通过心得体会，我们可以总结自己的经验教训，并为未来的工作生活做好准备。在写作心得体会时，要注意语法和拼写的正确性，以保证文章的整体质量和可读性。接下来，我们共同探索这些心得体会的内涵和遣词造句的技巧。
美育学习心得体会篇一
美育课程作为一门重要的学科，在培养学生综合素质和审美能力方面起着重要的作用。在我开展美育课学习的过程中，我深刻领悟到了美育的价值和意义。通过对艺术作品的欣赏、绘画技巧的学习以及参与团队合作的体验，我不仅提升了自己的审美水平，还培养了一种积极向上的态度和团队合作精神。下面我将从欣赏、学习、实践、感悟和成长五个方面谈谈我的学习美育课的心得体会。
欣赏是美育课程中的重要环节，通过欣赏艺术作品，我学会了仔细观察和感受作品所传达的情感和意义。在老师的引导下，我开始学会欣赏绘画、音乐、舞蹈和戏剧等不同艺术形式。每次欣赏作品时，我都会用心去观察细节，并试图理解作者所要表达的含义。这让我对艺术有了更深入的了解，也提升了我的观察力和思维能力。
学习绘画技巧是美育课程中的重要一环。通过学习绘画技巧，我获得了一种表达自己的方式。由于之前没有绘画经验，一开始我对绘画并不感兴趣。然而，在老师的悉心指导下，我逐渐掌握了一些基本的绘画技巧，并且发现绘画可以是一种很好的情绪宣泄方式。每次完成一幅作品时，我都能感到一种满足和成就感，这激发了我继续学习的动力。
实践是美育课程中的重要环节之一。通过参与各种形式的实践活动，我学会了与他人合作，培养了团队合作精神。在一次舞蹈表演中，我需要与其他同学密切配合，才能完成整个节目。这让我明白了一个人的力量是有限的，只有通过与他人的合作才能取得更好的效果。在实践中，我也学会了倾听和尊重他人的意见，这为我今后的学习和事业打下了良好的基础。
通过对美育课的学习，我深刻感悟到艺术的力量和价值。艺术作品可以激发人的情感和思考，让人从中获得美的享受和心灵的愉悦。艺术可以提高人的审美素养，让人学会欣赏美，也给予人们希望和勇气。通过学习美育课程，我更加热爱艺术，更加珍惜生活中的美好瞬间，并且明白了追求美的重要性。
通过学习美育课程，我在审美能力的培养、情感的宣泄以及团队合作精神的培养等方面得到了提升。我从中收获了很多，并在这个过程中不断成长。在未来的学习和生活中，我将继续保持对美的热爱，用积极向上的态度去体验和学习艺术，同时也会将自己的所学应用于实践，为创造更多美的作品而努力。我相信，美育课程为我打开了一个全新的世界，也为我的未来发展指明了方向。
美育学习心得体会篇二
在没有上美学这门课时就感觉到这门课程不是那么的容易去懂，虽然说现实生活中到处都是和美有关的事物，但是当自己真正来体会是却很难。就像有一句话是：“爱美之心，人皆有之。”几乎所有的人都说过，我也常说，但也就是一说，从来没有深究过为什么人皆有爱美之心。生活中也很少有人来想这些，而美学这门课就带我们深入的了解为什么是美。
上之前自己在网上搜索一些关于美学这方面的内容，做了初步的入门。老师的讲解中给我们介绍了几本关于美学这方面的书籍，就拿《美学原理》来讲，虽然不是太深入的去读这本书。但通过阅读自己也学习到了不少东西。这本书主要介绍的是：
一，美的本质及特征。人们在自由创造活动中和看到体现人的自由创造特性的事物时就会产生引起喜悦的美感。所以，美的最终根源、美的本质是自由创造。自由创造是人类珍贵的特性自由创造是指人们在认识客观必然性、规律性的基础上，能动地去改造世界，以实现人类的目的和要求的活动。自由创造能够成为美的根源，是因为人能在他所创造的对象和产品中"直观自身"，看到自身力量、智慧和才能以及目的和理想的实现，可以感到自由创造的巨大喜悦，产生美感。所以我们可以说，美是主体与客体的统一，是在人类的劳动实践中产生的。
二，美的产生。美具有实用价值与审美价值实用价值是指事物能满足人们物质生活需要的价值。审美价值是指事物能够通过使人产生美感而带来精神喜悦的价值。人们对实用价值的认识先于对审美价值的认识，审美价值是在实用价值的基础上产生的。人们早期的审美价值观和产品的实用价值是密切联系在一起的。随着人类物质文明和精神文明水平的不断提高，审美价值与实用价值直接联系才逐渐发展和完善起来。美是怎样产生的呢?1、美产生于劳动2、在美的产生过程中实用价值先于审美价值3、从实用价值到审美价值的过渡中，人类的观念形态起了中间环节的作用4、在创造美的实践过程中，主体与客体是一种辩证关系。
三，社会美，自然美和艺术美。社会美是指社会生活中的美，它经常表现为积极肯定的生活形象。社会美是美的形态中具有重要意义的一种，也是美的最早存在的形态之一。社会美的形态包括：(1)人的美。(2)劳动产品的美。(3)劳动环境和生活环境的美。社会美与自然美的最大区别在于：自然美以形式取胜，在社会美中，起决定作用的是内容，而不是形式。社会美的具体特点表现为：(1)具有直接的实践性。(2)具有鲜明的社会功利性。
自然美是自然事物的美，它是自然性与社会性的统一。它的社会性指自然美的根源在于实践，它的自然性指自然事物的某些属性和特征(如色彩、线条、形状、声音等)，是形成自然美的必要条件。自然美的主要特点是侧重于形式，自然美主要是以自然原有的感受性形式特征直接唤起人的美感。它同社会功利性的联系较为曲折。因此，自然的某些属性，如色彩、形状、质感等具有不可忽视的审美意义，它是自然美形成的必要条件。
艺术美指艺术作品的美，是艺术家对生活和自然中审美特征的能动反映，是艺术家在对象世界中肯定自己的一种形式，它作为美的一种高级形态，既来源于客观现实，又不等于客观现实，是艺术家创造性劳动的产物。艺术美的构成包括两个方面：(1)艺术形象对现实的再现;(2)艺术家对现实的情感、评价和理想的表现。所以，艺术美是客观与主观、再现与表现的有机统一。艺术美不同于现实美的特点表现为：1、现实美是客观存在的美，它不依人的意志为转移，而艺术美是现实美的能动反映，是经过艺术家创造性劳动产生的美，凝结了艺术家的思想感情和审美理想。艺术美决定于艺术家创造性的劳动艺术美虽然来源于生活，但不等于生活;现实美虽然生动丰富，但代替不了艺术美。因为艺术美的本质在于艺术家的自由创造，艺术家的创造性劳动是艺术美的决定性因素。
人们之所以从艺术品中感受到美感，从本质上说，是因为艺术形象中体现了艺术家的主观精神、创造才能。艺术美虽然来源于生活，但不等于生活;现实美虽然生动丰富，但代替不了艺术美。因为艺术美的本质在于艺术家的自由创造，艺术家的创造性劳动是艺术美的决定性因素。人们之所以从艺术品中感受到美感，从本质上说，是因为艺术形象中体现了艺术家的主观精神、创造才能。
四，意境与传神。意境是客观景物经过艺术家思想感情的熔铸，凭借艺术家的创造出来的一种情景交融艺术境界、美的境界。意境以意蕴和情趣取胜，是客观(自然景物、现实生活)与主观(创作者的思想感情)相熔铸的产物，是情与景的结晶。意境的特点主要有二：1、"言有尽而意无穷"，"境生于象外"。2、情景交融。意境中的情与境是一种辩证统一的关系，传神在艺术创作中主要指通过人物的外部特征表现其内在的精神，把对象的本质特征与艺术家的思想感情融为一体，体现了艺术家的创造，也是艺术中的一种美的境界。
五，艺术的分类及各类艺术的审美特征。古希腊科学家亚里士多德就提出了基本分类的理论，他从艺术是摹仿现实的观点出发，把艺术分为史诗、悲剧的喜剧。亚里士多德的分类虽然朴素，但对后世的人影响很大。黑格尔依据理念内容和感性形式相统一的原则，对艺术作出了逻辑的和历史的分类，即象征艺术、古典艺术和浪漫艺术三大类型。艺术分类的原则包括形式和内容两个方面：从内容方面来说，一切艺术都是再现与表现的统一，只是各艺术门类的侧重方面不同。从表现形式来说，各艺术门类都有独特的物质手段。
因此，我们根据艺术作品的内容方面的表现与再现的不同侧重点和所用的物质手段的不同来进行分类。根据艺术作品的再现与表现和所利用的物质手段的不同，我们把艺术分为再现的艺术、表现的艺术和语言的艺术。属于再现的艺术有雕塑、绘画、摄影、戏剧和电影等。属于表现的艺术有工艺、建筑、音乐、舞蹈等。属于语言艺术的是文学。
六，形式美。形式美是指自然、生活、艺术中各种形式因素(色彩、线条、形体、声音)及其规律的组合所具有的美。形式美的根源是生活实践。因为形式美的法则是人们在长期的审美实践中对现实中许多美的事物的形式特征的概括和总结。但是，形式美又不同于社会美、自然美、艺术美等等，它不是具体的美的客观事物的形式，不直接体现美的形式的内容。形式美的法则是人类在创造美的形式、美的过程中对于美的形式规律的经验总结和抽象概括。形式美的法则包括单纯齐一、对称均衡、调和对比、比例、结奏韵律和多样统一。
1、中国古典美学史上没有"崇高"这一名称，而是把崇高称作"大"和"阳刚之美"、"壮美"。2、西方美学理论中关于崇高的具有代表性的观点有：(1)古罗马时期的朗加纳斯在《论崇高》中最早使用了"崇高"这一范畴。(2)18世纪英国经验主义者博克，详尽研究了崇高与美的不同特点。(3)康德对崇高问题做了深入细致的研究，他的崇高理论影响非常大，在美学史上占有非常重要的地位。康德认为崇高的特征是"无形式"，即对象的形式无规律、无限制或无限大。而美的形式是有规律、有限制的。
康德把崇高分为两种，一种是数学的崇高，一种是力学的崇高。崇高在现实中的表现的主要表现在两个方面，一方面是社会生活，另一方面是自然领域。(1)在生活中领域的崇高在现实生活里，崇高直接通过人类为了创造美好生活而进行的实践活动来表现。在这一领域，崇高就是指人的伟大。人的伟大包括人类力量的巨大和人的精神品质的高尚两个方面。
社会生活中的崇高的特点表现为在严重的实践斗争中所显示的物质力量和精神力量。(2)在自然领域里的崇高自然领域的崇高表现为自然事物的巨大体积、力量以及粗犷不羁的形式等。和一切自然美一样，自然领域的崇高美的根源也是社会实践。崇高在艺术中的表现艺术中的崇高是对现实中的崇高的真实、集中的表现。
在艺术作品中，艺术家通过突出自然事物的崇高特征，使自然领域的崇高得到更为鲜明、生动的体现;通过塑造典型环境中的典型人物使社会生活中的崇高与日俱增具有历史真实性、更加感人。崇高的艺术作品是我们经常欣赏的艺术对象，它具有极大的感染力和净化作用。崇高美具有深厚的精神内涵和明显的伦理道德性质，是一种充满阳刚之气和正义力量的美。崇高美集中体现了人类对创造美好生活的热望、对美好品质与情操的追求。因此，崇高美具有十分积极的审美意义。
通过学习我了解了中西方的美学史，了解了中西方的一些著名的美学家及他们的一些美学理论。在之前，我认为美就是美，美的东西让人一眼就能看出美。学了美学原理之后，我才知道就“美的本质”(即“产生美的原因”)这个问题就有很多美学家的许多不同的理论。比如毕达哥拉斯认为“‘事物由于数而显得美’，美就来自于数的秩序”、“秩序和比例是美的和有用的，而无序和缺乏比例是丑的和无用的”。在他那里，美就在于客观事物的均衡、对称、和谐、多样统一以及黄金分割等形式。
而狄德罗则从事物之间的关系中探求美，他认为“美不是孤立的，美不美并不完全取决于事物本身，而要看它与人及其周围其他的事物发生一定的关系，然后才能说是美的或是丑的。”而车尔尼雪夫斯基则主张“美在生活”说，他认为美来源于生活，艺术来源于生活。当然还有其他美学家的不同观点，在这里，我就不一一列举。总之，在学习这本书之前，所有的这些对我而言都是陌生的。
其次，通过学习我还了解了“美学是一门年轻的学科，真正意义上的独立的美学学科直到1750年才诞生。但是，就美学所研究的基本问题的源头而言，则十分古老久远。”早在原始人类那里就已萌发了对美的追求。
其中“美育”一章，我认为尤为重要，它阐述了美育对人的重要性。“美育，就是当我们对审美对象进行感受、欣赏、评析和判断等审美活动时，生理结构和心理结构会受到感染、熏陶，在不知不觉中发生变化，从而不仅在审美能力和审美情趣上得到提高，受到了教育，而且在人的气质、精神面貌上，也得到了提高，受到了教育。因此审美教育是通过审美的方式来感化我们的身心，使之净化、升华和提高。”
美育学习心得体会篇三
美育课程是现代教育体系中的重要组成部分，它有助于培养学生的审美能力和创造力。作为学生，我有幸参与了美育课程的学习，并从中获得了许多收获和体会。在下面的文章中，我将与大家分享我的学习心得体会。
首先，美育课程为我敞开了广阔的艺术世界。在学习美育课程之前，我对艺术的了解仅限于学校课本上的一些基础知识。然而，通过参与美育课程，我有机会接触到更广泛和深入的艺术领域。我学习了不同艺术形式的历史和发展，如绘画、音乐、舞蹈等。我还学习了一些艺术家的作品和他们的艺术背景，这为我打开了一扇窗户，让我可以欣赏和理解各种艺术作品。
其次，美育课程培养了我的审美能力和艺术欣赏力。在美育课程中，我们进行了各种艺术实践活动，如绘画、音乐演奏、戏剧表演等。通过这些活动，我学会了欣赏艺术作品和表演，并开始对艺术的美感有了更深的体会。我学习了如何观察和分析艺术作品，并学会了用艺术语言来表达自己的感受和理解。这些能力对我以后的生活和学习都大有裨益。
再次，美育课程培养了我的创造力和想象力。艺术作品的创作过程要求学生发挥自己的创造力和想象力，从而创造出独特的作品。通过参与美育课程，我学会了如何发挥想象力，并运用不同的艺术技巧创作出自己喜欢的作品。这不仅增强了我对艺术的热爱，也使我在其他学科的学习中更具创造力。
此外，美育课程还培养了我对团队合作的认识和能力。在美育课程中，我们经常需要与同学们一起进行艺术实践项目。这要求我们相互协作，共同完成一个艺术作品或表演。通过这样的合作，我学会了与他人合作，分工合作，并尊重和倾听他人的意见。这些能力在我日常生活中和以后的工作中都有很大的帮助。
最后，美育课程在我个人发展中起到了积极的影响。通过学习美育课程，我开始对自己的兴趣和潜力有了更清楚的认识，并且对艺术的追求和创造力有了更大的自信。我相信这些积极的影响将伴随我一生，让我在不同的领域有更好的发展。
总之，美育课程给了我一个了解艺术的机会，培养了我对艺术的欣赏能力和艺术创造力，加强了我与他人合作的能力，并对我的个人发展产生了积极的影响。我将永远感激这次学习机会，并希望将来能有更多的学生能够受益于美育课程。
美育学习心得体会篇四
美育是一门重要的学科，对于培养学生的审美能力和艺术修养具有重要意义。通过学习美育，我深深感受到了艺术的魅力和它对我们人生的影响。在这段时间的学习中，我获得了许多心得体会。
首先，学习美育让我明白了艺术的多样性。艺术无处不在，它可以表现在绘画、音乐、舞蹈、戏剧等等各个领域。每种艺术形式都有它独特的魅力和价值。通过学习美术、音乐和舞蹈等不同的艺术课程，我深入了解到了艺术的多样性和丰富性。例如，在美术课上，我们学习了不同的绘画技巧和艺术家的作品，从而开拓了我们的艺术视野。这让我明白到了每个人都有自己独立的艺术风格和创作方式，而这正是艺术的丰富性所在。
其次，学习美育让我意识到了艺术对于培养审美能力和创造力的重要性。艺术有助于我们培养细心观察和感知的能力。在美术课上，老师经常要求我们观察真实的对象，并将其描绘在纸上。这要求我们细心观察，以便抓住对象的细节和特点。在音乐课上，我们通过听音乐和演奏乐器来培养对音乐的感知和理解能力。这些艺术的练习让我们变得更加敏感和有眼力。此外，艺术还能激发我们的创造力。在舞蹈课上，我们学习了如何通过自己的身体语言来表达情感和思想，从而培养了我们的创造力。这些都是学习美育的重要收获。
再次，学习美育让我享受到了艺术带来的愉悦和乐趣。艺术是一种享受生活的方式，通过欣赏美术作品、听音乐、观看戏剧和舞蹈等，我们可以感受到艺术的魅力和情感的激荡。在美术展览上，我欣赏到了许多优秀的艺术作品，每一幅作品都给我带来了不同的情感体验。在音乐会上，我被音乐的优美旋律所感染，体会到了音乐带来的愉悦和放松。这些艺术活动给我带来了许多快乐和乐趣，它们成为了我生活中的重要部分。
最后，学习美育让我明白了艺术的价值和意义。艺术不仅仅是为了娱乐和消遣，它还能够启发人们思考和感悟生活。在学习美育的过程中，我看到了许多优秀的艺术家和作品，他们通过自己的创作来表达对世界的思考和对生活的热爱。艺术的创作是艺术家们用心灵和智慧的结晶，也是他们对于人类社会和人类情感的理解和表达。艺术能够通过它们带给我们一种启迪和思考的力量，让我们更加懂得珍惜生活和热爱艺术。
学习美育是一段非常珍贵和难忘的经历。通过这段学习，我对于艺术的认识和理解得到了提升，也培养了我对艺术的热爱和欣赏能力。学习美育让我认识到了艺术的多样性和丰富性，培养了我的审美能力和创造力，让我享受到了艺术的乐趣和愉悦。此外，学习美育还让我明白了艺术的价值和意义，它不仅仅是一种娱乐和消遣，更是人类智慧和情感的表达。通过学习美育，我深入地了解了艺术的魅力和它对我们人生的影响。
美育学习心得体会篇五
美育课是指通过学习绘画、音乐、舞蹈、戏剧等艺术形式，培养学生的审美情趣和艺术素养的课程。我选择学习美育课的初衷是为了开阔自己的艺术眼界，提升自己的审美能力。在课程的学习过程中，我逐渐体会到美育的重要性，并且感受到了美育带给我带来的积极影响。
第二段：对美育课程的实际了解和学习收获
通过学习美育课程，我对各种艺术形式有了更深入的了解。在绘画课上，我学会了运用不同的画笔、颜料和绘画技法，表达自己的内心情感；在音乐课上，我学习了各种乐器的演奏技巧，并在合奏中感受到了音乐的魅力；在舞蹈课上，我学会了优雅的舞步和舞姿，感受到了舞蹈带来的愉悦感；在戏剧课上，我体验了角色扮演的乐趣，学会了表演技巧。通过这些学习，我逐渐对美的定义产生了更深刻的认识，也提升了自己的审美水平。
第三段：美育课程对个人发展的积极影响
美育课程给我带来了许多积极影响。首先，通过学习美育，我能够发现并发展自己的潜力。在绘画课上，我发现自己对色彩的运用有天赋；在音乐课上，我发现自己有音乐的灵感；在舞蹈课上，我发现自己拥有优雅的舞姿。这些发现让我更加自信，并且鼓励我在这些方面继续努力。此外，美育课程也帮助我培养了耐心和毅力。绘画、音乐、舞蹈、戏剧都需要长时间的训练和实践，我通过不断的练习和尝试，逐渐克服了困难，提高了自己的艺术水平。
第四段：美育课程对社交能力的提升
学习美育课程不仅培养了我的艺术能力，还提高了我的社交能力。在美育课上，我与同学们分享自己的作品，互相学习和交流经验。通过与他人合作演奏合奏曲目、合作编排舞蹈动作、合作表演戏剧，我学会了与他人协作和沟通。这些经历让我更加懂得尊重他人的观点和意见，提高了我与人合作的能力，也培养了我的团队精神。
第五段：美育课程对生活的影响和总结
美育课程使我对生活有了更多的热情和情感投入。在学习美育的过程中，我发现很多平时容易忽略的美丽细节，如蓝天白云、花朵、五彩斑斓的落日等，都能够成为我创作的灵感来源。同时，美育课程也让我学会用艺术的眼光去欣赏和理解别人的作品，增加了我对艺术的欣赏和鉴赏能力。通过学习美育课程，我不仅提升了自己的艺术修养，也丰富了自己的生活。
总结起来，学习美育课程是一次有意义的经历。通过美育课程的学习，我不仅提高了自己的审美水平，发展了个人才能，还提高了我的社交能力。美育的重要性正是在于它对个人的全面发展起到了积极的推动作用。未来，我将继续保持对美的热爱，持续学习和探索艺术，使之成为我生活的一部分。
美育学习心得体会篇六
理想是人生旅途上的航标灯，一个人有了远大的理想，就有了奋斗的目标和前进的动力，在漫漫的历史长河中，有多少仁人志士，从小树雄心、立壮志，并为之付出了不懈的努力，最终实现了自己的梦想。从小到大，我的理想就是——成为艺术家。
小时候，我那理想的船只，就停靠在艺术家的岸边。天真幼稚的我，常常走到一个琴行外，倾听着里面老师弹奏的琴声。那琴声连绵不断，有时轻松欢快，有时非常柔情，有时激情四起，有时有点狂暴……这些音乐个学生带来了欢笑。小小的我打心眼里佩服那个老师，我多么想成为和这位老师一样给人带来欢笑的艺术家呀！
渐渐长大的我慢慢接触到了电脑、电视和报刊，从中看到了许多有名的艺术家。他们的曲子是那么的引人入胜，听完后让人也觉得回味无穷，我听了以后也是如此，而且有一种也要学一种乐器的冲动。于是，爸爸妈妈便给我买了手风琴。我有了手风琴后就一直努力练习，努力练习，就是希望有一天我也能出类拔萃。
今天的我已经知道了，要想成为艺术家，还必须要用让别人快乐的心情来弹奏，这样才能使曲子更加优美、动听，并赢得听众的喜爱。今天的我更清楚，从现在开始，就要努力学好文化知识，为实现明天的目标打下扎实的基础，我相信总有一天，我那理想的船只一定会开到“艺术家”的岸上去。
美育学习心得体会篇七
美育是诉诸于人的情感活动的，以感情的激发和陶治的方式进行，这也是美育的根本特点。对此蔡元培先生说到:“哲学之理想，概念也，理想也，皆毗于抽象者也。而美学观念，以具体者济之，使吾人意识中，有宁静之人生观。而不至于疲于奔命，是为美学观念惟一之价值。”在这里，蔡先生为审美教育寻找了一个情感上的落脚点和依据。
“音有爱，乐前行”直播中,上半场是《我们的孙中山》。敬先生,和谐社会传承博爱，天下为公才能享太平，才能享太平，民族属复兴锦绣前程,让我们回想起清末民初那段动荡的风起云涌的历史，那些为国为民的革命先辈们。我记忆最为深刻的是歌曲《国事遗嘱》里面的歌词，正是孙中山先生去世前留下的遗嘱。
下半场《永远的星海》。演奏了冼星海的作品《黄河大合唱》。听了《黄河大合唱》，我觉得每一个华夏儿女都会心潮澎湃，热血沸腾!黄河是中华民族的母亲河，是中国人民不屈不挠永远压不跨打不倒的象征。重听《黄河大合唱》，更感受到了中华民族在困境中怒吼的力量。在疫情中听到这部作品，更激励了我们，在困难面前，更要乐观无畏、勇往直前!
历史的车轮滚滚向前,艺术作品字里行间透漏着领袖的睿智，在细细品读中，让我们感受颇多，受益匪浅;重温经典作品中，让我们仿佛穿越时空,经历洗礼,让我们受益匪浅.
美育学习心得体会篇八
让音乐属于每一个孩子”——中央音乐学院音乐教育学院师生与延安小学生同上一堂云音乐课,发挥艺术的审美功能，为以文化人、以美育人奉献一份力量。
审美教育不能用抽象的枯稿简单的说教，必须通过感情活动的陶治作用才能达到。只有真正关于心灵的学问、诉诸情感的学问，才会完善人格、美化人生。审美活动有其自身的特殊性，通过在在审美过程中情感的激发和自由活动来适情悦性，产生高尚的精神，从而进一步培养审美主体的健全人格，所以进行高尚的审美活动，有助于减少、冲淡私有欲和狭隘的自私观念，受到真善美的熏陶，提高人的情趣和精神境界，达到“陶冶活泼敏锐之性灵，养成高尚绝洁之人格”，实现美育之目的。
被视为民族精神号角的《黄河大合唱》、万人云合唱《我们》等一批优秀作品相继登场，这些艺术家用艺术之美传承延安精神，奏响凝聚民族力量的中国之声。通过欣赏各种形式的音乐，为大家带来了愉悦的精神享受，丰富了他们的内心情感，让大家受到真善美的熏陶，这些爱国之情震撼人心，让人深受鼓舞。
通过观看这些优秀艺术作品，提高了自己的审美情趣，深深被优秀的文艺作品所吸引，纷纷表示以后会多了解一些有品味的艺术作品，从中汲取营养，提升自己的艺术欣赏水平，做一个有内涵、有品味、有学识的新时代好少年。
美育学习心得体会篇九
艺术其实离我们并不遥远，它就在我们身边。它可以是一幅画，一首诗，也可以是一首不起眼的歌。
四年级时，音乐老师让我参加合唱队，这让我有了一个学习音乐的平台。
一开始，我只觉得参加合唱队好玩，可是学了几天就觉得辛苦，烦，累了。我们一开始唱的是《读唐诗》这首歌。当老师把歌谱发到我们手上时，只见歌谱上的符号还有老师在黑板上写的像楼梯一样的东西，我一个也看不懂，老师给我们一个一个分析，还说，学习唱歌是对人有利的，你们学习不一定能考到清华，北大等等的名校，但只要你们有一技之长，人家600分进去，你有特长是音乐的300分就可以进去。每当我想放弃时，总会想到老师说的这句话。我们训练从4点半到六点，期间不能坐下，不能喝水，不能谈话。而且要周六，周日，暑假抽时间去学校练习，上课的时间也有时被占了。训练时，老师骂过我一次，那是因为我迟到了36分钟。从那以后，我再也没有迟到了。两年训练期间，我这颗被土壤妈妈保护着的种子进过无数的风吹雨打，终于练好了甜美的声音了，而且还可以唱女高音韩红的《天路》这首歌。
艺术就在我们的生活中，生活中处处都有艺术，只要我们细心体会，就能感受到艺术的美。
美育学习心得体会篇十
自古以来中国就是一个具有许多优良传统的民族，而我们的民族精神也一直延续，无论是当年的抗日战争，抑或是当下的抗疫战争，都让我们的民族精神体现得淋漓尽致。此次直播用艺术传递延安精神，用音乐传递能量与希望，用美育传承红色文化，让我们对民族精神的理解更加深刻，同时还加深了我们对艺术的鉴赏能力，望今后能再现此类展播，让美育更为普及。
这次美育云端课堂通过网上艺术展演、名家讲堂、音乐党课等系列艺术形式，面向全国开展了一次别开生面的思想道德教育，用红色文化加强理想信念教育、厚植爱国主义情怀，传承红色基因、培育文明风尚，用艺术精品陶冶情操、抚慰心灵、促进成长，不断满足广大青少年的精神文化需求。
多所音乐院校师生及陕西延安、山西吕梁、青海化隆等地中小学生在网上共同合唱抗疫作品《我们》，歌唱祖国山河、传递团结有爱、增强战疫信心。以《黄河大合唱》和《白毛女》为主题，连线音乐名家，讲解“黄河”故事，宣传红色文化，弘扬延安精神。
一段段感人至深的故事，一幅幅历史铭刻的画面，让我们真切感受到老一辈艺术家心中那份为艺术献身，为祖国高唱的伟大情怀，也让我们感受到艺术的魅力和震撼!延安精神、红色文化、爱国情怀必将厚植于我们的心间，点亮我们前行的方向!
美育学习心得体会篇十一
美育，又可以称为审美教育或美感教育，我们可以从具体过程、实施效用和育人目的三方面考察。首先，美育是一种以情动人的美的教育。一方面，美育是始终不脱离美的形象的教育；另一方面，美育又是通过美的形象的情感感染作用完成的。其次，美育是一种作用于知情意的能力教育，是以美启真，以美入善，以美化情。再次，美育是一种对人的全面塑造。马克思主义的美育理论强调人的自由、全面的发展和人感觉的丰富性的解放。“每个人的自由发展是一切人的自由发展的条件”。美育对人的符号实践能力的培养，最终目的是追求人的和谐、自由的发展，全面实现人的丰富性。
总之，美育的含义在于，美育是运用审美形象的感染作用塑造人的知情意等符号实践能力的教育形式，其目的在于实现人的全面发展。
从对美育的含义的理解，可以见出美育的特征：趣味性、感染性和多样性。
（一）美育的趣味性，是指美育过程不是严肃的而是伴随着个人趣味的激发和满足。与德育和智育要求严肃和庄重不同，美育总是要以活的形象令人感觉生动、活泼、有趣，这正是美育的一大特征。比如一首写爱情的民歌《圈儿词》：“相思欲寄从何寄，画个圈儿替，话在圈儿外，心在圈儿里。我密密加圈，你须密密知侬意。单圈儿是我，双圈儿是你。整圈儿是团圆，破圈儿是别离。还有那说不尽的相思，把一路圈儿圈到底。”这首词仿佛是一篇“圈儿的爱情阐释学”，满眼大大小小的圆代表细细密密的思——这是第一层形象；是谁赋予这些圈儿以如此丰富的意义？我们似乎能看见那个坐在灯下、沉浸在思念里的少女，感受到她内心细微的波澜——这是第二层形象。这时，诗的话语如破谜一般引领着我们的感情，定格在那情思缱绻的美妙时刻，使得我们比在日常生活里更能深深感受这种爱的动人和美妙。情感陶冶与形象玩味过程相伴，对形象的理解融汇在会心一笑中，这些都成为美育过程趣味生动的表现。
（二）美育的感染性
美育的实现依靠的就是人与活的形象之间的情感交往。情感的感染在美育中具有如此重要地位，以致必须把认识和道德等理性因素融入审美情感之中，以潜移默化而不是说教或讲解的方式存在。龚自珍《己亥杂诗》中的两首：“少年击剑更吹箫，剑气箫心一例消。
（三）美育的多样性
美育的多样性，是指美育在时空上的灵活自如和在个体上的显现差异的特性。第一，美育较少受时间和空间的限制，可以灵活地进行。美育的范围广阔，花草树木、山川湖海，一本令人无端狂笑无端哭的小说、一出你方唱罢我登场的戏剧？？大千世界处处有美，也就处处有美育的发生；而在时间上，美育可能在日常生活和劳作中随时发生和停顿，而不像一般的德育和智育必须在正常工作日进行。第二，美育随着受教育者的个体差异而表现多样风貌。一部爱情小说，有人感受最深的或许是那感天动地的爱的坚贞，有人或许对其中追求自由的意志更加有体会，它也许激发你对青春的眷恋，也许冲击你对人生的信念？？美育不能像数学或物理等一般知识教育那样，有一种一加一等于二的唯一标准，它常常因人而异。每个人的审美感受也总是在共同性、相似性的基础上表现出个体差异。
美育的特征还有很多，但是趣味性、感染性和多样性则是其基本的和突出的三点。从美育的实施手段方面看，它以美的形象感染人，就有趣味性；从美育的心理基础方面看，它要调动人的感情活动，就有感染性；从美育的运作方式来看，它灵活自由、因人而异，就有多样性。三个方面的特征，共同形成了美育作为一种教育方法的独特形态。
美育的功能是指美育在大学教育中所能发挥的作用或功效，这是大学美育必须首先明确的问题。为此，学者们进行了较为深入的研究。有学者指出，大学美育重在通过感性关注成全人的生命、通过情感激发完善心理结构、通过引导体验走向自我超越、通过人文关怀发展个性。有学者从个体价值的角度进行研究，认为大学美育能提高大学生的审美素养，优化审美趣味；能培养大学生的创新精神，形成创新品格；能赋予大学生人文关怀，建构精神家园；能塑造大学生审美人格，促进和谐发展。还有学者基于大学美育本质的认识，指出大学美育本质上是以提高人的审美素质为目的的文化教育，与其他教育相比，它更加注重人的价值观念、人格境界、精神个性、趣味修养的培养与训练；作为一种个性教育和发展教育，它的宗旨不在于传授谋生的本领，而在于帮助人探索和寻找一条发展之路、向上之路，使人在精神的自我建构上发展个性和完善人格。
1、研究内容缺乏深度与宽度
纵观近十年来我国大学美育的研究，虽然众多学者发表的研究成果颇丰，但是关于大学美育的本质、特点、功能、课程设置和实施途径等具体问题的研究却存在着大同小异、低水平重复的现象，缺乏既符合大学生审美发展特点又符合时代和社会发展需要的新颖独特的理论，影响了大学美育科学化的进程，制约了大学美育功能的充分发挥。因此，大学美育研究必须注意与时俱进，开拓创新，不仅要对已有成果做进一步深化研究，而且还要不断拓展其新的研究领域，如大学美育的结构问题、大学美育的过程与规律问题、大学美育与大学其他各育的关系问题、大学美育的模式与方法问题、大学美育的师资培养问题、大学美育的科学评价问题等，从而使大学美育理论逐步得到完善和发展。
2、研究方法缺乏整合与创新
研究对象的性质决定研究方法，而研究方法又必然会影响研究结果。方法是学术研究的重要工具，也是理论发展的主要标尺。任何理论观点上的分歧在很大程度上都源于研究方法上的细微差别。反思近十年我国大学美育的研究，大多局限于微观研究，即从某一视角、某一侧面进行研究，而宏观和整体性研究则相对缺乏；理论研究、经验总结研究较多，但实证研究则比较欠缺。研究方法的相对陈旧和单一，已成为制约我国大学美育研究的主要瓶颈。因此，必须注重大学美育研究方法的整合与创新，以大学美育基础理论的研究带动重大实践问题的研究，以单纯进行大学美育研究走向大学美育的整体性研究，从而推动大学美育研究的深入有效开展。
3、大学生审美形成过程研究的缺失
大学美育是由教师和学生两种最积极、最活跃的人的因素组成的，它既包括教师传授美的过程，也包括学生接受美和形成美的过程，是两者的有机结合和辩证统一。但是，由于受传统教育观念的影响，以往有关大学美育的研究明显过于重视教师对美的教授和灌输，过于重视教师在美育过程中主导作用的发挥，而忽视了大学生对美的接受和生成，忽视了大学生在美育过程中的主观能动性，导致大学美育的低效甚至无效。对大学生审美形成过程进行研究，由于更接近大学美育的本质和大学生的年龄特征，因而更有助于大学美育功能的发挥和任务的实现，这也将会成为今后大学美育研究的突破口和热点课题。
美育学习心得体会篇十二
常言道“玉不琢，不成器”，一块精妙绝伦的翡翠，除了拥有卓越的“先天条件”外，当然也需要后天的精心设计和细心雕琢。好的雕刻工艺能起到画龙点睛的作用，也能让翡翠的价值更上一层楼。比如《青云得路》翡翠，作品俏色运用巧妙，黄，紫，绿三色合一。雕琢人物精细、传神，动作造型也是自然舒畅。图案选自传统题材，寓意吉祥。
生活不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛，只要我们仔细用眼睛去看，用心去体会，认真用耳朵去聆听，总会发现些什么。我们用心去观察我们自己，会发现每天都不一样，总是会有细微的变化。当我们真的用心去领悟其中的意境是，真的会触动我们的心灵。《父亲》这首歌，我平常是有在听的，但是只是为了其中的旋律优美，而去听。但是记得有一次，我一个人看着湖南卫视的“我是歌手”这个节目，当时是古巨基在唱着这首歌，我用心去聆听，听到最后我眼泪刷刷的往下流，真的控制不住，最触动我的泪点的是这么一句：时光时光慢些吧，不要再让他变老了。这句真的很触动，想着自己的父亲正在慢慢的变老，而自己缺没有任何办法去改变这个事实。
当我们用心去领悟了，真的会有所收获，生活不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。
教师美育教学工作心得体会在没有上美学这门课时就感觉到这门课程不是那么的容易去懂，虽然说现实生活中到处都是和美有关的事物，但是当自己真正来体会是却很难。就像有一句话是：“爱美之心，人皆有之。”几乎所有的人都说过，我也常说，但也就是一说，从来没有深究过为什么人皆有爱美之心。生活中也很少有人来想这些，而美学这门课就带我们深入的了解为什么是美。
上之前自己在网上搜索一些关于美学这方面的内容，做了初步的入门。老师的讲解中给我们介绍了几本关于美学这方面的书籍，就拿《美学原理》来讲，虽然不是太深入的去读这本书。但通过阅读自己也学习到了不少东西。这本书主要介绍的是：
一，美的本质及特征。人们在自由创造活动中和看到体现人的自由创造特性的事物时就会产生引起喜悦的美感。所以，美的最终根源、美的本质是自由创造。自由创造是人类珍贵的特性自由创造是指人们在认识客观必然性、规律性的基础上，能动地去改造世界，以实现人类的目的和要求的活动。自由创造能够成为美的根源，是因为人能在他所创造的对象和产品中直观自身，看到自身力量、智慧和才能以及目的和理想的实现，可以感到自由创造的巨大喜悦，产生美感。所以我们可以说，美是主体与客体的统一，是在人类的劳动实践中产生的。
1、美产生于劳动
2、在美的产生过程中实用价值先于审美价值
3、从实用价值到审美价值的过渡中，人类的观念形态起了中间环节的作用
4、在创造美的实践过程中，主体与客体是一种辩证关系。
三，社会美，自然美和艺术美。社会美是指社会生活中的美，它经常表现为积极肯定的生活形象。社会美是美的形态中具有重要意义的一种，也是美的最早存在的形态之一。社会美的形态包括：
（1）人的美。
（2）劳动产品的美。
（3）劳动环境和生活环境的美。
社会美与自然美的最大区别在于：自然美以形式取胜，在社会美中，起决定作用的是内容，而不是形式。社会美的具体特点表现为：
（1）具有直接的实践性。
（2）具有鲜明的社会功利性。
自然美是自然事物的美，它是自然性与社会性的统一。它的社会性指自然美的根源在于实践，它的自然性指自然事物的某些属性和特征（如色彩、线条、形状、声音等），是形成自然美的必要条件。自然美的主要特点是侧重于形式，自然美主要是以自然原有的感受性形式特征直接唤起人的美感。它同社会功利性的联系较为曲折。因此，自然的某些属性，如色彩、形状、质感等具有不可忽视的审美意义，它是自然美形成的必要条件。
美育学习心得体会篇十三
看完20xx美育云端课堂之后心中有对当时社会的感慨，印象最深的就是《白毛女》，观看时有对喜儿的同情，也有对黄世仁的愤慨！
我很庆幸我没有生活在哪个地主和雇农矛盾尖锐的时代，我也无法对喜儿这样的命运俞峰教授在讲解《黄河大合唱》时播放了新华社制作的国家相册《黄河大合唱》，通过珍贵图片再现《黄河大合唱》创作、演出情况，播放欣赏了著名指挥家严良堃指挥中央乐团的《黄河大合唱》经典版本视频片段——《黄河船夫曲》。
《白毛女》开幕式下半场俞峰教授请出解放军文工团副团长、著名歌唱家雷佳，由她讲解歌剧《白毛女》的创作、排演、传承。雷佳通过连线场外专家、访谈场内嘉宾的方式，介绍歌剧《白毛女》与延安鲁艺的深厚渊源，它对中国民族歌剧产生的重要影响。这部作品是在毛泽东延安文艺座谈会上的讲话直接指导下创作的，它继承中国传统戏曲艺术的`基础上，适度借鉴西方戏剧特别是歌剧艺术的成功经验，融会贯通的艺术创造，为日后中国民族歌剧的发展奠定了基础、开辟了道路。
美育学习心得体会篇十四
美学就像文学入门一样，理论性很强，充满概念。前几节课就跟严肃的哲学讲座一样，有些深奥。老师列的书我一本都没看，所以前几周听课比较难，但是逐渐接受理论分析后，课程就变得轻松了。课程太多，稍有走神就跟不上讲课进度，上课不敢乱走。但是，我觉得老师不用课件是对的。因为有些课程有课件，所以我一直觉得下课看课件没问题。但审美内容是大板块理性分析，理解比死记硬背更重要。老师上课会举例，然后用课本进行理论分析，比课后冥思苦想要好。这学期学美学的心态不是为了考试而学，而是为了模仿。平时看一些文学作品的赏析，总觉得作者的分析处处都是以美学或者文学理论为依据，有些依据也可以用来分析他琢磨出来的作品，比他浅薄的分析和鉴赏要好。教材正文分为五个部分，分别是审美活动、审美形式、审美体验、艺术审美和审美教育。老师花大量时间讲解绪论，主要介绍美学的历史、性质、规律和基本问题，为整个学期打下基础。如果你意识到什么是审美，再去学习就会轻松很多。
以前我一直指出审美对象是雕塑和绘画。我的视野非常狭窄和零碎。我不知道中国美学的起源，但潜意识里我总是把美学的起源定在魏晋南北朝。只有当艺术在这个时候从自发性变成了意识，我在学习美学之后才意识到美学是与哲学隔绝的。美学本来是依附于哲学的。随着研究对象的扩大和研究方法的多样化，它逐渐成为一门独立的学科。教科书将《易经》中人们对自然、世界及其形成方式的认识作为中国美学思想的基本精神，也将两种昂加思想的关系作为中国古代美学的基本模式，将美学与哲学思想紧密联系在一起。美学不仅是文艺的辅助工具，也是心理学和哲学的重要组成部分。
中，但是这个又是不合时宜的，于是总是那么荒诞不经。
慢慢地，我发现似乎美学与文学有很多共通之处，亦或者说，美学就是这些文学的理论性概括、反映。美学课本第三章《中国古代的基本审美形态》的后三节都列举了大量唐诗的例子；此时文学史老师的讲课内容也恰好是唐诗；两者相互联系；似乎唐诗的美妙不是那么懵懵懂懂无处可言了，不仅是可以感悟，还可以通过这些审美形态分析唐诗的形式美、意境美、节奏美。在文学史课程的期中小论文里，我也引用美学课本“气韵”、“意境”、“神妙”这些内容作为理论依据分析唐诗“妙处玲珑透彻、言有尽意无穷”的原因；同时美学课也不是那么干涩难懂了，每次老师为某个理论举例时，自己也会在思索可证明理论或可用理论分析的例子。
就性质而言，美学是一门关于审美活动的综合性的人文学科，应当解释、阐明审美现象、美的规律，帮助人们了解美的特征。学习美学是为了提升自己的审美修养和艺术鉴赏能力，就汉语言文学专业而言，创作、鉴赏、分析能力应是十分重要的，学习这门课程正是为了提升艺术鉴赏能力，自己懂得鉴赏美，懂得用理论分析艺术的美，才能有传授给学生审美意识的条件。学习美学不仅仅是为了明白某个事物为什么是美的，更应该是对生活中的一些事物有更深刻的理解，明白什么是美。当大家认识到什么才是美，美的条件什么，就不会轻易地把浅层的、感官上的满足作为美，就会去寻找美的事物；每天按照自己所追求的尺度规划生活，让每一天都有乐趣，这也挺好的。
美育学习心得体会篇十五
美育，又可以称为审美教育或美感教育，我们可以从具体过程、实施效用和育人目的三方面考察。首先，美育是一种以情动人的美的教育。一方面，美育是始终不脱离美的形象的教育；另一方面，美育又是通过美的形象的情感感染作用完成的。其次，美育是一种作用于知情意的能力教育，是以美启真，以美入善，以美化情。再次，美育是一种对人的全面塑造。马克思主义的美育理论强调人的自、全面的发展和人感觉的丰富性的解放。“每个人的自发展是一切人的自发展的条件”。美育对人的符号实践能力的培养，最终目的是追求人的和谐、自的发展，全面实现人的丰富性。
总之，美育的含义在于，美育是运用审美形象的感染作用塑造人的知情意等符号实践能力的教育形式，其目的在于实现人的全面发展。
从对美育的含义的理解，可以见出美育的特征：趣味性、感染性和多样性。
美育的趣味性，是指美育过程不是严肃的而是伴随着个人趣味的激发和满足。与德育和智育要求严肃和庄重不同，美育总是要以活的形象令人感觉生动、活泼、有趣，这正是美育的一大特征。比如一首写爱情的民歌《圈儿词》：“相思欲寄从何寄，画个圈儿替，话在圈儿外，心在圈儿里。我密密加圈，你须密密知侬意。单圈儿是我，双圈儿是你。整圈儿是团圆，破圈儿是别离。还有那说不尽的相思，把一路圈儿圈到底。”这首词仿佛是一篇“圈儿的爱情阐释学”，满眼大大小小的圆代表细细密密的'思——这是第一层形象；是谁赋予这些圈儿以如此丰富的意义？我们似乎能看见那个坐在灯下、沉浸在思念里的少女，感受到她内心细微的波澜——这是第二层形象。这时，诗的话语如破谜一般引领着我们的感情，定格在那情思缱绻的美妙时刻，使得我们比在日常生活里更能深深感受这种爱的动人和美妙。情感陶冶与形象玩味过程相伴，对形象的理解融汇在会心一笑中，这些都成为美育过程趣味生动的表现。
美育的感染性：
美育的实现依靠的就是人与活的形象之间的情感交往。情感的感染在美育中具有如此重要地位，以致必须把认识和道德等理性因素融入审美情感之中，以潜移默化而不是说教或讲解的方式存在。龚自珍《己亥杂诗》中的两首：“少年击剑更吹箫，剑气箫心一例消。
美育的多样性：
美育的多样性，是指美育在时空上的灵活自如和在个体上的显现差异的特性。第一，美育较少受时间和空间的限制，可以灵活地进行。美育的范围广阔，花草树木、山川湖海，一本令人无端狂笑无端哭的小说、一出你方唱罢我登场的戏剧大千世界处处有美，也就处处有美育的发生；而在时间上，美育可能在日常生活和劳作中随时发生和停顿，而不像一般的德育和智育必须在正常工作日进行。第二，美育随着受教育者的个体差异而表现多样风貌。一部爱情小说，有人感受最深的或许是那感天动地的爱的坚贞，有人或许对其中追求自的意志更加有体会，它也许激发你对青春的眷恋，也许冲击你对人生的信念美育不能像数学或物理等一般知识教育那样，有一种一加一等于二的唯一标准，它常常因人而异。每个人的审美感受也总是在共同性、相似性的基础上表现出个体差异。
美育的特征还有很多，但是趣味性、感染性和多样性则是其基本的和突出的三点。从美育的实施手段方面看，它以美的形象感染人，就有趣味性；从美育的心理基础方面看，它要调动人的感情活动，就有感染性；从美育的运作方式来看，它灵活自、因人而异，就有多样性。三个方面的特征，共同形成了美育作为一种教育方法的独特形态。
美育的功能是指美育在大学教育中所能发挥的作用或功效，这是大学美育必须首先明确的问题。为此，学者们进行了较为深入的研究。有学者指出，大学美育重在通过感性关注成全人的生命、通过情感激发完善心理结构、通过引导体验走向自我超越、通过人文关怀发展个性。有学者从个体价值的角度进行研究，认为大学美育能提高大学生的审美素养，优化审美趣味；能培养大学生的创新精神，形成创新品格；能赋予大学生人文关怀，建构精神家园；能塑造大学生审美人格，促进和谐发展。还有学者基于大学美育本质的认识，指出大学美育本质上是以提高人的审美素质为目的的文化教育，与其他教育相比，它更加注重人的价值观念、人格境界、精神个性、趣味修养的培养与训练；作为一种个性教育和发展教育，它的宗旨不在于传授谋生的本领，而在于帮助人探索和寻找一条发展之路、向上之路，使人在精神的自我建构上发展个性和完善人格。
1、研究内容缺乏深度与宽度
纵观近十年来我国大学美育的研究，虽然众多学者发表的研究成果颇丰，但是关于大学美育的本质、特点、功能、课程设置和实施途径等具体问题的研究却存在着大同小异、低水平重复的现象，缺乏既符合大学生审美发展特点又符合时代和社会发展需要的新颖独特的理论，影响了大学美育科学化的进程，制约了大学美育功能的充分发挥。因此，大学美育研究必须注意与时俱进，开拓创新，不仅要对已有成果做进一步深化研究，而且还要不断拓展其新的研究领域，如大学美育的结构问题、大学美育的过程与规律问题、大学美育与大学其他各育的关系问题、大学美育的模式与方法问题、大学美育的师资培养问题、大学美育的科学评价问题等，从而使大学美育理论逐步得到完善和发展。
2、研究方法缺乏整合与创新研究对象的性质决定研究方法，而研究方法又必然会影响研究结果。方法是学术研究的重要工具，也是理论发展的主要标尺。任何理论观点上的分歧在很大程度上都源于研究方法上的细微差别。反思近十年我国大学美育的研究，大多局限于微观研究，即从某一视角、某一侧面进行研究，而宏观和整体性研究则相对缺乏；理论研究、经验总结研究较多，但实证研究则比较欠缺。研究方法的相对陈旧和单一，已成为制约我国大学美育研究的主要瓶颈。因此，必须注重大学美育研究方法的整合与创新，以大学美育基础理论的研究带动重大实践问题的研究，以单纯进行大学美育研究走向大学美育的整体性研究，从而推动大学美育研究的深入有效开展。
3、大学生审美形成过程研究的缺失
大学美育是教师和学生两种最积极、最活跃的人的因素组成的，它既包括教师传授美的过程，也包括学生接受美和形成美的过程，是两者的有机结合和辩证统一。但是，于受传统教育观念的影响，以往有关大学美育的研究明显过于重视教师对美的教授和灌输，过于重视教师在美育过程中主导作用的发挥，而忽视了大学生对美的接受和生成，忽视了大学生在美育过程中的主观能动性，导致大学美育的低效甚至无效。对大学生审美形成过程进行研究，于更接近大学美育的本质和大学生的年龄特征，因而更有助于大学美育功能的发挥和任务的实现，这也将会成为今后大学美育研究的突破口和热点课题。
它山之石可以攻玉，以上就是为大家整理的10篇《学习“美育云端课堂”心得体会》，您可以复制其中的精彩段落、语句，也可以下载doc格式的文档以便编辑使用。
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