实用小学美术作业心得体会(模板17篇)

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实用小学美术作业心得体会(模板17篇)
时间:2023-10-28 01:53:11     小编:念青松

9.撰写心得体会是对自己的一次思想成果展示,也是对他人经验的分享和传递,具有一定的教育意义。写心得体会时可以运用修辞手法和修辞性词语,增加文章的表现力和感染力。以下这些心得体会范文都是经过精心挑选的,希望能给大家带来一些好的启示和思路。

小学美术作业心得体会篇一

20xx年7月19日至23日,我在梅江区进修学校参加了小学美术教师的培训,感到十分荣幸。虽然仅有五天的时间,但让我对美术这门学科有了新的认识,美术不再是以前老师在黑板上画,学生在台下照画了,现在的美术是一门了不起的艺术,生活中处处充满了美术。教育观念也得到了冼礼,对美术的知识得到了提高。总之这次的培训经历使我受益菲浅,只字片语难以尽述,以下是我的一些此次培训心得体会:

兴趣是学习美术的基本动力。在课堂上应充分发挥美术教学特有魅力,努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

用真心、真情的去教美术。在教学中,教师要有好奇心,专业精神。同时教师要放的开,注重师生互动,大力利用肢体语言及优美的语言的应用,充分调动孩子的积极性。还要严格按照美术新课程标准,在新课改理念的指导下,精心组织、精心准备,上最有效的课。在教书过程中特别注重育人教育,要做到既教书又育人。

在教学中,尽可能让学生主动参与自主学习,教学以学生为主体,通过欣赏、体验感受、探索、总结、想象、创作、评价的过程,引导学生深入理解感受美术作品的美,使学生的创作欲望倍增。尽可能的给孩子创造一个宽松的学习空间(优美的画面,轻柔的音乐),使整节课沉浸在艺术的氛围中。同时,要突出了美术学科的特点,学生运用多种形式,设计出精美的、主题丰富的作品。新教材的编写体现了以学生为本的思想,是把活动作为显线,而知识作为隐线。因此教学中要多采取活动的形式开展,活动是否有收获,即活动要为教学目标服务。设计的活动要呈现一个知识点。

在美术教学中,注重面向全体学生,以学生发展为本,培养他们的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。使学生形成基本的美术素养。在上美术课,要有美术元素在里面,情感态度价值观也要自然的体现。不光要教孩子的技巧,还要教孩子的思维。对待学生眼光要放高些,学生掌握的技巧放的低一些,给学生更宽、广的一个思路。世界上最复杂的物体,都可以归纳成简单的几何图图形。换个角度去看同一事物,会有意想不到的效果。

在教孩子的过程中,一定要考虑到学生的能力,给学生的思想要保持一致。一定要联系学生的生活实际,联系学生的生活经验。让孩子关注自己身边的一些关于美术方面的东西。要从生活中,理解线条等美术知识,如:头发、树(年轮)等。培养孩子搜集素材的能力。高段学生要注重培养自学的能力。提问学生其实也是引导学生的一个重要过程。示范的作用,要处理好示范的关系,教师要作为学生的楼梯,孩子要借助于老师向上爬。

在上欣赏课时,不仅要学会欣赏,还要学会评述。美术语言要让孩子多使用一些。尤其是欣赏评述课中,让他们把自己的感觉说出来。试图在美术欣赏过程中,强调评述。总之,合作的精神,解决问题的能力,搜集素材的能力,创造力的培养在美术课中很重要。探索性:引发性(带着问题来,带着问题走。)

生活中一些常见的东西,经过高度概括、提炼,用最简洁的点线面来表现。点线面的联系,是美术语言中最基本的。要让学生了解艺术创作,不仅只是用纸、用笔。要理解材料的多样性。学生可以采用自己喜欢的材料来进行创作。不能用过多的技能束缚他,主要是培养孩子的创造力。教师可以对教材再加工,能让学生自己探究的,尽量让孩子去探究。用画来表达自己的情感。(想念、高兴、悲伤等),要时刻为学生着想。

在对待学生作业时要做到:三个不一样,即,与同学画的不一样;与欣赏的画的不一样;与过去画的不一样。学生的作品,要有趣味性,可操作性,并不一定要求很高。要让学生愉快的奇思妙想,不要让孩子痛苦的冥思苦想。手工制作时,开始不要太难,要慢慢的深化。教师要静下心来,精心备课,耐心辅导。在学生作业前还要注意引导学生欣赏同龄人的作品。

教学中强调综合性评价的激励功能。在评价方式上以自评、同伴评为主,结合老师的评价,使评价进一步民主化,多样化,充分体现了评价的多元功能,让学生体验到成功的乐趣。同时使学生的综合能力得到提高。

在教学之余,还要注重教师自身发展进步。积极参加校内外听课,评课、教研活动及专业培训。多向老教师学习教学经验,同时课外还要多看教学理论方面的书籍、杂志,努力提高教师自身素养。

我感觉我们美术教师应该在教孩子的时候,应该教会孩子的审美知识和技法技巧,更重要的是培养孩子创造性的思维,要让孩子的思维活起来,要放的开,要大胆的想,要大胆的画,要大胆的来表现。

通过本次学习培训,在今后工作中,我将会不断的学习,多体会感受所学的知识,并用于实践中,全面提高自身的综合素质,为学生提供更好更优质的服务。

小学美术作业心得体会篇二

第一段:引言(200字)

小学美术课程是培养儿童审美意识和创造力的重要途径。作为一种素质教育的组成部分,美术作业在小学生的日常学习中占据着重要的位置。回顾小学阶段的美术作业经历,我深深感受到了它对于我的成长和发展所起到的积极作用,同时也产生了一些心得体会和总结。

第二段:培养观察力和想象力(200字)

美术作业不仅仅是画画,更重要的是培养儿童的观察力和想象力。在实践中,我发现老师布置的作业往往要求我们仔细观察生活中的事物,提高我们对形象的认识能力。例如,我们要去校园里寻找树叶、花朵等自然元素,然后依照老师的要求进行绘画。这样的作业既锻炼了我们的观察力,又培养了我们对自然的热爱和兴趣。同时,美术作业也提供了充分的发挥空间,可以让我们在自己的想象中创作出独具个性的作品。

第三段:培养耐心和专注力(200字)

完成一幅美术作业需要耐心和专注力。在我一次次完成作业的过程中,我慢慢体会到了这一点。例如,在绘画一幅风景画时,细致入微的绘画要求让我必须耐心地反复润色和修正,直至完成满意的作品。通过这样的实践,我在不知不觉中培养了耐心和专注力,也学会了享受其中的乐趣。这对我今后的学习和生活都有着积极的影响。

第四段:培养团队协作能力(200字)

在美术作业中,我们通常要和同学们一起合作完成一些大型的创作任务。例如,在校园艺术展览中,我们会组成小组,共同设计展板和布置展区。这个过程中需要我们互相协作、相互支持。通过与同学们的合作,我意识到团队协作的重要性,并从中学会了吸纳他人的意见和想法,也提高了自己的沟通技巧。这对于我们今后的发展和在集体中合作非常有益。

第五段:总结(200字)

通过小学美术作业,我不仅获得了一定的绘画技巧,更重要的是培养了丰富的想象力、观察力、耐心和专注力。这些能力将在我今后的学习和生活中起到重要的作用。美术作业也教会我学会欣赏艺术,提高了审美水平。我热爱美术,我相信将来我会继续发展自己的艺术才能。同时,我也感谢老师们对我们每个人的耐心指导和悉心培养,让我们在美丽的色彩中茁壮成长。

总而言之,美术作业不仅仅是小学生课程中的一项任务,更是培养儿童多方面能力的有力工具。通过美术作业,我们可以感受到艺术的魅力,也可以通过绘画而培养自我修养。美术作业不仅仅是简单的填鸭教学,它更注重培养学生的创造力和想象力,引导学生树立正确的审美观念。作为小学生,我们应当珍惜这段宝贵的美术学习时光,努力提高自己的美术水平,并将美术融入到自己的生活中去。

小学美术作业心得体会篇三

本次培训内容丰富,形式多样,组织了学员与专家沟通互动,美术课堂教学观摩等活动。我感到,此次培训预备充分,教学理念新颖,对老师教学实际有很大援济。我们不仅有幸体味了美术教育领域专家的风采,开阔了眼界,受益匪浅,更重要的是明确了培训的目的和意义,在倾听中感悟在观摩中学习。对我们思想上有很大的冲击,我们都上心的一一记录着,用我们的头脑吸取养分并专注思考。培训期间,每一次面授的学习感觉很充盈,由于面对不同风格的讲师,能听到不同类型的讲座并能感受到思想火花的冲击。

通过骨干老师培训的学习,让我更进一步了解和掌控了新课改的进展方向和目标,我反思了以往工作中的不足,重新端详我的职业立场。本次培训还为我们与同行之间进行沟通提供了有效平台。在与优秀同行们起学习沟通相互探讨之余,我们交换了各自的教学阅历,共享了各自的教育心得,为自己今后的教学积累了更丰厚的应用资源。

二十一世纪是一个充斥挑战对话的时代,拥有知识才能抢占先机,不断更新知识,更新观念,才能紧跟社会进展潮流。在今后的`教同学涯中,我将努力把本次所学的理论知识,专注贯穿到自己的教学实践中去。并树立终生学习的决心,不断坚持学习与探究,不断丰厚自己的教学技能,竭力使自己的教学设想和教学策略稀奇致胜,敏捷多样。通过培训,让我能以更宽敞的视野去看待我们的教育工作,让我学到了更多提高自身素养和教育教学水平的方法和捷径。

相信在今后的工作中我会带着收获,带着感悟,带着新的教学理念,不断前行,开拓出自己的一片新天地。

小学美术作业心得体会篇四

小学美术作业是学生在课堂上所接触的一项非常重要的任务。在学生的美术课作业中,他们能够通过练习和实践,进一步培养和发展自己的审美能力和创作能力。同时,通过完成美术作品,他们还能够锻炼耐心和专注力。对于我来说,小学美术作业带给了我很多收获和体会,下面将从几个方面来总结和反思这段经历。

第二段:体验美的力量

在完成小学美术作业的过程中,我发现美的力量是无法估量的。当我在画布上运用一抹抹颜料,一笔一笔细细线条时,我感受到了美的魅力。我的心境随着作品的进行逐渐变得平静,我仿佛进入了一个完全属于自己的世界。在这个世界中,我能够倾注自己的情感和思想,表达内心真实的一面。通过美术作业,我学会了关注生活中的美,让自己的生活更加丰富多彩。

第三段:培养观察力与创造力

在完成美术作业的过程中,我发现观察力是非常重要的。比如,在绘画静物的时候,我需要仔细观察物体的形状、色彩和细节。这样我才能够准确地表达出物体的特点。而创造力则是将观察到的事物进行个性化的表达。通过课上的教学和不断练习,我的观察力和创造力都有了明显的提高。我学会了用不同的颜色和线条来表现物体的特点和情感。这种观察力和创造力对我的学习和生活都有着积极的影响。

第四段:培养耐心和自信心

完成美术作业需要耐心和毅力。因为美术作业不是一蹴而就的,它需要反复修改和改进。尤其是在绘画和雕塑等方面,需要耗费大量的时间和精力。但是,当我完成了一幅作品时,我会感到无比的满足和自豪。这种通过努力获得的成就感让我更加自信和坚定。我明白只要我付出努力,就一定能够创造出更多优秀的作品。

第五段:培养团队合作和分享精神

在美术作业中,团队合作和分享精神也是非常重要的。我和同学们经常一起讨论和交流彼此的创作经验和心得。我们相互鼓励和帮助,在交流中获得进步。而且,当我们的作品完成后,我们会自豪地向全班同学展示和分享,互相学习和鼓励。这种团队合作和分享精神让我明白,每个人都有自己独特的才华和价值,共同努力才能取得更好的成果。

结论:

通过小学美术作业,我体验到了美的力量,培养了观察力和创造力,同时也磨砺了耐心和自信心。团队合作和分享精神也让我懂得了集体的力量。美术作业不仅仅是画画、雕塑,更是一次美的修行和人格的培养。通过美术作业,我明白了美术教育的重要性,感受到了其中蕴含的无穷魅力。我相信,只要我坚持下去,美术会给我更多的精神食粮,让我乐在其中。

小学美术作业心得体会篇五

第一段:引入美术作业的重要性及对心灵成长的影响(200字)

美术作业是学生在学习过程中的一项重要任务,它不仅培养了我们对艺术的热爱,还促进了我们的创造力和思维能力的发展。通过不断地观察、思考和表达,我们能够提高我们的审美水平,丰富我们的内心世界。作为一位经历多年美术学习的学生,我深刻体会到美术作业对我们心灵成长的积极影响。

第二段:通过作业培养观察力和想象力(200字)

美术作业要求我们仔细观察周围的事物,并用绘画表达出来。这培养了我们的观察力,使我们能够更加敏锐地感知世界。例如,当我绘制一朵鲜花时,我必须观察花瓣的形状、颜色和纹理,然后再用画笔将其呈现出来。这个过程中,我的观察力得到了锻炼,我对花朵的美感有了更深的体会。

同时,美术作业也要求我们利用想象力创造形象。当我们面对一个空白的画布时,我们需要在脑海中构思出一个完整的形象,然后再将其绘制出来。这要求我们培养和发展自己的想象力和创造力。通过不断地练习,我发现自己的想象力变得越来越丰富,我能够在纸上创造出许多我想象中的美好景象。

第三段:通过作业培养耐心和毅力(200字)

美术作业是一个需要耐心的过程,它要求我们细致的用笔,一点点地完成作品,而不是匆忙地涂抹。当我在绘制一个复杂的图案时,我必须耐心地处理每一个细节,直到整个作品完成。在这个过程中,我学会了耐心,敬业精神也得到了培养。

此外,美术作业还需要毅力。有时候,绘画可能会出现一些困难,比如遇到我无法解决的技术难题,或是在绘画过程中犯下错误。然而,我学会了坚持下去。通过执着而不轻易放弃的态度,我不仅克服了困难,还提高了自己的技巧。

第四段:通过作业展示自己的个性和情感(200字)

美术作业提供了一个展示个性和情感的平台。每个人的作品都有独特的风格和表达方式,这使得我们能够将自己的内心世界通过艺术表达出来。当我面对画布时,我不仅仅是在绘制物体,更是在表达我内心的感受。通过表达自己的情感,我感到更加自信和满足。

第五段:结论(200字)

美术作业不仅仅是一项学校任务,更是对我们心灵成长的有益锻炼。通过作业,我们培养了观察力和想象力,提高了耐心和毅力,并展示了自身个性和情感。通过这些过程,我们的艺术水平得到了提高,我们的心智得到了发展。我相信,美术作业将继续陪伴我们,促进我们更好地理解和欣赏艺术的美妙。

小学美术作业心得体会篇六

小学美术是每位小学生都必须学习的一门课程。在小学美术课堂上,我们接触到了各种各样的美术知识、技能和艺术品。在这些知识和技能的不断积累中,每一个同学都能留下属于自己的心得体会。

第二段:学习美术让我更加爱美

在我的小学美术课堂上,我接触到了很多美术作品,看到了各种各样的色彩、构图和表现手法。这些美术作品让我更加了解了美的概念,也更加爱美。在学习美术的过程中,我开始注重生活周围的美,也更加善于发现生活中的美。

第三段:学习美术让我更加自信

在我的小学美术课堂上,我学习了很多美术知识和技能。例如,画圆、画方、画线条、画颜色等等。在这些技能的学习中,我也不断积累着经验,并且不断得到老师和同学的鼓励和赞赏。这让我更加自信,也更加有动力去尝试新的艺术创作。

第四段:学习美术让我更加细心

在我的小学美术课堂上,我还学习了很多绘画技巧。例如用笔的姿势、调色的技巧、勾勒的技巧等等。这些技巧不但需要技巧的练习,还需要细致的观察和认真的实践。在这些练习中,我不断地纠正自己的错误,并且善于发现自己画作中的不足,这让我更加细心。

第五段:结语

总之,学习美术让我受益匪浅,我更加爱美、自信、细心。学习美术不仅仅是学习美术本身的知识和技能,更是一种体验美的方式,是一种更好的生活方式。我相信继续学习美术,不仅可以让我更加热爱生活,更可以让我创造出更多的美。

小学美术作业心得体会篇七

小学美术是学习生活中不可或缺的一部分。在我成长的过程中,我一直对美术艺术充满着热情。在美术老师的指引下,我学到了很多东西。今天,我想和大家分享一下小学美术给我的心得体会。

第一段: 学习小学美术,我发现画画并不只是一味的模仿。

小学美术不仅教我们画画, 更是教我们如何用心去品味生活,如何捕捉身边的美。刚开始,我并不善于画画,老师逐渐地给我展示了如何凭借技巧和想象力来形塑属于自己的小世界。以前只能模仿别人,但是现在,我可以通过自己的思考来展露出自己的创造力。

第二段: 学习小学美术,我学会了如何选取合适的画材和背景。

在小学美术课程中,我了解了各种颜料和画布,以及在不同画布上绘画的技巧。我学会了如何选择适合自己的画笔和颜料,以及如何根据自己的需求选择合适的画布。通过这些知识,我可以创造出属于自己美好的画作。

第三段: 学习小学美术,我的审美能力也得到了提升。

小学美术并不仅仅是关于绘画的技术,它还涉及审美的方面。通过艺术欣赏课,我开始注意身边优美事物,如花草、树木、建筑等。我学会了如何在自己的画作中融合生活的感悟,如何捕捉生活的美好瞬间。

第四段: 学习小学美术,我开始将创造力和想象力付诸于实践。

我的想象力没有被局限在文字、图书、电影、游戏等方面,它开始通过美术体现出来。我开始尝试不同的表现形式,如绘画,手工制作,特别是动画,它帮助我用自己的方式来展示生活中的点滴之美。

第五段: 学习小学美术,我学会了如何以创作的方式表达自己。

我很感恩在小学美术中学到的技巧和知识,它们让我有了创作的勇气,自信和盼头。我认为,创作能够帮助我们更深入地了解自己,而美术就是一个非常好的媒介。画画真的很美妙,因为它可以帮助我们释放压力,涂鸦还能带来惊喜,掌握在心中的创造力无穷无尽,可以随心所欲地绘制画面,创作出属于自己的艺术品。

在小学美术的学习过程中,我们不仅学到了绘画技巧,更学会了如何审视世界和表达自己的想法。小学美术不仅是学习技巧,而更是培养我们的审美品味和创造力。我相信在未来的学习生活中,这些知识和技能会派上大用场。

小学美术作业心得体会篇八

美术作业是我在学习过程中最喜欢的一部分,每次完成作业都能给我带来极大的满足感。通过完成美术作业,我不仅能够提高自己的绘画技能,还能够培养自己的专注力和创造力。以下是我在美术作业中的心得体会。

首先,美术作业不仅仅是一项任务,更是一种享受。每当我拿起画笔,即使只是写生一片树叶或者简单的几何作画,我都感到内心的平静。在创造的过程中,我能够忘却一切烦恼,专注于绘画。这种专注让我感到非常满足,同时也让我能够把更多的心思放在绘画技巧上,提高自己的画功。

其次,美术作业让我学会了如何观察和表达。在绘画之前,我会仔细观察画面中的每一个细节,包括颜色、形状、纹理等。这样的观察让我更好地理解画面的构成和表达的意图。在表达方面,美术作业教会了我如何通过画笔来展现自己的感受和思考。我可以通过选择不同的线条和颜色来传达我的情感,让观者能够更好地理解我的作品。

再次,美术作业培养了我的创造力。在美术作业中,老师常常鼓励我们尝试不同的表现方式和绘画风格。这使得在每次作业中,我都能有机会展示自己独特的想法和创造力。有时候,我会选择使用不同材料和媒介,如水彩笔、油画或者素描,来表达我的观点。这种创造力的提升不仅仅对美术作业有帮助,还对其他学科和生活中的问题有启发作用。

此外,美术作业还教会了我如何坚持不懈。在画画的过程中,我常常会面临挑战和困难。有时候画面的透视关系难以理解,有时候颜色的搭配让我感到头疼。然而,我学会了坚持下去,通过不断地尝试和实践来克服困难。我相信这种坚持不懈的精神将会在我的未来学习和工作中发挥重要作用。

最后,美术作业给了我展示自己的机会。每当我将作业展示给同学和老师时,我能够看到他们的赞赏和鼓励。这让我感到自己的努力没有白费,同时也激发了我对美术的热爱和追求。此外,通过参加一些美术比赛或者展览,我还能够将自己的作品与其他人分享,从中获得更多的灵感和反馈,不断提升自己的艺术水平。

总之,美术作业不仅仅是一项任务,更是一种享受和成长。通过美术作业,我学会了专注和观察,提高了自己的绘画技能,培养了创造力和坚持不懈的精神。在未来,我将继续热爱美术,坚持绘画,追求更高的艺术境界。

小学美术作业心得体会篇九

在这次小学美术见习中,我得以亲身体会到小学美术教学的魅力与挑战。进入小学美术课堂,我被孩子们天真活泼、乐于表达的特点所吸引。当我向他们介绍自己的时候,他们兴奋地举手发言,争先恐后地分享自己的爱好和作品。他们对美术充满了热情,给了我极大的鼓舞和信心。

第二段:小学美术课堂的魅力

在小学美术课堂中,我观察到了许多小学生对美术的独特理解和表达方式。他们用简单的线条勾勒出生动的人物形象,创造出令人惊艳的彩色作品。我发现,小学艺术教育培养了孩子们的创造力和想象力,让他们可以通过绘画表达自己的情感和思想。在课堂上,我鼓励孩子们勇敢表达、大胆尝试,为他们提供了一个展示才华的平台。

第三段:面临的挑战与解决方法

然而,小学美术教学也面临着一些挑战。有时候,孩子们会因为自己的画画水平不如其他同学而感到沮丧。他们害怕承认自己的不足,害怕面对失败。作为老师,我要善于发现并解决这些问题。我鼓励他们接受失败,相信自己的潜力。我与他们分享了一些艺术家和大师们的故事,告诉他们成功来之不易,需要经过不断努力与实践。

第四段:美术教学的关注点

在我的见习中,我学到了许多如何在小学美术课堂上做一个好老师的方法和技巧。首先,要关注每个学生的发展需求,因为每个孩子都有着不同的背景和特点。其次,要设计具有挑战性和创造力的任务,以激发孩子们的学习兴趣。第三,要鼓励学生们思考和分享,通过互相交流和合作,丰富彼此的想法和技能。最后,要把美术教学与其他学科相结合,帮助孩子们在整体发展中综合运用美术知识。

第五段:对小学美术见习的回顾与收获

通过这次小学美术见习,我深深感受到了作为一名美术老师的责任和使命。我要用爱和耐心去引导孩子们,帮助他们在美术世界中发现自己的天赋和热情。我要关心每一个学生,尊重他们的创造力和思维方式。我也将继续努力提升自己的美术水平,不断学习和探索美术教育的方法和理论。我相信,通过我的努力,我能够成为一名优秀的小学美术教师,为孩子们带来美的启蒙与享受。

总结:通过小学美术见习,我不仅学到了如何与孩子们相处和引导他们,还体会到了美术教育的魅力和挑战。尽管面临着一些困难和挑战,但通过与孩子们共同成长和学习,我深深感受到了教育的意义和价值。这次见习让我更加坚定了自己成为一名小学美术教师的决心,我将努力学习和进步,为孩子们的艺术梦想和创造力点亮希望之光。

小学美术作业心得体会篇十

近期,我在美术课上接触到了许多有趣且富有挑战性的作业。通过这一段时间的学习和实践,我深刻体会到了美术作业的重要性以及对我个人成长的意义。在这篇文章中,我将分享我对美术作业的心得体会,并展示它如何在不同方面对我的成长产生积极影响。

首先,美术作业帮助我培养了良好的观察力和注意力。在每一次作业中,我都需要仔细观察周围的事物,并将其准确而生动地表现在画纸上。例如,在一次还原景物的作业中,我需要观察到细微的阴影、色彩和形状变化,才能够准确地将其表达出来。这样的观察能力不仅在美术作业中发挥作用,在生活中也能够让我更加敏锐地观察和理解周围的世界。

其次,美术作业锻炼了我的耐心和专注力。在我刚开始学习美术的时候,我经常会急于求成,希望一下子就能画出完美的作品。然而,我很快就意识到,美术需要时间和耐心的积累。在每次作业中,我需要反复修改和调整,直到我满意为止。这个过程需要我保持专注和耐心,不断尝试和学习。通过这样的训练,我逐渐培养出了耐心和专注的品质,这对于我未来的学习和成长都是非常宝贵的。

第三,美术作业激发了我的创造力和想象力。在美术作业中,我不仅要还原已有的事物,还需要发挥自己的创造力,用自己的方式去表达。例如,在一次思维开放的作业中,老师要求我们画出一个具有想象力的神秘动物。这个任务让我可以完全自由发挥,无拘无束地去创作。通过这样的练习,我意识到创造力是无限的,只要我敢于尝试,就能够创造出美丽而独特的作品。这种对创造力的培养将对我未来的生活和职业发展产生重要的影响。

第四,美术作业培养了我的自省和批判思维能力。在每次作业结束后,我都会对自己的作品进行反思和分析。我会想到哪些地方可以改进,哪些地方需要加强,对自己的作品进行批判性的思考。这样的自省和批判有助于我更好地认识自己的优势与不足,并且找到改进自己的方法。这种思维能力对于我的学习和成长至关重要,不仅对美术作业有效,对其他学科和日常生活也能够提供帮助。

最后,美术作业给我带来了自豪感和成就感。当我完成一次作业并且得到好评时,我会感到非常自豪和满足。这种成就感不仅鼓舞了我在美术学习上的努力,也激发了我在其他方面不断追求进步的动力。通过这样的反馈和奖励,我对自己的能力和潜力有了更深刻的认识,并且对于未来的挑战更加充满信心。

总结起来,美术作业在几个方面对我的成长产生了积极影响。它培养了我的观察力和注意力,锻炼了耐心和专注力,激发了我的创造力和想象力,培养了自省和批判思维能力,并给我带来了自豪感和成就感。这些经验对于我未来的学习和生活都将产生深远的影响。通过美术作业,我不仅学到了绘画技巧和知识,更重要的是培养了一系列的品质和能力,这将成为我通往成功的宝贵资产。

小学美术作业心得体会篇十一

美术课程标准》的评价建议中提出:“美术课程评价是促进学生全面发展、改进教师的教学、促进美术课程不断发展的重要环节。”谈谈小学美术老师

心得体会

。下面是本站小编为大家收集整理的小学美术老师心得体会,欢迎大家阅读。

美术是一门特别的学科,它能让学生学到绘画与制作的本领;能培养学生的综合能力,发挥学生在各个方面的才华;能使学生感受美;能使学生热爱学习。新课程标准下的美术课已不再是从前那样,教师在上面画,学生在下面画。素质教育已渗透到了美术教学中,在课堂中以学生为主体,使学生成为课堂的主人;在作业过程中,更注重学生在学习过程中的探究,让学生学得轻松、学得快乐。而美术课堂就好比一个乐园,让学生乐在其中。

美术课要想上好,其实还真不是那么容易。不论是课前的精心准备,还是教学中课堂的情景创设、多样评价,以及课后的反思等等一样都不可少,都需要美术教师下工夫来思考、推敲。

一、课前的准备

美术课的准备绝不单单是教具的准备那么简单,它还需要有更为广泛的内容。如在,教具是制作好的各种各样的剪纸作品。为了让课堂更有氛围,我在课前准备了一些民族味较浓的曲子,这些曲子在课堂气氛的烘托上起到了很大的促进作用。除了充分的课堂资源之外,更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。在讲课之前我自身就必须先要明白剪纸是怎样的一种民间艺术,有什么样的特点,剪纸都分为那些类型等等。这些不光是靠临时抱佛脚得来的,还要靠老师长期的一些积累,才能将别人的东西转化为自身的一种文化素养。

二、课堂的教学

课堂的教学是重点,很多问题都是值得深入探讨的。在这里我想谈我一直在思考的一个问题:课堂教学的有组织性和引导学生自由创作可能会出现的无序性的矛盾。所有老师都知道,课堂教学的有组织性是上好一节课的必要保证,这也是大多数教师认可的一个原则。可往往有些类型的美术课却不需要孩子们规规矩矩、端端正正地去完成要求的作业。比如一些手工课,也学需要几个学生去共同合作完成。几个同学凑在一起共同创作难免会各抒己见。而且他们也不会像成人那样有克制力,这样势必就会造成纪律的不好。就比如,不仅要剪的像样,还要分清楚阳刻与阴刻的区别,这样势必就给此课增加了难度,授课教师就会考虑小组分工合作,相应的课堂纪律也会混乱。还有一些课加入了游戏、舞蹈等活泼的形式,课堂也会显得“杂乱无章”,问题是这样形式上的“乱”却并非无效。我曾看过一片文章说,国外的老师在上美术课时不需要孩子们坐得端端正正,他们给了孩子足够的空间去想象、去创作,学生甚至还可以画在桌子上,还可以“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾经说过:“在丢勒中学,学生作画时可以戴耳机听音乐,边听自己喜欢的音乐边作画。”我想这在国内肯定是禁止的。学校要求的是课堂必须要有秩序,但一味的整齐、安静,往往会抹杀孩子的自由发展的个性,限制孩子的创造性。可怎样才能使两样兼顾呢?那就要求教师在组织教学上既要收放自如,又要做到不放纵,不压制。例如:,可以尝试采用比较开放的教学内容。教师可以借助一些外界的媒体,引导学生走向自然、走向社会,投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活。可以带领学生去博物馆参观一些剪纸作品展;有同学说他(她)的奶奶(姥姥)很会剪纸,还可以把这些老人请来当成他们的课外辅导员。而作为教师的我也可以在这样的环境中学到更多关于剪纸的一些知识。能让学生在不同的学习氛围中掌握知识、学到知识。而且我认为,有时候把公园、田野、村庄等一些环境作为学习美术的大课堂,反而获取知识的效果会更好。大家可以想想,在大自然中学美术,感受生活中的红、黄、蓝,感觉是那样的贴近自己,其实是一件非常惬意的事情。更何况这种学习方式还能够在潜移默化中培养学生主动学习的能力以及在生活中发现美、表现美的能力。我觉得是一件一举多得的好事情。

以上所述,是在上完《剪纸中的阳刻和阴刻》那一课之后的一些感想,一些我个人的心得体会。其实不论是一年级还是六年级,我们上美术课的目的就只有一个,通过美术教学活动去唤醒他们对于生活。

《美术课程标准》的评价建议中提出:“美术课程评价是促进学生全面发展、改进教师的教学、促进美术课程不断发展的重要环节。”并强调“重视评价的诊断、发展功能,内在激励作用。”因此,现在的美术课堂上,少了教师采用简单化的否定性评价,少了教师的严厉批评声,而多了对学生的表扬、赞赏、肯定,这不能不说是一种进步。

我就如何改进课堂教学评价、让学生在阳光下得到全面发展做了一些尝试,下面谈谈我的几点体会。

一、重视形成性评价,提高学生的美术能力

课改以前,美术教学中只注重对作业的评价,是一种对教学结果的评价。而教学结果与教学过程之间存在一定的联系,但是教学结果并不能简单地等同于教学过程,因为相似的教学结果可能来自于不同的教学过程,而教学过程中细微的差异又将导致教学结果发生巨大差异。所以,仅仅静态的评价教学结果不能反映教学的价值。

二、通过教学评价,帮助学生树立自信心

课堂教学评价要关注学生学习的自信心,尊重他们与众不同的感受。有些学生天生聪明,但有些学生可能在学习上没有那么幸运,反应显得迟缓些,作为教师就不能心急,也要在课堂上给这些孩子一些意想不到的表扬性评价,也会给这些需要自信的孩子增加勇气和信心。孩子天生就是表现家,他们会通过唱歌、跳舞、绘画等来表现自己对生活的感受,每表现一次就成长一些,当他们得到赞美时就会信心大增,也就会更喜欢这项活动,表现的更好。我认为适当的赞美对于孩子来说是推动其进步的风帆。

正确的引导孩子学习,认识孩子作品的特点进行有益的评价,适当的给孩子以赞美的评价,对于孩子树立自信心,有效的学习,大胆的表现自我有很大的作用。就让我们多给孩子一点赞美的评价,使他们多一份自信。

三、关注个体差异,评价注重引导学生的发展

心理学表明:人的个体差异是客观存在的,教师在教学中必须正确对待个体差异、因材施教。在美术评价中不能以固定僵化的标准来衡量学生的作业,枯燥冰冷的分数会浇灭学生创造的火花,折断学生想象的翅膀。因为美术不同于一般学科,学生作业是一种饱含情感的创造性活动产品,具有鲜明生动的个性差异。每个人的喜好不同,对美术的感悟也不同。因此教师在评价时要承认和维护学生在美术方面的个性差异,允许学生用自己独特的方式来学习美术,为学生的学习和自由发展创造宽松的时空环境。

给学生一点阳光,他们会很灿烂!改革评价方式,通过评价促进学生的发展,成了摆在每一个美术教育工作者面前的一个重要课题。采用形式多样的评价方式架起师生、生生之间的友谊桥梁,充分发挥评价促进学生发展的功能。通过教师的评价帮助学生树立自信心,积极开展自评与互评相结合的多种评价方式,在丰富多彩的实践活动中检测评价学生,将会把美术课堂教学带入一个崭新的天地,使学生得到全面的发展。

新时期的小学美术教育不再是一种单纯的技能技巧训练,而是一种文化学习,更注重培养人文素养与美术素养,因为在整个人类社会历史中,美术本来就是一种重要的文化行为,是在情感、思想的表达、交流中产生发展的;小学美术教育不同于专业美术教育,它为发展学生整体素质服务:以学生发展为本,注重培养发展学生审美能力、感知力、想象力、表现力等方面的能力,注重培养创新精神,注重学生的个性发展和全面发展。新教育強调培养学生学习兴趣,强调学生自主探究学习,合作互动学习,強调情感体验,注重学习的过程,注重跨学科的综合学习,改变传统教法和学法。通过美术实践活动提高学生的整体素质,最终使学生学会学习,学会做人,终身受益。就美术课课堂教学方法及评价我注重了以下几方面:

一、让学生想画,激发创造欲望。

要想让美术活动开展得生动、活泼而有效,首先要让学生从内心深处有一种渴望去表现的情感,有一种想画的冲动。

1、展示优秀的同龄学生美术作品,激发创造意识。

在美术活动中,我收集了许多优秀的学生作品,利用这些来激励学生。那一幅幅生动的美术作品,虽不是十分完美的艺术品,然而在与他们同龄学生的眼里,这就是美,美的感受会使他们从心底萌发出也想试一试的念头,甚至是想超越的愿望。

2、创设情境,激发兴趣

美术的内容在身边随处可见,训练中我根据不同的内容或采用学生讲自己的故事、或实物投影或用电教手段烘托气氛,创设情境,以此激发学生的学习兴趣,使他们产生强烈的创作激情。此外,安排些有意外效果的作业,有意识地多鼓励、表扬,都是使他们学习兴趣浓厚并能长期保持下去的好方法。

二、让学生敢画,勇于表现自我个性。

对学生来说.美术创作有着一定的难度。传统的以临摹为主的教学方式严重束缚学生的创造意识,绘画中的勇于表现自我,从某种意义方法上说就是一种成功。因此,教师要设法消除学生的胆怯心理,帮助他们增强创作的勇气与自信心。在教学中注意激发和保护学生的学习兴趣,引导他们积极的进行学习和探索,培养勇于探索的精神、大胆创造的精神。教师在教学中还要注意发挥成功的激励作用。

1、提倡标新立异,鼓励学生的创新意识。

在学生创作中,教师要善于发现每个学生各自的才能,引导他们把创新的意识表现在纸上;课堂教学中,我经常喜欢提问学生,及时了解他们的构思想法,引导他们将之表现在创作中。评价时,尽量地在学生作品中找闪光点,加以表扬,使他们有一种成功感。切不可以用成人的眼光去判别一张画的优劣,以免使学生的心理上产生阴影,形成绘画障碍。

2、必要的技法训练,强调基础知识。

在绘画的过程中,决不能毫无目的地放任学生自由发展。那样会使他们盲目地在原有基础重复不前。讲授必要的技法,如画面的安排、人物的动作、物品的特征表现等美术基础造型知识是不可忽视。学生只有掌握一定的技法手段,才能初步体验到创造成功的快乐,而且能增强他们的自信,从而放胆去画,去表现自我个性。

三、让学生会画,体验创作成功的乐趣。

在绘画活动中,学生只是表现出想画、敢画,还是远远不够的,因为这些还不是创作的最终目的。因此,教师要加以正确的引导,帮助他们实现创作成功的目标。

1、观察力的培养

观察在绘画中是极为重要的,没有它作为画画的基础,就谈不上艺术的表现。生活中的人、事、物都可作为观察对象。而明确的观察任务、正确的观察方法、良好的观察习惯等都能逐步提高学生的观察能力。在观察写生的过程中,不断积累素材,储存了大量的形象,为创作活动出成效奠定了基础。

2、启发富于想象的构想

爱好想象是学生的天性。教学中,我常常提出问题并给学生思考想象的空间,启发加强想象的丰富性,集中想象的方向性;或用形象的语言描述,激发他们的表象形成;或用可视的形象资料及联系学习、生活中的具体活动进行直观式的启发,帮助他们拓宽思路,提高画面的生动程度。

注重培养学生良好的观察和探究习惯在具体的教学中不要过早地用技法技能去规范学生,采取合理的启发、引导,培养学生良好的探究和观察习惯。,以探究为主,让学生探究线条的变化,不要刻意的去强调画面的内容的优劣,评价以肯定为主。注重培养学生发散思维和丰富的想像力传统美术教育多是围绕"看画"或"临画"为主要内容展开的,最终都是大同小异。想像力和创造思维的培养和开发,是现代美术教育最主要的特征之一。让学生尽量敞开心扉,大胆想象,大胆着笔,画出自己最想画的、最喜欢画的一切。这里的大胆想象最为重要,想象的过程就是思维的过程,儿童心目中的天空五彩缤纷,五花八门,内容丰富。注重调动学生综合学习的积极性素质教育与生活紧密相连,激发了学生的需要强度,并依赖目标诱因的出现,提高学生需要的自我意识水平,满足了学生联系生活,美化生活的物质和精神需要,从而调动学生的积极性。要更好地调动了学生完成创意作品的积极性和主动性,在完成美术作业的基础上,学生用自己设计制作的飞行棋愉快的游戏,既巩固了知识,又愉悦了心情,达到了双赢的效果。

小学美术教学心得体会5篇小学美术教学心得体会5篇四、注重对学生学习评价在教学中,我也特别注重对学生的综合评价,在知识的理解与表现中,学生表现参差不齐,为了挖掘每一个学生潜在的能力,我因材施教,根据学生个性及作品造型特点的不同,分别进行鼓励和引导,评价以肯定为主,老师评价和同学及学生自己评价有机结合,保护学生的学习积极性,使每一个学生都得到个性的张扬。现代化教育对美术教学在调动学生积极性的需要、动机、目标、态度等各方面都采取了切实可行的措施、方式和方法,改进了原来美术课程和教学中存在的不足,从课程建设的角度,促进了美术教育观念的转变,促进了美术教材模式、学生学习方式和课程评价方式的变革,有效地运用各种资源,增强了美术教学的效果,充分发挥了美术教育在素质教育中的作用。

总而言之,在以后的学习生活中不断地总结经验,学会运用更多、更好的教学方法,让学生想画、敢画、会画,并且保持他们绘画中的天真、质朴、充满趣味想象的艺术风格,提高学生绘画的质量。

小学新课标的美术教育,以促进学生的美术素养为核心,探究性美术实践活动为主线,人文性单元为结构。它说明了美术教学活动的整个过程中,必须以培养学生的美术素养为主要内目标。然后,美术素养的培养又需要以一系列的欣赏、创作(制作)、交流、评价等师生、生生间的活动来承载和体现。如何才能更好地体现和达到这一目标。是我们每一个美术教师都应该认真探究的问题。下面谈谈我在美术教学活动中的一点尝试和肤浅的体会,籍以抛砖引玉。

一、从生活中获取创作素材。

纸上得来总觉浅。我们不是常说外面的世界多么精彩吗?生活是一切文艺创作去之不尽、用之不竭的源泉,小学声的美术活动也是这样。因此,我们只有引导学生去做生活的有心人,用心去发现自己身边发生的一系列美好的事,捕捉自己身边的一瞬即逝的美好风光。才能不断从生活中获得进行美术活动的丰富的创作素材。小学低年级的学生,他们是以自己特有的思维形式——直观的形象思维为主要思维形式,去观察事物和描绘事物的。要指导低年级的学生进行有意有序的美术活动,首先就得根据学生的思维特点,提供给他们直观而美好的形象。

二、由浅入深,循序渐进地指导

小学低年级的学生虽然比中高年级的学生更不受条条框框的束缚,但他们的画画还正处于“涂鸦”阶段,在自己创作的作品中存在着更多的是随心所欲的涂鸦成分,缺乏对描绘对象的取舍和画面的安排能力所表现的大多数是平铺直叙式的,更缺乏对形的描绘能力。如果要他们画一幅完全由自己创作的作品,往往是左上角一个红太阳,附近是几朵均匀排列、大小一致、颜色一样的云彩,云彩下面是几只展翅飞翔的小鸟或蝴蝶,再下面就是房屋和排列均匀的花草和小白兔。不会去描绘自己身边的人和事,更不用说有一定的故事情节的了。正应为这样,就去要我们对他们进行耐心地引导。虽然如此,但要知道,美术的创作能力的培养不是一早一夕就能完成的,需要日积月累的进行练习才有可能获得成功。虽然小学美术的培养重点是学生的美术素养和人文精神。但这里的美术素养和人文精神,理所当然地包含了画画这一基本技能。美术素养和人文精神很多时候都是有画面体现出来的。因此,我们在进行美术教学活动的整个过程中,不能因为创新而忽视了对学生的基本技法的指导。这就像走路,一个人连路也还不会走,又如何去奢谈跑步。美术创作也是一样。只有在掌握了基本技法后才能去进行创新(创作)。在小学低年级阶段,我们只有让他们从最简单的基本形状开始进行练习,从三角形、长方形、圆形等基本形体的描绘开始,由浅入深,由易到难,逐渐过度到比较复杂的形体的描绘。虽然不要求画得很标准,只要有一定的样子就可以了,但总不能连一点样子都没有吧。这样的知识,在浙美版的美术教科书中很多。如《有形的世界》、《鸟的天地》、《大鱼和小鱼》等课文都比较重视对物体的基本形体结构的描绘。

在教学过程中,如果只是一味地引导学生进行创新,不指导练习一些基本的形体结构,学生往往觉得不知道从何着手,不知道该怎样去画。因此,只重视创新而忽视基本技法指导的教育不是完整的教育体系。如果知道学生从认识和描绘基本形体结构开始,通过对基本形体结构的描绘,让他们知道原来无论是多么复杂的物体,都是有长方、圆形、三角形等基本形体构成的,画好这些基本形体对以后的画画有这么重要的关系,他们就会比较顺利地去完成作业了。我们不能操之过急,也不能对学生的作业没有严格的要求。要注意的是我们必须在整个教学过程中必须持之以恒地、经常有意无意地讲解一些有关基本形体的知识。让学生时刻注意对形体的描绘。并逐渐地有简单到复杂转移。使学生在潜移默化中学习到一定的最基本的技能知识。如在上《小雨沙沙》、《爸爸妈妈真忙》、《我的老师》这些课文时。可以引导学生说说人是由哪些形状组成的?头是什么形状的?身体是什么形状的?让学生知道人的身体是由圆形和不同大小的长方形和三角形组成的。这样,学生就会觉得画人原来也不困难,也就乐意参与到美术教学活动中来了。

三、给学生更多的机会

小学低年级的学生由于其画画正处在涂鸦阶段。往往是想到哪里画到哪里、落笔成章,不会再去做进一步的修改了。因此,教师在整个教学活动过程中要尽量做到精讲少讲,让学生有最多的时间进行练习。在学生进行练习时,教师要勤于巡视,看到能较好地表现作业要求的作品,及时表扬,同时,把他的作业作为范例来讲解,引导学生观察这为学生是怎样来画的,让学生从身边的榜样中学习知识技能。指导学生修改完善自己的作业,不要怕影响须生的学习积极性,只要让学生看到每一次修改都会有新的收获、,新的喜悦,学生不但不会降低学习积极性,反而会因看到自己的进步而欣喜若狂,信心倍增,更乐于参加到整个教学活动中来。

另外,不要固定学生的创作(作业)时间。有很多情况学生可能不能在一节课里完成作业,可以给学生安排2节课或者更多的时间,也可以让学生请他们的爸爸妈妈、哥哥姐姐帮助,当然这个帮助不能是包办代替了,而是请他们指点,作业还是要学生自己完成。这样有助于提高学生的绘画和自主创新能力。

小学美术作业心得体会篇十二

美术是一门与生活息息相关的学科,通过培养孩子们的美感和创造力,可以为他们的个人发展注入无限可能。在我小学美术学习的过程中,我收获了很多宝贵的经验和体会。下面我将分五个方面,对我的小学美术学习进行总结。

首先,小学美术课教会我观察生活和美的能力。在每一堂美术课上,老师总是要求我们观察并了解我们周围的事物,例如花草树木、建筑物、人物等。随着我对事物的观察和研究,慢慢地我发现了它们细致的纹理、独特的形状和丰富的颜色,然后用画笔和颜料把这些美好的事物呈现在纸上。通过这样的练习,不仅增强了我对生活的热爱,还培养了我的耐心和专注力。

其次,小学美术课培养了我的审美意识。在课堂上,我们经常看名家的画作,并学习分析和欣赏。我学会了不仅仅是画面的形状、色彩和构图,还要关注画作所要表达的情感和意义。通过这样的学习,我懂得了不同的人对美的理解有所区别,在心中形成了自己的审美标准。我明白美有时不仅仅来自于画作本身,更重要的是它给人们带来的情感冲击和思考。

第三,小学美术课让我学会了自由表达自己的情感和思想。在美术课上,老师鼓励我们尽情发挥创造力,不受限制地表达我们的想法。无论是画纸上的绘画,还是三维作品的制作,我们都可以根据自己的喜好和感受来设计和制作。在这个过程中,我们不仅仅培养了创造力,还学会了坚持和克服困难的毅力。每一次的作品展示和评价都是对我们努力的认可,同时也是对我们不足的启示。

第四,小学美术课培养了我的团队意识。在美术课上,我们经常以小组为单位进行作品的合作制作。每个人都要分工合作,共同完成一件完美的作品。在这个过程中,我们学会了倾听他人的建议和意见,调整自己的创意和表达方式,以实现最好的效果。同时,我们也学会了如何与他人沟通和合作,发扬团队的力量。

最后,通过小学美术课,我体验到了世界的多样性和美的无穷之处。我学会了尊重不同国家和地区、不同文化和艺术传统之间的差异。通过学习不同的绘画技法和风格,我丰富了自己的艺术知识,并能够更好地理解世界各地艺术家的作品。这种多元化的学习使我更加开阔了眼界,丰富了我的生活。

总之,小学美术课的学习给了我很多宝贵的经验和体会。通过观察生活、培养审美意识、自由表达、团队合作和了解多样性的学习,我发现了美的不同层面和无限可能。这些经验不仅在艺术领域对我有所帮助,也成就了我的人生观和价值观。因此,我将一直保持对美术的热爱,并将其运用到我的生活和工作中,为我未来的发展打下坚实的基础。

小学美术作业心得体会篇十三

作为小学生,参加美术比赛是一种很好的锻炼机会,它不仅能提高我们的艺术鉴赏能力,还能让我们学会用画笔记录生活的点滴。近日,我参加了学校举办的小学美术比赛,从中我收获颇多,今天我想与大家分享一下我的心得体会。

第二段:克服困难的过程

参加美术比赛是一项既兴奋又令人紧张的经历。在比赛的过程中,我面临了许多困难。首先,我发现自己对一些绘画技巧和表现手法还不够了解,对于主题的理解也有困难。在面对这些问题时,我并没有退缩,而是主动向老师请教和同学讨论,通过不断的学习和实践,我逐渐掌握了更多的技巧和方法,提高了自己的绘画水平。

第三段:释放个性的舞台

美术比赛给了我一个展示自己个性的舞台。在比赛的作品中,我积极地表达自己独特的想法和情感。我以一颗豹子的心态挑战自己,不断尝试新的创意和表现方式。这让我体验到创造的乐趣,并激发了我继续努力的动力。在比赛中,我学会了通过绘画来诉说故事,表达内心所思所感,这让我意识到艺术是一种沟通的方式,它能够打破语言的限制,跨越时空的界限,与他人产生共鸣。

第四段:鼓励与成长

美术比赛旨在鼓励学生在艺术方面的探索和成长。在参加比赛的过程中,我收到了老师、同学和家长的鼓励和支持。他们的肯定让我更有信心,更加努力地面对挑战。在比赛结束后,老师还给了我用心评价和建议,指出了我的优点和不足之处。这些评价和建议让我更加明确自己的努力方向,为以后的学习和创作指明了道路。

第五段:成果和启示

通过参加美术比赛,我不仅收获到了一等奖的象征性成果,更重要的是在比赛中成长了很多。我明白了绘画不仅仅是一种技巧的学习和实践,更是一种心境的体验和品味。艺术让我们对世界更加敏感,让我们的视野更加开阔。在以后的学习和生活中,我会继续努力,不断发现和表达自己的美感,用心去感受生活中的美好。

以上就是我参加小学美术比赛的心得体会。尽管在比赛过程中遇到了许多困难,但也正是这些困难让我成长。通过比赛,我学会了勇敢地去尝试和创造,用画笔记录生活的点滴,表达内心的情感。美术比赛给了我一个锻炼自己的机会,让我深深体会到了艺术的乐趣和力量。我相信,只要我继续努力,不断学习和实践,我一定能够在美术的道路上走得更远。

小学美术作业心得体会篇十四

由于学校实际工作需要,本学期我仍承担六个年级十五个班的美术教学工作。为了继续做好本人的教学等工作,特将这半年工作总结如下:

每周六上午进行三个小时的业务学习和政治学习,即校本培训。会前,我能够按时或提前赶到,半年内从未因病因事请过假。会上,我能够认真聆听、学习,提高思想认识,树立新的理念。

备课基本上能够做到细致入微。根据各年级教参、课本,针对各年级学生特点,我的备课做到备教材、备学生。课堂上,我严格要求学生认真听讲。布置作业后,让学生先动脑筋思考画什么,再想一想怎样画。往年,学生做完美术作业后,有的去做语文、数学,有的看课外书籍,甚至有的合伙做游戏。今年,为杜绝以上现象发生,我除了让他们准备空白草稿纸练笔画画外,还分配他们根据各年级段练字——一、二年级描红练习铅笔字,三、四年级描红练习钢笔字,五、六年级练习毛笔字。课后,我跟往年一样,利用上午一、两节课时间备课,下午最后一节课批改作业。批改作业时,对于少数不认真的学生,我就在其作业本封面标个记号,在下次上课时便提个醒;对于作业认真且作画精美的学生,我会在下次上课当众表扬。

半年一度的'书画展于12月27日开展了。在大约三周前,本次书画赛方案公布。根据方案的要求,我作为作品收集负责人,在首周逐一通知各班立刻准备相关作品。两周后,全校700余人上交作品200余幅。经过胡海燕和乔菊萍两位老师的集中评选,有70幅作品分获一、二、三等奖。

小学美术作业心得体会篇十五

美术是一种能让人们通过色彩,线条和形状来表达自己想法的艺术形式。在小学里,我们每周都会有专门的美术课程,在不经意间培养了我们对美术的兴趣和学习方法。在这篇文章中,我将分享我在小学时期学习美术所获得的心得和体会。

首先,学习美术需要耐心和细心。绘画并不是一件简单的事情,需要经过多次修正才能完成艺术作品。在小学时,我曾经画了许多失败的作品,但每次失败都会让我更加努力并尝试更多的技巧。我记得老师教我们在画草地时,要用不同形状和色彩的笔刷来提高细节,如此细致的画作耗费了许多时间和精力,需要更多细心和耐心的投入。

其次,美术也需要想象力和创造力。很多时候,老师会给我们一些简单的素材,如草地、花园或小动物等等,要求我们进行创作。每个学生都会有不同的想象力和创造力,不同的思路和技巧使用会导致不同的画作,这样的学习过程也逐渐培养了我们的独立思考能力和表现能力。

另外,学习美术也需要团队合作。在美术课上,很多时候我们不是只是为了完成一个作品而是为了让我们的多个画作组合成一个完整的主题。在合作完成一个大型的美术作品,我们需要遵循老师的指导,共同分工合作,并且相互协调配合。这样的合作过程对于我们今后的成长和职业发展也有着不可估量的作用。

最后,学习美术让我们更好的享受生活。世界上有太多的美好,但我们需要学会去感受它,去表达它。在学习美术时,我们不仅仅可以享受在墨香和画面中流淌的美好,更能够深入理解大自然,触碰到一个更加美好的世界。

总之,在小学学习美术,我不仅仅学会了画画,更明确了何为美、何为艺术、何为创造。今天,让我们一起感受美术的艺术魅力,分享每一刻的美好时光。

小学美术作业心得体会篇十六

当前,在新课标的指引下,美术学习不再是一种单纯的技能技巧训练,而是一种文化学习,更是注重培养人文素养与美术素养的艺术课程。因此,这就要求美术教师在教学中要重新定位自己的角色。教师不再是知识的传授者,而是学生学习的促进者、合作者、辅助者,以学习者的平等心态参与到学生的自主学习活动中去,协同合作、师生互动、因材施教、教学相长。

一创设生活情景引导学生感知美

在钻研教材时,教师必须充分挖掘教材中蕴涵的情感因素,创设情景,引导学生感知美。例如教学《路》这一课时,教师要考虑到学生对“透视”一词的理解程度,其实学生对“透视”还较陌生,所以教师在教学时应突破学习的这一难点。我是这样设计的:首先在黑板上画出一块长方形,作为一个画面,在这个长方形的画面中间画出一条地平线;其次将橡皮筋拉成环状,用图钉钉在地平线上(该点作为视线的消失点);最后在长方形的下边,钉两枚图钉,拉长橡皮筋扣在图钉上,这样地面上就出现一条有透视效果的路了。

学生在教师的引导下,感情自然升华,激起了绘画的欲望,从他们笔下画出的线条、色块再也不是无情之物:有山间的羊肠小道,公园中的林荫道,村庄小巷,城市的大街等等。通过这些真挚情感的符合,情与画就完美结合了。

二创设游戏情境引导学生观察美

在小学生眼里,做游戏永远是快乐而有趣的。在热烈欢快的游戏中,学生亲身体验到主题活动,并有意无意地观察到主题画面,头脑中也印下生动的人物动态形象。当学生的活动感受,形象感受,记忆感受最鲜明时,他们只需稍加选择,就可确定自己的画面了。例如:教学《愉快的学校生活》一课时,我和学生一起做“老鹰捉小鸡”和“丢手绢”的游戏。学生非常高兴,他们在操场上尽情的玩,为的是感受游戏的乐趣,他们每个人争抢着当“老鹰”和“母鸡”,定位后游戏开始,学生在游戏中尽情的玩,自由潇洒,在游戏中体验愉悦。所以,学生在游戏中体验到活生生的人物动态,感受游戏,感受游戏场面。在游戏中构思创作材料,最后轻松地、无拘无束的完成作业。整个教学过程活泼自由,激起学生表现形象的灵感,培养学生对美术课的情感,并能轻松地完成教学任务。

三创设故事情境引导学生体验美

在教学过程中,我抓住学生爱听故事的特点,巧设情境,感染他们幼小的心灵,能使审美活动与审美教育得到健康的发展。例如,我在教学《孙悟空》这一课时,我是绘声绘色的为大家描述《孙悟空三打白骨精》这个故事。学生的情感渐渐的溶入了故事情节,故事讲玩完了,他们目不转睛,根本没有从故事情节中走出来。我随后宣布:“今天,我们来用剪纸的方法塑造孙悟空的艺术形象”。学生的情绪一下子沸腾了,都忙着精心设计自己的.角色,极大地激发了他们的创作热情。在剪纸过程中,学生之间能进行合作、分工交流、同心协力,设计出惟妙惟肖的“孙悟空‘形象。而且学生所设计的’孙悟空”形象极符合故事情节的需要。我想学生在这节课得到的不仅仅是一个“孙悟空”剪纸方法,而是对真、善、美最深切的体验。

四创设美术氛围引导学生欣赏美

美术教学中有相当一部分内容是对古今中外优秀美术作品的欣赏。欣赏美术作品,和其他艺术欣赏一样,通过欣赏,把观赏者带到一个艺术境界中,陶冶情操,净化心灵,激发出美好的思想感情。以自己的思想感情和生活阅历来理解作品的艺术形象;以自己的经验和知识去丰富补充艺术形象的内涵。而美术欣赏对学生的教育是能在潜移默化中进行的,这样能够加深学生对真、善、美的理解和认识,对假、恶、丑的厌恶和杜绝,达到人生价值的教育。例如教学《台风过后》这一欣赏课,学生通过欣赏感知当时的杭州遇到百年少遇的强台风袭击,美丽的西子湖面目全非,湖畔大树有的连根拔起,有的折枝断杆……园林工人和市民纷纷投入抢救工作:有的爬上树捆绑加固,有的整枝修杆,有的小朋友送水送茶慰劳工人…….通过欣赏,学生被这激动人心的场面深深感动,并从中得到审美享受,提高了读一现实生活美和艺术美的理解,使学生的好奇心、想象力得到很好激发,并由此激起对美好生活的向往,陶冶了情操,使“美”育得到升华。

五创设音乐情境引导学生欣赏美

音乐是用节奏、旋律在乐器上进行组合,作用于人的耳朵,陶冶听者的情操的。美术教学将这两门艺术有机结合起来,不但创设了优良的教学情境,而且活跃了课堂气氛。如在教学《节日彩练》一课时,我将一首《快乐的节日》以其明朗、欢快的旋律贯穿教学的始终,学生在美妙的音乐中构思作画,不但把教室打扮得非常漂亮,而且也增添了节日快乐的气氛。

总之在美术教学中,教师要注重培养学生的审美能力、感知能力、及表现能力。让学生在活动中学习,在主动中发展,在合作中增知,在探究中创新,让美术教学焕发生机勃勃的活力。

小学美术作业心得体会篇十七

在小学生活中,美术课可以算得上是许多孩子最喜欢的一门课程了。然而,美术并不仅仅是一种享受,它更是一种能够使我们发现美的艺术形式,培养我们对生活的情感和审美,同时也为我们未来的发展提供了广阔的空间。在我的小学美术课程中,我有着许多收获与体会。

第二段:美术创作能力的培养

在小学美术课中,我通过学习画画、色彩、造型等方面的知识,慢慢培养了自己的美术创作能力。画画技巧的训练,不仅仅可以增强我们的动手能力,还可以让我们学会如何为艺术作品注入情感和寓意,提高我们的表现能力。例如,通过学习绘画技巧,我可以给我的画作添加丰富的布景和细节,让画面更加生动、有趣,更能呈现出我的想象力和感受。此外,在艺术创作的过程中,我们还可以锻炼我们的耐心、专注力和创意思维,这些素质不仅对美术创作有帮助,对我们的成长和未来也具有至关重要的作用。

第三段:美术文化的传承

在小学美术课程中,我们也学习了许多与美术文化相关的知识。了解美术的历史和文化,可以帮助我们更好地欣赏和理解美术作品,更好地掌握美术知识。例如,我们可以了解到从古代到现代各个时期的美术作品风格、艺术特色等等,这些知识将对我们的美术创作和鉴赏大有裨益。同时,美术还可以帮助我们传承中国文化,让我们更好地了解和感受中华文化的魅力,在年轻的时候就具有传承的良好基础。

第四段:审美能力的提高

美术课不仅可以提高我们的艺术创作能力和美术文化素养,还可以提高我们的审美能力。通过美术课,我们不仅可以发现日常生活中的美,而且可以更好地欣赏和理解艺术作品的优美之处。美术可以帮助我们观察生活中的风景和人物,欣赏自然和人文之美,从而培养我们对美的敏感度和感受能力。在日常生活中,也会因此更多地注重外界的美的感受,学会欣赏和发现日常生活中的美好,增强自己的人生愉悦感。

第五段:结尾

在小学美术课上,我不仅仅学到了美术创作的技巧和美术文化的知识,还学会了欣赏和理解美。在未来的日子里,我希望能够继续培养我的美术能力和审美能力,让美欣赏成为我的一种生活态度,让美术创作成为我表达内心情感和思想的重要方式。美术带给我们的是无尽的欣赏和创作的乐趣,让我们在不断探索之中发现生活的美丽和自己的价值。

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