心得体会是一个反思和自我提醒的过程，能够帮助我们更好地成长和进步。写心得体会时，我们应该注重语言的准确性和表达的清晰度。以下是小编为大家翻译整理的一些外文心得体会范文，供大家参考与学习。
艺术创造心得体会篇一
20xx年11月21日，我校第五届艺术节在汤显祖大剧院拉开了序幕。全校师生无不兴奋激动，经过了一个多月辛苦排练，大家都铆足了劲，希望演出能取得圆满成功。
晚上七点左右，汤显祖大剧院内灯火辉煌，剧场内人头攒动，座无虚席。后台的小演员们、老师们正在为演出做最后的准备。
随着一阵清幽的乐曲声响起，剧场内的灯光暗了下来。刚才还嘈杂的剧场顿时寂然无声。大幕徐徐拉开，灯光打亮，顿时舞台上亮如白昼。校铜管乐队的同学们身着鲜艳的服装，精神抖擞，严阵以待。顿时台下一片寂静，只有同学们手中的铜管闪着耀眼的光芒。
指挥沉着地走上舞台，微微向台下一鞠躬，转身抬手，只见指挥棒在空中划过一道优美的弧线。激昂嘹亮的旋律在场内奏响。那号声如同冲锋的号角，让全场观众都心潮澎湃，激动不已。合唱团的同学声音整齐化一，气势恢宏，展现了我们少年儿童蓬勃的朝气。铜管乐队与合唱团的精彩演出博得了观众一阵阵热烈的掌声。
后面的节目也各具特色，精彩纷呈。有诙谐幽默的小品，有活力四射的健美操表演，有韵味十足的临川吟诵，有行云流水的钢琴表演，有龙飞凤舞的书法表演，有豪气冲天的武术。我最喜欢的还是我校自创情景剧——《王献之学书》。
它讲述的是东晋年间王羲之一家在文昌桥边发生的一段历史故事。清澈的抚河水碧波荡漾，可爱的小白鹅在水中嬉戏，它们时而引吭高歌，时而戏水波浪。王羲之一家来到洗墨池旁，聪明调皮的王献之想和父亲学写毛笔字，开始有点浮躁，后来在父母语重心长的教导下认真练字，把洗墨池的水都变黑了，成为一位大书法家。真是“不经一番彻骨寒，哪得梅花扑鼻香”啊！
快乐的时光总是那么短暂，幸福的时刻总是令人留恋，让我们把短暂化为永恒，让我们把艺术节的热情化为学习的动力，在学习的生涯中，取得更加辉煌的成就！
艺术创造心得体会篇二
艺术创造是一种表达内心情感和思想的方式。通过艺术，我们可以把自己的感受和思考融入到作品中，与观众进行心灵的沟通。在我的创作过程中，我深深地感受到艺术的魅力和力量。在这篇文章中，我将分享我在艺术创造中的心得和体会。
首先，艺术创造要勇于表达真实的情感。艺术作品的灵魂在于它所传达的情感和思想。在我的创作中，我始终坚持不做作、不虚伪，尽可能地表达自己真实的情感。我相信只有真实的情感才能触动观众的内心，并与他们建立起共鸣。在我的一幅画作中，我试图表达内心的孤独和迷茫。通过用深沉的颜色和模糊的线条，我希望观众能够感受到这种情感，并在自己的内心中找到共鸣。
其次，艺术创造需要不断探索和尝试。艺术是一个无限的领域，其中的可能性几乎没有限制。在我的创作中，我总是致力于不断地尝试新的材料、新的技法和新的风格。这种探索和实验使我不断进步，并丰富了我的艺术语言。尝试新的材料和技法，让我可以体验到不同的表达方式和创作体验。有一次，我尝试用纸艺创作一幅画作，这是我以前从未尝试过的。通过折叠、剪切和粘贴纸张，我创造出了一幅三维的艺术作品，这让我的创作经验得到了拓展，并开启了新的艺术方向。
然后，艺术创造需要耐心和毅力。创作一个艺术作品是一个漫长而繁复的过程。从最初的构思到最后的完成，其中需要大量的时间和努力。即使遇到困难和挫折，我们也不能轻易放弃。在我的创作过程中，也曾遇到过各种各样的困难，有时我感到力不从心，有时我的灵感和创作冲动又减弱了。但是我始终坚持不懈，以最大的热情和毅力完成我的作品。这种坚持和毅力不仅让我成功地完成了一幅又一幅作品，也培养了我面对困难时的勇气和决心。
最后，艺术创造需要放松和享受。艺术是一种享受和放松的方式。在我的创作过程中，我常常能够感受到一种愉悦和宁静的状态。当我投入到创作中时，我把所有的烦恼和压力都抛到脑后，只专注于作品的表达和创造。在这种状态下，我可以完全放松自己，享受创作的过程。这种放松和享受给了我创造力的源泉，并让我能够更好地表达自己的情感和思想。
总结起来，艺术创造是一种表达内心情感和思想的方式，具有强大的魅力和力量。通过真实的情感和思考、不断的探索和尝试、耐心和毅力以及放松和享受，我们可以创造出独特而真实的艺术作品，与观众进行心灵的交流。在我的创作中，这些心得和体会帮助我不断成长和进步，也让我更加热爱和珍视艺术创造的过程。
艺术创造心得体会篇三
艺术是人类灵魂的表达和探索，是一种细腻的感知和表现方式。在艺术的创造过程中，我们完全沉浸于自己的感受和情绪中，同时也能够通过自己的作品与他人产生沟通。在我多年的艺术创作中，我逐渐领悟到一些心得体会。本文将从创作的灵感来源、艺术表现形式、技巧和态度等方面，谈谈我的艺术创造心得与体会。
首先，在艺术创作中，一个重要的问题就是灵感的来源。我发现灵感的产生往往需要一个良好的心境和环境。当我置身于大自然的怀抱，沉浸在耀眼的阳光和清新的空气中时，我的思绪常常会变得格外活跃。此时，我感受到了大自然的美与神奇，这种美与神奇将成为我创作的源泉。除了大自然，我还会从生活中获取灵感。生活中的点点滴滴都可能成为一幅画的灵感，一个故事的起点。关注生活，倾听内心，才能保持创造力的源源不断。
其次，艺术的表现形式具有多样性。绘画、音乐、舞蹈、摄影等等，无论哪种形式的艺术，都有自己独特的表现方式。每一种形式的艺术都可以通过不同的媒介和材料来进行创作。例如，绘画可以使用画笔、颜料和画布，音乐可以使用乐器和声音，舞蹈可以通过肢体的舞动来表现。我发现通过尝试不同的艺术形式和媒介，我可以拓宽自己的创作领域，探索出更多可能性。灵活运用不同的艺术形式，在表达中找到适合自己的方式，这是我在艺术创作中的一大体会。
艺术创作技巧的掌握也是艺术家成长的重要一步。在我刚开始绘画时，技巧是一个极大的挑战。但通过勤奋练习和不断尝试，我渐渐掌握了一些基本的技巧。例如，在绘画方面，我学会了如何运用明暗的对比来表现物体的立体感；在摄影方面，我学会了如何运用光线和构图来突出照片的主题。技巧的掌握不仅提高了我的创作水平，也增加了我与观众之间的沟通效果。艺术创作并不仅仅是凭借天赋，通过不断学习和实践，我们可以为自己增添更多的技巧，让创作更加出色。
然而，在艺术创作中，技巧只是熟练的手段，更重要的是态度。艺术创作者需要具备对艺术的热爱和耐心，才能在面对困难和挫折时坚持下来。我曾经遇到过创作停滞、失去灵感的时期，但我相信只要坚持努力，艺术的天空终会再次晴朗。艺术创作需要持续的热情和毅力，需要耐心和自我调整。当我们面对挫折时，要懂得放松自己，寻找新的灵感和突破口。积极的心态和对艺术的热爱，将成为我们在艺术创作中最宝贵的财富。
总之，艺术创造是一种千变万化的探索和表达，需要我们付出努力和坚持。通过灵感的来源、艺术形式和媒介的选择、技巧的掌握以及正确的态度，我们可以为自己和他人创造出一片精彩的艺术世界。在我个人的艺术创作中，这些心得体会成为我不断进步和探索的源泉。希望我的心得能够对其他艺术创作者有所启发，让我们一起在艺术的旅程中前行。
艺术创造心得体会篇四
读了《教师语言艺术》这一本书，我的感触很深，书中一个个生动的例子，体现了老师们在运用语言时的艺术，在解决问题时的机智、幽默。我从中收益匪浅，下面就简单谈谈我的几点体会：
一、教师的语言要具有规范性
只有规范的语言才能把要表达的意思讲清楚、明白，只有规范的语言才能谈到语言美。作为一名教师，只有语言规范，才能使所讲的概念、原理、规则做到准确、完整、周密。
以五年级教学的《小数的性质》为例，“在小数的末尾添上0或去掉0，小数的大小不变，这是小数的性质。”在教学这个内容时，我将“小数的末尾”这几个字用红色粉笔着重写出，让学生说说对它的理解。所以之后的练习中出现了这样的判断题“在小数点的后面添上0或去掉0，小数的大小不变”学生都知道是错误的，完成情况较好。
二、教师的语言要具有鼓励性
教师语言的主要对象是学生，学生正处于成长时期，他们的自尊心很强，因此教师必须爱护他们，注意保护他们的自尊心，时时鼓励他们积极上进。
新学期，我发现其中一些学生的课堂作业书写很不认真，家庭作业更是如此。我刚开始非常生气，批评他们学习态度不端正，让书写不认真的同学重写，可是收效甚微，大多数同学还是书写马虎，以至于作业的正确率也不高。换新本时，我提醒学生是新的课堂本，让同学们认真书写，在学生刚开始写作业时，我还特别在教室中转一圈，表扬了几个平时书写马虎，但这次认真的同学，这几个同学就更加认真了。我还表扬了全班同学，表扬他们的书写都很认真。批改作业时，我发现学生的书写认真了，正确率也大有提高。于是我又抓住时机，评讲作业时，肯定了全班同学学习态度的转变，指出学习态度是决定学习成绩的关键，希望他们在今后的作业中都能这样认真。学生们受到了鼓励，之后的作业书写确实比之前进步不少。我也在反思，教学中如果一味对学生进行批评，反而容易让学生对老师产生反感，也会对所教学科失去兴趣；相反，如果教师能够很好的鼓励学生，对学生多几分耐心和爱心，就会在教学中起到事半功倍的效果。
三、教师的语言要具有教育性
作为一名教师不仅要教好书，还要育好人，平时要注意对学生进行思想教育。对学生进行思想教育也要讲究艺术：说服、疏导、鼓动、表扬、批评。可以针对教育对象的不同和教育内容的不同，选用不同的表达方式，就可以起到良好的教育效果。
《教师语言艺术》这本书中丰富的教师语言范例给了我不少启发，要做到用生动的语言吸引学生，掌握教师的语言艺术不容易，但我们只要认认真真、扎扎实实地在日常平凡的教育教学工作中进行积累，我们的语言一定会日渐丰富并充满艺术性的。
艺术创造心得体会篇五
创造，是人类自古以来追求的一个品质，也是一个表现个体独特思维和想象力的能力。在创造的过程中，人们可以通过思考、观察、实验等手段，将自己的想法转化为实际的成果。创造不仅仅局限于艺术领域，它渗透到我们生活的各个方面。以下是我在创造过程中的一些心得体会。
第一段：创造的前奏——思考与观察
在创造之前，思考与观察是不可或缺的环节。思考能够激发我们的思维，帮助我们理清思路，找到合适的解决方案。而观察则是获取灵感的来源，通过观察世界，我们可以发现事物中的细节，从而为创造提供丰富的素材。我记得有一次，我对大自然进行了一次细致的观察，发现了树叶在阳光下的独特光影效果。这个观察的发现，激发了我创造一幅画作的灵感，画中的光影效果使整幅画更加生动，与众不同。
第二段：创造的过程——实验与尝试
实验与尝试是创造的关键环节。在创造的过程中，我们需要不断进行试错，通过不断尝试，找到最为合适的方式和表达形式。实验可以通过模拟和模型的方式进行，以降低风险和成本。我曾经在创作一件绘画作品时尝试了多种不同颜料的搭配，用不同笔触勾勒出不同的纹理。在这个实验的过程中，我找到了最适合我表达的组合，使整幅作品更加丰富和有趣。
第三段：创造的挑战——克服困难与颠覆传统
创造不仅是一种能力，更是一种勇气和冒险精神。在创造过程中，我们常常面临各种挑战，需要克服困难，不断突破自己的局限。同时，创造也需要颠覆传统的思维方式，打破现有的框架。我曾经面临一个创造性的问题：如何将传统汉字与现代设计相结合，形成一种新的表达方式？在这个过程中，我不断尝试，找到了一种全新的字体设计，将传统的汉字形态进行了改写，使其更适应现代的审美观。
第四段：创造的价值——个人独特性与社会进步
创造的最大价值在于个人和社会的发展。每个人都是独一无二的，拥有自己独特的想法和表达方式。通过创造，我们可以将自己的个性融入到作品中，展现自己的风格和思想。而社会也需要创新，需要不断有新鲜的思维和作品来推动进步。在我创作的过程中，我发现我更多地关注到自己内心的情感和体验，并通过创造将它们表达出来，这不仅仅让我感到满足，也对周围的人产生了一定的影响。
第五段：创造的持续与提升
创造是一个持续的过程。在每一次创造中，我们都可以找到自己的不足之处，不断进行反思和提升。同时，创造也需要对不同领域的知识进行积累和学习，不断拓展自己的视野。我常常参与一些创作交流和分享活动，通过与他人的交流和学习，我发现了自己创作中的一些盲点和局限，也受到了其他人的启发和激励。通过这样的持续学习和反思，我在创造领域不断提升和成长。
总结起来，创造对于每个人来说都是一种重要的能力和品质。在创造的过程中，我们可以通过思考与观察，实验与尝试来不断进行创新；面对挑战，克服困难，颠覆传统；通过创造展示个人独特性和推动社会进步。同时，创造也需要持续的学习和提升。通过这些心得体会，我在创造的道路上不断前行，追求更高的境界和成就。
艺术创造心得体会篇六
艺术创造是一项独特、富有挑战性的活动，它要求我们释放内心的创造力和想象力，通过各种艺术形式表达自己的思想和感受。在进行艺术创作的过程中，我逐渐领悟到一些心得体会。在这篇文章中，我将分享我对艺术创造的理解和体验。
第二段：创造的灵感源泉
艺术创造的灵感源泉是多样的，有时来自于生活中的琐事，有时来自于内心深处的情感和思考。作为艺术家，我们需要敏锐地观察和感知周围的世界，从中发现那些不被寻常眼光看到的美。同时，内心的世界同样重要，作为创作者，我们必须深入自己的内心，挖掘出真实的情感和思考，才能让我们的作品更加真实和有力。
第三段：创作者的思维方式
艺术创造需要特定的思维方式。首先，我们必须具备开放的心态，愿意接纳新的思想和观念，不断拓宽自己的视野。其次，创作者需要有创造力，勇于尝试新的艺术形式和技巧，不拘泥于固有的创作方式。最后，耐心和毅力同样非常重要。艺术创作是一个艰难而漫长的过程，有时会遇到困难和挫折，但只有坚持下去，才能取得进步并创作出令人满意的作品。
第四段：情感的表达与共鸣
艺术创作的最终目标是通过作品传递情感并与观众产生共鸣。对我而言，创作作品时最重要的是能够真实地表达自己的情感和思想，让观众感受到作者的内心。艺术作品经常以独特的方式触动着人们的心弦，从而唤起他们的共鸣。当观众与作品之间建立深层的情感联系时，艺术创作才得以实现其真正的价值。
第五段：不断学习与进步
艺术创造是一个不断学习与进步的过程。在实践中，我发现经验和技巧的积累是非常重要的。通过不断学习和实践，我们能够更好地掌握各种艺术技巧，丰富自己的艺术语言。同时，与其他艺术家交流和合作也是非常有益的，可以从他们的作品和经验中获得启发和帮助。与此同时，不断拓宽自己的艺术鉴赏能力也是十分重要的，通过欣赏其他艺术家的作品，我们能够开阔视野，丰富自己的创作素材。
总结：
通过对艺术创造的心得体会，我明白艺术创作不仅仅是一种技巧和表达方式，更是一种深层次的思考和情感交流。在创作中，我们需要敢于展现真实的自我，并通过作品与观众产生共鸣。同时，不断学习、不断进步也是非常重要的，只有通过不断的努力和实践，我们才能更好地发挥自己的创造力，创造出令人称赞的艺术作品。
艺术创造心得体会篇七
创造是人类独有的能力，通过创造，我们可以开拓未知的领域，解决问题，创造价值。在我多年的创造实践中，我积累了一些心得体会。首先，创造需要勇气和冒险精神。其次，创造需要激发灵感和提高创造力。再次，创造需要坚持不懈和乐观积极的心态。最后，创造也需要合作和共享的精神。通过这些心得体会，我相信每个人都可以在创造的道路上取得更多的成功和成果。
第一段：创造需要勇气和冒险精神。
创造涉及到开拓未知的领域和尝试全新的事物，需要勇气和冒险精神去面对不确定性和风险。在创造过程中，我多次遇到挫折和失败，但是我相信“害怕失败就会成为失败本身”，只有勇敢去尝试，才能有机会取得成功。同时，创造也需要面对批评和质疑，这时候需要保持坚定的信念和坚强的心态，不被外界的压力和负面情绪所影响，保持前进的动力。
第二段：创造需要激发灵感和提高创造力。
灵感是创造的源泉，如何激发灵感和提高创造力是创造过程中非常重要的一环。我发现，灵感通常来自于日常的观察和体验，只要我们保持敏锐的观察力和学习的态度，就能在生活中找到灵感的蛛丝马迹。此外，创造力也是可以培养和提高的，通过不断地学习和积累，我提高了自己的专业知识和技能，拓宽了眼界和思维方式，从而使自己更加有创造力。而在实践中，通过不断地尝试和反思，我也不断地重塑和完善自己的创造方法和技巧。
第三段：创造需要坚持不懈和乐观积极的心态。
创造是一个长期的过程，需要坚持不懈地努力和实践。在创造中，我经常面临困难和挑战，但是只要我坚持下去，始终保持乐观积极的心态，就能克服困难，取得成功。在困难面前，我也会想起一句名言：“困难是通向成功的必经之路”。只有在面对困难时，坚持不懈地努力，才能真正体会到创造中的快乐和成就感。
第四段：创造也需要合作和共享的精神。
创造不是单打独斗的事情，往往需要与他人合作和协同。通过与他人的合作，我们可以各取所长，优势互补，进一步提高创造的效率和质量。与此同时，创造也需要共享的精神，将创造的成果与他人分享，让更多的人受益。我所参与的创造项目中，每次与他人的交流和合作都使我受益匪浅，也让我明白了创造是一种力量，一种对社会和他人有益的能力。
结尾段：通过创造心得体会，我相信每个人都可以在创造的道路上取得更多的成功和成果。
创造是一项伟大而有挑战性的事业，它需要勇气和冒险精神，激发灵感和提高创造力，坚持不懈和乐观积极的心态，以及合作和共享的精神。通过这些心得体会，我相信每个人都可以在创造的道路上取得更多的成功和成果。无论是在科学技术领域还是艺术创作领域，人类的创造力和创新精神都可以改变世界，为社会带来更多的进步和发展。让我们勇于创造，不断突破自己，为这个美好的世界贡献自己的力量。
艺术创造心得体会篇八
读者把握构思〈我爱这土地〉
诗人创造丰富再现诗人《长干曲》
艺术形象创造的形象《沙扬娜拉一首》
诗歌
欣赏善于寻找判断诗歌背后孕含的情思、韵味
是一想象泡〈老马〉
种再诗歌抒情咀嚼找〈祖国啊，祖国〉
创造含蓄凝练再三进“问君能有几多愁”
猜〈口供〉
艺术创造心得体会篇九
魏书生在《班主任工作艺术》中曾经说过这样一句话"我想最低级的管理水平莫过于用人看着人。"作为一个尚在成长阶段的新老师来说，如何提高自己的班级管理水平，如何更加合理有效地掌控课堂，显得尤其重要。
在如何有效地管理班级中，魏书生提出"依法治班"，即由全班同学根据实际水平制定一系列班规班法，然后在监查监督的体系的保证中，说了算，定了干，一不做，二不休，坚定不移地贯彻执行。在魏书生的班法中，主要包括以下几个方面，首先即岗位责任制，纵向从上到下严格规定了，常务班长、班委会委员、值周班长、值日班长、科代表、备品承包、专项任务承包等八项责任制。
在四年（3）班，上个星期，我抽了一节课，专门请全班同学讨论，由他们提出如何帮助后进生提高英语水平的计划，有的同学提出可以实行"一对一"帮助计划，即由成绩优异的学生来辅导成绩后进的学生。这条提议被全班同学举手通过，由于是班里学生自愿提出的，当我提出谁愿意主动帮助那些同学的时候，并没有出现推卸责任的现象，相反有很多学生举起了手，愿意利用他们的课件时间来帮助班里的'学生。为了增加计划的可实施性，我让同学们继续提出了落实到每天的每个人的任务，具体包括每天背诵记忆多少个单词，读多少书。很快就有，同学反映，应该根据那些同学的实际情况制定任务的量。于是，我让课代表，制定表格，记录下需要帮助的同学每天要求完成的任务。
在刚开始的时候，学生的积极性很高，但是随着时间的推移，收效甚微，此时我又想起了魏书生在他的书中曾经说的监督机制，因此，我又专门设立了负责人小组，并且每逢星期五，由一个总负责人，召开负责人会议，就本周的实行情况进行总结，并根据实施情况提出相应的措施。
在实施的一个多星期的时间里，可以看到各位负责人很是尽责，但是出现了另外一种情况，就是背负责任整体呈现出一种消极怠工的状态，经常可以看到负责人催着背负责任去完成任务。也就是说，后进生从心里还是不愿意去学英语，这样的状况明显又回到了，魏书生曾经说的一个最低级的管理水平——莫不过于用人盯着人，这种现象很让我困惑，一方面每天的任务量是被负责人自己提出来的，另一方面负责人又比较用心，但是为什么被负责人会出现消极的现象呢？关于这点，我一直想不出有效地方法来解决。
艺术创造心得体会篇十
《艺术创造学》原名为《艺术创造工程》，本是作者的一份课堂讲稿，是余秋雨先生多年前在艺术教育的第一线进行了探索的成果之一，篇幅不大，却把古今中外对艺术的至高认知溶于一炉，既有奥义，又有实例，既是入门性文本，又是归结性文本，极有重量却又十分好读，足以切实指导艺术创作，也足以细致引领审美。因此自旧版出版至今，不管是大陆版还是台湾版都一直广受欢迎。这次新版，作者亲自删改过于冗长的表述，重新琢磨全书行文，使之更加干净、简明，全书搭配精彩图片30余幅，以求适合艺术领域之外的更多读者。余秋雨编写这部教材的主旨在于：为艺术表现寻找观众的心理依据。这个主旨的衍生成果，必然是为艺术表现找到美学自觉。
艺术创造心得体会篇十一
第一段：引言（字数：200）
创造是人类文明发展的源泉之一，无论是科学发现、艺术创作还是创业创新，都需要勇气去突破困难、尝试未知。在个人成长和职业发展中，也需要我们具备勇于创造的心态和能力。通过不断地创造，我们能够开拓思维、锻炼技能、提升自信，获得更多的机会和成功。在这篇文章中，我将分享自己在勇创造过程中的心得体会。
第二段：勇于创造的勇气与决心（字数：250）
勇创造的过程不可避免地会遇到各种未知和困难，可能需要付出大量的时间和精力去解决问题。这就需要我们具备勇气和决心，去面对挑战和风险。正如俄罗斯作家陀思妥耶夫斯基所说：“谁也不知道在创造的时候会发生什么事情。”因此，勇创造需要我们敢于承担失败的风险，不断尝试和改进。只有具备坚定不移的决心，我们才能够在创造的道路上坚持不懈，最终取得成功。
第三段：勇于创造的开拓思维（字数：250）
勇于创造除了需要勇气和决心外，还需要开拓思维。创造是一种独特的思维方式，需要我们放开束缚、打破常规，寻找新的解决方法和创新点。在创造的过程中，我们可以尝试不同的思维模式，如逆向思维、联想思维等，来激发灵感，突破思维的局限。同时，勇于创造还需要我们拓宽知识面和视野，不断学习和掌握新的知识和技能。只有不断开拓思维，我们才能够在创造的道路上收获更多的可能性和机会。
第四段：勇于创造的实践与反思（字数：300）
勇于创造需要我们投身于实践。实践是检验理论的最好方法，只有在实践中才能发现问题、解决问题、完善创造。我们可以主动参与项目、组织创新实践，通过实际操作来检验我们的想法和方案。在实践中，我们有时会遇到挫折和失败，但这些都是宝贵的经验和教训。我们应该勇于面对并及时进行反思，总结经验教训，汲取教训，不断完善自己的创造能力和素质。通过持续的实践和反思，我们能够不断提高创造能力和实效性。
第五段：勇于创造的收获与启示（字数：200）
勇于创造带给我们丰富的收获和启示。首先，我们通过创造能够不断提升自我，增强自己的能力和竞争力。其次，创造让我们与众不同，能够脱颖而出，获得更多的机会和成功。再者，创造给予我们更多的快乐和满足感，享受创造的过程本身就是一种快乐。最后，创造激发了我们的潜能和动力，使我们更加积极向上地面对生活和工作。因此，我们应该勇于创造，发挥我们的才华和潜力，去创造一个更美好的世界。
总结（字数：50）
勇于创造是一种心态和能力，通过勇创造我们能够突破困难、开拓思维、提高自我、实践反思，得到丰富的收获和启示。让我们相信勇于创造会给我们带来更多的机会和成功，去勇往直前，创造出属于我们自己的精彩！
艺术创造心得体会篇十二
魏书生的大名我早就有所闻，暑假读了他的《班主任工作艺术》，深深地被他的管理智慧，教学方法，生活态度所感动，所折服，所敬佩。我做班主任时间很短，曾经遇到过很多难题，但是读了这本书我觉得那些所谓的难题在魏老师这里根本不算什么，下面把我的读书心得记录下来：
第一、班主任要不断超越自我。作为年轻教师，摆正心态非常重要。
我们在教育教学工作中肯定会遇到这样那样的困难，压力，挫折和烦恼。魏老师告诉我们，人总要面对一个不尽如人意的环境，总要从改变自己做起，才能适应环境，进而让环境朝着如人意的方向改变。我也从工作和生活中深切地感受到，一个人的成败，关键在于他的心态，的确"命运掌握在自己手"。
第二，"互助"是成功教育之本。魏老师觉得做好班主任最重要的是：坚信每位学生的心灵深处都有你的助手，你也是每位学生的助手。不管学生是多气人，多淘气，当他站在你面前时，你都要坚信，他的内心深处都潜在着你的助手。走入学生的心灵世界中，许多百思不得其解得的教育难题都会在那里找到答案。从而在师生间建立起互助关系，从而做到"班级的事，事事有人做；班级的人，人人有事做；时时有事做，事事有时做。"这也是魏老师制定班规的原则。让学生管理好自己，班级就容易管理了。这种教育有利于提高学生自信心，促进师生和谐关系的发展。
第三，开阔胸襟，笑对人生。魏老师以高尚、昂扬、乐观的态度去看待生活。他教我们要努力提高笑的水平：
1，首先要多做事实。自己在做事实的过程增长了智慧，提高了精神境界。一个人如果很久不工作，那么他很容易对自己失去信心，自我封闭，自卑，生活的很不快乐。
2，对别人要一片好心，与人伪善。己所不欲勿施于人，对谁都好心，能助人时且助人，没有能力相助时，也绝不能贬低人。要做到说好话，做好事，存好心。那你的人际关系肯定是另外一番风景。
3，扬长避短，充分肯定自我。发挥特长，走向成功。有的年轻教师总想模仿老教师的教学特色，但是缺忽略了自己的特长，也不能很好的形成自己的教学特色。有的教师擅长讲解，那他的课上就多讲些，有的教师擅长写，那么他的板书就非常有特色，能吸引学生的兴趣，而有的教师擅长辅导，他也完全可以成为辅导上面的专家。
4，对待人生的.不幸要用笑来使它减半。我初三时遭遇家庭变故，从那时我就学会用阿q精神来调整自己的情绪，从而运用自我安慰来为自己的软弱与无能作解释，从而使我战胜了生活与学习中的很多困难，也使我能有一个乐观的心态面对生活，永不言败。
从魏书生老师这里，我不仅学到怎样教育学生，也明白处理人际关系的主要性，还深切地明白要以高尚、昂扬、乐观的态度去看待生活。"世界也许很小很小，心的领域却很大很大。"希望我在以后的工作生活中能充分运用这些心得，使我的工作生活不断的走向成功。
艺术创造心得体会篇十三
利用假期时间，我拜读了《把上课当做一门艺术》这本书。静下心来细细品味，在那些朴实无华的文字背后蕴涵的是如涓涓细流般的教学理念和反思。读完之后顿觉耳目一新，受益匪浅。本书立足于学校教育与管理，理论结合实践，是多位教育界专家、学者以及校长、一线教师们集思广益、辛勤笔耕的结晶。本书以“传统的教学理论，最新的教学方法”为立足点，把教育教学理论和教育教学实践有机地结合起来，通过系统地研究课堂教学的规律和实践，解决教学过程中的各种实际问题。在阅读中使我深刻感受到：作者力图将学生如何学习以及教师如何有效地教导学生、管理课堂的方法和信息提供给教育工作者，使我们能更易于把握新的研究成果和教学发展趋势，有效地形成和学生的互动，共同成长。在这本书中，作者可谓是站在教师的角度，推心置腹的和我们在讨论一个个教学管理中常会遇到的问题，细致地帮助每一位阅读者从问题入手剖析平时的管理。一遍通读，仿佛也在经历着一次重新认识自己、审视自己的过程。试问自己的工作中有没有在匆忙的工作中停下来看一看自己，看一看自己为工作的付出是不是有效的教育手段??在阅读中，发现原来在面对同样问题时它为我们提供了一种更有效的解决方法，开拓了新的思路，使原来觉得无从下手解决的问题处理起来也有章可循。读着这些专家、名师们留下的著作，惊叹于他们的睿智和胸怀的同时，更多的是反省自己的过失，自身的不足。
通过解读《把上课当做一门艺术》这本书，我不仅获得教学的新理念，基本的教学策略，真正把上课当做一门艺术，还使我的内心获得了充实，教育工作也有了更大、更远的目标。教师只有通过广泛的阅读，拓宽专业知识，获得深厚的学识和素养，提高教育教学能力，才有助于充分提高教育教学效果，才有助于教师用更广阔的视野来思考和实践新课程，用更为厚实的文化底蕴来支撑教育教学，用更完善的人格魅力去熏陶和感染下一代。古语说得好：“腹有诗书气自华”。教师只有成为真正意义上的“知识人”，才能领略到“教育者的尊严”。因此，作为一名教师，首先必须是一名读书人，尤其是我们处在一个需要不断学习的时代，只有坚持读书，并学以至用，才能提升自己，才能不断提高自己的教学艺术。
艺术创造心得体会篇十四
教育部颁布了《3—6岁儿童学习与发展指南》（以下简称《指南》）。《指南》旨在帮助幼儿园教师和家长了解3—6岁幼儿学习与发展的基本规律和特点，建立对幼儿发展的合理期望，实施科学的保育和教育，让幼儿度过快乐而有意义的童年。下面谈一谈我学习《指南》艺术领域后的一些想法。
《指南》中艺术领域分为两大部分，一是感受与欣赏，二是表现与创造。每一部分用两个要点来阐述。在每个要点里再根据幼儿的三个年龄段设定了“学习与发展目标”，告诉我们三个年龄段幼儿艺术教育大致可以达到什么样的发展水平，而达到这样的水平我们可以根据教育建议采取哪些有效的措施和手段。这些详细、具体的内容，为我们一线幼儿教师指明了艺术教育具体的实施方向与方法。教师知道可以对不同年龄的孩子有哪些艺术方面的合理期望，这样实施艺术教育活动时就更加得心应手，同时也能与家长进行更为科学的互动，帮助幼儿获得更好的发展。
《指南》艺术领域“感受与欣赏”部分的目标提出，“喜欢自然界与生活中美的事物”“喜欢欣赏多种多样的艺术形式和作品”。教育建议中指出：“和幼儿一起发现美的事物的特征，感受和欣赏美。”
法国著名雕塑家罗丹有句名言：“美是到处都有的，对于我们的'眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。”当今繁华奇妙的大干世界里，美无处不在，关键是培养善于发现美的眼睛。因此，教师和家长要创造条件让幼儿通过参观、旅行、散步等方式接触多种艺术形式和作品，接触山水、田野、公园、校园、动物、商店、街道、展览馆、民间艺术、节日活动、民俗文化活动等自然环境和人文景观中美的事物，以及体会生活中的喜、怒、哀、乐。引导幼儿寻找美的事物的特征，并用自己的语言、动作等描述它们美的方面，如颜色、形状、形态等，学会用心灵去发现美、感受美和欣赏美。
1、关键词：艺术感受
2、我的考虑
（1）理解幼儿艺术学习的基本特点
（2）观察并解读幼儿的艺术学习
（3）思考并实施支持性的教育策略
（4）反思教育行为的有效性
3、我的思考
（1）这个艺术活动的内容是幼儿喜欢的吗？
（2）这个艺术活的方式是幼儿喜爱的吗？
（3）幼儿经常选择、参与艺术区域活动吗？
（4）活动中幼儿是否专注于探索工具材料吗？
《指南》的学习让我意识到：孩子就是民族的未来，我们要了解孩子的身心发展规律，一切从有利于孩子的发展角度出发，反思我们过去的做法，删减不利于孩子发展的因素，俯下身子，倾听孩子的心声，了解他们的需求，给孩子真正需要的关爱，向孩子们学习，创设符合孩子发展需要的课程、环境、区域，让课程回归幼儿的经验，提供孩子操作的机会，让孩子通过与环境、材料相互作用来获得经验，让幼儿自主参与，引导孩子主动学习、探索，成为生活、学习、游戏的主人。
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