总结是思考的结果，可以提高我们的思维能力和分析能力。写心得体会时，在结构上可以采用时间顺序、事件递进或者问题引导的方式进行组织。在这里，我分享一些我个人的心得体会，希望对大家的成长和进步有所促进。
写生艺术实践心得体会篇一
小学的时候，就有不少同学问我：“你是不是上过有关唱歌的课啊，你唱得好有特点，好似是学过。”我就认为，这种艺术不是教出来的，我只是按照自己的心情去刻画它，艺术的伟大意义，根本上在于它能显示人的真正感情、内心生活的奥秘和热情的世界。就算一个人的音乐之路不会变成歌唱家啊之类的，但是有梦就要去追求，我就是在追求艺术。先不说自己的声音是否有天籁般的美妙，也不说是否有信天游的高亢，即使是沙哑、一般的嗓音，也能编织出美妙的旋律，唱出自己的心情，喊出自己的特色。
他们都叫我”金铃儿”，说是因为我的声音像银铃般的清脆，唱童声很好，但是你们想过，声音像孩子一样的，会喜欢唱很快的节奏，那种流行音乐吗？唱歌的艺术是不在于声音的好坏的。
当然，你说唱歌是一门技艺，这也是错的。这是为什么？因为艺术它不是技艺，它是一个真正的艺术家体验了感情的传达！
现在我们所熟知的歌唱家——邓丽君，这位情歌天后的声音一直都保存到现在，这是艺术的流传，也就是说艺术是恒久的，生命是短暂的。
去年参加文艺汇演的时候，我们旁边的一个学校的指导老师在不停的叮嘱学生唱歌时发声的要点，还严厉的瞪着眼珠子说不允许出一点过失……我就纳闷了，为啥要这么严厉、这么粗暴呢？搞得学生多紧张啊，我看到几个学生的额头都冒汗了。当然最后的成绩还是我们学校的高。现在的歌手上台当然也紧张，但他们都在舞台上展现自己的时候融入了音乐中，享受着这美妙的旋律……但是这些“鸭梨”山大的`学生就会在唱歌时努力想老师教的要点，以至于唱不出真感情。
你有没有过疑问？为什么艺术家叫做艺术家呢？你会说：“他们画画很好、他们书法特别棒、他们歌唱得很吸引人，他们……”这是错的。他们之所以被称为艺术家，是因为他们有发现美的眼睛。为什么罗斯福说：每当一位艺术家逝去，人类的一些梦想也随之而逝。因为这个世界缺少发现美的眼睛，而艺术家的逝去，就是美丽根源的逝去。我们要学会欣赏，才能发现这个世界上更多的美丽啊！
有特色的歌曲，有给人想象空间的绘画，这才是出特征的艺术呢。
写生艺术实践心得体会篇二
作为一个普通学生，我总觉的缺少一点什么，总是呆在平静的地方做着天真的事，今天除了睡觉以外，终于做了一件有意义的事虽有点累但也值得。
20xx年xx月xx日，xx学院团组织志愿着效劳大队组织去看望敬老院的活动，一路上，队伍浩造荡荡的走去，有很多人还以为我们是去旅游的'呢，走了半个小时，终于到了，心中起伏不断，又有点顾虑，然而一个下午，这种顾虑就被冲击得云消雾散，这确实是一种爱心之旅，更是一种心灵的洗礼。
因为我们今天来的有点早，很多老人还在睡觉，院子里只有几位老人在晒太阳，然后有人去和老人们说话，我话说的不是太好，可我会听，虽然只是短短几个钟头，但我们给老人带来了心理抚慰，带来了温难，让他们不再感成到孤独。
接着就是给老人们清扫院子，时间在不知不觉过就已过去。在这次活动中我学到了很多，我觉得自己就是一个雷锋，我很自豪这种自豪不是在学校能够体会到的。公益劳动是种忘我的劳动，他是一种能够塑适美好心灵的活动。
这次活动中，我百感交集。老人在自己工作岗位上奉献了一辈子，现在尽管子女都不在身边，但依旧保持了一份坚强、乐观的心态。回校后，我的心情久久不能平定，他们的笑容、语言一直在心中回荡，我觉我应该发动更的人参与献爱心活动中，在提高自己实践能力的同时也培养着关爱生命、效劳他人的美好情操。同时也感谢志愿者效劳大队，给我们这次时机。最后让我们共同携手，一起让社会变得更加和谐，美好。
写生艺术实践心得体会篇三
第一段：引入话题+提出观点（200字）
学校艺术实践是培养学生综合素质的重要途径之一。在过去的一段时间里，我积极参与了学校的艺术实践活动，并从中获得了许多宝贵的经验和体会。艺术实践不仅能够锻炼学生的审美能力，提高学习和创造能力，而且还能培养学生的艺术兴趣和爱好，促进他们全面健康的发展。通过参与学校艺术实践，我深刻体会到了艺术的魅力和教育的力量。
第二段：艺术实践的影响（200字）
艺术实践对学生的影响是全方位的。首先，参与艺术实践可以激发学生的创造力。在艺术实践中，我们常常需要融入自己的想法和灵感，创作出独特的作品。这需要我们不断地思考和尝试，激发出我们潜在的创造力。其次，艺术实践可以培养学生的细致观察和感知能力。通过观摩大师的作品或亲身实践，我们能够更加细致入微地观察到事物的细节和特点，并从中汲取灵感和教益。此外，参与艺术实践还可以培养学生的团队合作精神和交流能力。在团队作品的创作过程中，我们需要与队友密切合作，交流意见，并互相协作完成作品。这培养了我们的团队合作能力和交流能力。
第三段：艺术实践的收获（200字）
通过参与艺术实践，我不仅学到了许多艺术知识和技巧，也在艺术实践中收获了成长。首先，我学会了如何欣赏和理解艺术作品。在艺术实践中，我们常常需要欣赏和学习大师的作品，通过观摩他们的作品，我获得了对于艺术的更深入理解和欣赏。其次，我学会了如何表达自己的情感和思想。在艺术实践中，我们可以通过表现自己的方式，创造出反映自己内心感受和思考的作品。这使我更加自由地表达自己，增强了自信心。最后，我学会了如何与人合作。在艺术实践中，我不仅在团队中与他人密切合作，还与老师和专业人士进行了交流和互动。这使我明白了合作的重要性，并从中学到了许多宝贵的经验和技巧。
第四段：艺术实践的启示（200字）
通过参与学校的艺术实践，我体会到艺术对于我的生活和学习的重要性。艺术不仅是一种欣赏和鉴赏的方式，更是一种生活态度。艺术教会了我如何去观察和思考，如何表达和创造。当我参与艺术实践时，我能够忘却一切的烦恼和压力，全情投入其中，感受到艺术带来的快乐和满足。同时，艺术实践也教会了我如何去认识自己，发现自己的兴趣和潜力。艺术实践可以帮助学生更好地了解自己的特长和爱好，从而更好地规划自己的未来。
第五段：总结观点+展望未来（200字）
总之，学校艺术实践是一种重要的教育方式，可以全面提高学生的创造能力和审美素养，促进学生的综合发展。通过参与艺术实践，我不仅获得了许多宝贵的知识和技巧，还培养了自己的艺术兴趣和爱好。在未来，我将继续参与艺术实践，进一步提高自己的艺术修养和技能，并将所学所受投入实际的创作和实践中，为社会作出自己的贡献。同时，我也希望学校能够进一步加大对艺术实践的支持和投入，为更多的学生提供艺术实践的机会和平台。相信通过学校艺术实践的培养，我们的社会将会培养出更多的艺术人才，使我们的社会更加美丽和多彩。
写生艺术实践心得体会篇四
艺术舞台实践是艺术教育的重要组成部分，通过实践，学生能够提高对艺术的理解和表现能力。近期，我参与了一次关于舞台表演的实践活动，通过这次实践，我深刻体会到了舞台表演的力量和艺术的魅力。下面，我将从身心感受、人际交流、艺术创作、团队合作和挑战自我五个方面谈谈我的心得体会。
第二段：身心感受
在舞台表演中，通过肢体的动作和表情，我们可以传达出内心的情感和意境。在实践中，我深刻感受到了自己和角色之间的融合，通过表演我能够释放内心的情感，并且深入感受到剧作的主题和氛围。此外，在舞台表演中，我的肢体敏捷度和柔韧度得到了锻炼，并且改善了我的体态和形象。通过身心的感受，我体会到了舞台表演的艺术魅力。
第三段：人际交流
艺术舞台实践中，团队合作非常重要，每个人需要互相配合，共同完成一场精彩的演出。在实践中，我与团队成员进行了频繁的沟通和讨论，通过分享想法和意见，我们共同创作出了一场成功的舞台表演。在与队友的互动中，我们建立了深厚的友谊，磨砺了自己的社交能力。人际交流是艺术舞台实践中不可或缺的一部分，在这个过程中我学会了倾听和尊重他人的意见，并且学会了团队合作的重要性。
第四段：艺术创作
在艺术舞台实践中，创作是舞台成功的关键之一。通过实践，我学会了如何将自己的想法和感受转化为形式呈现。在接触不同的艺术形式和风格的过程中，我激发了自己的创造力，并且学会了运用各种艺术元素和技巧来表达自己的艺术构思。艺术创作是一个富有挑战性和创造力的过程，通过实践，我不断探索和尝试，提升了自己的艺术表现力。
第五段：团队合作和挑战自我
舞台表演需要团队的合作，每个人都扮演着重要的角色。通过实践，我深刻认识到团队的力量和作用，每个人都应该为团队做出贡献。在团队实践中，我学会了沟通和合作，尊重他人的意见，并以团队的目标为重。同时，挑战自我也是艺术舞台实践的重要一环。在实践中，我们经常面临各种困难和挑战，但是通过不断努力和锻炼，我学会了勇敢面对挑战，克服自己的不足，并从中获得成长和进步。
总结：
通过艺术舞台实践，我深刻体会到了艺术的力量和魅力。在实践中，我通过身心感受、人际交流、艺术创作、团队合作和挑战自我五个方面得到了锻炼和提升。这次实践不仅提高了我的艺术表现能力，还培养了我的团队合作和创造力。艺术舞台实践是一次难得的机会，通过这次实践，我更加坚定了自己在艺术道路上的决心，希望能够不断提升自己，追求艺术的完美与创新。
写生艺术实践心得体会篇五
艺术是人类精神的表达和传递方式，通过实践艺术，我深深感受到了艺术的力量和魅力。在这个过程中，我得以体验和领悟到许多珍贵的心得体会。在探索、创作和欣赏中，我逐渐发现艺术的意义和内涵，在面对困难和挑战时，我学会了坚持和超越自我。以下将通过五段式文章，分享我在实践艺术过程中的心得体会。
第一段：探索的乐趣
探索是实践艺术的第一步，也是最令人兴奋的一步。艺术无止境，透过探索，我不断发现新的艺术形式和技巧。例如，在绘画实践中，我尝试了各种不同的画笔和颜料，每一次尝试都是一次新的发现。通过尝试，我了解到每种画笔和颜料的特点，根据自己的需求和创作意图，选择最适合的材料和工具，从而更好地表达自己的想法和情感。
第二段：创作的挑战
创作是实践艺术的核心过程，也是最具挑战性的一环。在创作的过程中，我经常面临选择和决策的难题。例如，在音乐创作中，我需要思考如何运用旋律、和声和节奏等元素，去表达自己的情感和理念。挑战并不只是在于创意的灵感，还有如何将想法具象化，以及如何调整和优化作品的方方面面。然而，正是挑战使得创作过程更有趣和可贵，它促使我不断推陈出新，思考和探索更深入。
第三段：欣赏的共鸣
欣赏是实践艺术的另一重要方面，也是从艺术中获得启发和力量的途径。通过欣赏他人的作品，我能够感受到不同的艺术风格和表达方式。例如，在欣赏一幅优秀的绘画作品时，我会被其所表现出的情感和意境所打动，仿佛自己也融入了画中的世界。这样的共鸣不仅促使我对艺术产生更深的理解和欣赏，还激发了我创作的灵感和动力。
第四段：坚持的力量
在实践艺术的过程中，我深深体会到了坚持的重要性和力量。艺术是需要时间和精力投入的，对自己的要求也非常高。例如，在学习演奏乐器时，我经常会面临技巧上的困难和挑战，而坚持练习和克服困难，才能达到更高的境界。在艺术实践中，坚持不仅可以提升自己的技能和水平，还能培养自己的毅力和耐心，让我在面对生活中的挫折和困难时，更加坚定和自信。
第五段：超越的境界
实践艺术的最终目标，是超越自我，达到心灵和灵魂的境界。通过实践，我发现艺术可以为我带来深刻的情感体验和思考方式。无论是在创作还是欣赏中，艺术都能够带给我无限的想象力和自我反省。在这个过程中，我不断突破自我，发现了我之前所未曾触及到的内心世界。这种超越，让我更加热爱艺术，更加欣赏和尊重他人的艺术成果，也更加坚信艺术的独特力量和价值。
总结：
通过实践艺术，我不仅发现了艺术的美和价值，还收获了许多宝贵的心得体会。在探索中，我体会到了艺术多样性和无限可能；在创作中，我感受到了创作的难度和挑战；在欣赏中，我达到了与艺术作品的共鸣；在坚持中，我发现了坚持的力量和意义；最终通过超越自我的过程，我找到了艺术对于我个人的独特意义。实践艺术让我不断成长和进步，成为了我生活的一部分，也是我永远追求的目标和梦想。
写生艺术实践心得体会篇六
在艺术实践演出中，我深刻体会到了活出自我的重要性。每个人都有自己独特的风格和特点，而艺术表演正是展现这些特点的最佳平台。在舞台上，我能够毫无保留地展现自己的才能和情感，真实地表达内心的情感和理念。通过作品的演绎，我能够与观众建立起一种特殊的共鸣，产生强烈的感情共鸣，共同体验艺术的魅力。因此，在艺术实践演出中，我学会了更加自信地展现真实的自我。
第二段：团队合作，共同进步
艺术实践演出的成功不仅仅依赖于个人的努力，更需要团队的合作。在排练和演出过程中，每个成员都扮演着不可或缺的角色。大家通过密切的合作，相互倾听和尊重，相互协助和支持，使得整个团队能够达到最佳的状态。在这个过程中，我深刻地领悟到团队合作的力量。只有团结一心，共同努力，才能取得好的成绩。艺术实践演出让我明白了团队的重要性，也学会了如何与他人合作，以及如何相互信任和理解。
第三段：挑战自我，突破自我的界限
艺术实践演出是一个挑战自我的过程。在舞台上，我需要充分发挥自己的才能，力求突破自我的界限。每场演出都是对自己的一次考验，我需要面对观众的目光，克服紧张和不安，将自己的最佳状态呈现出来。通过不断地挑战自我，我能够不断突破自身的限制，逐渐提升自己的艺术水平。在这个过程中，我也体会到了坚持和努力的重要性。只有不断地追求卓越，勇于挑战，才能获得进步和突破。
第四段：感悟生活，与观众分享
艺术实践演出让我更加关注生活中的点滴和细节，从中汲取灵感和情感。通过对作品的深入理解和感悟，我能够更加真实地表达自己的情感和思考。艺术实践演出是我与观众沟通的桥梁，通过作品，我能够与观众建立起一种独特的情感联系，共同感受和思考生活的意义。在与观众的交流中，我不仅可以给予观众带来美的享受，也能够从观众身上汲取能量和启示，不断完善自己的艺术作品。
第五段：成长与收获，坚持不懈
艺术实践演出是我人生中的一段重要经历，对我的成长产生了深远的影响。通过参与演出，我学会了如何面对困难和挑战，如何与他人合作，如何做到真实自我。这些经验对于我的人生发展都具有重要意义。同时，艺术实践演出也给予了我丰厚的收获。我能够通过演出与观众进行深入的交流和沟通，获得观众的认可和鼓励。这些经历和收获让我更加坚定了自己在艺术道路上的信念，激励着我不断努力，追求卓越。
总结：
通过艺术实践演出，我学会了活出自我，展现真我；学会了团队合作，共同进步；学会了挑战自我，突破自我的界限；学会了感悟生活，与观众分享；学会了坚持不懈，不断成长和收获。这些经历和体会将伴随我一生，成为我成长和发展的重要资本。我会用这些经历和感悟，不断追求艺术和人生的卓越，为自己和社会做出更多的贡献。
写生艺术实践心得体会篇七
艺术是人类文明发展的重要组成部分，而实践艺术更是让人们能够亲身感受和参与其中的一种方式。通过实践艺术，我深刻体会到了艺术的魅力和无穷的创造力。本文将围绕实践艺术的体验，展示我对艺术的理解和感悟。
首先，实践艺术让我明白了艺术是无处不在的。艺术并不局限于画廊或舞台，实际上，任何人都可以创造艺术，只要有一颗渴望表达的心和一双用手去实现的手。在我初次尝试创作的过程中，我拿起了一支铅笔，在白纸上画了一幅素描。尽管我对绘画并不算熟练，但是当我看到自己创作的作品时，我发现它不仅代表了我作为一个个体的存在，也传达了我内心的感受。这让我深刻认识到，艺术是任何人都可以参与的，它能够通过一种形式，将个体的情感与世界产生联系。
其次，实践艺术让我意识到了艺术的创造力和无限可能。在进行创作的时候，我鼓起勇气去挑战自己，尝试不同的方式和思路。我试着去用颜料混搭出新的颜色，改变了传统绘画规则的约束，创造了一种全新的效果。这让我感受到了艺术创作的自由和无限可能，它让我可以在创造的过程中跳出常规，去探索自己的创作天地。实践艺术不仅是一种创作形式，更是让我敞开心扉、尝试新事物、突破自我约束的一种方式。
然后，实践艺术让我明白了艺术与生活的紧密联系。在实践艺术的过程中，我发现我可以通过自己的作品表达内心的情感和体验。我才发现，艺术与生活其实是相互交织的，我们所经历的一切都可以被转化成艺术。无论是喜怒哀乐，还是人与人之间的交流，都可以被艺术形式所表达。艺术赋予了生活以美感，让人们更加敏锐地观察和感受世界。对我而言，实践艺术是一个探索自我的过程，我可以将自己的思绪和情感通过创作表达出来，使我对生活有了更加深刻的体验。
最后，实践艺术让我认识到艺术的交流和分享的重要性。艺术不仅仅是个人的创作，更是一种与观众的互动和交流。在实践艺术的过程中，我通过展示我的作品，与观众们交流和分享，听取他们的反馈和意见，从而得到更多的启发和灵感。这种交流和分享的过程丰富了我的艺术体验，也推动了我的创作进程。我发现，艺术是一种通过欣赏和对话传递情感和思想的方式，它远不止于个人的创作，更是一种联结人们情感的纽带。
总而言之，实践艺术让我深刻理解了艺术的魅力和无穷的创造力。通过实践艺术，我发现艺术存在于生活的方方面面，可以通过创作来表达内心的情感和思想。实践艺术也展示了艺术的创造力和无限可能性，让我勇于挑战自我和突破常规。最重要的是，实践艺术让我认识到了艺术与生活的紧密联系，以及艺术交流和分享的重要性。通过实践艺术，我更加热爱艺术，对它有了更加深入的理解和体会。我相信，通过实践艺术这一方式，我将能够不断成长，探索和发现更多艺术的奇妙世界。
写生艺术实践心得体会篇八
近年来，艺术实践已经成为很多人生活中不可缺少的一部分。在参与艺术实践的过程中，我们能够感受到自然与人文之间的紧密联系，借此深化我们对多种艺术形式的理解与欣赏。在艺术实践中，我个人有着很多的心得体会，下面我将就此展开谈论。
第二段：艺术实践的启蒙
艺术实践不仅仅是一种形式，更是一种精神，一种态度。参与艺术实践，可以开启我们的思维，开阔我们的视野，探索我们的潜能。对于艺术爱好者而言，艺术实践是唯一的发挥、表达能力的场所，是获取自我价值的最佳途径。在我参与艺术实践的初期，它启发了我对艺术的兴趣，激发了我对探索未知的渴望，也帮助我更加深入分析参与艺术创作所需要的思考、创意、表达力等方面的素质。
第三段：艺术实践的实践意义
艺术实践中，个人可以将自己的创意或观念付之于实践，这是一个非常有价值和意义的过程。艺术实践要求我们有很高的自我控制和自我管理能力，在实践中，我们需要根据自己的动手能力实现和完善想法，这使我们懂得了如何将理论和实际行动结合起来。此外，艺术实践的过程还能够带给我们很多的快乐和满足感，让我们能够抛开生活中的烦恼和压力，沉淀心灵、平衡情绪。
第四段：艺术实践的成就感
艺术实践过程中，人们可以根据自己的创造能力和想象力，迸发出创意，表达革新，不断创造新作品。这是一种能够给人带来成就感和自我满足感的过程。对于我来说，艺术实践经历给了我非常多的收获，其中最大的获益莫过于创造的成就感和艺术的满足感。它让我明白了创造不仅是一个生涯或者工作中的过程，同时也是一种探索生命奥秘的主要途径，是一份纯粹的快乐和对生命的热爱。
第五段：总结
艺术实践是一种通往心灵高峰的路径，并且在这个过程中，我们可以通过发挥自己的发挥和搜索精神去创造有实际意义的作品。因此，我强烈建议每个人都要多参与艺术实践，让自己在实践中收获更多的人生经验和成就感。与此同时，我们也需要更多的关注艺术的发展，最终构建人与艺术的和谐共生关系。
写生艺术实践心得体会篇九
艺术实践是一个很有趣的过程，它可以让我们在不知不觉中提高自己的技能和审美能力，同时也让我们更加深入地了解自己和世界。在我的艺术实践过程中，我获得了许多启示和体会，以下是我对艺术实践的一些心得体会。
第一段：艺术实践的重要性
艺术实践的意义不仅在于创造出美的作品，更在于提高我们的艺术修养和审美能力。通过艺术实践，我们可以掌握各种表现形式和技巧，了解不同文化的艺术风格。同时，艺术实践可以开拓我们的视野，让我们更加了解自己和周围的世界。艺术实践还可以培养我们的创新能力和想象力，让我们在日常生活中更加有创造力。
第二段：艺术实践的困难与挑战
在艺术实践中，我们常常会遇到各种困难与挑战。例如，我们可能会面临创作灵感的枯竭，缺乏必要的技能和工具，时间和精力的限制等等。这时候我们需要耐心和坚持，尝试不同的方法和途径，寻找突破口和启示。同时，我们也需要学会从失败和挫折中汲取经验教训，不断改进和提高自己的实践能力。
第三段：艺术实践的成果与收获
不管是成功的作品，还是失败的尝试，每一次艺术实践都会带给我们新的收获和成果。在实践中，我们不仅可以提高自己的技能和思维能力，还可以加深对文化、人性、社会等方面的理解和认识。艺术实践的成果往往不仅是作品本身，更在于我们在整个过程中所获得的灵感和启示。
第四段：实践中的合作与交流
艺术实践中的合作和交流是非常重要的。在和其他人合作的过程中，我们可以互相借鉴和协作，探索更广阔的创作领域。同时，在和其他人交流和分享的过程中，我们可以获取更多的反馈和意见，促进自己的成长和提高。艺术实践的合作和交流不仅可以使我们的作品更加完美，更可以让我们更加深入地了解自己和他人。
第五段：艺术实践的意义与价值
总结起来，艺术实践对于我们的意义和价值是非常重要的。通过艺术实践，我们可以提高自己的技能和思维能力，加深对人性、文化、社会等方面的理解和认识，促进个人成长和发展。同时，艺术实践也对整个社会具有重要的推动作用，它可以创造美、传递情感，成为人类文明和进步的重要标志。因此，我们应该积极参与艺术实践，享受其中所带来的美与智慧。
写生艺术实践心得体会篇十
第一段：介绍播音艺术实践的背景和意义（200字）
播音艺术是一门将文字转化为声音的艺术，其重要性不容忽视。随着社会的发展，播音工作已经渗透到我们生活的每个角落。作为播音人员，我们承载着传递信息、引导舆论、传播正能量的重要责任。为了更好地融入这个行业，我踏上了播音艺术实践的道路。通过实践，我深刻体会到播音艺术的核心价值，并积累了宝贵的经验。
第二段：技术与语言的结合（300字）
在播音艺术实践中，技术与语言的结合是必不可少的。只有熟练掌握了技术，才能更好地表达出语言的魅力。通过不断的训练和实践，我逐渐掌握了话筒的使用技巧、语音的调节技巧，同时也了解到不同场合下的语言风格要求。精准的掌握技术，可以帮助我更好地传递信息，使听众能够更好地理解和接纳。
第三段：情感的表达与沟通（300字）
除了技术的运用，情感的表达与沟通也是播音艺术实践中的重要环节。播音人员应该有温暖、亲切的声音，能够在演绎的过程中传递出真挚的情感，与听众建立心灵的沟通。在实践中，我不断锤炼语音表达、情感调控和语调变化等方面的能力，使自己的声音充满感染力。通过提高自己的情感表达能力，我不仅能够更好地传递信息，还可以与听众建立起更紧密的联系。
第四段：文化与素养的提升（200字）
播音艺术实践不仅是技术和表达的锻炼，更是对文化和素养的提升。在为大众传递信息的同时，播音人员也要注重丰富自己的内涵。在实践中，我通过广泛的阅读和研究，丰富了自己的知识储备。同时，我也注重提高自己的修养素质，使自己更具有敏锐的观察力和思考力。这些努力在播音艺术实践中得以体现，使我的播音水平得到了提升。
第五段：对未来的展望与期待（200字）
通过播音艺术实践，我不仅获得了技术的提升和表达能力的锻炼，更重要的是培养了对这个行业的热爱和执着追求。我希望能够在将来的工作中，将所学到的知识和技巧应用到实践中去，为社会的发展出一份力。我希望自己能够不断地进步和学习，拓宽自己的视野，提高自己的素质，以更好地适应这个变化万千的行业。
总结：
通过播音艺术实践，我深刻体会到播音艺术在社会中的重要性，对技术和语言的结合、情感的表达与沟通、文化与素养的提升都有了更深入的理解。同时，我也对自己未来的发展充满期待与信心。通过不断的学习和努力，我相信我能够成为一名优秀的播音人员，为社会的进步贡献自己的力量。
写生艺术实践心得体会篇十一
现代社会中，彩妆成为许多人日常生活中不可或缺的一部分。对于我来说，化妆不仅仅是为了美丽，更是一种艺术实践。在这个过程中，我发现了许多技巧和心得，让我对自己和艺术都有了更深的理解。下面就让我来分享一下我在艺术实践化妆中的心得体会。
第二段：化妆的目的和意义
为什么要化妆？每个人都有自己的理由，但对我来说，化妆的目的首先是突显自己的美丽和个性。通过化妆，我能够修饰自己的脸部特征，使自己更加自信和迷人。其次，化妆也是一种艺术表现。每个人的脸部特征不同，形成了不同的面部结构，通过画出不同的妆容，可以展现不同的艺术风格和个性魅力。这种艺术创作的过程给了我更多的想象空间和创造力，使我对艺术也有了更深的理解。
第三段：技巧和认知
在化妆的实践中，我学会了很多技巧和方法。首先，底妆是至关重要的一步。一个好的底妆能够修饰面部肌肤的不完美，使整个妆容看起来更加自然和精致。精细的打造眉毛和眼妆也是化妆中不可或缺的一部分。眉毛的形状能够改变整个面部的表情和气质，而眼妆的巧妙运用则能够给人一种神秘和吸引力。
另外，我也发现化妆让我对自己的外貌有了更深的认识。通过不同的妆容尝试，我发现了自己脸部的优点和缺点，使我更加了解自己的特点，提升了对自己外貌的自信和接受能力。化妆过程也促使我审美观的不断提升，对美的细节和特点有了更敏锐的观察力和把握能力。
第四段：化妆的挑战和乐趣
在艺术实践化妆的过程中，我也遇到了一些挑战。首先，化妆需要时间和耐心。一个精致的妆容需要精心的准备和仔细的操作，每一个步骤都需要经过细心的推敲和实践。其次，化妆需要不断的学习。妆容的趋势和技巧时刻在变化，我需要不断地学习和跟进最新的化妆潮流和技术。这需要我不断地积累和提升自己的技能。
然而，这些挑战也给了我很多乐趣和成就感。当我在镜子前看到自己的妆容完美呈现时，我感到自己的努力得到了回报，这种成就感无法言表。在化妆的过程中，我也可以放松自己，享受独处的时光。这种专注于艺术实践的过程使我忘却了外界的纷扰，沉浸在一种自我创造的乐趣中。
第五段：结语
艺术实践化妆让我认识到化妆不仅仅是为了美，更是一种个人表达和艺术创作的方式。通过不断地尝试和实践，我不仅提升了自己的化妆技巧，还调整了自己的审美观和对自己外貌的认知。化妆的过程中虽然有挑战，但也带给了我无尽的乐趣和成就感。我相信，在未来的实践中我还会继续探索和发现更多的化妆艺术的奥秘和乐趣。
写生艺术实践心得体会篇十二
第一段：介绍播音艺术实践的重要性和个人参与其中的原因（200字）
播音艺术是一门需要不断实践和磨炼的技巧。通过实践，不仅可以提高个人的自信心和口才能力，更能够了解传媒行业的运作和需求。个人热爱主持和播音的工作，因此参与播音艺术的实践活动，旨在进一步探索和提升自己的才华。
第二段：拓展自己的播音技能和表达能力（300字）
在播音艺术实践中，我学习了如何运用声音和语调来传递信息和情感。通过指导老师的帮助，我学会了如何正确发声、掌握节奏和语调的变化以及使用语言的技巧。这些技能不仅可以让我在主持或播报时更加自如，也能够提升我在与人交流时的表达能力。同时，在实践中我还学习到了如何通过适当的肢体语言和姿态来增强自己主持的魅力和吸引力。这些技能的运用使我在演讲、演播或直播时更加生动有趣，能够吸引听众的注意力并传递给他们正能量。
第三段：提高团队合作能力（300字）
在播音艺术实践中，往往需要与很多其他人合作才能完成一次演播。与技术人员、制作人员以及其他主持人共同工作的经历让我深刻体会到团队合作的重要性。大家需要密切配合和相互信任，才能保证节目的顺利进行。通过与他人的互动，我学会了尊重他人的工作和角色，学会了沟通和协调。这些都是非常有价值的团队合作能力，不仅对播音艺术的实践有帮助，同时也对将来在任何团队中的合作都有益处。
第四段：锻炼应对压力和紧急情况的能力（200字）
播音艺术的实践往往是在紧张的时间压力下完成的。有时候会出现技术故障、提词机失误或其他突发情况。这时候能够冷静应对，并及时调整和解决问题是至关重要的。通过实践，我逐渐学会了如何在出现紧急情况下保持冷静和应对。这让我在真实的演播环境中能够更好地应对压力和应对紧急情况，提高了自己的应变能力。
第五段：总结对播音艺术实践的收获和自我期许（200字）
通过播音艺术实践，我不仅学到了许多实际的技巧和知识，更重要的是发现了自己对主持和播音的热爱和潜力。在今后的发展中，我希望能够更加专业地掌握播音艺术的技巧和理论知识，并不断提升自己的表达能力。同时，我也期待将来有更多机会参与更加专业和实践性质的播音项目，通过实践不断提高自己的综合素质和职业能力。
写生艺术实践心得体会篇十三
声乐艺术是一门古老而辉煌的艺术形式，它以声音为媒介，通过歌唱来传递情感和意义。在我参与声乐艺术实践的过程中，我深刻地体会到了声乐艺术的伟大和独特之处。通过不断的学习和演练，我得到了许多宝贵的经验和收获，下面我将分享一下我的心得体会。
第二段：艺术的修养
声乐艺术需要细腻的情感和精湛的技巧，而这些都需要源于内心的修养。在实践中，我开始注重培养自己的情感表达能力，通过阅读、观察、体验等方式来丰富自己的心灵世界。同时，我也经历了许多困难和挫折，但正是这些经历给了我勇气和毅力，让我能够更好地理解和表达音乐中的情感。在艺术实践中，我深刻地体会到了修养对艺术创作和表演的重要性。
第三段：技巧的磨炼
声乐艺术需要具备一定的技巧，包括音准、声线、气息控制等方面。在实践中，我通过反复练习和专业指导来磨炼自己的技巧，努力提高自己的演唱水平。我学会了合理利用声音的共鸣和气息的支撑来产生更好的音色，同时也意识到了发声的正确姿势和身体的放松对演唱的重要性。通过不断的练习和实践，我渐渐掌握了一些技巧，这使我在演唱时更加自信和稳定。
第四段：团队合作的重要性
在声乐艺术中，与其他音乐家和艺术家的合作是不可或缺的。在实践中，我有幸能够与钢琴演奏家、指挥和其他歌手一起合作演出，这让我深刻体会到了团队合作的重要性。我学会了如何与其他音乐家协调合作，如何互相倾听和理解对方的音乐意图，以及如何在舞台上相互配合，共同呈现一场完美的演出。通过团队合作，我不仅提高了自己的演唱水平，也收获了很多感动和友谊。
第五段：艺术的传承与创新
声乐艺术在传统中蕴含着丰富的历史和文化，它需要通过艺术家的努力来传承和发展。在实践中，我也意识到了这一点，并开始思考如何将传统与创新结合起来，使声乐艺术在现代的舞台上焕发新的生命力。我尝试了一些创新的演唱方式和曲目选择，通过加入一些现代元素和风格，使作品更加贴近当代观众的审美需求。同时，我也坚持不懈地学习和研究传统声乐艺术的精髓，努力将其传承下去。
总结：
声乐艺术实践是一个长期而艰辛的过程，但它也给予了我许多快乐和成就感。通过心灵的修养、技巧的磨炼、团队的合作和艺术的传承与创新，我渐渐成长为一个更加成熟和自信的艺术家。声乐艺术实践的过程不仅帮助我发掘了自己的潜力，也让我与艺术和音乐建立了更加深厚的关系。我相信，在未来的实践中，我将不断进步，精进自己的艺术水平，在声乐艺术的舞台上留下属于自己的光芒。
写生艺术实践心得体会篇十四
第一段：
艺术实践是一个激动人心的过程，无论身处何种艺术形式，音乐、绘画、雕塑、舞蹈等，每一次的实践都是对艺术的一次探索。作为一个热爱艺术的人，我曾经有幸参与了许多不同形式的艺术实践，这些过程中我体验到的种种感受至今仍深深地烙印在我的脑海中，下面我将要详细地表述我的心得体会，分享我的艺术实践经验。
第二段：
对于艺术实践，我认为最重要的便是对自己的信心。我曾经在舞蹈实践中遇到了许多难题，有时候我做得不好，会受到他人的谴责，这些言辞常常会使我感到沮丧和绝望。但是，通过不断尝试和创新，我逐渐变得更加自信，无论是学习还是创作都能够更加顺畅。事实上，每一种艺术实践都需要我们对自己充满信心，才能让我们在前进的路上更加顺心。
第三段：
在艺术实践中，对于细节的关注也是极为重要的。我们可能会认为一些小小的细节不会影响全局，但实际上这些细节都是我们成就完美作品的“利器”。比如说，在绘画实践中，我们需要认真地关注画笔描摹的每一根毛鞘，每一道线条的粗细度；在音乐实践中，我们同样需要关注每一个音符的高低贵贱，每一个音符的时长要素等等，只有这样我们才能将事物的细节处理得完美到位。
第四段：
另一个我认为十分重要的就是“耐心”这个词。在艺术实践中，耐心是成就杰出作品的必要条件。艺术实践中的每一次尝试都需要我们有充分的耐心来等待结果。有时候我们可能会尝试很多次都没有得到想要的效果，但是，如果我们能够坚持下去，付出更多的艰辛努力，我们总会有一天功夫不负有心人，最终获得自己想要的成果。
第五段：
最后，我认为艺术实践中我们还要学会同他人好好相处。艺术实践团队通常有很多不同的人，他们来自不同的地区、不同的背景和不同的文化。在艺术实践中，我们需要充分地尊重他们，积极地与他们沟通，以建立良好的合作关系。当然，有时候也会遇到我们无法理解的意见，这时，我们也要学会展开他们看法的探讨，以更好地增强自己的艺术水平和拓宽自己的思路。
综上，艺术实践对于我们的成长和完善的独特贡献已成为毋庸置疑的事实。通过艺术实践，我们获得的经验和技巧在日后的人生中扮演着不可替代的角色。如何对待自己的信心，如何关注细节，如何耐心等待，如何与他人友好相处等等，这些都是艺术实践所积累的珍贵经验，我相信每一个热爱艺术的人都会从中收获丰厚的回报。
写生艺术实践心得体会篇十五
第一段：引言（200字）
陶艺艺术是一门古老而美妙的艺术形式，通过使用土壤和火焰的组合，艺术家们能够创造出独特而精美的陶瓷作品。在过去的几个月里，我有幸参与了陶艺实践课程，并获得了许多宝贵的实践体验。通过这一过程，我不仅了解了陶艺的基本技巧，还感受到了陶艺带给我的创造乐趣和内心平静。在这篇论文中，我将分享我在陶艺艺术实践中获得的心得和体会。
第二段：技巧与表达（200字）
在陶艺艺术实践中，技巧对于塑造和创作陶瓷作品非常重要。从最基本的捏泥、拉坯到精细的刻划和上釉，每一个步骤都需要细心和耐心。通过不断地练习和尝试，我逐渐掌握了这些技巧。然而，技巧只是实践的基础，真正重要的是通过作品表达自己的思想和感情。在创作过程中，我学会了倾听自己内心的声音，并通过陶艺作品传达出来。每件作品代表了我对世界的观察和理解，并且让我与观众建立起了一种更深层次的连接。
第三段：创造力与自我表达（200字）
陶艺实践过程中，我最大的收获是培养了创造力和自我表达的能力。陶艺允许我通过形状、图案和色彩等元素来表达自己的个性和情感。我学会了观察和欣赏周围的事物，从中得到灵感，并将其转化为陶瓷作品。同时，创造力也使我能够尝试各种新的技术和材料，不断挑战自己的想象力和创造力。通过实践，我逐渐发现创造的乐趣，并从中获得了极大的满足感和成就感。
第四段：耐心与坚持（200字）
陶艺艺术实践需要极大的耐心和坚持。每一件作品都需要经过烧制的过程，这需要等待和耐心。在等待的同时，我学会了欣赏过程，而不只是追求结果。而我所创作的作品也让我明白了坚持的重要性。有时候，作品可能会失败或不如预期，但是只有坚持下去，不断尝试和改进，我们才能有机会创作出真正优秀的作品。陶艺实践教会了我面对困难和挫折时坚持不懈的精神，这也是我在生活中值得借鉴和运用的。
第五段：心灵的平静与沉淀（200字）
陶艺实践不仅仅是一门艺术形式，它也是一种沟通内心和寻求内心平静的方式。通过陶艺实践，我学会了专注和沉淀。在制作陶瓷作品时，我会全身心地投入其中，把心思和精力集中在一件作品上。这种专注和沉浸让我暂时忘却了现实中的烦恼和压力，使我得到内心的安宁和平静。在一片混乱和喧嚣的世界中，陶艺实践为我提供了一个放松和平静的港湾，让我重新与自己的内心和谐相处。
结论（100字）
通过陶艺艺术实践，我获得了丰富的知识和宝贵的体验。我学会了技巧和表达，培养了创造力和耐心，找到了内心的平静和沉淀。陶艺艺术已经成为我生活中的一部分，它不仅让我得到了乐趣和满足，还让我不断成长和探索。无论是在创作作品的过程中，还是欣赏别人的作品时，陶艺都为我带来了一种独特的体验和情感连接。我希望能够继续在陶艺的道路上前行，不断探索和追求更高的艺术境界。
写生艺术实践心得体会篇十六
近年来，随着电视台、广播台以及网络媒体的迅速发展，播音艺术逐渐成为炙手可热的职业。作为一名学习播音专业的学生，我有幸能够接受专业的培训，并参与了一些实践项目。这些实践经历给我带来了很多收获和体会，令我深刻认识到播音艺术的重要性以及自身的不足之处。以下将从技巧运用、语言表达、背景知识、团队协作以及自我认知等五个方面进行阐述，分享我在播音艺术实践中的心得体会。
首先，在播音艺术实践中，技巧运用是非常关键的。一方面，语音的抑扬顿挫、声调的把握以及音量的控制等都需要我们熟能生巧。在我的实践过程中，我付出了大量时间练习发音和调节声音的技巧。另一方面，对于麦克风的运用也是一门学问。书面的语言表达和口头的语言表达存在差异，因此我们需要通过实践来提高自己在电视或广播节目中的麦克风运用的技巧。
其次，语言表达也是播音艺术不可或缺的一部分。语言是我们与观众进行信息交流的工具，因此准确、流畅的语言表达是播音人员的基本要求之一。在实践中，我经常练习通过朗读、主持和采访等形式来锻炼自己的语言表达能力。同时，我还积极学习汉语表达的规范性和文雅性，提高自己的口头表达能力。
除了技巧运用和语言表达，播音艺术实践还需要有丰富的背景知识作为支撑。我们播音人员不仅需要在工作中了解相关的政治、经济、文化和社会等方面的知识，更需要有多学科的知识储备，为各类节目的制作提供丰富的知识依据。在我的播音实践中，我有意识地扩充自己的知识视野，积极关注时事热点，提高自己的综合素质。
此外，团队协作能力也是我在播音艺术实践中得到的重要体会。作为一名播音员，与摄像师、导演、编剧和其他工作人员之间的密切合作是必不可少的。我们需要相互配合，互相支持，才能将一个节目制作得更加完美。在实践中，我学会了倾听他人的意见，尊重他人的工作，并且珍惜每一次团队合作的机会。
最后，播音艺术实践还让我更加了解并认识到自身的不足。在实践中，我通过反思和总结自己的工作表现，发现了自己的不足之处，并努力进行改进。同时，我也不断洗涤心灵，提高审美境界，保持积极向上的生活态度。播音艺术是一门需要不断修炼和感悟的艺术，我会继续努力，不断超越自己。
综上所述，播音艺术实践给予我很多宝贵的经验和启示，让我更好地了解和掌握了播音艺术的技巧和要领。通过实践，我学会了技巧的灵活运用，语言的准确表达，背景知识的丰富积累，团队合作的重要性，以及不断超越自己的不懈努力。我相信，只要坚持不懈，不断学习和实践，播音艺术一定会让我们在舞台上展示自我，用声音为世界带来更美好的未来。
写生艺术实践心得体会篇十七
艺术公司成立于2010年，致力于提供全方位的艺术服务，包括影视制作、舞台表演和展览策划等。我们的团队由一群拥有丰富经验和创新思维的艺术工作者组成，每一个项目都注重细节和品质，力求做到最好。
二、实践心得
作为艺术公司的一员，我有幸参与了多个项目的策划和实施。在这个过程中，我领悟到了许多关于艺术公司实践的心得。
1. 团队协作至关重要
在艺术项目中，不仅需要个人的创造力和技能，还需要团队间的协作。每一个人都有自己的专长和思想，能够为项目带来独特的价值。因此，我们需要建立一个开放、合作和支持的工作氛围，让每一个人都能够充分发挥自己的才能。只有这样，我们才能真正做出符合客户期望、同时又能展示我们专业能力的作品。
2. 时刻保持创新精神
艺术是千变万化的，需要我们不断创新和探索。我们不能停留在过去的成就上，也不能被自己的成功冲昏了头脑。我们需要时刻关注市场和客户的需求，了解新的技术和潮流，以此为基础创新我们的服务和产品。这样，我们才能不断提升竞争力，保持前沿的创新精神。
3. 把握好细节提升品质
艺术项目通常需要花费大量的时间和精力，因此我们不能忽视任何一个细节。细节是展示艺术品质的一大部分，好的细节能够改善用户体验，提高客户对公司的满意度。比如，在舞台剧的制作中，灯光和音效的调整都是很重要的细节环节，对于整个演出效果有着至关重要的影响。因此，我们需要时刻把握好每一个可能影响作品质量和客户体验的细节。
三、成功案例
作为一个优秀的艺术公司，我们拥有众多优秀的案例。其中最值得一提的是我们为一家知名品牌策划的展览。该展览面积大约为1000平方米，展示了该品牌多年来的产品和历史。整个展览的设计非常出色，市场反响非常好。除了展览设计，我们的团队还为该品牌制作了一支MV广告，该广告在社交媒体平台上获得了超高曝光率。这份案例证明了我们的实力和专业水准，也为我们赢得了更多的业务机会。
四、未来展望
未来，我们将继续致力于提供优质的艺术服务。我们会不断学习和探索，以更好地满足更多客户的需求。重视团队建设和创新，我们将引领行业的发展趋势，成为更具影响力的艺术公司。
五、结语
艺术公司实践不仅需要领悟到艺术中的灵感和美感，更需要把握好团队协作、创新和细节。作为一个优秀的艺术公司，我们将不断进步，提升自己的专业水准，为客户提供最优质的艺术服务。
写生艺术实践心得体会篇十八
第一段：引言（200字）
作为一种独特的艺术形式，植物艺术涉及到将植物与艺术元素相结合，创造出美丽、独特的艺术作品。参与植物艺术实践的过程中，我不仅仅是通过植物来表达情感和思想，而且更深入地认识到植物的力量和它们与自然环境的相互作用。在这篇文章中，我将分享我在植物艺术实践中的心得体会和收获。
第二段：植物艺术的创造过程（200字）
植物艺术的创造过程需要有充足的思考和计划，了解每个植物的特点、生长环境以及它们可能对作品带来的影响。在我的实践中，我发现了选择适合的植物非常重要。每个植物都有自己的形态、颜色和生命力，通过巧妙地将它们组合在一起，可以创造出令人惊叹的艺术效果。此外，我还学会了如何使用植物的形态和生长的方向来表达情感和思想，使作品更具有表达力和意义。
第三段：植物艺术的独特魅力（200字）
植物艺术有其独特的魅力，它可以将自然与人工相结合，创造出一种荒诞、幻想的效果。通过使用植物的形状和颜色，我们可以创造出融入自然元素的艺术作品，从而给人们一种与自然相融合的感觉。同时，植物艺术还可以唤起人们对自然的关注和保护，使人们更加关注环境保护问题。在我的实践中，我发现观赏植物艺术作品时，人们往往感受到一种平衡和宁静的心境，这进一步证明了植物艺术的独特魅力。
第四段：植物艺术的心灵治愈作用（200字）
植物艺术不仅在外观上美丽，还能带来心灵上的治愈和平静。在植物艺术实践中，我发现与植物亲近和观察它们的生长过程能够带来一种宁静的心境。与植物接触时，我们可以从中感受到一种与自然和谐相处的力量，这种力量能够平复我们的内心，带来内心的安宁与舒适。通过将植物艺术作为一种心灵疗法来运用，我们可以在忙碌的日常中找到一种平衡和宁静。
第五段：总结（200字）
通过植物艺术实践，我深刻体会到了植物的力量和它们与自然环境的相互作用。植物艺术的创造过程需要用心思考和计划，选择合适的植物并合理组合它们，以达到艺术的效果。植物艺术的独特魅力在于将自然和人工相结合，唤起人们对自然的关注和保护。同时，植物艺术还能够带来心灵上的治愈和平静，成为一种心灵疗法。通过参与植物艺术实践，我发现自己更加热爱植物和自然，并愿意通过我的艺术作品传达对自然的热爱和保护的思想。
写生艺术实践心得体会篇十九
艺 术 实 践 活 动 心 得 体 会
---校园腰鼓比赛
说起腰鼓,我现在的话可是滔滔不绝.最近,我们学校搞起了腰鼓特色,老师带头打起了腰鼓,而且我们学生也每人一个腰鼓.自从有了腰鼓,有的同学们可以说是争分夺秒地利用一切可以练习的时间在练习打腰鼓.可不是吗?只要下课铃一响,校园里便响起了腰鼓声.我们可不是打着玩的,而是我们学校要创建腰鼓特色啦!这不,为了迎接星期五的检查,我们一直在学习打腰鼓. 腰鼓打起来节奏非常好听.不信,你听“咚啪,咚啪、咚咚啪……”,每次听到这声音我都有一种说不出来的感觉.总之,这种感觉很舒服,很奇妙.
打腰鼓还很好玩.我们许多同学都喜欢学习打腰鼓.一到练习的时候,我们大家都特别地兴奋,似乎有使不完的劲.有一次体育活动课,因为老师家里有事没能教我们打腰鼓,大家伤心得不得了,做起游戏来似乎也不开心. 腰鼓给我们带来很多乐趣,还能锻炼我们的身体,真是一个好东西.
上周五是我们学校腰鼓操比赛的日子，“啪啪啪啪……”热烈的掌声响起，腰鼓操比赛正式开始了。第一支队伍出场，啊，红绸辫子!和我们班一样啊。他们是我们的竞争对手，我目不转睛的盯着，只见他们的动作整齐划一，每个同学面带微笑，表演实在太棒了，我不由得紧张起来。
是动作要领，我应着鼓点用力敲着。红绸在眼前飞舞，就像蝴蝶在翩翩起舞。耳边，同学们的鼓声强劲有力，大家都卖力认真地表演着。
短短的几分钟过去了，我们班的比赛结束了。随着“崇德五一，争创第一”的口号，我们退出了赛场。因为刚才赛场上的全神贯注和用力，我的额头冒出了大滴大滴的汗珠。通过这次比赛我认识到集体的力量是伟大的，我们班是个团结奋进的班集体，优秀的班集体。
姓名：陈亚楠 班级：服111 学号：1115023016
一位富有经验的刺绣教育家，主张“外事造化”，在沈寿的精心教诲下，南通的绣品逐步形成了“细”、“匀”、“净”的风格，并在国内外打开销路。
一厅是介绍
其生平史料的实物和图片，导说员给我们介绍了沈寿的生平以及馆的由来，馆内赞叹不止。沈寿在传统绣艺的基础上，参照日本的美术表现手法制作绣品，融合西画用外光来表现物体明暗的手法，创造了具有独特风格的“仿真绣”，这样的绣品使画面富有立体感，开创了苏绣的新纪元。这样的突破勇气是令人嘉赏的，沈寿的创新与中西结合给予我们很多关于服装的启示，不可单一死板，美并没有一定的固定的模式，它会随时代的变迁，人们观念的转换和心理需求发展而不停变化。我国著名美术大师刘海粟感叹：中国第一个画素描的是沈寿不是我，她是用针画出来的素描。
馆， “证史匪代遗留可证知悠久文明可激“但得诸生勤中国早期现代
化的先驱、晚清状元张謇创办，是中国最早的博物馆，苑内新老建筑组合和谐，既彰显历史的典雅，亦洋溢着新时代的光彩。
服装产业步向新格局，服装设计步向新时尚，艺术思潮步向
民间色则显淳简单的色，色彩
之一，也布艺术在彩的海洋朴，仅用蓝白两鲜明，对
比强烈，这种与众不同的朴素和清新与那些张扬的美形成对比，深得人们喜爱。随
着时代的发展人们的色彩观也发生着变化。近年来，国际流行色大多
选择大自然的色彩，这或许是人们
面对环境污染而表现出的对自然的关爱与向往。由天然植物作染料的纯手工蓝印花布也在新
在纺织业发展的今天，南通土布
仍以它经久不衰的朴实风格和独树一帜的民族特色在国内外市场备受推崇。
“纸上得来终觉浅”，艺术实践强化了我们的审美意识，丰富了艺术修养，明白了很多很多，的确受益匪浅。
本次实践的时间：2012年10月——2015年10月
本次实践的地点：河北省美术馆
本次实践的具体内容：
通过这一次的美术实习，从中我学到很多专业知识，也懂得做人的道理，这要感谢指导老师在实习期间的关心还有工作人员的帮助。
一,实习目的
毕业实习是2011级专业教学,教育工作的重要组成部分,是贯彻党和国家教育方针,巩固学生专业思想,培养合格的专业人才的重要环节,目的在于培养学生的综合素质,独立承担作品设计,课外活动和一般艺术实践的工作能力;培养学生高度的'社会责任感,事业心和积极的工作态度,并深入调查研究企业生产的现状,从而深化教育教学研究和改革,努力培养出适合于企业需要的实用型人才。
二,实习要求
在实习指导老师和原技师的严格要求和指导下,通过钻研教材,跟班学习,初步熟悉作品创作全过程并能独立完成作品。
三.具体工作安排
(一)实习单位实习阶段
a),实习前召开实习动员大会,宣读实习计划,宣布实习纪律,明确实习目的要求. b),请实习单位领导介绍公司的概况和对实习生的要求及工作安排.
c),听原技师示范课或跟班听课,请管理人员介绍工作情况,制定管理人员见习计划. d),请实习单位的有关老师介绍有关制作经验和管理经验.
e),在指导老师指导下分析教材,设计方案与试验.
(二),实践实习阶段
a). 实习生在独立钻研教材的基础上撰写详细方案。
b).实习过程中会总结实习经验交流，来总结前段时间的实践中遇到的问题和如何去解决的方案。
c). 在指导老师的指导下,共同商讨，查找相关的资料，观摩画展，对艺术创作有所作用。
d). 同年级的实习生必须相互观摩,观摩后大家组织观摩后的讨论,认真听取指导老师的意见.。
(三),总结鉴定
参加社会实践活动，最令人兴奋的一点就是能够走出校园，接触到社会的形形色色。社会是一个学习的大舞台，踏在社会的土地上，可谓“俯仰皆学问”，用一句俗语：“抓一把泥土都是文化。”一位外国学者说过：“善于学习的人，只要得到一个学习的机会，他的进步肯定是突飞猛进的。”
不能失去中国画的原始属性，根本点是国画的基本特征或普遍性特征不能丢，否则，不能叫国画，只能叫另类，甚至可以叫另类的“奇葩”。油画、版画、剪纸、雕塑等都是独立的艺术门类，其成功的创作也都可以在艺术的百花园中成为一朵奇葩。通过实践和双方导师的指导，学习和工作方面的进步及还存在很多不足的地方。比如如何把之前所学过的理论知识运用到工作实践中去，对于从事所学专业如何跟工作相联系并有所发展，都需要在实践中一一去见证和发现新的问题再解决。
参加活动的过程中，我总结到了学习必须用心，虚心，细心，热心。乍入社会的新鲜感足以刺激我们的学习细胞。路旁的一草一木，我们可能悟出些什么；别人的一言一行，我们可能总结出什么；计划中的变化和变化中的计划及由此带来的思维尴尬，我们更可能深有感触，从而使自己有一个震撼性的提高。当我们想用语言描述眼前的事物却感到脑子一片空白的时候，当我们想对一件事情定位，却无从思索的时候，当我们想通过活动做出点什么，却感到捉襟见肘的时候，我们会强烈地感觉到自己在各方面还欠缺很多。从另一个角度考虑，我们的学习空间和潜力都很大，由此也赐给了我们在校园里学习的动力和激情。尤其需要指出的是，不要忽略了向你身边的人??一起参加活动的队员学习。针对同一件事，你是这样想的，这样做的；他们是那样想的，那样做的。这那之间思维和行动的差异就是我们学习的点，不论结果证明谁的做法是正确的。
当然，可能会因为活动时间相对较短，参与者难以深入活动体验社会，严重影响学习的深度；也可能会因为活动主体重宣传轻实效，一旦宣传效果达到了，就忽略了对活动真正意义的追求甚至中止活动，导致参与者的自身学习环境遭到破坏；还有可能因为活动参与者组成结构单一，其年龄、学识等方面的梯度较小，使学习的交流互补性相对较弱，学习效率较低。针对这些负面因素，一方面，在活动的准备阶段就要尽量避免。另一方面，只要大家都具备了学习型心态，这些是可以削弱的。 换一种学习的心态对待活动就会发现，活动因学习而精彩，接下来，我们的学习也会因参加过活动而精彩。
本次实践的时间：2012年10月——2015年10月
本次实践的地点：河北省美术馆
本次实践的具体内容：
通过这一次的美术实习，从中我学到很多专业知识，也懂得做人的道理，这要感谢指导老师在实习期间的关心还有工作人员的帮助。
一,实习目的
毕业实习是2011级专业教学,教育工作的重要组成部分,是贯彻党和国家教育方针,巩固学生专业思想,培养合格的专业人才的重要环节,目的在于培养学生的综合素质,独立承担作品设计,课外活动和一般艺术实践的工作能力;培养学生高度的社会责任感,事业心和积极的工作态度,并深入调查研究企业生产的现状,从而深化教育教学研究和改革,努力培养出适合于企业需要的实用型人才。
二,实习要求
在实习指导老师和原技师的严格要求和指导下,通过钻研教材,跟班学习,初步熟悉作品创作全过程并能独立完成作品。
三.具体工作安排
(一)实习单位实习阶段
a),实习前召开实习动员大会,宣读实习计划,宣布实习纪律,明确实习目的要求. b),请实习单位领导介绍公司的概况和对实习生的要求及工作安排.
c),听原技师示范课或跟班听课,请管理人员介绍工作情况,制定管理人员见习计划. d),请实习单位的有关老师介绍有关制作经验和管理经验.
e),在指导老师指导下分析教材,设计方案与试验.
(二),实践实习阶段
a). 实习生在独立钻研教材的基础上撰写详细方案。
b).实习过程中会总结实习经验交流，来总结前段时间的实践中遇到的问题和如何去解决的方案。
c). 在指导老师的指导下,共同商讨，查找相关的资料，观摩画展，对艺术创作有所作用。
d). 同年级的实习生必须相互观摩,观摩后大家组织观摩后的讨论,认真听取指导老师的意见.。
(三),总结鉴定
参加社会实践活动，最令人兴奋的一点就是能够走出校园，接触到社会的形形色色。社会是一个学习的大舞台，踏在社会的土地上，可谓“俯仰皆学问”，用一句俗语：“抓一把泥土都是文化。”一位外国学者说过：“善于学习的人，只要得到一个学习的机会，他的进步肯定是突飞猛进的。”
不能失去中国画的原始属性，根本点是国画的基本特征或普遍性特征不能丢，否则，不能叫国画，只能叫另类，甚至可以叫另类的“奇葩”。油画、版画、剪纸、雕塑等都是独立的艺术门类，其成功的创作也都可以在艺术的百花园中成为一朵奇葩。通过实践和双方导师的指导，学习和工作方面的进步及还存在很多不足的地方。比如如何把之前所学过的理论知识运用到工作实践中去，对于从事所学专业如何跟工作相联系并有所发展，都需要在实践中一一去见证和发现新的问题再解决。
参加活动的过程中，我总结到了学习必须用心，虚心，细心，热心。乍入社会的新鲜感足以刺激我们的学习细胞。路旁的一草一木，我们可能悟出些什么；别人的一言一行，我们可能总结出什么；计划中的变化和变化中的计划及由此带来的思维尴尬，我们更可能深有感触，从而使自己有一个震撼性的提高。当我们想用语言描述眼前的事物却感到脑子一片空白的时候，当我们想对一件事情定位，却无从思索的时候，当我们想通过活动做出点什么，却感到捉襟见肘的时候，我们会强烈地感觉到自己在各方面还欠缺很多。从另一个角度考虑，我们的学习空间和潜力都很大，由此也赐给了我们在校园里学习的动力和激情。尤其需要指出的是，不要忽略了向你身边的人??一起参加活动的队员学习。针对同一件事，你是这样想的，这样做的；他们是那样想的，那样做的。这那之间思维和行动的差异就是我们学习的点，不论结果证明谁的做法是正确的。
当然，可能会因为活动时间相对较短，参与者难以深入活动体验社会，严重影响学习的深度；也可能会因为活动主体重宣传轻实效，一旦宣传效果达到了，就忽略了对活动真正意义的追求甚至中止活动，导致参与者的自身学习环境遭到破坏；还有可能因为活动参与者组成结构单一，其年龄、学识等方面的梯度较小，使学习的交流互补性相对较弱，学习效率较低。针对这些负面因素，一方面，在活动的准备阶段就要尽量避免。另一方面，只要大家都具备了学习型心态，这些是可以削弱的。 换一种学习的心态对待活动就会发现，活动因学习而精彩，接下来，我们的学习也会因参加过活动而精彩。
转眼间我来到**大学音乐学院已经一年了，大学生活已经过完了四分之一。今年7月，我们迎来了大学生活的第一个暑假。为了让这个暑假过的更有意义，我作为济大音乐学院的一名学生参加了学校组织的社会实践志愿者活动。社会实践是学校给我们大学生提供的一个认识自我展示自我体验生活的良好的平台与机会，所以我蓄势待发，要做一个有准备的人抓住这次机会。相信这次社会实践对我来说将会是一次难忘的磨练。
这次社会实践我的工作主要是在给培训班声乐课中担任钢琴伴奏老师，七月7日，是暑期社会实践正式开始的第一天，我们领了志愿者统一的服装，开始做一切所能做的准备工作。一切准备就绪后便迎来了我们的小学生，艺术课堂正式开课。直到今天，在这一周的时间里，我目睹了小朋友之间从陌生到熟悉，每个小朋友从怯于表现自己到自告奋勇展示自我的过程，我感受到小朋友们克服炎热的天气准时来上课的热情，我体会到小朋友们对艺术生活的向往与现实生活的落差。我认为我们志愿者再苦再累也是值得的。
共同努力的教导下，孩子们也变得越发的自信。我想这就是我们相互交流，共同成长的过程。
这次短暂而又充实的活动，我认为是我将来走向社会道路上的铺路石。在教小孩子弹钢琴的过程中，让我意识到，理论跟实践是有差距的。理论程度再深，没有实践也只是纸上谈兵。“纸上谈兵终觉浅，绝知此事要躬行”，这就要求我们把自己所学的理论与实践相结合，使自己所学的理论有用武之地。只学不实践，那么所学的就等于零。在教孩子的过程中，我不断实践，不断完善，从实践中学习，从学习中实践，积累属于我自己的经验。在给孩子们弹合唱伴奏的过程中我感受到前所未有的快乐，也发现了自己身上的闪光点。我正在实践中成长，这次愉快的社会实践让我看到了自己将来的就业方向。同时在这一周的实践中，我目睹了我们的实践活动从开始计划到实行，中间克服种种困难最后终于开花结果的过程。一点一滴都离不开我们志愿者那么敬业的努力，这次实践也让我感受到了团队合作力量的强大。
我很感谢学校给我们一个如此绚烂的舞台让我们贴近社会，磨练自己，在实践中成长。此次社会实践对我来说不仅仅是一次实践，还是一次人生经历，更是一生宝贵的财富。它使我学到了很多从书本上学不到的知识，让我从接触的每个人身上学到了很多社会经验，让我认清自己的位置，改正自己的不足，帮助我树立了正确的人生观，价值观，也给了我相信自己的自信。这无形中使我对自己有了正确的定位，也坚定了我努力学习的信念。
暑期社会实践结束了，我很舍不得那些可爱的孩子们。我想在今后的生活中跟他们保持联络，并且做好暑期社会实践的后续工作，在锻炼自己的同时帮助孩子们完成他们对音乐的小小梦想。
2015年7月15日 张*
【本文地址：http://www.xuefen.com.cn/zuowen/6389368.html】
