心得体会是指个人在经历某种事物、活动或事件后，通过思考、总结和反思，从中获得的经验和感悟。我们想要好好写一篇心得体会，可是却无从下手吗？那么下面我就给大家讲一讲心得体会怎么写才比较好，我们一起来看一看吧。
读古诗的心得体会篇一
中国古典文学作品历史悠久，令世人瞩目，这是人类精神文明宝库中极为灿烂的一个组成部分，那些流传千古、脍炙人口的文学作品，充盈着精华与瑰宝。深邃的哲理、优美的诗情、隽永的文字像黄钟大吕在现代社会中奏出悦耳的旋律，这一切正是青少年取之不尽、用之不竭的源头活水。
正因为如此，新课改以来，我们语文教师纷纷投入到古诗文教学这块阵地中，利用古代美文的熏陶优势，大量诵读、积累古诗文，让学生在潜移默化中感受、体会、移植诗人的思想精华，使语文素养得到综合提高。
通过培训和多年来的语文教学，在古诗文教学方面，我也有一二心得，现交流如下：
俗语说：兴趣是最好的老师。一个人如果对某件事情发生了强烈的兴趣，他才会参与它，热爱它，学习古诗文也同样如此。为了让学生对古诗文的学习产生兴趣，我在班级布置上别出心裁，专门列出一个“每周古诗文专栏”，定时更换栏目内容，学生记诵，积累其中的内容并且定时检查；再者是在班级文学社的手抄报内，设制古诗文专刊，总结归纳学生每日记诵的古诗文，以供学生传阅、学习。“工欲善其事，必先利其器“，教师自身的古诗文功底对学生来说，也是一个好的激励。教师的出口成诗、字字珠玑是对学生最好的熏陶和感染，这种人格魅力，会促使、激发学生努力学习、自觉积累。
因而，我在教学的百忙之余，见缝插针，搜集了《古代文学作品选》、〈〈唐诗三百首〉〉、〈〈宋词〉〉、〈〈千家诗〉〉等古文作品，一方面自己记诵、积累；另一方面更是激励学生学诗、背诵，并且在年级以内设立“超师奖“，在学期末与学生进行比背古诗文，这样在比、背中造成一种声势，学生的积极性空前高涨，兴趣也就培养了起来。
笛卡尔曾说：世界上最有价值的知识是方法的知识。有了学习古诗文的兴趣还不行，还要教给学生学习的方法。文学素养的形成是个漫长的过程，底蕴内涵是靠日久天长的积累和打磨培养出来的，因而，学习古诗文时积累是至关重要的。我受唐代诗人李贺“锦囊妙句”典故的启发，我也引导学生随时随地作积累，小卡片、铅笔头随身携带，在电视、歌曲、闲聊中获得的佳词锦句都可以积累下来，整理之后背诵下来，让他真正的成为自己的知识。
另外，在课堂教学时多方迁移和拓展也可积累。可由一首诗延伸与其主题相同的、内容相关的、或同一诗歌流派的其他诗，也可以是同一诗人的不同作品，由这样的拓展可以是学生了解更多的知识，交给积累的方法。还可以由教材中的课文，如《香菱学诗》这样的文章，相应拓展到名著中的古诗文积累，像《红楼梦》就是一个古诗文学习的典范，曹雪芹在这部名著里撰写的仅诗词就200余首，还有其它的铭文、悼文等，总计300多，引导学生积累、记诵。这样就形成了以课堂为基础、课内外相结合的教学体系，让课内学习与课外积累，相互促进，让学生在多层次、多方位的阅读、积累、感悟中，获得良好的语文素养，做到净化学生的灵魂，滋润学生的心智。
学生在积累古诗文的过程中，提高了自身的语文素养，他们把言简意赅、灵活秀美的古诗文，引用或活用在自己的作文中，使他们的文章增色添彩，底蕴丰厚，文采斐然。教师也在成功与喜悦中收获着从教的快乐与幸福。譬如学生在作文《诗歌，它走进了我的心中》中，就曾有这样的抒写：“比如李太白的‘举头望明月，低头思故乡’，比如李商隐的‘秋阴不散霜日晚，留得枯荷听雨声’，比如刘禹锡的‘人生几回伤往事，山形依旧枕寒流’，比如王昌龄的‘洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶’，每次让我品读，心灵都如初读一般悸动，每次都别有一番滋味心头”……学生之所以对诗歌能有如此之深的感悟，就是因为他们对诗歌那种强烈的爱好和多方面的积累、记诵。
同时还可以让古诗文成为学生作文的载体，让学生尝试作文训练，即使使学生既深刻地把握了古诗文的内涵，又锻炼了文笔，这样做到以读促写，读中学写，以写促写的读写统一。如在学习《三峡》一文时，为考查学生是否达到文贵自得这种境界，让学生通过联想和想像改写成游记，可使用第一或第二人称，学生动笔前让学生反复吟诵，使学生感悟联想，然后再进行创作。在学习古诗文时还可以进行同类文对比，在类比中感悟，体会作者的感情。例如，在学习《答谢中书》和《小石潭记》两篇文章时，通过类比联系，让学生写出心得体会，使学生的思想感情获得了又一次的升华，课堂教学的思想教育再一次得到体现。有些古诗文还可以改成剧本，如《石壕吏》等这样情节性比较强的古诗文，可以通过课本剧的形式来表现，在编、写、演的过程中，使学生的语文素养得到提高。
有了展示平台，才能使学生学以致用，学有所用。因而，我在教学中曾多次给学生创造机会，搭建展示的平台。开展古诗文朗诵活动，古诗文积累大赛，古诗文积累汇报等。在这些活动中，学生表演的形式繁多，有诗词配乐朗诵、诗词赏析、诗文演唱、改编剧本、反串《长恨歌》等，真是让人耳目一新，在这些活动中，充分展现了学生的古诗文积累功底。
梁启超曾说，少年智则国智，少年强则国强，要从根本上提高全民族的素质，必须从青少年抓起。经典古诗文字句凝练，音韵优美，词汇丰富，意境深邃，思想深刻，虽经历沧桑，却深深扎根在人们心中。诵读、积累、运用古诗文，对于塑造青少年的灵魂，培养他们的民族自豪感和民族凝聚力，具有无与伦比的作用。作为一名语文教师在今后的语文教学中，我还要再接再厉，继续研究古诗文的教学。
读古诗的心得体会篇二
在中学语文课程中，古诗课是不可或缺的一部分。学习古诗课，不仅可以帮助我们提高汉语水平，更重要的是，它可以激发我们热爱文学创作的热情，培养我们的审美能力。经过这一学期的古诗课学习，我有了一些自己的心得体会，想在这里分享给大家。
第二段：课堂笔记的重要性
在古诗课上，老师会讲解一些古诗的背景、诗歌结构及意义等方面的知识。这些知识对于我们理解古诗的内涵十分重要。因此，我认为在古诗课上，应该认真听讲，并主动做好笔记，以便日后温故知新。在笔记方面，我最喜欢做思维导图，这样可以很好地将各个知识点串起来，形成完整的知识体系，方便记忆和理解。
第三段：朗读古诗的收获
在学习古诗的过程中，朗读古诗是不可或缺的一环。通过朗读，可以更好地领会古诗的情感和意境，同时也可以提高自己的语言韵律感。我曾经朗读过很多古诗，最让我难忘的是《赋得古原草送别》。通过朗读，我深深地感受到了诗人对亲友离别的哀愁和不舍，这种情感真正地感动了我。
第四段：自己创作古诗的尝试
学习古诗，不仅应该理解和欣赏，更应该学会创作。在古诗课上，我尝试过自己创作古诗。在创作的过程中，我发现古诗的创作需要一定的文学功底和对古代文化的了解。创作过程中，我注意到自己语言表达和表情达意的不足，也意识到自己还需要更多的诗歌修养和创作经验。
第五段：古诗课的启示
古诗课的学习让我体会到了文学创作的美妙之处，也让我更深刻地理解了人性。古诗中所表达的情感、哲理和意义，有时是我们当代人所需要深思的，可以帮助我们更好地领会生活中的种种。学习古诗，不仅是为了考试和成绩，更是为了拓宽自己的思维和视野，更好地懂得世界和自己。
总结：古诗课学习让我受益匪浅，不仅从中学到了很多的古代文化和诗歌韵律知识，更重要的是，让我感受到了人性的温暖和美好。在以后的学习生活中，我将继续保持对古诗的兴趣和热爱，努力提高自己的语言文学素养，也希望在未来的创作中，能够有更多的灵感和收获。
读古诗的心得体会篇三
我从四个方面谈学习诗词的个人体会：
首先，在形式上，比较注重声韵之美与对仗之美，由此产生了诗词格律的规范要求。它涉及中国文体学、音韵学、词学、音乐学等多方面的学科，是中国古人对形式美高度关注后的产物。我们如果写格律诗，既然标了律绝，就要遵守格律诗的规格要求，不守规矩，不成方圆。
有的人说，格律不可以过分遵守，差不多则可，我不太明白，差不多是什么意思?当然，一个字或词在无法用其他字词更换的时候，我们要注重立意方面，不可以因辞害意，如崔颢的《黄鹤楼》李白的《静夜思》等。以前，我也在这方面不太注意，后来，写完一首诗以后，自己反复读，才真正感觉到了抑扬顿挫的美，有的诗，写完了，如果不遵循平仄韵律，读着拗口，没有此起彼伏的感觉，这些大家以后试着去切身感觉一下吧。
所以我们尽可能去遵守格律上的要求，符合格律，不要因此而误导初学者，写一些不伦不类的格律诗，不过也可以不标律绝，古风也有好的诗词，像《诗经》等也是一大宝典。要学好格律，首先要知道中华新韵，平水韵，格律诗词的替，粘，对，这里的内容很多，虽然不是很深奥，也需要下一些功夫，特别是学水韵，入声字的认识相对麻烦一些，这里就不一一讲解了。
诗词鉴赏从要从语言入手，鉴赏诗词的炼字犹为重要。炼字的本质在于炼意。可以抓住“字与意”这个纲，从注意词语的特殊用法，体会诗人炼字是如何抓住景物特征的，体会诗人赋予所描绘景物的情趣、情感和诗意，体会诗人主观情感的外化，体会炼字创造的意境的和谐美和注意虚词的运用对情感的强化等角度进行鉴赏。
说到诗词炼字，大家都可能想到贾岛写诗词“推敲”。想想到炼字的重要。
例如：暮江吟白居易
一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。
可怜九月初三夜，露似真珠月似弓。
残阳照射在江面上，诗人不说“照”而说“铺”，有什么表达效果?
这是因为太阳已经接近地平线，几乎是贴着地面照射过来的，的确像“铺”在江面上，体现出诗人用词的准确、形象;同时，用“铺”字还写出了秋天夕阳的柔和和江面的`平静，给人安闲、舒适的感觉。要想写出好的诗词，炼字犹为重要。
也就是诗人常说的“起承转合”，其实，诗词的写作和我们讲一个故事，写一篇小说散文是一样的，起因，经过，结果。在布局操作中追求场景环环相扣的流动与前后呼应的互动，曲折灵活的转换与自然有机的贯通;局部组接曲折流变、灵转畅达，整体架构充盈饱满、一体浑成，充分体现古典诗词“婉曲回环”的结构形态特征，绝句创作尤为遵循。不是东一句西一句，一些华丽辞藻的堆砌，有的人的诗词，读了好多遍，不明白说什么了，零零乱乱，一会儿春，一会儿夏的，看着都是一些美丽的辞藻没有顺序的堆在一起，让人看了无味。
例子：李白《秋浦歌》之十四：
“炉火照天地，红星乱紫烟。
赧朗明月夜，歌曲动寒川。”
《李太白全集》注曰：“秋浦有银有铜，此篇盖咏熔铸之景也。”即状写秋夜冶炼情景，寓意讴歌生命创造之美。起句“炉火照天地”，系全景空间意象组合，炉火熊熊燃烧，映红天地，夜幕远眺，景色壮观，境界开阔;第二句“红星乱紫烟”，中近景承接，动态视觉折射紫烟飘绕，火星跳跃，色调浓烈，境界奇幻;第三句“赧朗明月夜”，将“赧朗”、“明月”、“夜”三个意象组接，构成静态时间意象组合体，巧妙转接，从空间意象转为时间意象，与前句之意达到“相避”，亦将动态美并存于静态美，与前句之意达到“相应”，从而完美演绎“相避相应”之规范。
结句“歌曲动寒川”，顺静态意象组合“赧朗明月夜”推演而出，昂扬放歌，寒川激荡，使静态听觉承接更为深邃遥远。全诗从“起”“承”二句空间性的动态视觉表现递换为“转”“合”二句时间性的静态听觉表现，视听应合与动静应合相组接，造境婉转幽眇，跌宕深沉，充分体现出绝句婉曲流转的结构特色。
诗词是一环紧扣一环的。
刚刚学习诗词，大部分容易犯布局比较乱的的毛病，凑句的毛病，现在回过头来看看，才能感觉到。也就如你讲一个故事，无论顺序还是倒序，都有有次序的讲给别人听。诗词的布局有好多种方法，再深的，我就不讲了。
立意，又称命意。诗词的立意，是指诗人在构思过程中，根据想要表现的情思、景致、事物、事件等题材，确立作品要表达的主旨、要揭示的生活真谛。台北的林正三先生在其《诗学概要》中说：“命意即先于心中酝酿出所欲表达之诗意，如作画必始于构图，心中先有丘壑，始能形诸笔墨。”
立意决定诗词的命脉，好的诗词，立意一定要高，诗词是雅的文化宝典，所以立意要高雅，现在看到有一些诗词，读了题目，就让人脸红的诗词，读了半天，也不知所云，我认为不可取，虽然诗词是发自心里的声音，但是这样的声音需要发出来让人欣赏吗?当然这里说的高雅也不是故弄玄虚，之乎者也，让人看不懂，用一些冷僻的字词。
诗人要胸怀大志，大气磅礴，为国为民，如李白的“抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁”，文天祥的“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”等传世警句，之所以能成为千古绝唱，流传千年经久不衰，主要是因为诗人面对当时世风不济、贤能受贬或国破朝亡、或死或降的境遇，道出了很多人想说说不出的、饱含激情和正气的感叹，立意准且高。历朝历代也有很多为投合政要或迎合世俗而歌功颂德或释放不满的诗作，而流传下来的却甚少，其关键原因则是立意不准、不高、不深。但也不是唱高调，写一些老干体的口号类诗词，没有实质性的内容，这也是做诗词不提倡的。而是也可以小见大，通过一个点，来扩大成面。一首好的诗词作品，往往给人以开阔、豁达、大气，且激情澎湃、产生共鸣、百读不厌之感，其主要引发人们共鸣的关键是立意的高度和角度的选取。
然而要做到诗词的立意深远并非易事。要善于观察、想象、揣摩、提炼、升华，善于扑捉稍纵即逝的时空等等，这些都与作者自身的修养有关。其中，学习立意的有关知识，掌握必要的表达技巧，是十分必要的。
现在有的诗词，写了许多景语，最后没有绾结诗词总体要表达的意思，也就是中心思想，其实，写景主要是为中心思想服务的，不是让作者作画，我们初学者往往会出现这样的毛病，这是大家必须注意的。
总之，我的体会是：诗词要在立意，布局，炼字，格律下功夫，做到，立意要高，布局合理，用字准确，格律合辙，诗词是诗人心里声音的飞扬，不是平仄句，也不是一些华丽辞藻的堆砌。
读古诗的心得体会篇四
“古诗课心得体会”
古诗作为一个民族的文化遗产，是中华文化的瑰宝，对于我们中华儿女来说，学习古诗能够很好的传承我们的文化。在这学期的古诗课中，我受益匪浅，深深地感受到“诵读诗词、品味文化”的良好效果，下面我将总结我的学习感悟。
第一段：古诗文化的魅力。
在学习过程中，我深深地感受到古诗的文化内涵与美学价值，各个阶段的历史文化都有其独特的魅力。古人通过诗歌传扬自己的思想和情感，生动地表达了当时的社会历史和文化风貌，给我们留下了一笔宝贵的文化财富。随着对古文化的不断探究，我愈发深刻理解古诗中的哲理和意境，这让我深深地爱上了古诗这门学科。
第二段：诗歌的韵律之美。
古诗课中，我们以“唐诗三百首”为重点，学习了宋词的“韵律之美”和唐诗的“耐读之美”。古诗的韵律之美是各种元素构成的，如格律、章法、字音等，这些因素相互作用，穿插有致，形成了一个美妙的韵律。我曾用过“读唐诗，有音乐夜不归”的一句话来形容古诗的韵律之美。
第三段：诗歌的意境之美。
在我们学习的古诗词中，不管是唐诗还是宋词，几乎都展现了独特的意境之美。每一首我读过的古诗、古词，都是一幅美丽的画卷，可以让我穿越到古人的世界，感受似乎回到了乐府古韵之中。在咏史怀古中，我们可以感受到历史的沧桑，祖国的壮美；在独具笔墨之美的词作中，我们可以窥测古人的感受和情怀，感受到了当时文人骚客们的宠辱不惊、超脱尘世、博览群书的情怀。
第四段：古诗文化的传承与发展
中国文化的传承与发展是个永恒不变的主题，古诗更是中华文化不可分割的一部分。以“唐诗三百首”为例子，我们从中可以深刻地懂得中国文化传承的重要性。唐代以及其之前，当时的文化，南北方文化融合，荟萃而成；而后，唐朝神州大唐 辉煌时期，开放发展之后，文化也随之迎来了一个全新的高峰。可以说，这些情感和深厚的人文底蕴，都是我国传统文化的重要体现，也为我们文化传承带来了重要的参考。
第五段：朝气蓬勃 百尺竿头
当我学习完古诗词后，我的综合素质得到了很大的提升，更重要的是，对于我现在和未来的学习生活，都有着重大的作用。我相信古诗文化的魅力将会伴随着我人生的每个阶段。在以后的学习中，我会一直坚持学习古诗，探索古诗中的深层次意义，更好地理解中国传统文化，并将其融入到自己的生活中。我相信，朝气蓬勃中的我们，百尺竿头正是我们成长与发展的重要标志。
读古诗的心得体会篇五
这次有幸参加了由教师进修学校组织的为期四天的“小学语文古诗词教学”为主题的32学时培训。聆听了—和—老师的关于如何更好地进行古诗语教学的讲座及—x五位老师的精彩课堂，受益匪浅。
古诗词是我国灿烂传统文化之一。它们大都具有语言优美精炼、想象丰富新奇、韵律朗朗上口、情感动人心魄、哲理深刻入微的特点。在语文教材中小学、初中都会渗透到，而且每一个学期都会有。可想而知，古诗词教学的重要。
我认为，在学习古诗词中，要欣赏诗词的意境才能得到精华。而意境具有形象性，在诗歌的意境中，形象是基础。所以我们要创设各种各样的情境，让学生全身心地投入其中，才能有所感悟，有所意会。这也是我在这次学习后的一点体会。
怎样更好地组织教学，让孩子们领略古诗词的美首先要让孩子们反复吟诵，感受语言美。古诗的语言精确、凝炼。每首古诗的字数有限，因而诗人十分讲究用词的精当确切、凝炼含蓄，有时一字一词，包含极丰富的内容。
在组织学习的过程中要指导学生反复诵读，读出古诗的形，读出古读的神，读出古诗的味。用—老师的话讲就是设身处地、感同身受地诵读，就是因声解义，因声传情，因声求气的诵读，就是激昂处还它个激昂，委婉处还它个委婉的诵读，就是眼与口谋，口与耳谋，耳与心谋，心与神谋的诵读。从这个意义上讲，古诗的美有50%是吟诵出来的，是朗读出来的。
其次，深入理解，体验情趣美。古诗经常是“言有尽而意无穷”。例如《村居》一诗教师通过散文诗似的语言感受到春天，又能让学生从教师如诗的语言中得到熏陶。孩子们的生活经历是再学习最大的资源库，教学中启发孩子巧妙联系自己的生活记忆，孩子们从教师、学生的描述中唤醒对春天的记忆。利用以往春天的趣事放风筝为依托，奠定起春天真美的情感基础，顺理成章地进入春天这个美好的情境中，在学习古诗中感受到生活的乐趣，从而感悟到诗中的'乐趣，情趣。
最后，拓展延伸，领悟意趣美。文教学得法于课内，延伸于课外。
古诗教学的目的不只是为理解古诗的意思，体会情感，更是让学生体会到祖国语言文字的韵律美，意境美，感受到古诗是我国文化宝库中的一支瑰宝，培养学生学习古诗的兴趣，激发学生积极主动诵读古诗的兴趣。这次的五堂课，每一位老师都很好地进行了拓展延伸，充分利用课本以外的教育资源，突破教学内容的单一性。
时间虽短，收获颇丰，让我对古诗词吟诵有了全新的认识。“留心处处皆学问”，只要留心做一个有心人，我的古诗词教学之路会越走越敞亮。
读古诗的心得体会篇六
轻叩诗歌的大门，我们面前出现了一个美丽的诗的世界。”这是语文书中的一句话。
这次活动结束后，我虽然不能算是受益无穷，但也可以说成是感受至深。
通过这次诗歌学习，我仿佛真的看见了那个诗的美丽的世界。
我学会了怎样写诗，自己也尝试了写诗。以前都是写作文，几乎没有写过诗，就算写了一两次，也都是胡乱写的，因为那时还不会。而现在，我真正学会了写诗。写第一首诗时有点困难，但写第二首就渐渐熟悉了，不再那么难写了。后来，写的虽然不算好，可也是得心应手了，就像有无数的想象力和灵感充斥在笔端上。
体会诗中的意境，你的眼前就会浮现出诗中的画面，诗人所表达的情感你也会体会得一清二楚。
诗的世界真奇妙啊！当你读着读着你才会发现你已经被诗歌所深深地吸引了。而且，如果你读一些诗人的励志故事的话，你还会从中获得启示呢！我们不应该把时间都浪费在玩上。在疲劳学习后适当的娱乐可以舒缓疲劳，放松身心，让你“绷紧”的皮肤得到放松；而要是没有限度地玩不学习的话，那就等于浪费时间了，那么你原本“放松”的皮肤就会松弛。其实，学习也是一件快乐的是事情，但有的人却十分的厌恶学习，这就在于你看待学习的心态了。一个人要是对学习一直充满厌恶，久而久之，你对学习就只有厌恶了；而你要是对学习乐观看待，把学习当作一件快乐的事，那慢慢的，学习对于你来讲，就是充满快乐的了。
“让我们徜徉在诗歌的百花园里，让生活充满诗意，让诗歌伴我们一生！”
读古诗的心得体会篇七
古诗画是中华民族汉字文化的瑰宝，是我国传统文化的重要组成部分。这些古代文学与艺术作品不仅具有千余年的历史，更是诗意与画意的结合，蕴含着中国古人的智慧和情感。穿越时空，欣赏古诗与古画给我带来了许多启迪与感悟，让我深刻体会到了中华民族深厚的文化底蕴。
首先，古诗画带给我视觉上的享受。古画以其独特的艺术魅力，为观者营造出一种独具个性的审美感受。例如，晋代画家顾恺之的《女史箴图》，画中的女性形象端庄美丽，令人陶醉其中。这幅画通过精湛的画技和对细节的雕琢，将传统美与现代审美相结合，给人一种美的享受。而古诗则通过其独特的辞章与意境，以文字的形式呈现给观者。如唐代诗人杜牧的《秋夜将晓出篱门迎凉有感》中写道：“天淡星稀宿雾香，麦陇鸣蝉二贤庄。桥冷残灯衣老湿，街空初月金风凉。”这幅诗画般的场景和美妙的词语，给人带来了一种纯美的视觉享受。
其次，古诗画唤起了我对中国传统文化的兴趣。由于长期受到西方文化的影响，现代社会对中国传统文化的认知逐渐淡化。然而，古诗画作为文化的重要载体，为我提供了一个重新认识和了解传统文化的窗口。通过学习古诗与古画，我了解到早期中国人民的生活，感受到古人们对自然与人生的思考和理解。比如，唐代画家韩干的《卧龙图》以一种写意的手法，表现了古人对山水的领悟。而唐代诗人王之涣的《登鹳雀楼》通过描绘境界高远的山河景色，让我意识到诗人身临其境的感受与感悟。这些作品使我对古代文化和历史产生了更浓厚的兴趣，让我乐于深入了解和研究。
古诗画也使我感受到了古人们的智慧与情感。从古代的文学作品中，我可以感受到作者对于生活和人性的深入思考。唐代诗人杜牧的《秋夜将晓出篱门迎凉有感》中描绘了一个简单而富有哲理的场景，让我深刻体会到了生活中的真实与情感。古画则通过艺术家对图像的塑造和色彩的运用，表达出了深刻的内涵和丰富的情感。北宋画家李唐的《五柳先生传》以妙笔生花的手法，描绘了五柳先生洗耳的情景。这幅画通过对细节的精心描绘，体现了对人性的洞察和对人生的思考。这些作品让我想到了生活中的许多细节，使我能够更好地理解自己和他人。
最后，古诗画激发了我对艺术创作的热爱与追求。在欣赏古代文学与艺术作品的过程中，我意识到了艺术的魅力和独特之处。这不仅让我对古人的创作才华和艺术技巧赞叹不已，更激发了我对艺术创作的渴望。我开始模仿诗人和画家的作品，尝试自己创作。虽然刚开始的作品简单粗糙，但是通过学习和实践，我相信我能够越来越好地表现自己的创作才能，并在艺术领域有所成就。
总之，通过欣赏古诗画，我不仅获得了视觉上的享受，而且对中国传统文化产生了更加浓厚的兴趣。古诗画还让我感受到了古人们的智慧与情感，并激发了我对艺术创作的热爱与追求。我相信，在今后的学习和生活中，我会继续努力，深入研究中国传统文化，不断提升自己的艺术修养。
读古诗的心得体会篇八
如果让我重新设计，我可能会有所增减，有所侧重，切实以文本训练学生，切记碎问碎达，而以主问题或者任务引领，让学生围绕这个问题深度思考、练习、汇报，如此，老师才真正地成为了一个引导者，学生才能主动学习。
特别是听了余映潮老师的《卢沟桥》，课堂容量很大，但进行地有条不紊。余老师很擅长引领学生学习，先展示范例，学生根据例子和提示，很容易找出答案。余老师很擅长训练学生，选取最精华的部分，让学生反复品析，最后背诵。余老师很擅长提主问题，一个“话题”，一个“任务”，就能让学生通读全文，了解大意。余老师很擅长发现文本资源，一句优美的话，一组精彩的`四字成语，让学生就说起来了。余老师很擅长提炼文本写作艺术，总分的段落写作，先叙述再抒情的写作，精彩的点示，让学生发现写作的奥秘。
总之，在余老师眼里，一个简单的文本可以挖掘出无尽的教学资源，不同的视角下，不同的板块，就能组合出不同的教学设计，让学生积累丰富，让学生得到充分的训练。没有碎问，准确精炼而又雅致的语言，节省了大量的课堂时间，学生在耳濡目染中，语文素养不断提高。
读古诗的心得体会篇九
古诗画是中华文化的瑰宝，具有深厚的历史底蕴和卓越的艺术价值。诗画以其独特的形式表达了作者的情感和对自然、人生、社会的思考，给人以美的享受和思考。通过欣赏和研究古诗画，我深深地感受到了古诗画的魅力和艺术的卓越性，也对古人的智慧和情感有了更深的理解。以下是我对古诗画的一些心得体会。
第一段：诗画的形式美
古诗画作为一种艺术形式，有其独特的美，这种美体现在其形式上。古诗画的形式精妙绝伦，画家以精致的线条勾勒出山水、花鸟、人物等形象，字家则用朴实无华的文字描绘出宏大壮丽的景象，使人感受到美的震撼力。例如，《静夜思》中的“床前明月光，疑是地上霜”，通过简洁而准确的描写，使读者能够立即感受到作者静夜中的孤寂和对月亮的向往之情。这种形式美不仅使人眼前一亮,更加深了我对古诗画的喜爱。
第二段：诗画的情感美
古诗画是作者对世界的感悟和情感的表达，其中蕴含着丰富的情感，这种情感美是我深深被吸引的地方。古人在面对自然景物时，通过文字和笔触传达自己内心的情感，让我们读者能够与作者情感相通。例如，苏轼的《水调歌头·明月几时有》中的“把酒问青天，不知天上宫阙，今夕是何年”，表达了对自身命运的感叹和对宇宙的思考。通过这样的表达，我们更加能够体会到作者的痛苦和无奈，也让我对古人的智慧和情感有了更深的理解。
第三段：诗画的审美美
古诗画作为艺术形式，具有独特的审美价值。它们不仅仅是传递情感和思想的手段，更是给人以美的享受。古诗画的审美美主要体现在其独特的构图、鲜明的色彩和卓越的技艺上。例如，李白的《静夜思》读几句，便能让人如痴如醉,那是由于这首诗构图精致，字字珠玑。而山水画则以其独特的笔触和线条，以及鲜明的色彩让人陶醉其中。通过欣赏古诗画，我们既能够感受到作者情感的表达，也能够享受到其中的美的魅力。
第四段：诗画对人生的启迪
古诗画是古人对人生、社会和世界的思考和感悟，这使得古诗画对我们的人生有着积极的启迪作用。通过欣赏古诗画，我们能够进一步了解到古人的智慧和思想，从而对我们的人生有所启发。例如，杜牧的《秋夜将晓出篱门迎凉有感》中的“人固有一死，或重于泰山，或轻于鸿毛”，给了我们以对生死的冷静思考和对生活的珍惜。这种思想启迪是我们日常生活中所需要拥有的，让我在面对困难和挫折时能够更加冷静和坚强。
第五段：诗画为灵魂带来的满足感
古诗画给人带来的是心灵的满足感。通过欣赏古诗画，我们能够得到艺术的享受和情感的沟通。这种满足感从内心深处涌动，使人陶醉其中。古诗画所传达的审美情感和智慧，可以让我们的心灵找到寄托和安慰。通过欣赏古诗画，我更加明白艺术的力量和价值，也更加愿意去追寻、欣赏和创作优秀的古诗画。
总结：通过对古诗画的欣赏和研究，我深深地感受到了其形式美、情感美、审美美、启迪作用和心灵满足感。古诗画作为艺术的瑰宝，对人们传达出深度的思考和情感，给人以美的享受和启迪。它们不仅仅是艺术作品，更是中华文化的瑰宝，值得我们去珍视和学习。
读古诗的心得体会篇十
这首诗表面是在写景，实际上写的是朱熹对读书的感悟，诗人在读书时心情舒畅，心中突然有了感悟，于是拿笔写了下来。
前两句“半亩方塘一鉴开，天光云影共徘徊”是一个比喻句，将书比作“半亩方塘”，将读书时的感受比作“天光云影共徘徊”，整体上是说，半亩见方的池塘像镜子一样清澈明净，天光和云影倒映在池塘里，随着池塘里的水波不停地晃动，好像是人在徘徊。后两句“问渠那得清如许，为有源头活水来”，为什么池塘里的水这么清澈呢？是因为有活水不断地从源头流进来，实际是说，为什么读书让人有这样愉快的感受？是因为读书的人不断地将自己的思考和想法融入书中的内容，不断地受到启发的.缘故啊。
诗人运用巧妙自然的比喻，写出了读书的愉快感受。全诗读起来朗朗上口，给人带来很大的启发。
读古诗的心得体会篇十一
总结经验，思考不足，以后，我将在以下几个方面来改进：
第一，积累语文知识，形成知识体系。知识丰厚了，才能勾连出许多的内容来，才会有识别文本精华的慧眼。
第二，提高文学鉴赏能力，丰富文学词汇。不能认为小学生小，就用简单幼稚的语言，从一开始就要使用规范的语言，而这需要积淀和练习。
第三，增强“主问题”“话题”“任务”的意识，全班学生得到训练，大面积表达汇报。平常的碎问碎答浪费了很多学生的时间，且效果不好，要有克服的意识，以主问引领学生的深度思考，以任务训练学生。
第四，训练声音和语言。“谢谢你”“读得好听”“谢谢你的努力”“读起来吧”，温和的微笑，敦厚的声音，听起来很舒服。以后，我要让声音柔软起来，好听起来。
任何一堂课的背后都是精心的构思，巧妙地设计，都是立足于学生更好地学习：积累语言知识，掌握学习方法，获得语文技能，提高语文素养。而这一切，也唯有老师不断地学习，不断地自己训练自己，才能在课堂中游刃有余。就像余映潮老师一样，勤奋好思，笔耕不辍，不离学术，不离实践，成为语文教学天地里一处耐人寻味、景色旖旎的胜地。向余老师学习！
读古诗的心得体会篇十二
开垦出丰美的田园。我会背的第一首古诗是《咏柳》。“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦”，我问爸爸“绿丝绦”是什么意思，爸爸说，“绿丝绦”是柳条垂下来像一条条丝带，就像妹妹头上扎的绿色蝴碟结，这就是“绿丝绦”了，哦，懂了。
我就这样一首首背了下来，读了许多有关春天的诗，“迟日江山丽，春风花草香。泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯”。这首诗让我们看到了：春天阳光普照，江山秀丽，春风拂面，春风送来了花草香气，春回大地，泥土松软，燕子来飞飞去衔泥做巢，鸳鸯在暖和的沙地上睡着了，这一定是一幅非常甜美的春景图啊！“黄师塔前江水东，春光懒困倚微风”。这首诗仿若把我们带到了黄师塔前，望着滔滔江水向东流去，心中的烦忧也随之而去，春风吹来，顿觉又懒又困，我明白了人们常说的“春困秋乏”。
宋朝诗人王安石有一首《泊船瓜洲》中的“春风又绿江南岸，明月何时照我还”和南宋诗人朱熹《春日》中的“等闲识得东风面，万紫千红总是春”，同样是写春风，诗人一个喜，一个忧，两相对照，反映出两位诗人当时不同的际遇，不同的社会环境，感受到了诗人的爱国情怀，领悟了不同的写作手法。古诗不仅给我的生命田园抹上了绿色，而且让我的心灵腾飞，融入那千年唐风宋词中，遥望天外云卷云舒，聆听海天相接处渔歌唱晚，更让我这个北方少年感受到了塞外大漠孤烟壮阔。古诗，让我的生命丰富多彩！我爱古诗！
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