心得体会不仅能够记录我们的成长和收获，还能够为他人提供参考和启示。写心得体会时要注意避免主观偏差，多方面、客观地分析问题。在下方是小编为大家准备的心得体会范文，希望能对大家的写作提供一些借鉴。
学时培训心得体会美术篇一
20xx年11月26日至12月2日，我参加了全县中小学美术教师的培训，并担任了此次培训的辅导教师，感到十分荣幸。虽然仅有六天的时间，教育观念也得到了洗礼，对美术的专业知识及教学业务能力得到了提高。总之这次的培训经历使我受益菲浅，只字片语难以尽述，以下是我的一些此次培训心得体会：
这次培训给我留下了深刻的印象。首先我要感谢领导对我的关心及同道们对我的信任，给了我这个普通的小学美术教师与同道们交流的有效学习的平台，“玉不琢，不成器。人不学，不知礼。”此次培训每天的感觉是幸福而又充实的，因为每一天都要面对不同风格的老师，每一天都能听到不同类型的讲座，每一天都能感受到思想火花的冲击。
印象特别深的是刘宇新老师的报告《新时期中小学美术教育特点及策略》中，提到教师教学中需要转变观念的问题，以前感觉这些理念很空洞，但在刘老师的报告中，觉得是那样的触手可及。他说要因材施教就是要了解每一个孩子，每一个人都是不同的，不是所有的孩子都能成为画家，而是画家小的时候也不都是天才。而且我们的教育不是要把每一个孩子都培养成画家，社会需要各种各样的人才。他提出美术教育重点是教育，以知识为载体，促进人的全面发展。
从刘老师的报告中，我了解到学生的美术学习态度的变化规律:在绘画发展阶级，从小学到高中是学生身心发展变化最大的时期，即小学一到四年级学生对美术普遍保持兴趣，五到六年级对美术兴趣开始下降，因而学生对美术学习的态度也极不稳定，对我们的教学工作形成极大地挑战，从而作为美术教师的我应该想办法如何让学生对美术保持一定的兴趣。兴趣是学习美术的基本动力。我想首先在课堂上应充分发挥美术教学特有魅力，努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。其次要用真心、真情的去教美术。在教学中，教师要有好奇心，专业精神。同时教师要放的开，注重师生互动，大力利用肢体语言及优美的语言的应用，充分调动孩子的积极性。还要严格按照美术新课程标准，在新课改理念的指导下，精心组织、精心准备，上最有效的课。在教书过程中特别注重育人教育，要做到既教书又育人。
此次培训中收获最大的就是后面的三天学习时间，即外出写生，一直忙于工作，自己很少拿笔画画了，庆幸的是州美协的袁晋勇老师也参与了此次外出画画，他可以说是我的国画山水的入门老师，袁老师作画先勾线后皴擦，墨色由浅入深层层积墨重叠，表现出湘西山川的厚重，同时在笔笔相间中又流露出一种灵气，仿佛厚重的泥土里隐藏着神奇的故事,袁老师作画有种北方人的憨厚感，一笔一画一点一线一丝不苟，因此，在他的作品中呈现出北宗山水的气势，但细细品味，又能感受到南方自然山水和人文特点独具特色的湘西情结。画画是个辛苦的过程，但袁老师从不说苦，他认为这是一个画家的本分，从他那里我学到了很多。
本次培训还为我们与同行之间进行交流提供了有效平台。在与优秀同行们一起学习交流、相互探讨之余，我们交换了各自的教学经验，分享了各自的教育心得，为自己今后的教学积累了更丰厚的应用资源。二十一世纪是一个充满挑战对话的时代，拥有知识才能抢占先机，不断更新知识，更新观念，才能紧跟社会发展潮流。在今后的教学生涯中，我将努力把本次所学的理论知识，认真贯穿到自己的教学实践中去。并树立终生学习的决心，不断坚持学习与探索，不断丰厚自己的教学技能，竭力使自己的教学设想和教学策略出奇制胜，灵活多样。
培训是一个反思进步的过程。六天的培训学习是短暂的，但是给我的记忆和思考却是永恒的。通过这次培训，使我提高了认识，理清了思路，学到了新的教学理念，找到了自身的差距和不足。
学时培训心得体会美术篇二
第一段：引言（120字）。
美术作为一门艺术形式，可以帮助人们表达情感、展现创造力。在过去的几年里，我参加了一系列美术培训课程，通过绘画与学习，我不仅提高了自己的绘画技巧，更重要的是，我收获了许多珍贵的心得体会。在本文中，我将分享我的美术培训心得体会。
第二段：培养耐心和毅力（240字）。
美术培训课程要求学员具备耐心和毅力。在每一次绘画时，我们都需要花费很多时间和精力去揣摩和理解绘画对象。而且，很多时候我们需要经历多次的修正和重画，这对耐心和毅力都是一个巨大的考验。通过艺术培训，我终于明白了耐心的重要性，我学会了静下心来，专注于每一次的创作过程。此外，我的美术老师也经常鼓励我们坚持不懈地努力，使我逐渐培养了毅力。这种耐心和毅力也不仅仅适用于美术创作，它们在生活中的各个方面都对我产生了积极的影响。
第三段：开拓眼界和审美观（240字）。
作为一个美术培训的学员，我有机会接触到各种各样的绘画作品和艺术家的作品。通过欣赏和学习这些作品，我开拓了自己的艺术眼界，从中汲取了灵感。每一幅艺术作品都有其独特之处，通过观察这些作品，我逐渐理解了美术的多样性和丰富性。除此之外，美术培训还培养了我对审美的认识和欣赏能力。现在，当我欣赏一幅艺术作品时，我不再只停留在表面上，而是深入思考其中的意义和创作目的。这种开拓眼界和审美观使我对艺术更加有自信和独立的见解。
第四段：培养细致观察和表达能力（240字）。
美术培训课程要求学员有良好的细致观察和表达能力。在高质量的绘画作品中，每一笔每一点的细节都十分重要。通过学习绘画，我开始培养了对细节的敏感性，学会了仔细观察绘画对象并捕捉其形态和特点。同时，绘画也是一种表达方式。通过绘画，我学会了用画笔来表达我内心的情感和想法。在这个过程中，我逐渐提高了自己的表达能力，学会了用艺术形式来展示自己的创造力。这种能力在生活中同样具有价值，它使我更加自信地与他人沟通表达。
第五段：提升自信和创造力（240字）。
美术培训对我来说更重要的是，它帮助我提升了自己的自信和创造力。在过去，我对自己的绘画技巧没有什么自信心，经常担心自己无法创作出令人满意的作品。但通过绘画课程的学习，我意识到毫无自信是不利于提高绘画技巧的。我的美术老师一直鼓励我们去试错与创新，并相信每个人都可以成为一名优秀的画家。这种积极的环境下，我逐渐增加了对自己的信心，并且发掘到了自己的创造力潜力。现在，我的绘画作品不再是简单的模仿，而是充满了个人特色和创意。这种自信和创造力也为我在生活和工作中带来了更多的机遇和挑战。
结尾（120字）。
通过美术培训，我收获了耐心和毅力，开拓了眼界和审美观，培养了细致观察和表达能力，提升了自信和创造力。美术不仅仅是一门技巧，更是一门艺术形式，帮助我们更好地理解和表达自己。我相信美术培训将继续对我的人生产生积极影响，我期待着在美术的世界中不断挑战自己，发掘更多的潜力和创造力。
学时培训心得体会美术篇三
今天，有幸聆听亿童美术专业培训师老师讲解有关《巧用工具材料 玩转美术技能》的主题培训，我感受颇多。作为一名幼儿教师，如何让孩子们爱上美术并不难，难的是如何让孩子们在作画中有欣赏美和感受美、表现美的体验。
在方老师的在线讲授中，我感觉如果能够从以下方面努力，那么，离孩子们爱的目标就不远了。
在现实教学活动中，我们往往会遇到一些孩子在开始作画中出现“老师，我不会”“我不敢”等等言语。其实，说白了，不是这些孩子不会作画，而是可能孩子自感自己的作品与老师的要求相差甚远，或者孩子对老师的要求理解不到位。而美术就是表达内心对世界的感受，无所谓好坏。所以，想要提高孩子对活动的兴趣，首先，我们的理念就要更新。领会并尊重幼儿的创作意图，了解幼儿的意图和感受，尊重幼儿的想法，在幼儿创作过程中，给幼儿自主表达、表现的机会，不做过于干预或者把自己的意愿强加给幼儿。只有心理安全了，创作才能大胆、自信。
作为新时代教师，我们要尊重幼儿，尊重幼儿自主地探索实践。而这种尊重不是嘴上说说，更应该落到实处，要在每一次的教育教学实践中给幼儿准备这样的环境，提供相应的条件。作为教师，我们应该根据幼儿的年龄特点，为幼儿提供多种材料，让幼儿有机会尝试不同的方式方法去探索，在探索中体验美术是玩出来的。多种探索材料需要教师做一个有心人，根据幼儿的水平差异，做到分层投放、关注个体差异、及时收取和动态补充材料。
教师需要彻底放弃“懒”病。很多时候，不是老师不会，想不到，而是觉得麻烦，怕孩子“捣腾”得太厉害，场面太糟糕，收拾起来麻烦、累。所以很多时候教师自己放弃了多种的尝试。而这种自觉的放弃，也就失去了幼儿的多种经验获得，失去了教学活动的精彩和教育水平的提高。所以，要精彩，还是要勤快、活跃起来。创造机会和条件，让孩子们在活动中真正“嗨”起来。
新时代的教师最重要的特征就是不断学习，跟随时代的发展，不断学习新的技能技法，应用到教育教学实践中。根据幼儿的年龄特点，尝试多种作画方式和流派，让幼儿尝试、体验多种美术风格。如，流体画、滴画、撒盐画等等都是幼儿非常喜欢的方式。
另外，选择多种材料，有层次投放。对同一主题进行多种方式的呈现，在作品呈现方式的多加斟酌和考究。使得作品的效果更加凸显。
教师先进的理念会引导他的教育认知和教育行为，从而对幼儿的教育活动体现出更大程度的尊重。在教学活动的最后环节，欣赏评议中更能提升幼儿的经验和自信能力。从而形成从兴趣出发——根据兴趣尝试不同形式的教育活动——在活动中体验“玩中学”的快感——在欣赏评议中得到成功的体验和被尊重的满足感——对艺术活动充满兴趣和向往这样的良性循环。
综上，做一个新时代教师，尊重幼儿，尊重幼儿的活动过程和活动发现以及活动成果，是教师成长过程中的必修课。
学时培训心得体会美术篇四
回首刚刚走过的几天时间，是忙碌的、也是辛苦的，但与此同时我们也收获着、成长着、快乐着。本次音体美教师的校本培训结束了，我由衷觉得时间没白花，而且我感受到本次校本培训听课研讨活动是我急需要的最充实、最合理的一次，我受益匪浅。
在此次听课研讨活动中每一节课都很精彩，在佩服音体美专业教师的专业水平同时，我更关注其授课方法。对我这名美术兼职教师来说，研讨示范课中值得我学习的东西很多很多，总结起来有以下四点：
一、在音体美专业教师的课堂中，我领悟到：不断的进步是以不断的学习为前提的。
我个人很喜欢小学美术教学，当教学遇到困难的时候，需要有较高专业水平的教师给我指导，助我突破瓶颈。专业教师的示范课满足了我的需求。两天的听课研讨培训结束了，但我的学习并未结束，相反，以此为契机，它才刚刚开始。
二、转变思想观念。
随着社会的发展，人们的意识也逐步提高，过去把音体美科目当成副科观念已经过时，学生及家长已逐渐意识到了音体美教育的重要性，为孩子选择全面发展的素质教育，不让孩子输在起跑线上，已经成为了绝大多数家长的共识。所以作为音体美兼职教师的我们必须要转变思想观念，转变教育观念，改变教学方式，跟上时代的发展，做一个能适应社会并受到学生喜欢的合格教师。
三、加强学习。
过去不代表未来，要转变观念靠的是学习，不断地学习，以学习来改变自己，以学习来充实自己。本次校本培训，我更强地意识到了自己知识的浅薄。在这些音体美专业教师面前我多像一只井底之蛙，每个教学环节我都觉得很新鲜，走进他们的课堂给我美的享受，艺术的熏陶，跟我无所事事，对学生缺乏指导的课堂相比，我有了一种很强的危机感，所以学习迫在眉睫!只有这样才能使危机有转机，所谓“鸟欲高飞先振翅，人求上进先读书。”相信自己能坚持。
四、学会反思。
苏霍姆林斯基曾说过：“只有善于分析自己工作的教师，才能成为得力的有经验的教师。”波斯纳也说过：“没有反思的经验是狭隘的经验，至多只能成为肤浅的知识。如果教师仅仅满足于获得经验而不对经验进行深入的思考，那么他的教学水平的发展将大受限制，甚至有所滑坡。”在以前的工作中，我虽然有过反思，但从来没有很认真地正规地把它当成一项工作去执行，只是在头脑里想想就过了。在以后的工作中，我一定而且必须要学会总结反思，以逐步提高自己的教学水平。
总之，通过校本培训的学习收获很大，希望今后能有更多这样的机会，使我们的教师能够尽快提高自身音体美专业能力，投入到教育教学当中，在教育这个岗位上有更高的突破。我也会努力总结自己的教学，上好自己的每一堂美术课，努力做一名优秀的人民教师。
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学时培训心得体会美术篇五
很荣幸能够参加第五期的90培训，在这三天的学习中让我感触最深的就是程学琴老师的讲座，她是一个传奇，也是我们所有老师学习的榜样。第一次听程老师的讲座我很兴奋，更多的是一种期待。
一直以来我都以为程老师是那种不苟言笑的人。所以心里多少有点害怕。当我看见她从门外进来后很热情的对大家打招呼，有说有笑的样子显得很可亲。程老师的讲座一改以往“专家说老师听”的方式。程老师会经常与老师互动，她说只有这样才能真的领会所学内容的意义。程老师通过照片、视频、案例以及文字的方式向大家讲解了当今学前教育所存在的问题?游戏是什么?游戏的特征?如何判断真假游戏?孩子到底需要什么样的游戏以及游戏的价值等问题。对于表现好的老师还能得到程老师的奖励的小奖品呢!在讨论的过程中我们时不时会被程老师幽默的语言逗得哈哈笑。细心地人会发现在程老师的讲座上没有一个老师开小差，都在认真的听。认真的做笔记，希望得到自我提升。实在消化不了的用手机拍下照片带回家慢慢的研究。
学时培训心得体会美术篇六
有幸参加了“国培计划20xx”————甘肃省农村中小学学科教师培训。“国培”专家各从自己擅长的研究领域谈起，理论结合实例，既注重“言传”，又注重“身教”；让我很好地把握了不同学段、内容的特征；为我深入文本探究，科学“备课”，有效施教指明了方向。专家们分别从备课基本功新课程教学实施策略教材与课例分析在岗实践指导课等几大板块来细化了我们的学习内容。通过专家的理论讲解和名师的课堂实录让我审视自己的课堂，反思自己的教学方法。使我的视野开阔、信息灵通，变得"耳聪目明"，从而以最快的速度提高了自己教学业务水平，了解到很多与新课程发展现状相关的知识，吸取了一些大家对新课程教材的把握与处理的方法，真是受益匪浅。在三个多月的培训中，自己能与小学美术教育界的同行一起学习交流我感到很快乐。所以在培训中，我总是准时收看专家讲座，踊跃参与交流讨论，认真完成作业，积极书写教学感悟，并向同行学习，发表评论，提出自己的见解，共亨教学资源。在结束每天的学习后，我先认真整理笔记，对照专家的观点仔细分析，反思自己在实际教学中的不足，认真撰写研修日志。刚开始我也曾迷茫过，不知从何写起。慢慢的我发现必须找到在实际教学中和专家理论的锲入点，这样才能真正的做到理论结合实践，使自己的研修日志充实起来，从而提高自己的教学水平。在完成作业时，我先明确作业要求，认真准备，把国培中学到的新理论和新方法结合自己平时对教学课堂的反思进行整合设计，力争保质保量的完成每次作业。我完成的部分作业也得到专家和辅导老师的认可。
通过三个多月的培训我认识到：新课程不仅是课程内容、教材的变化，是美术教师的角色、教师的教学行为、学生的学习方式的变化。新的教学理念注重兴趣的培养、课程的整合，注重创新能力、合作精神的培养，注重探究性学习方式。一堂高效的美术课就在于上课的老师自身的素养，语言的功底，思想的修养，文化的积淀，心态的调整，课堂的掌控，提问的技巧，意外的处理，均可以看出一个老师是否对学生是真正的关注和尊重，及对美术真正的热爱和投入。因此，我们的美术课堂教学开始变得更自由、更灵活，学生也始终在愉快的状态下积极地学习美术。
1、从学生学习方法上看，在课堂学习中学生要改变传统的接受式学习方式，积极主动地感知美术、体验美术、表现美术，同时能够大胆地探究问题、发现问题。课堂的主体是学生，学生的潜力是无限的，这需要老师细心的发现和巧妙的挖掘。美术教师要学会发现学生的闪光点，并及时地使用肯定，使用赞扬，使用引导，使用评价，使学生的情感和灵感激发。并根据美术的感知特点、美术标准不确定性特点，给了学生极大的空间想象力，让学生大胆阐述自己对作品的独到见解。
2、从教师教学方法上看。美术教师要大胆创设与教学内容相吻合的教学情境，提供开放式的教学方式，突出学生的主体地位，注重师生之间的交流与反馈，注重创新能力和实践能力的培养，注重课程的整合与延伸，积极引导学生感知、体验、表现美术，激发学生对学习的兴趣。努力缩短美术艺术与现实生活之间的距离，着眼于学生的艺术发展，融合众多艺术风格于一体。
3、从教师角色上看。美术教师要构建了相互尊重、相互信任、相互理解的平等、民主、合作的新型师生关系，拉近了师生之间的距离，教师在教学过程中由“传授者”变成学生学习的“促进者”“参与者”“组织者”。
通过三个多月的培训我的收获：
1、师德水准得到提高
在培训过程中，我从教授专家的身上不光学到了教学、研究的本领，而且使我深切领悟到“学高为师，身正为范，学无止境”的真谛。写在纸上的是思想的足迹，化作动力的是思想的延伸，我得到的是人格的提升、生命的升华。
2、教育观念得到更新
素质教育贯穿到学科教学过程中。这些专家们深刻独到、深入浅出、通俗易懂、旁征博引的讲解，使我对以后的教学有了更充分的理论依据，对如何作一个合格的教师充满了自信心。
3、教育教学理论更为系统
这次学习使我对教育教学的理论与方法掌握得更加系统，使我感到比原来站得高了，看得远了，有一种“天更蓝、地更绿、水更清”的感觉。近三个月的学习，我对一些教育观念的理解更加深刻；对教学理论的认识更加明晰；对教学的理论与方法掌握得更加系统；对开展教研活动的方式更加明确；对投身教育改革的激情更加充沛。
4、合作学习、共同成长
通过学员之间互动评论、取长补短，结下了深厚的友谊。培训结束，就是我们新的合作开始，在之后的工作中，我们仍然会互通信息，保持联系，互相交流，共同提高，争取以最简洁的线条拉动最丰富的知识。
这次培训，带给我思想上的洗礼，心灵上的震撼、理念上的革新。通过这次培训，我提高了认识，理清了思路，找到了自身的不足之处以及与一名优秀教师的差距所在，我将以此为起点，不断梳理与反思自我，促使自己不断成长。在今后的教育教学实践中，静下心来，采他山之玉，纳百家之长，慢慢地走，慢慢地教，在教中学，在教中研，在教和研中走出自己的一路风采。我将用我的实际行动，尽心尽力、踏踏实实地工作，做一名优秀的小学美术教师。
学时培训心得体会美术篇七
上周我有幸参加了庐阳区组织的音乐美术教师培训，培训时间是4月23、24两天，培训地点在合肥师范学院。上午八点二十举行了开班仪式，相关领导发表了讲话并合影留念。下面我就此次培训的具体情况谈谈我的心得体会：
第一节课是教院的卫萍老师为我们做了一个关于教师心理健康调适的辅导，主题是做一名健康快乐的教师!告诉我们如何进行心理健康调适的策略。卫老师首先公布了目前教师的心理健康现状，接着通过很多具体方面，比如合理饮食、调节认知和情绪、如何合理的宣泄情绪、个人修养的提高以及学会宽容与合作，告诉我们如何成为一名心理健康的教师。这样的心理辅导讲座紧密联系教师群体的普遍职业特点，对我们一线教师帮助很大，我也深深感受到，一个人的心理健康非常重要，尤其是教师这个群体，平时教学任务繁重，面对越来越复杂的教育现象，内心时常感到压力较大，时间久了，心理健康也会受到影响。而教师又是个育人的主体，如果教师自身心理存在问题，那么将直接对他的教育对象(学生)产生不良影响，这一点必须引起我们每个人重视。有句话说得很好，学高为师，身正为范!教师承载着教书育人的责任，既要有扎实渊博的学识，还要有能够感染学生心灵的人格魅力，这就需要教师塑造自己健康乐观积极的人生态度，这样才可以更好的促进学生健康、长远的发展。我的个人感受是，教师的心理健康不仅有利于教师自身的发展、个人生活质量的提升以及职业幸福感的获取，而且是一个高素质教师的必备素质，它关系到学生健康、长远的发展。
第二个讲座是关于中小学美术教学的研究，说的都是美术理论，说实话我感觉内容平淡而陈旧，与我们一线美术教师的教学相距甚远。其实当我临时接到要占用周末两天休息时间来培训的通知的时候，我的第一反应是，好不容易期盼来的周末又不能休息了，但转念一想，既然是培训，对我们应该也会有帮助的，所以又欣然接受了这样的事实，我期望着能有所收获，但下午这个课程显然让我很失望，所以就不多说了。
第三场讲座是安徽省教育科学研究院的郝蔚舒老师给我们讲解新课程背景下的中小学美术课堂教学，内容针对性强，她强调了美术教学的三大课前准备工作：1、钻研全部教材;2、了解学生、分析教学对象;3、物质准备。她还指导我们如何制定教学方案，并且指出很多美术教师在制定教学目标的时候出现的三大问题，比如：教学目标分类混乱、课题教学目标与学科课程标准混淆、表述存在错误等，这些问题的指出很到位，让我受益匪浅。
第四场是合肥师范学院教育系的李继秀教授带给我们的精彩讲座，她主要谈听课与评课的有效操作。这个主题具有很强的实践性，为了促进教师的专业成长，为了提高课堂的教学效果，每学期各个学校都大力推行各类教研活动，教研氛围愈来愈浓，活动开展的如火如荼，但听课评课这块的教学研究却有些盲目，很多教师听课的时候抓不住要领，缺乏对课堂的深刻思考;而评课大部分时候也显得过于潦草，要么尽说好听的，要么说一些笼统模糊的套话。上课的老师压力很大精神紧张，课堂变成教师表演的舞台，追求华丽、个性，而疏忽了课堂教学艺术的真正归宿应该是学生，没有真正贯彻听课研讨的实质精神。李老师生动而到位的讲解让我知道了听课评课的准备，理解了现代教学观、现代师生观、学生观、学习观以及教学观，这些都是评价一节好课的标尺。另外，听课之前还要熟悉所听课程，把握教材，了解有关教改的信息，做好听课的心理准备，客观公正的给予评价，因为，评价不是为了甄别优劣，而是为了促进教师的发展，促进教研的发展。
此次培训总体让我感觉很有意义，也让我收获很多，感谢上级教育部门给予这样学习的机会，也感谢给我们上课的几位专家教授!最后用一句话概括：做一名快乐的教师，做一名善于思考的教育工作者!
学时培训心得体会美术篇八
第一段：介绍培训背景和目的（150字）。
在大学期间，我一直对美术有着浓厚的兴趣，但由于自己的专业与艺术不相关，一直没有机会全面学习美术知识。为了满足自己的兴趣爱好，丰富生活，我报名参加了一次美术培训班。这次培训的目的是提高我的美术水平，锻炼绘画技巧，为之后的个人创作打下基础。
第二段：培训过程和取得成效（250字）。
在培训过程中，我学习了很多美术知识和技巧。我们首先学习了素描基础，通过学习几何体的构造和透视原理，提高了我们的绘画技巧。之后，我们还学习了色彩学、人物绘画等相关知识。在实践中，我逐渐掌握了如何运用不同的颜料和画笔进行创作，并理解了色彩对于画面的表现力以及人物形象的构造。此外，我们还进行了一些创意绘画的实践活动，培养了我们的观察力和创造力。
第三段：培训中的收获和体会（300字）。
通过这次美术培训，我不仅提高了我的绘画技巧，还培养了自己的审美能力和创造力。在学习素描时，我通过不断练习，掌握了构图和透视的方法，使我的作品更加立体和生动。在学习色彩时，我学会了运用不同的色彩搭配，使画面更加丰富多彩。在人物绘画方面，我学习了人体结构和比例，使我的人物形象更加准确和生动。这些技巧的掌握让我对自己的绘画能力有了更深的认识，也增强了我对美术的兴趣和热爱。
第四段：培训对个人发展的影响（300字）。
这次美术培训不仅提高了我的艺术水平，还给我的个人发展带来了积极的影响。通过学习绘画，我培养了耐心和细致的品质，提高了我的观察力和表现力。在创作中，我学会了思考和表达，培养了自己的独立思考和创新能力。同时，美术培训还丰富了我的文化素养，使我对艺术的理解更加深入。这些能力和素质对于我的个人发展和未来职业规划都具有重要的意义。
第五段：总结培训的体会和感受（200字）。
通过这次美术培训，我不仅收获了丰富的知识和技巧，还充实了自己的生活和个人发展。这次培训不仅满足了我的兴趣需求，还让我更加深入地了解了美术的魅力。我将把学到的知识和技巧运用到未来的个人创作中，以及与朋友们分享美术的乐趣。我相信，通过不断努力和实践，我能够在美术领域取得更大的成就，并将美术融入到我的生活和工作中，让我的人生更加精彩丰富。
学时培训心得体会美术篇九
7月19日至23日，我在梅江区进修学校参加了美术教师的培训，感到十分荣幸。虽然仅有五天的时间，但让我对美术这门学科有了新的认识，美术不再是以前老师在黑板上画，学生在台下照画了，现在的美术是一门了不起的艺术，生活中处处充满了美术。教育观念也得到了冼礼，对美术的知识得到了提高。总之这次的培训经历使我受益匪浅，只字片语难以尽述，以下是我的一些此次培训心得体会：
兴趣是学习美术的基本动力。在课堂上应充分发挥美术教学特有魅力，努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
用真心、真情的去教美术。在教学中，教师要有好奇心，专业精神。同时教师要放的开，注重师生互动，大力利用肢体语言及优美的语言的应用，充分调动孩子的积极性。还要严格按照美术新课程标准，在新课改理念的指导下，精心组织、精心准备，上最有效的课。在教书过程中特别注重育人教育，要做到既教书又育人。
在教学中，尽可能让学生主动参与自主学习，教学以学生为主体，通过欣赏、体验感受、探索、总结、想象、创作、评价的过程，引导学生深入理解感受美术作品的美，使学生的创作欲望倍增。尽可能的给孩子创造一个宽松的学习空间(优美的画面，轻柔的音乐)，使整节课沉浸在艺术的氛围中。同时，要突出了美术学科的特点，学生运用多种形式，设计出精美的、主题丰富的作品。新教材的编写体现了以学生为本的思想，是把活动作为显线，而知识作为隐线。因此教学中要多采取活动的形式开展，活动是否有收获，即活动要为教学目标服务。设计的活动要呈现一个知识点。
在美术教学中，注重面向全体学生，以学生发展为本，培养他们的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基矗使学生形成基本的美术素养。在上美术课，要有美术元素在里面，情感态度价值观也要自然的体现。不光要教孩子的技巧，还要教孩子的思维。对待学生眼光要放高些，学生掌握的技巧放的低一些，给学生更宽、广的一个思路。世界上最复杂的物体，都可以归纳成简单的几何图图形。换个角度去看同一事物，会有意想不到的效果。
在教孩子的过程中，一定要考虑到学生的能力，给学生的思想要保持一致。一定要联系学生的生活实际,联系学生的生活经验。让孩子关注自己身边的一些关于美术方面的东西。要从生活中，理解线条等美术知识，如：头发、树(年轮)等。培养孩子搜集素材的能力。高段学生要注重培养自学的能力。提问学生其实也是引导学生的一个重要过程。示范的作用，要处理好示范的关系，教师要作为学生的楼梯，孩子要借助于老师向上爬。
在上欣赏课时，不仅要学会欣赏，还要学会评述。美术语言要让孩子多使用一些。尤其是欣赏评述课中，让他们把自己的感觉说出来。试图在美术欣赏过程中，强调评述。总之，合作的精神，解决问题的能力，搜集素材的能力，创造力的培养在美术课中很重要。探索性：引发性(带着问题来，带着问题走。)。
生活中一些常见的东西，经过高度概括、提炼，用最简洁的点线面来表现。点线面的联系，是美术语言中最基本的。要让学生了解艺术创作，不仅只是用纸、用笔。要理解材料的多样性。学生可以采用自己喜欢的材料来进行创作。不能用过多的技能束缚他，主要是培养孩子的创造力。教师可以对教材再加工，能让学生自己探究的，尽量让孩子去探究。用画来表达自己的情感。(想念、高兴、悲伤等)，要时刻为学生着想。
在对待学生作业时要做到：三个不一样，即，与同学画的不一样;与欣赏的画的不一样;与过去画的不一样。学生的作品，要有趣味性，可操作性，并不一定要求很高。要让学生愉快的奇思妙想，不要让孩子痛苦的冥思苦想。手工制作时，开始不要太难，要慢慢的深化。教师要静下心来，精心备课，耐心辅导。在学生作业前还要注意引导学生欣赏同龄人的作品。
教学中强调综合性评价的激励功能。在评价方式上以自评、同伴评为主，结合老师的评价，使评价进一步民主化，多样化，充分体现了评价的多元功能，让学生体验到成功的乐趣。同时使学生的综合能力得到提高。
在教学之余，还要注重教师自身发展进步。积极参加校内外听课，评课、教研活动及专业培训。多向老教师学习教学经验，同时课外还要多看教学理论方面的书籍、杂志，努力提高教师自身素养。
我感觉我们美术教师应该在教孩子的时候，应该教会孩子的审美知识和技法技巧，更重要的是培养孩子创造性的思维，要让孩子的思维活起来，要放的开，要大胆的想，要大胆的画，要大胆的来表现。
通过本次学习培训，在今后工作中，我将会不断的学习，多体会感受所学的知识，并用于实践中，全面提高自身的综合素质，为学生提供更好更优质的服务。
学时培训心得体会美术篇十
在教师专业化高速发展的'今天，我有幸于7月10日至18日，在华中科技大学参加了为期一周的省初中美术教师培训。在这短暂的一周里，我们不仅体验了大学的校园生活，感受了大学的人文气息，回味了自己的读书时光，还结识了一群优秀的同行。回顾这一周的学习生活，感触很多，收获颇丰！
省教育厅、华中科技大学把握工作时间，为我们创造了宝贵的学习机会。尤其在安排授课教师方面，更是精挑细选，良苦用心！为我们授课的教师，都是我国美术学科方面赫赫有名的专家教授、国家重量级的人物。他们有来自首都师范大学的博士生导师，有来自中国美术教育杂志社的编辑，有来自美术学院的知名教授，以及美术学科的专业教研员等等。他们对理论的教学深入浅出，对实践的教学言传身教；他们不仅具有良好的美术素养，而且谈吐不凡、气质儒雅、博学多才。令人敬佩不已，备受感染与熏陶！
授课教师们的讲课、细节的演示、事例的列举都成为我笔记中的宝贵内容，且使我对美术学科有了更深刻的认识和再提高。如：教师的专业发展，不仅是社会教育发展的必然趋势，还是教师自身专业成长的需要，更是适应教育对象求知发展的必然结果；轻松有效的美术教学，不仅要体现在教材的解读上，还要体现在教师对教学设计的关注层面上；美术教师不仅要做美术技能的传播者，还要做美术文化的传播者；美术教师应立于本地区的自然风光，民间文化特色深入生活，开展具有地方特色，民间特色的校本美术课程资源，等等。
本次培训还为我们与同行之间进行交流提供了有效平台。在与优秀同行们一起学习交流、相互探讨之余，我们交换了各自的教学经验，分享了各自的教育心得，为自己今后的教学积累了更丰厚的应用资源。二十一世纪是一个充满挑战对话的时代，拥有知识才能抢占先机，不断更新知识，更新观念，才能紧跟社会发展潮流。在今后的教学生涯中，我将努力把本次所学的理论知识，认真贯穿到自己的教学实践中去。并树立终生学习的决心，不断坚持学习与探索，不断丰厚自己的教学技能，竭力使自己的教学设想和教学策略出奇制胜，灵活多样。
总之，此次培训不仅是继续教育的一种重要形式，也是我们在职人员学习，充电提高的有效途径。时间虽短，教学内容虽不能包罗万象，但却能让每位学员终生受益。
与其说，此次学习是我个人成长的加油站，不如说是我作为教师职业生涯规划的一个新起点！
学时培训心得体会美术篇十一
20xx年4月21日《义务教育艺术课程标准（20xx年版）》正式颁布。为全面贯彻党的教育方针，落实立德树人的根本任务，担负起人才培养的新挑战，作为一名一线的教师我急需加强理论知识的学习，理论结合实践，将新课标落实到常规教学之中，基于核心素养发展要求优化音乐课堂。
通过学习，首先我感受到新课标更为重视整体性，将音乐、美术、舞蹈、戏剧等教学内容整合为“艺术课程标准”，在这种整体融合的大背景下，作为音乐教师必须积极学习和尝试运用多方向的知识技能，来更好的支持学生核心素养的提升。
其次，课程内容更加注重多元化，“欣赏、表现、创造、联系”四大类涵盖了14向学习内容，将原本静态的知识、技能、文化、观念等内容，以多种学习任务的方式组合起来，将课程内容和艺术实践、学生生活相联系。
最后，新课标对学生提出了更高的综合能力目标，教师自己能力的高低，会直接影响学生。因此，教师必须不断提升自己的综合能力，按照新课标的.指导下，通过音乐学科的综合教学，促进学生积极、正面情感和价值观的形成。
在今后的教学中注重立德树人，不断提高自己的教育教学能力，将课程标准的理念、方法运用的实际教学中，为培养有理想、有信仰、有价值的创新人才尽一份力。
学时培训心得体会美术篇十二
20xx年4月7—11日，我有幸参加了此次工艺美术培训。听取了眉县青少年活动中心两位老师精彩的工艺美术培训，使我受益匪浅，他、两位老师扎实的基本功告诉我们每位美术教师要有自己的最求目标，立志干一番事业，要有咬住青山不放松的毅力，不管别人对自己怎样看待，走自己的路，让别人说去吧。
李晶老师介绍了彩陶脸谱的制作，泥塑、青铜器、彩陶泥等制作技法。廖春燕老师主要培训我们学习了剪纸的技法。这次培训的主要目标是提高受训教师的工艺美术水平和理论素养，更新老师们的教育教学理念和教学方法，要求参加本次培训的40多名教师，回到各自的工作岗位后，发挥骨干教师的作用，带动本地区校外美术教育工作蓬勃开展。
这次培训选择的承办单位眉校外活动中心，可以看出这次培训对教师专业水平的重视程度。在这次培训不仅要求受训教师有一定专业基础，更突出强调教师要有创造思维和主观表现，打破了传统美术培训的约束。
美术学科具有知识面广，综合性强等特点，它与社会科学，人文科学，自然科学有直接和暗含的关系因此，它是素质教育中不可缺少的有机组成部分，把美术学习从单纯的技能技巧层面提高到美术文化学习的层面，可以使学生较为全面地了解美术与人类，美术与生活，美术与情感，美术与历史等方面的联系，从而更好地学习美术。这就要求我们美术教师必须重视文化学习，提高自身文化修养，不仅是一名美术人，还应该是一名文化人。
学时培训心得体会美术篇十三
评课今天参加吴兴区美术“设计应用”领域的中短期培训，有幸聆听了四位老师的美术课堂，感受颇丰。四位老师亲切的教态，对教材的深入把握及精彩的课堂设计给我留下了深刻的印象。
《星星闪烁》——丁玲。
丁老师课堂首先由一个情景的导入，让学生手拿剪好的星星跟着音乐的律动找朋友，迅速的将学生拉进了课堂。随后学生又在丁老师的引领下，循序渐进的画星星，在学生的体验中不断改变不断丰富。打破了学生原先对星星的传统认识，在不断的体验中发现变化与美感。课堂中比较重视学生自己的生成，老师在学生自己生成的作品上再加以修改和引导最后完成一件星星闪烁的作品。学生的作品也呈现的非常丰富，非常的有美感。但是我认为这堂课是不是还可以引导一下星星的组合，不一定是没人一张纸上画一个星星，还可以在一张大的纸上有星星的大小等的排列，组合的构成变化。不光是单个星星的变化还可以是多个在一起的构成上的变化。
《门的装饰》——孟丽芳。
中的文案，像龙凤呈祥、福在眼前、幸福莲年等。并且课的开始部分也是从中国传统文化中的甲骨文“门”字开始的。而且孟老师自身的文化底蕴也是非常深厚的，她对门的理解非常的透彻。包括门的形式感及艺术语言，门的各部分的结构，隔扇门，门上的装饰纹样，隔心，裙板等，这些知识都在孟老师的课堂语言上体现了出来。并且最后的作业也组成了一扇完整的门。课的设计也非常精妙，课刚开始，让学生折对开的门。起先我认为这只是一个简单的小练习，后来发现原来这一折太神奇了。这样折过的一扇对开的门用到了最后的作业中，将整堂课串在了一起，并且非常的有立体感，这样就使最后的作业呈现时候的美感大幅度的提升，同时很好的解决了对称的问题。整堂课孟老师准备的教具都做的非常的精致，很有视觉性。特别是那几个纹案的图，一个个贴到黑板上，显的很别致。还有两个门钹。但是在课的前面部分欣赏门的的时候，是不是稍微多了一点，不够精炼，而且看的速度是不是快了一点，有点走马观花的感觉。这里的节奏能不能放慢一点。再有在最后的作业当中体现的也不多。可以再提炼一下。
《现代建筑设计》——蒋珏熙。
又非常强的材料让学生在发现的过程中去感受去体验。教师下发的四张白纸也经过了精心的设计，四个不同的形状的纸，因为这样学生在单个造型的时候可以尽可能多的做出不同的造型。教师在教学的过程中关注学生的学习过程。从视觉中不同角度、不同组合的建筑图片的发现、感受转换成学生造物上的体验这一个学生学习的过程。老师一直在挖掘学生看到图片“哇”后面隐藏的内容，在这个过程中教师又抓住其实的一个点来进行教学深入，而没有全部都来剪，避免了平铺直叙。最后学生的作品也很好的呈现了他们的设计灵感和造型的组合。但是我感觉在前面的单个造型之后后后面的组合中间这个过程稍微有点脱节，这一步的转过来中间是不是还应该再有一个环节。
《多彩多姿的课程表》——钮淑贞。
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学时培训心得体会美术篇十四
校本培训是当前形势下促进教师专业发展的最有效途径，是中小学教师继续教育的基础性模式和重要组成部分，是构建学习型学校、学习型教师队伍和构建终身教育体系的重要方面，它有利于进一步提高新课程实施的水平;有利于进一步推动师资队伍内涵建设;有利于进一步促进教师专业成长和学校可持续发展。
这次的美术教师培训，我受益匪浅，不但学到了很多新的知识，还认识了很多美术教师，我们在学习中一起进步，一起研究!
启东市汇龙中学的.顾光辉老师给我们上了一堂提高课堂效率的课，让我印象深刻。他变自己以往的教学方法，让简笔画在教学中发挥出特有的作用，为以后的教育教学增光添彩。
学时培训心得体会美术篇十五
6月13日早上我们进行了素描和速写技能培训，授课的是傅教授和王教授，老师们从自己的成长之路说起，让人颇有感慨，老师说自己最开始的素描画用笔带有同学气，后期作品画面自然老成。每个人的成长之路可不都是这样吗，只有在不足中一步步总结阅历，才能取得更大的成功。接下来他为我们讲了人物速写以及风景速写，在观赏老师的作品中得到学习，老师谈到了他在画这些画时的感受及心情，如画画的美女同学，他用了细腻的笔法画人物面部，除细腻外，他还将“美”进行了夸张，引导大家发觉生活中的美，如卷曲的头发就是老师发觉的美，老师告知大家，生活中处处是美，只有擅长发觉美才能进行记录美，就可以把美用画笔画出来。通过老师讲解并描述自己的作品，我发觉老师是在享受这个过程，是乐在其中的，美术不就这样吗，用画笔将美记录下来，等再观赏时便是另一种美感，这正是艺术来源于生活并高于生活。风景画也正如此，生活处处皆是美，但并不完满，这就需要我们画风景画取景时候要学会移景拼景，把不能入画的部分去掉，把自己喜欢的东西合理的东西可以添加入画面，使画面自然。观赏了老师几幅画，让我印象最深的是韩城文庙，当时写生时并无大雁，但老师为了使画面生动，添加了成群的.大雁进去，使画面更加生动有趣，使这张画充斥动感和灵性，这也是画面追求的元素。接下来我们跟随王增茂老师学习了学校、初高中美术教学要领，美术教学内容应适应同学的心理特点，留意按部就班和趣味性。接下来我们观赏了王老师的素描静物，还学习了王老师的人物素描和石膏像，整节课收获颇多。
自己的作品，我发觉老师是在享受这个过程，是乐在其中的，美术不就这样吗，用画笔将美记录下来，等再观赏时便是另一种美感，这正是艺术来源于生活并高于生活。风景画也正如此，生活处处皆是美，但并不完满，这就需要我们画风景画取景时候要学会移景拼景，把不能入画的部分去掉，把自己喜欢的东西合理的东西可以添加入画面，使画面自然。观赏了老师几幅画，让我印象最深的是韩城文庙，当时写生时并无大雁，但老师为了使画面生动，添加了成群的大雁进去，使画面更加生动有趣，使这张画充斥动感和灵性，这也是画面追求的元素。接下来我们跟随王增茂老师学习了学校、初高中美术教学要领，美术教学内容应适应同学的心理特点，留意按部就班和趣味性。接下来我们观赏了王老师的素描静物，还学习了王老师的人物素描和石膏像，整节课收获颇多。
下午时由陈老师为我们讲授了赛教留意事项以及讲课要领，还带领几位老师为我们讲了微课，使大家受益匪浅。首先请了陕西省教学能手、咸阳市学科带头人翟江花老师，老师先给我们讲了她的成长历程，让我们看到她从一名一般老师走向出名老师的艰苦历程，这一路充斥了艰辛和压力。最末为我们讲了微课和微型课的区分，还亲自示范了一节微型课-变照片为黑白画，本节微课是一堂成功的课堂浓缩，无论从备课、板书来看都是经过了充分的预备的，无疑是一节优秀教学课。接下来是陕柴中学美术老师带来了一节课-服装设计，主要讲了色调的对比色和同类色，从生活实际出发，联系生活实际来应用艺术。最末是秦岭中学老师带来的一节雕塑观赏课，老师互动颇多，课堂生动有趣，让大家享受其中。这几位老师的授课着实触动了我，让我时刻不能松懈，要一贯保持着前进的步伐，才有可能成功。
学时培训心得体会美术篇十六
在教师专业化高速发展的今天，我有幸于7月10日至18日，在华中科技大学参加了为期一周的省初中美术教师培训。在这短暂的一周里，我们不仅体验了大学的校园生活，感受了大学的人文气息，回味了自己的读书时光，还结识了一群优秀的同行。回顾这一周的学习生活，感触很多，收获颇丰！
1、省教育厅、华中科技大学把握工作时间，为我们创造了宝贵的学习机会。尤其在安排授课教师方面，更是精挑细选，良苦用心！为我们授课的教师，都是我国美术学科方面赫赫有名的专家教授、国家重量级的人物。他们有来自首都师范大学的博士生导师，有来自中国美术教育杂志社的编辑，有来自美术学院的知名教授，以及美术学科的专业教研员等等。他们对理论的教学深入浅出，对实践的教学言传身教；他们不仅具有良好的美术素养，而且谈吐不凡、气质儒雅、博学多才。令人敬佩不已，备受感染与熏陶！
2、授课教师们的讲课、细节的演示、事例的列举都成为我笔记中的宝贵内容，且使我对美术学科有了更深刻的认识和再提高。如：教师的专业发展，不仅是社会教育发展的必然趋势，还是教师自身专业成长的需要，更是适应教育对象求知发展的必然结果；轻松有效的美术教学，不仅要体现在教材的解读上，还要体现在教师对教学设计的关注层面上；美术教师不仅要做美术技能的传播者，还要做美术文化的传播者；美术教师应立于本地区的自然风光，民间文化特色深入生活，开展具有地方特色，民间特色的校本美术课程资源，等等。
3、本次培训还为我们与同行之间进行交流提供了有效平台。在与优秀同行们一起学习交流、相互探讨之余，我们交换了各自的教学经验，分享了各自的教育心得，为自己今后的教学积累了更丰厚的.应用资源。二十一世纪是一个充满挑战对话的时代，拥有知识才能抢占先机，不断更新知识，更新观念，才能紧跟社会发展潮流。在今后的教学生涯中，我将努力把本次所学的理论知识，认真贯穿到自己的教学实践中去。并树立终生学习的决心，不断坚持学习与探索，不断丰厚自己的教学技能，竭力使自己的教学设想和教学策略出奇制胜，灵活多样。
总之，此次培训不仅是继续教育的一种重要形式，也是我们在职人员学习，充电提高的有效途径。时间虽短，教学内容虽不能包罗万象，但却能让每位学员终生受益。
学时培训心得体会美术篇十七
年8月5日至17日，我有幸参加了区90学时美术培训，虽然天气炎热，但也没有阻挡我们学习的热情，第一天看到培训安排，我就感觉这次培训非常具有实效性，非常注重我们美术教师的专业技能成长，安排了很多实践学习的时间，也感觉到领导对此次培训的重视，不但课程安排上合理有序，更重要的是采用了与湖州师范学院艺术学院合作的形式，为我们提供了良好的学习场地和优良的师资。总之，能有这样一次学习的机会，内心感到无比的幸福。
在几天的学习时间里，有幸聆听了导师的新的教育教学信息，以及国画专业上导师的示范指导，受益匪浅，开阔了眼界，也结识了很多良师益友。其中市美术教研员，李芳老师的讲座，讲到了学校特色教育的打造和新材料在美术教学中的应用。用她身边活生生的案例，向我们展示了地区一些具有特色的美术教学研究案例。确实给了我很多的启发，也感受到，要打造学校的特色教育，需要我们教师潜心去研究，用心去打造，像培养自己的孩子一样，从点滴做起。她还在如何撰写教学研究课题方面给了我们很多的指导，用通俗的言语，典型的案例，讲解了课题研究方面要注意的方面，她教导我们在教学中，要多关注学生学习的过程和表现，真正关爱学生，用情感倾注于教学中。而不能以自己的教为中心去撰写文章。湖州师范学院姚起老师，给我们讲授了新材料的应用，也通过了一些例子，在材料表现方面给了我们很多启发。特别是他的一些创造性的理念，给我无尽的想象空间，体会到了艺术创造的魅力和价值。
这次培训我们分了三个班级，我选择了国画班，但其实我在国画方面的学习是很薄弱的。平时拿笔的时间也比较少，对笔墨的运用是很生疏的。但我内心却对国画艺术十分喜爱，所以作此选择。比较幸运的是，我们国画班有一位十分优秀的导师，钟安老师，初见时就被他儒雅的气质，和谦逊的言语所感染。期间，他给我们在国画学习上提了宝贵的意见和建议，特别时在学习方法上的指导，给我指明了学习的方向。他提到艺术创作时，要保持良好的心态，切忌带有功利性的因素。以轻松愉快的心境去创作，让我感受到老师的人格魅力，感触颇深。几天里，导师十分关心我们的学习，经常给我们示范指导，看到钟老师娴熟的绘画技巧，水墨的情趣跃然纸上，让人赞叹不已。也让我对国画更加增添了几分喜爱。与此同时，从国画班的同学身上也学到了很多，其中沈建林老师的山水画线条流畅有力。燕青老师的写意花鸟，构图优美，笔墨富有情趣。潘宁老师更是给我提了宝贵的意见。在此，十分感谢这些老师。
学时培训心得体会美术篇十八
这书是一本儿童美术教学法研究方面的专著，书中具体介绍了通过美术教育活动对学生进行素质教育，促进儿童全面和谐发展的教学经验，以及通过长期探索而建立的儿童教学体系和教学方法。作者在书中根据自己切身经历和进行的教育实践研究，以美术教育发展的新观念，全面系统地分析和论述她对儿童美术教育的认识和体会。
本书作者杨景芝是我国著名的儿童艺术教育家。具有近四十年的教学实践经历，以经过近二十年对儿童绘画能力发展的教学实验研究，她总结的教学理论具有很高的学术价值和倡导意义、作用。杨老师在儿童艺术教育实践中一直保持一种开放的心态，每前进一步，心中都装着国际艺术教育变幻的风云，同时也没有忘记与中国特殊的国情和人情相结合。正如杨老师表示的：“我试图探索一条适合我国国情的儿童美术教育途径，我不赞成脱离儿童实际的传授知识技能为目的的美术教育学科中心论，反对用模仿的教学方法压抑儿童创造力。另一方面，我又感到教学内容完全从儿童兴趣出发存在不足，它缺乏科学系统的教学体系?致使教育产生放任自流的不良后果?我主张美术教育依靠发展儿童知觉、美感和创造性，促进儿童成长。”杨老师不管对她的理论还是实践，都浸透着一种爱心，诚如她在书中指出的“爱与尊重是教育的出发点。”这里不仅有对其从事的艺术教育事业的爱，还有对她的教学对象的爱，对儿童作品的爱、对儿童在绘画中表达的天真烂漫的个性和情感的爱。另外，杨老师的'艺术教育和实践还具有严肃性和认真性。本书洋洋20余万字，涉及了艺术教育的方方面面，凝聚着杨老师多年心血的结晶。
《美术教育与人的发展》一书，分为上、下两篇，上篇是美术教育与人的发展，从走进基础教育天地谈起，到具体阐述美术教育与人的素质发展。从儿童接受美术教育的心理特征分析，到构建开放性教学实践体系的具体做法。下篇是儿童美术教学方法研究。具体论述了杨老师的教育观和教学方法，以及多年来总结的“教的艺术”。杨老师通过上下篇理论与实例的论述，让我们全方位、多角度的了解艺术教育特点，及儿童艺术教育的一些科学教育方法。
在书中，我特别欣赏的是杨老师提出的“从爱心出发进行教育”的主张，她在书中指出“在儿童稚嫩的心里最看重教师对他的态度，教师的爱最具有吸引力，它能激发儿童的学习热情。儿童的学习动力常产生在对教师的眷恋。”确实，爱就是力量，它能给人勇气，它能催人奋进。相信，我们的美术教育一定能芝麻开花节节高，也会培养出更多艺术的花朵。
这是一本好书，一本可以成为美术老师办公桌上的专用书。杨老师以自己的实际行动和理论成果，为艺术教育开辟了一片净土。
学时培训心得体会美术篇十九
经过两天的培训学习深深理解了课堂教学中各个环节科学开展的重要性，也认识到每一节有性甚至高效的课总是具有它的共性，无论哪个学科。下面结合培训学习和教学实践谈谈个人体会：
俗话说，好的开始是成功的一半。因此课堂的组织教学就显得尤为重要，简单的师生问好却能把学生带入课堂学习的状态，这就有别于课前的松散状态，这为接下来的学习奠定了良好的基础。但组织教学常常被很多老师忽视，认为可有可无直接走进教室就开始上课，结果是课堂上学生闹哄哄无法正常上课也严重影响了课堂的教学效果，这不能不说是老师不重视课前组织教学引起的。
课堂的导入经常利用创设有效教学情境来进行，教学内容不同导入的方式也是不一样的，但目的`都是一样的，就是尽最大可能激发学生学习的积极性。
1、课堂情境创设目的要明确，尽可能立足生活、激发兴趣。
明确学习英语的社会意义和了解英语在社会改革发展中的广泛用途，是形成学生认知兴趣的重要条件。让学生感知英语的广泛用途和学习英语的重要社会意义，使学生对英语产生浓厚的兴趣和强烈的学习愿望，为今后积极、主动地与教师配合，学好英语奠定基础。教师还可以不断的引导学生去搜集身边能接触到的生活、商务、科技、文化、旅游等各个领域中使用英语的素材，并通过这些素材让学生理解随着社会的发展，外语学习不仅是学校内作为“重要学科”的需要，而且已成为社会生活和个人发展的迫切需要。这样，在日常教育教学中，时刻不忘从学生的个体内部动力激化和外部环境感受进行引导，使学生端正学习动机和明确学习目的，以利于培养持久的学习兴趣。
2、课堂情景创设必须精炼扼要，不能拖泥带水。
每一节课都有明确的学习目标，那么在我们创设情境时必然要牢牢记住本节课的教学目标和学生的学习目标，并且要围绕着这一目标来创设情景，把学生引上为实现本课目标的学习氛围中来，在教学中，教师必须精心备课，以教材所提供的语言素材为主线，联系学生生活实际，灵活运用所学语言材料，延伸课文教学内容。及时抓住课堂“兴趣点”设立交际情景，让学生积极参与语言实践，把语言的机械操练转向意义操练，从而活跃课堂气氛。
3、情境创设，师生共同参与。
课堂教学不仅要体现教师的主导，更重要的是要突出学生的主体作用，因此创设情境设计者可以是教师但实施者必须要师生共同参与，如在进行由学生用教师提供的各种职业名称来做“jim’sfatherisateacher.”的机械替换练习后，教师提问：whatdoesyourfatherdo？要求学生根据自己父母的真实职业来回答。这样就形成了从机械到交际操练的过渡，既激发了学生的学习兴趣，又培养了学生的观察、记忆和语用能力。
课堂是复杂多变的。这就要求我们在备课时深入钻研教材，剖析教学内容，在把握教材的重、难点的基础上，仔细研究学情，根据学生的知识水平和心理特点，找准诱发他们思维的兴趣点来精心设计问题。提问力求表述清楚、详实、准确,切忌笼统、含混不清、模棱两可；要让学生感到所提出的问题既不是高不可攀，又不能唾手可得；对一些繁难复杂的问题，可转化为一系列小问题、浅问题，或以旧探新，或铺路搭桥，或触类旁通，以平缓坡度，化难为易，在解决一个个小问题的基础上深入到问题的中心。开始可多应用最简单的记忆型提问，让学生通过回忆上一节课的知识达到新旧知识的衔接，又可以让学生体验到学习掌握后的快乐，随着学习的深入对不同学生灵活利用理解型提问、分析型提问等引导学生深入学习。学生只有通过自己的思维劳动取得成果，才会感到由衷的喜悦，才会进一步激发学习的积极性和主动性，培养分析问题、解决问题的能力。
课堂教学是一种创造性的劳动，老师们只有在长期的教学实践中不断的学习、不断的反思、不断的修正自己的教学行为教学技能才能得到真正的提高，才能真正提高课堂教学的有效性。
学时培训心得体会美术篇二十
承蒙园领导关心和厚爱，今年5月17日至5月20日我有幸地在我们学园美术课题组长剑容老师的带领下，参加了20xx年福建省幼儿园美术教育研讨暨师资培训会。现将学习期间的一些收获与大家一起分享，希望能与大家共勉。由于能力有限，不妥之处敬请批评指正。
本次培训不光重温了幼教方面的理论知识，还学习一些从未接触的技能技巧。如：听取了南京师范大学教授孔起英的《幼儿美术创作与作品解读》专题讲座，观摩了福州市晋安区实验幼儿园、福州军区总院幼儿园的现场观摩活动及聆听专家对观摩活动的点评，并参观其幼儿园的美术工作坊。所见所闻开拓了我的思路，提高眼界，收益非浅。
这次的培训，还为我们安排了省幼儿园部分骨干教师的示范课，跟着省幼儿园领导和骨干教师学习，我们获得了很大帮助。
如：福州市晋安区浦下幼儿园刘伟群老师的手工：创意童印之象棋兵示范课，让我们目不暇接。在她手里，简单的一粒棋子摇身一变就成了很好的教育资源，成了孩子们篆刻的用品。孩子们玩的乐此不彼。整个教学都在游戏中完成，遵循幼儿的身心发展规律，符合幼儿的心理特点，值得我们去认真研究与学习。
又如：xxx福州总院幼儿园中班刘文琴老师的美术欣赏活动：昆虫的对话。她结合自己在幼儿园美术欣赏教育实践，给我们上了一节美术欣赏示范活动。使我们学到了一些幼儿园美术欣赏教学的方法、手段，让我们知道美术欣赏活动是丰富多彩的，将静态的画面转化成动态的画面，进一步提升幼儿的审美、创作的能力。
再如：福建省实验幼儿园董双红老师的大班剪贴画：古香古色的三坊七巷。她将孩子们的日常熟悉的生活环境进行本土文化的熏陶及审美启蒙，了解这经典古街的历史文化元素，引导幼儿欣赏古代建筑的美，在原来平面创作的基础上以半立体浮雕的表现手法细致地展现美感，并引导孩子在平时个人创作的基础上提升到集体合作，共同完成大幅画卷。
通过这次培训我知道了要转变教育思想、教育理念。先进的教育思想、理念是我们基层幼儿教师必须思考的问题。在活动中，教育思想直接促进或制约着我们教学方法的选定和设计，同时决定着活动的质量和效果。在设计活动的时候，往往我们考虑到的只是“我该如何教”，而忽视了“幼儿如何去学”的问题。其实作为幼儿教师，引导作用是要充分发挥的，但引导的目的主要是为了幼儿，通过这种引导，让幼儿学会自己去学习，去探索。有人说过：开展好一次活动，不仅是知识信息的传播过程，更是一个心灵交汇的心理场。如果教师在活动中的表现只是平平淡淡，没有激情，那么幼儿的情绪也不会特别高涨。因此我觉得在活动中激发幼儿的情感，教师自我的情感体现是非常重要的，这直接影响到了活动的成功与否。
几天的幼儿教师观摩培训结束了，但留给我的却是深深的回忆，是一笔宝贵的财富。牛顿曾经说过：“我之所以成功是因为我站在了巨人的肩膀上。”这些成功的经验为我今后的教育教学奠定了良好的基础，缩短了探索真理的路途。
学时培训心得体会美术篇二十一
通过培训，让我能以更宽阔的视野去看待我们的教育工作，让我学到了更多提高自身素质和教育教学水平的方法和捷径。相信在今后的工作中我会带着收获，带着感悟，带着新的教学理念，不断前行，开拓出自己的一片新天地。
课程改革给美术课提出了更高的要求，它不仅仅停留在过去的以老师教，学生学为主的教学模式，而是参加了更多小组合作，让学生自己在合作中学到新知识要到达这样的目标，需要美术教师有很高的综合素养、人文素养。我一直在思考：什么样的美术课称得上好？如何更好把小组合作的融入课堂中？在思考的同时，我重新学习课表，又把一次次的实践进行总结。为此，通过平时教学工作以及课外的学习探索、实践与反思，我认为想上好美术课应注意以下几个方面：
美术教学是一个预设和开放并存的系统，很多时候我们的教学都属于“封闭教学”，按部就班，缺少开拓精神，随着新课标的落实，由“封闭教学”走向“开放教学”已是一种必然，在一个轻松、活泼的情境中，让学生乐于尝试，不知不觉中学习到了美术的知识和技能，并获得了丰富多彩的体验，品尝到了美术活动的乐趣，身心得到舒展，情感得到释放，同时，他们的个性化创意得到了表达和展示，尽管他们的作品还不够成熟，但是每件作品都蕴含着极其丰富的情感、理想和创造性。
课堂教学是重点，“合作互动”的学习，是一种同伴之间为到达一定的教育目标而展开的学习方式，可以增进同学之间的信息交流，培养学生之间的团结合作，互相帮助的精神，促进学生自主学习的积极性，第一、根据课型“合作互动”，通过互助互动有利于解决问题。第二、根据重难点，“合作互动”，抓住课中的难点展开并提出问题：通过小组合作讨论，应用集体的智慧，较轻松地解决了难点。第三、结合作业，“合作互动”，美术作业与其他作业不同，每个学生的想象力和表现能力不同，对同一题材的表现也不同，因此，作业的完成应从封闭走向开放，由个体走向合作，共同完成作品可以促进同学之间的'交流，提高作品的质量。
“合作互动”的评价，同伴之间进行借鉴学习，有利于培养他们宽容的合作精神和敏锐的审美鉴赏力。
通过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受，引导他们用根底的艺术形式去表现他们内心的情感，陶冶情操，提高审美能力，到达认识、操作、情感、创造的整合的道路中，我还有很多的缺乏，在以后的教学过程中，我会不断提高美术素质以外，不断的改良教学方法，上好美术课。让学生掌握一定的绘画根底知识和根本技能技法，培养学生具有一定观察能力、思维能力、构图能力和区分、调色能力的同时，努力为学生创造一个轻松愉快，有趣味的学习环境和气氛，消除学生心中的心理障碍，使学生感到学习没有负担，是一种享受，一种娱乐。
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