学时培训心得体会美术(通用17篇)

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学时培训心得体会美术(通用17篇)
时间:2023-12-12 08:44:17     小编:念青松

在书写心得体会时,我们可以反思自己的成长与不足之处,并思考如何改进和进步。在写心得体会时,可以加入个人感悟和体验,使文章更具亲切感和情感色彩。通过阅读以下这些心得体会范文,我相信您会对写作心得体会有更深入的理解和认识。

学时培训心得体会美术篇一

上周我有幸参加了庐阳区组织的音乐美术教师培训,培训时间是4月23、24两天,培训地点在合肥师范学院。上午八点二十举行了开班仪式,相关领导发表了讲话并合影留念。下面我就此次培训的具体情况谈谈我的心得体会:

第一节课是教院的卫萍老师为我们做了一个关于教师心理健康调适的辅导,主题是做一名健康快乐的教师!告诉我们如何进行心理健康调适的策略。卫老师首先公布了目前教师的心理健康现状,接着通过很多具体方面,比如合理饮食、调节认知和情绪、如何合理的宣泄情绪、个人修养的提高以及学会宽容与合作,告诉我们如何成为一名心理健康的教师。这样的心理辅导讲座紧密联系教师群体的普遍职业特点,对我们一线教师帮助很大,我也深深感受到,一个人的心理健康非常重要,尤其是教师这个群体,平时教学任务繁重,面对越来越复杂的教育现象,内心时常感到压力较大,时间久了,心理健康也会受到影响。而教师又是个育人的主体,如果教师自身心理存在问题,那么将直接对他的教育对象(学生)产生不良影响,这一点必须引起我们每个人重视。有句话说得很好,学高为师,身正为范!教师承载着教书育人的责任,既要有扎实渊博的学识,还要有能够感染学生心灵的人格魅力,这就需要教师塑造自己健康乐观积极的人生态度,这样才可以更好的促进学生健康、长远的发展。我的个人感受是,教师的心理健康不仅有利于教师自身的发展、个人生活质量的提升以及职业幸福感的获取,而且是一个高素质教师的必备素质,它关系到学生健康、长远的发展。

第二个讲座是关于中小学美术教学的研究,说的都是美术理论,说实话我感觉内容平淡而陈旧,与我们一线美术教师的教学相距甚远。其实当我临时接到要占用周末两天休息时间来培训的通知的时候,我的第一反应是,好不容易期盼来的周末又不能休息了,但转念一想,既然是培训,对我们应该也会有帮助的,所以又欣然接受了这样的事实,我期望着能有所收获,但下午这个课程显然让我很失望,所以就不多说了。

第三场讲座是安徽省教育科学研究院的郝蔚舒老师给我们讲解新课程背景下的中小学美术课堂教学,内容针对性强,她强调了美术教学的三大课前准备工作:1、钻研全部教材;2、了解学生、分析教学对象;3、物质准备。她还指导我们如何制定教学方案,并且指出很多美术教师在制定教学目标的时候出现的三大问题,比如:教学目标分类混乱、课题教学目标与学科课程标准混淆、表述存在错误等,这些问题的指出很到位,让我受益匪浅。

第四场是合肥师范学院教育系的李继秀教授带给我们的精彩讲座,她主要谈听课与评课的有效操作。这个主题具有很强的实践性,为了促进教师的专业成长,为了提高课堂的教学效果,每学期各个学校都大力推行各类教研活动,教研氛围愈来愈浓,活动开展的如火如荼,但听课评课这块的教学研究却有些盲目,很多教师听课的时候抓不住要领,缺乏对课堂的深刻思考;而评课大部分时候也显得过于潦草,要么尽说好听的,要么说一些笼统模糊的套话。上课的老师压力很大精神紧张,课堂变成教师表演的舞台,追求华丽、个性,而疏忽了课堂教学艺术的真正归宿应该是学生,没有真正贯彻听课研讨的实质精神。李老师生动而到位的讲解让我知道了听课评课的准备,理解了现代教学观、现代师生观、学生观、学习观以及教学观,这些都是评价一节好课的标尺。另外,听课之前还要熟悉所听课程,把握教材,了解有关教改的信息,做好听课的心理准备,客观公正的给予评价,因为,评价不是为了甄别优劣,而是为了促进教师的发展,促进教研的发展。

此次培训总体让我感觉很有意义,也让我收获很多,感谢上级教育部门给予这样学习的机会,也感谢给我们上课的几位专家教授!最后用一句话概括:做一名快乐的教师,做一名善于思考的教育工作者!

学时培训心得体会美术篇二

作为一个美术爱好者,我一直渴望提升自己的绘画技巧。为了实现这个目标,我参加了一个为期一个月的美术培训课程。经过这段时间的学习和实践,我从中收获了很多,不仅提高了绘画技巧,还收获了对美术的更深入的理解。

第一段,培训课程的开始。

在课程开始的第一天,我们接触到了一些基本的绘画理论和技巧。老师向我们介绍了美术的起源和发展历程,让我们了解到美术的多样性和丰富性。我们还学习了一些基本的绘画技巧,例如如何运用线条和色彩来表达画面的情感和意境。在这个阶段,我认识到了绘画是一门需要不断学习和实践的艺术,只有不断地钻研和尝试,我们才能不断提升自己的绘画水平。

第二段,实践和反思。

在接下来的几天里,我们进行了大量的绘画实践。我们绘制各种不同主题的素描和油画作品。通过实际的绘画实践,我意识到了绘画的复杂性和细节之间的关系。我学会了用不同的线条表达不同的纹理和形状,用色彩和光线来营造独特的视觉效果。我还学会了通过观察和反思来改善自己的作品,不断完善细节,并思考如何更好地传达自己的创作意图。

第三段,与老师和同学的交流。

在培训课程中,我有幸结识了一些对美术充满热情的同学。我们经常一起讨论绘画作品,互相分享经验和技巧。同时,老师也给予了我们很多宝贵的建议和指导。通过与老师和同学的交流,我不仅开阔了眼界,还学到了很多新的绘画方法和思维方式。这种交流不仅丰富了我的绘画知识,还激发了我的创作灵感,激发了我的创造力。

第四段,展示和评价。

在培训课程的最后一周,我们有机会展示自己的作品,并接受老师和同学的评价。通过这个环节,我充分认识到了自己的不足之处,并得到了很多建设性的批评和意见。这使我更加坚定了自己提高绘画水平的决心。同时,也看到了其他同学的作品,深受启发和鼓舞。展示和评价环节不仅是一次绘画作品互相交流的机会,也是我们提高自己的一个契机。

第五段,培训结束的反思。

回顾整个培训课程,我深感美术是一门需要不断学习和实践的艺术。只有通过不断锤炼自己的绘画技巧和充实自己的美术知识,我们才能不断提升自己的绘画水平。同时,我也意识到绘画不仅仅是一种技术,更是一种表达和交流的方式。通过绘画,我们可以传达自己的情感和思想,与观众建立起一种心灵的沟通。在以后的学习和实践中,我将继续努力,不断挑战自己,完善自己的绘画技巧和创作能力。

通过这次美术培训课程,我不仅提高了自己的绘画水平,还收获了对美术的更深入的理解。美术不仅仅是一门技巧,更是一种表达和交流的方式。只有通过不断学习和实践,我们才能更好地掌握绘画技巧,更好地传达自己的创作意图。这是一次宝贵的学习经历,我相信在以后的艺术道路上,我一定会继续坚持并不断进取。

学时培训心得体会美术篇三

第一段:引言(120字)。

美术作为一门艺术形式,可以帮助人们表达情感、展现创造力。在过去的几年里,我参加了一系列美术培训课程,通过绘画与学习,我不仅提高了自己的绘画技巧,更重要的是,我收获了许多珍贵的心得体会。在本文中,我将分享我的美术培训心得体会。

第二段:培养耐心和毅力(240字)。

美术培训课程要求学员具备耐心和毅力。在每一次绘画时,我们都需要花费很多时间和精力去揣摩和理解绘画对象。而且,很多时候我们需要经历多次的修正和重画,这对耐心和毅力都是一个巨大的考验。通过艺术培训,我终于明白了耐心的重要性,我学会了静下心来,专注于每一次的创作过程。此外,我的美术老师也经常鼓励我们坚持不懈地努力,使我逐渐培养了毅力。这种耐心和毅力也不仅仅适用于美术创作,它们在生活中的各个方面都对我产生了积极的影响。

第三段:开拓眼界和审美观(240字)。

作为一个美术培训的学员,我有机会接触到各种各样的绘画作品和艺术家的作品。通过欣赏和学习这些作品,我开拓了自己的艺术眼界,从中汲取了灵感。每一幅艺术作品都有其独特之处,通过观察这些作品,我逐渐理解了美术的多样性和丰富性。除此之外,美术培训还培养了我对审美的认识和欣赏能力。现在,当我欣赏一幅艺术作品时,我不再只停留在表面上,而是深入思考其中的意义和创作目的。这种开拓眼界和审美观使我对艺术更加有自信和独立的见解。

第四段:培养细致观察和表达能力(240字)。

美术培训课程要求学员有良好的细致观察和表达能力。在高质量的绘画作品中,每一笔每一点的细节都十分重要。通过学习绘画,我开始培养了对细节的敏感性,学会了仔细观察绘画对象并捕捉其形态和特点。同时,绘画也是一种表达方式。通过绘画,我学会了用画笔来表达我内心的情感和想法。在这个过程中,我逐渐提高了自己的表达能力,学会了用艺术形式来展示自己的创造力。这种能力在生活中同样具有价值,它使我更加自信地与他人沟通表达。

第五段:提升自信和创造力(240字)。

美术培训对我来说更重要的是,它帮助我提升了自己的自信和创造力。在过去,我对自己的绘画技巧没有什么自信心,经常担心自己无法创作出令人满意的作品。但通过绘画课程的学习,我意识到毫无自信是不利于提高绘画技巧的。我的美术老师一直鼓励我们去试错与创新,并相信每个人都可以成为一名优秀的画家。这种积极的环境下,我逐渐增加了对自己的信心,并且发掘到了自己的创造力潜力。现在,我的绘画作品不再是简单的模仿,而是充满了个人特色和创意。这种自信和创造力也为我在生活和工作中带来了更多的机遇和挑战。

结尾(120字)。

通过美术培训,我收获了耐心和毅力,开拓了眼界和审美观,培养了细致观察和表达能力,提升了自信和创造力。美术不仅仅是一门技巧,更是一门艺术形式,帮助我们更好地理解和表达自己。我相信美术培训将继续对我的人生产生积极影响,我期待着在美术的世界中不断挑战自己,发掘更多的潜力和创造力。

学时培训心得体会美术篇四

为了贯彻新课标理念,增强教师的专业知识和技能,提升中小学教师队伍的素质,进一步促进艺体教育均衡发展,区教育局开展了全区中小学美术教师的培训活动。今天,在前进小学已经培训了一天,上午,前进小学美术教师张老师就新课标对我们进行了培训。下午,听了钟灵街小学的樊萍老师和丽雅前进小学颜春容老师的课,受益匪浅,现将今天的培训体会总结如下:

上午,张老师讲到“启发很重要。”以前在课堂教学中,我所理解的启发就是给学生作示范,结果学生的作品都是模仿老师的作品,完全没有自己的创新。今天受了张老师的启发,我明白了真正的“启发”,并不是单纯的示范,示范画当然可以,但在画完之后学生看了就要马上擦掉,防止学生模仿。另外一个“启发”,为学生提示,引导他们思考。张老师讲到的“创设开放式课堂”也令我受益匪浅。在上美术课的时候,我的纪律要求不是很严,学生在课堂上比较放松,这样,课堂纪律往往不是很好。校领导给我建议过多次,我也向他们解释过,但他们始终不理解,一直要求课堂纪律要严明,我真的是不知所措,把学生放松了,领导不认同,上课太压抑,课堂气氛又不活跃,学生的创新思维不能很好发挥。今天听了张老师的讲座,我知道该怎么处理这个问题了。

跟我们美术教师的素质高低有关,我们在学生心目中的位置也跟我们的美术综合知识息息相关。因此,基本功对我们有着至关重要的位置。我们要不断提高自己的美术专业素养。

下午,听了樊老师和颜老师的课,感触颇深。

另外,她们两位老师上课都很精彩。语言优美,很吸引人。这点值得我们学习,一堂美术课仿佛在上欣赏课一样。另外,重点突出,从不同角度引导学生了解重点。这一点也是我以后上课应该注意的地方。

这些,是我学习一天感受最深的地方,对我以后的课堂教学帮助很大。

学时培训心得体会美术篇五

7月19日至23日,我在梅江区进修学校参加了美术教师的培训,感到十分荣幸。虽然仅有五天的时间,但让我对美术这门学科有了新的认识,美术不再是以前老师在黑板上画,学生在台下照画了,现在的美术是一门了不起的艺术,生活中处处充满了美术。教育观念也得到了冼礼,对美术的知识得到了提高。总之这次的培训经历使我受益匪浅,只字片语难以尽述,以下是我的一些此次培训心得体会:

兴趣是学习美术的基本动力。在课堂上应充分发挥美术教学特有魅力,努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

用真心、真情的去教美术。在教学中,教师要有好奇心,专业精神。同时教师要放的开,注重师生互动,大力利用肢体语言及优美的语言的应用,充分调动孩子的积极性。还要严格按照美术新课程标准,在新课改理念的指导下,精心组织、精心准备,上最有效的课。在教书过程中特别注重育人教育,要做到既教书又育人。

在教学中,尽可能让学生主动参与自主学习,教学以学生为主体,通过欣赏、体验感受、探索、总结、想象、创作、评价的过程,引导学生深入理解感受美术作品的美,使学生的创作欲望倍增。尽可能的给孩子创造一个宽松的学习空间(优美的画面,轻柔的音乐),使整节课沉浸在艺术的氛围中。同时,要突出了美术学科的特点,学生运用多种形式,设计出精美的、主题丰富的作品。新教材的编写体现了以学生为本的思想,是把活动作为显线,而知识作为隐线。因此教学中要多采取活动的形式开展,活动是否有收获,即活动要为教学目标服务。设计的活动要呈现一个知识点。

在美术教学中,注重面向全体学生,以学生发展为本,培养他们的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基矗使学生形成基本的美术素养。在上美术课,要有美术元素在里面,情感态度价值观也要自然的体现。不光要教孩子的技巧,还要教孩子的思维。对待学生眼光要放高些,学生掌握的技巧放的低一些,给学生更宽、广的一个思路。世界上最复杂的物体,都可以归纳成简单的几何图图形。换个角度去看同一事物,会有意想不到的效果。

在教孩子的过程中,一定要考虑到学生的能力,给学生的思想要保持一致。一定要联系学生的生活实际,联系学生的生活经验。让孩子关注自己身边的一些关于美术方面的东西。要从生活中,理解线条等美术知识,如:头发、树(年轮)等。培养孩子搜集素材的能力。高段学生要注重培养自学的能力。提问学生其实也是引导学生的一个重要过程。示范的作用,要处理好示范的关系,教师要作为学生的楼梯,孩子要借助于老师向上爬。

在上欣赏课时,不仅要学会欣赏,还要学会评述。美术语言要让孩子多使用一些。尤其是欣赏评述课中,让他们把自己的感觉说出来。试图在美术欣赏过程中,强调评述。总之,合作的精神,解决问题的能力,搜集素材的能力,创造力的培养在美术课中很重要。探索性:引发性(带着问题来,带着问题走。)。

生活中一些常见的东西,经过高度概括、提炼,用最简洁的点线面来表现。点线面的联系,是美术语言中最基本的。要让学生了解艺术创作,不仅只是用纸、用笔。要理解材料的多样性。学生可以采用自己喜欢的材料来进行创作。不能用过多的技能束缚他,主要是培养孩子的创造力。教师可以对教材再加工,能让学生自己探究的,尽量让孩子去探究。用画来表达自己的情感。(想念、高兴、悲伤等),要时刻为学生着想。

在对待学生作业时要做到:三个不一样,即,与同学画的不一样;与欣赏的画的不一样;与过去画的不一样。学生的作品,要有趣味性,可操作性,并不一定要求很高。要让学生愉快的奇思妙想,不要让孩子痛苦的冥思苦想。手工制作时,开始不要太难,要慢慢的深化。教师要静下心来,精心备课,耐心辅导。在学生作业前还要注意引导学生欣赏同龄人的作品。

教学中强调综合性评价的激励功能。在评价方式上以自评、同伴评为主,结合老师的评价,使评价进一步民主化,多样化,充分体现了评价的多元功能,让学生体验到成功的乐趣。同时使学生的综合能力得到提高。

在教学之余,还要注重教师自身发展进步。积极参加校内外听课,评课、教研活动及专业培训。多向老教师学习教学经验,同时课外还要多看教学理论方面的书籍、杂志,努力提高教师自身素养。

我感觉我们美术教师应该在教孩子的时候,应该教会孩子的审美知识和技法技巧,更重要的是培养孩子创造性的思维,要让孩子的思维活起来,要放的开,要大胆的想,要大胆的画,要大胆的来表现。

通过本次学习培训,在今后工作中,我将会不断的学习,多体会感受所学的知识,并用于实践中,全面提高自身的综合素质,为学生提供更好更优质的服务。

学时培训心得体会美术篇六

没有创造,就不会有美术,美术作品的价值在很大程度上是由独创性体现出来的。目前,我们的美术教育都已经意识到美术教育中创造力培养的重要性,不过,这种创造能力的培养只是浮于表面。多年来,我在美术教学中发现,儿童对天空有着许多的幻想,最爱表现太阳、月亮这些令人遐想的天体。可是在画太阳时,许多儿童都先画好一个圆圆的圈,然后在它的周围添上代表光芒的短直、曲线,最后在圆圈里添上红颜色,有的还给太阳添上“太阳公公”的眼睛、鼻子、嘴巴,其实这种普遍的现象是成人强加给儿童的,是成人的思维和经验在儿童头脑中的再现。有意或无意地教给孩子们一种定式思维,慢慢地孩子们形成了投机取巧、懒于观察的思维惰性。幼儿美术教育是塑造儿童心灵对美的事物初步认识的主要途径,儿童绘画教学就是以儿童绘画为本位,以教学为手段,正确引导儿童通过绘画表现自己学习和生活,以反映儿童的情感、认识发展及其个性特征,实现儿童开发心智、启迪创新的功能。立足今天展望未来,培养学生创造力是教育发展的趋向,也是现代科技社会发展的需要,为了将儿童从小培养成具有爱思考、爱创造的良好品质,我想谈谈自己一些浅见。

当前,如何站在开发儿童的潜力、发展儿童健康的个性、激发儿童学习的愿望的新的高度,是美术教育者共同要研究的问题。

以往美术教学是以向儿童传授粗浅的美术知识技能为主线进行的。虽然教学内容能注意题材广泛,贴近儿童生活,但大都停留在儿童平时所积累的零碎经验的层面上。经过不断地实践和反思,我们发现内容和方法是一个整体,选择什么样的内容,对扩大儿童的视野、培养儿童探索世界的兴趣起着重要的作用,同样也是儿童美术中的一个十分重要的目标。

为此,改变以往停留在单一领域目标的做法,深入到儿童生活中去发掘他们关注的热点,将目标拓展到儿童对周围事物的兴趣与求知欲,要开展一系列探究活动并从中去寻找美术创作的题材,将儿童美术创作放在一个不断探索和发现的过程中,使儿童不断体验探究新知的乐趣。

不能把美术教育局限于专门的美术活动。当美术作为儿童认识世界、探索世界的手段时,它的目标就不是学习某种表现形式,而是把握更为灵活的学习方法,形成自主学习、自我实现的能力,使美术在儿童发展中发挥更大的作用。

儿童探究中的发现,不只是对原有资料的重复利用,而是将它们进行梳理和重组。当儿童有着运用美术来表达自己感受的强烈愿望时,他们需要一个支持性的环境去实现。这时教师应该给儿童提供一个超越自我、大胆创造的机会,在儿童的能力范围内,让他们再一次面临挑战,通过自己的努力,将科学的探究和发现,借助艺术的手段,创造性地加以表现,进入一个充满审美情感体验的境界。

儿童教育的整合观使我认识到,儿童最有意义的经验不是那些孤立的、某个领域的经验,而是那些相互联系、整合的经验。引导幼儿整合地获取这些经验,并以自己的方式去思考、探索、理解、创造和应用,这是包括儿童美术教育在内的引导儿童认识世界的有效方法。

在教学活动中怎样才能做到不出现示范画,而又让孩子能画、愿意画——物象分析法。

脱离“示范—模仿”的传统绘画教学方式,要求孩子要通过自己的眼睛看、脑子想、用手画来完成创作。孩子画不出形来,这是因为他没有很好的观察事物。如:学生画树时常常把树干画成一个长方形,老师可以带幼儿观察一颗真的大树,摸一摸树干、看一看树枝的样子。当然,这需要教师掌握一定的美术技能知识,收集大量的相关资料,要掌握所教内容的足够多的知识,知识储备量要求比较大,要巧妙机智的激趣、培趣,引领孩子有兴趣的去探索去思考。这样才能巧妙的利用物象分析法引导孩子观察,思考,并独立的创作。

4岁的孩子只要求能用线描的方法画出他想画的事物并涂上五颜六色;同容要求是可爱的简单的动物和感性的经常经历的事件。

5岁的孩子可以采用突出主题的方法,颜色要求用到冷暖、亮暗色的搭配。

6岁的孩子要求创作有主题的画面,色彩要求有突出的特点,内容要求更丰富,表现的更细致。

这就要求我平时做有心人,从孩子感兴趣的问题入手,吸引孩子,兴趣是孩子入门的第一把钥匙,从而更好的对孩子进行美术教育。

通过学习,深深地体会到教无定法,只要有好的理念作基础,平时教学多动脑、多摸索,相信会越教越好!

学时培训心得体会美术篇七

第一段:介绍培训背景和目的(150字)。

在大学期间,我一直对美术有着浓厚的兴趣,但由于自己的专业与艺术不相关,一直没有机会全面学习美术知识。为了满足自己的兴趣爱好,丰富生活,我报名参加了一次美术培训班。这次培训的目的是提高我的美术水平,锻炼绘画技巧,为之后的个人创作打下基础。

第二段:培训过程和取得成效(250字)。

在培训过程中,我学习了很多美术知识和技巧。我们首先学习了素描基础,通过学习几何体的构造和透视原理,提高了我们的绘画技巧。之后,我们还学习了色彩学、人物绘画等相关知识。在实践中,我逐渐掌握了如何运用不同的颜料和画笔进行创作,并理解了色彩对于画面的表现力以及人物形象的构造。此外,我们还进行了一些创意绘画的实践活动,培养了我们的观察力和创造力。

第三段:培训中的收获和体会(300字)。

通过这次美术培训,我不仅提高了我的绘画技巧,还培养了自己的审美能力和创造力。在学习素描时,我通过不断练习,掌握了构图和透视的方法,使我的作品更加立体和生动。在学习色彩时,我学会了运用不同的色彩搭配,使画面更加丰富多彩。在人物绘画方面,我学习了人体结构和比例,使我的人物形象更加准确和生动。这些技巧的掌握让我对自己的绘画能力有了更深的认识,也增强了我对美术的兴趣和热爱。

第四段:培训对个人发展的影响(300字)。

这次美术培训不仅提高了我的艺术水平,还给我的个人发展带来了积极的影响。通过学习绘画,我培养了耐心和细致的品质,提高了我的观察力和表现力。在创作中,我学会了思考和表达,培养了自己的独立思考和创新能力。同时,美术培训还丰富了我的文化素养,使我对艺术的理解更加深入。这些能力和素质对于我的个人发展和未来职业规划都具有重要的意义。

第五段:总结培训的体会和感受(200字)。

通过这次美术培训,我不仅收获了丰富的知识和技巧,还充实了自己的生活和个人发展。这次培训不仅满足了我的兴趣需求,还让我更加深入地了解了美术的魅力。我将把学到的知识和技巧运用到未来的个人创作中,以及与朋友们分享美术的乐趣。我相信,通过不断努力和实践,我能够在美术领域取得更大的成就,并将美术融入到我的生活和工作中,让我的人生更加精彩丰富。

学时培训心得体会美术篇八

经过两天的培训学习深深理解了课堂教学中各个环节科学开展的重要性,也认识到每一节有性甚至高效的课总是具有它的共性,无论哪个学科。下面结合培训学习和教学实践谈谈个人体会:

俗话说,好的开始是成功的一半。因此课堂的组织教学就显得尤为重要,简单的师生问好却能把学生带入课堂学习的状态,这就有别于课前的松散状态,这为接下来的学习奠定了良好的基础。但组织教学常常被很多老师忽视,认为可有可无直接走进教室就开始上课,结果是课堂上学生闹哄哄无法正常上课也严重影响了课堂的教学效果,这不能不说是老师不重视课前组织教学引起的。

课堂的导入经常利用创设有效教学情境来进行,教学内容不同导入的方式也是不一样的,但目的`都是一样的,就是尽最大可能激发学生学习的积极性。

1、课堂情境创设目的要明确,尽可能立足生活、激发兴趣。

明确学习英语的社会意义和了解英语在社会改革发展中的广泛用途,是形成学生认知兴趣的重要条件。让学生感知英语的广泛用途和学习英语的重要社会意义,使学生对英语产生浓厚的兴趣和强烈的学习愿望,为今后积极、主动地与教师配合,学好英语奠定基础。教师还可以不断的引导学生去搜集身边能接触到的生活、商务、科技、文化、旅游等各个领域中使用英语的素材,并通过这些素材让学生理解随着社会的发展,外语学习不仅是学校内作为“重要学科”的需要,而且已成为社会生活和个人发展的迫切需要。这样,在日常教育教学中,时刻不忘从学生的个体内部动力激化和外部环境感受进行引导,使学生端正学习动机和明确学习目的,以利于培养持久的学习兴趣。

2、课堂情景创设必须精炼扼要,不能拖泥带水。

每一节课都有明确的学习目标,那么在我们创设情境时必然要牢牢记住本节课的教学目标和学生的学习目标,并且要围绕着这一目标来创设情景,把学生引上为实现本课目标的学习氛围中来,在教学中,教师必须精心备课,以教材所提供的语言素材为主线,联系学生生活实际,灵活运用所学语言材料,延伸课文教学内容。及时抓住课堂“兴趣点”设立交际情景,让学生积极参与语言实践,把语言的机械操练转向意义操练,从而活跃课堂气氛。

3、情境创设,师生共同参与。

课堂教学不仅要体现教师的主导,更重要的是要突出学生的主体作用,因此创设情境设计者可以是教师但实施者必须要师生共同参与,如在进行由学生用教师提供的各种职业名称来做“jim’sfatherisateacher.”的机械替换练习后,教师提问:whatdoesyourfatherdo?要求学生根据自己父母的真实职业来回答。这样就形成了从机械到交际操练的过渡,既激发了学生的学习兴趣,又培养了学生的观察、记忆和语用能力。

课堂是复杂多变的。这就要求我们在备课时深入钻研教材,剖析教学内容,在把握教材的重、难点的基础上,仔细研究学情,根据学生的知识水平和心理特点,找准诱发他们思维的兴趣点来精心设计问题。提问力求表述清楚、详实、准确,切忌笼统、含混不清、模棱两可;要让学生感到所提出的问题既不是高不可攀,又不能唾手可得;对一些繁难复杂的问题,可转化为一系列小问题、浅问题,或以旧探新,或铺路搭桥,或触类旁通,以平缓坡度,化难为易,在解决一个个小问题的基础上深入到问题的中心。开始可多应用最简单的记忆型提问,让学生通过回忆上一节课的知识达到新旧知识的衔接,又可以让学生体验到学习掌握后的快乐,随着学习的深入对不同学生灵活利用理解型提问、分析型提问等引导学生深入学习。学生只有通过自己的思维劳动取得成果,才会感到由衷的喜悦,才会进一步激发学习的积极性和主动性,培养分析问题、解决问题的能力。

课堂教学是一种创造性的劳动,老师们只有在长期的教学实践中不断的学习、不断的反思、不断的修正自己的教学行为教学技能才能得到真正的提高,才能真正提高课堂教学的有效性。

学时培训心得体会美术篇九

校本培训是当前形势下促进教师专业发展的最有效途径,是中小学教师继续教育的基础性模式和重要组成部分,是构建学习型学校、学习型教师队伍和构建终身教育体系的重要方面,它有利于进一步提高新课程实施的水平;有利于进一步推动师资队伍内涵建设;有利于进一步促进教师专业成长和学校可持续发展。

这次的美术教师培训,我受益匪浅,不但学到了很多新的知识,还认识了很多美术教师,我们在学习中一起进步,一起研究!

启东市汇龙中学的.顾光辉老师给我们上了一堂提高课堂效率的课,让我印象深刻。他变自己以往的教学方法,让简笔画在教学中发挥出特有的作用,为以后的教育教学增光添彩。

学时培训心得体会美术篇十

我有幸参加了进修学校美术培训,虽然天气炎热,但也没有阻挡我们学习的热情,第一天看到培训安排,我就感觉这次培训非常具有实效性,非常注重我们美术教师的专业技能成长,安排了很多实践学习的时间,也感觉到领导对此次培训的重视,不但课程安排上合理有序,更重要的是采用了与湖州师范学院艺术学院合作的形式,为我们提供了良好的学习场地和优良的'师资。总之,能有这样一次学习的机会,内心感到无比的幸福。

在几天的学习时间里,有幸聆听了导师的新的教育教学信息,以及国画专业上导师的示范指导,受益匪浅,开阔了眼界,也结识了很多良师益友。其中市美术教研员,李芳老师的讲座,讲到了学校特色教育的打造和新材料在美术教学中的应用。用她身边活生生的案例,向我们展示了地区一些具有特色的美术教学研究案例。确实给了我很多的启发,也感受到,要打造学校的特色教育,需要我们教师潜心去研究,用心去打造,像培养自己的孩子一样,从点滴做起。她还在如何撰写教学研究课题方面给了我们很多的指导,用通俗的言语,典型的案例,讲解了课题研究方面要注意的方面,她教导我们在教学中,要多关注学生学习的过程和表现,真正关爱学生,用情感倾注于教学中。而不能以自己的教为中心去撰写文章。湖州师范学院姚起老师,给我们讲授了新材料的应用,也通过了一些例子,在材料表现方面给了我们很多启发。特别是他的一些创造性的理念,给我无尽的想象空间,体会到了艺术创造的魅力和价值。

这次培训我们分了三个班级,我选择了国画班,但其实我在国画方面的学习是很薄弱的。平时拿笔的时间也比较少,对笔墨的运用是很生疏的。但我内心却对国画艺术十分喜爱,所以作此选择。比较幸运的是,我们国画班有一位十分优秀的导师,钟安老师,初见时就被他儒雅的气质,和谦逊的言语所感染。期间,他给我们在国画学习上提了宝贵的意见和建议,特别时在学习方法上的指导,给我指明了学习的方向。他提到艺术创作时,要保持良好的心态,切忌带有功利性的因素。以轻松愉快的心境去创作,让我感受到老师的人格魅力,感触颇深。几天里,导师十分关心我们的学习,经常给我们示范指导,看到钟老师娴熟的绘画技巧,水墨的情趣跃然纸上,让人赞叹不已。也让我对国画更加增添了几分喜爱。与此同时,从国画班的同学身上也学到了很多,其中沈建林老师的山水画线条流畅有力。燕青老师的写意花鸟,构图优美,笔墨富有情趣。潘宁老师更是给我提了宝贵的意见。在此,十分感谢这些老师。

学时培训心得体会美术篇十一

6月13日早上我们进行了素描和速写技能培训,授课的是傅教授和王教授,老师们从自己的成长之路说起,让人颇有感慨,老师说自己最开始的素描画用笔带有同学气,后期作品画面自然老成。每个人的成长之路可不都是这样吗,只有在不足中一步步总结阅历,才能取得更大的成功。接下来他为我们讲了人物速写以及风景速写,在观赏老师的作品中得到学习,老师谈到了他在画这些画时的感受及心情,如画画的美女同学,他用了细腻的笔法画人物面部,除细腻外,他还将“美”进行了夸张,引导大家发觉生活中的美,如卷曲的头发就是老师发觉的美,老师告知大家,生活中处处是美,只有擅长发觉美才能进行记录美,就可以把美用画笔画出来。通过老师讲解并描述自己的作品,我发觉老师是在享受这个过程,是乐在其中的,美术不就这样吗,用画笔将美记录下来,等再观赏时便是另一种美感,这正是艺术来源于生活并高于生活。风景画也正如此,生活处处皆是美,但并不完满,这就需要我们画风景画取景时候要学会移景拼景,把不能入画的部分去掉,把自己喜欢的东西合理的东西可以添加入画面,使画面自然。观赏了老师几幅画,让我印象最深的是韩城文庙,当时写生时并无大雁,但老师为了使画面生动,添加了成群的.大雁进去,使画面更加生动有趣,使这张画充斥动感和灵性,这也是画面追求的元素。接下来我们跟随王增茂老师学习了学校、初高中美术教学要领,美术教学内容应适应同学的心理特点,留意按部就班和趣味性。接下来我们观赏了王老师的素描静物,还学习了王老师的人物素描和石膏像,整节课收获颇多。

自己的作品,我发觉老师是在享受这个过程,是乐在其中的,美术不就这样吗,用画笔将美记录下来,等再观赏时便是另一种美感,这正是艺术来源于生活并高于生活。风景画也正如此,生活处处皆是美,但并不完满,这就需要我们画风景画取景时候要学会移景拼景,把不能入画的部分去掉,把自己喜欢的东西合理的东西可以添加入画面,使画面自然。观赏了老师几幅画,让我印象最深的是韩城文庙,当时写生时并无大雁,但老师为了使画面生动,添加了成群的大雁进去,使画面更加生动有趣,使这张画充斥动感和灵性,这也是画面追求的元素。接下来我们跟随王增茂老师学习了学校、初高中美术教学要领,美术教学内容应适应同学的心理特点,留意按部就班和趣味性。接下来我们观赏了王老师的素描静物,还学习了王老师的人物素描和石膏像,整节课收获颇多。

下午时由陈老师为我们讲授了赛教留意事项以及讲课要领,还带领几位老师为我们讲了微课,使大家受益匪浅。首先请了陕西省教学能手、咸阳市学科带头人翟江花老师,老师先给我们讲了她的成长历程,让我们看到她从一名一般老师走向出名老师的艰苦历程,这一路充斥了艰辛和压力。最末为我们讲了微课和微型课的区分,还亲自示范了一节微型课-变照片为黑白画,本节微课是一堂成功的课堂浓缩,无论从备课、板书来看都是经过了充分的预备的,无疑是一节优秀教学课。接下来是陕柴中学美术老师带来了一节课-服装设计,主要讲了色调的对比色和同类色,从生活实际出发,联系生活实际来应用艺术。最末是秦岭中学老师带来的一节雕塑观赏课,老师互动颇多,课堂生动有趣,让大家享受其中。这几位老师的授课着实触动了我,让我时刻不能松懈,要一贯保持着前进的步伐,才有可能成功。

学时培训心得体会美术篇十二

通过这次的培训,使我受益匪浅,以下是我的一些培训。

兴趣是学习美术的基本动力,在课堂上应该充分发挥美术教学的特有魅力,努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并将这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值,用真心真情去教美术。在教学中,教师要有好奇心,专业精神,同时要注重师生互动,肢体语言和优美语言互相结合,充分调动孩子的积极性。还有严格按照美术新课程标准,在新课改理念的指导下,精心组织、准备,上最有效的课。在教书过程中特别注重育人教育,要做到既教书又育人。

在教学中,尽可能让学生主动参与自主学习,教学以学生为主体,通过欣赏、体验感受、探索、、想象、创作、评价的过程,引导学生深入理解感受美术作品的美,使学生的创作倍增。尽可能给学生创造一个宽松的学习空间,使整节课沉浸在艺术的氛围中。同时,要突出美术学科的特点,学生运用多种形式,设计出精美、主题丰富的作品。新教材的编写体现了以学生为本的思想,是把活动作为显线,而知识作为隐线。在美术教学中,注重面向全体学生,以学生发展为本,培养他们的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。在美术课上,要有美术元素在里面,情感态度价值观也要自然体现。不光要教学生技巧,还要教他们思维。在上欣赏课时,不仅要学会欣赏,还要学会评述。要让学生多使用美术语言,尤其是欣赏评述课中,让他们把自己的感觉说出来。总之,合作的精神,解决问题的能力,搜集素材的能力,创造力的培养在美术课中很重要。

学时培训心得体会美术篇十三

20xx年4月21日《义务教育艺术课程标准(20xx年版)》正式颁布。为全面贯彻党的教育方针,落实立德树人的根本任务,担负起人才培养的新挑战,作为一名一线的教师我急需加强理论知识的学习,理论结合实践,将新课标落实到常规教学之中,基于核心素养发展要求优化音乐课堂。

通过学习,首先我感受到新课标更为重视整体性,将音乐、美术、舞蹈、戏剧等教学内容整合为“艺术课程标准”,在这种整体融合的大背景下,作为音乐教师必须积极学习和尝试运用多方向的知识技能,来更好的支持学生核心素养的提升。

其次,课程内容更加注重多元化,“欣赏、表现、创造、联系”四大类涵盖了14向学习内容,将原本静态的知识、技能、文化、观念等内容,以多种学习任务的方式组合起来,将课程内容和艺术实践、学生生活相联系。

最后,新课标对学生提出了更高的综合能力目标,教师自己能力的高低,会直接影响学生。因此,教师必须不断提升自己的综合能力,按照新课标的.指导下,通过音乐学科的综合教学,促进学生积极、正面情感和价值观的形成。

在今后的教学中注重立德树人,不断提高自己的教育教学能力,将课程标准的理念、方法运用的实际教学中,为培养有理想、有信仰、有价值的创新人才尽一份力。

学时培训心得体会美术篇十四

20xx年4月7—11日,我有幸参加了此次工艺美术培训。听取了眉县青少年活动中心两位老师精彩的工艺美术培训,使我受益匪浅,他、两位老师扎实的基本功告诉我们每位美术教师要有自己的最求目标,立志干一番事业,要有咬住青山不放松的毅力,不管别人对自己怎样看待,走自己的路,让别人说去吧。

李晶老师介绍了彩陶脸谱的制作,泥塑、青铜器、彩陶泥等制作技法。廖春燕老师主要培训我们学习了剪纸的技法。这次培训的主要目标是提高受训教师的工艺美术水平和理论素养,更新老师们的教育教学理念和教学方法,要求参加本次培训的40多名教师,回到各自的工作岗位后,发挥骨干教师的作用,带动本地区校外美术教育工作蓬勃开展。

这次培训选择的承办单位眉校外活动中心,可以看出这次培训对教师专业水平的重视程度。在这次培训不仅要求受训教师有一定专业基础,更突出强调教师要有创造思维和主观表现,打破了传统美术培训的约束。

美术学科具有知识面广,综合性强等特点,它与社会科学,人文科学,自然科学有直接和暗含的关系因此,它是素质教育中不可缺少的有机组成部分,把美术学习从单纯的技能技巧层面提高到美术文化学习的层面,可以使学生较为全面地了解美术与人类,美术与生活,美术与情感,美术与历史等方面的联系,从而更好地学习美术。这就要求我们美术教师必须重视文化学习,提高自身文化修养,不仅是一名美术人,还应该是一名文化人。

学时培训心得体会美术篇十五

评课今天参加吴兴区美术“设计应用”领域的中短期培训,有幸聆听了四位老师的美术课堂,感受颇丰。四位老师亲切的教态,对教材的深入把握及精彩的课堂设计给我留下了深刻的印象。

《星星闪烁》——丁玲。

丁老师课堂首先由一个情景的导入,让学生手拿剪好的星星跟着音乐的律动找朋友,迅速的将学生拉进了课堂。随后学生又在丁老师的引领下,循序渐进的画星星,在学生的体验中不断改变不断丰富。打破了学生原先对星星的传统认识,在不断的体验中发现变化与美感。课堂中比较重视学生自己的生成,老师在学生自己生成的作品上再加以修改和引导最后完成一件星星闪烁的作品。学生的作品也呈现的非常丰富,非常的有美感。但是我认为这堂课是不是还可以引导一下星星的组合,不一定是没人一张纸上画一个星星,还可以在一张大的纸上有星星的大小等的排列,组合的构成变化。不光是单个星星的变化还可以是多个在一起的构成上的变化。

《门的装饰》——孟丽芳。

中的文案,像龙凤呈祥、福在眼前、幸福莲年等。并且课的开始部分也是从中国传统文化中的甲骨文“门”字开始的。而且孟老师自身的文化底蕴也是非常深厚的,她对门的理解非常的透彻。包括门的形式感及艺术语言,门的各部分的结构,隔扇门,门上的装饰纹样,隔心,裙板等,这些知识都在孟老师的课堂语言上体现了出来。并且最后的作业也组成了一扇完整的门。课的设计也非常精妙,课刚开始,让学生折对开的门。起先我认为这只是一个简单的小练习,后来发现原来这一折太神奇了。这样折过的一扇对开的门用到了最后的作业中,将整堂课串在了一起,并且非常的有立体感,这样就使最后的作业呈现时候的美感大幅度的提升,同时很好的解决了对称的问题。整堂课孟老师准备的教具都做的非常的精致,很有视觉性。特别是那几个纹案的图,一个个贴到黑板上,显的很别致。还有两个门钹。但是在课的前面部分欣赏门的的时候,是不是稍微多了一点,不够精炼,而且看的速度是不是快了一点,有点走马观花的感觉。这里的节奏能不能放慢一点。再有在最后的作业当中体现的也不多。可以再提炼一下。

《现代建筑设计》——蒋珏熙。

又非常强的材料让学生在发现的过程中去感受去体验。教师下发的四张白纸也经过了精心的设计,四个不同的形状的纸,因为这样学生在单个造型的时候可以尽可能多的做出不同的造型。教师在教学的过程中关注学生的学习过程。从视觉中不同角度、不同组合的建筑图片的发现、感受转换成学生造物上的体验这一个学生学习的过程。老师一直在挖掘学生看到图片“哇”后面隐藏的内容,在这个过程中教师又抓住其实的一个点来进行教学深入,而没有全部都来剪,避免了平铺直叙。最后学生的作品也很好的呈现了他们的设计灵感和造型的组合。但是我感觉在前面的单个造型之后后后面的组合中间这个过程稍微有点脱节,这一步的转过来中间是不是还应该再有一个环节。

《多彩多姿的课程表》——钮淑贞。

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学时培训心得体会美术篇十六

有幸参加了xx区90学时美术培训,虽然天气炎热,但也没有阻挡我们学习的热情,第一天看到培训安排,我就感觉这次培训非常具有实效性,非常注重我们美术教师的专业技能成长,安排了很多实践学习的时间,也感觉到领导对此次培训的重视,不但课程安排上合理有序,更重要的是采用了与湖州师范学院艺术学院合作的形式,为我们提供了良好的学习场地和优良的师资。总之,能有这样一次学习的机会,内心感到无比的幸福。

在几天的学习时间里,有幸聆听了导师的新的教育教学信息,以及国画专业上导师的示范指导,受益匪浅,开阔了眼界,也结识了很多良师益友。其中xx市美术教研员,李芳老师的讲座,讲到了学校特色教育的打造和新材料在美术教学中的应用。用她身边活生生的案例,向我们展示了xx地区一些具有特色的美术教学研究案例。确实给了我很多的启发,也感受到,要打造学校的特色教育,需要我们教师潜心去研究,用心去打造,像培养自己的孩子一样,从点滴做起。她还在如何撰写教学研究课题方面给了我们很多的指导,用通俗的言语,典型的案例,讲解了课题研究方面要注意的方面,她教导我们在教学中,要多关注学生学习的过程和表现,真正关爱学生,用情感倾注于教学中。而不能以自己的.教为中心去撰写文章。湖州师范学院姚起老师,给我们讲授了新材料的应用,也通过了一些例子,在材料表现方面给了我们很多启发。特别是他的一些创造性的理念,给我无尽的想象空间,体会到了艺术创造的魅力和价值。

这次培训我们分了三个班级,我选择了国画班,但其实我在国画方面的学习是很薄弱的。平时拿笔的时间也比较少,对笔墨的运用是很生疏的。但我内心却对国画艺术十分喜爱,所以作此选择。比较幸运的是,我们国画班有一位十分优秀的导师,钟安老师,初见时就被他儒雅的气质,和谦逊的言语所感染。期间,他给我们在国画学习上提了宝贵的意见和建议,特别时在学习方法上的指导,给我指明了学习的方向。他提到艺术创作时,要保持良好的心态,切忌带有功利性的因素。以轻松愉快的心境去创作,让我感受到老师的人格魅力,感触颇深。几天里,导师十分关心我们的学习,经常给我们示范指导,看到钟老师娴熟的绘画技巧,水墨的情趣跃然纸上,让人赞叹不已。也让我对国画更加增添了几分喜爱。与此同时,从国画班的同学身上也学到了很多,其中沈建林老师的山水画线条流畅有力。燕青老师的写意花鸟,构图优美,笔墨富有情趣。潘宁老师更是给我提了宝贵的意见。在此,十分感谢这些老师。

培训即将结束,但对我来说也许更是一个新的起点。虽然在专业上的提升十分有限,但通过培训,在认识上有了较大的提高。深深的感受到,传统艺术的博大精深,专业成长对教师成长的重要意义,学习中的遇到的良师益友更是人生最宝贵的财富。今后,将以此为勉励,不断地钻研,苦苦地探索,争取更大的进步。

学时培训心得体会美术篇十七

在教师专业化高速发展的'今天,我有幸于7月10日至18日,在华中科技大学参加了为期一周的省初中美术教师培训。在这短暂的一周里,我们不仅体验了大学的校园生活,感受了大学的人文气息,回味了自己的读书时光,还结识了一群优秀的同行。回顾这一周的学习生活,感触很多,收获颇丰!

省教育厅、华中科技大学把握工作时间,为我们创造了宝贵的学习机会。尤其在安排授课教师方面,更是精挑细选,良苦用心!为我们授课的教师,都是我国美术学科方面赫赫有名的专家教授、国家重量级的人物。他们有来自首都师范大学的博士生导师,有来自中国美术教育杂志社的编辑,有来自美术学院的知名教授,以及美术学科的专业教研员等等。他们对理论的教学深入浅出,对实践的教学言传身教;他们不仅具有良好的美术素养,而且谈吐不凡、气质儒雅、博学多才。令人敬佩不已,备受感染与熏陶!

授课教师们的讲课、细节的演示、事例的列举都成为我笔记中的宝贵内容,且使我对美术学科有了更深刻的认识和再提高。如:教师的专业发展,不仅是社会教育发展的必然趋势,还是教师自身专业成长的需要,更是适应教育对象求知发展的必然结果;轻松有效的美术教学,不仅要体现在教材的解读上,还要体现在教师对教学设计的关注层面上;美术教师不仅要做美术技能的传播者,还要做美术文化的传播者;美术教师应立于本地区的自然风光,民间文化特色深入生活,开展具有地方特色,民间特色的校本美术课程资源,等等。

本次培训还为我们与同行之间进行交流提供了有效平台。在与优秀同行们一起学习交流、相互探讨之余,我们交换了各自的教学经验,分享了各自的教育心得,为自己今后的教学积累了更丰厚的应用资源。二十一世纪是一个充满挑战对话的时代,拥有知识才能抢占先机,不断更新知识,更新观念,才能紧跟社会发展潮流。在今后的教学生涯中,我将努力把本次所学的理论知识,认真贯穿到自己的教学实践中去。并树立终生学习的决心,不断坚持学习与探索,不断丰厚自己的教学技能,竭力使自己的教学设想和教学策略出奇制胜,灵活多样。

总之,此次培训不仅是继续教育的一种重要形式,也是我们在职人员学习,充电提高的有效途径。时间虽短,教学内容虽不能包罗万象,但却能让每位学员终生受益。

与其说,此次学习是我个人成长的加油站,不如说是我作为教师职业生涯规划的一个新起点!

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