精选电子琴教学心得（汇总12篇）

可以梳理思路、提炼核心，提高表达和思考能力。总结应该突出重点，对关键的信息和经验进行概括和提炼。以下是小编为大家精选的相关范文，供大家参考。

电子琴教学心得篇一

1、本学期有10名新生插班入学，按照这种特殊情况制定了两步走的教学形式，学习内容由浅至深、循序渐进。在给老生学习较高难度练习曲的同时，加快加大力度训练新生电子琴基本功，这样对于老生有挑战性，也是激发新老学生的学习兴趣，提高了学生的学习欲望。现在，全班同学间的距离逐渐拉近，基本完成教学目标。

2、在演奏技巧方面，随着学习内容的加深，同学们已逐渐地掌握断音弹奏、连音弹奏、跳音弹奏、保持音弹奏方法，在每节课中，我特别强调手形及触键弹奏的方法，使学生养成良好的演奏姿势。

3、乐曲方面，除了学习独奏乐曲以外，还能够变换音色、节奏型演奏简单的合奏乐曲，培养了学生的合作精神及审美欣赏能力。

1、学习内容主要是幼儿弹唱歌曲，能熟练掌握c大调、a小调、g大调、e小调、f大调、d小调、d大调、b小调伴奏织体，各调的正三和弦和属七和弦的转位连接。

2、在学习为旋律配备伴奏型的过程中，个别学生还不能熟练弹奏，主要是手指基本功差，乐理知识模糊，需加强基本功的训练。

3、针对专业上的要求，制定的教学方案，学生能积极配合教学，利用晚自习时间加强训练，基本功得到大力提高，均能达到目标。

以上为本学期的教学总结，如由不当之处，请领导给予指正。

电子琴教学心得篇二

在多年的教学过程中,我始终把学生放在首位。认真了解每一位学生,最大限度地发掘他的个性。有的学生被普遍认为没有多少天赋,而我却不这样认为,其实,人对音乐的感受能力是与生俱来的。从这个角度来说,每个人都有音乐天赋,只不过表现状态有差异而已。所以,作为一名优秀教师,应该具有一双慧眼,去发现每个学生身上独特的性格,这样,学生在表现音乐时,才有自己的风格。

在学琴过程中,让孩子们单纯去理解抽象的音乐很困难。在不理解音乐的情况下,孩子们的演奏只是把无声的乐谱变成了有声的音符。为了让他们充分理解音乐,准确表达音乐的内涵,我把音乐所要表达的内容,及其创作目的和背景用做游戏和讲故事的方式来表现,给他们一个充分的想象空间。 例如,在练习《洋娃娃和小熊跳舞》这首乐曲时,我对孩子们说:“这节课我先给你们描写个故事场景吧!孩子们的兴趣一下子就被调动起来了。我把乐曲的发展过程和故事场景的发展过程结合到一起:

1、第一乐句——游戏刚刚开始,孩子们一蹦一跳地在寻找自己的舞伴。

2、第二乐句——找到自己的舞伴,正在高兴的跳舞。

3、 第三乐— 旋律节奏的变化,描写了相互交换舞伴的场景。

4、尾声——乐曲结束了,舞伴又交换回原位。

整个教学过程中我用生动形象的语言给孩子们讲解抽象的音乐,让孩子们在玩中学,学中玩,寓教于乐。使他们的弹奏不再是机械的重复,而是生动、鲜活的表演。取得了非常好的教学效果。

音乐教育是一种审美教育,情感教育,旨在培养学生学习音乐的兴趣,陶

冶其高尚情操,健全其审美心理。在音乐教学中,不能只注重技能的训练,不能只为了考级而学习。而是应在初学音乐时,就让孩子们感受到什么是动听优美的音乐。在一点一滴当中由浅入深地培养学生对音乐的鉴赏能力。

掌握了正确、科学的练琴方法,孩子们就会在比较轻松的练习过程中达到事倍功半的效果。

1、 面对新作品,把练习过程分解成五个步骤

( 1)、唱谱。准确识别谱号、调号、拍号、音符时值,认真划分乐句,看懂和理解乐曲中的术语和符号。

(2)、右手练习。严格按指法、奏法练习。

(3)、左手练习。先解决好两个相临和弦的连接,再整体弹奏。

(4)、唱右手弹左手。注意把旋律及和弦对准。

(5)、双手练习。逐步把乐曲演奏的流畅、完美。循序渐进,

化整为零的分步练习对快速掌握一个新作品有很大的帮助。

2、坚持在第一时间练琴,即在上完课的当天就回家练琴,这时孩子们对新学的知识及老师的要求都记忆犹心。这时练习会取得最佳的练琴效果。否则,其效果将大打折扣。

电子琴教学心得篇三

为了更好地实施素质教育，深化艺术改革，我校开设特色教学,将电子琴这一器乐引进校内，拓展了音乐教育的思路。丰富了学生的课外生活，为全面提高学生的艺术素质，提供有利条此对电子琴兴趣班的培训效果进行总结：

一开始，针对学生刚开始接触电子琴并且音乐基础薄弱，本学期重点训练的内容具体有以下几方面的内容：a、利用电子琴的美妙音色，感觉各音符的音高和音准。b、了解电子琴黑键和白键的区别。c、通过相对位置概念，熟悉各琴键的音名。d、掌握正确的坐姿、手型及手指触键的方法。

兴趣是一种特殊的意识倾向，是动机产生的重要原因。有了兴趣学生才能乐学、主动学、认真学，在学习中获得成功体验，更易于激发他们浓厚稳定的`兴趣，使整个心理活动积极化，有助于磨练他们的意志，培养能力。

电子琴本身的趣味性，激发了学生学琴的兴趣。鼓励他们运用所学乐器，表现、抒发自己的情感，争取成功，让每次练习都成为学生内心情感的更深层的流露，从而达到稳定学生学琴兴趣，磨练学生意志，培养学生能力的目的。电子琴教学中各类音乐的陶冶，特别是让他们弹奏自己熟悉的旋律如《小星星》、《洋娃娃和小熊一起跳舞》儿童歌曲，虽然当时学生的演奏比较生硬，断句现象也很普遍，但当某个学生在演奏时，会唱的学生都会情不自禁地在旁边演唱。从而更好地激发学生的艺术兴趣。

的特点，常常是双手并用密切配合，协调运动，再加上学生在演奏时要看乐谱、识谱、要边弹边唱、有时要听节奏、要选音色，在演奏中还要背谱，这一切要在同一时间里准确有序地进行，在演奏中学生的手、脑、眼、口、耳等多个器官都在协同工作中，通过演奏培养了学生的注意力、辨别力、理解力、记忆力等。由此看来，电子琴进课堂，能调节左右脑，使人脑潜能得到开发，这种效果在一般音乐课上是不能达到的。

三、电子琴教学的实践性促进学生音乐能力的提高。

器乐教学的最大价值是促进了学生对音乐感受、体验、表现、鉴赏和创造力的发展，提高学生的音乐素质。在电子琴教学中，学生利用电子琴试奏、试唱，掌握节奏、掌握音准，熟悉乐谱；电子琴教学为学生积累了大量的音乐语言如：旋律、节奏、音色等。

电子琴教学实验活动，使学生通过自主学习，获得了良好的学习方法，掌握了更多的音乐知识，同时还掌握了一定的音乐基本技能，提高了学生体验音乐、表现音乐及大胆创新的能力。

通过半年来的兴趣班的开展使我们老师、学生都有很大收获。在新课学习时与学生共同进行，结合学校辅导课的指导，得到强化学习效果会较明显些。但也有的学生怎么也跟不上学习进度，还需要采取更有效的手段开展训练。最后希望同学们在下学期的学习中取得更好的发展。

20xx年1月

电子琴教学心得篇四

电子琴是我认为引导儿童学习音乐的非常好的乐器，它简单易奏，音色丰富，节奏多样，能够对儿童产生强烈的吸引力，通过有效的教学模式使学生早日感受音乐的美和学习的乐趣。所以在教学中特别是初期的引导阶段一定要以培养音乐兴趣，音乐感知力，愉悦教学为主，比如我个人主要采用激励互动式教学方法。

人是需要被肯定的，鼓励的，它能对行为起到刺激和造型作用。作为老师就必须在教的过程中以充分的耐心，爱心和热心把吸引孩子兴趣作为最重要的目标，让孩子能发自内心的说出“我要学”，即使指出不足之处，也应该以启发和正面指导来达成教学目的，在这个阶段，孩子对音乐的感受可以是全方面的，游戏，故事，儿歌，舞蹈，绘画一切形式都可以有机结合，充分挖掘学生的创造力，老师要拓宽视野，不拘一格认同引导学生对音乐的思维想象。

如果可以的.话我希望学生能一直在玩中学习，可是要做成任何一件事都必须付出艰辛的努力，要掌握电子琴演奏技巧，需要动手需要动脑，更需要勤学苦练。在电子琴学习的第一天我们就应该有意识的培养学生的良好学习习惯：每天练习。把这个习惯变成自然，这其实是一个培养毅力的过程，在这样枯燥的训练中让孩子快乐的完成练习则是很大的学问，需要家长象老师一样严格，又象朋友一样热情。这个时期家长的心态一定要摆正，帮助孩子克服困难。当孩子把一首乐曲弹会后，那种成就感自豪感是对他(她)自己最大的奖励。

多听多看是学好音乐的关键，老师也有责任把好的音乐提供给学生让他们多感受，多欣赏，日本音乐教育家铃木镇一说过“音乐的耳朵可以在听力训练中得到，而不是天赋或固有的，以后多练习就多出效果。”

电子琴教学心得篇五

自收到捐赠音乐器材以来，在尹校长的安排部署下，共组建了“电子琴兴趣小组”，针对学生刚开始接触电子琴并且音乐基础薄弱，。本学期重点训练的内容具体有以下几方面的内容：a、利用电子琴的美妙音色，感觉各音符的音高和音准。b、了解电子琴黑键和白键的区别。c、通过相对位置概念，熟悉各琴键的音名。d、掌握正确的坐姿、手型及手指触键的方法。

美国心理学家布鲁纳说过："兴趣是一种特殊的意识倾向，是动机产生的重要原因。"有了兴趣学生才能乐学、主动学、认真学，在学习中获得成功体验，更易于激发他们浓厚稳定的兴趣，使整个心理活动积极化，有助于磨练他们的意志，培养能力。

电子琴本身的趣味性，激发了学生学琴的兴趣，教师电子琴教学方法的改革——把刚刚开始的按男女生来划分大组的上课形式改进成按学生接受能力程度细分为3个班因材施教，更好保持了学生学琴的兴趣；鼓励他们运用所学乐器，表现、抒发自己的情感，争取成功，让每次演奏都成为学生内心情感的更深层的流露，从而达到稳定学生学琴兴趣，磨练学生意志，培养学生能力的目的。电子琴教学中各类音乐的陶冶，特别是让他们弹奏自己熟悉的旋律如《小星星》、《圆圈舞》、《铃儿响叮当》等儿童歌曲，虽然当时学生的演奏比较生硬，断句现象也很普遍，但当某个学生在演奏时，会唱的学生都会情不自禁地在旁边演唱。从而更好地激发学生的艺术兴趣。

子琴进课堂，能调节左右脑，使人脑潜能得到开发，这种效果在一般音乐课上是不能达到的。

器乐教学的最大价值是促进了学生对音乐感受、体验、表现、鉴赏和创造力的发展，提高学生的音乐素质。在电子琴教学中，学生利用电子琴试奏、试唱，掌握节奏、掌握音准；自弹自唱，熟悉乐谱；小组创编新歌词，给他人伴奏，分组分角色表演表现音乐，从中较好地获得节奏感、音高感、和声感和勇于创造、大胆创新的音乐能力。电子琴教学为学生积累了大量的音乐语言如：旋律、节奏、音色等。还可通过欣赏、表现音乐作品的音乐形象，培养他们对音乐的鉴赏能力。

电子琴兴趣小组活动，使学生通过自主学习，获得了良好的学习方法，掌握了更多的音乐知识，同时还掌握了一定的音乐基本技能，提高了学生体验音乐、表现音乐及大胆创新的能力。实验班学生能把对音乐的感受、鉴赏的表现在对音乐的演奏上。

电子琴教学心得篇六

1、孩子学习音乐最重要的是兴趣培养。

怎样让孩子能够喜欢自己学习的乐器呢?是每位老师都重视的问题，孩子兴趣在于老师的引导，课堂一定不能是传统的老师的讲和学生被动的学，这对于初学的小朋友们绝对是错误的，我们应该变被动为主动，老师来激发和引导孩子们的学习兴趣与热情，兴趣有了孩子才能够更好地学习音乐，不能急于求成，一定不要把学生培养成学了一门技术恨了一门艺术，这一定是一个失败的教学，他从根本上毁灭了孩子对艺术的热爱，甚至会影响到他的一生。我们的目标是通过学习音乐能使孩子提高审美，感受生活。

2、我主张集体课教学。

我认为集体课的好处在于课堂内容丰富性，形式的多样（齐奏、合奏、独奏、活动等等）培养学生的团队精神和协作意识，更好的保持并激发学生的学习兴趣，可能在大多数家长的眼里一对一的课一定是针对性强，而对集体课的理解是一个班九个孩子九十分钟的可就等于90除以9等于每人10分钟，如果我们上课就是一个个检查作业最后留个作业回家的话这正是家长的算法，而我想达到和追求的是孩子们在集体可上获得比小课更多的知识，希望把除法变成乘法。

3、注重视奏和即兴创编能力的培养

在国家级大赛中均设有视奏及即兴创编的测试，这就给学生和老师提出了更高的要求，视奏能力需要大量视唱、听音、节奏等训练，这就要求老师把这些内容融进课堂中。在即兴创编的学习中，需要老师们有着坚实的理论基础与一定的作曲能力，因为创编需要更多的知识，例如：和声、曲式、旋律、配器、风格把握等，可以说创编能力的培养才是电子琴教学更高的追求，使得电子琴成为孩子们的作曲工具，达到学以致用。

教学阶段性

1、教学的第一阶段（入门阶段），

初学的孩子多是学龄前的孩子，在学习的初期可以让他们多多感知节奏、感知声音音色、从声音的四要素入手，声音的长短、高低、强弱、音色入手，配合着奥尔夫和柯达伊教学法，让孩子们在拍拍打打中触摸到了音乐，这个阶段更多的是以感知音乐入手，兴趣的培养，练琴习惯的养成阶段。

2、教学的第二阶段（初级阶段），

初级阶段主要是三个内容的积累，a、熟练读谱阶段，即使在入门阶段已经学习了读谱但远远不够，这个时候要增加大量的读谱，视唱、节奏、练习，锻炼学生准确度读谱及视奏能力，b、演奏技巧的准确掌握和提高，技术是音乐表现的基本保障，没有好的技术是无法演奏更高难技巧和深刻思想的作品，技术的学习一定要遵循精准把握循序渐进的原则，重复性练习至关重要。c、积累作品数量，这个阶段因为还处于基础阶段不易弹技术高难的作品，要更多积累不同风格不同地域的小型作品，其目的是巩固技巧丰富乐感。

3、教学的第三阶段（提高阶段），

首先，这个阶段主要针对有一定基础的学生，其主要内容是在原有能力基础上进行提升，例如：速度提升、巩x有技巧、加强复调演奏能力和听觉能力，有质量的完成音阶琶音及和弦的演奏能力。其次，开始演奏中型和大型乐曲，把较复杂的技巧有效的融入作品的演奏中，使音乐的表现能力得到全面提升。

电子琴教学心得篇七

为了更好地实施小学素质教育，深化艺术改革，我校开设特色教学,将电子琴这一器乐引进校内，拓展了音乐教育的思路。在电子琴配套设施的前提条件下，开展兴趣班进行实验教学，丰富了学生的课外生活，为全面提高学生的艺术素质，提供有利条此对电子琴兴趣班的培训效果进行总结：

一开始，针对学生刚开始接触电子琴并且音乐基础薄弱，。本学期重点训练的内容具体有以下几方面的内容：

1、利用电子琴的美妙音色，感觉各音符的音高和音准。

2、了解电子琴黑键和白键的区别。

3、通过相对位置概念，熟悉各琴键的音名。

4、掌握正确的坐姿、手型及手指触键的方法。

电子琴本身的趣味性，激发了学生学琴的兴趣，鼓励他们运用电子琴，表现、抒发自己的情感，争取成功，让每次演奏都成为学生内心情感的更深层的流露，从而达到稳定学生学琴兴趣，磨练学生意志，培养学生能力的目的。电子琴教学中各类音乐的陶冶，特别是让他们弹奏自己熟悉的旋律如《小星星》、《圆圈舞》、《粉刷匠》等儿童歌曲，虽然当时学生的演奏比较生硬，断句现象也很普遍，但当某个学生在演奏时，会唱的`学生都会情不自禁地在旁边演唱。从而更好地激发学生的艺术兴趣，使其情趣、爱好更为广泛。

作的特点，常常是双手并用密切配合，协调运动，再加上学生在演奏时要看乐谱、识谱、要边弹边唱、有时要听节奏、要选音色，在演奏中还要背谱，这一切要在同一时间里准确有序地进行，在演奏中学生的手、脑、眼、口、耳等多个器官都在协同工作中，通过演奏培养了学生的注意力、辨别力、理解力、记忆力等。由此看来，电子琴进课堂，能调节左右脑，使人脑潜能得到开发，这种效果在一般音乐课上是不能达到的。

器乐教学的最大价值是促进了学生对音乐感受、体验、表现、鉴赏和创造力的发展，提高学生的音乐素质。在电子琴教学中，学生利用电子琴试奏、试唱，掌握节奏、掌握音准;自弹自唱，熟悉乐谱。还可通过欣赏、表现音乐作品的音乐形象，培养他们对音乐的鉴赏能力。

电子琴教学实验活动，使学生通过自主学习，获得了良好的学习方法，掌握了更多的音乐知识，同时还掌握了一定的音乐基本技能，提高了学生体验音乐、表现音乐及大胆创新的能力。 实验班学生能把对音乐的感受、鉴赏的表现在对音乐的演奏上。

在教学过程中，每节课至少要留出五分钟时间，让学生表现自己，鼓励学生在他人面前自信地表演，树立学生的自信心。每节课还设计一些值得研究、可讨论的问题，让学生创造性地思考回答。注重发展学生的发散思维，并且从不用教师的思维定势去约束学生，应尊重学生对音乐的感受及理解，让学生充分发挥自己的想像力。

展训练。最后希望学生们在接下来的学习中取得更好的发展。

1、在演奏技巧方面，随着学习内容加深，学生已经逐渐地从断奏过度到连奏，从以往每个音符的滚落到每个乐句的滚落，在每节课中都会特别强调学生的手势和触键的弹奏的方法。因此学生原来塌指、压指等毛病都得到极大的改进，学生掌握了正确科学的指法弹法等技巧，自然就会得到提高。

2、乐理知识方面，学生基本都掌握了五线谱和简谱的弹法，还有全音符、二分音符，四分音符、八分音符、附点音符、四分休止符及连奏的方法。其中七、八年级还掌握了常用的临时、固定的变音记号调号。

3、乐曲方面，学生除了学习独奏内乐曲以内，还能变换音色。还能演奏简单的合奏乐曲，分小组比赛，增进他们学习的动力，而且可以通过比赛找出差距，使大家提高了认识，重要的是也提高培养了学生的合作精神及审美欣赏能力。相信在来期的教学中会克服不足，电子琴教学会上一个新的台阶。

电子琴教学心得篇八

一学期的少年宫活动已经结束，电子琴小组的全体学生通过努力刻苦的学习，基本上取得一定的成绩，但也有很多不足之处，需要不断改进和继续总结经验不断完善。现将本学期的工作总结如下：

一、取得的成绩：

及触键弹奏的方法，使学生养成了良好的演奏姿势。因此学生原来塌指、压指等毛病都得到极大的改进，学生掌握了正确科学的指法弹法等技巧。

乐理知识方面，学生基本都掌握了全音符、二分音符、四分音符、八分音符的弹法，学习了休止符、连奏的弹法，掌握了四二拍、四四拍、四三拍的节奏特点。

乐曲方面，学生学会了演奏《送别》、《摇啊摇》、《上学歌》、《小松树》，这几首乐曲虽然简短，但大多数学生能边唱歌曲边弹奏，还能变换音色演奏。

二、不足之处：

由于大多数学生家里没有电子琴，在校练习的时间又有限，所以，对于一些接受能力稍慢的学生来讲，有些吃力，掌握不扎实，对所学内容不能及时复习巩固。还有个别学生手型不是很规范，没有得到及时更正。电子琴小组的成员的程度各有不同，在教学时，针对的是全体学生，使得一些学过的学生在课上重复练习，渐渐失去了兴趣。所以，在以后的教学中应该针对全体学生，设置不同程度的课程教学。

总之，音乐成为了老师与学生沟通的另一道桥梁，在教会学生音乐知识的同时，更注重的是学生兴趣的培养。相信在以后的教学中会克服不足，力争取得更好的成绩，电子琴小组的`活动更上一个新的台阶。

20xx年1月

电子琴教学心得篇九

着眼学生健康快乐，关照学生终生成长。电子琴以其丰富的音色，多变的节奏，较容易掌握的演奏方法赢得了学生的喜爱。当学生把会唱的歌通过转变成琴声演奏出来时，都会充满了成就感和自豪感。学生经过一年的学习和弹奏，已经有一定的弹奏基础。包括一定的指法和相对稳定的节奏，按循序渐进的原则以及符合学生年龄特征的要求，通过有趣味地听、视、想、唱、弹的方法，制定了电子琴教学内容。

本课程的任务是使学生在掌握键盘的基本技能的基础上，进一步掌握电子琴的功能、提高使用的能力，以适应音乐教学工作及开展课外音乐活动的需要。

1、认识简谱，能根据简谱唱出弹奏曲目，打出节奏。

2、能根据键盘准确找出1——7的位置，能初步根据所学简谱弹奏曲目。

3、培养学生对音乐活动的兴趣，发展审美能力。

4、让学生保持良好的演奏姿势和学会正确的演奏技巧。

1、掌握正确的弹奏姿势，培养严格的视谱习惯。

2、训练手指的立性和灵活性，初步掌握音色和基本节奏型的运用，单指和弦和多指和弦的掌握。

3、进一步加强手指的立性，训练手指灵活、流畅地弹奏。

4、加强对声部以及对音色、音量控制能力、能较完整地表现音乐形象。

5、掌握音色组合、音色、节奏伴奏的替用、转换、恰当地运用，以为歌曲配弹伴奏。

1、在弹奏技术训练中，教师要遵循循序渐进的原则，根据学生的具体情况，因材施教。

2、要遵循理论联系实际的原则，加强配弹歌曲伴奏的训练，着重提高学生的实用工作能力。

3、教学中发挥教师主导作用，来用启发式教学。

1、趣味互动学习掌握歌曲。

2、童趣的引导掌握音符的学习。

3、通过学习五线谱掌握认知能力及合作能力。

4、通过趣味的游戏，让生积极去学习音符，提高学习的兴趣。

5、通过手指练习的学习，能主动去认手谱。

6、通过故事让生能过在快乐中掌握手型。

7、鼓励学生对于键盘上断奏弹奏的兴趣的培养。

8、通过学习双手的断奏，鼓励学生提高兴趣。

9、通过律动歌曲，提高学习的积极性及兴趣。

以课时为单位完成相应的教学计划和内容。

本学期电子琴教学主要已掌握键盘的基本技能，以及掌握电子琴的功能。

电子琴教学心得篇十

电子琴因型号和品牌的不同，有很大差异。在这里向大家介绍雅马哈kb-210型电子琴。

此型号电子琴的前面板由键盘和操控面板组成。键盘由有36个白键和25个黑键，共61个键组成，演奏时比钢琴的下压力度小，弹起来手指轻松,不费力。操控面板包括电源开关开关，音量控制，音色，节奏等26种按键。其中音色组和节奏组是电子琴的独特之处。普通的乐器通常只有一到两种音色，天然发声。而电子琴利用电子技术，拥有几十甚至上百种由自然乐器，数字录音制作而成的awm音色,并且十分逼真，音质稳定。学会演奏电子琴，就可以演奏出几十种乐器的声音，等于学会了那些乐器。调换音色时，只需选按按钮即可（有的电子琴是用输入数字操作的）。单纯的音色还不能满足人的听觉要求，这是就需要各种丰富的节奏来伴奏。这台电子琴公用由20中动感伴奏型（用单指低音和弦和多指低音和弦配合演奏），既有西方古典音乐，流行音乐的伴奏，又有我国民族风格的“中国节奏(china&nbsptempo)”，从而适合各种乐曲的演奏需要。在选择节奏后，可以用按键来调控速度。

好听的乐声伴上动感的节奏，基本上就可以眼走出一首首美妙的乐曲了。但如果只有这些还远远不够，我们还需要各种效果的点缀。这台电子琴有“延音”、“叠奏”、“混响”和“力度响应”等按键来变换音色的音频效果。除此之外，还有各种伴奏型的.变奏音型。假如你已经学会演奏一两手自己满意的乐曲了，你可以把乐曲通过“乐曲存储”键组保存起来，随时都可以欣赏，并可以控制你所演奏乐曲速度的快慢，反复斟酌乐曲的细节。如果你还不会演奏，那么你可以倾听一下“示范演奏”中的乐曲，来欣赏、学习。

你也许会问，这么多键组键盘的，电子琴的体积一定会很大吧。那你就想错了，“便携式电子琴”顾名思义，就是便于携带的：它长90厘米，宽35厘米，厚度约15厘米，比起钢琴等大型乐器，可谓“小巧玲珑”了！

电子琴教学心得篇十一

以发展农村学校乡村少年宫为契机，充分发展学生的特长，使学校教学模式更大程度地满足社会家长和学生的需要，尽可能地培养出有个性、有内涵、有品味、学业有所长的未来人才。

1、掌握基本中国象棋的知识和技法。丰富学生的课余生活，使学生了解和传承中国悠久、丰富的传统文化。

2、培养学生的全局观、灵活性及正视困难的健康心理，并逐步培养学生“永不服输，奋斗不止”的坚强品质。

3、提升学生的人文素养，培养学生的实践能力和创新精神。

象棋具有引人入胜的魅力，32个棋子，在横十道竖九道的棋盘上，可演变出无穷无尽的玄妙局势，它的神奇变化，常令人如痴如醉。一盘精妙的杀法，更使人欣喜若狂。古往今来，不知有多少人神游局内，留恋忘返。为了继承祖国的文化遗产，发扬祖国的瑰宝，培养少年儿童爱好象棋的兴趣，不断提高象棋的竞技水平，在实践探索过程中，我们逐渐认识到，棋艺的训练必须做到三个结合。

1、基本功训练和兴趣培养相结合。

基本功训练是非常枯燥乏味的，如果忽视学生的兴趣培养，往往造成学生学习的虎头蛇尾而最终放弃。因此，在基本功训练过程中，我们有意识地结合一些生动的故事和趣味实战，努力做到课堂教学的严谨和生动活泼。

2、复盘和拆棋相结合。

对局以后要进行认真的“复盘”与“拆棋”。“复盘”和“拆棋”是提高棋艺的两个有效的学习方法。“复盘”是要求学生把下完的棋从头到尾重新走一遍，以检查得失与优势。“拆棋”是对局过程中的局部分析。因此，这两种方法是增长棋艺的一个非常重要的技术训练环节，是总结经验和研究新战术的一条重要和必要的途径。

3、棋艺与棋品结合。

常言道，棋品如人品。百年树人是综合教育的过程，教学过程中对学生的棋品培养，就是育人过程中人品形成的点点滴滴积累，不能忽视。

1、了解象棋的起源及棋品如人品故事欣赏。

2、学习象棋知识（基础知识）。

1、马的基本杀法练习。

2、象棋基本杀法之白脸将、海底捞月、马的行棋路线及其基本杀法。

1、基本杀法的组合运用。

2、炮的行棋路线及其基本杀法。

1、“复盘”与“拆棋”训练。

2、开展“四（2）班象棋比赛”

1、掌握残局基础知识，棋局实例形势分析，学会分析判断方法。

2、象棋培训班内成绩优秀者展示赛。

3、阶段性小结。

电子琴教学心得篇十二

一、以人为本,因材施教,发挥孩子的个性特长。

在多年的教学过程中,我始终把学生放在首位。认真了解每一位学生,最大限度地发掘他的个性。有的学生被普遍认为没有多少天赋,而我却不这样认为,其实,人对音乐的感受能力是与生俱来的。从这个角度来说,每个人都有音乐天赋,只不过表现状态有差异而已。所以,作为一名优秀教师,应该具有一双慧眼,去发现每个学生身上独特的性格,这样,学生在表现音乐时,才有自己的风格。

二、启发式教学,注意培养孩子的音乐想象力。

在学琴过程中,让孩子们单纯去理解抽象的音乐很困难。在不理解音乐的情况下,孩子们的演奏只是把无声的乐谱变成了有声的音符。为了让他们充分理解音乐,准确表达音乐的内涵,我把音乐所要表达的内容,及其创作目的和背景用做游戏和讲故事的方式来表现,给他们一个充分的想象空间。例如,在练习《洋娃娃和小熊跳舞》这首乐曲时,我对孩子们说:“这节课我先给你们描写个故事场景吧!孩子们的兴趣一下子就被调动起来了。我把乐曲的.发展过程和故事场景的发展过程结合到一起:

1、第一乐句——游戏刚刚开始,孩子们一蹦一跳地在寻找自己的舞伴。

2、第二乐句——找到自己的舞伴,正在高兴的跳舞。

3、第三乐—旋律节奏的变化,描写了相互交换舞伴的场景。

4、尾声——乐曲结束了,舞伴又交换回原位。

整个教学过程中我用生动形象的语言给孩子们讲解抽象的音乐,让孩子们在玩中学,学中玩,寓教于乐。使他们的弹奏不再是机械的重复,而是生动、鲜活的表演。取得了非常好的教学效果。

三、由浅入深,培养孩子们对音乐的认知能力和感受能力。

音乐教育是一种审美教育,情感教育,旨在培养学生学习音乐的兴趣,陶

冶其高尚情操,健全其审美心理。在音乐教学中,不能只注重技能的训练,不能只为了考级而学习。而是应在初学音乐时,就让孩子们感受到什么是动听优美的音乐。在一点一滴当中由浅入深地培养学生对音乐的鉴赏能力。

四、掌握正确、科学的练琴方法。

掌握了正确、科学的练琴方法,孩子们就会在比较轻松的练习过程中达到事倍功半的效果。

1、面对新作品,把练习过程分解成五个步骤

(1)、唱谱。准确识别谱号、调号、拍号、音符时值,认真划分乐句,看懂和理解乐曲中的术语和符号。

(2)、右手练习。严格按指法、奏法练习。

(3)、左手练习。先解决好两个相临和弦的连接,再整体弹奏。

(4)、唱右手弹左手。注意把旋律及和弦对准。

(5)、双手练习。逐步把乐曲演奏的流畅、完美。循序渐进,

化整为零的分步练习对快速掌握一个新作品有很大的帮助。

2、坚持在第一时间练琴,即在上完课的当天就回家练琴,这时孩子们对新学的知识及老师的要求都记忆犹心。这时练习会取得最佳的练琴效果。否则,其效果将大打折扣。

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