总结是对过去经验的一个总结和概括，有助于我们提高工作效率和质量。在写总结时，可以采用归纳整理的方式，将所得的经验和教训进行分类和总结。建议大家多读一些优秀的总结范文，逐渐培养起自己的总结写作技巧和风格。
舞蹈前台的工作总结篇一
20xx年上半年转眼之间就要过去了，在这个新旧交替的时刻，我特对自己半年的工作做一总结，即可总结经验教训，同时也可以对以后的工作进行指导。
今年，在教学方面，我担负着高二年级四个班的教学任务，同时还担任了高二年级的年级组长，在平常的教学工作中，我即重视学生的学习成绩提高，同时也抓住每一个机会对学生进行思想道德教育，转眼之间，一个学期马上就要过去，在新旧学期的交接时刻，谦虚谨慎地总结过去工作中的经验和教训，无论是对教学成绩的提高，还是教师个人业务水平的提高，都是大有帮助的，所以，我特将自己在历史教学中的经验和教训做一总结如下。
传统的教学模式，是一个教师讲，学生听的过程，不仅抹杀了学生自主学习的空间，同时也使教师忽视了教学的反馈往往是教师口干舌燥，学生似懂非懂。在教学实践中，我努力改变教学模式，让学生在教学过程中动起来，成为学习的主体。比如在讲授人教版必修一第10课《_片战争》时，我提前给学生布置了预习作业，把全课分成了一个又一个的知识，让学生提前去找答案，去思考。如“英国为什么要发动_片战争？”，“如果没有虎门硝烟，_片战争会不会爆发？”，“为什么说《南京条约》是中国开始沦为半殖民地半封建社会的标志？”细小的问题，既让学生对课本知识有了一个细化的了解，同时也使学生萌发了浓厚的兴趣，自觉主动地去学习，让教师达到事半功倍的效果。
教学中的内容，是指要让学生掌握的知识，形式是指让学生掌握知识的方法。高中历史有别于初中历史的地方，就是重视理论知识的学习和事物脉络的掌握，如果只知道事件的发生而不知道事件背后的深刻背景，是不符合历史教学的目的的，但是，传授历史理论，分析事物本质在教学过程中是一个很难顺利完成的内容，因为学生一般只对具体的事件感兴趣，一遇到史学理论，则开始表现出畏难的情绪，影响了教学效果，在这种情况下，我一般先会采用一些学生感兴趣的知识或问题，举一反三，触类旁通，由一个问题发散出一系列的问题，然后再形成一个巨大的知识网络，逐步深化和升华主题，让学生在不知不觉，既看到了树木，也不会忽视森林，完成了由浅入深的学习。
轻易得到的，人们往往不会。在教学过程中，这个现象也表现得非常明显。在以前的教学中，我总是按部就班不厌其烦地给学生进行着讲授，但教学成绩总是不见提高，而且久而久之，学生对历史课都失去了兴趣，这一度让我很迷茫。在新课改精神的影响下，我逐渐开始改变这种授课模式，不再直接告诉学生因为什么所以什么，而是首先给学生展示现象，然后让学生自己产生问题，自己去解决问题。比如在讲授人教版必修一第27课《世纪之交的世界格局》时，我首先向学生列举了很多史实，告诉他们东欧剧变和苏联解体的一些具体表现，学生在对历史发出感慨的时候，都产生了同一个问题，那就是这些事件为什么会发生，我并没有急于告诉学生答案，而是鼓励他们自己去思考，在学生七嘴八舌的讨论下，学生们的答案越来越接近我想听到的答案，当答案最后揭晓的时候，很多学生的脸上表现出的是喜悦满足的表情，这让我感觉到了教学的乐趣和成就感，教学虽然是一门遗憾的艺术，但是，如果能在其中体会到成就感，也就接近了教学的实质。
教学有法，但无定法。在新课改的理念中，学校是学生发展的空间，课堂是学生发展的平台，一个追求科学方法，讲究科学理念的平台，一定会塑造出的有用之才，在今后的教学工作中，我将努力学习新课改的精神，并将其融会贯通于教学实践中，用科学的方法贯穿教学，用以人为本的理念指导教学，让学生在快乐、有效的学习中健康的成长，让自己在快乐轻松的教学中，不断成熟，使今后的历史教学更上一层楼。
舞蹈前台的工作总结篇二
春季开学后，舞蹈队恢复了正常训练，为五四表彰大会文艺演出青春献礼加紧排练。这个学期除了正常训练外，舞蹈队还协助艺术团参加了五四表彰大会青春献礼文艺演出。此段期间，队员们每天都加紧排练，一星期五天都有安排训练时间，利用课余的时间排练，最终顺利的将舞蹈《走在山水间》搬上神曲厅的舞台。此场文艺演出中，舞蹈队除了《走在山水间》之外，还上了《水姑娘》，另外还为大合唱《走向复兴》伴舞，演出十分成功。另外，江西六套来我校举行第一届足球宝贝选拔大赛时，舞蹈队作为演出嘉宾表演了《nobdy》，队员们也积极的参加足球宝贝选拔大赛。队员们还另外排了两支小型舞蹈朝鲜舞《新阿里郎颂》和古典舞《木兰情》。
五四表彰大会结束后，舞蹈队恢复了正常的训练。五月底接到老师通知，江西省教育厅、江西省文学艺术界联合会将于20xx年下半年举办江西省第三届大学生舞蹈比赛，要求我们排一支新的舞蹈去参加这次比赛。和指导老师商量后决定，舞蹈队将排舞蹈《茉莉花》去参加比赛。《茉莉花》是一支芭蕾舞，队员们从未接触过芭蕾，所以要从基本功开始训练。在接下来的训练时间中，训练内容除了以往的基本功训练，还加入了芭蕾的训练内容：单双脚起踵、蛙式开胯、控腿、蹲，虽然已邻近考试但舞蹈队还是照常训练，而且比之前训练的时间还长，周一至周五每天下午都安排了训练。舞蹈队于六月下旬结训，开学后立刻恢复训练，开始紧锣密鼓的排练阶段。
在排舞的内容上，队里已排练好的节目有《水姑娘》、《nobody》、《走在山水间》、《新阿里郎颂》、《木兰情》。在20xx年下学期，将会把《茉莉花》完整的排出来，争取能上迎新晚会。新学期开始也要忙于招新，舞蹈队将在20xx年9月新学期开学初进行招新，将与艺术团其他队伍、部门一起，在食堂过道举办新生报名活动。预计招新人数为40~50人左右，争取能发现新的好苗子，让其参与到《茉莉花》的排练当中。舞蹈队会尽最大的努力练好每一支舞蹈，为江西中医学院，为江中艺术团，也为舞蹈队自己争光！
艺术团圆满完成每一次演出。
舞蹈前台的工作总结篇三
舞蹈协会协会以“丰富校园的文娱活动，提升本校素质教育层次”为宗旨，以“为大学生提供一个展现自我的平台”为己任，在容纳百川的同时，寻求个性的发展，不仅仅是创造一个学习交流的氛围，更旨在提供一个更广阔的展示舞台。近半年来，学院舞蹈协会在社员的声望越来越高，给学院学生留下了深刻的印象，舞蹈协会的道路将变得越来越宽阔、明亮。为了协会更好的发展，通过主要人员的商议和决策，将改变以往的活动模式，并拟定了此工作总结，对该学期的活动进行总体规划与方向性指导，便于各项活动的顺利开展以及协会形象的树立。这个学期体育舞蹈协会将集中经历，团结力量，发挥智慧，重点组织建设的活动有以下几项主要的活动：
由于本学期协会的工作时间安排紧密，因此并不举行大型的专长舞蹈活动，故采取举荐或自荐的形式选拔，物色具有相应才能的会员，提出讨论通过后直接任命为干事，任命了现代舞部主要成员、民族舞部主要成员以及瑜伽部主要成员，团支部、宣传部等。
舞蹈表演，是一场晚会的重要组成部分。本学期舞蹈协会将继续推动这一活动的开展。为社团协会建设贡献自己的一份力量。一直以来都作为协会间一个对面展示及提升协会成员舞蹈水平的平台，推动这一活动的开展也有利于协会的长远发展。
发扬上学期会员学习舞蹈的热情，所以本学期新成员的练舞工作并没有落下。本学期开学初，就组织成员进行培训，培训内容主要是现代舞、健美操等并为多家协会出演节目。四、舞蹈兴趣小组的建设——舞蹈强化及提高训练。
新学期后，随着进行提高训练，做进一步强化。主要是通过编排整套舞蹈。可以让大家能够经常在一起琢磨、研究、磨合，编排舞蹈，不断修改整理，准备出一些优秀舞蹈，为参加各种文艺活动的表演做准备。
不足之处在于没有做好日常管理工作，包括会议记录、活动管理、财务结算等。但好在积极配合校团委、各家协会及其他校内学生组织开展工作和组织活动，积极发扬推出自己。
这只是个学期的总体总结，其具体安排有根据实际情况灵活布置。协会把按照踏实、灵活、求索、创新的原则应对和处理日常工作，并寻求校团委、社团的指导和其他学生组织的互帮互助。同时，舞协也积极参与学校的各类演出活动，并广泛听取和采纳会员和非会员的良好意见及建议，逐步努力完善协会组织结构和管理模式，全力做好每一份工作，稳中求进，长足发展，不断壮大！
舞蹈前台的工作总结篇四
时间过得真快，随着寒假的到来，紧张而又忙碌的一个学期又接近尾声，回顾过去的一段日子，现在感觉到进步了，并在教学上慢慢总结了一些经验，当然也有不足，现将舞蹈兴趣小组工作总结如下：
本学期舞蹈班少儿共计48名，均为大班，大部分学生已有一定基础，完小合并的学生未接受过舞蹈特长班的训练，因此基本功较弱。发展少儿动作的协调性，提高动作的韵律感、节奏感，增强模仿能力，培养正确的基本姿态，成了开展本班的主要目的。通过月计划的实施和师生的共同努力，舞蹈班的孩子在动作发展方面都有不同程度的提高。在一些班的老师那里了解到，上舞蹈班的孩子比没上舞蹈班的孩子动作明显协调，而且有的更加喜欢舞蹈活动，舞蹈跳得更好了？或许这就是我们舞蹈班老师听到的最舒心的话。孩子们都有了进步，我为他们感到高兴。
本期舞蹈班的教学活动是按照月计划来实施的，在九月份为了了解本班的个体差异与舞蹈基本功方面的掌握的情况，活动的重点是复习上期基本功方面的内容，如芭蕾舞、古典舞基本手位，少儿舞：《春晓》等，这样让新小朋友有了更好的过渡。在接下去的几个月，舞蹈班的教育、教学进入了正规的训练，基于上期的经验，学生对基本功的兴趣不高，多数家长也要求少训练基本功的情况下，本期的活动重点在成品舞的训练上，并把基本功的训练融于成品舞蹈中，如在成品舞《开门红》中将压腿、膝、绕手腕，融于舞蹈中，并多数采用有情节的音乐来进行教学，这样不仅激发了少儿对舞蹈活动的兴趣，而且也让枯燥无味的基本功训练成了孩子们喜爱的必备课，经常有孩子会高兴地说：“老师，你看我下腰”；“老师，你看我压腿”。这是本学期舞蹈班在教学上一点小小的经验。本学期最有成就的是：在镇艺术周开幕式上，舞蹈班表演的节目《喜洋洋》，深受观众的好评。小朋友是教学的主体，在舞蹈教学中充分发挥主体作用，让学生自己做，尽情的表现自我。这样才使学生在一种愉悦、宽松、自主的氛围下学习优美的舞蹈。真诚地希望让舞蹈属于每一个孩子！
总结，以利于以后把工作做得更好。
学校舞蹈班学生人数有二十个。在舞蹈提高班的都是7—8岁孩子，大部分孩子都没学过舞蹈，没有舞蹈基础，有个别孩子的舞蹈感受较差我们采取个别教育的形式。孩子们都很喜欢舞蹈，孩子们都很喜欢舞蹈，对舞蹈很热爱，都是自己踊跃报名参加的。
我们的舞蹈课程是根据孩子们的身体发展特点及其心理发展的需要而开设。舞蹈教学的目标是：
1、培养孩子喜欢跳舞的兴趣和舞蹈时愉快的心态，能大胆的进行表演。
2、认识身体基本部位，并对这些部位进行松弛、伸展和灵活的进一步训练。（手腕动作、头的动作、胸的动作、腰的动作、腿脚的动作）
3、基训初步做到颈立、背直、腿直、脚绷等要求。（横叉、前腰、跪立后腰、起胸腰、后吸脚）
4、能初步认识教室的基本方位点与自身的基本方位点。
5、舞蹈教学进行音乐反应、节奏、模仿、游戏、基训、组合、舞蹈表演等综合训练。
一学期下来，孩子们的学习进度很快，每堂课的内容都能够基本拿下，经过长时间的练习与复习，很快看到了孩子们的收获及较好的成果。首先，孩子们的身体发育阶段与我们的教材的目标相符合。它主要是培养孩子们初步做到颈立，背直，腿直，脚绷等基本要求，并能掌握横叉，竖叉，腰，腿的基本功训练。更重要的是能够喜欢舞蹈时的快乐，能够大胆的进行表演，跟着音乐节奏来进行舞蹈组合训练。其次，孩子们的心理发展需求与我们创编的舞蹈《小苹果》、天竺少女》、《上学了》目标相符合。主要是培养孩子们能够大胆的进行想象，带上自己的情绪进行表演，进行音乐节奏反应，并且能够与同伴之间的友好合作。孩子们的表演欲望兴致很高。
希望我们的孩子都能够参与到舞蹈活动中来，将我们的舞蹈跳出精彩来！也希望我们的孩子健康成长！愿我们的学校舞蹈班越来越好！同时勉励自己能够创造出更多更好的舞蹈作品！不断地，时刻都有着上大舞台演出活动的优秀节目。让我们的孩子在这里快乐的唱、快乐的跳！为舞蹈教育事业做出自己的贡献！
舞蹈前台的工作总结篇五
以科学发展观统领学校全局，以科学的教育发展观思想为指导，认真贯彻执行上级教育主管部门文件和工作指示的精神。围绕董事会年初提出的工作目标，实现招生突破和管理突破，严格校区日常管理和安全管理，做好我校的少儿艺术培训工作。
1.深化课程教学管理和检查，提高课堂教学质量。牢固确立以学生为本的价值观，注重开发学生的潜力，在培养学生艺术特长的同时，使学生个性得到和谐地发展。在平时教学中，以尊重学生为根本，多采用启发式，培养他们的兴趣，使艺术教学贯穿他们的整个人生。
2.加强和丰富学校的艺术特色建设。树立艺术教育一切为了学生发展的思想，走出目标单一，过程僵化，方式机械的旧模式，可充分把握身边的内容，与生活相联系，创造一种师生在平等的位置上交流学习，教学相长，拉近与学生之间距离的教学方法。
3.倡导一个学生爱好艺术的良好态度，树立学习艺术的自信心。加强艺术示范课的教学，提高学生的欣赏层次。在学员的一年学习中，把舞蹈和语言基本功训练、艺术欣赏能力、舞台演出机会、艺术考级等方面，给予训练和提升，给学员创造一个好的艺术提升平台。
4.教学艺术的本质不在于传授本领，而在于激励，唤醒和获得积极的体验。教师要深入学习新的艺术标准，把握教材特点，实施新的教学方略，选择好的教学内容、手段方法，努力使自己的教学水平符合新的要求，切实提高学生素质。
（1）加强政治学习、理论学习和提高教师自身修养。
（2）认真学习艺术的新标准，以及教材跟以往不同的特点和突破，从而树立教师扎实的理论基础。
（3）做好教学工作，保证每一节课的质量。充分利用教研部提供的教学案例、教学工具，精心设计课堂教学环节，激发学生学习欲望，加强艺术体验。
（4）开展多种形式的教研活动，集体备课。 2.加强教研组老师自身素质建设
组员间加强交流与合作，多探讨、切磋，教研组各成员继续开展深层次进修，提倡在“走出去、请进来”的校际交流中不断提升教师的专业能力及综合素质。同时学校为教师多提供一些专业方面地书籍、器材、艺术素材等，让老师们渴望学习提高的心愿得以满足，也便于教师有的放矢的开展教学工作。
3.继续开展教育实验、教育科研研究工作
积极发挥艺术教研组教师的优势和特长，努力为活跃学校文化生活，美化学校育人环境，作出积极的贡献，为学生搭建施展才华的舞台，积极参与各种竞赛，力争取得好成绩，为学校争光添彩。同时学校外聘有专长的老师，进行针对性地辅导培训，本组教师各施所长，尽己所能，努力培养出较多的艺术之星，普遍提高我校学生的艺术素质和综合能力。
4.抓好常规工作和日常管理工作
高度重视校区安全管理学员日常安全管理，坚持常规安全检查不放松，通过家委会协同配合做好学生上下学路上安全，通过班主任盯班和随堂管理制度的落实，抓好学员学习期间的安全；积极组织开展服务社区活动，发挥学校特长，开展艺术演出进社区等公益活动；参加xxx教育局组织的会议，认真学习领会教育文件和工作会议精神，做到及时传达，全校学习，整改落实。
5.招生工作上要有新突破，实现营收平衡
一是招生专业上，在舞蹈专业的基础上增加语言表演专业；二是在招生渠道和方法上，在做地推宣传的同时，通过开展和推广线上活动，扩大宣传面；三是开展渠道合作招生；四是提xxx生试听课的转化率；五是狠抓教学基本功，以教学质量取胜；六是做好家校沟通，多多征求学员和家长意见建议，提高学员和家长对学校的满意度。
舞蹈前台的工作总结篇六
一年来鼓楼区舞蹈家协会人员认真学习马列主义、毛泽东思想、邓小平理论，遵守党的路线、方针、政策，遵纪守法，配合区委、区政府中心工作，积极宣传“创业创新”，构建和谐社会的重要思想，努力贯彻党中央的精神，为繁荣我区群众文化活动，做了大量工作。
1、3月2号组织策划“芬芳的节日”鼓楼区迎接国际劳动妇女节100周年大型文艺演出活动，受到上级领导高度好评。
2、3月20号组织节目参加了旅游局主办的狮子桥旅游文化艺术节
4、5月29号山西路市民广场，组织策划了“纪念中国计生协会成立三十周年文艺演出活动。
5、7月份排练、学习业务技能参加技能大赛。
6、20xx年8月25日，在山西路广场我馆组织协调、配合区体育局举办了鼓楼区迎接青奥会大型文体表演。
7、在今年9月10月举行的第八届鼓楼区社区文化艺术节“激情鼓楼”活动中我们舞协的老师积极参与到其中，组织和编排艺术节的节目。
8、20xx年11月3号舞协组织作品参加家鼓楼区慈善总会的慈善募捐活动。
在鼓楼区如此开阔的平台上，来自全区的鼓楼人都需要一定的文化娱乐活动。为此，我们舞协在区委、区政府、区文联的带领下先后组织了社区文艺骨干进行舞蹈专业理论技能培训。此次培训理论与实践相结合，为基层舞蹈工作打下了坚实的基础。
1．积极发展会员，目前个人会员已达到100名。2．重点成担大型晚会，及比赛节目创作，创作编排了一系列优秀的节目：《我生长的地方》、《荷儿亲亲》、《永远守护你》、《小康天堂》、《情满中华》、《吉祥如意》、《爱尔兰之魂》等等优秀的作品。全年共举办了10多期的'社区舞蹈队的舞蹈培训辅导。全年参加各类文化活动100余场次。3．组织部分理事成员到上海、广州等地，进行学习交流。4．紧密联系个事业、企业单位及社区，为其增加舞蹈文化精神建设。
1、由舞协主席江玲老师创作的舞蹈作品《我生长的地方》曾获江苏省第二届大学生艺术展演活动艺术表演类特等奖；“第三届全国校园民族民间舞蹈汇演”活动中大学组特等奖/创作奖；（编创）获首届中国（常熟）江南文化节“江南文化—江南舞蹈奖专业组银奖”；（编创）获全国第二节大学生艺术展演活动艺术表演类乙组一等奖/优秀创作奖；在今年青岛举行的荷花奖校园舞蹈大赛中有获金奖。并入选11月18号在江苏镇江举行的省五星工程舞蹈项目的角逐。
2、由副主席李坚老师组织创作的舞蹈作品《荷儿亲亲》参加南京市少儿舞蹈团队比赛获的好的奖项。
3、舞协秘书长高兰在今年的全南京市业务干部技能大赛中表演的《椅子》获表演银奖。
4、《荷叶儿亲亲》、《红红的中国结》20xx年7月远去德国国际音乐节舞蹈交流演出获的认可资格证书。
5、20xx年10月舞蹈家协会会员编排的作品《鸟看金陵》、《校园的早晨》参加南京市中小学生校园集体舞比赛获南京市一等奖、鼓楼区特等奖。
舞蹈前台的工作总结篇七
20xx年下学期，从刚开学的舞蹈队内招新到带领新队员进入训练正轨，经历的时间也不短。对于舞蹈队来说，并非只有学过舞蹈的人才能入选，我觉得那些形体、身材、协调性还不错的，具有潜力发展的同学才是我们招新的主要对象。在新队员确定后，我的主要任务就是带领他们进行正常基本功的训练，其中会穿插些手位、手形和小组合的教程。在基本功训练之余，充分利用时间排练舞蹈以确保演出的不时之需。
这个学期，主要参加的大型演出是“和谐之声”晚会和教学标兵颁奖大会。我的主要工作是在《水姑娘》和《锦绣中华》两个节目中加入新生，并教会他们舞蹈动作及合排。较为困难的是《锦绣中华》因老生流失严重，必需加入较多新生，而且教学标兵颁奖大会与考试有冲突，需要联系各族人员情况以调开冲突的时间。但在大家的共同努力下，任务还是顺利完成了，且效果比预计的要好。和艺术团其他的部门、队伍一起顺利完成了教学标兵颁奖大会，并得到了书记、老师们的肯定及表扬，成功后的喜悦让之前的.种种辛苦都变的不算什么了。另外，十月底参加了艺术团举办的民汉联谊舞会；组织队内成员观看了高雅艺术进校园的节目；十一月初还参加了09年江中艺术团动员大会，见证了艺术团的又一年成长；动员大会不久后，带领队内另外四名队员参加了第十届中国记者节江中记者团联欢晚会，并担任了表演嘉宾；十一月中协助艺术团内部其他部门、队伍共同策划举办了第四届挑战主持人大赛，于11月24号圆满落幕。代表江中艺术团以舞蹈队队长的身份被邀请担任第四届新生风采大赛和药学院魅力之星的评委，以及英文歌曲大赛的嘉宾。
学期末了，对内训练也差不多要结束了，目前舞蹈队有35人，虽然有部分人员的流失，但以目前的情况来看，人数还是充沛足够的。唯一担心的问题，舞蹈队历年来的担忧，就是希望接下来队里的人数能够维持住，不要因为辛苦的基本功训练或是忙碌的舞蹈排练而觉得乏味就退出了。当然，我扮演的角色也要起到一定了作用，我会尽我最大的努力创造出更好的节目以回馈学校所有支持我们的同学以及老师，也让舞蹈队的队员们感觉在舞蹈队里的训练和学习是大学生活中快乐而有意义的一部分，我们会一起加油的！
舞蹈前台的工作总结篇八
舞蹈前台是舞蹈演出中的一个重要角色，负责与观众进行沟通和交流，为观众提供服务，同时也是整个舞蹈团队的重要支持。作为一名舞蹈前台，我深刻体会到前台工作的重要性和意义。在舞蹈前台工作过程中，我不仅仅是一个服务者，更是一个沟通者，通过与观众的交流，让观众更好地理解舞蹈作品，增强他们对舞蹈的艺术鉴赏能力，提升整个演出的效果。
第二段： 需要细心和耐心
舞蹈前台工作需要细心和耐心，因为作为观众与整个舞蹈团队的桥梁，前台人员需要对观众的需求进行细致的了解和解答。有时观众对舞蹈作品不够了解，对细节有疑问，这就需要前台人员耐心地给予解答和解释。有时候观众需要一些特殊的服务，比如残障观众需要特殊座位或协助进入演出场地，前台人员需要细心地帮助他们，让他们能够舒适地观看演出。
第三段： 为观众带来愉悦和满足的感受
作为舞蹈前台，最大的愿望就是为观众提供一场愉悦和满足的舞蹈体验。通过细心的服务和热情的态度，我们可以让观众感受到我们的诚意和用心，从而增强他们对演出的兴趣和参与度。也正是通过观众的满意和赞扬，我们才能感受到前台工作的意义和价值。每一次在观众离场时，看到他们脸上满意的笑容和流露出来的喜悦，都是我工作的最大动力和满足。
第四段： 对舞蹈有更深入的理解
通过舞蹈前台的工作，我对舞蹈有了更深入的理解。每一次与观众的交流和解答，我不仅仅是给他们分享了一些舞蹈的背景知识，更是感受到了舞蹈作品所传达出来的情感和理念。观众的问题和讨论也给我带来了启发和思考，让我更加深入地理解和体会舞蹈艺术的无穷魅力。舞蹈前台的工作让我从观众的角度去审视和欣赏舞蹈，不仅仅局限于表面的舞姿和动作，更去关注舞蹈背后的内涵和深层次的表达。
第五段： 舞蹈前台工作的意义和未来发展
舞蹈前台工作是一个既有挑战性又有意义的职业。通过与观众的沟通和交流，我不仅提升了自己的艺术鉴赏能力，更加深入地理解了舞蹈艺术的内涵和表达方式。同时，舞蹈前台工作也为我的未来发展开辟了更广阔的道路。以舞蹈为背景的前台经验可以帮助我在舞蹈教育、行政管理等方面有更多发展机会。舞蹈前台工作的意义不仅仅是为观众提供服务，更是为自己的职业发展打下坚实的基础。
总结：
舞蹈前台工作意义重大，需要细心和耐心，为观众带来愉悦和满足的感受。通过前台工作，我对舞蹈有了更深入的理解，也为未来的发展打下了良好的基础。舞蹈前台工作是一个充满挑战和意义的职业，在努力提供服务的过程中，我不仅满足了观众的需求，也提升了自己的艺术水平和综合素质。
舞蹈前台的工作总结篇九
舞蹈前台是一个独特而重要的角色，他们承担着舞蹈演出的组织、安排和管理的责任。作为一个舞蹈前台，我有幸亲身经历了这个角色的种种挑战和乐趣。在这篇文章中，我将分享我在舞蹈前台工作中的心得体会。
首先，作为舞蹈前台，最重要的一点是要有良好的组织能力。每场舞蹈演出都需要精心安排，包括排练时间表、演出流程以及表演者和乐队的安排等。作为舞蹈前台，我必须与各个部门和个人沟通，确保每个人都明白他们的职责，并且按时完成任务。这需要我有大局观，能够协调所有的细节，确保整个演出的顺利进行。通过这个角色，我学会了如何有效地安排时间、分配工作，并在紧张的工作中保持冷静和清晰的思维。
其次，舞蹈前台工作需要自信和沟通能力。在演出现场，我经常需要与各种人打交道，包括演员、乐手、导演、灯光和音响工程师等。在排练期间，我必须确保每个人都了解自己的角色和行动，以及他们与其他人的联系。在演出期间，我需要与演员交流，帮助他们解决可能出现的问题，提供支持和鼓励，保证他们自信地完成表演。通过这个角色，我学会了如何与各种个性和背景的人建立有效的沟通和协作关系。
第三，作为舞蹈前台，我也需要具备一定的艺术眼光和审美能力。在排练和演出期间，我需要不断关注舞蹈的细节，包括动作的准确性、表情的传达和整体效果的协调等。我要认真观察每个表演者，确保他们的动作和形象在观众面前得到最佳展现。我还需要注意舞台效果，包括灯光、音响和舞台布景等，确保它们与舞蹈的风格和主题相匹配。通过这个角色，我学会了如何欣赏和评价舞蹈作品，以及如何为观众呈现最佳的视觉和听觉体验。
第四，舞蹈前台工作也要求持久的耐力和应变能力。排练和演出期间，往往会出现各种意外情况，比如演员的病假、乐器的失效或者舞台设备的故障等。我必须能够迅速反应并找到解决办法，保证演出的顺利进行。有时，排练和演出可能会长时间延续，工作强度非常大。作为舞蹈前台，我必须保持精力充沛和积极的态度，勇往直前，为舞蹈团队提供支持和鼓励。通过这个角色，我学会了如何在困难和压力面前保持坚持和乐观的态度。
最后，作为舞蹈前台，我发现这个角色带给我无穷的快乐和满足感。每当看到演员们在舞台上尽情展现自己的才华和激情，我都觉得非常自豪。而我自己能够在幕后默默为他们提供支持和帮助，感觉更是一种荣幸。通过这个角色，我学会了如何在不同的角度欣赏舞蹈，同时也更加了解了舞蹈艺术的独特魅力。我相信，通过不断努力和学习，我会在舞蹈前台的工作中不断成长和进步。
总之，作为舞蹈前台，我深切感受到了这个角色的重要性和挑战。通过这个工作，我不仅提高了自己的组织能力和沟通能力，也更加了解了舞蹈艺术的魅力和复杂性。我希望未来能够继续在舞蹈前台的工作中发展自己，为舞蹈艺术的发展和传播做出更大的贡献。
舞蹈前台的工作总结篇十
少儿舞蹈以其流畅优美的音乐和形象生动的体态动作，反映儿童的童趣、童心，是儿童喜闻乐见爱学的一种艺术活动。它对于丰富儿童审美经验，培养感受美和表现美的情趣与能力；开发艺术潜能；发展儿童理解、联想、想像、创新等方面的能力；促进儿童动作与身体机能的发展，提高儿童动作协调性、灵活性等有重要意义。
本学期由我担任舞蹈班的老师，孩子是属于自愿报名，自愿参加。本班是由一群活泼可爱、富有表现力的孩子们组成的，共计42名。这其中大多数孩子都是从未接触过舞蹈特长班的训练，因此基本功较弱。发展少儿动作的协调性，提高动作的韵律感、节奏感，增强模仿能力，培养正确的基本姿态，成了开展本班的主要目的。通过几个多月的训练，他们进步很快。肩、腿、腰的软度在不同程度的提高，并对舞蹈有了一定的了解和认识，在我的带领下刻苦练习各项基本功，认真学习各种风格的'舞蹈，在这个过程中，她们真正懂得了什么叫“美”，怎样用自己的身体语言去表现美；在这个过程中，她们陶冶了情操，提高了自己的鉴赏能力以及表现能力；也是在这个过程中，她们感受到了学习舞蹈的辛苦。舞蹈对孩子的气质、审美能力、身心健康、培养音乐、舞蹈的兴趣有不同程度的提高，这对他们一生的发展都起着不可估量的作用。
舞蹈教育自古以来就被先人所重视，我在教孩子舞蹈的时候，特别注重培养孩子对舞蹈的兴趣、少儿的模仿力和想象力以及他们的创造力。对舞蹈的方位、手型、手臂位置、脚的位置等等这些基本的舞蹈知识，我都用趣味性的练习让少儿在玩乐中学到。通过一段时间的训练，少儿的舞蹈知识和动作的协调性能力都有不同程度的提高。现就本学期舞蹈兴趣班教学作一下总结：
了解身体的方位和舞蹈基本脚型、脚位和手型、手位，芭蕾基训，学会简单的成品舞蹈。
我们观察到，少儿在欣赏节奏明快的音乐、看到电视电影里的舞蹈动作的时候，会兴奋得手舞足蹈并模仿动作，这说明喜欢唱歌跳舞是少儿的天性。所以，我们特别注意充分调动少儿这一积极因素，引导少儿热爱音乐，热爱舞蹈。有时，我们会以丰富的表情和不同的动作形象生动地表现某种情绪。
在工作中，我也有些不足的地方，如：班额太大，一个人很难顾及到每一个孩子，对她们的指导也就会有漏洞，同时因为班额太大，这学期的教学内容也相应的随着个人指导时间的加多而相应减少，在这学期的舞蹈学习中，找到了快乐，并喜欢上了舞蹈，我想这是少儿园舞蹈兴趣班办班的最终宗旨。同时，我会不断提高自己的舞蹈水平和文化修养以及舞蹈知识，以期待在以后的教学中能有更好的表现。
舞蹈前台的工作总结篇十一
为了更好地实施新课程标准，提高我校学生的音乐艺术素质，发展学生的音乐艺术特长，进一步推动我校艺术教育的改革与发展。在领导的关心和众多音乐教师的共同努力下，“大镇第三小学舞蹈大赛”于x月16—17日圆满结束。
这次器乐大赛的方案确定以后，许多老师打电话咨询活动的具体事宜，老师们高涨的热情深深地感动着我，我耐心的对器乐比赛活动的有关细节给老师们一一解答，并鼓励老师们给参赛学生加以强化辅导，力争把效果的乐曲奉献给本次大赛。
本次比赛共有34名选手参赛，按照抽签的顺序上场，每一位选手表演结束后，评委现场亮分，去掉一个分，一个最低分，平均分为选手最后得分。每位选手都在用手中的'乐器表达着自己对祖国、对人民的热爱之情。比赛第一天是我校高年级组的选手，张兴楠同学、陈艺林同学、曹妍同学、张璐同学等选手，为我们带来了动人的舞姿。他们娴熟高超的表演迎来了一阵阵热烈的掌声。第二天的比赛是低年级组，别看我们的选手年龄小，他们的演奏技艺及表演才能也使台下的观众不由自主地报以热烈的掌声。一年四班的李想同学带来的舞蹈《鱼儿》、一年五班孟宪通同学带来的舞蹈《洗衣歌》等作品，得到了观众的阵阵掌声，这些年纪不高的孩子在比赛一开始的短暂时间内就把比赛推向了高潮。紧张而又兴奋的比赛在不知不觉中已经接近了尾声，通过评委组老师们的认真、辛勤工作，我们评选出了一二三等奖各123名优秀奖十名。
两天紧张的器乐大赛虽然已经结束但是本次活动却给我留下了难以忘怀的回忆和感受我们高兴地看到我校的孩子们多才多艺的一面，我们为我们的孩子德艺双馨而自豪，我们为我们的孩子素质高雅而骄傲。本次舞蹈大赛虽然是在一个有限的时间段举办的，但艺术的空间却是无限的，艺术已不容拒绝的走进了我们每一个人的生活，走进了我们的每一寸空间。让我们每个人都学会舞动吧！让我们每一颗心都流淌歌声！愿我们在以后的比赛中可以取得更好得成绩。
舞蹈前台的工作总结篇十二
时间总是在我们不经意间匆匆溜走，转眼一个学期又要结束了。充实的大二生活，把记忆塞的满满的，除了学习之外，最多的恐怕就是舞蹈排练的经历了。
这学期舞蹈队进了部分新成员，都是大一的师弟师妹，为了这学期的主题活动，我们仍然排练了一些舞蹈节目，但是由于各种原因，原定的舞蹈节目并没有如愿表演出来，而是选择了一部分有基础的成员作代表演出。
1.排练的时间太短。因为新成员招募时间推迟，导致没有过多时间排练。
2.排练时间恰好在这学期的活动月，与大多数班上的活动时间冲突，导致排练时队员不能全部到齐。
3.在招募的新成员中，部分人同时也是其他组织的成员，活动安排也存在冲突。
4.由于天气和排练场地的原因，大家的积极性都不高，不能取得较好的成果。
总体看来，这些问题都是可以解决的。比如，我们可以错开活动月排练，或者是事先了解其他组织的活动时间，安排好我们的排练。排练场地的问题，我们也可以事先申请教室。经过这学期的经历，我相信下学期可以做得更好。
舞蹈前台的工作总结篇十三
舞蹈队作为学生活动的一个团体机构，在本年度中严格按学校的精神指导，悉心开展教学培养工作，经过一年的训练和实践活动，舞蹈队队员都有明显的进步和提高。
一、学员的舞蹈意识得到了较大的提高，基本功进步很快。通过对体型的训练，学员在韧带的软开度上有了显著的提高。在成品舞蹈的基础练习中，学员对音乐的节奏感，动作的张度，手臂四肢脊椎都有了一定的舞蹈意识，能较明显的表现出所要的舞蹈风格。
二、学员能自学舞蹈，而且完成效果不错。上学期按舞蹈计划实施教学，除了一些对形体的训练，同时也给学员们做了一些体能训练，为学习成品舞蹈奠定一个基础。同时队员能自学舞蹈，并且根据要求尽量动作到位。自学完一小段舞蹈，都会组织观摩学习活动，请队员相互学习和展示。这样既提高了学生对舞蹈学习的兴趣和欣赏能力，也使学生具备独立完成舞蹈的机会，加强了舞蹈学习的成效。
三、学员敢于大胆展示自我，舞台表演力较好。实践性活动的目的就是通过表演性活动交流学习成果，促进学生自信心和舞蹈能力的发展。在集体舞的表演中也培养了学员相互合作的能力，学会与他人一起协调配合。
上学期的实践性活动如下：
于20xx年5月25日什邡中学艺术周中表演了两支舞曲；于20xx年11月24日为学校校运会开幕式表演了集体舞，每场演出都受到大家的好评！
在工作中也发现以下一些问题和不足：
一、舞蹈在校内普及度不够，应该多组织一些活动，活跃校园气氛。
二、纪律上要求必须再严格，舞蹈动作的规范性必须到位，舞蹈排练速度适当加快。
希望在新的学期继续得到大家的支持，将舞蹈队的工作推向一个新的台阶！
舞蹈前台的工作总结篇十四
舞蹈作为一种形体艺术走进人们的视野，已倍受关注。她是人类审美活动集中的表现，是提高人类审美能力的有效途径和有力手段。舞蹈艺术以极富魅力的赏心悦目的肢体语言，对人们情操进行陶冶，心灵得以净化，情感予以滋养。人们在欣赏舞蹈作品的同时，想象力、认识力，审美力都得到不同程度的提高和挖掘。
舞蹈是人们情感宣泄的一种方式。只要我们细心观察就不难发现，几乎每位孩子在高兴、开心时都会手舞足蹈地来表达自己的情感。幼儿舞蹈作为幼儿音乐艺术教育的重要部分，深受孩子喜爱。舞蹈是一种形体艺术，也是一种综合活动，她是幼儿的内在潜能，如果能行之有效地去开发，并将她潜移默化地运用到幼儿各项活动中，将会对幼儿创造性人格的培养起到举足轻重的作用。而在当今这个社会，很多人在幼儿舞蹈教学方面存在不科学的认识，她们片面地认为幼儿舞蹈只是供成人欣赏、参与某类商业性宣传活动、或是为了完成某些应酬任务、获奖成名等，殊不知一个好的舞蹈作品，能促使孩子在身体素质，思想品德，美育教育等综合素质方面的提高，从而达到寓教于乐的效果。
那么，一个好的幼儿舞蹈作品是如何诞生的呢？这个话题是众多从事幼儿舞编导的共同心声。幼儿舞蹈直观形象、生动活泼，与成人舞蹈在编排上有很大的区别，编导在创作舞蹈作品时需要做大量的细致的工作：
孩子年龄小，骨骼软，易变形，肢体动作发展尚不完善，上下肢动作配合的协调性还不强，控制能力、平衡能力，节奏能力差，有意注意的时间短，因此它们对动作的接受和掌握相应就差。但是，好奇、易幻想、好动，思维形象具体又是幼儿的心理特征。针对这些特点，编导要提前了解孩子，找到孩子容易接受的舞蹈动律，找到适合孩子的舞蹈教学方法。
根据幼儿的年龄特点，为孩子创编舞蹈的出发点应该站在孩子的角度上。孩子们的日常生活丰富多彩，舞蹈要透过孩子们的艺术形象去反映她们真实的生活和情感。编导选材时，应从孩子所见所闻、所想所做着手，保持一颗童心，用孩子的眼光去看世界，去发现、挖掘孩子身边的事情，并将其艺术化、理想化。幼儿舞蹈的题材可以从以下几方面着手考虑。
1、可以从孩子所喜欢的动画形象、文学作品等中选材。如动画片《哪吒》中的小主人公一直以来都是孩子心目中的榜样，其可爱的装扮，惩恶扬善的个性在孩子心里已留下了深深的印记，其语言，动作都是孩子喜欢模仿的对象，歌曲大家也都会唱，在编排过程中也就相应地省了几道工序，如在了解人物性格、故事情节等方面，因为这些都是孩子最熟悉的角色，也最能引起孩子的共鸣。再比如童话剧《白雪公主和七个小矮人》，可以将它以舞蹈的形式出现在舞台上，甚至编导在编排时可以将原有的故事情节进行创遍，更富创意地使她高于生活，把白雪公主的纯洁善良用简单欢愉的动作大胆地表现出来。通过编导的创新使孩子的创造力、想象力得到最大程度的发展。
2、可以借助拟人化的形象去表达孩子的思想方面选材。例如，孩子们喜欢在活动之余三五成群的趴在地上观察蚂蚁，看它们雨前搬家，看它们抬食物回洞，借小蚂蚁可爱的形象去教育孩子团结的含义。又如《小猫钓鱼》，利用小猫贪玩的特性告诉孩子做事情要专心、认真。这些对于孩子来说易理解，好模仿，且效果好。除了借助拟人化的形象外，直接从孩子本身的形象特征加以提炼去表现孩子的生活也是不错的选择。例如《雪中乐》表现的是孩子在雪地里快乐游戏的情景，通过孩子切实的感受，让她们在舞台上将快乐传递。
3、可以结合具有浓郁的本土特色去把握主题。在斟酌本土特色上，编导应非常重视。每个地方都会有与其他地方不同的特色。编导要善于抓住这些特色，将其与幼儿舞蹈有利地结合起来，更好的去展现各地风采。如随州的编钟、黄冈的黄梅戏、咸宁的温泉、武汉的热干面等，都可以作为舞蹈素材来表现。这样既让孩子更进一步了解自己的城市，又让本土特色以不同的方式得以宣传和发展。
4、可以根据时代的进步和当前的形式来确定主题。如奥运前可以编排以《喜迎奥运》为主题的舞蹈，表现中国体育健儿在赛场上拼搏的英姿，教育孩子热爱祖国，培养孩子的团队精神。再如“非典”期间为了歌颂一直在一线忙碌的医务工作者，可以将这种神圣的职业道德和精神以舞蹈的形式表现出来，既让孩子了解白衣天使的无私奉献，也让孩子感受生命的可贵。
幼儿舞蹈的音乐应该脉络清晰，优美动听。节奏要欢快活泼，富有感染力和激情。孩子的年龄小，对音乐的欣赏比较简单，对其中的内涵理解还不透彻，通常只能欣赏到音乐的表面现象。音乐的段落不能过多，风格变换也不宜频繁，这样不易于被孩子接受，从而影响舞蹈的整体效果。音乐可以先选也可以在确定主题后选择，如果有专业的音乐制作则更好不过。但目前的专业制作在很多地方条件尚不成熟，成本较高，因此编导可以采用借鉴的方法来选取音乐。例如，碰上一段好的音乐，反复倾听，感受其中能和孩子相联系的方方面面，去挖掘去感悟，找到与音乐相匹配的主题去进行作品的创编。也可以将几首风格相似的音乐进行大胆地剪辑，根据主题的要求取其精华，去其糟粕，在拼接时注意节奏的稳定即可运用。
由于是幼儿舞蹈，因此在音乐中渗透琅琅上口的儿歌会给作品锦上添花，也更符合孩子的年龄特征。儿歌宜短小活泼，通俗易懂，语句流畅，节奏鲜明，能激发幼儿跳舞的欲望和兴趣。儿歌是孩子喜闻乐见的一种文学方式，将它融入音乐中会给孩子焕然一新的感觉，富有童趣的儿歌还能帮助幼儿对音乐的理解和记忆，能为舞蹈提供鲜明的文学形象，儿歌的节奏对孩子舞蹈动作的表现力、协调能力的培养也十分有利。儿歌可以用独白、齐念、齐唱等不同的表现方式进行结合，在整个音乐中烘托舞蹈气氛。除了儿歌以外，还可以将古诗适时地按不同的节奏选编进音乐，通过这种改编让孩子体会到创作的乐趣，发展幼儿舞蹈能力，从而掌握肢体语言的运用规律。
音乐与舞蹈相辅相成，不可分割，音乐是舞蹈的灵魂，在舞蹈作品中居重要地位，因此编导在音乐的选择上一定要把好关，站在孩子的角度上去选择富有童趣的音乐。
每个舞蹈都如一篇流畅的文章一样，有开头，情节的发展和结尾部分，每个部分衔接自然，编导要围绕主题去合理地安排作品的结构。如何开始？情节如何发展？又怎样推向高潮？再如何结束？大多数孩子都会喜欢带有剧情的舞蹈，这类舞蹈容易让孩子兴奋，从而更好地去表现她。例如舞蹈《小蚂蚁》中，一开头就是一群蚂蚁排着整齐的队伍来到草地上玩，气氛热烈而活泼，突然，狂风四起、暴雨倾盆，给玩兴正浓的蚁群带来灾难，然而它们并没有被突来的风雨吓住，而是在蚁王的'指挥下与暴风雨做斗争，不畏艰难，用多种办法保护自己，最后雨停云散，它们又聚在一起庆功。这个舞蹈可以说是一个声色俱全的童话故事，孩子肯定是非常喜欢的。编导要在作品中反复斟酌，根据音乐的段落变化去考虑情节的发展，注意设计情节中的细节部分，让整个舞蹈作品更为饱满。
这一环节最为重要，舞蹈主要靠肢体语言来表现，往往能吸引观众的也就是舞蹈动作。幼儿舞蹈动作的创编要根据舞蹈的主题，音乐来进行编排组合，更重要的是，舞蹈动作还应从孩子的年龄特点、心理特点出发，不要一味地追求所谓的艺术性而让孩子接受高难度动作。一个舞蹈作品中动作也不能过多、过于繁琐，要适合孩子的接受能力。要从幼儿生理发展的实际情况出发，充分考虑幼儿身体发展的自然素质，动作力求舒展，节奏要欢快，体现孩子活泼可爱的一面。孩子的年龄小，对动作控制能力还不够，同时，受身体比例的影响，动作的幅度、节奏、活动量都不能过大，快慢相宜、动静交替。一个舞蹈中不能让孩子不停地动，要以造型，姿态等相对静的动作加以点缀和缓冲。动作的变化还应有一定的规律，以便孩子对舞蹈的记忆。一个舞蹈中，应该有一两套主体动作，其它辅动作应围绕主体动作做细节变化，动作还要根据音乐的变化而变化，过渡自然。动作的设计可以从以下几方面来考虑：
1、从孩子的生活中提炼、加工。站在孩子的角度，将平时游戏、学习、劳动时出现的一些动作捕捉下来，与基本舞步结合起来串成需要的舞蹈动作。如梳辫子、高兴时在地上打滚，难过时嚎啕大哭，生气时噘嘴巴，撒娇时摇臂等典型动作给予加工提炼，让舞蹈动作更靠近生活、更有韵味。
2、从自然界的动植物及自然现象中发现并模仿。孩子对生活的认识最初是通过模仿开始的，善于模仿是他们的天性。在自然界中，他们最喜欢从身边的小动物观察起，小鸟展翅飞、小狗打滚儿、小兔蹦蹦跳、小鱼游啊游都是他们喜欢模仿的对象，这类动作他们感觉格外亲切，容易接受和理解。再如，春天里百花盛开，柳枝飘摇，草绿了，蝴蝶飞了，这些动作他们都能努力去模仿和想象。所以，在幼儿舞蹈中，应多以模仿动物的动态和动植物的形象特点为主，达到生动、形象的目的。
3、借鉴艺术类相关动作。任何学科都能找到相通的地方，舞蹈也不例外。舞蹈中很多动作都与艺术体操，武术等相关联。将这类动作与舞蹈相结合，能有意想不到的感觉，如柔中带刚等。
4、从民族民间舞，古典、芭蕾舞中获取舞蹈元素。中国地大物博，是个多民族国家，各民族都有不同的特色，在这片瑰丽的艺术宝库中珍藏有取之不尽、用之不竭的财富。编导可以根据舞蹈需要来选编动作，还可以融入京剧中的圆场舞步等动作进行大胆的改编，给人耳目一新的视觉感。
5、尝试让孩子参与动作的创编。孩子的年龄虽小，但她们对人对事都有了自己的看法和观点，而且她们的想法千奇百怪。作为一名教育者，我们不能牵着她们的鼻子走，而要给她们多留一些空间，充分利用其想象力和创造力，让孩子们的动作发挥得淋漓尽致。例如，讲述舞蹈的主题后，给孩子一段音乐，让她们在音乐中快乐起舞，同时编导要善于鼓励孩子的表现，发现孩子的闪光点，和孩子一起完成动作的编排，这更激发了孩子的求知欲，有时，还真会有意想不到的结果。
动作的教授要有得当的方法，任何动作都不可能一步到位，需要把它分解成单一动作来教。孩子模仿动作的过程是比较枯燥的，编导要讲究策略和方法，使孩子在最短的时间内学会最到位的动作，每个动作都有它的规格要领，编导也应讲明，让孩子明白动作的用力点及方法，表现的情感等。除此以外，编导还要教给孩子记忆动作的方法，这可以结合音乐来进行，很多孩子跟着老师表演得非常精彩，但一旦老师的表演停下来，她们的动作就放不开了。因为舞蹈对舞者的刺激是多方面的，既要记动作，又要注意情感，还有队形的变换等等，如果孩子对动作的连接非常熟悉，那么她对舞蹈的表现就会更充足了。
除了以上所及之处，创编舞蹈还有多方面的讲究，比如：队形的设计、道具的制作、服装的搭配及孩子舞时的情绪、表现力等，缺一不可。编导在进行编排时还要讲求效率。孩子的年龄小，吃苦能力差，感情脆弱，心理承受能力差，要多鼓励，多表扬，用正面的教学方法去感染她们。总之，幼儿生活是幼儿舞蹈创作的源泉，创编一个精品舞蹈是颇费功夫的。一个完美的舞蹈作品是用编导的心血换来的，凝结了编导的细心研究和耐心探索。我们要以孩子的眼光看世界，把握孩子的心理生理特点，创编出富有当代气息的幼儿舞蹈作品，让她们从中感受美、表现美。让孩子快乐起舞是我们每位编导的愿望和宗旨。
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