美术室的教学计划范文(19篇)

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美术室的教学计划范文(19篇)
时间:2023-11-30 07:51:04     小编:紫衣梦

计划的执行需要坚持和自律,不能轻易放弃或修改。寻求他人的意见和帮助可以完善计划的制定。坚持执行计划,不要因为困难而放弃或推迟。

美术室的教学计划篇一

本课属于“造型?表现”领域,是本套教材中线条系列的内容之一。这是在四年级《猜猜我是谁》之后的一个人物写生的内容,目的是通过对正面人物的写生,引导学生学习如何抓住正面人物的特征和神态,培养他们的观察习惯,进一步提高学生的观察能力和用线进行人物造型的能力。

1.能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征,对特征的社会属性有一定的了解。

2.了解表现人物特征的方法,能够大胆地运用某种造型方法表现同学的特征。

3.培养学生的分析能力,发展具有个性的表现能力。培养学生关爱他人,尊重他人的品质。

人物的脸型和表情。

人物肖像画的表现。

教学课时:1课时。

一、游戏导入:

1.出示图片:同学们,今天我们做一个游戏,游戏的名称是:猜猜“他”是谁。

二、新课。

1.每个人对自己都应该有一定的了解,谁能用较简洁的语言准确地说出自己的特征。(如脸型、五官、性格等)。

2.说说艺术作品中人物的某些特征:

(1)《蒙娜丽莎》:出示艺术作品——学生观察、讨论人物特征——教师简单介绍达芬奇、《蒙娜丽莎》——学生说说感受、特征,教师总结。

(2)看达芬奇的《最后的晚餐》并作简单的介绍。

(3)《凡高自画像》:出示艺术作品——学生观察、讨论、猜想人物特征——教师简单介绍凡高,增加学生对凡高及其作品的认识——学生说说特征,教师总结。

(4)毕加索的人物肖像画。

(5)现代版的《蒙娜丽萨》。

三、探索。

1.比较刚才所看的作品,想想:画人像为什么会有这么大的变化?这又与什么有关呢。

2.学生讨论、猜想。

3.教师总结:这主要跟摄影术的发明有关。在摄影术发明以前,像国王、王后、富商这样的重要人物都要通过雇佣画家来为他们画肖像。这些肖像充满了他们生活的线索,人们能从华丽的服装或是严谨的制服上看出被画者的身份。摄影术发明以后,画家们开始认为逼真地再现人物肖像是没有意义的,所以开始思考创作肖像画的新方法。他们开始探索用不同的色彩和不寻常的方式来表达人类的情感和思绪。

这就是肖像画的起源和最初的作用。

四、分析人物特征的表现手段。

1.同学们,刚才我们一起说了人物特征,那人物特征主要是通过人物的哪个方面表现出来呢?(人物头部)。

2.人物头部是反映人物特征最主要的地方,包括相貌,精神状态,还有性格特征。人物头部的特征主要是通过脸型、五官、和发式来表现出来的,而艺术作品又往往通过人物面部的刻画来揭示人的内心世界,突出表现某一主题。

3.脸型:你属于什么脸型?(如国字脸、瓜子脸等)。

教师出示几种常见的脸型请学生说说各种不同的脸型具有哪些特征?

小结:画人物头部时,我们应该先整体把握人物的脸型,再去刻划人物的五官。

(有过)请几名学生上台来表演“哭、笑、怒、乐、惊”的表情。

每组同学选取一种表情用简笔画的形式将它画下来,并派一名同学到黑板上画。

请学生逐个分析刚才所画的表情,画得如何?有没有将表情特征画下来?没有的,如何改?

教师总结:人物表情主要是通过人的眉毛、眼睛和嘴巴的变化来实现的。(出示各种表情图片,说规律)。

五、临摹练习:学生根据自己的喜好或擅长的表现方法来选择一幅肖像画(书上或学生自己准备的)进行临摹。

六、学生习作、教师进行辅导:

1.尝试观察和描绘你生活中的不同年龄、不同阶层的人物,看看他们有什么特征?

2.你认为还有哪些方面可以体现人物特征?

七、小结:展评学生作品,并请同学们到台前讲述人物都有哪些面部特点,作品表现出人物怎样的内心情感等等。

美术室的教学计划篇二

新的学期又开始了,在现有的课程改革的基础上,美术学科的课程教学还将更加深入地进行。面对美术学科在社会发展、教育改革中的实际状况,结合生活中的艺术,我将继续以课堂教学研究为基本点,把握好课堂教学效率,联系学生的日常生活,努力提高教育教学质量。为更好的完成本学期的教学目标、教学任务。

进一步贯彻和学习美术新课程标准,更新教学观念和理念,并运用新的理论来指导自己的日常教学工作,使美术教学工作有一个新的突破。

本学期我继续担任四、五、六年级的美术教学工作,共有十七班,平均每个班人数有45人,总人数765人,批改作业数量有765本。我将根据以往的教学经验,针对中、高年级学生的心理特点和学习情况,通过美术课教学,将欣赏、绘画、工艺融合贯通在一起,以多种有趣的、吸引学生的教学手段来开阔学生的美术视野,使学生掌握绘画技法,继续接受基本技能和色彩的传统教学。提高学生对美术的兴趣和爱好,扩大记忆、思维、想象和动手能力的提高,让学生能够脱离书本教材,自己独立的、大胆的去完成学习任务。

1、继续加强美术新课程标准和业务培训,深化教学观念和理念。

本学期,我将继续加强自身的业务培训,利用一切时间,多学、多练、多找自身的不足,多以课堂教学研讨为主要研究活动,加强自己的业务能力,使自己由认识新课程到走进新课程。

2、课堂教学活动。加强课堂教学新理念、新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习,作为一种文化传承的教学研究。”同时发挥自己的创造精神,结合实际情况开发教材内容、运用新理念、尝试新教法,不断提高自己的教学水平。

3、组织学生多出作品,参加学校展览,和参加各种美术比赛。

四年级教学内容:

第一周:色彩的冷与暖;第二周:线条的动与静;

第三周:美术的节奏;第四周:变一变;

第五周:色彩的对比;第六周:登山游戏;

第七周:校徽设计;第八周:精美的邮票;

第九周:做年历;第十一周:星座的联想;

第十二周:窗外的景色;第十三周:我心中的末来;

第十四周:假如我是汽车设计师;第十五周:对梦幻之国;

第十六周:纸带穿编;第十七周:电脑美术;

第十八周:会走的玩具;第十九周:期末考核。

五年级教学内容:

第一周:万绿丛中一点红;第二周:色彩的和谐;

第三周:美丽的纹样;第四周:礼物的外套;

第五周:趣味文字;六周:地球的新生;

第七周:古朴精美的华表;第八周:鸟语花香;

第九周:陶泥的世界;第十一周:诗情画意;

第十二周:为解放军叔叔画张像;第十三周:会跳的玩具;

第十四周:电脑美术;第十五周:美术学习记录袋;

第十六周:元宵节里挂彩灯;第十七周:珍爱国保;

第十八周:期末考核。

六年级教学内容:

第一周:远近的奥秘;第二周:风景写生;

第三周:心中风景;第四周:会动的剪影;

第五周:水黑画―――动物;第六周:形体切挖;

第七周:我们做乐器;第八周:宇宙之旅;

第九周:保护文物;第十一周:爱护古建筑;

第十二周:电脑美术;第十三周:中国画与油画。

第十四周:生活中的美;第十五周:快乐的一天;

第十六周:卡通画;第十七周:妈妈画张像;

第十八周:期末考核。

美术室的教学计划篇三

进一步贯彻和学习美术新课程标准,更新教学观念和理念,并运用新的理论来指导自我的日常教学工作,使我校的.美术教学工作有一个新的突破。

本学期我担任二、四、年级的美术教学工作,周课时每班两节课。我将根据以往的教学经验,针对于学生的心理特点和学习情景,经过美术课教学,将欣赏、绘画、工艺、手工融合贯通在一齐,以多种趣味的教学手段来开阔学生的美术视野,使学生掌握绘画技法,继续理解色彩的传统教学和画画的技法、方法、设计和手工继续深入学习。提高学生对美术的兴趣和爱好,扩大学生的知识面,更好地提高学生的审美本事和动手本事。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手本事的提高。让学生能够脱离开书本教材,自我独立的、大胆的去完成学习任务。

1、继续加强美术新课程标准和业务培训,深化教学观念和理念。

本学期,我将继续加强自身的业务培训,利用一切时间,自学、勤练、寻找自身的不足,要以课堂教学研讨为主要研究活动,加强自我对案例研究,使自我由认识新课程到走进新课程。

2、课堂教学活动。

针对于学生在心理上渐渐成熟的特点,针对于对知识高要求、学生对知识的探索、研究的心理,我在课堂上将讨论交流、分工合作、资料调查、情境模拟和主角扮演、欣赏等教学活动有机的结合在一齐,以调动学生进取性有主,使学生开阔眼界、扩展学习的兴趣和技能。

1、新课程改革中虽然不提倡教师板演,可是我觉得一年级能够适当的示范,也能促进课程的学习。

2、一些手工课需要涉及一些现成的实物,而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要。为克服这一不足,我在教学将准备一些实物,使教学更直观,提高教学质量。

3、根据实际教学的需要,将有些课题进行删减或增加其它的资料,从而更利于学生的实际情景,突出本校美术课的特色教学。

1、注意课堂秩序,防止意外发生。美术课在操作过程中比较活跃是正常的。但不能所以影响教学秩序,影响其他班级上课。

2、自调颜料比较难把握,应当注意课室卫生,用品的清洗。

美术室的教学计划篇四

一、教材的分析:

这学期美术一共18课,教材的内容,拓展了学生的思维能力,使学生能够在轻松的氛围中创作和学习。内容丰富,从而使学生的头脑中逐渐形成简单、具体的形象。本学期在绘画的具体形象上有所要求,学习一些简单的简笔画,把基础打实。

二、学生知识能力及情况分析:

学生刚入校,对学校的常规不了解。年纪小,自律性差。但都比较懂礼貌,见到老师能主动问好。有部分学生有说普通话的意识,能用简短的普通话与老师和同学做简单的交流。个别学生不懂得执笔方法,需要老师不断纠正、督促。至于其他学习成绩还有待于在今后去了解.学生的差异很大,有许多学生基础很薄,需要时间和教师的个别注意。从幼儿园上来需要一定的时间适应新的环境。因此教师的教学态度和理念很重要,让学生对美术产生的畏惧感逐渐的消失。

三、教学目标任务:

1、了解美术的基本知识,认识美术工具,并能使用工具进行简单的美术活动,加强绘画的技能。

2、通过美术教学,培养学生对美术的兴趣及爱好。

3、通过美术活动培养学生热爱生活的美好情感。

4、培养学生观察能力、想象力、形象具体化的观察力等。

四、教材重、难点:

1、学习有关美术的基本知识和技能。

2、培养学生空间知觉、形象记忆、创造能力等。

该年级学生男生较多,学习很活跃,在课上纪律需要维持,学习简单的简笔画,提高具体思维的能力。

六、主要措施:

1、认真学习美术课术新课程标准,加强有关艺术课教育理论的学习,认真学习研究、钻研美术教材,把握教材内容,抓住重点内容,突破难点及代表性的学习内容。

2、认真备课,不打无把握之仗,备课内容要体现创新,即力求实用,又方便灵活,使课堂教学形式多样化。

3、按时上课,上足课时,布置作业要有灵活性并能及时批改学生作业。

4、加强课外辅导,特别要加强对学困生的辅导工作。

5、开展多种形式的绘画如实践能力比赛和测评。开展评选优秀作品展评活动。

6、特别注重对学生进行绘画技能和实践能力的训练。

美术室的教学计划篇五

1、教研室负责制定第二次(年后)校考计划:从时间、考点的相对集中及高校层次的合理搭配等因素出发,根据五种层次学生的情况列出五个“套餐”计划。与学生、家长交流后明确教学与考试策略,并认真实施。(开学初已完成计划并正在实施。)。

2、到3月初完成整个高三的美术专业教学,并做好总结工作。

1、教研室与高一、高二任教老师共同通过上学期学生的期末试卷及作业情况分析学生学情(主要是学生的特点与能力差异),并对照高考要求,从一开始就有针对性地制定教学计划。

2、高二美术班的教学计划分两期进行,一是学业水平考试前,主要是对前期学习的巩固与延伸;一是学业水平考试后,是一直延伸到高考(高三)的全面教学计划,可以称之为省统考教学计划。

1、在四月完成学生专业能力与学习方式考查的全面改革,制定出一套利于能力发展尤其是应对高考能力提高的细化的考核方案,要求教学目标与省统考及各种校考的种种目标一一对应,以利于教师的教与学生的学高效发展。

2、用新的考核方法,全面对美术班教学进行期末考核,以促进暑期及高三阶段教学正常有序地进行。

3、分学期、分阶段填写细化的考核量表,建立学生个人的专业学习成长档案,指导学习自主学习。

1、重点提高艺术教师的思想素质与业务素质。

2、每周的教研活动主要分两大主题进行:一是连续开展以美术高考为主题的理论研讨活动,让每个老师以文字方式完成对高考考试方式、应对策略、作业及试卷评价的思考,并针对教师教学方法提出改进方法,并制定调整方案。二是专业技能学习活动的开展,周周练,课课练。同时争取外出写生、观摩学习的机会。

3、开展专业教师基本功展示活动,考查老师的专业能力并促进其发展。活动分基础技能、专业教学理论、特长展示三个层次进行,阅卷工作聘请高校老师等教学专家完成。

4、高三两个美术专业教师分别加强对高一、高二美术班教学进行督察、示范与辅导。

5、如果在一系列教师培养活动结束后,仍有不能胜任的情况,提请校长室研究让该教师暂时辅助教学,帮助其在这一段时间中更好地进行专业及业务学习。

1、四月份学习水平测试后,开展与高校(如扬大艺术学院)、中学美术师生的联谊活动,老师与学生在活动中都能得到思想、学习等各方面的启示,激发教学的动力。

2、五月中旬:专业美术画展。

3、六月下旬,请前届学生回母校与学生交流报告,激发学习热情及端正学习态度、树立学习理想。

美术室的教学计划篇六

学制三年,主要是初中应届毕业生。

升入高等院校继续学习。

素描 色彩 速写

1. 素描(几何体 静物 石膏像 头像)总学时:520,周学时:40周

内容提要:学习素描是为了认识对象,研究对象,然后表现对象。只有通过系统的学习和严格的艺术思维能力的训练,才能有效地积累认识生活的知识和表达的技术能力,以便应用于将来的艺术创作。为此,我们必须学会素描艺术的一切造型手段和艺术语言,艺术地、灵活地运用各种艺术形象来表达自己的思想、认识与观念。

2、色彩:总学时:520, 周学时: 40周

内容提要:色彩写生是训练考生以色彩塑造形体和组织色调的能力,掌握色彩变化的一般规律,学会正确的观察方法。在写生过程中,通过练习有了对自然光线下的色彩规律、明暗变化、形体塑造等一些基础知识的认识和掌握。这些知识也是进行色彩默写的基础和前提条件。只是在写生中有实物的参考,光线、色彩关系、空间关系、体面关系等都有物可依,考生只需对其观察、组织和表现。

4、速写:总学时:260, 周学时:20周。

内容提要:速写是一项训练造型综合能力的方法,是我们在素描中所提倡的整体意识的应用和发展。速写的这种综合性,主要受限于速写作画时间的短暂,这种短暂又受限于速写对象的活动特点。因为速写是以运动中的物体为主要描写对象,画者在没有充足的时间进行分析和思考的情况下,必然以一种简约的综合方式来表现。速写能培养我们敏锐的观察能力,使我们善于捕捉生活中美好的瞬间。速写能培养我们的绘画概括能力,使我们能在短暂的时间内画出对象的特征。

美术室的教学计划篇七

抽象绘画注重表达画家的审美和情感,主要区别于逼真模仿自然形态进行创作的写实绘画。抽象画宽泛而自由的内涵、画面中纯粹的形式语言之美,画家认识和表现世界的另一种角度,为学生开启了一扇全新的美术欣赏与理解之门,改变了学生对美术欣赏和表现的单一认识,从而使学生认识抽象画、了解抽象艺术的产生是时代发展的必然趋势。本课旨在引导学生多角度认识和理解抽象绘画作品,欣赏不同元素释放出的魅力,用身心感受抽象绘画中的节奏、韵律等各种关系带来的整体美感,以及画家在所表达的情感、审美和文化内涵,在艺术欣赏上获得一种新的途径和思路,促进学生对艺术的全面了解和创新探索。

1.能够初步了解抽象画,感受抽象画。

2.能够运用点、线、面及色彩表现方法绘制新奇的视觉形象。

3.能够运用抽象绘画语言表达自己对音乐的理解与感受。

对抽象绘画中线性造型要素的运用;音乐感受与美术表现。

综合运用线性造型要素,结合色彩语言比较准确地表达音乐的旋律。

教具准备:图片。

教学课时:1课时。

(一)导入新课。

出示美国一则报道:美国抽象表现主义绘画大师杰克逊?波洛克(jacksonpollock)的一幅作品《1948年,第五号》(no。5,1948)卖出了1。4亿美元(近10亿元币)的高价。

师:同学们听过抽象画吗?看过吗?你们怎么理解呢?学生回答。

(二)讲授新课。

1.出示康定斯基作画图片及简介。

师:瓦西里?康定斯基(1866年12月16日-1944年12月13日),出生于的画家和美术理论家。与彼埃?蒙德里安和马列维奇一起,康定斯基认为是抽象艺术的先驱。毫无疑问,康定斯基是最的。他还与其他人共同成立了一个为时不长但很有影响力的艺术团体“蓝骑士”。康定斯基的绘画售价曾近一千五百万美元。索罗门?古根海姆美术馆是康定斯基作品的藏家之一。现在让我们来看看此大师作品《光之间》,同学们看到什么?(提问个别同学)。

2.什么是抽象画呢?

师:抽象绘画是以直觉和想象力为创作的出发点,排斥任何具有象征性、文学性、说明性的表现手法,仅将造型彩加以综合组织在画面上。因此抽象绘画现出来的纯粹形色,有类似于音乐之处。

3.抽象绘画的发展趋势,大致可分为:抒情抽象﹝或称热抽象﹞欣赏课本作品。这是以高更的艺术理念为出发点,经野兽派、表现主义发展出来,带有浪漫的倾向。这个画派可以以康丁斯基为代表;几何抽象﹝或称冷抽象﹞欣赏课本作品。这是以塞尚的理论为出发点,经立体主义、构成主义、新造形主义等而发展出来。其特色为带有几何学的倾向。作品有一种冷静的秩序感,哲理性很强,这个画派可以蒙德里安为代表。

4.大师作品欣赏。

(1)康丁斯基作品赏析,世界美术的第一幅抽象画作者是的康定斯基(1910年),被誉为抽象表现艺术之父。引导同学们体会色彩、造型的节奏与旋律。

(2)蒙德里安作品赏析,几何抽象派代表画家,在平面上把横线和竖线加以结合,形成直角或长方形,并在其中安排红、黄、蓝三原色,但有时也用灰色,是荷兰风格派的主将。对比热抽象风格,体会秩序美。

(3)罗德琴科作品,亚历山大?罗德琴科(1891—1956),出生于彼得堡,之后,移居伏尔加河畔的喀山。在喀山,少年罗德琴科开始接触到摄影,他先在一家影室当小工,后来,有幸成为喀山艺术学校的一名旁听生。他是革命后出现的最多才多艺的构成派艺术家之一。

5.学生作业欣赏。

(1)儿童画欣赏。

(2)抽象画欣赏。

三、谈谈通过本课学习你对抽象画的进一步认识。

美术室的教学计划篇八

为使本学期的教学工作顺利进行, 更好地完成教育教学任务, 通过对本册教材的深入研究和分析, 特作教学计划如下:

三年级学生已经初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,能通过看看、画画、做做等方法表现,有一定的色彩基础,对美术也有着浓厚的兴趣,但还缺乏想象力和创造精神。根据上学年级执教时对他们的了解, 优秀生约占5%,差生约占3%,其余学生均为一般水平。因此, 教师要充分认识到教授本册教材所面临的困难性和重要性。

虽然二年级学生已经有了一年美术学习生活的经验,但老师并不能因此对他们的日常常规及学习有所疏忽,在美术课上出现的常规问题仍然有:

1、带学具仍然是老师最为头痛的一件事。

2、铅笔屑、颜料等不能及时清理以致影响卫生情况,对于这些常规性问题,作为教师,尽量多提醒他们,慢慢带领他们走上正轨。

(二) 教材情况分析:

本册教材共有13课, 通过美术教学以提高学生的审美素质为宗旨, 培养学生的美术基本能力, 促进学生的全面发展。课业类型主要分为造型表现课、设计应用课、欣赏评述课和综合探索课四大类。

1、 欣赏优秀美术作品,能对自己喜爱的作品进行简单的评价。

2、通过启发联想训练学生的创造性思维能力,培养良好的观察习惯和观察能力。

3、学习简单立体物的表现方法,学习色彩表现方法,进行和自己生活切近的设计与制作。

4、引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感,激发学生美术表现和美术创造的欲望。

从学生身边环境熟悉的事物中发现美,培养学生热爱生活的情感,通过观察、记忆、想象表现生活中有特色的环境,体验生活的情趣,提高绘画表现技能,学会装饰,美化生活,提高学生合作学习的能力和设计、想象、创造的能力。

要求:实际是基础,想象是延伸,教师要用正确、健康的审美观来引导和影响学生,培养文明、朴素的观念,让学生沿着一个健康、文明的审美轨道创新、开拓,从中体验生活的乐趣。

教学内容主要涉及四大领域:造型·表现领域,设计·应用领域,欣赏·评述领域,综合·探索领域。四类中仍以“造型·表现领域”为主要教学内容,约占总教学量的三分之二。

通过美术教学, 引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感,激发学生美术表现和美术创造的欲望,培养学生的创新与实践能力, 培养健康的体魄和健康的心理, 健康的审美情趣和丰富多彩的生活方式, 从小培养学生的自主学习能力和人文素养, 为适应终身学习与发展打下良好的基础。通过启发联想训练学生的创造性思维能力,培养良好的观察习惯和观察能力,陶冶学生情操, 发展学生的感知能力和形象思维能力。

造型·表现课:通过画、剪、撕、贴等方式, 让学生尝试用不同的工具和材料, 通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所感所想的事物表现出来, 体验造型活动的乐趣。

设计·应用课:通过尝试各种不同工具, 用身边容易找到的各种媒材, 通过想想.、看看、画画、做做等方法进行简单的组合和装饰, 体验设计制作活动的乐趣。

欣赏·评述课:通过观赏自然和各类美术作品的形与色, 用简单的话语大胆的表现自己的感受, 并从中得到美的享受。

综合·探索课:采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想象、创作、表演和展示。

课堂上努力给学生创设一个宽松开阔的空间, 鼓励学生大胆发表自己的意见, 改变课程评价过于强调甄别与选择的功能, 推行发展性评价, 倡导学生主动参与, 积极探究, 保护和发展学生的个性。课堂教学中注意挖掘学生的闪光点, 尊重学生的自尊心, 让学生在教师的关爱中学习, 在玩中学, 促进学生的个性形成和全面发展。

(一)、教师方面:

做学生发展的组织者、促进者,充分尊重学生的主体地位,放手让学生去实践、去思考、去探索、去讨论、去创作,鼓励学生通过自己的想象展示作品。

(1)、 做好课前准备,精心制作教具。

(2)、运用各种教学手段,学生更多的创造空间,鼓励学生的探索精神与大胆创造,在情感体验中提高想象力和创造力,培养学生绘画兴趣。

(3)、在教学环节和活动方式布局上,注意开放性和立体性,真正做到以人为本。

(4)、灵活改进示范过程的传授方式,活跃课堂气氛。

(5)、教学内容的选择要少而精,并注意学科之间的联系。

(6)、拓展教学思路,因材施教,因地制宜,以求达到最佳教学效果。

(二)、学生方面:

充分利用身边的各种材料及所学知识,动脑筋制做作品,学会合作,并妥善保存自己的设计作品。积极参加社会实践活动,开阔视野,增长社会经验。

作为美术教师,应利用业余时间加强对专业的学习和研究,多研究新的美术动向,阅读和学习美术教学的有关资料和先进的教学经验,大胆尝试,运用到自己的教育教学中。教育对象面向全体学生,旨在通过教学活动,让学生运用多种工具材料进行艺术表现和艺术创造,获得感知、欣赏和评价的能力,开拓学生的创新精神、技术意识和解决问题的能力。

另外,积极开展课外兴趣小组的活动,加强对学生特长的培养和训练(具体内容另见课外活动小组活动计划)。

美术室的教学计划篇九

一、学生双基、潜力、学习方法和非智力因素的基本分析:

本年级学生对美术课兴趣浓厚,并具有较好的绘画基础和对各种材料综合运用潜力,其中对绘画材料的运用潜力较强。大部分学生能较好地表现平面形象、立体造型,并能大胆地发挥想象,作品资料丰富,富有生活情趣;有较高的创新意识和较好的心理品质。但也有一部分学生空间感较弱,对一些废旧材料的综合运用潜力较差,有待进一步地提高。

二、对教材资料的分析。

(一)教学重点。

1.学习色彩的明度渐变和纯度渐变等色彩知识,体验色彩的表现力,并能有目的地加以运用。

2.能用日记画的形式表现生活中的搞笑情境、有好处的事和自己喜欢的人物,表达自己的情感。

用各种瓶子及其它塑造材料,大胆想象并设计制作简单的立体或半立体造型。

(二)教学难点。

1.利用多种媒体,如蛋壳、废包装、稻草等材料制作作品。

2.欣赏情节性比较强的中外作品,认识该美术作品的艺术特点。

3.用水粉、水彩颜料表现周围的事物,表达自己的兴趣与愿望。

4.运用比较与和谐、对称与均衡等组合原理,透过植物籽粒,纤维线材、织物等材料的平面拼贴进行造型设计。

5.能运用紫沙泥等材料进行立体造型,并用水粉颜料加工、装饰。

三、教学任务、目标。

(一)总目标。

学生以个人或群众合作的方式参与各种美术活动,尝试各种工具、材料和制作过程,学习美术欣赏和评述的方法,丰富视觉、触觉和审美经验,体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣;了解基本美术语言和表达方式和方法,表达自己的情感和思想,美化环境与生活。在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践潜力,构成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。

(二)各学习领域目标。

1.造型表现学习领域。

初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒体的效果,透过看看、画画、做做等方法表现所见所闻,激发丰富的想象力与创造愿望。

2.设计应用学习领域。

学习比较与和谐、对称与均衡等组合原理,了解一些简易的创作意图和手工制作的方法,进行简单的设计和装饰,感受设计制作与其它美术活动的区别。

3.欣赏评述学习领域。

观赏自然和各种美术作品的形、色与质感,能用口头或书南语言对欣赏对象进行描述,说出其特色,表达自己的感受。

4.综合探索学习领域。

造型游戏的方式,结合语文、音乐等课程资料,进行美术创作表演和展示,并发表自己的创作意图。

四、教学资源的开发。

1、充分利用教材资源。教材中设计了许多的插图,形象、直观,切合教材资料,能很好地帮忙学生理解课文资料,在教学中应当充分利用好。

2、合理利用网络资源。在教学中围绕教学资料,合理地设计安排,指导学生在网络上查找资料,帮忙学生理解课文,丰富知识,拓展视野。

3、用心调动社会资源。提示指导学生进行社会调查,有助于对知识的'理解。加强与家长的联系,在家长的指导和帮忙下,提高预习潜力,巩固知识。

五、提高教学质量的具体措施。

1.应将学习资料与生活经验紧密联系起来,强调知识和技能在帮忙学生美术生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

2.多种形式,组织学生认识人的情感、态度、价值观的差异性,人类社会的丰富性,并在一种广泛的文化情境中,认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独献。同时,培养学生对祖国优秀文化的热爱,对世界多元文化教育的宽容和尊重。

3.采用多种办法,使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得以发展,最大限度地开发学生的创造潜能,并重视实践潜力的培养,使学生具有将创新意识转化为具体成果的潜力。透过综合学习和探究学习,引导学生在具体情境中探究与发现,找到不同知识之间的关联,培养学生的创新意识与解决问题的潜力。

4教师的评价要体现多维性和多级性,适应不同个性和潜力的学生的美术学习状况。

六、周教学进度安排:

1家乡美。

2逛大街。

3聪明的机器人。

4欢乐陶吧。

5欢乐陶吧。

6同一幅画。

9星光灿烂。

12大地彩虹。

15生命的甘露。

18我们去旅游。

七、教学总结及反思的要求:

1、加强自身学习,努力提升自己的专业文化知识水平,不断学习当今社会最新的教育理论和教学方法,转变教育观念,树立为学生的发展服务的思想,用心参与教科研活动,在实践中探索,在实践中积累经验。深入钻研教材,充分利用40分钟,让课堂事半功倍。

2、注重因材施教,进一步做好培优补差工作。抓好班级美术兴趣小组的辅导,让学优生和学困生结对,到达手拉手同进步的目的。

3、踏踏实实做好教学常规工作,以自己认真负责的工作态度,满腔热情的工作作风,虚心向同事学习,同时争取家长的配合,共同做好对学生的培养。

美术室的教学计划篇十

美术教育在培养人的艺术素质方面,尤其在培养学生的审美感受能力、形象思维能力、创造表现能力,在启迪心智、陶冶情操、发展个性和提高品格修养方面有其独特的功能。美术课堂教学要重视激发学生学习美术的兴趣,寓知识、技能于兴趣之中;淡化画种,以造型要术为基础,鼓励和指导学生灵活运用造型要术及其规律,培养创新意识;培养学生运用造型要素与不同的媒介、用不同的方法来重新组合或进行创造的综合能力;学习运用形式美的规律来欣赏、表现、应用为一体,注重美术学科与其他学科的相互渗透。

本学期课程内容有四大主线构成,即造型要素、情意要素、造型广场、美术欣赏。

这一要素的内容主要安排在第二单元“排列与组合”中,如“形的平置和重叠”、“对称的形状”等,目的培养学生的空间想象能力。

所选的内容跟我们的生活密切相关,如“快乐的星期天”学生不仅可以画自己了解的学习生活,还可以展开想象,把希望星期天怎么过的想法表现在画纸上。这部分是要让学生发挥大胆构思、想象丰富、色彩变化的一些优点。破除他们畏难的心理,激发他们学习兴趣。

本教材欣赏部分安排了玩具作为儿童欣赏的内容,有民间的、有现代的、有古朴的、有时髦的,通过欣赏让他们更加热爱生活。

周晓红

20xx.9

美术室的教学计划篇十一

一、学情分析。

学生知识能力学习习惯分析:五年级学生美术基础知识掌握得较牢固。同学们会欣赏中外美术名作,建筑艺术,民间年画、传统纹样、木雕和中外面具艺术;培养了学生的审美能力,进一步对水性颜料、毛笔和宣纸等材料做多种尝试,开展趣味性造型活动,进行简单的创作;学习了原色、间色、冷暖色等色彩基本知识,体验色彩的表现力,并有目的的加以运用,初步学习了铅笔淡彩的画法;通过绘画、拼贴、堆积和组合等方法进行造型活动,积累视觉和触觉经验,能结合各种已学过的美术知识进行绘画创作和应用设计,能运用多种材料和方法制作玩具;围绕一定的主题,描绘生活中有意义的事,按自己的想法反映周围的事物,表达自己的兴趣与愿望;用日记画的形式,记录所见、所闻,表达自己的情感;能进行初步的写生练习,表现人物或物体的大体特征,用各种易于加工的雕刻、塑造材料,制作简单的立体或半立体造型。同学们普遍提高了对美的感受能力,形成了健康的审美情趣,大部分学生对美术学习有着浓厚的兴趣。

二、教学目标:

1、培养学生对美术学习的兴起和良好的学习习惯的养成。

2、提高学生的基础知识和基本技能掌握。

3、注意培养和发展学生的好奇心和想象力,在教学环节和活动方式的布局上注意开放性和立体性。

4、通过启发联想训练学生的创造性思维能力。

5、在美术活动中大胆的采用各种造型方式,并借助语言表达自己的想法。

三、教学内容:

(一)造型与表现:

(1)运用形、色、肌理和空间等美术语言。

(2)以描绘和立体造型的方法选择适合于自己的工具材料。

(3)记录与表现所见所闻、所感所想的事物。

(4)发展美术构思与创作的能力。

(5)传递自己的思想和情感。

(二)设计与应用:运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理,了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法,进行设计和装饰,美化身边的环境。

(三)欣赏与评述:欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征,通过描述、分析与讨论等方式,了解美术表现的多样性,能用一些简单的美术术语,表达自己对美术作品的感受和理解。

(四)综合与探索:结合学校和社区的活动,以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式,进行策划、制作、表演与展示,体会美术与环境及传统文化的关系。

四、教学要求:

以学习新的知识,进行实际操作为主,正确地引导学生学习各方面知识,了。

解并掌握各项技能,从而提高学生的观察力、动手操作能力和创造能力。

五、教学措施:

1、认真备课、上课。

2、做好课前的各项准备活动。贯彻启发原则,采用尝试、暗示等多种教学形式,充分调动学生的学习积极性,使他们生动活泼地学习,大胆地进行艺术表现的创造。

3、加强示范,并且充分利用图片、范画、及投影仪、录音机等现代化教学手段进行直观教学。

4、积极进行教改实验,培养学生的艺术素质。

5、拓展教学思路,做到以人为本,因材施教,因地制宜,以求达到最佳教学效果。

课序课题课时。

1万绿丛中一点红2。

2色彩的和谐2。

3美丽的纹样2。

4礼物的外套2。

5趣味文字2。

6地球的心声2。

7古朴精美的华表2。

8鸟语花香2。

9陶泥世界2。

10诗情画意3。

11为解放军叔叔花香2。

12会跳的玩具2。

13电脑美术2。

15元宵节里挂彩灯2。

16珍爱国宝2。

美术室的教学计划篇十二

本期使用人美版教材、该教材改变过去以技法训练为中心的教学体系,确立以审美教育为核心,绘画、工艺、欣赏并重的教学新体系。着力培养小学生的审美情趣。根据小学生的身心特点,注意联系生活实际,注意民族性、时代性,选择思想性、知识性、实用性、趣味性强的教学内容。

(一)、所教年级学生现状分析:

五、六年级共有300多个学生,共9个班级。经过上学年的学习,学生在丰富多彩的活动形式中,充分发挥他们的个性,在积极的情感中提高了想象力和创造力。本学期主要是让学生进一步尝试不同的工具,运用不同的表现方式,大胆动脑、动手,体验形、色的变化与魅力。提高学生的.审美意识和审美能力,增强对大自然和人类社会的热爱责任感,发挥创造美好生活的能力。

(二)、本册知识系统和结构。

本册教材分造型.表现、设计.应用、欣赏.评述、综合.探索四个方面。具体有绘画、泥塑、剪纸、手工、欣赏。课程以培养学生的求新、求异为目的,形式多种多样,给学生很大的发展空间,满足各种学生创造美和表现美的愿望。

(三)、教学目的和教学重点、教学难点。

目的:教学中通过学生尝试不同工具、不同的形式,看看、想想、画画、做做的方法进行简单的组合和装饰,体验形、色创作的艺术魅力,以及设计制作活动带来的乐趣。培养学生对的美术素养和兴趣,丰富学生的视觉、触觉和审美经验,启发、诱导学生艺术创造潜力、陶冶高尚的审美情操。

重点:了解美术语言的表达方式和方法,灵活的掌握对造型、色彩的运用,激发学生的创造精神,发展美术实践能力,增强动手能力和审美能力,渗透人文精神。

难点:发展学生的艺术感知能力和造型表现能力,培养审美情操,渗透德育。

教学措施:

a)遵循审美规律,多给学生感悟艺术作品的机会,引导学生展开想象,通过比较的、讨论等方法,引导学生体验、思考、鉴别、判断,提高学生审美趣味。

b)重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力,积极为学生创设有利于创新精神的学习环境。

c)加强师生的双边关系,即重视教师的教,又重视学生的学,确立学生的主体地位。

d)采用多种教学方法,利用现代化的教学仪器,大胆改革。

e)改变评价方法,采用自己评价、小组评价、集体评价、教师评价或家长评价,充分肯定学生的进步和发展,尊重个性差异,重视学生的自我评价,激发学习兴趣。

美术室的教学计划篇十三

一、全册教学理念目标:

造型·表现:运用形、色、机理和空间等美术语言,以描绘和立体造型的方法,选择适合于自己的工具、材料,记录与表现所见所闻、所感所想的事物,发展美术构思与创作的能力,传递自己的思想和情感。

设计·应用:运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理,了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法,进行设计和装饰,美化身边的环境。

欣赏·评述:欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征,通过描述、分析与讨论等方法,了解美术表现的多样性,能用一些简单的美术术语,表达自己对美术作品的感受和理解。

综合·探索:结合学校和社区的活动,以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式,进行策划、制作、表演与展示,体会美术与环境传统文化的关系。

二、全册重难点:

(一)重点:

1、培养学生科学的观察方法和艺术概括力,分析色彩的对比,能写生简单的生活物体透视现象。

2、继续传授中国画笔墨技能,学生进行彩墨画练习;欣赏中国现代中国画大师作品,培养民族自豪感。

3、学习浅显的手工技法。

(二)难点:

1、培养学生抽象思维和实物中提炼几何体的能力。

2、提高学生彩墨画的技法与概括能力,能够独立的完成自己所要想要画的内容。

3、在手工中培养学生的耐心、细致能力。

三、教学情况分析:

1、从学生学习习惯分析:该年级段学生表达力强,有自己的独到的想法,生活习惯上比较讲究自我能力体现,不敢落与他后,学习能动性强,上课纪律上比较活跃。2、从教师教中分析,每一个班的优劣情况不同。

2、经过一年来对该年级段的了解,每个班级都有着自己独到的特色,根据情况的不同,针对性教学方法也有所不同,五(1)抓美术技能技巧的基本功,多让他们看看优秀作品,多采取鼓励性评语,多发挥他们自我能力的表现,展示每一个的自我特色,但在手工方面还缺乏创意与自我体现。五(2)班是一个美术基础特别好的班级,班内美术爱好特多,优秀作业常常出现在他们班,因此教学中注重体现作品的价值的不同,学生自我感情的不同,各科知识、日常生活百态、各种欣赏相结合,来让学生有更多的创作空间。上课纪律认真专心,对基本知识的掌握有自己的独到的见解,四、教学课时安排:

第一周:人民的艺术家——齐白石。

第二周:20世纪的艺术大师。

第三周:精细的描写。

第四周:色彩的对比。

第五周:让色彩动起来。

第六周:台历、挂历的设计。

第七周:衣架的联想。

第八周:拼贴添画。

第九周:我的牙刷。

第十周:便盒的设计。

第十一周:在快乐的日子里。

第十二周:卡通。

第十三周:电脑美术。

第十四周:山水花鸟。

第十五周:雕塑之美。

第十六周:给艺术插上科学的翅膀。

第十七周:昨天、今天和明天。

第十八周:科学创造生活。

美术室的教学计划篇十四

也有了较大提高,是迅速提高艺术能力的好时机。学生对美术学习的基本方法已基本了解并适应,对一些绘画构图着色,手工剪贴制作的技能也有了一定的认识,基本能够完成较完整的作品,在创新思维上,一些学生能对事物发散思维,有些想法还非常独到,但还有一部分学生在这方面的能力还比较欠缺。

一年级美术教学计划分造型与表现、设计与应用、欣赏与评述、综合与探究等课型,其中综合与探索课比重较大,主要培养学生综合能力和绘画能力和手工制作技能的探索。以锻炼动手能力和认识感受能力的绘画和手工制作课题为基础,其中包括绘画、画、拼、剪、贴、彩泥等,在内容方面,题材显得更为丰富和多彩,有平时学生生活中常见的,也有一些不常见的、比较新颖的,对调动学生学习的积极性很有利。

1、通过轻松的教学游戏,让学生认识和了解形形色色的作画方法,认识和了解绘画画基础知识,学习绘画及手工制作的基本方法、概念、技巧等,并能够运用在作品中,锻炼动手能力。

2、培养学生造型技能,培养学生的创造性思维,培养学生对美好事物的感知能力。

3、培养学生健康的审美情趣,用美学的眼光去观察事物,进一步培养学生对美术术的兴趣,学会感受身边的事物及美感,完善人格。

4、培养良好的课堂习惯,学习习惯。

5、继续熟悉水彩画的材料工具及其使用方法。

1、加强直观教学,发展学生的思维能力,加强教具的演示和学具的操作。这样可以调动学生多种感官参与美术学习,不仅可以活跃课堂气氛,而且可以让学生在观察、操作、表述中学会思维,使学生自始至终保持高涨的学习热情,大大激发发了学习的兴趣,收到了良好的教学效果。

2、运用电教媒体,激发学生的学习兴趣。

3、优化课堂结构,精心设计课堂情景,倡导学生从广泛的生活、自然、文化情景中学习,发展了学生的观察能力、语言描述能力,动手操作能力与自我反思能力。

本期周数17周课时数12共计204。

课题(内容)。

1、船。

2、长呀长。

3、出壳了。

4、我们身边的线条。

5、太阳16、用春天的色彩装扮自己。

6、漂亮的瓶子。

7、童话城堡教务处审查意见。

8、画自己。

9、手形的联想。

10、我和昆虫。

11、奇妙的旅行。

12、可爱的动物。

13、狮子大王。

14、介绍我喜欢的玩具。

15、春天的色彩。

美术室的教学计划篇十五

四年级学生的造型能力、表现能力已经有了一定的基础,所以他们已具备了一些基本的美术素养,能对自己喜爱的作品进行简单的评价。但是,这只是初步的,并没有达到一个高的层次,学生的造型能力、表现能力需要更进一步的提高。这一阶段的学生想象力比较丰富,教师要注意引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感,激发学生美术表现和美术创造的欲望,同时培养学生良好的观察习惯和观察能力,发展他们的想像力和创造能力。

本册教材以提高丰富学生生活为主,从促进人格全面发展为出发点,以公民必备的美术知识与技能为基础,注意贴近同学们的学校生活和社会生活,力图做到富有情趣和启发性。同学们应自主、主动、合作、探究、生动活泼地学习,自觉地培养创新精神和美术实践能力,并通过记忆画和想像画,表现自己最感兴趣的事物。

1 、严格教学要求,认真上好每一节课,规范作业批改和评讲。

2 、充分应用网络资源,不断丰富教学资源,可利用网络进行美术绘画教学。

3 、加强课前准备工作,努力按教材上好每个教学内容。

4 、要贯彻启发式原则,采取多种教学形式,充分调动学生的学习积极性,使他们生动活泼地学习,大胆地进行艺术表现和创造。

5 .教师应加强示范,并充分利用展示图片、美术作品及网络等教学手段和现代教育技术进行直观教学。

6 、 建立作业过关制度,加强学生作业质量管理;学业考核以平时成绩为主,采取多种方式。

7 、分层教学,对学有所长的学生进行兴趣培养,发现和培养美术特长生。

周 教学内容

第 1 周 第一课 聚与散 第二课 点的魅力

第 2 周 第三课 黑与白

第 3 周 第四课 主体与背景

第 4 周 第五课 冰川与晚霞 第六课 画嗅觉

第 5 周 第七课 卡通画

第 6 周 第八课 双胞胎

第 7 周 第九课 藏书票

第 8 周 第十课 我和我的小伙伴

第 9 周 第十一课 那一刻的我

第 10 周 第十二课 愉快的春游

第 11 周 第十三课 哪些是相同的

第 12 周 第十四课 千变万化的帽子

第 13 周 第十五课 漂来漂去的小岛

第 14 周 第十六课 迷宫

第 15 周 第十七课 电脑美术

第 16 周 第十八课 会游的玩具 第十九课 光的魅力

第 17 周 第二十课珍爱国宝—秦始皇陵马俑

第 18 周 测评

美术室的教学计划篇十六

一、教材分析。

教材的课目编制以《义务教育美术课程标准》的课程理念为依据,重视学生情感、、价值观的培育养成,满足学生不断发展的需要,体现人文关怀,关注学生长期的健康成长。

本教材的选择组织方面,注重学生年龄阶段的心理特征和成长的需要,描述视觉审美的丰富含意,注意学习过程中对美术活动的多角度的体验和尝试,注重学习内容的知识综合,利用不同类别、不同层面的知识综合,使学科内、学科间的综合效应得到加强,教学目标和评价标准也做了一些控制,专业要求力求降低,综合能力则相对具体。

本册教材的课目是单元设课,每一课目即为一个单元。教材分为11个单元,各单元后设置了“学生作业”“学习屋”等栏目,既保证了课堂教学主体内容的完整性,又提供了学习的完善和迁移途径,还可根据学校当地实际和学生的兴趣爱好,开发相关的课程,满足学生深入学习的愿望和要求,鼓励学生在课外通过不同的方法、途径开展相关的美术学习活动。

二、学情分析。

六年级的学生即将升入中学,他们对美术这一学科了解的相对较多,有的学生对美术有着相当的兴趣,动手的能力较强。但据了解这个班的学生学习不够好,因此在课堂上免不了用新颖的手法,自身过硬的基本功来吸引学生、感染学生,让学生对美术活动一定的兴趣,从而感受美术所带来的乐趣。这样才能了解更多的美术知识,提高他们的美术素养。

三、教学目标。

1、提高学生的美术素养,培养学生的美术兴趣,激发创造精神、陶冶高尚的审美情操。

2、通过教学提高学生的审美修养,促进学生的智力和才能的发展,培养学生的观察习惯,发展学生的形象记忆力、想象力、手工制作能力。

3、了解美术语言的表达方式和方法,灵活的掌握对造型、色彩的运用,激发学生的创造精神,发展美术实践能力,渗透人文。

四、教学措施。

1.认真学习美术新课标、认真备课,处理好思想品德教育、审美教育、能力教育、能力培养和双基训练的关系。在传授双基、培养能力过程中,加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能,努力培养学生健康的审美情趣,提高学生的审美能力。

2.改进学习、教学方法,从小学生的年龄心理特征出发,根据不同的教学内容,研究“教”和“学”的方法,充分运用视觉形象,讲清重点、难点,使学生巩固地掌握知识和技能,并逐步有效地提高学生的审美能力和促进学生的智力发展。

3.坚持学习,做到深入钻研教材,抓基础,制作好范画,手工范品及多媒体等教学手段和现代教育即使进行直观教学。

4.加强个别辅导,抓好课堂巡回辅导的环节,认真的帮助学生解决练习中的具体问题。推荐成绩优秀的学生参加课外美术兴趣小组活动,使他们得到更大的提高。

5.关心美术教学的改革和发展,积极进行教学改革实验,努力提高教学质量。

美术室的教学计划篇十七

借鉴暑假远程研修学习的经验,本着“求新、求活、求实”的原则,针对学生的具体情况,制定出工艺模块的学科计划。

一、分析教材内容确立教学目标教材改变了过去以技法训练为中心的教学体系,确立以审美为核心,绘画、工艺、欣赏并重的教学新体系,着力培养高中学生的审美情趣,根据高中生的身心特点,注意联系生活实际,注意民族性、时代性,选择思想性、知识性、实用性、趣味性强的教学内容。

教学目标:选择结合生活和学习相关的课题,通过设计和制作发挥创造性,丰富知识领域和工艺技能。利用比较简单的工具,通过手工操作完成课题,使学生认知所利用的材料特性和特点,了解工具的类型和效用,合理有效地发挥材料的作用;掌握正确使用工具的要领,从而理解“就地取材”、“因材施艺”的原则,认识“工欲善其事,必先利其器”的道理;学会按照美的规律去发现、创新,培养整体统筹的能力。

二、根据实际情况进行教学内容定位“工艺”是为了帮助学生广泛的接触材料,认识功能与形式的关系,提高策划、设计、绘图、制作能力和形成设计创作意识。

现在的高中生,大部分是独生子女,有较强的自尊心、自信心和渴求独立的愿望,对很多事物都有自己独立的见解;对人、对事具有较强的敏感性,思想活跃,易接受新事物、新信息;情绪容易激动,对事既积极热情,又焦虑不安,不轻易地表露自己的内心世界,有些内敛;独立思考能力大大提高,不轻易相信别人的意见,常持分析和批判态度,很反感老师和家长把他们看成小孩子,甚至会产生逆反心理;自尊心特别强烈,最怕别人看不起自己,他们力图在各个领域有较出色的表现,想争取在集体中赢得适当的地位,得到好评和重视。

教材提供了9个案例类型,因为其中的石膏造型工艺制作、扎染的设计与制作、蜡绘的设计与制作、陶瓷造型的工艺制作四种课型需要很专业的工具,开设的难度很大。针对这些情况,我尝试增加了生活中熟悉的、常见的题材,制作材料容易准备,制作工具易操作的工艺制作课题。主要有:壁挂装饰画的设计制作、布贴画的设计制作、diy包包设计制作、diy美鞋的设计制作、靠垫的设计制作等。要求学生利用身边的材料来完成一件作品。

三、教学中遵循的教学原则1、审美性原则通过对自然美、生活美、艺术美的感受感知和表现,陶冶学生情操,培养审美情趣。

2、思想性原则善于挖掘教材内在的思想性,在教学的内容与形式中有机的融进良好思想品德的培养。在课程的大部分时间里,我让学生以小组形式来完成作品。学生通过分工协作,既能锻炼有效合理安排优化的能力,又形成了团结、奉献、帮助的良好精神风貌,形成好的习惯和品德。

3、量力性原则教学内容和方法应适合高中学生的生理、心理发展特点,浅显易掌握,循序渐进,逐步提高。对学生的选材、制作及完成的要求应建立在学生的实际水平的掌握上,不能用非常“专业”水平来要求学生,更不能用专业的形式来束缚学生的思维。

4、创造性原则教学要充分发挥学生的想象力,启发鼓励创造性思维。 这个阶段学生的智力发展、记忆力、判断力和动作反应力及速度都已达到人体的最高水平,是一生中最具有活力和创造性的时期。也许只是一种形态,一个想法,给于恰当的启发和引导,让学生认识到自己的能力,增强自信心,对以后、将来的发展都是有益的。

5、实践性原则工艺本身就是实践性很强的一个课。老师讲解与学生操作训练相结合,充分调动眼、手、脑,协调并用。

6、趣味性原则兴趣是最好的老师,有兴趣才会有动力。让学生自己来确定主题,自己选择材料,老师提供和帮助制作方面的相关内容,激发和培养学习的兴趣。

美术室的教学计划篇十八

六年级的学生即将升入中学,他们对美术这一学科了解的相对较多,有的学生对美术有着相当的兴趣,动手的能力较强。本学期进一步培养学生认识美术这一学科的特点,了解更多的美术知识,尝试使用不同的工具,运用不同的表现方式,体验形、色的变化与魅力。感受美术所带来的乐趣。

二、教学要求。

学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,尝试各种工具材料和制作过程,学习美术欣赏和评述的方法,丰富视觉触觉和审美经验,体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣;了解基本美术语言的表达方式和方法,表达自己的情感和思想,美化环境与生活。在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。

三、教材分析。

本册教材的教学理念在于:运用形、色、肌理和空间等美术语言,以描绘和立体造型的方法,选择适合于看看自己的工具、材料,记录与表现所见所闻、所感所想的事物,发展美术构思与创作能力,传递自己的思想和情感。运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理,了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法、进行设计和装饰,美化身边的环境。欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征,通过描述、分析与讨论等方式,了解美术表现的多样性,能用一些简单的美术术语,表达自己对美术作品的感受和理解。

四、教学重点及难点:

(一)重点。

了解现代设计的特点。学习色彩基础知识,掌握色彩的明度与色相对比。学习设计基础知识,了解设计要素,能设计出精美的火花、贺卡和书籍作品。学习习近平面构成渐变知识,抓住形或色有有规律变化,掌握渐变原理,画出形或色的作品。

(二)难点。

掌握色彩的明度、色相对比基础知识,并能应用与绘画中。学习掌握设计基础知识,了解设计要素能设计贺卡或其它作品。掌握渐变原理,抓住形或色的有规律变化,画出渐变作品。了解中国建筑历史成就,了解中国历史画,提高欣赏能力,激发爱国热情。

五、具体措施。

首先要用好教材。“吃透”教材,在理解教材意图的基础上,整合、开发教学资源,实现教材“为我所用”;其次要上好课。加强课前的准备工作,根据教学需要准备必须的课件、板画、学生参考资料等;充分利用多媒体,提高教学效果。再次要注重美术课堂常规的培养。良好的美术课堂常规是实现高质量美术教学的保证,所以,在上个学期的基础上,进一步规范美术课堂教学常规:充分发挥美术课堂负责人的作用,鼓励学生积极争当负责人,提高美术课堂负责人的责任意识,在始业课开展民主评议负责人的活动,保留或换负责人;开展“我们怎样做得更好”的大讨论,明确应该保持、发扬哪些好习惯,需要改进的又有哪些。教师加强监督和管理,确保良好习惯的养成。

1.认真学习美术新课标、认真备课,处理好思想品德教育、审美教育、能力教育、能力培养和双基训练的关系。在传授双基、培养能力过程中,加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能,努力培养学生健康的审美情趣,提高学生的审美能力。

2.改进学习、教学方法,从小学生的年龄心理特征出发,根据不。

同的教学内容,研究“教”和“学”的方法,充分运用视觉形象,讲清重点、难点,使学生巩固地掌握知识和技能,并逐步有效地提高学生的审美能力和促进学生的智力发展。

3.坚持进阅览室学习,做到深入钻研教材,抓基础,制作好范画,手工范品及放映幻灯、影片、录象片等教学手段和现代教育即使进行直观教学。

4.加强个别辅导,抓好课堂巡回辅导的环节,认真的帮助学生解决练习中的具体问题。对于成绩不理想的几位学生,找出学习不好的原因,有的放矢地帮助解决。推荐成绩优秀的学生参加课外美术兴趣小组活动,使他们得到更大的提高。

5.关心美术教学的改革和发展,积极进行教学改革实验,努力提高教学质量。

美术室的教学计划篇十九

学生知识能力学习习惯分析:五年级学生对美术基础知识和基本技能掌握不是很好,学习习惯比较差,对美术的学习兴趣也一般。

二、教学目标:

1、培养学生对美术学习的兴起和良好的学习习惯的养成。

2、提高学生的基础知识和基本技能掌握。

3、注意培养和发展学生的好奇心和想象力,在教学环节和活动方式的布局上注意开放性和立体性。

4、通过启发联想训练学生的创造性思维能力。

5、在美术活动中大胆的采用各种造型方式,并借助语言表达自己的想法。

三、学习内容:

1、造型与表现:

(一)运用形、色、肌理和空间等美术语言。

(二)以描绘和立体造型的方法选择适合于自己的工具材料。

(三)记录与表现所见所闻、所感所想的事物。

(四)发展美术构思与创作的能力。

(五)传递自己的思想和情感。

2、设计与应用:运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理,了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法,进行设计和装饰,美化身边的环境。

3、欣赏与评述:欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征,通过描述、分析与讨论等方式,了解美术表现的多样性,能用一些简单的美术术语,表达自己对美术作品的感受和理解。

4、综合与探索:结合学校和社区的活动,以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式,进行策划、制作、表演与展示,体会美术与环境及传统文化的关系。

四、教学要求:

以学习新的知识,进行实际操作为主,正确地引导学生学习各方面知识,了解并掌握各项技能,从而提高学生的观察力、动手操作能力和创造能力。

五、教学措施:

1、认真备课、上课。

2、做好课前的各项准备活动。贯彻启发原则,采用尝试、暗示等多种教学形式,充分调动学生的学习积极性,使他们生动活泼地学习,大胆地进行艺术表现的创造。

3、加强示范,并且充分利用图片、范画、及投影仪、录音机等现代化教学手段进行直观教学。

4、积极进行教改实验,培养学生的艺术素质。

5、拓展教学思路,做到以人为本,因材施教,因地制宜,以求达到最佳教学效果。

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