教案能够帮助教师系统地安排教学内容和教学过程。教案的编写要注意培养学生的思维能力和创新意识。教案是教师为了开展教学而编写的一种书面指导材料，它起着指导和规范教学活动的作用。如何编写一份优秀的教案一直是教师们面临的重要问题。以下是小编为大家整理的一些精选教案范本，供大家参考借鉴。
教案教学设计高二必修一篇一
这是高中语文第四册第一单元的第一篇小说。本单元是小说单元，着重培养学生欣赏现当代小说的能力，欣赏的重点是小说的主题、结构和人物性格及描写技巧。
鲁迅小说以扶植国民、疗救中华为目的，在上个世纪的烟火中完美地体现了政治和艺术的结合，因此要把握它们的主题就不得不联系作品的时代背景和作家的创作意图，并从感受小说的艺术形象出发进行具体的分析。落实到《药》这篇小说，就要从以下几个方面来把握：一是主题的深刻性。辛亥革命的志士被杀，他的血却成了愚昧国民用来医治痨病的药引；二是双线结构中的人物塑造。展现在我们面前的是华老栓盲目迷信人血馒头的愚昧，透过血淋淋的馒头我们看到的是在看客围观中的革命志士的无辜被害。
二、教学方向。
据此，确定本文的教学重点在于探讨小说主题的深刻性。而要理解小说主题的深刻性，既要结合作品的时代背景，又要联系作者的创作的意图，还要结合双线情节中人物的比照描写。
三、教法和学法指导。
学生合作讨论，小组代表发言；
教师适当点拨，指导总结；
四、教学过程。
因此，安排第一课时的教学任务如下：
（一）朗读。
分角色朗读，让学生在第一时间内获得对小说的感性认识。
（二）领会主题。
这一阶段只是在学生感性认识上的初步鉴赏。
我想，任何原始的、最初的状态可能比较粗糙比较稚嫩但却是最新鲜最珍贵的思维火花，这往往是创造性思维的开始。
可以设计成这样的提问：
“阅读完这篇课文大家觉得是悲剧还是喜剧？”明确：“悲剧。”
“那么悲剧的‘悲’体现在哪儿呢？”
在我的教学过程中，学生以人物为立足点按照不同人物就有不同主题说大胆地提出了各种各样的见解。比方：
“表现了华氏夫妇对儿子的爱，尽管可能是错爱”；
“表现茶客们的冷漠，不仅不对夏瑜的死表示同情反而认为他宣传革命是‘发了疯了’”；
“反映了夏瑜的善良和迂腐，竟劝起牢头阿义‘造反’”；
“表现了康大叔的野蛮凶残，见钱眼开，发死人财”；
……。
通过这种开放的自由的讨论发言，学生的积极性得到了极大地发挥。
（三）教师总结。提供背景，启发学生通过课题《药》理解文章主题。
在学生发言的基础上，给予积极的评价和鼓励，出示本文的背景：
1、本文写于194月25日，同年5月发表于《新青年》上，后收入《呐喊》文集中。
2、它是以19秋瑾被害事件为背景的。
提问：那么这在课文中有反映吗？
生答:有,夏瑜就是秋瑾的化身。
学生虽然已有所认识但可能对这两者的联系还不是很明了，因而教师在这个时候可以适当提示：“夏”和“秋”都是季节名词；“瑜”和“瑾”都是美玉。鲁迅这样安排不能不说没有用意。
3、辛亥革命之前之后,资产阶级进行了无数次的武装革命，但是由于中国几千年封建统治使广大民众在思想上麻木、愚昧、不觉醒，民主革命得不到响应，革命总是陷于失败。在这样黑沉沉的暗夜中，鲁迅“呐喊几声，聊以慰藉那寂寞里奔驰的猛士，使他们不惮于前驱”《呐喊自序》。秋瑾烈士的被害，鲁迅更感到“提出病苦，引起疗救的注意”的必要，鲁迅正是在这样的思想指导下创作了《药》。
设计提问：“药”是什么？这个“药”和谁有最直接的关系？
生答：“药”就是人血馒头。华小栓。
生答：夏瑜。
指名持此观点的学生答：“好像不是。小栓的死更让我觉得震惊。而且我想如果早去看医生也许有得救。是他们的父母不懂，愚昧无知才导致了儿子的死亡。”
生齐答：华夏的不幸！
教师：华夏就是中国，华夏的不幸就是中国的不幸！那么，我开头的问题“这个悲剧”到底是谁的悲剧就应该昭然若揭了。
生齐答：中国的悲剧！
以上是我对主题进行的相关引导。接下去是对主题的书面总结，由学生回答和我的板书集体完成。
华家不幸：群众的愚昧无知、冷漠。
夏家不幸：革命者不被理解的孤独和悲哀。
（可以提问：这些悲哀仅仅是他们个体的行为吗？下节课我们将就这个问题再做讨论）。
（四）布置作业：
1、以课文中的主要人物为原型写一篇人物漫画。
2、阅读鲁迅相关小说，如《阿q正传》。
（五）板书设计。
华家不幸：群众愚昧无知、冷漠。
夏家不幸：革命者的悲哀。
五、结束语。
接下去两节课将学习小说情节、感受人物形象。需要注意的是，鲁迅作品中一贯出现的“看客”的形象，将由此带领学生去品味鲁迅作品批判国民劣根性的主题和鲁迅作品的民族性。
好，我的课就说到这儿了。
敬请指正！
谢谢。
教案教学设计高二必修一篇二
余党绪。
6月15日，我赴辽宁沈阳东北育才中学上了一节《哀江南》的研究课。下面是课堂实录和说课。
实录。
师：沈阳中国著名的历史文化名城，这里有著名的沈阳故宫，有福陵与昭陵，葬着清王朝的两个皇帝：清太祖努尔哈赤和清太宗皇太极。1931年9月18日，日本帝国主义在沈阳发动了“九一八事变”，东北三省沦陷。许多东北人民流落关内，有一支著名的歌曲就唱出了当年东北人民国破家之痛，流离失所之悲。今天我们要学习的课文《哀江南》也涉及了一个著名的历史文化名城和一支同样反映亡国之悲的曲子，这座名城是南京，而这支曲子就是《哀江南》。
师：我们一起来看看课本上关于《哀江南》的介绍。《哀江南》选自《桃花扇》续四十出《余韵》。这个“余韵”相当于现代戏剧或小说里的“尾声”。既然课文选自“尾声”，我们就有必要了解一下全剧故事情节和主题思想。
师：同学们通过预习了解到，《桃花扇》这个名字里的“桃花扇”象征着爱情。《桃花扇》也讲述了一个爱情故事。我们刚刚学过《长亭送别》，现在就来比较一下《桃花扇》与《西厢记》在故事情节上的异同。我们一起来看投影。（投影1）。
师：古典戏剧在爱情题材上基本都遵循着一个基本的故事情节模式。第一步是“才子佳人，一见钟情”。《西厢记》里的张生与崔莺莺是这样，《桃花扇》里的侯方域与李香君也是如此。侯方是明末名士、复社文人，在文化界和社会上都有一定的影响。李香君是秦淮河边的名妓，色艺双全，才艺俱佳，两人果然是一见钟情。第二步是“风云突变，节外生枝”。美好的爱情注定要经受更多的磨难。侯李二人生不逢时。明末崇祯皇帝即位后着力整顿朝政，希望自己能够成为一代中兴之主。他清除魏忠贤，魏忠贤余孽四处流。有一个流窜到南京来的阮大铖，如丧家之犬，急着要与以复社文人为代表的知识分子群体修复关系。明末知识分子在社会上是很有影响力的。所以他抓住侯李成婚的机会，给侯方域送了一份厚礼，但是却遭到李香君的拒绝。句古诗说“商女不知亡国恨”，这话用在李香君身上就很不公平，李香君是个很有气节和见识的女子。李香君的拒绝在侯李与阉党余孽之间埋下了矛盾的伏笔。正在这个时候，李自成入京，崇祯皇帝带着他的后妃女眷自尽了。作为陪都的南京，就上演了一出立新主子的闹剧，结果阮大铖这些阉党占了上风。他们成了一个偏安朝廷。历史上的东晋和南宋都是偏安朝廷，毕竟还做了一些复国土的努力。这南明王朝却只顾窝里斗，只顾争权夺利，醉生梦死。于是，侯李的苦难也就开始了。侯方域被逼逃亡，李香君先是被逼改嫁他人，不从，以死相拼，血洒宫扇。这扇子便是侯方域送给李香君的定情之物。有人稍加点染，勾勒成“桃花”样子，这便是“桃花扇”的来历。这就是第三个阶段，我把它叫做“一波三折，苦苦相争”。侯李二人对爱情忠贞不屈，苦苦相思，与张生崔莺莺无二。
生1：不是。侯方域与李香君最后虽然相见，最后却又分手，两个人双双入道了。
教师：知道为什么吗？
生1：好像是国家灭亡了。有一个世外高人指点他们，他们意识到连国家都没有了，爱情还有什么意义呢？所以醒悟了，就出家了。
师：是啊。我们一起来看看那个高人是怎样点拨这一对男女的。（投影2）。
师：就是这句话叫两个痴情男女幡然醒悟。原来，正当侯李二人双双沦落的时候，清兵南下，南京岌岌可危。阉党和他们的主子仓皇逃亡。国家亡的时候，侯李二人却大团圆了。从爱情的角度来看，他们终于修成正果，但是孔尚任却让这一对男女双双入道，可见作者另有寄托。这就是“课文导读”里提到的“借离合之情，写兴亡之感”。戏剧表现的重点是“兴亡之感”。
众生：沧桑的／悲伤的／低沉的／成熟的……。
生2：屈原。“郢”是楚国的故都。这是屈原在秦国灭亡了楚国后因怀念祖国而写的诗歌。师：这个同学知识面很广。曲子表达的也是深沉的亡国之悲。曲子用中国最古老的乐器“埙”演奏。当代作家贾平凹说过“埙”能表现旷古的悲凉与沧桑。现在我们就在配乐朗诵中体验这旷古的悲哀和绝世的伤感。(生分角色朗诵)。
生3：苏昆生，樵夫；柳敬亭，渔翁。还有一个老赞礼。
师：要注意“渔樵”二字的组合。你们在哪篇文章里见到过这种组合？
生4：《赤壁赋》。“渔樵于江渚上，侣鱼虾而友麋鹿”
师：对，“渔樵”在汉语里本来就有隐逸的意味。推荐一支古曲《渔樵对话》，也是表达逍遥、遁世、逸的。值得一听。
师：第二个问题：苏昆生诉说自己的所见所闻，他在南京究竟过哪些地方？
生5：明孝陵，明故宫，长桥、旧院等秦淮河一带。
师：他的情是什么样的？
生6：哀，恸，还有伤心。
师明白了这些，我们就来读以下七支曲词，看看下面这些曲子是怎样与宾白的这些信息对应的，又是怎样表现这种“哀”“恸”与“伤心”的？我们先来一起朗读，读的时候思考一下，这七支曲子在抒情方式上有什么不一样。
（齐读七支曲词）。
生7：前六支曲子是间接抒情是寓情于景，第七支则是直抒胸臆，所谓“放悲声唱到老”，也就说明了抒情时不加掩饰，痛快淋漓。
师：很好。既然是“放悲声唱到老”，那么我们就一起来放声朗读第七支曲子，如何？
（生齐声再读第七支曲词）。
师：这段里哪些句子最能打动你？
生8：“看他起朱楼，眼看他宴宾客，眼看他楼塌了！”
师：这是“谁”在“看”？
生8：苏昆生。
师：好像是一个冷眼旁观的人。他以这样一个局外人的语气来表达，说明他对南明王朝的极端恨和失望。
生8：统治者忙着醉生梦死，忙着大兴土木，忙着穷奢极欲，挥霍享乐，也正是这些忙碌，决定了他们必然灭亡，讽刺了南明这个短命王朝的必然命运。排比句给人一种很急促的感觉，好像历史盛衰在一瞬间发生。
生9：“那乌衣巷不姓王，莫愁湖鬼夜哭，凤凰台栖枭鸟”，最让我感慨。我想起了刘禹锡的古诗“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家”，物是人非。莫愁湖是那时南京的繁华市区，现在却了无人烟，晚上只有鬼哭了，很恐怖，很阴森。前后对比，叫人感慨。
师：两位同学的分析很到位，让我们心里很有感触，我们再来读一遍吧。
（生齐读）。
（学生读书。思考。组织表达语言。）。
生10：我特别欣赏《驻马听》这支曲子。古代社会地位最尊贵的是皇帝，皇帝最尊重的人是他的父亲，是他父亲的父亲，是他父亲的父亲的父亲……可是现在，埋葬明开国皇帝朱元璋的明孝陵却成了牧场，山羊在这里自由自在地吃草。其中一个“群”字说明了不是一只偶尔来此，而是经常有许多羊来，可见这里荒无人烟啊。“鸽翎蝠粪满堂抛，枯枝败叶当阶罩”中的“抛”，说明鸟儿根本没有忌讳，胆子很，没人照看。还有“罩”字，说明枯枝败叶积聚得很厚。
师：说得真好。最后一句“牧儿打碎龙碑帽”其实也同样很精妙。这位同学很注意达技巧。他特别强调了明孝陵墓主的身份：皇帝。他的话揭示了宗法社会的一个重要现象。所谓宗法社会，就是按照血缘关系来决定人的社会地位与价值的社会。中国人非常敬重死去的先人，不要说皇帝，就是普通老百姓，也是这样。有句俗话，说“好像被人挖了祖坟似的”。大家知道的洋务运动领袖李鸿章和盛宣怀，不就因为主张修铁路电报而遭人咒骂么？因为修铁路排电缆，要动地脉要挖人家的祖坟啊！十三陵，沈阳福陵、昭陵，那么大的规模，那么大的气派，也可想见当年也一定把守森严！可是如今明孝陵却成了牧场。这其中包含了多少变化啊！
生11：我特别欣赏《沉醉东风》一段，写明故宫的。这里强烈的对比。墙倒塌了，玉柱也倒塌了。以前皇帝和大臣议论军国大事的地方，现在却“舞丹墀燕雀朝”。我觉得这话里似乎有讽刺的意思。
师：何谓“讽刺”？
生11：以前这是大臣朝见皇帝地方，可是现在皇帝没影了，大臣们也不见了，只有燕雀在这里朝拜。其实，燕雀只是在这里游戏觅食而已。
师：好。我也想告诉大家，别看朱元璋是个乞丐出身的人，可是做起帝来，还真像个皇帝。明朝是个君主专制登峰造极的时代，宫廷礼仪很森严。朱元璋很注重自己的威仪，大臣上朝时必须跪着回答皇帝的问话，我们在电视上看到宣读皇帝诏书时总是以“奉天承运”开始，这也始自朱元璋。朱元璋认为自己是天下的皇帝，也就是全天下人的父亲，把君父的权力推向端，实行极其严酷的刑法和廷杖制度，打首辅大臣如同打自家孩子。可以想见，皇帝上朝的时候，宫廷里该是多么威严肃穆，大臣们多么肃静庄重！可是如今，却只有鸟雀在这里玩耍了。借助于权力、暴政来实现万世不衰的梦想，今天看来是多么不可靠啊！
生12：我最欣赏《折桂令》一节。我喜欢这里的对比。“当年粉黛，何处笙箫”，秦淮河曾经盛极一时，勾栏瓦肆，富商云集。可是现在到哪里找他们啊？人说“物是人非”，我说是“物非人也非”啊！
师：总结得很精妙。
生12：还有“罢灯船端阳不闹，收酒旗重九无聊”，说的是现在生意没法做了，当年逢年过节的喜庆活动也没有了。由此我们可以想象以前的秦淮河，一定是热闹非凡。我把这句话改成“灯船端阳闹，酒旗重九飘”，就是以前繁华时的景象了。
师：精彩！这样灵活地化用文章中的词句，很有表现力。尤其是这个“飘”字用得好！
生13：还有《太平令》一节。“不怕小犬”一句，没有狗叫了，说明这里没有人烟了。还有“枯井颓巢”，说明旧院一带没了人气，荒凉冷落了。
师：好的，今天我们的曲词鉴赏先到这里。快下课了，我想我们再回到我们开头说的“兴亡感”。南明王朝匆促间起来，眨眼间消亡。改朝换代，尤其是频繁的改朝换代，赵钱孙李，你方唱罢我登场，周吴郑王，皇帝轮流做明年到我家，给社会生产、百姓生活、文化发展带来了很多灾难，甚至是毁灭性的`灾难，也给社会心理带来许多阴影，人们好像总是生活在末世之中。兴，百姓苦，亡，百姓苦。人，在这个潮流中常常有一种无能为力和难以把握命运的渺茫感。这不能不激发人们的思考和感慨。所以，《哀江南》虽然表达的是对南明王朝的思考，是对三百年大明江山的思考，但传达的却是一种能够超越时空的历史领悟。
（投影3）。
师：想当年，据说秦始皇来到南京，看到这个地方虎踞龙盘，颇有帝王之气。于是便下令开凿秦淮河，以泄去金陵王气。他以为这样就没人可以和他争夺江山。可是修建秦淮河并没有能保住他的一统江山。朱元璋加强专制，统治严酷，控制森严，同样没能摆脱灭亡的命运。历史总是在兴亡盛衰的循环中转圈子。这是值得每一个人思考的问题，包括我们现代人，包括我们中学生。
师：下面是我给大家推荐的课外阅读书。
（投影4）。
师：《华丽家族》是华东师大教授萧华荣先生写的一本反映六朝时王谢家族兴衰的书；《万历十五年》是一本反映明朝政治的书，其中写到万历皇帝、张居正、海瑞、李贽、戚继光等人物，可以帮助我们更多地了解明朝，写法也与一般的历史著作有很大不同，可读性强。这些读物可以帮助我们更清醒地认识历史。建议一读。下课。
说课。
在语文教学上，我一直将语言的魅力、文学的韵味和文化的视野作为我追求的三要素。
语文课无论怎样翻新，无论怎样百花齐放，语言都是这门课的核心要素。如果放弃了语言这一核心要素，不管教学过程有多么花哨，教学手段多么先进，课堂氛围多么热烈，它都有可能异化成空中楼阁。我听人讲《逍遥游》，整堂课不涉庄子《逍遥游》，却大谈特谈诸如自、逍遥、绝对的自由与相对的自由，等等，不仅远离文本，也远离了庄子命题的历史文化背景。语文的人文价值是由语言来负载的，语言是语文教学的根基。我在设计《哀江南》的教学时，首先关注的，是课文的语言因素。我认为，能够引领学生体悟课文言约意丰、精美雅致的语魅力，教学就成功了一大半。所以，一方面，我引导学生反复朗诵，通过朗诵来理解人物的内心世界；一方面，有针对性地引导学生进行语言分析，通过对语言的咀嚼和理解来把握课文表达的历史沧桑感。繁琐的语言分析总让人厌倦，而静心的体味却能让人陶醉，精当的点拨更能人启迪。《哀江南》是戏剧中的登峰造极之作，它的语言更是达到了炉火纯青的地步。比如宾白，虽然寥寥几句，却把人物其身份、心态表露无遗。通过分角色朗读，我们可以感受到苏昆生的儒雅、柳敬亭的粗犷和老赞礼的持重。作为民间艺术家，柳敬亭关注长桥旧院、秦淮粉黛，而老赞礼则更为关心皇城。柳敬亭的反应是捶胸顿足，而老赞礼的反应却是一句深沉的感叹。如此的语言表现功力，不能不令人惊叹。七支曲子语言优雅，表现力更是非同凡响，通过对明孝陵、明故宫和秦淮一带的荒凉萧瑟的渲染，淋漓尽致地反映了时代变迁的印迹，这样的分析有助于更准确地把握课文的内涵着眼于语言这个根基，文学的韵味乃是题中应有之义。《哀江南》本来是一部文学经典，而不是历史文献。所以，以欣赏的姿态面对文本，以主体的情思占有文本，是阅读必须的。我个人的体会，教学中最应该关注学生的情感与想象活动，一旦学生的情感体验被激发，想象空间被扩展，教学就能走进文本，走进作品人物。《哀江南》字字看来都是血，每一处景致都渗透着亡国之痛，家国之悲。我在设计课堂导入这一环节时，从历史文化名城开始，从沈阳的“一宫两陵”开始，进而谈到“九一八”，谈到《松花江上》，就是要引导学生进入一种历史沉思与想象的状态；中间播放的古埙曲《哀郢》也是希望营造一种体验的氛围。从课堂实效来看，这些铺垫对于激发学生有效的情思活动是产生了积极影响的。文学作品是一个“场”，要引导学生走进这个“场”，全身心地沉迷于这个“场”。进了这个“场”，他的情思活动就能直接指向预设的教学目标，教学效率由此就产生了。本课将曲词品鉴作为教学目标，虽然也有重点字句的反复品味与分析，但对于课文里出现的修辞手法、表现方法、字句的锤炼，还是作了淡化处理。我想，只要学生理解了历史兴亡感这一主旨，这些问题也就迎刃而解了。语言技巧服务于表达的需要，离开了表达，语言技巧就失去了存在的意义。也许因为我们在日常教学中太重视技巧层面的分析，学生心生厌倦，反而不去思考这些技巧的表现作用，经常是大而化之地敷衍了事。说到“比喻”的好处，总是形象啊生动啊更有表现力啊之类的套话，学生几乎形成了条件反射，一见比喻就将这一套术语搬出来了。语言分析必须服务于内容的表达，文学的追求要求我们少一些匠人的气息，多一些艺术的特质，多一些整体把握，少一些零敲碎打。
语文教学还应该追求丰厚的文化底蕴。语言背后站立的是文化，汉语的背后站立的是几千年的中华文明。一个词语就是一部经典，一个诗句就是一部历史。我希望语文课有更多的文化色彩。我将《西厢记》与《桃花扇》作比较，是希望学生能在阅读中形成总结、归纳和比较的思维习惯。我将“渔樵对话”“埙”“明朝的宫廷礼仪”“帝王的陵寝”“秦淮河的开凿”等问题做了介绍，是为了帮助学生建构更为广阔的文化视野。我介绍朱明王朝的宫廷礼仪制度，就是为了将当年的帝王威仪与后来的破败对比，显示王朝破落的历史必然性。残酷的剥夺、严密的控制、森严的等级、滴水不露的教化，都难以改变其破落的命运。王朝更迭，历史盛衰，任何专制统治都难逃这个历史的命数。
专家评课。
大气实在的一堂课陈钟。
《哀南》一课，党绪上得很大气，有板有眼的，不花俏，不张扬，很实在，也很成功。文本的内与外、教师的讲解与学生的讨论、师主导作用与学生的主体活动之间的关系都处理得比较好，学生有较充分的时间通过不同的方式诵读课文。
《哀江南》选自孔尚任《桃花扇》第40回“余韵”。三百年前，新编历史剧《桃花扇》的诞生曾轰动了整个北京城，王公贵族争相传诵，连康熙皇帝也派人找来观看。读后连声骂道：“弘光皇帝太可恶！太可恶！”整部《桃花扇》的演出，很少带“余韵”。“余韵”常以传统折子戏的形式出现。《哀江南》文学欣赏价值极高。它生动地抒发我国古代文人沉重亡国之痛和社会变迁中的那份沧桑感。因此，它往往能够超越时代，拨动一代又一代知识分子的心弦，激起深深的共鸣。
一般人教《哀江南》，很少注意词曲前的一段宾白。党绪让学生分角色朗读，真是个有心人。这段宾白写得太精彩了。苏昆生是李香君的师，从他把明孝陵说成是“宝城”“享殿”，便足见这位老艺人--唱曲名家的职业修养。对于苏昆生南京一行的叙述，老赞礼与柳敬亭由于身份、遭遇、性格的不同，注的重点是不同的。当苏昆生讲到“皇城墙倒宫塌，满地蒿莱”之时，老赞礼暗自“泪”，叹道“不料光景如此”；而大胡子柳敬亭则不然，原是个说书人，闯江湖，走码头的，听苏昆生说“长桥已无片板，旧院剩了一堆瓦砾”，禁不住“胸”直喊：“恸死俺也！”两人表达自己内心苦痛的方式也是不同的。三个老人就是这样栩栩如生地活跃在我们的眼前。
苏昆生一直在江南秦淮河一带教曲，为什么要编一套北曲呢？因为南曲一般比较委婉、缠绵，而北曲慷慨、苍凉。这套沉郁、悲怆的北曲好唱出了《哀江南》的主题。开之前，苏昆生有句叫白“俺樵夫啊”，道出了自己如今只落得退隐山林，以砍柴为生的尴尬处境一种无奈与自嘲。渔樵（柳敬亭做了樵夫）对话本是散淡的、远离尘世的，但面对现实的巨变，怎能掩饰内心深处的焦虑与怨恨呢？这就是昆曲艺术的细腻处，它很少有费笔，有多余的笔墨。我还想补充一点苏昆生大段吟唱前还交代了一个动作--击板，因为昆曲的演唱是没有过门的。板声一起，器乐演奏与演员演唱是同时开始的。著名学者赵景深概括昆曲表演的特点，用了八个字：“同起同落，载歌载舞”。在苏昆生放声悲歌时三人都有非常美妙的舞蹈动作，苏昆生的稳重、老赞礼的儒雅、柳敬亭的粗犷，构成一幅叫人赞叹不绝的动人画景。
孔尚任说：“凡胸中情不可说，眼前景不能见，都借词曲咏之。又一事再叙，前已有说白者，此则以词曲代之。”作者在这里提醒读者要关注曲词与宾白的关系。
诵读的指导重在节奏与情的准确把握。郭沫若先生说：“节奏是力与时间的组成。”它不是纯粹的技巧，同样建筑在对文本的正确理解上。不少学生，包括有些青年教师在读到“眼看他起朱楼，眼看他宴宾客，眼看他楼塌了”时，一句比一句响，一句比一句快，一句比一句激烈，这显然符合苏昆生此时抒发的“哀”与“悲”之情。同样，整套曲的结尾“诌一套哀江南，放悲声唱到老”，读这个“诌”字，要读出苏昆生在两位老友前的“自谦”与“自侃”。诵读“放悲声唱到老”六个字，声音要略带沙哑与苦涩，一字一字地有力地吐出来，声断气不断；特别是最后一个“老”字，第三声，首腹尾都要读清楚，要表达出一种不可遏止的沧桑。这样才能给人以无限的回味。可以有一二分钟的静场，让学生在沉思中结束一节课的教。
我不太赞成把《哀江南》的教学纳入直接抒情与间接抒情的轨道上；也不太赞成整理出一条苏昆生到南京的行走路线图，概括出一个“移步换景”的写作方法。可能我的观念老化了，我总觉得现今有些语文课有点像数学课把课文演绎成一个公式，印证某个概念或某个术语的材料。语文课的语文味全没了。复旦大学学者王德锋教授在一次上海的语文教学改革研讨会上说，语文教学更多的是性灵的启发，而不是理性的思考。语文课怎能只重结论，而轻感受呢？这个意义上，用点精力在对《哀江南》《长亭送别》《游园惊梦》这些经典篇目教学案例的分析与研究，有助于中青年教师的专业发展。
文章请注明来源于：中学语文大观园。
教案教学设计高二必修一篇三
教学目标:1、把握文章内容和“斑纹”的涵义。
2、探讨文中议论性的语句的内涵。
3、品味生动形象的说明语言特色。
重难点：斑纹的涵义和议论性语句的内涵。
教学过程：
一、导入：（略）。
二、作者简介：（见课下注释）。
三、读课文，回答：你认为这是一片什么文体的文章？并说说理由。
析：科学小品（介绍“斑纹”，展现了动物的生活习性。）。
随笔散文（有很强的抒情性和议论成分，语言优美。）。
(两者皆可，体现了文体上的融合渗透趋势.)。
四、从“科学小品”的角度来分析：
1、斑纹是物之斑纹，斑纹之于物是毛与皮的关系。文章为了介绍斑纹列举了很多东西，请找出。
析：蛇蓑鲑鱼螺壳鹰隼长颈鹿斑马老虎豹子奶牛毒蜂文身疱疹妊娠抓痕大地老趼冰花陶瓷蛋卵地球记忆（展示电子图案）。
讲：文章由植物、大地、人类的劳动、宇宙，直至我们人类的内心世界，从小到大，由内到外，从具体到抽象，斑纹无处不在。依据所列事物的分类，以及所讲的详略程度，可以大致将文章分为三个部分：
1---5段6----1011---14。
2、请概括出第一部分介绍了蛇的哪些生活习性和特征？
析：简约的身体迷惑性的斑纹跑动的动作蛇的文化寓意蛇的'尾鳞和牙齿攻击的速度。
3、作家引用圣经传说为我们塑造了什么样的蛇的形象？
析：阴鸷诡秘凶险恶毒的蛇的形象。
析：斑纹产生于对简单图案的单一的大量的重复使用，从而量变而产生质变，最终产生斑纹。
5、如何理解最后一段的内涵及作用？
析：内涵：“神”即大自然，作者对大自然怀有一种敬畏之心，对主宰一切的自然规律进行了礼赞。
作用：既是一种哲学沉思，也是对主题的升华。
6、思考：“斑纹”是什么？
析：a、具体的：指动物皮毛的形与色（图案与颜色）；
b、抽象的：指其他自然与社会现象，人类内心的精神生活，带有哲学意味，指一切的存在。
五、以散文随笔的文体角度入手分析：
1、文章在介绍斑纹时，往往从动物的生活习性和自然规律中引申出一些耐人寻味的议论性语句。请以第二部分为例，找出其中富有哲理的句子，并谈谈你的理解。（学生小组探讨）。
析：（回答言之成理即可）。
b九节“弱者的抵抗外强中干，必须模仿恶才得以自卫。”
2、文章在描绘动物和自然场景时非常优美。请选择一段文字，作一鉴赏。
例如：第一节；第八节中关于虎鹿的描绘。
将本文的word文档下载到电脑，方便收藏和打印。
教案教学设计高二必修一篇四
预习题目：结合注释，了解《西厢记》的故事梗概。
1．划分层次。
2．选择自己喜欢的曲子背诵并鉴赏（不少于三支）。
3．概括莺莺在本折戏里面的心理。
4．分析三个人物形象。
5．找到并重新背诵柳永的《雨霖玲》。
教学目标：
1.赏析本文写景、抒情的手法。
2.概括莺莺在这折戏里的感情。
3.把握全文的主旨。
重点难点：
情景交融手法的.理解把握。
[整体把握]。
《西厢记》突破了杂剧一本四折的形式，是五本21折的连本戏。《长亭送别》，共十九支曲文，按时间的推移、情节的发展，可分为四个场面。艺术触角伸展到人物的心灵深处，集中刻画的是莺莺送别张生时的细致复杂的心境意绪。
[局部分析]。
一．送别途中（长亭路上）赶赴长亭。――表现崔莺莺为离别而愁苦怨恨的心境。
[端正好]其中的景物描写有何作用？是怎样情景交融的？
（因景生情？缘情入景？）。
1．斜晖霜林图：碧天白云、黄花堆积、秋风阵阵、北雁南飞、秋林如醉。
教案教学设计高二必修一篇五
【教学目的】。
品味欧享利式的结尾；认识虚荣的危害；学习文章留空的艺术手法。
【教学重点】。
【教学课时】。
两课时。
【教学步骤】。
一、阅读课文，熟悉小说情节。（课前完成）。
二、完成对文章结构的梳理。
1、以诗导入新课。“天生一只又一只，三四五六七八只，凤凰何少鸟何多，啄尽人间千万石。”（明伦文叙题苏东坡百鸟归巢图）。
“一片一片又一片，两片三片四五片，六七八片九十片，飞入芦花总不见。”
（清无名氏《冰雪诗》）。
说明：这两首诗前三句都平淡无奇，最后一句却是奇峰突起，化平淡为神奇，诗意的大逆转给人以特别深的印象。这种大逆转类似于欧享利式的结局，它们的共同点是出人意料，合乎情理，《项链》的结局也是如此。
2、（学生速读三分钟）运用演绎法，从文章的结局往前推，导出文章的结构。
提问：文章最后的结局是怎样的？从结局往前看，连续发生了哪些事情？
请柬借项链丢项链子还项链发现真相。
【从结局往前推，既可以提高学生的兴趣，又可以较地集中学生的注意力】。
有。三处：a佛来思节夫人答应得非常爽，甚至没有一句叮嘱的话。
b送还时，佛来思节夫人没有打开盒子。
c珠宝店里只卖出盒子。
三、分析情节发展的根本原因。
提问：
1、任何事情的发展，都有它内在的原因。那么是什么导致了马蒂尔德的悲？
虚荣。
2、在文中有哪些表现？
环境：寒伧、黯淡、破旧、粗陋。
梦想：古式、精巧、珍奇、华美、奇异、名贵。
心境：伤心、悔恨、失望、困苦。
3、一个如果所处的环境不好，有自己的梦想，有不好的心情，这不允许吗？这有错吗？
没错。
4、那是否认同马蒂尔德的做法？为什么？
不认同。我们承认人都有虚荣心，有虚荣心不一定就是坏事。相反，有虚荣心在一定程度上是一个人有上进心的表现。面对恶境，无动于衷，并不令人称道。但凡事皆有度，超过合理的度，事情就会向反向发展。马蒂尔德正是因为虚荣心过于强烈，所以才会有不幸的结局。故事情节也正是在这种强烈的虚荣心的推动下，一步步趋向高潮。
5、文章以悲剧收尾，除了马蒂尔德的个人因素之外，不会不会有其它原因呢？
还有社会因素。个体不能脱离群体而存在，个人也不能脱离社会而存在。特定的阶级总会有特殊的反映，马蒂尔德得到请柬之后的对话，多多少少透出一点当时上流社会的风气。尽管这在文中表现得非常含蓄。
6、在深味虚荣的危害时，你同情马蒂尔德的遭遇吗？若有，想想是什么使你有如此感受。
除了虚荣的马蒂尔德，我们还看到了一个真诚的、负责任的、勇敢的马蒂尔德。作品的人物形象是丰满的，是活生生的，是切合生活实际的。事实上，人性是复杂的，我们且不探究人性本还是人性本恶，纵使大奸大恶之人，都会有人性中的一面。以前样板戏中所塑造的高、大、全的的物形象，是不切合生活实际的。人的好坏是一种比较宽泛的界定，不可能是坏人就绝无一丝优点，是好人就绝无一丝缺点。其实，有一话早就说明了这一点：金无足赤，人无完人。总结到一点：我们在写作中，不要把人物描写片化，否则会削弱作品的说服力，甚至对文章的真实性发生怀疑。
四、分析、鉴赏结局的空白。
提问：
例一：中国的山水画往往留有大片的空白，但我们不会认为这样不好，相反，透过空白，可以领略到其中深远的意境，那是一个比画面宏大千万倍的意境。不仅大，而且因人而异。虽虚而实，虽少而多。
例二：要画一座寺庙，但又不得有建筑出现，咋办？一僧、一溪、一桶足矣，虽不见寺，但寺己在心中。
（留下了想象的空间。留下了悬念。留有余味。）。
说明：其实，文章就是采用了空白的艺术手法。这种手法，是借无形表功现有形，赋空白于丰富多燕的形象性，依据欣赏主体的不同，表达更丰富的生活内容，虚实结合，有无互补，隐显相益。创造出象外之意、言外之旨、含蓄空灵的艺术境界。
【艺术是不能追求统一的，得到了统一，便落入了平庸。】。
3、要求学生举出一些类似的文章结尾。
《药》《为了六十一个阶级弟兄》《荷花淀》。
五、根据自己的理解，合理地继写玛蒂尔德的心理。
六、总结。
文似看山不喜平，情节的曲折，使作品波澜起伏，摇生姿。本文情节层层推进，好比步一步登上滑梯的高处，然后从上面直落而下，爬得越高，跌得也越深。这样的蓄势就是文章的铺垫，最后的直落是而蓄势之后的总爆发，是震憾人心的爆响。而对于一个成功的人物形象，是要“圆”的，而非“扁”的。也就是说，应切合人性的特点，应合乎现实生活，应是典型环境中典型人物。一首好歌，会令人有余音梁，三日不绝的感觉；一盘好菜，会令人有满嘴余香的感觉。同样，一个好的结尾，也会令人回味不绝。这样的结尾，又可称之为“豹尾”。
七、作业。
1、如果你是玛蒂尔德的丈夫，有何感受？
2、完成abc上的作业。
金华市孝顺中学傅伟建。
【教学目的】。
品味欧享利式的结尾；认识虚荣的危害；学习文章留空的艺术手法。
【教学重点】。
【教学课时】。
两课时。
【教学步骤】。
一、阅读课文，熟悉小说情节。（课前完成）。
二、完成对文章结构的梳理。
1、以诗导入新课。“天生一只又一只，三四五六七八只，凤凰何少鸟何多，啄尽人间千万石。”（明伦文叙题苏东坡百鸟归巢图）。
“一片一片又一片，两片三片四五片，六七八片九十片，飞入芦花总不见。”
（清无名氏《冰雪诗》）。
说明：这两首诗前三句都平淡无奇，最后一句却是奇峰突起，化平淡为神奇，诗意的大逆转给人以特别深的印象。这种大逆转类似于欧享利式的结局，它们的共同点是出人意料，合乎情理，《项链》的结局也是如此。
2、（学生速读三分钟）运用演绎法，从文章的结局往前推，导出文章的结构。
提问：文章最后的结局是怎样的？从结局往前看，连续发生了哪些事情？
请柬借项链丢项链子还项链发现真相。
【从结局往前推，既可以提高学生的兴趣，又可以较地集中学生的注意力】。
有。三处：a佛来思节夫人答应得非常爽，甚至没有一句叮嘱的话。
b送还时，佛来思节夫人没有打开盒子。
c珠宝店里只卖出盒子。
三、分析情节发展的根本原因。
提问：
1、任何事情的发展，都有它内在的原因。那么是什么导致了马蒂尔德的悲？
虚荣。
2、在文中有哪些表现？
环境：寒伧、黯淡、破旧、粗陋。
梦想：古式、精巧、珍奇、华美、奇异、名贵。
心境：伤心、悔恨、失望、困苦。
3、一个如果所处的环境不好，有自己的梦想，有不好的心情，这不允许吗？这有错吗？
没错。
4、那是否认同马蒂尔德的做法？为什么？
不认同。我们承认人都有虚荣心，有虚荣心不一定就是坏事。相反，有虚荣心在一定程度上是一个人有上进心的表现。面对恶境，无动于衷，并不令人称道。但凡事皆有度，超过合理的度，事情就会向反向发展。马蒂尔德正是因为虚荣心过于强烈，所以才会有不幸的结局。故事情节也正是在这种强烈的虚荣心的推动下，一步步趋向高潮。
5、文章以悲剧收尾，除了马蒂尔德的个人因素之外，不会不会有其它原因呢？
还有社会因素。个体不能脱离群体而存在，个人也不能脱离社会而存在。特定的阶级总会有特殊的反映，马蒂尔德得到请柬之后的对话，多多少少透出一点当时上流社会的风气。尽管这在文中表现得非常含蓄。
6、在深味虚荣的危害时，你同情马蒂尔德的遭遇吗？若有，想想是什么使你有如此感受。
除了虚荣的马蒂尔德，我们还看到了一个真诚的、负责任的、勇敢的马蒂尔德。作品的人物形象是丰满的，是活生生的，是切合生活实际的。事实上，人性是复杂的，我们且不探究人性本还是人性本恶，纵使大奸大恶之人，都会有人性中的一面。以前样板戏中所塑造的高、大、全的的物形象，是不切合生活实际的。人的好坏是一种比较宽泛的界定，不可能是坏人就绝无一丝优点，是好人就绝无一丝缺点。其实，有一话早就说明了这一点：金无足赤，人无完人。总结到一点：我们在写作中，不要把人物描写片化，否则会削弱作品的说服力，甚至对文章的真实性发生怀疑。
四、分析、鉴赏结局的空白。
提问：
例一：中国的山水画往往留有大片的空白，但我们不会认为这样不好，相反，透过空白，可以领略到其中深远的意境，那是一个比画面宏大千万倍的意境。不仅大，而且因人而异。虽虚而实，虽少而多。
例二：要画一座寺庙，但又不得有建筑出现，咋办？一僧、一溪、一桶足矣，虽不见寺，但寺己在心中。
（留下了想象的空间。留下了悬念。留有余味。）。
说明：其实，文章就是采用了空白的艺术手法。这种手法，是借无形表功现有形，赋空白于丰富多燕的形象性，依据欣赏主体的不同，表达更丰富的生活内容，虚实结合，有无互补，隐显相益。创造出象外之意、言外之旨、含蓄空灵的艺术境界。
【艺术是不能追求统一的，得到了统一，便落入了平庸。】。
3、要求学生举出一些类似的文章结尾。
《药》《为了六十一个阶级弟兄》《荷花淀》。
五、根据自己的理解，合理地继写玛蒂尔德的心理。
六、总结。
文似看山不喜平，情节的曲折，使作品波澜起伏，摇生姿。本文情节层层推进，好比步一步登上滑梯的高处，然后从上面直落而下，爬得越高，跌得也越深。这样的蓄势就是文章的铺垫，最后的直落是而蓄势之后的总爆发，是震憾人心的爆响。而对于一个成功的人物形象，是要“圆”的，而非“扁”的。也就是说，应切合人性的特点，应合乎现实生活，应是典型环境中典型人物。一首好歌，会令人有余音梁，三日不绝的感觉；一盘好菜，会令人有满嘴余香的感觉。同样，一个好的结尾，也会令人回味不绝。这样的结尾，又可称之为“豹尾”。
七、作业。
1、如果你是玛蒂尔德的丈夫，有何感受？
2、完成abc上的作业。
教案教学设计高二必修一篇六
教学目标：
1.了解本文所蕴涵的思想感情。
2.欣赏本文所描述的音乐形象。
3.学习描述音乐形象的手法，培养联想和想象能力。
教学重难点：
学习描述音乐形象的手法，培养联想和想象能力。
一、介绍交响乐的有关知识。
1、交响乐的结构。
交响乐，是指一种以奏鸣曲的结构写作，由管弦乐演奏的多乐章的器乐曲。通常包含独立的、以奏鸣曲的结构统一起来的四个乐章。
交响乐各乐章的体裁，大致分为：
第一乐章为快板的奏鸣曲式(sonataform)。
第二乐章是慢板(lento)乐章。
第三乐章为小步舞曲。第四乐章大都以回旋曲式、奏鸣曲式或变奏曲式作成，是快板的壮丽终曲，通常以第一乐章的主调作成。
2、贝多芬与《田园交响乐》。
f大调第六号交响曲《田园》大约完成于18，是贝多芬的代表作之一，并由作曲者亲自命名为《田园交响曲》，是贝多芬九首交响乐作品中标题性最为明确的一部。此时的贝多芬双耳已经完全失聪，这部作品正表现了他在这种情况下对大自然的依恋之情，是一部体现回忆的作品。这部作品1808年在维也纳首演，由贝多芬亲自指挥，在首演节目单上，他写到：“乡村生活的回忆，写情多于写景”。整部作品细腻动人，朴实无华，宁静而安逸，与贝多芬的第五号交响曲同为世界上最受欢迎的交响曲之一。作品共分五个乐章：
第一乐章，快板，表达了“初到乡村时的愉快感受”，充满着浓郁而清新的乡间气氛，使人们感受到贝多芬投身到大自然后的喜悦心情。
学生结合自身经验谈谈有关交响乐的知识。
第二乐章，很快的行板，描写的是“溪边小景”。这是一个描写静观默想的乐章，在形如小溪潺潺流水的第二小提琴、中提琴与大提琴的伴奏下，第一小提琴所呈现的第一主题显得悠扬而且明亮、清澈。
第三乐章，快板，“乡村欢乐的.集会”，诙谐曲。这个乐章的主题是如牧笛风格的旋律，单纯活泼，表现了欢笑的乡民来自四面八方，并跳起了快乐的舞蹈。
第四乐章，快板，“暴风雨”。这一乐章中，雷雨由远而近，狂风骤起、雷电交加、大雨倾盆，整个大自然笼罩在恐怖的气氛中。
第五乐章，小快板，“牧歌，暴风雨过后欢乐和感激的心情”。乐章主题恬静开阔，象牧人在田野中歌唱，表现了雨过天晴之后的美景。
三、作者简介。
乔治桑，法国女小说家。187月1日生于巴黎。1876年6月7日逝世。乔治桑属于最早反映工人和农民生活的欧洲作家之一，她的作品描绘细腻，文字清丽流畅，风格委婉亲切，具有强烈的感染力。
早期作品为激情小说，《安蒂亚娜》《华伦蒂娜》《莱莉亚》等。
第二阶段作品为空想社会主义小说，《木工小史》、《康素爱萝》、《安吉堡的磨工》等。
第三阶段作品为田园小说，《魔沼》《弃儿弗朗索瓦》和《小法岱特》。田园小说以抒情见长，善于描绘大自然绮丽的风光，渲染农村的静谧气氛，具有浓郁的浪漫色彩。
第四阶段作品为传奇小说，《金色树林的美男子》。
四、学生自由朗读课文全篇。注意以下字的读音：
聆听干燥穹顶坠入和煦强劲静穆羽翼涌现焦躁堵塞垂顾。
堕入悬崖峭壁凛冽嶙峋窒息滚烫疲惫包裹。
指定学生朗读课文，要求能够声情并茂。
五、教师引导，学生分工合作，分组讨论几个思考题：
看到的内容：
平原，天空，光线，夜晚的黑暗，云层；如带羽翼的阴暗方阵，狂风暴雨，悬崖峭壁；蓝色的星星，熊熊火焰，柔软的云，天幕。
明确：这可以看作是作者聆听音乐时想象和联想出来的田园风光。
2、这篇文章可以根据什么标准来进行层次的划分？
（也可以将21、22节独立成为第三层，主要内容为-黑暗中的希望。）。
学生欣赏《田园交响乐》第四乐章--“暴风雨”
利用晨读时间，为学生播放乔治桑的散文《冬天之美》。营造一个美妙的艺术氛围，使学生迅速融入进课文的学习中去。
3、作者在聆听这部交响乐时的心情有什么变化？你能由此说一说文章的主旨吗？
第一层：疲劳不堪，害怕，急迫，疲于奔命，孤独无依。
第二层：焦躁不安，忧惧交加，灰心丧气，勇气，放心，开始斗争。
第三层：疲惫无力，幸福。
小结：本文的主旨意在歌颂勇于与命运抗争，并最终战胜命运之神的强者形象。如文中出现的点题之笔：勇敢的战斗吧！我歇息之后的和平与我的天空的荣光只属于强者。……来吧，我的强者！
如有时间，可以为学生播放《音乐巨人贝多芬》的录音。
4、这篇文章描写音乐的手法和《琵琶行》有什么不同？
《琵琶行》主要用了比喻的修辞手法，以声喻声。把抽象的音乐刻画成具体可感的实物。此外，双声叠韵词的大量选用，也加强了音乐性和节奏感。
本文主要用了通感的手法，作者把无形的音乐化为可视的形象，积极调动读者的视觉、触觉和听觉，在平原、天空、光纤、飞鸟、暴风雨等音乐形象中，感受那交响乐旋律的发展变化。环境的渲染和衬托，与音乐主体形象“我”的描摹，使景情高度融合，从而表现出交响乐强烈的艺术魅力。
七、学习这几种手法，写一篇艺术随笔。讨论思考。
板书设计：
第一层：1-11节，迷茫的追求；
教案教学设计高二必修一篇七
教学目标：
1、了解作者的生平代表作及其贡献。
3、体会作者深邃的思想与诗意的激情高度融合的表达效果。
一、导入新课。
以谜语导入(什么动物早晨四条腿走路，中午两条腿走路，傍晚三条腿走路?)学生很容易就会说出谜底，那么同学们认为人是什么呢?(学生简要谈谈)，古希腊哲学家柏拉图曾经对着他的门徒给人下了一个定义：“人就是没有羽毛、两条腿直立的动物。”于是门徒中就有反对者抓了一只公鸡，把羽毛全部拔光，拿着公鸡来到柏拉图面前质问：“这就是老师所说的人吗?”面对着学生的质问，柏拉图一时无言以对，面红耳赤。(在生物学上，人的学名为“智人”。其生物性特点是：飞不过鸟、游不过鱼、跑不过马;敏捷不如猴、力量不如牛;看的没有鹰远、嗅觉没有狗好;没有皮毛御寒、没有利爪防身。按照自然界的“丛林法则”来说，应该算是典型的“弱势个体”，需要上帝眷顾或法律保护的对象。)柏拉图当时只是从外部特征来定义人，显得过于表面化，是错误的。然而，在西方另一位哲人帕斯卡尔的眼中，人是能思想的苇草。(板书)帕斯卡尔为什么要把人比作能思想的苇草，今天我们就一同走入文本去探讨、去感悟。
二、走近作者。
帕斯卡尔，是法国十七世纪著名的思想家。母亲在他三岁时离开了他，他一生体弱多病，病魔始终折磨着他。糟糕的身体状况导致他终身没有结婚，生活孤独，只活了三十九岁。但在身后却为自己留下了高耸的纪念碑。他的代表者是《思想录》。
同时，他也是法国17世纪最具天才的数学家、物理学家、哲学家。他在理论科学和实验科学两方面都做出了巨大贡献。几何学上的帕斯卡尔六边形定理、帕斯卡尔三角形，物理学上的帕斯卡尔定理等均是他的贡献。
三、题目分析。
“人是能思想的苇草”包含了几层意思?文章第二段“人只不过是一根苇草，是自然界最脆弱的东西;但他是一根能思想的苇草。”
(一)生命如苇草般的脆弱。
(二)人的全部尊严在于思想：思想使渺小的人变得高贵。
可让学生列举中外的具体事例，比如：海伦凯勒、史铁生司马迁等。
海伦·凯乐的世界是漫长的黑夜。史铁生在最好的年华里失去了双腿。但是思想却让她(他)们的生命焕发出光辉!
四、整体感知。
那么，作者写这篇文章是否就为告诉我们这个道理呢，是否就为告诉我们“人是像苇草一样渺小、脆弱的”?请大家齐声朗读全文，然后告诉我作者以这样一个比喻句为题的目的。
1、为什么要这样比喻?
明确：这样比喻是为了衬托出思想的力量：思想使渺小的人变得高贵和有尊严。宇宙的浩大，能毁灭脆弱渺小的人;人却因为思想，可以概括宇宙，这就是人在宇宙中的全部尊严。
2、用文中的话来概括一下文章的核心观点，你们觉得是什么呢?
明确：第一段：思想形成人的伟大。即：人之伟大源于他拥有思想。第五段：人的全部尊严就在于思想。
作者发出如此深刻的人生感慨，其实和他的人生经历和遭遇有关。一方面帕斯卡尔一生体弱多病，始终被病魔折磨着，39岁英年早逝。另一方面，在短短的一生中，他在很多领域都取得了卓越的、突出的成就。可以说帕斯卡尔在肉体上是脆弱的，但是思想上是强大的。
3、你是如何理解这两句话的呢?(第一段：思想形成人的伟大。第五段：人的全部尊严就在于思想。)朗读第2、3段。(核心问题：为什么说人全部的尊严就在于思想?)(ppt帕斯卡尔的话)(ppt生活实例：孔子、霍金等)。
孔子：我觉得作为一个中国人，有一位先人我们是绝对不能遗忘，他就是孔子。孔子的思想引领着我们从公元前，走到公元后，他的思想光芒照彻了整个世界，为后人景仰。孔子是中国的，也是世界的，儒学已经成为世界文化中重要的一部分。
霍金：特别提出的是霍金，英国著名的科学家，被誉为“宇宙之王”。但是，他在21岁的时候不幸患上了严重的肌肉萎缩症，在轮椅上坐了将近50年，后来病情发展到全身瘫痪，不能说话，不能说话，只有一根手指头可以动弹，但仍然创作出了伟大的著作---《时间简史》。可以说，霍金就是轮椅上的巨人，他可以通过他的《时间简史》引领着我们去穿越时空，探索世界的奥秘。虽然他只有一根手指头可以碰触到近在咫尺的、冰冷的控制器按钮，但是他广博的思想却早已延伸到遥远的宇宙天际。
4、围绕这一核心，作者还表达了哪些基本观点?
第2、3段：思想能使渺小的人变得高贵和有尊严。
第4段：人心灵追求与实际表现的矛盾。
第5、6、7段：思想的伟大和卑贱。
第8、910段：人是可悲与伟大的统一体。
五、问题探讨。
1、文章中，作者联想到了什么?找出你感悟最深的语句，结合生活谈谈你的理解。
(2)、为什么说我们全部的尊严就在于思想?
作者用只能在风中无力摇晃的苇草作比喻，形象写出人本身的脆弱、渺小。然而作者更看到人脆弱表象背后的东西，那就是人又是高贵的，比能毁灭他的宇宙高贵得多，因为他有思想。宇宙的阔大，能毁灭脆弱渺小的人;人却因为思想，可以囊括宇宙。这就是人在宇宙中的全部尊严。人是高于自然的，在自然界中人有着绝对的优势，他的优势表现在精神上，在于他的思想上，思想可以超越自然超越物质，可以通向无限，这使得人在自然中有了尊严，也正因为如此，我们“必须提高自己”，要“努力好好地想想”，这就是我们存在于世界的意义，人在自然中的崇高的使命。
(3)如何理解“想表现为天使的人却表现为禽兽”?
作者认为，人的心灵追求与实际表现是矛盾的。人，即使他堕落了，但也没有完全泯灭心中的灵性之光，所以他才会想表现为天使;但是这个善良的愿望只是人的显意识，而在这一意识的冰山下蠕动的，常常是连禽兽都不如的邪恶，而人又常常由以示或者无意识地漠视这种邪恶。有一句老话：善良的愿望优势八人引导到地狱中去，这些善良的愿望可以用自有、民族、平等、博爱等名之，也可以用幸福、革命、富裕、正义等描绘，但在历史上，有多少罪恶都是凭着这些善良的愿望而大行其道。
(4)、思想既然是无与伦比的东西，为什么说他有缺点，又是卑贱的呢?
思想是伟大的，因为它是独立的、自由的，这本身就是一种可惊叹的、无与伦比的东西。正是它使人如芦苇一样脆弱的生命变得有力，是它使人高于其他万物，超越了一切貌似强悍的对手，成为万物灵长。是它使人拥有尊严，是它形成了人的伟大。然而因为人们总是被许多虚幻、邪恶的思想包围着，它驱使人们追求享乐、安适、衣食温饱天伦之乐，人们永远不会满足于此，妄想得到更多的更高的来自别人的关注，所以人们难以超越这些虚荣的念头而真实地生活，这些思想又使人显得卑贱、愚蠢。
(5)如何认识“人是可悲与伟大的统一体”?
人是一个可悲的存在，人是卑鄙渺小、微不足道的，然而可贵的是，人能认识到他的可悲，其他万物，比如一棵树就做不到，因此人又是伟大的。帕斯卡尔可以说是深刻地洞察了人类心灵的辩证法，他不像愤世疾俗的人那样，只看到了人性的黑暗;也没有如那些浮浅的乐观主义者一般，只看到了人性的光明。面对着人的心灵，他敏锐地觉察到：人性之中最奇怪的东西莫过于我们在一切事物里都发现相反性。人的伟大和可悲，就是其中最突出的一点。
教案教学设计高二必修一篇八
王实甫。
碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉？总是离人泪。
1．这支曲子描写了一个怎样的情景？（3分）。
2．“晓来谁染霜林醉？总是离人泪。”两句中有两个字用得极有分量，请指出来并加以简析。（4分）。
参考答案。
1．（3分）飘云的蓝天，萎积的黄花，南飞的大雁，如丹的枫叶，这些深秋的景物通过意象的组合在凄清萧瑟的西风中融成一体，渲染出寥廓凄凉、令人黯然神伤的凄凉气氛。（意象和景物分析2分，情感和氛围分析1分）。
2．（4分）“染”“醉”两字用得极有分量。两字均用拟人手法，前者不仅把所见景物的感受化为具有动态的心理过程，而且令人宛然如见离人的涟涟别泪；后者既写出了枫林的'色彩，更写出了离人在离愁的重压下不能自持的情态。（指出“染”“醉”1分，答出拟人手法1分，两个字的分析各1分）。
简析：
这是王实甫《西厢记》里的名句。借秋日的萧瑟景调来写别情的凄苦——云天蓝碧，黄花落满地，西风紧紧吹，更有北雁纷纷往南飞。伊人即将远别，此情此景的凄苦枯索景象，不禁为之黯然垂泪——晓来谁染霜林醉，总是离人泪。
教案教学设计高二必修一篇九
教学目标：
1．认识小说于古代传说中注入的时代精神与个人生命体验。
2．感受《故事新编》丰富的想像力与诡奇、荒诞艺术风格。
教学重点、难点：
1．黑色人、眉间尺与鲁迅自我的关系。
2．两种调子在小说中的相互纠缠，小说主题意蕴的丰富和复杂。
教学内容：
一、题解与素材来源。
《铸剑》写于1926年10月，原名《眉间尺》，1932年编入《自选集》时改为现名，后收入小说集《故事新编》。《故事新编》收录了鲁迅1934--1935年创作的5篇以及代的3篇小说，共8篇，于1936年1月由上海文化生活出版社印行。鲁迅称之为“神话，传说及史实的演义”。
从素材来说，《铸剑》脱胎于《列异传》这本中国古代小说。鲁迅在自己编的《古小说钩沉》里，就曾引了《列异传》的这篇小故事，这个故事也见于《搜神记》等其他典籍里，鲁迅把这些材料综合起来，进行了改造和创造而完成了这篇小说。
二、人物分析。
小说塑造了两个复仇者的形象，一个是眉间尺，另一个就是宴之敖者。这是两种完全不同的复仇者形象：眉间尺是为父报仇，所以他有报仇的强烈意志和愿望，毫不犹疑地把头颅交给了宴之敖者，但是因为他的性格优柔，缺乏那种复仇者必须具有的决绝的气概，所以只能借助于宴之敖者。小说着力刻画了宴之敖者令人战栗的冷峻，他是一个历经沧桑的斗士，他的全部精力都集中在一个目标上，就是要为一切遭受苦难的人民复仇。这是鲁迅极力赞赏和歌颂的豪侠之士。
实际上，鲁迅正是与《铸剑》中“黑色人”相似的一个绝望的、向黑暗世界反抗的复仇者形象。在小说中，从衣着打扮到外貌特征，鲁迅都是以自己为原型来刻画宴之敖者的（“宴之敖”本是鲁迅的笔名）。黑色人明显的带有鲁迅自我人格痕迹，这已经成为学界之共识。但是我们长期以来忽略了眉间尺与鲁迅自我的关系。其实少年眉间尺是鲁迅性格的另一侧面。从眉间尺到宴之敖者，在某种程度上说鲁迅写出了自我人格发展的一段历史。眉间尺与宴之敖者之间，也存在着一个潜在的对话关系，内里融入的是鲁迅强烈的个人生命体验，隐含着的是鲁迅对自我灵魂的审视。
三、主题意蕴。
复仇是中国古代、现代武侠小说的重要主题，也是《铸剑》的主题。但是鲁迅在小说中已经将这一主题进行了现代性的转换。一般来说，鲁迅是不赞成有怨必报或是为了报仇就滥杀无辜这样一种复仇行为的。他在自己编录的《会稽郡故书杂集》“朱朗”一条之下写过一段按语。朱朗是东汉末年的人，《会稽典录》卷下这样介绍他：“朱朗，字恭明，父为道士，淫祀不法，游在诸县，为乌伤长陈f所杀。朗阴图报怨，而未有便。会f以病亡，朗乃刺杀f子。事发，奔魏。魏闻其孝勇，擢以为将。”这是原书里边的记载。鲁迅对这件事情是有看法的，他在正文下面写了一段按语：“按：春秋之义，当罪而诛不言于报，匹夫之怨止于其身。今朗父不法，诛当其辜，而朗之复仇，乃及胤嗣。汉季大乱，教法废坏，离经获誉，有惭德已。岂其犹有美行足以称纪？”鲁迅的意思是说：按《春秋》所讲的道理，一个人有罪，他本身做了许多坏事，这样被杀了，那是不必再讲报的，人和人之间的恩怨，应限制到他自身为止。现在朱朗的父亲做了许多坏事，杀他是没错的，朱朗的复仇竟然杀到陈f的未成年的孩子身上。汉代末年是大乱的时候，礼法受到破坏，做出不符合儒家经典的事情，竟然还受到称赞，难道是朱朗这个人还有其他好的事迹值得记载下来？鲁迅的这个看法就代表了现代人的.复仇观念，并不能因为自己亲人被杀就一定要复仇。在鲁迅看来，首先要问的是，复仇是不是符合正义，是不是本身具有正义性，如果不具有正义性，那么还有什么复仇的必要？即使是做儿子的，一定要为亲人复仇吗？再有，你要复仇的话，也该找本人去复仇，怎么能去杀他的儿子，这有什么道理？叫什么英雄？所以鲁迅对于复仇的看法是很现代的。
《铸剑》写于1926年底，是鲁迅在经历了“女师大**”和“三.一八惨案”之后，离京南下，在厦门和广州时写的。作品对复仇精神的描写，是紧紧联系着现实斗争的，在女师大事件、五卅惨案、三.一八惨案中，鲁迅目睹了封建军阀和帝国主义的凶残和暴虐，激起了极大的愤怒，认为应该“抽刃而起，以血偿血”，这种精神就体现在了作品中。现实的严酷也促使了鲁迅思想的发展，在坚持文化战斗的同时，他深深认识到暴力革命的必要性。鲁迅在1925年跟许广平的通信第十封里面就这样说过：“改革最快的还是火与剑。”很显然《铸剑》这篇小说在古代传说中注入了鲜明的时代精神。
《铸剑》的主题意蕴是丰富和复杂的。鲁迅一直紧张地思考“复仇”问题。“三头相搏”的场面无疑是小说情节发展的顶点，在大多数作家的笔下，小说都到此嘎然而止；但鲁迅却偏要精心安排“复仇完成以后”情节的新的发展，于是出现了“辨头”的闹剧，“三头并葬”的滑稽戏，到最后的“大出丧”变成全民“瞻仰”的“狂欢节”，小说又出现了一个高潮。这个结尾真是鲁迅式的，充满了深长的调侃意味，既是对专制暴君的进一步的鞭笞和嘲弄，同时又包含着对宴之敖者乃至作者自身的清醒的自嘲。残害百姓的专制暴君尽管已经在一场正义的复仇行动中丧命，但百姓们依旧木然地对着暴君的棺木跪拜不已；几个“义民”更是“很忠愤，咽着泪，怕（黑色人、眉间尺）那两个大逆不道的逆贼的魂灵，此时也和王一同享受祭礼”。鲁迅歌颂复仇，又质疑着复仇。鲁迅的这篇小说原来存在着两个调子：悲壮的与嘲讽的，崇高的与荒谬的。这两种调子在小说中的相互纠缠，渗透，对峙，消解，起伏，激荡，表现了作者深广的忧愤和内心的矛盾与痛苦。
四、诡奇、荒诞的艺术风格。
艺术上，《铸剑》具有奇特的丰富的想象力。鲁迅写黑色人唱着歌扬长进入京城，然后进入王宫里去献艺。他让眉间尺的头颅在开水里做各种各样的舞蹈、游动，甚至对着国王嬉笑、唱歌，这一系列的描写都令人惊骇，超乎一般的想象。鲁迅把这些奇异的情景写了出来，表现得有声有色，激越悲壮，有感情，有气势。
“三头相搏”更是奇异之极，荒诞之极，出乎常理之极，却又有一种很强的震撼力。仇恨的头颅怎么在那里念念不忘复仇，要实现自己复仇的愿望，产生了一种多么强大的力量--难以想象的超自然的力量，这些都写得非常惊世骇俗，但是又非常传神。这样就形成了小说诡奇、荒诞艺术风格。
思考题：
2．有兴趣的同学可以进一步分析“黑的人（宴之敖者）”的形象，还可以联系鲁迅作品中的其他人物，例如《理水》里的夏禹和他的弟子，《非攻》里的墨子，《过客》（见《野草》）里的主人公，《孤独者》里的魏连殳--他们都是鲁迅作品中的“黑色家族”的成员，从外貌到内心世界和性格都有相似之处，并注入了鲁迅的主体精神（“宴之敖”本是鲁迅的笔名，鲁迅还说过：“我就是魏连殳”）。可以就此写一篇小论文。
教案教学设计高二必修一篇十
1、了解作者，掌握诗词的诵读技巧。
2、品味诗词富有表现力的语言，体会词中壮阔优美的意境。
3、学习诗词中铺陈的表现手法。
（二）过程与方法。
反复吟咏，感受词的音律美；运用联想和想象，感悟词的意境美。
（三）情感态度价值观。
让学生感受词的魅力，感受宋初杭州物阜民丰的盛景，培养对祖国河山的热爱之情。
教学重点。
品味诗词富有表现力的语言，体会词中壮阔优美的意境；学习炼字方法。
教学难点。
领悟作者对杭州西湖的热爱之情；感受词的意境、情韵；学习诗中铺陈的表现手法。
教学方法。
1、倡导“自主、合作、探究”的学习方式。
2、反复诵读，感悟体会。
课时安排：
一课时。
教学用具：
多媒体课件。
教学过程。
一、导入：
同学们，俗话说的好“上有天堂，下有苏杭”那么，杭州城到底有怎样的迷人景色能令我们的古人发出如此的感慨呢？今天我们就跟随词人柳永一起来学习一下他的《望海潮》，来领略一下这人间天堂的美丽景色。（板书）。
二、这是一首词，我们就先学习一点词的有关知识：
(1)词的起源：词产生于唐，盛行于宋，在唐代广为流传，最初是宋代的“流行歌曲“。词即歌词，指可以和乐歌唱得诗体，即词是诗的一种。
词有很多别称，如“长短句”“诗余”“曲子词”“曲词”“歌词”等。
(2)关于词牌和标题：此的标题是次的内容的集中体现，它概括次的主要内容;词牌是一首词词调的名称。
（3）词的分类。
按段的多少可分为单调、双调、三叠、四叠等（词的段落叫“阙”或“片”）。
按作家的流派风格可分为豪放派和婉约派（豪放派的主要作家有苏轼、辛弃疾等；婉约派的主要作家有柳永、秦观、李清照、周邦彦、姜夔等）。
三、写作背景及作者简介：
宋真宗咸丰末年，柳永从家乡前往京城开封应试，途经钱塘江（今浙江杭州）。柳永与孙何是布衣之交，此时孙何正好任两浙转运使，柳永想拜访他，但当时官府之家门禁极严，柳永一个平民是很难到孙何家去拜访的，柳永就写下了这首词，并使其在青楼被广泛歌唱以使孙何知道，孙何知晓后就亲自前往见面。所以这是一首投赠词，目的是得到地方长官的召见和赏识。
柳永（约987――约1053），北宋词人。原名三变，字耆卿，福建崇安人。官屯田员外郎，世称柳七、柳屯田。为人放荡不羁，终身潦倒。其词多描绘城市风光和歌伎生活，尤其长于抒写羁旅行役之情。创作慢词，铺叙刻画，情景交融，语言通俗，音律谐婉，在当时流传很广，“凡有井水饮处，皆能歌柳词”，是我国历史上第一个专业词人，对宋词的发展有一定的影响。有《乐章集》，词作《雨霖铃》《八声甘州》《望海潮》等颇有名。
读柳永:鹤冲天，其为人、性情可见一斑。
黄金榜上，偶失龙头望。明代暂遗贤，如何向？未遂风云便，争不恣狂荡。何须论得丧？才子词人，自是白衣卿相。烟花巷陌，依约丹青屏障。幸有意中人，堪寻访。且恁偎红依翠，风流事，平生畅。青春都一饷。忍把浮名，换了浅斟低唱！
四、教师范读或放录音，然后学生齐读。
五、解题：
望海潮，词牌名，柳永开创的。
六、具体分析词：
（一）上片：描写杭州的自然风光和都市的繁华。
“东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华”，“东南形胜”，是从地理条件、自然条件着笔写的。杭州地处东南，地理位置很重要，风景很优美，故曰：“形胜”。“三吴都会”，是从社会条件着笔写的。它是三吴地区的重要都市，那里人众荟萃，财货聚集，故曰：“都会”。“钱塘自古繁华”，这一句是对前两句的总结，因为杭州具有这些特殊条件，所以“自古繁华”。下面就对“形胜”、“都会”和“自古繁华”进行铺叙。
“烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家”是对“三吴都会”的展开描写。“云树绕堤沙。怒涛卷霜雪，天堑无涯”是对“东南形胜”的展开描写。这里选择了钱塘江岸和江潮两种景物来写。“市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢”是对“钱塘自古繁华”的展开描写。描写了两个方面：一是商业贸易情况――“市列珠玑”，只用市场上的珍宝，代表了商业的丰富、商业的繁荣；二是衣着情况――“户盈罗绮”,家家披罗着锦。“竞豪奢”，又总括杭州的种种繁华景象。
（二）下片：写杭州人民和平安静的生活景象。
“重湖叠t清嘉。有三秋桂子，十里荷花”写杭州西湖的湖山之美。这既是进一步描写“东南形胜”，同时又是杭州人游乐的背景。西湖是美的，苏轼说：“水光潋滟晴方好，山色空饔暌嗥妗s把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。”（《饮湖上初晴后雨》）也是写了山河水量个方面。“重湖”，写湖本身，西湖有里湖和外湖；“叠t”，写湖岸，山峰重叠。西湖水碧山青，秀美异常，所以说“清嘉”。“三秋桂子”照应“叠t”二字，写山中桂花。“十里荷花”照应“重湖”写水里荷花。红花绿叶，莲子清香，也是很能体现西湖特点的景物。南宋杨万里说：“毕竟西湖六月中，风光不与四时同。接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”（《晓出净慈寺送林子方》）“三秋”，从时间着眼；“十里”，从空间着眼。桂在秋季开花，莲在夏季开花，写出了西湖不同季节的美景。
西湖不论任何季节、任何时间都是美的，所以就有游人去游玩。接下来就写到“羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃”，“羌管弄晴”写的是白天人们悠扬的笛声，“菱歌泛夜”写的是人们晚上快乐欢快的歌声，“嬉嬉钓叟莲娃”时对前面两句的总括，所以这一句写的是杭州人民的游乐。“千骑拥高牙。乘醉听萧鼓，吟赏烟霞”写的是杭州官员的游乐，分两方面写的，一是“乘醉听萧鼓”宴酣之乐，二是“吟赏烟”山水之乐。“异日图将好景，归去凤池夸”是对官员的祝愿。
七、艺术特色。
本文是慢词，所以在艺术手法上与小令有所不同。本词重在用铺叙的手法，例如“烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。云树绕堤沙。怒涛卷霜雪，天堑无涯。市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢”，前面一句是总说，这几句是对前面的分述；又如“羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃。千骑拥高牙。乘醉听萧鼓，吟赏烟霞”。
八、背诵这首词。
教案教学设计高二必修一篇十一
知识教学点。
1、感知把握戏曲文学的体裁特点。
2．了解本课曲词富于抒情性和音韵美的特点。
能力训练点。
1感受理解人物的独特心理。
2．体味剧作情景交融的艺术境界，鉴赏剧作富于文采的语言。
德育渗透点。
认识王实甫《西厢记》反封建礼教的意义，引导学生树立正确的人生观和爱情观。
二、教学重点：鉴赏剧作曲词的音韵美和体会其情景交融的艺术境界。
三、教学难点：体会莺莺别离时的心情。
四、教学设想：
1、戏曲文学的体裁特点往往给学生认知、欣赏造成一定的困难。本文的教学以学生的兴趣为基点，采用戏曲欣赏等手段激发学生的兴趣。在语言品味时，教师指导点到为止，注重学生个人的感悟和体会。
2、重点体会曲词情景交融的艺术特点，教学过程中通过学生感悟品味语言艺术。
教学过程：
一、导入。
刚才我们欣赏的是李书同的《送别》曲，它写的是离愁别绪。今天，我们来共同学习王实甫的《西厢记》中最精彩的一折戏《长亭送别》，感受女主人公的离愁别绪。（板书《长亭送别》王实甫）。
二、语言品味。
重点赏析课文部分段落。
引导和激发学生的想象和联想，运用“一切景语皆情语”的名言来理解男女主人公“送别”的心情，从而较好地把握情景交融的艺术特色及熔古典诗词入曲的特点。
赏读曲词《端正好》。（课下给大家留了预习作业，先背诵开头和结尾的曲子，学生先背诵，后作赏析。）。
放录象，再背诵。
1、提问：作者选取了哪些意象？这些意象构成了怎样的意境？(可讨论商量)。
明确：意象：蓝天、白云、黄花、西风、北雁、霜林。
它点染了一幅空间广阔、色彩斑斓的暮秋霜林图：蓝天白云，黄花满地，西风凄紧，北雁南飞，霜林染红。前四句，一句一景，以具有深秋（板书）时节特征的景物，衬托出莺莺为离别所烦恼的痛苦压抑心情。有一种诗意的迷惘和浓浓的哀愁，。
提问：哪些字词用得好？为什么？
明确：“染”、“醉”二字，下得极有分量。后两句是莺莺自问自答，在为离别的痛苦而流了一夜眼泪的莺莺心目中，经霜的树林是被她的离情感动而变红的。一个“染”字沟通了景与情的联系，使得大自然的景物融入凝重的离愁，蒙上一层沉郁忧伤的感情色彩，萧索的秋景与悲惨的心境化而为一。这些意象创造了委婉深沉、令人感伤的悲凉意境。
在离人眼中，霜林之所以醉，是人的离情使景物沉醉。从“离人泪”可以看出主人公离别前伤感悲凉的心境。体现情的只一个“泪”字，但一个“泪”字就使全篇的景物都闪耀出别离的泪光，它们都成了传情之物，“泪”字为画龙点睛之笔。
这一支曲子是化用谁的诗词？
化用了范仲淹《苏幕遮》词句：“碧云天，黄叶地。秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水。芳草无情，更在斜阳外。黯乡魂，追旅思。夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。”词写旅次乡愁与儿女之情、相思之恨。上片写景。开篇“碧云天，黄叶地”上下辉映，写出了秋日的天高气爽，渲染了澄碧的秋色。以如此广袤无垠的天地作为秋思乡愁的背景在宋词中比较少见，阔大深远的境界中所烘托出来的情感也显得格外深沉浑厚。
三、举一反三：用同样的方法赏析【一煞】、【收尾】两曲。
明确：【一煞】一曲，以青山疏林，淡烟暮霭，夕阳古道，禾黍秋风，构成一幅深秋郊外黄昏的画面。和【端正好】中的清晨景色相比，氛围更加萧瑟凄冷。
提问：这样的景是怎样体现莺莺的惆怅和不忍离去的眷恋的？
讨论明确：
“青山隔送行，疏林不做美，淡烟暮霭相遮蔽”，是写莺莺怅然痴立，极目远送，流露出欲见不能的惆怅和不忍离去的眷恋。
“夕阳古道无人语”，“禾黍秋风听马嘶”是写耳闻，进一层表现她的惆怅和眷恋。“无人语”不仅是写在寂寞的夕阳古道上听不到一点人说话的声音，而且是写莺莺感叹张生离去，欲语无人。夕阳古道，原来还有切切私语，现在却归于一片寂静。这情景本来就够冷清凄凉了，偏偏这时候传来马的.嘶鸣，它打破了夕阳古道上的沉寂，也撕裂了莺莺本来就破碎的心。马鸣之处，正是张生所在之地！听到马的叫声而见不到骑马远去的亲人，莺莺的心情可想而知。“无声”和“有声”两相映衬，更加烘托出当时环境的凄凉和莺莺痛不欲生的悲哀。这支曲子以景衬情，化情如景，情景交融，生动展现了莺莺“离愁渐远渐无穷”的心境。
“一鞭残照里”，张生远去，独留莺莺，人远山遥，含情凝望，她极目寻找张生远去的身影，偶然见征马又在残阳里闪现了一下，随即隐没在群山暮霭中，留下的是一片静寂。再次渲染气氛，烘托人物心境；此外，本折中还有其他几处的景物点染。这就自始至终、相当完美地描写了送别的场景和环境，使全折具有情景交融的艺术境界。
《一煞》《收尾》写愁用了“青山”“古道”“斜阳”“淡烟”、“暮霭”这些意象。其实这也不是作者的独创，也是化用了古人的用法。你能联想到与这些意象有关的古诗句吗？（学生回答）。
下面我们看一下唐诗宋词中运用这些意象写“愁”的名句。
四、知识点回顾。
1)用凝练、精当的语言描摹景物，显现情感。
2）化用或借用古典诗词增加文采。
3）多种修辞手法的运用加强了语言的表现力。(下节课重点讲修辞)。
在情景交融的诗词中，景色描写往往是抒情或议论的铺垫，起到渲染气氛、衬托（或反衬）人物感情、揭示主题的作用。
五、欣赏音乐。
江淹曾说过：黯然消魂者，唯别而已。古往今来，留下了多少送别的诗词歌赋。而长亭历来就是离愁别恨的一个载体。柳永的词《雨霖铃》有“寒蝉凄切，对长亭晚”。李白《菩萨蛮》中有“何处是归程,长亭更短亭”，李叔同的《送别》有“长亭外，古道边，芳草碧连天”。长亭都是离愁别恨的一个载体。下面我们再一起欣赏（李叔同的《送别》歌词）。歌词中几个充满浓郁古典气息的意象:长亭、古道、芳草、晚风、..他从写长亭入手，点名送别地点。景物描写渲染送别的气氛。全篇透出作者“淡淡的哀愁，沉沉的相思”，但哀而不伤，意蕴深沉而表露淡雅。词句直抒胸臆，所表达的黯然销魂的离愁别绪超越了时空，具有永久的魅力。它作为电影《城南旧事》的主题曲，成为影片的灵魂音乐，为此片增添无穷韵味。
六、写作启示：
1、化抽象的情感为具体的物象（景、物）。
2、化用诗词增强了文章的文采和文化底蕴。
3、运用多种修辞手法加强语言的表现力。
七、小结：我们今天学的《长亭送别》称得上抒写离愁别恨的绝唱。它“词句警人，余香满口”。长亭送别》从头到尾不过写送别一件事,惜别一件情,但是读来不厌烦,反而为那种浓郁的画意诗情所感染,这难道不是由于语言构成的形象，意境在起作用吗?它给人以深沉的美感享受。它是一首真挚的抒情诗，是一幅淡雅的水墨画，是一支动人心弦的离情歌。
八、迁移：
请同学们展开想象，假如来年春天仍在十里长亭：
1、张生金榜题名，衣锦还乡，崔莺莺长亭相迎……。
2、张生名落孙山,落魄而还,崔莺莺长亭相迎……。
3、张生一去不复返,杳无音信,崔莺莺长亭思盼……。
根据以上三种情景,任选一种情境，写出一段情景交融的话，写成现代诗歌或仿写都可以，要讲究一点文采。四-五人为一组，选出执笔人和发言人。几分钟后交流。
点拨：想象要丰富，又应合理。地点未变，时间已变，要注意春天景物与崔莺莺的心情一致，要做到情景交融。
示例：碧云天，芳草地，东风醒，双燕衔泥。晓来谁奏春归曲？却是百灵啼。
1、东山绿，西山青，十里亭，一路相迎。扬花有情点点飞，唤我张郎回。
2、长亭外，古道边，春山蹙，一帘雨幕。乱红可曾迷君眼？莫做负心汉。
九、布置作业：
1、找出其它化用的词曲。
2、体验美感，进行美的享受，背诵文中较多的曲词。
板书设计：长亭送别。
王实甫。
深秋时节。
情景交融。
教案教学设计高二必修一篇十二
在中国的词坛上，有一位才情出众的女词人，她的词作哀婉凄，美打动了无数后人，今天我们一起来学习一首婉约词中的杰作《声声慢》。
二、李清照的生平简介。
李清照的生活和创作以宋室南迁为界分为前后两期。
前期：出身于书香门第之家，父亲李格非为当时著名学者，母亲知书达理、温婉贤惠。18岁嫁与金石考据专家赵明诚，夫妻共同致力于书画金石的搜集整理，诗词唱和，生活美满和谐。前期以抒发对爱情的追求和对自然的热爱为主,写得曲折,含蓄,韵味深长,形象鲜明.如如梦令二首,活泼秀丽,语句清新别致;醉花阴（莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦）则通过对相思之情的描写,表达了对丈夫的深厚感情。
后期：金兵入侵，宋朝南迁，李清照逃往南方，不久，赵明诚染病身亡。她四处流亡，曾被人诬陷通敌。再后来，赵明诚生前搜集的金石古玩大部分丢失，她的境况也变得越来越艰难。后期的词和前期迥然不同,国破家亡使她精神痛苦,所以词风也充满凄凉低沉之音.主要是抒发伤感怀旧,悼亡之情.
三、分析释疑。
教学课时：一课时。
九百多年前北宋年间那个秋天的傍晚，菊花凋零，凉意微微。在这首词中大家觉得李清照的情绪若要用一个字来概括的话，是何字？（生：愁），如果在这个“愁”前面加上定语的话，应该是怎样一种愁？（生：相思之愁，蜜甜的愁，闲愁），在李清照的前期代表作《醉花阴》中，作者表现出的是一种闲愁，闺愁。今天，就让我们一起来破译李清照的后期代表作《声声慢》中的无限愁情。
（幻灯片：一般愁字别样情，半世漂泊感生平--品李清照《声声慢》）。
（一）怎样入愁。
都说“一般愁字别样情”，多愁善感的诗人“感时花溅泪，恨别鸟惊心”，这千般浓、万种深的“愁”该怎样抒发呢？请同学们齐读此词，思考两个问题：（1）正音；（2）找出作者定下全词愁调的句子。
（1）生齐读，正音。（提问学生哪些字音该注意）。
（2）提问学生：你能找出定下全词愁调的句子吗？
（生：“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”）。
a、你觉得该怎么读？你给我们试一试好吗？
b、这句话你觉得体现愁绪的哪些层次感？
寻寻觅觅：你觉得李清照在寻觅什么？李清照当时的境况怎样？该怎么读？
（老师明确：当时的李清照国破家亡夫死，她可能在寻觅往日欢笑的岁月，流亡前的太平生活，丈夫在世时的爱情，还可能是其它心爱之物，但却又不知道该到哪里去找。应该读出一种缓慢、迷茫的感觉。）。
冷冷清清：诗人她寻找到那些曾经失去的欢笑岁月了吗？冷冷清清是指哪里冷清？
该怎么读？
（寻觅的结果不但没有寻回失去的东西，不但没有减轻内心的伤痛，反而在这冷清的环境中更生一种凄凉、惨淡、悲戚。处境的冷清更衬托出人心境的清冷，应是轻读、降调。）。
凄凄惨惨戚戚：最后诗人的心理感受怎样？用通俗的语言概括该是怎么样的情感？
又该怎么读呢？回答，凄凄惨惨戚戚这种感觉是如何产生的？
--词人早起百无聊赖，若有所失，东张西望，想要找点什么寄托自己的空虚，找的也许是丈夫，也许是以前美好生活的点滴，可是四周却是冷冷清清，只有她自己孤单的身影。
补充：一个无忧无虑的贵妇人，如今沦为流落无依、形影相吊的寡妇，其凄惨之景象，令人目不忍睹，其悲伤之心情，在叠词的回环往复中传到读者心中。让我们再齐读这句来感受一下吧。（语速缓慢低沉）这里是写诗人的.心理感受沉痛、凄厉。应该读的一字一顿，字字泣血）。
开头这句词定下了全诗悲苦愁绝的基调。刚刚在读的时候大家有没有发现这十四个字都连用什么词？（生：叠词）如果我将此句改为“寻觅，冷清，凄惨戚”好不好？（学生：不好，少了音韵美）李清照是运用韵律的高手，所以这七组叠词朗诵起来，便有一种“大珠小珠落玉盘”的感觉，读起来朗朗上口，又别有一番愁情。
（二）缘愁选景。
1、师范读。
2、大家一共从词中找出了哪些意象？
（学生：淡酒晚风孤雁黄花梧桐细雨）。
3、探究性学习：
在这些具有丰富文化意蕴的意象当中，你感触最深的是哪个意象？请说说你对这个意象的理解。
要求：（1）基于文本。
（2）自由选择学习伙伴。
（3）每组推荐一位发言人。
意象探究：
a、淡酒为何李清照喝了三杯又两盏的白酒还觉得酒淡，莫非她是李白再世，酒仙第二？
举杯消愁愁更愁--李白酒入愁肠，化作相思泪--范仲淹《苏幕遮》。
词人本想借酒御寒，殊料，非但不能抵御刺骨寒风，却又想起以前把酒言欢的情景，此刻只能自斟自饮，两相对照，愁情更重了。并非酒太淡，而是愁太浓，酒力压不住心愁。看来酒是浇不了愁的，只能是举杯浇愁，愁更愁呀！自古以来借酒喻愁的句子就很多，大家能举出几句吗？（学生举出自己所知道的有关酒的诗句。）。
“酒入豪肠，七分酿成了月光，剩下的三分啸成剑气，绣口一吐，就是半个盛唐”，看来果然是“酒”文化就是“愁”文化啊！
b、秋风怎么理解“晚来风急”？秋风渲染什么情绪？
（老师明确：“晚”即可指晚上，也可指晚年，自喻晚年的凄苦悲凉。用秋风渲染愁情。）。
c、过雁为何说雁是旧时相识？在李清照的那首词中也写到雁？
李清照看到大雁南来北往，伤心些什么呢？
大雁冬天南飞，春暖北归，词人自北方逃难至南方，早已国破家亡，有家不能回，新愁又添旧恨。旧时相识异乡相逢，更增添词人天涯沦落之感。
大雁是古诗中常用来表现离愁别恨的意象。（板书意象雁）。
秋天大雁由北向南迁徙，李清照南下避难，所以觉得大雁旧时相识，并且在一剪梅当中写过：“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”。大雁尚且能按时南来北往，而自己却漂流困顿，寄寓他乡。以前尚可鸿雁传书，现在丈夫已死，家人疏散，就算有千言万语，也无人可托，无处可传，内心已是永远的绝望。）。
诗人哀戚之际，南飞的大雁横空而过，她抬眼望去，多么像在溪亭近旁，绣水江边时常见的那只呀？北来的鸿雁啊，家国可曾无恙？溪亭可免于战火？耦花还那样娇艳吗？可南飞的雁群却头也不回地飞走了。只留下我一人独自徘徊伤心。
d、黄花黄花是什么花？黄花象征什么？
指菊花，黄花堆积指菊花繁盛，千朵万朵压枝低，大好景象，本该夫妇携手共赏，丈夫摘取一朵为妻子戴上，万般柔情，千种疼爱，此刻的作者却已是形容枯槁，无心赏花，也无人再会怜惜她。这种感情与刘夷希《代悲白头翁》中一句“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”中所抒发的感情是多么地相似啊！李清照看到黄花的凋落，想到自己漂零的身世，憔悴的容颜，更是愁上加愁。）。
e、梧桐细雨梧桐细雨在一起通常象征什么？这里运用了什么修辞手法？
请你运用想象的语言来描绘“黄昏时，梧桐细雨”的画面，注意情景结合。
梧桐这个意象在古诗中有什么特别的含义呢？来看这句诗。
梧桐树，三更雨，不道离情正苦，一叶叶，一声声，空阶滴到明。--温庭筠《更漏子》。
它传递出的是一种离愁别绪，一种强烈的思念之情。
春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时。--白居易《长恨歌》。
写出了杨贵妃去世之后唐玄宗心中的悲凉以及对佳人的苦苦思念。
再看词中，作者也正是借梧桐表达内心的哀怨和凄凉，更何况，外面淅淅沥沥的缠绵细雨不时敲打这她的耳膜，扰乱她的心扉，梧桐加上细雨的点染，使词人的愁情浓得怎么也化不开。梧桐细雨象征着哀伤、愁丝。这里运用了白描的手法。白描就是用极为简省的语言来勾勒事物，抒发情感。）。
窗前的梧桐树又飘下了几片枯叶，沉沉的夜幕里，偏巧这时又下起了淅沥的小雨，难道上天也在忧愁哭泣吗？“滴滴答答，滴滴答答”的雨声，对于伤心的我来说，不仅是打在窗前的梧桐叶上，也仿佛敲在我那颗破碎的心上。
2“乍暖还寒时候，最难将息”该如何理解？
--表面埋怨天气冷暖不定，令人身体不适，实际上实在说生活的变故际遇令人沉沉浮浮，忧喜不定。想想夫唱妇随、共赏拓片的欢乐时光犹在眼前，顷刻之间却剩自己一个承受生活的风风雨雨。
师总结：
小结：词人是词坛才女，也是一位丹青妙手，你看，她选择的是惨淡的黄昏，堆积的黄花、南飞的大雁，点滴的细雨，这样一些饱含愁情的事物，将它们别具匠心地组合在一起，反复地渲染，给我们营造了一种如怨如慕、如泣如诉的意境。
四、用诗化的语言，再现诗歌的意境。
就让我们闭上双眼，随着音乐把自己化身为李清照，走进她为我们营造的凄美画境，身临其境地感受一番。然后，请你用诗化的语言把你的所见所闻所感告诉我们。
学生发言，教师评价总结。要点：抓住词的语言，可作适当联想。
确实，李清照在情景交融方面取得一愁未了一愁添，一愁却比一愁深的效果，我们通过联想和想象也能深切感受到“泪添九曲黄河溢，恨压三峰华岳低”的词人内心深处的痛。
（师生合作诵读：师引读，男生、女生各一人领读，全班齐读）。
（三）为何生愁。
从11李清照写作《一剪梅》至1151年左右写成《声声慢》，时间过了大概半个世纪，可为“一般愁字别样情，半世漂泊感生平”，到底命运在李清照身上刻下了哪些烙印呢？让时间老人告诉你答案吧！
李清照大事记：
书画的研究，度过了这生中最安宁、幸福的日子。
1126年：北宋末日，腐败透顶，金兵入侵，围困京师。
1127年：金灭北宋，二人所存的十余屋金石书画在战火中焚。
为灰烬。
1129年：赵明诚孤身赴任，身染重病，八月十八日去世，
终年49岁，李清照时年46岁。
1130年：李清照为赵明诚解不白之冤，在越州、台州、黄岩、温州之间漂泊。
1131年：卜居浙江会稽，又逢盗贼，重病缠身，几欲丧命。
1132年夏：再嫁张汝舟，可惜遇人不淑，9月提出诉讼，与张。
汝舟离婚。被判刑两年。
1134年：整理完成赵明诚遗著《金石录》。
无人知道死于何时，葬于何处。
但它们都一连串地发生在李清照身上。晚景凄凉，没有子息的李清照就这么去了，带着一腔悲愤，悄无声息的去了，无人知道她死于何时，葬于何地。连最公正的时间老人也没有记录。
了解这些史实之后，你能更深刻地理解李清照的愁了吧？如果说李清照的前期的愁是闲愁、闺愁，那后期是什么愁呢？（生：亡国之恨，孀居之悲，沦落之苦。）。
三、结语。
“一般愁字别样情，半世漂泊感生平”，作为一个女人，李清照何其不幸；作为一个诗人，她又何其伟大。正所谓“国家不幸诗家幸，话到沧桑句便工”，苦难不停地擦试着李清照的艺术灵魂，这些经历像重物一样压在她生命的弹簧上，但它们不能压垮李清照，相反，苦难越重，艺术的灵魂飞得越高。怪不得一代文豪郭沫若这样评价李清照：
一代词人有旧居，半生漂泊憾何如。
冷清今日成轰烈，传诵千古是著书。
最后，让我们齐声背诵《声声慢》，在诵读声中向李清照坚韧、孤傲的灵魂致敬！
教案教学设计高二必修一篇十三
1、掌握一些文言实词的词义和一些文言虚词的用法。
2、理清全文的思路，理解作者表达的思想感情。
掌握一些文言实词的词义和一些文言虚词的用法。
文章思路。
点拨法。
ic课件。
一、齐读课文。
二、理顺文章思路。
1、第一段。
概写洪州的地理风貌，引出参加宴会的人物。
先写历史悠久，再写地域广阔，写地理位置的重要，由“物华天宝”“人杰地灵”引出参加宴会的众多杰出人物，还有一个“童子无知”的“我”。
此段为叙事。
2、第二段。
前往滕王阁处观景及登临时见到的自然景观。
3、第三段。
在滕王阁上俯视所见的自然景观和人文景观。
4、小结二、三段。
这两段为写景。写三秋时节滕王阁的万千气象和周围的自然、人文景观。并阅读前三段，巩固字词及句式。
5、后四段作者抒情，作者抒发了什么感情。怀才不遇。
第四段，状宴会之盛况——述“兴悲”之情怀。
第五段，写作者的人生看法和人生态度。
第六、七段，述说自己的身世和怀才不遇的苦闷、感叹盛宴难再。
6、阅读后四段，积累字词，掌握典故。
三、朗读课文，理清文章的思路。
四、布置作业。
背诵二三段。
板书设计：
王勃。
1、概写洪州的地理风貌，引出参加宴会的人物。
2、写三秋时节滕王阁的万千气象和周围的自然、人文景观。
3、状宴会之盛况——述“兴悲”之情怀。
4、写作者的人生看法和人生态度。
5、述说自己的身世和怀才不遇的苦闷、感叹盛宴难再。
教学后记：
如何理解作者在文中流露的思想感情?
作者在着意铺叙美景之后，以腾挪跌宕的笔势，由逸游的豪兴，陡然引出自己仕途坎坷的感慨，表白了报国无门却壮志不坠的执着态度。“望长安于日下”四句抒写了远离京城，失意流落之情，接着从关山难越，念及英雄失路，连用屈原、贾谊、冯唐、李广四人的典故借怀才不遇的人物表达自己有志难伸的悲愤。至“所赖”一提，振起全篇。“老当益壮”几句，勉励同仁不要因年华易逝和处境困顿而自暴自弃，为全篇警策。接着又以“大鹏”作比，表明凌云之志，又用“失之东隅，收之桑榆”的成句，表明自己信心未泯。同时，又反用“贫泉”“涸辙”、阮籍之典，说明处困顿而清操不移，逆境中壮志弥坚。
作者就是如此展示了其抑扬升沉的情感发展轨迹，披露了交织于内心的希望与失望，追求与痛苦，奋进与失意的复杂情感。
教案教学设计高二必修一篇十四
【设计理念】本单元是学习宋词，所选四位此人都是宋词发展史上具有重要地位和作用的大家，因此不能仅停留在对一词一作的赏析，要看到作家的特点和贡献。但考虑到学情本身，及高考要求，需要老师给出明确的鉴赏方向，循序渐进，让学生有的放矢，学有所得，既能满足考试需求，又能真正提高鉴赏水平，完成课标要求――诗词类文学作品的教学应重视评价学生对作品的整体把握，鼓励学生的个性化阅读和创造性的解读，着重培养学生的朗读能力、理解能力和表达能力。
【教学目标】。
知识与能力：了解有关宋词的常识和词人柳永的有关成就贡献，分析意象与意境，把握情感，分析表现手法。
过程与方法：在诵读中品味语言；通过合作探究完成对艺术手法的分析和鉴赏。
情感态度价值观：希望激起对祖国美好山河的热爱及对美好生活的珍惜。
【教学重点】指导朗读，分析意象意境，理解内容和情感，并对艺术手法进行赏析。
【教学难点】鉴赏其中的艺术手法。
【学习重点】：从意象入手，分析意象意境，在朗读中品味语言和技巧。
【学习难点】：鉴赏艺术技巧。
【教法与学法】教法：指导朗读，小组合作探究，点播提问；学法：反复诵读合作探究。
【课时安排】1课时。
【课前准备】提前预习、背诵。
【教学过程】。
一、导入：在同学们到过的城市中，你认为哪个城市的风物最让你赞叹？能给我们描述一下吗？（学生自愿发言）对于展现描写都市风貌的美，宋代词人柳永的《望海潮》可谓是最佳典范，传说此作品竟引起金兵南下侵占的欲望，今天我们就来学习一下，看他是如何描写杭州之美的。
二、首先请阅读单元说明，明确单元目标。然后简介宋词的有关常识及作家柳永。并明确本节课的学习目标（用课件展示）。
1、首先提问背诵，以此检查课前预习情况。（因为熟读成诵是鉴赏的基础）。
2、老师示范朗读，注意读准字音和节奏，有意识给同学们校音。
3、全体齐读，振奋精神，便于进入情境。为鉴赏做准备。
四、疏通文意：找两名同学用最优美的语言描绘上阙和下阙，最后用课件展示，意在引起对比，引导学生要提高表达能力。
五、分析意象意境：（作为鉴赏的切入点）。
1、请同学们自由朗读三分钟，同时找出词中出现的意象（同学们合作研讨，自己去黑板板书）。
2、老师课件提示：指导分析意象和意境：
上片：烟柳画桥风帘翠幕十万人家云树堤沙怒涛。
天堑珠玑罗绮――――杭州（美丽、富庶繁华）。
下片：重湖叠t桂子荷花羌管菱歌钓叟莲娃。
千骑高牙――――西湖（美丽、祥和、游人不断）。
六、整体把握内容与情感：（落实教学重点）。
研讨课后第一题：（前后桌四人为一组，研讨组织一份共同的答案，五分钟后回答）。
提示：太平、富庶、安定、祥和的都市生活景象。从地理位置说是东南重镇；从历史传统上看是三吴都会；自然景观方面有钱塘，有西湖，有壮丽，有秀美；从市井面貌上看，建筑设施美观，人口密集；百姓生活方面呈现出安居乐业的祥和局面。
从全词看，作者全面，细致地描绘了杭州的繁华与美丽，充分表达了作者对杭州风物的惊叹、赞美与艳羡之情。
七、分析艺术技巧：（突破难点）。
提示：这是结构方面的艺术技巧，用这三句总领全词，概括介绍杭州情况。下面的内容都是针对这方面来铺叙的。（提示同学们：）善于铺叙，首尾完整，这也是柳永词作常用的技巧。
探究问题2、针对景物方面的描写，你能看出哪些艺术技巧，或者表现手法？
提示：整体看1铺陈描写，时空全方位写出杭州的美丽与繁华。（大力创作慢词，将敷陈其事的赋法移植于词）。
2点面结合，既有对杭州全貌的描写，如“参差十万人家”“市列珠玑，户盈罗绮，竟豪奢”“三秋桂子，十里荷花”等，也有局部细致的刻画，如“烟柳画桥”“云树绕堤沙，怒涛卷霜雪，天堑无涯。”“嬉嬉钓叟莲娃”“千骑拥高牙”等典型事物人物的展现。
3大量运用数词，（十万三秋十里千骑）。
4融情入境，作者把对杭州的喜爱完全融入到了对景物的刻画中。
5动静结合，视听结合（烟柳画桥，风帘翠幕珠玑罗绮羌管菱歌嬉嬉钓叟莲娃）。
局部看：比喻（怒涛霜雪）夸张（十里荷花千骑）。
八、深化成果，展示评价：
1、请同学们找出你认为写得最美的句子，并有感情地朗读。（同学们结合刚才鉴赏提示，自由发言。老师用课件展示示例）。
2、看前人如何评柳词（课件展示）。
九、课堂小结，整体评价：
迷醉于柳永笔下的杭州，不禁心向往之。然而同学们认为柳永的描写完全符合当时的历史事实吗？（同学们回答）不尽然，作者这样写很大程度上是为了称赞当地长官孙何，这是柳永的一首投赠之作。不过客观评价，这首词在艺术表现方面还是取得了很大的成功。承平气象，形容曲尽，为拓宽宋词的艺术表现天地作出了贡献。最后让我们再一次大声齐读全词，来感受一位婉约作家的豪放之气。
十、作业布置：巩固背诵全词，预习并背诵下一首《雨霖铃》。
板书设计：
望海潮――柳永。
意象艺术手法。
形胜。
杭州都会如何表现――。
繁华。
教案教学设计高二必修一篇十五
本单元是学习宋词，所选四位此人都是宋词发展史上具有重要地位和作用的大家，因此不能仅停留在对一词一作的赏析，要看到作家的特点和贡献。但考虑到学情本身，及高考要求，需要老师给出明确的鉴赏方向，循序渐进，让学生有的放矢，学有所得，既能满足考试需求，又能真正提高鉴赏水平，完成课标要求――诗词类文学作品的教学应重视评价学生对作品的整体把握，鼓励学生的个性化阅读和创造性的解读，着重培养学生的朗读能力、理解能力和表达能力。
【教学目标】。
知识与能力：了解有关宋词的常识和词人柳永的有关成就贡献，分析意象与意境，把握情感，分析表现手法。
过程与方法：在诵读中品味语言；通过合作探究完成对艺术手法的分析和鉴赏。
情感态度价值观：希望激起对祖国美好山河的热爱及对美好生活的珍惜。
【教学重点】。
指导朗读，分析意象意境，理解内容和情感，并对艺术手法进行赏析。
【教学难点】。
鉴赏其中的艺术手法。
【学习重点】：
从意象入手，分析意象意境，在朗读中品味语言和技巧。
【学习难点】：
鉴赏艺术技巧。
【教法与学法】。
教法：指导朗读，小组合作探究，点播提问；学法：反复诵读合作探究。
【课时安排】。
1课时。
【课前准备】。
提前预习、背诵。
【教学过程】。
一、导入：在同学们到过的城市中，你认为哪个城市的风物最让你赞叹？能给我们描述一下吗？（学生自愿发言）对于展现描写都市风貌的美，宋代词人柳永的《望海潮》可谓是最佳典范，传说此作品竟引起金兵南下侵占的欲望，今天我们就来学习一下，看他是如何描写杭州之美的。
二、首先请阅读单元说明，明确单元目标。然后简介宋词的有关常识及作家柳永。并明确本节课的学习目标（用课件展示）。
1、首先提问背诵，以此检查课前预习情况。（因为熟读成诵是鉴赏的基础）。
2、老师示范朗读，注意读准字音和节奏，有意识给同学们校音。
3、全体齐读，振奋精神，便于进入情境。为鉴赏做准备。
四、疏通文意：找两名同学用最优美的语言描绘上阙和下阙，最后用课件展示，意在引起对比，引导学生要提高表达能力。
五、分析意象意境：（作为鉴赏的切入点）。
1、请同学们自由朗读三分钟，同时找出词中出现的意象（同学们合作研讨，自己去黑板板书）。
2、老师课件提示：指导分析意象和意境：
上片：烟柳画桥风帘翠幕十万人家云树堤沙怒涛。
天堑珠玑罗绮――――杭州（美丽、富庶繁华）。
下片：重湖叠t桂子荷花羌管菱歌钓叟莲娃。
千骑高牙――――西湖（美丽、祥和、游人不断）。
六、整体把握内容与情感：（落实教学重点）。
研讨课后第一题：（前后桌四人为一组，研讨组织一份共同的答案，五分钟后回答）。
提示：太平、富庶、安定、祥和的都市生活景象。从地理位置说是东南重镇；从历史传统上看是三吴都会；自然景观方面有钱塘，有西湖，有壮丽，有秀美；从市井面貌上看，建筑设施美观，人口密集；百姓生活方面呈现出安居乐业的祥和局面。
从全词看，作者全面，细致地描绘了杭州的繁华与美丽，充分表达了作者对杭州风物的惊叹、赞美与艳羡之情。
七、分析艺术技巧：（突破难点）。
探究问题：
1、本词中前三句“东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华”在结构上有什么作用？
提示：这是结构方面的艺术技巧，用这三句总领全词，概括介绍杭州情况。下面的内容都是针对这方面来铺叙的。（提示同学们：）善于铺叙，首尾完整，这也是柳永词作常用的技巧。
2、针对景物方面的描写，你能看出哪些艺术技巧，或者表现手法？
八、深化成果，展示评价：
1、请同学们找出你认为写得最美的句子，并有感情地朗读。（同学们结合刚才鉴赏提示，自由发言。老师用课件展示示例）。
2、看前人如何评柳词（课件展示）。
九、课堂小结，整体评价：
迷醉于柳永笔下的杭州，不禁心向往之。然而同学们认为柳永的描写完全符合当时的历史事实吗？（同学们回答）不尽然，作者这样写很大程度上是为了称赞当地长官孙何，这是柳永的一首投赠之作。不过客观评价，这首词在艺术表现方面还是取得了很大的成功。承平气象，形容曲尽，为拓宽宋词的艺术表现天地作出了贡献。最后让我们再一次大声齐读全词，来感受一位婉约作家的豪放之气。
十、作业布置：巩固背诵全词，预习并背诵下一首《雨霖铃》。
教案教学设计高二必修一篇十六
学习目标：
1、体会词的音律美，感受词的意境美。
2、探究学习这首词的艺术手法。
学习方法：
以学生为主，诵读、讨论、分析、感悟。
情感态度价值观：
了解宋代杭州的繁华富饶，增强民族自豪感，
了解作者的写作目的。
教学过程：
一、导入课文。
1、同学们去过杭州吗?(我也没有去过.)我这里准备了两幅杭州风景的图片，大家欣赏一下。(展示课件)一千年前的杭州是什么样的?我这里没有图片了，我给大家准备了一幅“文字图画”，这就是我们今天要共同探究的《望海潮》，作者是北宋的柳永。(展示课件，板书课题、作者)。
2、明确探究学习的目标。(展示课件)。
3、介绍作者、背景，复习关于词的知识，(展示课件)。
二、诵读课文，感知内容，体会意境。
1、初读课本，扫除字音障碍，词义、词的活用，分小组进行，小组成员互相核查。
2、再读课文，体会词的音韵美。(本词押“a”韵)。(指导学生齐读)。
3、欣赏“文字图画”。(引导、学生畅所欲言，能说出大体意思就要热情鼓励)。
(1)哪些词语最能概括体现出杭州的特征?
形胜、繁华(板书)。
(2)作者具体写了哪些景物或场面表现这些特征?
(同学找出具体景物和场面，并作简要分析)景物场面。
(3)这些景物给你什么印象?一个词(字)概括(美)。
景------美(板书)(有类似的词语就可以)。
(4)生活场面呢?
民------乐官------愉(板书)。
(5)一个词概括“人间天堂”(板书)。
(6)探讨最后一句，帮助加深理解全词感情，照应投赠之作，“好景”值得夸耀----祝愿早日回到京城。
惊叹、赞美、羡慕的感情。(板书)。
(7)带着感情再次诵读课文。
小结文字图画：这些景物和场面，就是诗词当中的意象，本词借助意象所给人的美的情趣，所体现出来的欢乐愉快的情调，就是本词的意境。
嗅觉们再来吟诵一遍这首词，虽不一定“摇头晃脑”，内心一定要倾情投入，把词所体现的情调读出来，感受词的意境美。(先自由读，再找一个同学范读)。
4、同学们读的已经相当不错了，换一种考查方式，前后四位同学一组，在词中找出一句你们最欣赏的句子，借助想象和联想，用语言文字描绘出来，一人执笔，合作完成。
(1)、找同学读。
(2)、小组之间交流。
(3)、贴到后黑板“合作探究展示台”上。
5、学习探究艺术特色。
作者为什么把这首词写得这么美?同学分析探讨，在课文中找到依据并分析。
(1)抓住了最有代表性的景物来写。
(2)先概括后具体，一句一景，从不同角度来写，写景有层次感。
(3)运用了比喻、夸张、铺排、点燃、动静结合等手法。
(4)用词特别准确。
作用：突出表现了杭州的繁荣、美丽、富饶。
6、情感态度价值观：宋代已如此富有(投赠之词，多少有点夸大)，应有民族自尊心和自豪感。
7、小结课文。
五、布置作业：
1、找出二个用词准确的例句并分析。
原文：
江南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华。烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。云树绕堤沙，怒涛卷霜雪，天堑无涯。市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢。
重湖叠巘清嘉，有三秋桂子，十里荷花。羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃。千骑拥高牙，乘醉听箫鼓，吟赏烟霞。异日图将好景，归去凤池夸。
译文：
东南形势重要，湖山优美的地方，三吴的都会，钱塘自古以来十分繁华。如烟的柳树、彩绘的桥梁，挡风的帘子、翠绿的帐幕，房屋高高低低，约有十万人家。高耸入云的大树环绕着沙堤，怒涛卷起霜雪一样白的浪花，天然的江河绵延无边。市场上陈列着珠玉珍宝，家庭里充满着绫罗绸缎，争讲奢华。
《望海潮》对于我来说，是新课文，是人教版必修四中宋词单元的作品，是柳永歌颂城市繁华富庶的代表作。这首词意象多，情感充沛，共一百零七字，属于长调慢词，难于理解的词句较多，对于学生来讲，鉴赏有一定难度。
在讲这节课之前，我做了精心的准备，搜集了大量的资料，参考了很多老师的教学设计，但感觉这些资料教学内容千篇一律，问题设置极为平常，不能调动学生兴趣，探究的问题既没有广度也没有深度，就开始自己设计起来。
首先是导入，我从柳永入手，精要地讲他名字的由来、作者自己对自己的评价、本词的社会影响及本词诞生的背景，激发了学生学习的浓厚兴趣，再加上我制作的精美课件和当堂现场朗诵，更是让这种学习气氛更加浓郁。
在讲课期间，我还让学生不断读课文，走进文本，小组合作探究。先从大局入手，宏观把握全篇文章，用原文词语概括杭州的富庶繁华，再结合我们的印象中的杭州，对之有一个总的把握，再分析概括上下片的内容，做到了整体上的心中有数。
在探究环节，我设置了三个问题，一个是内容上，作者从哪些方面写杭州的美丽繁华富庶，选取了哪些意象，表达了什么情感;一个是语言上，分小组起立讨论鉴赏其中的一句或几句，散文化并说出手法、效果;一个是在写景上，还是分小组起立探讨鉴赏其写景的方法。通过这三个探究题的设置，充分让学生享受课堂，把时间还给学生，让他们有充分的思考和大胆的表达。小组合作了，不再迷茫了，大家回答的时候也有的说了，学生更加自信了，思维能力也越来越强了。
在探究环节，我也引进了小组竞争机制。课前，把学生分好小组，每个小组都给自己组起了一个响亮的名字，如“北冥鱼”、“怀瑾”等。我在课前就把这些小组的名字在黑板上写好，到探究的时候，学生开始回答问题，回答对一个加2分，起初是几个人举手，到后来就变成抢答了，场面极为火爆，也让讲台上的我和在场的老师感到震撼。原来，学生的积极性还可以这样调动。
整个探究环节用时近30分钟，主要是学生的尽情表达和老师的适时点拨引导，既充分调动了学生的积极性，也充分体现了学生的主观积极性，受到了意象不到的成果。
在这节课的后8分钟，我做了一个知识迁移拓展，在给我自己班学生讲课的时候，我布置了一个作业，每个学习小组完成一篇仿作，题目为《望海潮秦皇岛》，高一2班侯雨奇同学的作品写得最好，我就把它拿到这节课请大家赏析，一个16岁少年的作品，能写出这么有内容的诗词实属不易。全体19班学生对此进行了小组合作赏析，从内容、手法到语言、结构，学生们赏析得很好，教学目标也得到了很好的落实。
纵观这节课，我觉得自己上得比较成功有如下亮点：
1、学生有效活动较多，小组合作得很有效率感，讨论热烈，回答问题积极踊跃。
2、学生读书，教师要求明确具体，极富气势。
3、教学流程顺畅，教师语言简洁，教师的语言极富鼓励性。
教案教学设计高二必修一篇十七
品味诗词富有表现力的语言，体会词中壮阔优美的意境。
二、教学重难点。
教学重点：
把握诗歌的丰富内涵。
教学难点：
品味诗歌的意境美。
掌握互文，点染等艺术手法。
三、教学课时。
45分钟。
四、教学过程。
1、导入。
在上课前老师想问问大家，有那些同学去过杭州呀？没去过的也没关系，老师给大家放映几张图片让大家感受一下杭州的美丽景象。这是现在的杭州景象，那么一千年前的杭州又是怎样的一幅景象呢？今天就让我们通过柳永留给我们的一幅“文字画”来看看一千年前的杭州又是怎样的一幅美景。
2、师：请大家结合课文注释有感情的朗读这首词并且找出这首词是围绕哪两个方面来写的。
生：“形胜”，“繁华”
师：全篇紧扣“形胜”和“繁华”做文章，两条线索有分有合，交叉进行。接下来就请大家跟着老师走进这首词看看作者是怎样具体来写杭州的“形胜”与“繁华”的。
师：首先我们来看这首词的上阙，“东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华。”“东南形胜”从地理条件写的，杭州地处东南，地理位置恨重要，风景优美，故曰“形胜”。“三吴都会”，是从历史悠久着笔的。它是三吴地区的重要都市，那里人才荟萃，财货聚集，故曰“都会”。“钱塘自古繁华”，这一句是对前两句的总结，因为杭州具有这些特殊条件，所以“自古繁华”。开头三句，以博大的气势笼罩全篇。接下来几句，便从各个方面来描写杭州的“形胜”和“繁华”。
师:“烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家”，这一句写出了杭州街巷河桥的美丽，居民住宅的雅致，及都市户口的繁庶。这是对杭州“繁华”的描绘，接下来一句作者笔锋一转对杭州的自然景色的进行描绘。“云树绕堤沙，怒涛卷霜雪，天堑无涯。”，这里作者的视线由市内转到郊外，在这里请大家注意这两个字――“绕”、“卷”字，自古以为人们评价这首词时都认为这两个字用的相当准确。一个“绕”字让我们看到了钱塘江岸古树成行，呈现出一种迤逦之态，远远望去这些树木与云天相接，更显得美丽别致了。“霜雪”比喻浪花，在这里作者用了一个“卷”字既写出了波涛汹涌、浪花飞溅的逼真情态，也写出浪涛力度与气势。“市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢。”作者抓住“珠玑”“罗绮”两个细节，便把市场的繁荣、市民的富裕反映出来。最后，再用“竟豪奢”，暗写杭州富民比夸争富，反映了杭州这个都市繁华和奢侈。
板书：绕、卷。
师：这首词的上阙分别从城市规模、自然景观、市井面貌这些角度对杭州这个地方进行了描绘，展示了自然风光图和都市繁华图，让读者从宏观上对杭州美景有了初步领略。接下来我们继续学习这首词的下阕，看看这位大词人是怎样运用他的生花妙笔来进行描绘的。生诵读文本。
生：西湖。
师：那作者笔下的西湖是怎样一幅美景？
生：“有三秋桂子，十里荷花。”
师：“三秋桂子”照应“叠t”二字，写山中桂花。“十里荷花”照应“重湖”，写水里荷花。“三秋、十里”，分别从时间和空间着眼。桂在秋季开花，莲在夏季开花，写出了西湖不同季节的美景。（ppt展示图片）。
师：西湖如此之美，那我们来看看，在这样的美景中都生活着什么人呀？
师，分析“羌管弄晴，菱歌泛夜。”
师：是不是说就是白天吹着优雅的笛声，晚上唱着采菱歌呢？
生：不是。
师：那是什么呀？
生：是白天晚上都有低声和歌声。
师：词人为什么这样写？
生：互文手法。
师：非常好，这就是互文手法，我们来看看互文的定义。（ppt展示：互文，也叫互辞，是古诗文中常采用的一种修辞方法。古文中对它的解释是：“参互成文，含而见文。”具体地说，它是这样一种形式：上下两句或一句话中的两个部分，看似各说两件事，实则是互相呼应，互相阐发，互相补充，说的是一件事。有上下文义互相交错，互相渗透，互相补充来表达一个完整句子意思的修辞方法。）。
师：互文呢有十来种分类，而我们主要学习的就是单句互文和对句互文两种。复习回顾了互文的定义呢，现在我们就再来回顾一下我们在以前的学习中遇到过的互文实例。
师：单句互文就是在一个句子中的互文。
所谓单句互文，即在同一句子中前后两个词语在意义上交错渗透、补充。例如：（ppt展示实例）。
注：师生互动讨论，最后教师总结明确如下：
（1）烟笼寒水月笼沙。（杜牧《泊秦淮》）。
我们应理解为：烟雾笼罩着寒水也笼罩着沙；月光笼罩着沙也笼罩着寒水。如将此句作：“烟雾笼罩着寒水，月光笼罩着沙”理解，那就大错而特错了，怎么也讲不通意思。
（2）秦时明月汉时关。（王昌龄《出塞》）。
从字面上看，“秦时明月汉时关”是“秦时明月照耀汉时关塞”之意。但不能理解成“月亮还是秦时的月亮，边关还是汉朝的边关”，而应解释为：秦汉时的明月和秦汉时的边关。句中的“秦”、“汉”、“关”、“月”四个字是交错使用的。理解为“秦汉时的明月照耀秦汉时的关塞”。即“明月依旧,关塞依旧,却物是人非”。更让人感受到战争的残酷和悲怆。
师：我们再来看对句互文。
对句互文（也叫互文相补）。
对句互文就是对（下）句里含有出（上）句已经出现的词，出（上）句里含有对（下）句将要出现的词，对句出句的意义相互补充说明。例如现行教材里的：（ppt展示过程同上）。
（1）开我东阁门，坐我西阁床。（《木兰辞》又作《木兰诗》）。
这也是一个互文句,完整的意思是“开我东阁门，坐我西阁床；脱我战时袍，著我旧衣裳。”这一句写出了木兰从军十二年后凯旋时看到旧物的那种久违重见时的喜悦与激动。
（2）当窗理云鬓，对镜帖花黄。（《木兰辞》又作《木兰诗》）。
这两句亦为互文，当窗亮敞，对镜顾影是理云鬓，帖花黄的共同条件，意指“当窗、对镜理云鬓帖花黄”。
（3）“将军百战死，壮士十年归。”（《木兰辞》又作《木兰诗》）。
按字面的解释是“将军经历千百次的战斗战死沙场，壮士从军十年凯旋归来。”这就不能不使人产生疑惑，为什么死去的都是将军，而归来的都是壮士呢？事实上,“将军”和“壮士”,“百战死”和“十年归”是互相渗透，互相说明，在意义上是合指兼顾的。这句话的正确理解是：“将士们从军十年，经过千百次战斗，有的战死沙场，有的凯旋归来。”只有这样理解诗句才显合理。
生：钓叟莲娃，他们的生活情态是“嬉嬉”
师：很好，“嬉嬉”二字将他们的.欢乐神态，作了栩栩如生的描绘，生动地描绘了一幅国泰民安的游乐画卷。可以看出他们生活安逸，自得其乐呀。
我们再看下一句，看看又写了什么人，他们又是怎样的生活情态？
“千骑拥高牙，乘醉听箫鼓，吟赏烟霞。”
汉乐府《陌上桑》说：“东方千余骑，夫婿居上头”后世文学因此用“千骑”来代指一个地方长官的随从规格。这里的“千骑拥高牙”呢，我们就可以理解为其主角是杭州的地方官孙何。
生：孙何一样的达官显贵，情态是：乘醉听箫鼓，吟赏烟霞。沉醉于这一切美好之中。
师：我们看到了两类人了，生活如此安乐美好，那见证这一切的又是谁呢？
生：词人。
生：羡慕，赞美。
师：好，现在我们来小结一下词的下阙。
词人一共写了三种人并描绘了他们的生活情态，作者这样写有何深层目的？
生：这是一首以拜谒为目的创作的词，这样写突出社会安定祥和。
板书：自得其乐、沉醉、欣羡。
师：那我们再看最后两句“异日图将好景，归去凤池夸。”这句的作用又是什么？
生：是为了表明他的创作目的和住旨。
生：自然风光图，都市繁华图，民生安乐图。
师：那大家说这些图美吧。作者为什么把这首词写得这么美，我们不能忽视的是他的“点染”艺术手法的运用。那什么是点染呢？（ppt展示：点染是传统国画中的技法名称,中锋点景物,侧峰层层渲染,才有立体感.移动到诗歌上,“点”是正面点明主旨,“染”就是加以具体细致的描绘铺写，从而使诗歌的形象更为丰富，意味更为浓郁，而不至于使诗歌过于单调、枯瘦。）。
师：下面我们就一起来看看点染在我们学过的古诗词总是怎样运用的？（ppt展示并明确）。
（1）。
《长亭送别》。
碧云天。
黄花地。
西风紧染。
北雁南飞。
晓来谁染霜林醉？
总是离人泪。点。
师：看完了实例，我们来看看点染在本词中的运用。
词总起一笔点出：形胜与繁华，又在接下来的描写中以三副图景染之，所以呀，我们看《望海潮》中点染的运用如下：
点染。
东南形胜自然风光之美。
三吴都会民生安乐之美。
钱塘自古繁华都市繁华之美。
师：好了，今天的课就上到这里，请大家下去预习下一首词《雨霖铃》仔细品味一下我们这位大词人的不同风格，我们下节课继续学习讨论。
郭晓阳。
教案教学设计高二必修一篇十八
学习目标：
1、体会词的音律美，感受词的意境美。
2、探究学习这首词的艺术手法。
学习方法：
以学生为主，诵读、讨论、分析、感悟。
情感态度价值观：
了解宋代杭州的繁华富饶，增强民族自豪感，
了解作者的写作目的。
教学过程：
一、导入课文。
1、同学们去过杭州吗？（我也没有去过.）我这里准备了两幅杭州风景的图片，大家欣赏一下。（展示课件）一千年前的杭州是什么样的？我这里没有图片了，我给大家准备了一幅“文字图画”，这就是我们今天要共同探究的《望海潮》，作者是北宋的柳永。（展示课件，板书课题、作者）。
2、明确探究学习的目标。（展示课件）。
3、介绍作者、背景，复习关于词的知识，（展示课件）。
二、诵读课文，感知内容，体会意境。
1、初读课本，扫除字音障碍，词义、词的活用，分小组进行，小组成员互相核查。
2、再读课文，体会词的音韵美。（本词押“a”韵）。（指导学生齐读）。
3、欣赏“文字图画”。（引导、学生畅所欲言，能说出大体意思就要热情鼓励）。
（1）哪些词语最能概括体现出杭州的特征？
形胜、繁华（板书）。
（2）作者具体写了哪些景物或场面表现这些特征？
（同学找出具体景物和场面，并作简要分析）景物场面。
（3）这些景物给你什么印象？一个词（字）概括（美）。
景------美（板书）（有类似的词语就可以）。
（4）生活场面呢？
民------乐官------愉（板书）。
（5）一个词概括“人间天堂”（板书）。
（6）探讨最后一句，帮助加深理解全词感情，照应投赠之作，“好景”值得夸耀----祝愿早日回到京城。
惊叹、赞美、羡慕的感情。（板书）。
（7）带着感情再次诵读课文。
小结文字图画：这些景物和场面，就是诗词当中的意象，本词借助意象所给人的美的情趣，所体现出来的欢乐愉快的情调，就是本词的意境。
嗅觉们再来吟诵一遍这首词，虽不一定“摇头晃脑”，内心一定要倾情投入，把词所体现的情调读出来，感受词的意境美。（先自由读，再找一个同学范读）。
4、同学们读的已经相当不错了，换一种考查方式，前后四位同学一组，在词中找出一句你们最欣赏的句子，借助想象和联想，用语言文字描绘出来，一人执笔，合作完成。
（1）、找同学读。
（2）、小组之间交流。
（3）、贴到后黑板“合作探究展示台”上。
5、学习探究艺术特色。
作者为什么把这首词写得这么美？同学分析探讨，在课文中找到依据并分析。
（1）抓住了最有代表性的景物来写。
（2）先概括后具体，一句一景，从不同角度来写，写景有层次感。
（3）运用了比喻、夸张、铺排、点燃、动静结合等手法。
（4）用词特别准确。
作用：突出表现了杭州的繁荣、美丽、富饶。
6、情感态度价值观：宋代已如此富有（投赠之词，多少有点夸大），应有民族自尊心和自豪感。
7、小结课文。
五、布置作业：
1、找出二个用词准确的例句并分析。
2、课后练习第一题。
附：板书设计。
望海潮。
柳永。
景美人惊叹。
杭形胜间。
民乐赞美。
州繁华天。
官愉堂羡慕。
教案教学设计高二必修一篇十九
教学目标:。
知识目标:。
1、理解李清照在词中所表达的“愁”；
2、了解李清照词风变化的原因。
能力目标：
1、引导学生初步掌握用研究意象的方法来鉴赏诗歌；
2、在诵读品味的过程中，提高学生的审美情趣；
3、通过解决文句，分析意境，提高学生理解和鉴赏词的能力。
德育目标：
感受词人无国无家之“愁”，培养学生爱国主义情感。
教学重点:。
1、了解诗词的意象特征；
2、引导学生品味词的意境和语言。
教学难点:。
1、品味诗词中所表露出的无国无家的悲痛；
2、背诵全词。
教学方法：
3、讨论法。对词作中的'疑难点，让师生共同讨论，得出结论。
教具准备:。
多媒体投影电子课件配乐朗诵。
课时安排：1课时。
教学步骤：
一、导语设计。
“巾帼不让须眉”引出词坛女将李清照，让学生回忆以前学过的诗句《如梦令》。
二、李清照简介。
出示投影。
三、名家配乐朗诵，演示多媒体课件，让学生初步感受诗词基调。
四、疏通字词，为进一步鉴赏诗词做好准备。
五、具体鉴赏诗词。
1、开头叠字的运用，定下愁苦的感情基调；
2．意象的运用，掌握诗词鉴赏技巧，提高诗词鉴赏能力。
酒--愁的浓烈。
雁--思的悲苦。
黄花--韶华已逝凄惨。
梧桐细雨--愁的无穷。
4、总结本词的意象效果。
六、比较词人南渡前后的作品，研究李清照词风变化的原因。
1、演示南渡前作品《点绛唇》和《一剪梅》，前者表现的是一个天真、娇羞、情窦初开的少女形象。后者则表现了一个深于情、专于情的痴情女子的形象。
2、总结词风变化的原因，以及南渡前后期间词的内容。
南渡前：描写少女、少妇时期的生活。
闲愁、离愁dd清丽婉转。
南渡后：表现思夫、思国、思乡。
浓愁、哀愁dd沉哀凄苦。
七、总结全词，巩固所学知识。
八、板书设计（略）。
九、作业。
1、背诵全词；
2、课外阅读李清照的词，体会其词的艺术风格。
教案教学设计高二必修一篇二十
品味诗词富有表现力的语言，体会词中壮阔优美的意境。
二、教学重难点。
教学重点：
把握诗歌的丰富内涵。
教学难点：
品味诗歌的意境美。
掌握互文，点染等艺术手法。
三、教学课时。
45分钟。
四、教学过程。
1、导入。
在上课前老师想问问大家，有那些同学去过杭州呀？没去过的也没关系，老师给大家放映几张图片让大家感受一下杭州的美丽景象。这是现在的杭州景象，那么一千年前的杭州又是怎样的'一幅景象呢？今天就让我们通过柳永留给我们的一幅“文字画”来看看一千年前的杭州又是怎样的一幅美景。
2、师：请大家结合课文注释有感情的朗读这首词并且找出这首词是围绕哪两个方面来写的。
生：“形胜”，“繁华”
师：全篇紧扣“形胜”和“繁华”做文章，两条线索有分有合，交叉进行。接下来就请大家跟着老师走进这首词看看作者是怎样具体来写杭州的“形胜”与“繁华”的。
师：首先我们来看这首词的上阙，“东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华。”“东南形胜”从地理条件写的，杭州地处东南，地理位置恨重要，风景优美，故曰“形胜”。“三吴都会”，是从历史悠久着笔的。它是三吴地区的重要都市，那里人才荟萃，财货聚集，故曰“都会”。“钱塘自古繁华”，这一句是对前两句的总结，因为杭州具有这些特殊条件，所以“自古繁华”。开头三句，以博大的气势笼罩全篇。接下来几句，便从各个方面来描写杭州的“形胜”和“繁华”。
师：“烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家”，这一句写出了杭州街巷河桥的美丽，居民住宅的雅致，及都市户口的繁庶。这是对杭州“繁华”的描绘，接下来一句作者笔锋一转对杭州的自然景色的进行描绘。“云树绕堤沙，怒涛卷霜雪，天堑无涯。”，这里作者的视线由市内转到郊外，在这里请大家注意这两个字——“绕”、“卷”字，自古以为人们评价这首词时都认为这两个字用的相当准确。一个“绕”字让我们看到了钱塘江岸古树成行，呈现出一种迤逦之态，远远望去这些树木与云天相接，更显得美丽别致了。“霜雪”比喻浪花，在这里作者用了一个“卷”字既写出了波涛汹涌、浪花飞溅的逼真情态，也写出浪涛力度与气势。“市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢。”作者抓住“珠玑”“罗绮”两个细节，便把市场的繁荣、市民的富裕反映出来。最后，再用“竟豪奢”，暗写杭州富民比夸争富，反映了杭州这个都市繁华和奢侈。
板书：绕、卷。
师：这首词的上阙分别从城市规模、自然景观、市井面貌这些角度对杭州这个地方进行了描绘，展示了自然风光图和都市繁华图，让读者从宏观上对杭州美景有了初步领略。接下来我们继续学习这首词的下阕，看看这位大词人是怎样运用他的生花妙笔来进行描绘的。生诵读文本。
生：西湖。
师：那作者笔下的西湖是怎样一幅美景？
生：“有三秋桂子，十里荷花。”
师：“三秋桂子”照应“叠巘”二字，写山中桂花。“十里荷花”照应“重湖”，写水里荷花。“三秋、十里”，分别从时间和空间着眼。桂在秋季开花，莲在夏季开花，写出了西湖不同季节的美景。（ppt展示图片）。
师：西湖如此之美，那我们来看看，在这样的美景中都生活着什么人呀？
师，分析“羌管弄晴，菱歌泛夜。”
师：是不是说就是白天吹着优雅的笛声，晚上唱着采菱歌呢？
生：不是。
师：那是什么呀？
生：是白天晚上都有低声和歌声。
师：词人为什么这样写？
生：互文手法。
师：非常好，这就是互文手法，我们来看看互文的定义。（ppt展示：互文，也叫互辞，是古诗文中常采用的一种修辞方法。古文中对它的解释是：“参互成文，含而见文。”具体地说，它是这样一种形式：上下两句或一句话中的两个部分，看似各说两件事，实则是互相呼应，互相阐发，互相补充，说的是一件事。有上下文义互相交错，互相渗透，互相补充来表达一个完整句子意思的修辞方法。）。
师：互文呢有十来种分类，而我们主要学习的就是单句互文和对句互文两种。复习回顾了互文的定义呢，现在我们就再来回顾一下我们在以前的学习中遇到过的互文实例。
师：单句互文就是在一个句子中的互文。
所谓单句互文，即在同一句子中前后两个词语在意义上交错渗透、补充。例如：（ppt展示实例）。
注：师生互动讨论，最后教师总结明确如下：
（1）烟笼寒水月笼沙。（杜牧《泊秦淮》）。
我们应理解为：烟雾笼罩着寒水也笼罩着沙；月光笼罩着沙也笼罩着寒水。如将此句作：“烟雾笼罩着寒水，月光笼罩着沙”理解，那就大错而特错了，怎么也讲不通意思。
（2）秦时明月汉时关。（王昌龄《出塞》）。
从字面上看，“秦时明月汉时关”是“秦时明月照耀汉时关塞”之意。但不能理解成“月亮还是秦时的月亮，边关还是汉朝的边关”，而应解释为：秦汉时的明月和秦汉时的边关。句中的“秦”、“汉”、“关”、“月”四个字是交错使用的。理解为“秦汉时的明月照耀秦汉时的关塞”。即“明月依旧，关塞依旧，却物是人非”。更让人感受到战争的残酷和悲怆。
师：我们再来看对句互文。
对句互文（也叫互文相补）。
对句互文就是对（下）句里含有出（上）句已经出现的词，出（上）句里含有对（下）句将要出现的词，对句出句的意义相互补充说明。例如现行教材里的：（ppt展示过程同上）。
（1）开我东阁门，坐我西阁床。（《木兰辞》又作《木兰诗》）。
这也是一个互文句，完整的意思是“开我东阁门，坐我西阁床；脱我战时袍，著我旧衣裳。”这一句写出了木兰从军十二年后凯旋时看到旧物的那种久违重见时的喜悦与激动。
（2）当窗理云鬓，对镜帖花黄。（《木兰辞》又作《木兰诗》）。
这两句亦为互文，当窗亮敞，对镜顾影是理云鬓，帖花黄的共同条件，意指“当窗、对镜理云鬓帖花黄”。
（3）“将军百战死，壮士十年归。”（《木兰辞》又作《木兰诗》）。
按字面的解释是“将军经历千百次的战斗战死沙场，壮士从军十年凯旋归来。”这就不能不使人产生疑惑，为什么死去的都是将军，而归来的都是壮士呢？事实上，“将军”和“壮士”，“百战死”和“十年归”是互相渗透，互相说明，在意义上是合指兼顾的。这句话的正确理解是：“将士们从军十年，经过千百次战斗，有的战死沙场，有的凯旋归来。”只有这样理解诗句才显合理。
生：钓叟莲娃，他们的生活情态是“嬉嬉”
师：很好，“嬉嬉”二字将他们的欢乐神态，作了栩栩如生的描绘，生动地描绘了一幅国泰民安的游乐画卷。可以看出他们生活安逸，自得其乐呀。
我们再看下一句，看看又写了什么人，他们又是怎样的生活情态？
“千骑拥高牙，乘醉听箫鼓，吟赏烟霞。”
汉乐府《陌上桑》说：“东方千余骑，夫婿居上头”后世文学因此用“千骑”来代指一个地方长官的随从规格。这里的“千骑拥高牙”呢，我们就可以理解为其主角是杭州的地方官孙何。
生：孙何一样的达官显贵，情态是：乘醉听箫鼓，吟赏烟霞。沉醉于这一切美好之中。
师：我们看到了两类人了，生活如此安乐美好，那见证这一切的又是谁呢？
生：词人。
生：羡慕，赞美。
师：好，现在我们来小结一下词的下阙。
词人一共写了三种人并描绘了他们的生活情态，作者这样写有何深层目的？
生：这是一首以拜谒为目的创作的词，这样写突出社会安定祥和。
板书：自得其乐、沉醉、欣羡。
师：那我们再看最后两句“异日图将好景，归去凤池夸。”这句的作用又是什么？
生：是为了表明他的创作目的和住旨。
生：自然风光图，都市繁华图，民生安乐图。
师：那大家说这些图美吧。作者为什么把这首词写得这么美，我们不能忽视的是他的“点染”艺术手法的运用。那什么是点染呢？（ppt展示：点染是传统国画中的技法名称，中锋点景物，侧峰层层渲染，才有立体感。移动到诗歌上，“点”是正面点明主旨，“染”就是加以具体细致的描绘铺写，从而使诗歌的形象更为丰富，意味更为浓郁，而不至于使诗歌过于单调、枯瘦。）。
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