总结心得体会是提炼经验教训的重要方式。在写心得体会时，可以结合自己的实际经历和感受，使文章更加真实和有感染力。通过阅读他人的心得体会，我们可以获得一些建议和启发，帮助我们更好地整理自己的思路。
读安娜·卡列尼娜心得体会篇一
十九世纪俄罗斯的上流社会里，高层首长卡列宁之妻安娜(苏菲玛索饰)艳冠群芳，在火车上她邂逅了风流倜傥的伯爵渥伦斯基(西恩·宾饰)。渥伦斯基的热情唤醒了安娜沉睡已久的爱情，二人产生了真爱，在当时社会强大的舆论压力下，不顾一切地私奔，他们的爱情悲剧就此展开。
虽然安娜勇敢地告诉自己的丈夫一切实情，希望能离婚，但看重社会地位的卡列宁(詹姆斯福克斯饰)，难以忍受夺妻的耻辱，以安娜最心爱的儿子做威胁，拒绝和安娜离婚并逼她放弃儿子。
此刻，安娜已离家与渥伦斯基同居，怀了他的孩子，却不幸流产，得了后遗症，又对酒与药物有了依赖性，经过重重困难波折后，安娜的精神压力变得非常大。后来，渥伦斯基承受不了社会压力开始对她表示冷淡，安娜付出了失去家庭、儿子和社会地位的高昂代价，而现在所谓真挚自由的爱情也开始要被遗弃，她内心无法获得满足和平衡。
最后安娜身着一袭黑色长裙，在火车站的铁轨前，让飞驰而过的火车结束了自己绝望的爱情与生命，这段为道德和世间所不容的婚外情最后的结果由安娜独立承担，留下了无限悲伤。
总忘不了的是苏菲玛索那双忧伤迷离满是剪不断理还乱莫名情思的眼睛。也从此知道，额前留头帘的女子一定要有一双大而不空洞的眼睛。所以当安娜倒向铁轨的那一瞬间，我分明看到她褐色的眼睛里有一种绝望随着睫毛的抖动而向四周扩散，就像沾了水的旧信笺，蔓延的不可抑制。
那是一种对爱情的绝望。
罗曼罗兰说，爱情是一件很无奈的事，你喜欢别人，别人不一定喜欢你;别人喜欢你，你又不喜欢别人;两个人互相喜欢又未必能在一起。可是，最无奈的莫过于，红地毯已经走过，乐曲也已经奏罢，两情相悦的王子公主终于牵了手，日后的生活却并非想象的那样童话般美妙。
安娜纵是铁了心，不要名誉，不要富贵，抛夫别子，甘受千夫所指;渥沦斯基即便豁出去，不要前途，不要门当户对，可是当两个人真的住在了一起过起了貌似夫妻的生活，曾经的山盟海誓的爱却刹时成了伤人的利器，彼此中伤，彼此误会，甚至彼此厌恶。
也许爱情真如流星，开始总会冲破黑暗闪耀于天野，最后又重新坠入黑暗，成为废墟中的瓦砾。从天上到地下，从星星到石头，大概是爱情潮起潮落的过程。
爱比恋更冷。这个译名告诉我们情爱原是一种温度，燃烧到顶点结局也只是灰烬。想起另一部电影---《爱的蹦极》，爱把我们逼至悬崖，又逼至我们纵身跃下，形成一个令人心上的弧度。
有个词组叫做fadeout，逐渐淡出。一个日本女作家用它来形容男女之间退色的关系，准确无比，一语中的。所有的颜色都会退色，但红色最能显现退却的程度，因为它是极致的绚烂鲜艳，稍有差池便失去色泽，“每到红处便成灰，”红色原是最经不起摔打的颜色。爱情就是红色，玫瑰的红，血红，浓烈的那么容易颓败而灰头土脸。
而彼时的爱情和曾经的炽热已经让他们骑虎难下，过去的刻骨铭心成为一种束缚，若是分开，别人会说爱不过是他放浪形骸的借口，不过是她难耐寂寞的掩饰。他们必须在一起，以次证明这是段爱情而不是众人口中的通奸，只是，在一起又真的痛苦。
曾经情深几许，到最后，竟只能“独个悔多情”。
也只好，“又到断肠回首处，累偷零”。哭那一地的落红，哭那曾经水分和阳光充足的爱情。
读安娜·卡列尼娜心得体会篇二
《安娜?卡列尼娜》是俄国作家列夫?托尔斯泰于1874年-1877年间创作的小说，被广泛认为是写实主义小说的经典代表。本书通过女主人公安娜的追求爱情悲剧，和列文在农村面临危机而进行的改革与探索这两条线索，描绘了俄国从莫斯科到外省乡村广阔而丰富多彩的图景，先后描写了150多个人物，是一部社会百科全书式的作品。以下读后感由应届毕业生读后感网站为大家整理提供，希望大家喜欢。
相信凡是读过或者接触过托尔斯泰作品的人，都会被他的文学作品深深吸引。这位颇具传奇的文化巨匠通过自己的作品全面展示着19世纪的俄国风貌。其展现的社会画面之广阔，蕴含的思想之丰饶，融汇的艺术、语言、哲学、历史、民俗乃至自然科学等各种知识之广博，常常令人钦叹不已。
在托尔斯泰全部作品中，《战争与和平》、《安娜?卡列尼娜》、《复活》是三个重要的里程碑，也是他的三部代表作品。《安娜?卡列尼娜》在这三部代表作中有着极其特殊的重要性，它是三部巨著之中艺术上最为完整的一部，并且体现了托氏思想和艺术发展道路的过渡与转变，可以称之为代表作中的代表作。据了解，托尔斯泰写《安娜?卡列尼娜》的社会背景是在新旧交替的历史时期。那个时期关于家庭的悲剧层出不穷，一幕幕残忍的画面接连展现在他眼前，而一个妇女因为爱情问题而卧轨自杀的消息，更是使他感到震惊和难过，这也是他创作《安娜?卡列尼娜》的原因之一。
在课上我们了解了托尔斯泰的几部作品，当老师在讲解《安娜?卡列尼娜》这部小说时，还让我们看了由美国华纳兄弟影片公司出品并由美国女星苏菲?玛索主演的电影《安娜?卡列尼娜》。但是电影毕竟是电影，不能像文字一样将人物的思想与心理描写的特别细致，所以我特意又找来《安娜?卡列尼娜》这部作品来细细品味。
《安娜?卡列尼娜》这部书中有着两条几乎是平行的线索，我们甚至可以将之看成是两个剧场：一个是以安娜为中心，一个以列文为中心。而中间，全仗奥布郎斯基一家的连接，才使一部书不被分成两部。
《安娜?卡列尼娜》这部小说表面上似乎是在写一个上流社会的贵妇人失足的事情，而实际上向我们展示了19世纪70年代俄国社会中妇女的地位，并借由此文来鞭挞它的不合理性。作品描写了个人感情需要与社会道德之间的冲突。主人公安娜?卡列尼娜是一个高层首长卡列宁的妻子，一次舞会上邂逅了年轻的伯爵渥伦斯基。风流倜傥的渥伦斯基用热情唤醒了安娜沉睡已久的爱情，二人产生了真爱，并在当时强大的社会舆论压力下，不顾一切地私奔，从而展开了一场爱情悲剧。经历了重重波折、在社会的巨大压力以及遭受失去家庭、儿子和社会地位的打击后，与渥伦斯基那所谓的真挚自由的爱情也开始被遗弃，最后安娜身着那一袭与渥伦斯基初次见面时自己所穿的黑色长裙，在火车站的铁轨前卧轨，结束了自己绝望的爱情与生命，安娜独自承担了这段为道德和世间所不容的婚外情的后果，给人们留下了无限悲伤。
有人说在描写女性的作品中，《安娜?卡列尼娜》这部小说中无疑是一流的，在万千作品的女性人物中，安娜?卡列尼娜无疑是最为丰满的一个。她敢爱敢恨，敢于追求自己的幸福，在当时的那个时代这无疑是极具反叛精神的。当时的社会婚姻只不过是政治的附属品，是极为物质和利益化的。因为婚姻大都并非建立在爱情的基础上，所以很多人在婚后会出现有情人的行为，但是人们为了名誉、地位却极其虚伪的维持着这种表面的婚姻关系。主人公安娜?卡列尼娜却在这种情况下突兀的显示出了自己的疯狂，对真爱追求的疯狂，记得小说中有一段这样的描写：有一天，安娜与丈夫卡列宁一起去看一场盛大的赛马会，比赛中渥伦斯基从马上摔了下来，安娜情不自禁地大声惊叫，这无疑是她的真性情，而这一“不检点”的举动也将她的私情“暴露”了出来，并且在事后疯狂的她竟然还对丈夫说出了“我爱他，我是他的情妇??随你高兴怎么样把我处置吧。”这样的话。安娜爱她的儿子，用她的话说儿子是她的命根，当她想用自己的名誉换儿子时遭到了拒绝。她曾经是社交界的名人，可是却因为她对真爱的追求而遭到了社会的巨大压力，受到种种冷遇，社交界不能容她，连她旧日的亲戚朋友都拒绝与她往来。可是这些还不是主要的，令安娜伤心的是自己受到了那个她奋不顾身爱上的渥伦斯基的冷淡，一场大吵之后渥伦斯基愤然离去，她觉得“一切都完了”。一个品格高雅、敢于追求真正的爱情与幸福的“叛女”终于在这种打击下结束了自己的年轻生命，是抗争还是悔悟?安娜?卡列尼娜是那么的真实、血肉丰满，读到她死去的时候，仿佛一切就发生在眼前，她的故事和她的那种反叛精神使她成为世界文学中最具反抗精神的女性之一。
当然在《安娜?卡列尼娜》这部小说中，列夫?托尔斯泰还塑造了渥伦斯基、吉提、列文、卡列宁等许多在文学史上光芒四射的人物，但主人公安娜?卡列尼娜无疑是最具光辉的，最为激情与活力的。
虽然小说只是以家庭婚姻为基本单位而展开的，但托尔斯泰目光十分的锐利，并且能够穿透生活的壁垒而发现隐含其中的“真实”。托尔斯泰是一个图解自我观念的作家，不管是早期还是晚期作品，主题上的联系十分清晰，他的小说是真实的，是当时俄国的“一面镜子”。而这来自于他的智慧，来自于他敏感而浩瀚的心灵，更为重要的是来自于他的诚实。我相信托尔斯泰和他笔下的安娜?卡列尼娜一定会触动着当时乃至今后很多的人。
记得老师在讲完《安娜?卡列尼娜》时说：“当爱情成为一个女人生命全部的时候，也就是她悲剧生活的开始。”虽然不能只用这样一句话来评价《安娜?卡列尼娜》，但是，相信看过这部书的女性在读到这句话的时候都会有更大的触动，托尔斯泰的安娜死了，死在了19世纪的俄国，但是托尔斯泰想表达的安娜思想还在，并将与《安娜?卡列尼娜》一直随时间辗转下去，不再是悲剧。
读安娜·卡列尼娜心得体会篇三
这是我读过的最好小说的其中一本。安娜卡列尼娜，这个美丽而又孤独的灵魂，在无尽的遗憾之中香消玉殒。安娜是一个资质优美，有很高文化教养的贵族女子，在俄国贵族资产阶级社会里，她像芜草丛中的奇葩，她不是一般的美，而是惊人的美，她的聪慧典雅质朴活跃，她的单纯沉静从容高贵，使得她在各种场合下出现都是美艳绝伦的这是我读过的最好小说的其中一本。安娜卡列尼娜，这个美丽而又孤独的灵魂，在无尽的遗憾之中香消玉殒。
安娜是一个资质优美，有很高文化教养的贵族女子，在俄国贵族资产阶级社会里，她像芜草丛中的奇葩，她不是一般的美，而是惊人的美，她的聪慧典雅质朴活跃，她的单纯沉静从容高贵，使得她在各种场合下出现都是美艳绝伦的。
对安娜一直怀有成见的列文，都为她的美为她的丰富活跃的精神世界所吸引，她在瞬间由悠闲恬静而又显得那么优美端庄突然变为好奇，气愤和傲慢的神情，她的美貌，聪慧和良好的教养，都深深打动了他，使他不由得在心里赞叹道：这是怎样一个女人!一个多么可爱，出色，惹人爱怜的女人!这个活人身上带着一种动人心魄的风度。短暂的会面，便使列文依依不舍地离安娜而去时，他又望了望那幅画像和她的姿影，他感到对她发生了一种连他自己都觉得惊讶的一往情深的怜惜的心情。
安娜的美不仅溢于言表，更富于内心，她心地善良，单纯自然，感情热烈真挚，对不幸的人怀着深厚的同情，她对受了欺骗的杜丽表现了无限的关切，温柔，真挚，善良和友爱的感情，如此一位优美的女性，他所追求的不过是真挚的爱情与母爱，可她的追求由一开始便注定了无尽的悲剧结局。
我们企盼着幸福有一天会来到身边。它会伴随着我们，直至我们生命的结束。人都是为希望而活，因为有了希望，人才有生活的勇气。
而爱情，最绚烂的花朵，人生最美好的礼物，最大的快乐和最大的幸福最终将安娜带入了痛苦的深渊。
如同飞蛾扑向野火，注定这场爱情要将她毁灭。
这是个被压抑的充满勃勃生气的女人，安娜因为羡慕光明，爱上了外表俊美，内心空虚的弗伦斯基。对爱情，对幸福的无限渴望是她忘却了一切烦恼和恐惧，在幻想之中只为了爱情而活。而一种虚妄的狂热也笼罩了弗伦斯基，他对安娜一见钟情，沉迷于她的美丽和独特气质，但更为重要的是，他与安娜的特殊关系带给他有一种征服感，荣辱感。这种虚荣之心决定了他对安娜的爱情十分肤浅。
而安娜全心全意地投入到新的生活中，弗龙斯基对她来说，就是她所有的希望和寄托，就是她的一切。这种纯洁无暇的爱使弗伦斯基自惭形秽，推动着他不得不重新认识与安娜的关系，对自己的肤浅和轻率表示自责，并在精神上强迫自己进一步爱这个女人。被爱是一种多么了不起的幸福，而快乐始终赠与那些无私的爱者。
可是，水满则溢，说盈则亏，这个世界从来只有更美，而没有最美。而最靠近完美的一刻，就是最容易走向相反的时刻。
始终靠幻想活着的人终会有幻灭的一天。
安娜和弗伦斯基的爱情如同燎原之火，熊熊燃烧起来，情感完全控制了理智。安娜想起了家庭和道德，弗龙斯基想起了责任和义务。
道家说，无为而为，才是人生的最高境界。
当在爱的纯洁之中涂抹上其它色彩的时候，这种爱就不再是完美的了。但此中没有是非之分，没有对错之分，只有理智和情感不懈的抗争。
是长期的宗教情结和大众意志。这种大众意志有时表现为道德，有时表现为法律。
极度的矛盾使安娜忍受着巨大的煎熬，在理智与情感面前难以适从。爱情的力量使她几度冲破世俗的藩篱，去寻求属于自己的幸福，但自私感和罪恶感立即来到她的身边，使她的内心充满了矛盾和痛楚。
而弗龙斯基是一个始终属于世俗的人，他没有勇气与他过去的世界完全断绝，他无力反抗来反对这种宗教情结和大众意志，也就无法帮助安娜摆脱极度危险的精神危机。弗伦斯基和安娜的灵魂属于两个不同的精神世界。他们虽然一见钟情，但他们貌合神离，相距遥遥，根本不可能融合在一起。当安娜孤独无助的时候，弗龙斯基选择了逃避，他想要回到他以前的那种花花世界里。
安娜的感觉是敏锐而正确的，弗龙斯基在精神上已经抛弃了安娜，却因为良心和责任不敢这样去做。
对生活和理想彻底失望的安娜选择了自杀。她生活在巨大的压力之中，已承受太多的悲哀与不幸。她需要身体的无痛苦和灵魂的无干扰。她用她的方式寻求到心灵的完全宁静。安娜最终没有与现实妥协，她是一个非常勇敢的女人。
当迎面扑来的火车碾过安娜轻柔弱的身躯，我们突然发现，原来人是如此脆弱。人真正脆弱的不是肉体，而是人的灵魂。
很难说在我们现在的社会中能够容纳安娜这样的女人，我们都企盼着理解、宽容、仁慈，我们都希望我们的世界和平、安宁、充满人性。但悲剧总是一天天在我们的身边发生。
如果我们不能坚持自己的信念，不能宣扬纯洁的生活，我们的世界不知将会走向何方。当邪恶在社会中横行的时候，纯洁和高尚的东西反而显得愚昧可笑。这是我们的现实。我不认为两个灵魂的相触一定要用某种契约作为凭证。
现行婚姻真正带给我们的是什么?
安全?情感?良心?
安娜可以不屑于世俗的嘲笑和讥讽，但却不得不受到婚姻制度的困扰。
现行婚姻制度实际上对没有爱情的婚姻保护更多。
晚年的托尔斯泰拒绝肉食，因为在他看来，猎杀动物，既是残害生命。
他的一生一直在维护着人的尊严。他深邃的思想，博大的胸怀，广阔的人文精神都留在他那些伟大的著作中。
从最早的《一个地主的早晨》中的叶赫留朵夫，到《战争与和平》中的皮埃尔，《安娜卡列尼娜》中的列文，到《复活》中又以叶赫留朵夫作为完结，我们始终看到一个身材魁梧，外表腼腆，温文尔雅，思想上却又极端自审和复杂的人，这个人实际上就是托尔斯泰自己。在这个人最初将自己的土地分给庄园中的农奴，并宣布他们获得了自由，想用自己的行动给广袤的俄罗斯大地作出一个表率(《一个地主的早晨》)。后来他放弃自己公爵的身份，要跟一个地位低下的妓女结婚(《复活》)。到了八十高龄，托尔斯泰还为了寻求真理而离家出走，最终客死异乡。
托尔斯泰和他的安娜一样，直到生命终结，都不与不合理的现实妥协。
真理与美善就像道一样玄妙深微，不可言说，无影无踪。丰富啊，可以包容宇宙，博大啊，可以气吞山河。只有对生命的深刻体悟，才能感知到它们的存在。
在《安娜卡列尼娜》中，托尔斯泰塑造了一个真实的灵魂，她是那么美，洁白无暇，气质非凡。这个灵魂只会活在托尔斯泰的心中，因为这是他心目中的完美，是他灵魂中的至洁至纯。她就是他自己的一部分，她就是美本身。
而她又是我们每个人的一部分，我们读到她的人都会在她的身上看到自身的善，看到内心深处的真诚愿望，没有任何的虚伪和矫饰的内心世界。
读完这本书，我仿佛感到安娜正在某个角落里，怀着满腹的渴望和决绝的目光看着我。
我想，我终会拥抱，带着同样满怀的激情，摆脱所有的现实，去与她一起起舞长空。安娜卡列尼娜，我所知道的最美的女人，永远驻留在我的心中。
读安娜·卡列尼娜心得体会篇四
《安娜.卡列尼娜》具有浓烈的艺术感染力,除了它感人的主题和生动的人物形象外,也由于它在艺术上非常完美,技巧上颇多独创之处,结构上独具匠心,托尔斯泰通过对照对两种生活方式和道德原则作了评价。下面是本站小编为大家收集整理的安娜.卡列尼娜读书。
范文，欢迎大家阅读。
安娜是个悲剧人物，她是个文化修养极高的贵族女子，在当时上流社会中以她惊人美丽高贵聪慧在任何场合出类拔萃，美丽迷人。虽然生活舒适无忧无虑，可是身处虚伪的列子和虚伪社交场合社会环境。使她疲惫不堪，同时又极力想摆脱一切。当遇到渥伦斯基爱后，她毅然勇敢离开列子甚至牺牲自己家庭和爱子，追求自己幸福，可是当她放弃一切后，让她意想不到是渥伦斯基是个伪君子，又无情抛弃她，迫使她坠入痛苦深渊，最后导致安娜卧轨自杀悲剧。
安娜对真挚爱情的追求与上流社会虚伪腐败的道德观念之间的不可调和的冲突，是安娜悲剧的主要原因。这种种冲突首先表现在她与丈夫卡列宁的矛盾斗争中，属于彼得堡官僚集团的卡列宁是个残酷无情的沙皇官僚制度的化身。他在生活中孜孜以求的只是勋章和官爵，在他看来，他之所以需要一个家庭，并非出于爱情的需要，而是因为他在仕途上少不了这样一个点缀品。安娜一再，卡列宁“不是男子，不是人，他是木偶”，是“一架官僚机器，当他生气的时候简直是一架凶狠的机器”。“想得到功名，想升官，这便是他灵魂中所有的东西!“至于高尚的理想，对文化，对宗教的爱好，这些都不过是为了升官的许多敲门砖罢了”。在安娜心目中，卡列宁是个虚伪的人，安娜说，“他乐于游泳在虚伪里，正象鱼在水里游泳一样。”卡列宁这种冷漠、虚伪、一心想往上爬的思想，他那种令人憎恶的性格，是安娜所不能容忍的，安娜痛切地感到婚后“八年来”，卡列宁摧残了活在她“体内的一切的东西”。安娜说：“他甚至一次也没有想过我是一个需要爱情的活的女人。”这一种无爱的家庭，由一开始结合就埋下了巨大的危机，而当“维特式”的热情的渥伦斯基一出现，安娜心中的压抑已久的感情便一发不可收拾。她于是再也不能容忍卡列宁式的“虚伪与欺骗”，不顾一切，牺牲一切地与渥伦斯基结合了。
爱情的幻灭是悲剧的直接原因。为了爱情，安娜几乎牺牲了一切，换来的结局却是失望与憎恨。安娜企图通过爱情摆脱“虚伪与欺骗”的上流社会，渥伦斯基却使她陷入了另一个新的更虚伪更欺骗的处境中，他以自己的方式显露了贵族资产阶级的虚伪，自私与冷酷无情，这个罪恶的社会就是通过他，最后把安娜逼上悲剧的绝境。如果说安娜从前在跟卡列宁的关系上犯了一个可怕的错误，那么现在，她在与渥伦斯基的关系上却犯了一个更大的错误。她对渥伦斯基估计过高，期望过大。她以为他能带她逃离“虚伪与欺骗”的社会，可是她不可挽回地错了，他带给她的永无止境的痛苦矛盾与恐惧，远远超过他带给她的生之欲望与欢乐。他的爱情消失后，安娜便被逼上了悲剧的绝境，她控诉这一切：“全是虚伪，全是谎话，全是欺骗，全是罪恶!”
看完这部小说后我的心里很复杂，一方面佷同情女主人的不行，佩服她的勇气，而另一方面，我对她应为个人的欲望而抛弃家庭，背叛丈夫感到厌恶。人固然有追求自由的权利，但我觉得不可以不顾一切的追求自由。人一旦进入社会就不再是独立的个体，必须为身边的一切负责!如果要以别人的痛苦来成全自己的自由、欲望，我宁愿不要!
耐着性子读完了列夫托尔斯泰的《安娜卡列尼娜》，很厚的一本书，简直可以说是磨练人耐性的一本书。一种苍凉不觉涌上心头。看完这本书仿佛随着书中的主人公走完了一个人生——一个不凡的人生。
列夫托尔斯泰的文笔十分之细腻，以至于让我觉得有些情节和话语很繁琐，描写上流社会晚宴和沙龙情景，浓彩重墨，铺展开来，一点不逊于曹雪芹，故事的情急安排得很是巧妙，前后呼应。比如安娜第一次遇到弗龙斯基是在火车站，并且看到了一个卧轨自杀的女人，安娜表现出莫名的忧伤，因此弗龙斯基给那个自杀的女人家属给了些安葬费，从此两人倾慕彼此，故事的末尾则是安娜自己卧轨自杀，弗龙斯基奔去火车站见她最后一面，相逢和诀别都在火车站，此种笔触相当独到，不过未免使故事更具悲伤性。
看完这本书，真的很想见见列夫托尔斯泰，很想问问他，为什么选择安娜作为主人公，他到底想要表达的是什么?对自由恋爱的提倡?还是上流社会的讽刺批判?抑或是对女性不忠的宗教审判?但为什么描写安娜的时候又着重描述了莱温的生活、思想。而这两个主人公在整个故事中都没有什么关系纠葛，只在最后，见了一面。以后有机会去莫斯科寻找一下答案吧。
或许我该看看列夫托尔斯泰的传记，了解一下他那个时代的整体状况。
爱是什么?何以有如此魔力?
这是我读过的最好小说的其中一本。安娜·卡列尼娜，这个美丽而又孤独的灵魂，在无尽的遗憾之中香消玉殒。安娜是一个资质优美，有很高文化教养的贵族女子，在俄国贵族资产阶级社会里，她像芜草丛中的奇葩，她不是一般的美，而是惊人的美，她的聪慧典雅质朴活跃，她的单纯沉静从容高贵，使得她在各种场合下出现都是美艳绝伦的…这是我读过的最好小说的其中一本。安娜·卡列尼娜，这个美丽而又孤独的灵魂，在无尽的遗憾之中香消玉殒。
安娜是一个资质优美，有很高文化教养的贵族女子，在俄国贵族资产阶级社会里，她像芜草丛中的奇葩，她不是一般的美，而是惊人的美，她的聪慧典雅质朴活跃，她的单纯沉静从容高贵，使得她在各种场合下出现都是美艳绝伦的。
对安娜一直怀有成见的列文，都为她的美为她的丰富活跃的精神世界所吸引，她在瞬间由悠闲恬静而又显得那么优美端庄突然变为好奇，气愤和傲慢的神情，她的美貌，聪慧和良好的教养，都深深打动了他，使他不由得在心里赞叹道：“这是怎样一个女人!”“一个多么可爱，出色，惹人爱怜的女人!”“这个活人身上带着一种动人心魄的风度。”短暂的会面，便使列文依依不舍地离安娜而去时，他“又望了望那幅画像和她的姿影，他感到对她发生了一种连他自己都觉得惊讶的一往情深的怜惜的心情。”
安娜的美不仅溢于言表，更富于内心，她心地善良，单纯自然，感情热烈真挚，对不幸的人怀着深厚的同情，她对受了欺骗的杜丽表现了无限的关切，温柔，真挚，善良和友爱的感情，如此一位优美的女性，他所追求的不过是真挚的爱情与母爱，可她的追求由一开始便注定了无尽的悲剧结局。
我们企盼着幸福有一天会来到身边。它会伴随着我们，直至我们生命的结束。人都是为希望而活，因为有了希望，人才有生活的勇气。
而爱情，最绚烂的花朵，人生最美好的礼物，最大的快乐和最大的幸福最终将安娜带入了痛苦的深渊。
如同飞蛾扑向野火，注定这场爱情要将她毁灭。
这是个被压抑的充满勃勃生气的女人，安娜因为羡慕光明，爱上了外表俊美，内心空虚的弗伦斯基。对爱情，对幸福的无限渴望是她忘却了一切烦恼和恐惧，在幻想之中只为了爱情而活。而一种虚妄的狂热也笼罩了弗伦斯基，他对安娜一见钟情，沉迷于她的美丽和独特气质，但更为重要的是，他与安娜的特殊关系带给他有一种征服感，荣辱感。这种虚荣之心决定了他对安娜的爱情十分肤浅。
而安娜全心全意地投入到新的生活中，弗龙斯基对她来说，就是她所有的希望和寄托，就是她的一切。这种纯洁无暇的爱使弗伦斯基自惭形秽，推动着他不得不重新认识与安娜的关系，对自己的肤浅和轻率表示自责，并在精神上强迫自己进一步爱这个女人。被爱是一种多么了不起的幸福，而快乐始终赠与那些无私的爱者。
可是，“水满则溢，说盈则亏”，这个世界从来只有更美，而没有最美。而最靠近完美的一刻，就是最容易走向相反的时刻。
读安娜·卡列尼娜心得体会篇五
我被这部小说打动了。打动我的有两点：一个是小说开头的那句话“幸福的家庭都是相似的，不幸的家庭各有各的不幸”；另一个是安娜与弗龙斯基的爱情和列文与基蒂的爱情。
在阅读小说名著之前，我一般都先了解小说的创作背景，《安娜卡列尼娜》写于列夫托尔斯泰对新思想的复杂的探索时期，这个时期正处于新旧交替的动荡时期：资产阶级的冲击，封建制度的腐朽……正如列文所说：“一切都是混乱的，一切都正在建立。”在这部小说中，列夫托尔斯泰提出了每个时代的人都会面临的重大问题——人究竟应该怎样生活才能得到幸福？安娜用她的方法来追求自己的幸福，列文也以他的方法去经营自己的爱情。
安娜给我的第一印象是高贵的、优雅的，像女神一般。但越往下读，我看到了她身上的矛盾性。敢于追求自己的爱情，她是叛逆的、无畏的，在爱情与理智道德面前，爱情占了上风，尽管在我看来是飞蛾扑火般的爱情；可她虽爱弗龙斯基，却又碍于伦理、亲情等等，不愿与丈夫离婚，还要尽一切努力保持弗龙斯基对她的“新鲜感”。这种爱是感性的，面对弗龙斯基的疯狂追求，她以为自己遇到了真正的幸福，并甘愿为这幸福拼尽全力。她一厢情愿的认为爱情必然是双方奋不顾身，全心全意，所以才无法接受弗龙斯基的社交应酬；相反，弗龙斯基却不愿因安娜而丧失自己的独立性，这样，两个人的矛盾不断积累，安娜一次次地竭斯底里最终导致二人分道扬镳。安娜即便认识到自己在这段爱情中的自私和占有欲后，仍沉迷于想象的“理想的爱情中”，最终决然地撇下了一切，选择永远离开。
可能在很多人眼里，安娜的爱情是轰轰烈烈的，但我不喜欢这样的爱情。我更喜欢列文与基蒂之间的爱情。列文的爱情观是理性的。我非常喜欢这个人物，因为在列文身上我感觉看到了作者自己，理性而深刻。列文与基蒂的爱情也更符合我的爱情观。含蓄的列文第一次向基蒂求婚，选择在没有别人在场的时候，被拒绝后默默承受、慢慢调整，仍旧一如继往地深爱基蒂；在他们即将结婚前夕，他将自己的日记送给基蒂，里面记载着他的初恋和他已经不是处男的事实。他认为爱情不应该有欺瞒，应该坦荡；当他不喜欢客人向基蒂献殷勤而嫉妒时，也是选择直接告诉客人他不喜欢这样，并表示如果再给他一次机会他还是会将客人赶走。这样的列文很可爱。
我认为列文比安娜幸福，列文并没有将爱情当作自己唯一的追求，与基蒂的爱情更是相互欣赏与理解；安娜将爱情当作她的唯一追求，爱情破灭了，她也被摧毁，最终只留下一场人生悲剧，令人惋惜。
读安娜·卡列尼娜心得体会篇六
说她是人类历史上最伟大的一部小说也不为过!伟大在她对人生的反思，对命运的探索，对人类的道德训诫，是作者崇高人格的流露。
有人说，这是反映旧社会压抑女性的小说。我从头到尾，除了看到安娜因为婚外恋一步步堕落深渊，最后一头撞在火车上外，其他女人都活的有滋有味。而且，安娜在搞婚外恋之前，看看作者怎么描述的：单纯，快乐，健康，活泼，一无所缺，生活是如此的幸福。不但自己生活幸福，而且帮别的家庭调解纠纷。
安娜追求爱情，一步步走向灭亡，毁了家庭，毁了丈夫，也毁了情人。所以有些人说她为爱情而牺牲是多么的崇高时，是爱情完美女性的象征时，我只能无语摇头。如果那么说的话，安娜卡列尼娜就仅仅是一部支持婚外恋的言情小说，根本不是什么名著，与琼瑶的小说一样价值，那么托尔斯泰也仅仅是个男琼瑶而已，或者张艺谋。可明显后面两人与托尔斯泰这个名字一比，就是什么东西。我们应当知道列夫托尔斯泰这个名字的精神重量。
他是真正在小说中思索探讨人生的价值：人应该怎么活才能找到幸福!
安娜，由一个幸福安宁的少妇，被渥伦斯基吸引，最后抛弃丈夫，抛弃儿子，与情人生活在一起。应该说，他们最后如愿以偿了，生活在一起应该也是很幸福，社会并没有给他们多大压力，最后安娜的死是因为神经质!她总是怀疑渥伦不忠，一会怀疑这，一会怀疑那，最后为了“报复”渥伦去自杀了!但实际上渥伦一直在对她好。
这种神经质的原因是什么?简单，两个字，良心!
婚姻的问题都是自己造成的，喜新厌旧，找其它的女人(或者男人)，搞婚外恋，是很普遍的现象，现在我们国家就是如此。只有自己克制，好好经营自己的婚姻，才不会出问题，而安娜和卡列宁就没做到这一点。安娜对家庭，对丈夫孩子不负责。我也很生气，对卡列宁是哀其不幸，怒其不争。
读安娜·卡列尼娜心得体会篇七
昨天看《牛虻》正到关键时刻……可是没有接着看下去。因为这个时刻，对于看一个故事来说是最美的，所以我希望它能更长久些。
第一卷，年少的亚瑟是虔诚而完美的。相信同志，相信意大利的民主，更相信上帝，以及它忠实的奴仆蒙太里尼神父。
第二卷，发生了一个变故，这个变故改变的，不仅仅是亚瑟的人生，还有他那颗原本洁净无尘的灵魂。他有了脸上的疤痕和身体的残疾，有了神经质的口吃和尖酸刻薄的言辞，有了一个形象的新名字——牛虻。他企图忘记过去又绝难摆脱过去，他爱的人也是他憎恨的人。他就是如此矛盾而痛苦的活着，让人不解。
第三卷。
开始写“第三卷”的时候已经距离那个“昨天”半个月了，因这个故事而开始的幽暗心情已经渐渐明朗，看到雨夹雪之后的灿烂阳光，心境清明。
已经有些忘记第三卷讲的是什么了，或者说，整个故事都已经被我渐渐淡忘了。但是可以用一句话概括第三卷，就是牛虻死了。
这个结局让人悲痛，我为此足足消沉了一个星期。可是两个星期以后，我已经回到了自己的生活，就像从来不知道这个故事一样。我不能再说什么，关于信仰，关于死亡。也许就像海明威说的，有些故事进行到后来，你会发现，死是唯一的结局。
我的这个“读后感”写得很没样子，没有中心，也没说出个所以然来，有点对不住小学时代的语文老师。不过真是……两个星期，就已经时过境迁了。新近看完的一本书是毛姆的《刀锋》，四天以后的今天，已然也是时过境迁。
唉，不知道看书为了什么。
读安娜·卡列尼娜心得体会篇八
惊喜惊喜！不是故事，是手法。乔怀特居然在大银幕上呈现了一出舞台剧！全片的取镜，走场等等，几乎有百分之七十以上采用了布景式的舞台剧表现手法。正映衬了一点戏如人生，人生如戏。小说中的几段重要的内心戏全都放在了单一的舞台场景上表演，比如安娜抚摸着熟睡中的儿子，默默湿了眼眶。然而丈夫卡列宁恰巧闯入镜头，这样一幕简单的无言戏被处理得十分妥当。
舞台的框架仿佛就是沙俄时期的舆论束缚，片中只有为数不多的几场自由戏份在开阔的户外拍摄。比如安娜与沃伦斯基的两段缠绵，康斯坦丁的割草戏等等，最令人释怀的还属片尾，安娜与卡列文的儿子和安娜与沃伦斯基的私生女儿，如亲生兄妹般在野花丛中追逐嬉戏，此时的卡列文也端坐一旁，看着手中的书籍，望着两个无邪的孩童。最终野花丛蔓延到了舞台的框架中，彻底让结尾开阔了。
如此新颖的模式是在当代电影中十分罕见的，1920年以前的5分钱影院时代倒是屡见不鲜，用镜头驾驭一场舞台剧。看来乔怀特在《赎罪》之后启动列夫托尔斯泰的大作是久经思考的，想必他也必须做足了功课和各种构思才开机的。据我所知，《安娜卡利尼娜》被搬上银幕已有不下6个版本，最近的包括1999年苏菲玛索的版本。此时乔怀特再启此计划，唯有在叙事上做一次革新，他聪明地选用了最复古的方式来做革新，结果却成功地驾驭了全片的几段戏剧冲突。使得影片的每一个镜头都可定格作为艺术画来欣赏。再加上这样的经典感情杯具，凄美二字得以最好的诠释。
火车，是《安娜卡利尼娜》的重要场景以及道具，无论是安娜与沃伦斯基的初见，还是莫斯科与圣彼得堡之间的衔接，亦或安娜最终选取的结束方式。滚动的车轮，呼啸的汽笛，白雪皑皑的冬日，成了各版《安娜卡列尼娜》的代名词。此片中的舞台加上微缩模型以及手绘布景让人对这班列车有了崭新的映像，可谓只要是火车出现的场景，必营造出了****。
即便安娜的命运被搁到现代，依旧摆脱不了抑郁的结果，虽在当今社会，其不至于落得自了生命的结果，但人物本身的纠结性绝不亚于沙俄时期的人言可畏。凯拉奈特利首次出演如此苦情的主角，几乎影片的后半部分全都是湿着眼眶演过去的，尽管如此，却和以往的苦情电影不一样，其一自然是之前反复提到的手法革新，其次就是在于影片层次的递进上。安娜是全片的一个索引，一个纠结体。一旦她结束生命，所有人物都归于原位，互不干涉。
这点，乔怀特版的《安娜卡列尼娜》甚是突出了前端二人相互肉体吸引的部分，或许影片没有太大的篇幅用来表现一百多个人物的生命轨迹。所以干脆用推开一扇门，进到另一扇门的方法来开门见山。原著中的一条主线和一条副线，两个家庭的迥异结果，都被完整呈现。
一向再看文艺片，这回算是真正被影片文艺了一把，仁者见仁是影片逃不开的舆论走向，至于你怎样想，看了再说吧。
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读安娜·卡列尼娜心得体会篇九
安娜为了调解哥嫂纠纷来到莫斯科，在火车站与近卫军军官渥伦斯基邂逅。安娜的`高雅风姿和笑容中蕴含的一股被压抑的生气使渥伦斯基为之倾倒。
安娜在归途中发现渥伦斯基也同车而行，她心神不宁，却又兴奋，回到彼得堡后，安娜和渥伦斯基在社交场合经常相遇，在一次宴会上渥伦斯基向安娜表白了爱情。他们两人单独在一起时间过长，引起人们议论，回到家卡列宁警告安娜要注意社交礼仪、遵守妇道。而这种官腔和说教反而使安娜关闭了心灵之门，从此她陷入情网而不能自拔。安娜与渥伦斯基的关系在赛马会上终于暴露：当渥伦斯基的马摔倒时，安娜的态度完全失常。回家途中安娜向丈夫承认了她是渥伦斯基的情人，但卡列宁却要求安娜一切维持现状，只是不许在家里接待渥伦斯基。
安娜的处境越来越糟，她怀了孕，分娩时又患产褥热，几乎死去，病危时她向丈夫请求宽恕，并希望他与渥伦斯基和好，卡列宁出于基督徒的感情答应了她的要求。可是安娜病愈后又无法继续与丈夫生活下去，终于不等丈夫同意离婚，就与渥伦斯基一起到国外去了。
在欧洲旅行三个月回来，安娜思念儿子，在谢辽沙生日时，她不顾一切撞进自己住过九年的那幢房子。看到儿子她激动异常，母子俩紧紧拥抱，难分难舍。直到卡列宁走进儿童室，安娜才不得不匆匆离去。从此，安娜永远失去了心爱的儿子，得不到离婚许可，与渥伦斯基只能是非法结合，上流社会的大门对她紧闭，处处遭受冷遇。她只能孤独地住在渥伦斯基的庄园里，想方设法消磨时间。当渥伦斯基一人外出时她就怀疑他另有新欢，因此两人发生口角。一次在争吵后安娜陷入绝望境地，一面写信发电报，一面追随渥伦斯基到了火车站。这时，她朦胧中想起他们第一次的相见以及当时一个工人被轧死的情景。这仿佛暗示了她的归宿。安娜向正在驶来的火车扑倒下去，生命的火焰熄灭了，她的痛苦也永远摆脱了。
安娜是个带有资产阶级个性解放色彩，但同时又无法摆脱上流社会的道德规范束缚因而充满内心矛盾的贵族妇女形象。同时，她也是一个外表美丽，情感真诚，内心世界丰富，充满生命活力的年轻女人。
当她不懂爱情时，身不由己的嫁给了虚伪，冷酷，自私自利且与自己年龄悬殊很大的沙俄政府官僚卡列宁，并与他维持了八年平静而无聊的婚姻生活。随着她个性的成熟和人格的独立，她开始对自己的婚姻状况感到不满，她越来越明白她不可能从卡列宁那里得到自己所渴望的爱情，她也不可能爱卡列宁。她的内心燃烧着一把火，这注定她不可能从一而终，而是会拼死追求幸福，宁可遭受社会唾弃，也要过上真正女人的生活。
当她与风流倜傥的年轻军官伏伦斯基相遇时，她那长期被压抑的人性和爱欲终于冲破了种种道德观念的束缚，她不顾上流社会的非难和攻击，大胆的向伏伦斯基表达了火一般的爱慕之情，俩人很快坠入情网。安娜因私情怀孕，虽切齿痛悔，又大病一场，但还是弃家而走，依伏伦斯基而生。
这也许是女人共性的悲哀，把自我全放在一个男人身上。安娜也不例外。与伏伦斯基在一起，她体验了偷偷当一个情人的甜美和紧张，品尝了私生子的痛苦和与死神相见的恐怖，经受了忏悔，认罪，再反悔，再决心私奔的挣扎，享受了与爱人相伴出国旅行的幸福舒畅......她对伏伦斯基倾注了全部的爱。可是安娜并没有意识到，她那如火如荼的爱伤害了伏伦斯基的自由，她想控制伏伦斯基的全部生活，甚至垂死挣扎时，还自己以为“他不敢不爱我，不能不爱我”。伏伦斯基感到她的爱是“沉重”的，“阴沉”的。所以他逃避安娜，这无疑是安娜走上极端的一个重要因素。
临死前的安娜不再信任任何人，她怀疑伏伦斯基与索多金娜幽会。她的思想行为处处走极端，觉得她“从来没有像恨伏伦斯基这样恨过任何人”，决心要用死来报复他，一会儿跟他大吵大闹，一会儿低三下四的向他认错。她突然有了很多错觉，一会儿像见到了儿子谢辽沙，一会儿好象伏伦斯基在亲吻她，一会儿听见伏伦斯基在说粗鲁的话，她忽然梦见一个小老头在敲一块铁板。她莫名奇妙的恐惧，不敢一个人呆在家里。她盲然不知所措，烦躁不安，胡思乱想。她忽然热衷于梳妆打扮，心想只要打扮的漂亮了伏伦斯基就不会离开她。她一会儿决心去死，一会儿又自言自语“不啊，怎幺都行，只要能活着”......安娜就是在这样的心理状态混乱和自我误导下一步步走到那火车轮下......
三、结语。
这样的爱情从一开头就是一场灾难，它从伤口出发，而且随着时间的推移，这个伤口只会越来越大，越来越深，渐渐她便陷入恨意与悔意的深渊中。在这过程中，她折磨了那些无辜的人。安娜就这样由一个思想单纯的贵族妇女而演变成一个思想复杂，充满怨恨的可怜妇女，就如渥伦斯基回忆第一次见到安娜的模样。当时也是在火车站上，她是那样神秘，迷人，充满爱心，自己在寻找幸福，同时也给别人幸福，而不是他记忆中最后一刻那种冷酷，复仇的形象。安娜虽有反抗社会的勇气，然而却无法摆脱上流社会的惯性生活，即使她最后选择以死来控诉社会，她的思想也太狭隘，她的死也是犹豫不决，矛盾的，以至于在死前那一刻，她被自己的做法吓呆了。“我在哪儿？我在做什幺？为什幺要这样？”她想站起来，想往后闪开，可是一个庞然大物无情地撞在她的头上，拉住她的背部。
因此很明显，她的自杀并非是想与社会彻底决裂而是以死来实行报复，假如在自杀前一刻，渥伦斯伦在他身边，我想无论如何她也舍不得这样做。这就是一个活生生的形象，不用说在当时社会，即使当代，我们生活中也不乏这种因赌气而选择以死来惩罚“敌人”，解脱自己的人。
在安娜的身上，我很自然地看到现实生活中某些人的影子，某些家庭潜在的危机。生活并非太多矛盾在为难我们，而是我们将太多的时间用在缠住这些无中生有的矛盾以致于栽倒在这些矛盾的旋涡中。
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读安娜·卡列尼娜心得体会篇十
惊喜惊喜！不是故事，是手法。乔怀特居然在大银幕上呈现了一出舞台剧！全片的取镜，走场等等，几乎有百分之七十以上采用了布景式的舞台剧表现手法。正映衬了一点戏如人生，人生如戏。小说中的几段重要的内心戏全都放在了单一的舞台场景上表演，比如安娜抚摸着熟睡中的儿子，默默湿了眼眶。然而丈夫卡列宁恰巧闯入镜头，这样一幕简单的无言戏被处理得十分妥当。
舞台的框架仿佛就是沙俄时期的舆论束缚，片中只有为数不多的几场自由戏份在开阔的户外拍摄。比如安娜与沃伦斯基的两段缠绵，康斯坦丁的割草戏等等，最令人释怀的还属片尾，安娜与卡列文的儿子和安娜与沃伦斯基的私生女儿，如亲生兄妹般在野花丛中追逐嬉戏，此时的卡列文也端坐一旁，看着手中的书籍，望着两个无邪的孩童。最终野花丛蔓延到了舞台的框架中，彻底让结尾开阔了。
如此新颖的模式是在当代电影中十分罕见的，19以前的5分钱影院时代倒是屡见不鲜，用镜头驾驭一场舞台剧。看来乔怀特在《赎罪》之后启动列夫托尔斯泰的大作是久经思考的，想必他也必须做足了功课和各种构思才开机的。据我所知，《安娜卡利尼娜》被搬上银幕已有不下6个版本，最近的包括苏菲玛索的版本。此时乔怀特再启此计划，唯有在叙事上做一次革新，他聪明地选用了最复古的方式来做革新，结果却成功地驾驭了全片的几段戏剧冲突。使得影片的每一个镜头都可定格作为艺术画来欣赏。再加上这样的经典感情杯具，凄美二字得以最好的诠释。
火车，是《安娜卡利尼娜》的重要场景以及道具，无论是安娜与沃伦斯基的初见，还是莫斯科与圣彼得堡之间的衔接，亦或安娜最终选取的结束方式。滚动的车轮，呼啸的汽笛，白雪皑皑的冬日，成了各版《安娜卡列尼娜》的代名词。此片中的舞台加上微缩模型以及手绘布景让人对这班列车有了崭新的映像，可谓只要是火车出现的场景，必营造出了****。
即便安娜的命运被搁到现代，依旧摆脱不了抑郁的结果，虽在当今社会，其不至于落得自了生命的结果，但人物本身的纠结性绝不亚于沙俄时期的人言可畏。凯拉奈特利首次出演如此苦情的主角，几乎影片的后半部分全都是湿着眼眶演过去的，尽管如此，却和以往的苦情电影不一样，其一自然是之前反复提到的手法革新，其次就是在于影片层次的递进上。安娜是全片的一个索引，一个纠结体。一旦她结束生命，所有人物都归于原位，互不干涉。
这点，乔怀特版的《安娜卡列尼娜》甚是突出了前端二人相互肉体吸引的部分，或许影片没有太大的篇幅用来表现一百多个人物的生命轨迹。所以干脆用推开一扇门，进到另一扇门的方法来开门见山。原著中的一条主线和一条副线，两个家庭的迥异结果，都被完整呈现。
一向再看文艺片，这回算是真正被影片文艺了一把，仁者见仁是影片逃不开的舆论走向，至于你怎样想，看了再说吧。
读安娜·卡列尼娜心得体会篇十一
1、风中之烛在风中摇曳，微弱的亮光照亮四周，最终在黑暗之中黯然消逝。
2 、如同飞蛾扑向野火，注定这场爱情要将她毁灭。
3、我们有罪，是因为我们没有去拯救像安娜一样的人，拯救像她那样美丽而高尚的灵魂。
4 、幸福的.人都是一个样，不幸的人却各有不同。
5 、幸福的人都是一样的，不幸的人各有各的不幸。
6 、当在爱的纯洁之中涂抹上其它色彩的时候，这种爱就不再是完美的了。但此中没有是非之分，没有对错之分，只有理智和情感不懈的抗争。
7 、不是我可以将功赎罪，而是凭你的慈爱饶恕我。
8 、一个人只要能忘我和爱别人，他在心理上就不会失衡，他就是一个幸福的人和完美的人。
9、我们都在等待，等待着别的人来拯救我们自己。
1 0 、他看着她，好像望着一朵摘下已久的凋谢的花，他很难看出它的美，当初他就是为了它的美把它摘下来，而因此也把它毁了的。
读安娜·卡列尼娜心得体会篇十二
他的一生一直在维护着人的尊严。他深邃的思想，博大的胸怀，广阔的人文精神都留在他那些伟大的著作中。
从最早的《一个地主的早晨》中的叶赫留朵夫，到《战争与和平》中的皮埃尔，《安娜·卡列尼娜》中的列文，到《复活》中又以叶赫留朵夫作为完结，我们始终看到一个身材魁梧，外表腼腆，温文尔雅，思想上却又极端自审和复杂的人，这个人实际上就是托尔斯泰自己。在这个人最初将自己的土地分给庄园中的农奴，并宣布他们获得了自由，想用自己的行动给广袤的俄罗斯大地作出一个表率（《一个地主的早晨》）。后来他放弃自己公爵的身份，要跟一个地位低下的妓女结婚（《复活》）。到了八十高龄，托尔斯泰还为了寻求真理而离家出走，最终客死异乡。
托尔斯泰和他的安娜一样，直到生命终结，都不与不合理的现实妥协。
真理与美善就像道一样玄妙深微，不可言说，无影无踪。丰富啊，可以包容宇宙，博大啊，可以气吞山河。只有对生命的深刻体悟，才能感知到它们的存在。
在《安娜卡列尼娜》中，托尔斯泰塑造了一个真实的灵魂，她是那么美，洁白无暇，气质非凡。这个灵魂只会活在托尔斯泰的心中，因为这是他心目中的完美，是他灵魂中的至洁至纯。她就是他自己的一部分，她就是美本身。
而她又是我们每个人的一部分，我们读到她的人都会在她的身上看到自身的善，看到内心深处的真诚愿望，没有任何的虚伪和矫饰的内心世界。
读完这本书，我仿佛感到安娜正在某个角落里，怀着满腹的渴望和决绝的目光看着我……我想，我终会拥抱，带着同样满怀的激情，摆脱所有的现实，去与她一起起舞长空。
安娜·卡列尼娜，我所知道的最美的女人，永远驻留在我的心中。
读安娜·卡列尼娜心得体会篇十三
时代剧最好看，华美的服饰，主角姣好的面容，多角虐人的恋情，跌宕的剧情设置。绝对是好看的秀。就这个标准而言，安娜卡列尼娜是能够得满分的。凯拉奈特莉那张美艳经得住特写的脸。如画般的画面从哪里定格都能够作为剧照的美丽。导演的镜头语言甚至是有些先锋实验的，这一点比较近似红磨坊，实景比较少，除了室内戏，室外戏大场面都是虚景，但是不仅仅不给人偷工减料的感觉，反而觉得很奇特很新意不流俗的感受。
导演的很多细节处理也真心让人称道，比如安娜一出场就是手部特写，带戒指的镜头，她和沃伦斯基的第一次偷情也是给的手部尤其是戒指大特写，戒指的隐喻让我想到《色戒》。戒指戒指。。。婚姻对于夫妻两人的戒与指。然而安娜不顾婚姻的戒和指义无反顾投身与沃伦斯基。第二个细节是安娜和沃伦斯基在舞会上的那支舞，真心叹为观止，他们一路跳着经过的人群从静止到起舞的构思着实值得为导演鼓掌，炽热的情绪似乎就是透过这样的镜头语言透过银幕只穿过来给观众又是抽象又是具体的观影感受，以及开始沃伦斯基和安娜定情是那个被铁轨压死的工人，安娜选取在同一处以卧轨的方式结束自我的生命！
此外就是画面，美得不可方物。看了之后我觉得这片子最大的明星不是卡拉奈特莉。而是片子本身，凯拉只能算是蛋糕上的殷桃，虽美却只起到点睛作用。不记得还看过什么画面比这个片子还美的片子。还有性爱场面，这也是能够算是把性爱场面处理至绝美的电影，让我想到朱丽安摩尔那部《爱到尽头》，甚至奈特莉那种破碎脆弱与偏执强悍的表演也在往朱丽安摩尔的路子上去靠。
上方说了很多这个电影的好，下方呢。我也想说说我眼中的一些问题：
2。片子其实格局拉得还是大，但是就是没有代入感！可能因为原著的关系，注定了这个电影的难度。反正出来的结果就是，我作为观众会觉得那是好看的秀，但是我不会因为里面人物的悲喜而悲喜。而《红磨坊》在这点做的就很好。当然红磨坊的整个故事格局小。
关于故事的思考。
没看过原著，但是真的是一个很值得思索的好故事：
故事给你呈现了三段爱。两端开始差点就失败了，但是反转的爱。
和一段注定会毁灭的看似成了，最终依旧毁灭的爱。
真是很值得人去品味和琢磨。
看似不能用对错来衡量的爱。看似注定但是依旧把握在人们自我手上的爱。真是又复杂又玄妙。
托尔斯泰大师确实是写了一个让人难以言喻的寓言版的好故事。
读安娜·卡列尼娜心得体会篇十四
在短短的五天里，我就把这本书看完了，也许是因为投入的原因。这确实是一部巨著，她展示的是19世纪下半叶俄国上流社会的宏图。
“幸福的家庭无不相似，不幸的家庭各有不幸。”大部分看过或没看过这部小说的人都应该记得开篇的这句话吧。记得高中时看到这句话，我就不得不佩服作者对家庭生活的精辟总结。这本书让我看到了三个女人的家庭——安娜、基季、多莉。
安娜的命运都清楚，她卧轨自杀了。她是一个叛逆者，不满足没有爱情的婚姻。在过去没有爱情的八年里，她把所有的爱都倾注在她的儿子身上。然而当爱情真的如潮水般涌向她时，她就像飞蛾扑火般，勇敢地爱了。至于后果怎样，她无暇顾及。她的美貌与姿态是所有男人和女人都羡慕与渴求的。然而她的追求的爱情不为所有人（整个俄国的上流社会）接受。她抛下自己的丈夫与儿子，与自己的情人周游各国，在别人眼里这是多么可耻的行为，然而她全不在乎，因为此刻的她是多么幸福，她得到了她想要的爱情。曾经被认为是多么爱与不舍的儿子，如今抛弃了，她依然活得很快活，多么可笑。在死前的那一刻，她看清了人生的意义和人与人之间的关系，在现实中她照清了自己。她因爱灿烂，也因爱毁灭。
我常认为人会选择自杀不是因为憎恨、报复或者其他，而是因为他们看不到希望，“生”对于他们来说只是折磨，而“死”才是真正的解脱。也许她最根本的错误是得到了一份没有爱情的婚姻。
基季算是作品中最幸福的人了。单纯、美丽的基季在经历了一段小小的情感波折之后，终于与莱温结合到了一起。她温柔贤淑，把家照管的仅仅有条，与莱温相亲相爱并生儿育女。他们是幸福的家庭，毋庸置疑。然而幸福的家庭也有幸福之道。莱温与基季都不是彼此心目中的完人，婚后他们都看到了对方的缺点，在婚后他们遇到了生活的琐事，他们也争吵过，他们也曾为生计发愁，他们也因遇到困难乱了方寸，但他们始终是一个幸福的生活着，因为他们的婚姻里有最浓烈的爱情。从两个相爱的人到两个熟悉的人，在他们各自的身体里有都有了对方的生命，他们接纳了对方的缺点，自己的爱人开心，她/他就会很开心，他们从不限制对方的交友、言谈、出行，给予对方充分的自由空间，因为他们明确地懂得彼此是唯一的爱，他们之间的一言一行都透露着浓浓的爱意。我知道他们会一直走下去，因为即使平淡的日子里他们也会过得充实和谐。他们的种种特点都是组成这个幸福和谐的家庭的因素。
多莉则是这个作品中最悲哀却又最贴近现实的人物了。青春逝去的她，拖儿带女忍受着在外花天酒地的丈夫，还有丈夫在外欠下不堪重负的债务。她只有怨恨，却无力反抗。她想摆脱这个与不爱她的丈夫所组成的家庭，却又为安娜抛弃丈夫和儿子醉心于爱情而感到羞耻。
在这个男权横行的社会里到处都是这样的女性，他们想反抗社会给她们造成的不公，却又害怕得不到支持。确实，专制的男权社会里，女性得到的支持少之又少，每个人的话都代表着男性的声音。只有女性的能力不断增强，不再依附于男性，女性才能得到应有的平等待遇吧！
想成家的人，必定都想拥有一个幸福的家庭吧！那就去寻找一份以爱情做基石的婚姻，用我们的理解和宽容营造幸福，用我们的诚实稳固幸福，用我们的勤劳打造幸福，让我们的爱与子偕老。
读安娜·卡列尼娜心得体会篇十五
没有读过这部名著，看这部电影有很大一部分原因是因为苏菲玛索。看电影之前稍微看了下影评——世界上最著名的红杏出墙。看电影之后我觉得这个影评实在肤浅至极。苏菲玛索的美艳，安娜对爱的执着，弗洛斯基对爱的迷茫和列夫对人生的思考给了我最大的触动。正如本篇题目所述，弗洛斯基和安娜因为对感情同样的执着追求最后走到一齐，得到彼此，一个放下了事业一个放下了原先的家庭，其实都作出了最大的牺牲，全是因为爱。原以为有了爱就能够一路相伴，不想彼此对于人生的种种际遇和前路的漫长没有充足的准备，从而导致了最后的迷失。安娜迷失了自我，放下了一切，并最终放下了生命；弗洛斯基迷失了自我，徘徊在安娜的世界、道德的世界和现实的世界，随着安娜的一句“youwillbesorryforthis。”，随着安娜消逝的生命，也消逝了弗洛斯基的灵魂。
最后一刻出现的安娜的尸体和她淌血的半个脑袋，残酷和画面再一次冲击了我的心灵。我想我们都就应对人生再次的审视和思考，我们所追求的，我们所得到的，和我们所失去的。为了我们热爱的，走好人生的每一步。
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