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艺术教育论文选题篇一
摘要：在当今时代，越来越多的人开始关注艺术，关注艺术教育，在儿童教育领域更是如此。没有艺术的文化是不完整的文化，没有艺术教育的教育是不完整的教育。艺术教育更有其自身的特点，它有利于丰富儿童的想象力，有利于提高儿童的智力开发，有利于增强儿童的自信心。儿童的生活状态是灵活，开朗，充满想象力和快乐的，不受限制和约束的，仅有知识与技能的艺术教育是不完整的艺术教育，没有艺术素养的儿童是不完整的儿童。儿童的生命发育需要自在轻松和照料滋养，需要天然的环境，需要整体的、长远的发展。
关键词：儿童;艺术;教育
艺术教育是人类教育的重要组成部分。从“6岁至14岁”［1］的儿童时代开展艺术教育是世界教育共通点，通过对儿童开展艺术教育可以促进儿童智力的发展，增强儿童的感知能力，培养儿童对美的事物有正确的认识，增进儿童的形象思维和空间想象力，更进一步培养儿童的创造性能力都是极为关键和重要的。但是，历来对儿童的教育着眼点在于如何培养儿童良好的习惯、人格与情感方面，专注于儿童日常行为的规范指导，而艺术方面的教育只是附带其中。本文就儿童艺术教育的审美特征，艺术教育与儿童教育的关系，儿童艺术教育与自然的`关系，艺术教育与儿童所处的环境几方面加以分析。
1艺术教育的基本特征
2艺术教育是儿童教育的重要部分
儿童艺术教育是素质教育的重要组成部分，良好的艺术教育可以在儿童的发展中起到陶冶情操，调节心情，启发智力，培养美育的独特作用。我国的艺术界和艺术评论家，平时研究和关注的也是关于艺术的问题，但多是针对成人的艺术，很少有人去研究儿童的艺术教育。美国著名哲学家、教育家杜威强调指出：“教育必须从心理学上探索儿童的兴趣和习惯开始。它的每个方面，都必须参照这些加以考虑。”［6］在他看来，尊重儿童兴趣和习惯，就是尊重儿童生长的需要和时机，如果急于得到生长的结果而忽视了生长的过程，那是极端错误的。儿童于主观上有欣赏艺术的本能，在自己所认知的艺术中寻找乐趣，得到的是精神的愉悦。在客观方面亦能得到艺术的欣赏，由感官感觉着事物之美，得到的是一种听觉、视觉和触觉的享受。儿童不论大小，都有爱好艺术的性情;换句话说，就是孩子也能欣赏艺术。儿童的艺术教育应当贴近儿童生活实际和生理、心理成长需求，采取符合儿童要求和特点的艺术教育手段与方法，开展相应的艺术教育形式。
3结语
儿童的艺术教育最大的价值在于传播一种艺术的趣味于儿童的心坎，陶冶儿童的美感，从而进一步健全人格，完善人生。心理学告诉我们，人格的形成是教育的主要特长，其中艺术教育较之其他教育有着不可替代的特殊功能，一个受过崇高艺术熏陶的人，人格亦随之高尚。当代美学家鲍列夫指出：“如果说社会意识的其他形式的教育作用具有局部性质的话（例如，道德形成的是道德规范，政治形成的是政治观点，哲学形成的是世界观，科学把人造成专家），那么艺术则对智慧和心灵产生综合性的影响，艺术的影响可触及人的精神的任何一个角落，艺术造成完整的个性。”［7］换句话说，艺术教育绝不仅仅是激发各人的审美能力，对于人格的塑造，艺术教育的功能是整体中的一部分，它特别侧重于环境的影响使受教育者的心灵产生长久透彻、润物细无声的影响，使受教育者的个性，最终趋于完美。在幼年时期就接收艺术教育的儿童，人格上的发展将会是日趋健全的，最终会走向完善自我的人生境界。
作者：李含笑单位：咸阳师范学院
参考文献：
［1］人民法院出版社法规编辑中心编．法律法规．人民法院出版社，，6．
［2］邱明正，朱立元．美学小辞典［m］．上海：上海辞书出版社，：279．
［3］美国．美国全国艺术教育协会联盟，艺术教育国家标准［s］．1994：3．
［4］滕守尧．审美心理描述．北京，中华民族出版社，1985：21．
［6］美杜威．我的教育信条［m］．纽约：e．l．凯洛格出版公司，1897：16．
［7］苏鲍列夫．美学［m］．上海：上海译文出版社，1988：164．
艺术教育论文选题篇二
活动目标：
1．幼儿理解故事内容，感受绘本阅读带来的乐趣。
2．培养幼儿的观察力、理解力和想象力，并鼓励幼儿用完整的语言表述出来。
3．引导幼儿体会弗洛格在不同情境下的心情，感受被人关心的幸福和关心他人的快乐，激发幼儿互爱、互助的情感。
活动准备：
1．制作《冬天里的弗洛格》ppt
活动过程：
一、封面导入。
师：今天老师带来了一本书，看看叫什么名字？弗洛格会是谁的名字呢？（幼儿利用已有经验进行回答。）
师：我们来看看到底谁叫弗洛格，他在这个冬天里又碰到了什么事情呢？
二、根据提供的情节线索分段欣赏，寻找答案。
1．观看ppt图1，认识弗洛格。
师：哎，会有什么不对劲，什么变了呢？
2．观看ppt图2，哪里变了？外面的世界是怎么样的呀？（都是雪白雪白的）
3．师：如果你看到这样的情景，你会想干些什么呢？（堆雪人、打雪仗）我们来看看青蛙弗洛格都干了什么？ppt4他为什么会摔跤呀？他摔倒在哪里了？小朋友的小眼睛观察得真仔细，对呀，他倒在了冰冷坚硬的河面上。
4．看一看，想一想，说一说
“他坐在河边，冷得发抖。请小朋友想一想，如果你是弗洛格，你现在的心情怎么样？（孤独、伤心）你们想帮帮他吗？那你会怎样帮助他”（幼儿结合已有经验自由作答）“我们一起来看看，都有哪些朋友来帮助他，他们又是怎么做的呢？”
5．播放ppt图6，“请你仔细观察这3幅图，谁来了，他们之间又发生了什么事情呢？”幼儿自主阅读并讲述。
师：谁能用好听的'话把这三幅图连起来说一说。小鸭怕冷吗？为什么？小鸭有一件温暖的羽毛外套，可是弗洛格什么也没有，小鸭回家的时候把自己的围巾留给了弗洛格。可是弗洛格还是很冷。
6．猜一猜
师：我们接着看弗洛格又碰到了谁？小猪怕冷吗？为什么？（小猪身上有一层厚厚的脂肪。）那你觉得小猪会怎么帮助弗洛格呢？（猜一猜）“是不是和你们想的一样呢，我们接着往下看吧。”
7．观看ppt图8
师：谁猜对了？给他鼓鼓掌。弗洛格把小猪送他的木材背回家，生起了火，他坐在火炉旁边，梦想着春天和夏天。你觉得这时候他的心情怎么样？小猪把自己的木材留给了弗洛格。可是，很快，木材被他烧得一根也没有了。火灭了。弗洛格不得不出去找木材。可是雪地里一根木材也没有。
8．播放ppt图10、11
9．播放ppt图12
师弗洛格倒下了，你们担心他吗？都很担心，没关系幸好朋友们发现了他，赶紧把他抬回了家，细心地照顾他。
10．播放ppt图13
师：小朋友们，如果你有朋友生病了，你会怎么照顾他呢？（幼儿结合已有经验说一说）我们一起来看看弗洛格的朋友们是怎么照顾他的？（野兔生火，小猪端来了热汤，小鸭给他加油打气。）
11．播放ppt图14
朋友们白天照顾他，到了夜晚还守在他的床边呢，看看他们在做什么？你觉得这时候弗洛格又会是什么样的心情？它会对朋友们说些什么呢？（弗洛格享受着朋友们的关爱，心里特别温暖，这么冷的冬天都不觉得冷了。）
12、播放ppt15、16，欣赏故事结局。
师：弗洛格在朋友们的照顾下，很快就好了。漫长的冬天也终于过去了，这天清晨，当弗洛格睁开眼睛时，马上觉得外面的世界有什么不同了。哎，这次又会有什么不同呢？（猜一猜）我们一起来看一看，哇，外面是怎么样的啊？（春天来了，太阳高挂在天空，整个世界都是绿色的。）大家都在草地上等着弗洛格呢。弗洛格的心情怎么样？谁能用一个动作来表示他现在的心情呢？弗洛格欢呼着、跳跃着，他觉得这个世界真是美妙极了。
三、体会朋友之情，升华情感
艺术教育论文选题篇三
摘要：二十一世纪的到来，我们面的是新的一个社会文化背景，其不仅改变了人们的生活方式，还改变了人们的思想态度，正如文章将要阐述的蒙古语诗歌一样，其随着社会环境的改变而在语言艺术特征上作出了一些改变。源自其中的蒙古语类诗歌语言艺术变得越来越乡土化、口语化以及大众化，并不断有新的创作模式以及手法引入其中，更加彰显了新时期背景下，蒙古语诗歌独特的语言艺术特征。
关键词：新社会文化背景；蒙古语诗歌；语言艺术特征
一、诗歌艺术口语化
在创作诗歌的过程中，蒙古族诗人时常会将叙述以及抒情等手法结合在一起应用，以此将新时期背景下复杂而又多元化的社会心理以及生存现状淋漓尽致的展现出来。那个一味歌颂、赞扬的时代已经终结，人们喜欢在宁静的状态下思考，发散思绪，而这便使一种新的具备原生态口语化特征的蒙古诗歌类型衍生了出来，成为新时代背景下的新的一种艺术追求形式。如：在《及时雨》（巴宝音贺希格）中我们能够看出：诗歌有着非常明显的口语化特征，其是对日常生活情境最真实的描述，原生态的用词是真实情境的再现，又如蒙古族诗人吉青格勒的很多诗歌作品都有着明显的口语化特征（《杏花》、《宝日浩特》等）。口语化诗歌是诗人对日常生活情境中鲜明、具体事物的总结，是热爱家乡的直白表达，通过简明直接的手法阐述了自己所经历的一切，将切身的经历和体验全部浓缩在清晰朴素的结构形式之中。
二、诗歌艺术大众化
新时期背景下的蒙古语诗歌，表现的更加大众化，这在很大程度上是因为汉化的影响。当市场经济发展中出现大众媒体以及大众文化的影响，蒙古族人们为了与时代的发展相契合，慢慢走向城市，身处于城市化以及全球化的浪潮中，不断有新的文化袭来，自然免不了受到各种文化以及环境的影响，而改变原有的蒙古语诗歌创作方式，使其更加偏向于大众化。每一座城市中心都能够被看作是这个地方精神文化以及物质文化的集中区，在这个文明的中心地带，是文艺青年、知识分子最喜爱、最向往的地方，这里聚集了大批佳人才子，这里每天都有新的诗歌产生。当有新的诗歌主题出现，自然会使原有的创作空间得到拓展。早在上世纪九十年代，人们对于城市生活的概念就已经出现了平民化、大众化等描绘，而这也使新时期背景下诗歌创作朝着大众化与平民化等方向发展提供了条件。社会环境的改变，逐渐形成了极具本时代特征的大众化语言艺术，当诗歌主要的表现形式被大众化语言风格所取代，原有的歌唱踌躇、赞颂就慢慢消失在历史长河中。从当代蒙古语诗歌创作的手法看，一味的抒情和歌颂生活、土地一级祖国的方式已经被直白的事件陈述、场景排列等方式所取代，原本呆滞的诗歌形象慢慢变得生动活泼，转而出现“有情有味”的意象，这便是大众化蒙古语诗歌主要的语言艺术特征。要想如实地将生活情境反映出来，就需要采用大众化的语言对生活场景进行描绘，如：包乌尼尔所描述的思念远方人儿时“心儿沉浸在那，老哈河水柔波中”，这便是对生活、对思念最真实的反映。日常生活中的每一项事物都有着与之相对应的角色或位置存在，要想准确找到这一“位置”，就必须在大众化语言的结合下进行，当生活中存在的丑恶事物融入诗歌语言中，那么原本华丽、高尚，歌颂美丽意境的诗歌所展现在人们眼前的是丑恶与灰暗。生活本来就充斥着各种各样的人或物，诗歌所反映的也不应当全是善良与美丽，只有中间夹杂着丑恶与灰暗，才能够反映出最真实的生活。生活有很多面目，我们只有全面而正确的对语言本质进行了解，才能够更充分和具体的将存在于其中的有机统一性认识到，只有华丽的词藻被丢弃，脱下伪装者的面衣，才能够将最朴实无华、最原生态的生活在诗歌中展现出来。熟读蒙古灵魂诗人道日那腾格里的诗歌，我们都能够感知到当下最真实的人民生活，冲破诗歌被禁锢很长时间的语言模式，才能够将更加大众化的诗歌载体创作出来，才能使现代化诗歌语言创作形式以及艺术特征得以见天日。
三、诗歌艺术乡土化
民族情感的承载来源于诗歌，千百年诗歌的传唱是对伟大民族最纯真的记忆，通过诗歌才能够获得本民族独有的文化体验以及文化印象。我们认为地域文化最好的展现是地域文化的回归。诗歌是传承文化的`载体，是地域文化的记忆，也是民族风格的沉淀和情感的迸发。在诗歌创作中，每一个诗人都有着自己特有的语言艺术追求，我们将其视作是一种民族文化觉醒的原动力。新时期背景下，蒙古族诗人的创作形似逐渐向着特色乡土化方向转移，并且以群体的方式不断涌现着，如：锡林郭勒诗群、科尔沁诗群以及巴林诗群等。世界经济格局的改变，打开的不仅是经济世界的大门，还有政治、文化等世界的大门，当世界文化侵入，蒙古诗人在创作中难免不受到世界文化的影响，从而本民族的诗坛慢慢开始分化，有守旧派，也有先进派，当创作的环境逐渐变得宽松，诗人们审美的追求以及创作的对象就向着多元化方向发展；一旦文化意识觉醒、主体意识复苏便意味着传统诗歌创作体裁被打破，多样性的语言艺术形式奔腾而至，在大众化以及全球化的影响下，蒙古族诗人们反而倾向于回归乡土化，更思念那个梦中出现的地方。如：锡林郭勒诗群总是营造出草原中万马蹦腾的景象，朗诵诗歌我们仿佛能够呼吸到来自草原的空气，大部分的诗歌所展现的是游牧生活的惬意、美好，呈现在读者眼前的是美丽的草原风光，策马奔腾的汉子，诸如：起来吧，我的诗歌；喂，天都亮了！起来吧！科尔沁诗群则喜欢用朴素的情感以及沉重的笔调来抒发游牧民族的苦难与无奈，描绘最多的是文化的伤痕以及人民生活的不幸，就新时期背景下的蒙古族诗坛而言，这是新的语言审美形式。熟读科尔沁风格能够了解到，诗歌中总是充斥着英雄情结、生活苦难以及农耕文化等色彩，这是对古老的民族文化的祭奠，是原始生活的崇拜，如：房间内的油灯下，满屋节日气氛，外面的爆竹声声，铁锅中炒米般的热闹。巴林诗群喜欢从不同的角度对巴林经验以及文化进行描绘，诗歌中所显露的是巴林地域性风格，字里行间都表示着对蒙古族语言的喜爱、崇拜以及传统文化眷恋等情感，总之是对新生活的向往，世间美好事物的期许。如：没有一丝的风，也没有一点的声音，没有污垢，没有尘土，出奇的洁白，是雪停了吗，望向天际。
四、总结
综上所述，语言是人们长时间额生活沉淀，是智慧结晶，源自诗歌中的语言艺术，是诗歌语言艺术性最独有的一种展现形式，在新时期背景下，蒙古族诗坛开始变得多样性，出现了多种类型的创作方式以及语言艺术形式，其中诗人们经过长期的文化精神以及生活环境总结，将契合于文化传承的乡土化、口语化以及大众化的诗歌语言艺术特征展现了出来，使得本民族语言文化得到了进一步丰富。
艺术教育论文选题篇四
艺术教育的主旨是培养爱美之心、爱德之心、爱智之心，当学生拥有健康的心理和具有健全的人格时，他的各方面都会得到更好的发展，这样学生之间、学生与老师之间的关系就会更加和谐，学习氛围就会更加浓厚，学生的思想动态才会积极向上，这样的教育才是成功的教育。
渗透艺术教育感性思维理性思维艺术教育是基础教育阶段不可缺少的一部分，是素质教育的重要环节，在实现学生全面发展的教育活动中起着助推作用。艺术教育对于学生的身心陶冶和素质提升有着巨大的力量，它如同一把开启人类心智与情感大门的钥匙，在培养学生超越自我、超越功利、超越自然的崇高精神中有着不可替代的作用，同时也孕育着人类向真、向善、向美的追求，所以有人把艺术教育称为“培养健全人格的教育、回归生命本真的教育”。艺术教育不仅可以提高学生的审美层次，同时也能激发学生的生活情趣。而且对提高学生思想道德和科学文化素质都有着深远的意义。但由于当下部分教育工作者对艺术教育的重要性认识不足、致使现阶段部分地区艺术教育的步伐远远跟不上经济社会的发展和学生成长的精神需求，成了素质教育推进中的一个瓶颈。因此，笔者结合自身工作实际谈点肤浅的看法。
一、作为21世纪的教育工作者，必须充分认识艺术教育的内涵和作用
所谓艺术教育：就是通过对学科知识或艺术作品的欣赏和创造规律的探究，从而影响学生的感官和心理，培养学生敏锐的感知力、想象力、洞察力和创造力的教育活动。我国古代伟大的教育家、思想家孔子最早提出了“礼乐教化”：他认为礼乐的根源在于仁德的修养。他把人格修养的最高境界放在艺术审美境界，孔子的艺术教育主要强调礼乐教化，“人而不仁，如礼何?人而不仁，如乐何?”通过礼乐培养人的内在品格，以艺术审美活动推进道德伦理原则的内化，实现政治道德教化的功能。这种以“礼乐教化”为核心的传统艺术教育思想，在封建社会，一直占据着统治地位。可见古人对艺术教育的重视，同时也见证艺术教育对人类社会的影响。在辛亥革命后，蔡元培曾倡导美育主义”，疾呼“文化运动不要忘了美育”。1994年，美国政府甚至将“艺术规定为中学生的必修科目，认为在21世纪，一个不懂艺术的人算不上是一个完人”，显示出艺术教育正成为现代教育的催化剂。近年来，由于国家全面发展的教育方针的确立，艺术教育在初中学段教学中的重要性已逐渐凸显。
二、现阶段艺术教育实施不够全面，推进不够到位
现阶段部分地区由于缺乏对其教育模式的研究，导致艺术教育仍停滞在以欣赏为主的教学上，忽视了艺术教育对科学知识教育的引领和助推作用。从数据调查情况和走访况来看，许多学校因缺乏艺术类教师，所以艺术课的开课率较低，多数学校把艺术课排给语文、数学、英语等学科的老师上，一方面应付上级检查，另一方面也好占用，便于抓应试教育。偶有学校开课也只是局限于唱歌和图画。少数学校，即使有了专业艺术教师，也存在艺术教育课程被严重挤占现象。初中段艺术教育总的来说：城镇不如农村、美术不如音乐、中学不如小学。大部分学校有画架、画夹、颜料、纸笔等美术教学用品，但还没有起封，有音乐教学设施但基本不用，更不用说舞蹈设备，由此可以看出，现阶段实施艺术教育的现状不容乐观。
三、要培养学生感性和理性思维必须渗透艺术教育
初中阶段的学生，各学科知识结构相对简单，对知识的探究处在感性阶段，这个时期要使学生的感性思维得到发展，就必须实施艺术教育，普朗格曾说过：“教育的最终目的不是传授已有的`东西，而是要把人的创造力量诱导出来，将生命感、价值感唤醒。”马克思也说：“教育绝非单纯的文化传递，教育之为教育，正是在于它是一种人格心灵的唤醒。因此说教育的核心所在就是唤醒。”唤醒什么?就是唤醒学生生命中的灵性和欲求、生命的创造和冲动、内在的自我发展，也就是在追寻和张扬中各种能力的发展。
感性思维和理性思维缺一不可，它们是构成完整理想人格的要素，是一个整体，它们都要通过教育来发展完善。感性思维来源于心灵内部，理性思维来源于大脑思考。学科知识培养学生理性思维，注重智力发展;感性思维注重整体感知后的自我认识。长时间注重理性思维的培养，学生就会不懂审美，不懂欣赏生活。而艺术教育的渗透就是要让学生注重对生活的观察，锻炼学生的感性思维，培养学生发现美的眼睛。曹雪芹创作的《红楼梦》、贝多芬的交响曲，独具匠心的“东方园林”、独出心裁的“西方工业美术”等，无一不是科学思维与艺术思维的完美结合。放眼古今，许多大师都是科艺双修：如达·芬奇，不仅是画家，还是数学家、力学家、工程师;李四光，不仅是地质学家，还谱写了我国第一首小提琴曲《行路难》。两弹元勋钱学森有句名言：“科学家不是工匠，科学家的知识结构中应该有艺术，因为科学里面有美学。”可见艺术教育对中小学生非常重要。
四、要启迪学生的智慧必须渗透艺术教育
在生活中，我们都知道学历不等同能力;在学术界，我们也知道：智力不等于智慧。智力可以从应试教育考试中得到评价结果;而智慧要从生活中的方方面面来积淀。学生的智慧是不可以通过考试卷来测量的。有智力的人，不一定有智慧。据相关资料数据统计：1977年以来，全国34年的高考状元都没有一位成为社会活动家、或企业家、或艺术家，也没在任何一人成为一个行业的领军人物。
艺术教育蕴含着在实践中处理现实问题的智慧，而这种智慧是很难通过学习理论知识获得的，智慧对学生以后的工作、生活有着积极的影响。智力好智商就高，但智商很高并不代表他的智慧就很高，智慧有时比智力还重要，智慧的增加可促进智力的发展，而智力的提高并不代表智慧会增高，有时甚至会压制智慧的成长。所以，渗透艺术教育恰恰就可以助推智慧的增长。
五、培养学生健全人格必须渗透艺术教育
艺术教育具有“以美感人，以情动人”的特点，它可以通过对学生进行艺术熏陶，影响学生的心理活动，把学生往真、善、美方向引领，培养学生懂得感恩，懂得担当、懂得奉献、懂得发展进取等人格素养。艺术教育能激发学生的生活情趣，使他们热爱生活;能培养学生的审美能力，使他们明辨是非;能激发学生的潜能，使他们的能力得到提升;能创设情境，让学生产生灵感，提高创新能力。能在心理障碍的轨道上拨道岔，排除过度消极、过度压抑、过度自闭等情绪。通过对学生开展艺术教育和文化艺术活动，寓教于乐，在美感中动之以情，在愉悦中晓之以理，让学生在接受和欣赏艺术作品的同时陶冶情感，塑造个性，从而形成健全的人格。
总之，艺术教育的主旨是培养爱美之心、爱德之心、爱智之心，当学生拥有健康的心理和具有健全的人格时，他的各方面都会得到更好的发展，这样学生之间、学生与老师之间的关系就会更加和谐，学习氛围就会更加浓厚，学生的思想动态才会积极向上，这样的教育才是成功的教育。
艺术教育论文选题篇五
人与自然的关系在中华民族眼中从来都是统一和谐的,这样的思想基础决定了中国传统园林环境与天地自然必然有着天然亲和的关联, 是具有“ 高度自然精神” 的境域, 这体 现在园林艺术中人们对自然山川之美的欣赏、重视与表现,表现在组成园林的物质材料犹如真正的大自然一样包罗万象: 山、水、林木、花草、禽兽、洞壑溪涧。在园林的建构中, 人 们舍弃了自然山水大体量的特点, 将自然美在领悟的基础上进行提炼, 然后集中表现在园林环境中, 当人们徜徉在柳暗花明、小桥流水的园林胜景中, 生出有若自然的感受, 宛如正 流连于生机勃勃的大自然中。
1. 商周时期,帝王粗辟原始的自然山水丛林,以狩猎为主,兼供游赏,称为苑、囿。
5.明中叶至清中叶,园林数量骤增, 园成为独立的技艺,园林成为独立的艺术门类;私家园林(主要在江南)数量骤增,皇家园林仿效私家园林,成为私家园林的集锦。
山、水与隐逸文化
魏晋时期战乱蜂起、社会黑暗,士大夫阶层深感前途渺茫。受道家“崇尚自然”思想的影响,他们渴望在名山大川中寻求自身的解脱,于是自然山水成为他们隐居、观赏的理想之所。但在这种环境中隐居,生活相当简陋清苦,因此两晋以后,“甘心吠亩之中,憔悴江海之上”的人已经不多了,隐士更愿意像陶渊明那样“结庐在人境”而“心远地自偏”,甚至效法白居易“隐在留司官”,这样既可实现山林野趣的生活理想,又能得到超越红尘的清净之所。
山
水
很久以前，人们就用诗、画赞美水。南宁马远的《水图》被当作“世间奇物”珍藏在国家博物馆里。孔子对水也运用比兴而 歌赞之。子贡问他：“君子见大水必观焉，何也？”孔子回答说：“夫水者，启子比德焉。遍予无私，似德；所及者生，似仁； 其流卑下，句倨皆循其理，似义；浅者流行，深者不测，似智；其赴百仞之谷不疑，似勇；绵弱而微达，似察；受恶不让，似 包；蒙不清而入，鲜洁以出，似善；至量必平，似正；盈不求概，似角；其万折必东，似意。”俄国唯物主义哲学家车尔尼雪夫 其基，则善于用艺术家的眼光欣赏水的美。他说：“水，由于它的形态而显出美。辽阔的、一平如镜的、宁静的水在我们心里产 生宏伟的形象。奔腾的瀑布，它的气势是令人震惊的，它的奇怪突出的形象，也是令人神往的。水，还由于它的灿烂透明，它的 淡青色的光辉而令人迷恋；水把周围的一切如画地反映出来，把这一切屈曲地摇曳着，我们看到水是一流的写生家。
古典园林里通常都是一个主体建筑，附以一个或几个副体建筑，中间用廊连接，形成一个建筑组合体。这种手法，能够突出 主体建筑，强化主建筑的艺术感染力，还有助于造成景观，其使用功能和欣赏价值，兼而有之。
近一个半世纪以来，中国园林的发展虽然有了长足的进步，但始终未能
1．模山范水的景观类型
2．适宜人居的理想环境
3．巧于因借的视域边界
4．循序渐进的空间组织
5．小中见大的空间效果
6．耐人寻味的园林文化
随着人们对自然的审美认识的加深，不断地在园林中模仿自然的山水景色，营造自然的山水意境，达到“虽由人作，宛自天开”的艺术境界。人们对内在和外在世界的分析，以及对自然规律的认识，中国人对山水有着一种与生俱来的亲近，它们为人们提供了一个精神寓所。
艺术教育论文选题篇六
职场上，我们每天和同事、领导之间难免有话要说。说什么、怎么说，什么话能说，什么话不能说，都应“讲究”。可以说，在职场上“说话”也是一种艺术。很多时候，有些人吃亏就是因为没能管住自己的嘴巴。
说话爱揭别人的“短儿”
张挺在某国家机关做办公室文员，她性格内向，不太爱说话。可每当就某件事情征求她的意见时，她说出来的话总是很“刺”人，而且她的话总是在揭别人的“短儿”。
有回，自己部门的同事穿了件新衣服，别人都称赞“漂亮”“合适”之类的话，可当人家问张挺感觉如何时，张挺直接回答说：“你身材太胖，不适合。”甚至还说：“这颜色你穿有点艳，根本不合适。”
这话一出口，便搞得当事人很生气，而且周围大赞衣服如何如何好的人也很尴尬。因为，张挺说的话有一部分是事实，比如说该同事就是比较臃肿。虽然有时张挺会为自己说出的话不招人喜欢而后悔，可很多时候，她照样说特让人接受不了的话。久而久之，同事们把她排除在集体之外，很少就某件事儿去征求她的意见。
尽管这样，如果偶然需要听听她的意见时，她还是管不住自己，又把别人最不爱听的话给说出来。
现在在公司里几乎没有人主动搭理她。张挺自然明白大家不搭理她的原因。
抱怨老板两句，不断遭刁难
孙丽目前在中关村一家计算机公司做高级程序员。她之所以离开以前的公司，主要是因为她在同事跟前抱怨老板的话，传到老板的耳朵里后，老板处处排挤她，逼得她不得不辞职走人。
事情是这样的。一次，老板交给孙丽一个难度很大的任务，并跟她事先声明“这件事难度大，你敢不敢承担，敢不敢接受挑战”。尽管孙丽明白自己的实力，她觉得在公司众人中，老板主动找她征求意见，说明老板器重自己，所以孙丽一咬牙就接受了。结果，由于老板给的期限较短，孙丽的确没能按时完成任务。结果因为此事孙丽遭到了老板批评，并受到了经济处罚。
可她感觉非常委屈也很气愤。孙丽认为：既然任务这么艰巨，做不完本是预料中的事。自己当时那么努力，没做完也不该算是工作失误。
“老板真过分，这么短的时间里，让我干那么难的活儿，我都说做不了，可他非让我做，没做完还罚我。”事后，孙丽跟身边同事都这么抱怨。结果不久，老板又给她新任务，还好，这回孙丽完成得相当顺利。
正当孙丽高兴时，老板又把一个难度更大的任务交给他。并说，“这里我是老板，下属只有服从，不许抱怨。我不养白吃饭的人，适应不了就走人。如果你这次再完不成任务，就要考虑是否该换一份自己力所能及的工作。”
领导有分歧，说实话两头挨训
霍明在一家知名外企公司做事。有一次项目经理告诉他，要给单位做一个宣传案的策划，经过大家讨论后，霍明完全按照项目经理的意思加班加点，并顺利完成策划。但是，当策划案交到单位该项目主管领导那里，他却被狠狠批一通。
在领导面前，霍明说，这方案是他们小组所有人讨论的结果，而且，他们项目经理也非常赞同，这个策划案60%都是项目经理的想法。
可没想到领导直接把项目经理叫来，当面对质。主管领导追问项目经理：“听说这都是你想的，就这种东西还能叫方案，还值得你们那么多人来集体策划？我看你这个项目经理还是不要当了。”
从主管领导的办公室出来后，霍明又被项目经理批评了一顿。项目经理告诫他，以后说话前动点脑子，别一五一十把什么都说出去。可霍明认为，自己没有说错什么，更何况他说的都是实话。
说话得罪主管，丢了续签机会
刘欣是一家宠物杂志的记者，天性喜欢小动物的她很庆幸自己能够选择一个非常合适的工作。因为喜欢和动物接触，所以她不仅工作努力，而且热情有加。但是在一个月前，升职加薪的人员中并没有看到她的名字。而一个在工作热情和工作业绩上都明显不如她的人，却因为善于奉承主任而轻轻松松地升了职加了薪。
刘欣怎么也想不通，愤愤不平之余把自己一肚子委屈告诉了跟自己不错的一个同事。说主管提升人不是看谁有本事，不是注重人的才能，而只把眼睛盯在会拍马屁的人身上。这话说出去后没多久，刘欣明显感觉主管对她另眼相待，并且时时在一些事情上压制她。年底，当刘欣的合同快到期时，主管以单位人力资源部门对她的绩效考核不及格为由，没有与她续约。
[谈职场的语言艺术]
艺术教育论文选题篇七
〔摘要〕任何一种艺术作品的产生，都只是艺术活动的最初阶段，在艺术作品完成后获得读者的接受与认可，才使艺术作品价值与潜能真正发挥。从各种艺术的表现形式来看，书法艺术鉴赏具有一定的特殊意义。无论是从创作还是从价值属性来看，都具有其它艺术作品所不能具备的艺术性能。在临摹创作的过程中，书法鉴赏具有一定的应用价值与启示。本文就书法艺术鉴赏对临摹创作的启示进行分析。
〔关键词〕书法艺术鉴赏临摹创作启示
针对书法艺术鉴赏，不同的人对此持有不同的看法，古今往昔对此都有大量文字对此进行阐述，部分文字在阐述书法艺术鉴赏的过程中赋予其一层神秘信息，传递出一种不可言说的意思。但是书法艺术鉴赏是否存在一定的标准，每个学者在依据自己实践的基础上产生不同的观点。从客观上而言，书法艺术鉴赏的标准存在于客观形式中，无需进行大量的笔墨进行主观判断。但是无论如何，书法艺术鉴赏存在的价值是不可否认的。
一、书法艺术鉴赏价值
从某种意义上来说，书法鉴赏属于进行感性与理性复杂心理活动的过程，同时也表示个体欣赏对象价值活动过程，属于主题的知觉、理解、想象、情感等诸多功能的综合。论述书法艺术的鉴赏功能，其通常体现在以下几方面。
1.文本与书艺相互照应。
书法作品的内容是文本，书法艺术则指的是艺术形式，也就是书体。不同于文学、戏剧以及绘画等艺术形式，书法艺术就是将抽象的线条造型艺术，促使其与文本内容交相呼应，各领风骚，又浑然天成，这种形式就是心理学层面上的知觉的内在统一。书法艺术的本质其实就是将汉字点画的书写与字体结构反映客观事物形体与动态的一种意象美。读者在欣赏的过程中，美感就是价值的判断。这样一种意向是人们从感觉上把握作品形式获得感觉，同时也是读者对文字所承载的内容体悟，这两相互联系又具有区别，从本质上来说，美感就是一种价值判断。因此，书法鉴赏其实就是文本内容与文字载体相互交映的一种美感体验。书法艺术不仅符合一般意义上形式与内容的辩证关系，同时又具有特殊性。通常情况下，书法鉴赏的形式就是内容的载体，形式服务内容，其表现的主题就是内容。同时书法艺术将书法内容作为载体，其艺术表现的主题是作品形式的抽象意向，是一种内隐性较强的主观情感过程。但由于书法以汉字为媒介或载体，汉字又是思想表达的工具，当书法作品映入受众眼帘，受众在感觉汉字“形”的刺激时，是与知觉汉字的“意”的过程相随相伴的，故书法艺术鉴赏必然是文本与书艺的相提并重，互濡尽染。
2.外在形式与内在情感相互统一。
艺术教育论文选题篇八
在音乐课上，我们经常可以看到这样的情形：一是幼儿毫无表情地唱歌，再是老师反复提示：“小朋友要有表情地唱这首歌，脸上笑嘻嘻的，看谁笑得最美！”这里，教师是用一种模仿性的操练来教表情的。孰不知，在音乐教育中表情不是我们可以随心所欲地加入或省略掉的，它应是孩子真情的自然流露。――音乐教育中，我们要使幼儿对音乐的意义和美的因素有清楚的理解，使他们很自然地以某种表情来唱歌。
哪些音乐因素会决定着表情呢？教师又如何诱发幼儿的表情呢？
一、乐句决定着表演音乐要富有表情。
孩子刚接触到音乐时，我们先让他们理解短句，逐步看出每个音乐作品都是由一系列短句组成的，有些重复、有些对比，有些包含了各种变化。所以从新入园开始就应进行乐句感的训练。形式可以多种多样：如唱句末最后一个音时敲一下鼓；唱句首第一个音时拍一下手；在句末最后做一个动作；还可以采用在唱句末最后一个音时摘取一颗星星的方法演唱。当幼儿听音乐，能熟练地以身体动作的反应来感觉和理解乐句的起始，说明幼儿对音乐结构有了理解。
幼儿一旦对音乐结构理解了，感受了音乐的整体，就可以用某种强度、某种速度和某种音质把它发挥出来。比如：我弹奏《洗手帕》的音乐时，可分强弱、快慢、高低不同的方法来弹奏，幼儿欣赏时用身体动作反映出他们的感受：音乐强、慢、低时，是小朋友有力地搓手帕；而音乐弱、快、高时，则是小朋友在轻轻地搓手帕。这样，幼儿会意识到对音乐的不同处理可以表示不同的含义。
二、对歌曲理解有利于幼儿感情外泄
在幼儿园音乐教学中，影响幼儿表情的还有歌曲的歌词，比如：《迷路的小花鸭》一曲，第一段讲小花鸭迷路了，找不到妈妈了。第二段讲小朋友送小花鸭回家了。幼儿都有这样的体验：迷路了总是伤心的，回家了总是愉快的。教他们会用伤心、难过的表情慢慢的演唱第一段；而用欢快的拍手，轻快的速度来演唱第二段，形成表情的强烈对比。有表情的演唱，绝不是笑嘻嘻地演唱，而应表现音乐作品中那种自发的、感情可以自然外泄的.内容。
教师处理歌曲时常常按歌词内容表达相应的情感，即唱悲伤的曲子时脸露愁容，唱高兴的曲子时满脸笑意，一般来说这不会错，但处理教育歌曲，讽刺歌曲时要例外。如《爱护小树苗》的后两句：“别摇别摇快别摇，好孩子要爱护小树苗”，唱时不应满脸怒色，应不失亲切。又如唱《粗心的小画家》这首讽刺歌曲时，也要心平气和，表情不可过分外露。
三、演唱时的强度和速度直接影响表情
分析了乐曲的意境后，幼儿自然会以关切同情的心情演唱第一首，而以快乐的心情演唱第二段。一般地，这样的演唱，强度的增加与减弱也很明显地表现出来了。
速度主要是通过拍子的节奏来定。我们不能直接地、缺乏想象地让幼儿唱得快些、唱得慢些。我们同样应当让他们感受歌曲的意境，随之以同样的“步伐”来反映这个意境，自然地放慢或加快。如唱歌曲《勤快人和懒惰人》，我这样提示：歌曲中的勤快人是怎样劳动的？他们的动作是怎样的？懒惰人在干什么，样子会是怎样的？请你像一个真正的勤快人那样，做出越干越欢、越干越有精神的样子。也请你像一个真正的懒惰人那样，做出越睡越熟睡、越睡越没精神的样子。想一想，玩一玩以后，幼儿很自然地会用快快的，有精神地唱第一段。而慢慢地，显得没有精神地唱第二段。
最后，在处理表情中，教师自己的示范是极其重要的。教师不是做让幼儿一味模仿的模型，而应是做能给孩子灵感的点拨人。还应当能够直接向孩子们表明有表情的歌曲实际上意味着什么。
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