2023年英语表演心得体会大全（16篇）

心得体会是我们在学习和工作生活中的积累和体验的总结，它能够帮助我们更好地成长和发展。总结时可以注重挖掘经验和提炼规律，以便将来能更好地应对类似的情况。以下是小编为大家收集的心得体会范文，仅供参考，希望能够给大家提供一些启示和思路。首先，我们可以看到这篇范文对一次活动的总结有着清晰明了的结构和逻辑，同时表达出了作者对这次活动的真实感受和思考。其次，范文语言简练准确，用词恰当，表达了作者的观点和观察，给读者留下了深刻的印象。再次，范文通过深入分析和细致思考，指出了活动中存在的问题和优点，提出了改进的建议和思路。最后，范文结尾处对整个心得体会进行了总结和概括，给读者留下了一个深思和思考的空间。希望大家能够从中得到一些启示和借鉴，写出更加出色的心得体会。

英语表演心得体会篇一

英语舞台剧是一种既富有艺术性又具有教育意义的表演形式。通过演员们的精彩演绎以及精心设计的剧情，观众们可以不仅可以欣赏到精妙的表演，还可以提升英语语言能力，理解不同文化背景下的故事。在这次的英语舞台剧表演中，我深刻体会到了这种表演形式的魅力和意义。

第二段：表演前的准备工作

在参与英语舞台剧表演之前，我和我的团队经历了一番准备工作。首先，我们要熟悉剧本，理解剧情，并分析角色性格。我们还要反复练习对白，以达到流利的口语表达。此外，我们还要进行舞蹈排练和舞台动作训练，提高形体表达的能力。这个过程繁重而有挑战性，但也为我们的表演打下了坚实的基础。

第三段：在舞台上的表演体会

当我踏上舞台，面对观众时，我能感受到满满的紧张和激动。然而，随着剧情的展开和与其他演员的互动，我逐渐忘记了紧张，将自己完全投入到角色之中。在表演的过程中，我学会了适应和应对突发状况，比如快速调整台词、配合其他演员的动作等。这让我更加意识到团队合作和沟通的重要性。同时，我在舞台上展现自己的激情和才华，感受到了表演的乐趣和魅力。

第四段：表演带来的收获和启示

通过这次英语舞台剧表演，我不仅提高了自己的英语口语表达能力和舞台表演技巧，还增强了自信心和自我挑战的勇气。在排练和表演的过程中，我学会了认真倾听团队其他成员的建议和意见，并且学会了在合适的时机提出自己的想法。这使我体会到了集体力量的重要性，并且更加明白了团队合作背后的思考和努力。

第五段（总结段）：总结英语舞台剧表演的体会和未来的计划

通过参与英语舞台剧表演，我不仅学会了更好地理解和运用英语，还提升了自己的表演技巧和团队合作能力。这次经历让我深刻感受到了表演艺术的魅力和奉献精神。未来，我将继续努力提升自己的表演水平，探索更多不同类型的舞台剧表演，并将所学所感与他人分享，希望能够激发更多人对英语舞台剧表演的热情。我相信，在不断学习和实践的过程中，我会变得更加成熟和自信，真正成为一名优秀的舞台剧表演者。

通过以上五段的连贯性文章，我详细地描述了英语舞台剧表演对我的影响和体会。在这次的舞台剧表演中，我意识到了团队合作、语言表达和舞台表演的重要性，并且获得了宝贵的经验和成长。我相信，这次经历将成为我未来舞台剧表演道路上的重要里程碑，为我带来更多机会和挑战。

英语表演心得体会篇二

第一段：引言（100字）

最近，我参加了一次英语表演培训，这次经历给了我很多收获。通过参与培训，我不仅增加了英语口语表达的能力，还提高了自信心和团队合作能力。下面我将分享一下我在培训中的心得体会。

第二段：提高口语表达能力（250字）

在英语表演培训中，我们每天都需要进行不同主题的演讲或表演。这要求我们必须具备一定的口语表达能力。通过这次培训，我学到了很多提高口语表达的技巧。老师们教我们如何清晰流利地表达自己的意思，如何使用手势和面部表情来增强沟通效果。还有很多练习口语表达的活动，例如角色扮演、小组讨论等，这些活动提高了我的口语表达能力，使我更加自信地与他人交流。

第三段：增强自信心（250字）

在培训的过程中，经验丰富的导师不仅教给了我们技巧，还给了我们很多鼓励和支持。在每次表演前，我们都会进行集体热身活动，大家一起鼓励加油。通过这样的团队氛围，我的自信心得到了极大提升。我开始相信自己能够克服紧张情绪，冷静自如地面对观众。在每次表演后，导师们也会给出积极的反馈和建议，这让我更加自信，并且明白了自己的不足之处，有助于提高。

第四段：发展团队合作能力（300字）

在英语表演培训中，我们经常需要与他人合作完成各种任务，这对于团队合作能力的培养是非常有帮助的。通过与同伴的合作，我学到了如何倾听和理解他人的想法，如何在矛盾中寻找共同点以及如何在团队中协调合作。我明白了团队合作的重要性，意识到一个团队的能力要远远超过个人的能力。通过相互激励和协作，我们能够产生更好的表演效果。这种团队合作的经验对于我今后的工作和生活中都非常宝贵。

第五段：总结（200字）

通过这次英语表演培训，我不仅提高了口语表达能力，而且增强了自信心和团队合作能力。这是一次非常有意义的经历，给我留下了深刻的印象。我相信，通过不断地练习和努力，我会更加自如地使用英语进行表达，并且在未来的工作和生活中能够更好地与他人合作。我会把这些宝贵的经验牢记于心，不断提升自己的能力，成为一个优秀的沟通者和团队成员。谢谢这次培训给我带来的成长机会！

英语表演心得体会篇三

第一段：引言（100字）

在大学英语教学中，表演戏剧类英语剧本已成为一种常见的学习方式，我也在这一环节中有了自己的心得体会。通过参与英语剧本表演，不仅提高了我的英语口语表达能力，还加深了我对戏剧艺术的理解和对跨文化交流的认识。在这篇文章中，我将分享我在英语剧本表演中的体会和心得。

第二段：舞台生活的体验（200字）

在分组排练和表演的过程中，我以一个角色的身份进入了一个不同的世界，这对我来说是一次宝贵的体验。在每一次排练中，我们都需要认真理解和体味剧本中的情感，与队友们协作，磨合彼此的台词配合和动作表达，以创造出一个身临其境的舞台。通过剧本表演，我学会了如何在舞台上放松自己，展现出最佳表演水平，这也有助于我在面对其他演讲或公开演出时的自信与专注。

第三段：英语口语能力的提升（200字）

英语剧本表演为我提供了一个锻炼和展示英语口语能力的机会。在表演时，我不仅仅是在念台词，更是通过情感的揣摩和表达，将自己的力量传递给观众。与此同时，我学会了如何流利地用英语进行对话，表达出角色的性格和情感，以吸引观众的关注。这种实践中的英语口语训练对我在平时的英语学习中也产生了积极的影响，我学会了更好地运用课堂所学的词汇和语法知识。

第四段：戏剧艺术的理解（300字）

在剧本表演过程中，我不仅仅是演员，还是戏剧艺术的参与者，这让我对戏剧艺术有了更深的理解。我开始学会 观察剧本中的细节，掌握角色发展和情节的变化，以及如何通过不同的表演手法来传递角色的情感。每一个动作、表情或台词都有其背后的意义和理由，演员需要通过深入的研究和理解才能将角色形象真正呈现在观众面前。通过表演，我也意识到戏剧是一种非常有力的表达方式，可以传递深刻的情感和思想，引起观众的共鸣和思考。

第五段：跨文化交流的意义（300字）

通过英语剧本表演，我不仅仅学到了英语和戏剧技巧，还学到了跨文化交流的重要性和方法。在表演过程中，我们尝试了许多不同的表达方式，学习了如何扮演不同国家和文化背景下的角色。这不仅增加了我们对不同文化的理解和尊重，也帮助我们更好地与世界各地来自不同文化的人进行交流。我意识到，只有通过深入了解和尊重每个人的文化背景，我们才能真正实现有效的沟通和理解。

结尾（100字）

通过英语剧本表演的学习与实践，我不仅取得了英语口语能力的提高，还开阔了自己的眼界和思维，收获了对戏剧艺术和跨文化交流的深刻体会。在未来的学习和工作中，我将继续积极参与这样的活动，不断提升自己的能力，与他人分享我的经验和体会，为更好地理解世界以及推动跨文化交流做出贡献。

英语表演心得体会篇四

第一段：引言（200字）

英语小品作为一种多媒体的表演形式，既有趣味性又有教育意义，在我校举办的英语周活动中引起了广泛的关注和热议。作为参与者之一，我有幸参与了一场精彩的英语小品表演，并在此次表演中收获了很多。在这篇文章中，我将分享我对英语小品表演的心得体会。

第二段：表演准备（200字）

在本次英语小品表演之前，我们小组成员充分准备，进行了大量的文本编写、角色塑造和排练工作。每周我们都在学校的图书馆中度过，查找并筛选适合表演的故事情节和笑料，搜集相关的资料和背景知识，并进行分工合作，分别担任导演、编剧、演员等不同角色。此外，我们还向老师请教，不断调整和改进我们的表演内容，使之更贴近观众的生活，更加有趣味。

第三段：表演经历（200字）

当我站在舞台上，看到观众们期待的眼神，我开始了自己的表演。与同伴们的默契配合，以及台词的准确把握，使整个演出顺利进行。在表演中，我饰演了一个机智的调皮学生。通过我的表演，观众们在欢声笑语中进入了故事情节，领略到了其中幽默的一面。同时，演出中还融入了一些英语角色扮演和口语练习环节，增加了观众的参与感。

第四段：心得体会（200字）

通过这次英语小品表演，我深刻体会到了语言的魅力和表演的艺术之美。在我们的表演过程中，我们不仅仅是将课文中的英语知识运用到表演中，更是通过表演来传递情感、传达信息，并与观众建立起了沟通与共鸣。在这个过程中，我与我的团队成员们形成了紧密的合作关系，互相鼓励和支持，共同努力实现成功的演出。我深刻认识到团队合作的力量，通过彼此的配合与努力，我们才能够取得优秀的表演效果。

第五段：展望与感悟（200字）

回顾整个英语小品表演的过程，我深感到自己的英语能力和表演技巧得到了提升。通过这次表演，我不仅仅是获得了语言实践的机会，也学到了表演中的技巧和经验，培养了自信和表达能力。同时，我也更加深刻地认识到英语不仅仅是一门学科，更是一种交流与沟通的工具。通过表演，我学会了用英语去表达和传递信息，这将对我未来的学习和工作生涯产生积极的影响。

总结：

英语小品表演不仅仅是一种形式多样的表达方式，更是一种促进语言学习和文化交流的有力工具。通过参与英语小品表演，我在积极使用英语的同时，也增加了对英语文化的理解和认知。这次经历对我而言是一次珍贵的学习机会，将使我今后更加勇于尝试，不断提升自己的语言表达和表演技巧。

英语表演心得体会篇五

英语表演培训是一种提升口语表达能力的有效方式，通过这次培训，我不仅学会了更好地运用英语进行表达，还培养了自信心和团队合作意识。在这篇文章中，我将分享我在英语表演培训中的经历和体会。

第二段：提升口语表达能力

在英语表演培训中，我们通过大量的口语练习和实践来提升自己的表达能力。不论是在日常对话中还是在演讲中，我都能更自如地使用英语，不再为词汇量和语法困扰自己。通过模仿和改编经典表演作品，我不仅理解了剧本中的文化内涵，还学会了将自己的情感和个性融入到表演中。这次培训让我意识到，运用适当的语调、肢体语言和表情是成功进行英语表演的关键。

第三段：培养自信和团队合作意识

在英语表演培训中，我们经常进行小组合作，共同排练和表演。这要求我们不仅要互相配合，还要学会倾听并相互支持。通过与队友的沟通和协作，我不断提高了自己的组织能力和团队合作意识。与他人合作的过程中，我学会了欣赏他人的优点，同时发现了自己的不足之处。这种团队合作的经历不仅给我提供了宝贵的学习机会，也增强了我的自信心。

第四段：舞台表演的挑战

参与英语表演培训，我们不仅要学会表演，还要克服舞台表演的挑战。对于我来说，面对观众的眼睛和舞台的明灯是很大的压力。然而，通过经过系统的训练和练习，我逐渐克服了这种紧张感，学会了放松自己，无论在彩排还是演出时都能表现出最佳的状态。通过多次的舞台演出，我意识到每个演出都是一次练习的机会，每一次的挑战都是我成长的机遇。

第五段：对英语表演培训的感悟

通过这次英语表演培训，我不仅提高了自己的英语口语表达能力，还培养了自信心和团队合作意识。我明白，只有通过实践和不断的努力，才能真正提升自己的能力。在未来的学习和工作中，我将继续运用这些培训中学到的技巧和经验，不断提升自己的表达能力和团队合作水平。

总结：

通过这次英语表演培训，我不仅学会了更好地运用英语进行口语表达，还培养了自信心和团队合作意识。我深信，这次培训对我未来的个人和职业发展都具有重要的意义。我会将这次培训带给我的经验融入到我的生活中，并努力成为一个更好的英语表演者和团队合作者。

英语表演心得体会篇六

英语小品表演是一种非常有趣的活动，通过小品表演我们不仅可以锻炼我们的英语口语能力，还能够培养我们的团队合作精神和表演能力。最近，我和我的团队也参加了一次英语小品表演比赛，通过这次经历，我收获了很多心得体会。

第二段：准备阶段的重要性

在参加英语小品表演前，我们团队进行了一段紧张而有序的准备工作。首先，我们明确了小品的主题和要传达的信息。然后，我们进行了角色分工，每个人都有明确的角色和台词。在练习过程中，我们互相帮助，对犯错的人给出建设性的意见。我们还找了一位专业老师进行指导，她提出了很多宝贵的建议，让我们的表演更加生动有趣。

第三段：团队合作和沟通的重要性

在表演的过程中，团队合作和沟通起着非常关键的作用。我们每个人都要密切配合，确保台词和动作的准确无误。当然，团队中难免出现一些小矛盾和分歧，但只要大家都能保持良好的沟通，及时解决问题，这些矛盾和分歧也会迅速消除。团队合作的力量是无穷的，只有大家齐心协力，才能将小品表演做得更好。

第四段：克服紧张和自信心的培养

在表演前，我感到非常紧张。毕竟，小品表演需要我们在观众面前表演，那是一个公开的舞台。但是，通过准备的充分和练习，我的紧张逐渐减轻了。我意识到，只要我努力准备，相信自己，我一定能够成功。在表演时，我深呼吸，放松身心，积极投入到角色中去。最终，我克服了紧张情绪，展现出了自己的最佳表演。

第五段：收获和反思

通过这次英语小品表演，我获得了很多成长和收获。首先，我的英语口语能力得到了很大的提高。通过反复练习台词和表演动作，我能够更自信地流利地表达自己。其次，我锻炼了自己的团队合作和沟通能力。我们在整个过程中相互支持和鼓励，大家都更加明白只有团队合作才能取得成功。最后，我意识到自己的潜力是无限的，只要付出努力，相信自己，就能够克服困难并取得成功。

总结：

通过这次英语小品表演，我不仅收获了提高英语口语能力的机会，还培养了团队合作和自信心。我对小品表演这种形式有了更深入的了解，也更加相信只要付出努力，目标就一定可以实现。我希望将来还有更多的机会参加类似活动，继续提高自己的表演能力和英语水平。

英语表演心得体会篇七

第一段：引言部分（200字）

英语剧本表演是我在大学期间参与的一项非常有意义的活动。通过表演不同角色，我不仅提高了自己的英语水平，还培养了沟通和表达的能力。这一次经历让我受益匪浅，我深深感受到表演的魅力并且认识到它对我个人成长的重要性。

第二段：表演技巧的积累（200字）

在表演剧本的过程中，我积累了许多表演技巧。首先，我学会了倾听。只有通过认真倾听别人的演出，才能更好地理解剧本内容，并且能更好地发挥自己的角色。其次，我懂得了如何适应和调整。在表演剧本的过程中，我们会面对不同的角色和情节，这需要我们能够适应并调整好自己的演出效果。最后，我学会了如何与其他演员协作。一部成功的舞台剧需要演员们之间的默契和配合，只有通过良好的合作才能实现整体的完美。

第三段：英语水平的提高（200字）

通过参与英语剧本表演，我在不经意间提高了自己的英语水平。在排练的过程中，我们需要口头交流，学习如何用地道的口音发音，如何掌握自然的语调，并且学习如何使用正确的语言表达自己的角色。这些经验不仅帮助我在英语口语上有了更大的进步，还让我感受到了语言学习的魅力。

第四段：自信和勇气的培养（200字）

在剧本表演中，我们需要勇敢地面对观众，演绎我们的角色。这一过程对于我个人来说是一种很大的挑战，因为我之前并没有太多演出的经验。但是通过多次演出，我逐渐建立起自信和勇气。无论是在台上还是台下，我都学会了坚持并且尝试，这样的培养对于未来的生活和工作中都将起到积极的作用。

第五段：心态与人生的启示（200字）

英语剧本表演让我意识到，在面对困难和挑战时，坚持和勇敢尝试是非常重要的。通过参与表演，我明白了成功需要付出努力，并且接受失败也是成长的机会。我也发现，只要有足够的信心和毅力，无论是学习还是工作，在困难面前都能找到解决问题的方法。而且，表演不仅仅是一种娱乐方式，更是一种表达个人情感和交流沟通的方式，它让我们更加理解他人，并且更好地认识自己。

结尾部分：

通过参与英语剧本表演，我在表演技巧、英语水平、自信和勇气以及心态和人生的启发等方面都有了长足的进步和提高。这一次经历让我意识到，只有积极尝试，勇敢面对，我们才能不断成长、进步。我相信，这次经历不仅仅是大学中的一段美好回忆，更是我个人成长道路上的重要一环。我会继续保持对表演的热爱，并将挑战自己的勇气和才华延续到更广阔的舞台上。

英语表演心得体会篇八

英语情景表演是一种生动有趣的教学方法，通过模拟真实交流场景，让学生在实践中运用所学英语知识。最近，我参加了一次英语情景表演课程，给我留下了深刻的印象。在这篇文章中，我将分享我在这次课程中的体会和心得。

首先，英语情景表演课程帮助我提高了口语表达能力。在课堂上，我们被分成小组，每个小组负责表演一个真实的交际场景，如购物、旅行或参加聚会。在表演过程中，我们需要运用我们所学的词汇和句型来进行对话和交流。通过这种实际操作，我不仅能够巩固所学知识，还能练习语音语调和流利表达。尤其是当我与其他组员互动时，我学会了更好地理解和回应英语对话。通过反复练习，我的口语表达能力得到了显著的提高。

其次，英语情景表演课程培养了我团队合作精神。在表演场景中，每个小组成员的角色都不同，我们需要相互配合，密切协作，才能完成一个流畅、自然的表演。这需要我们共同商讨对话内容和表达方式，共同努力，互相帮助。通过与他人的合作，我学会了倾听和理解他人的意见，并在表演中合理融入。这个过程中，我意识到只有当每个人都发挥自己的特长，才能得到最佳结果。这种团队合作精神在英语情景表演课程中被充分培养和展示。

第三，英语情景表演课程提供了一个全新的学习环境，促使我主动学习。在课堂上，我不再是被动地接受知识，而是主动参与其中。通过表演和模拟场景，我能够亲身体验英语对话的应用，从而更好地记忆和掌握所学内容。在表演中，我能够自由发挥，提高自己的灵活性，用自己的语言表达自己的观点。这样的学习方式激发了我的学习兴趣，让我更加积极主动地去学习英语。

此外，英语情景表演课程还培养了我的自信心。在课程初期，我对自己的英语口语表达不够自信，害怕犯错。然而，在老师和同学的鼓励下，我逐渐摆脱了心理负担。我意识到，只要努力尝试，不怕失败，就能够提高自己的英语表达能力。与此同时，我的自信心也得到了提升。在表演过程中，我不再紧张，能够大胆地用英语与他人交流。这个过程让我明白，自信是提高英语能力的重要因素。

总结而言，参加英语情景表演课程给我带来了很多益处。它不仅帮助我提高了口语表达能力，培养了我团队合作精神，还为我提供了一个全新的学习环境，并增强了我的自信心。通过这次课程，我深刻体会到了实践教学的重要性，它远比纸上学习更加有效。我相信，在今后的学习和工作中，我将继续运用所学的知识和经验，不断提高自己的英语能力。

英语表演心得体会篇九

表演是一种具有艺术性和观赏性的活动，通过身体和声音的表达，将情感、思想、故事等生动地呈现给观众。作为一种古老而又富有活力的艺术形式，表演不仅可以让观众欣赏到精彩的演出，还能给演员带来独特的体验和成长。在这段时间的表演学习中，我深深体会到了表演的魅力，也收获了许多宝贵的心得体会。

首先，表演需要充分投入和集中注意力。在表演的过程中，演员要将自己完全融入角色，把握住每一个细节，从衣着、动作到台词、情感都要有准确的把握。只有全身心地投入，才能真正地让观众感受到表演的力量和魅力。同时，集中注意力也是表演的重要要求，只有在紧张而又专注的状态下，才能出色地完成每一个舞台表演。通过不断地排练和自我修炼，我逐渐养成了集中注意力的好习惯，让我在表演中更加投入和出类拔萃。

其次，表演需要良好的团队合作。在一场表演中，演员之间需要密切配合，共同完成演出。每个人都起到了重要的作用，只有团结协作，才能取得成功。团队合作不仅是在排练上的默契配合，更涉及到彼此之间的互相信任和相互支持。在过去的表演中，我深刻体会到了团队合作的重要性。只有相互帮助，互相鼓励，我们才能克服困难，共同创造出完美的演出。因此，我认为在表演中，团队合作是至关重要的，它不仅可以提高整体的表演水平，也能让每个演员都得到更好的成长和提升。

然后，表演需要敏锐的观察力和表达能力。作为一名优秀的演员，要能够准确地观察到生活中的细节和人物的特点，并将其转化为表演的素材。观察力需要我们保持敏锐的眼睛和灵敏的思维，才能捕捉到那些美好而又独特的瞬间。而表达能力则包括语言和身体的表达，要能够通过自己的声音和动作，将角色的内心世界和情感完美地呈现出来。这需要我们不断地提高自己的技巧和能力，通过大量的练习和学习，来完善自己的表达能力。

最后，表演的魅力在于它能够让人们走进别人的世界，感受不同的情感和体验。通过表演，演员可以将自己丢进角色的内心世界，体验到不同的生活和情感。观众也可以在观赏表演中感受到不同的情感震撼和心灵的触动。表演的力量不仅仅是娱乐性的，更是能够引起观众内心深处的共鸣和思考。这种体验和感受不仅可以提高人们的情商和智商，更可以让我们更好地理解和包容他人。在表演的过程中，我与角色产生了很强的共鸣，通过角色的经历和感受，我也获得了更加深入的思考和体验。

综上所述，通过这段时间的表演学习，我深深体会到了表演的魅力和价值。表演需要投入、团队合作、敏锐的观察力和表达能力，它让人们走入别人的世界，感受不同的情感和体验。我深信只有不断地学习和尝试，才能在表演的道路上不断成长。因此，我会坚持努力学习，提高自己的表演水平，用表演来展示自己，传递情感，感动观众。

英语表演心得体会篇十

第一段：学习英语的动机和目标

在学习英语这条路上，我的动机从未改变过。我一直坚信掌握好英语，能够为我将来的发展带来更多的机会。我知道，英语是全球通用的语言，掌握好英语，不仅可以更好地与世界各地的人进行交流，还能够打开更多的职业发展机会。因此，我对学习英语充满了热情和渴望，并设定了明确的学习目标。

第二段：方法和策略

学习英语是一个长期的过程，我明白只靠兴趣和学校的教学是远远不够的。因此，我制定了一套行之有效的学习方法和策略。首先，我每天都会坚持听英语和读英语。我会选择一些英语原声动画片、英文电影、英语新闻等作为听力的练习材料，而且我要通过听力的练习来提高我的听力水平。其次，我还会刻意去阅读一些英文书籍、英文报纸和英文杂志，以提升自己的阅读能力和词汇量。同时，我还会坚持每天练习写作和口语，通过不断地模仿和练习，提高自己的表达能力。此外，我也会找一些合适的课程和教材来帮助我的学习。

第三段：克服困难和挫折

学习英语的过程中，我遇到了不少困难和挫折。首先，语法的学习让我头疼不已。英语的语法与汉语有很多的不同，有时候让我感到十分困惑。但是，我没有放弃，我会不断查阅语法书籍和资料，通过练习来巩固和提高语法的掌握能力。其次，单词的记忆也是一大挑战。面对庞大的单词量，我会采用分块记忆、联想记忆等方法来帮助我记忆单词。同时，我会加强阅读和写作的练习，以提高自己的词汇量。总之，无论遇到什么困难和挫折，我都会坚持下去，不轻言放弃。

第四段：提高英语水平的经验总结

通过多年的学习和实践，我总结出了一些提高英语水平的经验。首先，要树立信心，相信自己可以掌握好英语。自信是学习的基石，只有相信自己，才能够不断克服困难。其次，要勇于开口，多练习口语。只有通过实践与反复地练习，才能提高口语表达能力。同时，要善于总结归纳，记住学习中的错误和问题，不断地总结和改正。最后，要保持积极的态度和良好的学习习惯，坚持每天的学习和练习，久而久之，必定能够提高自己的英语水平。

第五段：英语带给我的收获和启示

学习英语这些年，我收获了很多。首先，我提高了自己的综合素质。通过学习英语，我不仅提高了听、说、读、写的能力，还培养了自己的逻辑思维、分析判断和组织表达能力。其次，我扩宽了自己的视野。通过阅读英文书籍和杂志，我了解到了世界各地的风土人情、社会文化等，也使我更加开放和包容。最后，英语带给我很多机会。通过英语，我结识了很多国际友人，也为我未来的职业发展提供了更多的选择。学习英语，不仅让我掌握了一门语言，更让我收获了更多的人生经验。

总结：学习英语是一条漫长而艰辛的道路，但只要我们坚守初心，掌握好学习方法和策略，克服困难和挫折，总结经验敢于尝试，相信机会和成果都会随之而来。通过学习英语，我们不仅提高了自身的语言能力，还开拓了自己的视野，接触到更多的机会和可能。因此，让我们怀揣梦想，坚持不懈地学习英语，相信我们一定能够收获更多。

英语表演心得体会篇十一

这学期我们的实训班是一个为期两周的话剧表演。不知不觉，戏剧课很快结束了。回望这堂课，我总有万千感触。虽然演出有遗憾，但我现在还是很激动，很激动，很开心。

通过对戏剧的研究，我意识到如果说音乐震撼听觉，舞蹈和艺术冲击视觉，那么戏剧就是一种集三者于一体的综合艺术形式。背景音乐渲染气氛，模拟真实场景的特殊音效；肢体动作，面部表情，描绘具体故事；舞台布景，呼应人物心理。“综合”应该被视为戏剧的本质，它最大的特点是可以综合、夸张地运用各种方式联系现实，表达主题。正面叙述、倒叙和间歇期像文章一样被解读。独角戏、相声、歌舞可以用各种形式，一个场景一个场景，一个接一个。如果能注意呼应，就能让剧带给人丰富多彩的感觉，而不是让人感到迷茫。都说戏剧就像生活，可能是因为它的特点，让它更贴近人们的生活，会被大众更广泛的接受。

班里共有七组参加演出，戏剧编排的内容多种多样。莎士比亚说，他的作品是“向自然展示一面镜子，向美德展示自己的面孔，向荒诞展示自己的姿态，向时代和社会展示自己的形象和印记”。确实如此。通过参与戏剧表演，我意识到戏剧可以在一定程度上反映社会现实。比如学生表演的《大学生活（《大学生活》）》，展现了现代大学生对生活和学习的一种态度。还有一个《白雪公主与小矮人》的现实版，看的时候好像曾经给我们展示过快乐的童年。也表现了我们对无忧无虑、纯真快乐的童年的向往和留恋。《不差钱》的英文版和《武林外传》的英文版给我们带来了很多欢乐。当然，我不得不提到最失败的剧，yes表示no 《似是而非》，这让我的戏剧表演课充满了遗憾。

然而，回顾我们小组的准备过程，我感到如此温暖和甜蜜。在准备的过程中，我们收获了很多。首先，我们对剧本有了深刻的理解，这使我们对英汉翻译有了更好的理解。其次，小组排练培养团队精神和相互学习交流。然后我们在业余时间聚在一起讨论和表演，每次排练都是我们快乐的回忆。排练的时候，我们互相指导学习，我们相亲相爱，我们一起努力。

从选剧本、分角色、背台词、排练到最后的表演，我觉得戏剧需要更多的人与人之间的合作。所以团结合作在我们的排练中得到了充分的体现，也增加了同学之间的友谊，也锻炼了大家的合作能力。同学们的默契配合、相互理解、共同努力，让我感受到了家的味道。它给我们准备期末考试的紧张气氛增添了许多快乐和甜蜜。

戏剧需要语言表达，我们都用英语表演。所以，不知不觉中，我们的英语口语已经训练好了。此外，老师和同伴对我们的发音进行了评论和纠正，我们的英语发音也提高了很多。

快乐的时光总是飞逝。我们的培训班结束了。大家还沉浸在自己表演成功的喜悦中，所以很不愿意去。因为我们从戏剧表演课上得到了太多，我们学会了分析情节和选择排练，我们纠正了不正确的发音，我们感受到了温暖的友谊，我们感受到了团结的力量，我们也从戏剧中看到了人生的无常和我们进步的力量。我非常感谢老师陪我们度过这段快乐的时光，感谢他对我们的指导。

英语表演心得体会篇十二

英语，作为一门国际语言，对于我们来说至关重要。在我学习英语的过程中，我积累了许多经验和体会。下面，我将结合个人学习经历，分享一下我的英语心得体会。

第一段：学习动机的重要性

学习任何一门语言都需要有明确的学习动机。对于英语学习者来说，无论是提高自己的学术成绩，还是为了开拓自己的职业发展，都需要有一个明确的目标。通过给自己树立明确的学习动机，我们可以更加专注地学习英语，因为我们知道为什么需要学习，对我们来说具有意义。所以，有坚定的学习动机是英语学习的基础。

第二段：积极的学习方法

在英语学习中，选择适合自己的学习方法非常重要。不同的人可能有不同的学习方法。有些人喜欢通过阅读来提高英语水平，有些人喜欢通过听力和口语来练习。我发现最有效的学习方法是多种方法结合，比如，分配一定时间阅读英语文章，同时也进行听力训练和口语练习。另外，积极参与英语学习的活动也是一个好方法，比如加入英语角，参加英语角赛等。通过积极地参与学习方法，我们可以更好地提高自己的英语水平。

第三段：课堂外的英语学习

课堂外的学习也是非常重要的。我们可以通过多种方式来提高自己的英语水平。首先，多听英语音频和看英文电影是一个很好的方法。这样可以帮助我们熟悉英语的语音和流利性。其次，多读英语文章是提高英语阅读能力的好方法。我们可以选择自己感兴趣的主题进行阅读，并提高自己的阅读理解能力。同时，我们还可以通过和外国友人交流，参加英语角等活动来提高自己的口语表达能力。通过课堂外的学习，我们可以巩固课堂上学到的知识，提高自己的英语水平。

第四段：克服困难的动力

学习英语过程中，我们难免会遇到各种各样的困难。比如，某个语法点我们始终不能掌握，或者单词记不住。遇到困难时，我们不能灰心丧气，而是要保持积极的动力。我们可以通过多与他人交流，询问老师和同学的帮助，或者向一些语言学习的专家请教。当我们成功地解决一些困难时，我们会获得成就感，进而增加学习的动力。所以，克服困难是英语学习过程中必不可少的一部分。

第五段：不断提高的态度

学习英语是一个长期的过程，需要我们不断提高和进步。我们不能满足于眼前的成绩，而应该不断地寻求进步的方法。我们可以经常对自己进行反思，找出自己不足之处，并制定计划来改进。同时，我们应该有耐心和恒心，坚持不懈地学习。只有如此，我们才能不断提高自己的英语水平。

总结：

通过多年的英语学习经历，我深刻体会到学习动机的重要性，积极的学习方法，课堂外的学习，克服困难的动力以及不断提高的态度。这些都是我在英语学习过程中的心得体会。希望能够对其他英语学习者有所启发和帮助，并一起在英语学习的道路上不断进步。

英语表演心得体会篇十三

英语作为一种全球通用的语言，在现代社会中扮演着重要的角色。对于我来说，学习英语是一段既充满挑战又充实的经历。在这段时间里，我积累了许多心得体会，不仅提高了我的语言能力，而且为我打开了更广阔的世界。在这篇文章中，我将分享我对学习英语的心得。

首先，学习英语需要付出持久的努力。当我刚开始学习英语时，我很快就发现它的复杂性。英语有着丰富的词汇和文法，而且要掌握它，需要耐心和毅力。我意识到只有每天坚持练习，才能够提高我的听说读写技能。我每天都会安排一定的时间进行英语学习，包括听英语歌曲，看英语电影，阅读英语小说等。通过坚持不懈的努力，我的英语水平得到了显著提升。

其次，学习英语需要拓宽视野。学习一门语言并不仅仅是为了学会单词和语法规则，更是为了了解不同的文化和思维方式。通过学习英语，我深入了解了英语国家的历史、文化和习俗。我也有机会与来自世界各地的人交流，了解他们的经验和观点。这使我意识到不同的文化之间存在差异，并且让我更加开放和包容。

再次，学习英语需要利用各种资源。随着科技的发展，我们有更多的机会访问各种英语学习资源。例如，在线课程、英语学习网站和语言学习应用程序等。我发现利用这些资源可以提高学习效率。我可以根据自己的需求选择不同难度的练习，从而逐步提高我的语言能力。此外，参加英语角、英语演讲比赛等活动也是一个很好的锻炼和实践机会，它们可以帮助我更好地运用所学的语言。

最后，学习英语需要不断克服挫折。学习英语是一项长期的任务，充满了艰辛和挑战。在这个过程中，我经常遇到语言障碍、缺乏自信以及对自己能力的怀疑。然而，我意识到不要害怕犯错误，而要从错误中学习。我积极参加口语和写作练习，接受他人的指导和建议，从而不断改进和提高自己。我相信只要坚持下去，就一定能够克服困难，并取得进步。

总之，学习英语是一项长期而充实的过程，需要持久的努力、拓宽视野、利用各种资源以及克服挫折。通过学习英语，我改变了自己的思维方式和视角，不仅提高了自己的语言能力，而且也为我打开了更广阔的世界。我相信，在不断的学习和实践中，我将继续进步，更好地运用英语。

英语表演心得体会篇十四

表演艺术是通过人的演唱、演奏或人体动作、表情来塑造形象、传达情绪、情感从而表现生活的艺术。代表性的门类通常是音乐和舞蹈。以下是小编整理的心得体会，欢迎大家参考！表演课心得体会范文1

很快，过了三天上课日，上了两节的表演课程。

开始的时候，我带着激动、期待和些许的紧张走进了课堂，因为不知道老师要给我们出一些怎样的“难题”给我们这些新生，听完老师给我们讲解的一些日程安排之后，感觉自己的大学生活任重而道远。

我从考学之前就对自己说，如果考上了中戏一定好好干，做个好演员，做个有扎实基本功的人，让自己充实，在台上毅力不倒，对的起自己，让别人看到一个不一样的自己。一个男人，一定要做出一点样来，用实力说话。这就是我对自己的要求。

第一次上课的时候，紧张占了一些部分，到了今天的时候，就感觉自己放松了许多，上课的时候就是兴奋，感觉就是在玩，大家玩的很高兴，似乎都忘记我们正在上课，可能这就是老师的目的，让我们刨除杂念，注意力无限集中于自己正在做的这件事情。发挥想象力，发挥主管创造性，发挥我们的特点。今天做的那个沙漠中找水的练习，第一遍自己没有那么的投入，所以没有得到您的认可，第二次自己注意力集中起来，设身处地的想规定情景，或多或少的得到了您的许可，让我回到了座位上去，自己也挺高兴的其实。

现在正在看《围城》每天都会或多或少的在书上记一些字，表达自己对一些人物的内心感受的个人理解，感觉对自己特别有用。

最后还是想说任重而道远，千里之行始于足下，踏实走好自己脚下的每一步，一步一个脚印，希望老师今后对我要求更加严厉，让自己收获更多。

这学期我们的实训课是两周的戏剧表演。不知不觉中，戏剧课就飞快的结束了，回望这门课，我总有千万的感触。虽然表演有着的遗憾但现在想起来却还是激动无比，心潮澎湃，开心快乐的。

通过对戏剧的学习，我认识到了如果说，音乐摇撼听觉、舞蹈和美术冲击视觉，那么戏剧，是融汇这三者的一种综合的艺术形式。背景音乐渲染氛围，特殊音效模拟真实场景；肢体动作、面部表情，刻画具体故事；舞台布景，呼应人物心理。“综合”应该算是戏剧的本质，其最大的特点就是，它可以综合、夸张地运用各种方式，联系现实，表达主题。正叙、倒叙、插叙，像文章一样交错演绎；独角戏、相声、歌舞，五花八门的形式都可以用上，一幕一幕，一场一场。若能注意呼应，就能让这出剧给人带来丰富多彩的感觉，而不会让人觉得混乱。都说戏如人生，大概就是因为戏剧的这种特点，让它更加贴近人们的生活，会更加广泛地被大众接受。

班里一共有七大组参加了表演，戏剧安排的内容各式各样。莎士比亚说过，他的作品就是“给自然照一面镜子，给德行看一看自己的面目，给荒唐看一看自己的姿态，给时代和社会看一看自己的形象和印记”。的确是这样的，通过参加戏剧的表演我认识到了，戏剧可以在一定程度上反映了社会现实。如同学们表演的the college life（《大学生活》），表现出了现代大学生对待生活和学习的一种态度。还有现实版的《白雪公主与小矮人》仿佛把我们探读它时的童年的快乐时光有一次展现在了我们的眼前同样也表现出了我们对童年无忧无虑，纯真快乐的一种向往与怀念。还有英文版的小品《不差钱》以及英文版的《武林外传》带给了我们很多的欢乐。当然不得不提提有我们组演的最失败的一个戏剧yes means no《似是而非》，使我的戏剧表演课充满了遗憾。

不过，回想一下我们各组热火朝天的准备过程，又觉得好温馨，好甜美啊。在准备的过程中，我们都所获甚多，首先是对剧本的深入了解，使我们对英汉翻译有进一步的认识。其次，小组的排练培养了我们团队协作的精神以及相互之间的学习交流。然后利用课余时间大家聚在一起讨论，表演，每一次的排练都是我们美好的回忆。排练的过程中我们相互指导学习，我们相亲相爱，我们协同共作。

从选剧本，分角色，背台词，排练到最后的表演让我感受到了戏剧更多的需要我们人与人之间的配合，所以团结合作在我们的排练中得到了充分体现，也增加了同学们之间的友谊，也锻炼了大家的合作能力。同学们之间默契的配合，互相的理解，共同的努力使我感受到了家的味道。给我们正在准备期末考试十分紧张的氛围中增添了不少的快乐和甜蜜。

戏剧表演需要语言上的表达，我们又都是用英语表演的，所以不知不觉中我们的口语也得到了锻炼加上老师和同伴对我们语音上的点评及纠正，我们的英语发音改善了很多。

快乐的时光总是飞逝。我们的实训课结束了。大家都还沉浸在自己表演成功的喜悦中，所以十分的恋恋不舍。因为从戏剧表演课上我们得到太多，我们学会了对剧情的分析与选择排演，我们改正了不正确的发音，我们感受到了暖暖的友情，我们感觉到了团结的力量，我们也从戏剧中看到人生的无常还有我们前进的力量。十分感谢老师陪我们走过了这段快乐时光，感谢老师对我们的指导。

英语表演心得体会篇十五

我是一个走在新社会的少年，在社会主义的旗帜下长大，感受时代的变迁，感受着我们这些新时代的少年们所经历的同样的有教育意义的活动。

五一运动会前夕，我们积极响应学校号召，为五一这个有着深远意义的节日的运动会做着团体操的彩排与练习。

回想先辈们在历史中的五月一日，那些有着一腔热血的爱国青年们，将他们的血和泪洒在了我们这片华夏土地上。我的心便怀着一种敬佩和感动的情愫。

不否认，我们在彩排团体操的时候，汗如雨下般把我们的体力汗水洒在了操场上，在炎炎烈日下，在蒙蒙细雨下，但我们依然风雨无阻。为了纪念那个节日，我们无悔的把体力和精力奉献到团体操当中。

而学校的每一位教师，我们的解惑授业的恩师们，依然从未有过一句怨言，带着我们一遍又一遍的排练，力求每一个细节做的完美。

从创梦到圆梦，每一个动作都有着特殊的含义，意味着我们这些未来的祖国栋梁，正在向着我们中华民族伟大复兴之梦前进着，并且执行着。

团体操，是一项团体性活动，从中我感受到了，在我们排练到正式表演的这段时间。增强了我们班集体，乃至学校集体的团结性，统一性，严肃性，活泼性。增强了我们的凝聚力，让我们懂得，团结的力量是伟大的，是令人敬畏的。

我希望我们这一代的每一位少年，每一位青年，能积极相应这种意义深远的号召，让我们沐浴在这种团结的思想之下，把我们的祖国的未来，建设的更加繁荣富强。

英语表演心得体会篇十六

学习表演的心得体会 经过两年的表演学习，我终于明白了什么才是真正的表演。表演来源于生活，生活就是艺术取之不尽用之不竭的宝藏。引用一句俗语，却是真理--艺术来源生活观察人物练习比动物练习更深入了一步．它需要我们真正进入人物内心就这样．从解放天性练习到观察动物再到观察人物练习．我们经历了一次科学的有趣的卓有成效的又不失痛苦深刻的系统训练实实在在的体会到了观察的重要性，生活的重要性。对动物和人物的观察使我们必须具备细致的观察力，敏锐的感受力，深刻的理解力；组织练习使我们必须具备丰富的想象力，开阔的创造力，而展现练习时我们又必须具备专注的注意力，恰好的表现力，生动的模仿力，快捷的适应力．准确的判断力，坚定的信念感，和在舞台上应该具备的真实感，适应感．节奏感．幽默感。观察人物要从人物的内心，再到人物的语言，再到人物的动作特点，再到人物的职业特点，再看此人物对待其它人的不同的态度，自己再试着与人物进行由浅人深的接触，试着成为朋友，让这个人物在自己的心里永远扎上了根。

教育表演课心得体会

中文1312班 张晨鑫 44号

大三开学前，我看到课程表上的教育表演课时，内心便充满了无限的好奇与憧憬，而我们这个假期的任务就是提前分好组，选好剧本和分配角色。为了不负期望，自己一头扎进高考苦战的行列，然后和家人商量选择了适合的学校和专业，迈入二十岁的自己在选择道路时似乎更理性地被社会现状所牵引，与其说理性，不如说是不曾固执于小小梦想。说到小时候的梦想，我和很多人一样想当明星，想像电视里的女演员一样光鲜亮丽，可又有多少人能真正地为自己儿时的痴心妄想付诸成倍的努力呢。这个演员梦也就化作童年美好的泡沫慢慢跟着记忆消散了，知道我得知自己的专业有表演课时，我才恍然忆起被丢失的表演心，所以自己怀着激动和决心来迎接这门特别的课程。开学第一课，原本大家可能以为毕竟自己不是电影学院或者表演专业的学生，这类课可能只是看看视频拍拍剧而已，但老师一开始就和我们详细的介绍了这门课程，还让同学上台反复练习绕口令和朗诵，加强台词功底，也让我感受到表演课是需要下功夫对待的。老师还细致地安排了这学期的计划安排，分配了每阶段的人物。我更加对我们的排演充满了期待和信心。

这次的表演课十人为一组，我们组属于混合搭配的，很多不是来自同一个宿舍，虽然大家都是同学，但平时交流不多，这次的排演让我们彼此有了更深的认识。我们的第一部剧是皇帝的新衣，虽然是为人熟知的故事，但我们在原作的基础上进行了大量的改编和创新，如我们加入了女巫这个角色，原本打算篡位的女巫，在女皇明白自己的愚昧悔悟过后，还是没有得逞而死，我认为这个人物的加入增添了文章的启发意义，除了女皇的高傲自大，女巫的自私自利也是我们在现实生活中不可取的恶劣品质。而我在这部剧里扮演的是奸臣，期初定这个角色是因为我偶然地说了两句奸臣的台词，大家都觉得合适，我也就自然而然地接受了。想不到自己第一次演剧就是一个恶角，还是有一定挑战性的，不过自己对于反派角色还是十分期待。记得我的台词中有一句：“赵飞这小子又污蔑我贪污国库公款！这怎么可能?”，一开始我就这句话说的太直白，缺了点奸臣的“奸”气，我仔细揣摩这句台词和人物之间的关系，明白了这句话必须表现出秦桧对赵飞的厌恶和自身内心害怕事情暴露的紧张感，所以说台词时我加入了适当的情感表达，再增添了一些动作手势，使整个角色更加鲜活立体。

在写这篇心得时，我们正在准备第二部剧西游记之三打白骨精，经过这两个月的排练，我们之间的友谊也更加深厚，组长总是细心安排时间把握细节，组员们经常排除万难，统一时间练习，我们会互相观察表演，提出意见，排练过程中也时常因为一些可爱的小差错惹来阵阵欢笑。总而言之，我觉得这门排演课不是之前我对它浅薄认识的样子了，它不仅能提高我们的舞台表现力，增强自信心，也让我收获到了这么多宝贵的友谊，这些都是无价的。我知道短短一千字不足以表达我内心对这门课程的热爱，那就让我们在舞台上挥洒自我与青春吧。篇三：汇报演出心得体会 结局已写在你出发的姿态上——记北京“筑梦青春，圆梦农行”主题报告会演出一行 5月8日，“筑梦青春，圆梦农行——我身边的青年榜样”主题报告会在北京举行，报告会以表演和告白的形式展现了我和其他六位青年员工的事迹，引发了在场观众的强烈共鸣和一致好评。至今我仍然记得，当我推着轮椅缓缓走向幕后时，我听到了台下响起了持久不断的掌声，我的眼眶红了，努力四天四夜，只为此时此刻。

接到去北京总行参加报告会的通知时，同事开玩笑说让我在北京好好逛逛，必须给他们带特产回去。结果连我自己都没想到在北京的这四天就是没日没夜的排练，直到报告会结束我离开北京的时候，我也没把北京城好好逛逛。但我并没有留下遗憾，因为在这里，我收获了太多的感动和激励。出发去北京的前几天，我又将稿子背了好几遍，还把家里的椅子当轮椅，反复练习剧中我和爸爸的相处的情景，台词、动作我都已经烂熟于心。我本以为这样的准备足以应对这场报告会，直到来到北京，看到总行团委为我们请到了第四届全国道德模范晚会的总导演马彦伟，国家一级演员杨鲁平、宋丹红这样一个专业的指导团队，听到届时车迎新监事长和三位副行长还会亲临报告会现场观看演出，我深知这不是一场普通意义的报告会。当总行团委马书记告诉我们，她已经给总行领导立下军令状，要在四天的时间里让我们这些从未上过舞台，毫无演出经验的人脱胎换骨，给全行呈献一台精彩的报告会时，现场的气氛变得严肃起来，我明白我此行的责任重大。

第一次摸底排练，我练习了无数次，全身心投入的表演并没有得到导演和老师们的认可，当即给我指出了很多不足之处，比如我的眼神不够坚定，眼睛里没有东西，逻辑重音不准确，抒情的段落太多，没有感染力......我顿时觉得自己以前所做的努力全都白费了。下午，马导给我们挨个排了舞台站位和情景动作，我更是觉得我站哪都不对，做什么都是错，这时我才深深地体会到自己的水平还远远达不到老师们要求的程度。

初登舞台，当灯光聚焦到我身上时，我的眼睛一瞬间被闪花了，什么都看不见，我有些不知所措，这时候台词、动作、站位、节奏我已没办法一一都顾及到。马导一次次的把我打断，指导我找准正确的方式后，让我再继续表演。每一次的打断都会让我的状态更加低落，但马导却一直专注的看着我，就像在看一场正式演出，没有漏出一丝不耐烦的表情。直到他再一次打断我，我以为他又要指出我不对的地方。我心虚的望向他，结果他转过身，严肃的对后面的灯光师傅说：“刚才追光一直没有准确的追着演员走！我不希望再出现这样的情况。你们都是专业的，你们走过无数次场，但农行只有这一场，这台演出就是他们的“春节晚会”，明白吗？”这段话虽然是说给灯光师傅的，但却字字扣在我的心上。这是我自己的演出啊，偌大的舞台上，所有的灯光都聚焦到我的身上，所有的音响都为了烘托我的表演，所有工作人员都力争完美，严格要求每一个细节，我还有什么理由不全力以赴？事后我躲在角落里仔细回想马导对我说过的每一个细节，趁别人休息时，我在台上反复走，反复练，直到每一个站位、每一个动 作都了然于心，从此舞台排练时我再也没有出过错。

杨鲁平老师是个严肃、较真的人。每一次我拼尽全力表演，他仍然说我抒情的东西太多，演戏的成分太多，完全是自我欣赏，打动不了他。我一度觉得他的要求已经到了严苛的地步。我们没有受过专业训练，没有表演经验，拿专业演员的标准来要求我们，是不是有点太过了？看到大家被批评后士气低迷，他给我们讲述了他从一个业余演员成为国家一级演员的经历。他告诉我们，业余演员在舞台上拼的不是专业技巧，拼的是激情，凭着这种表演的激情，连专业演员也不得不佩服他在舞台上的感染力。“你们都是农行的青年榜样，工作、生活中再大的困难都克服了，还有什么能难倒你们？这些故事都是你们的亲身经历，没有谁能比你们在台上演的更有激情。我相信你们能做的更好。”是的，回想我和父亲走过的那段艰难日子，还有什么困难我不能克服？老师们对我付出了百分之百的精力，我却没有付出最大的努力，如果我做不到最好，我还有什么资格担起“青年榜样”这四个大字。第二天一早，我就找到宋老师，请她帮我一字一句的“抠”台词。宋老师不加推辞，亲身示范，倾囊相授。每一个我忽略的细节，她都要和我反复演练，直到我达到她想要的效果。她的投入的眼神，极具感染力的表达给我留下了深刻印象。每天晚上排练结束后回到宾馆，我都会回忆着她教给我的东西，在镜子前一个动作，一个眼神，一句台词的练习到深夜。直到最后一天排练的时候，我终于找准了老师强调的那种讲述的节奏和感觉。马导对我竖起了大拇指，老师们露出了欣慰的笑容。

不知不觉时间一天天过去了，5月8日这天终于到来了。演出结束后回到休息室，我坐在凳子上回想刚才台上的一个动作想的出了神，同事拍了拍我的肩膀，说：“你还在沉浸在你的表演里呀？都结束了呀。”是啊，都结束了，可我似乎已经养成了台上表演，台下找问题的那股子钻劲。蓦然回首这四天的经历，我发觉其实这个成功的结局是必然的，因为我们一开始出发的姿态，已经决定了事情未来的结局。你想要的是什么？这种要求上的差异，直接导致了不同的执行成效。导演、老师和所有的工作人员，他们一开始就把这场报告会看做是一台举足轻重的演出，把我们看做舞台的主角。所以，他们从始至终都用近乎严苛的标准来要求所有参与者都做到完美。他们一丝不苟、兢兢业业的姿态无时无刻不感染着我，激励着我。正如车迎新监事长会后所讲：农行肩负国家赋予的历史使命和社会责任，以责任担当、坚定不移服务“三农”的姿态，成就了农行六十多年的光辉历程。作为一名农行人，我要以务实奋进、勇于担当的姿态回到工作岗位中，继续将一丝不苟、兢兢业业的精神传承下去，尽心尽力做好本职工作，在基层岗位上用自己的青春和激情抒写我的下一段人生。再见，北京！再见，我终生难忘的地方！

阆中支行水观分理处：代敏

2014年5月15日篇四：观摩优秀课例心得体会 观摩优秀课例心得体会

崔庄小学 xx 2014年3月1号，在联校教研组的组织下，我有幸观摩了一些数学名师的优秀课例，感受颇深。他们的课既没有刻意华丽的语言，也没有刻意的教具，但那幽默风趣的语言、超凡的

教学

吴冬冬老师的《长方体正方体的认识》，对教材的挖掘深度以及教学设计的新颖都给我留下了深刻印象。吴老师通过立体的课件、动态的画面配合学生的亲自动手实践（切土豆），最后得出结论。真正体现了“知识的获得建立在学生经历的过程之上”的理念。

薛铮老师的《积的变化规律》，整堂课充分发挥学生的主体作用，在教师的引导下，让学生根据情境问题列出的算式发现问题：因数和积，谁变了？它是怎样变的？为什么会这样变？然后组织学生观察、讨论，发现规律，

总结

眼见为实，耳听为虚。

俞正强执教的《用字母表示数》一课，在课堂中就地取材，在纸袋里装粉笔，用课堂上学生和教师的岁数、会场的人数，甚至拿自己秃顶的头发来启发学生，学生在俞老师诙谐幽默的课堂语言中不间断的思考着......尤其是他经典的反复问话“小朋友你今年几岁？”“、一共有a人，小朋友30人，那么大人有多少人？”，使课堂上欢声笑语不断。虽然没有课件，但精彩程度不逊于年轻老师有课件的课堂。

第一节 演员表演艺术

“让真人来演真事，由于他们明显的感到不自然，所以效果极坏，使观众坐立不安；仅仅因为他们是真人，并不能就使他成为真理得解释者。真和逼真之间也许需要艺术作为桥梁。”

—g.皮尔逊

表演的实质 1“三位一体”。指创作中创作者、创作工具、材料及创作的结果——形象都统一于演员自身。这一基本特性产生出演员创作中的“双重生活”、“双重人格”以及“演员与角色矛盾的统一”等。2“三个统一”指演员创作的艺术境界，优秀的表演必须达到三个统一，即演员与角色的统一；艺术与生活的统一；体验与体现的统一。3“三种素质”。好演员必须具备理解力、想象力、表现力三种素质。演员要塑造好人物形象，必须具备对生活、对人的较深刻的理解能力，必须具备分析剧本和角色的能力，必须具备对艺术、对人及人性较深刻的理解能力，否则表演会不准确或流于肤浅。4“三种能力“。指演员对表演这门艺术掌握的三方面的功力。a、是基本功、基础训练，指斯坦尼斯拉夫斯基关于表演的元素训练、各种小品的训练及形体、语言方面的训练，以便掌握演员艺术创作的自我感觉，创造出艺术的第二天性。b、是一套塑造人物形象的创造方法、包括理解人物、体验人物、体现人物的创作道路，性格化与“化身”的本领。c是创作中的思维与观念。必须有正确的创作思维模式与创作观念，才能塑造具有时代气息、受当代观众欢迎的艺术形象，包括电影的观念，当代的观念，也包括艺术传统的规律与观念，宏观观念的落后与偏颇都将导致微观艺术创作中的陈旧与失误。近年来，人们在银幕表演的研究中都十分重视创作思维模式与创作观念的探讨，不少演员在创作中尝试到观念转化的甜头。

5、“创作的三步进程”。指人物形象塑造中所经历的“理解人物、体验人物、体现人物”的三个阶段。

6、“评价的三方面因素”.人物形象的塑造离不开剧作提供的文学形象、离不开导演的处理，当然更离不开演员的自身的创作。因此必须从剧作—导演—演员三方面努力，进行综合治理，才能真正提高银幕表演的水准。反之评价演员的表演是不科学的、不全面的。

7、“三种派别”。前苏联戏剧大师斯坦尼斯拉夫斯基将表演分为三种派别：匠艺、体验派、表现派。

在表演艺术领域里，关于创作方法、表演学派，历来就存在着体验派和表现派旷日持久的争论。两派争论了数百年。表现派的代表人物有18世纪法国启蒙运动领袖、哲学家戏剧理论家狄德罗和著名法国演员老科格兰。体验派的代表人物有18世纪英国著名悲剧演员欧文、意大利著名悲剧演员萨尔维尼及前前苏联戏剧家斯坦尼斯拉夫斯基。我国在60年代，由著名美学家朱光潜在《人民日报》发表了一篇《狄德罗（谈演员的矛盾）》，引起了一场大论争。

表现派主张演员只要在排演场排演时，体验经历一二次角色的内心情感，从而寻找到足以表现人物内心的外部形式，以后每次演出只要冷静而理智地再现这种形式去打动观众。

体验派主张演员在每一次排演和每一场演出中，都应尽力地、或多或少地体验角色的情感，都应该动情，并将这种感情通过外部形式传达给观众、从而感染观众。

匠艺型的演员根本不去体验角色的感情，仅仅用一套规定死的刻板模式去扮演角色，匠艺不是艺术。然而，在我们的艺术中却经常出现匠艺。正如斯坦尼斯拉夫斯基在《匠艺》一文中指出的：“在任何艺术中匠艺都是不可避免的，由于戏剧通俗易懂，所以在戏剧中匠艺得到了特别广泛的流传。这是我们这行艺术中的坏事，对这种坏事应当经常地而且很巧妙地进行斗争。”斯坦尼斯拉夫斯基给匠艺列出的种种罪状：读词和发声的刻板；造型和形象的刻板；甚至于连情感本身也捏造。在处理演员复杂内心的过程时，匠艺是从最外部着手解决的，也就是本末倒置，它只是模仿体验的外部结果。比如：爱情、命令、力量、死亡（匠艺只认为有两种死法：心力衰竭和窒息，“胸部内缩或者撕破衣领。”时代发展了，当今人们主张体验派与表现派的结合。

8、“三种演剧体系”。既斯坦尼斯拉夫斯基、布莱希特、中国戏曲艺术（亦梅

兰芳）斯氏强调产生情感，进入情节，演员与角色“合二为一”。布氏主张演员与角色情感上保持距离，双重自我形象出现，一种“间离”；梅氏（传统中国戏曲）则主张两者结合，即情感与理智结合，虚实结合，强调演员与角色熔铸为一个整体。9、“双重生活”。演员在创作生活中过着双重生活，一方面表现为人物形象—角色，另一方面又作为形象的主人—创作者，两者既矛盾又统一，这就决定了艺术创作中必须过着双重生活，第一“自我”过着形象生活，体验着形象的情感；第二“自我”则掌握和监督这种体验并有控制的艺术地加以表达。表演艺术即是内部与外部的统一体，又是理智与情感互相交替的统一体。我们既追求“神似”，又要追求“形似”，做到形神兼备，“情动于衷而形于外”。

10、“角色中的自我与自我中的角色”。掌握好双重人格，过好双重生活才能解决好演员与角色的矛盾统一。我们说一切表演艺术的创作都要掌握好“角色中的自我，自我中的角色”的辩证统一。表演创作中所有的形象都离不开具体的演员：张良的董存瑞、斯琴高娃的虎妞、等等，而又都是一个个活生生的人物。演员在艺术创作中必须熟悉和驾驭矛盾的双方—自我与角色。一方面了解自我创作的优势、弱点和特点，探索自我的创作路子；另一方面是熟悉角色，寻找到自我与每一个角色的桥梁。演员的创作不但离不开自身的外形、气质条件，也离不开自身的创造条件。不同的演员具有不同德可塑性，存在着不同的戏路（然而随着演员的努力、是可以开拓和改变的）抛开自我，去直接表演形象，表演结果，难以创造出活生生的人物，容易导致虚假、过火的表演。然而，仅仅停留在演员自我，谈不上艺术创造，这两种倾向都不足取。

第二节 表演的基础训练

任何艺术都有它的基础训练。表演是一门科学、一门艺术，同样有它的艺术规律和创作方法。前苏联伟大的戏剧艺术家斯坦尼斯拉夫斯基积前人以及他自己几十年的创作经验，创立冷酷完整的表演体系，系统而科学的阐述了表演艺术的规律。斯氏在他的《演员自我修养》第二卷中提出了表演的诸元素。

1、注意力集中：整个精神和形体天性的完全集中。只要演员在舞台上真实的动作，真听，真看，真感觉，就能逐步寻找到正确的舞台自我感觉。

在舞台上、镜头前做到极度松弛自如是相当难的，需要演员具备形体、心里素质和不懈的实践锻炼。

3、真实感与信念：这就需要演员假戏真做，需要演员具备信念感。培养演员对剧情、剧中的环境、规定情境、人物关系、发生事件等等具有真挚、强烈的信念与真实感，是基础训练的重要环节。

4、想象：想象是演员进行形象思维的重要前提。在整个创作中，想象是引导演员的先锋。演员正是依据剧本提供的虚构事实和人物的基础，用自己对生活中熟悉、理解、感受、积累的素材，进入艺术构思的想象过程，丰富和深化人物形象，规定情境，并在内心造成相适应的情绪，激起相应的体验、欲求、意向及动作。想象来源于丰富的生活，来源于演员的心理体验和情绪记忆，来源于演员的大胆幻想与联想。应该让想象也成为演员创作的第二天性。在创作中养成一种想象生活得艺术习惯，学会进入想象的第二现实。

5、情绪记忆：指演员创造角色中调动自己过去的体验过的感情和激情的记忆，唤起人物相应的情绪与情感。情绪记忆在表演创作中不仅是一种重要的技术，也是内心创作的最好素材，心理技术的重要手段。

6、交流与适应：交流指演员在表演过程中与对手之间的思想、感情、意志、愿望、动作等相互传递、相互作用和相互影响。保持新鲜真挚的感受是交流的最佳状态，有时甚至出现可遇不可求的即兴瞬间交流。一定要防止形式上、表面上的交流。掌握交流，最主要的是做到真听、真看、真的去感受，使人物“活”起来，也就是活交流。活的交流为“有机的交流”，它需要经过“五个阶段”。第一阶段判别周围情况和选择对象；第二阶段是对象注意自己；第三阶段试探对象的心灵；第四阶段：把自己的视象传达给对象，还要使他以内心视觉看到交流的主体本身看见了什么和怎样看见所传达的东西；第五阶段对象的反应，双方交互地发出和收进心灵的潜流。

适应指演员在表演中与对手交流时彼此作出的各种不同的反应并影响对手的一种技能。适应能补充语言的不足，能把只能意会不可言传的东西传达给对方。

节奏的构成部分和外在表现之一。两者有区别又不可分割。节奏一词由希腊语“phtmoc”一词沿用变来的，表示着程度，程序、匀称的活动等意思。节奏这一概念反映着自然现象和生活现象所固有的一种品格和规律。如白昼与黑夜或是一年四季的交替、星球的运动、人的呼吸，节奏是反映着宇宙的次序和协调的概念，瑞典著名两栖导演英格玛·伯格曼说过：“节奏是至关重要的，永远是至关重要的。”

8、单位与任务：单位分析好剧本中的角色与事件。任务是指(转载于:表演课心得体会)一个单位中所含有的一个创作任务，即角色要“做什么”的意向、欲求。命名—即从单位中引出任务的心理技术，是给单位想出来最能说明其内在实质的名称，并用东西来规定单位中的任务。名称是单位的概括与精华。

9、表演的核心元素—动作

“没有行动与幻想的结合，就没有伟大的艺术。”—罗曼·罗兰，表演艺术更是如此。动作是戏剧的根基。戏剧是以动作表现思想与情感的艺术。动作也是演员的核心元素。“戏剧”一词在希腊文里的意思就是“完成着的动作”。“演员”一词是说“动作的人”（he who acts）。演员的任务是以“再现人的动作来再现角色的”。因此称表演为“行动的艺术”，称演员为“动作大师”。

体验派大师斯坦尼斯拉夫斯基更认为：“在舞台上需要动作。动作、活动—这就是戏剧艺术、演员艺术的基础。” 表现派大师莱布希特也提出：“演员借助他的全部肌肉和神经，在一种摹仿的动作中来观察同代人，这种动作同时又是一种思维过程。在单纯的摹仿中，最多只能表现出被观察的事物，这是不够的，因为它能表达出来的原意，声音非常纤弱。为了效法达到反应，演员看着人们，就好像人们把自己的行动表演给他一样，一句话，就好像人们把自己的行动介绍给他进行思考一样。”

中国戏曲更是综合“唱”、“做”、“念”、“打”的手段，而以动作为主的艺术。

10、动作的艺术和艺术的动作

“动作是人们意志的体现”——黑格尔的《美学》。他说：“在戏剧里，具体的心情总是要发展成为动机或推动力，通过“意志”达到动作，达到内心理想的现实。” 动作的特点：（1）动作是在规定的情境的制约下，为完成既定的任务而进行的心理、形体的活动。

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