总结是对过去一段时间工作的检查和总结，可以提高我们的工作效率。在总结中要客观公正，避免主观色彩过重，注重具体实例和数据的支撑。以下是小编为大家收集的总结范文，希望对大家的写作有所启发和参考。
送别诗总结教学总结篇一
《送别》是教科版艺术教材第八册的一首二声部合唱歌曲，是李叔同采用美国人约翰·奥德威的《梦见家和母亲》的旋律填写的学堂乐歌。
本节课教学的重点是：学习二部合唱歌曲，体会歌曲所要表达的思想感情，感受多声部音乐的和谐美。教学难点是：引导学生用个性化的学习加以感受、体验，唱好二声部歌曲。
在歌曲《送别》第二课时的备课中，我遇到了几个难题。一是怎么样衔接第一课时的旧知识？每周两节的音乐课，学生对上一课时的教学内容遗忘较多。音乐是听觉艺术，是时间艺术，学习过程中的许多问题不容易被发现，难以为下一教学环节的提高提供参照。另一个难题是今天所学的歌曲《送别》创作的年代较远，怎么让学生详细地了解歌曲创作背景，帮助理解歌曲内容，又不占用课堂太多时间？在开展“信息技术与学科教学的优化整合”的课题研究中，我尝试利用现代信息技术手段，解决教学中的难题，有效实现教学目标，主要体现在：
课伊始，我让学生观看上一节课的教学录像选段，“主局者迷旁观者清”，学生很快找出自己在学习中出现的问题，提出自己的看法，我综合学生的意见，引导学生在复习中巩固旧知识提出新要求，展开新课的`学习。
音乐作品有两种表达方式，一是声乐一是器乐。竖笛是我们学校音乐教学辅助乐器，我在这堂课上运用竖笛帮助学生巩固歌曲旋律学习。现代乐器电子琴也是我们学校的一个重要的课外学习项目。我不仅在课堂教学中，使用电子琴兴趣活动组学生演奏的歌曲《送别》的伴奏音频，还将伴奏音频上传到学校艺术网，供学生下载使用，为学生在家复习、预习提供方便，提高课堂教学效率。
生动形象是现代信息技术赋予教学的一大特点。根据小学生形象思维占主导、活泼好动的年龄特征。我精心制作课件、网页，直观地呈现教学内容。在导入歌曲二声部的学习中，我采用对比欣赏的教学手段。通过对比，帮助学生更清晰地感受二部合唱歌曲。依托信息技术整合学科技能有效解决二部合唱难点。
我们以为课堂教学的目的是为培养学生的学习能力及可持续发展能力服务，所以课堂教学在课外的拓展与延伸非常重要。我将教学内容有关的知识上传到学校艺术网，供学生查阅。我还建立一个qq学习群，了解学生的学习需求，解答学生学习中碰到的疑难问题。在学校艺术网的艺术展厅，展示学生的学习成果，激励学生的学习积极性。
教学是一个不断研究过程，本节课在利用现代信息技术与艺术课程的整合尝试方面取得一定收获，但课堂研究是无止境的，反思本节课教学还存在一些不足的地方：
比如二声部合唱的学习难度较大，虽然基本完成本课的教学目的，学会二部合唱歌曲《送别》，但演唱质量有待下节课继续提高。再一个是在保证安全的前提下，如何进行远程学习交流。包括师生间的交流，同学间的交流以及同行间的交流。这还亟待我们继续探索、实践，希望借我们的课堂倾听大家宝贵的意见。说得不对、不足的，敬请各位专家、领导、老师批评指正。
送别诗总结教学总结篇二
所谓教学反思，是指教师对教育教学实践的认识和反思，以总结经验教训，进一步提高教育教学水平。以下是为大家整理的关于,欢迎品鉴！
《送别》是五年级下册第四单元“影视音乐”中第二首演唱曲目，是电影《城南旧事》的主题曲。这首歌是很多人从小唱到大的歌曲，旋律优美，歌词隽永，令人印象深刻。刚好《城南旧事》是五年级阅读的书目，而且语文课文中也有文章的选段，因此，我就把《城南旧事》的故事和歌曲进行结合分析。
初听歌曲时，很多同学都可以跟随旋律进行哼唱，看来大家对这首歌有一定的了解。听完后，我问学生：“这一单元是《影视音乐》，那你们知道这是哪部电影中的主题曲吗？”大家纷纷摇头，于是我顺势引出了《城南旧事》这部电影，学生们一听，是他们所了解的，就纷纷来了兴致。大家在音乐课上开起了读书会，互相介绍书中自己感兴趣的、印象深刻的片段，就连平时不爱回答问题的孩子都侃侃而谈，令我十分惊喜。
但是言归正传，还是要回到歌曲当中。我问他们：“为什么喜欢这首歌，你觉得这首歌好在哪里？”有的孩子说：“我喜欢歌曲的旋律，有一种淡淡的忧伤，很感人。”有的孩子说：“歌词写的很好，充满了离别之意。”这时，我问了大家一个问题：“这首歌的歌词中，有没有写到伤心、悲伤等等这样的字眼。”学生都摇头，表示没有。我说：“这就是利用景物描写进行渲染，来表达作者的心情。所以说，这首歌的词作者李叔同先生是个了不起的文人。”之后，我又将李叔同和学堂乐歌给大家进行讲解。
下课的时候，一个孩子找到我，说：“老师，我听到这个想到了我去世的爷爷，刚一开始都不敢唱，一开口就想哭。”我安慰了他一下。我想，欣赏音乐最大的收获，应该就是与音乐产生共鸣，在音乐中找到自己的影子，和作家们进行心灵之间的对话。我们能做的，就是用语言，用旋律去调动孩子们的感受，让他们在音乐中的体会更加深刻，感情更加丰满。所以说，我们音乐课的一个重要目的就是提高孩子们的审美情趣，当然，如果能让他们与音乐成为朋友就更好了。为了这个目标，我还需多努力！
《送别》是李叔同先生20多岁时在日本留学时所作。全词紧扣主题，营造了让人迷醉的意境，充满了对人生的无奈。
首先想到了创设情境，不过在诗词教学中尽可能从诗词的角度去营造氛围，于是想到了李白送别孟浩然，留下孤帆远影；王维送别好友，劝君更尽一杯酒；王昌龄“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶”，试图通过这些诗词句的调用引导学生进入一种诗词的境界，顺其自然进入到本词的教学中。个人认为比较好的引导了学生，不过由于本人在朗诵表演等方面才能欠缺，未能通过声情并茂的述说达到预设的效果。
接下来疏通词句，整体感知词的大意。引导学生去读，读准确、读通顺，注意诗歌的停顿、大致了解诗歌的内容。因为字面意思并不复杂，因此在此处我主要设置了几个问题：诗人在什么地方送别了自己的亲友？长亭是什么地方？什么是古道？诗人站在长亭古道，想着亲友就要离家万里，他的心情如何？其实此处一方面在疏通字句，一方面通过朗读、理解字句，来领悟心情。至于学生能够领悟多少，那得看学生自己的亲身经历或者说体验，所以此处引导学生设身处地的想自己生活中的经历，以引起共鸣。
相较而言，第二节更直接，因此引导学生抓住直接抒发情感的句子，来诵读来理解来感悟。抓住句子“天之涯，地之角，知交半零落”，“一壶浊酒尽余欢，今宵别梦寒”，抓住词语“尽”、“浊”，“寒”来细读词。第一小节主要引导学生抓住景物来感受别情，进而领会写法。
虽然我有自己的一些想法，在教学中也注重一遍一遍的朗读，但总感觉满怀的愁绪没有通过朗读表达出来，所以朗读是苍白的，表情是凝滞的。那种哀而不伤，愁而不悲，魂牵梦绕的离情别意未能如音乐那样哀婉。
《送别》这首歌曲是一首大家都耳熟能详，传唱至今的学堂乐歌，也是首次出现在本册教材中。作为小学三年级的学生但说学唱歌曲旋律难度并不大，最大的难度在于如何体验歌曲的情境，表达歌曲的情感。通过本课的教学做以下几点反思：
1、上课开始，我以送别的器乐曲（口琴演奏）做欣赏，使学生较快的体验感受歌曲，紧接着伴随乐曲做背景音乐、欣赏了部分图片、分别从歌曲曲内容和主题两方面来展现。在进行体验和欣赏的同时，使学生较快的熟悉了歌曲的旋律，为后面歌曲的学唱以及情感的把握奠定了基础。但同时我也遇到一个问题：在欣赏和体验的过程中，有部分同学已开始跟音乐进行了学唱，这会影响到欣赏的目的，应在进行之前做好指引。
2、在新课教学开始时候，我选择从歌词入手，选用前面的器乐曲做背景音乐，进行了配乐诗朗诵，并带领学生把握好语速与换气，使诗歌和音乐做到很好的融合。在前后三次的聆听后，让学生跟随音乐，带歌词进行了自学演唱，并指导学生音量和歌唱情绪的控制。接下来，聆听了范唱，更直观的让学生了解了这首歌曲，并跟随范唱进行学唱以纠正个别小的错误，此部分的进行相对比较顺利，但在学生自己学唱的过程中，个别节奏和音准的错误没有及时纠正。本想的是后面跟钢琴学唱时进行专门处理，结果在后面处理时，感觉到学生已经形成了习惯，很不容易纠正，所以在以后的教学中，遇见有问题的地方应及时纠正。
3、处理歌曲演唱时，跟钢琴伴奏进行了演唱，处理了乐谱中的休止符和不易把握的节奏，并将乐曲划分成三个部分来进行讲述，原本想的是，通过三个部分划分讲解，让学生更深刻的来了解歌曲的内容和意境，但由于语言功底太差，无法更好的对各部分进行渲染，使得效果恰恰相反，只有极少部分学生可以跟着老师的讲解进行学习，大部分同学已经没有了热情，这个问题的出现使我反思到，这一部分的教学可以换其他的方法来实现或者简化程序，因为最终的目的是让学生把握全曲三部分的情绪的变化（主要表现就是声音的控制和情感处理上）。如果使用钢琴分别演奏三部分，让学生进行听辨并进行模仿，这样的效果也许会更好一些。
4、歌曲分析后，分别跟随钢琴伴奏和音乐伴奏进行了全曲的演唱，在跟随音乐伴奏演唱时，指导学生把握节奏，辨别了音乐伴奏的前奏和间奏，最后对学生进行了引申教育，珍惜时间，珍惜所拥有的。
纵观全课，教学任务已基本完成，时间控制相对较好，但是在学生的审美能力和情感体验方面还需加强，歌曲的处理和准确性上要做到更精细，要不断学习，丰富教学语言，在教学过程中时刻注意学生动态，随机应变，上好每一节音乐课。
送别诗总结教学总结篇三
1、情感态度与价值观。
通过学唱歌曲《送别》,感受歌曲悲伤的情绪,在潜移默化中让学生珍惜彼此间的友谊。
2、过程与方法。
在教师引导下,利用多媒体辅助教学,通过“听辨”“模唱”、“感受”、“对比”、“体验”、“表现”等方法,使学生充分理解歌曲内涵,抒发感情。
3、知识与技能。
能用连贯的气息,自然圆润的声音,准确演唱歌曲《送别》并了解学堂乐歌的有关知识。
2学情分析。
《送别》是一首叙事题材的学堂乐歌。叙事性的歌词讲述了作者对朋友依依不舍的离别之情。歌曲为四个乐句组成的一段体结构,大调式,4/4拍。歌曲曲调简练,一字两音,具有叙事的特点。
3重点难点。
了解学堂乐歌,用自然圆润的声音演唱歌曲《送别》。、
4教学过程。
活动1【导入】送别。
(一)创设情景,导入新课。
1、播放《童年》,同学们随着音乐进教室,跟着老师一起律动。
师:孩子们,很高兴能和你们度过这节愉快的音乐课。知道刚刚我们听到的歌曲的名字吗?
生:《童年》。
师:对,这首歌曲是老师在上小学的时候在学校很流行的一首歌曲。这种流行于校园,体现校园生活和感受的歌曲被称为“校园歌曲”。那么在上世纪,我们的前辈在学校唱的歌曲叫什么呢?(引入学堂乐歌)。
2、简介学堂乐歌。
活动2【讲授】送别。
(三)学唱歌曲。
1、发声练习。
1)复习升记号“#”,划拍听琴声。学生分组自学旋律,老师指导(引导学生用科尔文手势练习。)。
2)用“wu”哼唱旋律。注意气息要稳,声音要柔和。
2、出示歌曲,请孩子们听老师唱一遍,感受歌曲的情绪、速度,并介绍d.c.反复记号。
师:同学们,听了音乐,说说给了你什么感受?
生:伤感。
师:是的,这首歌曲完美的抒写了人生离合的真实体验和世间永存的执意真情,所以听起来有一点伤感。那歌曲中出现的d.c.和fine,你知道是什么意思吗?(d.c.反复记号就是从头反复,当出现fine时至fine记号处结束。)。
3、再听歌曲,学生划拍感受歌曲节拍。(请同学们再听一遍歌曲,并跟着音乐划拍。)。
活动3【活动】送别。
4、请同学们跟着老师的琴声轻唱下面的旋律(出示齐唱部分),注意声音位置和气息要保持稳定。
5、出示二声部旋律,请各组跟着小组长一起唱唱自己的声部,老师分组指导,特别是低声部#2的演唱。
6、学生加入歌词分组练习,老师指导。觚:古代饮酒用的青铜器。
7、跟着老师的伴奏演唱合唱部分。
8、出示完整歌曲,听范唱,注意歌曲的情绪。
9、跟着老师的琴唱这首歌曲,注意在演唱的时候要用自然圆润的声音演唱,演唱自己声部的同时注意倾听另一个声部,不要喊叫。
10、跟着伴奏音乐演唱。
11、老师想请几位同学来担任领唱,有谁愿意吗?
活动4【测试】送别。
四、总结。
同学们,能说说这节课你学到了什么呢?是的,我们了解了学堂乐歌,学唱了李叔同的代表作《送别》。这首歌曲完美地抒写了人生离合的真实体验和世间永存的执意真情,从而使这首歌成为不朽的经典之作。
在我们的生活中将会遇到很多的离别,离别是悲伤的,在这里老师真诚地希望同学们珍惜我们现在的师生情、同学情,在学习和生活中少一点冲动与矛盾,多一点宽容与帮助,做出自己的努力,也让我们将来的离别不留遗憾。
在《友谊地久天长》的音乐声中结束这节课。
送别诗总结教学总结篇四
著名特级教师薛法根老师也曾说，文本的教学价值需要教师自己在反复地研读教材中去挖掘、发现、定位；需要教师变换角度思考，用儿童的眼光阅读、体会。《黄鹤楼送别》是苏教版五年级上册的一篇阅读课文，它不同于一般课文在于它是属于“文包诗”，“文包诗”是苏教版特有的课文类型。所以在教学设计以及教学过程中，我始终都遵循“文包诗”的教学原则——“诗文结合，理解诗意”。
《黄鹤楼送别》课文描述了李白与孟浩然的相遇相知、惺惺相惜、高山流水般的深厚友谊，当读者真切体会后都会被这样的深厚友谊所打动。这样真诚厚重的友谊，无疑是一缕清澈的阳光，照亮了孩子们的心灵世界，让他们懂得怎样才是真正的友谊，怎样的人才是真正的朋友。这篇课文不但在语文的工具性上给学生学习“文包诗”以及创作“文包诗”一个很好的范例，同时也是一份思想性、教育性很强的教材。
从语文教学的角度考虑，学习“文包诗”这样的课文，诗与文是相辅相成、密不可分的。如果把古诗学习作为一个课时，那就如同学习两篇不同体裁的文章，也就把诗文分割开来了。这样明显是不符合“文包诗”创作的初衷。所以，我尝试设计用一节课学完整篇课文，在第二课时，安排表演、课外拓展和一篇“文包诗”的小练笔。但是这样的设计明显是使第一课时容量过大，所以我最后修正为第一课时学习生字新词，充分朗读课文，初步体会课文感情，第二课时安排学生深入体会感情，琢磨精彩词句，拓展部分安排展示所收集的课外诗句，而小练笔就作为课外训练的一项内容。这样的设计就使重难点的解决得到更加充分的时间。
教学实践证明，学生虽然是五年级的学生，有一定的自学能力，但是对于一篇新的课文，特别是“文包诗”这种类型的文章，也未必能马上把诗文进行对照理解，还是必须有一定的初步朗读时间。在充分朗读之后，学生对于课文所表达的感情就有了初步的体会。但也不能忽视课前预习这一环节，课前，学生收集了有关的资料，但是该如何处理这些资料呢？课堂上是没有那么充分的时间，所以我让学生在课前进行了交流，所以就节约了课堂的时间。事实证明，这样的设计大大提高了课堂的效率。对于课外有关“离别”、“友情”的古诗就放在第二课时的课堂环节上，这既是课堂的延伸，又是内容的充实，所以对于课堂的作用是明显的。尽管这样处理了教学内容，但是在教学过程中，我还是比较重文，对文诗结合处理得还不够细，导致了个别古诗中的字词理解还处于单纯古诗教学的形式。
在朗读的设计上，包括个人读、小组读、分角色读、表演读、齐读等形式都在课堂上有所体现，但是由于重点词语的引导理解还不够，导致了个性朗读有所欠缺。在表演读环节最为精彩，学生对于人物感情把握得比较到位，并且对于表演性的学习形式也很感兴趣，基本可以说已经解决了本课的重难点。
在理解课文的设计中，我还抓住空白的地方让学生尽情地想象。如在理解课文一、二自然段后，我提出了这样一个问题：“如果孟浩然不去扬州，他们会在一起说什么？做什么？”在充分诵读李白送别孟浩然的情景后，又让学生去想象“岸边杨柳依依，江上沙鸥点点，李白仰望蓝天白云，他想——”这些问题引导学生进行想象能力的培养，并且适当地填补了空白，让课文中人物的思想感情更深地植根于学生的内心。
送别诗总结教学总结篇五
2、通过演唱和对歌曲的艺术处理提高学生的音乐表现力。
2学情分析。
学生声乐零基础,声乐必须从头抓起。想要改变学生以前的错误的唱歌方式,是一件困难的事。需要从学生呼吸方法上改变。《送别》是一首具有衔接意义的歌曲。难度不大,学起来容易。
3重点难点。
教学重点:。
1.学会演唱歌曲,理解歌曲情感意境。
2.了解陈叔同。
教学难点:引导学生唱出歌曲所表达的情感。
4教学过程。
一)、组织教学。
二)、导入。
1、欣赏根据四大名著改编的电视连续剧主题歌《敢问路在何方》。
师:同学们,今天在上新课之前,我们先来欣赏一首歌,并且请大家来猜猜它的歌名?
播放歌曲《敢问路在何方》。
2、简介歌曲。
这首歌曲是依据我国四大古典名著《红楼梦》改编的电视剧主题歌曲《枉凝眉》。四大古典名著是我国文化的瑰宝,尤其在中央电视台将其拍摄成电视剧后,其主题旋律传遍了大江南北,成为广大群众非常喜爱的电视歌曲。主题歌曲恰如其分的突出作品的主题,起到了歌颂主题思想,帮助观众明确理解作品思想内涵的作用。
二、认识作者:。
1880年9月生于天津,1918年在杭州虎跑寺出家,1942年10月逝世于福建泉州开元寺。李叔同是第一个向中国传播西方音乐的先驱者.
除音乐、戏剧外,绘画、书法、诗词均所擅长。名画家丰子恺、音乐家刘质平等文化名人皆出其门下。主要音乐代表作品有《送别》、《西湖》、等。
三、歌曲介绍:。
1945年,在杭州第一师范人教的李叔同,写了这首著名的《送别》。它属于李叔同早年的创作的“学堂乐歌”,所谓“学堂乐歌”是指清末明初一批有抱负的知识分子,鼓吹音乐对思想启蒙的重大作用,积极倡导在学校中开设音乐课,同时,一些在日本留学的青年学子,借当时流行于日本和欧美的曲调填上新词,编成新的歌曲。此外“学堂乐歌”还常常采用中国国典诗词来填写新的歌词。李叔同的《送别》就具有这些鲜明的“学堂乐歌”的特点,一是,古典诗词体填写歌词,二是,选用美国流行曲调作谱。不了解这些背景,难免会对《送别》不同于现代歌曲的某些特点感到困惑和不解。
四、学唱歌曲。
1.听音范唱播放《送别》。
师:我们在听到时候看看这首歌曲是几拍子,速度?
生:回答。
师:概括,四四拍、中速稍慢、、再次听《送别》。
师:一起来听听这首歌曲,注意歌曲的特点和情绪。
师:谁来说说歌曲的特点和情绪?
师:好,那么下面把旋律带上跟着老师一起学唱这首歌曲。
1、先来朗诵一遍歌词。
2、学生一起朗诵。
3、老师领唱简谱。
4、学生聆听歌曲,跟着音乐轻声哼唱。
5、教师领唱。
6、学生一起唱。
三、扩展。
除了这首《送别》外,你们知道的还有哪些关于离别惆怅的歌曲或者诗歌文章呢?
李白写了很多离别的诗篇,其中有两首很有名:。
《赠汪伦》李白。
李白乘舟将欲行,忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺,不及汪伦送我情。
《黄鹤楼送孟浩然之广陵》李白。
故人西辞黄鹤楼,烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽,唯见长江天际流。
五、课堂小结:。
1、今天我们一起欣赏演唱了这首清新、淡雅、优美的《送别》。在这里老师真诚地希望同学们珍惜我们现在的师生情、同学们,在学习和生活中少一点冲动与矛盾,多一点宽容和帮助,为我们的和谐班级、和谐校园、和谐社会,做出自己的努力,也让我们将来的离别不留遗憾。
2、今天的音乐课就要结束了,谢谢大家!
六、课后作业。
你来试一试:借用《送别》的旋律,根据自己的生活经验,填上一段新词,唱给家人听。
送别诗总结教学总结篇六
《送别》这首歌曲是一首大家都耳熟能详，传唱至今的学堂乐歌，也是首次出现在本册教材中。作为小学三年级的学生但说学唱歌曲旋律难度并不大，最大的难度在于如何体验歌曲的情境，表达歌曲的情感。通过本课的教学做以下几点反思：
1、上课开始，我以送别的器乐曲（口琴演奏）做欣赏，使学生较快的体验感受歌曲，紧接着伴随乐曲做背景音乐、欣赏了部分图片、分别从歌曲曲内容和主题两方面来展现。在进行体验和欣赏的`同时，使学生较快的熟悉了歌曲的旋律，为后面歌曲的学唱以及情感的把握奠定了基础。但同时我也遇到一个问题：在欣赏和体验的过程中，有部分同学已开始跟音乐进行了学唱，这会影响到欣赏的目的，应在进行之前做好指引。
2、在新课教学开始时候，我选择从歌词入手，选用前面的器乐曲做背景音乐，进行了配乐诗朗诵，并带领学生把握好语速与换气，使诗歌和音乐做到很好的融合。在前后三次的聆听后，让学生跟随音乐，带歌词进行了自学演唱，并指导学生音量和歌唱情绪的控制。接下来，聆听了范唱，更直观的让学生了解了这首歌曲，并跟随范唱进行学唱以纠正个别小的错误，此部分的进行相对比较顺利，但在学生自己学唱的过程中，个别节奏和音准的错误没有及时纠正。本想的是后面跟钢琴学唱时进行专门处理，结果在后面处理时，感觉到学生已经形成了习惯，很不容易纠正，所以在以后的教学中，遇见有问题的地方应及时纠正。
3、处理歌曲演唱时，跟钢琴伴奏进行了演唱，处理了乐谱中的休止符和不易把握的节奏，并将乐曲划分成三个部分来进行讲述，原本想的是，通过三个部分划分讲解，让学生更深刻的来了解歌曲的内容和意境，但由于语言功底太差，无法更好的对各部分进行渲染，使得效果恰恰相反，只有极少部分学生可以跟着老师的讲解进行学习，大部分同学已经没有了热情，这个问题的出现使我反思到，这一部分的教学可以换其他的方法来实现或者简化程序，因为最终的目的是让学生把握全曲三部分的情绪的变化（主要表现就是声音的控制和情感处理上）。如果使用钢琴分别演奏三部分，让学生进行听辨并进行模仿，这样的效果也许会更好一些。
4、歌曲分析后，分别跟随钢琴伴奏和音乐伴奏进行了全曲的演唱，在跟随音乐伴奏演唱时，指导学生把握节奏，辨别了音乐伴奏的前奏和间奏，最后对学生进行了引申教育，珍惜时间，珍惜所拥有的。
纵观全课，教学任务已基本完成，时间控制相对较好，但是在学生的审美能力和情感体验方面还需加强，歌曲的处理和准确性上要做到更精细，要不断学习，丰富教学语言，在教学过程中时刻注意学生动态，随机应变，上好每一节音乐课。
送别诗总结教学总结篇七
（一）引导学生在通读课文的基础上，提纲挈领地了解剧情，准确地把握人物的思想感情与性格特征。
（二）体会课文中情景交融的境界，了解景物描写的作用。
（三）体会课文修辞方法多种多样，融古代诗词与民间口语为一体的语言特色。
二、难点、重点分析。
分析：《长亭送别》并没有曲折复杂的戏剧情节，其艺术魅力主要来自对人物心灵的深刻探索和真实描摹。作者将艺术触角伸展到处于“长亭送别”这一特定时空交叉点上的莺莺的心灵深处，细腻而多层次地展示了“此恨谁知”的复杂心理内涵――交织着对“前暮私情，昨夜成亲，今日别离”的亲人的百般依恋，对即将来临的“南北东西万里程”的别离的无限悲戚，对逼求“蜗角虚名，蝇头微利”而“强折鸳鸯在两下里”的做法的深深怨恨，对当时司空见惯的身荣弃妻爱情悲剧的不尽忧虑。同时，也深刻而令人信服地揭示了这一复杂的心理内涵的纯净的灵魂美。莺莺在送别张生时的依恋、痛苦、怨恨、忧虑，都是与她美好的爱情理想紧紧地联系在一起的。她对张生的爱，是相互倾慕的产物，丝毫没有掺杂进世俗的考虑和利害的打算。在她看来，金榜题名，是“蜗角虚名，蝇头微利”，不是爱情的前提和基础，“但得一个并头莲，煞强如状元及第”，她所追求的是纯真专一、天长地久的幸福爱情，而不是封建的“家世利益”，因此，临别时，她不忘叮嘱张生“得官不得官，疾便回来”，与老夫人的态度形成鲜明的`对照。总之，莺莺的态度突出地表现了她的叛逆性格和对爱情的执着，她的离愁别恨中闪耀着重爱情轻功名、反抗封建礼教的思想光辉。作品撼人的艺术魅力就在于它不仅写出了人物心灵中颤动着的爱情旋律，而且写出了激荡着巨大感情潮汐的人物心灵。
课文中有四处表现了莺莺珍重爱情、轻视功名利禄的思想感情。
【幺篇】：“但得一个并头莲，煞强如状元及第。”
【朝天子】：“‘蜗角虚名，蝇头微利’，折鸳鸯在两下里。”
科白：“张生，此一行得官不得官，疾便回来。”
【二煞】：“你休忧‘文齐福不齐’，我只怕你‘停妻再娶妻’。休要‘一春鱼雁无消息’！我这里青鸾有信频须寄，你却休‘金榜无名誓不归’。”
（二）如何体会剧中情景交融的艺术境界？
分析：《长亭送别》这一折以景物描写设置戏剧环境；渲染气氛，与主人公的离愁别恨天然浑成，达到了情景交融的艺术境界。
【端正好】一曲，点染了一幅空间广阔、色彩斑斓的图画：蓝天白云，黄花满地，西风凄紧，北雁南飞，霜林染红。前一句，一句一景，以具有深秋时节特征的景物，衬托出莺莺为离别所烦恼的痛苦压抑心情。后两句是莺莺的自问自答，在为离别的痛苦而流了一夜眼泪的莺莺心目中，经霜的树林是被她的离情感动而变红的。“染”、“醉”二字，下得极有分量。前者不仅把外射的感受化为具有动态的心理过程，而且令离人的涟涟别泪，宛然如见。后者既写出了枫林的色彩，更赋予了在离愁的重压下不能自持的人的情态。至此，萧瑟的秋景与悲凄的心境化而为一，无法分开，创造了委婉深沉、令人感伤的悲凉意境。
【一煞】一曲，以青山疏林，淡烟暮霭，夕阳古道，禾黍秋风，构成一幅深秋郊外黄昏的画面。和【端正好】中的清晨景象相比，氛围更加萧瑟凄冷。“青山隔送行，疏林不做美，淡烟暮霭相遮蔽”，是写莺莺怅然痴立，极目远送，流露出欲见不能的惆怅和不忍离去的眷恋。“夕阳古道无人语，禾黍秋风听马嘶”是写耳闻，进一层表现她的惆怅和眷恋。“无人语”不仅是写在寂寞的夕阳古道上听不到一点人说话的声音，而且是写莺莺感叹张生离去，欲语无人。夕阳古道，原来还有切切私语，现在却归于一片寂静。这情景本来就够冷清凄凉了，偏偏这时候传来马的嘶鸣，它打破了夕阳古道上的沉寂，也撕裂了莺莺本来就破碎的心。马鸣之处，正是张生所在之地！听到马的叫声而见不到骑马远去的亲人，莺莺的心情可想而知。“无声”和“有声”两相映衬，更加衬托出当时环境的凄凉和莺莺痛不欲生的悲哀。这支曲子以景衬情，化情入景，情景交融，生动展现了莺莺“离愁渐远渐无穷”的心境。
【一煞】与【端正好】两相辉映，并与【滚绣球】曲中“恨不倩疏林挂住斜阳”互相照应；【收尾】以“四围山色中，一鞭残照里”再次渲染气氛，烘托人物心境；此外，本折中还有其他几处的景物点染。这就自始至终、相当完美地描写了送别的场景和环境，使全折具有情景交融的艺术境界。
分析：王实甫的戏曲语言以富于文采为特色，曲词之美，与剧作的故事之美、人物之美、意境之美和谐统一。这在《长亭送别》一折中尤为突出。
1．运用多种多样的修辞方法生动形象地表现人物的心理。
全折运用了比喻、夸张、用典、对比、对偶、排比、反复、叠音、设问等多种修辞方法。特别是巧用夸张，并与比喻、用典、对比等结合，因情随物而设。例如，“听得道一声‘去也’，松了金钏；遥望见十里长亭，减了玉肌”，“昨宵今日，清减了小腰围”，夸张地表现感情折磨下的身心憔悴；“将来的酒共食，尝着似土和泥。假若便是土和泥，也有些土气息，泥滋味”，“泪添九曲黄河溢，恨压三峰五岳低”都是夸张兼比喻，写离别之情，达到愁极恨绝、无以复加的地步；“淋漓襟袖啼红泪，比司马青衫更湿”，用了“红泪”和“青衫泪”两个典故，是夸张兼用典，形容伤心之至。作品中的夸张描写，大都将人物感情寄附于客观事物，借助鲜明生动的形象来展示人物的内心世界，具有强烈的感染力。
2．融古代诗词与民间口语为一体。
作者善于化用名句中的优美成句，也擅长提炼现实生活中的白描俊语。曲词或秀丽典雅，含蓄悠长；或质朴自然，活泼爽利。既有诗词意趣，又不失元曲本色。例如，范仲淹《苏幕遮》词中“碧云天，黄叶地”是咏秋名句。王实甫易“叶”为“花”，移入【端正好】一曲，与飞雁、霜林一起，组合成一幅新的暮秋图，完全切合剧中的情景和离人的心绪。【收尾】“遍人间烦恼填胸臆，量这些大小车儿如何载得起”句，是对李清照《武陵春》词“只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁”意境的再创造，极其形象地传达出人物心灵所承受着的感情重压。【叨叨令】【快活三】两支曲子，出语当行，极富生活气息。【脱布衫】前两句是诗词的格调，写莺莺眼中的秋景；后两句是生动的口语，写莺莺眼中的张生。正是这萧瑟的秋色，映衬着愁苦的张生。既抒写了莺莺的情绪，也描写了张生的神态。在《长亭送别》中，这两幅笔墨，交替并用，得心应手，炉火纯青，为多侧面、多色彩地再现人物的情感节律，提供了成功的艺术手段。
三、教学过程设计。
（一）作者简介。
王实甫（约1260～1336），名德信，字实甫，大都（现在北京市）人，元代著名杂剧作家。剧作大都以青年女性反抗封建礼教为题材，塑造了崔莺莺、红娘、刘月娥等不同妇女的典型形象。他的作品戏剧性强，曲词优美，对元杂剧和后来戏曲的发展有很大影响。《西厢记》（原名《崔莺莺待月西厢记》）是他的代表作。
（二。
送别诗总结教学总结篇八
通过学唱歌曲《送别》,感受歌曲悲伤的情绪,在潜移默化中让学生珍惜彼此间的友谊。
2、过程与方法。
在教师引导下,利用多媒体辅助教学,通过“听辨”“模唱”、“感受”、“对比”、“体验”、“表现”等方法,使学生充分理解歌曲内涵,抒发感情。
3、知识与技能。
能用连贯的气息,自然圆润的声音,准确演唱歌曲《送别》并了解学堂乐歌的有关知识。
2学情分析。
《送别》是一首叙事题材的学堂乐歌。叙事性的歌词讲述了作者对朋友依依不舍的离别之情。歌曲为四个乐句组成的一段体结构,大调式,4/4拍。歌曲曲调简练,一字两音,具有叙事的特点。
3重点难点。
了解学堂乐歌,用自然圆润的声音演唱歌曲《送别》。、
(一)创设情景,导入新课。
1、播放《童年》,同学们随着音乐进教室,跟着老师一起律动。
师:孩子们,很高兴能和你们度过这节愉快的音乐课。知道刚刚我们听到的歌曲的名字吗?
生:《童年》。
师:对,这首歌曲是老师在上小学的时候在学校很流行的一首歌曲。这种流行于校园,体现校园生活和感受的歌曲被称为“校园歌曲”。那么在上世纪,我们的前辈在学校唱的歌曲叫什么呢?(引入学堂乐歌)。
2、简介学堂乐歌。
(二)学唱歌曲。
1、发声练习。
(1)复习升记号“#”,划拍听琴声。学生分组自学旋律,老师指导(引导学生用科尔文手势练习。)。
(2)用“wu”哼唱旋律。注意气息要稳,声音要柔和。
2、出示歌曲,请孩子们听老师唱一遍,感受歌曲的情绪、速度,并介绍d.c.反复记号。
师:同学们,听了音乐,说说给了你什么感受?
生:伤感。
师:是的,这首歌曲完美的抒写了人生离合的真实体验和世间永存的执意真情,所以听起来有一点伤感。那歌曲中出现的d.c.和fine,你知道是什么意思吗?(d.c.反复记号就是从头反复,当出现fine时至fine记号处结束。)。
3、再听歌曲,学生划拍感受歌曲节拍。(请同学们再听一遍歌曲,并跟着音乐划拍。)。
4、请同学们跟着老师的琴声轻唱下面的旋律(出示齐唱部分),注意声音位置和气息要保持稳定。
5、出示二声部旋律,请各组跟着小组长一起唱唱自己的声部,老师分组指导,特别是低声部#2的演唱。
6、学生加入歌词分组练习,老师指导。觚:古代饮酒用的青铜器。
7、跟着老师的伴奏演唱合唱部分。
8、出示完整歌曲,听范唱,注意歌曲的情绪。
9、跟着老师的琴唱这首歌曲,注意在演唱的时候要用自然圆润的声音演唱,演唱自己声部的同时注意倾听另一个声部,不要喊叫。
10、跟着伴奏音乐演唱。
11、老师想请几位同学来担任领唱,有谁愿意吗?
同学们,能说说这节课你学到了什么呢?是的,我们了解了学堂乐歌,学唱了李叔同的代表作《送别》。这首歌曲完美地抒写了人生离合的真实体验和世间永存的执意真情,从而使这首歌成为不朽的经典之作。
在我们的生活中将会遇到很多的离别,离别是悲伤的,在这里老师真诚地希望同学们珍惜我们现在的师生情、同学情,在学习和生活中少一点冲动与矛盾,多一点宽容与帮助,做出自己的努力,也让我们将来的离别不留遗憾。
在《友谊地久天长》的音乐声中结束这节课。
送别诗总结教学总结篇九
经过几天辛苦的备课，在邹老师的指导和各位同仁的帮助下，我终于完成了《长亭送别》的汇报课。下面是我简要的教学反思。
我自己较为满意的：
第一，整体思路清晰，从“意境美、人性美和语言美”三个方面来鉴赏文章；
第四，能引导学生自主合作探究，采用启发式、讨论式教学方法，把课堂的精彩留给学生；
第五，在学法指导方面，注意培养学生的曲词鉴赏的迁移能力；
第六，学生的讨论、发言还算热烈、踊跃，因为是借班上课，能有这样的效果基本满意。
但也存在不足：
第一、布局有不合理之处，如“意境美”部分放在“人性美”部分之前；
第二，在概括情节和崔莺莺叛逆性格方面，由于内容简单，所以没有较好引导学生回答问题。
第三，由于课的内容安排多，没有让学生多几次朗读；
第四，鉴赏时理性分析多些，感性东西少些，有高三教法的影子；
第五，“人性美”和“语言美”两部分之间没有注意到过渡、衔接。
对语文教学的思索：
第一，曲词鉴赏课应该怎样教才算理想呢？多些美读感悟，但实际上多是停留在皮毛、肤浅的东西上，品味不够深入；多些理性分析，又过于呆板，影响到美感。以读作前奏、铺垫，整体感悟后，稍作分析，深入品味，可能是比较理想的设计方法。高三不能呆太久，这次的教学设计过程中，有高三的教法定性思维的影响，太明显了。现在想起，种种困惑与干扰的症结也许在此。
第二，设计问题尽可能考虑周全、细致，注意启发过程的细针密线。我是一个做事细心的人，平时的教学过程中，我很注重这一点。但这次真的大意、粗糙些。这是这堂课上我对自己最不满意、最不能原谅的地方，也包括课堂语言的设计。细细思量，又觉得自己的教功不够，邹老师的游刃有余、黄胜老师的驾轻就熟，永远是我追求、学习的目标。
第三，自信与个性，很重要，也是语文老师应该拥有的。说课后，对原教案进行过多的改动，如思路，原来先讲人物形象，后讲意境美，我觉得这样较合理，但后来采取了建议，作了错误的调整，把“意境美”部分放在“人性美”部分之前。也许顾虑过多，对自己信心不足，个性的东西也少加入，从而影响到课的质量。
送别诗总结教学总结篇十
如果要说中国文学的广袤天穹中有一颗最璀璨的星，那无疑是诗歌。而它又与一个朝代相连，那就是“唐朝”。有人说唐朝诗歌为什么繁盛，因为诗人们所擅于表现的旷远意境和情感，形成了特有的“情境诗歌”。有些诗歌甚至不言一“情”，却能够从表现的意境中处处体现诗人强烈的离情别绪。《黄鹤楼送孟浩然之广陵》可以算作这一类的典型。
秦少游说“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”，然而有谁愿意忍受沉甸甸的思念，才下眉头，却上心头。最后落个人比黄花瘦？多情自古伤离别，这两个字一直是个伤感的话题。李白以《黄鹤楼送孟浩然之广陵》表情，在这里被演绎成一个文人间的动人“情”事。
语文新课程标准指出：“语文学科的特点是人文性和工具性的统一。”我觉得语言文字的文学性以及内涵可能更甚于工具性。如何让课堂焕发出生命活力?如何让课堂成为学生生命的独白、心灵的对话，成为自身认识、情感的展示？其基点就在于“情感”。
列宁曾经说过：“没有人的情感，就从来没有也不可能有人对真理的追求。”前苏联教育家苏霍姆林斯基也说：“没有情感，道德就会变成枯燥无味的空话，只能培养伪君子。”所以，语文教学要注入“情”，突出“情”，使之贯穿于语文学科教学的始终。
我思考过这样一个问题：语文教师和其他学科教师的不同性在哪？得出的结论是，语文教师应该比别的学科教师更加有感情，甚至不仅仅是感情，而要有激情，要能够把自己的情感传递给学生。只有如此，才能彰显语文课堂的“人文性”和浓浓的“情味”。
基于这些思考以及实践，我将结合《黄鹤楼送别》这篇课文，从情美、心美以及人美三个方面对情感教育在语文课堂中的运用进行分析。
《黄鹤楼送别》是一篇“文包诗”，即以一个生动的故事再现《黄鹤楼送孟浩然之广陵》这首诗的创作情境。故事是诗歌的拓展和阐释，诗歌是故事的浓缩和提炼，诗文对照，情景同现，从而使读者在读文中获得对诗句内涵、意境的深刻感悟。文章紧扣“送别”展开，将“情”贯穿于遣词用句之中。
1、词句之情。
文章景色优美怡人，感情充沛。而这些都是通过一系列的词句和场景展现的“暮春三月，长江边烟雾迷蒙，繁花似锦。”“黄鹤楼俯临长江，飞檐凌空”“岸边杨柳依依，江上沙鸥点点。”
“一切景语皆情语”。文中的每个词都是一道美丽的风景和画面，只有你轻轻地去读一读它，用心地去想一想，才能看到一幅幅别样的风景。所以在这里我由描绘景色的词语入手，渐入文本。让学生美美读词，初入情感，为学生理解文本，走进人物的情感世界做好了铺垫。另外，每个词的背后都有他的意思，引导学生读词，说出理解，无疑引导学生读中有思，读中有想，有助于后续教学环节的展开，体现了为学而教的教学理念。
课件出示：李白和孟浩然一会儿仰望蓝天白云，一会儿远眺江上景色，都有意不去触动藏在心底的依依惜别之情。
在此，通过学生找出的两个“一会儿”，引导他们思考为什么面对如此美景李白和孟浩然却无心欣赏，即他们此时的心情是怎样的？请学生快速从文中找出表现他们此刻心情的词。（依依惜别）并将感情送进这个词，读读它。
在文中李孟二人的依依惜别之情表现的非常含蓄。正是他们这种悄无声息，将离情别绪深藏于心底的举动，更可见感情之深厚。
在这里我通过指读、分读、齐读等多种形式的诵读，力求学生在读中感受到一个不经意的动作、一个不经意的眼神，流露出的两位诗人深深地情谊。
在这个环节中，我通过抓关键词句，让学生读词句，谈理解，谈感受，引导学生由内而外的表达，扩散了学生的思维，活跃了学生的身心，促进了的学生表达，再通过引读、自由读、指名读、齐读等多种形式的朗读体会，自然引发了读者与诗人之间的情感共鸣，学生在读中说，说中品。由此渐入“依依惜别”的氛围之中。整个设计我遵循从整体入手的理念，紧扣文章牵一发而动全身的主线——“送别”和中心情感“依依惜别”而展开。
2、对白之情。
语言是表达思想感情的工具。人物对话往往直接反映人物的真情实感，表现人物的特点。《黄鹤楼送别》中李孟二人的对白堪为“言为心声”之极佳表现。
(1)李白的话。
“孟夫子，您的人品令人敬仰，您的诗篇誉满天下。自从我结识了您，就一直把您当做我的兄长和老师。今天您就要顺江东下，前往扬州，不知我们何日才能再见面，就请您满饮此杯吧！”
请学生自己轻声读读李白的话，边读边想，从这段话中你读懂了什么？感受到了什么？读完后抓住关键词谈谈这段话给你的感受。
当学生谈到“兄长和老师”时我相机进行了补充：当时孟浩然早已诗名远扬。李白比孟浩然小，结束江南之游后特来拜访孟浩然，两人一见如故，孟浩然在诗词创作上给了李白悉心的指导，所以李白称他是兄长和老师。在此表现出李白对孟浩然的尊敬、崇敬之情。
当谈到“人品令人敬仰”时，我请学生回忆了李白的《赠孟浩然》。通过李白对孟浩然少年时鄙视功名，不爱官爵车马，有了成就后又归隐山林与青松白云相伴的高洁品质的高度赞誉，使学生了解到孟浩然究竟有什么值得李白敬仰的地方，增加学生的情感体验。
还有学生谈到了“诗篇誉满天下”。对于誉满天下一词，我通过让学生说一首他们知道的孟浩然的诗来进行理解。学生基本上说的都是《春晓》，并且进行了熟练的背诵。我相机肯定了《春晓》的确是妇孺让皆知的一首诗，用“妇孺皆知”替换“誉满天下”，不仅使学生明确了“誉满天下”的意思，更由此凸显孟浩然在诗篇上的成就。由此推及李白对他的敬仰、崇敬的感情。
李白的话中除了表现出对孟浩然的敬仰，更有着浓浓的依依惜别之情。“今天您就要顺江东下，前往扬州，不知我们何日才能再见面，就请您满饮此杯吧！”
还没分别李白就惦念重逢。足见对于这次分别，是多么的不舍呀！志同道合友人即将远行，今后再也不能月下吟诗、花间畅谈，怎不令人伤心难过!哪位同学来读读李白的话，读出李白的敬仰与依依惜别！
此时此刻，学生已经由前面环节的积淀，有了一定的情感体验，加之文章语句本身不着痕迹的感情渲染，能够读出和感受出李白通过语言所表达出来的思想感情。了解到李白举起的酒杯中不仅仅是酒，更是他对孟浩然的祝福、友谊和敬仰。这种升华了的情感体验来源于文章本身语言描写的魅力。
（2）孟浩然的话。
“王勃说得好：‘海内存知已，天涯若比邻。’我们虽然暂时分别了，我们的友谊却像这长江的波涛永世不绝。”
通过对“海内存知已，天涯若比邻。”这句话的理解，学生体会出孟浩然忍住离愁宽慰李白，不愧为兄长、老师。请同学带着自己的理解，用如兄长，似老师一般安慰安慰李白。
这段对白中李孟二人一个满怀仰慕，敬上临别之酒；一个宽慰友人，道声情意深长。人物对话对人物的情感往往起到推波助澜的作用，这正是对话描写的魅力所在。我通过让学生朗读，将自己的语言和文中人物的语言结合起来，并融合自己的情感，和人物，和文章产生共鸣。
3、画面之情。
图画中的景物本没有情，但学生是有情人。想象更是能让他们赋予图画以灵性，以情感。让学生围绕画面想象，让意境在他们心中冉冉升起，引导学生进入文章的特定氛围，完成由视觉到情感体验的转化。
情感是人对现实事物的态度的体验，是认知活动启发、发展和维持的动力，是构成心理素质的重要成分。情感如同一片肥沃的土地，知识的种子就播种在这土壤里。语文教师只有加强课堂情感教学，让情感教学充满课堂，才能促进学生生动、活泼、主动的发展，使课堂成为学生充分展示自我的舞台。
1、借助配乐，创设情境。
“音乐的魅力，足以使一个人对未能感受的'事有所感受，对理解不了的事有所理解，使不可能的事也变为了可能。”每一首音乐都是一种语言，通过音乐创设场景和氛围，有助于使学生贴近文本。
《黄鹤楼送别》发生的时间离学生太过遥远，对于一个五年级的学生来说，也很难体会那种由敬仰生发出的深厚感情。即使孩子的心灵蕴藏有丰富的矿藏，但他们也不可能凭空发现和挖掘，这时就需要教师创设情境。
在让学生借助插图想象画面时，我创设了一个问题情境：“李白伫立江边，久久凝视浩浩荡荡的江水，从那孤独的身影中你能感受到什么呢？”通过对画面的描述和前面的情感积淀，我引导学生想李白所想，思李白所思，在不知不觉中拉近了学生和文本主人公的距离，使得学生和主人公的内心世界产生对话，和人物的灵魂产生对话，学生伤感的情怀自然迸发，主人公的形象也会在学生心中变得更加鲜活。
当《长亭送别》的配乐响起的时候，学生仿佛从乐曲中听出了浓浓的不舍。他们看着美妙的画面，想象着浓浓的惜别的话语，诉说着自己的感受。此时画面不再只是单纯的美丽，它被染上了满满的伤感，学生的感情难掩激荡。他们伴随着音乐，感受着这场千古诵读。
2、彰显语言的情感性。
语文教学至关重要的一点是调动学生感情，启迪学生思维，使学生为作品中的形象、意境乃至情节、结构、词句所打动所感染，诱发其情感上的共鸣。那么，作为“导演”的教师的情感便至关重要。
教师的情感是通过语言来表达的。苏霍姆林斯基说过：“教师的言语是一种什么也替代不了的影响学生心灵的工具。”
我在教学《黄鹤楼送别》的过程中，特别注重教学语言生动形象，情感充沛。因为它具有激发性和感染力。如“一个不经意的动作一个不经意的眼神，却流露出两位诗人深深地情谊。”“志同道合友人即将远行，今后再也不能月下吟诗、花间畅谈，怎不令人伤心难过!”“送君千里，终需一别，孟浩然他得走了。人有情，景也通情，你看杨柳依依，沙鸥点点。”“滚滚长江东逝水，千年已是人去楼空。但黄鹤楼见证了一场千古诵读。如果你登上黄鹤楼，面对滔滔江水，你一定会情不自禁的想起两个人——会想起一首诗——你一定会再次深情吟诵——”
在范读李白的话时，我特别注意前两句是表达敬仰之情，语气要高昂些。后两句主要表达了依依惜别之情，语气要低沉些。通过声调的高低起伏来拨动学生的心弦。
在教学的过程中，师生之间不仅仅是知识的传递，同时还伴随着心灵的接触，情感的交流与碰撞。只有教师的言语表达充满情感色彩，才能拨动学生的心弦，引起他们内心世界的共鸣，激发他们对知识的不断探求。
3、发挥想象的情感功能。
爱因斯坦曾经说过：“想象比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切，推动着进步并且是知识的进步。”
《黄鹤楼送别》是《黄鹤楼送孟浩然之广陵》这首诗的拓展和阐释，诗歌成了故事的浓缩和提炼。诗文互照，情景同现，给读着留下了许多想象的空间。教学活动中，我紧紧抓住文本的“空白”，通过联想，进行填补和接连，充分地领悟和理解作品的丰富内容，深刻地体验其内在情感。
学生轻轻地诵读，用心体会，李白那孤寂而伤感的背影清晰可见，那满心的离愁和伤感涌上了学生的心头。“他会想，孟兄啊，只希望您一路平安，在异乡照顾好自己，千万别生病，否则我在这里怎么能心安呢？”“孟夫子，您走了，只愿我们的友谊能像桃花潭的水那样深，只愿我们的友谊天长地久，我在这里等待着我们再次相逢的日子，到那时，我们再举杯畅饮，开怀作诗。”学生通过想象衍生出丰富的情感世界，和文本，和诗人产生了共鸣。
在教学中我还通过角色体验，引导学生走进李白和孟浩然的内心。“演”不是装饰，是为了再现话别情境，拉近古近距离，以“演”促读，以评促读，读中感悟，读中体验，感受友人间深厚的情谊。
《语文课程标准》明确指出：“语文课程评价重在激发学生提高语文素养的热情；并有利于教师发现学生学习上的优势、不足及其形成原因。”可见，新课标非常重视评价的激励功能。
学生天性爱表扬，一句赞美的话，一个赞许的动作，一个欣赏的眼神，都会形成一种无形的力量，能使孩子感受到一种被器重的心理暗示。教师激励性的评价，会使学生发现自己的长处，看到自己的能力，产生一种愉悦感，从而激起兴趣，增强自信，诱发倾吐的欲望。
在教学《黄鹤楼送别》时，我会经常性的向学生投去赞赏的目光，如一位同学在描述画面景色的时候语言非常优美，并用了一系列描绘春天的成语。我对他大加赞叹，夸他是“春的使者”；当提到《赠孟浩然》这首课外拓展诗时，一位学生熟练地背了出来，我赞赏他积累的丰富。对于学生的回答，我还经常频频点头，表示我也有同感，不时为学生的回答以及丰富的想象叫好，称他们是李白的知音。
教师鼓励和开发学生创造力的赏识性的评价语言，是不可低估的“动力资源”，是一种“强化剂”，可以把学生引向成功，增强自信心。
教育的最根本目的在于培养人，促进人的发展，塑造学生的人格美。在教学中引导学生学会赏识，学会真实、真切、真诚、真挚地关注、感受、体察生活。通过充满活力，充满情感的语文课堂提升自我。
送别诗总结教学总结篇十一
1、有感情地朗读并熟练地背诵这首诗。
2、品味语言，体味诗歌的内涵。
3、培养学生热爱祖国古代文化的思想感情，提高文化品位和审美情趣。
品味语言，体味诗歌的内涵。
1课时。
一、导入新课。
二、整体感知，教师范读。
三、学生听读，注意字音、节奏并自由朗读课文。
四、赏析这首诗。
第一联“渡远荆门外，来从楚国游。荆门，山名，在今湖北省宜都县西北长江南岸。与北岸虎牙山隔江对峙，形势险要，历来有“蜀楚咽喉”之称。楚国，今湖北一带在春秋战国时期都属于楚国。李白这首诗是写于青年时期，即乘船顺江离川之际。此时李白才二十四岁，是第一次离开家乡，比起他以后的走南闯北、浪迹天涯的一生游历来说，荆门之行实在算不得什么，可的确是他生平第一次走这么远的路，又是乘船走水路，所以路途就显得格外遥远而漫长。到达荆门山下时，蜀中家乡的山川已不复在望，所以不论是在地理上，还是在心理上，都觉得离家乡已经十分遥远了，因而这首诗的头两个字就是“渡远”，他感到来到了一个与家乡完全陌生的地方，从蜀入楚，他在心理上，是把荆门山当做家乡的最后一个标志，通过这座山，就走出了家乡，所以叫“荆门外”。第一句这五个字两组词的确说明了李白的做诗虽然天纵豪情，但是一旦写起律诗来，同样是非常注意字斟句琢、中规中矩的。
第二联开始描写楚地的山川景物，“山随平野尽，江入大荒流。”大江流到荆门山时，地势已经渐趋平缓，眼界也随之开阔起来，大荒，是辽阔无边的原野。李白刚刚从两岸高山夹峙的三峡中出来，随着江船的东下，身后蜀中的群山已经越去越远了，眼前是一望无际的江汉平原，而长江从落差极大的三峡奔泻而下，至此也渐次平静下来，浩浩荡荡地流向这一片广袤的新天地。这一联是李白写景的最著名的句子，一般来说，李白的名句都是抒发内心的满腔豪情的，如“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”（《梦吟天姥吟留别》），都张扬着极其强烈的个性光芒，使人一望便知是李太白的情怀与风格，而无人能望其项背。不过这一联却纯粹是写景，而且与杜甫的“星垂平野阔，月涌大江流”（《旅夜抒怀》）句式相近，用词相似，气势相当，同为唐诗中最华彩的.乐章，而被许多评论家放在一起相提并论。我们知道，李白的精神世界是最容易为山川景物所打动、所感染的，当他突然面对一个与自己二十多年来所熟悉的巴山蜀水完全不同的楚地的“平野”和“大荒”时，不但在视野上大为开阔，而且内心感到一种无形的震撼，充满了喜悦，他要迫不及待地随着大江一起，带着自己年轻浪漫的心和建功立业的情，扑向这一片崭新的天地，“山随平野尽”，预示着作者在船到荆门山时，已将巴山留在身后，已把在蜀中生活的一页翻了过去，留在了记忆之中；“江入大荒流”，是望眼远眺，楚天辽阔，境界超远，宣告了诗人在即将进入楚水之际，已经在憧憬一种全新的人生历程，要为实现自己的理想而忍不住跃跃欲试、大显身手了。这一联实际上既是写景，同时也是一位有着远大抱负的旷世英才，面对新生活，走向新世界时的真情告白呀！
全诗的最后一联也写得十分精彩，“仍怜故乡水，万里送行舟。”正当李白陶然沉醉于荆楚大地神奇旖旎的风光而思绪万千之时，船外那无语东流的江水却不知怎的，引发了他思乡的情怀。李白从小在蜀中长大，从“五岁诵六甲”开始，遍访蜀中名山，早年读书于江油县的戴天山中，后来又游览峨眉，隐居青城，对蜀中的一草一木，都怀有深挚的情感。现在“辞亲远游”，乘船离开四川，如今已经远离故土了，心中难免依依不舍，而这种对家乡的留恋之情一时又无处宣泄，结果聊胜于无地在江水中找到了寄托，他不说自己对家乡的思念，却说从家乡来的江水一路上对自己殷勤呵护，万里护送，这种看似无情却有情的写法使得全诗在结尾处显得分外凝重含蓄。王夫之在《唐诗评选》中说这联结句“得象外于圜中，飘然思不穷。”用今天的话来说，就是言有尽而意无穷。不过全诗直到结束也没有一个字提及“送别”朋友的离情别恨，看来这首诗并不是什么赠别朋友，而是诗人自己在远离故土之际向家乡告别，所以，清人沈德潜在《唐诗别裁集》中说这首诗题中说“诗中无送别意，题中（送别）二字可删。”以这种形式来告别自己的家乡，除了李白之外，还真找不出第二个人了。
五、问题探究。
1、《渡荆门送别》是一首五言律诗，首联交代了什么？
提示：——远渡的地点和此行的目的。
2、《渡荆门送别》颔联写景，描绘了一幅怎样的画面？是从什么角度来写景的？
提示：描写渡过荆门进入楚地的壮阔景色，画出一幅气势磅礴地万里长江图，写的是远景。
3、这一联中有一个字用的好，找出来谈谈好在何处。
提示：“随”字将群山语原野的位置逐渐变换、推移，真切的表现出来，写活了，给人以空间感和流动感。
4、颈联则变换视角，描写长江的近景，谈谈这联诗所描绘的意境。
提示：“月下飞天镜”是月夜俯视所见。明月本在天上，倒映在流速缓慢的长江水中，好像从天上飞来一面明镜。“云生结海楼”是白昼眺望所见。云多，则天空高远，反衬原野低平、江岸辽阔、两岸平旷的景色，在自然美景中融进了诗人见到平原时欣喜的感受。
5、尾联表达作者什么样的思想感情？
提示：尾联中的故乡水是指流经故乡的水，“万里送行舟”指的是故乡水如今怀着深情厚意载我远行。用拟人的手法，借写故乡水有情，不远万里，依恋不舍送我远别故乡，表达了诗人离开故乡时依依不舍，思念故乡的感情。
6、抒发作者乡愁的是哪一句?
提示：“仍怜故乡水，万里送行舟。”从景物方面着笔，表现的是作者写出浓浓的乡思。
7、写景的句子是哪几句?是按什么顺序描绘的?
提示：“山随平野尽，江人大荒流。月下飞天镜，云生结海楼。”是按由远到近的顺序写的。
8、找出自己最喜欢的诗句，并说说理由。
提示：“山随平野尽，江入大荒流。”前句形象描述了船出三峡、渡过荆门山后长江两岸的特有景色：山逐渐消失了，眼前是一望无际的低平的原野。巧妙地将静止的山岭描绘出充满动感与空间感的活动画面来。后句写出江水奔腾直泻的气势，写荆门一带平原旷野寥廓高远的景色。这两句把生活在蜀中的人，初次出峡，见到广阔平原时的新鲜感受极其真切地写了出来。景中蕴藏着诗人喜悦开朗的心情和青春的蓬勃朝气。
9、全诗表达作者什么样的思想感情？
提示：通过对长江两岸秀丽景色的描绘，反映了诗人开阔情怀和奋发进取的精神，同时表现了诗人对故乡山水的无限眷恋、思念之情。
六、齐读，背诵这首诗。
七、课堂小结。
李白的《渡荊门送別》诗历来为诗坛所注目，这不仅是因为第二联写得气势非凡，大气包举，更是因为全诗充滿了一种无人可及的浪漫情调。开头写荆门一带的江山形势，尤其着力描写了长江出三峡、入平原的浩荡之势。全诗以“渡远”始，以“送行”结，从开篇到结尾一气呵成，給人以回肠荡气的美感享受，丝毫沒有送別诗所慣有的感伤与悲凉，是千古奇诗。
八、布置作业。
1、欣赏此诗，选出有错的一项（）。
a、“山随平野尽，江入大荒流。”的景象是立足于行舟上的所见。
b、“天镜”与“海楼”分别指的是水中明月和海市蜃楼。
c、这首五言律诗是一首送别诗。写的是诗人送别友人。
d、“仍怜故乡水，万里送行舟。”表达式了诗人对故乡的留恋。
2、用文字把自己阅读这首诗的感受写出来。
送别诗总结教学总结篇十二
1．与《窦娥冤》一文的学习相结合，进一步了解元杂剧的特点与成就。
2．鉴赏富于文采的曲词：(1)运用多种多样的修辞手法生动形象地表现人物的心理性格特征；(2)善于化用或借用古代诗词的语句乃至意境。
3．欣赏崔莺莺的形象，了解本课曲词富于抒情性和音韵美的特点。
(二)能力训练点。
1．鉴赏女主人公莺莺的艺术形象。
2．体味剧作情景交融的艺术境界，鉴赏剧作富于文采的语言。
(三)德育渗透点。
认识王实甫《西厢记》反封建礼教的意义，引导学生树立正确的人生观和爱情观。
(四)美育渗透点。
把握、鉴赏女主人公莺莺的艺术形象，鉴赏剧作曲词的音韵美和体会其情景交融的艺术境界。
1．从分析情节入手，了解莺莺的心理变化，从而准确把握人物思想性格。按情节可把全折分为四部分。第一部分是赴长亭路上的场面。通过三支曲子，写出莺莺为离别而愁苦怨恨的心境。第二部分是长亭饯别的场面，通过八支曲子，写出崔、张二人缠绵依恋而又无可奈何的情态、心理，突出了莺莺重爱情而轻名利的反抗精神。第三部分是临别叮嘱的场面，用六支曲子写出莺莺对张生的关心与担心，关心的是他身体，担心的是他考中后“停妻再娶妻”，进一步表现莺莺对功名利禄的轻视。第四部分是分手后的场面，用两支曲子，写出莺莺目送张生依依难舍的情景和离别后的痛苦。
2．选择几支曲子，反复诵读，了解所用的修辞方法，品味其情景交融的意境。如，可把几支描写秋天景色的曲子[端正好][脱布衫][一煞]集中起来读，然后作两种比较：一是与毛泽东《沁园春·长沙》中描写秋景的诗句对比，看看所选取的景物和表达的情感有何不同；二是将这三支曲子描写的景象对比，看看景物特点和表达的气氛有何不同。
(一)重点、难点。
把握、鉴赏女主人公莺莺的艺术形象，鉴赏剧作曲词的音韵美和体会其情景交融的艺术境界，是学习的重点和难点。
(二)解决办法。
为突出重点，突破难点，应在疏理剧情的基础上，重点赏读若干支曲词，通过诵读、比较，让学生掌握有关知识，进行文学鉴赏的训练。
2课时。
1．第一课时，要求学生梳理剧情，并重点赏读这出戏开头的三支曲词和结尾处[一煞]、[收尾]两支曲词，体会曲词情景交融的艺术特点。
2．第二课时，重点赏读自[脱布衫]至[二煞]共十四支曲词，体会曲词中反映的莺莺的心理活动，并理解人物的思想性格。
第一课时。
(一)明确目标。
1．大致了解剧作及课文节选的这一折戏。
2．重点赏读[端正好]、[一煞]、[收尾]和[叨叨令]等几支曲词，体会其情景交融的抒情美。
(二)整体感知。
《长亭送别》是《西厢记》的第四本第三折，《西厢记》共五本二十一折，这在元杂剧中是颇为少见的(全剧剧情可参看课本题解)，《长亭送别》也是全剧最为脍炙人口的精彩片断之一。随着剧情的发展，莺莺终于克服了身心解放要求与封建精神桎梏的矛盾，迈出了关键的一步，与张生私下结为夫妻。但接下来便是老夫人逼张生赶考，并说考不取功名便“休来见我”，崔、张爱情又面临新的威胁。无奈中张生只好起程“上朝取应”。这场送别戏共有十九支曲文，由莺莺主唱，既是塑造莺莺形象的重场戏，也充分体现了王实甫剧作情景交融、富于文采的特点。
(三)教学过程。
1．导入：《西厢记》是脍炙人口的艺术杰作，同学们是从什么时候起知道这部作品的?读过哪些与《西厢记》有关的书，是否欣赏过相关的影视戏曲作品?(学生可自由作答，能引入课文学习的正题即可。)。
2．梳理剧情：《长亭送别》写莺莺、红娘、老夫人到十里长亭送别上京赶考的张生，莺莺是最重要的剧中人，据此可把课文划分为四个部分。
第一部分(开头至[叨叨令]结束)：赴长亭途中。
第二部分(承上至[四边静]之前)：长亭别宴。
第三部分(承上至“小生又生此念”)：临别叮咛。
第四部分([一煞]至此折剧终)：长亭别后。
3．赏读曲词[端正好l全曲共六句二十五字，可要求学生先背诵，后作赏析。
提问：这支曲子在修辞上有什么特点?是怎样渲染出剧中主人公的离愁别恨的?
(曲子句式既整饬又参差错落，前3个三字句构成对偶、排比。后又各有一个四字句、七字句和五字句。前四句一句一景，点明送别的季节，以景衬情。后二句用设问手法，说是“离人泪”“染霜林醉”，一“染”一“醉”，写得极有分量。沟通了景与情的联系，使大自然的景物融人凝重的离愁，创造了委婉深沉、令人感伤的悲凉意境。)。
4．与[端正好]对比，赏读剧本末尾的[一煞]、[收尾]。
提问：和[端正好]一样，[一煞]和[收尾]也是情景交融、借景抒情的。王季思教授评点这两支曲子时说：“末二曲写张生去后莺莺的怅惘情景，景中有人、有情，虚情实写，正语反诘，俱臻妙境。”试说说你对这段评语的理解。
(“虚情实写”，就是寓情于景，借生动的景物来传情。这两支曲子写夕阳残照、青山疏林、淡烟暮霭、秋风马嘶，我们仿佛看到莺莺满怀凄楚，怅然痴立，目送张生转山坡、出疏林，“离愁渐远渐无穷”，此时的满目秋景，都是莺莺悲凉心境的外化。《收尾》的末句“遍人间烦恼填胸臆，量这些大小车儿如何载得起”?便是“正语反诘”，即用反问句抒写心境。比之于李清照的“只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁”的正面直说，更显得激越真切。)。
5．与以上三支曲子对比，赏读[滚绣球]和[叨叨令]。
([滚绣球]仍是莺莺的内心独白，借去长亭途中的景物，从正面刻画莺莺与张生难以离舍的复杂内心世界。[叨叨令]由红娘的问话引发，叙说动身前无心打扮的原因，没想今后孤凄的生活情景。关于曲词的评价，[端正好]、[一煞]等化用唐诗宋词精美语句固然堪称“绝妙好辞”，而[滚绣球]、[叨叨令]亦各有特色。这两支曲子使用对偶、排比、夸张等修辞手法，写得也很生动真切；同时，又更多地融口语人曲，语言通俗，才能使演员宜于演唱，听众容易接受，雅俗共赏。[叨叨令]多用叠词、衬字，更能体现口语化的音韵美。有时委婉含蓄，有时尽情倾泻，两种曲子风格各异而能统一，正是王实甫才具超群之处，不必硬性分出高下。)。
(四)总结、扩展。
本课时我们只重点赏读了五支曲子，对课文华美典雅、富于文采的语言已多有领会。王实甫是酿造气氛、描摹环境的圣手，他描绘的情景交融的艺术意境，有使人感泣的魅力；他又是杰出的语言大师，曲词艳丽典雅，又自然流利，毫不矫揉造作。下一课时，我们将进一步赏读其余曲词。
(五)课后作业。
1．复习已讲析、讨论的五支曲子，进一步作吟诵体味。
2．诵读自[脱布衫]至[二煞]等十四支曲子，体会其中反映出的莺莺的心理活动与思想性格。
第二课时。
(一)明确目标。
与前一课时的内容相结合，本课时重点赏析课文二、三部分的曲词，进一步把握曲词的艺术特色，并对莺莺这一形象作分析评价。
(二)整体感知。
与课文一、四部分不同，二、三部分都是写莺莺、张生在长亭别宴上的表现。张生赶考，莺莺送别，表现了二人之间的真挚爱情，更反映出莺莺的痛苦心情和叛逆性格。对此，应通过曲词的赏析，用心体会。
(三)教学过程。
1．学生吟诵、赏读曲词，教师作适当解说。
2．进行课堂讨论。
(在叙事抒情中融情于景、借景抒情，如[脱布衫]的“下西风黄叶纷飞，染寒烟衰草萋迷”，把整个离宴用萧条气氛笼罩起来，使秋境与离情统一。又如[四煞]的“泪添九曲黄河溢，恨压三峰华岳低”，黄河与西岳华山，也被用来做离愁别恨的陪衬。还有[四边静]的“两意徘徊，落日山横翠”，把席残人散、两人相别的人物活动包容在苍山落照的秋景之中，气象阔大，使人如在画里，历历在目。)。
(在莺莺心目中，金榜题名，并不是爱情的前提与基础。如在[朝天子]中，她称上朝应考是“‘蜗角虚名，蝇头微利’，拆鸳鸯在两下里”，在[二煞]中说“你休忧‘文齐福不齐’”、“你却休‘金榜无名誓不归’”，在[幺篇]中说“但得一个并头莲，煞强如状元及第”。这些言语，与老夫人汲汲于功名的态度形式鲜明对比，是莺莺叛逆性格的体现。)。
问题讨论三：虽然张生一再表白自己不会再在异乡拈花惹草，但莺莺却总担心他“停妻再娶妻”，故而一再试探、叮咛，莺莺为什么会有这样的担心?(在男尊女卑的封建时代，妇女地位低下，始乱终弃的事是屡见不鲜的。实际上，作为《西厢记》故事雏形的《会真记》(唐元稹作)和《莺莺歌》(唐李绅作)，都将张生描写为始乱终弃的薄情文人。莺莺的离愁别恨，固然反映她对爱情的执著，同时也是她对不能掌握自身命运的悲哀和抗争，而不只是单纯的儿女情长。)。
问题讨论四：课文二、三部分的十四支曲子中，细节生动，描摹逼真处甚多，试举你最喜欢的曲子作说明。
(此题无统一答案，可由学生自由发挥。如[满庭芳1、[快活三]、[朝天子]的细节描写，[耍孩儿]、[四煞]的夸张对比等，都很突出。)。
(四)总结、扩展。
《西厢记》既有曲折的故事和栩栩如生的人物形象，又有华美典雅的语言，称它能代表元杂剧的最高成就，绝非过誉之词。而且，不仅《红楼梦》中的宝、黛爱读《西厢记》，今天读它也还有现实意义。当代著名作家李存葆，便为《西厢记》写下了他感悟人类情爱的长篇散文《飘逝的绝唱》。
问题讨论：
(社会丑恶现象是客观存在的事实，不必隐晦，自然也不要夸大。让年轻人早一些接触“爱情观”问题亦无坏处，可避免他们在独立面对生活时的迷失。爱情是人类最美好的情感之一，引导青年人珍惜它，有利于他们美好情操道德的形成与坚守。)。
(五)课后作业。
1．选择最喜欢的一支或几支曲子，背诵出来，并把它改写成现代诗。
2．课后阅读《西厢记》全剧剧本。
3．阅读李存葆《飘逝的绝唱》，写一则读书笔记。
送别诗总结教学总结篇十三
今天，结束了《长亭送别》的教学，反思课堂，觉得许多地方需要改进提高。
考虑到这是中国古代戏曲的典范作品《西厢记》的一折戏，曲词优美，文采飞扬，所以我觉得品味语言，赏析情景交融的意境应是教学目标之一。另外，这是新课程实施后高中生第一次接触古代戏曲，所以把培养学生初步鉴赏古代戏曲的能力也作为教学目标。戏曲文学总要塑造人物形象，本折戏中崔莺莺的人物形象欣赏当然也作为一个目标。从教学后的效果来看，品味语言、欣赏人物两个目标落实得较好，培养鉴赏古代戏曲的能力的目标落实得不太好，或者说根本没有落实。俗话说：适合的才是最好的。这话应用到教学设计上也一样。何为有效的教学目标设计？众说纷纭。经过反思，我想，起码要符合三点：必须是适合文本本身；必须适合学生当下的学情；必须适合于教师本人。老实说，怎样欣赏古代戏曲作品，我自己也不太在行，以一个外行人的眼光去教学生培养鉴赏古代戏曲的能力，不是“以己昏昏，使人昭昭”吗？当然谈不上落实教学目标了。
启发：教学设计如果并不适合教师本人，那么当然也就无法达成目标的有效性了。
考虑到是在舞台上展示的戏剧文本，就想以声、光、影、电相结合的组合拳形式，给学生以感官冲击，视觉享受。所以课前精心选取了课堂电影——黄梅戏《长亭送别》，在自修课时让学生先睹为快。并在导入时选取李叔同的《送别》，营造情景氛围。精心准备课件，配以大量背景图片，期待把作者在文中渲染的意境直观地呈现在学生面前。信心满满，意气扬扬，想获取一堂成功而精彩的课。在高二（3）班一亮相，课堂倒是很热闹，学生也很活跃。但是都被表面的光鲜所蒙蔽，以至于忽略了对文本的深层次的解读，对优美典雅的.语言的深入品味。结果是捡了芝麻，丢了西瓜。在高二（4）班上课时，我吸取了教训，及时调整了原先的教学方法，而采用素读的方法。就是不用精心准备的课件，只用一支粉笔、一本书，用最传统的对话问答方式，引导学生对文本做最朴素的解读。这是一种素面朝天的阅读教学方式，目的是排除干扰，引导学生回到文本，读懂课文，通过深入地品味语言来把握文本中蕴含的思想情感。()结果课上下来很顺利，人也感到神清气爽，从学生的回应来看，教学目标也得到了较好的落实。
启发：精彩的课件，热闹的课堂，不一定能有效达成教学目标；朴素的教学，本色的课堂，也许更具有语文味，也许更有效。
备课既要备课文，更要备学生。只有关注学生当下的学情，贴近学生的实际，这样的教学才有效。《长亭送别》具有戏曲音乐性的元素，通过音乐可以激发文字深沉的美感。考虑到高中生都喜欢唱歌，许多古诗词也都传唱一时，如李煜的《虞美人》，苏轼的《水调歌头》等。于是我设计了一个教学环节：为《四煞》这支曲子谱上曲唱一唱。这样一方面可以激发学生的积极性，另一方面通过谱一曲离歌，来表现《四煞》悲愁的意境。当然，一般的学生不会谱曲，可以让他们选用合适的歌曲套用。把品读、演唱、体悟结合起来，学生在浓厚的兴趣中，在愉悦的氛围中若有所思，思有所得。
启发：贴着地面步行，贴近学生实际的教学，才会受到学生的欢迎。
送别诗总结教学总结篇十四
哈市高中新课改教学大赛参赛教案。
科目语文课题。
教师韩冰学校哈尔滨市第三中学。
课型讲读课年级高二日期9月20日
教龄8年年龄31岁职称中教一级。
教学目标：
1、基础知识目标：欣赏《长亭送别》中情景交融、充满诗情画意的艺术。
境界；
鉴赏多种修辞方法的运用、融古代诗词与民间口语为一体的富于文采的曲词；
学习本文善于化用或借用古代诗词的方法。
2、能力培养目标：培养学生对文章感情的感悟能力；
培养学生深入探究主题的能力；
3、思想教育目标：结合时代背景，透视《西厢记》的爱情观，体会本文。
的进步意义。
教学重点：欣赏情景交融的艺术境界。
教学难点：艺术形象崔莺莺的社会意义。
教学方法：讨论探究法。
辅助手段：多媒体辅助教学。
教学内容与步骤：
一、导语。
“黯然销魂者唯别而已矣。”古往今来，最动人的文字是离别的文字，最难写的文字也是离别的文字。也许一个故事并不能深深打动人，但几句诗词却可以臻其妙境。《西厢记》就是这样一部迷人的诗剧。
《长亭送别》中的曲词或情景交融，或化用诗句，或借用典故，或特写情态，画尽世间有情人缠绵辗转难舍难分的离愁别恨。
二、质疑与解疑。
《西厢记》语言美，故事美，人物也美，无论是张生的钟情之美，莺莺的深情之美，红娘的'热情之美，皆清丽夭矫，沁人心脾。在我们节选的剧中，还有一个人，她的语言动作不多，看似次要，实际上却是极重要的一个人物，如果少了她，《西厢记》就没有了矛盾冲突，没有了波澜起伏，故事也就变得索然无味。这个人就是――老夫人。
1、有关她的言语行动主要在节选的第二部分――临行饯别，请同学们找到并阅读有关部分，结合具体文字分析老夫人的心理和思想观念。
安排座位――不承认崔张二人的夫妻关系。
“辱没”――蔑视张生，封建等级观念。
“重功名，轻爱情”
催促敬酒――想尽快结束饯别宴。
明确：从老夫人身上我们可以看到当时社会的一大部分人心中的婚姻爱情观，那是一种功名利益之余的闲情，可有可无。
2、在那重功名轻爱情的社会中，贵为相国千金的莺莺对白衣秀士张生除了离愁之外还有怎样的感情和心理？表现出她怎样的心理观念？结合课文语句谈一谈。
举案齐眉的渴望重爱情。
一往情深的坚贞轻名利（板书）。
明确：分析人物性格不能脱离当时的社会环境，把功名利益作为爱情婚姻的基础，这是在当时社会得到认同的一种观点，崔莺莺却反其道而行，这显然是叛逆的，并且她反叛的绝不仅是一种观念，还有那观念背后的封建制度封建礼教。正因为如此，崔莺莺的形象在文学史中才那么光辉耀目。
关心――旅途风霜。
担心――考不中状元不归。
停妻再娶妻。
4、既然是两情相悦心灵投合的爱情，为什么莺莺又有这样的担心？
明确：男尊女卑的社会现实。
在当时的社会，始乱终弃的例子不胜枚举。汉代有一位遭遗弃的女子用从一到万的数字串联起自己的凄凉心境，希望借此感动负心的丈夫。
一别之后，两地相思。只说是三四月，又谁知五六年。七弦琴无心弹，八行书无可传，九连环从中折断，十里长亭眼望穿。百思想，千系念，万般无奈把郎怨。
我为男。
这首诗的最后一句点明了这种状况的根源就是“男尊女卑”。男尊女卑的社会不改变，那被遗弃的女子除了思念，除了辗转，除了痛苦，除了等待之外，便只有深深的哀怨，而哀怨又注定了与事无补。所以莺莺在临别时的句句叮咛中流露出那么多的忧虑，那么多的惶恐，那么多的无奈与愁苦，而这正是因为她对自己的爱情与婚姻没有把握，不能自主。
无法自主的愁苦反礼教（板书）。
小结：如果等级门第不再森严，张生便不必跋涉千里，为娶妻求取功名；
如果男尊女卑不复存在，莺莺便没有了临别前忧心将来，满怀愁苦与无奈。
观念总是先于制度产生的，在变革中伴随着阵痛。崔张的爱情发生在男尊女卑等级森严的封建时代，他们有对爱情自由与婚姻自主的渴望，就注定了他们满怀愁绪。莺莺的离愁别恨固然反映了她对爱情的执著，同时也是她对不能掌握自身命运的悲哀和抗争，不应理解为单纯的儿女情长。
5、对主题的深入分析探讨。
将《西厢记》的结局与唐代诗人元稹的《会真记》的结局进行对比分析，体会作者的创。
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