2.通过撰写心得体会，我们可以更好地反思和总结自己的成长经历，从而更好地提升自我。写心得体会时，要注意语言简练、通俗易懂，让读者能够清晰地理解和获得启发。以下是小编为大家整理的一些优秀的心得体会样本，供大家参考。希望这些样本可以激发您的灵感，帮助您写出出色的心得体会。让我们一起来看看吧。
学生艺术心得体会篇一
艺术是一种可以观察、欣赏和表达创造力的方式。在我的成长过程中，艺术在我心中占据了重要的位置。初中时期，艺术教育起到了至关重要的作用，对我的审美能力和创作潜力产生了深远的影响。通过学习绘画、音乐、舞蹈等艺术形式，我培养了自己的审美意识和创造力，让我能够更好地理解和表达世界。
第二段：绘画给我带来的视觉盛宴
我对绘画情有独钟，从初中时期开始，我就通过学校的美术课程展开了自己的艺术之旅。绘画不仅让我感受到了色彩的魅力，还让我学会了观察事物的细节和捕捉瞬间的美。每次拿起画笔，我就仿佛进入了一个神奇的世界，可以自由地表达情感和观点。在绘画的过程中，我学会了耐心和持之以恒的勤奋，这些品质也对我今后的学习和工作产生了积极影响。
第三段：音乐让我感受到情感的力量
初中时，我选择了学习音乐，这让我对音乐产生了浓厚的兴趣。通过学习钢琴和唱歌，我体会到了音乐传递情感的力量。每当演奏一首美妙的乐曲，我就仿佛与音乐融为一体，感受到了内心深处的情感。音乐不仅丰富了我的生活，还教会了我如何与他人合作，通过音乐合奏和合唱，我和同学们之间建立了深厚的友谊。音乐不仅是一种艺术形式，更是一种情感的表达和交流的媒介。
第四段：舞蹈让我学会自由表达
在初中时，我也开始学习舞蹈。舞蹈让我学会了自由表达自己的内心情感。通过舞蹈，我可以通过身体的语言展示自己的个性和情感。在学习舞蹈的过程中，我不仅锻炼了身体的灵活性和协调性，还培养了自己的舞台表演能力。舞蹈让我深刻体会到了自由表达的重要性，也让我更加自信地迎接生活中的各种挑战。
第五段：初中艺术教育的意义与启示
初中时期的艺术教育给我留下了深刻的印象，不仅培养了我的审美能力和创造力，还对我今后的人生道路产生了积极的影响。通过学习艺术，我培养了对美的敏感和对生活的热爱，也锻炼了自己的观察力和表达能力。艺术教育不仅是一种学科的学习，更是一种终身的追求和修行。我将继续坚持学习和创作，以艺术的方式去理解和表达自己，为世界带来更多的美好。
总结：
初中时期的艺术教育对我产生了重要的影响，绘画、音乐和舞蹈为我带来了视觉、听觉和身体的盛宴。通过学习这些艺术形式，我培养了审美意识、创造力和表达能力，并且学会了观察事物的细节和捕捉瞬间的美。艺术教育不仅丰富了我的生活，还让我更加热爱生活，锻炼了自己的品质和能力。初中时期的艺术教育在我心中留下了深刻的烙印，我会继续坚持学习和创作，以艺术的方式去理解和表达自己，为世界带来更多的美好。
学生艺术心得体会篇二
艺术是一种表达思想和情感的方式，它在我们的生活中扮演着重要的角色。作为学生，我也零零碎碎地接触和学习了一些艺术领域。在这个过程中，我领悟到了许多关于艺术的心得体会。
首先，在学习艺术过程中，我发现创作是一种极好的表达个人情感的方式。无论是绘画、音乐还是写作，艺术都赋予了我表达自己的能力。我曾经画过一幅描绘家乡景色的油画，通过色彩和构图来表达对故乡的思念之情。在模仿美国作家Ernest Hemingway的小说风格写作的过程中，我也找到了一个发泄情感的通道。艺术为我提供了一个自由的空间，我可以在其中尽情地表达自己的情感和思想。
其次，我深刻体会到了艺术的审美价值。在学习绘画和雕塑时，我意识到艺术作品所呈现出来的美是一种独特而令人陶醉的美。当我在画纸上勾勒出自己心中的美好形象时，我能感受到心灵的愉悦和满足。这种美不仅仅是外部的美，更是来自于内心的情感和灵魂的触动。正是这种美，激发着我们创造和追求更高艺术境界的欲望。
同时，通过艺术的学习，我也明白了艺术对于培养自身品味和审美观的重要性。艺术作品是艺术家对于生活的感悟和理解的体现，它们向我们展示了不同的文化和思想。通过欣赏和学习艺术作品，我感受到了不同艺术家的独特风格和表达方式。这使我扩宽了对于艺术的认知和理解，拓宽了我的眼界，提升了自己的审美水平。正是艺术的培养，让我有能力去欣赏和辨别美与丑的差别，提高我日常生活中对美的追求和欣赏的能力。
艺术的学习也让我懂得了勇于表达自我的重要性。艺术是一种个人计划的表达，每个人都有自己的理解和感受。在学习艺术的过程中，我学会了勇于创新和表达自己的独特想法。艺术是一种自由的表达方式，没有对错之分，只要自己感受到美即可。在我的作品中，我不断尝试创作出独特的艺术效果，表达自己对于世界的看法和感悟。这也让我在学习和生活中变得更加自信和直率，勇敢去追求和表达自己的想法和理念。
总结起来，艺术学习给我带来了很多的启发和体会。我体会到了通过艺术创作来表达情感的力量；深刻感受到了艺术作品所呈现的美的内涵和审美价值；明白了艺术对于提升审美观和品味的重要性；同时，通过艺术学习，我也明确了勇于表达自己的重要性。艺术作为一种美的表达和追求的方式，不仅为我们的日常生活增添了色彩，更为我们的内心和灵魂带来了满足和愉悦。因此，在今后的学习和生活中，我会一如既往地热爱艺术，用心体会艺术带来的快乐和智慧。
学生艺术心得体会篇三
民间艺术是指在民间传承、并不依靠正式的学校训练形成的艺术形式，它代表着一种深刻的文化遗产和传统。在当今的社会中，我们已经看到了许多传统的文化被边缘化和遗忘。而民间艺术则为我们留下了这些文化遗产的最好例子，成为了今天承载着全民的文化为之的重要形式。作为大学生群体，我们应该更加关注民间艺术的发展，因为它可以丰富我们的文化内涵，增加我们的审美领域，也能让我们更好地了解自己身处的文化环境。
第二段：谈谈我对于参与民间艺术的看法
在大学里，我也曾经参与过一些民间艺术活动，比如说戏曲社和书画社。通过这些活动，我不仅能够锻炼自己的身体素质和协作能力，还能够增加自己的艺术修养和对传统文化的认识。同样的，也可以通过这些活动来结交更多志同道合的朋友，共同享受民间艺术带来的乐趣。
第三段：分享我参与民间艺术的具体经验
我跟着戏曲社学了北京和京剧，虽然一开始接受起来比较吃力，但是多次的排练和表演让我慢慢地熟悉了相关的唱腔和表演技巧。我们经常会被要求进行排练、表演等活动，这都是一种磨练。接着，我又加入了书画社，学习了一些简单的绘画技巧，进而逐渐提升到高难度的技巧。我喜欢画中国画，这类画更加注重表现古意和气韵。 通过这些经历，我发现民间艺术不仅可以带来快乐和乐趣，更可以提高自身的鑒赏能力，培养感性与创意。在活动中学习到的知识在我今后的创作中也给予了我很大的启发。
第四段：对参与民间艺术的建议与总结
对于那些也像我一样打算参与到民间艺术中来的人，我建议要专心致志、认真对待所学的技能，并不断积累相关的技能和知识。在我们大学生时代，我们应该更加珍惜拥有的这种机会，尽可能多地参与不同的民间艺术活动，以此来更好地提升自己的文化修养，增加知识积累，创作自己的艺术作品。
第五段：提醒我们大家关注传承
传统文化作为我们中华民族的重要组成部分，它历经了千年沧桑，才被世人所传颂。但是，在现代社会中，我们需要更多的重视和保护传统文化。大学所培养的人才应该不仅仅关注课堂知识，也应该把更多的精力投入到民间艺术的保护和发展中来。只有这样，我们才能更好地了解、传承和弘扬我们的传统文化。
学生艺术心得体会篇四
第一段：引言（约200字）
高中生活是人生中一段充满美好回忆的时光。而参与高中学生艺术节成为我人生中一段难忘的经历。这次学生艺术节是我们班级举办的一次盛会，学生们通过创作表演、艺术展览和音乐会等形式展示了自己的才华。参与其中我有了极大的成长，收获了许多美好的回忆。
第二段：认知与成长（约250字）
参与高中学生艺术节的准备过程中，我认识到团队合作的重要性。每天的排练中，班级成员们要互相沟通配合，通过互助和协作来提高演出质量。尽管在排练过程中遇到了许多困难，但我们共同面对挑战，相互鼓励，最终实现了出色的演出。这次经历让我意识到，团队的力量是不可忽视的，只有各个环节紧密配合，才能让整个节目成功。
第三段：自我突破与表达（约300字）
参加学生艺术节不仅是一个团队的努力，也是每位学生个人的自我突破与表达的机会。在彩排和演出中，我扮演了一个重要的角色。起初，我感到紧张和不安，但是通过老师和同学们的鼓励，我逐渐战胜了紧张情绪，展现出自信与风采。演出结束后，我感到非常自豪和满足，因为我勇敢地展现了自己的才华和实力。参与学生艺术节让我明白，只要勇于尝试，每个人都能有所斩获。
第四段：情感交流与友谊（约250字）
学生艺术节不仅是展现才艺的舞台，更是情感交流的平台。在排练和演出过程中，我与同学们建立了更深入的友谊。我们互相合作、互相激励，共同追求艺术的卓越。每个人的付出和努力都成为团队的动力。通过这次活动，我不仅增进了对同学的理解和信任，也学会了如何与他人合作。这些友谊和合作的经历将伴随着我的成长，让我更加珍惜与他人的关系。
第五段：总结与展望（约200字）
高中学生艺术节是一次难忘的经历，它不仅让我增长了许多知识和技能，更重要的是让我懂得了团队合作、自我突破和情感交流的重要性。我相信这些经历将成为我人生中宝贵的财富，帮助我在未来的学习和生活中更加自信和坚定。期待未来，我希望能继续参与各种艺术节和活动，不断提升自己，为班级和学校争光。
学生艺术心得体会篇五
第一段：引言（150字）
作为学生，在学习过程中，除了学习理论知识，培养艺术技能也是非常重要的。艺术技能不仅可以提升个人审美和创造力，还可以培养学生的专注力和耐心。在我长期学习绘画和音乐的过程中，我积累了一些心得体会，希望与大家分享。
第二段：绘画技能心得体会（250字）
在学习绘画的过程中，我发现掌握基本的绘画技巧是很重要的。例如，掌握画笔的运用和各种颜料的混合，能够使作品更加生动和有层次感。此外，观察力也是绘画的关键，只有准确观察作品对象，才能将其真实地表现在画布上。除了技巧，绘画需要耐心和坚持。尤其是对于难度较高的绘画题材，需要我们花费更多的时间和精力。在多次失败和纠正的过程中，我不断反思自己的不足，逐渐提高了自己的绘画水平。
第三段：音乐技能心得体会（250字）
学习音乐同样需要技巧和勤奋。作为钢琴爱好者，我非常注重练习手指的灵活程度和力度控制。同时，了解音乐理论是非常重要的，它可以帮助我们更好地理解音乐作品，并正确地演绎出来。除此之外，正确的姿势和身体控制也是音乐技能的关键。这些方面的练习需要我每天不断地努力，并随时调整自己的演奏方式。通过持续不断的努力，我逐渐掌握了一些关键的技巧，并在音乐表演中取得了不错的成绩。
第四段：心得体会与成长（300字）
通过学习艺术技能，我发现不仅仅是技巧的提高，更是个人的心灵成长和全面素质的培养。学习艺术需要肯定自己的创造力和表现力，培养耐心和专注力。通过不断练习和克服困难，我发现自己能够变得更加自信和坚定。同时，从艺术中我也懂得了感恩和付出的重要性。艺术能够给予人们美的享受，而我也希望通过自己的努力给他人带来欢乐和感动。
第五段：总结（250字）
学习艺术技能不仅仅是为了表现自己，更是为了赋予生活更多的美好和意义。通过学习绘画和音乐，我不仅提高了个人的审美素养，还增加了自己对美的感知能力。艺术是一种生活方式，无论是在学习还是工作中，我都能够更加敏锐地发现和欣赏美的存在。通过学习艺术技能，我不仅成长了自己，还为自己的未来奠定了基础。因此，我鼓励每个学生都积极参与到艺术学习中，用心去感受艺术的魅力，并在不断的实践中不断提高自己的艺术技能。
学生艺术心得体会篇六
随着社会发展和教育改革的推进，越来越多的学校开始注重培养学生的艺术欣赏能力。对于学生们来说，参与艺术赏析活动不仅能够开阔视野，丰富知识，还能够培养审美情趣和个性，促进学生综合素质的提升。下面将结合自身的经历进行思考，谈谈学生艺术赏析的心得体会。
作为一名学生，在参与学生艺术赏析活动过程中，我深感艺术的力量和魅力。在一次参观美术展览的过程中，我对于绘画的认识有了很大的提升。通过观看画家们的作品，我发现艺术家们能够将心灵的表达和情感的传递完美地融入到作品之中，让人不由自主地产生共鸣。在艺术赏析活动中，我学会了通过观察和思考去理解和欣赏艺术作品，懂得了艺术家的创作感受和意图，这样才能更好地领略艺术给人们带来的美和思考。
同时，学生艺术赏析也使我了解到不同艺术形式的多样性。比如，在音乐赏析活动中，我第一次近距离接触到交响乐和古典音乐，并且在音乐老师的讲解下，我开始慢慢了解音乐作品中的旋律，韵律和节奏等元素，体会到音乐所传达出的情感和内涵。通过丰富多样的艺术赏析活动，我对中国传统文化，西方美术，音乐等领域都有了初步的了解，这对我来说是一种全新的体验，让我眼界大开，拓宽了思维的空间。
艺术赏析活动不仅仅是一种欣赏的过程，更是一种感悟人生，陶冶情操的方式。在一次戏剧表演的观摩中，我被演员们生动的表演所深深打动。他们通过肢体语言，面部表情，声音语调等全方位的展示，将剧本中的人物形象栩栩如生地表现出来，引人入胜。此时，我明白了戏剧真正的魅力，它不仅仅是演员们的表演，在其中还融入了导演和编剧的构思和艺术灵感。通过戏剧赏析，我深刻体味到艺术的迷人之处，也发现了自己对戏剧的喜爱，并且开始参与学校戏剧社团的活动。
艺术赏析活动不仅仅是一种欣赏和感受，更是一种激发创作潜力的方式。在参与艺术赏析的过程中，我发现自己对于艺术创作有着浓厚的兴趣。通过欣赏其他艺术家的作品，我吸取他们的创作灵感，同时也在赏析中培养了自己的创造力和想象力。在一次学校举办的艺术创作比赛中，我通过艺术赏析活动所积累的知识和经验，用自己的方式创作了一副优秀的作品，并且获得了比赛的奖项。这让我明白了艺术赏析对于激发创作潜力的重要性，同时也激励我进一步投身于艺术创作的道路。
综上所述，学生艺术赏析不仅能够开阔视野，增长知识，还能够培养审美情趣，陶冶情操，并激发创作潜力。作为学生，我们应该积极参与各种艺术赏析活动，通过欣赏和感悟，拓宽自己的思维空间，培养综合素质，实现个人的全面发展。希望通过学生艺术赏析，我们能够在日后的学习和生活中更加欣赏美，创造美，传播美。
学生艺术心得体会篇七
构成中国古典园林的基本造园要素，不外乎植物、石材、水流与建筑四种。其中，除了建筑是第二自然的产物，植物、石材与水流都是直接取材于第一自然，这从一个侧面证实了“外师造园，中得心源”的中国园林与自然保持着不可磨灭的亲密关系。
植物对于园林有着非同一般的重要性，这在中国古典园林中有着明显的体现。首先，中国古典园林起源于存在大量植物的环境，这个传统被延续了下来，然后在此基础上确定了中国在植物布置时所需要遵循的原则。具体来说，中国古典园林植物的配置特别注重两点：
一是植物的物质特性；
二是将植物拟人化，使之在中国传统文化中被赋予的文化意蕴，更具有生命的活力。植物的物质特性包括色、香、形，以及自然声息和光线作用于花草树木而产生的艺术效果。在视觉效果的体现上，植物繁而不乱，搭配巧妙。繁指品种繁多。搭配是因地制宜。嗅觉与听觉自然不必多说，一是植物与生俱来的天然芳香令人陶醉，一是在一定场合中植物随风发出的声响别有氛围。除此而外，赋予植物个性并能因此而表达情感是中国古典园林的另一特色，如“岁寒三友”之松、竹、梅，“出污泥而不染，濯清涟而不妖”之荷花，这种拟人化的艺术手法使得单棵植物可以单独成为园林中的景致，供游人品赏亦烘托场景氛围。香花、硕果、攀藤、纤草姹紫嫣红，鲜嫩欲滴，千姿百态，生气盎然，这就是中国古典园林植物所追求的自然美。
关于中国园林中的水，主要有湖泊、吃糖、溪流、瀑布和喷元这些形态，这些都贵在有源，贵在有与自然水系想通的生机，贵在于其他远景特别是山石的呼应，贵在曲折的自然形态，贵在以少胜多的意境。不同的植物的四时缓慢变换，假山的矗立不语，活水给中国古典园林带来生机，给有人带来神清气爽的感受。这些大片水面带来辽阔的视野与心胸，不失人工开凿却不漏半点痕迹。湖、池、溪、瀑、泉这些水的心态承载着自然的水元素，充沛这绿树丛林，香花仙草，同时与膳食构成绝妙的组合，一动一静，一树一柔，即使与建筑，亦能够相映成趣。
园林中的石材也是多种多样的，玲珑多姿的太湖石、空透晶莹的昆山石等等。这些都是中国古典园林中的常用石材，被用来制作园林中的假山石，形成“虽由人作，宛自天开”趣味。
假山可分为仿真性、写意型、实用性、盆景性五大类。仿真型要有真实的自然山形，山景如同真山一般。写意型则特意夸张山体动势，寓意其中。透漏性是有许多穿眼的奇形怪石堆叠而成，极具有观赏价值。实用型如庭院山石屏风等。盆景型是布置大型山水盆景，让人领略咫尺千里的山水意境。
园林中的建筑不同于一般建筑，它是园林的重要组成部分。中国古典园林建筑风格独特，文化氛围浓厚。就取材和造型而言，中国古典园林以木材质为主，建筑通透灵巧。就作用而言，中国古典园林在低调中显出不可或缺的真谛。
这学期的课程学习，使我认识到中国古典园林作为人类文明的重要遗产，充分反映了中华民族对自然美的深刻的理解力和鉴赏力。我们应从历史中汲取传统的精华，为人类造出更加美好的生存环境，让人们生活在如诗如画的地球上。
学生艺术心得体会篇八
魏书生在《班主任工作艺术》中曾经说过这样一句话"我想最低级的管理水平莫过于用人看着人。"作为一个尚在成长阶段的新老师来说，如何提高自己的班级管理水平，如何更加合理有效地掌控课堂，显得尤其重要。
在如何有效地管理班级中，魏书生提出"依法治班"，即由全班同学根据实际水平制定一系列班规班法，然后在监查监督的体系的保证中，说了算，定了干，一不做，二不休，坚定不移地贯彻执行。在魏书生的班法中，主要包括以下几个方面，首先即岗位责任制，纵向从上到下严格规定了，常务班长、班委会委员、值周班长、值日班长、科代表、备品承包、专项任务承包等八项责任制。
在四年（3）班，上个星期，我抽了一节课，专门请全班同学讨论，由他们提出如何帮助后进生提高英语水平的计划，有的同学提出可以实行"一对一"帮助计划，即由成绩优异的学生来辅导成绩后进的学生。这条提议被全班同学举手通过，由于是班里学生自愿提出的，当我提出谁愿意主动帮助那些同学的时候，并没有出现推卸责任的现象，相反有很多学生举起了手，愿意利用他们的课件时间来帮助班里的'学生。为了增加计划的可实施性，我让同学们继续提出了落实到每天的每个人的任务，具体包括每天背诵记忆多少个单词，读多少书。很快就有，同学反映，应该根据那些同学的实际情况制定任务的量。于是，我让课代表，制定表格，记录下需要帮助的同学每天要求完成的任务。
在刚开始的时候，学生的积极性很高，但是随着时间的推移，收效甚微，此时我又想起了魏书生在他的书中曾经说的监督机制，因此，我又专门设立了负责人小组，并且每逢星期五，由一个总负责人，召开负责人会议，就本周的实行情况进行总结，并根据实施情况提出相应的措施。
在实施的一个多星期的时间里，可以看到各位负责人很是尽责，但是出现了另外一种情况，就是背负责任整体呈现出一种消极怠工的状态，经常可以看到负责人催着背负责任去完成任务。也就是说，后进生从心里还是不愿意去学英语，这样的状况明显又回到了，魏书生曾经说的一个最低级的管理水平——莫不过于用人盯着人，这种现象很让我困惑，一方面每天的任务量是被负责人自己提出来的，另一方面负责人又比较用心，但是为什么被负责人会出现消极的现象呢？关于这点，我一直想不出有效地方法来解决。
学生艺术心得体会篇九
任何一个领导者在他的职业生涯中，都不可能总是处在正职的位置或者副职的位置，一个领导者今天他是一个岗位的副职，过一段时间他又可能成为这个岗位的正职，总是处在这种正副职不断交替的状态。因此，任何一个领导者都应该学习和掌握当好领导正职和副职两种本领。领导正职无论是在委员会体制的班子里头，还是在行政首长负责制的班子里头，有一个共同的特点，就是起着核心作用，发挥着主导作用。所以，当好领导正职的艺术，最重要的就是要把握发挥主导作用的艺术。
一个领导班子的成员，因有正职和副职之分，决定了二者的职位、权力范围、承担的责任和领导人才层次等方面是不同的。正职是帅才，执掌全面，统揽全局，具有明显的自主性特征；副职是将才，负责某个方面的具体执行工作，处于被正职领导和领导下属的地位，具有明显的中介性特征。班长只有一个，占多数的总是副职。许多实践表明，搞坏一个单位，往往一把手就够了；而搞好一个单位，靠一个一把手是远远不够的，必须把副职及其下属的积极性充分调动起来。
目前在各单位里，正职与副职存在矛盾是一个常见现象，除了是由于全局与局部利益的矛盾、会上决定与临时处置的矛盾、处理功过荣誉不当、认识分歧、权力较量等主观因素外，导致二者矛盾的`产生还取决于一个无法回避的客观因素，那就是正职与副职工作内容的不同。正职是做领导工作的，副职是做管理工作的，领导与管理之间天然存在着微妙冲突：领导是做正确的事情，管理是把事情做正确了；领导是让人们去想他想做的事情，管理是让人们去做他想做的事情；领导强调思维变革，管理强调机制延续。当组织运行到一定程度后，原有的成功规范管理往往会成为领导事业发展的最大障碍。因此，正职与副职在工作中容易产生矛盾摩擦是情有可原。处理好正职与副职关系的关键，在于正确使用组织赋予的权力，角色到位，各负其责。
一个班子中，每个成员都占据着特定的位置，担任着特定的角色，分管着一个或几个方面的工作。副职应当各就其位，认清角色定位，出力而不越位，并且密切配合，注意把所分管的工作纳入全局来谋划部署。要以正职为核心形成一个团结的集体。领导集体中的第一副职尤其负有这方面的责任。
副职对自己的职责应这样理解：在职务上是配角，但在对下属的管理和协调中就是主角了；在班子内的决策上是配角，但在实过程中就是主角了；在领导集体中的地位是配角，但在相互沟通中就应该是主角了。总之到该出力的时候就是主角了。在出力的同时，副职必须克服名利思想，这是特别重要的。副职要甘愿做出自我牺牲，甘当无名英雄，甚至“为他人作嫁衣裳”，没有这种修养，就不可能当好副职。
因此，要自觉做到配合不争权，用权不专断，处事不越位，尽责不争功，核心的问题是处处尊重、维护正职的领导地位。在公共社交场合、开会、讲话以及顺序、座次等方面都要留心留意，显示出与正职的区别，自觉突出正职。
副职首先是要全力做好自己分管的本职工作，让正职不操心、分心；其次是尽力多做那些分工不甚明确的交叉边缘工作、脏乱和费力琐碎的工作，起到拾遗补缺的作用；再次是善于起到缓冲作用。
总之，副职一身而二任，既是下属的领导，又是正职的助手，在一定意义上也可以说是正职的下级。所以，当好配角，是对副职的基本要求。
学生艺术心得体会篇十
教育部颁布了《3—6岁儿童学习与发展指南》（以下简称《指南》）。《指南》旨在帮助幼儿园教师和家长了解3—6岁幼儿学习与发展的基本规律和特点，建立对幼儿发展的合理期望，实施科学的保育和教育，让幼儿度过快乐而有意义的童年。下面谈一谈我学习《指南》艺术领域后的一些想法。
《指南》中艺术领域分为两大部分，一是感受与欣赏，二是表现与创造。每一部分用两个要点来阐述。在每个要点里再根据幼儿的三个年龄段设定了“学习与发展目标”，告诉我们三个年龄段幼儿艺术教育大致可以达到什么样的发展水平，而达到这样的水平我们可以根据教育建议采取哪些有效的措施和手段。这些详细、具体的内容，为我们一线幼儿教师指明了艺术教育具体的实施方向与方法。教师知道可以对不同年龄的孩子有哪些艺术方面的合理期望，这样实施艺术教育活动时就更加得心应手，同时也能与家长进行更为科学的互动，帮助幼儿获得更好的发展。
《指南》艺术领域“感受与欣赏”部分的目标提出，“喜欢自然界与生活中美的事物”“喜欢欣赏多种多样的艺术形式和作品”。教育建议中指出：“和幼儿一起发现美的事物的特征，感受和欣赏美。”
法国著名雕塑家罗丹有句名言：“美是到处都有的，对于我们的'眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。”当今繁华奇妙的大干世界里，美无处不在，关键是培养善于发现美的眼睛。因此，教师和家长要创造条件让幼儿通过参观、旅行、散步等方式接触多种艺术形式和作品，接触山水、田野、公园、校园、动物、商店、街道、展览馆、民间艺术、节日活动、民俗文化活动等自然环境和人文景观中美的事物，以及体会生活中的喜、怒、哀、乐。引导幼儿寻找美的事物的特征，并用自己的语言、动作等描述它们美的方面，如颜色、形状、形态等，学会用心灵去发现美、感受美和欣赏美。
1、关键词：艺术感受
2、我的考虑
（1）理解幼儿艺术学习的基本特点
（2）观察并解读幼儿的艺术学习
（3）思考并实施支持性的教育策略
（4）反思教育行为的有效性
3、我的思考
（1）这个艺术活动的内容是幼儿喜欢的吗？
（2）这个艺术活的方式是幼儿喜爱的吗？
（3）幼儿经常选择、参与艺术区域活动吗？
（4）活动中幼儿是否专注于探索工具材料吗？
《指南》的学习让我意识到：孩子就是民族的未来，我们要了解孩子的身心发展规律，一切从有利于孩子的发展角度出发，反思我们过去的做法，删减不利于孩子发展的因素，俯下身子，倾听孩子的心声，了解他们的需求，给孩子真正需要的关爱，向孩子们学习，创设符合孩子发展需要的课程、环境、区域，让课程回归幼儿的经验，提供孩子操作的机会，让孩子通过与环境、材料相互作用来获得经验，让幼儿自主参与，引导孩子主动学习、探索，成为生活、学习、游戏的主人。
学生艺术心得体会篇十一
艺术是人类文明的瑰宝，也是一种非常重要的精神追求。对于大学生来说，艺术既是一种娱乐方式，更是一种心灵寄托和精神滋养。大学生们在初中阶段就接触了各种艺术形式，如音乐、舞蹈、美术等，这些经历对他们的艺术修养产生了深远影响。在艺术学习的道路上，大学生们有着许多感悟和领悟，下面我将分享一些我个人的心得体会。
首先，艺术给了我一个展示自我的舞台。在初中时期，我参加了学校的音乐节并担任了一首歌曲的主唱。这是我第一次在大庭广众之下表演，也是我第一次感受到自己的声音可以传达出情感的力量。通过排练和表演的过程，我学会了如何放松自己、如何投入到音乐中去。当我站在舞台上，听到观众的喝彩声时，我感受到了一种前所未有的自信和满足。艺术给了我展示自己的机会，让我更加了解并接纳自己的才华和潜力。
其次，艺术让我学会了欣赏和感受美。初中时，我选修了美术课程，深深地被绘画所吸引。在老师的指导下，我学会了观察和感受生活中的美，尤其是大自然中的美。我开始注意到身边的事物，如一朵盛开的花、一片飘落的叶子，它们都蕴含着独特的美感。通过描绘和表达这些美好，我深入理解了艺术的力量，它能够让我们从平凡的日常生活中发现美的存在。这种学会欣赏和感受美的能力，不仅使我的世界更加丰富多彩，也让我更加关注并珍惜身边的一切。
再次，艺术培养了我的表达能力和创造力。舞蹈是我初中时最喜欢的艺术形式之一。通过舞蹈，我学会了如何用身体表达自己的情感和思想。舞蹈不仅需要良好的身体素质，更需要灵活的思维和创造力。我学会了通过肢体语言传递信息，通过编排舞蹈创造出独特的艺术形象。这种表达能力和创造力不仅在舞蹈领域有所体现，更渗透到我的生活中，让我在思考和解决问题时能够更加灵活和有创意。
此外，艺术教会了我团队合作和坚持努力的重要性。在初中时，我参加了学校合唱团的训练。在合唱团中，我学会了与他人合奏和合唱，学会了在一个大团体中合作的重要性。每个人在团队中都扮演着关键的角色，只有团结一致、互相支持，才能产生令人震撼的整体效果。在艰苦的排练和演出中，我也体会到了坚持不懈的重要性。只有通过不断的努力和训练，才能达到艺术的高度，才能给观众带来真正的震撼和感动。
最后，艺术使我更加开阔了眼界并丰富了人生的体验。通过学习和参与各种艺术形式，我有机会接触到不同类型的艺术作品和艺术家。音乐会、画展、舞蹈演出等活动成为了我人生中的一部分，让我深入了解了各种不同的文化和创作风格。艺术开启了一个全新的世界，让我在其中感受到了无限的创造力和灵感。这些开阔了眼界的经历和体验，让我成为一个更加多元化和富有想象力的人。
综上所述，艺术对大学生来说是一种宝贵的财富和精神充实。通过接触和学习艺术，大学生们可以展示自我、欣赏美、培养表达能力和创造力，同时学会团队合作和坚持努力。在艺术的指引下，他们可以开阔眼界并丰富人生体验。因此，我鼓励每个大学生都要积极参与到艺术中去，体验和感受这份独特的快乐与满足。
学生艺术心得体会篇十二
作为大学生，拥有文艺的情怀是很多人所追求的。正所谓人无艺术，不自由。大学期间，是我们更多地接触和学习艺术的时期。在这里，我将分享一些我在大学期间的艺术心得体会。
第一段：音乐艺术
每一种艺术都有着自己的魅力，而作为音乐专业的学生，我更是深深被音乐所吸引。大学期间，我学习了各种乐器，也组织了乐团。在音乐的演奏时，我时常能够感受到一种无法言说的激动和感动，仿佛在演奏时，我与这件乐器和整个世界融为一体。音乐让我体会到美的感受，也让我学会了如何去传达自己的情感。
第二段：舞蹈艺术
舞蹈是一种极具体验性的艺术，可以让我们更加深入地感受自身的身体和姿势。在大学期间，我参加了舞蹈社团。在排练的过程中，教练不仅引导我们学习基本技巧，更是鼓励我们去表达自身情感，并尝试舞蹈创作。通过舞蹈，我更加明白身体语言的重要性，同时还可以锻炼自己的身体素质，成为更加健康的人。
第三段：绘画艺术
绘画可以让我们更好地表达自己的想法和感受。在大学期间，我认识到绘画艺术并不仅仅是画画，更是对空间、光线、颜色等方面的探索。我参加了绘画课程并在其中学习了各种绘画技巧。在创作时，我在独立思考的过程中寻找灵感，通过画笔将自己的想法转化为作品。绘画让我感受到在整个创作过程中的乐趣和成就感。
第四段：小提琴演奏
作为音乐系的学生，小提琴是我最喜欢的乐器之一。每当弹奏小提琴时，我都感到一种不可言说的内心的平静和宁静。小提琴是一种非常斯文有品位的乐器，它的每个音符都很有韵味与内涵。大学期间，我参加了一些小提琴演奏比赛，每次的演奏都是新的挑战。演奏小提琴的时候，我要注意弦乐器旋律的强弱起伏，整个旋律的情感表达，这些方面尤其重要。在学生大赛的舞台上，表现自己的音乐才华是一种特殊的体验，而这也让我乐在其中。
第五段：总结
在大学期间的艺术探究中，我发现艺术不止于一门学科，它是人们不断追求精神上的满足和愉悦的一个载体。艺术可以是音乐，舞蹈，绘画，也可以是诗歌，雕塑等等。在这些艺术探究中，我认识到自身的感觉，表达方式及与世界的联系，这些启发着我去思考我人生的方向。艺术将会一直是我生命中最重要的一部分。
学生艺术心得体会篇十三
20xx年11月21日，我校第五届艺术节在汤显祖大剧院拉开了序幕。全校师生无不兴奋激动，经过了一个多月辛苦排练，大家都铆足了劲，希望演出能取得圆满成功。
晚上七点左右，汤显祖大剧院内灯火辉煌，剧场内人头攒动，座无虚席。后台的小演员们、老师们正在为演出做最后的准备。
随着一阵清幽的乐曲声响起，剧场内的灯光暗了下来。刚才还嘈杂的剧场顿时寂然无声。大幕徐徐拉开，灯光打亮，顿时舞台上亮如白昼。校铜管乐队的同学们身着鲜艳的服装，精神抖擞，严阵以待。顿时台下一片寂静，只有同学们手中的铜管闪着耀眼的光芒。
指挥沉着地走上舞台，微微向台下一鞠躬，转身抬手，只见指挥棒在空中划过一道优美的弧线。激昂嘹亮的旋律在场内奏响。那号声如同冲锋的号角，让全场观众都心潮澎湃，激动不已。合唱团的同学声音整齐化一，气势恢宏，展现了我们少年儿童蓬勃的朝气。铜管乐队与合唱团的精彩演出博得了观众一阵阵热烈的掌声。
后面的节目也各具特色，精彩纷呈。有诙谐幽默的小品，有活力四射的健美操表演，有韵味十足的临川吟诵，有行云流水的钢琴表演，有龙飞凤舞的书法表演，有豪气冲天的武术。我最喜欢的还是我校自创情景剧——《王献之学书》。
它讲述的是东晋年间王羲之一家在文昌桥边发生的一段历史故事。清澈的抚河水碧波荡漾，可爱的小白鹅在水中嬉戏，它们时而引吭高歌，时而戏水波浪。王羲之一家来到洗墨池旁，聪明调皮的王献之想和父亲学写毛笔字，开始有点浮躁，后来在父母语重心长的教导下认真练字，把洗墨池的水都变黑了，成为一位大书法家。真是“不经一番彻骨寒，哪得梅花扑鼻香”啊！
快乐的时光总是那么短暂，幸福的时刻总是令人留恋，让我们把短暂化为永恒，让我们把艺术节的热情化为学习的动力，在学习的生涯中，取得更加辉煌的成就！
学生艺术心得体会篇十四
高中学生艺术节是我校一年一度的重大活动，为我校学生提供了展示自己艺术才能和创造力的舞台。本文将从我参观和参与其中的经历出发，谈谈我对高中学生艺术节的心得体会。
第二段：参观佳作
参观高中学生艺术节的展览，我被同学们展示的各类作品所吸引。细腻的水彩画、绚丽的油画、鲜活的素描都展示了同学们丰富的艺术表现力。更令人印象深刻的是一幅幅肆意张扬的现代艺术作品，充满了青春的活力和对世界的独特见解。这些作品无一不彰显了同学们对艺术的热爱和对美的追求，也提醒我艺术的力量和魅力。
第三段：参与演出
除了参观展览，我还参与了高中学生艺术节的演出。在彩排和表演的过程中，我深刻体会到艺术给人带来的快乐和成就感。在和同学们一起合作的过程中，我学会了更好地沟通和协作，通过充满激情的表演，我逐渐摆脱了内向和胆怯，焕发出自己的光芒。这次演出不仅让我收获了舞台经验，还使我更加明白了自己对艺术的热爱和追求。
第四段：与同学交流
高中学生艺术节是我与同学交流的良好机会。在观看展览和参与演出的过程中，我结识了许多对艺术充满热情的同学。我们在欣赏作品、讨论创作灵感时，相互启发和鞭策，共同进步。这些和我志同道合的同学间的交流使我觉得艺术是令人沉醉的，我意识到自己在艺术上还有许多不足之处，需要不断努力和学习。
第五段：对艺术的思考
通过参与高中学生艺术节，我对艺术有了更深入的认识和思考。艺术不仅仅是画笔上的技巧，更是对自己内心世界的表达和对外界的观察与感悟。艺术是一种沟通和交流的方式，可以传达情感、思想和思考。艺术激发了我的创造力和想象力，让我在生活中更加敏感地去感知美的存在。我相信，通过对艺术的学习和表达，我可以拓宽自己的眼界，培养自己的审美能力。
总结：
高中学生艺术节是一次丰富多彩的体验，使我对艺术有了新的认识和理解。通过参观佳作、参与演出、与同学交流和对艺术的思考，我不仅从中受益匪浅，更加坚定了自己对艺术的追求和热爱。高中学生艺术节不仅是展示同学们才华和创造力的舞台，更是培养他们艺术素养和审美能力的重要机会。我相信，通过这次参与，我会不断进步，继续在艺术之路上前行。
学生艺术心得体会篇十五
“把课堂还给学生，让课堂焕发出生命的活力”是新课改的灵魂。课堂是师生互动的舞台，教师应该教会学生学习策略、方法，将学习的时间、空间还给学生，让学生自主学习，自主探究，养成良好的学习习惯，这样才能提高我们的课堂教学质量。在教学人教版小学语文四年级下册的《鱼游到了纸上》一课时，我大胆地进行了尝试，首先让学生自主学习，让学生交流学习发现，学生通过读书很快就了解了课文的主要内容（课文讲了我认识到一个聋哑人，他喜爱画鱼，画技高超，画出的鱼就像真的一样等内容）。学到这里，学生已基本掌握了文章的内容，此时，我便相机引导：“同学们读懂了这第么多内容，很不错，但是用心读书的孩子才能读出问题来，你们能吗？”我这样一提，学生就明白的我的意思，马上又拿起书读了起来，很快又提出了：“为什么聋哑人他的画技高土超？鱼怎么会游到纸上？题目是什么意思？题目又说明了什么？……”这些问题不是学生容易解决的，于是，我鼓励学生充分发挥集体智慧，用小组学习的方式引导学生探究。在探究中，学生很快抓住了文中的重点句，如：“他老是一个人呆呆地站在鱼缸边，静静地看着金鱼在水里游动，而且从来没说一句话”，“他好像和金鱼已经融为一体了。”，“鱼游到纸上，先游到心里”等。学生从这些重点句子中体会到聋哑青年观察金鱼时入神着迷；画鱼时全神贯注，一丝不苟，把金鱼画活了；他作画到了痴迷的境界，物我两忘；看鱼、画鱼持之以恒，坚持不懈。这也正是聋哑青年之所以画技高超的原因：专注和勤奋。而且也是他赢得了大家赞叹的原因。这样通过让学生进行探究，教师点拨，使学生达到了共识：聋哑青年的专注和勤奋，才练就了高超的画技（把鱼画得栩栩如生）、执著追求的品质，并受到感染。学习了课文后，我给学生提出了这样的问题：说说你平时做事情是怎么做的，结果怎样？学了这篇课文，你有什么收获？让学生去反思自己的生活、指导生活。
对学生来说，有计划的学习要比无计划的学习好得多。有些学生学习毫无计划，脚踩西瓜皮，滑到哪里算哪里，根本没有真正认识到有计划学习的重要性。高尔基曾说过“不知明天该做什么的人是不幸的”，所以教师要引导学生进行有效的学习。首先确定学习目标，有了目标，就有了学习的保障。目标可分为短期和长期，先制定短期目标，在短时间内可完成的一个小目标，然后再制定长期目标，让自己的学习一步步从小目标走向大目标；其次引导学生恰当地安排多项任务，使学习有序的进行。这样，学生在学习的过程中就能够不断发现自己学习上的优势和劣势，优势继续发扬，劣势进行克服，长期以往，学习效率就会提高，学生良好的学习习惯也就会得到培养。
我常常告诉学生，做任何事情都应该做到有条不紊、有序有章。学习也是一样，有了计划，我们就会按计划进行学习，就会合理安排学习时间。这样，我们的学习就不会盲目，学习效率就不会低下，学习成绩也会大大提高。例如：我在每学期开学初，针对自己所教的课程特点，在学生拿到课本后，先让学生浏览目录后统观全书内容，然后根据自己的学习基础与学习特点，制订一个短期学习目标，等学习两周左右时间后，再让学生制订长期目标，并要求学生们必须按照自己所制订的目标进行学习，经过几年的尝试，我觉得效果很好。
提高课堂学习效率，一直是我们教师所追求的目标，但是要切实做到提高学生课堂学习效率，必须做到：
1、首先最关键的就是教师能否对课堂教学中学生的主体地位充分的认识，最大可能地调动学生学习的积极性。提高课堂学习效率不能走形式，不能刻意追求课堂气氛的火暴热烈。课堂是师生思维火花碰撞的场所，一切的发展都应顺其自然。教师创设教学情境是为了激发学生的学习兴趣；但是真正引领学生探索思考的、牵着学生思绪走的还是教师精心设计的一系列有价值的问题。“问题”要集中体现本节课内容的主体和生成背景，通过引导启发、为学生搭建“思维平台”，帮助学生学习、促进学生的认识发展。
2、其次是，提高课堂学习效率，教师还应该提升课堂教学的高度。教师只有恰当地提升教学的高度，才能促进学生能站在一定的高度上思考问题，也就是促使学生的思维始终处于最近发展区。从面促进学生逻辑思维得到提升，创新能力得到发展，真正做到厚积薄发！
3、作为一名语文教师，无论是在教学还是在生活中，都应该时刻以学生为本，因势利导，充分挖掘教材，把探究的权利交给学生，充分利用学生已有的情感经验来深化课堂教学内容，这样，既有利于提高学生的探究能力和解决问题的能力，也有利于培养学生的学习态度和语文素养。
4、教师可以利用多媒体课件资源。但是要依据自己的课堂需要重新整合课件内容，形成新的、能够满足自己教学需要的多媒体课件。
适当地使用课件，课堂效率也会提高。
教学的'实质是交际，是师生之间情感、思想、信息的双向交流，教与学是互动且不可分割的过程，教学中的沟通和合作，互动与交往是教学的互动性的体现。教学过程是师生交往互通信息、共同发展的过程，学生不是配合教师上课的角色，而是具有主观能动的人。教学并不是教师将已经掌握了的知识通过灌输的方式传授给学生，而是一种教师与学生之间、学生与学生之间、教师与教师之间不断交往、建构的过程。课堂教学中应注意以下几点：
（1）广泛参与。在这个过程中，教师要尽可能引导学生主动参与的教学活动，只有参与才能互动，只有参与才能实现主体发展，学生的参与面要达到80%以上。
（2）形式多样。教师或有针对性的恰如其分的提出问题，或组织学生讨论交流，或鼓励学生自己实验探究，或组织学生小组合作，同时鼓励学生既要大胆表达自己的见解，又要虚心倾听他人意见，反思自己的见解，形成共识，从而较好地实现人际互动、合作学习。
（3）及时反馈。教学过程中及时反馈，加强学生间的合作，形成相互激励教学相长的师生关系。反馈应包含在师生之间，生生之间，形式多样如个别交流、组内交流、质疑、倾听、训练等。
另外，平等、和谐的师生关系，可以促使自主学习得以更好进行。人格平等是任何形式的基础教育中师生关系的基础；平等的对话、探讨和引导、尊重和信任学生是平等交往的基础。教师要由教学中的主角转向现代的学生发展的促进者，参与者，合作者；尊重学生的人格，关注个体差异，满足不同学生的学习需要，从而建立一种和谐的、民主的、平等的师生关系。师生平等和谐、互尊互爱有利于营造一个能激励学生探索的良好气氛，让学生感到没有思想负担，敢想、敢说、敢问，也有利于创新教育成为可能和事实。
让学生真正成为学习的主人。让他们学会、会学、乐学，
在愉快中反省，在探索中提高。
学生艺术心得体会篇十六
20xx年12月3日至4日，全国名师小学数学有效课堂教学观摩会在z举行，非常感谢学校给我们提供这么好的学习机会。在这次活动中，我领略了几位名师的教学风采，欣赏了他们高超的教学艺术，同时也感受到了他们对数学教学执着的追求，使我受益匪浅。无论是从他们的课堂上还是报告中，我都能深切地体会到数学教学是一门创造性的艺术。
在第一天上午的教学观摩活动中，我们就欣赏到了杭州特级教师z的课，让我们一饱眼福。刘老师幽默的语言，独特的教学风格不仅深深地吸引了学生，也吸引了在座的各位老师，当课堂结束，孩子们坐着还不想走的时候，我就被感动了，刘教师正是通过自己的“创造”，让他们“感觉”乘法分配律的本质，为学生展现出“活生生”的思维过程。李老师的鸡兔同笼以巧妙创新的设计让学生沉浸在探索研究的氛围中，真正达到了其乐融融的'课堂效果。
李老师是一个爱数学的老师，是一个爱钻研教材的老师，也正是如此，她可以用创造性的教学设计将抽象的概念具体化，可以在互相地配合与协作中，使师生关系变得融洽，创设民主和谐的学习活动气氛。李老师在数学教学中，大量地运用丰富多彩的多媒体素材辅助教学，还有他的20个课堂教学主张，都让我大开眼界，数学教学不仅仅是科学，更是一门创造性的艺术。
在深刻理解教材的基础上，创造性的使用教材才是最高境界。数学从表面上看来是枯燥乏味的，然而却具有一种隐蔽的、深邃的美，一种理性的美。数学美是数学科学本质力量的感性与理性的显现，是一种人的本质力量通过宜人的数学思维结构的呈现。是一种真实的美，是反映客观世界并能动地改造客观世界的科学美。最后李老师的《图形的旋转》将数学的这种美呈现的淋漓尽致，使数学教学过程成为了对数学美的一个反映过程。
在今后的教学中，我会学习各位名师的方法、经验，以富有审美价值的独特的方式方法，创造性地组织教学，使教与学双边活动协调进行，使学生能积极、高效地学习，使学生感受数学教学美的教学技能技巧。
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