教案的编写要注意语言简明扼要，重点突出，便于教师在教学过程中查阅和运用。充分考虑学生的认知特点和发展规律，合理安排教学步骤和时间分配，提高学生的学习效果。以下是小编整理的一些编写教案时的注意事项，请大家一起来看看。
小学音乐的教学教案篇一
歌曲《小牧笛》；声乐练习。
：指导学生用淳朴、明亮的声音来表现歌曲的民歌风格，抒发热爱农村、热爱劳动的真挚情感。
：新授课。
听唱法。
一、组织教学。
1、听音乐进教室，律动。
2、唱师生问好歌。
二、声乐练习（见课本第30页）。
此练习的重点是初步作大、小三度的合唱训练。只要能掌握好前八小节的曲调，后八小节的二声部合唱也就不会感到太大困难。因此，尽可能不分声部进行练习，而是二声部同时练习。
三、歌曲。
1、简介：此曲是一首创作歌曲，采用民间音调为素材，歌曲充满了浓郁的民族风格和农村生活气息。
2、范唱：
3、在学新歌前，先唱准商调式的音阶，并听辩、唱准歌曲中的大跳音程。然后随教师的口令，进行二拍子与三拍子即兴变换的节奏拍击训练。
4、教师弹奏旋律，学生模唱。
5、练唱歌曲。
6、歌曲处理：此曲宜用中速，以表达两个农家少年共同劳动与歌唱的真挚友谊之情。本歌曲基本上是一字一音，所以吐字要清晰。第一、二小节的两个短乐节要唱得活泼、轻快。三拍子部分要唱得舒展，情绪可随旋律线条的起伏而展开。最后乐句的后四小节，要唱得连贯。
7、学生自编动作，载歌载舞，练唱歌曲。
小结：
通过欣赏，使学生接触京剧音调，初步培养他们对我国戏曲音乐的兴趣，同时增强听辩欣赏曲中对比性旋律的能力。
新授课。
欣赏。
一、组织教学。
1、听音乐进教室，律动。
2、唱师生问好歌。
二、复习歌曲《小牧笛》。
三、节奏填空练习。
此练习要求学生根据节奏连接上动与静、张与弛、重复与变化的一般规律，完成第一小节提示的节奏句。要充分发挥学生的积极性，采用多种方案以有助于发展学生的个性及创造性思维能力。
四、欣赏。
1、简介：《都有一颗红亮的心》是现代京剧《红灯记》中的唱段。京剧：是流行于全国的戏曲剧种。它吸收并融合了其它剧种在音乐及表演方法上的长处，逐步形成相当完整的艺术风格和表演体系。京剧以：“西皮”、“二黄”为主要唱腔。
2、初听：
2、复听。
教后札记：
小结：
：欣赏《京调》。
同第二课时。
新授课。
一、组织教学。
1、听音乐进教室，律动。
2、唱师生问好歌。
二、复习歌曲《小牧笛》。
三、欣赏《京调》。
1、简介：《京调》是一首民族管弦乐曲。全曲构思别具一格。基本情绪活泼。
2、初听。
3、分段赏析：乐曲由带再现的三部曲式组成。一开始由乐队合奏的引子，运用京调中胡琴过门的曲调，从而造成京剧音乐的气氛。接着出现第一部分主题音调。
1=f2/4。
这是由曲管吹出清脆明亮的京剧曲牌，模拟大家熟悉的京剧唱腔，使人感到轻松愉快。中间部分先奏出过门的乐句，随后再由曲管奏出新的模仿唱腔的曲调：
1=f2/4。
这一舒展的音调与第一部分活跃的主题旋律形成对比。第三部分是第一部分的再现，最后突然放慢速度，并由曲笛用散板的京剧唱腔结束全曲。
3、复听。
教后札记：
小结：
略。
小学音乐的教学教案篇二
1、了解安徽民歌《凤阳花鼓》的产生背景，能唱背这首民间小调，并能根据歌曲的情绪选择适当的乐器和节奏型为歌曲伴奏。
2、通过新旧两首《凤阳花鼓》的对比，感受不同的情绪及风格，珍惜今天的幸福生活。
3、欣赏《花鼓新声》，感受作品的情绪，拓展学生的视野。
1、通过学唱歌曲学习歌曲《凤阳花鼓》，让学生了解安徽民歌的风格，并能流利的歌唱与表演。
2、歌曲中衬词部分的学唱。
电子琴、多媒体、鼓、镲。
一、导入。
1、师生唱民歌互动。
2、师：民歌以自然坦率方式歌唱，唱出大家纯朴生活感受的那种歌曲。反映当地的乡音之美，乡情之浓。我国的民歌有着悠久的历史，种类繁多，每个民族每个地方都有自己的民歌，今天，我们一起走进《多彩的乡音》，让我们了解不同地方风格的民歌。
师：这节课，我们将一同走进安徽，欣赏安徽民歌《凤阳花鼓》。
3、了解旧歌的历史背景，分析歌曲情绪。
师：首先，我们来了解一下凤阳花鼓。（出示凤阳花鼓图片）凤阳是安徽省的一个普普通通的县，却有样东西很出名，那就是"凤阳花鼓"，这是凤阳民间独有的传统艺术，在全国也很有影响。凤阳花鼓又叫双条鼓，最初表现为两个人，一人击鼓，一人口唱小调。锣鼓相间，歌词都是教为悲切的内容，旧时凤阳旱涝灾荒不断，，许多人家离开家园，以打花鼓唱曲为生，凤阳花鼓成了贫困讨饭的象征。我们一起欣赏安徽民歌《凤阳花鼓》。
听了这首歌曲同学们的心情怎么样？
二、新授歌曲《凤阳花鼓》。
师：如今，中国改革开放以后，《凤阳花鼓》的形式和内容也随之起了很大变化，凤阳花鼓成了凤阳人自娱自乐的工具。甚至走出了国门，受到外国友人的赞誉。我们不妨先听为快吧！
1、欣赏歌曲《凤阳花鼓》。
师：说说新的《凤阳花鼓》与从前的`《凤阳花鼓》在速度、情绪上有什么不同？
师：（花鼓演唱在城乡更加普及，凡是遇到喜事，或接待宾客，凤阳人总要热情表演一番，以表达欢乐的心情。请听老师范唱一遍。）。
2、教师范唱。
3、听音乐律动，学生用手拍出音乐中的强拍。
4、听唱歌曲。
5、教唱歌曲。师唱曲谱。
师：你对哪个部分的唱词最感兴趣？
6、学习衬词部分。
师：这是模仿打击乐器发音的衬词。
操练：
a教师用小镲示范一遍。
b有感情的唱出这一部分。（唱出喜庆之气）。
师：让我们怀着喜悦之情，跟着老师的琴声来唱一遍。
7、完整的演唱歌曲。
三、歌曲表演。
1、不同形式演唱。
师：老师用了独唱的形式，你们用了齐唱的形式，还可以用哪几种演唱形式？（男、女生对唱）。
2、为歌曲伴奏。
师：不错！不错！同学们唱的真不错！如果我们能为歌曲配上伴奏，那就更好了，我们一起来吧！
用小锣、小鼓、双响筒为歌曲编创伴奏。（每样乐器请学生出来单独编创节奏，然后学出编的最好的，一起为歌曲伴奏）。
师：听了这首欢快的歌曲，我们一起舞起来吧！
3、表演。
四、拓展（欣赏）。
师：花鼓的打法、舞步、花势、演唱等揉进了现代歌舞的技巧，在保持浓郁的地方特色的同时，形式更加活泼多样，气氛更加热烈欢快，凤阳花鼓的名声也越来越大。下面，我们一起来欣赏几张图片，再欣赏《花鼓新声》舞蹈片断。
五、小结。
小学音乐的教学教案篇三
1、指导学生学唱歌曲《童心是小鸟》，用轻快有弹性的歌声表现出学生愉快、充满朝气的精神面貌，感受大自然的美景。
2、在歌曲演唱活动中感受附点四分音符的时值，并能准确掌握附点四分音符的节奏。
3、运用打击乐伴奏并表演唱《童心是小鸟》，让学生体验四季的欢乐情绪，进行创作表演。
体验乐曲的情绪变化。
准确掌握附点四分音符节奏和休止符的演唱方法。
生：学生之间相互讨论，互相说说心中的故事。
生：《童心是小鸟》。
师：请同学们听后，说一说对这首歌的感受。
生：听了这首歌曲感觉很高兴，也很快乐。
1、师：这首歌是二拍子还是三拍子？
生：三拍子。
师：介绍三拍子歌曲特点，以四分音符为一拍，每小节三拍子，声音的特点是强弱弱的规律。
2、播放《童心是小鸟》音乐。
学生带着三拍子的强弱规律一起再欣赏音乐。
3、朗诵歌词。学生有感情地朗诵歌词。
4、教师按节奏读歌词，学生对比跟同学们读的有哪些不同？
生：老师是按节奏读的。
师：老师有节奏的读出了歌词，注意了节奏中的休止符停顿。
5、划三拍子指挥图示，注意休止符停顿。
6、学生边划拍边有节奏的朗读歌词，可用吸气代替（看书）。
师：同学们知道知了是怎么叫得吗？模仿一下。
师：为什么知了的歌声会这么动听呢？因为在它的歌声里，有一位好朋友叫附点四分音符，它让知了的歌声更有韵味，我们一起来认识它吧！
7、学唱附点四分音符。
8、教师范唱前四句，学生学唱前四句，强调休止符和附点节奏。
9、师：请同学们找出其中相同或相似的乐句，说一说它们相同或相似之处并试唱。
10、学生找出相同或相似的乐句，教师范唱，学生模唱，解决八分休止符的唱法。
11、学生随琴用“la”哼唱旋律，在有错的地方教师引导提示。
12、让学生自己说出反复记号意义和作用，老师分乐句教唱反复记号以内的曲调。
13、加上歌词演唱歌曲《童心是小鸟》。
14、播放录音示范演唱，学生可轻声跟着录音哼唱，体会歌曲欢快、喜悦的情绪。
教师出示打击乐器（手铃、三角铁）。
师：大家还记得这些打击乐的名字吗？
生：略（学生尝试为歌曲伴奏）。
师：请这些同学来为大家的演唱伴奏吧！
师：同学们唱的真棒！
师生讨论后创编简单表演动作，展示表演唱。
通过这一节课的共同努力，我发现同学们的歌声越来越美了！心中不禁感到十分欣慰！让我们乘着歌声的翅膀在音乐的天空自由飞翔吧！
小学音乐的教学教案篇四
教学目标。
1.通过学习古诗词创作的歌曲《咏鹅》，感受乐曲中描绘鹅的悠闲自在的音乐形象，体味中国古诗词的韵味。
2.引导学生能用轻松自然的声音演唱歌曲、表现歌曲。
3.激发和培养学生的音乐创造意识和想象力。
教学重点。
体会歌曲中鹅的悠闲自在的音乐形象，引导学生用优美的歌声来表现歌曲，并边唱边演。
教学难点。
了解休止符号和反复跳跃记号。
养成教育训练点：锻炼学生能用轻松自然的声音演唱歌曲、表现歌曲。
教学准备。
琴、多媒体、录音机、
教学过程。
(一)导入部分：
谜语。
头戴红帽子，
身穿白袍子，
脚蹬红靴子，
唱歌伸脖子。”学生猜(谜底——鹅)。
(二)讲故事。
通过图片配合，讲诉唐代诗人骆宾王在7岁时创作《咏鹅》的故事。引出本首歌曲的歌词。
在唐代贞观年间，有一个聪明的孩子叫骆宾王。他读书很用功，也很努力，在他7岁的时候呢，就显示出了不同凡响的文学才华。7岁的小骆宾王很聪明，每当老师提出问题时他都是很积极的回答问题，而且答案回答的也很准确，经常受到老师的鼓励和夸奖。有一天放学后，小骆宾王和小伙伴们相约到小河边玩耍。在河面上他们看到了一群鹅，别的小朋友看到鹅后，他们都欢呼雀跃，有的跳了起来，有的学着鹅走路时的样子，有的学着鹅的叫声，有的则伸出手指数着他们到底有多少只。小骆宾王却不同，他认真、仔细的观察了一下鹅，看到了鹅白白的羽毛，红红的脚掌，闪动着水波，在蓝天的照耀下，显得特别好看。洛宾王太喜欢了，于是情不自禁的写下了一首诗。鹅，鹅，鹅，曲项向天歌，白毛浮绿水，红掌波清波。
(三)1.朗诵背诵诗歌《咏鹅》。
2.简单讲诉诗歌里面的含义内容。
大白鹅呀大白鹅，你弯曲着脖子仰天欢叫，洁白的身躯漂浮在碧绿的水面上，红红的和脚掌波动着清清的水波。
(四)1.聆听歌曲，使学生初步了解歌曲内容。
2.让学生简单了解休止符和乐曲中的反复跳跃记号。
3.学唱歌曲，由老师领唱学生跟唱。
(五)边唱边演。
要求学生发挥自己的.想象力，边唱边演《咏鹅》。
(六)拓展。
欣赏其他音乐家创作的同名歌曲《咏鹅》，激发学生兴趣，提高学生音乐鉴赏能力。
小学音乐的教学教案篇五
【情感态度与价值观】。
学习歌曲《唱山歌》，感受壮族民歌的风格特点，培养热爱民族音乐的情感。
【过程与方法】。
采用欣赏法、小组合作等方法，激发对音乐的理解。
【知识与技能】。
了解“对唱”形式、“变换拍子”及壮族民族风俗，并能用优美、委婉的声音演唱歌曲。
【重点】学唱歌曲《唱山歌》，感受壮族民歌的风格。
【难点】一字多音的演唱。
钢琴、多媒体。
（一）新课导入。
播放电影《刘三姐》对歌视频片段，提问学生视频中的人物在做什么，周围的景色怎样，唱歌的人是谁，她是哪个少数民族的歌手。教师总结“视频当中的人们在有山有水的地方开心地对歌，我们曾经学过“甲天下”的山水在广西桂林，这个美丽的地方不仅有迷人的风景，更居住着一群勤劳善良、乐观开朗的壮族人民。除了刚才播放的对歌歌曲，电影里还有另一首优美的歌曲《唱山歌》，接下来我们伴随这首歌曲，一起走进我们的桂林，走进壮族。”
（二）初步感知。
1、初听歌曲，教师设置问题：歌曲表现了什么样的情绪？速度是怎样的？
学生自由发言；
教师进行总结：歌曲的情绪是优美、婉转地，速度为中速。
2、再次聆听歌曲，教师设置问题：歌曲的节拍是怎样的？
学生自由发言；
教师进行总结：歌曲是由2/4和3/4交替进行的，这样的节拍我们叫做“交换拍子”。
（三）探究学习。
1、学生学唱旋律，感受变换拍子的旋律特点；
2、找出旋律中的相似乐句，并根据特点划分乐句；
3、分乐句带入歌词，学唱歌曲，理解歌词表达的思想感情；
4、观察歌词与旋律对应特点，找出“一字多音”，并掌握“一字多音”的'唱法；
5、跟随钢琴伴奏有感情地完整演唱歌曲。
（四）拓展延伸。
介绍壮族风俗歌会“歌圩”，学生分成小组进行讨论，影片中人们的演唱形式和学生自己演唱歌曲的形式有什么不同，结合歌曲《唱山歌》总结壮族民歌的风格特点，由小组代表发言进行小组间的讨论交流。
（五）课堂小结。
今天我们学习了歌曲《唱山歌》，走进了“山水甲天下”的桂林，通过今天的学习，我们知道桂林不仅有美丽的风景，还有动听的音乐以及善良的壮族人民。我们国家有55个少数民族，每个民族都有自己独特的艺术文化，我们除了要了解这些文化，还应该保护和传承我们国家的这些艺术瑰宝，热爱我们的民族文化。
五、板书设计。
小学音乐的教学教案篇六
教学目标：
通过欣赏《鸟店》这首管弦乐曲，教育学生爱鸟、护鸟，为建设我们的绿色家园做出自己的贡献。
重点难点：
感受音乐所塑造的小鸟的形象。
课前准备：
词语卡片。
教学过程：
1、出示词语卡片：紧张、恐怖；宁静、安详；欢快、优美。要求听音乐，根据乐曲的情绪，把这几种情绪进行排序。（播放《鸟店》录音）。
2、生边听边排序（第一是宁静、安详；第二是欢快、优美；第三是紧张、恐怖；死四又是欢快、优美。）。
作曲家用音乐表现各种不同的`情绪为我们讲述了一个发生在鸟店里的故事，请同学们看着图画听着音乐再来仔细地欣赏一遍这首乐曲，然后给大家讲讲你从音乐中听到的故事。
1、第一段音乐描写的是什么情景，你听出了哪些特殊的音响？
生：这段音乐描写的是清晨时的情景，有钟声、公鸡的叫声、鸟叫的声音。
2、第二段音乐速度有了变化，描写了小鸟们在做什么？
生：速度有快有慢，好象鸟儿们唱歌、游戏、休息……。
3、下面这段音乐令人心惊胆战，是谁来了？
生：是猫来了，他想吃掉小鸟。结果猫没有吃到小鸟，因为小鸟在笼子里。
1、边听音乐边表演。
3、生展开讨论。
4、鸟店老板被我们感动了，在猫离开后他打开鸟笼，放小鸟飞回大自然。
5、学生模仿小鸟在音乐声中“飞出”教室。
小学音乐的教学教案篇七
教学目标：
1、通过歌曲《理发师》的学习，感受歌曲愉快的情绪，并能用正确的声音进行演唱。
2、用理发店内的声音进行节奏训练，渗透音乐要素。
3、通过本节课的学习，了解劳动是高兴的。并能在音乐活动中体验高兴。
重、难点：
1、歌曲《理发师》愉快情绪的体验，并能用愉快的、正确的声音进行演唱。
2、在音乐活动中进行歌曲的学习。
教学过程：
1、教师用事先录好的在理发店内的声音为切口，请生聆听在哪里？都有哪些声音？并请生边做动作边模仿。
2、师用歌曲音乐做背景，请生随着音乐学做理发师。（先全班进行同一种节奏，然后分声部进行。）。
3、教师出示理发过程影片，请生看看理发的过程是怎么样的？并请生随着音乐进行理发。
1、教师语言导出新歌，请生听听歌曲的内容讲了个什么故事？并用语言描述一下，同时请生按节奏念歌词。
2、请生找出歌词中的声音，教师与学生分歌词与声音进行歌词对讲。（请生边念边用动作表演声音。师：我做理发师，你们来当剪刀和摩丝好吗？）。
3、请生复听音乐，并请生随音乐表演声音部分的动作。
4、分小组与男女进行歌词与声音的对唱。
5、请生复听音乐，随音乐轻轻的'演唱，教师纠正演唱不正确的地方。
6、请生随琴有感情的进行演唱。
1、教师请一生上来当理发师，一生当顾客。其他同学演唱歌曲。
2、两组同学进行表演，再请一些同学进行节奏伴奏。（边看影片边唱歌边进举动作表演。老师请来了真正的理发师，我们和他们来一次比赛，看谁最出色，好吗？）。
师：小朋友，今天我们当了一回理发师，大家玩得开心吗？确实，我们的理发师傅为我们带来了美丽，带来了高兴，他们真了不起！让我们再一次用歌声来向他们表示感谢。
小学音乐的教学教案篇八
1.冬雪给大地带来严寒，雪景给我们带来银白世界的欢乐。这一自然现象给音乐文化提供资源。虽然祖国各地很多地方未能观其美景，但我们可以从歌曲、乐曲、京剧的音乐声中去寻找体验、去获得乐趣。
2.初步学习模进方法创作旋律。
第一课时：唱《堆雪人》；听《乘雪橇》。
第二课时：唱《雪花带来冬天的梦》；听《踏雪寻梅》、《打虎上山》。
第一课时。
1.解题导入：“雪花”、“梦”有关系吗?
2.聆听范唱。
听完范唱，对歌名能理解了吗?
雪花-梦-小动物-春风-梦醒。
3.再听一遍范唱，在“告诉小××”的间奏处，请大家轻轻随音乐拍手(xx)。
4.解决两处难点：
“#2”的音高要*近“3”，这样“#2”就能唱准。
注意弱起的节奏，用划拍法唱准。
5.自学歌曲的曲调。
6.歌曲表演时，注意两个乐段的对比，第一乐段注重叙述性，平稳而口语化，尤其是四个“告诉”，要体现对小动物的保护的环保意识。
第二乐段是全曲的高潮，注重抒情性，表现对小动物的亲切和热情。
7.讨论：
设问：
(1)歌曲告诉了我们什么知识?
(生物科普知识——冬眠)。
(2)还有哪些动物也冬眠?
(知识的拓宽与延伸)。
8.带着生态平衡、环境保护的意识，有感情地唱好本歌。
9.小结：冬雪带给我们的.益处——生态平衡。
1.这是我国近现代作曲家黄自创作于20世纪30年代的一首歌曲。简介黄自的生平。
2.欣赏《踏雪寻梅》。
边听边看书上的歌词，如能将歌谱也同时展示，效果会更好。
3.讨论歌曲表现的内容。(歌曲抒发了主人翁在冬天，踏雪寻梅、勤奋读书、追求好时光的心情。)。
4.再次聆听。鼓励学生看着歌谱，轻轻哼唱。
5.小结：这是20世纪30年代以描绘雪景为题材的歌曲。
1.初听《打虎上山》。
介绍现代京剧《智取威虎山》剧情中的《打虎上山》唱段的背景。
2.聆听引子音乐，体验“莽莽林海、广阔雪原”的壮丽景色。
3.复听全唱段。学习杨子荣的英雄气概。
小学音乐的教学教案篇九
教学内容：
表演《卖报歌》、编创与活动。
教学过程。
：师生问好。
导入课题：
同学们看过电影《报童》吗？解放前有许多孤儿，他们的生活无依无靠，有很多孩子当起了报童，风里雨里沿街叫卖，吃不饱、睡不好，过着悲惨的生活，有的报童还积极为中国的解放做出了许多贡献。这节课我们就学习一首新歌《卖报歌》。
1、完整地聆听歌曲。
提示：这首歌的情绪是怎样的？它讲述了一个什么样的故事？简要叙述。
2、复听《卖报歌》并出示歌片，听音乐有感情地朗读歌词（将不会的字注音）。
3、随琴轻声跟唱，认真填词。
4、分小组讨论歌曲的情感。
提示：说说歌曲给你的感受。
5、提示：要注意歌曲演唱与伴奏合作的整体效果。
6、分组编创动作，也可简单化妆成小报童表演，如：拿报、背上卖报的`袋子，分组表演。
听辨音高的练习：
1、教师唱唱名，让学生听并辨认是哪一个小报童唱的？熟悉唱名并能说出来，是第几个？并模唱出来。
2、让几名学生分别唱出，让学生排出顺序，并说出同学的名字。
（这种方法既可以听辨音高，同时也可以听辨人声的音色，为将来听辨乐器的音色打基础）。
小学音乐的教学教案篇十
以歌曲为中心，复习本学期所学习的歌曲。
1、通过复习使同学回顾切分音的节奏特点。
2、坚持同学对歌曲的兴趣，使同学乐于参与音乐活动。
1、听《驼铃响叮当》问表示我国什么地方的音乐？选择东北、西北、西南。
回答：西北，为什么？不知道。
因为音乐中用切分音乐形式表示的，这时教师手拿手鼓敲击节奏，介绍这是西域音乐经常运用的一种节奏型，请同学们跟随老师敲击。
2、复习《新疆好》，跟随钢琴的旋律一起用手鼓敲击切分节奏，一起感受新疆好的节奏。
1、请一位同学弹奏《水边的蒂娜》，同学们说一说给你怎样的感受，回答：仿佛在水边。
同学答：这是古筝弹奏的《渔舟唱晚》。
生：划呀划。
师：我们边唱边用动作感受。
3、我们欣赏《长江之歌》现在让我们用歌声和诗歌一起复习。
1、听一段音乐，乐曲把我们带到什么季节？乐曲名字是什么？
声：冬季乐曲名字是雪橇，作曲家：柴科夫斯基。
2、音乐把我们带到雪世界，使我想到《踏雪寻梅》复习《踏雪寻梅》。
同学在朗诵一段《梅》之后用打击乐器伴奏演唱这首歌。
3、现在让我们感受活泼的圣诞歌声《铃儿响叮当》。
1、充溢快乐的童年有党的关怀，复习《党的关怀亲亲的哩》。
2、复习《星星与灯光》。
3、复习《鳟鱼》。
小学音乐的教学教案篇十一
准确地唱好歌曲旋律。
唱准8度大调和跨小节切分。
一、《一把雨伞圆溜溜》。
2．聆听范唱。
设问：三位学生在大雨中怎样办？他们的情绪怎样？
3．教师范唱第1—15小节曲调。
（2）在教师指导下，用2/4拍指挥图式（分清强拍与弱拍）放慢速度视唱第1—15小节。注意八度大跳及跨小节切分节奏。
（3）用稍快的速度、欢快的情绪唱好第1—15小节曲调。
4．教师范唱后半部分曲调。
（1）先由学生以欢快的情绪唱第1—15小节，然后，教师接唱后半部分曲调（到反复记号为止）。
（2）设问：后半部分的曲调，在每句的起拍上有什么规律？
（3）听教师将后半部分曲调弹奏三遍，比一比谁的听辨模仿能力最强，能把它看谱唱出来。
（4）教师表扬能自荐唱谱的学生，并指出不足之处。
（5）用欢快的情绪唱好后半部分曲调。
5．学唱歌曲。
（1）完整地、欢快地唱好曲调。
（2）朗读歌词后，把歌词填上，试唱歌曲。
（3）完整地唱好歌曲。
6．表演歌曲。
（1）设问：怎样把歌曲的意境表现出来？请各小组讨论表演的方法、形式。
（2）小组讨论，教师巡视指导。
（3）各组展示各自的表演。
（4）师生互评。
略。
小学音乐的教学教案篇十二
全面贯彻党的教育方针，使学生在德、智、体、美诸方面全面发展，音乐课是美育教育的一部分，要着重培养学生在歌唱和感受音乐的潜质，透过音乐的艺术形象，培养学生的远大理想，陶冶情操，启迪情操，启迪智慧，促进孩子们身心健康的发展，促进社会主义精神礼貌建设，为选就一代社会主义新人发挥重要作用。
1、学会课本上的全部歌曲，透过歌曲的演唱，使学生更加爱祖国、爱人民、爱劳动、爱学习、爱科学、爱科学、爱大自然、爱生活。
2、学会如下读谱知识：弱起小节、速度记号、跨小节的切分音。
3、认真完成课后的综合训练，透过练习逐渐提高学生的创作旋律、填写旋律的潜质，并逐渐学会辨别三和弦的和谐是否。
4、上好欣赏课，透过欣赏，扩大学生的视野，以音乐的艺术形象有力的感染和鼓舞学生。在上好欣赏课的同时，认真说民族乐器的“吹管乐器”和“打击乐器”，提高学生的民族自尊心和自豪感，还要说世界著名音乐家莫扎特和冼星海的生平事迹，学习他们顽强拼搏的奋斗精神。
教学重点：以审美体验为核心，提高学生的审美潜质，发展创造思维。
教学难点：审美情操的培养，实践潜质的培养，培养学生的创造精神和合作精神的潜质。
1、二、三年级的歌曲都是单声部歌曲，唱二声部歌曲比较困难，两个声部分别唱效果都不错，而合在一齐难协调统一。因此，要加强练习。
2、在唱歌、视唱和听音练习方面，大部分同学都有了必须的基础，但每班还有四五个音乐上的后进生五音不全，我们要多给这些同学一些关心和爱心，使他们尽快的喜爱起音乐来，让他们高兴起来，尽快脱掉“乐盲”的帽子。
3、在欣赏方面，大多数学生图个热闹，而对曲目的主旋律不熟悉或知之甚少，学生不知道音乐美在哪，就很难激发学生欣赏音乐的情绪，达不到预期的目的。因此，需要学生先熟悉旋律，再做欣赏。
1、认真备课，认真学习音乐教学大纲，全面了解本学期的教学任务，备教材、备学生、备教法，教学目标明确，重难点突出。
2、认真上课，课堂使教师完成教学任务的主要阵地，提高课堂教学质量是完成教学任务的主要手段，课堂教学力求思路清晰，结构严谨，贴合学生的认识规律，教学生动形象，激发学生的学习兴趣。
3、用心参加组里的教研活动，多听同行老师们的课，吸取他们的长处，不断提高自己的业务和教学潜质。
4、用心大胆的使用现代化的电教设备，加大教学容量，提高课堂教学效果。
5、密切联系学生，经常征求学生对老师的意见，不断改善教法，提高教学效果，争取大面积的丰收。
本学期教材的知识结构体系分析和技能训练要求。本册教材资料有：共分为六个单元，每个单元包括感受音乐，表现音乐，创造音乐以及学习和音乐文化的广阔天地等资料，这些资料均有机的联系。本学期教学资料包括唱歌、欣赏、器乐、律动、创编等。
小学音乐的教学教案篇十三
一、学唱歌曲《土拨鼠》。
二、综合训练：三声部和唱片段。
三、欣赏：《欢乐颂》、简介贝多芬。
一、启发学生运用柔和、连贯的歌声和悠长、平稳的气息，唱出歌中主人公对土拨鼠的爱怜、亲切的情感。
二、初步接触三声部合唱，要求保持音准和节奏整齐。
三、通过本课歌曲和欣赏曲的学习，使学生初步了解德国音乐大师、交响乐之王贝多芬的生平、作品。
一、贝多芬画像。
二、《欢乐颂》器乐独奏、交响乐中重唱、合唱、管弦乐合奏录音带。
三、录音机。
课时计划：三节。(歌曲、综合训练二节，欣赏一节)。
教学内容：
一、综合训练(十七页中)第一、三声部。
二、学唱歌曲《土拨鼠》。
教学过程：
一、复习巩固歌曲《转圆圈》。
1、用《转圆圈》乐曲进行二部视唱练习。
2、无伴奏合唱，教师指挥。重点：两个声部的音准与和谐。
3、随伴奏合唱。重点：速度、力度的变化以及表情的调动。
二、综合训练(十七页)。
1、内容简述：这是一条三声部发声练习曲，选自捷克作曲家德沃夏克《自新大陆》交响曲第三乐章第一呈示部主题。这个主题原是一首捷克名歌，名为《念故乡》，是反映流浪在外的游子思念故乡亲人、期盼回到故乡的一首歌曲。
2、教师范奏(范唱)第一声部旋律。
1=bb4/4。
3、集体视唱第一声部旋律。
4、哼鸣第一声部旋律。
5、教师范奏(范唱)第三声部旋律。
1=bb。
6、由学生们唱第一声部，教师唱第三声部的二部视唱，要求：力度稍弱、速度稍慢、平稳，唱时一定要注意自己声部的准确、清晰，还要注意倾听另一声部。
7、教唱第三声部旋律。
8、将学生分成两部分(可对半分)，进行两部视唱。
9、在二部视唱基础上的二部哼鸣练习，注意音区的变化而引起力度的变化。
三、学唱歌曲《土拨鼠》。
1、歌曲简介：这是德国作曲家贝多芬在1789——1792年与家乡波恩创作的许多歌曲之一。当时人们有随身带土拨鼠到处流浪的风俗习惯，就好比现代人在家中养狗、猫，并带他们外出游玩一样。这是一首表现流浪汉与土拨鼠相依为伴的歌曲。
土拨鼠，旱獭。
2、初听演唱录音。
3、6/8拍弱起节奏的练习。
4、视唱曲谱。
注意，带弱起的乐节(二小节为一乐节)、乐句(四小节为一乐句)，在乐节、乐句处须用急呼吸换气。
5、按乐曲节奏读歌词，体会乐句与词的关系，找出并标出换气位置。
6、练唱歌曲。
注意前两句与后两句力度上的对比。
7、齐唱《土拨鼠》。
四、作业：
1、视唱《土拨鼠》乐谱。
2、用竖笛吹奏这个旋律。
下课。
课后记：本课三声部合唱片段中的第二、三声部是从属性质，主要以构造和声背景为目的，让小学生轻声哼鸣的同时，注意倾听整体音响效果。另外，当唱“啊”时，力度自然加强，不需要有意突出这个力度。
教学内容：
一、综合训练：(第十七页)三声部合唱片断。
二、歌曲《土拨鼠》的演唱、处理。
教学过程：
一：复习歌曲《转圆圈》。
1、分声部视唱。
2、二部视唱练习。
3、二部合唱。
二：综合训练(第十七页)。
1、按第一课时的声部划分，分声部练第一、三声部的视唱。
2、第一、三声部的二部视唱练习。
3、用哼鸣的方法哼唱第一、三声部的二部合唱。
4、从第三声部的学生中抽四——六人，视唱第二声部。
5、第一、二声部的二部视唱练习。
6、第二、三声部的二部视唱练习。
7、三个声部的三部视唱练习。
8、三个声部的三部合唱哼鸣练习，注意调整力度和速度。
9、条件较好的班级，用竖笛合奏这个三声部合唱片断。
10、欣赏：《故乡的亲人》(第五十七页}，注意体会想念故乡、思念亲人的那种忧伤心情。
三：《土拨鼠》的演唱、处理。
1、问答：《自新大陆》中的主题《念故乡》、美国歌曲《故乡的亲人》与《土拨鼠》在内容和情绪上有什么共同之处?(都表现了游子飘零他乡的孤独、凄凉和对故乡亲人的思念之情)。
2、唱一遍歌曲旋律，要求学生区分歌曲的两个段落，并说出它们在旋律和情绪上的异同。(前一段旋律平稳，感情比较平静，后一段旋律上行，情绪显得较激动)。
3、朗诵歌词，请学生指出语气最为强烈的地方，(啊，土拨鼠)，对照旋律(全取曲最高音“3”处)，确定歌曲的高潮所在。
4、讨论：应如何运用力度来表现这个高潮部分?(用较强的力度)，整句是否都用较强的力度?(应随旋律的起伏而作强弱的变化)。高潮部分出现了两次，是否可以在力度上做一些不同的处理?(前一个高潮部分力度较强，抒发对土拨鼠十分钟爱的强烈感情;而后面的高潮音则用较弱的力度来表现无可奈何的心情)。
在讨论中对学生提出的不同方案都可以试一试，唱一唱，让大家进行比较，再得出结论。
5、有表情地演唱这首歌曲。
6、用竖笛练习吹奏这首歌。
四：小结本节课学习、练习情况。
下课。
课后记：《土拨鼠》这首歌的两大特点：一是6/8拍(3/8十3/8)，二是每句都从小节的第六拍弱起。启发学生意识到这两点，再去感觉基本节奏，自学起来会很方便。
教学内容：
一、复习、巩固前两课时学习内容。
二、欣赏：《欢乐颂》，简介贝多芬。
较具准备：
一、贝多芬像。
二、录音机。
三、用电子琴演奏的《欢乐颂》录音;用童声合唱的《欢乐颂》录音;用重唱、合唱、管弦乐演奏(唱)的交响乐片段录音。
教学过程：
一复习。
1、(第十七页)三声部发声训练，《念故乡》片段。
(1)、三声部的视唱练习。
(2)、竖笛合奏练习。
2、抽唱歌曲《土拨鼠》。
3、抽学生用竖笛吹奏《土拨鼠》。
小结、过渡：
这是贝多芬的一首小品、他还创作了许多内容更深刻、规模宏大的大型作品。
关于贝多芬的简介，参看课本第二十一页。
二：贝多芬经典名作片段欣赏。
1、交响曲：
(1)《命运》(贝五)第一乐章主部主题。
(2)《田园》(贝六)第一乐章主部主题。
2、奏鸣曲：
(1)《月光》第一乐章呈示部主题主题。
(2)《热情》第一乐章呈示部主部主题。
(3)《春天》f大调小提琴、钢琴第五奏鸣曲第一乐章主部主题。
3、歌曲：
(1)《土拨鼠》a、用电子琴演奏的。b、童声合唱的。
(2)《欢乐颂》a、用电子琴演奏的。b、童声合唱的。c、交响乐(贝九)第四乐章重唱、合唱片段。
4、另外欣赏童声合唱《念故乡》。
三：边听边想。
1、再听《欢乐颂》片段，并用自己的语言表达感受(如：兴奋、热烈、雄壮、宏伟、激奋……)。
2、引导学生们将《欢乐颂》与《土拨鼠》从情绪、力度、速度、结束音、色彩等方面进行比较，填入下面的表格中。
《欢乐颂》《土拨鼠》。
情绪热情、欢(明)快忧伤、低沉。
力度强弱。
速度快慢。
结束音16。
色彩明亮暗。
3、用以上比较法将本节课所欣赏的八首作品归纳：
(1)《欢乐颂》类：《热情》、《春天》、《田园》及《命运》。
(2)《土拨鼠》类：《月光》、《念故乡》。
4、齐唱《欢乐颂》、或吹奏。
简单小结课堂学习情况。
下课。后记：通过对比，让学生懂得同是贝多芬的作品，整体上感觉反差很大。不同音的使用(特别是结束音)所造成明暗效果是不同的。这也说明使用某些音或节奏、速度、力度，可以反映某些特别的效果。
小学音乐的教学教案篇十四
音乐课即唱歌课，但仅仅唱会歌曲的多，唱好歌曲、唱得有滋有味的少。他们在课堂的相当一部分时间里(课的后半部分)唱歌却是“老太婆念经，有口无心”。既不用心，何来之味、又何来之情，更何从谈感!音乐课里的歌不好听、不够味，那当然会到课外去找。找他们处认为好听、够味的歌来唱，还工工整整地把它们抄在精心挑选的小本本里，装在兜里，并引以为豪。
音乐课即技能课，枯燥乏味、机械训练的多，兴趣激发、情感抒发的少。我们的一些教师片面地理解了技能，过于偏重技能，使得我们的中小学音乐课成了音乐基本功训练课，把音乐当作机械的技能去训练，把中小学生当作音乐专业的学生来训练。这样做，可能在表面上或许在一段时间里，一部分学生会有一些效果，但却有可能因此而削弱了绝大部分学生对音乐的兴趣和爱好，甚至磨灭。实际上这样的音乐学习与课堂教学，从根本扭曲了音乐作为人类情感艺术、精神火花的本性，也背弃了“国民音乐教育”的初衷，是与音乐教育的基本原理背道而驰的。
二、课堂音乐教学中的“教师”定位失衡。
音乐课以教师为中心的多，突出学生的主体地位的少。在我们的音乐课里，很多教师不是笑脸相迎，在教学过程中，教师几乎坐在琴凳上不挪窝、指手划脚，不管学生学得如何，只顾按照已备的教案、时间表灌之。学生回答问题顺我者表扬、逆我者斥之并不少见……这样的课堂教学，是一个不平等的教与受的关系，从未把学生作为教育的主体，从来只把学生当成知识的接受器，教师绝对是主宰而非主导，学生是完全被动的。这样的音乐课学生哪来的情、哪来的兴趣?也就无从说“我喜欢音乐课”了。
教师做够做足“教”字这篇文章的多，创设良好环境，激发学生主动学习、体验的功夫不足。我听过少的音乐课，也看过很多老师的教案，总发现我们的教师在构思一堂课伊始直到完成教案及教学全过程，他们经常在考虑的是我该怎样做、怎样教，很少考虑学生怎样来学、怎样来体验。一些教案连教师说的每一句话都有了，惟独没有“这时学生该干什么、此时学生会出现什么”。他们只想课堂45分钟我该怎样安排，却没想到作为“教学是教师教和学生学的双向互动过程”。音乐学习本身是一个复杂多样的变体，神经质的信息输入不是单一的，应该包括听觉、视觉、运动觉全方位的。而这种信息的输入，如果没有一个良好的环境，学习者的主动参与、积极体验，那“学”的过程、“学”的结果就想而知了。
小学音乐的教学教案篇十五
在我教了人音版小学音乐第五册《草原上》一课之后，我更深地理解了音乐课堂中的“有效”二字，虽然是短短的四十分钟，却使我受益非浅。
这堂课中我有两点收获：
首先，简化理论知识。根据新课标的理念，不给孩子灌输复杂的音乐理论，而是简化其并转化成有趣、生动的形式，让孩子在游戏中学习。本课就先通过让学生听、唱、吹、奏来感受音的时间长短，在无形中接受了这个感知后，然后再用简单的语言让学生知道长短音的基本概念。
小学音乐的教学教案篇十六
本课是以学唱台湾民歌《一只鸟仔》为主的唱歌课。这是一首台湾儿歌，共有两段，每段都采用了象声词来形容一种小鸟的鸣叫声和神态，使歌曲生动有趣。本课围绕着唱鸟、爱鸟、护鸟的主题，极大激发了学生的内心情感，使他们充分融入到音乐中，用打击乐器为歌曲伴奏的能力。
教学设计以“鸟鸣”为切入点。通过聆听自然界中的“鸟鸣”、民族乐器表现的“鸟鸣”、再到歌曲中的“鸟鸣”，让学生在音乐中感受同一题材、同一主题的不同艺术表现方式，从而体验到音乐源于生活，根植于生活的理念。在教学中力图紧扣“民歌”教学的特点，通过听、唱、伴奏、对比感受等方法，让学生了解并喜爱台湾民歌《一只鸟仔》，了解“民歌”这一艺术形式的表现手法和音乐特点。最后，以聆听浙江民歌《对鸟》作为本课的拓展延伸，加深学生对民歌的感受，使本课教学形成前后呼应。
这节课我采用了范唱加听唱法来教新歌，齐唱时效果不错，可是对于把握台湾风格的衬词还是有点难度，让个别学生唱的`时候还是有一些问题的。所以我在给后两个班上课的时候改进了教案重点向学生介绍了台湾风格的衬词。
在认识音乐知识——“下滑音”的时候，只是教唱没有趣味性。所以我用肢体动作提示学生，还可以用两种不同的唱法形成对比。比如举一个滑滑梯的例子，提示学生唱的时候音调要先上后下。用对比的方式，第一次唱不加下滑音，不带表情，第二次唱加下滑音，并带上表情，让学生体会他们的区别。音乐教学应该活泼，可爱，富有表现力。不仅要声音美，语言美，还有肢体美，这不应该只体现在表演歌曲上，在教授学生一些乐理知识的时候也应该尽可能的表现出来。
在教学过程中虽然学生的演唱技巧不是很好，不能很好的唱出歌曲的情绪，但通过游戏、创编、表演等环节和从学生脸上洋溢的笑脸可以发现学生很喜欢这种教学方式，让我觉得孩子并不是因音乐而精彩，而是音乐因孩子而精彩。希望自己在以后的教学生涯中不断尝试、不断进步、不断创新、积极进取，使自己的教学水平更上一层楼。
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