大家的掌声和赞许,这让我变得更加自信和大胆。音乐课让我学会了勇敢表现自己,敢于尝试和创新。

最后,音乐让我对生活有了更深的体会和感悟。音乐是人类的语言,它能够表达出丰富的情感和思想。通过参与音乐活动,我学会了用音乐来表达自己的情感和思考。有一次,老师请我们写一篇关于音乐的作文,我写了一篇关于音乐对我生活的影响和意义的作文。通过写作的过程,我对音乐有了更深刻的理解,也让我更加珍惜音乐所带给我的感受和体会。

总之,音乐课给了我很多宝贵的经验和体验。从团队合作、美的欣赏到节奏感和音乐感的培养,从自信和大胆到对生活的感悟和体会,每一堂音乐课都让我受益匪浅。我要感谢音乐,感谢音乐老师,他们不仅教会了我音乐知识和技巧,更重要的是让我爱上了音乐,让音乐成为我生活中不可或缺的一部分。我相信,音乐将伴随我走过人生的每个阶段,给我带来更多的快乐和满足。

小学音乐心得体会篇五

20xx年12月11日,我参加在云南省小学音乐器材使用培训时,云南省教育厅教学仪器装备中心李润主任指出一要转角色,认真学习,潜心思考,学有所感,思有所悟;二要转心态,作为求知者,同行者要交流学习,互相启发,共同提高;三要联系实际,学以致用,共享学习成果,让音乐设备充分发挥效益。从省上学习回来后,我负责组织大理市中小学音乐器材使用培训的二次培训,培训目的是为了进一步提升我市中小学音乐教师的专业素养,充分发挥艺术教学装备在培养具有创新精神、实践能力的学生中的作用,深入推进音乐课程改革,使音乐器材设备与音乐教学更加有效融合,充分发挥音乐器材的使用效率,提高音乐课堂效益,促进全市中小学音乐教学水平整体提升。

基于此目的,本次培训特安排了理论学习、课堂实践、面对面交流、汇报展演四个模块。

三天时间,又要讲授、又要练习、又要演出,如何完成这些任务,我进行了提前构想。如何利用三天的时间进行有效的课程设置,这些课程既有针对性,又有实用性,且培训结束后又能完成一台既能体现培训成果,又能达到现场直播要求的结业考试汇报演出。经过反复思考,我认为一线教师熟悉教材、熟悉课堂,他们最懂这次器材使用培训作为一线的教学想学到什么?应该学到什么?所以我们选择了一线教师作为讲师,这样也能促进我们当地一线音乐教师的进步。于是我们成立了核心小组讲师团。这是一群有共同愿景、共同目标、敢于承担、敢于付出、愿意为此次培训作出贡献的伙伴群体,具有专研精神,又想尝试努力突破自己瓶颈的一线教师。基于以上的设想和考虑,我们在培训前经过反复研讨并设计了培训流程。

第一步:在培训前一周,我们确定了参训人员并进行了分组,确定了热心且组织能力强的几位组长,分工进行一些前期准备工作,如组建微信群、了解参训人员情况(根据参训人员的专业优势进行一些领唱演奏的分工)、准备小组节目、准备乐器、准备演出服、让参训学员提前熟悉歌曲等等。

第二步:组织培训的开班仪式,讲师授课、学员实践,节目排练、考勤、后勤保障等等,每天从早8:00至晚20:30,都有具体课程,明确分工、责任到人。

第三步:精心彩排,演出是人与人之间的配合,有许多不确定因素。彩排的目的,是对将要表演的节目进行预演,找出可能发生的问题并及时调整,从而做到。它是做好汇报演出的一个重要环节。彩排的同时,擅长电脑的老师制作背景,擅长主持的刘晓老师撰写主持词,将乐器在音乐教学中的使用知识、本次培训的目的意义融入主持词。

第四步:汇报表演,首先大屏展示三天的培训学习过程,然后是八小民乐团作为校园乐团建设成果的展示汇报表演,接着是全体学员合唱《不忘初心》,代表了全体参训学员“不忘初心,音乐育人”的思想。紧接着《钢琴即兴串烧》、合唱学习展示《我在大理等着你》、打击乐合奏学习展示《大理海子》、口风琴演奏《神秘园》、竖笛学习合奏展示《无名曲》、中小学教材歌曲伴奏展示等等,最后在合唱《我和我的祖国》中结束。

小学音乐心得体会篇六

近年来,随着科技的不断进步,电教技术在小学教育中的应用越来越广泛,尤其是在音乐教育领域。我作为一名小学音乐教师,也亲身体会到了电教在音乐教学中所起到的积极作用。下面,我将从电教带来的便利性、增强学生参与度、拓展教学资源、激发学生兴趣以及提高教学效果五个方面谈一谈我的心得体会。

首先,电教在音乐教学中带来了极大的便利性。以前,在教学过程中,我总是需要准备大量的教具和乐器,这无疑增加了我教学的负担。而有了电教,我就可以通过投影仪或电子白板来展示乐理知识、节奏练习等内容,减少了很多教具和乐器的准备工作。此外,通过投影仪播放精选的音乐视频,使得学生们更加直观地感受到音乐的魅力,对于理解和记忆乐理知识有很大的帮助。

其次,电教增强了学生的参与度。以往,教室里的音乐教学大多是由教师讲解和示范,学生们只能被动地接受。而现在,我可以通过电教软件设计一些有趣的互动环节,比如让学生们在屏幕上操作音符,或是进行音乐游戏等,使得学生们积极参与进来,提高了他们的学习兴趣和学习效果。我发现,学生们在电教课堂上的投入程度显著提高,他们更愿意主动发言、表演,全身心地投入到音乐学习中。

第三,电教拓展了教学资源。在传统音乐教学中,教材和资源的获取面临一定的限制,很难找到与学生们年龄和兴趣相匹配的音乐资料。然而,通过电教,我可以轻松地下载和播放各类音乐视频、动画片以及互动教学软件,为学生们呈现丰富多样的音乐文化,激发他们的学习兴趣。对于一些特殊曲目和音乐风格,学生们可以通过电教的搜索功能,自主探索和学习,提高了他们的学习准备性和主动性。

第四,电教激发了学生的兴趣。音乐是一门艺术,通过电教的多媒体形式呈现,可以更加生动直观地展示音乐的魅力,激发学生们对音乐的兴趣。我发现,在电教课堂上,学生们对音乐表演、合奏等活动更加热情和积极,他们乐于与同学一起合作,共同创造美妙的音乐。通过电教,我可以更好地引导和培养学生们的音乐素养,让他们在音乐学习中获得更多的快乐。

最后,电教提高了音乐教学的效果。通过电教,我可以根据学生们的不同特点和水平,进行个性化教学,满足他们的学习需求。我可以根据学生们的进度和理解情况,选择不同难度和风格的音乐曲目进行教学,使得每个学生都能够获得适合自己的学习体验。此外,通过电教课堂的录制和回放功能,我可以及时对学生们的表现进行评估和指导,帮助他们加强对音乐知识的掌握和应用。

综上所述,电教在小学音乐教育中的应用给我的教学带来了诸多好处。它不仅提供了便利性,还增强了学生的参与度,拓展了教学资源,激发了学生的兴趣,提高了教学效果。在今后的音乐教学中,我将继续积极探索和应用电教技术,不断锤炼自己的教学理念和方法,为学生们提供更好的音乐学习环境和学习体验。

小学音乐心得体会篇七

小学音乐是学生们接触音乐的第一门课程,也是培养学生音乐素养和审美能力的重要途径。经过一段时间的学习和体验,我深刻认识到小学音乐的重要性,同时也体会到了它给我带来的乐趣和启迪。

首先,小学音乐让我对音乐有了初步的认识和了解。在音乐课上,老师会为我们介绍各种乐器,教给我们乐谱的基本知识,让我们了解音乐的基本要素。通过亲自演奏乐器和唱歌,我不仅能够亲身体验到音乐的美妙,还能够感受到音乐带给我的快乐和激情。同时,我也能够分析音乐节奏、旋律和和声的特点,提高对音乐的欣赏能力。

其次,小学音乐培养了我团队合作的精神。在合唱团或乐队里演奏音乐需要大家的协作和默契。在排练中,我们互相帮助、互相鼓励,共同完成一首曲目。这不仅培养了我们的团队意识,还提高了我们的合作能力,让我们学会了在集体中发挥个人的能力。

再次,小学音乐开阔了我的音乐视野。除了课堂上的学习,学校还会组织一些音乐活动和比赛,让我们有机会欣赏和参与不同类型的音乐演出。我曾参加过学校的音乐节目,与其他学生一起表演,不仅提高了我的演唱能力,还增加了自信心。此外,参加音乐比赛也让我结识了许多热爱音乐的同学,我们相互学习借鉴,共同进步。

最后,小学音乐还能培养我的审美能力。通过学习音乐,我对不同类型的音乐有了初步的认识和鉴赏能力。我学会了欣赏古典音乐的优雅和浪漫,感受到摇滚音乐的激情和力量。通过学习音乐家的生平和作品,我更加了解了音乐家们的创作理念和风格,从中探索和发现自己喜欢的音乐类型和风格。

总之,小学音乐课程给予了我很多,不仅让我对音乐有了初步的了解,还培养了我的团队合作精神和审美能力。我从中体会到了音乐的美妙和力量,也感受到了音乐给我带来的快乐和启迪。希望在以后的学习中,我能够继续坚持学习音乐,进一步提高自己的音乐素养和能力。

小学音乐心得体会篇八

想当初,刚从大学校门走出来的时候是干劲十足,勇于实践。也乐衷于将感受通过文字表达出来,什么博客、论坛都是自己经常光顾的地方。在工作上也大有将自己一切都奉献在讲台上的风范,恨不得将自己知道的知识都传授给学生,当课余时间还不够的时候还常抽出自己的午休时间来辅导那些分批进行排练的同学们。那时的我,不知道什么是累,好像浑身都有使不完的劲儿一样。那时的热情,那样的心态,曾给我带来了不少收获,出去学习的机会也自然多了起来。

然而,另人遗憾的是,出去学习机会次数的渐多并未为我的教学带来多大的改善。相反,常常是把别人的胜利经验实践在自己的课堂上时,结果变得一塌糊涂,甚至可以说是挫伤了自己的一次次信心。

新课标的实施在东莞最初阶段,还是一个懵懂的阶段,大家都在追求、探索,课堂越来越复杂,内容越来越丰富、甚至五花八门、样样齐全,然而大家都在作秀。大家每每听完课,心里感觉太做作,但心照不说,评课的时候评的都是表面上的颜色多鲜艳,或者说如何更鲜艳。而没有提供一些真正意义上有指导意义的思路给大家。实际上也无法从一堂作秀课中提炼出有价值帮助的思路出来。而自己,依然在困惑中彷徨。

当自己的脚步停歇不前时,别人的脚步没有停下来。尤其硬件条件比较好学校,新课标的头绪已渐露锋芒。

当某一些思路顿悟时,发现我们错过了很多时间。

教师也形同医生为病人开处方,只是医生是为了恢复原貌,教师是为了革新面貌,但发现,自己老了。很多东西我们做不出来了。

值得欣慰的是,金教授写论文的“金五字”——“读、想、写、改”给了我很大的启示,起码我在写这篇心得体会之时,就是用“一气呵成”的办法将它起草完的,我想,这对于今后我要颠覆论文不上榜的状态增加了一份可能。

音乐,请守住自己的领地!我该如何守住自己的领地呢?

小学音乐心得体会篇九

20xx年10月26日到28日,笔者有幸参加了本年度的滨州市小学音乐教材培训。全市音乐教师齐聚清怡小学阶梯教室,各地优秀教师倾情执教,妙语解析。本次培训针对人音版三年级上册教材,共听赏了六节课,五位资深教师讲析全本教材。培训结束后,现整理感受如下:

首先,深深感受到小学音乐教学的基本走向:歌唱为主,欣赏为辅的综合课。这是几年来一直的趋势。一歌一曲,或前或后。这次观课集中体现了以往培训的要求:引导开门见山,很快引入音乐正题。在聆听、学唱、欣赏之余,注意音乐知识的教育,如识读乐谱、认识音乐记号等。进一步,调动孩子的肢体感官感受音乐,配上动作或打击乐器伴奏。

其次,一节好课多方历练。教学、评价语言的点滴锤炼,教学技巧、方法的运用,课堂环节的设计以及衔接,给歌曲配的动作,加的乐器伴奏,教师范唱以及相关才艺的展示,乃至于ppt的设计,这都需要教师本人付出课前的极大心血,也需要多次课堂上的锤炼,更需要老师们观课给予的诸多指导。

再次,课堂中教师要摆正教师和学生之间的关系,把学生放在主体位置上。授课要针对小学生身心发展水平,采取各种方法激发学生的学习兴趣和积极性。用图片、实物或谜语等引导课题,用故事串联音乐,提问的问题要符合学生的认知或给予适当暗示,每次回答及时恰当地评价和表扬。课堂设置要让让学生多听多思考多说多参与。

最后,课堂对音乐教师的综合素质提出了更多要求。王秀娟老师在《四季的歌》中,为歌曲《捉迷藏》配的动作俏皮灵动,恰如其分。任秋芬老师给歌曲《如今家乡山连山》配的动作很能体现细微的感情,为音乐《丰收》片段敲击的大鼓表演激情四溢,惊艳全场。李婷老师为《维也纳的钟声》述说的故事顺畅有趣,配编的歌词诙谐,动作细致标准,歌声收放自如。每位教师的弹琴伴奏也都非常好。

老师们对教材的讲析让我们对每首音乐作品有了更深入更广角的了解,对教学重点以及相关的处理也有了可参考的宝贵资料。老师们为讲析准备的东西相当多,包括各音乐的律动、各种乐器的现场演奏、伴奏的打击乐等等等等。这次培训真是凝聚了老师们长时间的心血,才给我们呈现了这么精彩的课堂和讲析。

感受和学习之余,常喟叹自己的专业知识不足,技能不够,教师应当有的课堂掌控力也有所欠缺。自己需要静下心来认真学习和练习的太多。如何把这么多精彩丰富的东西运用到实际教学中,如何化繁为简,又保持精要,这也是个大课题。另外,还要克服一些教学实际上的困难,如各种教学资源的缺乏,学校对音乐等小科的更大支持等。罗马不是一天建成的,滴水犹能建功,相信驽劣如我,只要多学多实践,就会有一天天的成长和提高。

小学音乐心得体会篇十

1

小学音乐学科国培心得

20xx年3月1日

2

小学音乐学科培训心得

一、秩序井然的课堂常规是重要的保障。

二、规范完美的示范是最好的说服。

三、适时多样的课堂评价是最佳催化剂。

小学音乐心得体会篇十一

某些事情让我们心里有了一些心得后. 这样就可以总结出具体的经验和想法。应该怎么写才合适呢?以下小编在这给大家整理了一些小学音乐教学心得体会,希望对大家有帮助!

《小学音乐课中节奏教学方法初探》这篇文章中笔者主要阐述了一下几点教学理念:一、何为节奏?节奏,是音乐的基本要素,是音乐的骨架,是掌握旋律的基础,任何音乐都离不开节奏。二、音乐是时间的艺术,节奏是构成音乐时间的实质,是音乐的核心和骨骼。不同的音乐形象需要特定的节奏形态来完成。三、通过教学案例分析来阐述小学音乐课中一些实用的节奏教学方法。

结合教学实践中,我深刻体会到音乐教学中节奏教学的重要性,准确的把握好节奏是小学音乐教学中至关重要的一个环节。在音乐教学中有针对性进行节奏训练,不仅可以有效地培养学生的节奏感,增强他们互相倾听、协作合奏的能力,还可以很好地调动、活跃课堂气氛,激发学生的学习热情。对于培养学生独立的识谱能力,增强学生的音乐感受、理解、表现等能力都是十分重要的,是音乐教学基础内容之一。

因此通过学习,我明白了培养学生良好的节拍感、节奏感,是学生学习音乐所应具备的技能,是进入音乐艺术殿堂的第一步。为了进一步培养学生的音乐节奏感,提高学习节奏、学习音乐的兴趣,老师可以在律动中让学生感知节奏,巧妙设计节奏教学;也可以在音乐游戏中渗透节奏训练,巧妙设计节奏教学;其次可以在歌唱欣赏活动中贯穿节奏,巧妙设计节奏教学以及在与生活的紧密联系中,巧妙设计节奏教学。

这堂课的设计突出两个特点:

第一,体现了音乐教学的综合性。这堂课以“欢乐过新年”为主题,以敲锣打鼓、扭秧歌为主线,学习演唱《龙咚锵》,结合《龙咚锵》学习秧歌舞步和演奏民族打击乐器锣、鼓、镲,模拟新年秧歌队欢庆新年。

第二,体现民学习多元文化的理念。这堂课对比学习国外歌曲《新年好》,创设国外新年情景,使学生感受国外儿童欢度新年的情景。

音乐教学不能只把学生拘泥于书本上的学习,应当让他们回归生活,在日常生活中体味音乐的存在。课一开始,我就让学生体会过年的生活情景,在节日里会听到什么?看到什么?学生们说出放鞭炮、放烟火、敲锣打鼓等,接着我就让他们模仿,在不知不觉中,同学们都感受到了节日敲锣打鼓喜庆的气氛,感受到了音乐的美妙,生活的美好。

《音乐课程标准》(实验稿)指出:“音乐教学的综合包括音乐教学不同领域之间的综合;音乐与舞蹈、戏剧、影视、美术等艺术的综合;音乐与艺术之外的其它学科的综合”、“综合应以音乐教学为主线,通过具体的音乐材料构建起与其他艺术门类及其他学科的联系”这堂课的主体部分是学习表演唱《龙咚锵》为重点。

配合表演唱《龙咚锵》练习秧歌舞步和演奏打出乐器。配合学习表演唱《新年好》,创设国外新年情景,进行情境表演,其间穿插进行四首歌曲和乐曲的欣赏,将唱歌、演奏、欣赏、律动和表演等有机地结合在一起,围绕:“过新年”这个主题,提供了生动活泼、丰富多彩的活动内容,很好地体现了小学音乐教学的综合性质,十分适合这个年龄段儿童的生理心理特点。

上一次我谈了如何在小学音乐课上激发学生的积极性和兴趣以及学习音乐的热情。那么,今天我想和大家分享的是我的教后感。

我带了小学二年级的音乐课,从以往的教学和学生的课堂表现来看,学生的课堂反应一直让我忧心重重,曾一直迷惘,到底该如何上好低年级的音乐课,如何让学生发挥自己活泼好动的天性。把学生的积极性发挥到及至,这么说当然有点夸张。

从本周开始,在上二年级的音乐课时,我主要观察了部分学生的心理。发现孩子们对于新鲜事物格外的感兴趣。特别是课本上的图片,通过我对图片的解释,让孩子们能够真正看懂图片所描述的内容。

因此,在本周的音乐课教学课上,也就是第三单元的第二课时,歌曲《两只懒乌鸦》的教学。我主要采用了学歌与游戏相结合的教学方法,发现这样来施教,是一种舆教与乐的最佳方式。特别是今天这节课,开始上课的时候,学生无论如何也不跟你配合,甚至不去理会你说什么做什么。面对这样的境况,做为老师的你该如何处理这样的情况?!

我是这样处理的。先反复的让学生听录音范唱,对于低年级的孩子来说,只有反复的听,才能刺激他的活跃脑细胞,先让他对音乐产生足够的兴趣,然后告诉他把歌曲唱会了之后,老师会带着大家做游戏,这样一来孩子们的劲头马上大增,不仅仅是与你配合,而且是拼命的想要表现自己,想让老师发现他,让他来做游戏。经过分句教唱之后,让孩子们跟原唱再唱几遍,然后播放歌曲伴奏,请会唱的孩子主动尝试自己跟伴奏演唱,教师用游戏来激励孩子们的表现热情,孩子们的积极性可想而之了。

总上所述,最后具体的将演唱歌曲与游戏相结合,感兴趣的孩子们踊跃举手。这样的课堂效果显而易见。

“器乐教学可以说是通往更好体验音乐的桥梁”,美国音乐教育心理学家詹姆士莫塞尔一语道出了器乐教学的宝贵价值。排笛以其音色优美,便于携带,易学易吹等优点,成为我校三年级学生音乐课堂乐器。如何在新课程改革背景下进行排笛教学呢?我总结了平时课堂教学中的一系列措施与同行们共享:

一、营造氛围,激发兴趣。

美国心理学家布鲁纳说过:“兴趣是一种特殊的意识倾向,是动机产生的重要原因。”在排笛教学中,应把培养学生的兴趣贯穿于教学始终。记得在上第一节排笛课的时候,我给孩子们欣赏了由冯明德老师演奏的排笛曲,那清丽婉转的音色和富有诗意的旋律深深吸引了每一位学生。看到他们一个个好奇渴望的目光,我及时抓住时机,拿出排笛,向学生介绍其构造特点,并富有激情地示范,讲解演奏姿势、方法。这个看似简单的乐器竟能吹出如此悦耳美妙的旋律,着实让他们觉得神奇。这一过程中,学生始终保持着旺盛的学习热情。兴趣是最好的老师,这无疑是给排笛的教学开了个好头。

然而,孩子对于乐器的好奇心是有限的、不稳定的,容易转移和消失的,如何能让学生在后续的学习中持续保持学习的欲望,能从排笛的学习中感受到乐趣,并将其当成一项乐事来做呢?我们可以试试,将练习“游戏化”,让枯燥的练习变得有意思。如初学时,可以用“给音符找家”的游戏来认识每个音的位置,认准了音符的家,再去按门铃,音符才会给你开门,千万别冒失地找错音符。教学中还可以引导学生把乐器当成自己的朋友,如在演奏排笛时,有的同学不注意控制音量,吹奏的声音很刺耳,可以启发学生,要跟排笛交朋友,必须温柔亲切地对待它,它才会喜欢你,才会发出美妙动听的声音,否则它会不高兴,会痛苦地尖叫。俗话说:给点“颜色”,学生就能自己“开染坊”。随着排笛教学的深入开展,我们可以创造机会,为学生提供展示的舞台,秀一秀自己学习的成果。

二、规范常规,养成习惯。

德国教育家赫尔巴特说:“如果不坚强而温和地抓住管理的缓绳,任何功课的教学都是不可能的。”合理、有效的课堂常规管理,是把握课堂教学的法宝,是达成教学目标的有力基石。在进行排笛教学时,课堂常规显得尤为重要。试想,上课时学生们毫无章法、自由随意地吹响排笛,课堂一片混乱,教学效果可想而知。建立良好的课堂常规,对于排笛教学的顺利进行是非常必要的。而课堂常规不是一朝一夕就能形成的,教师需要在课堂上建立科学的管理机制。我总结了以下几点:

(1)起立、坐下、安静都要训练学生看指挥,不同的指挥手势代表不同的要求,学生才能愉快、有纪律地进入状态认真学习。

(2)使用红绿灯指示牌。学生看到绿灯指示牌,开始自己练习,看到红灯指示牌时,立刻停止,认真听老师讲解。

(3)规定学生将排笛统一放在规定位置,如老师在讲解时将排笛平放在双腿上等。

当遇到调皮捣蛋的学生时,教师要采用人文管理机制。儿童的天性就是好动,在课堂的特殊时刻,要及时“调频”、“换挡”,唤回暂时”离开课堂“的孩子。一般来说,调皮的孩子情商是比较高的,他是想用自己的行为引起老师和同学的注意,教师要多关注他们,多从正面引导,多给予鼓励,如:让他们做小助手,看看谁忘带排笛,看看谁上课认真;还可以让他们充当小谱架,为演奏的同学唱乐谱,这样不但不会影响其他同学,还学会了乐谱,课堂上没有了体罚、训斥,呈现出和谐的气氛。

三、循序渐进,扎实基础。

排笛教学是一个由浅入深、由易到难的过程。教师要根据学生的能力,整体把握学习的进度和节奏。教师可以从正确的演奏姿势,气息的练习开始,再到吹奏方法技巧,根据学生学习的实际情况,适当增加吹奏的难度,先慢后快,先从乐句学起再过渡到乐曲的练习,不能急于求成,必须一步一个脚印,踏踏实实,循序渐进地练习。

想要学好排笛,必须要训练基本功,打好扎实的基础。教师要选择恰当的教学形式和灵活的教学方法来调动学生学习的积极性。气息训练是排笛教学的重点,掌握平稳自然的运气方法不是一件容易的事。吹奏时,需要深呼吸,必须要把气吸到腰腹部。深呼吸看似简单,但练习起来很抽象,不容易被学生理解。教学中常采用“闻花”方式来练习。可以引导学生想象面前有一朵美丽芳香的鲜花,让学生从闻花的过程中感受深呼吸的状态,这样,枯燥的练习变得直观而有趣。教师在练习中要重视学生的感受,注意先感后悟,发挥学生主观能动性。在进行速度练习时,先观看一段视频,一列火车从车站出发,先是缓慢行驶,然后加速,到达目的地时,慢慢减速,然后停止。然后请学生试着用排笛来表现,不但让学生理解了速度的变化,还丰富了学生的排笛表现力。

四、因材施教,小组互动。

《音乐课程标准》指出:“义务教育阶段音乐课的任务,不是为了培养音乐的专门人才,而应面向全体学生,使每一个学生的音乐潜能得到开发并使他们从中受益。”排笛教学要面向全体学生,就必须承认学生之间存在差异。学生的音乐基础有高低,接受能力有强弱。教学中要做到“齐步走”很难,必须考虑到学生的实际水平和接受能力,既要满足基础比较好的学生的学习要求,又要兼顾到基础比较弱的学生,让他们能通过自己的努力和老师、同学的帮助而缩小差距,逐步赶上大家的步伐。对于一般学生,可以安排练习比较简单易学的曲目,帮助他们树立学习的信心。对于尖子生,则在基础曲目练习的同时,提出更高的要求,演奏难度相对大一些的曲目。让学生各有所学,各有所得。另外,我们常常开展小组间的竞争,评优活动,增强了学生的集体荣誉感,培养了他们的团队合作能力。

总之,排笛的学习,让学生多了一件表达音乐美的工具,使学生更贴近音乐,润物于无声之中,给小学音乐课堂注入了新的生机与活力。

长期以来,传统的英语教学一直都是采用的“满堂灌”式的教学模式。使用这种缺乏趣味性的课堂教学模式造成的直接后果是学生觉得被动,渐渐失去了学习的热情和积极性,课堂气氛变得沉闷,教学效果差。音乐能给人以美的享受,使人心情舒畅,生活中离不开音乐,在英语课堂教学中适当地运用英文歌曲,不但能够使学生通过听和唱来学习英语,而且有助于打破沉闷的课堂气氛,激发学生的学习激情和积极性,会收到很好的教学效果。随着素质教育的深入,越来越多的语言学家和英语教师认识到,音乐对学生的语言发展有着不可替代的作用。

教学中运用英文歌曲的理论依据。有实验表明,有音乐伴随的教学比没有音乐伴随的教学的记忆效率高达2.17~2.50倍,可见音乐对于语言学习的重要作用。从心理上来看,唱歌是以听觉感知为主的形象记忆。歌曲悦耳、动听,而且歌词和旋律可激发人的情绪记忆。而儿童的记忆特点恰是:形象记忆和情绪记忆要先于逻辑记忆。所以,积极向上的、朗朗上口的歌曲教学在小学英语教学中非常重要。运用英文歌曲符合小学生的年龄特点和心理特征,作为一名小学英语教育工作者,我们要清楚我们的教育对象是小学生,所以了解他们的心理特点有利于我们开展英语教学工作。拿三年级小学生学习英语的特点来说说:首先,他们对外语的学习有着强烈的好奇心和浓厚的兴趣;其次,他们的模仿能力强、记忆力好,有用英语进行交流的欲望;另外,他们勇于参与各种适合他们的有趣的教学活动。然而,作为初学者的孩子们,他们身上也存在着不利于英语学习的因素:a.他们学习的兴趣较脆弱,且容易丧失;b.他们认知水平较低,学习进度较慢;c.他们好动,注意力集中时间短。面对我们教育对象的以上的特点时,我们也不要忘了小学生最大的特点就是爱唱爱跳,而采用听、唱英语歌曲的教学手段,将语言与情境结合,创造轻松、活泼的课堂学习氛围,不仅最大限度的激发了学生心中学习的驱动力,而且增强了他们学习的兴趣。

运用英文歌曲符合小学生的认知规律,《英语课程标准》就倡导我们教者要用听、说、唱、玩、演的方式来进行教学,鼓励学生积极学习,用英语交流,轻松学英语。小学生的思维还停留在具体形象思维到抽象逻辑思维过渡阶段,他们很容易受音乐的吸引,他们喜欢唱唱跳跳,而那些有着动听的旋律和明快的节奏的英文歌曲可以集中学生的注意力,提高他们学习的积极性,同时也可以丰富他们的感性知识。在我的教育教学实践中,我深刻地感受到如果将音乐融入到小学英语的教学中,可以取得事半功倍的教学效果,因为音乐可以为学生创造一个轻松愉快的学习氛围。尤其对英语初学者来说,让他们觉得原来英语学习是快乐的,英语课堂是有趣的,同时也消除了他们对英语学习的恐惧感,从而全身心地投入到课堂活动中来,提高了学习的效率。

教学中在什么情境下运用英语歌曲,运用什么样的英语歌曲,都要有讲究,不可滥用,不然会适得其反。当然我们可以根据不同的教学情境,合理地安排、巧妙地运用,以达到较理想的教学效果。英语教学要使学生尽可能多地从不同渠道、以不同形式接触和学习英语,亲身感受和直接体验语言及语言运用。在英语教学中,除了合理有效地使用教科书以外,还应该积极利用其它课程资源。在英语教学过程中合理利用音乐辅助教学,对优化教学情景,激发学生学习的积极性,都有显著效果。

通过本次的学习,我再次温习了小学新课程教学法,掌握了不同类型的课程结构、教学方法及课外活动的一般方法,理解教学过程的含义,了解国内外各种教学模式案例,观摩了一些视频课例,开拓了我的视野,进而提高了我的教育教学能力。

我通过学习结合教学实践,做到了认真分析教材,根据学生和学校实际情况制定教学目标、编写教案,改进教学方法,课后认真反思。我任三、四、五年级的音乐科教学,小学中、高年级的学生仍然以形象思维活动为主,但抽象思维在逐步增强。为了使他们的音乐兴趣保持长久,在教学中,我尽量采取新颖的教学手段来培养他们的音乐兴趣。我让学生们来到操场开展“节奏接龙”的音乐活动,让他们展现自己的个性。在教师的鼓励下,学生用不同的节奏表达自己对音乐的感悟,并敢于对所学过的知识提出质疑和修改,从而引导学生创新思维的发展,使他们对音乐的兴趣更加浓厚和持久。

每堂课我安排5分钟的时间进行节奏问答及练习,学生非常喜欢。我总在出示节奏类型后,请学生尝试拍打节奏,亲身感受节奏带来的美感,再由学生互相评价,最后由教师讲解,授以正确的做法。这个看似简单的节奏练习一旦融入学生的思维的过程,就变得其乐无穷了。

在歌曲教学中,常会遇到一些标记,如反复记号、升降记号、上滑音、下滑音、休止符、倚音等,它们对于小学生来说比较深。为此,我常用漂亮的小卡片写上相应的符号,以形象、富有童趣的语言来表达符号的用法,学生们学起来就不会如食鸡肋一般索然无味。

在教学中,我先让学生整体感知乐曲,说说听后的感受:你最喜欢哪一个乐句?找出相同的乐句,等等。在此基础上让学生进行试唱、视唱、哼唱,然后进行歌曲的教学,教学时要有针对性。这样学生学习的难度降低了,效率提高了,兴趣更浓厚了。

作为一名当代的音乐教育者,本人在工作实践中不断的探索与研究,为了达到音乐教学创编环节的有效性教学的目标,总结了几点体会。

音乐教学创编环节有效教学主要是指通过教师在一段时间的教学后,学生所获得的具体进步或发展。教学有没有效益,并不是指教师有没有教完内容或教得认不认真,而是指学生有没有学到什么或学生学得好不好。学生有无进步或发展是教学有没有效益的惟一指标。结合新课改的教学理念,小学音乐教学创编环节有效教学逐渐成为提高音乐教育重要目标。如何提高小学音乐教学创编环节教学的有效性,结合我的工作实践,主要总结为以下几点:

一、让充分的课前准备成为有效教学的基础。

新课改形势下的课堂教学提倡开发利用教学资源,而教材是教学资源中非常重要的。要想提高音乐课的创编的有效性,教师就必须研究文本并充分理解,整合教学目标,注重情感、态度与价值观三维目标的有机结合;确定教学的重点,结合学生的实际情况,考虑哪个环节对学生的学习会构成挑战,并针对性地设计策略以便帮助学生解决可能遇到的困难;挖掘训练要素,并选取符合教材与学生实际的教学方法。充分的课前准备要将教材分析与教学目标相结合,突出鲜明、具体的特点,遵循分层教学、分类指导的原则,根据学生的知识经验和个性差异,分层次、分类型、分程度进行备课。真正吃透教材,充分掌握音乐作品中哪些要素学生需要掌握,才能更好地将教材内容完整地诠释给学生,让学生对于课堂的学习内容有个全面的掌握并很好地吸收,所以做好充分的课前准备是音乐课堂创编有效教学的基础。

二、让发挥学生主体性成为创编有效教学的前提。

现代音乐教育要突破传统的以“教师为中心”的“讲坛式”教学格局,音乐教学不再局限与教师的单向活动方式,新课改下的有效教学强调的是教师与学生、学生与学生的多变互动,突出学生的主体性。

三、让恰当的教学方法成为创编有效教学的关键。

(一)创设良好的教学情境可以使教师愿意教、善于教,学生喜欢学、勤于学。

当教师在课堂上拥有饱满的热情、最佳的心境和高昂的教学激情时,学生也会被深深感染,从而引起学生强烈的求知欲和创编欲。教师在课堂上应十分注重情境创设激起学生的好奇心,利用多种先进的现代教学手段,把抽象的音乐具体化、形象化、戏剧化。如利用vcd片、讲故事、游戏等多种手段进行情境创设,吸引学生的注意力,激发他们的兴趣。又如在五线谱识谱教学中,为了使抽象的音乐知识形象化,在地板上画上五条线代表五线谱,让学生像跳格子一样,在上面边唱边跳;还可以把创编一首《线谱歌谣》。让学生边唱边做动作:伸出我的小小手,我有五个手指头,五个手指五条线,从下往上数数看,一线、一间、二线、二间、三线、三间、四线、四间、五线、五间,五条线、四个间,小小音符住里面,12345671,17654321.这样识谱既好玩又有趣,学生易于接受,识谱能力在玩中得到了提高。教学情境是课堂教学方法中的重点,好的教学情境是提高教学质量和创编环节的有效手段。

(二)运用灵活的课堂语言。

音乐课堂因其艺术性和与生活的密切关系,需要更精妙的语言激发学生对音乐的兴趣。在运用教学语言的时候应该注意抓住学生特点,对待不同年龄阶段的学生应该运用不同的教学语言。教师要充分了解小学生羞于表现却又渴望个性的特点,语言中带着对学生的尊重和挑战。这样在整堂课中,教师与学生的全身心投入可以获得很好的教学效果。

(三)充分利用课堂评价。

随着课改的不断深入,教师应遵循学生的年龄特征进行评价,根据学生的心理成长进行评价。课堂评价是为了引导学生更准确的学到知识,更好的开展课堂教学工作,所以评价的前提是尊重学生。尊重学生的怪异、尊重学生的选择、尊重学生的创新成果,让学生成为评价的主人。通过在课堂上运用不同的评价方式,使学生更积极的投入课堂,参与课堂,更好的实现课堂的创编环节有效性。

四、让丰富的实践能力成为创编环节有效教学的保障。

实践是最有效的学习方法,学习兴趣在实践中产生和发展。通过学习音乐,并把音乐融入生活实践,培养学生鉴赏美,创造美的能力,是音乐教学目标的延续。

苏霍姆林斯基说:“让学生体验到一种自己亲自参与掌握知识的情感乃是唤起少年特有的对知识的兴趣的重要条件”。实践是教师在引导学生通过音乐知识观察分析的过程中,教给学生鉴赏美的能力,并在指导学生自己模仿、重新编排、自唱旋律等创作过程中,让学生们在体验美妙音乐的同时,在实践中提高鉴赏美和创造美的能力。通过体验音乐活动、音乐游戏、音乐竞赛等形式,丰富学生的音乐实践经验,从而教会学生将音乐融汇到生活当中,让丰富的实践能力成为有效教学的保障。

总之在新课改的教育形势下,作为教师,我们应不断更新教育观念,学习新的教育理念,充实和丰富自己,大胆创新,为小学音乐教学创编环节有效教学的不断发展付出努力。

小学音乐心得体会篇十二

近年来,随着科技的迅速发展,电教这一新兴教育方式逐渐被广泛应用于各个教育领域。作为一名小学音乐教师,我有幸参与了小学音乐电教课程的设计和实施,并从中获得了许多宝贵的经验和体会。在这篇文章中,我将分享我在小学音乐电教中得到的心得体会。

在小学音乐电教的教学过程中,我经常会用到多媒体教学资源。通过利用投影仪、电脑和音响设备,我可以给学生展示各种形式的音乐素材,如音乐视频、音乐图片和音乐游戏等。这种多媒体教学的方式不仅可以激发学生的学习兴趣,还能够提高学生的学习效果。通过视觉和听觉的双重刺激,学生们更容易理解并记住音乐的概念和知识。例如,在介绍不同乐器的一堂课上,我通过播放视频展示各种乐器的外观和声音,让学生们更加生动地了解不同乐器的特点。这种电教的方式不仅丰富了课堂内容,还培养了学生们对音乐的热爱和兴趣。

另外,在小学音乐电教中,我也发现了有关互动教学是非常重要的一点。通过使用电子白板、投影仪或手机应用程序等工具,我可以与学生进行互动,让学生们参与到课堂中来。例如,在一堂关于音高的课程上,我使用手机应用程序播放出不同音高的声音,然后让学生用手指在电子白板上画出相应的音高变化。这种互动的方式不仅培养了学生们的参与意识,还提高了学生们对音高的理解和把握能力。通过互动教学,我发现学生们更加积极主动地思考问题,主动参与讨论,从而提高了他们的学习兴趣和动力。

此外,小学音乐电教还可以为学生们创造一个更为开放的学习环境。在传统的音乐教学中,学生们通常是坐在教室里听老师讲课,但在电教中,学生们可以利用电脑、手机等工具来自主学习。例如,在一堂关于音乐节奏的课程中,我为学生设计了一个音乐游戏,学生们可以通过手机应用程序随时随地进行练习。这样的学习方式让学生们感到更加轻松和自由,他们可以根据自己的节奏和需求来安排学习时间,提高了学习的灵活性和效果。同时,学生们也能在自主学习的过程中培养自主学习的能力和自我管理的能力。

然而,我也意识到小学音乐电教也存在一些挑战和问题。首先,对于电教设备和应用程序的使用需要教师具备一定的技术知识和操作能力。特别是对于年龄较大的一些老师来说,他们可能不太熟悉电子设备的操作和应用程序的使用方法,需要花费更多的时间和精力来学习和适应。其次,电教课程中的多媒体教学资源需要教师进行严格的筛选和整理,以确保其与教学目标的契合度。最后,电教课程在某种程度上也会减少学生与老师面对面的交流和互动,可能影响到学生们在音乐学习中的情感和动力。

综上所述,小学音乐电教是一种创新而有效的教学方式。通过利用多媒体教学资源、互动教学和自主学习等方式,可以提高学生们对音乐的理解和学习兴趣。然而,我们也应该认识到小学音乐电教所面临的挑战和问题,并积极探索解决的方法。只有不断地总结经验,改进教学方法,才能更好地促进小学音乐教育的发展和提高。

小学音乐心得体会篇十三

音乐是一门学科,更是一门实践性、创造性非常强的艺术,我在整个教学过程中十分注重突出实践性、创造性的特点,将音乐知识技能的学习与丰富多彩的音乐活动充分结合起来,通过生动有趣的音乐再创作使学生自然而然地掌握声乐艺术的技能技巧,从而顺利完成声乐教学任务。例如在教唱歌曲《司马光砸缸》时,我采取小舞台剧分组表演的形式,用打击乐器敲出司马光“哐当哐当”砸缸的声音,引出故事的开始,同时让孩子们扮成不同的角色,在歌曲规定的情景内进行即兴演唱,有的扮成蒙眼睛捉人的小朋友,有的扮成围着大水缸调皮捣蛋的小朋友,有的扮成掉进大水缸的小朋友,当然还有一名被大家推选的小朋友扮演救人小英雄司马光,小朋友们在表演中感受音乐的快乐,在歌唱中体会音乐的乐趣,最重要的是学会了用美妙的歌声表达歌曲情感,自觉地将自己学到的声乐知识充分运用到音乐实践中去,展现自我,表现自我,在欣赏美、感受美的过程中进一步享受美、创造美。

总之,少年宫声乐教学肩负着普及与提高两面的责任,一方面由于少年宫学生来源不同,的确更有利于从中选拔声乐艺术的苗子,培养他们逐渐走上专业道路;但另一方面,少年宫声乐教学的任务不是培养歌唱家,更多的是为了提高孩子们的艺术素养,培养他们的审美情趣,让孩子们通过歌唱,拥有一双发现美的眼睛,拥有一颗体验美的心灵,进而表现美、创造美,给这个世界带来更多的美。

小学音乐心得体会篇十四

通过学习了解要让学生施展自己的个性才华,就要培养学生的创新精神和实践能力为教育重点。创新精神就使人敢于创造、勇于创造和善于创造,有一种创造的胆识和气魄。这是新时代提出的新要求,也是我们新课程标准中的一个重要目标。因此,在小学音乐课中开展音乐创作教学是必然的。就是运用音乐知识与技能,通过丰富的联想和想象,产生灵感,迅速、快捷的捕捉新的艺术形象,并把它表现出来。

歌曲《愉快的梦》意境优美,学生们相当喜爱这首歌。我教唱完这首歌后,设计了创编歌词的环节,让学生来根据旋律编唱歌词。我先让学生们分成五组,交流自己曾经做过的梦并编成歌词唱一唱吧。这下大家可来了劲,有的说:我做的梦很可怕。有的说:我上次做了一个梦,梦见自己去游乐场玩了。还有的说:我最喜欢吃,上次做了一个梦,梦见一个食品国,眼睛看见的全是吃的食物。歌词创编后,在老师和小组长的带动下,大家进行了现场交流和演唱,可归为两类:一是神话故事型的,以嫦娥奔月为例:飞啊飞啊,我的梦之船,在金色的星空轻轻飞翔,喂依快来看,那就是神奇的月宫,美丽的嫦娥正在上面快乐的跳舞歌唱;另一类则是科幻想象型的而由于时间的关系有些同学个别创作的歌词在课上并未能得以展示,课后她们仍围着我,一起交流,一起演唱,希望得到教师的认可。

也许一节课的学习并不能使每个同学都能唱好、唱准一首歌曲,但从中可以看出学生的积极性和创作欲得到了很大的提高,学生的热情也很高涨,这不就是我们一直以来提倡的从学生出发,以人为本的思想吗?我们的音乐教育并非是一定要培养专业性的音乐人才,更多的应是培养一种兴趣、一种素质。

本节课中我根据小学生具有活泼好动、充满想象的特点,在教学中注意从创设情境入手,培养学生兴趣,发展其想象力,激发他们的创作欲望,引导他们进行创作尝试,从而训练学生的创造性思维能力。

小学音乐心得体会篇十五

我是一名小学音乐教师,在小学音乐教育教学已经有很多个年头了,在这些年的教学中,经常会遇到一些小事,事情虽小,但也慢慢完善着我对音乐教育的理解。

上学期执教四年级的一首《采一束鲜花》这首歌时,发生了一件很尴尬的事情。这首歌曲的歌词字里行间都表达着对母亲无私奉献的赞美之情。本课的重点是学生对于音乐情绪的感受与表现,从音乐中感受母爱的伟大,加深音乐的情感体验,在音乐课中的渗透爱的教育。我让学生通过交流讨论:“用怎样的语气或是动作来表现歌曲的情感?”。学生听完歌曲后,展开讨论交流,从中感受音乐表达的“爱的礼赞”。

可是,在交流过程中我班有几个男生对母亲不仅毫无感激之情,反而充满了对母亲的厌恶之情。李同学生气地说:“我妈天天就知道挣钱,从不管我的事情,我讨厌他。”有三个人立马应和:“对,对,他们只管自己,从不管我们,还谈什么爱我们,都是假的。”字字都是对母亲的声讨,这就是我班的“四大天王”。他们平时对老师,对同学都不太友好,可没想到生他养他的父母也让他们如此“痛恨”,他们的思想彻底扭曲了,这让我的课堂顿时充满尴尬的气氛。面对着突如其来的尴尬,我临时决定全班开个短暂的辩论会。我班的其他同学为正方代表,他们四个为反方代表,正方代表宋同学说:“在我们生日时妈妈总是最忙碌的,在我们的学习生活方面妈妈总是为我们操碎了心,可是请问反方代表,你是否知道妈妈的生日?是否关心过妈妈的每一天是怎样度过的?”他们四个人似乎感觉到已经成为全班的声讨对象的滋味,也许是感受到妈妈的辛苦与不容易,低头不语。

我在他们思想有所改变的情况下,讲述了自己的深切感受,并将“汶川地震”中那位舍命救子的事讲给全体同学听,学生们都听得很投入,很受感染。当我讲到:“随行的医生过来解开被子准备做些检查,发现有一部手机塞在被子里,医生下意识的看了下手机屏幕,发现屏幕上是一条已经写好的短信‘亲爱的宝贝,如果你能活着,一定要记住我爱你’时,我故意瞟了一眼“四大天王”,他们的头低着,眼睛模糊了,我暗自庆幸:还好,他们还有救!我讲完故事后,让他们谈谈自己的感受,并回忆自己平时生活中的点点滴滴,他们的偏执这才消除,我趁热打铁,说:“妈妈为了我们这么辛苦,我们能为妈妈做些什么呢?”“课后或者妈妈生日的时候,为妈妈献上这首深情的歌曲—《采一束鲜花》”。在短短几分钟的辩论后我们才饱含对妈妈的赞美和感激之情深情齐唱歌曲,这次音乐课的尴尬一幕终于圆满解决。

有感:伍德曾说过这样一句话:"音乐能使人们沟通思想、联系感情、改进德行,它能使人们带来更高更美的境界。作为老师,应该努力的去使他们焕发光彩,而不是半途而废。孩子千差万别、各不相同,有的一点就通,有的死钻牛角尖,那时,教师就只有一而再、再而三的帮助他们,忌怒忌燥,否则将会事与愿违。俗语说:“罗马不是一日造成的。”学生的转化也是如此,而此时的教师就必须有“滴水穿石”的恒心了。

小学音乐心得体会篇十六

通过本次的学习,我再次温习了小学新课程教学法,掌握了不同类型的课程结构、教学方法及课外活动的一般方法,理解教学过程的含义,了解国内外各种教学模式案例,观摩了一些视频课例,开拓了我的视野,进而提高了我的教育教学能力。

我通过学习结合教学实践,做到了认真分析教材,根据学生和学校实际情况制定教学目标、编写教案,改进教学方法,课后认真反思。我任三、四、五年级的音乐科教学,小学中、高年级的学生仍然以形象思维活动为主,但抽象思维在逐步增强。为了使他们的音乐兴趣保持长久,在教学中,我尽量采取新颖的教学手段来培养他们的音乐兴趣。我让学生们来到操场开展“节奏接龙”的音乐活动,让他们展现自己的个性。在教师的鼓励下,学生用不同的节奏表达自己对音乐的感悟,并敢于对所学过的知识提出质疑和修改,从而引导学生创新思维的发展,使他们对音乐的兴趣更加浓厚和持久。

每堂课我安排5分钟的时间进行节奏问答及练习,学生非常喜欢。我总在出示节奏类型后,请学生尝试拍打节奏,亲身感受节奏带来的美感,再由学生互相评价,最后由教师讲解,授以正确的做法。这个看似简单的节奏练习一旦融入学生的思维的过程,就变得其乐无穷了。

在歌曲教学中,常会遇到一些标记,如反复记号、升降记号、上滑音、下滑音、休止符、倚音等,它们对于小学生来说比较深。为此,我常用漂亮的小卡片写上相应的符号,以形象、富有童趣的语言来表达符号的用法,学生们学起来就不会如食鸡肋一般索然无味。

在教学中,我先让学生整体感知乐曲,说说听后的感受:你最喜欢哪一个乐句?找出相同的乐句,等等。在此基础上让学生进行试唱、视唱、哼唱,然后进行歌曲的教学,教学时要有针对性。这样学生学习的难度降低了,效率提高了,兴趣更浓厚了。

小学音乐心得体会篇十七

20xx年4月10日,我有幸参加了为期三天的“海南省第九届中小学音乐课堂教学评比观摩活动”,此次教学评比给了我交流与借鉴的学习平台,促进了自身教学理论与教育教学质量的提高。教学评比包括:小学优秀课十一节,初中优质课十一节,高中优质课六节。有歌唱、器乐、鉴赏、舞蹈等课型,共28堂课呈现了28种教学风格,各位老师可谓八仙过海各显神通,每节课都经过了特别精心的准备,精彩纷呈,可谓繁花似锦。

执教的教师普遍具有很强的音乐基本功和全面的人文素养,不但弹琴、歌唱、舞蹈等音乐能力强,组织、引导、调控等教学水平高,而且相关文化知识丰厚,多媒体辅助教学手段适当,不但使课堂增色,也给观摩教师们带来美好的享受和深深的启发。最值得高兴的是,我校冯晓静老师所教授的《苗家儿童庆丰收》更是以全场最高分的优异成绩,荣获此次教学评比的第一名。

每次听到经典的好课,都会有三种感受接踵而至。开始是激动,从心底而来;而后是自卑,同样是老师为什么我想不到这样的教学方法、手段;最后是一点思绪,能从她们的课里借鉴些什么。有一点是共同的值得我深思的:教师的感染与评价。要想学生融入所学的教学情境,教师必须自己先投入到这个情境中。不管是在学唱热情洋溢的歌曲,还是在聆听童趣可爱的乐曲,执教的老师无时无刻的沉静其中并感染着学生,让他们也置身其中,不知不觉不仅学会了音乐知识,也体验了音乐带来的无穷快乐。在让学生积极参与时,教师的细致、贴切的评价也起了很大的鼓励作用。

就拿我们学校冯晓静老师的这节课《苗家儿童庆丰收》来说,从整个的教学环节上,非常的严谨,重难点突出,教学目标准确落实在的课堂中,更是一步扣一步的,衔接的很好,这就更离不开老师的引导。使学生兴趣很高,在快乐中已经掌握的所要的内容!感受到了音乐的美。学生通过视频欣赏了解苗族,它记录了苗族各地区的生产活动和民俗风情,使学生能有新鲜感!同时体验苗族舞蹈律动尤为恰到好处,这节精彩的音乐课吸引了在场所有老师;《理发师》一课中,教师从音乐入手,引导学生静听教师演奏中的独特语气,关注旋律的起伏,节奏的张驰,力度的增减等,继而帮助学生理解音乐的内在表现力。

在这些课中让我受益颇多的是聆听教学,特别是对低段的孩子,我的欣赏课总觉得无法入手,分析得不够深入,时常觉得这个教学比语文老师上阅读理解难多了,同样是让学生感受、理解一个作品,阅读有文字材料,只要多读多看就可以慢慢理解。但是音乐欣赏那聆听的乐曲,看不到,摸不着,如何吸引学生的注意力,用学生易懂的语言进行引导,用有效的教学方法帮助学生理解音乐的作品都成了最大的问题。但在这些老师的教学中问题烟消云散了,像《小袋鼠》的教学中教师把整个音乐同故事进行贯穿,用两种对比明显的小动物来栓释声音的强弱,辨别曲子中不同的旋律、声音来想象各种动作。这些都让孩子们在欢乐中探索了音响与形象的内在关系,在实践中理解了音乐的节奏、音色。思路清晰的《非洲灵感》也同样值得我学习,执教老师把整个曲子分段之后形象的用图像来表示,加深了学生对歌曲的印象。

这些老师能把教学活动开展的如此出色,我想除了在自己的教学中不断积累经验,还需要较好的专业素质。在这些音乐课中,无论是教师的弹,还是教师的唱;无论是教师的表演,还是教师的语言、教态,都显示了他们扎实的音乐素养。正是因为有了过硬的基本功,学生才能很快进入状态,扮演好自己的角色,出色地完成好每节音乐课。

人生是不断学习的过程,我想在以后的工作中,我将更多地学习,更多地反思,让自己的课堂也能像向我们展示的同行们那样,带给孩子们更精彩的学习经历。

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