教案的编写可以提高教学效果，帮助教师系统化地组织教学内容。编写一份优秀的教案需要不断学习和创新，与时俱进。最后，祝愿每个教师编写出更加出色的教案，为学生的学习提供更好的支持和引导。
美术五年级下教案篇一
奇妙多姿的树(装饰画)。
启发五年级上册美术教案学生运用不同的工具与材料，采用各种不同的手法，对树的自然形态作艺术加工，画出一两棵树，五年级上册美术教案从实践中发展学生的艺术创造才能。
数幅以树为题材，用各种装饰手法画成的作品及需用的有关工具，如羽毛、笔杆、吸管、墨汁、彩色水笔和纸张等。
1、出示各种装饰画法的《树》及树的写生作品，让学生比较各自的造型美。
2、从树的挂图复习树的结构：树干、树枝、树叶形成伞状的外形。
3、欣赏课本中用装饰手法表现的树。说明采用不同手法，根据整齐统一的法则去表现，就会出现很多种不同的效果。
4、介绍用笔杆盖印、羽毛押印和用彩色水笔以线为主的画树的方法。(a先画出树的外轮廓和树干，画出主要的枝干，用笔杆盖印;b先画出树的外轮廓，用羽毛押印，注意押印的方向要集中从树干向外放射，画上枝干;c先画树的大致外性，用弧线或折线画出树叶的大效果，勾出枝干。)。
5、彩色水笔以点为主的画法：a根据想象中树的形象，用铅笔勾出大形及团块结构;b用彩色笔画出枝干和画出叶团结构线;c点上密集的小点。
选用两种不同的方法画一两棵树，既要发挥工具材料，又能表现树的外形和基本特征。
美术五年级下教案篇二
1、 认识了解花和鸟的各种形态，大胆进行表现创造。
2、 掌握头饰制作的基本方法和步骤。
3、 让学生在游戏创造活动中体验愉悦感。
4、 培养良好的卫生习惯，萌发爱护花鸟的环保意识。
重点：
掌握制作头饰的基本方法和步骤，体会美术创作活动的快乐。
难点：
头饰的制作的方法。
教具：范作，制作工具，不同小鸟造型的头饰。
学具：教材、课堂练习、水彩笔、蜡笔、剪刀、双面胶。
第一课时
一、组织教学
准备绘画制作工具，规范绘画制作习惯。
二、导入新课
1、上堂课，我们帮助小鸟找到了家，小鸟、小鸟妈妈为了感谢我们，今天他们带着许多的小鸟来感谢我们。
2、欣赏课件：小鸟在花丛中嬉戏，花儿竞相开放。
1)说说你看到了什么?
2)他们在干什么?
3)小鸟是怎么飞?大家模仿飞一飞。
4)花儿是怎么样的?它是怎么开放的?大家表演。
三、欣赏感知
1、课件演示小鸟形态。
1)他是什么鸟?是什么颜色的?
2)他有几个部分组成?
3)师生同练：
通过小鸟的组成部分分析，画画小鸟的基本结构。
2、小结交流：
1) 根据学生回答，出示各种不同的尾巴、身体、翅膀、皇冠等，给小鸟换新衣。
2) 教师展示刚才“打扮”的美丽的小鸟，多美的小鸟，美的象公主，你想说些什么?
3) 你想打扮一只怎么样的小鸟?(战士小鸟、飞行员小鸟，空姐小鸟等有职业的各种小鸟)。
四、学生尝试练习：打扮小鸟
1、 将小鸟有个性的打扮。
2、 涂上美丽、鲜艳的颜色。
3、 自己学着剪一剪。
五、教师巡回指导。
1、及时反馈、纠正。
2、帮助有困难的学生。
3、参与其中。
六、课堂小结
1、 展示小鸟作品，让学生自由思考：我该如何展示我的小鸟?
2、 师生共同探讨展示的方法。
3、 制作头饰，胸饰等。
第二课时
一、组织教学
准备绘画制作工具，规范绘画制作习惯。
二、导入新课
1、 回顾上堂课，学生自由展示小鸟作品，并根据自己的小鸟身份表演。
1) 关于小鸟的故事。
2)关于小鸟的歌曲。
3)关于小鸟的舞蹈。
4)小鸟集体表演。
2、揭示课题
三、欣赏感知
1、课件欣赏：花儿开放
1)你看到了什么?是什么颜色的?
2)她是怎么开放的?你能用动作来模仿一下吗?
3)你知道这是什么花吗?
4)小组讨论：
还有什么花?他们的形态是怎么样的?
2、欣赏各种各样的花儿的vcd，感知花儿的各种形态。
3、学生根据上堂课小鸟的头饰，胸饰的做法，来绘画花儿，制作花儿的头饰。
1)回顾上堂课的小鸟头饰的制作过程。
2)学生绘画花儿。
3)合作小组讨论、制作：根据小鸟头饰的做法，制作花儿的头饰。
四、学生制作，教师巡回指导
1、播放《玩具进行曲》;
2、及时反馈、纠正;
2、帮助有困难的学生;
3、参与其中。
五、展示，游戏。
1、学生自由选择小鸟，花儿的头饰或胸饰，进行表演活动。
1)学生带上自己制作的头饰(小鸟或花儿)，自由组队，商量表演的内容。
2)“鸟语花香”联欢会。
让学生在室外围成圈，尽情的表演节目。
2、教师小结
美术五年级下教案篇三
教学目标：
1认知：学习和运用色彩的对比知识，掌握对比技巧。
2操作：运用补色对比的特性来配置图案完成一幅马勺脸谱。
3情感：感受对比色强烈跳跃的情感特征。体验运用补色对比的手法表达自己内心的强烈情感。
教学重点：
感受色彩对比的效果，培养学生对色彩美的表现力。
教学难点：
大胆运用色彩对比知识于创作之中。
教学准备：
教师：资料图片、课件、画笔、颜料等。
学生：水彩笔、油画棒、纸等。
教学过程：
一、导入：
1、欣赏英国画家用补色对比配置的作品《尼克尔斯峡谷》。请说说你对这幅画的色彩感受。
2、多媒体演示导入色环，师：色彩的选择是非常丰富的，但是色彩怎样搭配才最具相互衬托的效果，使画面艳丽醒目呢？（运用对比色）。
3、揭示课题。今天我们要让对比最强烈、最鲜明的色彩在画面上跳跃。
二、新授。
2、师提问：对，互为对比色的色彩还有很多，要想找到它们需要一个色彩更多的大色轮，谁有办法做一个大色轮呢？下面请同桌同学合作用油画棒排列成一个色轮，然后找出其中的对比色。
3、师：对于运用对比色的突出效果，我国民间艺术家们早有掌握，比如在这组马勺脸谱中就有生动运用。多媒体欣赏。
4、师提问：马勺脸谱距今已经有1500年的历史。仔细欣赏你觉得马勺脸谱有哪些特色呀？它从人物的性格和容貌特征出发，以夸张的手法描画五官的部位和肤色，强调色彩对比，具有强烈的象征性，比如：红为忠，白为奸，黑色为正，黄为残暴，兰为草莽，绿为仪侠、恶野，金银为神妖。用日月纹、火纹、旋涡纹、蛙纹等纹饰的不同组合表现人物的性格。
5、师：马勺是用来喂马的器具，马勺上的图案是人们祈求驱灾避祸生活美满而刻画的神灵符咒，也有些是从神话传说历史人物而来的，谁能猜出这是谁？(多媒体课件演示)。
6、（师出示范画）那谁能猜出老师设计的脸谱是谁？
猜对了老师是分三个步骤完成作品的（出示范画步骤），学生说说哪。
三步。教师分别出示板书步骤。（1、五官定位。2、添画纹饰。3、色彩对比，美化脸谱。）。
7、师：想不想把你喜欢的人物设计成马勺脸谱呀，你会怎样配色呢？出示作业要求：用对比色配置的方法设计一幅马勺脸谱。
四、学生完成作业，教师巡视指导：
五、展示与评价。
作品展示，师生一起评价，评“个性鲜明、色彩对比、构思巧妙”之作。
六、教学反思：
本节课是为学生学习色彩基础知识，体验色彩的表现力，并有目的地加以运用而设置的。在学习色彩画中，除了色彩的冷暖外，认识色彩的对比，用强烈的对比色来表现生活，是小学生学习色彩画需要解决的问题，孩子们喜爱用对比强烈的颜色来画画，有时画的好，有时画的不好。通过了解色彩的对比和欣赏和分析对比色，理性了解生活中色彩对比的运用效果，有利于学生从感性到理性去认知色彩，使学生进一步感受到色彩对比中的美感，从而培养学生对色彩热爱的情感，提高绘画兴趣。能在老师的引导下，从旧知识中的冷暖色摆色环游戏导入激发兴趣，从视觉感知到理性感悟对比的表现力过程，调动学生自主参与、探究、发现对比色的表现力，师生互动，学习新知。
美术五年级下教案篇四
工艺美术在市场上占有一席之地。从小让儿童学习工艺美术知识，学会制作简单的工艺品的技能，是开发学生的智力，培养创造性思维，培养审美情趣的长远的完善人格的素质教育。纸面具和泥塑面具由于材料不同，制作方法有明显的差异。本课要求学生借助适当的.泥工工具进行刻、挖、印、塑造出能挂能摆放的生动的有趣的面具。
1、利用彩泥的可塑性，塑制一个有趣的面具玩具。（了解）。
2、运用夸张和变形的艺术手法使面具造型生动有趣，培养学生的再造想象和立体造型能力。（练习）。
用彩泥塑造一个生动有趣的面具玩具，培养学生立体造型能力。
培养学生发散思维，对面具的帘布作夸张与变形，使面具更有趣。
多种面具的形象、挂图。
一、组织教学、导入课题：
让学生有许多泥塑面具的造型，直接导入课题。
二、讲授新课：
1、师：“同学们平常去逛街，都会看到玩具摊上常有出售各种面具玩具。有传统形象的京剧脸谱，也有现代动画片中机器人脸谱，有时我们还能看到藏族宗教节日用的鬼头脸谱面具，还有非洲黑人脸谱面具……这些脸谱面具既可以戴在脸上表演节目用，又可以挂在墙上作为一种壁挂装饰品。（介绍面具）。
2、让学生观察树种的脸谱，分析它们的脸部造型、头部装饰是怎样的？
3、问学生在生活中还看到过哪些脸部造型？
4、讲解制作方法：
（1）先塑脸型。
（2）塑五官。
（3）添装饰。
（运用夸张与变形等艺术处理方法，对面具的五官做大胆的夸张和变形，多观看，多修改，力争生动、有趣）。
三、布置作业、提出弹性作业要求。
四、巡视辅导。
五、课堂小结。
美术五年级下教案篇五
第七课夸张的脸：
教学目标：
1、引导学生欣赏毕加索等大师的作品特点，同时观察中国京剧脸谱中人物脸谱的变化特点。
2、让学生收集各种身边的物品，运用于人物表现之中。
3、指导根据学生自己的想象，同时模仿运用大师的表现方法和脸谱表现的特点，设计出有新意的人物形象。
教学重点：
指导学生模仿大师作品表现方法，设计有特点的作品。
教学难点：
学生大胆想象，设计富有创意和夸张的形象。
教学准备：
教师搜集毕加索大师的作品，和相关的京剧脸谱的资料，制作课件供学生欣赏。
学生准备：
收集身边各种现成品用于人物的表现之中，并带好相关的绘画工具。
教学目标。
一、导入。
游戏；（形状的改变）。
2、学生玩游戏，分别点头发、眼睛、鼻子、嘴、脸型，感受造型的变化。（两个同学玩）。
3、她什么变了？（头发、眼睛、鼻子、嘴、脸型）她是怎么变的？（五官的造型变了）。
揭题：变。
二、新授。
（一）造型变。
1、看朱老师又给同学们变了（欣赏）。
（1）你喜欢这张作品中的什么地方？（鼻子有趣，用人物来替代的）。
（2）这张作品你喜欢它的哪儿啊？（眼睛是用人来表示的，鼻子是用温度计来表示的，头上还有云彩呢）。
（3）这张人物有什么不一样的地方吗？仔细观察它的嘴是什么？他的头发？他的眼睛？这是什么地方？（用房间的摆设巧妙地构成了一张人脸，作者的想法可真大胆，有创意。）。
（4）这张作者用什么来拼摆人物的。（用蔬菜来拼摆表示的）。
可真是一些有趣的变了形的人物脸部形象。
学生拼摆。（你可以选择你认为合适的材料来拼贴，如果没有你想要的物品或形状，你也可以画一画。）。
（1）看，他们创作的人物多有新意，真棒！（奖励）。
（2）如果是你，你会跟他的想法一样吗？你会把它贴在哪儿呢？（同学说自己的想法）每位小朋友都有自己的想法。原来人物形象可以变幻无穷。
3、引申：（实物投影仪）衣夹子在这儿是除了，a.它还可以联想到什么，像什么？b.变化角度呢？c.通过添加还可以是什么？d.与其它物品组合？变化他们的位置，方向？它还可以是什么？不同的组合，不一样的添加，不一样的想象，除了人物头像，他们还可以变出变幻无穷的形象。
1、这是什么呀？京剧脸谱是我们中国的国粹，它的面部造型夸张，仔细观察一下，这与我们拼贴的.人物除了在五官上不一样之外，还有什么不一样的地方。（脸部线条很多，曲线，弧线，各式各样的线条组成一些块面来装饰脸部。
板书：线条-----块面。
2、看，老师也来模仿脸谱来给我们任务的脸部添加线条，形成块面，使它更有变化又想给它变一变了！（水彩笔示范）在眼睛、鼻子、嘴的四周添加线条组成块面。
3、我再给它加个发型就更有趣了。
（二）色彩变：
1、（脸谱）这两张脸谱有什么不同吧？与刚才那一张有什么不同？（多了色彩）京剧脸谱的色彩大都鲜艳、明快。有了色彩，脸部更加漂亮，可见色彩的作用不可忽略。
2、看我们同学加上了颜色，作品多么漂亮呀！（欣赏学生作品）。
（三）正面侧面结合变。
1、同学们还想不想看一些形象更加奇特的人，赶快做好思想准备，屏住呼吸（欣赏照片）。
a)奇特在哪儿？学生说。
b)真有点儿像个连体婴儿，一只脑袋下长出两张脸，一个正面，一个侧面。
2、我们有一位大画家，他笔下的人物也很神奇（课件展示、作品欣赏）。
3、学生讨论，交流，想象，评价夸张的脸。（上面有，脸有侧面的，眼睛是正面的。脸正面侧面相结合。
4、他的作品不仅头像变了，连身体也变形了（怎么变的呢？）。
（四）表现形式变。
1、老师这儿也有一张变了形的人物。（展示，乒乓球做头，铅丝扭的身体的人物）它的头（生说）是用乒乓球做的；身体很瘦很夸张，用铅丝扭的。
2、看这位同学用什么表现的？
3、你们能不能也用身边的物品来表现一幅有新意的人物形象。
三、作业：
1、布置作业：
（1）表现一幅奇特的形象。表现形式可以画，可以拼贴（小组合作），可以拼贴和画相结合。（课件展示作业要求）。
（2）学生作业。
四、作业展评：
美术五年级下教案篇六
2课时。
造型表现。
1、认识邻近色，掌握邻近色的调配规律。
2、用邻近色进行涂色练习。
3、感受色彩的魅力。
1、认识邻近色并掌握其调色方法。
2、如何运用邻近色表现出和谐的色彩搭配和完整的画面效果。
教具学具：水粉颜料，毛笔，调色盘，笔洗，作业纸、报纸，抹布。
一、组织教学：
二、讲授新课：
1、引导欣赏：
（1）欣赏生活中的邻近色画面。
（2）出示课题——“色彩的和谐”。
（3）复习对比色，比较邻近色与对比色的区别。
2、目标发展：
（1）什么是邻近色？（出示色轮）。
在色环上，相邻近的色彩，称为邻近色。如：黄——黄绿——绿。
红紫——紫——蓝紫黄橙——橙——红橙。
（2）寻找邻近色（师生互动）。
a、家居图片。
b、生活图片。
c、建筑图片。
（3）欣赏画家作品，找出邻近色，并说说邻近色在画面中产生的效果：和谐。
（4）师示范邻近色的调配方法。
3、作业：用邻近色组织一幅画面。
三、学生作业，教师辅导。
四、作业展评。
五、课后拓展：寻找邻近色的`彩纸，用剪贴的形式表现色彩的和谐。
美术五年级下教案篇七
1.通过学习，同学能够运用剪、折、卷、贴等方法，制作一个具有立体感的纸面具。
2.用彩泥或橡皮泥，塑出造型、色彩美观的面具形象。
3、在欣赏瓷雕造型后，启发同学进行小动物的泥塑造型。
：面具，小动物的造型设计，立体造型概念的培养。
纸工——造型设计，连接、卷、折、贴。
泥塑——造型设计，色彩运用。
1、铅画纸、剪刀、胶水、颜料；
2、彩泥或橡皮泥、硬纸板。
：让同学掌握设计、描绘、裁减、插接等制作方法，制作一组形象重复和组合有序的手拉手的动物玩具，培养同学立体造型和动手制作的能力。
动物形象设计和插口设计。
1、欣赏课本范例。
2、分析制作的方法、步骤：折纸，图案设计、造型和连接、剪、粘贴。
1.简单动物图案资料展示。
2、举例进行图案设计指导。
1、取三张大小相同的长方形卡纸。
2、设立动物形象，如画出企鹅。
3、设立立式插口。
4、剪裁，三张卡纸重叠在一起减。
5、分别描绘企鹅的形象。
6、按顺序插接组合。
讨论：如何使动物连接既牢固又美观。
：学习立体构成知识，设计制作生动的纸面具。
：纸面具制作的难点在设计，设计的难点是高度的概括笼统，制作的难点是加工凹凸面。
1、纸面具欣赏。
2.让同学讲讲自身玩过的面具。
1.纸面具制作过程分析、演示。
2、讲讲剪、折、卷、贴的具体方法。
设计纸面具提示：
1、略大于脸。
2.眼孔位置对准自身的眼睛（能看到外面）。
3、面具不同性别的脸型特点。
同学演示、互评。
：用彩泥或黏土塑造一个生动有趣的面具玩具，培养同学立体造型能力。
：培养同学发散思维，对面具的脸部做夸张与变形，使面具更有趣。
1、欣赏课本内范例。
2、分析其中几个的造型和色彩。
1、泥塑面具的制作过程演示：先脸、五官、发（饰）再其他装饰。
2、色彩的烘托对比。
1、启发同学造型设计。
2、进行面具制作。
启发同学对色彩的应用，装饰的手法。
：培养同学立体造型能力，塑造出自身熟悉或喜爱的小动物形象，抒发对小动物的喜爱之情。
：培养同学发散思维，能抓住该动物的形象特征，塑造出多种多样的可爱的小动物造型。
1.欣赏瓷雕小动物。
2、让同学说说造型特点和色彩。
1、概括分析造型特点、色彩色调。
2、让同学知道瓷雕就是从泥塑烧制而来。
欣赏，分析泥塑小动物的立体造型、花纹刻划。
美术五年级下教案篇八
1、通过教学活动，让学生了解形状是构成美术作品的基本元素之一。掌握形状的概念和形式，并学会应用各种形状来组成艺术画面。
2、通过学习活动，学生初步在学习中体会造型元素--形的魅力，尝试自己动手，运用构成原理创造各种画面。并从中体会到乐趣。
教学重难点：
1、认识形状的概念和形式。 2、学会运用各种造型组成画面。
教具学具：彩纸、挂历纸、剪刀、胶水
1、欣赏各种平面形状 师问：看了这些形状，你们能给它们归类吗？为什么？
2、导入课题：《形的魅力》
1、《形的魅力》的特点（学生讨论找规律）
展示各种形状。 师问：请找一找它们有什么规律（学生讨论）
师小结：形是构成美术作品的基本元素之一。（点、线、形状、色彩等）
2、形的分类（知识窗内容）
几何形（三角形、正方形、矩形、椭圆形、多边形等）自由形（随手画的'形状）
3、形的特点（外形和骨式的变化）：
有规则：几何形、几何直线形、几何曲线形、
无规则：不规则形、自由直线形、自由曲线形
1、怎样运用各种形状组成画面（小组讨论）。
师小结：首先要创造出各种形状（剪出形状）
2、制作步骤（教师示范）
1、小组展示、评述学生自己的作品。 2、学生展示并评述自己的作品。
收拾并整理好自己的桌面。
用各种形状还可以创造什么作品或运用装饰像框等方面。
美术五年级下教案篇九
1．通过作品欣赏，使学生了解雕塑的多种材质、艺术特征和表现手法。
2．让学生从作品所表现的主题去感受、探索作品的意义所在。了解雕塑家在塑造人体的同时，也赋予其理想观念，从而培养学生的审美水平和艺术鉴赏能力。
3．通过雕塑不同的艺术风格，让学生能理解“感人的形象”的真正含义，正确引导学生体会雕塑的艺术魅力。
2课时
第一课时
1．教师可以通过文字作品中“感人的形象”先行导人，引出“感人的形象”可以通过雕塑来表现。
2．对雕塑在表现的题材、技巧、情感等方面进行不同的比较、评述。
雕塑是造型艺术的一种，是雕、刻、塑三种制作方法的总称。以各种可塑的(如粘土等，或可雕可刻的，如金属、石、木等)材料，制作作出各种有实在体积的形象。按其形态一般分为圆雕，浮雕扣透雕；按材质划分为泥塑、石雕、木雕、铸铜、水泥，陶等。
雕塑本身是无语的、静止的，但表现的内涵却是宽泛的，这与对象的永恒动感形象密切相关。
3．欣赏作品可从此人手，引导学生体会作品的艺术特色。还可以从古代、现代的雕塑手法、技巧的差异导入，比较作品所呈现的动感，深入理解作品包含的寓意。
本课提供的作品大多数反映的是体育赛场上常见的一些运动姿态。这些雕塑用铸铜、大理石、不锈钢等材料制成，各自表现的含义也非常有代表性。黎明的《崛起》表现了我国登山运动员在征服世界最高峰珠穆朗玛峰时的激动神情。雕塑以雄浑的手法体现巾国在世界之林的崛起。布尔德尔的《大力神海格力斯》是借助神话题材来表现人的思想与感情，通过对人物的塑造，表现健美有力的躯体，表达人性与神性完美结合的审美特征。
1．教师出示一些古典的和现代的经典雕塑图片或幻灯片给学生欣赏，以拓宽学生的知识面和视野。
说说你对以上三个“掷铁饼者”作品的感觉有哪些不同之处，并谈谈以体育运动为题材所创作的雕塑作品的美感。
教材中选取三个“掷铁饼者”的作品并列评述，充分展示了同一个瞬间动作，三种不同的表现手法：《永恒的运转》采用完全平衡的动作，舒展有力。《掷铁饼者》是古希腊雕塑的代表作，以写实手法展示运动人体外溢的力量之美。《挑战》是一尊耐人寻味的雕塑，通过残疾人运动员的一掷。挑战极限、挑战自我的精神一进而发，且线条和体块简单概括。
群雕是雕塑作品中常见的一种形式。白澜生的《接力》、雷宜锌的《中国女排》均通过体育运动当中的团体项目为创作基础，展示给人们那激动人心的团队合作精神，每个人的神态动作均围绕主题进行组织安排。
2．通过雕塑作品《崛起》和《中国女排》所表达的内容，对学生加强爱国主义教育。
3．评价
的真正含义。
2)学生能否多方面地评述雕塑艺术形象的魅力，并能运用文字来表达对作品的认识、感受。
3)教师能否充分地剖析作品，并与学生互动交流，让学生积极主动地参与到评述当中去，能否把看似平淡的、不动手的美术欣赏课上得生动有趣。
1．使学生了解街头雕塑的特点并初步掌握泥塑的制作方法。
2．通过步行街模型和泥塑的制作，提高学生的审美能力及设计、应用能力。
3．通过欣赏作品图片，增强学生对城市历史的了解，对自己家乡的热爱。
2课时
第一课时
1、以介绍现代都市中步行街上的一些有“古韵”的雕塑作品为导人。
2、利用多媒体播放一些有特色的、有历史韵味的城市雕塑，当你漫步在繁华的步行街头。尽情领略时尚气息的同时。常常会看到一些耐人寻味的雕塑作品。这些雕塑与步行街相映成趣，既重现了历史的陈迹，也使“新街”增添了古韵。
3、介绍重庆、苏州、沈阳等一些地域跨度大、有特色的历史名城，了解它们的城市背景。了解一下城市的历史，发挥你的想象力，为步行街设计和制作一个有创意的小泥塑。
4、组织学生讨论这些作品与周围的城市环境是如何统一在一起的`。充分了解作品所表现的艺术特点和城市特点。
本课提供厂具有代表性的王府井步行街雕塑和景德镇市街头雕塑。这些作品都反映了各个城市的地方特色及民俗民风，与繁华的大都市相互融合，别具一格。
5、学生在教师的统一安排下(准备泥土)进行泥塑的设计制作和步行街模型的合作。
第二课时
1、通过欣赏，可引导激发学生的创作热情，并进一步学习泥塑的方法和动手制作设计步行街模型。
2、通过有分工有合作的方法，使同学们既能对泥塑的制作有一个初步的认识，又能把有创意的小泥塑作品融入到大家合作的步行街模型中去，从而增强学生的动手能力，培养学生的设计意识和应用能力。
在制作过程中，要让学生多尝试捏、搓、团、卷、贴等泥塑技法。把想表现的步行街模型中的小雕塑充分地表现出来。最后可安排全班同学在自己设计的步行街上展示自己的小泥塑。进行评价的同时，教师要对本课内容进行完整的小结，对学生的作品要多鼓励和肯定，增强学生的学习兴趣，让学生在以后的生活中积极地去关注域市的美，提高审美意识。
3、教师不要过多地要求泥塑和步行街模型造型的准确性、真实性，而应该鼓励学生积极创造、大胆构思。并要发挥团队合作精神，让步行街模型与有特点的小泥塑相映成趣，组成一个有创意的设计作品。使学生在“玩”的过程中享受美，并培养热爱自己家乡的情怀。
4、评价
1)学生是否初步掌握泥塑的基本制作方法，对小泥塑进行评定。
2)学生在构思与创作过程中，能否表现出积极的创作热情和团队合作精神。
3)学生在设计过程与评价过程中能否用流畅的语言表达对作品的理解和感受。
4)哪位同学的小泥塑与大家合作的步行街模型结合得最好?
1．让学生了解祖国河山的壮美，激发起他们对古诗文的浓郁兴趣，培养热爱祖国优秀传统文化以及大自然的思想感情。
2．本课通过学习诗配画，锻炼学生的理解能力、想象能力和语言表达能力，提高学生的审美情趣，提高学生的绘画技巧和审美水平。
2课时
第一课时
一、创情境、引入境
采用多种方式进行导入，欣赏山水范画、观赏风光美景短片等，增加学生对形象的感受能力与想象能力，激发学生美术创作的兴趣。
二、知诗人、明诗意
了解白居易、李白，同时也了解《望庐山瀑布》《忆江南》中诗句的意思。
三、悟诗情、想画面
在介绍有代表性的风景时，要注意增加文化含量，使学生通过美术学习，能树立正确的文化价值观，涵养人文精神。
一、创作、交流、展示。
你知道我国的名山大川有哪些？把你印象最深的给大家介绍一下。
二、利用网络美术教学，开拓学生视野，既为创作诗配画打下基础，又培养了学生主动学习的品质和收集、处理信息的能力。教学过程中可以进行配乐朗诵，再次让学生去感受诗美、景美、情美，培养学生的审美能力。
三、课堂作业：
选择一首自己喜欢的诗歌，进行想象创作，要求能体现—定的个性思维，教师进行—定的技法指导。
读一首古诗，体会一下这首诗的意境，然后发挥自己的想象，为这首诗配一幅画。
四、拓展
可以把作业画成美术小品，制作成风光明信片、扇面、书签等多种样式当哎礼物送给同学、朋友。
五、评价
1．观察学生能否正确理解诗歌寓意，并通过画笔表现出来。
2．建议学生之间互相交换欣赏美术作品，分享感受、交流意见。
3．对优秀作品进行重点讲评，分析小作者创作思路、技法运用的独特之处。
1．以纸为主，配合其他适宜的媒材，设计制作校园的平面图或模型。
2．培养学生的整体规划能力、动手能力、设计意识和审美能力。
3．培养学生团队合作精神和个人独创能力。
2课时
第一课时
一、欣赏评析
让学生从身边最熟的环境开始，对校园进行一个较全面的了解与分析。
二、启发创意
三、设计制作
鼓励学生对本校将来的建设提出自己的构想，如校园新的组成部件、建筑风格、校园规划、绿化建设等，教学过程中要创设民主氛围，师生平等交流，使学生能积极参与到新校园的构想与设计中去。
教师要给学生讲解基本的纸雕技法。
请你设计一张理想中的校园小小规划图并附上一张创意说明。
一、互相交流
全班可分为若干小组，一起讨论未来学校的景象，综合大家意见，在此基础上尝试多种方法进行理想中校园的模型或草图设计。
难度大的模型制作，建议学生采取小组合作的形式完成，以培养学生的团结合作精神。创作时，除了充分发挥学生的聪明才智，还要教会学生一定的规划原理，分析学校基本应由哪些部件组成。开注意色彩的协调与搭配。特别提醒校园的新构想不要脱离学校实际，以做到比现实生活中更合理、更美观的设计为最佳。
二、修整完成。
三、评价
学生是否能用自己的方式设计出自己理想中的“校园”。
组织学生进行一次“校园新构想”设计大赛，可以参照教材中“我的作品”评价表，用不同星级或分数，对自己的作品进行全面评价。也可以采用个人或团体的方式进行互评。
1．通过动手设计自己的房间，培养学生热爱生活的情感和设计意识，提高孩子的独立自主能力和个性意识。
2．合理运用多种材料，正确使用工具，设计并制作“我们的小天地”模型。
2课时
第一课时
一、导语
二、欣赏评析
欣赏最新的家居博览会片断、电脑家居设计作品、名画(如凡·高的《卧室》)、家居设汁实例照片、优秀的学生作业等，指导学生根据自己的喜好对其予以评价和提出改进建议。
三、创意设计
通过谈话交流，引导学生进行联想，设计自己的小空间。指导学生根据自己的设想，选择合适的材料进行加工，要求独立或合作完成。在学生合作前，教师可以根据学生自愿或根据学生爱好与特长，分好组，指导学生先设计草图，达成共识，再进行分工。观察学生在制作过程中，对于硬质材料和较复杂的工具是否能正确使用，教师可根据情况进行使用说明或示范操作。要求学生根据材料的外观、质感进行联想并合理加工，使其符合表现要求，产生逼真的效果。
一、技法指导
鼓励和引导学生巧妙地设计房间，将家具设计成易移动、易组合的样式，方便随时重新调整空间。
小天地中还可以含有一个小小的庭院，花坛与花架是木制庭院中最佳的造型，它们可以给学生充分的想象空间，花架成为花草们成长的依托，它们随心所欲地爬满“枝头”，而花坛则让那些成长的花草有个舒适的“归宿”。
教师引导学生，善于利用制作材料原有的质地、色彩和造型，在它们已有的基础上进行再加工，尽量达到外形和质感都逼真的效果。但这两种材料的加工难度比较大，教师除了做示范操作外，还可以建议学生采用易折、易削的软木块和木条以及已成形或易裁剪、易卷曲的硬度低的金属。“小天地”的设计和布局重在要体现出合理性、安全性和实用性。
二、学生制作
充分发挥自己的想象，设计我门的小天地草图，并选用你认为合适的材料，分工合作制作一个有趣的“小房间”.
三、交流反馈。
四、评价
1．观察学生在美术活动过程中是否积极主动、独立思考、自主规划、敢于创新、富有个性。
2．是否能合理运用制作材料，安全、正确地使用工具，并设计出在色彩和造型上有创意的作品。
美术五年级下教案篇十
本课以“欣赏、评述”为主，融“设计、应用”“造型、表现”于一体的美术课，是传承中国传统文化，弘扬民族精神，激励学生创造，表现的良好契机。
1、本课融欣赏与造型表现为一体，通过学习让学生初步了解中国龙的文化历史，理解中国龙的造型特点，体会龙的象征意义，弘扬中华民族精神。
2、培养想象、造型、创造和合作能力，并以合作的形式共同创作龙的形象。
3、在欢乐的气氛中体会美术的乐趣。
了解龙的造型特点，体会龙的象征意义和龙的精神。抓住龙的特点，集体创作中国龙。
在创作表现中抓住龙的特点、造型，表现出龙的精神、气势。
课件、添画活动用纸、彩纸、布，水彩笔，油画棒，剪刀等。
1课时。
一、组织教学：师生交流，活跃气氛。
二、导入新课。
师：有一首歌，是普天下炎黄子孙最喜爱的爱国歌曲，它唱出了我们中国人的心声。我一直想和大家分享，今天就让我们一起来欣赏《龙的传人》，会唱的同学可以一起唱……（课件）。
师：大家唱得很好，这首歌中唱到，我们的祖国是一条巨龙，我们都是龙的传人。这要从轩辕黄帝说起。
师：有的同学可能从电视或者报纸上看到，在不久前，我们郑州新郑刚刚举行了一场隆重的祭祖大典，祭拜的就是我们中华民族的祖先——轩辕黄帝。
师：相传在很久以前，轩辕黄帝是一个部落的首领，他智勇双全，力大无比，征服了其他部落。为了使自己的民族具有无所不能的力量，他集中了许多动物的精华，创造出了一个全新的形象，做为自己民族的图腾，那就是龙。（课件出示）从此以后龙就成了中华民族的标志，炎黄子孙始称龙的传人。
师：这节课，就让我们带着崇敬的心情来感受中国龙、创作中国龙。
板书课题：中国龙。
三、了解感受：
1、龙的文化。
（1）欣赏。
师：龙文化在中华民族几千年的传统文化中占有重要地位，许多建筑物都以龙作为装饰，在北京的北海公园，就有一处九龙壁。（课件出示九龙壁）九龙壁上九条龙神态各异，有的张牙舞爪、有的仰天长啸、有的怒目圆睁、有的翻江倒海……一个个都好像要破墙而出一样。
提问：看了九龙壁，你想说什么？
生：……。
师：龙在我们民族的心目中，具有特殊的意义，在古代，龙形象是只有皇族才可以使用的，大家看，这些都是皇宫里的物品（课件出示：玉玺、龙玉佩、明代青花蟠龙瓶、龙扇、明朝金冠、清朝龙袍）。
提问：这些物品上都有龙的形象，那么谁能说一下：在古代龙有什么象征意义？
总结：在古代龙是权力、威严的象征。板书：权威。
（2）龙与生活。
生：元宵节龙灯、端午节龙舟……。
师：我也搜集了一些生活中龙的形象，大家请看（课件出示）。
提问：通过生活中这些龙的形象，大家想想，在今天，龙还象征着什么？
生：象征着吉祥、幸福。板书：吉祥。
师：是的，龙是我们中华民族的标志，它不仅代表着权威和神圣，象征着吉祥和力量，更象征着我们的祖国繁荣昌盛。
（3）龙的成语。
师：可以说，龙文化已经渗透到了生活的方方面面。你能说出带有龙字的成语吗？
生：龙飞凤舞、龙凤呈祥、望子成龙、生龙活虎、龙马精神、龙啸九天……。
师：生龙活虎、龙马精神显示出龙的精神，龙啸九天、龙飞凤舞中我们可体会到龙的气魄，龙凤呈祥、望子成龙表达了人们美好的愿望……，龙文化是博大精深的，让我们一起来创造中国龙。
2、龙的造型。
（1）观察：
师：要想创作好中国龙，首先要学会观察。请大家观察。
提问：龙的形象和这些动物在哪些地方相似？
师小结：龙就是我们的祖先通过想象把这些动物的精华部分经过组合而创造出来的艺术形象，正是这些动物精华的组合，意味着龙是万能之兽，是神圣之兽。
（2）提问：
师：你想用什么方式来表现这万能之兽呢？
生：……。
师：好的，在创作之前，老师有几点要求，请大家注意：一要合理分工，充分发挥团队的作用；二要创新设计，我们的祖先正是通过想象创作了龙，我们在设计时也要加入自己的想象；三要注意安全，在使用剪刀时要小心；四要保持卫生，在创作时，请把剪下的废纸整理收集，不要随地乱扔。
师：现在，就请喜欢画画的同学就坐到第一排，喜欢手工的同学就做到第二排。老师已经在桌子下面为你们准备好了添画用纸和剪贴用纸，请大家用自己喜欢的方法去创作中国龙吧。
四、创作。
学生创作、教师巡视。
五、展评。
师：我们来欣赏绘画组同学们创作的中国龙。
师：这条龙可真够华丽的，让我们一起把它舞起来。
2、舞龙。
师：谁愿意表演舞龙？
组织学生舞龙（课件播放音乐）。
六、总结：
今天这节课，同学们表现非常好，绘画组的同学画龙点睛，用添画的方法集体创作了一条五彩斑斓，神态生动的中国龙；手工组的同学用剪贴的方法集体创作了一条华丽威严的中国龙，并且进行了生动形象的舞龙表演。同学们的表现正体现了中国龙的精神，那就是团结凝聚的精神、奋发开拓的精神，有了你们这些龙的`传人，我们的祖国这条巨龙就一定会腾飞。让我们一起再次唱响《龙的传人》这首歌。（课件）为自己是龙的传人而感到自豪吧！
美术五年级下教案篇十一
2、情感目标：通过欣赏、感受、体验不同美术的节奏的图片，培养学生的想象力和创造力。
根据美术的节奏进行想象并画出各种图型。
有关美术的节奏意境的想象和创造。
美术的节奏图片，课件、实物展台等。
彩笔、颜料等。
一、创设情景，激趣导入：
1、出示课件，展示动画和图片，在宁静幽雅的音乐中将学生的思维、想象。
2、闭上眼睛，展开想象的翅膀遨游。想象能看到什么?有什么样的景色?(……)。
3、渗透美术的节奏知识：
二、欣赏课本的图片：
1、欣赏：
2、拓展：
三、欣赏老师准备的图片：
欣赏老师课前准备的作品，(利用实物展台或课件，逐图播放，欣赏不同美术的节奏的图片，启迪学生的思维和创造力，了解它们的表现形式，从中受到启发?为自己的作业收集素材，寻找灵感。)。
四、小组讨论：
在小组中，谈谈准备怎么画，小组成员达成共识，确定自己的创作意图和主题，并根据自己的实际情况，采用适合自己的表现手法的工具和材料进行创作。
五、学生独立作业，师巡视指导：
六、学生作品的交流展示。
1、四人小组进行交流并互相点评，选出自己喜欢的作品。
2、画面是否有创意。
3、构图是否完整，色彩是否协调。
七、合作学习。
八、课后拓展。
美术五年级下教案篇十二
本课是一节设计?运用课，我以故事游戏为主，调动学生的学习兴趣。小学美术新课程标准打破了传统美术教学的知识框架，强调通过综合性美术活动的体验学习，引导学生主动探索，研究创造，并运用综合性知识技能去造型，设计、运用，唤起学生对未知领域的探究欲望，体验愉悦感和成就感。
第2课：民乐放光彩。
第3课：舞台美术设计。
第一节主要以认识舞台美术设计，从舞台美术设计的各个环节下来认识一场舞台剧，后来分工的认识，从第一堂课，小组分工、导演确定到绘制流程。而第二堂课开始，基本上学生都已经准备好道具了，但也有一些班级第一堂课安排不出来的，这也是班级具体情况具体分析了。
第4课：小小果壳箱教学中我利用大量图片展示了各种不同造型的果壳箱，穿插了一些设计导向提示，用以启发学生从多角度、多方面了解果壳箱的设计元素。还展示了学生的设计作品，以及简单的制作步骤图，让学生了解简单的制作方法，并启发他们进行新的创造，启发学生从既美观又实用的角度出发，进行果壳箱的设计。
第5课：中华扇子。
扇子虽然是纳凉的用具，但却有着丰富的种类和艺术形式。我紧紧结合教材，扇子的种类、形式、内容、结构等方面展开，包括扇面的表现形式涉及山水、人物、花鸟等方面，引导学生从多个角度进行了解和感受、比较与分析，在欣赏的基础上获得自己的艺术感受与理解，并展开自己的艺术联想。
第6课：亭子。
在教学中，我注重让学生欣赏教材上的亭子图片及学习相关知识。通过提问学生了解哪些有名的亭子及特点，激发他们的表达欲望及学习兴趣。并让学生观察、概括不同亭子的造型特点，明确创作要点，再提供学生作业，拉近了学生的创作距离，产生浓厚的学习兴趣。
第7课：夸张的脸。
“兴趣是最好的老师”，是学生了解未知、学习知识的巨大动力，也是培养学生自主学习意识的有效途径。有兴趣的学习不仅能使人全神贯注，积极思考，有时也会达到废寝忘食，欲罢不能的地步。五年级美术《夸张的脸》一课，要以充分调动学生学习兴趣的原则为本实施教学。
教学时我通过课件给予了学生充分感受的机会，教材中的欣赏图例已经给了一些表现方法上的启示，如泼墨写意、勾写结合、勾线设色等，但不管是哪一种方法，对于孩子们来说都是很难的。我自己对教学目标的设定，再补充了一些自己觉得更适合的作品图例进行教学，但第一节课教学下来，由于自己和学生的观念存在着差别，学生不喜欢我选定的那些唯美的表现内容，如哪些江南韵味的人物。于是，在接下来的几个班级教学时，我把重点放在引导学生利用一些身边的图象资料进行表现，如自己或父母的照片、同学模特、报纸画刊上的一些人物图片等，以此减弱人物表现时的难度，而专注于水墨特点的把握和方法的研究。同时教学时要设定好问题和探究的任务，开展广泛的交流。对于表现技法，教师只需引导学生掌握最基本的即可，如勾线、设色、点写等，然后启发学生大胆探究更好的表现方法，画出墨色的变化与画面的整体关系。
第9课：齐白石笔下的蔬果。
《齐白石笔下的蔬果》一课属水墨画范畴,我认为在教学中不应该单调的为教技法而教技法，更不能按成人画法，依葫芦画瓢，而应根据学生年龄段的特点,激发学生的学习兴趣,课堂上引导学生自由思考、自由交流、自由想象、自由创造，学生有了学习兴趣，便学得主动、愉快、有创造。
第10课：映日荷花别样红。
教学中我通过大量图片和优秀作品的欣赏，向学生介绍了荷花的造型特点，引导学生了解中国传统绘画中笔墨表现的特点。我组织学生展开讨论，让学生主动欣赏、感受，从而丰富学生的视觉经验，促使学生感悟不同时间、不同环境下的荷花的意境美。同时了解祖国的民族文化艺术，进行继承和发扬。
第11课：弯弯的小路。
点彩画这一绘画表现手法，学生第一次接触，因此感觉比较新奇，学习兴趣较浓厚。但用软性的画笔表现点的时候，画笔的各个不同接触面怎么点出不同形状、不同大小的点，对于很少用软性画笔作画的五年级学生来说却是很难把握的。但不足之处就是学生的作业展示太简单，感觉还太仓促。
第13课：装饰纹样。
在教学中，我带领学生欣赏了陶瓷、屏风、服饰及青铜器上的装饰纹样，激发学生的学习兴趣，提高他们的欣赏水平，引导他们发现生活中的装饰纹样之美。我详细讲解了毕加索的版画《公牛系列》的局部、形的装饰变化作品、色彩的装饰变化作品和学生作品。这样学习后，学生创作的作品效果很好。
第14课：做做陶艺。
第15课：中国传世名作。
在教学过程中，我运用了朝代顺序和艺术特点相结合的方式开展教学，我点击课件，引导学生分析作品的主要艺术特点，表现现实生活、精湛的写生技巧、脸型丰满、设色工丽等。并通过课件再展现几幅具有唐朝典型特点的艺术作品。我在这节课上通过对名作的欣赏、分析、评述，让学生感受名作的艺术特点与魅力。
美术五年级下教案篇十三
通过观察台灯理解它的造型结构、比例，理解台灯在不同角度下产生的透视变化，并能用线描画出台灯来。
学习用各种不同的线条去表现台灯各部分不同的形象特点，从台灯的美观外形和实用性激发学生的绘画兴趣，培养学生的观察力。
学习运用绘画语言表达自己在生活中美好的感受，发展学生的形象思维能力，巩固学生所学过的知识。
教学手段：常规教学手段。
教学方法：示范法、讲解法。
1、观察台灯，师生共同分析台灯的结构。认识台灯因发光器具不同，分为灯泡和荧光管两种，灯泡或光管放在灯罩内，灯柱把灯罩和灯座连接起来。台灯由灯罩、灯柱、灯座三间分组成各自的形象特点，灯柱多为软管状，可以弯曲，一般比较细长，以方便灯罩的旋转，调整光的角度，灯座多是一个扁而大的六面体，上有开关和指示器，绘画时注意物体的面因角度不同而产生缩小现象。
2、理解透视现象：台灯在不同角度下产生的透视变化，圆柱状灯罩的罩口成为宽窄不等的椭圆形；长方形的灯罩呈立方体，仰起时看见光管，它和灯座都有近大远小的现象。
3、讲解绘画步骤（教师边解边示范给学生看）。
（1）观察并记住台灯特点。
（2）用辅助线勾出灯罩、灯柱和灯座各部分。
（3）从灯罩开始逐一刻画（注意灯罩、灯柱和灯座的连接及其大致的比例。
1、学生分组写生教师指导并鼓励学生大胆绘画。
2、教师巡视辅导。
1、表扬细心观察，画出特征的同学。
2、指出绘画时必须表现台灯特点，画出大体比例，注意灯罩、灯柱和灯座的相互连接。
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