总结是对过去经历的一种回顾,能够帮助我们更好地成长和发展。增加阅读的时间和量,锻炼自己的阅读能力。我们可以通过学习他人的总结稿件,提升自己的写作水平。
音乐课教学反思条篇一
本课是人民音乐出版社义务教育教科书一年级上册第7单元中的一节唱歌课。本册教材共8个单元,而本课也处于第7单元的最后一节唱歌课的位置上,因此,本课的教学在总结本学期学习内容的同时,又起到了为下学期学习奠定基础的作用。
《音阶歌》,c大调,2/4拍。歌曲结构短小、情绪欢快、活泼。歌曲中音阶反复上下行出现,锻炼学生对音高的感知和认识能力。本课是学生初次接触音阶,所以在教学中,熟悉,并唱准音阶尤为重要。
歌曲的最后一句是本课难点,音符较多,节奏也很紧密,出现了附点音符与前8后16的变化。在教学中应单独提出练习。
l 认知特征
一年级学生有好奇、好动、模仿力强的身心特点。教学中要善于利用自然嗓音和灵巧的形体,采用歌、舞、图片游戏等相结合的综合手段,进行直观教学。
l 知识基础
一(3)班学生能够模唱简单的线谱,但对音阶是第一次接触。音准、节奏感较好,对于演唱复杂的音符组合能力相对薄弱,需要更加直观的引导。
1、媒体的运用
利用ppt 的演示功能更直观、全面的向学生展示了谱例及音乐中的知识。白板和反馈技术则非常及时、有效的辅助了音乐课堂教学,实现了让学生在探索中学习、在思考中学习。锻炼了学生独立思考的能力、同时白板的触屏功能,更在教学中很大程度的调动了学生的学习兴趣。让学生爱学、乐学。
2、对教材的剖析
本课前,我对教材进行了深入的分析。针对每一句的旋律特点,结合媒体进行设计。对于节奏相对复杂的难点乐句,我采取结合身体律动解决难点。让学生轻松的解决了歌曲的难点。这些前期的思考让学生在学唱歌曲的同时,学习到了更加专业的音乐知识。为日后的音乐道路做铺垫。
3、培养学生自学能力
本课的教学设计中非常重视学生的主体地位,让学生通过自己发现,当小老师,运用听辨、观察、探索、圈画的方式学唱歌曲。在歌曲的学习中,学生先观察歌谱,找出乐句中出现的音阶,听过听唱法进行学唱,完成情况非常好,在学会歌曲后,更能准确唱出歌曲中五线谱上的音符。这说明,本班学生记忆能力很好,也非常善于观察,所以教师可在平时进行更系统的练习。
1、常态课中对学生音乐知识的教授与巩固。
课前,我虽然对教材进行了深入的剖析,在知识方面,本课只要求学生了解音阶上下行的概念。所以在教学中,我通过看、听等多种方式,让学生掌握了音阶的上下行。但对于音乐学习,我们应该从小就对学生进行扎实的训练。也就是不仅仅停留在书面的知识中。还要与本课内容结合,循序渐进的带领学生认识五线谱上的音符。结合音阶,完整的记住位置。所以在常态课中,应该保证每节课都接触音符。哪怕每节课只记1—2个,也能为今后的学习做巩固。
2、重视对学生自学能力的培养。
本节课的亮点是运用媒体技术辅助音乐课堂教学。所以在课上,丰富的媒体技术让学生体会到了自学的乐趣。动手、动脑也让学生真正做到了乐于学习。但在平日的课上,可能不能很全面的运用媒体设备,这就要求老师多思考替代的方法。如:身体律动、课堂乐器、抢答、竞赛等方式调动学生的学习兴趣。让学生对音乐知识有更大的兴趣。更愿意参与学习。
在这节课的准备和汇报过程中我收获了许多,这些都为我今后的教学工作提供了非常重要的帮助。在此感谢所有给与我指导和支持的领导和老师们,我会吸取各位老师向我提出的教学经验,并运用在我今后的教学工作中,让自己的教育教学能力有更进一步的提升。
音乐课教学反思条篇二
〈请你唱个歌吧〉是一首三拍子的歌曲,这首拍子的歌曲,对于二年级的学生来说,很难把握好正确的感觉,所以在教学过程中,我把重点放在了“听”上面,通过不同方式的听让学生对歌曲产生熟悉感。歌表演是融思想性和趣味性,音乐性和舞蹈性于一体的方式,是最简易的音乐和舞蹈的综合艺术形式,也是学生最易接受的一种表现方式,它把无形的声音同无声的`形态动作结合在一起,能充分调动学生的积极性,有利于他们的身心得到全面发展。对教这首歌曲也有很大的帮助,所以我采取以歌为主,动为次,在教学中做到动、静交替。动作不过大,以不影响歌唱为限度,将重点放在歌曲的艺术处理上,以形象生动,优美的歌舞动作进行演唱,使演唱更富有情感的表达性。
音乐课教学反思条篇三
本学期即将过去,回顾前一时期的音乐课教学,让我感触较深的有两方面:
一、学习新课程标准,明确教学目的,开阔学生视野。
作为一名音乐教师,首先要明确音乐教育的目的是培养学生对音乐的感悟,以审美教育为核心,在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生,要以音乐中丰富的情感来陶冶学生,进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标和推进新课程改革,我认为,在教学中,要使学生先对音乐产生浓厚的兴趣,感受、体验和表现音乐中丰富的情感内涵。只有这样,学生才会逐渐喜欢音乐,从而对音乐有更深一步的了解。因此在音乐课教学上,我注重对学生两 方面的培养:
1、根据学校现有的乐器,通过音乐欣赏的形式,让学生认识和了解各种乐器,并且让学生参与其中亲身实践,让学生不仅对乐器有了进一步的接触,而且 还对我国的各种音乐产生兴趣,从而提高学生的音乐审美观念和审美情趣。
2、通过丰富多彩的音乐教学形式,激发学生学习音乐的兴趣和爱好,活跃 空气,在紧张的文化课学习之余可调节情绪,有利于其他课的学习。
二、用多种方法,努力提高学生对音乐学习的兴趣。
针对本校特点,配合新课程改革,在学习音乐教材的同时运用电子琴进行音乐教 学,激发学生兴趣,提高课堂效率,具体为:
1、在音乐欣赏课上,有些乐曲可以利用学校现有的乐器,多媒体课件,结合大纲要求,给学生示范演奏,改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法,使 学生在欣赏的同时,既开拓了视野,有提高审美能力。
2、在音乐理论知识的教学方面,为避免单纯学理论的枯燥,利用情境联想教学,让学生逐步理解和掌握音乐知识。
3、利用多媒体教学设备,欣赏大型的交响乐和民族管弦乐作品,让学生进一步了解和感受音乐。
4、课堂上,让学生上台演唱,培养他们的参与、实践能力,学生情绪高涨,使 音乐课上得更加生动活跃。
如何调动每一个学生学习音乐的积极性,是今后教学的重点。
音乐课教学反思条篇四
中国歌剧,本身就是一个博大、多彩的领域。要在一节课的时间内对其详细介绍,让学生对“中国歌剧”有全面的认识,不太现实。因此,只能从本课的中心——“音乐与戏剧”的关系入手,挑出要点,让学生对中国歌剧有一个大致的了解,并尽力培养学生对这一艺术形式的兴趣,带他们入门,让他们日后能主动地进一步去探索“歌剧艺术”的魅力。
在课程一开始,先以提问得形式帮助学生们回忆一下上节课得内容,让他们对上节课“京剧”的相关知识作个回忆,联想京剧的特点,有助他们这堂课的学习。
接下来进入正题。先通过师生的一些对答、互动,将中国地方剧种、中国新歌剧与欧洲歌剧三者连接起来,在看他们相同之处的同时,引导学生去探寻它们的区别。为了进入“中国新歌剧”这一主题,我将本课的切入点放在中国新歌剧的里程碑——歌剧《白毛女》上。因为本身这部作品,以前的课堂中欣赏、分析过,学生比较了解。为了把握每个环节调动学生学习积极性,我设计了一个类似智力抢答的形式,由我给出关于《白毛女》得相关提示,逐个给出得同时,同学们抢答出这部歌剧的名称。通过这一环节,课堂的学习氛围明显活跃了许多,也提升了学生们参与的积极性。
接下来一个环节是关于音乐体裁知识。刚刚触及歌剧这个领域,大多数学生都是丈二和尚摸不着头绪,所以在这一环节中,将咏叹调、宣叙调、合唱三者先从概念上分析,让学生们学会分辨、理解三种不同的体裁形式,再从具体作品上让学生听辨、巩固。在选用作品方面,我们引用了歌剧《江姐》的几个著名选段,因为本身《江姐》这部作品学生们比较熟悉,对当中的人物比较了解,这样有助于学生们在听赏过程中将音乐与剧情联系起来理解。
a.在讲解咏叹调时,我引用的是《江姐》中的选段—《我为共产主义把青春贡献》。听赏的同时,请学生们留意它与西方歌剧、与中国地方戏曲所存在的异同。其中,关于它与中国地方戏曲的关联这个问题对学生来说相对比较有难度。我在最初设置问题的时候,没能恰当地考虑到如今高一学生的实际水平,因此在回答这个问题的时候,课堂气氛较为冷淡,一定程度上降低了学生们的参与热情。因此,在课堂教学设置问题时,从学生的实际情况出发时非常重要的,对于相对难答的问题,教师应该给出明显的提示,辅助学生完成问题。
b.在讲到宣叙调时,引用的是歌剧《江姐》中江姐与特务头子在牢里的对话。
由于在前面那段听赏中已经和学生们探讨了音乐中沿用了川剧中的音调和打击乐,因此在这里对学生们稍加提示,他们就能留心去听音乐中蕴含的戏曲元素,通过听—分析—再听这样的步骤,让学生们通过实践,把中国新歌剧和中国地方戏曲很好地联系了起来。在课堂上,仔细地引导学生们听赏一部歌剧作品,培养他们的欣赏习惯,等到以后学生们自己听赏的时候,也就在潜意识中遵循了这样的欣赏途径。
c.在讲到合唱时,引用的材料时《江姐》中学生们比较熟悉的一个选段—《红梅赞》。在这一环节中,音乐上的东西讲得少了,我们把重点放在了情感体会上。让学生从音乐和表演者的表演上,展开联想,把江姐与红梅联系在一起,引导学生围绕一个“赞”字,感受整部作品的这一高潮。
讲完了音乐体裁知识后,就该选用几个典型的选段,让学生们把理论和实际联系起来巩固一下,因此选用了《绣红旗》、《没有眼泪,没有悲伤》、《紫藤花》三个作品。在欣赏过程中,我从音乐理论、体裁形式、情感等几方面不断发问,抓紧学生的思路。最后留给学生一点讨论的时间,让他们归纳出中国新歌剧、中国地方戏曲和西方歌剧三者间的关联。通过学生对这些方面的总结,让他们在感受了中国新歌剧的魅力的同时,使这堂课在这个单元中起到了一个承上启下的作用,为下节课进入西方歌剧做好准备。
在这堂课中,我沿用了初中教学中那种问题不断的方式,对学生们不断发问,这样做主要是为了时刻抓紧学生的思路,鼓励他们参与,很好地调动了学生的学习积极性,也活跃了课堂的气氛。当也存在着一定的不足,在选用段落欣赏上,对材料没有进行很好的筛选,使得听赏部分过多,占用了学生们互相讨论的时间,因此在以后的教学过程中,对课堂程序、环节的把握应该再仔细斟酌一下。
音乐课教学反思条篇五
音乐课是人文学科的一个重要领域,是实施美育的主要途径之一。音乐教学使学生充分体验蕴涵于音乐音响形中的美和丰富的情感,为音乐所表达的真善美理想境界所吸引,所陶醉,与之产生强烈的情感共鸣,使音乐艺术净化心灵,陶冶情操,启迪智慧音乐是人类最古老,最具有普遍性和感染力的艺术形式之一,是人类通过特定的音响结构实现思想和感情表现交流的必不可少的重要形式。识谱是打开音乐大门的钥匙。但在我教小学音乐这短短的半年时间,便有着这样的深刻的体会:音乐重视识谱教育,但学生最没有兴趣,最弱的也是识唱简谱。对于音乐识谱教学,本人根据自己的教学,做了以下几点反思:
音乐学习的各个方面都涉及到听觉的作用,审美主体对于音乐的各种听觉感受能力(节奏感、音高感、旋律感、和声感、结构感、形象感等等)是审美能力的基础。学谱的基础也应该首先放在听觉能力的培养上。听得多了,就自然会有一些音高的感觉,有了先入为主的音高再唱简谱,学生更容易掌握音准的概念。 比如,在教唱新歌前我首先让学生欣赏,以听领先。做为音乐老师不能剥夺学生聆听音乐的权力,一首乐曲要让学生通过自己的聆听去充分体会音乐中美和丰富的情感。重“听”的教学,强化“听”的功能。当学生进教室时我用的音乐就是今天要学的歌曲,让学生有个无意识印象,但这种欣赏教师是有意指导,为下一步学好歌曲作好辅垫,这时学生却在无意中学会倾听。在真正要学习这首歌曲前,我又安排了一次有意欣赏,这属于诱导性的欣赏,启发学生:“刚才你们在进音乐教学时听到歌曲是什么情绪的?你听了有什么感受?”……诱发学生联想,指导学生欣赏,从而对歌曲的情绪、节奏、表现的内容等有初步了解,同时旋律、节奏,在学生脑中有一定印象,起到了熟悉旋律等作用。这也是许多老师提出的先唱歌词再唱简谱的方法。但一遍一遍的唱学生很容易分心,也提不起兴趣。所以在听的时候要变化多种形式,在给学生美的感受的同时强化他们听的感觉。
引领学生知道音乐不单单只是开口就唱,还要表达人内心的情感。音乐教学要多元化,所以不再是教师教,学生唱。让学生更加喜欢音乐课就要让音乐课堂丰富、多元。充分利用艺术之间的这种相融通关系,充分发挥与运用各种艺术门类的不同表现手段,整合成综合合性的音乐教学方式,如用形体动作配合音乐节奏,用表演及情节表现音乐情绪,情感,用色彩或线条表现音乐明暗、相同与不同等等。所以培养学生有正确的审美观与审情趣,先让学生喜欢你的音乐课堂。
学生随着年龄特点及乡镇环境的等因素,造就当地大多的学生行为都非常被动,连提问都是极少数学生举手这样的情况,越到高年级就越严重。老师上课就像是一个人在自演独角戏,别说是音乐课里律动和创编这些环节能让学生主动参与。看到这样的情况我首先从学生喜欢的流行音乐着手,让学生兴趣主动的参与进教学当中来。从这些音乐教学上让学生知道音乐文化价值的所在。一起探讨流行音乐的发展路程,让学生也以正确的心态去对待世界多元文化。从而把学生的审美观、价值观延伸到音乐教学内容当中来。再让学生用自己所理解的情感来演唱自己最喜欢的歌曲,从而也进一步培养学生的主观能动性。
音乐教学一直在不断改革都是为了学生、学校、社会等充分肯定音乐的美育功能、社会功能和文化功能,作为音乐教师应不断反思,努力提高音乐教学质量。
音乐课教学反思条篇六
合作是一种方法,合作是一种过程,合作更是一种精神。随着我国社会的发展,独生子女家庭的增多,合作精神的缺乏成为许多独生子女存在的一种素质缺陷。在现代社会,能否具有合作精神,能否与他人合作以成为一个人成功与否的重要因素。
合作学习是指学生在小组或团队中为了完成共同的学习任务,有明确责任分工的互动性学习,是针对教学组织形式,相对于“个体学习”而言的。合作精神是音乐教学的强音。通过合作学习,可使学生反映迅速,思维敏捷,通过合作学习,可使学生了解合作中个体服从群体的关系,同时在合作中因体验某种情感而产生共鸣,从而培养学生团结友爱的集体观念和互助互帮的高尚情操,也可激发他们积极向上不甘落后的竞争意识,通过合作学习,有助于因材施教,弥补教学难以面对众多有差异学生的不足,从而真正实现使每个学生都能得到不同发展的目标。那么,在音乐教学中,如何科学合理有效的组织学生进行合作学习呢?下面就我的理解谈几点看法:
其次 合作学习的内容应有活动的意义。因课标下的每一项内容都可以当作合作学习的内容。然而在选择时必须设计本校、本班多人合作学习的活动,它们或是引人入胜的场景,或是让人困惑的问题……如在欣赏《中国人民解放军进行曲》时,就可以设计一个军队的阅兵仪式,让所有的学生都当一回“战士”,使他们深深地感受到人民军队的豪迈雄壮,势不可当的军威及进行曲的风格特征等。这样,就更大程度地激发学习的兴趣,使学生获得知识、技能、情感、态度、价值观的体验,同时也充分发挥了学生在音乐课中的主体作用。
最后,合作学习的内容应难易适中。假如内容太难,已有的兴趣可能被扼杀得无影无踪,他们会觉得很累、无助、迷失方向,莫不着边际,甚至产生诅桑、悲观心理。这恰于教育理论相;反之,太易,大多数学生不需思考、合作就可得出结论或答案,那合作也就没有意义了。
合作学习一般采用异质分组的形式较好,小组内各成员应有性别、性格、脾气及能力等各方面的差别。让学生懂得,每个人都有长处与不足,人的才能、个性是多种多样的。只有即善待自己,有欣赏别人,才能真正发挥小组合作学习的成效。正是因每组都是异质的,所以就连带产生了全班个小组见的同性,这就是合作学习的分组原则——组内异质,组间同质。组内异质为小组成员内部互相帮助提供了可能,而组间同质又为全班个小组间的 公平竞争打下了基础。
全班学习,小组学习与个人学习是三种最基本的课堂组织形式,其作用难以互相取代。根据音乐学科的具体特点,我认为:小组合作学习是音乐教学中应用较为广泛的一种课堂组织形式,既是利用小组让学生 一起体验感受,使学生个体与群体都达到最好的学习效果,也使同学之间相互激励与促进,形成竞争与合作并存的人际关系,了解学习任务完成情况,分析他们的解决方法,及时发现他们的闪光点。在整个教学过程中,争取的是一种友好的态度和行为,而不能过多地干预学生思考的过程与结果,更不能对学生的困难与疑问袖手旁观。这可以说是广大教师的大挑战。
根据音乐学科的特点,在具体的教学过程中应采用不同的合作学习的策略,几合作学习的方式应多样化 ,如游戏竞赛法,分析讨论法,交错学习法,共同学习法等。在日常的音乐教学中,我曾设计了一个板快“考考你的耳朵”。我采用游戏竞赛的方式,教学生模仿的方法,并先作一个整体的演习,让学生感受到听是需要体静、心静。接着把全班学生分成若干小组,并要求各小组没一个同学听一个音,然后进行评分。平分采用十分制,听对一个记一分,听错一个不扣分。评分由其他组同学完成。假如组内同学认错了,可以帮助改正错误,假如帮助对了,还是得一分。如听错了又的到其他组成员的帮助,如果帮助正确的话,可以给其他组加分。同时班内还要选出统计、督促、记分的学生,以保证公平竞争。总之,此种类型的活动,可以使学生在遇到困难是互帮互助,协同作战,获得共同成功的体验。
在音乐教学中,我们面对的是未成年的学生,他们的身心尚未成熟,认识水平和自律水平都要逐步地发展和提高,学生的行为也需要监护、引导和规范。合作学习对于学生来说还存在着一定的难度。那么如何培养学生的合作学习的能力,也是我们音乐教师需要充分考虑的问题。
首先,我们应该认识到,能力直接影响着活动的效率,使活动符合学生的心理特征。也就是说,能力和活动是紧密联系在一起的。所以培养学生能力的前提是让每一个学生多派参加活动,也就是给他们创造一个学习的氛围与机会。其次,让学生明确本次合作学习的 组内任务及学生自身的任务,让学生在不只不觉中形成一种能力。最后,尽量给学生一些激励性的言语,来充实他们的内心世界,让他们感悟到自己所出的地位,只有各自都把握好自己的分寸才有可能创造出预期效果。
新课程改革的启动,教育学习方式的变化,呼唤教师角色的重新定位,在合作学习的过程中,教师越来越成为一个顾问,一位交换意见的参加着,也可以说是参与课堂活动“平等中的首席”。因此,教师在指导学生学习的过程中,时刻哟啊改变自己的身份,时而是一个促进者,时而是一个帮助者……。如在学习非洲民间音乐这一单元的内容后,让学生合作探究非洲民间音乐的风格特征。这时,教师作为促进者,因为任务梢有难度,有时又充当指导者,就需要观察学生的情况,即使进行指导。
学生是具有丰富个性的学习者,并非在任何教学条件下,合作就是最佳的教学组织形式。但是流畅、和谐、默契、尊重、信任的学习环境,都是新课程理念下课堂的“共性”,如何构件适合学生合作学习的环境呢?我考虑到以下三点:
(1)和谐的室内环境。音乐教学应注重环境的美化与布置,强调创造良好的艺术氛围,如四周墙壁挂一些音乐家的画像、名言,音乐挂图等,也可以开辟音乐专题,介绍音乐小常识等。
(2)良好的心理环境。在合作学习过程中,教师要创造良好的合作学习的气氛,用各种形式给学生以 心理上的安全感和精神上的鼓励,把学生当作朋友,多一些理解、宽容,这样学生的思维就更加活跃,探索热情就会高涨,合作的欲望就会更强,。课堂就会更加生机勃勃。
总之,合作学习是新课程理念下的一种重要学习方式,作为新世纪的音乐教师在新的课程理念下,我们应时刻把握一学生发展为本这条主线,我们的音乐课堂教学才能展现生命活力。
音乐课教学反思条篇七
本学期,我主要是从事中、高年级的教学。必须把握好课堂的前15分钟,提高课堂的效率。为此我对自己的教学安排做了相关的调整,我通常把师生问候,练声及复习前一首曲目的时间把握在前5分钟。通过简短的导入然后直奔主题,这样一来学生能很好掌握本节课的重点及难点知识。而导入的方式也必须引起学生的兴趣,因此说,把握好学生的心理特征,课堂的效率已经可以提高一半。
音乐学习的各个方面都涉及到听觉的作用,审美主体对于音乐的各种听觉感受能力,是审美能力的基础。因此先唱歌、后识谱与先识谱、后唱歌在教学目的上并不矛盾。而在传统的教学方式是先识谱、后唱歌,通常情况下,针对有一定识谱能力的'学生,使用这种教学方式,可起到良好的效果。但是我却发现,其实很多同学对简谱并没有了解,如果采取先识谱后唱歌的方式进行学习,不但学生没有对该曲目起到兴趣,也把课堂前15分钟的宝贵时间也白白浪费掉。对此我作出以下的改善,在教唱新歌前我首先让学生欣赏,以听领先。并让学生和着音乐做简单的律动,使学生对音乐有了听觉上的印象,为下一步学好歌曲作好铺垫。然后让学生欣赏歌曲、感受音乐,从而激发起学生学习音乐的兴趣。再通过让学生唱歌,在不知不觉中解决了歌谱中的难点,使学生在识谱时降低难度,让学生感觉识谱并不太难,从而增强其自信心,加深对音乐的热爱。
音乐课教学反思条篇八
虽然是没有学生的课堂但是我也把平时对学生的鼓励赞扬贯穿于课堂。真诚的赞扬他们取得的每一点成绩最能激起他们的学习热情,仔细寻找发现他们的闪光点,并且及时,适当地给予赞扬。真诚的赞扬会让他们充分发挥内在的潜力。随时不断地支持,鼓励,以巩固学生的自信心。在音乐课上,以自然,亲切地微笑面对学生,经常用“你真棒,你能行"等鼓励性的语言,创设出一个温馨,和谐,愉快地音乐课气氛。学生在这样的环境中,都会不断地努力,音乐课的效果也就越来越好。
本课的课题是爱我中华,通过歌词体会五十六个民族五十六枝花,只有民族团结了国家才会兴旺。设计一个环节让学生谈谈祖国让你引以自豪的地方,增强他们的民族自豪感。在音乐中享受欢乐,拓宽民族文化视野,增强继承优秀文化传统的意识和热爱我国民族音乐文化的情感。
教学不足之处:
一、课堂语言不够精炼。
二、课堂应更为开放,形式应更为多样。
音乐课教学反思条篇九
小学阶段的音乐教学包括唱歌课和欣赏课两大方面,以歌唱课为主的现阶段,我的具体做法是:
在进行完歌曲范唱以后,可指导学生用比较标准、流利的普通话进行朗诵歌词,要注意咬字、吐字的准确度和清晰度,要求字正腔圆。同时根据歌词的内容向学生进行爱国、爱党、爱社会主义等方面的思想品德教育。
在一首歌曲的左上角往往出现如“亲切地”、“欢快地”、“深情地”、“热烈地”、“庄严地”等等歌曲情绪,可让学生结合歌词含义,在歌唱时力求处理的恰到好处。
在识谱时先给学生标准音,即歌曲的调号。当学生按标准音唱有一定的困难时可进行音阶训练。由于学生音域窄,确实难以达到标准音时可以适当降调,并鼓励学生要经常练习音阶,达到拓宽自己音域的目的。
这一步是前四步的综合训练。首先教师应泛唱二至三遍让学生视听,对于较长或难度较大的'乐句可以先分小节教唱在连接起来唱,以至圆满完成全部教唱。在学生对本歌曲没有完全学会之前不能让学生练唱,因为学生自己识谱能力有限,一旦个别乐句唱错,则难以纠正。
此外,根据不同年龄段所掌握方法的区别,我采用以下几种教学法,教学效果显著。
1、对于一、二年级学生来说,自制力差,但动感极强,可采用“律动教学法”,即将每节所学歌曲以律动的形式来进行,这样即省时又省力,还提高了学生学习的积极性。
2、对于三、四年级的学生来说,有了一定的自制力,但识谱能力较差,可采用“听唱教学法”,即在学习过程中,充分发挥学生的听力,在反复视听的过程中来完成教学任务,效果不错。
以上是教学过程中的点滴体会,真切的希望能有更多的学生来喜爱音乐,热爱艺术。小学音乐的反思性教学,要坚持以学生为主体,从学生生活实际和认知心理出发,通过对音乐课堂教学内容、教学目标、教学策略、集体协作等多角度、多形式进行科学反思。从成功的课例中我们应该反思:“为什么成功?”“成功的理论依据是什么?”“教学的设计与过程有什么特色?”“如何锦上添花富有创意?”等等,从中总结规律,提炼经验、指导实践。从失败的课例中我们应该反思:“失败的主要原因是什么?”如:是教育思想还是教育理念的问题,是目标的设定还是内容的失当、是教学设计还是方法手段的应用等等,从中吸取教训,从而更好地促进教学内容的选择、组合、调整;教学目标的设计、达成;教学策略的合理、优化,才能使课后的反思性”教学随笔真正起到反思、调整、改进后续教学的积极作用,切实提高课堂教学的效能,不断提高学生的音乐感受力和音乐审美能力。
音乐课教学反思条篇十
音乐活动《买菜》是主题“香香的蔬菜”中的一个活动,有图、有音乐,看似比较容易开展,但是在实际的活动中还是遇到了一些问题或是需要再深入思考的东西。下面就来详细的说一说。
1、因为在活动中,我考虑的较多的是“鸡蛋圆溜溜呀、青菜绿油油呀、母鸡咯咯叫呀、鱼儿蹦蹦跳呀”这些语句在幼儿理解、记忆方面有一定的难度,因此就弱化了歌曲的欣赏和幼儿的唱,而是比较注重对歌词的记忆。同时在幼儿欣赏两遍的情况下,让刚进入中班的孩子来表述出上述等歌词,更加是有难度的。那么如何来改进呢?这些语句可以在活动前就和孩子认识一下,并丰富这些词语,那么孩子在欣赏过后就能很快地说出歌词内容,解决这个问题,这样就不会花费太多的时间来梳理这些歌词,就能用更多的时间来欣赏、演唱歌曲了。
2、节奏谱到底要不要使用?如果孩子对念的部分“萝卜黄瓜西红柿、蚕豆毛豆小豌豆”的节奏谱熟悉、会按节奏拍的话,那么采用的话就可以帮助孩子更好地有节奏的说。但是如果节奏比较简单,且孩子不熟悉的话,不用刻意拿出来放在这里用(平时也可以当做游戏来熟悉)以免浪费时间,因为在一个活动中有一至二点新的东西就可以了,不是大杂烩,全都要的,所以对于这样的情况,我们可以直接通过倾听老师的琴声来引导幼儿运用拍手有节奏说。
3、在幼儿学唱的时候,除了在每一遍唱之前提出一些要求外,还可以从一张开始逐步拿掉几张图片唱,这样不仅能提高幼儿学唱的注意力和兴趣,也能使活动显得有幼儿自主学习的一些味道在里面。
反思与收获:
歌唱活动不是简单的让幼儿欣赏一下歌曲,然后让孩子来逐一说出歌词是什么,进而学唱歌曲,这样就会弱化“唱”,因此应该在孩子熟悉歌词的基础上来欣赏歌曲,这个就可以在活动前和孩子一起先进行熟悉,然后在活动中我们重点的就是要感受音乐的旋律特点、情感等,再对歌词进行一个简单的梳理,最后将重点放在“唱”或“表现”上,这样就能将更多的时间与力度放在开展多种方式的唱上了。就比如可以提出不同情感方面的要求来唱,可以去除一些图片的辅助来唱,还可以加上一些动作来边唱边边表演等,而且因为孩子对歌词已经熟悉了,所以唱了不做动作,或是做了动作不唱的现象就会好很多。同时,要给幼儿更多的欣赏、自主学习歌曲的空间,要避免老师教歌的迹象过多的显现在活动中。
歌唱活动不是简单的让幼儿欣赏一下歌曲,然后让孩子来逐一说出歌词是什么,进而学唱歌曲,这样就会弱化“唱”,因此应该在孩子熟悉歌词的基础上来欣赏歌曲,这个就可以在活动前和孩子一起先进行熟悉,然后在活动中我们重点的就是要感受音乐的旋律特点、情感等,再对歌词进行一个简单的梳理,最后将重点放在“唱”或“表现”上,这样就能将更多的时间与力度放在开展多种方式的唱上了。
音乐课教学反思条篇十一
音乐活动《不认输的小火车》,是一首能培养孩子遇到困难努力要学会解决困难的歌曲。歌曲从小火车遇到困难时着急、懊恼的情绪到小火车努力解决困难,到最后战胜困难的开心、欢快的情绪,很自然地带动了孩子们的情绪。大班的孩子有一定的情感基础,能理解歌曲所蕴含的意思,同时,大班的孩子也能根据歌曲强弱的变化用不同的情绪、不同的方式进行演唱。
活动一开始我用山坡那边开来一辆小火车导入,让孩子们说说看到了什么?猜猜小火车遇到了什么困难?小朋友们各抒己见。此时,我将幼儿的回答用歌词来总结,让他们熟悉歌词。然后再完整的欣赏歌曲,让幼儿学唱歌曲。这首《不认输的小火车》是一首比较流畅、欢快的歌曲,学唱初始,幼儿兴趣都比较浓厚。但是,几次活动下来,我发现一节课准确的记忆歌词,对幼儿来说有一定的困难。也正因为这样,在学唱中后期,仿佛幼儿都失去了信心,反而显得不感兴趣了。所以,在三备课时我们将活动的重点放在了尝试渐强的演唱方法之上。因为是重复的唱三次,歌词虽然一样,但是唱法却完全不同,孩子们很难把握,为了让幼儿能够更有感情的演唱歌曲,我们借助了动作的辅助以及表情图谱来帮助幼儿了解小火车情绪的变化,理解对歌曲细节方面的处理。但时整个活动下来,我们也发现辅助的手法较为单一,使得整个活动较为平淡。其实,适当给幼儿相关的学习信息,幼儿的学习欲望会更高。因此,我觉得教师在日常生活中有意识的渗透歌曲的知识,待到教学时,似曾相识的知识更能激发孩子学习的欲望。正所谓“跳一跳摘到果子”。
另外,在教学的过程中,我也看到了自身的一些不足。例如教师的基本功不够扎实、教师与幼儿的互动性不强。似乎每一个环节都在走过场,并没有实扎稳打。其实,只有脚踏实地的落实每一个环节,孩子们才能够在随着环节的深入达到我们所要求的教学目标。
教学是一种科学活动,也是一种创造活动,更是一种艺术活动。要开展好一个优质的集体教学活动,除了以上所说的以外,还有很多因素:教师的素养、语言的功底、灵活的教学机智等,我们唯有在每一次的教学实践中不断摸索、反思,才能真正的让活动精彩,让教学闪光。作为教师的我,更需努力钻研教材,思考使用何种教学策略能更好地适应大班幼儿的特点,能更好地展示幼儿个性化的审美,我将在不断的学习、实践中努力摸索。
我们这周开展的主题是“不一样的我”,通过学习与发现感受自己的与众不同。在日常活动中,发现幼儿对警察、解放军、海军叔叔充满了崇敬与向往,为此在这个主题中选取了《小海军》这首极富童趣的进行曲风格的歌曲,这首歌曲的特点就是声音有力、干净利落以及海军的英勇与坚强的精神。首先要让幼儿感受音乐,因为音乐是表现情绪、情感的最好的方式,让幼儿喜欢参加艺术活动,大胆表现自己的情感和体验,这节音乐课上了两遍后,发现自己有很多不足之处。主要表现在:
一、座位安排不合理。上什么样的课要选择什么样的座位教师事先要想好,安排这个座位能不能让幼儿最大空间的去发挥。能不能感受到乐曲中的气势。合理的安排应该是安排六竖排,每一位幼儿与每一位幼儿之间保持一定的距离,让幼儿有充足的发挥空间,为下面幼儿做动作做好铺垫,幼儿在做动作才会做的更有力与神气。
老师还会否定幼儿的回答,我在这节课中,第一个问题问幼儿:“你们有见过海军吗”?一个幼儿高高举起手,我很高兴的叫起他,他说:“我见过舰艇的,是我在上海爸爸带我去看的??”我看到他跑题了,自己就开始紧张了,不知道怎么接她的话,我只是重复了她的话,而没有把他的话引导我的问题上来,经过琰琰老师的指导,给了我一些关于随机应变的方法。之后想了想,可以这样回答会更好:“你见过舰艇的啊!舰艇是谁开的啊?”很轻松的一个问题就把问题又问回来了。对于课上随时都要接到幼儿所抛来的球,每一个球都要接稳,并巧妙的回答跑题的问题、这样不仅回答了幼儿的问题,也把幼儿跑题的答案又搬了回来。
三、
每一节课更多的是关注每一位幼儿,尽量给每一位幼儿机会,音乐课更注重幼儿由内而外的情感,怎么做到呢?就是让幼儿多欣赏歌曲,让幼儿自己去感受歌曲的不同,老师用精简的话提示,给幼儿创造歌曲中的情境,让幼儿自然而然的融入到这首歌曲里去倾听以及有学唱的欲望。这样幼儿就会喜欢,有了这种喜欢幼儿自然而然的就学会了这首歌曲。上了这节课,发现我们班的幼儿还是很喜欢的,尤其是三个“轰”字把整首歌曲的情趣展现的淋漓尽致。通过一遍的上课,听取听课老师的意见和一些好的措施。再来上一遍课,发现自己有了一定的进步,虽然进步不是自己想象中那么大,我想在以后的音乐教学中会有更大的进步,只要自己在教学中不断的积累以及反思,这样才会获得更大的收获。
音乐课教学反思条篇十二
课堂是学生生活的一个空间,学生在课堂这个生活空间中不仅仅是以认知、记忆存在的智能有机体,而且是有血有肉有灵魂的生命有机体。新型的课堂教学应强调的是平等、民主、和谐与人性化。作为教师,要以尊重的教育为理念,创造性地进行教学,为学生的自我觉醒,自我实现营造一个值得生活于其间的世界。
上课铃声过后,我走进教室,像往常一样按照教学计划进行正常的教学。可是没过几分钟,我发现靠窗边的两个男同学正趴在窗口上全神贯注地往外看着,嘴里还不时地说着什么,“王佳禹,你们在干什么?”“老师,外面有两只好漂亮的风筝”王佳禹天真地笑着说。这句话的声音虽不大,但却使得教室里所有学生的目光转向了外面——的确,两只风筝正在天空中自由地飞翔着。“哇,风筝!”学生兴奋地叫了起来。有一个学生说:“老师,我最喜欢放风筝了,我经常和爸爸一起去放风筝。”“老师,我也是……”一时间,教室里热闹起来了,学生们眉飞色舞地议论着。这可怎么办呢?风筝一直吸引着他们的注意力,如果这时候硬把学生的注意力拉回来,他们的心思肯定还在外面,并且还会不时地往窗外望。哎,这些小家伙真是给我出了道难题。
就在他们高兴不已,而我还在犯难之时,突然,我的眼前一亮,对了,现在正是春天,是放风筝的大好季节。而人民教育出版社出版的教材中正好有一课是关于春天的,课题为《春天来了》,学唱的歌曲是《郊游》。我何不趁着这个机会,将计就计,满足这些小家伙的愿望呢。于是,我设计了以下的教学环节:
师:小朋友,风筝漂亮吗?
生:漂亮。
师:你们喜欢放风筝吗?
生(高兴地、大声地):喜欢。
师:你们知道什么季节放风筝最合适吗?
生:春天。
师:在你们眼中春天是怎样的?
生1:春天小草都发芽了。
生2:春天小河里的冰都融化了。
生3:春天到了,冬眠的动物都醒来了。
生4:春天,大自然一片绿色。
师:你们想不想去看看校园里的春天。
(学生一边欢呼,一边跑出教室,几分钟后带着满足感跑进教室)
(这时,学生的注意力已被我的问题所吸引,他们兴致勃勃地讨论着春天里有趣的活动,课堂气氛十分活跃。)
师:请小朋友来说一说。
生1:老师,春天天气暖和了,小河里的冰融化了,我最喜欢到公园里的小河上划船。
生2:老师,春天我最喜欢和爸爸妈妈一起去野外郊游,因为这个时候,到处盛开着鲜花,还可以看到许多小鸟。
师:其他小朋友想不想去郊游呢?
生:想。
师:那么我们首先来学唱《郊游》这首歌曲,然后老师和你们一起去郊游,好吗?
生:(全班高兴地欢呼)好!
……
好奇、好动的一年级学生。在课堂上,哪怕有那么一丁点令他们感到稀奇的事,便会控制不住情绪,笑笑闹闹,跑跑跳跳,使课堂难以安静,这时教师更要运用教学机智,采用即兴教学策略,根据学生的心理、生理需求,因势利导,将学生的注意力、兴趣点引导到有序的学习活动中来,使其在富有趣味的活动中逐渐形成良好的学习习惯。
在本节课上,学生发现了两只“风筝”在天空中自由地飞翔,兴奋不已,注意力已经游离了音乐课的教学目标,如果这时停下课来批评学生,把学生的注意力强拉回来,自始至终按教师计划的教学思路进行,不仅教学效果不佳,而且会影响师生之间的融洽关系。为了不让这群小家伙失望,我毅然放下了已备好的教案,没有按课前设计的教学步骤进行,而是大胆地尝试跟着学生的思维走。由“风筝”引入了“春天”这一话题,课堂很快安静下来,这种随机的诱导方式,既顺应了孩子的心理,满足了他们的好奇心,而且孩子的情感也得到了最大程度的释放,调动了学生的学习积极性。同时,也感受到了以人为本,给课堂带来的巨大活力。
课堂中,学生发现了风筝后,心思已很难留在教室里,为了满足他们的愿望,我又设计了请学生欣赏“校园的春天”这一环节,让学生走出课堂到大自然中感悟春天,请他们倾听小鸟的歌唱,感受葱绿映衬的树干,高旷湛蓝的天空,明媚灿烂的阳光,嗡嗡飞舞的蜜蜂以及绽开花朵的芬芳,极大地调动了学生的积极性。
音乐课教学反思条篇十三
此刻的学生喜欢流行音乐,但不喜欢上音乐课,这固然有学生的心理因素,但音乐课上“教师教和学生学的双向互动过程”没能得以实施,则是根本原因。
首先,课堂音乐教学中的“音乐”含量过低。在中学音乐课上,有些教师将其上成了文学课,语言文字解说的多,提及音乐语言、挖掘艺术情感的少。他们把自我对音乐的理解倾其所有、非讲个清清楚楚不可,留给学生去思考、去领悟、用音乐去激发想象的少。如此,全然没有了音乐的我,也没有了“音乐作品是要悟的”这个道理了。这样的教学导致学生的音乐作品积累少,对音乐的感悟浅薄,最终是对音乐课没了热情。
音乐课即唱歌课,但学生仅仅会唱而已,唱得有滋有味的则是凤毛麟角。他们在课堂里唱歌如同“老太婆念经,有口无心”,既不用心,何来之味、又何来之情,更何从谈感!音乐课里的歌不好听、不够味,那当然会到课外去找,找他们认为好听、够味的歌来唱,还工工整整地把它们抄在精心挑选的小本本里,装在兜里,引以为豪。
音乐课即技能课,枯燥乏味,机械训练的多,兴趣激发、情感抒发的少。我们的一些教师片面地理解了技能,过于偏重技能,使得我们的中小学音乐课成了音乐基本功训练课,把音乐当作机械的技能去训练,把中小学生当作音乐专业的学生来训练。这样做,可能在表面上或许在一段时间里,一部分学生会有一些效果,却削弱了绝大部分学生对音乐的兴趣和爱好,甚至是磨灭。这样的音乐学习与课堂教学,从根本扭曲了音乐作为人类情感艺术、精神火花的本性,也背弃了“国民音乐教育”的初衷,是与音乐教育的基本原理背道而驰的。
其次,课堂音乐教学中的“教师”定位失衡。音乐课以教师为中心的多,突出学生的主体地位的少。在我们的音乐课里,很多教师不是笑脸相迎,在教学过程中,教师几乎坐在琴凳上不挪窝、指手划脚,不管学生学得如何,只顾按照已备的教案、时间表灌之。学生回答问题顺我者表扬、逆我者斥之并不少见……这样的课堂教学,是一个不平等的教与受的关系,从未把学生作为教育的主体,从来只把学生当成知识的理解器,教师绝对是主宰而非主导,学生是完全被动的。这样的音乐课,学生哪来的情、哪来的兴趣?也就无从说“我喜欢音乐课”了。
教师做够做足“教”字这篇文章的多,创设良好环境,激发学生主动学习、体验的功夫不足。我听过少的音乐课,也看过很多教师的教案,总发现我们的教师在构思一堂课伊始直到完成教案及教学全过程,他们经常在研究的是我该怎样做、怎样教,很少研究学生怎样来学、怎样来体验。一些教案连教师说的每一句话都有了,惟独没有“这时学生该干什么、此时学生会出现什么”。他们只想课堂45分钟我该怎样安排,却没想到作为“教学是教师教和学生学的双向互动过程”。音乐学习本身是一个复杂多样的变体,神经质的信息输入不是单一的,应当包括听觉、视觉、运动觉全方位的。而这种信息的输入,如果没有一个良好的环境,学习者的主动参与、进取体验,那“学”的过程、“学”的结果就想而知了。
把教师的意志强加给学生的多,聆听学生心声、把握学生心智、愿意做深切朋友有少。许多教师挖好一个个的陷阱让学生一个个往里跳的事总是很乐意去做的。比如说:“对不对?“对”“好听不好听?”等等。尽管教师自我都觉得剩余,有时还显得底气不足,但总是乐此不疲。
另外,课堂音乐教学中的“教材”定位过高过死。教材是教学之本,依教材上课“没商量”。我们对“教科书”那种根深蒂固的虔诚,执行起来从不打折扣的那种严肃认真态度,一些教师对教材的依恋及所有管理层面上的考核、评估、督查都是以此为据,更加剧了这种不例外。所以,我们什么时候能做到不再以“教材是教学之本”而以“教学以人为本”,让每个教师都能根据教学对象的实际情景来接待教学资料(那里暂且不论我们音乐教师是否都具备这种水平与本事),才能出现我国自我的真正意义的教学法,才会有中国自我的“奥尔夫”、“柯达伊”。教材资料并非经典,没劲!我们一些教学资料不受学生欢迎,也无法得到音乐教师的认同。
在许多人的头脑里,一提到审美教育,便自觉不自觉地把教育目的提到德育的“高度”。所以,教材编写中什么时候该唱什么歌,那段时间是什么节日该安排什么资料,这两年在号召学生什么教材就该有所体现德育都成为必须研究的第一因素。这就使得我们的教材始终离不开正当附庸的臼巢,在强调音乐教化功能的同时,削弱了音乐本身,音乐的本体失落了。
另外,从音乐学习、情感体验的角度说,经典音乐亦并非别人去持牌指认就成了,大家去听了、去唱了,觉得好听,好美,好感动,就牢记在心了,也自然而然地成了“他”心目中的名歌、名曲了。就像在调查中所反映的“你最喜欢的乐曲”。在三成以上都写的是《梁祝》,那无疑这《梁祝》就成了我们大家共同的名曲了。如果我们的教材歌(乐)曲,学生不喜欢去唱、去听,再有伟大教育意义的音乐作品又经过什么去教他们呢?用什么来到达我们的教育目的?又怎样能使学生学习音乐有劲?如此强烈的比较、反差,家长们的“务实”,社会对音乐教育的偏见,还有新闻媒体的导向,足以能把我们的课堂音乐教学挤进可有可无、被人遗忘的角落。
音乐课教学反思条篇十四
核心提示:歌曲《清晨》是一首曲调规整,旋律明快而又流畅的歌曲。2/4拍,宫调式,三段体结构。歌曲的第一部分由四个方整的乐句组成,第一、第三乐句是旋律的重复,第二、第四乐句旋律相同只是在尾音上作了上移四度的变化。
歌曲《清晨》是一首曲调规整,旋律明快而又流畅的歌曲。2/4拍,宫调式,三段体结构。歌曲的第一部分由四个方整的乐句组成,第一、第三乐句是旋律的重复,第二、第四乐句旋律相同只是在尾音上作了上移四度的变化,其句中插入的一小节间奏,更使曲调轻快活泼,富有动感,它生动地表现了人们早起迎着晨曦锻炼身体的情景。第二部分是歌曲的插入部,旋律优美舒展,与前段形成了对比。歌曲通过了对春天的草原、绿油油的秧苗、丛丛的山林等充满生机的大自然景色的描绘,不仅表现了人们对大自然的热爱之情,也充分地表现了人们只争朝夕蓬勃向上的精神面貌。随后,歌曲在“d·s”反复后又重复了第一部分的曲调,在轻松活泼的气氛中结束全曲。
这首清新的歌曲很受学生的喜爱,在初听之后就情不自禁的哼唱起来。但为了保证歌曲能够正确的演唱,在教学中设立以下几个环节:
《新课标》指出:音乐是听觉艺术,学生主要通过听觉活动感受与体验音乐。这首歌曲虽然朗朗上口,但在第二部分出现了两个较难掌握的小节,一个是7712︱3—︱,另一个是7771︱2—︱,非常容易混淆唱不清楚。在歌曲的学唱环节,我采用分别听辨的方法,对两段旋律着重处理,利用钢琴帮助学生确定音高,然后利用柯尔文手势稳定音高,在配以稳定的演唱,就轻松地解决了难点。
1、2、4段的间奏部分在处理时采用集体动作的方法处理,极大地提高了学生的积极性。这样用简单的肢体语言表现清晨醒来的各种活动,感受人们只争朝夕蓬勃向上的精神面貌,体会“清晨醒来”这一刻的宝贵。
在经过两个学期的竖笛训练,学生大部分能够独立吹奏了,在吹奏的同时,识谱能力得到了极大地提高。
经过三个环节的设计完成,本节课在融洽欢乐地气氛中完成了本次教学任务,轻松地达到了教学目标的要求。
音乐课教学反思条篇十五
本学期即将过去,回顾这几年的音乐课研究教学,我有很多的体会和想法,下面我就对这几年的教学工作谈一些自己的想法。
作为音乐教师,首先应该明确音乐教育的目的是培养学生对音乐的感悟,以审美教育为核心,在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生,要以音乐中丰富的情感来陶冶学生,进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标和推进新课程改革,我认为,在教学中,要使学生先对音乐产生浓厚的兴趣,感受、体验和表现音乐中丰富的情感内涵。只有这样,学生才会逐渐喜欢音乐,从而才能对音乐有更深一步的了解。要积极引导学生,从而使学生不仅做到现在受益,而且做到终身受益。
根据音乐教室现有的乐器,通过音乐欣赏的形式,让学生认识和了解各种乐器,并且让学生参与其中亲身实践,讲解各种乐器基本的演奏方法,这样一来,学生不仅对乐器有了进一步的接触,而且还对我国的各种音乐产生了浓厚的兴趣。从而提高学生的音乐审美观念和审美情趣。
通过丰富多彩的音乐教学形式,激发学生学习音乐的兴趣和爱好,活跃空气,在紧张的文化课学习之余可调节情绪,有利于其他课的学习。
经过几年的音乐教学我也觉得自己有很多做的不够的的地方值得反思的。
记得刚走上讲台时,我也碰到过同样的.问题,班级演唱时,总有那么一些不谐和合音混在里面,实在是束手无措,于是有人建议我,你让他们坐在同一个角落,让他们轻唱或别出声。“行吗?”我疑惑了。但为了教学效果,我也尝试着运用了这个方法果然被我揪出了四五个不入调的人。于是将他们安置在最*边的一排,看着他们个个诚惶诚恐的小脸,我最终还是未能开口说出不许出声的话,只是让他们小声地跟唱。因为心存不舍,所以边上课边溜眼观察这几个人的表情。有无奈的,有愤恨的,更多的是失望。当时我想他们大概是为自己感到失望吧。现在想来真像有人扇了我一巴掌那样难过和疼痛,因为他们失望的是我啊!
还好,那几天,我总也觉得不是滋味,看看孩子们的脸,倒象我做了贼般的浑身难过。于是仍让他们回到原位。但不久我便发现这几个孩子似乎有意和我作对,胆大的故意用别扭的声音唱,胆小的则索性闭嘴不唱。我知道是我的错,所以也没有为难他们,只是更善意地去安抚。过了好一阵子,这事才算过去了。
指名给了这位小调皮。他楞在当场。旁边同学替他接了过去。第二天,我收到了他的一份小礼物,引得班主任一个劲的说意外。
我常常在思考一个问题:我要做个怎样的老师?是人见人怕的?是见时怕,背后骂的?这些都不行,我也实在不愿意孩子们见了我像见了猫一样,那样上课还有什么趣?所以我先要与他们拉近距离,再是像朋友一样处理问题,先捧出我的心,才能得到他们所有人的心!曾有一位班主任向我说了一句班里学生的话,让我每每想起便心生自豪:“我们上课时看着音乐老师的脸都舒服呢!”有生如是,夫复何求?这更提醒我在爱生时,先要尊重他,信任他,千万别“冷语一句六月寒”啊!
当我看到办公室桌上一块小蛋糕和一封信时,我知道这又是我的学生做的。打开信纸,一行行娟秀的字体映入眼帘:“老师,今天是我的生日,请你吃蛋糕,它很小,但却是我每天吃早餐省下来的钱买的。你是我见过的最……喜欢的一位老师!”她一连用了十个“最”。这封信一直夹在我的钱包里,它时时提醒我,学生是要用心,用情去爱的。这种爱,我们可以将它细化到教学的每个细节中,让你的一言一行,举手投足都能潜移默化地传达给孩子们这样的信息:“孩子,老师很喜欢你!”而爱的春风雨露浇灌出的是一株株生理、心理都能茁壮成长的小苗苗。
无尽的回忆和反思暂先告一段落吧。我不知道我到底能成为哪位学生的“重要他人”,我也不知道在学生们今后的成长历程中会不会也在下意识中记住我,也会在回忆一生中的重要他人时能算上我一个。不管怎样,只要带着“爱”和“善”,我坚信我的学生会喜欢我,喜欢我教的音乐课,会非常欢迎我成为他们一生中的重要他人的!
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