在总结中，需要客观、全面地评估自身的优势与不足，从而更好地认清自己。在总结中，要突出重点，突出成绩和亮点，同时也要客观地反思不足和不足之处。以下是小编为大家收集的总结范文，希望能给大家提供一些思路和参考。
幼儿园音乐课总结篇一
不知不觉，我担任专职的音乐教师已经一学期了，在此我对这一学期的教学工作进行如下总结来自我反思、发现不足、以求进步。
音乐是一种情感艺术，音乐的魅力在于您给人们一个驰骋想象的空间,一首好的音乐作品或是蕴含着一个美好的寓意，或是抒发一种温馨的意境，这种立意与意境之美对人有着深刻的感染力，会在心灵留下美的烙印。如何把一音乐这颗美好的种子播种在孩子的心中并发芽成长是我最大的愿望，我觉得音乐教学需要情感的投入，因此，必须营造宽松愉悦的氛围，而善于为学生营造宽松、愉快的成长环境，我认为甚至比学识是否渊博更为重要，因为教师与学生相互以心灵感受心灵，以感情赢得感情。
有一位教育学家曾经说过“音乐教育并不是音乐家的教育，而首先是人的教育。”因此，音乐教育的根本目的是为了人的全面发展，是教育人、培养人，但决不是把每个孩子都有培养成音乐家，而是为众多将来不是音乐家的孩子们着想，鼓励他们成为积极的，有一定音乐能力的音乐爱好者，使他们从音乐中享受到喜悦、乐趣，从音乐中得到启迪，使他们的智力得到开发，培养他们的创造力，并为他们今后的成长发展打下了良好的基础。
教师应了解幼儿的发展水平及需求，选取那些适合孩子的内容。我在教学实践中发现幼儿实际的需求是带有童稚的，孩子气的东西，他们是从本能需要的立场出发，追求天然的、本能的、自发的、游戏式的、趣味式的东西，因此，在音乐活动中要选那些旋律简单、形象鲜明、或有游戏性质的音乐，或者从幼儿生活范围里选取适当的内容。比如游戏“照镜子”就是选取了孩子们生活中的内容作为素材，加上音乐让孩子根据音乐对自己已有的照镜子的经验进行再次创作，这样很容易使幼儿理解，使孩子们喜欢，学起来有积极性，并能运用音乐、律动等手段加以表现。也就是说只有教材的处理和教学的设计充满趣味性的，这样，才能吸引孩子学习。我从选择音乐最基本的结构要素入手，编制了台阶式、递进式的活动目标及内容，由浅入深，由易到难、由简到繁、由近到远，由具体到抽象的音乐游戏及音乐活动，孩子们在这样设计编排的音乐活动中兴趣很高，使他们觉得象做游戏一样。
孩子在音乐活动中人人能敲奏各种乐器，并且中、大班孩子甚至小班的孩子都能用乐器来表现音乐内容。比如：小班一节音乐课《小兔和狼》，歌词中提到“小兔子蹦蹦跳跳”、“风儿呼呼吹”、“树叶沙沙响”等，我会启发孩子用什么乐器来表现这些事物，孩子们会想到用木鱼来表现小兔子，用沙球来表现风儿和树叶等等，这些都是建立在孩子们对各种乐器的.音色、特性了解以及已有的生活经验的基础上，通过自己的理解来重新组合，进行创作。所以只有教师创造性地教，幼儿创造性地学，才能激发幼儿兴趣，充分发挥自身的潜力，如创编歌词，创编乐曲、歌曲、舞蹈等，幼儿渴望充分地表达自己能表达的东西，他们自然地进行探索、创造。现在的音乐活动中，我尽量不在幼儿音乐操作前展示自己的范例或指导性意见，而是尽力鼓励幼儿表达自己的理解和情感，如“小熊运西瓜”游戏活动，不管是小熊如何运西瓜，还是在音乐的什么地方西瓜滚跑等等，我没有进行示范，都是通过幼儿多次地尝试游戏活动，大胆地去理解探索创造，他们的乐感就渐渐形成了，也培养了幼儿的学习兴趣。
竟是孩子刚开始自己创作的作品，而且是大家共同合作做出来的，虽然作品不是很成熟，但我给予了孩子们很高的评价，也使孩子们有一种成功感。我觉得教师不能着急：“这像什么音乐”，应耐心等待，而且一开始建构出来的东西，一定是很简单的，不像样的，如果能认识到这一点，就会保护幼儿的学习兴趣和积极性，使之获得一种安全感，逐渐让幼儿从不像样趋向像样，从不成熟到成熟的一个成长过程中，不断得到改造日趋完善，真正体现幼儿在学习中量变到质变的过程。
情景式教学是指在教学活动中运用语言、实物、音乐、画面等多种手段，创设一种情感和认知相结合、生动真实的教学环境，激发学生积极的情感，让学生在轻松愉快的教学气氛中有效的获得知识，对学生进行个性的陶冶和人格的培养，并培养学生感受美、欣赏美、创造美的能力的一种教学模式。
(一)、设置情境。
1、特殊的学习环境的创设。
观察、操作这些环境和材料。儿童通过与这种环境的相互作用，会自觉的把这种外部环境中孕含的音乐的各种因素吸收进去，最终构成内心的音乐体验和音乐概念。
2、组织教学，设置与课堂教学目标相配套的教学情境。
组织教学主要包括安定学生情绪，让学生听着音乐律动进教室，感受音乐氛围和师生问好几个基本步骤。比如：游戏“去寻宝”(音高练习游戏)，老师首先把教室布置成一个模拟的寻宝探险区域，通过教师的语言导入：“今天我们要到大森林里去寻宝，我们赶快出发吧!”把孩子引入到大森林的自然环境中，引发了孩子对接下来森林里发生的一系列故事的期待，同时也能迅速的进入角色，主动的参与到教学活动中来。
(二)、感受情境：
这一环节中，主要的目的是让学生“热身”，通过与教学内容配套的一些基本训练，激起学生学习的情绪，同时有针对性的初步解决一些教学中的重点和难点，为教学设下铺垫。仍拿“去寻宝”作例，当孩子坐好后，我设计了听辨旋律的基本练习，通过教师生动的语言导入：“我们去探险的过程中要经过三道特殊的门，打开这个门的咒语是一句音乐，只有你唱对了每个门唱出的旋律才能通过，我们先来把自己的耳朵练一练好不好?”接着，我进行了一些模唱练习，整个课堂开始进入一种师生都全身心投入的状态，为良好的教学效果奠定了坚实的基础。
(三)、表现情境：
幼儿园音乐课总结篇二
自开展乡村学校少年宫音乐兴趣班培训以来，为实现校内外资源的有效结合，让更多的农村未成年人共享校内外优秀教育资源和成果，以此来培养孩子们的学习兴趣，开阔视野、增长见识，在潜移默化中提高孩子的艺术素养，减少城乡差距。进而改善农村教育的内部环境和外部条件，全面加强农村未成年人思想道德建设，促进农村未成年人的全面发展和健康成长，为进一步提高农村未成年人的整体素质做出了我们应有的贡献。
1、音乐（声乐）类、器乐类等活动总体负责：xx；
2、声乐辅导教师：xx负责；
3、器乐辅导：由xx负责。
1、在学校乡村少年宫领导的带领下，由音乐活动室负责人周红宾制定出了本学期少年宫音乐活动计划，并按时按计划开展了工作，期末作出了总结。
2、其余辅导教师按计划开展工作，原则上一周一次，但是因内容衔接等问题有时达到了一周多次，本期音乐活动室还承担了学校合唱比赛以及选拔学生参加县班班有歌声合唱比赛选手的组织培训。
3、活动面向全体少年儿童，让每一个孩子都学有所长，学有所用。
4、根据学校师资、音乐设施、学生状况等情况选择了适合本校的特色项目，真正做到了一校一品牌。
5、少年宫音乐活动室制定了适合本学校特点的教学形式、教学目的、教学内容、评价机制。
6、把少年宫音乐活动纳入了音乐教学计划，从而实现少年宫活动经常化和制度化。
1、声乐类：
做到了弘扬民族文化，提高学生声乐演唱水平以及音乐鉴赏能力，为广大学生提供展示自我的舞台，激发对音乐艺术的热情和灵感，陶冶情操，提升艺术修养，营造文明和谐的校园文化氛围。
2、器乐类：
通过开展少年宫活动更好地推进了素质教育，丰富了学生的校园文化生活，促进了学生个性特长的发展，达到了"人人懂音乐"，"个个会乐器"的目的，进而提高了学生的整体素质。
幼儿园音乐课总结篇三
总结是事后对某一阶段的学习或工作情况作加以回顾检查并分析评价的书面材料，它能够使头脑更加清醒，目标更加明确，不妨让我们认真地完成总结吧。总结怎么写才能发挥它的作用呢？以下是小编精心整理的幼儿园小班音乐教学总结，仅供参考，希望能够帮助到大家。
不知不觉，我担任专职的音乐教师已经一学期了，在此我对这一学期的教学工作进行如下总结来自我反思、发现不足、以求进步。
音乐是一种情感艺术，音乐的魅力在于您给人们一个驰骋想象的空间,一首好的音乐作品或是蕴含着一个美好的寓意，或是抒发一种温馨的意境，这种立意与意境之美对人有着深刻的感染力，会在心灵留下美的烙印。如何把一音乐这颗美好的种子播种在孩子的心中并发芽成长是我最大的愿望，我觉得音乐教学需要情感的投入，因此，必须营造宽松愉悦的氛围，而善于为学生营造宽松、愉快的成长环境，我认为甚至比学识是否渊博更为重要，因为教师与学生相互以心灵感受心灵，以感情赢得感情。
有一位教育学家曾经说过“音乐教育并不是音乐家的教育，而首先是人的教育。”因此，音乐教育的根本目的是为了人的全面发展，是教育人、培养人，但决不是把每个孩子都有培养成音乐家，而是为众多将来不是音乐家的孩子们着想，鼓励他们成为积极的，有一定音乐能力的音乐爱好者，使他们从音乐中享受到喜悦、乐趣，从音乐中得到启迪，使他们的智力得到开发，培养他们的创造力，并为他们今后的成长发展打下了良好的基础。
音乐课的内容是丰富多彩的，它的最大特点就是通过艺术活动来调动人的兴趣，打动人的情感，让人愉快地受到教育。在音乐教学中，教师应了解幼儿的发展水平及需求，选取那些适合孩子的内容。我在教学实践中发现幼儿实际的需求是带有童稚的，孩子气的东西，他们是从本能需要的立场出发，追求天然的、本能的、自发的、游戏式的、趣味式的东西，因此，在音乐活动中要选那些旋律简单、形象鲜明、或有游戏性质的音乐，或者从幼儿生活范围里选取适当的内容。比如游戏“照镜子”就是选取了孩子们生活中的内容作为素材，加上音乐让孩子根据音乐对自己已有的照镜子的经验进行再次创作，这样很容易使幼儿理解，使孩子们喜欢，学起来有积极性，并能运用音乐、律动等手段加以表现。也就是说只有教材的处理和教学的设计充满趣味性的，这样，才能吸引孩子学习。我从选择音乐最基本的结构要素入手，编制了台阶式、递进式的活动目标及内容，由浅入深，由易到难、由简到繁、由近到远，由具体到抽象的音乐游戏及音乐活动，孩子们在这样设计编排的音乐活动中兴趣很高，使他们觉得象做游戏一样。
幼儿在探索，创作过程中的东西必定是稚拙的，带有孩子气的，那才是幼儿自己的东西，这时教师的作用在于观察倾听幼儿的言行，然后加以点拔，使幼儿在过程中不断提高。如在幼儿随音乐自由想象动作的过程中，我不着力于幼儿动作的漂亮，而着重于观察其形态，倾听其想象然后进行点拨提高。又比如：乐器创作活动“我的一天”，孩子们最后用乐器给自己的故事配的.音都很简单，而且形式也比较单一，但是这毕竟是孩子刚开始自己创作的作品，而且是大家共同合作做出来的，虽然作品不是很成熟，但我给予了孩子们很高的评价，也使孩子们有一种成功感。我觉得教师不能着急：“这像什么音乐”，应耐心等待，而且一开始建构出来的东西，一定是很简单的，不像样的，如果能认识到这一点，就会保护幼儿的学习兴趣和积极性，使之获得一种安全感，逐渐让幼儿从不像样趋向像样，从不成熟到成熟的一个成长过程中，不断得到改造日趋完善，真正体现幼儿在学习中量变到质变的过程。
情景式教学是指在教学活动中运用语言、实物、音乐、画面等多种手段，创设一种情感和认知相结合、生动真实的教学环境，激发学生积极的情感，让学生在轻松愉快的教学气氛中有效的获得知识，对学生进行个性的陶冶和人格的培养，并培养学生感受美、欣赏美、创造美的能力的一种教学模式。
我通过进行情景式教学的实验，总结了情景式教学的几个步骤：
设置情境感受情境表现情境拓展情境转化情境
(一)设置情境。
1、特殊的学习环境的创设
这学期，幼儿园专门设了音乐教室，孩子们来到这个环境中，就知道是来进行音乐活动的，在这种特殊的环境中，教师带领儿童综合的运用各自的听觉、视觉、触觉、运动觉，并通过各种游戏的方式来观察、操作这些环境和材料。儿童通过与这种环境的相互作用，会自觉的把这种外部环境中孕含的音乐的各种因素吸收进去，最终构成内心的音乐体验和音乐概念。2、组织教学，设置与课堂教学目标相配套的教学情境。
组织教学主要包括安定学生情绪，让学生听着音乐律动进教室，感受音乐氛围和师生问好几个基本步骤。比如：游戏“去寻宝”（音高练习游戏），老师首先把教室布置成一个模拟的寻宝探险区域，通过教师的语言导入：“今天我们要到大森林里去寻宝，我们赶快出发吧！”把孩子引入到大森林的自然环境中，引发了孩子对接下来森林里发生的一系列故事的期待，同时也能迅速的进入角色，主动的参与到教学活动中来。
（二）、感受情境：
（三）、表现情境：
这一环节是整个课堂教学的基本内容，孩子在教师创设的情境中主动、愉快的学习，并尝试创造性的用自己的声音、肢体语言、所学的技能等各种方式来表现音乐的情境。在“去寻宝”中，孩子们在模拟的情境中进行游戏，到每一扇门前时都会认真听老师给的旋律，但孩子们并没有感觉到是在进行模唱练习，反而是想办法要通过自己的努力突破每一个阻碍。在这一环节中关键的是将学习内容游戏化、情景化，发挥每一个学生的主动性和积极性，让他们都能参与到活动中来，能够出色的完成自己所承担的任务。
（四）拓展情境：
这个环节是整个教学模式的核心和课堂教学的高潮。主要是学生创造性和主动性的发挥，是课堂教学的深化和延伸。比如：对歌曲的创编、音乐的再现等等。在“去寻宝”中，可以让孩子自己来设置每一扇门的音乐咒语，其他孩子来模唱，这对孩子来说又是积极创作、互相学习的机会。在拓展情境这一环节所有的创编活动中，都是孩子创造性的表现，或小组成员大家共同合作完成，因此所有的人都会全身心的投入，尔后又为自己创作的成功感到欣慰与自豪。
（五）转化情境：
在这一环节中主要通过教师的启发总结，使幼儿从情境中获得科学知识，领悟所学内容主题的情感基调，做到情与理的统一，老师要引导大家去做总结，人人都可以很自信的、大胆的发表自己的见解，在这一环节中，缓和孩子的情绪，并使他们带着一种期待离开课堂，同时也和开头的组织教学形成了呼应。
总之，在情境式教学模式中每节课都没有太多的讲述，教师主要为幼儿创设一种与教学目标、内容相配套的情境，引导幼儿去做什么，接下来就是即兴创作，大家似乎感到每一节课都是在“玩”，在置身于“玩”的过程中去感知音乐的内涵，去产生情感上的沟通与联系，在“玩”中增强合作意识和在群体中的协调能力。让幼儿真正的参与实践活动，把教师怎样讲变成让学生去怎样做。
在评价时教师往往用一个预先确定的标准来评价幼儿，希望所有的幼儿都能完成同样的任务、形成相同的技能。教师将大量时间化在评价幼儿是否遵守规则，惩罚或贬低做了错事的幼儿，让许多幼儿静静坐着等待教师处理纠纷。在音乐活动中，我尽量摒弃传统教学的一些作法，重视了整体性的评价。
首先，重视幼儿从事音乐活动的情感因素，重点讲评幼儿活动过程中所感受到的愉悦情绪体验，帮助幼儿建立自信，获得成功感，发现幼儿的闪光点并加以肯定。如幼儿在进行多声部儿歌轮念、轮唱，轮奏的系列游戏活动中，在一次次的实践活动中，幼儿真正从中感受到我是集体中的一员，我错了声音就不好听了，我尽力用下面评价鼓励幼儿发展自我控制能力，当游戏未取得成功时，我就通过提问或提出建议，并让幼儿进行思考、实践、鼓励幼儿最后通过努力合作而取得成功。因而，在这引起活动中使那些顽皮的，注意力不集中的幼儿都增强了自控能力，促进了幼儿兴趣的发展。
其次，评价中重视幼儿的探索与创造，我允许幼儿有不同的答案，鼓励其能从自主解决问题和实践中学习，营造一种相互讨论的气氛。因为，幼儿参与在活动过程中，不断进行自我学习，他们的音乐素质（及各方面的素质）在教师创造的适当的环境中，自然会生根、发芽、开花、结果，教师一定要了解幼儿身心发展的特点进行评价，使每个幼儿“花朵”都渐渐绽开。如一次我让幼儿欣赏一段乐曲，引导幼儿想象并作画，在评价时，我让幼儿相互交流、讨论，发表自己的见解。我在评价中较注重调动、推进幼儿与材料间，成人与同伴间的互动，评价的效果是能激励每个幼儿动起来，思考起来，至于幼儿“编”得怎样，并不看得过分重要，评价中要重视发现幼儿的独特见解，培养幼儿与教师讨论的勇气，因此，教师应接纳所有幼儿的音乐创作方式，接纳所有幼儿的音乐创作作品，鼓励幼儿大胆创新，以增加幼儿主动参与活动。这种教学着眼于幼儿的未来。在教学中可能会感到起步很慢，但这过程中幼儿所获得的点滴知识都不是教师“灌”的，而是自己探求到的。而这恰恰是最重要的。
当幼儿的行为表现受到教师的肯定、激励和赞赏时，他们就会产生愉悦、积极主动的情绪体验，就会以饱满的热情、百倍的信心，投入到学习中去。在音乐教学中，要让幼儿人人都积极参与，并能充分发挥其主观能动作用和创新思维，需要教师用爱心鼓励他们大胆探究，大胆创新，要允许幼儿根据教学任务有独立的创作和实践，让每个幼儿的思维不受限制，对幼儿每一个思维的闪光点都给予充分鼓励。
在活动中，我会创设平等、民主、愉悦的环境，能够在课堂中点燃学生的求知火焰。但有时把握不住音乐课上总是乱糟糟的使金浑身解数也“镇”不住他们。像有一次，我把学生分成若干组，让他们自由设计活动内容，由于孩子们对乐器非常感兴趣，于是，课堂气氛活跃了，但这时也乱了，他们或三人一组，或五人一组，纷纷讨论起来，时间到了我怎么也拉不回来了。我觉得肯定是我表扬没运用在点子上，过于频繁反而失去了它的威力，要不就是自己备课不足，没有“备”好孩子或者不够吸引孩子。希望在今后的教学中自己能有所改进。
进音乐美好的境界中，在感受美和表现美的过程中纯洁他们的心灵，陶冶他们的性情，促进他们身心和谐发展。
幼儿园音乐课总结篇四
为适应幼儿发展的动态环境在过去，我们所谓的环境布置，就是开学初在墙面上绘画几张宣传性的图画，而这些图画置于墙面较高的地方，完全超出了幼儿的视平线，而且这些画一学期或一学年更换一次，孩子们对它们的内容和形式往往熟视无睹。这种墙饰只是摆饰功能的，很少考虑与孩子的联系。因此，这类布置不能起到沟通作用，孩子们也对它提不起任何兴趣。后来通过外出学习，慢慢地我们认识到了这种环境布置的缺陷性，开始创设主题环境板，我们买来色彩鲜艳的彩板，给它装上边框，贴到墙的下方，这样就比较符合幼儿的高度，便于幼儿参与操作、欣赏和交流。在此基础上，我们要求老师根据制定的教学计划，围绕主题内容和幼儿感兴趣的内容创设活动的主题教育环境，并且根据主题的变化进行不断的更新与调整。比如，有的主题只有2周，那主题板上布置的环境2周过后就要开始更换，如果只有1周，1周就要更换。在下一个主题开展前，我们发动幼儿、家长一起收集与主题相关的资料，然后根据收集来的资料与预先制订的教学计划相结合进行教学，这种方法使幼儿的学习积极性提高了，使幼儿的知识面进一步拓展了，使幼儿的动手操作能力进一步提高了，这样布置出来的环境也更加吸引了幼儿的目光。例如，上学期我们中班有一个主题《我长大了》，小朋友根据老师的要求带来了自己以前拍过的照片（从刚出生的、五六个月大的、周岁的、2-3岁的），老师把收集到的照片进行筛选、整理，把它组成幼儿成长系列图贴于主题板上。幼儿的兴趣可高了，一到课间就围在主题板前议论纷纷“这是你吗？怎么小时候与你现在一点也不像啊？”“你看，你小时候真有趣，连牙齿都没有。”
还有大班有个主题“我们的身体”，老师根据主题内容从小学里借来了人体以及人体器官图片贴于主题板上，引起了幼儿极大的兴趣，她们议论着、观察着：这是什么？人的身体里面怎么会有那么多东西？我们怎么会生病呢？是什么地方出现毛病了？等等，幼儿提的问题有时连老师都回答不了，虽然老师经常为更换主题环境加班加点，但是她们觉得，为了孩子，做这些工作值得付出一些辛勤的汗水。这种主题板，我们搞了大概有3年半了，现在我们越来越觉得：这样的环境布置才是幼儿感兴趣的布置，这样的墙饰才是符合幼儿年龄特点的，这样的'墙饰才是与幼儿互动的、对话的，是幼儿表达、说话的空间，是幼儿经验再现、拓展的空间。同时，幼儿在参与墙面的布置过程中获得了主动和表现自己能力的机会。因此，我们坚持这样做，同时对教师每一期的主题环境更换进行检查、打分，我们组织教研组长一起检查，一起提建议，促进教师在布置主题环境时，更加注重幼儿的参与性，墙饰的丰富性和美观性，使环境更充满童趣，更贴近幼儿，更吸引幼儿主动积极地参与。
二、积极构建区域化活动，丰富幼儿的学习形式。
区域化活动，作为一种个性化的活动形式，已越来越为我园老师所接受，它的开展使老师显得更忙碌，更具有创造性。区域化活动要求教师根据学习内容与孩子的不同水平投放各种材料供幼儿操作，并且随着学习内容和幼儿水平的变化而不断更新，那么我们要求老师每月更新或添置3－－5件新材料，在月底由行政领导和教研组长一起检查，起先我们是逐个班级检查、打分，后来老师说，我们不参加检查的人就学习不到其他人制作的材料了，于是我们改变检查方法，所有老师集中在一起，把自己觉得有创意、值得推广的区域作品，从材料的制作到使用的方法一一介绍给其他教师，这样老师不仅能够学习到他人的经验，还增加了教师之间的相互交流，达到共同提高的目的，那么检查人员则在一旁边听边打分。通过新材料的大量投放，自主化的操作活动，我们真正做到了让孩子们在操作中产生兴趣，在兴趣中主动参与，在参与中学会解决、沟通与合作，在合作中体验自信、成功的快乐。同时，我们还要求老师把制作的材料记录下来，从目的、功能、制作方法、使用方法一一记录并保存好，学期结束后统一装订，以供以后的学习和参考。
到现在为止，区域活动已经开展有2年多时间了，在2年多的时间里，我们越来越觉得，区域活动深受幼儿的喜爱。在这类活动中，幼儿可以自由选择材料，他们学得开心、轻松，没有任何压力，在活动中，小朋友的计算能力提高了，绘画能力增强了，对益智游戏的兴趣越来越高涨了。
三、预设课程与生成课程相结合，提高幼儿的学习兴趣。
前几年出现方案教学时，我们的老师对它是相当陌生的，不了解它的内涵，不了解它的操作方式，陌生带来了畏惧，教师们不敢去尝试，也不知如何去操作，直到xx年，我们才鼓起勇气进行了第一次尝试：大班有一个主题“我们的身体”，老师在课堂上简单地介绍人的身体时，幼儿显示出了极大的兴趣，他们在课间纷纷询问老师：人为什么会生病？人的身体里有什么？等等，在教研组活动中，这位教师把这种现象提了出来，并且说，想带幼儿到医院里去询问一下医生，我们听她一讲：何不来个生成活动呢，建议一经提出，大家纷纷赞同，于是在那一次教研组活动中，教师设计了一张网络了解人体的奥秘－－途径是收集有关资料，了解身体生病的原因－－到医院询问医生，身体会生哪些病－－采访病人，生病时的感受－－可以自己谈，也可以采访自己的爸爸妈妈。在这张网络图的指引下，我们终于顺利完成了活动，生成活动在我们的眼中也变得清晰起来，而不再是遥不可及的事情。于是，我们经过商量、讨论，决定在每学期初制订计划时留有一周或二周的时间搞生成活动，活动可根据教师个人的能力来决定时间的长短，可以是一个活动，也可以是一组活动，我们不作统一的要求。一学期试下来，大家都觉得，在生成活动中，幼儿的兴趣是浓厚的，学习是主动的，例如，大班有个活动：快乐的六一，老师与小朋友一起收集了许多资料：有“我们的六一”，有幼儿采访的“爸爸妈妈的六一”，有家长收集的“苦难的童年”－－贫困山区儿童的生活，当老师展示“苦难的童年”系列图片时，幼儿的心灵受到了强烈的震撼：原来还有许多小朋友过着如此艰难的生活，他们还谈得上庆祝节日吗？当时许多幼儿的眼眶里是含着晶莹的泪花听老师讲解的，当老师把图片粘贴到主题板上后，他们常常围观着，议论着。生成活动，让幼儿了解了的真实的知识。只是在我们农村，搞生成活动有一定的难度，例如发动幼儿收集资料就是一个难点，相当一部分家庭生活一般，家里基本没有什么资料可寻，而且有些父母工作时间较长，回到家后也无心参与孩子的活动，因此，许多资料都是教师自个儿收集的，这对于孩子来说是不利的，因为他们少了一个参与的机会。
四、积极搞活科研，促进教学的发展。
作为地处农村的幼儿园，我们充分认识到自身的差异：一是师资的差距：二是教学观念的差距：三是校园文化底蕴的差距。如何缩小这些差距，我们认为唯一的办法就是走“科研兴教，科研兴园之路”，为此，我园在认真分析本园现状和教师的教学实际，在原有实践经验的基础上，经过反复研究和设计，我们确定了《节奏乐活动与幼儿创新能力培养》为我园的主攻课题，因为以前教师很少上节奏乐活动，对它也感到较为头疼，因此我们选定了这个内容作为教学改革的突破口。在我园，节奏乐相对于其他课程来说基础比较薄弱，可以说搞科研前平时也很少上这类活动，现在作为科研活动全园教师感到了较大的压力，但是我们不再畏缩，我们认真查找资料，学习相关的教育教学理论和先进的教育教学经验，认真进行试验、探索，经常在园内展示课题研究课(每学期课题组成员人人进行说课、人人展示一堂研究课)，肯定老师的成绩，激励教师将课题研究引向深入，积极探究节奏乐活动的教学方法，使幼儿主动地学习，而不是让幼儿一遍一遍地机械化练习。研究之初，老师感到问题很多，一是对音乐的欣赏和理解，二是怎样来教学才能发挥幼儿的主动能动性与创造性，而不是老师编排好节奏让幼儿进行练习？刚开始时，我们对上述2个问题较难把握，例如对音乐的欣赏，一是教师不怎么会上音乐欣赏课二是由于教师的原因幼儿不会欣赏音乐。曾经有一次，一位教师让幼儿欣赏一首音乐，问：你觉得这首音乐怎么样？幼儿说：很好听，连问了几个人都是一样的回答，老师接着问：这首音乐是优美的还是雄壮的？有幼儿回答是优美的，也有幼儿说是雄壮的，好，接着听第二遍，再提问幼儿，还是众说纷纭，教师那个是心里急哪！这可怎么办？在科研活动中，教师提出了这个苦恼的问题，大家纷纷出谋划策，有位教师提议说：我们就来选择优美的和雄壮的2种对比明显的音乐，让幼儿听着音乐进行表演，看他是否能理解？后经过验证，这种方法行之有效，就这样，我们一人有难大家帮。我现在真切地感受到，在实践中注意积累问题也是促进教学发展的一条有效途径。因此，在科研实践活动中，我要求老师们把实际遇到的问题记录下来，在学习中大家一起商量、解决，这与现在的反思教学有点相似吧！那么在节奏乐活动中如何培养幼儿的创编能力呢？经过大家不断地实践、研究、再实践，现在我们现在终于摸索出了几条有效的途径：
1、根据教师的舞蹈动作创编节奏。
2、根据歌词创编节奏。
3、利用图片创编节奏。
4、利用节奏小卡片创编节奏等。
为了保证开展节奏乐活动的时间，我们每2周进行一次科研活动学习，每周安排一节节奏乐教学活动，每天下午安排20分钟时间的节奏乐练习，在科研活动刚起步时，我们对这20分钟的练习曾经走入了一定的误区：把一首完整的节奏听了音乐一边又一边地练习乃至练熟，幼儿在练习中眼神不再兴奋，动作不再有力，兴趣不再高涨，他们表现出了一脸的无奈，从幼儿的脸上我们读出了小朋友讨厌这种活动。我们必须改变活动形式，通过大家的努力，现在我们的每天20分钟节奏乐可丰富了：可以欣赏音乐，可以进行韵律活动，可以根据一定的节奏来讲述一句话（例如就可以编出许多句子：我的爸爸上班了，我们快快走走走，我的小猫喵喵叫等，幼儿编得可丰富了），还可以进行听音乐编故事：把不同风格的音乐嫁接在一起，请幼儿听了创编一则小故事，每人可编得不一样。形式丰富了，幼儿的兴趣也提高了，教师也感到轻松了。通过老师的苦思勤研，我园的节奏乐活动已初现成效：在对全市一类优质园的展示活动中，中、大班幼儿展示的二个节奏乐活动，一个鼓号活动，获得了较多老师的喝彩。在每学期的科研研讨活动中，我们幼儿园曹建红老师上的《木瓜恰恰恰》、《老爷爷、妈妈和我》等节奏乐活动相当精彩。
五、以英语活动创特色。
与节奏乐活动并驾齐驱的英语活动，也是我园重点开展的特色活动。我们邀请了澄西中学的高中英语教师来园进行师资培训，并且选送了三位英语基础较好的老师到上海、无锡、江阴等地进行幼儿英语教学专业培训。在教材的选择上，我们也很慎重，把三种版本的幼儿英语教材进行筛选、重组，然后构建了一套适合我园幼儿实际的小、中、大英语系列教材。在活动的组织上，我们强调一定要采用游戏化的教学形式，让幼儿主动投入英语活动。三位重点培训的老师上课要求用全英语教学，并且负责三个年龄段教师的英语指导。高额的付出，得到了高额的回报，我园赵文琴老师的英语活动课，以其纯真的全英语教学，活泼的游戏化形式，显著的教学效果，受到了全市专家、同行的高度评价。为了把孩子们的英语成果汇报给家长，她又创造性地以英语童话剧表演的新颖形式，将孩子们引入一个故事化的英语环境，把课堂教学的成果搬上了舞台，演出一经推出，孩子们表现出的惊人英语能力震惊四座。在她的带领下，全园各班的每日一刻钟双语活动开展得丰富多彩，孩子们的英语口语表达能力日趋纯熟，成为家长们的骄傲。
幼儿园音乐课总结篇五
在音乐教学中将根据活动内容自编的故事导入新课，使活动过程情节化，创设了很好的活动情趣。好动是孩子们的天性，把表演游戏渗透于教学活动中，不但可以增加课堂的情趣，可以发挥孩子的音乐潜能，提高他们的音乐素质，达到育人目的，活动有滋有味，学生情绪饱满。为幼儿创造自由平等，师生互动的学习氛围，培养孩子们的创新能力，让幼儿拥有宽松的学习环境，思维、想象能力得到充分发展，个性得到发展，主观能动性得到发挥。在活动中，我把自己融入到孩子们当中，与孩子们零距离接触，让他们感受到了母亲般的温暖和朋友间的互相关爱，建立起了一种轻松，和谐互动的学习氛围。
在音乐教育活动中对幼儿综合能力的培养是其核心内容，创新能力、想象力、学习兴趣的培养至关重要。学幼儿想象力的培养不仅使自己的知识更丰富，使教学活动妙趣横生，更有助于幼儿注意力、记忆力、思维能力的发展，正如此，我们更需要鼓励幼儿充分发挥自己的想象力，来培养自己的创造力，并运用创新的方法去解决实际问题。我们的表演区有许多乐器，让幼儿随时取用，使他们知道用不同的方法敲击乐器可产生不同的效果，进而引导他们听辩乐器。从而把学习技能和训练创造性思维、融为一体，幼儿学习的主动性和创造性得到了充分的发挥。
音乐所塑造的形象来自于生活，与孩子们的生活想吻合，因此孩子们可以通过感知、联想、共鸣、反应等一系列心理活动来陶冶个性，并引发对美好生活的向往，艺术素质和创造力也的到了提高。儿童早期的几年是孩子音乐成长的关键时期，我们应该不失时机地充分利用这段时期对幼儿进行音乐教育，不仅仅是为了提高孩子的音乐能力，更是为了促进他们全面的发展。
《纲要》中指出：幼儿园的教育内容是全面的、启蒙的，可以相对划分为健康、语言、社会、科学、艺术五大领域，也可作其他不同的划分。各领域的内容相互渗透，从不同的角度促进幼儿情感、态度、能力、知识、技能等方面的发展。在幼儿全面发展的教育过程中，音乐教育是早期艺术启蒙教育的重要领域。可以通过音乐培养和提高幼儿的音乐能力，增强幼儿对音乐美的感受力，大胆想象创造，体验音乐的美的乐趣。
幼儿园音乐课总结篇六
转眼间，一学年结束了。我顺利地完成了音乐教学任务，为了达到教学目的，培养学生有理解，有表情地歌唱和感受音乐的能力，通过音乐的艺术形象，培养学生的革命理想，陶冶高尚情操，启迪智慧，使他们的身心得到健康的发展。我在教学工作中做出大量努力，现将这一学期的教学工作总结如下，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。
坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动（听、看、唱，讨论、联想、想象及律动）中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。
（一）注重音乐审美体验。
我在每节课的教学设计中都比较注重一音乐审美为核心的这个基础理念，这一理念常贯穿于音乐教学的全过程，在潜移默化中培养学生的学习兴趣，充分发挥音乐艺术的魅力，设计生动，活泼的教学形式，并将学生对音乐的感受和对音乐律动的参与放在重要位臵。首先，我从自身的点滴做起，一方面，上课是注意歌声美，琴声美，语言美，教态美，服饰美等，让学生从教师的身上体会到美，从而使学生喜爱老师，进而喜欢上音乐课。另一方面，通过聆听音乐，表现音乐，音乐创造等审美活动，使学生充分体验蕴涵于音乐中的美和丰富的情感，为音乐所表达的真善美理想境界所吸引，所陶醉，与之产生情感的共鸣，使音乐艺术净化心灵，陶冶情操，启迪智慧，以利于学生养成健康，高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度。
（二）给学生适当的时间、活动空间及思维空间。
在教学过程中，我每节课至少要留五分钟时间，让学生表现自己，鼓励学生在他人面前自信的表现，树立学生的自信心。每节课还设计一些值得研究、可讨论的问题。让学生创造性的思考回答。注重发展学生的发散思维，并且从不用教师的思维定势去约束学生，应尊重学生对音乐的感受及理解，让学生充分的发挥自己的想象力。
（三）注重自主、合作、探究的学习方式。
自主、合作、探究式的学习主要是通过提供开放式的音乐情景，激发学生的好奇心和探究愿望。小组合作学习的形式是进行自主、合作、探究学习的一种有效的途径。通过小组学习，学生们从中可挖掘自身的潜力。如：组织能力、交际能力、合作意识、团结精神等。我上课组织学生进行小组合作学习时，注重引导学生积极参加各项音乐活动，提高学生的兴趣，增强学生的`音乐表现的自信心，培养良好的合作意识和团结精神。
（四）注重发展学生的创造性思维。
创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力，是艺术教育功能和价值的重要体现。在教学过程中，设计生动有趣的创造性活动内容，形式和情景，发展学生的想象力，增强学生的创造意识。以往的音乐课有个误区：把创造单纯看成是作曲。我觉得音乐课中的创造可以多种多样，丰富多彩。如：根据音乐编动作，创造新词，用声音创编故事等等。就如同用铃鼓发出声音，我觉得这也是一种创造，让全班同学想一种不同的敲击方法让铃鼓发出声音，让全班同学一起来进行创造性学习。
为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。
不足：对于学生的肆意课堂的行为掌控力度不够。总以为学生不是恶意，只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。因此，今后应注意把握尺度。增强幽默力量。希望在以后的教学当中我不断学习、勇于创新、大胆实践、努力更新自己的教学观念,做到与时俱进。在教学过程中，我尝试让学生用自主、合作、探究的学习方式进行学习，以音乐审美体验为核心，以培养智力因素(歌曲，乐谱，节奏等)与非智力因素(兴趣，情感，性格，意志等)相结合为原则，以发展学生的创造思维为重点，激发学生的兴趣，注重学生对音乐感受能力，培养学生形成良好的人文素养，为学生终身喜爱音乐，学习音乐，享受音乐奠定良好基础。
幼儿园音乐课总结篇七
备好课是上好课的基础，教案设计的质量是课堂教学的基础，也是正在进行的《新大纲》与新教材学习要解决的一个重要课题。由于学生在学习过程中由于年龄特征、知识水平、思维水平等因素，不可能直接学习教材，教师在教材和学生之间起一个“转化”作用，即把教材转化为教案，把教案转化为学案，而设计教案是这个转化过程的中间环节。在教案设计上，我根据不同课型，不同水平学生，不同班级情况和自己已有的经验精心设计，以教材为主要教学内容，以学生为主体，以学法指导为重点，调动学生的学习积极性为主旨，充分发挥教师自身的创造力。在实践过程中有时会出现计划与实际的矛盾，我尽量写好教学后记，便于及时发现矛盾，解决矛盾。
要想学生对音乐课感兴趣，首先要消除学生心中对课堂上的种种顾虑，努力营造轻松、和谐的学习氛围。教师应该保持良好的自身情绪，注重自己的语言艺术，将自己的快乐情绪“传染”给学生;幽默的语言、亲切的微笑、鼓励的眼神、有趣的动作都毫不吝啬地奉献给学生，让学生和教师走得更近，这样学生才能更喜欢音乐课。
传统的教学方式以传授知识为目的，以教师为中心，让学生被动地接受，课堂气氛讲究一个“静”字。而现代教育讲究学生的“参与”、“创造”，要让学生大胆发问，敢于质疑，课堂气氛讲究一个“动”字。那么如何引导学生全身心地投入到音乐活动中去，激发学生的.兴趣，调动学生的积极性，使学生积极能动地参与教学活动，音乐知识和技能、个性有所发展，教学方法的运用起着重要的作用。在教学方法上，我认为还要勇于创新，要灵活选用发现教学法、问题教学法、体态律动法、自由参与法、课件激趣法等先进的教学方法，用新颖的教学方法来提高学生学习音乐的兴趣，驱使他们积极参与，形成主动性。
教学活动是师生之间相互促进、相互影响的过程。教学取得成功的关键是师生之间能否产生和谐共鸣效应。教师应在教学过程中建立民主、平等的师生交流互动关系。教学形式灵活多样，突出学生在教学中的主体地位，便于学生参与各项音乐活动，便于教学过程中的师生交流，在新课程音乐教学中，要以学生的生活经验、兴趣为出发点，为学生提供学习、积累音乐文化的广阔天地。
良好的课外音乐活动的开展，也有助于调动学生的情绪、启发学生的思维情感。本学期因各种条件的限制，活动组织较少，可以与课外结合开展一些丰富多彩的课外活动。举办各式艺术节，让每个学生乐于学习更多的音乐技能，学生音乐潜能会被充分发掘，浓郁的艺术氛围在校形成。
总之，在这一学年中我边从事教学工作，边利用课于时间学习探索新教学理论，当然也有许多的不足之处，让我感触最深的是，音乐教育是一门高深的艺术，必须从各方面提高自己，跟上知识发展的步伐，才能更好地让这一代的学生从更高的角度体现人的崇高精神境界的学识财富。但我深信作为一名新世纪的音乐教师，自己能在不断的追求探索艺术的同时，能真正地让学生感受、领悟，从而主动追求真正的艺术，也深信在未来的教学工作中会有所突破，为社会的发展献上自己微薄的力量。
幼儿园音乐课总结篇八
本学期，学校音乐教研组能按照学期计划，认真贯彻落实《音乐课程标准》，体现以音乐审美为核心，推进素质教育，全面提升音乐教师的教学素养和教学水平，在教务处的指导以及我组全体教师的共同努力下，较好地完成了本学期的各项工作，现就本学期工作总结如下：
1、组织学习，制订计划。
开学初，组织全体音乐教师进行学习，共同探讨。全体成员认真钻研新课程标准及新教材，根据本学期本册知识体系，重视知识与知识、单元与单元之间的联系及教材的应用性制定教学计划。
2、认真备课，优化课堂结构。
根据教务处制订的备课格式，认真备课，音乐教师能做到认真分析教材，分课时备课，突出重、难点及解决方法。在课堂教学中，根据各年级段的特点，认真上好每一堂课。低年级的音乐课内容丰富、充满情趣，教师能做到用语言优美，让学生展开丰富的想象，用自己的肢体语言表达歌曲的内容，让学生充分活跃起来；中高年级在重视歌唱教学的.同时，突出欣赏和乐器进课堂教学。在整个课堂音乐教学中，有的教师还充分利用现代化教学手段辅助教学，引发学生的学习兴趣，突破教学难点。
3、在教务处的指导下，认真抓好教学常规工作，开好每一次教研组会议，检查督促备课、按要求撰写教案，进行教学常规的规范和检查，对发现不足之处立即纠正。
4、抓好培训学习。本组教师利用业余的时间自己订阅各类有关音乐教学的刊物进行自学。积极参加学校组织的有关业务学习，开展听课活动，提升自己的业务水平。
1、积极参与学校教育教学课题研究，围绕本组课题，结合课堂教学进行课题实践，本学期全组有4位老师参加魅力课堂屏蔽，受到听课老师和教研员的认可和好评。
2、开展校本课研工作。今年音乐组的兴趣小组开设了舞蹈、合唱、鼓号队，各兴趣小组教师都能按照学校要求认真备课，上好每节课。
3、进行学生评价改革尝试。根据上学期制订的音乐组考试评价改革方案，全组教师进行了考试评价改革尝试，更全面、客观的评价每位学生，发掘他们的闪光点，推动学生全面和谐的发展。
以上是我组教研工作总结，我组会不断努力，提升本组的教学能力，争创一支学习型、研究型、创新型的队伍。
幼儿园音乐课总结篇九
20__年5月9日我有幸被学校安排参加陕西省艺术教育工作会议，会议为期两天，在西安市止园饭店召开。与会的有各市、区教育局主管局长，基础教育、体卫艺科长，全省艺术教育示范中小学校长，部分全国艺术教育先进单位负责人，陕西省教育厅艺术教育委员会委员及各市、区的学校艺术骨干教师。
会上我认真听取了专家回顾和总结全省中小学艺术教育工作近年来取得的工作成效以及中小学校艺术教育工作存在的问题和困难。观看了两所模范学校艺术教育工作先进成果。每位专家都以鲜活的实例、丰富的知识及精湛的理论阐述打动了我的心，通过参加本次会议，使我的思想重新焕发了激情，燃起了斗志。让我深刻认识到作为一名一线教师身上所肩负的责任和不断改革创新的压力，确实感到受益非浅。现将参加本次会议的一点心得体会及平时教学工作中的一些看法在此谈谈，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。本次培训对音乐教学理论、音乐教育的发展方向、音乐专业的技能技巧都不同程度的涉及，更多的是知识的扩展，精神层面的培养，我们的任务是诠释艺术的，解读艺术的精华，简单的呈现适合学生的接受能力。音乐教学不仅仅是要教会学生唱两首歌、跳两只舞蹈，更重要的是要教会他们什么是美好的事物，如何正确认识美、追求美、感受美、欣赏美、创造美，这些是一个重要不可分割的体系。时刻加深自我认识，加强自我的学习，不是单单的在音乐方面的提升，各个方面都要有所加强，要给学生半桶水自己要有一桶水，多方面的知识和能力对现在教师的要求是必要的。
一、课堂教学：
(一)坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在听、看、唱，讨论、联想、想象及律动等愉快的音乐实活动中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。
(二)音乐欣赏课应该作为音乐课上的一项重要的内容。课堂教学中还应该加入一项让学生自己介绍音乐，表达自己艺术见解的实践活动，这也使学生的能力得到了锻炼。注重了情感、兴趣的培养，除此之外还应该加强乐理知识的传授。毕竟二者是相互作用、相互促进的。掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。
幼儿园音乐课总结篇十
音乐欣赏，一般是指通过聆听音乐作品获得审美享受的音乐活动。开展音乐欣赏活动，可使幼儿接触更多的优秀音乐作品，开阔他们的音乐眼界，丰富他们的音乐经验，培养他们对音乐的喜爱之情，并使他们初步发展起感知、理解、欣赏音乐作品的能力。因此，我们从新学期小班开始，注意通过音乐教育全面促进幼儿音乐欣赏能力的发展，使幼儿能形成有关的初步意识和能力。
一、从寻找声音的活动中培养对声音的敏锐性大自然有各种美妙的声音，这些不同的声音在孩子们的耳里是神奇又美妙的。刚进幼儿园的孩子情绪很不稳定，当孩子在哭闹时，有什么能转移他们的注意力呢。在活动中，我有意识的引导幼儿去寻找大自然中的各种声音，如：水龙头没关紧，有“滴答滴答”水声；风琴上的闹钟会发出“滴答滴答”的声音；小碰铃，会发出“叮"叮"”的声音；刮风了，会发出“呼"呼"”的声音这些奇妙的声音在幼儿的耳中都是那么美妙。通过寻找声音，幼儿对自然界的观察兴趣浓了，时不时听见幼儿轻轻的说：“我听见xx声音喽”。经常在活动中引导幼儿寻找不同的声音，使幼儿对声音产生了强烈的敏感。
二、不同的音乐促进了幼儿良好行为习惯的形成音乐对幼儿良好习惯的培养起到了很好的促进作用，在生活常规培养中，幼儿对老师的指令有时不能很好的接受，当我发现幼儿对音乐感兴趣时，听到摇篮曲他们就会不由自主地做出哄宝宝睡觉的动作，同时自己也安静下来。受此启发，我在让幼儿排队时，用《火车快快跑》的音乐，让后幼儿迅速变成“小火车：我说：”快，我们的火车要开了“幼儿立刻就排好了队伍，在以后的排队活动中，我只要一唱这首歌，幼儿就主动排好了队伍。我又用《铃儿响叮当》的音乐，让幼儿听到这个音乐就朝前坐好，跟着音乐拍手，就像老师在敲小铃一样。通过训练以后，在以后的活动中，幼儿就能根据音乐的要求来做，不再需要老师大声说了。同时，在幼儿休息和进餐时，我尝试给幼儿放优美的音乐，既能稳定幼儿情绪，又能促进幼儿的食欲。
三、选择不同的音乐素材提高幼儿分辨音乐的能力在进行音乐欣赏时，教材的选择直接关系到幼儿对音乐欣赏的兴趣。选材应注意幼儿的可接受性、可接纳性。不同的音乐会带给幼儿不同的感受。如在音乐活动中，我让幼儿欣赏《小燕子》这首曲子，幼儿都说很好听，是小鸟飞来了，而且立刻做出了鸟飞的动作，而且动作优美，当男孩子在乱蹦乱跳时，有的`女孩就会说：“不能这样，小燕子要飞的很漂亮的，要轻轻的”；当我放到热情奔放的音乐时，幼儿个个扭头扭腰，跳起了欢快的动作，而且还在大声说笑，尽情发泄，就连平时不怎么言语的马星野、袁袁等小朋友也在活动室中间蹦跳起来。当幼儿听到《我是小兵》的音乐时，立刻做出了解放军的动作，行着军礼，很神气地走着。嘴里还不时地说着：“我是小兵”。虽然他们说不出所以然来，但是在他们的动作、表情中完全能感受到他们对音乐性质的理解和表现。
当然，音乐的选材是很重要的，要能吸引幼儿。有一次我让幼儿欣赏一首曲子，幼儿不感兴趣，因此只顾做自己的事，对音乐置之不理。可见，音乐的选材必须贴近幼儿生活，能让幼儿有切身的体验，他们才能对音乐产生表现的欲望。
四、提供让幼儿展示个人音乐见解的舞台，提高幼儿的音乐表现能力。喜欢音乐的孩子们特别喜欢表演，为此，我经常为幼儿提供表演的机会，让幼儿在不同的音乐中，在广阔的音乐舞台上展示自己。如。在活动中为幼儿开辟一块自由表现的舞台，为幼儿播放幼儿喜欢的音乐，幼儿就会在这片舞台上自由自在的表现自己。孩子年纪小，对音乐也有自己的见解，他们会相互交流，还能向我征询意见。如张德卿小朋友就会对我说：“老师我要听《春天在那里》我要跳舞的”我问她：“为什么要听这首歌啊？”她说：“我喜欢这首歌，我会跳舞的”孩子的言语是稚嫩的，但却反映了她自己的思想和见解。当然，音乐的表现手法还有很多，唱歌、朗诵、绘画、舞蹈等。音乐欣赏激发幼儿的创新欲望和兴趣，针对不同的音乐选择不同的表现方法，从而更好地发展了幼儿的创新能力。通过一学期的学习体验，很多幼儿喜欢上了音乐，而且在音乐的熏陶下，孩子们的自制能力得到了提高，而且不同音乐的熏陶使幼儿的思维得到了锻炼，音乐的感受能力得到了培养，良好的倾听习惯得到了巩固，幼儿的思维开拓了，课堂气氛也活跃了，在其他活动中同样学会了从各个不同的方法去考虑问题，找出解决问题的办法。师生感情更融洽了。
幼儿园音乐课总结篇十一
不知不觉，我担任专职的音乐教师已经一学期了，在此我对这一学期的教学工作进行如下总结来自我反思、发现不足、以求进步。
音乐是一种情感艺术，音乐的魅力在于您给人们一个驰骋想象的空间,一首好的音乐作品或是蕴含着一个美好的寓意，或是抒发一种温馨的意境，这种立意与意境之美对人有着深刻的感染力，会在心灵留下美的烙印。如何把一音乐这颗美好的种子播种在孩子的心中并发芽成长是我最大的愿望，我觉得音乐教学需要情感的投入，因此，必须营造宽松愉悦的氛围，而善于为学生营造宽松、愉快的成长环境，我认为甚至比学识是否渊博更为重要，因为教师与学生相互以心灵感受心灵，以感情赢得感情。
有一位教育学家曾经说过“音乐教育并不是音乐家的教育，而首先是人的教育。”因此，音乐教育的根本目的是为了人的全面发展，是教育人、培养人，但决不是把每个孩子都有培养成音乐家，而是为众多将来不是音乐家的孩子们着想，鼓励他们成为积极的，有一定音乐能力的音乐爱好者，使他们从音乐中享受到喜悦、乐趣，从音乐中得到启迪，使他们的智力得到开发，培养他们的创造力，并为他们今后的成长发展打下了良好的基础。
音乐课的内容是丰富多彩的，它的最大特点就是通过艺术活动来调动人的兴趣，打动人的情感，让人愉快地受到教育。在音乐教学中，教师应了解幼儿的发展水平及需求，选取那些适合孩子的内容。我在教学实践中发现幼儿实际的需求是带有童稚的，孩子气的东西，他们是从本能需要的立场出发，追求天然的、本能的、自发的、游戏式的、趣味式的东西，因此，在音乐活动中要选那些旋律简单、形象鲜明、或有游戏性质的音乐，或者从幼儿生活范围里选取适当的内容。比如游戏“照镜子”就是选取了孩子们生活中的内容作为素材，加上音乐让孩子根据音乐对自己已有的照镜子的经验进行再次创作，这样很容易使幼儿理解，使孩子们喜欢，学起来有积极性，并能运用音乐、律动等手段加以表现。也就是说只有教材的处理和教学的设计充满趣味性的，这样，才能吸引孩子学习。我从选择音乐最基本的结构要素入手，编制了台阶式、递进式的活动目标及内容，由浅入深，由易到难、由简到繁、由近到远，由具体到抽象的音乐游戏及音乐活动，孩子们在这样设计编排的音乐活动中兴趣很高，使他们觉得象做游戏一样。
孩子在音乐活动中人人能敲奏各种乐器，并且中、大班孩子甚至小班的孩子都能用乐器来表现音乐内容。比如：小班一节音乐课《小兔和狼》，歌词中提到“小兔子蹦蹦跳跳”、“风儿呼呼吹”、“树叶沙沙响”等，我会启发孩子用什么乐器来表现这些事物，孩子们会想到用木鱼来表现小兔子，用沙球来表现风儿和树叶等等，这些都是建立在孩子们对各种乐器的音色、特性了解以及已有的生活经验的基础上，通过自己的理解来重新组合，进行创作。所以只有教师创造性地教，幼儿创造性地学，才能激发幼儿兴趣，充分发挥自身的潜力，如创编歌词，创编乐曲、歌曲、舞蹈等，幼儿渴望充分地表达自己能表达的东西，他们自然地进行探索、创造。现在的音乐活动中，我尽量不在幼儿音乐操作前展示自己的范例或指导性意见，而是尽力鼓励幼儿表达自己的理解和情感，如“小熊运西瓜”游戏活动，不管是小熊如何运西瓜，还是在音乐的什么地方西瓜滚跑等等，我没有进行示范，都是通过幼儿多次地尝试游戏活动，大胆地去理解探索创造，他们的乐感就渐渐形成了，也培养了幼儿的学习兴趣。
竟是孩子刚开始自己创作的作品，而且是大家共同合作做出来的，虽然作品不是很成熟，但我给予了孩子们很高的评价，也使孩子们有一种成功感。我觉得教师不能着急：“这像什么音乐”，应耐心等待，而且一开始建构出来的东西，一定是很简单的，不像样的，如果能认识到这一点，就会保护幼儿的学习兴趣和积极性，使之获得一种安全感，逐渐让幼儿从不像样趋向像样，从不成熟到成熟的一个成长过程中，不断得到改造日趋完善，真正体现幼儿在学习中量变到质变的过程。
情景式教学是指在教学活动中运用语言、实物、音乐、画面等多种手段，创设一种情感和认知相结合、生动真实的教学环境，激发学生积极的情感，让学生在轻松愉快的教学气氛中有效的获得知识，对学生进行个性的陶冶和人格的培养，并培养学生感受美、欣赏美、创造美的能力的一种教学模式。
(一)、设置情境。
1、特殊的学习环境的创设。
观察、操作这些环境和材料。儿童通过与这种环境的相互作用，会自觉的把这种外部环境中孕含的音乐的各种因素吸收进去，最终构成内心的音乐体验和音乐概念。
2、组织教学，设置与课堂教学目标相配套的教学情境。
组织教学主要包括安定学生情绪，让学生听着音乐律动进教室，感受音乐氛围和师生问好几个基本步骤。比如：游戏“去寻宝”（音高练习游戏），老师首先把教室布置成一个模拟的寻宝探险区域，通过教师的语言导入：“今天我们要到大森林里去寻宝，我们赶快出发吧！”把孩子引入到大森林的自然环境中，引发了孩子对接下来森林里发生的一系列故事的期待，同时也能迅速的进入角色，主动的参与到教学活动中来。
（二）、感受情境：
这一环节中，主要的目的是让学生“热身”，通过与教学内容配套的一些基本训练，激起学生学习的情绪，同时有针对性的初步解决一些教学中的重点和难点，为教学设下铺垫。仍拿“去寻宝”作例，当孩子坐好后，我设计了听辨旋律的基本练习，通过教师生动的语言导入：“我们去探险的过程中要经过三道特殊的门，打开这个门的咒语是一句音乐，只有你唱对了每个门唱出的旋律才能通过，我们先来把自己的耳朵练一练好不好？”接着，我进行了一些模唱练习，整个课堂开始进入一种师生都全身心投入的状态，为良好的教学效果奠定了坚实的基础。
（三）、表现情境：
幼儿园音乐课总结篇十二
本学期的教研活动主要研究如何在幼儿园有效的开展音乐活动，在这期间我们举行了几次观摩活动，老师在一起相互学习相互研究，使我们老师在这一学期对音乐教育有了很大的进步。对本学期的教研收获有以下两点。
一、培养音乐情趣是关键。
1、遵循幼儿生理心理特点，培养幼儿参与活动的兴趣。
本班这学期开展了几次音乐活动，开始只是用音响先让幼儿听音乐然后结合律动一句一句的学歌词，通过几次的教研活动让我明白采取生动活泼的教学内容和形式，培养和发展幼儿对音乐的兴趣是十分重要的，如采用音乐游戏音乐律动的形式，带孩子在音乐的伴奏下，动手、动脚、动口做一些活泼有趣的活动，在此，我们以音乐游戏的形式开展音乐活动《小红帽》，幼儿在活动中兴趣性很强，孩子们用活泼愉快的音乐游戏活动，在听听、动动、说说中，培养和发展了音乐听觉能力，音乐的记忆能力和动作的协调能力。
2、通过节奏训练，培养音乐情趣。
幼儿活泼好动，总是蹦蹦跳跳闲不住。节奏性活动是幼儿喜欢的活动。教师一方面可以通过拍手、拍腿、拍脚等动作来进行节奏训练；另一方面可以为幼儿提供一些打击乐器，引导他们在有节奏的身体动作和运用乐器演奏活动中感受节奏性活动的兴趣和美感。
3、拓宽幼儿知识面，提高唱歌兴趣。
幼儿歌曲来自幼儿生活，反映幼儿生活。引导幼儿了解与歌曲相关的知识，不仅可以拓宽幼儿知识面，结合歌曲内容培养动手动脑能力，还有助于对歌曲内容、情绪的理解与感受，提高歌唱的兴趣和表现力。
二、语言是开展音乐教育的重要保证。
我们在进行音乐教育时，要有意识地去培养幼儿的语言能力。在幼儿听完一首歌曲或乐曲后，教师应及时鼓励幼儿读者讲讲自己的感受和对作品的理解。这样，既增加了幼儿表达的机会，又满足了他们表达的愿望，提高了他们的语言能力。
其次，要把握好尺度，即在进行音乐教学活动时，要正确处理好音乐与语言的关系。如在新授歌曲“小红帽”时，先和幼儿玩一个情景表演游戏，让幼儿扮成小小红帽，教师扮成“大灰狼”这个游戏是为学唱歌曲服务的，因此玩的次数要恰到好处，才能收到满意的效果。总之，幼儿园的音乐教育不应局限于音乐课中，应渗透于日常生活中。教师应当为幼儿创造多样化的环境，使幼儿的生活、游戏、劳动都有优美的音乐伴随，美化幼儿的生活，美化幼儿的心灵。
幼儿园音乐课总结篇十三
不知不觉已经一学期了，在此我对这一学期的教学工作进行如下总结来自我反思、发现不足、以求进步。
教育的认识音乐是一种情感艺术，音乐的魅力在于您给人们一个驰骋想象的空间，如何把一音乐这颗美好的种子播种在孩子的心中并发芽成长是我最大的愿望，我觉得音乐教学需要情感的投入，因此，必须营造宽松愉悦的氛围，而善于为学生营造宽松、愉快的成长环境，我认为甚至比学识是否渊博更为重要，因为教师与学生相互以心灵感受心灵，以感情赢得感情。
有一位教育学家曾经说过音乐教育并不是音乐家的教育，而首先是人的教育。因此，音乐教育的根本目的是为了人的全面发展，是教育人、培养人，但决不是把每个孩子都有培养成音乐家，而是为众多将来不是音乐家的孩子们着想，鼓励他们成为积极的，有一定音乐能力的音乐爱好者，使他们从音乐中享受到喜悦、乐趣，从音乐中得到启迪，使他们的智力得到开发，培养他们的创造力，并为他们今后的成长发展打下了良好的基础。
引起兴趣音乐课的内容是丰富多彩的，它的最大特点就是通过艺术活动来调动人的兴趣，打动人的情感，让人愉快地受到教育。在音乐教学中，教师应了解幼儿的发展水平及需求，选取那些适合孩子的内容。我在教学实践中发现幼儿实际的需求是带有童稚的，孩子气的东西，他们是从本能需要的立场出发，追求天然的、本能的、自发的、游戏式的、趣味式的东西，因此，在音乐活动中要选那些旋律简单、形象鲜明、或有游戏性质的音乐，或者从幼儿生活范围里选取适当的内容。比如游戏照镜子就是选取了孩子们生活中的内容作为素材，加上音乐让孩子根据音乐对自己已有的照镜子的经验进行再次创作，这样很容易使幼儿理解，使孩子们喜欢，学起来有积极性，并能运用音乐、律动等手段加以表现。也就是说只有教材的处理和教学的设计充满趣味性的，这样，才能吸引孩子学习。我从选择音乐最基本的结构要素入手，编制了台阶式、递进式的活动目标及内容，由浅入深，由易到难、由简到繁、由近到远，由具体到抽象的音乐游戏及音乐活动，孩子们在这样设计编排的音乐活动中兴趣很高，使他们觉得象做游戏一样。
情景式教学是指在教学活动中运用语言、实物、音乐、画面等多种手段，创设一种情感和认知相结合、生动真实的教学环境，激发学生积极的情感，让学生在轻松愉快的教学气氛中有效的获得知识，对学生进行个性的陶冶和人格的培养，并培养学生感受美、欣赏美、创造美的能力的一种教学模式。
我通过进行情景式教学的实验，总结了情景式教学的几个步骤：
设置情境——感受情境——表现情境——拓展情境——转化情境总之，在情境式教学模式中每节课都没有太多的讲述，教师主要为幼儿创设一种与教学目标、内容相配套的情境，引导幼儿去做什么，接下来就是即兴创作，大家似乎感到每一节课都是在玩，在置身于玩的过程中去感知音乐的内涵，去产生情感上的沟通与联系，在玩中增强合作意识和在群体中的协调能力。让幼儿真正的参与实践活动，把教师怎样讲变成让学生去怎样做。
恰当鼓励在评价时教师往往用一个预先确定的标准来评价幼儿，希望所有的幼儿都能完成同样的任务、形成相同的技能。教师将大量时间化在评价幼儿是否遵守规则，惩罚或贬低做了错事的幼儿，让许多幼儿静静坐着等待教师处理纠纷。在音乐活动中，我尽量摒弃传统教学的一些作法，重视了整体性的评价。
帮助幼儿建立自信，获得成功感，发现幼儿的闪光点并加以肯定。如幼儿在进行多声部儿歌轮念、轮唱，轮奏的系列游戏活动中，在一次次的实践活动中，幼儿真正从中感受到我是集体中的一员，我错了声音就不好听了，我尽力用下面评价鼓励幼儿发展自我控制能力，当游戏未取得成功时，我就通过提问或提出建议，并让幼儿进行思考、实践、鼓励幼儿最后通过努力合作而取得成功。因而，在这引起活动中使那些顽皮的，注意力不集中的幼儿都增强了自控能力，促进了幼儿兴趣的发展。
其次，评价中重视幼儿的探索与创造，我允许幼儿有不同的答案，鼓励其能从自主解决问题和实践中学习，营造一种相互讨论的气氛。因为，幼儿参与在活动过程中，不断行自我学习，他们的'音乐素质（及各方面的素质）在教师创造的适当的环境中，自然会生根、发芽、开花、结果，教师一定要了解幼儿身心发展的特点进行评价，使每个幼儿花朵都渐渐绽开。如一次我让幼儿欣赏一段乐曲，引导幼儿想象并作画，在评价时，我让幼儿相互交流、讨论，发表自己的见解。我在评价中较注重调动、推进幼儿与材料间，成人与同伴间的互动，评价的效果是能激励每个幼儿动起来，思考起来，至于幼儿编得怎样，并不看得过分重要，评价中要重视发现幼儿的独特见解，培养幼儿与教师讨论的勇气，因此，教师应接纳所有幼儿的音乐创作方式，接纳所有幼儿的音乐创作作品，鼓励幼儿大胆创新，以增加幼儿主动参与活动。这种教学着眼于幼儿的未来。在教学中可能会感到起步很慢，但这过程中幼儿所获得的点滴知识都不是教师灌的，而是自己探求到的。而这恰恰是最重要的。
在活动中，我会创设平等、民主、愉悦的环境，能够在课堂中点燃学生的求知火焰。但有时把握不住音乐课上总是乱糟糟的使金浑身解数也镇不住他们。像有一次，我把学生分成若干组，让他们自由设计活动内容，由于孩子们对乐器非常感兴趣，于是，课堂气氛活跃了，但这时也乱了，他们或三人一组，或五人一组，纷纷讨论起来，时间到了我怎么也拉不回来了。我觉得肯定是我表扬没运用在点子上，过于频繁反而失去了它的威力，要不就是自己备课不足，没有备好孩子或者不够吸引孩子。希望在今后的教学中自己能有所改进。
幼儿园音乐课总结篇十四
活动目标：
1、感受乐曲欢快、热闹的气氛，灵活运用纱巾巧妙的运用生活劳动中的动作来表现音乐。
2、初步掌握“塔塔踢踢塔”的节奏型，基本理解乐曲三段体的特征。
3、在自由动作的创编中发展幼儿的音乐想象力、创造力。
4、初步学习用对唱的方式演唱歌曲。
5、愿意跟随教师和音乐在老师的引导下用自然、连贯的声音唱歌，情绪愉快地参加音乐活动。
活动准备：各类动物等图片，十六宫格图，多媒体音乐，纱巾等。
重点：和着音乐用各种动作表现“塔塔踢踢塔”的节奏型。
难点：和着乐曲运用乐器尝试顽归奏。
活动过程：
一、律动《请跟我来》。
二、《恢满山谷》。
(一)、感受乐曲。
1、师：恢谷里都来了哪些客人，让我们一起来听听都有谁?请用动作告诉我。
倾听音乐一遍。幼儿动作回答。
2、倾听第二遍，教师依次找出形象。
环节一思：由于音乐里面的形象音效有些并不是很清楚，所以幼儿听出部分清楚的音效就可以了，这个环节，我只作为一个熟悉音乐的过程，不进行具体细化分析。
问：来了这么多动物,我们用果汁招待他们吧。
a段：采果子洗果子切果子压果子出汁。
指导幼儿用道具纱巾替代果子。
(二)感受节奏。
1、做果汁有一个固定的节奏?
a、稍微听一小段音乐，引出“塔塔踢踢塔”的节奏型，教师在十六宫格上演示。
b、引导幼儿运用顽归奏进行律动，如：拍手、弹舌、跺脚等。
c、模仿其他动物音效进行节奏律动，如：鸭子“嘎嘎嘎嘎嘎”
教师：又来了这么多小动物来我们一起多制作一些果汁吧。
d、幼儿和老师一起跟着音乐说语词，制作果汁。
环节二思：肢体和音效对节奏的模仿，是希望幼儿能对“塔塔踢踢塔”的节奏型印象能够更深刻。我认为身体能出声音的地方却是太少了，而开头导语部分又刚好说到来了很多动物需要用果汁来招待。所以用动物音效模仿节奏进行创编，一方面可以提高幼儿的.兴趣和创编能力，对于能力较弱的幼儿，音效模仿也十分容易。另一方面与导语部分相呼应，说明我的动物客人越来越多，需要更多的果汁来招待，能够更好的进行整节活动的语言衔接。
2、感受渐快。和朋友一起分享果汁。
b段：打嗝、干杯。
c段：打招呼。
(三)、动作创编。
1、邀请好朋友也加入这么一个欢快的队伍吧。
跟着音乐，进行肢体律动：摘果子、洗果子、榨果汁、喝果汁、干杯。
2、舞会结束，乐器伴奏尝试。
环节三思：当幼儿能够很好的掌握顽固节奏型。并能够用肢体、音效对整个乐曲伴奏的时候，可以尝试进行乐器演奏会环节。由于幼儿能力较弱，教师部需要整段乐曲都进行伴奏。可以分段，分组伴奏，让孩子们都能感受到伴奏的乐趣。
活动中，“塔塔踢踢塔”的节奏型在十六宫各中共重复出现四行，如教师需要幼儿肢体感受节奏的时候，会在每一行的节奏前面贴上“拍手”“踏脚”“拍腿”“弹舌”的图片，教师手拿鼓槌指着哪张图片，幼儿就根据图片提示拍出或踏出“塔塔踢踢塔”的节奏型。
在这个过程中，我发现教师如果指着图片敲奏相应节奏，再进行更换所指图片时，节奏就会滞后，幼儿就会跟不上正常的音乐节奏。我的做法是：指相应的图片，在图片旁轻敲“塔塔踢踢#”的节奏型，最后一拍“塔”，指向下一张图片，幼儿便可以及时映，节奏衔接紧凑不间断，而且也能演奏出完整的节奏，节奏不会滞后!
幼儿园音乐课总结篇十五
三，概括总结各环节的重点或者是自己出现的问题。
《纲要》中明确指出：艺术教育应为幼儿提供自由表现的机会，鼓励幼儿用不同的艺术形式大胆地表现自己的情感、理解和想象，尊重每个幼儿的想法和创造，肯定和接纳他们独特的审美感受和表现方式，分享他们创造的快乐。然而在音乐活动中幼儿常常会因为教师指导策略的不当而产生焦虑，教师因重视表现技能或艺术活动的结果而忽视幼儿在活动过程中的情感体验和态度的倾向。影响学习效果。通过对音乐活动流程的学习和实践，使自己在原有的基础上有了新的认识和体验，能有效的促进自己的教学实践工作，并积累了一定的教学经验，同时在实践中也反映出存在的问题，以此作为总结，为日后的工作能有更好的借签。
音乐活动总流程概括如下：
1、（够用的）故事。
2、为故事匹配（够用的）相应动作。
采用老师规定的动作。
采用幼儿创造的相应动作。
3、用动作去感知音乐（一般需要2-3遍后再添加其他）。
4、增添其他挑战。
《狗熊吃面包》的活动主要是感受乐曲ab两段不同的情绪，学习a段创编动作做面包的过程，b段玩躲避狗熊的游戏。借助已有的生活经验，尝试随音乐创编在身体不同部位捏面团的动作。体验与同伴在多种变式游戏中玩躲藏游戏的快乐。对此活动我进行了创造和改编。我将活动的主题换成了《喜羊羊和灰太狼》，我想借助这个孩子们耳熟能详的动画片作为引子，以提高孩子参与活动的兴趣，一个简短够用的故事很快就吸引了孩子：羊村举办一个服装大赛，小羊们都在高兴地为自己设计各种各样的衣服准备参加比赛，灰太狼得知了这个消息也想参加趁机来抓小羊、、、、、、我们一起来玩这个游戏吧！孩子们的兴趣都很高，也很兴奋，都想积极的展开游戏。这时，我提出让孩子们来创造做衣服的动作，孩子们轻松愉快的情绪状态并没有被阻断，游戏又得到了延伸。
在另外一个音乐欣赏活动《神奇的魔汤》里，开始也同样是以一个简短够用的故事开始，以“小精灵”为主角叙述了一个神秘的故事：在森林里住着一个能干的小精灵，她非常的能干，会调制神奇的“魔汤”，“魔汤”不是用来喝的，是用来帮助人们实现愿望的。故事引出后，孩子的好奇心也被提起，都想一探究竟的样子。后续的活动也就正常展开了。
通过两个案例都让我深深体会到，活动的导入既要语言简明、适宜接受。最好是孩子熟悉感兴趣的主题内容，主要是吸引孩子，能为后续的活动做好铺垫。
采用老师规定的动作。
采用幼儿创造的相应动作。
在这个过程中能提高孩子的学习品质，会出现观察模仿学习、创造性学习、解决问题学习。在活动前我们就应该设计清楚是采用老师规定的动作还是采用幼儿创造的动作。
如《喜羊羊和灰太狼》这个活动中，a段我们需要收集剪、缝、熨、抖这四个动作。动作来源于孩子创造，收集动作时在众多孩子中只收集一个匹配（够用的）相应动作就可以了。而且在实践活动中我们收集并展示动作时一定要清楚、准确。
而在音乐欣赏活动《神奇的魔汤》里是采用老师规定的动作，同样我们也需要示范精准，切记“想当然”的引导幼儿学习。
1、用动作去感知音乐。
动作明确以后，就可以放音乐，动作合音乐。
如《喜羊羊和灰太狼》这个活动中，a段我们需要做剪、缝、熨、抖这四个动作。跟音乐展示动作时老师一定要清楚、准确。在练习完一遍后，我们可以引导幼儿去整理我们的动作，在记忆动作的同时感知音乐，再次练习时能更好的用动作来表现音乐。
但是在实践活动时，我光强调了做动作，我忽略掉的问题是，对动作的空间方位没有考虑到去提醒引导孩子，如：剪的动作，那我们剪的时候可以向上、向下、向左、向右剪，但是却不能剪到其它“小羊”的`“布”，这样它就做不成衣服了。
如《喜羊羊和灰太狼》b段音乐时，灰太狼出现了，孩子们既兴奋又害怕，有的蹲着，有的站着，有点捂着眼睛，有的兴高采烈的盯着灰太狼的出现，这样的情况也让我失去了控制局面的能力。后面也就显得混乱了。如果在活动前就有了语言暗示或者是要求，就不会出现这样的情况了。
因此，我们在顺应总流程的同时，还得用心去把握各个环节的设计和实施，在音乐游戏与空间状态中就包含其它方面的学习，如空间流程、合作流程、动作流程、这些流程都是相辅相成的。互相交织的，缺一不可。这样我们的活动才能有效顺利的进行。
四、增添其他挑战。
在幼儿熟悉音乐活动的基础上增添适宜的挑战，如;人际合作、创造性表演、队形变换等具有一定难度的活动。但是“高度”要适宜，是孩子踮踮脚尖就能勾到的。从而获得成长的快乐。
通过一系列的学习，让我了解了音乐就是材料，借助动作和游戏作为手段，使孩子达到成长的目的！
蒙台梭利告诫我们：“教师应当经常对儿童的困境进行反思。”我们更应该对造成儿童困境的原因进行反思，从中找出自身及其他可能的原因，积极采取适宜的指导策略，只有这样才能真正地促进儿童健康成长。
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