总结是对过去一段时间内所取得成就和经验的总结，它可以帮助我们发现自身的不足，提高自己的能力。在总结中，可以适当地加入一些个人的感悟和体会，以增加情感共鸣和读者的共鸣。借助这些总结范文，我们可以了解对于不同主题和场景如何撰写总结的方法和思路。
小学音乐活动总结篇一
一、课堂教学：
坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱，讨论、联想、想象及律动)中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。初中的音乐欣赏课还加入了一项让学生自己介绍音乐表现音乐，表达自己艺术见解的实践活动，这也使学生的能力得到了锻炼。
不足之处是侧重了情感、兴趣的培养，稍微忽略了对学生乐理知识的传授。毕竟三者是相互作用、相互促进的。掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。
二、课堂管理：
为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。
不足：对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意，只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。因此，今后应特别注意赏罚分明、把握尺度。还有，幽默力量运用不够。
三、考试：
为了音乐考试不流于老套、死板，使学生能更自然地表现音乐，表达自己对音乐的理解，也为了让我对每位学生有个基本的了解，这学期的音乐考试我采用了两种方式：一是学生作自我测评，教师抽查;二是让学生选择一种表演方式，即唱、奏等来表现。
五、其他：
我经常利用休息时间去收集各种音乐文化资料，以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。要是条件允许的话，还可以让学生适当地接触一下电脑音乐。此外，我还很注意自身的学习。如：参加县里的教师素质提升培训并顺利通过;练习专业技能;阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志;上英特网里上的教育工作站与各地的中小学教师进行交流。但做得非常不足的是听自己的专业课不多，使我失掉了很多直接学习的机会。
自觉做事还算细心，但考虑太多缺乏魄力。还有不太会运用学生会、校团委的力量开展活动。凡事都要有计划，重要的得做详细计划。还有一个较重要的是，在交际方面，还应多学习。处理事情要灵活。这些能力都有待提高。
小学音乐活动总结篇二
乐、表现音乐的能力。进一步提高学生合唱的能力、音乐表达能力、音乐鉴赏能力和创作能力，探讨适应儿童学习音乐的教学方法，提高儿童学习歌唱的。
经过老师和同学们的合作和努力，音乐社团成员们在老师正确方法的指导下，通过循序渐进的、有针对性的训练，队员们都能用和谐、具有感染力的声音的来进行演唱。在本学期训练的过程中，我主要做了以下几点工作：
一、声乐训练。
1、熟悉歌曲，掌握旋律。
在合唱训练中一般采用视唱法，分声部先后练习，要求音高准确、节奏准确。每次练唱都用较慢速度，力求连贯、完整。在练习时着重指导学生唱好旋律，除音高、节奏唱准外，应注意正确的分句、气息的保持以及音量的控制，这样减少填入歌词后的音准问题，又使学生更好地体会歌曲的内容，表现意义、音准。
2、歌曲的艺术处理。
在掌握了基本旋律后，为了更好地表现它的内容，我们及时地作了艺术处理按照作品规定的速度、力度与表情歌唱。
在训练中坚持不单是要让学生唱会一首歌，而是要通过训练培养学生的听觉，发展思维，提高演唱技巧和能力，让学生在相互了解其艺术要求的前提下，能调节自身的音量和速度，达到声音和谐的效果。
在教学中，保证一定的时间让学生学习歌曲的演唱，同时给他们提供单独表演的机会，以提高其音乐理解能力和表演能力。音乐表演活动不仅仅局限在课堂内的演唱，它还包括课外音乐活动以及社会音乐活动等方面。在音乐表演活动中，学生是积极主动的状态投入情感体现和形象思维，由此获得美感是真实而深刻的。
三、培养学生的自信心。
很多心理学家作过这样的试验说明自信心对人的发展致关重要。在教学中有个别的学生认为自己唱得不好，没有信心，甚至失去了兴趣，这时侯我总是给他信心，找出唱得好的地方，别人比不上的地方，鼓励他：每个人演唱的都不一样，都有他可取的地方，有他独特的价值。关键是表达了自己的意思和真实的感情就是大有进步。这样保护了孩子的学习歌唱的兴趣，给了他们信心，这对他们的发展是非常重要的。甚至对他们的将来的发展也会有影响。
总之，经努力、合作，社团的训练工作取得了阶段性的成绩，我们的表演受到大家的好评，在下个阶段的训练工作里，我们将会投入更大的热情，把音乐社团的训练工作做得更好，把社团的水准提升到一个更高的台阶，积极启发学生学习音乐的兴趣，通过有表情地歌唱使学生真正地感受到合唱艺术的魅力，以发展更多的队员，壮大我们的表演队伍！
小学音乐活动总结篇三
本学期的音乐课外兴趣小组活动组织严密，活动有效。严格按照学期初制定的计划，及早动手，积极筹划，使体育课外兴趣小组活动时间、地点、人员固定，保证了活动的稳定性。另外，活动内容全面、具体，教师提前备课，活动时扎实有效。小组成员对活动内容掌握较快，每次都达到了较好效果。学生不仅掌握了更多的知识，而且思维能力、理解能力大大提高，自学能力也有一定发展。
小学音乐活动总结篇四
不知不觉中，一学期又过去了，在工作之余我不断学习，勇于创新，大胆践，努力更新自己的教育观念，做到与时俱进。我这半年的实验教学工作主要现在以下四个方面。
一、注重音乐审美体验。
我在每节课的教学设计中都比较注意以音乐审美为核心的这个基础理念，这。
一理念常贯穿于音乐教学的全过程，在潜移默化中培养学生美好的情操和健全的人格。在课堂中巧妙地把音乐基础知识有机地渗透到音乐艺术的审美体验中，注重培养学生的学习兴趣，充分发挥音乐艺术的魅力，设计生动、活泼的教学形式，并将学生对音乐的感受和对音乐律动的参与放在重要位置。
首先，我从自身的点滴做起，一方面，上课时注意歌声美、琴声美、语言美、教态美、服饰美等，让学生从教师身上体会美的想力，从而使学生喜爱教师，进而喜欢上音乐课。另一方面，通过聆听音乐、表现音乐、音乐创造等审美活动，使学生充分体验蕴涵于音乐中的美和丰富的情感，为音乐所表达的真善美理想境界所吸引、所陶醉，与之产生情感的共鸣，使音乐艺术净化心灵，陶冶情操，启迪智慧，以利于学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度。
二、给学生适当的活动空间、思维空间及时间。
在教学过程中，我每节课至少要留出五分钟时间，让学生表现自己，鼓励学。
生在他人面前自信地表演，树立学生的自信心。每节课还设计一些值得研究、可讨论的问题，让学生创造性地思考回答。注重发展学生的发散思维，并且从不用教师的思维定势去约束学生，应尊重学生对音乐的感受及理解，让学生充分发挥自己的想像力。
三、注重自主、合作、探究的学习方式。
自主、合作、探究式的学习主要是通过提供开放式的音乐学习情景，激发学。
生的好奇心和探究愿望。小组合作学习的形式是进行自主、合作、探究学习的一种有效途径。通过小组学习，学生们从中可挖掘自身的许多潜力，如：组织能力、交际能力、合作意识、团队精神等。我在上“用音乐编织故事”这一课时，让学生分组进行创作，每组自己推选一名组长，再由组长来组织、分配备人的创作任务，课前我担心一年级的学生是否有这样的组织能力及合作精神，但是最后的结果令我大吃一惊：小组长组织得井井有条，同学们的创作出乎意料地好，有的声音创作是我根本想不到的，他们的想像力非常丰富，创造能力非常强。这节课给我的启示是不要小看自己的学生，要充分相信他们，他们会带给你意外的惊喜。通过小组合作学习，引导学生积极参与各项音乐活动，提高学生的学习兴趣，增强学生音乐表现的自信心，培养良好的合作意识和团队精神。
四、注重发展学生的创造性思维。
创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力，是艺术教育功能和价值的重。
要体现。在教学过程中，设计生动有趣的创造性活动内容、形式和情景，发展学生的想像力，增强学生的创造意识。以往的音乐课有个误区：把创造单纯地看成是作曲。我觉得音乐课中的创造可以多种多样、丰富多彩。
以上就是我在活动中的工作总结，由于经验不足，对教材及教法的把握不是很准确，有待进一步提高，望各级领导、教师多多指导，我会不断完善，争取做得更好。
小学音乐活动总结篇五
2017年1月。
我们音乐社团本着学生自愿参加的原则，社团共有学生15人。在每周四下午社团活动时间训练。通过循序渐进的、有针对性的训练，经过老师和同学们的合作和努力下队员们都能在原有的基础上进步不少。在本学期训练的过程中主要做了以下几点工作：
1、音乐常识讲解。
1、节奏：全音符、二分音符、四分音符、八分音符、十六分音符、附点音符、空拍、前奏、间奏的学习。
2、拍子：二拍子、三拍子、四拍子的学习。
3、基本乐理知识。
二、科尔文手势。
识谱。
教学。
是我们小学音乐教育中的一个老大难问题,有调查说目前我国小学毕业生的识谱率不足0.5%.，这是因为识谱教学是学生们最不喜欢的比较枯燥乏味,所以成效很低。通过科尔文手势的学习，孩子们能顺利的认识七个音符，并唱出来，大大提高了孩子们的识谱能力。
三、
声乐训练。
1、熟悉歌曲，掌握旋律。
要求音高准确、节奏准确。每次练唱都用较慢速度，力求连贯、完整。在练习时着重指导学生唱好旋律，除音高、节奏唱准外，应注意正确的分句、气息的保持以及音量的控制，这样减少填入歌词后的音准问题，又使学生更好地体会歌曲的内容，表现意义、音准。
2、歌曲的艺术处理。
在掌握了基本旋律后，为了更好地表现它的内容，我们及时地作了艺术处理。按照作品规定的速度、力度与表情歌唱。在训练中坚持不单是要让学生唱会一首歌，而是要通过训练培养学生的听觉，发展思维，提高演唱技巧和能力，让学生在相互了解其艺术要求的前提下，能调节自身的音量和速度，达到声音和谐的效果。丰富多彩的特色社团活动，为学校增添了活力，促进了学生综合素质的提高与发展，充分发挥了学生的主体作用，为学生的全面发展打下了扎实的基础。总之，经过老师和队员的努力、合作，社团的训练工作取得了阶段性的成绩，在下个阶段的训练工作里，我们将会投入更大的热情，把社团的训练工作做得更好，把社团的水准提升到一个更高的台阶，积极启发学生学习音乐的兴趣，通过丰富多彩的演出使学生真正地感受到艺术的魅力，以发展更多的队员，壮大我们的社团队伍!
小学音乐活动总结篇六
西洋乐器，很多同学都没有见过，当我们把乐器分发给同学们时，他们都非常激动，按耐不住地想摆弄乐器，并想尝试地吹奏一下。这时教师往往会告诉同学们不准乱动，由教师来示范、讲解怎样演奏，然后让学生从单音开始练习。教师让学生干什么，学生就得干什么。我认为这样不好，因为这样往往会削弱他们学习的兴趣和积极性。我们不妨先不讲，把乐器发给学生，让学生自己先玩弄，去探究，以满足同学们对新事物所产生的好奇心。我是这样做的：学生拿到乐器后先让他们自己随意地摆弄一阵后，然后随便的弹奏，这样同学们通过自己的尝试会发现音高、音阶等没规律，这样吹奏和那样吹奏不一样，嘴唇的松紧程度不同，气流强弱不同吹出的声音也不同等等。这样学生在探究的过程中就产生了很多问题，便急于向老师请教，从而激发了学生强烈的学习欲望。
小学音乐活动总结篇七
不知不觉中，一学期又过去了，在工作之余我不断学习，勇于创新，大胆实践，努力更新自己的教育观念，做到与时俱进。在教学过程中，我尝试让学生用自主、合作、探究的学习方式进行学习，以音乐审美体验为核心，以培养智力因素（歌曲、乐谱、节奏等）与非智力因素（兴趣、情感、性格、意志等）相结合为原则，以发展学生的创造性思维为重点，激发学生学习兴趣，注重学生对音乐的感受能力和表现能力，培养学生形成良好的人文素养，为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。我这半年的实验教学工作主要体现在以下四个方面。
我在每节课的教学设计中都比较注意以音乐审美为核心的这个基础理念，这一理念常贯穿于音乐教学的全过程，在潜移默化中培养学生美好的情操和健全的人格。在课堂中巧妙地把音乐基础知识有机地渗透到音乐艺术的审美体验中，注重培养学生的学习兴趣，充分发挥音乐艺术的魅力，设计生动、活泼的教学形式，并将学生对音乐的感受和对音乐律动的参与放在重要位置。
首先，我从自身的点滴做起，一方面，上课时注意歌声美、琴声美、语言美、教态美、服饰美等，让学生从教师身上体会美的想力，从而使学生喜爱教师，进而喜欢上音乐课。另一方面，通过聆听音乐、表现音乐、音乐创造等审美活动，使学生充分体验蕴涵于音乐中的美和丰富的情感，为音乐所表达的真善美理想境界所吸引、所陶醉，与之产生情感的共鸣，使音乐艺术净化心灵，陶冶情操，启迪智慧，以利于学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度。
在教学过程中，我每节课至少要留出五分钟时间，让学生表现自己，鼓励学生在他人面前自信地表演，树立学生的自信心。每节课还设计一些值得研究、可讨论的问题，让学生创造性地思考回答。注重发展学生的发散思维，并且从不用教师的思维定势去约束学生，应尊重学生对音乐的感受及理解，让学生充分发挥自己的想像力。如在欣赏《狮王》时，我并不直接和学生说这是表现狮子在怎样怎样，而是让学生听音乐，根据自己对音乐的感受及理解，发挥自己的想像，无论学生觉得音乐在表现什么，我都不去压抑学生，而是鼓励学生勇于表达自己个人的观点，保护和鼓励学生在音乐体验中的独立见解。
自主、合作、探究式的学习主要是通过提供开放式的音乐学习情景，激发学生的好奇心和探究愿望。小组合作学习的形式是进行自主、合作、探究学习的一种有效途径。通过小组学习，学生们从中可挖掘自身的许多潜力，如：组织能力、交际能力、合作意识、团队精神等。我在上“用音乐编织故事”这一课时，让学生分组进行创作，每组自己推选一名组长，再由组长来组织、分配备人的创作任务，课前我担心一年级的学生是否有这样的组织能力及合作精神，但是最后的结果令我大吃一惊：小组长组织得井井有条，同学们的`创作出乎意料地好，有的声音创作是我根本想不到的，他们的想像力非常丰富，创造能力非常强。这节课给我的启示是不要小看自己的学生，要充分相信他们，他们会带给你意外的惊喜。通过小组合作学习，引导学生积极参与各项音乐活动，提高学生的学习兴趣，增强学生音乐表现的自信心，培养良好的合作意识和团队精神。
创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力，是艺术教育功能和价值的重要体现。在教学过程中，设计生动有趣的创造性活动内容、形式和情景，发展学生的想像力，增强学生的创造意识。以往的音乐课有个误区：把创造单纯地看成是作曲。我觉得音乐课中的创造可以多种多样、丰富多彩。如：根据音乐编动作，创编新词、用声音创编故事等等，就连学习铃鼓也可以让学生进行创造性学习。我在介绍铃鼓这一打击乐器时，让学生观察它的结构特点，然后思考怎样敲击它可以发出声音，请全班每个同学想一种不同的敲击方法，我觉得这也是一种创造，让全班同学都来进行创造性学习。
以上就是我在活动中的工作总结，由于经验不足，对教材及教法的把握不是很准确，有待进一步提高，望各级领导、教师多多指导，我会不断完善，争取做得更好。
音乐是美的教育，学习音乐是对学生人体机能和身脑进行同步训练的理想手段。课堂上教师巧妙的引导，激发学生内在的学习动力，为他们创造学习成功的机遇和情境，使其勤奋而刻苦，并经他们自身的努力而获得成功，使他们对音乐产生浓厚的兴趣，最终提高音乐素质和审美能力。
小学音乐活动总结篇八
总结是指社会团体、企业单位和个人对某一阶段的学习、工作或其完成情况加以回顾和分析，得出教训和一些规律性认识的一种书面材料，它是增长才干的一种好办法，我想我们需要写一份总结了吧。那么你真的懂得怎么写总结吗？以下是小编收集整理的小学音乐教研组活动总结，仅供参考，希望能够帮助到大家。
11月20日上午，小学音乐一组合唱教学教研活动在实验小学如期举行。上午九点一刻左右，组员陆续赶到实小，办公室一下子多了五六个人，觉得热闹了许多。大家都精神饱满，兴致挺高。
这次合唱研讨活动由实小的石守蓉与马晓燕的两位老师执教，分别上了五年的《雨中》一课与四年级的《小小少年》一课，两位老师在公开课前都作了精心的准备，制作课件，大歌卡，图片等，还在自己教研组先作了试教，并作了试教后的讨论交流。为了使课的教学环节设计得更合理更有实效，两位老师最后执教的教学方案也是酝酿已久的，并在不断的修改中得到完善。
石守蓉老师的《雨中》。教师比较关注两个目标的落实，即知识技能目标与情感目标的落实。前者让学生掌握歌曲中的二部合唱，做到声音的和谐统一。并能准确理解运用歌曲中的力度记号，重音记号与休止符。后者使学生通过学唱歌曲，体验校园生活的无穷乐趣，读书乐趣，并能体验在大自然中雨中嬉戏的乐趣。在课中，教师善于创作情景，让学生喜爱音乐，体验音乐，并引导学生把自己美好的情感深入到歌声当中，以达到声情并茂的演唱歌曲的目的。在教学过程当中，比较关注让学生聆听自己的歌声，正确评价自己的歌声。整堂课学生比较轻松预约的氛围中学会了二声部合唱歌曲。
值得一提的是在本课堂教学中，教师对歌谱的学习有些疏忽，教师在培养学生识谱能力及合唱能力方面做的比较“粗线条，应该再细腻些，让学生在一步步的学习中逐渐明确合唱的方法，养成一种良好的合唱习惯，为以后学习更多的合唱作品打下好基础。
马晓燕老师执教的《小小少年》对四年级学生来说是一个挑战，有一定的难度。整堂课由老师生动的故事导入，在整个教学过程中，教师巧妙地安排了“三个烦恼”和“三个好朋友”，把枯燥的识谱结合到老师创议情景中，使学生的音乐学习变得生动有趣。在合唱的部分学习时，教师教学得比较扎实，到位，一方面用琴声伴奏，另一方面运用一的指挥手势，学生通过一节 的.学习，比较复杂的一首歌曲已掌握得相当的不错。
但整首歌曲在情感处理方面谈到不多，如果在教学中，能有机地结合一些人文思想方面的引导，让学生能“以声传情”那就非常的好了。教师的教学语言应该再丰富些，有时需要教师 “煽情”的语言感染学生，有时需要教师幽默风趣的语言激发学生，有时又需要教师的 “娓娓道来”，这一切都能使课堂变得更灵动更有生气。
最后在课后的研讨中，大家就合唱教学达成几点共识：
1、在平时的课堂教学中，要准确定位合唱内容的地位，让学生逐渐养成良好的合唱习惯，也包括合唱能力、合唱方法、合唱声音及合唱鉴赏能力方面的指导与培养。
2、需承认平行班之间的差异，教师可以对合唱歌曲进行处理，或降低一下合唱部分学唱的难度，让学生体验一种“跳一跳摘到桃子”的成功喜悦，努力培养学生的合唱兴趣。让学生体验到合唱的魅力，歌唱的快乐，这将对学生终身受益。
小学音乐活动总结篇九
我们音乐教研组紧紧围绕校领导提出的新要求和新课程标准，以激发学生的艺术爱好，提高学生的审美情趣为目标，在各级领导的关心、支持、帮助下，全体音乐教师立足岗位，团结协助，尽心尽职，顺利而圆满完成了教育教学任务，现将本学期的。
工作总结。
如下：
一、组织学习，制订教学计划。
开学初，教研组根据经开区的音乐教研计划和学校的。
工作计划。
制定了切实可行的教研组计划。每位教师根据各自的教材内容和年段要求努力钻研教材、分析教材制订了个人的教学计划、科研课题计划并在日常教学中认真执行。
二、钻研新体系，优化音乐课堂。
“音乐教育新体系”犹如雨后春笋，生机勃勃，我们紧随新体系的浪潮，参加各种新体系的培训，钻研新体系、运用新体系，使音乐课堂更加丰富、生动，从而使学生能够更加热爱音乐，切实提高学生的音乐素养。本学期，音乐教研组也开展了新体系教学公开课的活动。
三、开展活动，提高教学能力。
1、定期组织主题研训活动。
利用集体备课时间开展主题研训活动，针对“音乐教育新体系”进行研训。大部分老师都能按时参加，积极发表意见，提出自己的教学方案，互相讨论研究，共同进步，做到了有主题、有内容、有实效。
2、积极攥写论文、课题。
本学期，有我积极攥写课题、论文，并上交市、区评选，其中教师小课题《新体系理念下的小学音乐课堂律动教学》在温州市立项。
音乐组教师在认真备课、上课，做到教学五认真的同时，还多次外出参加省、市、区听课活动，在听课、评课与研讨活动中能积极参与，不断思考与提升课堂教学水平。如参加新教师的音乐课堂教学观摩，和备课组的教学展示活动，以及音乐新体系的教学观摩。
本学期，我作为学校音乐教研组长，组织海城片区的小学音乐教师一起参加备课组展示活动，并在区里成功开展一节由李新宇老师的展示课《海德维格主题曲》，和陈会老师参加课堂的评课活动。在校内，有姜超燃老师公开课《火车开啦》和我本人的公开课《乡间的小路》。
4、积极开展音乐社团活动和艺术节比赛。
本学期，音乐组每位教师发挥个人专长，积极承担各类音乐社团的培训任务，共开设竖笛、合唱、话剧等3个社团课程，并根据学校要求，有计划、有目标的开展社团活动，努力提高学生的艺术修养，提升我校的艺术教育品质！
另外在积极开展校艺术节活动，在我的指导下，校合唱队获得区一等奖的好成绩！
在今后的工作中，全组教师仍应继续努力，在认真作好音乐教学本职工作的同时深入地开展学校各项艺术教育及学生的兴趣培养工作，提高全体学生的艺术修养，为我校的艺术教育发展做出贡献！
本学期，我们音乐组每一位老师对待工作都勤勤恳恳，认真负责，努力完成学校交给的各项教育教学任务。在教学上，认真学习新课程改革的教学理念，以创新的，灵活多变的课堂教学艺术为手段，通过各种生动的音乐实践活动，培养学生爱好音乐的兴趣，发展他们对音乐的感受与鉴赏能力，表现能力和创造能力，从而提高他们的音乐文化素养，陶冶高尚情操。。现将本学期的教研工作总结如下：
一、制定好教研计划是做好工作的前提条件：
根据学校的和各自的教材内容要求，制订出个人的教学计划，科研课题计划，及本教研组的，并在日常教学中严格执行。全组教师积极参与学校课题组的课题研究工作，认真完成各自所承担的工作。每位教师都注意加强自身基本功的训练。
二、认真备课，优化课堂。
教研组内还通过公开课、研讨课、参赛课等活动来进一步提高老师的教学能力。本学期每位老师都能按时参加，活动中认真钻研教材，分析教材，人人都能积极发表意见，提出自己的教学，互相讨论研究，共同进步，本学期10月份，教研组进行了一课三磨的活动，由实验校区的肖贝老师和城南校区黄春娟老师分别执教了《小猴子》和《亲爱的回声》，全体音乐老师积极参加并纷纷发表自己的看法和意见。在12月份，学校举办了苏式课堂的研讨活动，我们舜湖校区的郭琳老师执教了《摘星星》一课，得到了在场人员的一致好评，在这次活动中，还请来了特级教师黄美华老师进行指导和点评，使大家受益匪浅。
三、认真对待校极、区级各种活动。
9月参加了吴江市的集体舞比赛，6月份接到通知后，张龑老师主要负责此次活动，我们其他老师也相互帮忙，克服暑假里的种种困难坚持排练，最后获得了吴江区一等奖的好成绩。随即12月份又参加了吴江区组织的合唱比赛，在郭琳老师的辛勤排练下，同组成员相互协助下也喜得佳绩，获得吴江区一等奖的好成绩。总之，不管参与任何活动，我们音乐组所有成员秉着同心协力、互帮互助的精神尽力完成每一次比赛。
一、教研组基本情况介绍。
我们音乐教研组是一支朝气蓬勃、团结进取、勇于开拓创新的年轻集体。现有9位专职教师，20余位兼职教师。其中专职教师均是小学高级教师，均专科以上学历。其中一名绍兴市教坛新秀，一名越城区教研大组成员。平均年龄31岁。教育观念新，创新意识强，教学水平高，爱岗敬业，师德高尚是我们始终如一的目标。
二、本学期教研组开展情况。
（一）团队常规管理毫不放松。
以高度的责任心、饱满的热情、集中的精力投身到团队基础建设工作之中。从打击乐器的查漏补缺到乐器的添置，从制定招投标计划到钢琴调音，从专业教室管理制度的制定到学科调研计划的制定落实等等工作高效率，高质量完成。
（二）立足校本培训，促进教师专业成长。
教师如果不学习，教研活动就会成“无本之木，无源之水。”为了有效促进研修，提高素质，我组采用“自我研习+同伴互助”的校本培训模式。
自我研习强调教师的个人反思。我们组全体教师坚持写教学反思，通过反思表达自己对教育的理解，增长教师思考力和感悟力。
同伴互助即把个体的研究引向集体的研究，这也是我们教研组的基本组织形式。我们的同伴互助分为日常性和定期性两种：
（1）随堂课探讨，教师结对，问题会诊等是教师群体同伴互助的日常行为。
（2）定期性的同伴互助包括公开课探讨、教学沙龙、理论专题学习、同构异课等方式。在这些活动中，教师围绕教育教学典型问题展开深入细致的研讨，提高教研活动的有效性。
特别是每个月中下旬，我们音乐教研组都会举行“校区联动，同课异构”音乐教学研讨活动或者其他主题教研活动。这学期，金华敏、薛沈、汤丽、陈薇等所有音乐专职老师分别以不同的教学思路和教学风格向大家展示了校级教研课的精彩课堂。活动中，授课教师们充分展示了深厚的教学素养、的教育理念和扎实的教学基本功，赢得了广大学生和听课老师的一致好评。课后，还进行了深入、热烈的互动评课交流。
三、狠抓团队建设，培养青年教师。
教研活动是我们成长的舞台，努力提高教科研水平是我们的目标。每学期的教研组活动，我们每个人均会积极参与，共同学习。我们的活动形式除了公开课课堂研讨、教学沙龙、理论学习外，还有观看名师录像课当场写评课稿、命题讨论、教学质量分析、课题研究汇报等。
四、积极组织艺术节个人比赛和年级组集体节目汇演。
从20xx年3月份启动，4月份动员报名，5月分集体节目的成功汇演，辛苦着并收获着，受到广大家长、师生的好评。
五、课题、论文研究情况。
2.一个校级课题《提高音乐欣赏教学聆听的有效性研究》正在进行。
3.袁治林老师的音乐论文《聆听就是歌唱》获得绍兴市二等奖。
4.汤莉老师的音乐论文《动态生成绽放音乐课堂别样精彩》获得越城区二等奖。
5.陈微老师的音乐论文《音乐欣赏课怎样让学生有效倾听》获得越城区三等奖。
6.金华敏老师的音乐论文《对音乐教育渗透“心育”的浅见》获得越城区三等奖。
成绩代表着过去，未来等待着开创，我们组将在现有的基础上，继续努力耕耘在教育一线这片乐土上，加强素质教育的研究和实践，努力使我校的音乐教学质量登上一个新台阶，不断学习、创新，努力创建一流教研组。
小学音乐活动总结篇十
以下活动选自德国奥尔夫学院教师来华讲学的现场教学范例，执教者是一位德国青年女教师，她所擅长的是幼儿律动。（介绍时略有删改）。
（一）一颗豌豆（热身活动）。
１、教师用吉它弹奏一首温柔的摇篮曲，让幼儿想象自己是一颗圆圆的小小的豌豆种子，正静静躺在泥土中睡觉。
（整个活动中，教师怎么说，幼儿就自由地按教师的暗示去怎么想、怎么做）。
分析：对于正式的舞蹈练习来说，这仅是一个准备性活动。其目的是让幼儿将全身的肌肉、关节都活动开。但这个活动，充满了浪漫的艺术气息，充满了天真的体验和主动的表达。因此，它完全可以被看作是一个十分独立、完善的创造性形体律动教学活动。另外，教师即兴弹奏的吉它音乐，简单而富于表现力，为幼儿的想象和表现，提供了一个充满美和激情的背景。
（二）雾（创造性合作表演）。
１、教师有感情地朗诵一首小诗：
雾／慢慢地落下来了／轻轻地盖在猫咪的爪子上／在雾里／小河睡了／小桥睡了／小树睡了／小鸟睡了／教堂的塔尖也睡了／雾／慢慢地升起来了／轻轻地离开教堂的塔尖／阳光里／小鸟醒了／小树醒了／小桥醒了／小河醒了／猫咪的爪子也醒了。
２、教师请一部分幼儿自由结伴，想象自己是小桥、小河，小树、小鸟，以及其它各种相依相伴的事物并造型。另一部分幼儿想象自己是雾，从天上轻轻地、慢慢地飘落，温柔地“盖”在小河、小桥上……最后轻轻地、慢慢地升起、退走，和阳光融在一起。
３、教师让几个幼儿志愿者尝试用钢片琴、碰铃、铃鼓等打击乐器来即兴表现上述情景，为表演者创造背景。
４、教师组织幼儿分组随音乐表演，并相互观摩。（教师可根据表演内容用“雾”一样轻柔的音调弹奏音阶、琶音或和弦；也可以选用情绪风格类似的现成音乐与表演相配）。
分析：这是一个非常优美细腻的体验和表现活动。要求表现的是一种非常动人的宁静、温柔的情境和感觉：雾与大地，雾与阳光之间；小河与小桥，小树与小鸟之间，充满温情和依恋。所以，该活动不仅具有很高的审美教育价值，情感教育价值，而且有着很高的人际关系方面的教育价值。
（三）用小铃和自己说话。
１、教师手持串铃上的一只小铃，在幼儿面前表演如何用小铃和自己说话，并让幼儿猜：小铃对我说了什么？是甜蜜的话？还是抱怨的话？它告诉我的是一件伤心的事？还是一件滑稽的事？（教师用手的姿态和小铃发出的声音表达各种意思，并用脸部表情表现对小铃听说内容的反应，帮助幼儿理解“小铃所说的意思”）。
２、教师发给幼儿每人一只小铃，让幼儿自由地自己尝试。教师也鼓励幼儿之间相互同小铃“说话”。
３、教师让幼儿志愿者轮流在大家面前表演，并组织幼儿相互观摩、交流。
４、教师用小铃对自己的肩膀、肘关节、膝关节、脚指、小拇指等各种不同部位说话，并用相应的部位回答。
５、让幼儿对自己或朋友自由尝试做这件事。
６、一位幼儿担任指挥者。面对全体幼儿，全体幼儿每人拿一只小铃（或其他任何打击乐器）。指挥者分别做出柔和的指挥动作；轻快的指挥动作；强有力的指挥动作（可以无规律，但速度不能太快，也可以有一定的.节奏型），演奏者根据指挥者动作暗示的表情（包括节奏）进行演奏。
７、播放性质不同的背景音乐，指挥者即兴根据音乐的情绪（包括节奏）做出相应的指挥动作，演奏者根据指挥者的动作暗示和音乐性质进行演奏。
分析：表达是一种重要的人际交往能力。更有效的表达往往可以获得更好的理解、同情、响应或支持。该活动的目的就是培养幼儿这方面的能力，使幼儿获得更好的心理素质和技能。无障碍地自由表达，不但是艺术工作者的必要能力，同时也是一个人社会生存能力的重要组成部分。
（四）人际协调能力入门――从律动入手。
１、幼儿自由结成两人一组，脸向同一方向，站一前一后位置。后面的人将一只手轻轻搭在前面人的肩上。
２、前面人自由走动，前进、后退或拐弯，后面人跟随。前面人必须在不回头看的情境下，用肩膀去感觉后面人的反应，并力争照顾到后面人，以使其在跟随自己时能比较轻松自由。
３、前面人继续走动，不必照顾后面人，甚至可以故意让后面人跟不上自己。后面人力争跟上，并力争与前面人保持和谐的关系。
４、幼儿自由结成两人一组，面对面站好。事先商定以谁为主，然后配合着做即兴的镜面模仿动作。
５、教师引导幼儿尽量做出新颖、有趣的动作。
６、教师用较慢速度播放背景音乐（音乐可以是任何情绪、风格的）、舞蹈音乐，并鼓励幼儿在尽力做配合动作的同时注意与音乐相协调。
７、幼儿组成若干小组，每组６～７人，在背景音乐伴随下做多人模仿一人的活动。被模仿者由小组内事先协商确定。
８、按小组活动，一人为独舞者，其余人为伴舞者。独舞者独立即兴地做幅度较大，变化较复杂的动作；伴舞者做多人模仿一人的活动，动作要幅度小而少变化。
９、按小组活动。一人领舞，其他人伴舞。谁想出吸引人的动作，就走出队列表演，若赢得大家的默认，谁就是领舞者。其余人自由即兴地用小幅度动作配合。评价标准是：小组内整体协调，主次分明。
分析：奥尔夫教学法体系一向把发展人际协调能力作为音乐教育的重要目标。在这一组活动中，我们可清楚地看到：教师看重的是人际协调的态度和技能。相比之下动作技能本身在这里显得不太重要。
（五）小灰老鼠的故事。
在一座高高的大桥下面，有一所小小的小灰房子。在这所小小的灰房子里，住着一只小小的小灰老鼠。朋友们来啦，大家一起唱歌、跳舞、做游戏，小灰老鼠感到很快活。
２、教师引导幼儿回忆故事中的人物，并用嗓音来表现三种人物的不同脚步声。
３、教师用大鼓、铃鼓（摇奏）、木鱼演奏，来表现三种人物的脚步声让幼儿听辩并用动作来表现。
４、教师用琴声模仿三种人物的脚步声，让幼儿听辨并用动作表现。
５、教师请幼儿用绘画的方式来表现三种人物走路的脚步声。（注意：要求表现脚步声）。
６、教师用琴声表现小灰老鼠等待朋友时的寂寞心情和与朋友在一起时的快乐心情，让幼儿听辨并自由表现。（音乐可选用同一首曲调，教师在弹奏时用速度、力度、音区等变化，弹奏出不同表情；也可专门选用两种不同性质的乐曲）。
分析：该活动有三个方面的具体目标。第一，区别三种人物走路的声音。第二，了解用不同的艺术手段来分别表现三种人物走路的声音。第三，深化幼儿对归属和爱的情感体验。
总体评析：
从这组活动中，我们还可以看出：奥尔夫体系作为一个在世界上获得广泛认可的体系，十分重视情感细化、深化的教育和思维灵活性的教育，并重视帮助幼儿学会运用各种艺术表达的工具：语言文学、嗓音、乐器、身体动作和绘画等。同时，在社会协调能力培养方面，该体系不仅十分有意识地去做，而且也考虑得十分细致周到。（未完，下期介绍一位美国黑人女教师的音乐活动设计）。
小学音乐活动总结篇十一
小班的音乐活动无论是节奏还是词曲都比较简单，可是我们在刚开始进行小班音乐教学时却深深地感到比大班的教学活动还难开展。
我发现新授课时，幼儿由于不能完全理解所授课的内容而兴趣不高。而兴趣是幼儿最好的老师，只有激发幼儿的兴趣，才能开展好小班的音乐活动。
在实践中，我探索了开展音乐活动的几种激趣办法，根据小班幼儿兴趣发展的特点，通过色彩丰富，形式多样的教具和形象生动的语言及动作，诱发幼儿的好奇心和兴趣，使幼儿积极地投入到音乐活动中主动学习，收到了较好的效果。
体态律动学是瑞士心理学家达尔克罗斯创造的一种教学方法，是小班音乐活动教学的重要方法之一。小班幼儿最显著的特点是稳定性差、好动，无意注意占优势。我根据他们的特点，结合乐曲的内容，编排一些简单的律动。如让幼儿通过模仿小动物走、跑、跳、飞以及生活常规的动作，感知、理解韵律动作所表现的内容、情感意义。使音乐与体态韵律活动融为一体，培养小班幼儿的节奏感、韵律感，以及反应能力和手脚协调能力，激发他们学习音乐的兴趣。
小班幼儿对老师有着很强的信任感和依赖感。听老师讲故事是他们最感兴趣的事情。我就因势利导将音乐活动的主要内容编成小故事，讲给幼儿听，让他们从小故事中理解音乐活动内容，这样，他们就能够在强烈兴趣的支配下，积极参与音乐活动。如：我在教幼儿唱《两只小鸟》、《小老鼠上灯台》等歌曲时，将讲故事这个环节安排在课的导入部分，收到了较好的效果。它不但培养了幼儿的思维能力、想象力和创造力，而且陶冶了幼儿的情操。
我们的教育家陈鹤琴先生曾经说：“孩子的知识是从经验中获得的，而孩子的生活本身就是游戏。”由此在游戏中让幼儿获得知识，对孩子来说学得自在；对老师来说也教得自然。游戏是适应幼儿的内部的需要产生的，是幼儿主动自愿进行的活动，游戏完全符合儿童的本性。幼儿虽然喜欢音乐，但对音乐的兴趣却是不持久和易转移的，我在开展音乐活动时注意将歌、舞、乐三者相结合，集创造、表演、欣赏于一体，使幼儿产生持久投入音乐活动的热情。如《开火车》、《泡泡糖》等音乐游戏，幼儿连续玩上若干遍，仍然兴趣盎然。
小班幼儿生活经验贫乏，其思维以直观形象思维为主。幼儿音乐活动中的内容形象具体，颇具美感幼儿较容易接受。如果我们挖掘音乐中美的因素，制作一些充满诗意的精美的挂图、头饰等，幼儿便会很快地被那些美妙直观的画面所吸引，增强学习歌曲的兴趣。在教学中若让幼儿用自己的语言来进行一定的描述，抒发他们心中对美的情感，训练他们的语言表达能力，培养他们表现音乐美的能力，更能收到事半功倍的效果。
幼儿好奇心强，表现欲旺盛。音乐活动能充分满足他们这方面的要求。通过表演，幼儿能体验到用表情、动作、姿态与他人沟通的乐趣。在感受音乐的过程中，幼儿能作出较积极的外部反应，能从与他人合作的动作表演活动中获得交往合作的快乐。例如在音乐活动《拔萝卜》中，我启发幼儿用自己的身体动作进行创造性表现，发挥幼儿创编的积极性，在开展音乐活动中尽量采纳幼儿的意见和建议，不照搬书上的动作方案，幼儿在创编表演中锻炼了自己，增强自信心，获得了成功感，这有利于幼儿健康人格的培养。
幼儿园音乐教学的目的是挖掘和发展人自身潜在的音乐素质和能力，负有培养幼儿对音乐的兴趣、爱好，萌发幼儿初步感觉美、表现美的重要使命。兴趣是幼儿学习音乐的首要前提，我要让幼儿在有趣的音乐活动中实现幼儿园音乐教学的目标，努力将每一个幼儿带进音乐美好的境界中，在感受美和表现美的过程中陶冶他们的性情，促进他们身心和谐发展。
小学音乐活动总结篇十二
有参加兴趣小组的同学都有这么一个感受：以前上音乐课上唱歌就是机械地跟着老师唱一唱，乐谱不认识也没关系，但现在课上唱歌时不但要会唱，还要唱的准，而且乐谱还要会唱，有的学生甚至把课本上的歌曲要在电子琴上试一试、弹一弹，当练习出一段乐曲后，兴奋得不得了。通过学习我发现他们不再是被动的而是变成主动的学习，他们的学习能够自觉完成而且还能头头是道地向同学介绍他们所学习到的知识。在他们的影响下更多的学生想参加兴趣小组特别是初一年级尤为突出。
在这次的兴趣小组中学生不但学到了一些乐理知识，而且更多的是掌握了许多演奏的基本技法，使他们的知识面得到很大的拓展。
由于兴趣小组不仅有理论学习而且还参加了排练和演出，给学生以展露自我的机会，特别是在今年的校元旦文艺汇演中展现出了他们的才华，赢得了广大师生的好评。现正值期末考试结束，小组成员克服雪天路滑等困难，放弃休息天，赶到学校参加排练，为东渚镇新年团拜会的演出继续努力着，再次为集体荣誉增光添彩。
从素质教育的角度丰富了学生的课余生活，他们的生活不再仅限于课堂，让他们意识到学习的乐趣，更有兴趣学习了。当然，我们的工作还存在不足，我们期待着我们的工作能够得到更快的完善，得到更好的发展。我们将本着为学生工作的思想更加努力地工作，使学生的素质更好地得到提高。
小学音乐活动总结篇十三
不知不觉中，一学期又过去了，在工作之余我不断学习，勇于创新，大胆实践，努力更新自己的教育观念，做到与时俱进。我这半年的实验教学工作主要体现在以下四个方面。
一、注重音乐审美体验。
我在每节课的教学设计中都比较注意以音乐审美为核心的这个基础理念，这一理念常贯穿于音乐教学的全过程，在潜移默化中培养学生美好的情操和健全的人格。在课堂中巧妙地把音乐基础知识有机地渗透到音乐艺术的审美体验中，注重培养学生的学习兴趣，充分发挥音乐艺术的魅力，设计生动、活泼的教学形式，并将学生对音乐的感受和对音乐律动的参与放在重要位置。
首先，我从自身的点滴做起，一方面，上课时注意歌声美、琴声美、语言美、教态美、服饰美等，让学生从教师身上体会美的想力，从而使学生喜爱教师，进而喜欢上音乐课。另一方面，通过聆听音乐、表现音乐、音乐创造等审美活动，使学生充分体验蕴涵于音乐中的美和丰富的情感，为音乐所表达的真善美理想境界所吸引、所陶醉，与之产生情感的共鸣，使音乐艺术净化心灵，陶冶情操，启迪智慧，以利于学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度。
二、给学生适当的活动空间、思维空间及时间。
在教学过程中，我每节课至少要留出五分钟时间，让学生表现自己，鼓励学生在他人面前自信地表演，树立学生的自信心。每节课还设计一些值得研究、可讨论的问题，让学生创造性地思考回答。注重发展学生的发散思维，并且从不用教师的思维定势去约束学生，应尊重学生对音乐的感受及理解，让学生充分发挥自己的想像力。
三、注重自主、合作、探究的学习方式。
自主、合作、探究式的学习主要是通过提供开放式的音乐学习情景，激发学生的好奇心和探究愿望。小组合作学习的形式是进行自主、合作、探究学习的一种有效途径。通过小组学习，学生们从中可挖掘自身的许多潜力，如：组织能力、交际能力、合作意识、团队精神等。我在上“用音乐编织故事”这一课时，让学生分组进行创作，每组自己推选一名组长，再由组长来组织、分配备人的创作任务，课前我担心一年级的学生是否有这样的组织能力及合作精神，但是最后的结果令我大吃一惊：小组长组织得井井有条，同学们的创作出乎意料地好，有的声音创作是我根本想不到的，他们的想像力非常丰富，创造能力非常强。这节课给我的启示是不要小看自己的学生，要充分相信他们，他们会带给你意外的惊喜。通过小组合作学习，引导学生积极参与各项音乐活动，提高学生的学习兴趣，增强学生音乐表现的自信心，培养良好的合作意识和团队精神。
四、注重发展学生的创造性思维。
创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力，是艺术教育功能和价值的重要体现。在教学过程中，设计生动有趣的创造性活动内容、形式和情景，发展学生的想像力，增强学生的创造意识。以往的音乐课有个误区：把创造单纯地看成是作曲。我觉得音乐课中的创造可以多种多样、丰富多彩。
以上就是我在活动中的工作总结，由于经验不足，对教材及教法的把握不是很准确，有待进一步提高，望各级领导、教师多多指导，我会不断完善，争取做得更好。
小学音乐活动总结篇十四
根据期初制定的计划，我认真开展了教学工作。在缺乏经验，缺少材料的基础上，不断琢磨，不断学习。有了一点自己的心得和收获。现将活动小结如下：
一、教学原则。
布贴画不是独立的手工课，它的内容和形式和其他课程有交叉，但价值取向和功能是相对独立的。我在教学中遵循了以下几个原则：
1、关注兴趣。学生在教学中只有对所学的内容感兴趣，才能够产生主动学习、主动探究的心思，才有可能学好。兴趣是最好的老师，而好动是儿童的天性。动手操作是学生最感兴趣的形式，也是小学美术学科体现得最为充分的一个方面，手工制作的直观性、形象性、灵活性都比较强，特别是布贴画的动手，更符合少年儿童好动的天性。
2、回归生活。学校课程建设回归儿童的生活世界，向真实生活情景转化，是当今世界课程改革的一大趋势。布贴画等手工活动必须最大限度地回归儿童的生活世界。从学生真实的生活世界中选取那些具有一定的生动化、活泼化、拟人化为核心来设计课程内容。这是布贴画设计内容时必须坚持的一条最基本的准则。
二、具体操作。
1、收集材料，了解工具、布料的特性。
制作布贴画最基础的材料无疑是布料，这类材料在老师帮助下，学生可以收集到，平常老师也主动收集。此外还为美术兴趣小组成员在淘宝网上购买各种碎布料。在教学中我们引导学生按布料的不同类别开展学习活动，使学生在有限的学习时间里建立起对各种碎布料的感性认识。从布料的色调来分：冷色调、暖色调、亮色调、暗色调、灰色调等布料。从布料的图案区分：单色布、花布等。
制作布贴画的工具一般包括有剪刀、胶水等，布贴画的创作主材料包含很广，一切可以利用的棉、麻、毛、化纤等碎布杂物材料皆可视为创作的好材料。但是为了是学生更好地利用各种布料，对于任何手工制作而言，有了材料其实并不等于学生就能创作出很好的作品来，学生们常常对那些色彩鲜艳、干净、图案华丽的材料感兴趣，而对于色彩朴素、平实的材料缺少感悟，因此教学的引领作用就十分重要。
2、布贴画制作技法引领。
风景是布贴画常常表现的题材，因为风景画中的形状较为简单，而且层次、色彩比较鲜明。我先请同学和我一起制作风景布贴画，以熟悉各种布料的特性。
然后让学生从对比入手，先主体后背景，逐步深入刻画，并运用好花布本身的色彩、纹理、质感。因为这是制作布贴画的一个法宝。
三、教学收获。
经过一段时间的探究学习，学生基本掌握了风景布贴画的方法步骤。同时我们也确定了布贴画的制作方法。
（1）构图：确定要表现的风景内容；
（2）画草稿（有主景、有背景）；
（3）根据画面要表现的景物，选择布料的颜色、质地；
（4）按照风景的远近层次进行粘贴。
然后在此基础上添加卡通人物，让学生从简单的风景布贴画向卡通人物布贴画过度。
在这一教学过程中，着重强调粘贴的次序：远景——中景――近景。为以后的民族服饰布贴画打下基础。
小学音乐活动总结篇十五
20xx年10月9日下午四点，音乐系在w101教室召开了宣汉艺术实践活动总结座谈会，音乐系党总支副书记张吉应（主持工作），副主任赵英，党总支副书记杨红及参与艺术实践活动的全体教师和学生一同出席了本次座谈会，座谈会由赵英副主任主持。
座谈会上，副主任赵英首先总结了宣汉艺术实践活动的成果并给予了肯定，她指出本次活动为发展音乐系“双师型”教师和培养创新型人才起到了促进作用。杨红副书记对参与艺术实践的全体人员进行了表彰，肯定了同学们在本次艺术实践活动中表现出来的组织纪律性，很好地发挥了群体意识和合作精神。杨书记还着重对为本次艺术实践默默奉献的幕后工作者表示感谢。随后，何凤先、徐佩、姜元明、高畅等老师先后与大家分享了自己在实践活动中的收获与感触。同学们也积极发言，通过这次难得的实践活动，不仅锻炼了自己多方面的能力，也进一步增进了与老师间的感情，交流气氛热烈而融洽。
最后，张吉应副书记（主持工作）就本次艺术实践活动的收获、存在的问题及今后努力的方向三个方面作了总结讲话。他强调，这次宣汉艺术实践活动，很好的向达州市的各级领导展示了四川文理学院音乐系的风采，提升了我系“深入达州、研究达州、服务达州”为社会培养实用性人才的办学理念；同学们在高强度的训练中，知识技能和艺术素养得到丰富、锻炼和提高；其次，通过本次活动让全体参演人员增强了对大巴山地方音乐的了解，为我系艺术教育搭建了广阔的平台，提高了我系学生对艺术的热爱和追求。张书记在总结收获的同时，对本次实践活动存在的问题也进行了归纳，主要体现在形象展示不够，需在服装统一性等方面加以改进；部分演员经验不足，需在平时活动中多积累。最后张书记强调，音乐系将会继续为我系教师、学生提供更多的艺术实践机会，希望通过艺术实践活动带动我系教育、教学水平的提高，更好地提升同学们的文化修养和综合素质，培养出社会需要的复合型人才。他也对同学们提出了要求，希望同学们在思想上和认识上重视每一次演出的机会，尊重专业，热爱专业，并要善于发现，善于学习，争取在每一场演出中都大有收获。
小学音乐活动总结篇十六
我们音乐社团是去年组建的，本着学生自愿参加的原则，社团共有学生46人。在每周三下午社团活动时间训练。经过老师和同学们的合作和努力，合唱社团团员们在老师正确方法的指导下，通过循序渐进的、有针对性的训练，队员们都能用和谐、具有感染力的声音的来进行演唱。在本学期训练的过程中主要做了以下几点工作：
1、熟悉歌曲，掌握旋律。
在合唱训练中一般采用视唱法，分声部先后练习，要求音高准确、节奏准确。每次练唱都用较慢速度，力求连贯、完整。在练习时着重指导学生唱好旋律，除音高、节奏唱准外，应注意正确的分句、气息的保持以及音量的控制，这样减少填入歌词后的音准问题，又使学生更好地体会歌曲的内容，表现意义、音准。
2、歌曲的初步艺术处理。
在掌握了基本旋律后，为了更好地表现它的内容，按照作品规定的速度、力度与表情歌唱。
在训练中坚持不单是要让学生唱会一首歌，而是要通过训练培养学生的听觉，发展思维，提高演唱技巧和能力，让学生在相互了解其艺术要求的前提下，能调节自身的音量和速度，达到声音和谐的效果。
总之，经努力、合作，社团的训练工作取得了阶段性的成绩，我们的表演受到大家的好评，在元旦汇演中获得了好评，在下个阶段的训练工作里，我们将会投入更大的热情，把音乐社团的训练工作做得更好，把社团的水准提升到一个更高的台阶，积极启发学生学习音乐的兴趣，通过有表情地歌唱使学生真正地感受到合唱艺术的魅力，以发展更多的队员，壮大我们的表演队伍！
小学音乐活动总结篇十七
中国青基会与梅赛德斯--奔驰（中国）汽车销售有限公司商定继续实施“乐动未来?梅赛德斯——奔驰希望工程快乐音乐”项目，湖北175所农村小学成为了受助学校，我校便是其中一员。为推动175所受助学校开展音乐可教学，引导学生参与丰富多彩的校园音乐活动，中国青基会与奔驰公司决定在175所受助学校举办第二届“乐动未来?希望工程奔驰校际快乐音乐汇”活动。
通过举办“奔驰校际音乐汇”，为学生提供感受音乐、表现音乐、创造音乐的机会，激发和培养学生对音乐艺术的兴趣和爱好，实现我校音乐活动的经常性，让我们的学生人人享有音乐教育的快乐。
接到通知的时候，离音乐汇就只有一个星期了。因此，周五王校长把文件给我之后，我就对文件进行了深入的研究。音乐汇要求90-120分钟，每个节目不能超过5分钟。这样一合计，差不多得16个节目。那重点就成了把这16个节目保质保量地完成。
确定节目。
由于时间的紧迫，所以，当华中师范大学的两名志愿者袁帅和刘璟周日晚上到我校的时候，我们就开始了这一周的工作方案的探讨。根据文件的要求，我们初步确定了16个节目：两首大合唱、两首小齐唱、三支集体舞、两首配乐诗朗诵、两首独唱、一个钢琴独奏、一个鼓号队演奏、一个小魔术、一段相声、一支双人舞。之后我们进行了节目分工，两名志愿者负责合唱、独唱、乐器演奏、舞蹈训练；其他节目我们自己训练。根据各自分工，确定节目人员和练习时间。
排练节目。
根据计划，我们周一主要是选人和集体学习大合唱；周一上午进行了歌唱队和舞蹈队的选拔，主要是为合唱和舞蹈节目作准备。下午便开始了大合唱的学习。本以为两首歌一下午就能学会，结果，一首歌都没有学会。后来第二首歌就改变了策略，先分班教学，再进行全体排练。这一天，我们学校请来了几位专职音乐教师，在他们的建议下，我们又重新确定了一下节目。根据学生的音乐基础以及时间的紧迫，我们去掉了钢琴独奏和双人舞、小魔术。换成了葫芦丝独奏、合奏、三人拉丁。有了援军，我们把节目分得更细致了。歌唱类节目由袁帅和刘璟负责指指导、舞蹈类节目由谢明清负责指导、腰鼓由刘璟老师负责指导、鼓号队由庞英灏负责指导。有了大方向，我们便进行了小方向的分工。六年级的杨明霞老师主要负责三支集体舞的`排练，五年级的李传发老师主要负责少年中国说的朗诵排练，四年级的刘双老师主要负责集体舞《光阴的故事》的排练。其他小节目便由我来负责排练，再由其他老师指导。
策划演出。
了，在王校长的建议下，节目单终于以类型、序号、名称、表演者、负责人、分数的形式确定了。虽然只是简单的节目单，王校长却是字斟句酌，字型、字句都一一调整。想想自己平时工作的马虎劲儿，不由得想狠狠批评一下自己。
节目单确定好了，接下来就是确定节目主持人了。我本来准备从广播台和同学们推荐的人当中选两人，但我又粗心了。还好，王校长也考虑到了这个问题，和我们商量了一下节目主持人的选拔，要求是不仅普通话好，形象气质都要佳。这样一合计，我们便在五六年级中挑选了主持人，最终确定了六年级的张雪和左俊涛为主持人。
1、活动参与面广。学校人人都参与了节目。有三首大合唱《快乐歌唱》《翩翩少年郎》《未来在我们手上》；一首配乐诗朗诵《少年中国说》、一支手语舞《感恩的心》都是台上和台下一起演绎的节目。其他的节目，也是参与面非常广，六年级的三支舞蹈几乎是全班人人参与；五年级的诗朗诵《少年中国说》几乎是人人参与；四年级的舞蹈《光阴的故事》都是多人参加等等。
2、节目形式多样。节目总共分为了四大类，歌唱类、舞蹈类、语言类、乐器演奏类。其中，歌唱类节目形式丰富多彩，有大合唱、小合唱、小重唱、对唱、歌伴舞独唱等；舞蹈类形式精彩纷呈，有校园集体舞、广场舞、拉丁舞、手语舞等；语言类包括了令人捧腹的相声《珍惜时间》、还有激情壮志的诗朗诵《少年中国说》。乐器演奏类节目令人赏心悦耳，有柔美和谐的葫芦丝独奏和合奏、有铿锵有力的鼓号队合奏等。
3、同学们发扬了吃苦耐劳的精神。因为时间的紧促，每个节目我们几乎都进行了高强度的训练。两名相声演员更是为了演出效果，废寝忘食的排练，周三才拿到两页a4纸（小五字体）的相声台词，周四就能脱稿对话，为了演出到位，他们一遍遍地设计每一个动作、每一句语气；五年级的同学们也是投入十足，为了朗读出感情，每个句子，他们都一遍遍的排练着，他们的嗓子几乎都要沙哑了，但喝过水之后，他们还是要求继续排练，为了动作一致，他们一遍遍的排练等等，还有很多其他的同学都克服了这样或那样的困难，坚持着排练，为的就是能让音乐汇更加精彩。
4、校内校外齐心合力，所有正能量聚集，确保了音乐汇的圆满成功。本次音乐汇聚集了各方人才，小林一中的梁春生老师利用课余时间马不停蹄地来给我们排练，中心学校的谢明清、庞英灏老师更是起早摸黑地来我校助阵；我们自己的老师也是全程陪护学生排练，大家齐心协力，只为了给学生享受最好的音乐旅程。
5、音乐汇活动影响空前，五十多位领导和群众前来观赏。此次音乐汇邀请了政府领导和各学校领导、村干部、父老乡亲等众多嘉宾，并受到了他们的一致好评。
6、12月7日，《随州日报》报道了这一活动。
（一）问题。
1、节目之间的衔接不理想。
2、同学们上下台及候场秩序有些紊乱。
3、音乐中途卡壳，要先检查一遍。
4、演员们在台上表情不理想，没有微笑。
5、主持人之间配合缺少默契，事先准备不充分等缺点。
（二）建议。
1、节目单确定后要让参加节目的同学知道自己节目的出场顺序。每个节目要安排一个节目负责任，有什么事情直接通知他，他再负责通知其他人。
2、在给同学们排练节目时，要排练上台和下台的秩序，还要强调候场的秩序。
3、活动的音乐烤给音响师后，要和音响师一起过一遍音乐，确定音乐无误。
4、在演员排练节目时，要注意表情的排练，歌唱和舞蹈要强调微笑上台。
5、主持人要注重培养，平时多给机会排练，注意指导，培养默契。总之，这次音乐会虽然给了我不小的压力，但是对我来说，又是一个极好的锻炼机会，让我认识到了自己的优势和不足，也让我的能力有所提高。
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