美术老师培训总结(汇总17篇)

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美术老师培训总结(汇总17篇)
时间:2023-11-28 22:38:10     小编:MJ笔神

总结可以帮助我们认清自己的长处和不足,为个人的成长和进步提供参考和动力。在写总结之前,可以先进行整理、分类和归纳,以便更好地组织思路和表达观点。范文是他人的思想呈现,通过阅读可以学习到不同的观点和思维方式。

美术老师培训总结篇一

1、多引导孩子使用好朋友涂色或按规律涂色。

2、背景色用深蓝色、深紫色、黑色等冷色。

3、培养孩子中心构图,点线等延伸。

4、中心构图,散点延伸,构图要饱满。

5、画用背景油水分离要从一个方向刷,颜色可以用深蓝,浅蓝,深紫或黑色。

6、想要画的主题画大,那方法是我们要把胳膊抬起才会画大。

以前就是让孩子画一个主题,没有把纸画满,通过学习画好主题可以让孩子画些散点这样就不单调了。

通过学习以后多激发让孩子想象力。作画时多用好朋友色,不要太单调。

美术老师培训总结篇二

我于20xx年x月参加国培计划,从知名教授的讲座到一线名师的经验,从高深专业的理论到精典个案的解析,从精彩的互动交流到激烈的学员论坛,我们收获着、感动着、反思着??这次培训让我深深地感受到:这不仅仅是一次教育的专业培训,也是一次心灵的洗礼,洗刷掉我们内心深处的点点尘埃,更是一次精神的盛宴,每个讲座都蕴含着丰富的人生哲理,让我的审美能力和教育教学技巧都得到了极大的提高。现予以总结:

1。相关数据统计。

本次培训我完成作业3篇(含学习总结)、研修日志4篇、发帖6次跟帖10次、观看专家讲座近30小时,完成对主修课程的学习的同时,对部分选修课也进行学习,参与多次qq在线交流和专家的在线答疑活动。

2。学以致用情况。

课堂教学是学校实施教育的主要形式,传统的儿童美术教育是一种你讲我听的“灌输式”和“培训式”的活动。一味的让儿童进行临摹写生,儿童只能被动机械的再现,很少有自由发挥的余地。课堂教学大多简单的只剩下教师讲解作业要求学生作业这两个环节而已。学生在课堂上是有足够的时间完成任务,但没有任何的情感体验,没有任何的创造想象,只是千篇一律的完成作业而已。

国家利用网络方式将甘肃省美术教师进行大规模培训,通过学习使我们美术教育工作者在美术教育理论、专业技能、课堂教学等方面都有了很大的提高,也更深层次的认识到了作为美术教师的责任。下面将我的一些亲身参与的体会和心得与大家交流,希望对大家有所启发与帮助:

(一)、思想认识到位,角色转换迅速。我虽然是一名小学美术教师,虽然美术学科长期处于边缘学科地位,得不到高度重视,作为一名美术教育工作者,我对搞好美术教育教学工作还是信心十足,并且在不断寻求机会通过学习来提高自身素质。因此,自参加这次国培后,我立即行动起来,从思想上实现了从教师到学生的角色转换,虚心请教老师和同行,又能根据美术培训班的培训计划,安排好自己的培训时间并结合自己的实际情况,制定出了自己的学习计划,做到了每天做好什么,完成什么的准备。并且在学习过程中服从统一管理、严格遵守各项规章制度、高质量的完成了本次学习任务,得到了班主任教师和同行的高度评价。

(二)、集体加分散学习,效果好。

严格按照培训计划中的课程安排,有步骤的培训,不超前不滞后,保证学习的有效性。我们美术班采取的是集体加分散的学习方式,既符合实际,又提高了学习效率,取得了良好的效果。尤其是yy语音的引入,和学员们零距离与专家互动交流,增加了学习的效率。

(三)、集中研讨,讲究实效。

每一阶段的学习完成后,我不仅在学校进行集体研讨交流学习。

经验,研讨学习内容,收集资料、提炼出有学术价值的问题,而且还在美术班级论坛上也进行了经验交流,互通有无,并将提炼出的有学术价值的问题,请教央馆专家进行解决,并能积极参与专家的数次讨论。在讨论中,每位学员都能积极主动参与讨论,畅所欲言,气氛活跃,这种有效的学习气氛,充分调动了每一位参训教师的积极性。

通过培训,使我在教学方法、教学观念及教学资源的利用上都受到了很大的启迪,素质得到了一次次量的积累与质的提升。使我感悟到:作为一名美术教师,以前只想着如何上好每一节课,对于学生的长期发展考虑的不多,通过学习知道了,教育就是要激活学生的潜能,学会观察、学会思考,教育要培养创新型人才,在教学过程中要保持和发展学生的学习兴趣。我将带着收获、带着感悟、带着信念、带着满腔热情,在今后的教学中,将汲取专家的精华,反思自己的教学行为,让自己在教学实践中获得成长,使自己的教学水平和教学能力更上一个新台阶。

(四)、班级建设活动丰富,学员劳逸结合,学习效果好。

在本次培训学习期间,我不但认真参加了培训学习,在辅导教师苗娓老师的带领下还建立了初中美术讨论学习群,我积极为班级工作出主意、想办法,献计献策。并承担了班级简报的制作,可以说,我把全部休息时间都放在了班级管理上,充分利用班级群及班级上的论坛,让学员们做到了互帮互助、相互学习,同行进行讨论,收获很大。另通过与几位辅导教师的联系、沟通,为更好的完成培训学习活动起到了巨大的推动作用。同时也历练了我的组织、管理及工作能力。

(五)、利用资源优势,打造农村美术校本课程。

通过本次培训,在学员中达成共识。充分利用农村的资源优势,充分利用本次培训创建的班级群,集思广议,开发一套适合农村美术教学的校本教材,并配上相应的教具学具,力争在不久的将来使其在省内大力推广使用。

总之,这次“国培”学习让我学到了很多,让我明白美术课是怎样上的,明白美术老师是怎样做的,明白和学生是怎样互动的。这真的是一场别开生面的最真实、最纯朴的美术交流。在以后的教学中,让我对美术课有了全新的目标,全新的方向,开发自己的美术校本课程,让学生接受最生动的美术课。

美术老师培训总结篇三

xx年7月28号本人在和政中学参加了普通高中课改美术教师远程培训,此次的培训,我们这些老师被编为和政美术一班,成员有27人,这就意味着,在接下来的几天里,我们将一起学习,一起参加研讨。

为期10天的新课程培训结束了,紧张而充实,学习到了很多东西。但觉得这10天仅仅是个开始,有很多的东西需要慢慢思考,慢慢消化,还有更多的东西需要今后长期的学习和探索。对于刚参加工作时间不久的美术教学工作的老师来讲,新课程也是一个新的起点,一个新的开始,在这一个崭新的平台里,每个学员都畅所欲言的表达着自己的观点,自己的见解,这一切都值得我去学习。

我们顶着炎炎烈日在这里集中培训,确实很辛苦。特别看到一些年纪比较大的老师,在学习中认真的劲头,无不佩服,在论坛得讨论、优秀的文章、每个培训班级的简报、作业点评、在这里都能收获很多的东西,学无止境,我们的学习其实才刚刚开始。

高中课程改革是个新的开始,教材由原来的美术欣赏,改为美术鉴赏,并且除了开设这一个模块外,还有四个模块,总共五个模块包括了九个系列,可谓是“多样性”,学生在选择上也具有了多样性。

通过几天的观看和学习,我是大开眼界,课例中的实验区在高中美术新课改的实践中,给了我们很多经验,在开课方面,基本上五个模块,九个系列,都开设了各自的工作室。有的学校经过多年的实践和推广,还创办出了自己的特色。

美术新课程,对于学生来说,天地开阔了,有了很大自主性和选择性,以前只有鉴赏课,现在有了绘画、工艺、书法、摄影等等课程,非常有利于培养自身综合素质。对于老师来说,新课程也开拓了更多的空间,可以发挥自己的特长和创造性,让教学上升到一个更高的水平境界。

这就要求教师,首先要全面理解美术的概念,美术不仅仅是一种写实性的技巧,它其实还是一种观念、一种思维的表达,教师要引导学生正确理解美术概念,理解美术作品,很好的运用美术手段去表现。

其次,教师要注重自己的教学方法,要调动起学生的兴趣和情感,要充分发挥学生自主学习和思考的能力,合理引导,并给与他们创造性发挥的最大空间。

最后,新课程对教师提出了更高的要求,怎么样在这样一个好的新环境中去做好教学教育工作,很重要的一点就是教师得努力不断提高自己的专业水准和文化素养,发挥自己的特长,因地制宜,充分利用身边的资源和材料,真正去落实新课程的教育目的。

新课程学习是一个很好的学习、交流平台,观看了很多试验学校的示范课和经验交流,也和许多同行交流了解,互相学习,对自己的启发很大,不仅仅对于高中教学,对于初中课程,也带来许多启示。

作为一个美术老师,选择什么样的教学内容,选择什么样的教学方法,甚至是什么样的语言,什么样的风格去上好一堂课,都是需要思考,需要精心准备的。美术是一门艺术,美术教师应该很好地引领学生进入美术这个天地,不仅仅是教给他们美术知识,更重要的是引领学生自己去看、自己去走,自己去亲身体验到美术以及艺术的乐趣。启发式的教育,提供不同的思维方式,对于学生的学习和生活都是有利的。

而作为一个美术教师,不仅仅要具备很好的专业知识水平,还需要具有很好的个人魅力,体现出教师的风采和良好的艺术修养、内涵。

新课改下我们看到了新的思想、理念、模式,但是我们也会去思考一些现实的问题,有些模块因为条件的限制无法开设等,但是只要我们有想法,只要我们去坚持,在以后的发展中这些问题都会得到解决的。

新课程学习,打开了一个新天地,其中的收获和思考远远不止这么多,期待在这样一个课程改革中,自己各方面都能不断提升,去体验一个教育者的成功快乐。希望课改走得更远、更成功。

老师们加油!因为我们有激情、热情、和信心!

美术老师培训总结篇四

经过两个月主题教学法的学习从有些茫然到思路渐渐清晰,越来越想沿着这条主线进行下去,在思索和探究中得出结果,在这个过程中我感受到了很多的快乐、兴奋、奇迹与乐趣,在过程中也有很多的体会,我以简单的文字记录下来,有一些想法还不是很完善还要在以后的教学中去实际研究,主题教学法有很多好处,但对于不同的团体要有不同的方法,也是我们中职在硬件设施与软件设施中还有一些不足,我们学生的就业方向也与其他类型的学校不同,所以实施中会有困难,我现在只是做一个初步的想法:

主题教学法在服装设计课程中的局部应用,比如:在服装设计课程中领子、袖子、口袋等部位的设计时可采用,给学生出一个范围较小的主题,给这样的几个条件,做出的设计必须与这几个条件相符合:

1、用纸来表现。

2、在颈部可以保暖、装饰、防风沙。放进物品的。保护手臂、保暖、装饰。(服装的一部分)。

3、可以穿脱的。

这样的三个条件,要学生自己来做。这也是通过上法国专家的课程所有的想法,这种方法很具体,涉及面很小,学生也要靠动脑筋才可以完成,比较适合中职的学生,他们都有很强的动手能力和很丰富的想象力,也是培养学生可以主动学习的好方法,引导学生自己动脑、动手去实践,最后得出结论。

现在的这个时代已经不是那个钓鱼给学生吃的年代了,而是要教学生自己怎样钓鱼的方法,主题教学法正是教会了我们用什么样的方法,我们会带着这个方法去更多的实践、探究。

美术老师培训总结篇五

日子过得真快,转眼间,20__年的脚步已走过了一半,一个学期也就要过去了。在校领导和同事的帮助下,我顺利地完成了本学期的工作。回顾这一学期,既忙碌,又充实,有许多值得总结和反思的地方,现将本学期的工作做一个小结,借以促进提高。

一、加强学习,不断提高思想业务素质:。

新时期的小学生美术教育不再是一种单纯的技能技巧训练,它为发展学生整体素质服务,以学生发展为本。所以,一直以来我都积极学习,认真备课,及时书写教后反思。一学期来,对于五年级的新教材,我加大了研究力度,备课时不但要被教材,还要备学生。对于三年级也同样和同课头老师备课,共同研讨,并让自己树立先进的教学理念。平时有时间还通过网上查询,外出听课,学习有关师德的书籍《美术教师在教学中的作用》、《现代美术教育》还订阅了《少儿画苑》,使自己在教育方面不断进步,通过这些活动,不断充实了自己,丰富了自己的知识和见解,为自己更好的教学实践做好了准备。

二、求实创新,认真开展教学、教研工作:。

教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期我立足“用快乐贯彻课堂,实践新理念”,力求让我的美术教学更具特色,形成独具风格的教学模式,更好地体现素质教育要求,提高美术教学质量。

本学期我担任的是四五年级美术及三年级两个班的美术教学工作,课时量比较大,在日。

常教学中,我坚持切实做好课堂教学“五认真”。课前认真作好充分准备,精心设计教案,并结合各级各班的实际情况,灵活上好每一堂课,尽可能做到当堂作业当堂完成,课后仔细评价,不同类型得到课,不同年级采用不同评价方法,使学生对美术更有兴趣,同时提高学生的美术水平。平时,我还积极和班主任进行沟通,了解学生,改进教法,突破学法。由于学校是寄宿制学校,对于有些课程,由于材料原因,无法正常进行,于是,我创设了校本课程,把泥塑课改为橡皮泥课,水墨画改为油画棒创作课,这样不但加强了课程进度,也让我们的课堂增加了乐趣。特别是橡皮泥,泥塑的色彩太单调,而橡皮泥是五彩的,学生就抓住这一特点,尽情的展示自己的才华,看着学生的一件件作品,我惊呆了,更让我知道了学生的综合实践能力和创新思维能力有多高多棒.

美术老师培训总结篇六

经过为期三个月的培训学习,众多专家的精彩讲座和准确点评,让我收获颇丰。随着新课程改革的不断深入,小学美术研究的构建,以及专业美术教师队伍的不断壮大,我越来越觉得自己的压力越来越大,小学美术教学工作亟待解决的问题很多。现对自己的培训学习活动予以总结:

1。相关数据统计。

2。学以致用情况。

传统的儿童美术教学是一种你讲我听的“灌输式”和“培训式”活动,一味的让学生进行临摹写生,学生只能被动机械的再现,很少有自由发挥的余地。在课堂教学大多简单只剩下教师讲解作业要求学生作业这两个环节而已。学生在课堂上有足够的时间完成任务,可没有任何的情感体验,没有任何的创造想象,只是千篇一律去的完成作业而已。通过本次学习,认识到美术教育要以发展学生创造性思维为主,把学习和课堂交给学生,交给他们思考、想象、表现的自由。

随着新课程的全面推广,为了优化课堂教学,我们在平时的教学中就需要尝试多种行之有效的教学方法。

1、在提倡素质教育的今天,单一枯燥的美术教学已远远不能适应当前学生的发展。“游戏”是儿童喜欢的活动,能满足他们爱玩好动的需求。游戏能激发学生大脑最积极最有创意性区域,把美术活动与创新能力有机结合在一起。

2、美术是视觉的艺术,运用比较法,具有很强的直观性、能从多角度地对不同作品做比较分析,便于学生认识掌握相关的知识有利于调动学生参与教学的积极性,,并能产生深刻印象。从而调动了学生的学习兴趣。要使这种方法取得理想的教学效果,还应注意精心选择作品,适时进行启发、引导,讲究科学性、典型性和艺术性。

3、传统的课堂教学都是不管任务的难易前半节课教师讲后半节课学生做,这样很不利于学生创作出优秀的作品。在整堂课中教师应始终作为学生的合作伙伴参与其中,生生互动,师生互动,举一反三使学生的创造能力得到发展、得到升华。给学生创设一个真实生动的美术教学环境。

4、我们的课堂教学中可以运用讨论的方法,让学生通过讨论学会自己思考、自己探索、自己推理、自己判断。当然,讨论也不是一种形式随便的让几个学生聚在一堆说几句,而是应该像节目主持人一样,分好小组,提出具体的问题,然后进行引导、调控。老师应对学生的发言作点评、指导、升华。讨论法可以帮助学生学会思考,学会判断,学会用语言表达自己的感受。

5、评价中体验随着新课程改革的深入,新的教学评价改变了以往只重结果不重过程,只重教师不重学生的教育观念。我们可以采用采用了师生互评,生生互评等评价手段。这样有助于学生自主意识的培养。我们尤其应该注意到了学生的自我评价活动,引导学生通过一堂课的活动后对自己的表现进行自我评价,从自身的发展需要出发,自己主动找出自身的不足之处。

这一次的“国培”学习是一次认识的大提高,让我明白了美术课是怎样上的,明白了美术老师是怎样做,明白和学生是怎样互动。这是一场别开生面的最真实、最纯朴的美术交流。在往后的教学中,让我对美术课有了全新的目标,全新的方向,开发自己的美术校本课程,让学生接受最生动的美术课。

美术老师培训总结篇七

历时一周的美术培训已过去,回顾走过的点点滴滴,有困惑,也有顿悟,有汗水,也有欢笑,其实,更多的是通过这次培训活动使我开阔了思路,拓宽了视野。

在这次培训中,我始终保持高度的热情,认真对待这次难得的培训机会,获得了受益终生的知识财富。现在将我在次培训中的一些认识和收获作一下简单的总结:

在这次培训中我首先保证了学习的时间与质量。每天按时到达培训地点,按时上交作业,有效进行学习,从源头上保证了学习的质量。

第二,我始终坚信“兴趣是最好的老师。”只有调动了教师的积极性,才能使他们在心理上真正接纳这次培训,才能使他们将学习活动内化成自身的需求。自始至终保持高涨的热情来参加培训。我通过直接与专家对话,零距离接触,使之在与专家的交流中,不断使自己的理论水平得到提高,从而有效指导自己的实践工作。在培训现场我们也进行面对面的交流,大家就培训内容以及自己的见解进行坦诚交流,互通有无,各抒己见,保证了学习的不竭动力。

第三,学是为了更好的用。这次美术课程的培训工作,其方式方法灵活多样,通过看课件,看到一些优秀老师的讲课,深受启发。在每位老师的课上我都能从中学到很多东西,对今后的教学工作有很大的帮助。而且我还在学习中把自己的感悟诉诸笔端,留下了美好的、有灵性的文字,以备以后在教学工作中得以运用。

作为教师,虽然要大力培训学生的自主精神与创造精神,但正确的,有导向性的指导是必不可少的,所以,我们作为美术教师必须有敏锐的洞察力,这是从理论中学不到的,需要在实践中的摸索与摔打。这次培训给我提供了一个很好的学习机会,我备加珍惜,相信在以后的工作中我会做的更好,会把这次培训的所想所感应用到实际的教学中。

美术老师培训总结篇八

一、在学习中成长。

学期初学校领导下达的《汪清县教育事业发展十三五规划》为我敲响了一记警钟,要紧跟形势,找到属于自己的落脚点。我是知识的传播者,面对日新月异的世界,我的首要任务就是学习。每一次的政治学习,我都看做是一次思想的洗礼,帮助我坚守自己的道德情操,做一个爱国守法、爱岗敬业的好老师。《吉林省教育教学常规》(试行)以及《美术课程标准》是我开展好教学的重要依据,不认真学习、领悟,就容易出现教学失误。因此我要认真聆听学校组织的业务讲座,还要充分利用课余时间进行自学。尽管我没有完全做到,但是我不会气馁。我感受到了自己在成长。

二、在教学中摸索。

美术小班化教学的方法要因课型而异、因学生而异。教法和学法又是不可分割的,是矛盾的统一体。教师的主导作用不是为了使“教”始终保持矛盾的主要方面,而是千方百计地创造条件,把矛盾的主要方面由“教”和“教法”转化为“学”和“学法”,使学生能“自主探索、自主解决”。

本学期我将研究的重点放在了美术小班化教学“设计·应用”领域的学习策略上。美术课程注重内容与学生的生活经验紧密联系,发挥知识与技能在帮助学生提高精神和生活品质方面的作用,让学生在实际生活中领悟美术的独特价值。特别是“设计·应用”学习领域充分体现了这一点。学生是学习的主体,小班化教学又重视对学生个体的培养,因此从学习策略角度展开研究是我们提高教学质量必不可少的一个方面。通过研究我的体会是:

1、学习目标要量化。学习目标不是单一的,要培养学生的多种能力,就得有多个学习目标。但是在多个学习目标中,我们要合理进行量化处理,抓住重点,为学生营造良好的学习情境,才能有效完成学习目标。《美术课程标准》(20__年版)“设计·应用”领域的说明中指出:“以形成学生设计意识和提高动手能力为目的。”二者之间要进行量化,选取学生学习的重点,他们在课堂上就会得心应手。

2、学习方法趣味化。“知之者不如好之者,好之者不如乐之者。”学习的过程如果对于学生来说是一次愉悦的体验,他们就会乐此不疲。《美术课程标准》“设计·应用”学习领域说明中指出:“教学内容的选择应贴近学生的实际生活,将学科知识融入生动的课程内容中,密切联系社会生活,关注环境和生态,突出应用性、审美性和趣味性,使学生始终保持浓厚的学习兴趣和创造欲望。”在美术小班化教学中,我们要依据学生现状精心设计,步步为营,使他们在课堂上能获得最大的收益。步步为营,既要引发学生的兴趣,又要不脱离学生的认知范围,由浅入深,由易到难,帮助学生顺利提高设计应用能力。

3、学习方法模式化。“设计·应用”领域倡导的是物以致用的设计思想,发展学生关注身边事物、善于发现问题和解决问题的能力。不管教学内容如何变化,教学的目标是一致的,教师可以引导学生逐步学会按照一定的模式展开自主、合作学习。这种模式就是“发现问题——分析问题——解决问题”。“设计·应用”学习领域的教学内容与学生日常生活中感兴趣的、熟悉的事物紧密结合,杯子、牙刷、笔、书包、椅子哪一样不是学生经常使用的,所以他们深有体会。发现问题就是让学生产生设计意识,从人的使用角度出发,找到现有的这些设计不完美的地方。挑毛病是学生最擅长和感兴趣的,有了这样好的契机,接下来的学习就不会让学生感到枯燥无味了。分析问题就是了解设计者的设计意图,知道设计与工艺的基本程序,探究问题出现的根本原因,产生创造的欲望。解决问题就是提高学生的动手能力,将设计思路落实在行动中,运用所学知识、技能解决实际生活中的问题,展现学习结果的实效性。按照这一模式,针对不同学段,提出不同的要求,经过系统化的训练,学生就会掌握学习方法,拓展应用到实际生活中,做到学以致用。

三、在其他方面讲究实干。

由于美术教学是在专属教室进行的,清扫、布置的任务也就成了我日常工作的一部分。每次上完课后,我都要亲自打扫,即使身体不适,也坚持去做。我还组织开展好体育、艺术“2+1”和少年宫剪纸小组的活动。作为活动指导教师一周两次,每次一小时的活动量,再加上日常的教学工作,其间付出的辛苦是可想而知的,但是每当看到学生成长和进步时,我的心里又会涌出一丝丝的甜蜜,觉得自己的付出还是值得的。

四、在反省中找到方向。

“台下十年功,台上一分钟。”课前的准备工作做得如何,直接影响了教学的效果。尤其美术课以实践为主,教师要充分预想到学生可能出现的问题,找到解决的方法。我觉得自己这方面做得不好,非专业出身,解读教材难免会出现片面性,再加上不能正确估量学生的技能水平,演示、辅导就缺少针对性。所以一方面我要在自身素质上下功夫,不断学习专业知识和专业技能。另一方面我要通过多种途径,了解学生,做到因材施教。

美术老师培训总结篇九

回顾这个学期所从事的美术教学工作,基本上是比较顺利地完成任务,在工作中享受到了收获的喜悦,也在工作中发现一些存在的问题。

1、学期初,和教研组教师们一起,认真学习学校工作计划和教导处工作计划,明确了学期工作的目标和任务,结合本教研组工作的现状和特点,按照二期课改美术教学的要求和精神,本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲要求,认真贯彻党的教育方针,坚持思想教育和技能教育,大力推广素质教育,按时按质地完成。

2、认真备好课,写好教案,努力上好每一节课。美术课学校安排的课时比较少(一周每班一节)。这对于学生来讲是很重要的一节课;对老师来讲是比较难上的一节课。所以上好每节课对老师对学生都是很关键的。除了备好课、写好教案外,我还要查阅各种资料,上网寻找好的教学材料,教学课件,把它们和我所从事的工作结合起来,为我所用。

3、根据学校的工作要求,利用学科特点和自身条件,我开展了预备年级的书法拓展课程,鼓励学生参加中学生艺术节大赛,学生表现踊跃,活动成果喜人,不少学生书法功底大大提高成了本学期的教育教学工作。

4、敬岗爱岗,扎扎实实地做好本行工作。认真学习美术课程标准,掌握教材特点,用好教材。根据学校和学生的实际情况,对美术教材中内容过于浅显和繁杂的内容(如范例画和步骤画),作了适当的'补充和调整。在美术课教学中有的放矢,有重点有难点,注意美术课内容的调整。贯彻理论联系实际的原则,教学内容的选择注意到联系学生生活的实际。注意适合学生的心理和生理特点,注意循序渐进和趣味性。教学中注意体现民族特点,充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统,增强学生的民族自豪感。

重视美术基本技能教学,加强课堂当场的示范指导,运用信息技术多媒体的演示,让学生逐步学会基本的美术表现方法。注重对学生课堂作业的过程指导,凡是学生在技能实践中遇到的困难问题,充分利用各种渠道,加以具体指导;对优秀作业,独创性作业予以及时肯定。美术教学,培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能,培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操;提高学生的观察能力,想像能力、形象思维能力和创造能力。

美术老师培训总结篇十

通过新课标的学习,体会到课程改革给美术课提出了更高的要求,它不仅仅停留在过去的以老师教,学生学为主的教学模式,而是加入了更多小组合作,让学生体会团结就是力量,合作的.愉快,这样需要美术教师有很高的综合素养、人文素养。怎样的美术课称得上好?如何更好把小组合作的融入课堂中?为此,通过平时教学工作以及课外的学习探索、实践与反思,我认为想上好美术课应注意以下几个方面:

一、营造开放自由的课堂氛围。

美术教学是一个预设和开放并存的系统,随着新课标的落实,由“封闭教学”走向“开放教学”已是一种必然,在一个轻松、活泼的情境中,让学生乐于尝试,不知不觉中学习到了美术的知识和技能,并获得了丰富多彩的体验,品尝到了美术活动的乐趣,身心得到舒展,情感得到释放,同时,他们的个性化创意得到了体现和展示,尽管他们的作品还不够成熟,但是每件作品都蕴含着极其丰富的情感、理想和创造性。

二、“合作互动”的学习方式。

课堂教学是重点,“合作互动”的学习,是一种同伴之间为达到一定的教育目标而展开的学习方式,可以增进同学之间的信息交流,培养学生之间的团结合作,互相帮助的精神,促进学生自主学习的积极性,首先根据课型“合作互动”,通过互助互动有利于解决问题。其次根据重难点,“合作互动”,抓住课中的难点展开并提出问题:通过小组合作讨论,应用集体的智慧,较轻松地解决了难点。最后结合作业,“合作互动”,美术作业与其他作业不同,每个学生的想象力和表现能力不同,对同一题材的表现也不同,因此,作业的完成应从封闭走向开放,由个体走向合作,共同完成作品可以促进同学之间的交流,提高作品的质量。

三、“合作互动”的评价,同伴之间进行借鉴学习,有利于培养他们宽容的合作精神和敏锐的审美鉴赏力。通过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受,引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感,陶冶情操,提高审美能力,达到认识、操作、情感、创造的整合的道路中。

让学生掌握一定的绘画基础知识和基本技能技法,培养学生具有一定观察能力、思维能力、构图能力和辨别、调色能力的同时,努力为学生创造一个轻松愉快,有趣味的学习环境和气氛,消除学生心中的心理障碍,使学生感到学习没有负担,是一种享受,一种娱乐。《美术课程标准》强调趣味性,贴近学生的生活经验和感兴趣的事物。新课标确立了新的美术教育的理念与教学方式,丰富多彩的教学形式有利于学生的个性发挥。新课程标准弹性大,求实效,从实际出发,因材施教。

注意课程内容的层次性,适应不同地区学生素质的差异”的要求。教者可根据地区情况和学生的实际,灵活地选择教材内容去设计教案、制作课件,教材里的单元可自由调整(教材只是个框架)。

从目前乡镇学校的美术教学现状来看,对美术技能教学一定要从当地实际出发,切实提高对乡镇美术教学工作的重视,加大对乡镇美术教育经费的投入,努力提高美术教育的水平。

20xx.09.25。

美术老师培训总结篇十一

过去的一个月,我有幸担任了一所小学的美术培训老师,为学生们提供了一个丰富多彩的美术学习体验。本次总结将围绕我的工作内容、学生反馈、教学方法和心得体会等方面进行分享。

作为美术培训老师,我的主要任务是引导和启发学生们发掘自己的艺术潜能,培养他们的创造力和审美能力。工作内容包括绘画教学、手工制作、艺术欣赏等。学生们年龄在6-12岁之间,他们充满好奇心,愿意接受新鲜事物,对美术有着浓厚的兴趣。

在教学活动中,我采用多种教学方法,如游戏化教学、小组合作、互动式学习等,以激发孩子们的参与热情。例如,在绘画教学中,我会通过讲述主题,让学生们自由发挥想象力,创作出他们认为的画面。这样的方式不仅锻炼了孩子们的观察力和创新思维,还培养了他们的独立思考能力。

学生反馈非常积极。他们表示,通过美术培训,他们不仅学到了绘画技巧,还学会了如何表达自己的想法和情感。许多学生表示,他们喜欢在创作中自由发挥,感受到美术带来的快乐。而且,学生们也学会了团队协作,增强了他们的自信心和成就感。

在此次美术培训中,我深刻体会到美术教育不仅是技能传授,更是心灵沟通和情感表达的过程。通过绘画、手工制作等作品,我能更好地了解学生的思想、情感和成长。因此,我认为在美术教学中,应注重培养孩子们的个性和兴趣,帮助他们找到适合自己的艺术之路。

总的来说,这次美术培训为期一个月,收获颇丰。作为一名美术培训老师,我深知自己的责任重大。为了使孩子们更好地发展自己的潜能,我愿意继续努力,不断提高自己的教学水平,为孩子们创造一个更加美好的艺术学习环境。同时,我也希望家长和学校能更加重视美术教育,为孩子们提供更多的艺术学习机会。只有这样,我们才能共同促进孩子们的全面发展。

美术老师培训总结篇十二

一天的美术新课程标准(修定版)培训已结束,虽然时间很短暂,但效果很好,60多位受训教师认为感触颇深。特别是一些新参加工作的年青教师,对课程标准的理解不深,通过本次培训活动,不但加深了他们对美术新课程标准的认识,而且也促进他们对课堂教学理念的转变。所学习的美术新课程的这些内容,都是经过精挑细选,良苦用心的!利用钱初喜、云文龙等专家们精辟独到的课程标准解读资料,结合对湘版教材的分析,使受训教师对美术教学有了重新的认识,对于一些以前无暇思考也无从思考的问题,也有了更深刻的理解,而那一个个生动活泼的教学案例更是使他们深切地感受到了课堂的艺术,将新的课程标准理念融入到他们的教学实践中去。

本次培训还为美术教师同行之间进行交流提供了有效平台。在与优秀同行们一起学习交流、相互探讨之余,他们交换了各自的`教学经验,分享了各自的教育心得,为自己今后的教学积累了更丰厚的应用资源。

总之,在新的课程、新的学习方式、新的教学氛围下,需要老师们引领学生开辟出一片美术学习生活的新天地,在这片天地里,教师和学生将共同成长,不断进步!

美术老师培训总结篇十三

美术,是幼儿十分喜欢的活动之一,美术教育是幼儿园素质教育的重要内容,也是人生启蒙教育的重要一环。孩子们不仅能够从美术活动中得到无穷无尽的乐趣,而且还可以发展动手动脑能力、创新能力、模仿力、观察力、想象力等,满足其好奇心与求知欲,使他们的创造思维、求异思维都得到良好的发展。

什么是幼儿美术教育?其实,幼儿美术教育应与成人的专业美术教育相区别。具体来说,幼儿美术教育包括三层含义:一幼儿美术教育是一种情感教育,是满足幼儿审美情感需要的教育。幼儿喜欢涂涂画画,他们对美术有一种天然的嗜好,他们对美术感性地把握世界,与他人进行情感交流。因此,幼儿美术教育应为幼儿提供情感沟通与满足的机会。二幼儿美术教育是一种创造教育,是以培养幼儿创造能力为核心的教育。每个幼儿都有美术创作的潜能。

在幼儿的美术作品中,我们经常可以看到一些在成人看到既可笑又可爱的形象,如不合逻辑的构思、不合比例的造型、随意安排的空间构图等。这些都是幼儿从自身经验出发,经过大胆想象而创造出来的。因此,幼儿美术教育应当鼓励和指导幼儿以自己的眼光观察周围世界,形成有个人特色的艺术表象,并通过大胆想象艺术地表现自己的体验。三幼儿美术教育是一种操作教育,是培养幼儿手、眼、脑协调活动的操作教育,也是感受和创造没的过程,幼儿需要手、眼、脑的协调活动,他们需要用脑去想象、理解和加工审美意念,用语言表达感受,用手操作材料等。因此,幼儿美术教育应当为幼儿提供充分操作的机会。幼儿园美术教学是幼儿美术教育的一部分,并且是占据重要地位的一部分。

学习和掌握简单的美术活动知识、技能,培养幼儿初步的表现力,使幼儿萌发审美情趣”是幼儿园美术教育的基本目标。掌握一定的美术知识、技能是从事美术活动的必要前提。我们在开展美术教学时应当充分利用环境的有利条件,以积极运用感官为原则,为幼儿提供充分活动和操作的机会。

学生在课堂活动中的状态,包括他们的学习兴趣、积极性、注意力和思维方式,言行能力与质量,发表的意见、建议、观点,提出的问题与争论,乃至错误的回答等等,无论是以言语还是以行为、情感方式的表达,都是教学过程中的生成性资源。由此可见,教学可利用资源的范围是非常广阔的。在时刻运动变化着的课堂中,教师应尊重每一个学生在对话过程中的独特体验,抓住转瞬即逝的生成性资源,为学生开辟课堂上的“动感地带”,使学生的课堂焕发出夺目的光彩,让学生真正成为课堂的主人。

在教学《手形的联想》时,我要求学生画画自己的手,我试图引导学生借助自己的想象,增加必要的形象造型,使手更加的生动、神秘。看着学生,把手压在绘画纸上,呆板的描绘着自己手的轮廓,我在一旁不禁替他们着急,不时提醒他们:手指可以灵活的运动,造型可以千姿百态,但是收效甚微。突然一位平时特别爱表演的同学提出:“老师,我们可以表演吗?”表演手势?我楞了一下,随即一想,这个建议不错,让学生们借助表演手势,充实手的造型,升华手的生命,何乐而不为呢?一听表演,同学们来了兴趣,于是各小组很快进入了合作学习的状态,每个同学都投入到了愉快的表演中,他们一边表演一边揣摩生活中的物象,一边演一边修改讨论,好不热闹!学生在幻灯机上表演手影游戏,同学们觉得很新奇、很好玩,都争着上来演示。通过游戏,一只只可爱的小动物、一个个有趣的头像魔术般地展现在我们的面前,整个教室沸腾了。沸腾的场面让学生更深刻地感受到了手的神奇、艺术的魅力,以及演示的美。

无法预约的精彩应是教育智慧的结晶,是神来之笔,而不是刻意追求的结果。学生作为教育对象,是最宝贵的教育资源。学生的既有经验、智慧、知识和学习的内在潜力,都可以为教学所用,而且有越用越多、越用越丰富的特点。当你在课堂上为某个知识重点、难点一筹莫展时,如果能够巧借学生自发吹来的“东风”,势必会收到事半功倍的效果。这堂课我紧紧的抓住了学生送来的“及时雨”,才使得课堂上思维的火花竞相喷射。在同学的启发下,自己突有所感,忽有所悟,巧妙应对且将教学继续下去,并获得了意想不到的效果。真可谓是踏破铁鞋无觅处,得来全不费功夫!

在教学过程中,开发和利用有效价值的动态生成性资源往往是可遇而不可求的,也是稍纵即逝的。新课程改革呼唤“动态生成”的课堂,只有宽松、自由、开放、生成的课堂才是“动态”的课堂。所以从现在开始,让我们的教案“活”起来,让我们的课堂“动”起来,让我们的孩子“发展”起来!

本学期的教学,感触很深,也引起了我的反思。

我在课堂教学上,虽能认真地完成教学任务,但碰到了不少问题。我发现现在的学生在变。在教学中,我发现现在的学生已与上几届不同,他们可能因其他学业的压力增加,他们对艺术学科越来越无所谓,学生在学习上心理压力很重,很少欢乐,这是当今社会的一种普遍现象,这对我的备课带来新的课题,例如,以前上了几届,内容同是服装的课,学生普遍很喜欢,但这一届的学生就不一样,反映平平,使我有所反思,在教学上要不断探索,不能吃老本,备课必须考虑与研究学生的心理。要根据现在的学生进行备课,只有这样,才能很好地完成教学任务。本学期自己在备课上下了一定的精力,在原有的备课基础上进行了一定的调整,增加一些动态的影像资料,不断充实新的内容,来提高学生的学习兴趣。我想,对于艺术学科应不断关注社会上新的动态,学生的新的变化。现在的学生在变,教师应该在教学上有新的探索。

当今的时代,生活节奏、工作节奏、学习节奏等都在不断地加快,我们的审美习惯在变。传统的文化正在快速地消退,人们的眼光转向时尚。现在的学生对传统不感兴趣,传统的名画名曲,已变得陌生起来了,代之而起的是流行,从超女现象,可以看到今天的学生审美兴趣。要解决这一课题,我把传统与现代相结合来上,这样既了解传统,也能给学生增加一定的兴趣,现在正在尝试。现在新的课改,新的教材,对我来说也是新的起点,新教材,加强艺术性,体现综合性。这需要教师知识面更广,教师要接触更多的艺术门类,虽说各艺术是相通的,但又有自己的特点,有自己的系统,这需要我们教师不断学习,能够适应现在的教学。使学生通过学习,了解一定的艺术语言和艺术规律,了解传统文化,来提高学生的审美素养。新教材关注与学生的生活经验相联系,体现实践性和趣味性。在教学中应研究怎样来激发学生的艺术兴趣。反思中,感到,现在的备课不仅要钻研好教材,而且,还要了解学生的现状,了解当代人的审美心理,只有这样才能上好现在的艺术课。

新教材强调艺术实践,为学生提供自我表达和发挥想象力的空间,艺术需要实践,这是提高学生审美能力的最好方法,选修课是一种很好的途径。在上高一的美术选修课中发现我校学生中对美术喜欢的很多,尤其是这届高一。我能努力去上好美术选修课,通过一年来的学习,学生的绘画水平有了很大的提高,不少学生很希望高二有美术选修课,能继续参加。今年高三有不少学生参加了美术专业考试,也有名列前茅的。部分学生参加美术选修课,他们的进步也会感染周围的学生,这样也有利于学校的文化生活。本学期,我自己有空也画了一些作品,这对学生产生了一定的影响,也提高了我在这些学生心目中的地位,我想,作为美术教师不能荒废自己的专业,自己应该是热爱艺术的人,专业上应不断精益求精,只有这样才能成为真正的美术教师。这是我很重要的体会。新教材形式多样化,在教学中,要充分运用先进的教学手段和现代信息技术。作为艺术课,更应呈现艺术化,设计集生动、有趣、互动的课件,使教材变得更丰富,更能吸引学生,激发学生的兴趣。本学期能积极地参加区的教研活动,特别是写生活动更能激发教师对艺术的热情,这样也有利于教学。

艺术的最根本特点是美与独创,每个儿童都有创造的潜力。学前儿童在美术活动中的创造力是指他们在头脑中形成的审美心理意象,利用美术工具和材料将它们重新组合,创作出对其个人来说是新颖独特的美术作品的能力。今年的教学实践使我在培养幼儿的艺术创造力上又积累了一些心得。

“儿童的美术创造活动是一种手、眼、脑充分并用的活动,它需要儿童用以眼睛为主的多种感观去感知审美对象,用脑去体验、想象、理解、加工改造审美意象、用手对美术工具和材料的操作去表现自己的思想情感和所见所闻。”

几乎每一个儿童在完成一件作品时都流露出一种愉悦的、放松的、甚至恋恋不舍的情绪。为此我费了一番脑筋:

首先,丰富儿童的经验,可以通过参观、讨论等方式进行。比如在进行“生活”系列时,其中包括“学校—校内、街道—校外、窗外、藏宝图”四个活动。我们带领孩子们根据地图参观幼儿园,运用折纸、粘贴等方法绘制从幼儿园到家的地图,运用厚纸版制作藏宝图拼图,孩子们把自制的小人儿放在地图上送他去各个地方,向同伴介绍从自己家到幼儿园的各条线路。

其次,给幼儿提供充分宽松的心理环境。教师和蔼的态度,愉快的背景音乐,都让儿童有足够的自由和信心。活动中,孩子们经常会边忙碌边哼唱着小曲,温馨的气氛使孩子们各个思路开阔、想尽办法完成自己的作品。在活动中,我允许孩子拥有自己的方式方法,自己的理解。比如在完成大树的作品时,我带领孩子们去触摸、观察品种不同的树的树皮的纹理、树叶的形状,再运用想、撕、剪、贴、揉、画的创造方法进行创造。有的树又高又胖,树皮粗糙色彩丰富,尖尖的树叶整齐的排列在树枝上;有的树亭亭玉立,分外妖娆,撕成的树叶稀疏的长在枝条上,别有一番风韵。看着自己的作品,孩子们的小脸上洋溢着自豪和喜悦:“看,我们的森林多奇妙!”。

第三,提高幼儿的创造技能。“在支持、鼓励幼儿积极参加各艺术活动并大胆表现的同时,帮助他们提高表现的技能和能力”。技能是创造力发挥的有效手段。对多种材料操作是其中一项重要的技能,丰富的物质材料也激发了孩子的创造欲望。孩子们的材料包里有各种质地的纸张,有塑料布、纸盒、吸馆、铃铛、棉花、鸡毛、筷子、回形针、纸杯等等,对材料的性质和用途了解的越多,他经过头脑加工出来的作品就会越发与众不同。比如:布置恐龙的家,报纸揉成的石头,吸管做成的大树,毛根作成的小花,塑料纸做成的小溪—————经过孩子的创造和想象,每一样东西都充满了生命力。运用简单、单纯、重复的方法,把复杂的东西变得简单生动,这就是一种珍贵的创造。

美术老师培训总结篇十四

随着2023年的结束,回首这一年的美术培训,我感到既充实又满足。这一年的培训,使我对美术有了更深的理解和热爱,也让我收获了许多宝贵的经验和感悟。

首先,我们的美术课程以培养学生对艺术的热爱和创造力为主导。我们通过绘画、雕塑、手工艺等多种艺术形式,引导学生发现和表达自己的情感,培养他们的观察力和想象力。我也很高兴看到学生们能够自由地表达自己的创意,从而让他们更加自信和勇敢。

其次,我们的美术课程也注重培养学生的审美能力和艺术素养。我们通过欣赏各种艺术作品,让学生们领略到艺术的多样性和美感的无穷性。这种教育方式不仅提高了学生的艺术修养,也让他们在欣赏中体验到艺术的魅力。

最后,我们的美术课程也注重学生的创新能力和实践能力的培养。我们鼓励学生尝试不同的艺术形式和工具,让他们在实践中锻炼自己的动手能力和创新思维。这种实践性的教学方式,让学生们在快乐中学习,也让他们在艺术实践中体验到成就感。

在这个过程中,我深刻地体会到了艺术教育的重要性。艺术教育不仅仅是技能的传授,更是对人性、创造力、审美和文化的全面培养。它让学生们在实践中锻炼自己的能力,激发他们的创新精神,培养他们的观察力和想象力,让他们在艺术的海洋中自由地探索和发现。

总的来说,我深感美术培训对于学生的成长和发展具有不可替代的作用。我希望能够继续努力,为孩子们提供更多更好的美术教育,让他们在艺术的道路上尽情地成长和探索。我期待着2024年的美术培训,期待着和孩子们一起在艺术的道路上继续前行,探索未知,创造美好。

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美术老师培训总结篇十五

通过参加20xx年教师远程国培初中美术的学习研修,是对教师提升教学工作能力、提高业务素质、增强工作后劲的关爱和期待。这是我教学生涯中一次最难忘的学习交流。对于从教才几年的我,这不仅是理论的学习,也是一次思想认识的提升,更是一次心灵的荡涤。

培训学习中,我一直都在感动着。我为专家们精彩讲座而振奋,我为专家老师的精辟理论而折服,我更为学员的高涨学习热情所打动。他们都用自己渊博的学识、崇高的人格魅力为我诠释了一个大写的人字。我庆幸我学到了,我思考了,我收获了。原来初中美术教学工作可以如此精彩,梦想与智慧的相逢原来可以如此激情澎湃!我曾经低头默默耕耘,也曾为自己取得的点点成绩而欣喜。

作为一名指导教师,更作为一名一线美术教师,通过这次大家的共同学习,现将学习中所学习到的和我总结的看法如下:

1、通过学习,运用体验性学习的方式,拓展美术教学的空间。 从学习中,不难看出,教与学,探索与思考,体验与成功,都以学生为中心,因此,中学各年级的美术,体验学习的内容占了较大的比例。在以后的美术教学中,多开展体验性的学习。

2、创新想象能力的培养,提升学习的创作空间

创新想象能力的培养是审美教育的最高目标,传统的美术教学是“照着葫芦画瓢”,破坏了学生感知认识,束缚学生的创新思维的发展。因此,教学时要启发学生多思考,多观察,举一反三,认识事物的本质,形成自己独到的见解,展示自己的个性的作品。

3、重视欣赏教学,激发兴趣,培养学生情感能力。

中学美术教材的作品欣赏大致分为四类:一是古今中外名作的欣赏,如达芬奇的《最后的晚餐》、张择端的《清明上河图》等,这些作品风格各异,艺术水平很高,是欣赏的重头戏,二是范图的欣赏,每课的前面都有范画插图,它主要是针对某一概念或某一技法配备,它直观明了,学生易于接受,对于学生的学习知识和技法,至关重要。三是同学的优秀作品欣赏,这些作品有代表性,有亲和力,宜产生共鸣。四是其他门类艺术的欣赏,如雕塑,建筑,剪纸,拼粘等工艺制作,这类作品很精美,学生兴趣高。在这些课程的教学中,重视学生自主的欣赏,也可以结成自主学习小组,发现问题,小组解决,集思广益,选出代表,发表自己的见解,展现作品。

4、利用各种教学手段,挖掘学生自身能力,积累知识

如何激起中学生的情感与学习热情,,必须在教学的内容与教学手段上,利用多媒体,讲座,参观,刊物,杂志等现代教学途径,课下鼓励学生积极收集相关的信息资料,以及当地的美术资源,为每一节课做好充分的准备,是学生在每一节课中都有收获。

5、培训触动了自己的思维,逐步更新了自己的教学方法

通过理论与实践的培训,我觉得受益颇多。从网上的经验交流中,我看到了在实施基础教育新课程过程中的问题和困惑,学到了在教学过程中处理各种问题的方法,感受到了教师们积极创新的意识;从教授的讲座中,我领略了美术最前沿的理论,学习了教学的新理念、新知识、新技能,进一步更新了我的教育观念,完善了我的知识结构。怎样才能成为研究型的教师,通过本次学习活动也给了我很大的启示。

教育对美术教学在调动学生积极性的需要、动机、目标、态度等各方面都采取了切实可行的措施、方式和方法,改进了原来美术课程和教学中存在的不足,从课程建设的角度,促进了美术教育观念的转变,促进了美术教材模式、学生学习方式和课程评价方式的变革,有效地运用各种资源,增强了美术教学的效果,充分发挥了美术教育在素质教育中的作用。

我们作为身处这一特殊的时期美术教师,更应该看清新课程改革下美术教学的重心,了解美术教学的动态趋势,在积极的教学实践中研究教本,研究学生,研究自身的教学环节,有效地把新课改的精神精髓运用到课堂中去。

美术老师培训总结篇十六

在过去的一个月里,我有幸担任了一所初中的美术培训老师。本次总结,我将对课程设计、教学实践和学员反馈等方面进行总结。

首先,课程设计部分。我设计了一系列的绘画、雕塑和陶艺课程。通过让学生们尝试创作,我希望他们能从中感受到艺术创作的乐趣和挑战。同时,我们还引入了基础的美术理论和历史,以丰富学员的知识体系。

在教学实践方面,我采用了互动式教学方法。例如,在绘画课程中,我鼓励学生们尝试不同的绘画风格,如抽象派、印象派和表现主义等。同时,我们还通过观看美术视频,让学员们更深入地了解艺术家的创作过程和思路。

在学员反馈方面,大部分学生对美术培训课程表示满意。他们认为,这种体验式学习让他们在创作中找到了自信,并激发了他们对艺术的兴趣。同时,他们也提出了一些建议,如增加更多的创作时间,以及提供更多的艺术材料。

综上所述,本次美术培训取得了积极的效果。我深信,通过持续的努力,我们的学员能够在艺术创作和认知上得到更广阔的视野和更深远的影响。在未来,我会继续关注学员的进步,调整教学策略,以期达到更好的效果。

美术老师培训总结篇十七

这次美术学科新课课标培训我收获很大。对美术的知识也得到了提高,教育观念也得到了冼礼。本次培训我完成了6门课程的学习,发帖13个,回帖10个总学习时间超过46小时之多,下面就本次培训谈几点感悟:

教学中要做到,注重面向全体学生,培养他们的人文精神、审美能力,促进学生健全人格的形成,为他们全面发展奠定良好的基础。使学生形成基本的美术素养。情感态度价值观。

在教孩子的过程中,一定要考虑到学生的能力,一定要联系学生的生活实际,联系学生的生活经验。让孩子关注自己身边的一些关于美术方面的东西。培养孩子搜集素材的能力。兴趣是学习美术的基本动力。在课堂上应充分发挥美术教学特有魅力,努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

在教学中,尽可能让学生主动参与自主学习,教学以学生为主体,通过欣赏、体验感受、探索、总结、想象、创作、评价的过程,引导学生深入理解感受美术作品的美,使学生的创作欲望倍增。尽可能的给孩子创造一个宽松的学习空间,使整节课沉浸在艺术的氛围中。同时,要突出了美术学科的特点,学生运用多种形式,设计出精美的、主题丰富的作品。新教材的编写体现了以学生为本的思想,在教学中,不仅要学会欣赏,还要学会评述。美术语言要让孩子多使用一些。尤其是欣赏评述课中,让他们把自己的感觉说出来。试图在美术欣赏过程中,强调评述。总之,合作的精神,解决问题的能力,搜集素材的能力,创造力的培养在美术课中很重要。,应该教会孩子的审美知识和技法技巧,更重要的是培养孩子创造性的思维,要让孩子的思维活起来,要放的开,要大胆的想,要大胆的画,要大胆的来表现。不要将美术教育视为单纯的技术训练,不要将美术从丰富的人文背景中剥离出去,要高度重视美术作品的鉴赏,理解发掘人文内涵。

新课标的另一重大举措就是一改以往的授之于鱼为授之于渔。转换课堂角色,改变往昔以师为主生为辅的教学模式,强调学生在学习过程中的主导地位。帮助学生在学习中学会自主,培养学生的自主能力,和增强学生主体人格。在教学活动过程中,我们首先要尊重和爱护学生,要承认每个人都是独立存在,无好坏之分。当然,强调学生在学习过程中的主体地位,并不是对学生的学习采取放任自由的态度,我们应该作为主导,起向导,顾问作用,指导学生健康快乐地成长。经过学习,使我对教学工作有了许多新的认识,对美术课堂教学的视野得到了开阔,专业水平和业务素质得到了提高。使我受到很大的感触,我将以此为契机,解放思想,改变观念,紧随时代的步伐,做好教育工作,争取在工作中取得更好的成绩与发展。

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