通过总结心得体会，我们可以反思并改正错误，从而不断进步。写心得体会时可以多听取他人的意见和建议，以便不断完善和提升自己的写作能力。心得体会是一种表达思考和情感的方式，下面是一些给力的心得体会范文，希望能给你带来灵感。
绘画心得体会初中篇一
绘画是一门具有创造力和艺术性的艺术形式，它不仅可以让人表现自己的情感和想法，还可以培养人的审美能力和艺术素养。作为初中生，在学校的艺术课上接触到绘画，我深深感受到了这门艺术的魅力和自身的成长，今天我将分享一下自己的绘画心得体会。
首先，绘画是一种沟通的形式。通过绘画，我们可以表达自己内心的情感和想法，与他人交流。有一次，我们班组织了一次绘画比赛，我选择了用色彩丰富的画笔绘制了一幅明快的油画。经过一番努力，我的作品获得了一等奖。当我站在台上向大家展示自己的作品时，我被观众们的称赞和喝彩感动了，我真切地感受到了自己的作品所传达的情感与观众产生了共鸣，这让我更加坚定了自己继续学习绘画的决心。
其次，绘画可以培养我们的观察力和细心程度。在绘画过程中，我们需要观察和揣摩物体的形状、色彩和纹理等细节，将其准确地呈现出来。就像我们在画静物的时候，我们需要仔细观察物体的线条和阴影，用细心的笔触描绘出来，从而使画面更真实、立体。正是通过这种观察和揣摩的过程，我的观察力和细心程度得到了很大的提高，这也让我在其他学科中取得了更好的成绩。
再次，绘画可以激发我们的创造力和想象力。在绘画的过程中，我们可以任意发挥自己的想象力，不受限制地表达自己的创意。有一次，老师布置了一道题目，要我们画一幅表达自己对未来的想象的作品。我充分发挥了自己的创造力，画了一幅未来城市的景象，描绘了高楼大厦、飞天的汽车和繁忙的人流。这样的作品既展现了我对未来的向往，又让我开拓了想象力的边界。通过这次绘画，我认识到创造力和想象力是绘画中不可或缺的元素，也体会到了自己艺术创作的乐趣。
最后，绘画可以培养我们的耐心和坚持不懈的精神。有时候，我们会遇到难以捉摸的题材或者困难的绘画技巧，而这时候我们需要付出更多的耐心和努力才能克服困难，完成作品。我曾经遇到过一次画风景画时，四处寻找灵感却毫无进展的情况。但是我没有放弃，我继续观察四周的自然景色，用心去感受自然的美，最终找到了灵感并画出了一幅令人满意的作品。这样的经历让我明白了绘画需要耐心和坚持不懈的努力，只有如此，我们才能在创作中取得更好的进步。
绘画不仅是一种艺术形式，更是一门学问，它可以让我们更好地表达自己、培养观察力、激发创造力、培养耐心和坚持不懈的精神。作为初中生，我深深地体会到了这些方面的好处和意义，我相信绘画将会陪伴我一生，成为我生命中不可或缺的一部分。
绘画心得体会初中篇二
绘画是一门艺术，通过绘画可以表达自己的情感和思想。我是一名初中生，在学习绘画过程中，我积累了一些心得体会。下面我将就此为大家分享。
首先，绘画让我感受到了美。在绘画的过程中，我可以用画笔将想象中的美丽景色勾勒出来，在纸上创造出令人愉悦的形象。这些画作仿佛将我带入到了一个充满美的世界，让我感到无比愉悦。通过用色、线条和形状的巧妙组合，我能够创造出独特而富有表现力的作品。
其次，绘画让我体验到了自由。在绘画时，我可以自由地发挥自己的想象力，将思维活跃的念头用笔尖表达出来。我可以选择自己喜欢的题材和风格，创造出属于自己的作品。没有人会限制我，我可以尽情地探索和尝试，这种自由让我感受到了无比的快乐。
第三，绘画让我培养了耐心和毅力。绘画需要长时间的沉浸和专注，需要反复地描绘和修改。每一幅作品都需要经过多次的尝试和推敲。而只有耐心和毅力，才能真正完成一件作品。绘画锻炼了我的耐心和坚持，让我体会到了付出努力后的成就感。
第四，绘画让我学会了观察和思考。在绘画之前，我需要仔细观察对象，捕捉到细节和特点。只有充分理解对象的形态和特征，才能准确地将其表达在纸上。而在绘画过程中，我也会进行思考，思考怎样才能更好地表达我的主题思想。通过绘画，我学会了用不同的角度和思维方式看待问题，这对我的思维和观察能力的提高有着重要的促进作用。
最后，绘画让我感受到了艺术的力量。在绘画中，我可以用自己的方式去表达自己的情感和思想。通过用色和形状的变化，我可以将自己的内心世界展现给别人。正是因为有了绘画，我才能更好地理解和感受艺术的力量。艺术可以温暖人心，可以激发人的潜力，可以启迪人的思维。绘画正是其中的一种表现形式，而我作为一名初中生，有幸能够参与其中，感受到了艺术的魅力。
总的来说，绘画对我来说不仅仅是一门学科，更是一种情感的表达和思想的抒发的方式。通过绘画，我展现了自己的能力和创造力，培养了我对美的感受和追求。同时，绘画也锻炼了我的耐心和毅力，培养了我的观察力和思考能力。我相信，在以后的学习中，我会继续坚持绘画，不断地探索和尝试，用我的画笔为世界增添更多的美。
绘画心得体会初中篇三
绘画是一种创造性的艺术形式，它不仅能够让人们表达内心的情感，还能锻炼我们的观察力和创造力。作为初中生，我渐渐爱上了绘画，并从中获得了许多心得和体会。下面我将分享一些我在绘画中所学到的经验和感悟。
首先，绘画是一种独特的表达方式。在绘画作品中，我可以自由地表达自己的情感和思想。从一张白纸开始，我可以使用各种颜色和形状，将自己的内心世界展现出来。有时，当我感到忧伤或者兴奋时，我会选择用深沉的色彩来表达；有时，当我愉快和轻松时，我会选择使用明亮的和轻快的色彩来形容我的心情。通过绘画，我能够情感的沟通和表达自己，这使我感到非常满足和快乐。
其次，绘画是一门观察和感知世界的艺术。通过观察并尝试描绘外界的事物，我学会了更仔细地观察和分析。我开始注意到颜色的变化、物体的形状和细微的细节。我发现，美丽的事物并不仅仅存在于十分明显的地方；相反，它们可能隐藏在平凡的场景中，只有经过仔细的观察才能发现。这一观察和感知能力也渗透到我的日常生活中，使我对周围的世界更加敏感，并更加有耐心和关注力。
第三，绘画使我学会专注和坚持。绘画不仅需要创意和灵感，还需要付出辛勤的努力和坚持不懈的精神。我必须花费大量的时间和精力去学习绘画技巧和工具的使用。在创作的过程中，我不断尝试和修正，直到达到我心目中的效果。有时，我可能会遇到挫折和困难，但我知道只有坚持下去，我才能够进步和获得成就。绘画教会了我坚持和持之以恒的重要性，这个经验在我的学业和生活中同样适用。
第四，绘画是一个与他人交流的工具。每个人对绘画作品的理解和感受都是不同的，这使得绘画成为一种与他人交流的有力方式。通过我的作品，我能够与他人分享我的想法和情感，也能够听取他们的观点和反馈。这种交流使我能够拓宽自己的视野，并从别人的观点中获得启发。绘画帮助我建立了与他人的联系，并使我意识到每个人都有自己独特的想法和见解。
最后，绘画是一种不断成长和学习的过程。绘画世界是无限的，没有固定的界限和规则。在我不断练习和尝试的过程中，我不断发现新的技巧和风格。我从观察他人的作品中学习，同时也从尝试不同的绘画材料和媒介中学习。这种学习和成长的过程是令人愉快的，它拓宽了我的视野，并使我不断挑战自己的创造力和想象力。
绘画是一项独特而有趣的艺术形式，它给予了我许多宝贵的经验和体验。绘画让我学会了表达自己、观察世界、坚持和专注、交流他人，并不断学习和成长。这些经验和体会将伴随我一生，并在我未来的学习和事业中发挥重要的作用。我期待着继续绘画的旅程，以及它给予我的更多惊喜和收获。
绘画心得体会初中篇四
第一段：兴趣的培养与意义的探索（引出主题）
初中时期是一个人未来人生发展的重要阶段，因此培养自己的兴趣爱好是十分重要的。我很幸运地选择了学习绘画作为我的兴趣之一。在初中学习绘画的过程中，我经历了很多困难和挑战，也获得了许多成长和收获。通过绘画的学习，我不仅锻炼了自己的审美能力和创造力，更学到了坚持、耐心和品味的重要性。绘画教会了我如何细心去观察，从而培养了我对美的独特理解。
第二段：技巧的学习与实践的重要性
绘画的技巧是绘画能力的基础，也是我在初中学习绘画时最重要的部分。最初，我学习了一些基本的线条、颜色、构图和透视的知识。通过绘画课堂上的教学和实践，我学会了如何将自己的想法表达出来。不断的练习和实践让我在绘画技巧上取得了进步，我能够更准确地表达自己的想法和情感，画面的效果也更加生动和吸引人。
第三段：创意的挖掘与表达的独特性
绘画的乐趣不仅在于技巧的运用，更在于创意的挖掘和表达。在学习绘画的过程中，我不断尝试运用想象和创造力来创作独特的作品。我会去寻找灵感，观察生活中的琐事和美好瞬间，从中汲取灵感。在我的画布上，我表达了自己的情感和对美的追求。这些作品不仅是我对生活的理解，更是我对自己的肯定和表达。
第四段：困难与挑战的坚持与突破
学习绘画并不是一帆风顺的，我在初中学习绘画的过程中也遇到了困难和挑战。有时候，我会感到挫败和迷茫，觉得自己无法达到心中的理想。然而，正是这些困难和挑战让我更加坚定了学习绘画的决心。我会去寻找师长和同学的帮助，向他们请教，不断修正和提高自己的绘画水平。通过这样的努力和坚持，我逐渐克服了困难，取得了一些突破和进步。
第五段：绘画的意义与未来的发展（总结部分）
通过初中阶段的学习绘画，我深刻感受到了绘画对我的人生发展的重要性。绘画不仅培养了我的审美情趣和创造力，更锻炼了我的观察力和专注力。通过绘画，我不仅明白了美的价值和重要性，更学会了如何表达自己的情感和思想。未来，我将继续坚持学习绘画，不断探索和挖掘自己的潜力，并将这种热爱和才华带入我的人生中的其他领域。通过绘画，我相信自己能够创造出独特的作品，为他人带来美好和共鸣。
总结：通过绘画的学习，我在初中阶段获得了许多宝贵的经验和收获。学习绘画不仅能够锻炼自己的技巧和创造力，更重要的是培养了自己的心性和审美能力。我将继续保持对绘画的热爱和执着，不断提高自己的绘画水平，为自己的人生增添更多的美好和意义。
绘画心得体会初中篇五
绘画作为一门艺术，从小学一直到初中都是我们必修的课程之一。在这几年的学习和实践中，我们对绘画有了更深入的理解，也更加了解了自己的绘画习惯和风格。本文将详细介绍我在初中绘画学习中的体会和心得。
第二段：绘画技巧的提升
初中绘画不仅加强了我们对素描、水彩、油画等艺术形式的认识，同时也在绘画技巧上有了不小的提升。比如，通过反复描绘环境和人物，我逐渐掌握了透视、立体感和肌肉结构；在用水彩进行染色的时候，我熟悉了颜料的重叠、过渡和混合，颜色搭配也更加丰富多彩。
第三段：艺术感悟的加深
绘画不仅是一种手艺，更是一门艺术。在初中绘画学习中，我们也更加注重对于艺术感悟的培养。这包括对于自然和人文的理解，对于审美和创造的思考，对于用艺术表达心境的探索。这些都给了我们更加深刻的艺术感受，也帮助我们更好地表达自己。
第四段：个性风格的形成
初中绘画还在自我表达方面给了我们更多的自由，让我们在创作中更好地发挥个性。在我的学习中，我逐渐形成了自己的绘画风格，即以人物描绘为主，注重表情和动作的细节，同时在构图和色彩上有所突破。这也在一定程度上促进了自我认知和发展。
第五段：总结
初中绘画是一门多方面的学科，要求我们全面地掌握艺术技巧，发展自身的艺术感悟和创造能力，同时形成个性化的表达风格。通过这几年的学习，我不仅学到了艺术方面的知识和技能，也培养了自我认知和审美意识，同时在生活和学习中也受益匪浅。我相信，在今后的学习和生活中，我的艺术经历必将成为改变自己和影响世界的重要维度之一。
绘画心得体会初中篇六
绘画是一门艺术，它通过画笔和色彩，表达出作者对世界的独特见解。作为初中生，在学习绘画的过程中，我深深感受到了这门艺术的魅力和乐趣。通过自己的努力和不断的实践，我积累了一些绘画的心得与体会。
首先，绘画需要耐心和毅力。绘画是一项需要时间和精力投入的艺术创作过程。在创作中，要面对各种细节和难题，需要付出耐心去解决。经常遇到反复涂改和不如意的作品，有时候甚至会遇到作品基本完成后又发现问题，需要重新开始。但是，正是这样的坚持和毅力，才能形成稳定的绘画技巧。
其次，绘画需要观察和细致。绘画是对客观世界的再现，需要我们细致入微地观察。只有通过仔细观察，才能捕捉到事物的特点和美感，才能准确地表达出来。有时候，我会花很长时间观察一个水果或者花朵，尽可能地呈现出它们的形状、颜色和质感。只有用心观察，才能更好地完成作品。
再次，绘画需要创意和想象力。绘画不仅仅是照着实物画，而是要在观察和再现的基础上，加入个人的创意和想象力。在我的绘画过程中，我常常思考如何在作品中表达自己的情感和思考。通过调整色彩和构图，我尝试将自己的感受传递给观众，让他们通过我的作品感受到我所看到的世界。
另外，绘画需要交流和学习。绘画是一个不断进步的过程，每个人都有自己的风格和特点。通过与他人的交流和学习，我们可以互相启发和提高。在绘画课堂上，我常常与同学们交流作品和经验，通过互相观摩和评论，我们彼此之间获得了很大的提高。同时，我也会定期参加一些绘画比赛和展览，与其他人切磋，学习他们的技法和创意。
最后，绘画可以培养审美和表达能力。通过绘画，我学会了审美的品味和感受。在观察和创作中，我能够更好地欣赏和理解艺术品。同时，绘画也是一种表达的方式，通过画笔和色彩，我能够把自己的思想和情感表达出来，与观众进行心灵的交流。
绘画是一门艺术，它不仅仅是创作，更是一种心灵的寄托和沟通方式。作为初中生，通过接触绘画，我收获了很多，不仅心灵世界得到了丰富，审美能力和表达能力也得到了提升。绘画带给我的不仅仅是乐趣，更是一种对生活的感悟和理解。我相信，绘画将成为我一生的伴侣，我会继续坚持下去，不断追求更高的艺术境界。
绘画心得体会初中篇七
学习绘画鉴赏已经有一学期了，其实刚刚开始的时候觉得一个理科生还是计算机科学与技术学院的学生为什么要去开这么一个课程——绘画鉴赏。
这学期学习了绘画鉴赏这门课程，同时也是第一次学习这门课程，当然初中高中有学过几年，多种原因没有坚持下去。嗯，是件挺遗憾的事情。
仅仅是画，还包含多方面的内容，所涉及的面也非常广泛，让我学到了许多，尤其是欣赏古代绘画时。学会了欣赏古代绘画，不能以现代的眼光去欣赏，而要结合历史，讲究意境、章法和笔墨。
通过了解知道：美术又称造型艺术、视觉艺术、空间艺术。它是指艺术家运用一定的物质材料，如颜色、纸张、画布、泥土、石头、木料、金属等，塑造可视的平面或立体的'视觉形象，以反映自然和社会生活，表达艺术家的思想观念和感情的一种艺术活动。同时绘画鉴赏是运用感知、经验对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，获得审美享受，并理解美术作品与美术现象的活动。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中，逐步提高审美能力，形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。
这学期我从不了解美术，到懂得欣赏美术；从无视美的存在，到学会发现美；从对美术不感兴趣，到喜欢上美术，这就是这学期学习美术鉴赏课的最大收获。美术欣赏课将我带到了一个全新的世界，带到了一个我以前从未涉足过的领域，带到了艺术的殿堂，我可以说出那些美丽的作品的故事，它让我发现原来世界是这么美，原来一个人的思想可以这样表达，原来先代们是那么的智慧。
通过美术鉴赏课，可以使我们的视野开阔，可以扩宽我们的知识面。在课堂上，我学到了很多知识，也让我学会了如何去真正地欣赏一幅画，以及画家画一幅画是抱着何种心情。还有作者到底在一幅画中所想表达的意思。
美术在现实生活中到处可以感受到美术的气息，一张桌子、悬挂的衣服等等，这些随处可见。学习了美术鉴赏课，让我受益匪浅，对生活粗略的观察也变得细心起来了。我渐渐的发现原来生活那么美好，有时观察一棵树，我会呆呆地看很久，仿佛自己身临其境。
通过学习本课程，可以使我们了解更多的美术知识，提高我们的美术鉴赏能力，培养我们的艺术审美兴趣，而这对提高我们的全面素质起着十分巨大的作用。
虽然这门课程只有一学期，不过我会一直学习关于绘画鉴赏的知识，我觉得绘画鉴赏课教我的不仅仅鉴赏的是一幅画同时也学会如何去看一个人，感谢丁老师一学期的辛苦教导，我会继续坚持下去。
绘画心得体会初中篇八
xxxx年3月5日，我非常荣幸的在乐东中学聆听了王中年老师的.精彩讲座，他的讲课条理清晰、生动有序，时常举一些事例，使道理深入浅出，渗透人心，我被深深的吸引了，长达两个小时的讲座，听起来一点累的感觉都没有，反而觉得是一种享受。
王中年，满族，1943年生于辽宁省凤城市。中国美术家协会会员、国家一级美术师、现为中央社会主义学院、中华文化学院教授。享受国务院授予的政府特殊津贴。早年就读于鲁迅美术学院，后入广州美术学院研究生室，师从关山月、黎雄才等大师。艺术修养全面，山水画造诣颇深，对油画、水彩画、人物画亦有研究，也是一位瓷器绘画艺术家。作品曾多次参加全国美展，并获金、银、铜大奖。1982年起多次在中国美术馆、日本、韩国、新加坡、马来西亚、香港等国家和地区举办个人画展或讲学。部分作品被人民大会堂、国务院、天安门城楼、中央统战部、中国美术馆及国内外博物馆和美术收藏家珍藏。
绘画心得体会初中篇九
前段时间我参观了学校美术系的作品展览，在展览现场，有很多当场画的作品，这些作品十分的优秀，令我无比羡慕，心里一直有个想拿笔画画的想法，所以在报选修课的时候，毫不犹豫地选择了绘画基础。
选修的第一节课迎来了我们和蔼可亲的崔老师，值得幸运的是，崔老师不同于其他选修课老师，她特别希望我们能学到些东西，不浪费宝贵的十六周课。崔老师是一位教学经验十分丰富的老师，她有信心也有能力将我们这些对绘画知之甚少的孩子们培养出来，在她的指导下，我们逐渐恢复了自信。
素描作为一门绘画基础课，以质感、明暗调子、空间感、虚实处理等方面为重点，研究造型的基本规律，画面以视觉艺术效果为主要目的。崔老师在遵循这些基本规律的基础上，以个人的独特的绘画技巧让我们尝试了从未体验过的画法。这种富有强烈层次感的绘画技巧让我们尤为赞叹。
德加说：“素描画的不是形体，而是对形体的观察”。崔老师正是本着这样的理念对我们进行超越造型的表现。所以我觉得在这短短的十六周里，我的素描有了一次飞跃式的进步。学会了用眼用脑来画画。并且能把这种表现方法运用到我以后的绘画中。
在此特别感谢为我们辛苦苦付出的崔琳琳老师，并真诚地道一声：老师，您辛苦了！！
绘画心得体会初中篇十
xxxx年3月5日，我非常荣幸的在乐东中学聆听了王中年老师的'精彩讲座，他的讲课条理清晰、生动有序，时常举一些事例，使道理深入浅出，渗透人心，我被深深的吸引了，长达两个小时的讲座，听起来一点累的感觉都没有，反而觉得是一种享受。
王中年，满族，1943年生于辽宁省凤城市。中国美术家协会会员、国家一级美术师、现为中央社会主义学院、中华文化学院教授。享受国务院授予的政府特殊津贴。早年就读于鲁迅美术学院，后入广州美术学院研究生室，师从关山月、黎雄才等大师。艺术修养全面，山水画造诣颇深，对油画、水彩画、人物画亦有研究，也是一位瓷器绘画艺术家。作品曾多次参加全国美展，并获金、银、铜大奖。1982年起多次在中国美术馆、日本、韩国、新加坡、马来西亚、香港等国家和地区举办个人画展或讲学。部分作品被人民大会堂、国务院、天安门城楼、中央统战部、中国美术馆及国内外博物馆和美术收藏家珍藏。
绘画心得体会初中篇十一
今天又是一次绘画课，有点感触，来说几句。
我发现家长们来接孩子的时候，第一句话就说：“看看你画的？没老师画的好看啊~”
实际上，我觉得“画的象不象”只是家长们对孩子绘画作品中形象的一种评判，俗话说：“照猫画猫，照虎画虎”，其实说的是一种模仿和观察力。由于幼儿的认知、思维的局限，在观察事物时不可能很全面，也许只抓住自己看到的某个特征，这时大人们就会觉得不象，但是在孩子看来，她看到的事物就是这个样子的。只要孩子捕捉到了事物的基本特征，那么我们就不能单纯的从象与不象来评判孩子的绘画作品。
孩子不是为了绘画的结果而画的，对于他们而言，并不计较画得象不象，而是他们在画、在涂，他们沉浸在这个过程中，在这个过程中思维，在这个过程中成长。绘画就是他们自我表达的一种语言。我们应该多支持多鼓励孩孩子。
我们老师在选择幼儿绘画题材的时候，就已经考虑到了是否适合孩子的年龄。
在孩子绘画过程中，有时候孩子画错了怎么办？通常我们的做法是让他们干脆换张纸。但有时我们也会将错就错，鼓励孩子另辟新径。
绘画的过程也是孩子在想象的过程、思维的过程、表达的过程。所以当看到孩子画出我们难以理解的“怪物”时，或看到画面上互不相干的事物时，我们不必惊讶，因为孩子眼中的世界原不同于我们成人眼中的世界。
你可以请孩子解释一下，或许你会有很多惊喜的发现——孩子的想象原来这样丰富，孩子的思维原来这样有趣，你可以从中了解孩子的世界。同时孩子在解说过程中，大脑经过记忆改造、表象重构等过程，这将促进他抽象思维的发展。
一次绘画课，我发现妍妍左顾右盼迟迟不肯动笔。问她怎么了，她低着头小声说：“上次画的画，妈妈说我画得乱七八糟，一点也不象。”这位妈妈的“心直口快”竟使孩子驻笔不前。不要轻易否定孩子，尤其在不了解孩子所思所想的情况下。孩子是从别人的眼中认识自己的，如果他得到的总是否定的信息，渐渐地，他对自己也会持同样的否定态度，而一个人地自我意识将影响他整个人生。所以当孩子向你展示他地作品时，认真地看待他地工作成果，鼓励他，讲出自己地真实感受，与他讨论。孩子在成人认真聆听和注视下也感受到一种成就感，受到重视的成就感。
每个孩子都有她的优点和不足，不要拿别人的长处和你孩子的短处去比较，那样只会伤害孩子，多给孩子重视，兴趣是可以慢慢培养的，在她并不反感的前提下。遇到有什么疑难的问题可以和我们老师及时的沟通，只要我们一起想办法，问题会解决的。
现在我们班的绘画课，我上课的时候也成为了一种享受，感觉就想是你找到了懂你的知音，你说什么，孩子们能立马给你回应，真的很欣慰，现在每次绘画课结束后，家长们来接，都会有这么一句话：“这是你画的啊？老师没帮忙啊？真不错，有进步”
孩子们的点滴进步都是我们老师和家长感到最幸福，开心的事，您说，我说的对吗？
绘画心得体会初中篇十二
20xx年03月05日上午，有幸能够听到王中年大师在乐东中学的有关于中国绘画和他的艺术人生讲座，这次讲座对于我们非美术专业老师来说，是一次非常难得的学习机会，时间虽短，但感收获颇丰。
接触美术最早是从素描开始，所以慢慢就觉得画得越像就是越好的，但是现在才发现其实不然，就像王中年大师讲中国绘画和西方绘画的时候说：“中国绘画注重意境而西方绘画注重写实。”西方绘画是表象的，具体的，非常的写实，讲究的是对自然的真实表现。所以西方的画很像十分逼真。而中国绘画不同于西方绘画重于写实，中国绘画重在写意，这个写意可不是大概其意，写的是意象、理想，写的是画境、意境，更是一种境界。所以有那么一句“诗中有画，画中有诗”的说法。所以中国画光靠技术是不行的，你不仅要画得好还得有文化。他涉及到诗、书、画、印各方面的.修养，这也是中国画中总是有着深刻的内涵！同时中国绘画是圆中求方而西方绘画是方中求圆！
美术对于我来说一直只是一种兴趣爱好，虽然它现在成为我工作的一部分，但是我却从来没有系统的认真的去学习它、接触它。而我们在教学的时候也只是教一些简笔画和手工之类的，很少教学生学习中国绘画，可能这和学生的能力程度有关，但是不可否认这也是我们的存在的缺失，我们不了解中国绘画，同时在美术的教学中我不能以像与不像来评价孩子的作品，要多去看看学生作品所表达的意思，而王中年大师的讲座正好为我们打开了这扇窗！在以后的教学中如果有机会可以让学生都接触和了解中国绘画，在教学的过程中和学生一起了解中国绘画，让人生充满艺术！
绘画心得体会初中篇十三
CG绘画以其独特的视觉效果在近年来受到越来越多的关注，我也因此开始着迷于这个领域。经过一段时间的学习和实践，我深深地感受到CG绘画的乐趣和挑战，并从中得到了一些宝贵的体会和心得。
第二段：技巧方面的心得
对于CG绘画的技巧，我认为最重要的是熟练掌握各种绘画软件的操作，尤其是图层、画笔、选区等基本功能的使用。此外，需要不断地学习和掌握绘画的基本原理，包括透视、构图、光影等方面。对于不同的画面效果，需要灵活地调整画笔的色彩、透明度、笔触粗细等参数，以达到最佳的绘画效果。
第三段：创意方面的心得
除了技巧，创意也是CG绘画不可或缺的部分。在创作过程中，需要不断地开拓思路、挖掘素材，以及寻找灵感。对于想要表达的主题或情感，需要深入挖掘其内涵，并从多个角度进行创作，从而创造出有意义、有内涵的艺术作品。
第四段：坚持和自我激励
CG绘画需要长时间的学习和实践，需要坚持不懈地练习和打磨。在学习的过程中，需要不断地调整自己的心态，保持积极乐观的心态，并为自己设定明确的目标和计划。同时，也需要定期进行自我激励，可以通过参加绘画比赛、展览等方式来激励自己，增加自信和动力。
第五段：结语
总之，CG绘画不仅是一项技能，更是一种艺术，需要的是不断地学习和实践，以及保持对艺术和生活的敏锐感和思考力。对于喜欢CG绘画的同学们来说，应该坚持不懈地追求自己的梦想和目标，去探索和创造属于自己的艺术世界。
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