最新教学的构思与设计的论文大全（17篇）

公益活动是为了帮助社会弱势群体、推动社会进步等目的而进行的一种社会行为。怎样培养一颗感恩的心？宽容是一种重要的品质，它能够帮助我们建立和谐的人际关系。如何提高学习效率是学生们共同面临的挑战。下面是一些行业内的专家观点和见解，相信会对大家有所帮助。

教学的构思与设计的论文篇一

摘要：水彩艺术运用到艺术设计中的人文美学与实用价值艺术设计的发展与变革，其背后都存在着美术各基础科学的推动，而水彩材料与技法的发展对艺术设计领域的影响较大，也成为了艺术设计形式繁荣的发展动力。水彩独特的艺术语言是其他画种所不能代替的。

关键词：关于平面设计的论文发表,发表展示设计毕业论文,艺术设计学论文投稿。

艺术设计的发展与变革，其背后都存在着美术各基础科学的推动，而水彩材料与技法的发展对艺术设计领域的影响较大，也成为了艺术设计形式繁荣的发展动力。水彩独特的艺术语言是其他画种所不能代替的，它极强的艺术表现力和丰富多彩的艺术效果使艺术设计向多元化方向发展，丰富了设计的表现形式，拓展了艺术设计的艺术发展空间，增强了水彩的功能性。水彩画在中国是舶来画种，然而水彩的清透、淋漓、飘逸、淡雅的美感与中国传统绘画追求的“道法自然、天人合一”的审美相契合,同时与国画水墨的意境不谋而合。水彩画在被国人接受的过程水彩更接近于国画。中国画创作讲究“意在笔先、胸有成竹”，体现了艺术创作中“意”的重要性。

水彩工具简便，表现力强，清新明快、滋润透明、意境高远。是培养学生对色彩的审美修养、造型能力、语言表达以及创造意识的重要途径。受到设计师青睐的水彩画法，因为手绘效果图的工具和材料发展迅速可与钢笔、毛笔、马克笔、水融性铅笔、呢绒笔等各种工具或彩铅、国画色、水粉、丙烯等材质结合使用,与不同画种融合借鉴使效果图更具丰富多彩的表现魅力。这些新工具具有表现快速、色彩层次丰富、颜色易干,、表现范围广，与水彩画法联系紧密的特点。更可以采用刀刮法、蜡笔法、吸洗法、喷水法、撒盐法、对印法、油渍法等手法产生各种新颖的肌理效果，非常有利于学生创新性思维的发挥和艺术形式内容的探索。目前数字媒体、视觉传达、环境艺术设计、服装设计、产品设计等专业在设计草图，甚至精细手绘效果图都适宜采用水彩表现技法。艺术设计教学的对象是未来的设计师而不是单纯的画家，艺术设计专业水彩画教学应与专业手绘表现图对接，要注重水彩技法的掌握和运用，与专业表现图的要求相联系，发挥“透明性”和“偶然性”的水彩特性，培养学生在构思、造型、美感、形式感、空间想象和表现手段、语言工具等方面的能力是水彩画教学重点。针对设计专业特点，不管是环艺、视传、还是产品、数媒设计都需要对物品的质感进行表现。训练时须加强质感肌理表现技巧，如皮革、金属、玻璃器皿、织物等一些物品,不同的材质用不同的水彩表现方法。研究不同材料的水彩特殊技法如留白液、刀片、蜡、海绵、酒精、松节油、沥粉等材料。

（二）中西融合的水彩语言特质彰显和提升了设计的文化品格。

中国的水墨画已经极尽用“水”之妙，其丰富的绘画遗产，为水彩画提供了需多有价值的借鉴。诸如水调墨、水破墨、渍水、泼水、铺水等质感的表现是十分重要的，质感表现的好坏直接影响到最终作品的效果。水彩画在被国人接受的过程水彩更接近于国画。水彩所追求的画面清透、淋漓、飘逸、淡雅，与国画水墨的意境不谋而合，水色交融的水彩与写意用笔的中国水墨在视觉形式上都有相通性，水彩的“中西调和”借鉴水墨的写意成分深入到设计领域中，成为一种新颖的时尚设计元素。

（三）水彩语言能帮助设计师在设计中随心生化、迁想妙得。

水彩更适合于抓取灵感涌现瞬间，将设计师的灵感和创意快捷准确地表达出来，体现设计的独创性与原创性。“设计师面对抽象的概念和构想时,必须经过具体过程,也就是化抽象概念内具象的塑造,才能把脑中所想到的形象、色彩、质感和感觉化为具有真实感的事物”。艺术设计对传统水彩的部分内容进行了继承，水彩艺术语言也给现代设计的发展提供了宝贵的'艺术元素和拓展空间，推动了现代设计的发展，水彩可以说是设计领域中实现中西文化交流的重要手段。现代艺术设计与传统水彩艺术设计都要对功能性的最基本要求进行有效的满足；现代艺术设计与传统水彩艺术设计之间存在着相同的美学审美理论基础；在设计的理论法则、平面视觉创意法则等方面，现代艺术设计与传统水彩艺术设计两者之前是近似的，同时，它们在设计与表现内容等方面也是几乎共通的。

（四）水彩独有的艺术语言和认知符号已演变为一种艺术元素。

广阔应用于艺术设计中一个优秀设计师必须具备了良好的专业知识还需有一定的手绘表现能力。效果图表现的好坏，直接影响着设计师设计意图的表达，影响着设计师与客户的交流。在设计表现图上，设计师就不能像画家那样随心所欲，要受一些条件制约。画效果表现图的目的是为了更好地表达设计师的设计意图，设计内容放在首位，艺术化地表现增强表现图的魅力。在艺术设计的开发流程中,创意发现及方案的定位阶段都需要设计师通过各种形式表述设计内容。水彩艺术的新发展与在艺术设计中的有效运用对于水彩艺术而言，它具有自身特殊的艺术语言，主要表现为通透、明亮、空灵的艺术效果，正是由于其特殊的艺术特性，使得它在设计领域之中有着广泛的利用，水彩可以大量应用于设计中的建筑设计领域、插画设计、服装领域等领域，包括设计速写、预想图、设计草图、细节分析图中。尽管用电脑的三维效果来表现设计效果图逼真方便,但在产品的初始研发阶段,设计师的首要任务便是将设计形态转化成可视化的形态,这个过程更多的需要设计师的心智思考与手绘的方式去表现瞬间设计思维的闪光。可以说,在设计的创意阶段电脑的表现力不及手绘草图。设计草图是心理意象的忠实反映,设计师的一些绘画式的灵感再现,是抽象思维活动的再现工具,他们能把那些思维活动记录下来。水彩渲染用水来调和水彩颜料，在图纸上逐层染色来表现对象的形体光影和质感。水彩艺术给建筑设计带来了新的生机，随着水彩艺术语言的融入，使得建筑设计更具有概括性与灵活性。水彩画工具的轻便、简单，表现方法生动、效果明快、创作方式比较自由，所以常用来作环境艺术设计的草图。水彩的丰富技法给设计师提供迅捷、生动、直观地表现设计的空间感、比例、造型、色调、材料质感、表面处理和特殊细节等，水彩与彩铅、钢笔、麦克笔等结合使用，表现出不同质感是服装设计师常用手法服装，如麻布棉丝皮不同面料的质感与肌理效果，水彩恰到好处表现出服装效果图特有的动感、时尚和活力。

教学的构思与设计的论文篇二

首先要特别感谢郭巍巍老师对我的指导，从最初的选题、资料收集，再到设计及修改，最后到设计定稿，老师都给了我极大的帮助，可以说没有郭老师热心的帮助与严谨的督促也就没有这个设计的最后完成。其次我还要感谢在周口师范学院美术学院学习的这四年来，带过我的各位老师，正是他们严谨的治学精神和认真负责的工作态度使我获得了丰富的专业知识，从而才促进了这个设计的圆满完成。

最后，我还要感谢我的母校，是她给我们创造了一个可以发挥各自特长的学习环境，让我们度过一个难忘又有意义的大学生活。

所谓艺术设计，就是将艺术的形式美感应用于日常生活紧密相关的设计中，使之不但具有审美功能，还具有实用功能。换句话说，艺术设计首先是为人服务的(大到空间环境，小到衣食住行)，是人类社会发展过程中物质功能与精神功能的完美结合，是现代化社会发展进程中的必然产物。

“艺术设计”是中国大陆教育部于确定的本科招生学科名称，英文翻译为artanddesign。在中国大陆教育部门的设计类学科分类中，艺术设计和工业设计是并列的关系，比如平面设计、展示设计、环境艺术设计、装饰设计、服装设计等。当然，设计概念本身就有狭义和广义之分，狭义的设计仅指工业设计。不过一般说到设计都是指广义的设计概念，即包含艺术设计部分的设计。

中国大陆国务院学位委员会制定了一个不同于教育部的学科分类“艺术设计”在国务院的学科分类中被称作“设计艺术学”。中国大陆的高校本科(大学部)招生使用了教育部的学科分类而研究生招生则使用了国务院学位委员会的分类。在中国国内的设计艺术学界除了在个别专门探讨学科命名的文章中这两个名称基本上可以互换。其实这两个名称在内涵上并无显著差异英文文献中统一称为“设计(design)”。

教学的构思与设计的论文篇三

本点放在表面刻画教学中进行。物体所具有的材质和肌理美也是一种要素，特别是在动画角色和场景的设计领域的材料肌理质感的形成，更是渗透着现代科技的特点和人们对视觉艺术的追求。三维动画中场景材质贴图的给予是场景白模型制作完成后的进一步工作，材质贴图，使模型具备物体应有的质感，体现在物体的颜色、透明度、反光度、反光强度、自发光及粗糙程度等特性上，无论是写实的风格还是卡通变形的风格，都需要涉及。研究物体不同纹理对人类视觉造成的不同影响，目的在于围绕纹理组织的视觉特质，启发学生从自然中发现物体的质感特质和肌理的表情特征，体验材料质感视觉与触觉心理的审美体验，从而为今后的动画美术设计课制作特别是角色人物的设计打下良好的基础。

“两物间的转换与分割”。此抽取训练点放在两种不同的材料绘画教学中进行。它涉及“概念转换”、“材质衔接”、“虚拟现实”、“意识流联想”等手法，在观察、分析、研究客观物体形式特征的同时，由想象发出，将两种以上的物体结合于一个整体的意象，从而达到培养学生的创造意象图式能力的目的。同时要讲究画面的黑白构成，节奏和韵律，整体和谐与统一的运用，对物体装换处理、概括、归纳、提炼或添加、淡化。要求学生灵活运用基本概念知识，讲究秩序化的承接，同时又能整体考虑明度色阶、层次的运用及黑、白、灰关系的协调。抽取训练点四：“时间空间训练”。手法综合创意，联想与创意性素描是在把握物体的内外基本形式特征基础上，培养学生的想象与创意表现能力。美国著名的美术教育家罗思菲德说：“在艺术教育中，艺术只是一种达到目标的方法，而不是一个目标。”前多元化的全球动画竞争中，在教学中引领学生掌握基础知识启迪创造力，如何在很好继承传统的同时又有原创精神，从专业基础课的被动性学习转化为引导性的自主学习，这些都是当前动画基础教学中面临的主要问题。鼓励学生综合运用好素描，拓展创作语言，充分使用好语言表现不同，展示新的观察方式；其次，在教学中导入解构、重构、形象联想等一系列练习，引导他们对自然物的图像素材进行分解、拆卸、重装；应用各种方法重新组合画面造型和构成，以获得崭新的形态，使学生具备独立思考，捕捉创意的能力，为日后的动画创作打下良好基础。

结构素描-速写短期作业。短期训练首先是抽取感兴趣的结构特征部分。在写生研究阶段，注重多角度的观察与研究。对形体进行反复的、多角度的、多方位的、多层次的、分析性的描绘，以便形成对形体明晰的概念，发掘对象内在的规律，更准确肯定地体现外部形态，进行剖析描绘，既描绘看得见的，也要通过想象和理解去画看不见的部分；其次，进入创造阶段。通过对写生物的研究、分析、了解，通过对原始物的剖析和拆解，找自己感兴趣的结构特征部分，加以抽取、融合、运用到设计新生物上来。新生物小作业的设置由老师精心设置，新生物与原物可以是同类物，也可以适当的夸张。这是在保持总体具象角度范围绘画的前提下。要求学生多设计、构思草图，注重中间过程的`演绎，并与其他同学和老师反复交流探讨。新生物的表现仍采用结构素描的形式，要求结构清晰、透视合理，有比例美、形态美。通过此抽取训练点的训练，积极开发学生的创造性思维，由此展开人物速写，默写，人物角色创新性草图绘画，自行车等景物速写和默写及创新性绘画这一流程的练习。有出处，避免学生凭空臆造和无所适从，使学生知道结构研究与训练的意义，也体会到“艺术设计来源于生活，又高于生活”。

表面刻画练习。在素描慢写的练习当中，要求学生把观察推理到的物体结构、素描规律、光影变化与氛围特写结合起来，着重强调对物体动势形态、体积感、空间感、质感的刻画。训练的侧重点为传统素描练习，着重理性素描练习，能运用绘画材料来表现对象，为动画艺术创作打下坚实的造型基础。在理性绘画的基础上，能够逼真重现物体的质感，将视线引向对材料的关注，完成从发现中进行新的创造的过程。即把肌理质感作为一种语言要素，并通过主动的肌理质感发挥它主要的力量，不断挖掘潜在的感染力，使用材料的过程也是重新创造物体素描的过程。在肌理质感的转换和对比中产生强大、新颖的感染力，使肌理质感的刻画避免以往的对物体肌理质感机械简单式、无创造性的描绘，从而达到激发学生的想象能力的目的。

写实与分割练习。具体到这一训练时，应考虑画面构成的重要性，在画面中，构图在画面美感上占有的比重相当的大。点，线，形，点线形分割，衔接，层次，对比，节奏中心整体旋律，均衡，边角等分开进行分析和练习。无论是柔性分割还是刚性分割，是动态分割还是静态分割，是否即与画面意象相统一；再次，考虑对绘画物体的理解上分割，提取兴趣的元素部分、显著特征元素部分进行打散重组，并注重产生的新图的感悟与体会，避免简单，无目的性的训练。练习的同时放置两种不同材质，但可有相似形状的物体——绳子和铁索，渔网和鱼，人物和核桃等等两种材质的物体需要有机的结合方可放置在一张画面当中。

注重默写和构图的创造能力的训练。借助电脑软件绘制完成的场景设计，目前常用的软件是photoshop、paiter，这种类型的场景设计绘画性较强；二是通过电脑合成照片，以及通过三维软件创作场景中所需要的模型，需要同学们学会使用素材，在第一时间将他们从脑海中提取出来，通过解构所发现物体的新形态，结合线性的分割，用立体具象形描绘手法，达到新，奇的立体形象在二维平面上的展现。值得注意的是，当物体被剖解、拆解时，物体在分割交集的若干块小的平面中，敏锐的视觉提炼需要第一时间做出反应将突现的具象内容重建。随机应变，灵活地处理不同的形状，丰富画面结构和形象结构，在依托物体作主观分析与描绘的过程中，让思维扩散，进一步发挥创造能力。要求学生具有形方面的丰富联想，对一张实物拍摄的人物肖像，进行原型演绎，变形——拉伸——压缩——扭曲夸张变形——拉伸——压缩——扭曲，嫁接。

几个抽取训练点是在设计素描教学中为培养学生的创新意识所搭建的众多平台中的一个，旨在使学生通过抽取训练点训练达到开发自己的创造性思维能力；同时，上述几个抽取训练点的实施，应是基于动画教学的观念，在练习中体会创造的力量，避免教学中学生被动地学、机械地学、枯燥无味地学、毫无参与意识地学。只有这样，动画专业的设计素描教学，才能让学生感觉动画设计的产生，并深刻体会设计素描的训练是“为了动画设计的造型训练”。

教学的构思与设计的论文篇四

尊敬的xxx公司领导：

您好!

感谢你在百忙之中抽出时间来阅读我的求职信。

我是xx学院艺术设计专业。通过我对贵公司事业和业务的了解，并结合所学的专业知识，我认为贵公司是我理想的选择。因此冒昧地向您递上了这封求职信，并真诚的希望能成为贵公司的一员，为贵公司的发展添砖加瓦，同时也获得一个发展自我、完善自我的机会。

我在大学期间就意识到现代竞争社会需要具备综合素质的复合型人才，所以我在平时的学习生活中一直注重自身能力的培养。在学好课本知识的同时，我还注重提高自身的素质和能力。大学这几年培养了我正确的价值观和世界观。

在专业知识方面，我十分重视专业课、基础课的学习，认真对待每一次课堂学习，社会实践等。我掌握了较牢固的艺术设计专业知识，积累了一定的实际操作经验，为以后的工作奠定了一定的基础。本人成绩一直名列前茅，多次获得二等奖学金。本人还通过了全国大学英语四级和全国计算机一级的考试。

我还积极参加社会实践活动，做兼职、促销，两次参加学校组织的暑期三下乡社会调查活动并及时写总结报告。对每一项的工作我都投入了百分之百的热情和努力，从而得到同学、单位领导的肯定。由此，我的组织能力、沟通能力、表达能力都得到了充分的锻炼。

我从小就学会了自立，生活的历练使我具备了肯吃苦耐劳的精神。我积极乐观，敢于面对自身的不足，挑战生活的挫折。如能有幸被贵公司录用，我将尽力在短期内熟悉公司的工作环境和工作内容，了解企业业务，理解企业文化，尽早融入企业大家庭中，为企业的发展贡献自己的智慧和力量。

最后谨祝贵公司事业蓬勃发展!

此致

敬礼!

教学的构思与设计的论文篇五

摘要：进入21世纪，日新月异的信息技术，给当今教育教学带来了巨大变革。

因此，探讨信息技术与教学创新的关系就成了顺应时代发展潮流，促进教育改革发展的一项新课题。

引言。

7月29日，《国家中长期教育改革和发展规划纲要(-)》正式发布，《规划纲要》明确提出“信息技术对教育发展具有革命性影响，必须予以高度重视”。

次年3月，在教育部颁布的《教育信息化十年发展规划(-)》中，重申了这一论述。

以教育信息化破解长期制约教育发展的难题，促进教育创新与变革，是我国加快从教育大国向教育强国迈进、提升国际竞争力的重要战略选择。

教学是教师的教和学生的学所组成的一种人类特有的人才培养活动。

通过这种教与学的双边活动，教师有目的、有计划、有组织地引导学生积极自觉的学习，掌握文化科学基础知识和基本技能，促进学生多方面素质全面提高，使他们成为社会所需要的人。

从过程的角度上来看，教学创新指在教学中为适应时代发展，对教学的各个环节包括教学理念、教学内容、教学评价、教学模式等不断更新和发展的过程。

首先，从教育现状来看，传统灌输式的教学已经不能适应社会发展的需要，不利于创新人才的培养;不利于因材施教的落实;忽视了学生的全面发展等。

其次，从时代背景来看，教育具有时代性特征，不同的时代对教育有着不同的要求。

最后，从国家层面来看，要增强国家的综合实力，贵在创新，就是推行建立在反思基础上的教育创新。

2.0给教育注入了新鲜血液。

web2.0是相对web1.0的新一类互联网应用的统称。

web2.0时代，每个人不仅可以从网页上浏览信息，还可以编辑，达到知识的共建共享。

web2.0技术及其在教育领域中的应用，势必对教育产生重要影响。

且web2.0提供了更为丰富的学习资源，促进了学生学习方式的变革，还能够促进其多元智能的发展。

2.云计算给教育带来了机遇。

云计算是一种基于互联网的计算方式，通过这种方式，共享的软硬件资源和信息可以按需提供给计算机和其他设备。

伴随着云计算的发展，云教育、云学习、云课堂等新的教育词汇逐渐出现。

云计算给教育信息化带来了无穷益处，如：按需扩展，使计算更为灵活;集中管理，减少资源浪费;降低管理复杂度，技能学习智能化;采用云计算架构信息平台;系统互联资源、共享传递资源;降低资源和系统消耗，实现教育信息化可持续发展等。

3.网络课堂给教育提供了更广阔的平台。

随着信息技术的发展，网络课程和在线教育已变得越来越普及。

当前“慕课”、“微课”、“混合学习”、“翻转课堂”等新型教学和学习模式吸引了越来越多教育领域专家的眼球。

2011月，网易公司正式推出“全球名校视频公开课项目”。

4月由华南师范大学和凤凰卫视集团联合开发的“凤凰微课”正式上线，免费向公众开放。

“大数据”时代可以根据学生的特点和需求，个性化地推送相应的学习资源，可实现真正的因材施教。

教学理念的创新是基础和关键，引领着其他的教学创新。

无论是基于微课程的翻转课堂的教学形式，创设生活化情境教学，还是多学科知识的渗透融合，无不传达出信息技术给教学带来的便利，传授知识的同时培养能力，闪耀着现代科学技术的光芒，体现出了以人为本的现代教育理念。

教学内容的创新，首先，要强调教学内容的现代性和全面性，要把最新的科技成果和先进的思想知识纳入到教学中。

其次，要重视教学内容的系统性和结构性，使学生能系统地掌握学科中的基本概念、基本规律和知识结构等。

目前的教学评价机制单一，过于强调评价的甄别与选拔，而忽视了评价的激励与教育等功能。

信息技术引领教学评价创新的未来趋势：更加强调自评;注重发挥评价的教育功能;重视实施形成性评价;更多采用绝对评价法等。

现代信息技术引入到课堂，鼓励学生自主探究、小组合作学习等多种学习模式，使得课堂教学形式更加生动有趣，充分尊重了学生的主体地位。

综上所述，信息技术确实具有优化教育、教学的强大功能，在信息技术的强烈冲击下，教育教学将会迎来一次新的革命。

参考文献：

[1]卢炳惠.教学创新研究[d].西南师范大学博士论文，.

[3]余胜泉.信息技术与教育融合推进教育创新[j].中国社会科学报，，(10)：10.

[4]祝智庭，尚春光，郭炯.教育技术与教育创新：绩效评价的理论、系统与实践[m].北京：高等教育出版社，2011.

摘要：在小学数学教学中，运用信息技术，可以大大扩充教学内容，使教学手段与方法更加多样化，更富灵活性，能更好地突破教学的重点与难点。

本文对此进行了论述。

关键词：数学教学;信息技术;方法。

数学是逻辑性很强的学科，小学生的思维正处于由形象思维向逻辑思维的过渡阶段，数学教学必须在抽象和形象之间架起一座桥梁。

怎样发挥信息技术的桥梁作用，自己在教学中有了一些体会。

1.创设问题情境，激发求知欲望。

小学生好奇心强，要想不断地启发学生的求知欲，必须注重创设问题情境，激发学生的学习情感，信息技术对此有独特优势。

如，在教学“平面组合图形的面积计算”这一课题时，先通过复习帮助学生理清“组合图形”间相结与内含的关系，再由观察计算机网络展示的各种组合图形在日常生活中的应用图，提出：如果要计算这些实物图形的面积，该怎么想?学生回答，看该实物图近似于什么图形，运用图形面积计算公式进行计算。

在计算机将实物图变化为规则图形后再提问：现在你会计算它们的面积吗?学生发现尽管变化成规则图形，但因为没有学习过它们的面积计算公式，故还是无法计算。

此时我就追问：你们现在最想知道什么呢?这一问题引起学生议论纷纷，有些说我们先要把这个图形分割成几个以前学过的图形，并利用相加或相减来计算出这个图形的面积。

最终师生共同归纳出“平面组合图形的面积计算”的方法。

这一问题提出后，我通过计算机进行展示，学生们跃跃欲试，兴趣盎然。

2.利用直观优势，突破教学难点。

小学生的思维正处在由具体形象思维向抽象思维过渡的时期，利用多媒体进行教学，能够成功地实现由具体形象向抽象思维的过渡。

由于多媒体形象具体、动静结合、声色兼备，可变抽象为具体，解决教师难以讲清、学生难以听懂的内容，从而有效地突出重点，突破难点。

例如，在讲解“圆的面积”一课时，为了让学生更好地理解和掌握圆面积计算的方法这一重点，我先在电脑上画好一个圆，接着把这个圆分割成相等的两部分，共16份，然后通过动画把这两部分交错拼好，这样就可以拼成一个近似的长方形。

反复演示几遍，让学生自己感觉并最后体会到这个近似的长方形面积与原来的圆的面积是完全相等的。

再问学生还发现了什么?这个近似的长方形的长、宽与圆的什么有关?从而导出求圆的面积公式。

使得这课的重难点轻易地突破，大大提高了教学效率，培养了学生的空间想象能力。

3.进行学法指导，变“授鱼”为“授渔”

法国教育家第斯多惠说：“一个不好的教师奉送真理，一个好的教师则教人发现真理。

”在教学中，我们老师不仅要让学生了解一些现成的理论，更重要的是引导学生懂得这些理论是如何获得的。

应该强调的是“发现”知识的过程，以及创造性解决问题的方法。

如，在推导圆面积计算公式的教学中，学生通过分组进行剪拼、操作等活动。

有的把圆剪拼成近似长方形;有的把圆剪拼成近似平形四边形;有的把圆剪拼成近似三角形;还有的把圆剪拼成梯形。

学生从不同的.角度，用不同的方法分别推导出圆面积的计算公式。

在这一过程中，使学生尝到了独立思考的乐趣，培养了发散思维能力。

一般推导圆面积公式教学到此结束，我没有就此罢休，而是就此设问：“把圆剪拼成哪种图形的方法最为简单最易操作、推导?”这一提问把学生的思维兴趣推向高潮。

这时我又运用多媒体课件，逐一展示推导圆面积公式的各种方法，学生很快归纳出最简单易行的方法。

这样，使学生达到了知其然，也知其所以然的目的。

4.创设优良氛围，调整学习情绪。

心理学研究表明：小学生的有意注意持续的时间很短，适当地运用多媒体，可吸引学生，激发学生的思维动力。

学生有了兴趣，教学才能取得良好的效果。

根据情境教育的原理，创设充满美感和智慧的学习氛围，可使学生对客观情境获得具体的感受，激起相应的情绪，全身心地投入到学习中去，使他们潜在的能力得到充分发展。

5.运用直观演示，构建知识体系。

信息技术辅助教学的核心在于把适合学生的教学信息以一定教学策略用信息技术的形式有效的表现出来，取得最佳的教学效果。

为此，教师需要精心设计教学过程，合理组织教学材料。

教学中可以依据教学内容及教学的重点、难点，从课程标准的要求出发，根据学生的年龄特点、性格特征、认知水平把部分教学材料设计成多媒体课件，以增强教学的直观性、知识性、趣味性，帮助学生构建知识网络。

如，在教学“图形的旋转”时，为了更好的让学生理解图形旋转的三要素，根据教材内容以动画的形式呈现出汽车经过时，转杆打开和关闭都绕着一个点沿不同的方向旋转相同的度数，学生可以很直观地发现其中的规律。

在突破怎样画旋转后图形这一教学重点中，利用动画旋转不同的图形，以使学生获得丰富的表象，从而抽取出本质，正确地画出旋转后的图形。

6.运用网络阅读，拓宽知识领域。

有效的阅读能培养学生良好的数学思维，激发学生学习数学的兴趣。

针对目前数学阅读方面的书籍比较少，教学中可适当引导学生借助网络资源收集、阅读实际中的数学问题并进行研究。

实践证明，此做法是学生最感兴趣的学习方式。

如教学《多位数的读法》一课时，我引导上网收集我市的人口、国民生产总值、引进外资等数据，学生不仅学会了大数的读法，而且形象直观的感受到了我市的变化，体会到了数学来源于生活，丰富了学生的知识。

另外，教材中的“你知道吗?”“小知识”等介绍了一些数学知识和数学史，日常教学中可适时引导学生网上搜集数学史料、数学应用范例，开设第二课堂，以此扩大学生的知识面，激发学生的学习兴趣，培养学生的数学运用意识。

总之，恰当运用多媒体可以减轻学生的学习负担，提高课堂教学效率，符合现代教育的要求，值得我们深入研究与探索。

教学的构思与设计的论文篇六

论文摘要：高职高专的艺术设计教育注重培养全面发展的技术型、应用型设计人才；使学生在必备的理论知识和专业知识的基础上，重点掌握从事艺术设计专业领域实际工作的基本知识和基本技能，同时应具有良好的职业道德和敬业精神。在经济型社会飞速发展的今天，高职高专院校的艺术设计教育必须认清人才需求的发展形势，在把握培养原则的前提下，不能忽略了素质教育对高职高专教育的影响。

随着社会经济的迅猛发展，人们生活水平显著提高，随之人们的审美情趣也在不断进步，对艺术领域的关注度也大大提高。近几年出现了“艺考热”的风潮，全国各高职高专院校也纷纷开设艺术设计专业，但是在教学中往往出现这样的问题：通过在校的学习，学生能够掌握一些设计的基本技能，走上设计一线的工作岗位，但是在专业技能外却缺少一些人文底蕴、个性修养、发展思维等综合能力素质，不利于职业生涯的长远发展。因此，在大力发展高职高专艺术设计专业应用性、适用性、岗位性专业人才的同时，也一定要加强能够面向世界、面向未来、面向市场的综合素质的培养。

这些年素质教育成为了高职高专艺术设计专业教育中容易被忽略的部分，素质教育是教育者基于个体发展和社会发展的需要，利用各种有利条件，通过多种途径，以适当方法引导全体受教育者积极主动地、最大限度地开发自身潜能，提高自身整体素质，并实现个体充分而自由发展的教育。

首先，一般高职高专的艺术设计专业学制短，课程任务繁重，为了能培养出应用型人才更是花费了很大的精力在专业教育上，根本无暇顾及学生综合素质的提高，以至于“发展素质教育”成了一个口号，而没有具体行动。

其次，大部分教育者总是把素质教育放在嘴边，但是却不知道怎样提高学生的综合素质，更不知道如何把素质教育作为课程传道授业。也有些院校片面的把专业教育、素质教育隔离开，认为将时间花在开展“素质教育”上看不到效果，得不偿失，简单地认为素质教育是课外活动。

再者，在国家的“双师型”教师培养政策鼓励下，高职高专艺术设计专业的教师十分注重提高自己的专业理论知识和实践经验，却忽略了自身综合素养的提高，教师缺乏个人修养势必会影响到学生的素质发展。

(一)结合社会需求，构建新的课程体系，拓展专业素质。

艺术设计专业是一门站立在时代潮头浪尖的学科，要时刻把握社会发展的最新形势，以此为根据制定本专业的教学计划。从基础课程、专业基础课程、专业设计课程三个阶段入手，彼此之间要强调联系性、共通性、连贯性、针对性的原则，使单门课程不再孤立的培养学生的某一单项能力，并且同时注重综合素质的拓展。如：在景观设计课程中，除了让学生设计出具有设计感的方案以外，并让学生能够从人文地理、持续发展、生态环保、绿色污染等多个方面考虑案例的完整性，从而提高学生的综合素养。

(二)实行多元化教学模式，提高学生学习兴趣，培养主动学习能力。

在传统的艺术设计教育模式中，教师和学生大部分都是在教室中完成教学过程的，授课过程简单，教师只能通过一些形式上的作业去努力让学生掌握所学知识，这样的后果就是学生被动地去学习，达不到好的教学效果。要想适应时代的发展，提高学生的综合素质，培养合格的应用型、技能型人才，就要实现教学模式多元化。艺术需要创新，创意性的教学方法对艺术设计专业的教育尤为重要，它能够缩短学生与教师之间的距离，能够激发师生互动交流的设计热情，也能够充分激发出学生的创作热情。比如：经常让学生去接触社会，了解市场，这样既能充分发挥学生的主动性又能够锻炼学生在市场、社会中的个人适应能力。还可以经常组织学生参加一些国际国内的设计比赛，请一些学者专家到学校进行讲座，引导师生共同创办实践工作室等，为学生创造一个开放式的具有浓厚设计氛围的教学环境。

(三)大力发展教学的实践环节。

艺术设计专业对未来设计师的培养要求是独立的、全面的。从好的创意产生到图纸的表达，再到方案的实施，每个步骤都要求设计师亲历亲为。在教学中，可以引入实际真题，让学生自己去了解题目的现状、要求、市场，并以此为依据进行设计，如果有机会还可以参与投标，或者跟客户实际沟通交流，不但完成了实践教学环节，又能培养学生融入社会、与人沟通的能力。又或者在课业的布置上采用公司化教学，把设计公司的项目引入到教学中，用产、学、研结合的教育方式，培养学生的团队意识，同时也在一定程度上实现了学生的社会价值。

此外，部分院校的艺术设计专业已经开始增设顶岗实习课程。顶岗实习不同于其他实习方式的地方在于它使学生完全履行其实习岗位的所有职责，独当一面，具有很大的挑战性，对学生的能力锻炼起很大的作用，是《国务院关于大力发展职业教育的决定》中的“2+1”教育模式，即在校学习两年，第三年到专业相应对口的指定企业，带薪实习12个月。这就要求学校送出去的学生一定要有适应岗位的综合素质，有较强的动手能力，达到一定的技术要求，而且能够培养学生自己面对问题、分析问题、解决问题的能力，为学生面临就业时能够马上适应提供了必要条件。

(四)加强教师队伍的'素质培养。

教师是教学活动的核心，教学效果的评价直接来源于教师队伍的建设。古人云：“师者，人之模范”(杨雄《法言学行》)。教师的综合素质直接影响着学生，作为一名人民教师，不仅仅是在七尺讲台上把知识传授给学生，还应该肩负起影响学生人格、品格的重要任务。教师人格魅力的力量是不可想象的，一名优秀的教师不仅要具备良好的专业素质，更要有坚定的职业操守，有健康的世界观、价值观，有高尚的道德情操，这样才能兼顾学术和人格上的感召力。

高职高专艺术设计专业发展的关键在于培养出优秀的设计人才，而决定是否能成为优秀设计师的关键不仅在于专业能力的强弱，还在于综合素质的高低。一个设计师即使具备了优秀的专业素质，而缺失了与客户有效沟通的能力，或者缺失面对困难时的积极乐观人生态度，或者缺失起码的诚信与职业道德等其他素质，都不能够胜任新时代的市场需求。因此，培养出具有高等综合素养的应用型、技能型的专业人才，才是高职高专艺术设计专业发展的根本原则。

参考文献：

[1]杨雄，第五代青年价值观特点和变化趋势[j]，青年研究，，(12).

[2]张玉芳，高职高专院校人文素质教育初探[j]，教育与职业，2006，(32).

[3]翟玉肖，高职高专院校人文素质教育的误区、意义及对策[j]，经营管理者，2008，(13).

教学的构思与设计的论文篇七

在我国文学宝库中，文言文占有一个很大的比重，很多古文言之中都结晶着前人的思想精华。教好文言文对于学生了解中华民族的文化历史有着深远的意义。以前，我们教文言文，注重逐字逐句的串讲，力求详尽透彻，生怕漏掉重要文言知识点，但其结果是学生课上听得懂，课后忘得精光。学生的文言理解能力得不到有效的提高。实践告诉我们：课上满堂灌，不仅让学生失去学习文言文的兴趣，而且违背了认知规律，其结果只能是事倍功半。在新的《高中语文课程标准》出台之后，文言文教学有了新的转机。“语文教学应为学生创设良好的自主教学情境，帮助他们树立主体意识”《新高中语文课程标准》（以下简称《新课标》）。其实也就是树立学生的自主意识，培养他们学习文言文的兴趣。在实践这一理论的过程中，我逐步形成了“自读—讨论—探究”的教学思路，效果尚可。

一、自读主动求知，培养主体意识。

叶圣陶先生说过这么段话：“语文老师不是给学生讲书的。语文老师是引导学生看书读书的一篇文章，学生也能粗略地看懂。可是深奥的地方，隐藏在字面背后的意义，他们就未必领会。老师就必须在这些场合给学生指点一下，只要三言二语，不要噜里噜嗦，能合他们开窍就行。老师常这样做，学生看书读书的能力自然就会提高了。”这段话不仅适用于现代文教学，也适用于文言文教学。《新课标》指出学生要能借助工具书和有关资料，读懂不太艰深的古代诗文。这一要求正好适合高中学生。因为他们有初中文言文的学习基础，又有课文下的注释和《古汉语常用字字典》的帮助，可以粗略地读懂文言课文，基于这一认识，在上文言文时，用二十分钟时间，让学生先认真自读：读课本，读课文下注释，读课后问题。并且明确要求：第一，通过自读，基本理解重要文言文字词、语句，如有困难，自读结束后提出来供大家讨论。第二，通过自读，理清文章思路，基本了解文章主要内容。如果在课上坚持让学生自读，让他们亲自投入阅读实践，直接去感知课文，才能培养他们主动求知的能力，确保他们在教学中的主体地位。事实也证明如此，比如在教《子路、曾皙、冉有、公西华侍坐》（以下简称《侍坐》）一文中，学生通过自读，大体能熟知重要文言字词和句式，也能说出文章的主要内容。其实在经过一段时间的`训练之后，学生逐步养成了自读的习惯，学会了自读的方法。他们能借助工具书和课文下注释，基本上扫清字词障碍，而且还能提出非常具有思考价值的问题。他们因此获得了学习文言文的乐趣，提高了主动求知的信心，从怕学文言文到爱学文言文进而会学文言文。

二、讨论有的放矢，培养合作意识。

学生在自读结合，讨论便能有的放矢，在自读过后，学生总有几个自己解决不了的问题，通过小组讨论，培养学生学习班文言文的兴趣，从而也让他们找到合作的快乐。比如“加之以师旅，因之以饥馑《侍坐》，这是一个介宾后置句，即“以师旅加之”直译就是：用别国的军队来加在这个国家之上（有别国的军队来侵略着个国家），而“因之以饥饿馑：“因”，课文下注释是“连着”，“饥馑”指荒年，直译就是“用荒年连着”，这句话就翻译不通，这类难题一个人难以解决，但经过讨论之后，同学们讨论的结果是“因之以饥馑”应该和“加之以师旅”是相似的句式。所以“因之以饥馑”应为“因加之以饥馑”。这样翻译过来就是“连着用荒年加在这个大国之上”就通了。在经过老师和同学们的合作讨论之后，答案找到了，激发了合作的兴趣，培养了合作的意识。

三、探究注重创新，培养创新意识。

过去，由于搞“满堂灌”，挤掉了学生自读和思考的时间，几乎所有的思考题都在课外完成，而高中阶段学生数理化学习的任务很繁重，常常无暇顾及语文作业，更难抽出时间去复习文言文，致使文言文的成绩难以提高，废止了滔滔不绝地讲，便能节省时间进行必要的思考，在老师的指引下，让学生自己探究，培养学生的创新能力。比如在教《侍坐》一文中，其中有这样一句话“莫春者，吾服能成，冠者五六人，童子六七人，浴乎沂，风手舞雩，咏而归。”“浴”“风”二字，课文下注释是“洗澡”“乘凉”，在讨论的过程中，有些学生不太理解，暮春时节，到水中洗澡，在舞雩台上吹风，似乎有点不合情理。这时，我也觉得“浴”和“风”解释成“洗澡”和“吹风”确有不妥。于是我索性鼓励学生大胆想象，大胆创新，你认为这个“浴”和“风”可以怎样解释？学生联系到现在的“足浴”，是不是可以解释成“洗脚”呢？“风”古汉语字典上即“讽诵文章”，连起来就是：到沂水去洗洗脚，在舞雩台上讽诵文章。这样翻译似乎更合情理。课后，我查阅大量相关资料，确实找到了我国古代每逢农历三月上旬的巳日，也即暮春时节，有到河边洗脚洗手的风俗。为的是祛除疾病。曰“修禊应劭从风俗通”，《周礼》曰：“按周礼，女巫掌岁时以祓除疾病。禊者，洁也。故于水上舆洁之也。巳者，祉也，邪疾已去，祈介祉也。”可见周代已有此项活动，且千百年来流传不衰，诗经中的《溱洧》一诗便描写了上巳节士女聚会的情景：“溱与洧，方涣涣兮，士与女，方秉兰兮……”可见，这个“浴”却为“洗脚”之意，“风”即“讽诵文章”。王充《论衡·明雩》篇“风手舞雩，风歌也。”《后汉书·仲长统列传》引仲长统乐志之论曰“风于舞雩之下，归高堂之上。”很明显王仲把“风”释为“讽”即“讽诵文章”之意。因此，这两句正确翻译确为：“到沂水边修禊洗濯，在舞雩台上讽诵文章。”在告诉学生探究的结果是有根据的以后，学生更有学习文言文的兴趣了。因为从中他们找到了自信，找到了乐趣。

值得强调的是，进行文言文教学要注意：

（一）要充分调动学生的学习积极性。教学不是教师讲，要指导和引导学生去研究讨论。如果不激发学生的兴趣，学生没有积极性主动的学习，任何科学的教学也是毫无价值。

（二）教学要体现“以教师为主导，学生为主体”的原则，以启发点拨和方法指导，注重学生的自主—合作—探究能力的培养。相信通过“自读—讨论—探究”的方法来教学会更适应素质教育改革的需要。

教学的构思与设计的论文篇八

平面设计的过程是有计划有步骤的渐进式不断完善的过程，设计的成功与否很大程度上取决于理念是否准确，考虑是否完善。设计之美永无止境，完善取决于态度。

一、调查。

调查是了解事物的过程，设计需要的是有目的和完整的调查。背景、市场调查、行业调查(关于品牌、受众、产品…)、关于定位、表现手法、…调查是设计的开始和基础(背景知识)。

二、内容。

内容分为主题和具体内容两部分，这是设计师在进行设计前的基本材料。

三、理念。

构思立意是设计的第一步，在设计中思路比一切更重要。理念一向独立于设计之上。也许在你的视觉作品中传达出理念是最难的一件事。

四、调动视觉元素。

在设计中基本元素相当于你作品的构件，每一个元素都要有传递和加强传递信息的目的。真正优秀的设计师往往很吝啬，每动用一种元素，都会从整体需要出发去考虑。在一个版面之中，构成元素可以根据类别来进行划分，如可以分为：

标题、内文、背景、色调、主体图形、留白、视觉中心等等。平面设计版面就是把不同元素进行有机结合的过程。例如在版式当中常常借助框架(也叫骨骼)，就有很多种形式，规律框架和非规律框架，可见框架和隐性框架;还有在字体元素当中，对于字体和字型的选择和搭配的好坏就是一个非常有讲究的。选择字体风格的过程就是一个美学判断的过程，还有在色彩这一元素的使用上，能体现出一个设计师对色彩的理解和修养。色彩是一种语言(信息)，色彩具有感情，能让人产生联想，能让人感到冷暖、前后、轻重、大小等等。善于调动视觉元素是设计师必备的能力之一。

五、选择表现手法。

手法即是技巧，在视觉产品泛滥的今天要想把受众打动以并非易事，更多的视觉作品已被人们的眼睛自动的忽略掉了。要把你的信息传递出去有几种方法呢?一种是完整完美的以传统美学去表现的设计方式，会被受众欣赏阅读并记住。二种是用新奇的或出奇不意的方式可以达到(包括在材料上)三种是疯狂的广告投放量，进行地毯式的强行轰炸。而我们更需要那一种呢?虽然三种方法都能达到目的，但我们清楚他们的回报是不同的。

我们在三大构成中学过很多种图形的处理和表现手法，如对比、类比、夸张、对称、主次、明暗、变异、重复、矛盾、放射、节奏、粗细、冷暖、面积等形式。另外还有从图形处理的效果上又有手绘类效果，如油画、铅笔、水彩、版画、蜡笔、涂鸦…还有其他的如摄影、老照片、等等。那么你要选择那一种呢?这取决于你的目的和目标群体，以及你的设计水平。

六、平衡。

平衡能带来视觉及心理的满足，设计师要解决画面当中力场的平衡，前后衔接的平衡，平衡感也是设计师构图所需要的能力，平衡与不平衡是相对的，以是否达到主题要求为标准。平衡分为对称平衡和不对称平衡，包括点、线、面、色、空间的平衡。

七、出彩。

记住，你要创造出视觉兴奋点来升华你的作品。

八、关于风格。

作为设计师有时是反对风格的，固定风格的形成意味着自我的僵死，但风格同时有是一个设计师性格、喜好、阅历、修养的反映，也是设计师成熟的标志，以为了解大同，才能独走边缘。

九、制作。

检查项目包括：图形、字体、内文、色彩、编排、比例、出血…。

要求：视觉的想象力和效果要赏心悦目，而更重要的是被受众理解!

教学的构思与设计的论文篇九

学生的学习兴趣就如同水面，教学方法是投入水中的一颗石子，石子投得好，便能激起层层涟漪。作为语文教师，一定要立足学生，把教学文言文看作是跟古人对话，跟今人对话，让学生积极参与文言文学习，从而提高学习兴趣。

（一）注重诵读。

有些教师认为，学习文言文只要把所学课文一字一句地翻译下来就算是完成任务了，因此把教学文言文的大部分精力和时间放在翻译上，导致学生兴趣不高。我认为，虽然翻译是学生应该掌握的，但先应该重视诵读。“书读百遍，其义自见”，这句话更适用于读古文。文言文难读、难懂是学生厌学的重要原因，所以多诵读就是推倒这堵墙的最好的办法。多读有助于培养学生的语感，增强学生的阅读能力。比如，在学习《赤壁赋》一课时，教师可先让学生根据课下注释自行阅读，如有读不懂的，可以查阅工具书，扫除字词障碍，当自主阅读较流畅时，再安排小组代表阅读，并进行评价，然后由教师范读课文，最后听课文朗读录音，体会节奏、语气等，让学生模仿录音朗读。另外，朗读还可配上适宜的音乐或分角色阅读。因为灵活多样的朗读形式能培养学生的语感，在读的过程中消除学生对文言文的畏惧情绪，从而提高学习兴趣。

（二）创设情境。

教材中所选的课文大都较为经典，文中的人物景色都是美的。因此，把文言文中所蕴含的美的意境或美的画面通过多媒体展现出来，在很多程度上降低了理解文言文的难度，降低了学生进入文本的门槛，为学生跨越理解的鸿沟搭设了桥梁。如在学习《兰亭集序》时，我充分应用了多媒体，用图片再现了昔时的“茂林修竹”“流觞曲水”“天朗气清”等美景，介绍了当时文人们饮酒赋诗的过程，让学生明白了这篇文的来历，极大地激发了学生的兴趣，把学生引入了古人深邃的思想中。又如，在教学《荆轲刺秦王》时，我先和学生一起欣赏《易水歌》，看相关的视频片段，有效帮助学生理解了课文内容，增强了学生的学习兴趣。

（三）注重人文教育。

在教课时，有相当一部分教师在高考的指挥棒下，将教学的重点定位在文言文的“言”字上，即对文言文中的字词的解释非常重视，通假字、古今异义、词类活用等，能讲的都要讲，一篇课文下来，学生被这些内容压得喘不过气来，而对于内容所宣扬的思想和人文情感则是一知半解。事实上，学生所感兴趣的和对学生的语文素养提高有帮助的内容正是人文思想。所以，教师在教学时应该选择学生喜欢并对学生有益的内容，要“文”“言”并重，做到“析词理趣，两手并举”。另外，在教学策略上，教师还要注意体现文言文中的人文情感。如学《陈情表》时，我注重引导学生理解李密的“孝”情，然后联系生活实际，让学生谈谈对“孝”的理解，以及生活中是如何孝顺父母的。在讨论中，学生讲了一些历史上关于孝的故事，这些对学生的思想教育都起到了很好的作用。

二、指导技巧。

高考对文言文的考查是不可少的。因此，针对考试，给学生讲一些做题的技巧尤为必要。高考文言文考了四个题，一个考查实词，一个考察翻译，一个考察断句，还有一个考察对文段的理解。其中，断句更加侧重学生的语感，但无论从哪个方面去考，归根到底考察的还是学生对于文章的理解。这里面是有些小技巧可以帮助学生快速地抓住文章大意的。

（一）以题解文。

一般来说，学生读一遍不会很懂，此时，要迅速浏览一下试题，特别是最后的内容概括题。这道题几乎是按照段落的顺序考察学生对文段的理解。四个选项中，只有一项是错误的，而且还是局部错误。所以，这个题对于学生快速掌握整篇文章的大意是非常有帮助的.，只要预先阅读，就会取得事半功倍的效果。

（二）推断词义。

学生在阅读和翻译时，难免会遇到生疏的字词，这些词就像学生的拦路虎，成为学生不可跨越的阅读障碍。教师不妨告诉学生如何根据词的形旁来推断词的本义。汉字是表意文字，一个汉字的形体结构常常与这个汉字初始所表示的词义有或近或远的关系，尤其汉字中的形声字占很大的比例，其形旁为我们推断词义提供了有利条件。如许多词以“水”为部，那么这些词往往就和水有关系。而含有“王”的字往往和玉石有关，带“口”的当然和吃有关。又如“贝”部，贝的本意就是古时的钱币，因此以“贝”为形旁的词，往往跟钱财有关，如“货”“赊”“资”“赌”等。

（三）借助虚词断句。

断句题是20高考新出现的题型，重在考察学生的语感。这需要长期的阅读和朗读，但我们也可以凭借一些小技巧来解决。古人写文章不用标点，那么阅读时如何停顿呢？这里面有许多表示语气的词，是自然的停顿处，比如矣、哉、也、乎等。后人为古文加上标点，也大多根据这些语气来添加。总之，文言文阅读需要夯实基本功，需要一段相当长的时间。在此之前，我们是可以凭借这些小技巧获得不错的解题效果的。

教学的构思与设计的论文篇十

科学技术在当今社会的地位是非常重要的，科学技术对一个国家的国际地位、综合国力的影响也是非常大的，而学生是祖国的未来，他们肩负着很重要的使命，为了能够更好地服务社会、展现自我的人生价值，应该培养学生的科技创新能力。

摘要：人类孜孜不倦的追求着科学，在科学的道路上一路前行，为的是方便人们的生活，促进全社会的发展，而科学意识的培养则需从小做起。

本文就幼儿科学教育中的指导策略进行分析，旨在促进教育健康有序的发展。

关键词：幼儿教育;科学教育;指导策略。

教育要面向现实生活，才能显示成效.那么，我们如何利用生活这个教材，科学、合理地在现实生活中发挥幼儿特长，激发幼儿对科学活动的兴趣呢?一方面，需要我们根据幼儿特点去选择活动的内容，另一方面，我们也应该积极探索教育幼儿过程中教师角色的转变，使它更容易被幼儿接受。

1贴近生活，以人为本。

陶行知先生认为，教育应以生活为中心，他强调“没有生活做中心的教育是死的教育、没有生活做中心的学校是死的学校、没有生活做中心的书本是死的书本。

”我们把它理解为：教育要使幼儿理解生活，教育要利用生活，教育是为了生活。

因此，我们在选择内容时首先要强调内容的生活化。

1.1根据幼儿兴趣确定主题。

幼儿的科学教育重在感官的充分运用与训练，只有让幼儿不断地运用各种感官，动手又动脑，才能让幼儿不断地发现科学的奥妙，激发其学习科学的兴趣。

那么，我们应该如何让幼儿产生对科学的兴趣，形成科学的态度，获得科学的方法和科学的精神呢?鼓励孩子“发现”的好奇心和兴趣，帮助幼儿获得一些事实性的知识。

让幼儿多听、多看、多操作，让幼儿口动、手动、眼动、脑动、与活动材料充分接触，通过亲身经历获得关于科学的概念，体验和技能，让幼儿独立操作，去观察，去体验，使幼儿成为获得的主体，启动幼儿内在的积极性。

1.2鼓励幼儿积极探索科学。

为了调动孩子爱科学、学科学的积极性，让幼儿参与科学角活动区域，鼓励孩子自己布置，自己设计，孩子们自己动手很兴奋，热烈的讨论，积极的动手，有的边说边指挥俨然一个小小设计师的风范。

还可以把科学活动角分为自然景观、观察、养殖、拆装、小实验等等区域。

班内孩子分组，每组有组长负责，景观区域，孩子们拿来各种花，并在花盆上写上花的名称，以及简单介绍花的特点，或者种上花籽，观察发芽、成长的过程。

养殖角里有小鸽子、小兔子、金鱼、蚂蚱等，孩子们轮流喂养，供大家观赏。

家长带来各种不用的电话机、闹钟、锁子等让孩子自由拆装。

实验角里孩子们带来电池灯泡等。

孩子们在活动中丰富了知识，开阔了视野，掌握了技能，提高了动手能力。

在自己喜欢的区域里，他们可以根据自己的意愿和对事物的感知创设自己的天地，他们的观察力、想象力、创造力以及社会交往能力得到很好的发展。

让孩子在科学探索活动中体验成功，不仅会给孩子带来成功的喜悦，而且能增强孩子继续探索的愿望和信心。

孩子年龄小，没有生活经验，如果此时我们成人给予一定的帮助，就会鼓励孩子探索的信心。

比如，孩子喂养的小兔长大的时候，花儿长高的时候，孩子拆好了电话机的时候，发现摩擦起电的时候，孩子们把各种颜料放在一起，兴奋地调出不同颜色的时候，老师及时的表扬、鼓励、肯定，让他们在活动中体会成功的喜悦。

2注重主体活动中的科学内容整合。

在科学教育活动中，我们注重各学科之间内容的整合，教会幼儿将已有的知识运用在活动中。

如在“中秋节”主题活动中，孩子们通过吃月饼来了解月饼的制作方法，月饼的种类及口味。

大班还通过分月饼来让幼儿了解平分等分等数学知识。

这样，即让孩子们在语言方面得到了锻炼。

同时，又有科学的观察与比较。

而且还有数学方面的知识等等。

其内容是综合的，自然而完整地使幼儿在生活情境中获得经验的积累。

创设宽松、自由、丰富的活动环境，是激发幼儿继续学习和探索的先决条件。

在“车”的主题中，教师和幼儿开始着手收集有关“车”的资料。

要想让幼儿充分利用这些资料，就的让幼儿亲自参与收集、布置。

于是教师和家长沟通，取得家长的支持，让家长把家中各种汽车带到园里。

在随后的日子里，各种各样的汽车源源不断地汇集而来，走进活动室，随处可以看到小朋友们三个一群、五个一伙共同玩汽车。

幼儿通过与环境、教师、家长的互动，不但获得了对车的认知，也为他们以后的探索和创造活动做好了铺垫。

4教师要注重树立新的资源观。

为了避免让幼儿做实验时没有合适材料而无法进行科学探究，我们可以发动孩子和家长共同收集、整理实验资源，形成有特色的实验资源库。

其实，这些资源在我们的周围随处可见，只要留心收集。

比如：废弃的笼子、玻璃瓶、各种各样的瓶子、各类绳子、纸张、图片等，此外，配上必要的温度计、电筒、天平等实验设备，在需要的时候，就可以发挥很大的作用。

5在共同探讨中进行幼儿科学教育指导。

并且可以给他们提供一些进一步探究的途径，为了避免让幼儿做实验时没有合适材料而无法进行科学探究，老师还可以发动孩子和家长共同收集、整理实验资源，形成有特色的实验资源库。

6结语。

对幼儿科学意识的培养，有赖于教师科学合理化的引导，在科学教育的过程中，教师应该做到树立新的资源管，贴近生活，以人为本，同时注重主体活动中的科学内容整合，创设环境，激发幼儿生科学探究欲望，在共同探讨中进行幼儿科学教育指导。

参考文献：

[3]周青山.不同年龄幼儿科学探索的特点及其教育指导策略[j].好家长，(4):3.

谈科学教育专业的大学物理课程建设。

[摘要]长春师范大学科学教育专业的大学物理课程于xx年被评为吉林省省级精品课程。

面向科学教育专业开设的大学物理，按照培养方案规定是专业教育中的学科基础必修课，因此在课程建设上具有自己鲜明的特色:。

突出专业特色，精选教学内容;发挥主观能动，探索有效教学方法;传统与现代并举，灵活运用教学手段;整合优质资源，创设实践平台;打破模块结构，重新编写教材;教学科研相促进，加强教学团队建设。

[关键词]大学物理;科学教育专业;课程建设。

大学物理是为非物理专业的学生，包括理、工、农、医、经管，甚至少部分人文专业开设的一门公共必修课程[1]，其受众面相当广泛，涉及的教学层次复杂，教学人员众多。

而面向科学教育专业开设的大学物理，按照培养方案规定是专业教育中的学科基础必修课，因此在课程建设上具有自己鲜明的特色。

长春师范大学的科学教育专业，其前身是理科综合培养试点，在历时十五年的发展中，从教学内容、教学方法、教学手段、实践平台、教材建设、教学团队几个方面对大学物理课程进行了全方位的改革与构建，此课程于被评为吉林省省级精品课程。

一、突出专业特色，精选教学内容。

为了与科学教育专业的培养目标相契合，大学物理课程在教学内容的选取上舍弃了过多繁杂的公式推导，而更加注重物理思维方式的培养以及科学精神的点滴渗透。

联系生活实际，以工程实例讲解物理。

[2]目前大学物理教学中存在大量的理想模型，很多公式习题涉及的范围只针对理想情况，而在实际应用中，如何解决理想模型的局限则是教师需要积极探索的。

例如，在热机循环的讲解上，以往较注重卡诺循环效率的推导技巧，但卡诺循环是理想循环，在工程实际中无法实现，此时，教师可以引导学生利用互联网查找相关资料，从中了解朗肯循环是实际中应用较为成熟的热机循环。

教学的构思与设计的论文篇十一

所以学习一篇文言文之前首先要让学生产生兴趣，这就需要教师有足够的知识积累并发挥创造力了:利用相关的背景材料、历史关联等去巧妙设计教学环节，尽量使学生有兴趣去学。比如讲《邹忌讽齐王纳谏》《触龙说赵太后》这样的文章时，可以先给学生介绍几位历史上的谏臣，被挖心的比干、被追杀的赵盾，被流放的屈原等等，这些忠臣直谏敢言的下场，会使学生对批龙鳞、逆圣听的邹忌和触龙的故事更好奇，更感兴趣，从而认真学习课文。也可注意古今对比参照，比如讲到文言文涉及的一些礼制法度，可以把一些热播的古装影视剧里的情景拿来对比一下，让学生找出穿帮镜头或不符合古制之处，学生都会很愿意参与并有兴趣去探究古文里所包含的文化知识。

由于应试的要求，高中生的学习方法容易陷入固定、僵化的模式，学习文言文更是如此，对于那些本就陌生的词汇、句式死记硬背，容易产生厌烦情绪。教师应该注意引导学生掌握科学有效的学习方法，提高文言文学习能力。

1.要求学生朗读和背诵。

所谓“书读百遍，其义自见”，而且一定要诵读而非默读。大脑的左半球和右半球以及左半球中的各个与语言有关的组织，构成一个言语生成和感知的复杂网络，即使对于刚入学的孩子来说，虽然他们可能还不清楚书中讲的是什么意思，但是诵读使他们熟悉古文的语言环境，渐渐培养起语感。高中生在中小学阶段对于一些经典的古文篇目有一定的积累，在此基础上反复朗读、背诵高中课本中那些更经典、语法形式更成熟的篇目，语感会更强烈。除了课本中学过的'篇目，教师应多推荐其他适合高中生学习的经典文章，要求他们自行学习，多翻译多接触，多读多背，逐渐对于文言文常见的词汇、句式和结构烂熟于心，印象深刻且能举一反三。接受新的文言文时往往能更有效率、更有质量地进行探究。

2.让学生学会主动学习。

古文教学决不能填鸭，学生自己了解到的知识印象会更深刻。比如学习一篇古文教学前可以先进行预习，多查阅一些课外的相关资料。学习文言文预习很重要，很多文言文中的内容都是相互关联的，学生在预习时可以通过查阅到的资料了解相关知识及背景，对课文的学习进行补充和拓展。比如《国语》跟《左传》同是记录春秋时期的历史，有互为补充的作用，而《国语》《左传》《战国策》等史书中一些人物的事迹在《史记》中也可以相互佐证，在学习这些史书里的篇目时就可以进行扩展阅读，横向联系对比。在学习文章的过程中教师也要注意调动学生学习的主动性，现在很多高中生在翻译课文时都依靠类似《高中文言文全解》之类的教辅材料。对这样的现象教师不应该不闻不问，而是应该指导鼓励学生积极动脑思考，不怕出错，不求绝对正确，有难度才更有挑战，只为训练提升自己阅读翻译古文的能力。如上所述，文言文的学习必须得到重视与提高，作为语文教师，我们有责任尽自己最大的努力去克服困难，想方设法解决古文教学中的种种难题，帮助学生提升阅读古文的能力。

教学的构思与设计的论文篇十二

如果说课堂是我们教师的舞台，那么一只粉笔一块黑板就是道具，所不同的是它们会呈现出多姿多彩，变幻无穷的面貌。我们每个人在上学时都会感受到不同的老师就有不同的板书，或详细、或简洁、或条理、或美观，总之风格迥异。当自己成为一名教师，我总想通过板书为学生呈现知识，凝炼分析，展示数学的美。下面谈谈我关于板书设计的几点认识。

教学板书是对教学内容的加工和提炼，是教师教学能力的综合体现，也是学生有效学习的必要途径。所以，要精心设计板书。

(一)根据学科特点。

每一门学科都有其鲜明的特点，板书设计要为学科服务，突出学科特征。首先是教师对教学内容的“提炼”，在理解作者思路及编者意图的基础上，结合学生实际，确定教学目的，再把对教材的分析、归纳、概括，有重点且有系统地在黑板上表示出来，形成板书。所以，板书设计就应该根据学科教材的不同特点，从教材的内部线索入手，反映教材的知识体系。

(二)根据课型设计。

在数学教学中，新授课重点在理解概念，掌握运算步骤和方法，揭示归纳定律或规则等等，板书要突出概念内涵，加深印象；突出新旧联系，优化山旧知到新知的迁移过程，突出教学规律的集纳，板书要条理。对于一些难于理解的内容，可通过直观演示的方法，并辅以图解式板书来解决。

复习课的主要任务是复习巩固学过的知识，加深理解并系统化，通过练习加以运用。板书设计也要相应体现知识的内在联系，把它们互相串联起来，形成知识网络。

自学课是培养学生的自学能力和自学习惯的`重要课型，板书应列举出自学提纲，并指点“学路”。在自学课上，讨论是一种常用的行之有效的方法，侧重于此，板书的重点则应是讨论的问题和结论，做到既放得开，又收得拢。

(三)结合学生年龄特征，认知规律。

板书设计受教学对象的制约。

不同年龄、年级段的学生，其知识基础、认识能力、思维特点不同，教学中的板书设计应有针对性。高年级学生在形象思维的基础上已具有一定的逻辑思维能力，可以把分析、归纳、推理、概括、综合、比较等思维方法渗透于板书设计中。低年级学生抽象思维能力差，形象思维占主导地位，增强板书的形象性和直观性，特别是多设计一些图文并茂的板书，便于学生加深印象，牢固掌握知识。常常有这样的情况，同一个教学内容，不同的教师甚至同一教师在不同班级执教，设计的板书也不一样，原因就在于教学对象不同，教师的教学目的、要求有所不同，导致板书设计有所区别。

(四)教师要形成各人风格。

我们教师要形成自己独特的风格，首先要继承，要学习，走多样化的道路。而板书是我们教师根据自己对教材的理解进行的创造，是个人教学个性魅力的折射，因人而异，不可能是一个模式，应该是有自己的个性的。

(五)结合多媒体合理应用板书。

电子课件、幻灯片等高科技产品会给我们教学带来许多便捷，但板书有着电子课件无法比拟的优势：人性化！而且，板书内容固然可以通过多媒体设备预先制作，但更多的内容却是课堂教学中的即时生成。所以，老师一边讲解一边写板书，更容易理解。

同时数学课不是呆板的，一成不变的，也有多样的形式。比如：推演式，即公式的推导、解题的过程等，凸显格式之美；网络式，展现细致之美，为整理与复习而设计的数学板书就像一张网络结构图，通过相互间的联系将各知识点之间的内容串联，好象网络一样相互链接，既独立成篇又可互动；表格式，即用词语加表格的方式以表格的分类来表达，它是在文字归纳的基础上，使其文字条理化，表格中适当的空白，可以诱发学生的求知思考，蕴含辨析之美；图解式，即图形加框架或以线条勾画事物形象之图的表达方式，是较高级的数学板书形式，它表达直观之美。我们教师要引领学生发现美、创造美。

板书设计形式可谓千变万化，它把教学内容一目了然地层现出来，调动、刺激学生的视觉器官，便于学生联想和记忆。我们认为好的板书能将优美的文字书写、精美的图表、图解和口头表述糅为一体、相辅相成、相得益彰；好的板书能使课堂增色生辉，使学生精力高度集中，使课堂效率大大提高；好的板书是一份“微型教案”，能再现教学内容的精髓，能创造一种美感盎然的教学情景，给学生以美的感受、情的陶冶和学识的增长。

教学的构思与设计的论文篇十三

多媒体的应用和普及似乎对传统的板书设计是一个巨大的冲击，其实板书设计，是一门科学，更是一门教学艺术，具有很强的原则性。遵循板书设计的原则设计板书，不仅能使你的教学水平快速地成长，还能让你在教学之余得到很多快乐。笔者从事教学多年总结出如下几点，总结出来愿与各位同仁探讨。

1.要有一定的目的。

没有目的地去设计板书好比开战之前没有计划一样会战败的，有了目的性说明你心中对整堂课已成竹在胸，已经为这堂课描绘了一个蓝图。

教师设计的板书，应显示语文学科的特点，体现教学目标，突出教学重点，突破教学难点。

2.要有归纳提炼的能力。

板书被人们称为“微型教案”，是因为它具有高度的概括性。教师设计板书，要对课文内容进行一次精选、浓缩、提炼、加工等工作。板书语言不等于课文语言，教师设计板书，要把最精炼的内容概括出来，一语中的，方能打动学生，给学生以最直接的感受。

3.要有条理性。

从课堂教学来看，板书应该贯穿于教学的全过程，因为板书演示的过程，也就是“教”与“学”双边活动的过程。因此，设计板书时要考虑教师教的思路和学生学的思路的和谐统一。也就是说，完美的板书过程，就是教师充分运用启发式的教学原则，促使“教”与“学”形成一个良性循环的过程。

陶行知说：“教师之为教，不在全盘授予，而在相机诱导。”

因此设计板书，一定要精心安排好板书语言的组织结构，使得板书内容的组合排列做到条理清楚，层次分明，板书内容的各个组成部分要具有很强的逻辑性：既有并列关系，又有递进、总分等关系；既有横向联系，又要有纵向联系。

4.要有一定的启发性。

达尔文说：“最有价值的知识是关于方法的知识。”

板书设计更要具备启发性。板书要内涵丰富，()不仅有“是什么”，还隐含“怎么样”和“为什么”，给学生以广阔的想象和思维的空间，以利于培养学生的思维能力。教给学生去学习的方法，并不是让学生一看板书就一目了然，而是留给他们思考的余地，让他们在方法中去学习知识，运用知识。

合理安排板位，板位安排就像规划报纸的板面一样，应精心设计，严谨布局，决不可满板乱画，使板书杂乱无章。做到如下几点，可使板书既美观又实用：

1.充分利用黑板的有效面积，不可过乱，也不可太满。

2.布局合理。

在板位安排时，应当注意整体效果，合理布局。哪部分在左，哪部分在右，哪部分位上，哪部分位下，必须有一个全局安排，使之位次适当，措置有序，编排合理，给人以整体美感。

3.主次分明。

在板位安排上，不可主次不分，平面直推。应准确地把板书内容的主次在板位安排上体现出来，才能使学生明确重点，便于理解和记录。需要分层次时，应正确使用层次序号。

1.摘录法。摘录课文关键词句而形成板书的方法。这种方法简便、易行，但要基于课文自身结构的条理性、内容的.明确性。这种方法非常适用于古文的讲解，以一个字或一句话来代替非常有效。

2.概括法。即用简洁的语言归纳语言的内容、形式的方法。这种方法基于教师对课文的研究、分析及概括能力。比如我在讲解《范进中举》这篇课文时采用的这种方法就感觉非常有效。

范进――猥琐懦弱而又圆滑世故，热衷功名受封建文化毒害。中举前唯唯诺诺，中举后则坦然地同方面大耳的张乡绅平起平坐，打起官腔，成了封建社会的新贵，特权阶级的人员。

胡屠户――欺贫爱富，粗俗势利，蛮横倨傲（前）；阿谀奉承，趋炎附势（后）的市侩形象。

张乡绅――早已中举，做过知县，是地方上的一霸。范进中举的当天就来拉拢，送银送房，与范进称兄道弟。这就表明他急于结交新贵，攀附范进宗师周学道和汤知县，以达到巩固和扩大自己权势和目的的道貌岸然、老奸巨猾的性格。

3.对比法。根据教材特点，教学过程中用对比的方法板书能形成强烈反照，起到深化、强化的作用，可以收到“不言而喻”的艺术效果。对比有许多方法，如，求同法、求异法、纵比法、横比法、综合法、专题法……这些方法用在总结、复习、单元教学上效果更好。

闰土少年：健康、活泼、多知、热情。

中年：衰老、迟钝、麻木。

杨二嫂今：放肆、泼悍、自私。

昔：安分守己。

当然，在实际的课堂教学中还要根据教学内容和教学过程，选择其中一种适当的方法。还可以把这几种基本方法综合运用，以达到更好的效果。

板书设计不应该被现在的先进视频手段取代，而应该更加努力地去追求它应有的灵魂，因为这是体现一个教师业务是否娴熟的一个重要方面。板书设计得好，说明你对文章已了然于胸，胸有成竹才能做到事半功倍，反之则说明你还不是一个成熟的教师。

（作者单位吉林省敦化市青沟子乡学校）。

教学的构思与设计的论文篇十四

【】为了更好地适应新时期工业设计

专业

【】工业设计专业；素描基础课；教学；改革

工业设计专业相关课程及教学工作发生了较多变化，部分激进思想观念认为素描课可有可无，应大幅度缩减或予以取消。针对各类问题，人们需要做好工业设计专业素描基础课教学工作的重新审视及定位工作，结合新时期特点、专业发展形势及需求对素描基础课教学工作进行调整，对工业设计专业素描基础课教学工作特殊性进行更多考虑，减少教学工作方向性错误，对优秀的部分予以保留，删除存在问题的内容，最终为工业设计专业人才培养工作奠定坚实基础。

部分高校对工业设计专业素描基础课教学工作存在错误理解，认为结构素描便是其全部内容，因此经常缩减素描基础课的课时，导致教师不能在有限的教学时间内将全部有价值的内容讲解给学生，并且仅能通过结构素描集中讲解的方式对部分美术基础薄弱的学生进行教学，对透视、结构一类的基础知识进行讲解，导致学生对素描基础知识了解得并不全面，对单体结构素描过于关注，对空间光影关系方面的内容有所忽视，造成学生无法对形体质感产生更多了解，空间意识缺失等问题。

部分人认为工业设计专业需要取消素描基础课，通过手绘表达对其进行替代，此类人群受到国外设计专业教育模式的影响，发现国外许多院校工业设计专业并未开设素描课，学生可借助手绘表现能力将自己的设计意图传递给他人，并且这些人认为单独设置此门课程对教学资源、时间、师生精力等造成了浪费，应该将素描基础课完全融入到手绘表现、快速表达的相关课程。但是上述方法及观点进入了一个极端，其未能对形式美感、画面审美感的培养工作产生应有的重视，仅注重沟通方面的功能，对表现方面有所忽视，导致教学模式功利主义过重，相关课程沦为单一的工具课程，对工业设计专业人才培养工作产生一定不利影响。

随着计算机技术的普及和发展，在各个领域中有了更多的应用，工业设计专业同样如此。电脑效果较手绘效果相比具有一定优势，其能够对设计工作中的细节进行真实客观的反映，使客户能够对设计人员的意图及思想进行直观理解，因此部分设计人员开始盲目崇拜计算机技术，对原有手绘表现技能不再看重，结果对工业设计专业人才培养工作及学生素质的提升产生一定阻碍。

针对部分高校对工业设计专业素描基础课教学工作存在错误理解，认为结构素描便是其全部内容的问题，校方及教师需要对错误观念进行摒弃，对明暗、光影方面的教学工作进行考虑，在教授学生结构、比例、产品外形等方面的绘制方法之外，还需要将光影、明暗表现技法传授给学生。部分高校已经取消素描基础课中光影、明暗表现技法的教学内容，导致很多学生在后续专业知识

学习

生活

针对以手绘表达课程替代素描课程的问题，校方和教师需要对素描基础课教学工作提高重视，在避免将工业设计专业的素描基础课教学工作与美术专业的素描教学工作画上等号的同时也不能彻底忽视形式美感、画面审美感方面的教学工作，避免教学工作走入另一种极端。具体来讲，教师需要避免完全站在实用主义的'角度进行教学，在发挥草图沟通、呈现功能的同时，需要对工业设计专业素描基础课教学工作的育人功能进行考虑，避免出现仅要求呈现，不要求表现，仅要求沟通不要求表达的功利主义问题，避免素描彻底沦为一种工具。校方及工业设计专业教师对国外的一些先进教学经验进行借鉴和学习时，需要对我国特有的国情及实际情况等进行考虑：很多国外学生从小便接受正规美术教育及启蒙，且已经具备相应的徒手绘画表现能力及审美素养；国外工业设计专业有很多开设于艺术学院及设计学院，学生为具有较强绘画技能的艺术生。针对上述不同的文化教育背景，我国各大高校需要考虑本国客观实际，在美术启蒙教育有所缺失的情况下不应取消素描基础课教学工作；此外工业设计专业在我国大多开设于理工学院，学生绘画技能不强，若想对工业设计专业人才进行更好的培养，教师便需要夯实学生手绘基础性技能，对此方面的教学工作提高重视。

在计算机技术高度普及的今时今日，教师仍不能降低对素描基础课的要求和考评标准，并且需要对画面层次、虚实合理、线条流畅等方面问题产生更多重视。教师对学生进行教学时，不仅需要对物体大概比例、轮廓、结构细节等方面的绘制技巧进行教学，同时还需要学生对明暗层次、画面虚实关系、线条流畅性等进行注意，在发挥素描视觉化交流功能的同时，需要提高对学生的要求，通过提升形式感的方式使人们对设计产生更多正确理解，使服务对象更完整地接受信息，对具有较高美感的设计表达视觉信息产生更多喜

爱

为了提高工业设计专业素描基础课教学效果，更好地发挥其作用，教师需要为教学模式赋予更多特色，对以往的素描基础课进行适当调整和改革，对学生进行正确引导，使教学工作由纯美术向设计的方向过渡。教师对学生进行教学时，需要突破原有创意形态素描的现实形式，对创意形态素描进行扩展，对表意、表现性方面的教学工作进行调整，一方面教师需要对学生造型能力进行培养，使学生能够对各类手法进行灵活应用，提高其创新意识；另一方面需要加强设计和素描间的联系。在重点培养学生空间感、质量感、立体感、色彩、明暗等方面之后，教师还可以对形体构成材料可触感、可视感等方面的机理形体关系进行讲解，真正意义上使学生掌握工业设计专业素描基础课的教学内容，为日后工业设计等方面工作的开展夯实基础，促进素描基础课教学工作实效性的提升。

总结全文，为了提高工业设计专业人才水平，需要对素描基础课教学改革工作进行重新审视，理性对待素描基础课教学工作中的各项内容，结合实际情况对其进行保留或适当删减。过去的素描基础课改革工作存在一些问题，工业设计专业教师需要对其中的错误问题进行重新思考，为素描基础课修复重建、改革等方面工作奠定坚实基础。

[3]丁梦寒.论高职高专工业设计专业素描课程的教学改革与实践[j].读写算（教育教学研究）,2015(40):387,84.

教学的构思与设计的论文篇十五

1.1校方重视不够。

在当前严酷的就业形势和激烈的竞争压力之下，一些学校出现了明显的“偏向”，把资源和精力倾斜向专业技能的培训，而忽略了职业道德的教育.高职的学制又比较短，校方就更加把有限的时间都集中到“看得见”的那些上面.相对之下，对于“看不见”的，就不那么重视.人才培养上，重技能，轻道德；重知识，轻品质；重实践，轻素质.课程设置上更加偏重专业技术的学习和技能实践的训练以求更高的实效.学校只在一些不重要的“边角料”时间分给职业道德教育开设很少的一点课程，而且可能还是选修.考核也比较宽松，学生只要来上课，大部分都能过关，学生根本不会认真对待.

1.2专业师资欠缺。

很多高职院校是由以前的中专学校直接或者整合后升级而成，基础不够坚实，文化底蕴不够丰厚，师资力量也是参差不齐.至于专业的科班出身的道德教育老师就更少了，从事职业道德教育研究的老师更是少上加少.有的学校，职业道德教育课是由其他课程的老师在本学科课程之外兼授职业道德教育课，其道德教育理论不够完善，道德教育实践也不够丰富，教学内容比较陈旧，授课的质量如何，是个值得怀疑的问题.

1.3教育方式刻板。

大部分的高职学校对学生的职业道德教育仅仅停留在象征性的开几节课的层面上，用的还是教师“满堂灌”的讲述的方法.这样刻板的教育方式，用在严格考核的、直接用得着的、与学生切身利益关系密切的科目上，学生还可能认真听讲努力学习；但是用在与学生切身利益关系不那么密切、考核又比较宽松的课上，他们学习的热情就没有多少了.学生本来对职业道德教育课程就没有热情，加上纯理论的讲述缺乏变化，又调动不了他们的积极性，上课的效果就大大地打了折扣.

1.4学生认识不足。

在经济大发展的当今社会，人们注重的是自身实际的利益，对传统的道德观念是不太重视的，甚至是淡漠和排斥的，社会公德也遭到了不同程度的损害.在这样的大环境之下，很多学生的价值取向出现庸俗化、功利化倾向，唯私利是求，只注重眼前的个人利益，过分注重实际的待遇，职业视角完全是实用主义、功利主义的.有的高职毕业生走向工作岗位后频繁“跳槽”，究其原因，就是敬业精神不强，职业道德操守缺乏，集体意识不足，吃不得苦，受不了气，忍不了暂时的困难.随之而来的就是用人单位对高职学生的不满意和低评价.长此以往，高职学生在社会上的认可度和竞争力都会大大下降.不仅会影响学生自身的前途和利益，也会对高职院校的形象和声誉造成不良影响.

2.1学校给予职业道德教育应有的足够重视，开设常规的职业道德教育必修课程。

作为高职学生的培育者和引导者的校方，应该充分认识到职业道德教育的重要性和必要性.在思想上充分重视学生的职业道德教育，把职业道德教育提高到和职业技能教育同等重要的地位；在宏观上，引领职业道德教育的正确方向；在政策制定上，向职业道德教育课程倾斜；在日常行动上，加大开展职业道德教育活动的频率和力度；在制度上，建立健全考核机制.开设职业道德教育课程，并将其作为常规课程、必修课程来开设，严格把关.针对不同专业的学生调整课程内容，并针对专业特点对毕业生进行各自的就业指导，在平时就着力培养他们养成正确的就业观.

2.2培养职业道德教育专业教师，并提升全体教师的师德素养。

要培养一批专业进行职业道德教育研究的教师，提高教师理论和实践的水平，用最先进的理论、最科学的方式、最行之有效的方法去进行职业道德教育.同时还要加强对学校整体师资的锤炼和整合，提升教师整体素质，尤其是师德素养.身教胜于言传，教师的言行是对学生最好的示范.教师良好的职业素质和职业道德，比如认真的敬业精神、谨严的工作态度、不计回报的付出等，都会对学生产生很大的积极影响.要抓好学校的师德师风建设，充分发挥优秀教师的道德影响力.

2.3丰富职业道德教育的形式，改进和完善职业道德教育方法。

职业道德是看不见摸不着的东西，是抽象的`概念，如果仅仅把职业道德的要求，以刻板的课堂讲授的方式灌输给同学们，效果是大打折扣的.同学们的感觉就是这是干巴巴的理论学习，而不是和自己切身相关的品质锤炼和提升.要想职业道德教育取得好的成效，还需要我们丰富和创新其教育的形式，使其具有多样性、灵活性.还需要我们把职业道德教育和职业实践结合起来.在职业实践中，进行职业道德教育，使得二者的紧密关系为学生所正确认知，也使职业道德的重要性凸显出来.在实践中得来的经验教训更深刻，也更实际，实践中认识到的职业道德更能引起他们的重视和思考.如组织学生实地实习和观摩学习，切身体会职业道德重要意义.组织学生利用周末和寒暑假时间到学校合作的各个实习工厂单位去实习和观摩学习，在实实在在的工作中去切身体会行业的魅力，以及职业道德对于行业和从业者的重要意义.更加重视学生的社会实践，密切学校和企业的联系，努力形成一个良好的长效机制.

2.4正确地引导学生，调动学生学习的积极主动性。

学生是学习的主体，要调动学生的积极性，他们能积极主动地去学习，才能学好.尤其职业道德是形而上的问题，不像法律有明文规定，职业道德靠的是行业要求和从业人员的内心认同，它的施行更多的是依靠个人的自律.要做到这一点，就需要从业者自身做出很大的努力.学校要在平时就加强对学生的思想教育，使其形成正确的世界观、人生观、价值观，更需要加大力气调动学生的积极性主动性，引导学生“动起来”进行自我教育、自我学习、自我成长.

2.5营造良好的氛围，搭建实用的职业道德教育平台。

丰富学校的文化建设，加强校园的学风建设和道德建设，营造校园良好的道德氛围，为职业道德教育创设良好的校园大环境.良好道德氛围的影响和熏陶下，学生明辨了是非，明确了取舍，养成了良好的道德行为习惯，寓教于无形.积极开展与职业道德学习有关的校园文化娱乐活动，如知识竞赛，有奖问答，才艺比拼等，寓教于乐.同时，搭建实用的职业道德教育平台，比如：校方可以设置专门的部门和协会来负责职业道德教育这一块，学生会内部可以设立负责这一块学习和交流的学习部，学校定期举办讲座等.也可以邀请一些本校毕业的在各行各业表现出色的职业道德模范代表来学校里做交流，给学生树立学习的榜样，用榜样的道德品格力量来激励学生.

2.6和其他的人文素质教育学科结合到一起，互为支撑。

高职院校多为理工科，国家对理工科学生的培养目标上更加注重全面发展，提出更高的人文素质要求：更宽的知识面，更新的知识结构，积极向上的人生观和价值观.注重审美和形象思维的训练，重视对学生健康人格的培养，对学生价值观导向和思想品德的教育引导.职业道德教育是从属于人文素质教育的大类，要与人文素质教育的思想政治、美术、历史学、心理、哲学、社会学等这些其他课程结合起来.哲学和历史学能培养学生的价值判断能力，经济社会学法学等能培养学生的社会认知能力，文学培养学生的形象思维能力，美术音乐摄影等可以培养学生的审美能力，心理学则可以训练学生的心理承受能力和人际交往能力.这些能力可以促进学生的职业道德的学习和养成，都是可以为学生的道德教育提供一个坚实的内部的“软件”支撑的.职业道德教育和这些人文教育学科家合起来，势必将形成一个巨大合力，收到相互促进，和谐统一的良好效果.

教学的构思与设计的论文篇十六

在素描的教学过程中，传统素描与设计素描在教学方面存在着诸多的不同，这主要是因为传统素描和设计素描基于不同的特点，传统素描和设计素描在教学目的、方法等诸多方面都存在着差异之处，必须针对性的分析与比较才能更好的提升教学质量。

传统素描;设计素描;比较

早在20世纪初期，我国的绘画先驱们就自费或筹措资金，去往西方国家学习绘画艺术，他们将美英、日本等国家的绘画艺术带入了国内，为国人的绘画艺术带来了一股清风。同时他们还积极开办学校，开设学堂，构建体系化的教学模式，从今天来看，绘画艺术的教学模式并没有发生过多的改变，在较长时间内具有一定的稳定性。这种舶来品的绘画教学模式在很大程度上推动了我国绘画教学的规范化和体系化，这对传统的师承模式是一种冲击，也是一定的改良，为我国培养了诸多优秀的闻名遐迩的写实派艺术家。但这种模式并不是有利无弊的，这种过分注重写实的绘画教学方式，过于重视绘画技巧和绘画范本的传授，使得学生在绘画的学习中，以技巧和方式取胜，这在很大程度上限制了学生创造力的发挥，影响了学生的个性化的发展。为了优化绘画教学的质量，为实现绘画教学的纠偏，在传统素描的基础上，人们开始探究多元化和多样化的素描形态，一种统称为设计素描的绘画模式日益占据着主要的位置，并成为艺术学科中学科设计的主要内容。与传统的素描相比，设计素描不再拘泥于形式和规律，而是在结构解析的基础上融合了创作者的思维和意识，体现创作者的个性和差异，这在很大程度上推动了绘画的发展。本文将就传统素描与设计素描做全面的对比分析。

教学目标是传统素描和设计素描最直观的比较点，不同的教学目标也决定了两种素描教学方式的本质差异。相比传统素描，设计素描的教学目标更加的细化，更加的全面，更注重个性化和差异化的发展。

(一)传统素描的教学目标

传统素描在教学过程中，其主要的教学目标是培养技巧能手和写实高手，这是其通俗的认知。传统素描教学目标注重培养学生的`结构分析能力和形象再现的能力，通过这两种能力的培养，使得学生能够真正再现和还原形象。在传统素描教学中，学生严格按照绘画的结构、构造、比例、色彩、明暗等核心要素来还原和再现实物，传统素描更加注重学生对真实物体的还原能力的培养，这在很大程度上限制和影响了学生的创新思维的提升，影响和制约了学生个性化和差异化思维的培养。同时，传统素描在教学过程中，过分注重技巧和规律的讲授，在绘画思维及观念上，传统素描也追求一种理性的绘画思维，在绘画的过程中要求学生无需创新和发散思维，只需在科学的观察了解的基础上，运用娴熟的绘画技术，在科学规律的支撑下，真实再现实景实物。传统素描的教学目标在一定程度上限制了学生思维的发挥，影响了学生思维的判断，同时也使得学生在绘画的过程中，缺乏创新精神和个性思维，所创作出来的绘画作品千篇一律，毫无个性而言，同时学生在观察事物的过程中也没有融入自己的想法和思维，观察事物的能力仅仅停留在浅层次和表象等方面。传统素描的教学目标，也是当前饱受诟病的主要方面。

(二)设计素描的教学目标

与传统素描的僵硬化的教学目标相比，设计素描的教学目标更加的系统、更加的完善，更加趋于合理化和规范化。现代设计素描在教学目标的制定上，全面融入了创新的教学理念，教学目标系统且富有变化。同时现代设计素描的教学目标注重学生的全面发展，注重学生的个性发展，它的整体教学目标是在传统素描的基础上发展和演变而来的，是对传统素描教学目标的颠覆和创新，是对传统素描教学目标的革新和重置。在设计素描的教学中，学生的主动性得到提升，学生的创造力得到激发。在设计素描的教学过程中，教师尊重学生的主体性地位，重点突出了学生的主动性和积极性，同时也更加注重学生个性化和创造性思维的发展。在这一教学目标下，学生在绘画过程中，技术和规律成为了次要性的东西，学生可以结合自身对该事物的理解，可以融入自己的思想感情，运用自身的绘画技术来深入的刻画事物。因此，设计素描的教学目标不再是单纯的传授技术和规律，在绘画作业的过程中，也不仅仅停留在传统的规范化的作业模式上，而是力求多变和个性，力图创新和拓展。可见，在传统素描在教学目标的设定上是实现一种规范化的作业和传授，学生按照事物的完整的结构、色彩等特点来再现和还原，传统素描教学目标的考核重点是学生的绘画功底和技巧的掌握程度，而设计素描则旨在通过学生创造性思维的发展，来培养学生的个性，考核重点是突出学生作品的思想内涵和个性自由。

(一)传统素描的教学内容

传统素描的教学内容以各种实物为主，包括人体局部或者全身像、雕像、各类静物等，这也决定了传统素描教学内容的薄弱化和单一性的特点。基于传统素描的教学内容，在传统素描的教学过程中，教师注重传授学生传统素描的刻画技术，通过对比光影和实物之间的关系，通过对比不同实物之间的内在关系等，来客观地还原实物的造型，来精准地表达绘画的直接含义。从哲学的角度来讲，传统素描的教学内容决定了传统素描是一种形而上学的艺术形式，它主要表达地是实物的整体造型和艺术形态，力图直观地给予人们以感受和认知。

(二)设计素描的教学内容

设计素描的教学内容是多元化的，设计素描在教学过程中，它本身是为艺术设计专业而服务的，在教学内容的涵盖方面，具有传统素描难以比拟的优势。经过设计素描的不断发展和演变，经过设计素描技术及认知的不断提升和优化，当前设计素描在教学内容上，可以明确地划分为五个方面:形态的表象研究，形态的写生解析变体，自然形态的内部分析，人工形态的写生解析变体，造型与语言表现研究等。从设计素描的这些教学内容中，可以明确的看出，传统素描已经包括在设计素描内，并日益成为设计素描的一项基础内容。在这些内容中，人工形态的写生解析变体是非常关键的一部分，通过对绘画实物的内部解析和结构分析，通过不同比例实物的对比与判断，来激发学生思想中的不同形态的想象空间，从而激发学生的创造力。

传统素描和设计素描在教学方式上也存在着较大的区别，传统素描在教学方式的选择上，更多的是突出教师的引导作用，学生的主体性地位被扼杀。在传统素描的教学过程中，教师根据自身的经验，根据所学内容来自行的选择模特和造型，学生被动性地接受教师安排好的绘画造型来进行技术和规律的学习。待学生绘画完毕后，教师依据自身的审美判断和经验知识来对学生的作品予以评析，这本身容易增加传统素描评论的主观性，不利于学生个性化思维的发展。相反，设计素描在教学过程中，对教学方式的选择比较多元化。教师提供一定的实物，但在绘画过程中，学生可以对该实物进行拆解和分析，以判断该实物内部的结构，进而培养学生再创造的能力。在设计素描的教学方式中，教师往往采用丰富的教学方式，如“想象”设计，教师给予学生一定的提示，学生按照自己对提示的理解来想象实物的样子，进而创造出绘画作品来。还有一种如“对称”设计，即教师给予学生一定的提示，这种提示是该实物的反面功能，学生结合反面功能来推算出应该设计的实物，进而进行绘画创作。可见，设计素描在教学方式的选择上更加的立体，更加的生动，更符合学生的实际接受能力。综上所述，传统素描和设计素描都是绘画素描的重要组成部分，在长期的发展过程中，两者互相交错，共同发展。传统素描和设计素描在教学目的、教学内容、教学方式等方面存在着诸多的不同，在实际的教学中，应该明确两者的差异，综合性地提升教学的水平和质量。

［1］孙恩民．传统素描教学与现代素描教学的分析与比较［j］．成功(教育)，2011(12)

［2］张建龙．从素描的传承发展谈素描教学［j］．艺海，2011(07).

教学的构思与设计的论文篇十七

我国作为四大文明古国之一，历史悠久，文化源远流长、底蕴深厚、文化沉淀极深。纵观中国文化文明乐园，文言文是中华文化是遗落其中的一颗闪闪发光的明珠。从前辉煌灿烂的三大古国已经随着历史车轮的推进而烟消云散，我国的文化则是依靠文言文的不断传递而继承了香火，若是没有了文言文，我们的民族文化怕也早已经消逝了。在新课标教学中，规定了高中文言文教学的选材应当在先秦两汉到魏晋南北朝，再到元曲、明清小说，这么长的时间内，文言文的发展是极其快速且令人震惊的。文言文这么短的篇幅内浓缩着古人对自然宇宙、社会人情、人生历练的想法，表达了其睿智的头脑思维和文化心态，其价值无限。文言文的内涵博大精深，它的价值也是非常大的，高中生想要继承和弘扬这宝贵的文化遗产，就应当学习好文言文。

1.1现状总结。然而，在实际的高中文言文教学中，其教学方法和效果却不容乐观，文言文也愈发被人所冷落，越来越体现其令人尴尬的无奈局面。在高中教学中，语文老师一般都是拿着书，逐句翻译，讲解词语的意思，老师在讲台上讲的滔滔不绝，然而学生在下面却是听着云里雾里，并不能了解这短短的几百字里所蕴含的背景文化、思想内涵。学生们也是为了记住知识点，于是成为了另一种形式的抄写员，在不了解这篇文言文的情况下，强行记录知识点，没有真正认识到其内涵，因此也没有表现出对文言文的兴趣和理解，从而导致文言文的成绩不理想。文言文教学总体上是一片荒凉的景象。针对这种现象，有部分文言文专家和语文老师呼吁进行文言文改革，但是并没有起到什么作用，这也引发一部分专家的消极悲观思想，认为应当彻底“消灭”文言文，觉得在这个网络时代，文言文是影响学生们前进的束缚，文言文并没有什么用。文言文是古代中国文化的一种重要载体，其承载着中华几千年的文化历史底蕴，拥有博大精深的'文明，自然是不能就这样给抛弃，这是真正的浪费。在新课标的标准下，高中生应当怎样学习文言文，高中教师应当怎么培养和教学文言文，成为了一个值得深思的问题。

1.2文言文教学功利性太强。在高中文言文教学中，大多数老师都是抱着教学文言文是为了应付高考，在学习文言文的时候，教师也会不停的将这种思想传授给学生，教师将考试会考到的重点难点、知识点全部总结出来，要求学生们记住、背诵和抄默写。学生们在老师的要求和错误指导下，也认为学习文言文是没有必要的，学习文言文仅仅只是为了应付考试，至于学习那些文化底蕴深厚、历史悠久的知识背景和思想文化，则早就被丢在了一旁，功利性目的太强，文言文教学已经失去了本身的意义，学生的学习兴趣也就无从谈起了。

1.3教学方式存在问题。经过调查，大部分的学生都表示老师只是要求他们背诵课文和句子翻译，要能正确默写文言文语句和翻译知识点，老师和学生们并没有将了解文言文所表达的含义放在心上，文言文教学被简单化成为了背诵古文。这样的上课效率和教学效果显然是非常差的。文言文本身就是很枯燥难懂，老师的教学模式又是毫无乐趣，长此以往，文言文教学逐渐变得让学生们讨厌，收效极微。

1.4学生们没有成为课堂主题。在现在的高中文言文教学中，通常都是过分强调教师中心论，即教师的想法代表着真理，整个课堂是老师的独角戏舞台，老师在拼命灌输知识，学生们没有发表意见的想法，只是单纯的抄写、背诵，不参与讨论和发表自己对于阅读完文言文之后的想法和认识。教师为主题的教学模式剥夺了学生们的主动学习权利，也让他们慢慢失去了兴趣、积极性。

我国现行的高中文言文教学方法是陈旧单一的，仅仅局限于老师的讲学，过分强调了题海战术，死记硬背，阻碍了学生们主动学习文言文的动力和积极性，同时也遏制了他们创新思维的发展。“要么创新，要么灭亡”。文言文教学也走上了这样的道路和局面。因此，高中文言文在教学中，教师应当根据学生们的实际学习情况，改变教学方式，进行教学模式的创新。努力营造文言文教学课堂的生动活泼，培养学生们分析问题和解决问题的能力，培养他们在进行文言文探究的创新能力。教师在教导学生时，应当与时俱进，改变自己的教学方法，开拓创新，要展现文言文教学的新颖和发展性，体现学习文言文的乐趣，大力培养学生们自主学习文言文的积极性。一旦学生们对文言文的学习展示了兴趣，那么文言文的教学效率和教学质量也会得到飞速的增强。继承和创新相结合现有的高中文言文教学存在着很多的不足之处，但想要创新也要遵守原则，现在的教学也是基于传承文化的，因此，创新也不能离开传承文化这一原则。现代文言文教学应当采取传统文言文教学方式和现代多谋体功能相结合，在教学方式上进行改进、创新。利用科技发展的动力，运用现代科技手段，将教学从过去的死板中拯救出来，使静止变为生动，化腐朽为神奇，功能强大的多谋体条件的运用，将会大大增强学生们学习文言文的兴趣。教师通过动态的画面表达，将文言文中生动的画面感表现出来，与学生们进行全面充分的交流，使教学充满了乐趣。

3.小结。

文言文是我国传统文化中非常珍贵的一部分，高中生们学习这一文化是非常有必要的。身为教师，教学创新也是非常关键的。高中文言文教学方式的创新不能仅仅局限于为方法的创新而创新，应当建立在促进学生的求知欲和学习兴趣上。要坚持教学学生为主体，继承和创新相结合的原则。在传统教学的基础上，大胆创新，充分调动学生学习文言文和想学好文言文，想真正了解文言文的背景文化、知识底蕴，不是简单的学习背诵课文。

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