总结可以让我们更加清楚地认识到自己的成果和不足，从而更好地规划未来的发展。总结要突出重点、简明扼要。下面是一些成功案例，通过学习和借鉴，我们可以更好地改进自己。
匈牙利舞曲说课稿篇一
本课的教学内容为人音版八年级音乐教材，第二单元《西南情韵》中的《瑶族舞曲》。
本课的授课对象为八年六班的学生。该班学生普遍音乐素质较好，思维活跃，有表现欲望。六班的学生已经能做到通过网络的自主学习。因此本课设置了课前搜集有关瑶族音乐文化资料的环节。学生们搜集的资料涉及范围广泛，内容详实。
在以前的学习中，学生们已经掌握了什么是音乐要素，能做到聆听音乐体会音乐情绪。但当音乐情绪变化时，他们还不能立即找出是哪些音乐要素发生了怎样的变化。那么，在欣赏作品时应注重培养学生这方面的欣赏能力。对此，本课中设计了打节奏为音乐伴奏的体验环节，以及用对比的方法分析音乐特点。
本课的拓展环节为根据欣赏作品的主题旋律进行音乐创编，这是根据六班学生的特点和掌握的创编知识设计的。学生们喜欢发挥个性的创编活动，都能积极参与。但因缺乏音乐语汇，创编显得单一。教师在教学中应注意激发学生的'音乐思维。另外，本课中还要求创编歌词。这个创编活动学生们还未接触过，教师应多给予鼓励。
1,本课选用的教材是八年级音乐教材第二单元《西南情韵》中的《瑶族舞曲。
2,课标：能够听辩，记住《瑶族舞曲》中音乐主题并辨认主奏乐器的音色，感受，体验乐曲不同部分的不同音乐情绪，参与想象乐曲的音乐形象。
3,课标分析：本课以课标中听辩，记住音乐主题和感受音乐情绪为教学重点。听辩和熟记主题可以采用反复哼唱和聆听活动；音乐情绪可以通过律动，实践和比较等方法获得感受。
4,作品简析：《瑶族舞曲》是一首以我国西南部的少数民族--瑶族的民间歌曲为素材而写的管弦乐曲。全曲共分三部分，四个主题，运用了音色，速度，力度变化等音乐表现手段，生动的描绘了瑶族的青年男女在节日的夜晚，身穿盛装，欢歌曼舞的场面。
本课主要依照"创设情境，聆听感受，表现创造"的教学模式设计教学环节。首先，通过少数民族歌曲和图片，文字资料为学生创设聆听情境，其次，通过律动，演唱等实践体验环节，以及对比分析的方法引导学生聆听音乐，感受情绪；最后，在学生获得了音乐感受的基础上，鼓励学生用作品主题创编出他们喜欢的民族音乐，并能用演唱的方式表达出来。
欣赏民族管弦乐曲《瑶族舞曲》，熟悉作品各部分主题旋律，掌握曲式结构。并能背唱a主题，积累音乐语汇。了解瑶族特色民族乐器长鼓，能根据《瑶族舞曲》的音乐特点，设计恰当的节奏为作品伴奏。在熟悉音乐主题的基础上，尝试进行音乐创造与表现。
1、熟悉《瑶族舞曲》各部分主题旋律，背唱a主题。
2、体验作品音乐要素的变化，感受音乐情绪，想象音乐场景。
3、根据各主题的音乐特点，设计恰当的长鼓节奏为音乐伴奏。
在熟悉作品主题旋律，体验音乐情绪的基础上，尝试用作品主题进行填词，改变节奏，速度等音乐创造活动。
（一）导入，创设情境。
1,播放：《远方的客人请你留下来》，教师带领学生进行音乐热身。
2,导入瑶族音乐。
（二）了解瑶族和瑶族的乐器长鼓：
1,学生展示课前搜集的瑶族资料。
2,认识长鼓；3,学生敲击桌面和桌边模拟长鼓音色，并为老师弹奏的乐曲伴奏。
1,分主题欣赏。
（1）欣赏a主题。
1）教师带领学生学唱主题；
2）聆听主题，学生敲击长鼓节奏为音乐伴奏，体验音乐特点。
（2）欣赏b主题：
1）教师带领学生学唱主题；
2）聆听主题，学生敲击长鼓节奏为音乐伴奏，体验音乐特点。
（3）对比分析a,b主题音乐要素的特点。
（4）欣赏c主题：
1）聆听主题，学生敲击节奏为音乐伴奏；
2）讨论：音乐的情绪怎样哪个音乐要素发生了明显的变化；
3）复听主题。
（5）欣赏d主题：
1）聆听主题，学生敲击节奏为音乐伴奏：
2）讨论：音乐的情绪怎样与c主题相比，音乐要素有哪些异同；
3）复听主题。
（6）小结归纳四个主题的音乐特点。
（1）在教师的引导下，学生边聆听边构建乐曲的曲式结构图。
（2）请学生谈谈想象的音乐场景。
1,教师钢琴伴奏，学生再唱a主题。；2,以小组形式，从速度，节奏，节拍，歌词等方面对a主题进行创编。
3,学生演唱创编作品，教师进行评价；4,欣赏新稻子组合新唱的歌曲《瑶族舞曲》。
（五）课题总结。
1,体验式音乐学习：音乐学习需要学习者自身去经历，去感悟，去操作，才能获得属于学习者个人的音乐感受。体验式音乐学习强调身体的参与。因此，在欣赏《瑶族舞曲》的过程中，我十分注重学生亲身的音乐体验。在聆听每一段主题时都通过唱旋律，打节奏等活动，使学生获得音乐感受。在完整欣赏时也让学生边听边思考，边想象，让他们始终沉浸在音乐中，获得最直观的音乐感受。
2,比较式音乐学习：运用比较的方法欣赏音乐，有利于学生形成对音乐的深刻印象。这样不仅可以有效提高课堂效率和学生的审美注意力，还有利于学生音乐思维的发展，有利于培养学生分析与评价音乐能力的提高。在本课的欣赏环节中，我多次运用比较法引导学生对比四个主题在节拍，节奏，速度以及音乐情绪方面的异同。
3,导入部分：课堂导入环节选择了彝族歌曲《远方的客人请你留下来》，这首少数民族歌曲学生比较熟悉，也能创设出少数民族载歌载舞庆祝节日的情境。同时，我选择的是新编版本，具有强烈的节奏感，这是学生所喜欢的，于是我设计了跟随音乐节奏律动的活动。通过不断变化敲击方式和节奏，充分调动学生的学习热情，营造良好的课堂氛围。
4,拓展部分：本课的拓展环节设计为学生对所学作品的创编活动。学生在熟悉作品音乐主题，获得音乐感受的基础上，发挥想象力，创造力对音乐进行个性化的创作，并且用演唱的方式表现出来。这个环节既能检验学生的学习成果和掌握的音乐技能，又能展示学生个性，激发他们的创造力，表现力。
匈牙利舞曲说课稿篇二
教学课题：
课时：
第一课时。
教具：
钢琴、多媒体课件、打击乐器（若干）。
教学目标：
1、通过学唱歌曲，使学生体验作品中轻快活泼的情绪。
2、通过表现歌曲的创作练习，培养学生的创新精神和小组协作能力。
3、通过欣赏，使学生了解新疆或西部民歌的风格特点，培养热爱民族音乐的感情。
4、通过学唱歌曲，使学生懂得青春如小鸟一般一去不复返的道理，启发学生自觉珍惜时间。
教学重点：
学唱歌曲《青春舞曲》，体验作品中的情绪。
教学难点：
在教师的点拨下学生自行创作出表现歌曲的方法。
教学过程：
二、导入：新课刚才我们欣赏的是什么地方的音乐风光呢？（新疆）那么今天我们就来欣赏一首新疆的民歌——《青春舞曲》（多媒体课件揭示课题：青春舞曲）。
三、学唱歌曲。
1、教师范唱《青春舞曲》教师用卡拉ok形式范唱歌曲，学生跟随音乐轻轻击拍。
2、学生试填歌词。
3、练唱美丽小鸟处；我的青春小鸟一样处（放慢速度唱准）练唱别的那呀哟别的那呀哟处（“别”字语气要加重）。
4、完整连唱歌曲（可唱两遍歌词）要求用一半音量，吐字清晰有弹性。
5、再次完整连唱歌曲（加适当律动）要求唱出欢快的情绪和拍的韵律感。
四、表现与创造。
1、讨论和练习节奏组：运用不同的伴奏音型，节奏乐器的组合等来表现歌曲演唱组：运用改变速度、力度、演唱形式等来表现歌曲。
2、各组汇报设计思路并展示。
五、拓展阶段。
1、听一听《金梭和银梭》思考：与《青春舞曲》相比，有何相同之处？（告诫人们要珍惜宝贵的青春）。
2、布置课后作业：为《青春舞曲》创编一段歌词。
3、介绍王洛宾及其作品：他一生经历坎坷，但执着地热爱音乐，搜集、整理和改编了大量的西部民歌，被誉为西部歌王。他的音乐作品大多浪漫热情，不仅是我国民族音乐中的瑰宝，也在世界舞台上大放异彩。我们大家熟悉的有：《在那遥远的地方》、《半个月亮爬上来》《大板城的姑娘》、《掀起你的盖头来》（用多媒体课件播放这些歌曲）。
匈牙利舞曲说课稿篇三
教学目标：
1、情感态度价值观：通过对___歌曲《青春舞曲》的学习，能对我国的民族民间音乐产生兴趣。
2、过程与方法：在参与各种音乐实践活动中，感受___音乐魅力。
3、知识与技能：能用自然圆润的声音、清晰的咬字吐字、明朗活泼的情绪学唱《青春舞曲》，掌握___音乐独特的x.__x节奏。
教学难点：
歌曲《青春舞曲》的学唱及维吾尔族舞蹈律动风格的体验。
教学课时：一课时。
课前律动：利用歌曲《我们的学校亚克西》。教学生一个___舞步。重温“亚克西”的意思。
1、说说“亚克西”的意思。
2、随着音乐跳___舞蹈的舞步，在最后摆一个造型高呼：“亚克西”。
一、师生问好。
师：同学们：亚克西。
生：老师：亚克西。
一、简介并导入歌曲。
1、刚才我们用我国哪个地方的方言打招呼?(___)说起___，大家都知道那里的葡萄很出名，其实___的歌舞也非常有名。今天老师带来了一首___维吾尔族民歌。请听一听是什么歌曲?(放视频)。
2、板书课题：青春舞曲简介歌曲、欣赏歌曲。
师：《青春舞曲》这首歌是由有民歌王子和西部歌王之称的王洛宾在1939年创作的，至今已经有了75年历史，无论是民族歌手还是港台歌星，再到超女，人人都喜欢哼唱这首歌曲。
2、出示板书。
师：今天老师也来唱一段。请留意鼓的节奏。
二、学唱。
1、听范唱学节奏，理清节拍和强弱规律。
1)教师运用鼓敲出固定节奏，范唱：xxxx:。
2)学生运用身体乐器模仿鼓的节奏拍一拍，是范唱。
鼓的节奏是怎样的?你还可以利用你的身体乐器这样拍、这样拍。用你自己的方法。准备1-2-3-起(放录音一段)。
3)了解歌曲的节拍和强弱规律。
师：同学们的方法真多!一起告诉我，这首歌是什么拍子?那强弱规律谁还记得?(板书)我们还可以配合这种强弱规律这样拍(示范：拍手、拍肩、拍空气、拍肩)1-2-3-拍。
4)同桌合作拍。
师：现在我们通过游戏的方式来体验这种强弱规律。我需要一个“pala”，你来陪陪我好吗?来试一试!很好!你们会玩吗?来找你的“pala”，一边拍，一边轻轻唱。(放音乐)准备-开始。
2、学习歌词。
1)幻灯出示歌词，学生根据自己的感受初次朗读歌词(不要求按歌曲的节奏)。
师：(竖起大拇指)你的心情怎么?(开心)看看歌词，带着你现在的心情，读读歌词。准备，开始!
3)体验节奏带来的快感。
b：找乐句?(x.__xx.xx.__xx)。
c师：真会找!你能把节奏拍出来吗?那你认为我们班谁有这个本事?好!请你1-2-3-拍。
3、师运用电子琴弹单音，帮助学生视唱歌谱。
1)师唱旋律，学生拍节奏。
师：现在要考考你的耳力，我唱旋律，像刚才那样，你们用手把你听到的节奏拍出来。(最后重复的地方唱两次)。
2)模唱。
师：同学们的节奏感特别强!想唱歌吗?让老师听听你们的声音。唱跟老师来，du(重复几次)。
好，保持住!把你听到的音用du唱出来。(老师弹：6136)。
我们把du加到旋律当中。dudududu1-2-3-唱。
3)师生接龙视唱歌谱(用两种颜色区分歌谱)。
4)生生接龙唱。
师：谁来小能手和同学们合作。
4)完整唱歌谱。
4、请学生填唱歌词。
1)弹琴师：下面我们来挑战整首歌谱能把歌词加进来吗?唱歌咯，小腰杆挺直，眉开眼笑轻轻唱。
2)歌曲表达的是一种什么样的感情!
哪一句最能表达这种快乐的情感?谁来试一试?看看我是怎么唱?一起来!
3)多形式唱。
a师生合作。
我们来分句接龙唱。你们先唱，还是我先唱，好!第一段，……第二段……(试一试)。
b我们还可以用什么方式来唱。能不能把鼓的节奏加进去，谁想试试。你愿意为我们敲鼓伴奏?谢谢!(放录音)。
三、乐器伴奏(第一次1-2-3-4乐器起，第二次1-2-3-4学生唱)。
1、加入其他打击乐器，创编固定节奏为歌曲伴奏。
用打击乐器伴奏当然不止小鼓一种，它还有很多伙伴，还有木鱼、三角铁等等，我们一起来看看，这里有三种节奏型，现在我们分成两个组，先请大组长出来，你来当代表抽签，抽到几号，你就组织你组的同学练习几号的节奏型。来，抽一张，给大家看看你抽到的第()条节奏，4拍，怎么玩?同学们拿出你们准备好的乐器，开始!(2分钟)。
2、分组汇报。
1)2分钟后，教师运用小鼓拍出x.__x节奏，学生安静下来并回到自己的座位上。
2)师：每组的小组长出来带领自己组的同学拿乐器伴奏，另一组唱。教师拍鼓的节奏(用亚克西肯定和鼓励学生)。
师：把乐器轻轻地放回原位。
四、创编动作。
1、看视频，体验___舞蹈。
师：在___，无论男女老少，人人都能歌善舞。我们一起来欣赏一段___舞蹈视频，大家一边看，一边模仿视频里的动作。
2、全班跳___舞步玩木头人游戏。
师：大家一起来。
五、小型音乐舞会。
1、围圈。
2、玩。
我们的欢乐号列车开往___维吾尔族，这是一辆特殊的列车，在车厢内，大家要唱起来，跳起来列车才能开动。
六、思想教育。
我国是多民族国家，每个民族的音乐和舞蹈都有独特的风格，像蒙古族、藏族、都很有特色(出示一些图片)同学们!青春无限好!我们要把握青春，努力学习!把我们的激情与活力迸发出来吧!同学们竖起你们的大拇指，一起欢呼吧——亚克西!(幻灯出示)。
匈牙利舞曲说课稿篇四
一、说教材：1、教材分析：本节课是九年义务教育初中七年级音乐第二单元天山之春的演奏内容。整个教学单位内容包括《牧马之歌》、《乌夏木克卡姆达斯坦间奏曲》、《褐色的鹅》、《青春舞曲》以及《新疆之春》。
整个教学单元我计划用两课时来完成，第一课时教学内容：重点学唱歌曲《青春舞曲》弱处理《褐色的鹅》；第二课时教学内容：重点欣赏歌曲《牧马之歌》、弱处理《新疆之春》.《乌夏木克卡姆达斯坦间奏曲》。这样安排的目的不仅是遵循了循序渐进、由简到繁的教学原则，同时第一课时的教学内容也为第二课时的学习做以铺垫。
《青春舞曲》这首民歌是由酉拔鞅泵窀柰酢敝誉的著名作曲家王洛宾先生，再20世纪40年代从一个维吾尔族高级知识分子口中学得并加以整理而成。全曲是由五个基本相同的节奏的乐句组成，同样的旋律重复及最末两晓节稍许变化的旋律，再加上新疆维吾尔族乡土味的虚词衬字渲染，使歌曲的风格特点表现得淋漓尽致。
2、教学目标：认知目标：学唱歌曲使学生体验作品中轻快活泼的情绪。
能力目标：通过音乐活动，了解新疆民歌的风格特点，增强学生热爱民族音乐的感情。
情感目标：通过学唱歌曲，使学生懂得青春易逝的道理，启发学生珍惜光阴。
3、教学重点：体验作品中的音乐情绪；了解新疆音乐的风格特点。
4、教学难点：尝试再教师的点拨下，学生自行创作出表现歌曲的`方法。培养学生的节奏感和创造力。
5、教具准备：电子琴、手鼓、铃鼓、自制打击乐器、多媒体课件。
二、说学情：七年级上学期的学生，正处于晓学向初中过渡时期，其心理日趋成熟，表达情感的方式较晓学生有明显的变化。学生的认知能力由感性逐渐上升到理性，他们不再满足于音乐的好听与否，渴望更深一层的了解音乐的内涵，这时教师对音乐元素的讲解，音乐作品的分析就显得尤为重要。同时，想要让学生很好而又迅速的掌握音乐知识，那必须要培养学生的兴趣，因为兴趣是学生学习的动力。学生有了动力，就能取得很好的教学效果。应通过多种形式的艺术实践活动，巩固和提高表现音乐的基本技能。扩大音乐欣赏的范围，更有意识地将音乐的人文内涵融入教学窒。注意:七年级学生正值变声期，教师要讲授歌唱知识，提醒学生保护嗓音。
三、说教法、学法：针对教学目标和学生的实际情况，再教学中主要采用以下几种教学方法：创设情境法、谈话法、讨论法、表演法等。
从本课的教学目标出发，根据学生的学习情况，确定如下学法：整体感知法、视听法、讨论法、晓组合作法、自主探究法、实践法。
四、教学过程和设计意图：
(一)、巧妙过渡感性导入。
1、导入新课：我国幅员辽阔，民族众多，拥有着各具特色，灿烂辉煌的民族文化。下面我们就来欣赏一段歌舞，想一想，它属于我国哪个地区的民族文化？你还了解新疆的什么？（课件新疆民歌《达坂城的姑娘》）。
设计意图：课前学生的注意力都比较分散，通过情景创设集中学生的注意力，也为后面的教学做了铺垫。
2、根据学生回答，教师总结：同学们，就让我们一起到美丽的新疆走走吧！（课件：新疆风土人情）。
设计意图：激发学生的兴趣，同时也做到了学科渗透与资源共享，也是对学生进行思想情感教育的渗透过程。
(二)、循序渐进展开教学。
1、欣赏《褐色的鹅》：首先本节课要学的就是一首地道的新疆民歌《褐色的鹅》。
[课件：欣赏《褐色的鹅》]。
【设计意图：体会音乐情绪，新疆音乐的节奏特点】。
2、节奏练习：介绍冬不拉````（接下来，我们学习根据新疆民歌改编整理的歌曲（青春舞曲）。
(三)、层层深入积极体验。
1、完整的欣赏《青春舞曲》让学生谈谈欣赏后的真实感受。（播放课件）。
3、表现与创造：介绍手鼓（课件），同时组织学生进行讨论和以下练习。
4、德育渗透：《青春舞曲》这首歌曲揭示了一个什么样的人生道理？以青春像……造句并说说理由。
《乌夏克木卡姆达斯坦间奏曲》《褐色的鹅》教案。
教学目标：【知识目标】能够感受、体验热瓦甫弹唱、十二木卡姆、冬布拉弹唱的音乐情绪及艺术特征，能够认识并辨别胡西塔尔、手鼓等乐器的音色。
【能力培养】能够用相关的节奏为乐曲伴奏，并学会新疆的相关的新疆音乐的文化。
【思想教育】培养学生对我国新疆维吾尔音乐的喜爱。
重点：使学生能够感受、体验热瓦甫弹唱、十二木卡姆、冬布拉弹唱的音乐情绪及艺术特征。
板书设计：《乌夏克木卡姆达斯坦间奏曲》：1.木卡姆解释；2、乐曲风格特点、对乐曲分析；3．胡西塔尔、手鼓乐曲介绍。
匈牙利舞曲说课稿篇五
教学目标：
1、通过欣赏分析体验认识等教学环节，体会作品所表现的情境，同时掌握维也纳圆舞曲的风格特点。
2、学生能在欣赏和互动中发挥自己的想象力，去体会乐曲内在的情感。
3、能试唱第一小圆舞曲主题，
4、通过创编活动，培养学生对音乐的感受能力、创造能力及合作能力。
教学重难点：
1、体会作品所表现的溜冰时的情景，体验维也纳圆舞曲的节奏特点。
2、能深入地去理解该曲。
教具准备：
多媒体课件风琴。
教学过程：
一、导入新课。
1、请学生说出自己喜欢的运动员。
2、播放图片（申雪赵宏博）。
师：有哪位同学能说出他们是什么运动员？（花样滑冰运动员）。
3、教师做简单介绍：
他们曾在世锦赛上夺得中国在双人滑项目上的首个世界冠军。
4、师：花样滑冰运动员在比赛时都会配以优美的舞曲，引出课题：《溜冰圆舞曲》。
二、聆听感受。
（一）整体感受。
1、让学生欣赏申雪与赵宏博着两位运动员对这首作品的精彩演绎。
师：请学生在欣赏的同时仔细聆听，特别注意乐曲的节奏有什么特点。
2、课件：溜冰圆舞曲溜冰视频乐曲欣赏。
3、作品介绍：作于1882年，十九世纪后半叶的巴黎，溜冰和圆舞曲同样风行，成为上流社交活动之一。在本曲中，作者将溜冰和圆舞曲巧妙地融合在了一起。
4、作者介绍：瓦尔德退费尔（1837—1915）。
5、乐曲的节奏特点：圆舞曲（课件）。
（二）分段赏析。
1.序曲：
(1)提问：a.序曲部分的速度是怎样的?(徐缓的)。
b.使用了什么乐器?(圆号：铜管乐器，又称法国号，被称为交响乐中的乐器之王。)。
c.音乐使你们想到了什么季节?(冬天)。
(2)学生听后讨论并回答问题。
（3）复听音乐。
2、第一圆舞曲：
分ab两个主题，速度形成对比。
主题a：
(1)欣赏音乐。旋律宽广平稳，流畅明快，使人联想到溜冰的人们舒展优美的舞姿。
(2)请几位同学跟旋律跳一段舞蹈。
(4)连音线：
分圆滑线和延音线。
a.圆滑线：是用于（一般是两个以上）相同或不同音高的音符之上，表示要唱得圆滑。
b.延音线：是连于两个或多个音高相同的音符之间的连音线，功能是延长这个音，唱法则按节拍唱完即可。
(4)教师范唱主题a旋律。
(5)学生跟唱旋律。
（6）让学生用小打击乐伴奏演唱旋律。
主题b：运用了八分音符，并强调其节奏，使乐曲充满了轻快活泼的情绪。
（1）欣赏主题b音乐。
（2）让学生随音乐轻声哼唱旋律，并与主题a对比。
3、第二圆舞曲：
主题a：表现溜冰中矫健的腾空动作，乐曲情绪欢快而有力，有声有色的描绘了溜冰场上溜冰者洒脱的姿态。
主题b:出现急速的音乐片段，轻松而诙谐，仿佛腰上系着铃铛的溜冰者在冰上表演滑稽的舞蹈动作。
4、第三圆舞曲。
主题a：主要由弦乐奏出与第一小圆舞曲同样舒展平稳、流畅悠闲的特点。
主题b：轻松活泼，与主题a形成生动的情绪对比。
5、第四圆舞曲：
由整个乐队奏出如同微风般柔和轻盈，委婉甜美的旋律，后面还有一段表现运动员在冰上做出各种令人眼花缭乱的动作和华彩乐段。
6、结尾。
欢乐的华彩段落之后，音乐进入结尾部分，再现第一小圆舞曲与第三小圆舞曲，并在热烈的气氛中结束全曲。
7、作品结构图：
序奏+四小圆舞曲+再现+尾声。
||||。
（美丽的冬景）(一小、二小、三小、四小）（一小、三小）（在热烈的气氛中结束）。
（三）《蓝色的探戈》。
1、了解探戈：先让学生说说他们自己了解的探戈，然后教师简介：探戈是十九世纪末，发源于阿根廷的一种民间舞蹈，20世纪初，发展为一种社交舞蹈，其舞蹈音乐逐步形成一种音乐体裁。探戈含有混融文化的特色，在其发展过程中既受到拉丁美洲音乐文化的影响，也接受了欧洲、非洲音乐文化的影响并形成不同风格。
2、作者简介：安德森（1908——1975）美国作曲家、指挥家。毕业于哈拂大学，获硕士学位。1935年起在波士顿通俗管弦乐团任作曲。由于擅长写作较严肃的轻音乐乐曲，被人们称为“半古典音乐作曲家”。其代表作品有：《打字机》、《蓝色的探戈》、《拨奏爵士乐》等。
3、《蓝色的探戈》。
1）、聆听《蓝色的探戈》，感受乐曲主题。
如果你感受到乐曲中旋律主题发生变化请举手？（师生讨论得出结论：乐曲有三个主题。）听老师唱三个旋律主题，听辨是否有相似的'主题？（师生讨论得出结论：乐曲可分两段）。
2）、复听全曲。
a)感受乐曲出现几种探戈节奏？
b)教师总结。
欧洲即西班牙风格的典型节奏：
拉丁美洲即阿根廷风格的典型节奏：
c)敲击这两种节奏感受其不同风格。
3）、分段欣赏。
a)聆听主题a运用哪种风格节奏？音乐情绪如何？这一主题使用了欧洲风格节奏，这种节奏带有明显的推动力量，这段音乐的情绪颇为活泼。
b)复听主题a，跟音乐打节奏。
c)聆听主题b运用哪种风格节奏？音乐情绪如何？这一主题使用拉丁美洲风格节奏与主题a形成明显对比，这个主题的旋律节奏宽广，因而造成一种飘逸、悠远、幸福、欢乐的音乐情绪。
这一主题包括了两个颇为近似的旋律，好像后者是前者的变化发展。
d)复听主题b，跟音乐打节奏。
4、总结探戈的音乐特点。
探戈的旋律多为二拍子或四拍子，中速，其舞蹈节奏以切分节奏为主要特点。欧洲风格的探戈节奏比较轻快、活泼，富有动感；而拉丁美洲风格的探戈节奏则显得更优雅、舒展。
三、音乐创编：
1、让学生分成几组，分别为第一小圆舞曲旋律创编歌词。例：冬天来了，雪花飞舞，优美的身姿舞动起来。
2、.选学生展示创编成果，可用小击打乐器配合演唱。
3、选出最佳歌词，师生一同随音乐演唱。
四、课堂小结：
冬天虽然寒冷，但我们的作曲家却能去充分挖掘冬天带给我们的快乐，如我们可以滑雪，打雪战，还可以去溜冰，希望我们的每位同学都能以积极乐观的态度，面对生活中的各种困难，让自己过得快乐，充实并有意义。
匈牙利舞曲说课稿篇六
上午好，今天我说课的题目是九年义务教育初中七年级音乐课的一首作品《青春舞曲》。
一、说教材。
(一)教材分析。
本节课是九年义务教育初中七年级音乐课的一首作品。这首民歌是由有“西部歌王”之誉的著名作曲家王洛宾先生，在20世纪40年代从一个维吾尔族高级知识分子口中学得，并加以整理而成。全曲是由五个乐句都是基本相同的节奏，同样的旋律重复而让人百唱不厌，只在第三乐句的旋律上稍许变化，就能给人以新鲜感。最末两小节是乐段的扩充，在稍许变化的旋律中，用新疆维吾尔族乡土味的虚词衬字渲染，又回到主旋律中去结束全曲。
(二)教学目标：
认知目标：学唱歌曲使学生体验作品中轻快活泼的情绪。
能力目标：通过音乐活动，了解新疆民歌的风格特点，增强学生热爱民族音乐的感情。
情感目标：通过学唱歌曲，使学生懂得青春易逝的道理，启发学生珍惜光阴。
(三)教学重点：体会新疆民歌的风格特点。
(四)教学难点：感受歌曲的音乐表现形式，理解歌曲的欢快情绪，锻炼对新疆民族舞蹈动作的创编能力。
二、说学情。
对于七年级的学生来说，他们已经初步掌握了音乐的基础知识，但他们把握音乐的情绪和表现音乐的能力还有待进一步的加强和提高。对于我们所教的学生，都是乡镇的学生，他们从小就很少跟音乐接触，因此，对学习音乐的兴趣不够浓厚，还缺乏一定的主动性、积极性。想要让学生很好而又迅速的掌握音乐知识，那必须要培养学生的兴趣，因为兴趣是学生学习的动力。学生有了动力，就能取得很好的教学效果。
三、说教法。
针对教学目标和学生的实际情况，在教学中主要采用以下几种教学方法：创设情境法、谈话法、讨论法、表演法等。
四、说学法。
从本课的教学目标出发，根据学生的学习情况，确定如下学法：整体感知法、视听法、讨论法、小组合作法、自主探究法、实践法。
五、教学过程和设计意图：
(一)情景导入引情激趣。
1.教师范唱新疆维吾尔族民歌《掀起你的盖头来》。
2.要求学生听后说出它是哪个民族的歌曲，并说说歌曲的音乐情绪。
设计意图：课前学生的注意力都比较分散，因此，运用提问法集中学生的注意力。通过情景创设，运用视听法、提问法，让学生感受新疆维吾尔族民歌欢乐的歌舞场面，激发他们的兴趣，为新课教学做了很好的铺垫，从而引入新课教学《青春舞曲》。
(二)整体感知引导掌握。
设计意图：让学生全面感受歌曲的音乐情绪，陶冶学生的情操，激发他们的学习欲望，调动学生的主动性、积极性。
2.学唱歌曲。
(1)随老师跟唱歌曲旋律。
(2)教师唱旋律，学生唱词。
(4)教师根据学生在学唱的过程中出现的问题进行讲解、分析、纠正。
(5)完整演唱歌曲(要求唱出欢快的情绪和拍的韵律感)。
(6)分小组和组合进行歌曲的演唱。
设计意图：七年级学生的生理特点和心理特点都已经趋向于成熟阶段，已经具有独立思考问题的能力，同时在学唱歌曲的过程中能够感受、体验歌曲的风格特点。
(三)音乐活动---探究表演展现自我。
教师教授新疆舞蹈基本动作。
设计意图：通过教授舞蹈动作，培养学生的想象力和创造能力，提高学生表现音乐的能力。
(四)拓展。
1.思考：《青春舞曲》这手歌曲揭示了一个什么样的人生道理?
2.讨论(师生、生生互动)。
设计意图：音乐也是一门学科，它渗透着情感教育、道德教育;通过师生、生生之间进行交流、讨论，不仅能够掌握歌曲中蕴涵的人生道理(告戒人们青春易逝，一寸光阴一寸金，要好好把握时间，珍惜时间。)同时还能提高学生的鉴别、分析和表达能力。
(五)小结：
今天我们从学习《青春舞曲》这首歌曲中，对我们美丽的新疆已经有了一些了解，我们要热爱我们的民族音乐文化，继承和发扬具有我们民族特色的音乐文化。同时还要谨记歌曲给予我们的人生道理：珍惜时光，展现自我。
总之，在整个教学设计中，力求体现以学生为主体的思想，着眼于学生的个性化发展，以创设情境，激发学生的兴趣为主线，贯穿整堂课。
匈牙利舞曲说课稿篇七
教学基本环节：
1、播放一首新疆歌曲，导入课题。
2、学生谈谈自己知道的新疆。
3、师图片介绍新疆的风景、水果、服饰等。
5、听赏《青春舞曲》，设问：情绪怎样？你从哪里感受到的？
6、学唱曲。程序：跟琴用“lu”模唱曲旋律；请一个学生按节奏念歌词；全体同学按节奏读歌词；学生跟琴演唱曲，难点处重复演唱；通唱全曲。
7、分组创编固定节奏为歌曲伴奏，每组创编一小节固定节奏为歌曲伴奏，有些小组用自制的打击乐器参与伴奏。
8、学跳新疆舞蹈。师图片介绍新疆舞；学生展示自己知道的新疆舞动作；随《青春舞曲》跳新疆舞。
9、为歌曲设计表现形式。学生说说自己设计的表演形式，请几位女同学上台表演。
10、民族歌舞的比较辨别。师跳傣族舞、藏族舞片断，学生说说属哪个民族的，比较其不同音乐风格和舞蹈动作特点，探讨成因。
简评与探讨：
朱老师的教学活动基本围绕歌曲《青春舞曲》的学唱与表现展开了，并且在教学中采用了多种表现形式来表现歌曲，如固定节奏参与伴奏、打击乐器参表现、舞蹈动作参与表现。教学中较注重相关文化的`渗透，尽量丰富了教学内容，如，新疆风土人情的介绍，傣族、藏族音乐与舞蹈风格的辨别，增大了课堂的信息量，也拓展了学生的艺术视野。
虽然朱老师这节课始终围绕《青春舞曲》展开教学，但还是给人以“主题不突出”之感。《青春舞曲》选自湘艺版初中音乐教材七年级上册《班级演唱组合》，《青春舞曲》是其中的一首歌曲，这个单元的主题是“班级演唱组合”，教学的重点应在学生对歌曲的表现，并且采用学生喜闻乐见的一种演唱形式“组合演唱”表现，朱老师的课显然没有突出这个主题，也没有达成此方面的教学目标。
匈牙利舞曲说课稿篇八
现在很多教师会从自己的教育实践中来反观自己的得失，通过教育案例、教育故事、或教育心得等来提高教学反思的质量。下面是中班挪威舞曲教学反思，请参考！
中班音乐教学反思《挪威舞曲》。
韵律活动向来是深受幼儿喜欢的，在音乐活动《挪威舞曲》中，小树和小精灵的动作迁移了幼儿的生活经验，教师通过多种感官在动静交替中进行教学，锻炼了幼儿的想象力和创造性。小孩子生性好动，游戏就像是他们的伙伴。借着这一点，我把创编小树和小精灵的动作放在活动的开始部分，并把此重点贯穿在游戏一《小树变森林》和游戏二《小小魔法棒》中，以故事进行衔接。“兴趣是最好的老师”，幼儿注意力高度集中，整个活动幼儿在轻松愉快的氛围中进行了创造性表演。虽然在活动中我抓住了幼儿的兴趣点，幼儿也基本掌握了活动内容，但还是存在这许多不足之处。
一、导入过长。
在活动的开始部分，我将重难点贯穿在两个游戏中重点教学，随之引出音乐。这一环节需要个别幼儿创编动作，以及集体进行创编，而且幼儿一直要在活动场地中间与座位上来回流动，导致开始部分过长。而活动中最重要的部分音乐欣赏在活动进行了十分钟后才出现。如果在进行游戏时将aba结构的两段音乐于游戏想结合，效果会更佳。
二、有对象进行集体创编。
韵律活动有独自一人进行表演的，也有合作进行表演的。音乐《挪威舞曲》是aba结构的，韵律动作分别为小树、小精灵与小树、小树。在第一段小树变成大森林的动作创编中，幼儿独自进行创编，教师给予鼓励与表扬。而第二段小精灵与小树相亲相爱的动作创编中，幼儿都在创编小精灵的动作，而教师比较牵强的把幼儿做的动作形容成大树，并引导两名幼儿进行小精灵与大树的合作表演。导致其余在创编小精灵动作的幼儿无事可作。如果教师在进行第二段音乐的动作创编时，手持小精灵与大树的图片，先与幼儿交流创编小精灵和大树的动作，再让幼儿以椅子为对象进行表演，既让活动有了很好的秩序，又拓展了幼儿的已有经验，发展其想象力与创造性。
音乐欣赏是一项有利于幼儿身心健康和音乐能力发展的活动。下面就我对中班幼儿音乐欣赏教学的几点反思。
(一)让幼儿充分地感受音乐。
达尔克洛兹认为：“音乐本身就是以听觉为基础的，音乐教育应完全立足于听。”因此，音乐音乐欣赏教学应该以听为主线。在听的基础上，教师用简洁、准确、生动并具有启发性的语言、图片、电化教具去提示音乐的思想性、艺术性，启发幼儿的想象力，帮助他们认知和了解音乐。如：在音乐欣赏《荷包蛋》的教学时，我让幼儿注意倾听歌词内容，幼儿边听边感受自己煎荷包蛋的过程及荷包蛋煎好后请大家尝一尝切身体验。在听的过程中，孩子们会情不自禁地随着音乐节奏做煎蛋的动作。此时教师适当用图谱诱导，加上一些自由发挥的简单动作。让他们进一步投入音乐的意境。又如：《卡普里岛》的教学。如在引导幼儿欣赏《卡普里岛》时，首先我用语言把幼儿带入去卡普里岛旅行的.情境中。“请闭上眼睛，我们要开船去卡普里岛旅行啦!”然后让幼儿欣赏音乐，让幼儿感受韵律平缓、反复的特征，想象卡普里岛有什么情景。听完音乐让幼儿说谎产卡普里岛可能是一个什么地方，再让幼儿看图谱，游览美丽的卡普里岛。这样音乐欣赏《卡普里岛》就编排完成了。
(二)让幼儿创造的模仿来表现音乐。
幼儿的创造开始于模仿，脱离了知识经验、技能技巧、思维方式等这些“创造工具”，创造性发展就等于一纸空谈。所以在此模式中，首先由教师直接提出主题，或引导幼儿回忆有关经验的基础上提出主题，然后由教师直接根据主题引出基本动作，并引导幼儿学习基本动作，最后再引导幼儿用集体讨论探索的形式，创造出各种新的动作。
比如我在进行音乐欣赏“化蝶”的音乐欣赏活动时，我在准备好相应的歌曲之后，请幼儿自由的创编，孩子们有的侧飞、有的向上飞、有的向前飞、还有的往后退着飞，一幅姿态各异、可爱的蝴蝶画面刹时呈现在我们面前，但是，孩子们的动作虽然不相同，却只局限于单独动作，此时我只是稍加引导“哎呀，蝴蝶一个人飞多寂寞呀，这可怎么办?它们会怎么做呢?”孩子们在我的点拨之下，很快进入新一轮的创编，三三二二的做停在花朵上的动作……，在此轮创编中孩子们不但随着音乐打开记忆的闸门，展开充分的想象，而且还加入了更多同伴间的合作，使自己的动作经验得到了较好的提升。
(三)发现典型，带动全面。
在活动中尽可能的为幼儿提供同伴交流与合作，显得十分必要。因为幼儿在身心两方面都处于基本相同的水平，他们间的交流是平等的、双向的，双方在交流过程中，心理上相互影响，情感上相互支持，行为上相互模仿，经过认同、内化，融入自己的经验，从而促进自己的发展，表现的欲望和信心会更足。所以，在音乐欣赏活动中，教师一定要注意为幼儿提供同伴间充分交流的机会，并善于捕捉幼儿创作中好的范例，引导幼儿相互学习、相互观摩、相互借鉴。因为，这个好的“范例”，对其他孩子来说是一个很直接的启发，他们可能模仿这个好的动作，也可能在此启发下，创作出更新的、更独特的动作，从而更好的以“典型”带动“全面”。
(四)个别辅导，恰当地示范和启迪。
音乐一开始，幼儿就会马上进入到表现中去，这瞬间的反应，也就是对幼儿的个性发展和判断能力培养的时刻，这就需要发挥自己的判断力和想象力，马上要随着音乐的韵律而动，投入到再创作——自我表现的阶段中去。在这个过程中，由于各自的想象力和创造力的程序不同，对音乐、音乐欣赏反应的“潜质”各不相同，因此，反映出不同的个性、不同的表现程度。有的一听到音乐前便知道用什么动作去表现;有的则要在听完音乐后，才能表现出组合的动作;而有的只能反复停留在几个简单的动作上。这时教师就要进行个别辅导，恰当地示范和启迪，帮助他们联想意境、理解音乐，让他们的创造力得以充分地发挥。在音乐欣赏《小红帽》这一活动时，用视频仪放大幼儿用书，指着图讲述故事情境，引导幼儿有节奏地说图谱：“小红帽去森林，她一会儿走，一会儿跑一跑，见到外婆嘻嘻笑。让我们一起跟着小给帽出发吧!走一走一迪笃迪笃……”。然后让幼儿倾听音乐《小红帽》，跟着教师的伴奏一起有节奏地说。这时性格内向的幼儿动作幅度小，缓慢地表现出小红帽走路的情境。性格开朗的幼儿则动作幅度大，用一蹦一跳的动作表现小红帽走路的情境。教师应给予恰当的分析，肯定和鼓励，引导和提高幼儿的表现能力。
匈牙利舞曲说课稿篇九
1、教材分析：本节课是九年义务教育初中七年级音乐第二单元天山之春的演奏内容。整个教学单位内容包括《牧马之歌》、《乌夏木克卡姆达斯坦间奏曲》、《褐色的鹅》、《青春舞曲》以及《新疆之春》。
整个教学单元我计划用两课时来完成，第一课时教学内容：重点学唱歌曲《青春舞曲》弱处理《褐色的鹅》；第二课时教学内容：重点欣赏歌曲《牧马之歌》、弱处理《新疆之春》。《乌夏木克卡姆达斯坦间奏曲》。这样安排的目的不仅是遵循了循序渐进、由简到繁的教学原则，同时第一课时的教学内容也为第二课时的学习做以铺垫。
《青春舞曲》这首民歌是由酉西北民歌王”之誉的著名作曲家王洛宾先生，再20世纪40年代从一个维吾尔族高级知识分子口中学得并加以整理而成。全曲是由五个基本相同的节奏的乐句组成，同样的旋律重复及最末两晓节稍许变化的旋律，再加上新疆维吾尔族乡土味的虚词衬字渲染，使歌曲的风格特点表现得淋漓尽致。
2、教学目标：认知目标：学唱歌曲使学生体验作品中轻快活泼的情绪。
能力目标：通过音乐活动，了解新疆民歌的风格特点，增强学生热爱民族音乐的感情。
情感目标：通过学唱歌曲，使学生懂得青春易逝的道理，启发学生珍惜光阴。
3、教学重点：体验作品中的音乐情绪；了解新疆音乐的风格特点。
4、教学难点：尝试再教师的点拨下，学生自行创作出表现歌曲的方法。培养学生的节奏感和创造力。
5、教具准备：电子琴、手鼓、铃鼓、自制打击乐器、多媒体课件。
七年级上学期的学生，正处于晓学向初中过渡时期，其心理日趋成熟，表达情感的方式较晓学生有明显的变化。学生的认知能力由感性逐渐上升到理性，他们不再满足于音乐的好听与否，渴望更深一层的了解音乐的内涵，这时教师对音乐元素的讲解，音乐作品的分析就显得尤为重要。同时，想要让学生很好而又迅速的掌握音乐知识，那必须要培养学生的兴趣，因为兴趣是学生学习的动力。学生有了动力，就能取得很好的教学效果。应通过多种形式的艺术实践活动，巩固和提高表现音乐的基本技能。扩大音乐欣赏的范围，更有意识地将音乐的人文内涵融入教学窒。注意：七年级学生正值变声期，教师要讲授歌唱知识，提醒学生保护嗓音。
针对教学目标和学生的实际情况，再教学中主要采用以下几种教学方法：创设情境法、谈话法、讨论法、表演法等。从本课的教学目标出发，根据学生的学习情况，确定如下学法：整体感知法、视听法、讨论法、晓组合作法、自主探究法、实践法。
（一）、巧妙过渡感性导入。
设计意图：课前学生的注意力都比较分散，通过情景创设集中学生的注意力，也为后面的教学做了铺垫。
2、根据学生回答，教师总结：同学们，就让我们一起到美丽的新疆走走吧！
设计意图：激发学生的兴趣，同时也做到了学科渗透与资源共享，也是对学生进行思想情感教育的渗透过程。
（二）、循序渐进展开教学。
1、欣赏《褐色的鹅》：首先本节课要学的就是一首地道的`新疆民歌《褐色的鹅》。
【设计意图：体会音乐情绪，新疆音乐的节奏特点】。
2、节奏练习：介绍冬不拉……（接下来，我们学习根据新疆民歌改编整理的歌曲（青春舞曲）。
（三）、层层深入积极体验。
1、完整的欣赏《青春舞曲》让学生谈谈欣赏后的真实感受。（播放课件）。
2、歌曲学唱。让学生有感情的朗诵歌词，学生试填歌词，教师根据学生再学唱的过程中出现的问题进行讲解、分析、纠正。再歌曲演唱中要求学生用一半的音量吐字清晰有弹性，能唱出欢快的情绪和节陪的韵律感。
3、表现与创造：介绍手鼓（课件），同时组织学生进行讨论和以下练习。
4、德育渗透：《青春舞曲》这首歌曲揭示了一个什么样的人生道理？以青春像……造句并说说理由。
匈牙利舞曲说课稿篇十
匈牙利舞曲是匈牙利的传统音乐形式，以其独特的艺术风格闻名于世。经过多年的学习和欣赏，我深深体会到匈牙利舞曲所蕴含的情感和艺术内涵。在下面的文章中，我将通过五个连贯的段落，分享我对匈牙利舞曲的心得体会。
首先，匈牙利舞曲是具有独特的民族特色的音乐形式。匈牙利音乐中融入了当地民族文化的元素，使其独具一格。匈牙利人民深深热爱这种音乐风格，将其作为表达自己情感和思想的媒介。匈牙利舞曲的旋律优美动人，琴弦的乐音回荡在空气中，宛如匈牙利的自然风光一样让人陶醉。
其次，匈牙利舞曲富有情感，能够打动人心。匈牙利舞曲的旋律中蕴含着强烈的感情，无论是忧伤还是喜悦，都能在旋律中得到精准的表达。每一段旋律都充满了故事性，让人们仿佛置身其中，感受到了匈牙利人民的情感世界。无论听者是来自匈牙利本土还是其他国家，都能够被匈牙利舞曲所打动，产生共鸣。
第三，匈牙利舞曲是一种复杂的音乐形式，需要艺术家高超的技巧来演奏。匈牙利舞曲的演奏需要乐手具备出色的技巧和熟练的乐感。以匈牙利舞曲闻名世界的匈牙利小提琴家布拉姆斯为例，他通过精湛的技艺将匈牙利舞曲演绎得淋漓尽致，令人叹为观止。匈牙利舞曲的演奏不仅需要乐手熟练掌握技巧，还需要理解音乐中蕴含的情感和文化内涵。
第四，匈牙利舞曲在现代音乐中依然具有重要地位。虽然现代音乐形式多样，但匈牙利舞曲因其独特的风格和情感表达而得以延续并在各个音乐领域中发展壮大。无论是古典音乐、摇滚乐还是流行音乐，都能够看到匈牙利舞曲的身影。它的魅力和美妙令人难以抗拒，使得它在世界范围内受到了广泛的欢迎。
最后，匈牙利舞曲对人们的艺术修养和情感升华起到了积极的作用。匈牙利舞曲不仅是一种音乐形式，更是一种艺术的享受和精神的洗礼。通过欣赏匈牙利舞曲，我们能够领略到不同文化背景下艺术的魅力与风格变化，培养自己的审美品味。同时，匈牙利舞曲所蕴含的丰富情感也能够触动人们内心深处的柔软之处，让人们更好地认识和感悟生活。
综上所述，匈牙利舞曲是一种具有独特风格和强烈感情表达的音乐形式。通过匈牙利舞曲，我们能够感受到匈牙利人民的情感世界以及其独特的文化背景。它不仅在匈牙利乐坛中占据重要地位，也在世界范围内受到了广泛的欢迎。匈牙利舞曲对于乐手的技巧要求极高，同时也对于听者的艺术修养和情感升华产生着积极的影响。通过欣赏匈牙利舞曲，我们可以感受到艺术的魅力和情感的共鸣，促使我们更好地理解和体验生活。
匈牙利舞曲说课稿篇十一
《青春舞曲》是人教版音乐课本中的一首新疆民歌，它旋律优美流畅，节奏鲜明生动，并且蕴涵着深刻的人生哲理，是一首非常富于教育意义的民族歌曲。
课前首先用课件播放一首大家比较熟悉的新疆民歌《达坂城的姑娘》，由此一步步展开新课，介绍新疆的风土人情，，导入本节课要学习的《青春舞曲》。
通过集体发声练习、有感情的朗颂歌词、老师范唱讲解、学生轻声跟唱、集体齐唱等步骤有效地使学生掌握新歌。
让熟悉新疆歌舞的学生展示他们的才艺，全班同学可以进行集体律动，并且可以分成演唱组和节奏组进行互动创作。
介绍“西部歌王”王洛宾先生的概况，欣赏新疆乐器图片，并通过歌曲内容引导学生思考其中蕴涵的.道理，告诫大家青春易逝，时光宝贵，要珍惜光阴，努力学习。
总结本课内容，激发学生热爱民族歌曲，热爱西部地区的感情，鼓励他们立足现在，拼搏进取，将来投身到祖国轰轰烈烈的西部大开发建设中去。
全面贯彻和落实新课标的指示精神，充分利用现代化教学手段，提升课堂教学效果，使学生在轻松愉快的学习气氛中体验到音乐的美，提高学生的兴趣和爱好。在《青春舞曲》一课的教学中，不追求学生的识谱能力、歌唱技巧，主要是让学生在创作律动和创编节奏中感受和体验新疆民歌的风格特征，感悟其中蕴涵的深刻人生道理。
匈牙利舞曲说课稿篇十二
(一)教材的地位及作用：本节课是人教版八年级上册第一单元第一节课，第一单元以“青春的旋律”为主题，引导学生正确理解“青春”的意义，于欢乐、健康中步入青春期。而歌曲《青春舞曲》活泼明快、富于民族特色，歌词具有教育意义，教育同学们要珍惜青春，不要虚度年华，同时结合节奏和舞蹈的创编，既丰富了课堂教学内容，使学生加深对歌曲的理解，又符合青少年活泼、富有朝气的特点，调动了学生的积极性和参与意识，培养了协作精神。所以，本节课在本单元占有重要地位，对学生成长起了积极作用。
(二)教学目标：
1、认知目标：了解新疆和西部民歌的风格特点，培养学生热爱民族音乐的感情。
2、能力目标：学会用自然圆润的声音，欢快活泼的情绪演唱《青春舞曲》。
能够根据歌曲的风格，结合一些舞蹈来表现，加深对歌曲情绪的感受。
3、情感目标：通过学习歌曲，懂得青春易逝的道理，知道珍惜光阴。
(三)重点与难点：
1、教学重点：体会新疆民歌的风格特点。
2、教学难点：感受歌曲的.音乐表现形式，理解歌曲的欢快情绪，锻炼对新疆民族舞蹈动作的创编能力。
二、教法分析。
(一)教法。
1、自然过渡法：我不会为学歌曲而直接打开课本，而是通过引导、欣赏使得学生自然而然的过渡到今天所要学的内容。
2、视听结合法：运用多媒体课件，让学生在视觉和听觉的双重启发下体验和感知歌曲的风格特点。
3、竞赛教学法：根据初中生表现欲望强烈的性格特征，在教学中进行表演比赛，激发学生兴趣，培养学生的表现能力和创造能力。
(二)学法。
1、学生自觉参与歌曲分析，培养学生良好的音乐感知能力。例如：在学唱《青春舞曲》时，学生随乐自学歌曲并分析歌曲。
2、学生积极参与音乐活动，善于合作。例如：本课设计一些节奏练习和舞蹈表演，学生一定很感兴趣，积极参与其中，从而合作完成任务，培养团队精神。
三、教学过程。
(一)导入新课(4分钟)。
向同学们提出：
1、刚才播放的是什么歌曲?
2、它是哪个民族的?
(生：《达坂城的姑娘》，新疆)很好!同学们，让我们一起到新疆去看一看吧!【课件：欣赏并简介新疆风土人情】我们本节课要学的就是另外一首著名的新疆民歌《青春舞曲》。
匈牙利舞曲说课稿篇十三
第一段：引言（150字）。
近日我有幸参与了一场匈牙利舞曲音乐会，让我对这一独特的音乐形式有了深入的体验。匈牙利舞曲源自匈牙利民间音乐，它独特的节奏、激情四溢的旋律和独特的音乐结构，令人难以忘怀。在这次音乐会上，我深深陶醉于匈牙利舞曲的音乐之美，同时也感受到了其中蕴含的文化传承和情感表达。下面我将从三个方面详细探讨匈牙利舞曲给我带来的感受以及对其的理解。
第二段：音乐之美（250字）。
匈牙利舞曲的独特之处在于其旋律张力和韵律感的融合。无论是快板舞曲还是慢板舞曲，都能带给人一种独特的愉悦感。演奏者们通过合奏和独奏，将舞曲的魅力展现得淋漓尽致。尤其是萨克斯风和小提琴的独奏，令人陶醉其中。匈牙利舞曲还有一种融入了吉普赛音乐元素的特色，凸显出东欧独有的风情。音乐的美妙之处在于它打动人心的能力，匈牙利舞曲正是以这种独特之美而闻名于世。
第三段：文化传承（350字）。
匈牙利舞曲不仅仅是一种音乐形式，更是匈牙利人民的文化传承。舞曲中充满了对匈牙利历史和传统的回忆和缅怀。尤其是在慢板舞曲中，曲调中的悲伤和抒情，将民族的苦难和希望诉诸于音符之间。匈牙利舞曲代表了匈牙利人民的情感和精神，代表了他们骄傲而悲壮的历史。在音乐会上，观众和演奏者们共同感受到了这种深沉而催人泪下的力量，对匈牙利文化的敬仰更加强烈。
第四段：情感表达（300字）。
匈牙利舞曲以其独特的旋律和激情四溢的节奏融入了深沉的情感表达。音乐家们通过演奏，将他们对生活、爱情、希望和痛苦的情感融入到每一个音符中。观众们也在音乐的引导下，深深地感受到了舞曲中所表达的情感，并跟随着音乐的节奏，进入到一种情感的共鸣之中。匈牙利舞曲的情感表达有着强烈的吸引力和感染力，让人们身临其境地感受到了其中蕴含的激情和悲伤。
第五段：对我的启发（150字）。
这次匈牙利舞曲音乐会对我产生了深远的影响。匈牙利舞曲展示了人类创造力的辉煌，也启示了我要追求自己独特的艺术表达方式。它让我明白了音乐的力量和能力，它能够超越语言和文化的边界，直入人心。匈牙利舞曲激发了我内心深处对艺术、音乐和传统文化的热爱，也激励我要更加努力地追求自己的梦想。我将继续深入探索匈牙利舞曲的世界，为自己的生活注入更多音乐和艺术的美好。
匈牙利舞曲说课稿篇十四
教学准备：
多媒体课件、电子琴(钢琴)、分两组。
教学目标：
认知目标：了解新疆和西部民歌的风格特点，培养学生热爱民族音乐的感情。
能力目标：
1、学会用自然圆润的声音，欢快活泼的情绪演唱《青春舞曲》。
2、能够根据歌曲的风格，结合一些舞蹈来表现，加深对歌曲情绪的感受。
情感目标：
通过学习歌曲，懂得青春易逝的道理，知道珍惜光阴。
教学重点：
体会新疆民歌的风格特点。
教学难点：
感受歌曲的音乐表现形式，理解歌曲的欢快情绪，锻炼对新疆民族舞蹈动作的创编能力。
教学过程：
一、导入新课。
(多媒体播放《大坂城的姑娘》，同学们在音乐声中进入教室)。
二、学习与感受。
1、随乐学唱。
(1)听赏歌曲，感受歌曲的情绪。
(板书：旋律——优美。
节奏——明快。
情绪——欢快、活泼、充满青春活力)。
(2)教师范唱，学生击掌伴奏。
(3)学生跟多媒体哼唱。
(4)学生用正确的演唱情绪完整连唱，教师琴声伴奏。
师：请同学们运用正确的呼吸，用自然圆润的声音，把这首歌完整唱一遍好吗?能唱出欢快、活泼、充满青春活力的情绪吗?(唱完后，教师评点、点拨)。
(5)分组分段演唱(多媒体伴奏)，唱后互评，教师总评。
2、作者介绍。
师：有个人特别喜欢新疆民歌，他是北京人，曾在法国留学学习音乐。为了民族的音乐，他一生扎根新疆，在那里生活了近60年。他的作品大都吸取了新疆民歌的素材，一生整理、创作、收集了700多首作品，把新疆的民歌介绍给了全国以及全世界。你们知道他是谁吗?他就是《青春舞曲》的作者——王洛宾。这首歌就是他根据新疆维吾尔族民歌整理创编的。哪位同学还了解并会唱一些新疆民歌?说给大家听听，也唱给大家听听。
(向学生介绍王洛宾的代表作《掀起你的盖头来》)。
3、随乐舞蹈。
师：新疆素有歌舞之乡的美称。只要你踏上这辽阔的土地，就会被那悠扬的歌声和那翩翩的舞姿所陶醉。那么你们知道新疆维吾尔族舞蹈的一些基本动作吗?想跟老师一起学学吗?(播放《青春舞曲》伴奏，教师示范动作)。
师：请几位同学跟老师一起做好吗?(带动学生，活跃课堂气氛)。
师：同学们跳得棒极了，你们能把舞蹈动作带入歌曲中吗?请同学们分组表演，然后自我评价哪组表现。(多媒体伴奏)。
(学生读完后各抒已见)。
小结。
师：美丽富饶的新疆令我们神往，优美、欢快的新疆歌舞令我们陶醉。歌舞让我们感受到青春的活力，也让我们感悟到：花无再开日，人无再少年。青春的脚步如行云流水，青春的光阴稍纵即逝。让我们把握青春，珍惜时光，刻苦学习，积极进取吧!因为只有在充实的人生中，青春才会流光溢彩。我真诚地祝愿同学们明天会更好!
匈牙利舞曲说课稿篇十五
本节课是九年义务教育初中七年级音乐第二单元天山之春的演奏内容。这首民歌是由有“西北民歌王”之誉的著名作曲家王洛宾先生，在20世纪40年代从一个维吾尔族高级知识分子口中学得，并加以整理而成。全曲是由五个乐句都是基本相同的节奏，同样的旋律重复而让人百唱不厌，只在第三乐句的旋律上稍许变化，就能给人以新鲜感。最末两小节是乐段的扩充，在稍许变化的旋律中，用新疆维吾尔族乡土味的虚词衬字渲染，又回到主旋律中去结束全曲。
2、教学目标：
认知目标：学唱歌曲使学生体验作品中轻快活泼的情绪。
能力目标：通过音乐活动，了解新疆民歌的风格特点，增强学生热爱民族音乐的感情。
情感目标：通过学唱歌曲，使学生懂得青春易逝的道理，启发学生珍惜光阴。
教学重点：歌曲情绪的体验和实践。
教学难点：感受歌曲的风格特点，培养学生的节奏感和创造力。
教具准备：电子琴、手鼓、铃鼓、自制打击乐器、多媒体课件。
对于初中一年级的学生来说，他们已经初步掌握了音乐的基础知识，但他们把握音乐的情绪和表现音乐的能力还有待进一步的加强和提高。对于我所教的学生，都是乡镇的学生，他们从小就很少跟音乐接触，因此，对学习音乐的兴趣不够浓厚，还缺乏一定的主动性、积极性。想要让学生很好而又迅速的掌握音乐知识，那必须要培养学生的兴趣，因为兴趣是学生学习的动力。学生有了动力，就能取得很好的教学效果。
针对教学目标和学生的实际情况，在教学中主要采用以下几种教学方法：创设情境法、谈话法、讨论法、表演法等。
从本课的教学目标出发，根据学生的学习情况，确定如下学法：整体感知法、视听法、讨论法、小组合作法、自主探究法、实践法。
（一）、组织教学：
教师课前播放新疆歌曲《新疆亚克西》。
设计意图：课前学生的注意力都比较分散，因此，运用提问法集中学生的注意力。要求学生视听后说出它是哪个民族的歌曲，并说说歌曲的音乐情绪。
（二）、情景导入，引情激趣。
1、多媒体播放新疆的民族风情，通过对食物，服饰，歌舞等方面的介绍。
2、设计意图：通过情景创设，运用视听法、提问法，让学生感受新疆维吾尔族民歌欢乐的歌舞场面，激发他们的兴趣，为新课教学做了很好的铺垫，从而引入新课教学《青春舞曲》。
（三）、整体感知，引导掌握。
2、教师和几位舞蹈能力较强的学生为歌曲伴舞。
设计意图：让学生全面感受歌曲的音乐情绪，为歌曲伴舞，主要是创设欢乐的情景，陶冶学生的情操，激发他们的学习欲望，调动学生的主动性、积极性。
3、突破难点：
（1）、教师用手鼓示范边拍节奏边朗读歌词。
（2）、学生找出歌曲的主要节奏型并拍出来。
（3）、引导学生为歌曲编配打击乐伴奏。
（4）、按节奏朗读歌词。（边拍边读）。
4、学唱歌曲。
（1）、随电子琴跟唱歌曲旋律。
（2）、学生跟录音学唱歌词。
（3）、教师弹旋律，学生唱词。
（4）、教师根据学生在学唱的过程中出现的问题进行讲解、分析、纠正。
（5）、完整演唱歌曲（要求唱出欢快的情绪和拍的韵律感）。
设计意图：初一学生的生理特点和心理特点都已经趋向于成熟阶段，已经具有独立思考问题的能力，让学生自由为歌曲编配打击乐伴奏，能调动学生的主动性、积极性，增强学生的节奏感；同时在学唱歌曲的过程中能够感受、体验歌曲的风格特点。
（四）、音乐活动---探究表演展现自我。
1、创编舞蹈动作，为歌曲配打击乐器。
2、全班同学分成演唱组、节奏组和舞蹈组进行唱、跳、奏表演。
3、轮换角色进行表演，并运用不同的速度、力度来表现歌曲。
设计意图：通过创编舞蹈动作，培养学生的想象力和创造能力；通过分角色进行集体表演，让学生进一步感受歌曲的`风格特点；感受节奏与演唱、舞蹈的结合；用不同的速度、力度来表现歌曲，能让学生在自身的体验中通过对比后，更能确切的的掌握歌曲的欢乐情绪。提高学生表现音乐的能力。
（五）、拓展。
1、思考：《青春舞曲》这手歌曲揭示了一个什么样的人生道理？
2、讨论（师生、生生互动）。
设计意图：音乐也是一门学科，它渗透着情感教育、道德教育；通过师生、生生之间进行交流、讨论，不仅能够掌握歌曲中蕴涵的人生道理（告戒人们青春易逝，一寸光阴一寸金，要好好把握时间，珍惜时间。）同时还能提高学生的鉴别、分析和表达能力。
（六）、小结。
今天我们从学习《青春舞曲》这首歌曲中，对我们美丽的新疆已经有了一些了解，我们要热爱我们的民族音乐文化，继承和发扬具有我们民族特色的音乐文化。同时还要谨记歌曲给予我们的人生道理：珍惜时光，展现自我。
总之，在整个教学设计中，力求体现以学生为主体的思想，着眼于学生的个性化发展，以创设情境，激发学生的兴趣为主线，贯穿整堂课。
【本文地址：http://www.xuefen.com.cn/zuowen/17766756.html】
