2023年舞蹈编排 舞蹈的编排讲究精选

格式:DOC 上传日期:2023-04-27 12:22:20
2023年舞蹈编排 舞蹈的编排讲究精选
时间:2023-04-27 12:22:20     小编:zdfb

在日常学习、工作或生活中,大家总少不了接触作文或者范文吧,通过文章可以把我们那些零零散散的思想,聚集在一块。范文怎么写才能发挥它最大的作用呢?这里我整理了一些优秀的范文,希望对大家有所帮助,下面我们就来了解一下吧。

舞蹈编排 舞蹈的编排讲究篇一

除夕的诗句有哪些

推荐度:

冬至的经典说说有哪些

推荐度:

秋天的诗句有哪些

推荐度:

虎的成语有哪些

推荐度:

霜降的俗语有哪些

推荐度:

相关推荐

一部舞蹈作品是由许多动作组合而成的,动作的顺序以及句段的连接是要根据作品主题的需要,具有深度的逻辑性,舞蹈结构则是逻辑性的核心。以下是小编为大家整理的舞蹈编排技巧,供大家参考。

舞蹈编排,不是类似剧情的故事梗概,不仅仅受戏剧主题的支配。它更属于情感、感觉和思想世界。对世界人、事、物产生疑问或感受、印象,“构思”必然地会显现出来,最终迫使自己像马达那样投入创作。

无论是跳哪一种舞蹈,编排哪一种舞蹈,舞蹈里面都有一个主题。比如踢踏舞《大河之舞》就讲述了爱尔兰祖先与大自然抗争,以及经历战争、饥荒等种种苦难后流离失所,重建家园的长篇血泪史诗。一个舞蹈若是没有信息内容,那所跳出来的就仅仅是形式上的动作。因而,在进行舞蹈编排之前首先要做的是确定主题,你想要通过舞蹈表达什么,你想要传递什么信息。

确定了主题之后,第二步要做的是确定音乐。一个人在跳舞时通常其动作是随着音乐的变化而变化的。只有确定了音乐才能确定所编排的舞蹈的主题动作该如何设计等。

舞蹈结构:就是舞蹈的架构、框架。是内容结构和形式结构的统一。最早是来源与建筑的一个名词,舞蹈分内容结构和形式结构。内容结构是指舞蹈当中的情节与思想内涵,形式结构是指编舞的方法,以上拆组、变化、重叠三种基本的技法形成了一个舞蹈的形式结构。是通过动作组成的句子、用各种方法来表现对作品的认识。形式结构可以分成若干舞段,跟音乐的曲式有紧密的联系。

在第一步和第二步的基础上,用一个舞蹈元素去进行拆组。一个作品当中动机、主题只有一个,而元素可以是若干个,在拆组的时候动作之间的关系要注意阴阳的关系,要注意用力的方法,力要走顺,要有空间的意识,动作与动作之间要有气息感,出动作的时候要注意身体的哪个部位发力,其他的都是附带的关系,出动作时要把握一个原则要在情理之中,意料之外。不能靠想象来要动作,要以靠尝试出动作,要顺着自己的感觉走。动作之间的关系永远在阴阳之间的转换,只是转换的`时间长短问题。

在拆组的过程中要以句子为最小的单位去建立句子,句子的关系要注意长短,最好是一个递进的关系,要起到推动的作用。在启动单一句子的前面一定要有一个大句子作为铺垫。在拆组法当中必须要把句子发展,阔大要向鱼网那样洒开,要像抹圆一样滚动发展越抹越大。要记住拆组的三种方法,

1、改变动作的路线。

2、改变句子与句子之间的顺序

3、保持动作原形的一部分再发展。

1、必须切记是变化法是为结构的变化而服务的,必须建立在拆组的基础上,

2、在视觉上改变动作的质感,改变质感可以通过时间、力度、空间三位立体的改变,也可以通过时间来改变。时间的长短很容易改变性质,时间变了感觉也就变了。

3、变化法的性质更单纯,变化法改变性质特别重要,变化法的目的就是要达到视觉效果。4、改变性质不能改变整体的性质,不能改变风格。

1、重叠法是为结构推向高潮的时候用的,也是为结构服务的,是建立在拆组法和变化法的基础上的。

2、是主题动作的反复重复,强调反复诉说,(重点)重叠不要太过于直接,要涵蓄一些。

3、重叠在舞蹈的拆组和变化当中去提炼动作。

4、重叠抽一个主题动作,改变动作的时间,组成句子关系不断重复,可以改变空间、力度附加已有的动作的原素。

1、开放式,在作品结束之后,让观众想的是未完成的后没有告诉你的事情,就是留一个悬念,

2、完成式:就是完全结束了

在你认为是一个完整的部分或者组合那里断开,然后专注于各个部分,可以每天每天编排其中的一个部分。

固定自己每天编舞的时间,就像是连续的一周,每天固定在几点到几点。如果每天都没有固定的点,而是“抽空来编排”,那么这个舞蹈可能出得非常慢。

完全理解你选择的音乐,包括歌词、节拍、含义等。如果你编排一个自己完全不熟悉的歌曲,可能会陷入困境。但是当你编排一首自己非常熟悉的歌曲,你的思路和动作会变得更加自然和灵活。

不要关注什么是更酷的,而是要关注什么让你感觉更加良好。编舞的目的是展示自己的艺术和创造力,是你内心的具象化表达。

与其他人合作创作,是很多编舞家都非常喜欢做的事情。你会惊讶于从合作过程(或别人的经历)中学到的内容量。

当你在编排过程中遇到困难时,可以尝试一些看起来“怪异”的动作,也就是让你的身体感到不舒服的动作。通过这种方式,你可以摆脱头脑的固定思维,创造新的内容。

当你创作作品的时候,对你最有帮助的就是在脑海中塑造一个角色,给他一个行动的理由,一个动机,一个作品的背景故事。这将帮助你与歌曲之间建立联系,并找到对于表演的情感依附。

观看一些别人的作品,不失为一种获得灵感的好方法,但也不要将其作为最主要的方法。否则你创作出的东西就是别人作品的拼凑品,而不是自己的作品。

一味地追求每个节拍上都有动作是不合理的,你应该选择更有节奏变化的方式。通过一些停顿和节奏变换,你可以让自己的作品具备更强的冲击力,并减轻舞蹈编排的压力。

有时候你就是需要休息一下,不要过于强迫自己。做一些其他的事情,以不同的方式刷新自己的思想和灵魂,散布或者看电影都可以。

s("content_relate");

【本文地址:http://www.xuefen.com.cn/zuowen/2727897.html】

全文阅读已结束,如果需要下载本文请点击

下载此文档