教学微型设计之临江仙选修教案设计(热门13篇)

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教学微型设计之临江仙选修教案设计(热门13篇)
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编制教案是教师认真备课的必备环节,能够提高教学效果。编写教案前要充分了解教学目标,明确教学重点和难点。以下是小编为大家收集的教案范例,供大家参考和借鉴。

教学微型设计之临江仙选修教案设计篇一

教学目标。

1.学生通过阅读从整体上把握作品的基本内容,了解川端康成的作品及创作风格。

2.通过探讨分析《伊豆的舞女》中的舞女“熏子”的人物形象。体会东方文化中的含蓄美。

3.深入探讨小说的艺术特色。体会小说自然风景与人和自然融合的表现手法。

4.通过细节来挖掘人物的内心世界剖析人物的内心世界。

5.理解作品中弥漫是孤寂凄清的氛围。

教学重点:

探讨分析《伊豆的舞女》中的舞女“熏子”的人物形象。体会东方文化中的含蓄美。

教学难点:为什么作品中弥漫着一种孤寂凄清的情调。

课时安排:2课时。

教学方法:阅读探讨,合作探究。

教学过程:

预习安排:

1、由于课文较长,在课堂阅读太费时间,所以宜安排学生在课下自己阅读,并扫除字词障碍。

2、查找资料了解作者的生平简历和作品。(资料链接:作者及作品。)。

一个人世间”。

195月,祖父病重后,他守候在祖父病榻旁,诵读《源氏物语》那些感时伤事的、带上哀调的词句,以此排遣自己,沉溺于感伤,并且决心把祖父弥留之际的情景纪录下来,于是写起了《十六岁的日记》来。这篇《十六岁的日记》既是康成痛苦的现实的写生,又是洋溢在冷酷的现实内里的诗情,在这里也显露了康成的创作才华的端倪。

成名作小说《伊豆的舞女》(1926)描写一个高中生“我”和流浪人的感伤及不幸生活。名作《雪国》(1935~1937)描写了雪国底层女性形体和精神上的纯洁和美,以及作家深沉的虚无感。其他作品还有《浅草红团》(1929~1930)、《水晶幻想》(1931)、《千鹤》(1949~1951)、《山之音》(1949~1954)和《古都》(1961~1962)等。川端担任过国际笔会副会长、日本笔会会长等职。1957年被选为日本艺术院会员。曾获日本政府的文化勋章、法国政府的文化艺术勋章等。1969年诺贝尔基金会为了表彰他以敏锐的感受性,高超的小说技巧,表现了日本人的内心精华而授予他诺贝尔文学奖。

在荣获诺贝尔文学奖三年之后,1972年4月16日,川端康成突然采取含煤气管自杀的形式离开了人世,川端康成未留下只字遗书。但他早在1962年就说过:“自杀而无遗书,是最好不过的了。无言的死,就是无限的活。)。

第一课时。

一、导入。

我们看惯了把爱情写得轰轰烈烈,惊天动地的故事,于是我们便有了一种认识,花前月下,卿卿我我,那才叫爱情。然而今天我们学习的这一篇小说,却把爱情写得凄楚柔婉,别有一番情致。这就是我们的东方日本的一位诺贝尔文学奖的获得者,川岛康成。同学们仔细阅读,相信会有不小的收获。

二、回忆作者简介及作品概况。

三、创作背景。

《伊豆的舞女》发表于1926年,是作者28岁时的作品。小说描写的是20岁的高中生“我”与14岁的舞女--熏子在伊豆相遇而产生感情的故事。这是一篇自传体的小说,作者根据自己20岁时去伊豆旅行的体验写成的。川端康成三岁丧父,四岁又失母,从此,他便随着祖父母回到老家--大阪府三岛三郡丰川村过日子。7岁那年祖母也去世,10岁那年,唯一的姐姐又夭折了,剩下川端康成跟他的几乎双目失明的祖父住在一所古老的大房子里,阴郁地过活。15岁时,祖父又溘然长逝,他成了举目无亲的孤儿。19川端以优异的成绩考入了东京第一高等学校。幼年的不幸和孤儿生活造成的心理创伤以及性格上的畸形,使他时时感到凄凉、痛苦和郁闷,远离故乡来东京求学,在新的环境和人际关系中,他更觉难以适从。19秋天,川端刚升入高二不久,怀着一种暂时逃离宿舍,逃离人群,使自己透一口气的心情,作了一次伊豆旅行。在伊豆他与巡回艺人兄妹及一家相遇相识,在与他们的交往中得到了人与人之间的平等,感受到了大家庭似的温情。这都是他由于孤儿出生在社会上过多地承受过分的怜悯或无端的歧视而不曾得到过的感觉。听到舞女从社会的一般意义上夸奖自己“是个好人”,他第一次感到摆脱了孤儿出身的阴影,第一次感到自己是个正常的人,第一次感到满足和陶醉。从而在心理上产生了涟漪。并与熏子产生了一段似有似无模模糊糊的爱情故事。

四、回忆课文,疏理内容。

1.指名学生,来复述故事的情节:在一个山色空蒙的季节,一名高中生在一次的旅途中,邂逅了一名美丽的舞女。并与之发生了一段凄婉动人的故事。

2.梳理课文中我眼中的少女的形象(学生可以分组讨论)。

(1)外貌:十七岁,发髻,----东方典雅式的美。

给我端茶,却洒了一地羞涩柔媚。

路上交谈(绯红)----含羞,天真。

裕场裸体跑---天真无邪,纯洁无瑕。同时净化我的灵魂。

和我下棋(倏地脸红,扔飞跑)---天真,可爱,

听我朗读小说----动人、美丽。

同行、给我找水、给我手杖---体贴入微。

(2)学生总结:熏子的性格特征。

五、布置作业,请同学们思考这篇小说是以什么打动读者的。

第二课时。

明确:小说的重点并不在情节上,作者的重点是注意用敏锐的、纤细的感觉和诗意化的文笔表现爱情本身。给人印象最深的是作者对十四岁的舞女熏子的刻画,对女性美的挖掘。熏子朴实天真,纯洁无瑕,无忧无虑,明艳照人。苦难的生活似乎并没有在她身上刻下痕迹。那种纯真的美,消解了“我”的情欲冲动,净化了我的灵魂,转而对之同情、爱怜。作者用精湛的语言艺术,调动了各种艺术手段,如比喻、象征等,创造了笔下最完美的艺术形象。(讨论)。

(2)川端又是一位擅长描写人物心理的作家。他特别善于细腻深刻地刻画女性的心理,善于抓住日本妇女的性格特点,精心刻画她们复杂的心理活动。《伊豆的舞女》体现了这一特点。在小说中,舞女的内心活动都是通过“我”的印象、感觉来描绘的。如:“舞女从楼下端茶上来。她刚在我的面前跪坐下来,脸就红了,手不停地颤抖,茶碗险些从茶碟上掉下来,……看见她那副羞涩柔媚的表情,我都惊呆了。”作者在这通过舞女在特定情势中表现出来的行动、姿态、神情等外部特征,揭示了情窦初开的她,在自己对之怀有好感的男子面前所表露出的拘谨、害羞和紧张的心理。此类描写在作品中随处可见。又如“我”与舞女告别时:“舞女依然紧闭双唇,凝视着一个方向。……舞女想说声再见,可话到嘴边又咽了回去,然后再次深深地点了点头。……直到船儿远去,舞女才开始挥舞她手中白色的东西。”通过舞女的表情与动作,揭示了舞女随着情势的发展而不断变化的内心,揭示了她对“我”的欲说还休的依恋、离别的哀愁与爱情无果的凄苦。清淡中出奇趣,简洁里寓深意,将舞女复杂的内心,表达得淋漓尽致而又韵味无穷。

(3)从艺术的的角度,川端的作品非常善于刻画人物的情感和心理活动,通过细节描写着力挖掘人物的内心世界。有时还采用西方文学中意识流等方法剖析人物的深层心理感受。伴随着舞女的相识相遇、相爱相别,我的心绪不断起伏变化莫测,时喜时悲、时欢时时忧,或简洁直接,事储蓄曲折地表现出来。“夜雨闻鼓”部分,作者细腻刻画了“我在短时间内多层次的感情变化。当暴雨倾盆时我立不安,担心天气阻止了舞女的演出团,当暴雨声中隐约传来鼓声时,我焦急地几乎”抓破“接雨板,把身体子”探了出去,渴望将鼓声听得再清楚楚动人些,当黑的夜空中断断续续传来阵阵鼓起勇气声,“惘然呆坐。”|心情紧张,“的我顿时紧张”的我顿时舒畅起来;当热闹欢腾的夜空的洒宴突然静止下来,“我的眼睛明亮了。仿佛想黑暗,看穿这寂静意味着什么”》我害怕舞女会补以人而忐忑不安,心烦意乱……我的心被告“鼓声”牵引,开焦急、或失落、兴奋或忙乱。作者借助生动刻画我一的一系列、心理变化,表达了我对舞女的牵挂和爱恋。

七、作品中是如何表现“我”与舞女的爱情的?试举例。

答:(设置问题,进行引导)作品中对“我”与舞女的爱情,不是直截了当地描绘的,而是通过人物的动作、语言、神态、情绪来透露、暗示的,特别依赖于人物的感觉。作品中无论自然界的一草一木,人物的一颦一笑,动作举止皆是感觉的产物,是人物情绪的表露。因此,作品具有极强的主观性和抒情性,充溢含蓄空灵之美。不仅如此,作品还注重表现人物的悟觉。如作品的结尾:当“我”与舞女离别之后,纯真之恋已经终结,“我”在船舱里:“脑子空空,全无时间概念了。泪水簌簌地滴在书包上。脸颊凉飕飕的,只得将书包翻了过来。……就是让人瞧见我在抽泣,我也毫不在意了。我若无所思,只满足于这份闲情逸致,静静地睡上一觉。……产生了一股美好而又空虚的情绪,无论别人多么亲切地对待我,我都非常自然地接受了……我感到一切的一切都融为一体了。”“我的头脑恍如变成了一池清水,一滴滴溢了出来,后来什么都没有留下,顿时觉得舒畅了。”

(答案):小说中的“我”和熏子的爱恋,没有欢欣喜悦的热烈表白,也没有悲愁痛苦的剧烈宣泄,而始终郁结着一种股淡淡的和绵绵的惆怅。“我“孤儿身世,多愁善感的本性,使我怀着哀伤的心态面对一切。而舞女身份卑微,境遇美女惨,也有着发自灵魂深处的悲伤,所以在那样的时代,我和舞女都江堰市无法把握自己的命运。萍水相逢宾结识,带来的注定只是一场没有结果的爱情,最终留下的只有无限的惆怅和无奈的忧伤。

板书:

相遇外貌东方典雅式的美。

相识端茶、羞涩柔媚。

路上交谈紧张,羞涩。

裕场裸跑天真无邪,纯洁无瑕。

相爱和我下棋脸红,扔飞跑-天真,可爱。

听我朗读小说--动人、美丽。

同行、给我找水、给我手杖---体贴入微。

想和我看电影---真情的流露。

相别默默相送-----多情、无奈、痛苦。

教学微型设计之临江仙选修教案设计篇二

一、教学目的。

1.通过对诗歌景物的分析,学习“融情入景、因情造景”的写法。

2.通过对诗歌意象的分析,感受诗歌营造的意境和传达出的情感。

二、教学重点、难点:

1.重点:诗歌情景关系上的特点。

2.难点:通过意象营造意境,表达情感的写法。

三、教学步骤:

一、导入。

我们刚刚学过屈原的《离骚》,从中感受到作者“路漫漫其修远兮,吾将上下而求索”的追求真理、追求理想的执着精神。今天我们来学习他的另一篇诗歌《湘夫人》。这首诗题目虽然是《湘夫人》,但诗中的抒情主人公却是湘君。湘君和湘夫人是湘江的一对恋人神,传说湘君就是古帝舜,他南巡时死于苍梧,葬于九嶷山。舜的妻子是尧帝的二女娥皇、女英,她们追随丈夫到沅湘,夫死而苦,泪水落在竹子上,使竹竿结满了斑点,“斑竹”之名即由此而来。屈原根据这个美丽的传说写作了一首诗歌《湘夫人》。

二、常识介绍。

(1)屈原:战国末期楚国人,杰出的政治家和爱国诗人。

屈原是我国第一位伟大的爱国主义诗人,他开创了诗歌从集体歌唱转变为个人独立创作的新纪元,是我国积极浪漫主义诗歌传统的奠基人,“世界四大文化名人”(另有波兰的哥白尼、英国的莎士比亚、意大利的但丁)之一。

屈原一生经历楚威王、楚怀王、顷襄王三个时期,而主要活动在楚怀王时期。这个时期正是中国即将实现大一统的前夕,“横则秦帝,纵则楚王。”屈原因出身贵族,又明于治乱,娴于辞令,故而早年深受楚怀王的宠信,位为左徒、三闾大夫。屈原为实现楚国的统一大业,他对内辅佐怀王变法图强,对外积极主张联齐抗秦。后因小人诬陷,被怀王疏远,并两次遭放逐。第一次在怀王时期,被流放到汉北;第二次在顷襄王时期,被流放到沅、湘一带。最后,在无可奈何之际,他自沉汨罗江,以明其忠贞爱国的情怀。

屈原的作品,根据刘向、刘歆父子的校定和王逸的注本,有25篇,即《离骚》1篇,《天问》1篇,《九歌》11篇,《九章》9篇,《远游》、《卜居》、《渔父》各1篇。在语言形式上,屈原作品突破了《诗经》以四字句为主的格局,每句五、六、七、八、九字不等,也有三字、十字句的,句法参差错落,灵活多变;句中句尾多用“兮”字,以及“之”“于”“乎”“夫”“而”等虚字,用来协调音节,造成起伏回宕、一唱三叹的韵致。总之,他的作品从内容到形式都有巨大的创造性。

(2)楚辞,指楚地的歌辞,由屈原创建的一种具有浓厚地方色彩的新诗体,“产于楚地,用楚方言,歌楚之音,记楚之物”。全诗所描写的'对象和运用的语言,都是楚化了的,具有鲜明的楚国地方特色。诸如沅水、湘水、澧水、洞庭湖、白芷、白x、薜荔、杜蘅、辛夷、桂、蕙、荷、麋、鸟、白玉等自然界的山水、动物、植物和矿物,更有那楚地的民情风俗、神话传说、特有的浪漫色彩、宗教气氛等,无不具有楚地的鲜明特色。诗中所构想的房屋建筑、陈设布置,极富特色,都是立足于楚地的天然环境、社会风尚和文化心理结构这个土壤上的,否则是不可能作此构想的。

语言上也有楚化的特点。楚辞中使用了大量的方言俗语,《湘夫人》也不例外,如“搴”(动词)、“袂”、“”(名词)等。最突出的是“兮”字的大量运用--全诗每句都有一个“兮”字。这个语气词相当于今天所说的“啊”字。它的作用就在于调整音节,加大语意、语气的转折、跳跃,增强语言的表现力。《湘夫人》以方言为主,兼有五七言。句式变化灵活。这种“骚体”诗,是继《诗经》后新出现的自由诗,在我国古代诗歌发展史上是一次了不起的创新。

作为一个伟大的诗人,屈原的出现,不仅标志着中国诗歌进入了一个由集体歌唱到个人独创的新时代,而且他所开创的新诗体--楚辞,突破了《诗经》的表现形式,极大地丰富了诗歌的表现力,为中国古代的诗歌创作开辟了一片新天地。后人也因此将《楚辞》与《诗经》并称为“风骚”。“风骚”是中国诗歌史上现实主义和浪漫主义两大优良传统的源头。同时,以屈原为代表的楚辞还影响到汉赋的形成。

三、讲解诗歌。

(一)教师范读课文,强调字音。

(二)学生结合课后注释,疏通课文。

(三)内容评析。

1.诗歌为我们讲述的是一个什么样的故事?

【明确】诗歌讲的是湘君和湘夫人欢会难期、思而不见的爱情悲剧。说它们是悲剧,是因为赴约的双方都错过了相会的时间,彼此都因相思不见而难以自拔,心灵和感情遭受了长时间痛苦的煎熬。作品始终以候人不来为线索,在怅惘中向对方表示深长的怨望,但彼此之间的爱情始终不渝则是一致的。

全文主要内容:

第一段写湘君思念湘夫人,意中人似乎已经飘然降临到小洲上,但又倏忽不见,只看到秋风萧瑟,洞庭波起,秋叶飘飘,于是感到无限惆怅。已经做好了佳人到来准备,却见到世事颠倒,真担心约会要失期。

第二段写湘君把思念的感情埋在心中,急切地等待恋人而不见来到,神思恍惚地向远方张望,迷惘地看着缓缓不断的流水出神。

第三段写湘君又看到事物错位,担心心愿不可能实现。早上弛马于江边高地,傍晚渡过西面水涯,湘君到各处寻找湘夫人。在幻想中,似乎听到佳人召唤,要他吩咐车驾,与她一同前往。于是湘君在水中建造高贵的宫室,打算同湘夫人一起过美满、幸福的生活。从室内到室外,从摆设到器具,新房子都布置得高雅、华贵、精巧,表现出对湘夫人的一片深情。这时,九嶷山的神仙纷纷出动,与湘君一起迎接湘夫人,但湘夫人并没有来。湘君的一切等待和祈助,一切准备和幻想,全都化成了泡影。

第四段表现湘君因与湘夫人相约不逢而产生的无限惆怅,但仍流露了藕断丝连、依依不舍的深情。

小结:

这首优美的诗歌,主要写湘君求合于湘夫人,因思念深切、神情恍惚而产生种种幻觉,希望和绝望交织在一起,从而更显得他们的爱情缠绵哀怨、深挚执著。这是一首爱情的绝唱。

2.这个故事的感情基调是什么?

答:幽怨哀婉。

3.诗歌是如何表现这个幽怨、哀婉的苦恋故事的?

(1)融情入景,以景染情。

生答:“帝子降兮北渚,目眇眇兮愁予。袅袅兮秋风,洞庭波兮木叶下。”这一凄清杳茫的秋景,构成了一个优美而惆怅的意境,成功地渲染了抒情主人公的心境,被后人称为“千古言秋之祖”。

(2)因情造景,象征寓意。

生答:“鸟萃兮苹中,罾何为兮木上”,比兴手法,写的是男主人公因思念女主人公久久不见其人而对眼前的景象产生了一种错乱的现象,水神看到的是一幅奇怪的场景:鸟儿聚集在水草上,鱼网则被挂在树上。这是比喻湘夫人终于没来,种种费心都不过是瞎张罗。表现男主人公的伤心和失落。

师问:第三段中还有这样一句,找出来?

生答:“麋何食兮庭中?蛟何为兮水裔”,麋鹿为什么庭院里觅食,蛟龙为什么在水边游荡?以不可能存在的假想景象,来自我比况自身的尴尬处境。

(3)香草美人,寄予理想。

生答:白x白芷兰草辛夷薜荔杜衡杜若石兰……。

生答:对爱情坚贞不渝,对理想执着追求。

4.主题研讨。

有人说,屈原在《湘夫人》中所表现的男女水神欢会难期、思而不见的爱情悲剧,实际上是他自己不为楚王所知的身世悲剧的曲折反映,你同意这一说法吗,试查找有关资料,用“以意逆志,知人论世”的欣赏方法阐述你的理由。

本诗以男女水神等候对方为线索,表现了他们因思而不见而在不断的彷徨迷惘中产生的深长的幽思之情,但仍对爱情坚贞不渝的主题!诗歌反应了当时人民的真实感情和美好愿望,也渗透了诗人屈原执着追求理想的情愫。

教学微型设计之临江仙选修教案设计篇三

王斌。

教学目标:

1、理解本词的内容,感知词的思想内涵,体会词的音韵美;

2、对李煜其人及其词有一定的了解。

3、感受本文将“抽象的感情形象化”的艺术特色。

教学重点。

1、学会分析诗词的意象及意境,从而把握诗人的感情。

2、知人论世的欣赏方法。

3、提高诗歌鉴能力。

教学难点:

1、学会分析诗词的意象及意境,从而把握诗人的感情。

2、知人论世的欣赏方法。

第一节。

一、导入:

二、词人简介:

李煜(937-978),字重光,南唐中主李z之子,公元961年嗣位,史称南唐后主,在位十五年。作为文人的李煜善诗文、能书画、通音律,尤以词闻名。正如前人吊之诗:“作个才子真绝代”。但作为国君的李煜纵情享乐,政事不修,公元975年宋兵破金陵,出降,封为“违命侯”最后被毒死。也印证了前人吊之诗:“可怜薄命作君王。”

李煜的前半生,生活相当豪华奢侈,词的题材相对狭窄,无非是表现宫廷生活、男女恋情或离愁别恨,基调欢乐;亡国后,孤寂悲凉的处境,使他的词转向了写思乡之情、亡国之恨,基调伤感,成就很高。

三、写作背景:

这首词包含了一个凄惨的故事:公元975年宋兵攻克金陵,李煜肉袒出降,被封为“违命侯”,行动受人监视,失去自由。相传后主于七月七日他的生日那天在寓所命歌伎唱《虞美人》词,宋太宗知道后,大怒,赐酒将他毒死,所以这首词可说是他的绝命词。

四、词文学习:

1、学生自读词文,弄清词意:

2、教师讲解学生不懂的词句:

五、诵读:

1、指定学生诵读,其他学生思考文中哪个词概括了全文的感情?

2、教师评点并作诵读技法指导:

感情基调:低沉、凄凉。

把握节奏:

重读词语:何时、多少、又、不堪、应、只是、几多、一江。(这些词特别。

能表现诗人的内心痛苦的世界,所以要重读。)。

韵脚:了、少、风、中、在、改、愁、流。

押韵特点:两句一换韵,两平两仄。

六、李煜为什么而愁,又是怎样抒发愁情?我们具体研习诗句:

1、“春花秋月”本是美好的事物,词人为什么希望它结束呢?

李煜降宋后虽然被封为违命侯,但实际上过着囚徒般的生活。“春花秋。

月”的美景容易让作者睹物思人,想起过去美好的岁月,令人伤感,所以作者盼望它快点结束。奇语劈空而下,问得很奇,却又在情理之中。

2、“往事知多少”中的往事指什么呢?

“往事”的内容很丰富,可以泛指他做帝王时的一切活动。具体来说可能是过去后宫佳丽的簇拥,锦衣玉食的生活,万首称臣的尊严以及为所欲为的自由感等等。可是以往的一切都没有了,都已经消逝了。

3、“小楼昨夜又东风,故国不堪回首月明中。”中的“又”表现了作者怎样的思想感情?

“又东风”点明他归宋后又过了一年,时光在不断流逝,与开头句照应。季节的变化引起他的无限感慨:感慨人的生命随着花谢月残而长逝不返;感慨复国之梦随着花开月圆而逐步破灭。

4、词中两次提到“月”这个意象,“月亮”这个意象有什么特殊涵义吗?

“举头望明月,低头思故乡”“月是故乡明”“海上生明月,天涯共此时”“我寄愁心与明月”:表现怀念故乡、怀念亲人。

5、“雕栏玉砌应犹在”一句中,为何只提到“雕栏玉砌”而不是其他事物?

皇权的象征。

“只是朱颜改”的“改”字。

改变的还有生活(锦衣玉食的`生活变为囚徒的生活),地位(由国之君沦。

为阶下囚),感受(由安富尊荣到忍辱蒙羞),社稷。

7、本词中,“变”的是什么?“不变”的又是什么?

“何时了”“又东风”“应犹在”隔句相承,专说宇宙永恒不变;“往。

事知多少”“不堪回首”“朱颜改”也是隔句相承,专说人生之短暂无常。

腾流淌,一泻千里;又像那江水昼夜不停,长流不息,无穷无尽的绵长。大。

胆抒发了亡国之恨。

9、我们讲解了全文之后,请同学们想一想,李煜到底有哪些愁思?

有往事之叹,亡国之恨,离家之痛,思家之苦。

七、这无限的忧愁,虽然真实存在,但毕竟过于抽象,虽然看不见,摸不着,却。

又能真切地感受到。那么,作者是怎样来写“愁情”的呢?

a、比喻:

c、发问:问天-问人-问自己,一唱三叹。问天天不应,问人人不知,问己泪满面。凄楚中,造成曲折回旋,流走自如的艺术结构。

d、虚实结合,情景交融:实写:物是(自然永恒)虚写:人非(人生无常)。

王斌。

教学微型设计之临江仙选修教案设计篇四

江苏省淮州中学韩维加。

教学目标。

2、研读教材所选文本,分析传记文学是如何化用素材,再现历史,重现形象的;

3、了解学者林语堂,思考在他所写的苏轼身上,寄托了自己怎样的人生理想。

教学设想。

2、用一节完成需要六到八节完成的教学内容,只有淡化过程,有侧重的解决主要的问题;

教学过程:

一、交流:同读一本书。

1、导入。

伟大人物的人生经历,对于跋涉于艰难生活的我们而言,或许是一盏明灯,或许是一个路标,或许是抚平创伤的一味良药,或许是得到休息的驿站,正如罗曼罗兰《贝多芬传序》所言:

倘若我们太弱,就把我们的头枕在他们的膝上休息一会儿吧。他们会安慰我们。在这神圣的心灵中,有一股清明的力量和强烈的慈爱,象激流一般飞涌出来。甚至无须探寻他们的作品或倾听他们的声音,就在他们的眼里,他们的行为里,即可看到生命从没有象处于患难时的那么伟大,那么丰满,那么幸福。

2、30名学生分为5组,每组讨论后,向大家介绍读《苏东坡传》后,最喜欢的一个故事片断,感受最深的一段哲理性的评说,分别用一句话评说苏东坡和《苏东坡传》这本书。

3、教师也完成与学生一样的任务。

二、讨论:传记的特点。

1、苏东坡不同的描述方式。

1)可以定格在年表里。

苏轼生平大事年表。

1036苏轼降生。

1054娶王弗。

1057中进士;母丧;服孝(1057.4-1059.6)。

1059举家前往京都。

1061仁凤翔判官。

1064任职史馆。

1065妻丧。

1066父丧;服孝(1066.4-2068.7)。

1068娶王闰之。

1069返京;任职史馆。

1071任告监管;任杭州通判。

1074任密州太守。

1076任徐州太守。

1079任湖州太守;入狱。

1080谪居黄州。

1084往常州。

1085往登州;任登州太守;往京都;任中书舍人。

1086以翰林学士知制诰。

10891091任吏部尚书;往京都;任颍州太守。

1092任扬州太守;兵部尚书;礼部尚书。

1093妻丧;太后逝世;调定州太守;河北军区司令。

1094往惠州贬所;谪居惠州。

1097往海南;谪居海南儋州。

1101北返;往常州;逝世。

1126北宋亡。

2)可以浓缩在辞书上。

苏轼(1037~1101),北宋文学家、书画家。字子瞻,号东坡居士,眉州眉山人。嘉佑进士。曾出知徐州、湖州、杭州、颍州等,官至礼部尚书。与父洵弟辙,合称“三苏”。是北宋继欧阳修之后的文坛领袖,散文与欧阳修齐名,是著名的唐宋散文八大家之一。诗歌与黄庭坚齐名;他的词风格豪放,一改婉约之风,与南宋辛弃疾并称“苏辛”,共为豪放派词。他的书法与蔡襄、黄庭坚、米芾合称“宋四家”;善画竹木怪石,其画论,书论;著有《东坡七集》《东坡乐府》等。

任杭州太守兼浙西军区司令。

3)也可以如林语堂如此概括:

苏东坡是一个不可救药的乐天派、一个伟大的人道主义者、一个百姓的朋友、一个大文豪、大书法家、创新的画家、造酒实验家、一个工程师、一个憎恨清教徒主义的人,一位瑜珈术修行者,佛教徒,巨儒政治家,一个皇帝的秘书,酒仙,心肠慈悲的法官,一个政治上的坚持己见者,一个月夜的漫步者,一个诗人,一个生性诙谐爱开玩笑的人。

明确:传记文学最突出的特点就是他应该在回忆录、书信、日记等等材料之外显能耐,应该把这些材料经过头脑过滤后,再呈现在读者面前。读者所看到的已不再是材料的堆叠,而是一幅完整的画,一件有匠心的作品。传记里的事实,可能不再是惊天动地的丰功伟绩,气吞山河的豪言壮语,流芳百世的经典作品,而是一句玩笑,片言只语、不显眼的行为等等这些日常生活的细枝微节。传记事实的选择就构成了传记的生命。

2、研讨传记的素材选择。

1)节选的《赤壁赋》,选择了苏东坡的几件事情?其共同特点是什么?

至少有九则材料/享受生活的各种乐趣。

2)同是在黄冈写的著名的《念奴娇赤壁怀古》为何没有写进这部分的传记里?

《念奴娇赤壁怀古》更多的是表现人生思考,体现忧患甚至有点消极的人生感叹,与作者要表现的苏东坡此时过着神仙似的生活要义不吻合。

1)从年表看苏东坡生命中的苦难。

纵观苏东坡的一生,林氏说可以用“坎坷多舛”来概括。苏东坡生活的时期为北宋中后期,国力的逐渐削弱,边患的日趋严重,积贫积弱的国家,此起彼伏的社会危机,走上政坛的苏东坡就一直处在这内外交困的情况下,复杂多变的党争矛盾中。他既不容于王安石的“新政派”,也不容于司马光为首的“反对派”,后来又因为“乌台诗案”被人陷害而罪贬黄州,可以说黄州时期的苏轼可以说是他人生的最低点。而他垂暮之年还遭到流放岭南的命运。

无论在哪一个时代,真诚、善良、崇高等高贵的.个性品质似乎都难逃被黑暗、丑恶摧残或吞没的厄运。但是,还是会有人在苦难、悲哀的人生际遇中,以他的智慧、仁爱与伟大的悲悯,冲出了重重黑幕,为我们留下了他灵魂的欢欣和心智的乐趣,留下了一些烛照后世的、不可磨灭的宝藏。这是人间难得奇迹,苏东坡的故事就是这样的奇迹之一。

在林语堂看来,苏东坡具有着在苦难中寻找乐趣的罕见本领。

2)比较:林语堂和余秋雨对待苏东坡人生低谷的不同观点。

在林语堂看来,宦海的沉浮,没有改变苏东坡。显达的荣华富贵,孤独的颠沛流离,历史的剧目不管翻多少花样,苏东坡依然故我,经历过大悲的人才能体验大喜,但大悲大喜都经历过的苏东坡已经完全宠辱不惊了。“他一生嬉游歌唱,自得其乐,悲哀和不幸降临,他总是微笑接受。”很少有人能如他一样在一连串的打击下,仍保持乐观,并不是所有的人都能忘却痛苦,即使李白,浪漫诗情中脱不了苦闷的抑郁,但苏东坡却可以消解他经受过的磨难。于是他练起了“瑜珈术”,寄情于书画,成了“东坡居士”,自得其乐,已经“不以物喜,不以己悲”看人生,更加真切的懂得了人生。在他的作品中依然保持了天真和淳朴,流露出他的本性和对人生甚至世界的思考,首首诗如仙界飞天袖间散落的花朵,气韵生动,神思逸飞,全是一个心灵流淌出来的智慧,他的诗,你随气拈来,都觉得有不俗之气。“老夫聊发少年狂”的豪迈酣畅,“大江东去,浪淘尽,千古英雄人物”的慷慨纵横。“纵一苇之所如,凌万顷之茫然”的苍茫渺远,“不识庐山真面目,只缘身在此山中”的冷静观照,直至“人有悲欢离合,月有阴晴圆缺”的旷达深沉,每首诗一个表情,一个风格,千变万化,决不雷同。在苏轼一生最失落之际,他月夜游黄州便写下了千古不朽的两篇《赤壁赋》,林语堂说“这两篇赋之出名不无缘故,决非别的文章可比,因为只用寥寥数百个字,就把人在宇宙中之渺小的感觉道出,同时把人在这个红尘生活里可享受的大自然丰厚的赐与表明。人生在宇宙中之渺小,表现得如同中国的山水画。”在这里苏轼探讨了物我合一的生命最高境界,瞬间即永恒。所以,当他以精神自由的眼光俯瞰人生时,他的灵魂终于“获得一种自我完善感和灵魂归宿感。”

而林语堂在笔下表现出的苏轼是与林语堂的人生观念是相关的。介绍几则选自林语堂《生活的艺术》语录:

只有快乐的哲学,才是真正深湛的哲学;西方那些严肃的哲学理论,我想还不曾开始了解人生的真义哩。在我看来,哲学的唯一效用是叫我们对人生抱一种比一般商人较轻松较快乐的态度。

一般人不能领略这个尘世生活的乐趣,那是因为他们不深爱人生,把生活弄得平凡、刻板而无聊。我们对于人生可以抱着比较轻快随便的态度:我们不是这个尘世的永久房客,而是过路的旅客。

人生是严酷的,热烈的心性不足以应付环境,热情必须和智勇连结起来,明确:

选择素材,一是取决于材料的表现力,一是取决于传记作者的主观倾向。

传记文学是建基在事实之上的,是事实的作品,必须和事实严丝合缝,而不是想象的产物。但是,一个真正的传记作家不应该满足于仅仅展示材料,不管这些材料编排得多么精确有序,那样,我们感受不到任何生命的气息,我们看到的往往是人的化石,而不是血肉鲜明的原形。

三、漫谈:关于人生的苦难。

1、读余秋雨《苏东坡突围》,参互观照。

同样是写苦难中的苏东坡,当代学者余秋雨是如何认识的?请学生阅读余秋雨《苏东坡突围》,谈谈他的观点。

明确:在苦难中苏轼成熟了,从苦难中突围出来了。

2、讨论:我们应当如何对待生活中的苦难或不幸?

同样是面对苏东坡在苦难,林语堂和余秋雨有着不同的解读,前者看到的是快乐,后者得出的是成熟,那我们呢?(见板书设计)。

方能避免环境的摧残。

请同学们用一句话来表达自己对不幸或苦难的理解。

3、总结:传记能给人生成长怎样的作用。

唯有真实的苦难,才能驱除浪漫底克的幻想的苦难;唯有看到克服苦难的壮烈的悲剧,才能够帮助我们承担残酷的命运;唯有抱着“我不入地狱谁入地狱”的精神才能挽救一个萎靡而自私的民族:这是我十五年前初次读到本书时所得的教训。

--傅雷《贝多芬传译序》。

四、作业:推荐阅读。

1、周国平的《诗人的执着与超脱》。

2、鲁枢元的《东坡与刚峰》。

3、李泽厚的《美的历程苏轼的意义》。

教学微型设计之临江仙选修教案设计篇五

教学目标:

1、理解本词的内容,感知词的思想内涵,体会词的音韵美;

2、对李煜其人及其词有一定的了解。

3、感受本文将“抽象的感情形象化”的艺术特色。

教学重点。

1、学会分析诗词的意象及意境,从而把握诗人的感情。

2、知人论世的.欣赏方法。

3、提高诗歌鉴能力。

课前准备:预习本词,学唱《几多愁》。

课时安排::一课时。

教具:多媒体课件。

教学步骤:

一、导入课文:

全班跟唱邓丽君的《几多愁》歌曲,引入《虞美人》。

二、整体感知:

朗读诗歌,找出词眼。

明确:词眼(感情基调)--愁。

讨论:为何愁?词人愁的是什么?

明确:与词人身世密切相关。

三、知人论世:

李煜全档案。

姓名:李煜。

字:重光。

生辰:937年七月初七。

祭日:978年七月初七。

籍贯:徐州。

国家:南唐。

职业:国主、词人。

身世:国君--阶下囚。

特长:绘画、书法、音律、诗文、词。

外型:一目重瞳子。

性格:纯真。

代表作:《虞美人》、《浪淘沙》等。

了解了李煜和时代背景,“愁”的内容就很明白了。

明确:亡国之愁。

四、研读与赏析:

1、再读本词,感受音乐美,找出韵脚。

2、词牌名“虞美人”的得来。(霸王别姬故事)。

3、“春花秋月”是美好的事物,为何希望它早点结束?

4、“往事知多少”的“往事”指什么呢?

5、“小楼昨夜又东风”中,“又”字表现了什么意味?

6、前六句运用了什么手法来写?(电影拍摄里的什么手法?)体现了作者怎样的感情?

7、蒙太奇手法介绍。

启发学生思考,联系他们所学过的诗歌进行分析讨论。

明确:月:怀念亲人,怀念故乡之意。

9、品味欣赏名句:

“问君能有几多愁,恰似一江春水向东流”

问:用了什么方法来写愁?抒发了词人的怎样的感情?

五、课外拓展:

你还知道哪些含“愁”的诗句?分析这些诗人是怎样写愁的。

六、诗歌鉴赏方法:

了身世、找意象、品语言、析表达、评感情。

七、牛刀小试:

讨论:《虞美人》《一剪梅》两首词作感情内涵有何不同?

八、小结。

李煜后期的词作语言清新,采用了白描手法写情。抒发的是作为一位亡国之君的故国之思、亡国之恨,情感真挚,艺术感染力很强,因而形成了独特的艺术风格,成为五代最有成就的词人,也是词史上杰出的词人之一。

九、播放歌曲《几多愁》。

学生学唱,体味词的意境。

十、当堂背诵。

教学微型设计之临江仙选修教案设计篇六

“送别”是中国古典诗词中一个重要的主题,诗人们通过这些诗词向读者展示了许多不同的送别场面,抒发了深深的离别之情。送别诗词有许多共通之处,如选取典型意象,情景交融、虚实相生的写作技巧等等。本课将以北宋婉约派代表人物柳永的《雨霖铃》为例,引导学生把握词中的意境,感悟男女恋人分别时的万千愁绪,掌握送别诗词中融情入景、虚实相生的写作手法,培养鉴赏古诗词的能力。本课的教学将采用学生合作、讨论、探究的方式,以“整体感知-合作探究-局部研讨-拓展提升-归纳总结”的过程进行。

二、教学i骤:

课前准备:播放歌曲《送别》创设情境。

(一)导入。

由“送别”这个话题回顾曾经学过的与送别有关的诗句,列举送别诗词中常用的意象,引出新课柳永的'《雨霖铃》。

(二)诗词鉴赏。

1、介绍作者柳永。

2、学生诵读词的上下阙,自主疏通词句的意思。

3、欣赏比较《雨霖铃》的两幅插图,从意象与意境上感受本词。

4、学生交流讨论:说说你认为写得最美、感受最深的词句美在哪里?

教师引导鉴赏名句:今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月。感受本词情景交融,虚实相生的写作技巧。

(三)拓展提升。

江南柳。

张先。

隋堤远,波急路尘轻。今古柳桥多送别,见人分袂亦愁生。何况自关情。

斜照后,新月上西城。城上楼高重倚望,愿身能似月亭亭,千里伴君行。

张先的《江南柳》与柳永的《雨霖铃》相同和不同之处在哪里?

同:都写了别情;都写了别时的典型环境;

都是情景交融、融情入景;都写了别后,虚实相生。

异:柳词想象别后自己远行的情景,张词着重写送行者别后情景。

(四)归纳总结。

送别诗词常用的艺术手法:选取别时的典型意象。

融情入景,情景交融。

虚实相生。

(五)作业布置:背诵《雨霖铃》,完成练习。

教学微型设计之临江仙选修教案设计篇七

教学目标:

1、把握文章的脉络线索及象征手法的运用。

2、品味作者沉静、淡然的语言风格所具有的情感张力。

3、体验并感悟渗透在字里行间的母子深情,引导学生学会爱、学会感恩、学会珍惜。

教学重、难点。

1、理解合欢树丰富的情感内涵和象征意义。

2、品读淡然的叙述背后的情感张力。

教学方法:

以朗读带动理解;师生共同研究、探讨。

课时安排:

一课时。

教学过程:

一、导入。

1983年全国优秀短篇小说奖的颁奖典礼上,人们惊讶地发现有一位获奖者是坐着轮椅来领奖的。第二年,这个残疾人又以另外一篇小说获得该项殊荣。他,就是史铁生,他自双腿瘫痪走上文学创作道路二十多年来创作了许多优秀的作品并多次获得各项文学创作奖。那么他是怎样克服了身体上的残疾而获得写作上的成功的?他的背后究竟是怎样一个人在支撑着他、激励着他?今天就让我们随着《合欢树》走进史铁生的世界,走进史铁生对于他母亲的沉甸甸的回忆中。

二、品味母亲的爱。

问题:能回忆怀念母亲的物品想必有很多,史铁生这篇文章为什么选择合欢树来悼念母亲?

明确:母亲对合欢树的精心照料是她呵护关心我的写照。

交流要点:

对合欢树希望的表现:

“第二年合欢树没有发芽,母亲叹息了一会,还不舍得扔掉,依然让它长在瓦盆里。”

“她把合欢树移出盆,栽在窗前的地上,有时念叨,不知道这种树几年才开花。”

对“我”的希望表现:

1、对治好“我”的希望:

“母亲的全副心思却还放在给我治病上,到处找大夫,打听偏方……”

“‘再试一回,不试你怎么知道会没用?’她说,每一回都虔诚地抱着希望。”

2、对“我”从事写作的希望:

“她到处去给我借书,顶着雨或冒了雪推我去看电影,像过去给我找大夫,打听偏方那样,抱了希望。”

母亲的话中体现出的小心翼翼又满怀希望,一方面尽力维护残疾儿子的尊严,一方面激励和鼓舞儿子写作的信心。

比较第一段和第三段母亲对我写作的表现的不同态度。

交流后明确:母亲对“我”对合欢树都抱有无限的希望,希望合欢树能开花,希望“我”由写作闯出一条路以获得生活的信心。

三、品味“我”的悲伤和思念。

明确:忘记找借口不看老惦记着主动想去看。

追问:为什么“我”会有这样的变化?

交流后明确:

忘记:“悲痛弄得我们都把那棵小树忘记了。”

还有什么地方能看出我的这种悲痛?

“我摇着车躲出去”“我摇车离开那儿,在街上瞎逛,不想回家。”

找借口不看:“抖”字体现出我的难以抑制的悲痛和深深的愧疚。

对愧疚的理解:同样被母亲寄予希望的合欢树终于开花了,而我却尚未成功。(“后悔两年前没有自己摇车去看看。”)。

老惦记着:体现了思念之深。

主动想去看:注意是在什么情况下想去看的,我在写作上取得了成功想去看看合欢树告慰母亲在天之灵。

小结:“我”之所以对合欢树有这样的态度变化主要是因为在“我”对母亲的无尽的思念中更多地包含的是悲痛和愧疚。其中最令“我”悲痛的是母亲当初的希望都实现了,她却不在了。

拓展《我与地坛》中的相关语段,加深体会。

四、主题深化。

总结:

通过我们的分析品读,发现这棵合欢树并不是一颗平常的树,它牵系着史铁生母子之间的深情,真可谓是:“亦母亦子合欢树,一枝一叶总关情。”而作者以合欢树为题想必是为了借“合欢”寄托他们母子之间无法实现的遗憾,在这样的一欢一悲的两极间那份母子深情更令人为之震撼。

再联想到我们自己,我们每一个人又何尝不是由父母亲精心呵护成长起来的树呢?我们的父母在我们的成长过程中同样也倾注了心血寄托着深切的希望。

教学微型设计之临江仙选修教案设计篇八

一、知识与技能:体会作者选材组材的技巧,理解合欢树在文中的深刻寓意以及象征手法的运用。

二、过程与方法:引导学生提出问题,探究问题,具体深入理解文章。

教学重点与难点:

引导学生和作者的情感发生共鸣,探讨合欢树丰厚的象征意义,解读作者复杂的心理变化。

1、理解合欢树丰富的情感内涵和象征意义。

2、品读淡然的叙述背后的情感张力。

教学方法:

以朗读带动理解;师生共同研究、探讨。

课时安排:

一课时。

教学内容与过程:

一、导入:

双腿瘫痪史铁生走上文学创作道路二十多年来创作了许多优秀的作品并多次获得各项文学创作奖。那么他是怎样克服了身体上的残疾而获得写作上的成功的?他的背后究竟是怎样一个人在支撑着他、激励着他?今天就让我们随着《合欢树》走进史铁生的世界,走进史铁生对于他母亲的沉甸甸的回忆中。

二、(1)文章可以分为几个部分?主题是什么?

明确:两部分母爱。

(2)思考:哪一处细节最让你感动?通过这些细节描写,表现了怎样的一种母爱?

明确:无私无怨坚强执着宽厚仁慈牺牲自我的爱。

三、文章是写母爱,为什么以《合欢树》为题?思考下面的.几个问题。

1、合欢树是怎么来的?经历了怎样的生命历程?

2、为什么课文在第7段才提到合欢树?有什么象征意义?

明确:母爱树希望树思念树。

3、作者多次写到那个刚来到世上“瞪着眼睛看树影儿”的孩子,有什么作用?

明确:文中三次提到那个“刚来世上的孩子”,前两次说他“不哭不闹,瞪着眼睛看树影儿”,这里的“树影儿”,这里的“树影儿”就是合欢树的影子,合欢树上处处是母爱的影子,作者始终对合欢树怀着一种复杂的感情,一方面找借口不肯去看,另一方面“挺后悔前两年没有自己摇车进去看看”。也许是他不知如何去面对失去这一份厚重的母亲吧。也许他只想把这一切深深地藏在心底,独自咀嚼,“悲伤也成享受”吧。

四、小结:

一粒沙里见世界,半瓣花上说人情。小小的合欢树,凝聚了史铁生如此深沉浓厚的情感,我们的生活里也不乏细节的感动,当心中某根柔软的琴弦被触动,不要吝惜,把情思凝于笔端,美好就会在一刹那收藏。

五、作业:

一、背有关赞美母亲的名句。

孟郊:《游子吟》慈母手中线,游子身上衣。临行密密缝,意恐迟迟归。

母爱是一种巨大的火焰。-------罗曼.罗兰(法)。

母亲的爱是永远不会枯竭的。———冈察洛夫(俄罗斯)。

妈妈,你是母亲、知己和朋友的完美合。-----泰戈尔(印)。

世界上有一种最美丽的声音,那便是母亲的呼唤。——但丁(意大利)。

花从春走过,留下缕缕花香;叶从夏走过,留下片片荫凉;风从秋走过,留下阵阵金浪;雪从冬走过,留下种种希望。

教学微型设计之临江仙选修教案设计篇九

教学目标:

1.体会无私的母爱,把握母亲的形象以及作者对母亲浓浓的思念和沉重的内疚交织的感情。

2.理解“合欢树”在文中的寓意。

教学重点:。

理清文章思路,分析具体事件,从而体会母子深情。

教学难点:。

“合欢树”丰富的情感内涵和象征意义.

课时安排:1课时。

授课方法:颂读法,归纳法,探讨法。

教学过程。

一、 导语。

1983年全国优秀短篇小说奖的颁奖典礼上,人们惊讶地发现有一位获奖者是坐着轮椅来领奖的。第二年,这个残疾人又以另外一篇小说获得该项殊荣。他,就是史铁生,他自双腿瘫痪走上文学创作道路二十多年来创作了许多优秀的作品并多次获得各项文学创作奖。那么他是怎样克服了身体上的残疾而获得写作上的成功的?他的背后究竟是怎样一个人在支撑着他、激励着他?今天就让我们随着《合欢树》走进史铁生的世界,走进史铁生对于他母亲的沉甸甸的回忆中。

二、 课文分析。

(一) 通读课文,整体把握文意。

1、学生默读《合欢树》。

熟悉文本,看作者写了人生中哪几个年龄段的哪些事情,以理清课文思路。

明确:年龄           “我”           母亲。

十岁           作文获奖       惊喜,有活力。

二十岁         双腿残废       叹息,不放弃。

三十岁         小说发表       去世,没看到。

三十多岁       事业有成       已死多年。

(聊起合欢树)。

由此我们可以看到本文是以时间为线索。

2、通过行文思路可以看出文章先后写了哪些内容,作者想借此表达什么?

母亲       合欢树。

主题--母爱。

(二) 分析把握母子间的亲情。

母亲对儿子。

1、在这篇描写母亲的文章中,你认为最能体现母爱的是哪些段落?

明确:第2、3两段,也就是作者二十岁的时候。

(学生一起诵读此两段)。

2、在这两段中写母亲为“我”做了哪些事情?

明确:为“我”治病;为“我”借书;推“我”看电影;鼓励“我”写作。

(生找出原文相关句子)。

小结:可以看出母亲不仅关心“我“的身体,更关心“我”的精神,这正是母亲的伟大之处。

3、这两段运用了怎样的人物描写方法?各找出相应的句子来。

明确:语言描写;动作描写;肖像描写;心理描写  句子(略)。

4、通过这些事情体现了母亲怎样的性格?找出相应的句子来,全文还体现了母亲怎样的性格。

明确:乐观、坚强、执著 聪明 美丽 善良 热爱生活。

儿子对母亲。

1、对这样一位为自己付出太多的母亲,在母亲死后多年,儿子对母亲又是怎样的感情呢?找出相应的句子。

明确:感激、内疚、   句子(略)。

重点分析内疚之情:

(1)母亲原本是一个聪明、爱美、善良、热爱生活的人,在自己没得病的时候,他们过着无忧无虑的生活,但是突如其来的灾难让母亲陷入了无止境的忙乱,一次次的失望,而且,史铁生的母亲在49岁时就死去,他一直觉得母亲的早死与自己有关,所以,对母亲,史铁生是怀有深深内疚的。

(2)对母亲住过的房,栽种的合欢树,作者的态度是有变化的。从不愿去到想去看看一直到后悔没早看。不愿去既是无法从失去母亲的痛苦中解脱出来,也是无法面对自己深深的内疚之情。想去看,表明作者从内疚中解脱出来,终于可以理智的接受现实。因为他觉得母亲太苦了,死亡或许是一种解脱。

1可以表现母爱的东西很多,作者为何独选“合欢树”?

合欢树与母亲、与我的关系:

“合欢树”   “我”             母亲。

误种花盆    作文获奖        惊喜,有活力。

没有发芽    两腿残废        叹息,不放弃。

茁壮成长    开始写作        高兴,常侍弄。

花繁叶茂    事业有成        去世,没看到。

母亲的恩泽。

明确:合欢树是作者情感的一种寄寓,并折射作者对母爱对命运对生命的感悟。 合欢树,落叶乔木,夏天开红色的花。得名由来:对称的叶子,入夜就两两相合的缘故。而作品中的合欢树是这篇抒情作品中的外界景物。

2、文章主旨是母爱,合欢树与母爱有无联系?这运用的是什么写法?

明确:有联系,合欢树是母亲亲手栽种。运用的是象征的手法,也就是托物言志,借物写人的手法。(象征手法是根据事物之间的某种联系,借助某人某物的具体形象(象征体),以表现某种抽象的概念、思想和情感。它可以使文章立意高远,含蓄深刻。)。

3、你认为合欢树象征的是谁,为什么?

明确:合欢树既象征母亲也象征作者。

合欢树是母亲亲自栽种,寄托着母亲的希望,所以象征着母亲。同时,合欢树从弱小到花繁叶茂,象征了作者的成长。

总结:

通过我们的分析品读,发现这棵合欢树并不是一颗平常的树,它牵系着史铁生母子之间的深情,再联想到我们自己,我们每一个人又何尝不是由父母亲精心呵护成长起来的树呢?我们的父母在我们的成长过程中同样也倾注了心血寄托着深切的希望。

所以不管母爱是以何种方式出现在我们面前,我们都应该珍惜,感谢史铁生,他提醒了我们要用心去感受爱,用理解去培养一棵爱与被爱的合欢树ジ惺馨,用理解去培养一棵爱与被爱的合欢树,为了不要失去后才感?nbsp;“树欲静而风不止,子欲养而亲不待”,感叹“此情可待成追忆,只是当时已惘然”所以,爱 你们也需要懂得,希望大家做一个懂得爱别人,也懂得回报别人爱的人。

五、布置作业。

课外阅读史铁生的文章,体会其语言质朴,感情真挚的特点。

板书:

(感情)感激、内疚  (性格)乐观 坚强 执著 聪明。

合欢树象征 母亲。

作者  误种花盆   十岁      作文获奖        惊喜,有活力。

没有发芽   二十岁    双腿残废        叹息,不放弃。

茁壮成长   三十岁    小说发表        去世,没看到。

花繁叶茂   三十多岁  事业有成        已死多年。

(聊起合欢树)。

母亲的恩泽。

聂棋。

教学微型设计之临江仙选修教案设计篇十

1、促进学生学习古诗的热情,提高学生的诗歌鉴赏水平。

2、理解诗歌的思想感情并能进行恰当的评价。

教学重难点。

1、体会诗歌豪放飘逸的浪漫主义风格。

2、领悟诗人“狂歌痛饮”豪放外表下的愤激之情。

教学方法。

1、诵读法。

2、质疑法。

3、比较法。

教学时数。

1课时。

教学过程。

一、导语。

讲课之前,我们先来背诵几句诗句。“劝君更尽一杯酒,西出阳关无故人”、“明月几时有,把酒问青天。”“对酒当歌,人生几何?”“举杯邀明月,对饮成三人。”“抽刀断水水更流,举杯销愁愁更愁。”从这些诗句中,我们可以发现,写的都跟酒有关。中国诗人大多爱喝酒,喝酒想起吟诗,吟诗想起喝酒,所以由酒产生了很多好诗。喝酒作诗最杰出的要首推李白。他号称“诗仙”,自称“酒中仙”,当时人也称他为“酒圣”。有人评价说,李白诗中有浓浓的酒味,若抽掉他诗中酒的成分,色香味都大大减少。我们今天就一起来学习李白咏酒诗中的代表作〈将进酒〉。(板书题目)。

二、解题。

《将进酒》是“劝酒歌”,将,(qiang),请、愿的意思。与“呼儿将出换美酒”的“将”(jiang)意思不一样。

三、研习课文。

(一)整体把握。

1、请一位学生朗读全文。

2、听朗读带,要求注意节奏。

(二)具体分析全文。

1、李白的诗风是豪放的,那么哪些诗句体现了他豪放的风格呢?

生:“人生得意须尽欢,莫使金樽空对月。天生我材必有用,千金散尽还复来。烹羊宰牛且为乐,会须一饮三百杯。岑夫子,丹丘生,将进酒,杯莫停。”“主人何为言少钱,径须沽取对君酌。五花马,千金裘,呼儿将出换美酒。”(学生齐读)。

2、这些诗句,你觉得诗人的感情是怎样的.?

“人生”六句的心情是欢乐的。尽管诗人在政治上并不“得意”,但在他看来,朋友间的聚会也用样是人生中的快事,大家何不高高兴兴地痛饮一场呢!想到这,他顿生豪情,相信自己将来必能作出一番事业,对区区金钱也毫不在意。于是连呼“烹羊宰牛”,准备“一饮三百杯”。“岑夫子”句,他本是客人,这儿却反客为主,对着好友高声劝歌,将他的洒脱与狂放表现的淋漓尽致。“五花马”句,写诗人要将一切价值昂贵之物都拿来“换美酒”,是狂放到了极点。

3、诗人的感情是复杂的,除了欢乐、狂放,诗中还表现了诗人的哪些感情呢?

悲伤(“君不见黄河之水天上来,奔流到海不复回。君不见高堂明镜悲白发,朝如青丝暮成雪。”)愤激(“钟鼓馔玉不足贵,但愿长醉不愿醒。古来圣贤皆寂寞,惟有饮者留其名。陈王昔时宴平乐,斗酒十千恣欢谑。”“与尔同销万古愁。”)。

4、为什么说悲伤呢?

“君不见”两句写了黄河源头之高,似乎从天而降,东入大海,势不可回;接着“君不见高堂明镜悲白发,朝如青丝暮成雪。”感叹人生易老不过朝暮之间,因而“不复回”又隐含了韶光易逝,青春难再之喻意。雄伟永恒的黄河尚且如此,人生更是渺小短暂,所以开头四句顿生悲意。

5、为什么说愤激呢?

因为他要借酒气把长期郁积在胸的不平之气一齐宣泄出来。他鄙弃那结党营私、排斥贤能的豪门贵族集团,因而说“钟鼓馔玉不足贵”;他憎恨这些人的黑暗卑劣行径,因而说“但愿长醉不愿醒”--这两句诗可以说是集中地体现了他自离开长安至今的愤激之情。但这又不仅是为了一己遭遇,他还想到了“古来圣贤”(其中大概有孔子、孟子一类人,有屈原一类人),他们有经天纬地的才能而不为统治者所用。诗人说他们“寂寞”,不是否定他们,而是为他们惋惜乃至抱不平。尤其是曹植--这是他十分景仰的人,他赞扬曹植的豪华酒宴,其实是为曹植的怀才不遇抱恨终生而惋惜,兼以自况。这就加深了诗人的愤激之情。

7、诗人感情发展的脉络又是怎样的呢?

诗的开头悲叹人生短促,接着因悲而生寻欢之意,准备痛饮一场,然后借酒抒发其愤世嫉俗之情,到结尾更将这种复杂的心情统一为“万古愁”,使抒情达到了高潮。

8、这首诗的感情基调是什么?

愤激。诗歌中诗人的愤激之情是占主导地位的,豪放只是它的外壳,愤激才是它的内核。

9、这首诗的艺术手法。

夸张、比兴。

10、齐读全诗。

四、课外延伸。

宣州谢眺楼饯别校书叔云(李白)。

弃我去者,昨日之日不可留。

乱我心者,今日之日多烦忧。

长风万里送秋雁,对此可以酣高楼。

蓬莱文章建安骨,中间小谢又清发。

俱怀逸兴壮思飞,欲上青天览日月。

抽刀断水水更流,举杯销愁愁更愁。

人生在世不称意,明朝散发弄扁舟。

提问:同是咏酒诗,找找感情变化上的相似之处。

开头两句显示出诗人郁积好久的忧愤的心情,接着完全撇开“烦忧”,放眼万里长空,从“酣高楼”的豪兴到“揽明月”的壮举,展示出诗人的豪迈的胸襟,然后诗人又自比小谢,极为自信,然后,却又迅速地陷入“不称意”的苦闷中。感情也是起伏变化,也是忧愤苦闷中显现出豪迈的气概。

五、背诵全文。

六、布置作业。

1、背诵全文。

2、试将《梦游天姥吟留别》和《将进酒》在思想内容与艺术手法上加以比较,写一段鉴赏短文。

板书:

将进酒李白。

悲伤明镜悲白发。

欢乐人生得意须尽欢。

愤激钟鼓馔玉不足贵,但愿长醉不愿醒。

狂放呼儿将出换美酒。

愤激与尔同销万古愁。

教学微型设计之临江仙选修教案设计篇十一

课时2课时。

教学目标。

知识与技能。

1、学习如何通过对古典诗歌中意象的把握来体会和品味诗歌的意境美;

2、学会通过反复诵读、联想想象去置身诗境,通过意象联缀、补充联想、炼字炼句缘景明情。

过程与方法。

1、小组合作探究。把学习的主动权还给学生,教师做到导而不牵。

2、改写。描写诗中最有意蕴的诗句,引导学生学会置身诗境,缘景明情,以便对诗歌的意境美有更深入的品味。

3、比较阅读。为了更加深入了解杜诗的意境和创作风格,把李白的诗歌创作特色进行比较无疑是切合实际的作法。

情感态度价值观理解和体会杜甫怀才不遇的忧愤和忧国忧民的情怀。

重点通过学习本诗了解鉴赏古典诗歌要置身诗境,缘景明情。

难点“坼”“浮”字妙处的理解。

教学方法:讲授法,小组合作探究法。

教学过程。

教学步骤、内容教学活动及时长安排二次备课。

第1课时。

一、导入:

【回顾导入】。

告别张若虚笔下那美轮美奂的春江月夜美景,走过孟浩然那心驰向往的鹿门,翻越李白那充满浪漫主义色彩的天姥山,今天,让我们跟随“诗圣”杜甫一起登上岳阳楼,感受那里别样的风采。(板书:登岳阳楼)。

【图片导入】。

以岳阳楼图片(见ppt)导入。

二、整体感知:

(一)作者简介(师生共同回顾)。

(二)写作背景:大历三年(768)冬,杜甫从公安(今湖北公安)到达岳阳,到达之时正是深冬。此诗为诗人晚年作品,是年(769)诗人已五十七岁。当时,诗人处境艰难,凄苦不堪,年老体衰,贫病交加,再加上北归无望,全家人寄居在一只小船上,沿着洞庭湖向南漂泊。

(三)诵读感知(以读带悟,把握感情基调):

1、生自由读;

2、抽生读,给出相应评价;

3、师范读,并指导。

这首诗所包含的内容极为丰富,感慨也极深沉,要读得缓慢些。首联从“昔闻”到“今上”长达数十年,已包含着人世沧桑的感慨,读得快了则意味不同,可能正如仇注所云“喜初登也”。颔联写岳阳楼景色,读时须有纵目远眺之意,“日夜浮”三字尤应慢读--似乎说“多少个日日夜夜就这样过去了”,这是为下文蓄势,读出气势。下面两联说感慨,要用深沉的语调读:颈联说个人,有无限辛酸,调子低些为好;尾联说国家,有满腔悲愤,调子稍稍上升--这是全诗高潮所在。

4、生带感情再次诵读。

三、赏析内容:

(一)初知意象:

【参考译文】。

很早听过名扬海内的洞庭湖,今日有幸登上湖边的岳阳楼。

大湖浩瀚像把吴楚东南隔开,天地像在湖面日夜荡漾漂浮。

漂泊江湖亲朋故旧不寄一字,年老体弱生活在这一叶孤舟。

关山以北战争烽火仍未止息,凭窗遥望胸怀家国涕泪交流。

【主要意象】。

洞庭水、岳阳楼--辽阔雄伟。

吴楚、乾坤日月--开阔博大。

孤舟--孤单漂泊。

(二)置身诗境:

借助联想和想象,置身诗境,描绘诗歌意象和画面。

【方法点拨】。

有的诗歌意象常见,且通篇基调一致,这样的意象所构成的意境和表达的情感相对容易把握,可是杜甫的《登岳阳楼》,用到的是比较少见的意象,而且这些意象之间,具有较大的跳跃性,尤其是从开阔博大的“吴楚、乾坤日月”一下子跳到狭小的“孤舟”。怎么理解呢?这就要求我们在欣赏诗歌的过程中,借助联想和想象,将作者所描绘的意象和画面一一再现到自己的脑海中,使整个心灵沉浸在一个想象的世界之中,得到审美享受。这就是置身诗境的方法。

【参考画面】。

早就听闻洞庭湖水的波澜壮阔,今天有幸登上了岳阳楼来一睹洞庭湖的雄姿。只见吴楚两地被广阔浩瀚的湖水一分为二,分布于东南两边,苍茫无际的湖面上,波浪一浪掀过一浪,向天边汹涌而去,大地长天、日月星辰日日夜夜在湖里浮荡着,景象壮美极了!回头想一想自己,亲朋故旧竟无一字寄给漂泊江湖的我,衰老多病的我呀,只有生活在一只小小的舟船上。透过这浩渺无边的洞庭湖,遥望关山以北,那里仍然是兵荒马乱、战火纷飞;一想到这,靠在窗轩之上的我不禁涕泪交流。

(三)品诗(缘景明情):

首联“昔闻洞庭水,今上岳阳楼。”

1、你感受到作者登楼的感情怎样呢?

写早闻洞庭盛名,然而到暮年才实现目睹名湖的愿望,表面看有初登岳阳楼之喜悦,其实此时的诗人,经历了岁月的沧桑,面对山河破碎的祖国,自己壮志未酬,国家前途渺茫,可谓百感交集。

2、这种情感是怎么表现的呢?

虚实交错,今昔对照。

颔联“吴楚东南坼,乾坤日月浮。”

1、最传神的两个字是?

“坼”、“浮”。

2、写出了洞庭湖怎样的景色特点?

“坼”:洞庭湖波涛万顷、巨浪千层,方圆数千里的江南大地訇然裂为两片,刹那间,乾坤摇动、天崩地解--显示出洞庭湖的磅礴气势!

“浮”:动态感,在诗人的笔下,洞庭包容天地万物,并且主宰着它们的沉浮,日月星辰都随着湖水的波动而漂荡起落--一派壮阔的图景。

景色特点:气势磅礴,宏伟奇丽。

颈联“亲朋无一字,老病有孤舟。”

3.抒发了作者怎样的情感?

写政治生活坎坷,漂泊天涯,怀才不遇的心情。“亲朋无一字”,得不到精神和物质方面的任何援助;“老病有孤舟”,从大历三年正月自夔州携带妻儿、乘舟出峡以来,既“老”且“病”,飘流湖湘,以舟为家,前途茫茫,何处安身,面对洞庭湖的汪洋浩淼,更加重了身世的孤危感。

【过渡】面对浩渺的洞庭湖,诗人只是感叹自己的身世吗?(不是)从哪句可以看出?(戎马关山北,凭轩涕泗流。)如果说,前三联是句句写景,句句含情的话,那么这一联则是直接抒情。

尾联“戎马关山北,凭轩涕泗流。”

品味其中的情感(生探讨,自主发言。)。

【明确】。

因而这涕泪之中,有对亲戚朋友的眷念,有年老孤独的悲伤,有对国家前途的忧虑,也有无以报国的自悼。

(总结:身世之悲,家国之痛,忧国忧民。)。

四、作业布置:

1、背诵这首诗;

2、完成世纪金榜25~26页预习部分。

第2课时。

一、导入:

检查背诵以导入。

二、诗歌小结:

1、本诗标题是《登岳阳楼》,但诗歌并不局限于写“岳阳楼”和“洞庭水”。诗人摒弃眼前景物的精微刻画,从大处着笔,吐纳天地,心系国家安危,悲壮苍凉,催人泪下。时间上抚今追昔,空间上包吴楚、越关山。其身世之悲,国家之忧,浩浩茫茫,与洞庭水势融合无间,形成沉雄悲壮、博大深远的意境。

三、课外拓展--感悟杜甫:

2、“国破山河在,城春草木深。感时花溅泪,恨别鸟惊心。”--杜甫《春望》。

【结论】杜甫是一个伟大的诗人。

四、迁移训练(二选一):

(一)自主赏析:

通过《登岳阳楼》的赏析,我们又一次学习运用了诗歌鉴赏方法--置身诗境,缘景明情。下面请运用这种方法自主赏析李白的《与夏十二登岳阳楼》,完成后面的几个题目。

与夏十二登岳阳楼。

李白。

楼观岳阳尽,川迥洞庭开。雁引愁心去,山衔好月来。

云间连下榻,天上接行杯。醉后凉风起,吹人舞袖回。

【背景点击】开元二年(759),李白流放途中遇赦,回舟江陵,南游岳阳而作此诗。夏十二,李白朋友,排行十二。李白登岳阳楼楼诗,留下了这首脍炙人口的篇章,使岳阳楼更添一层迷人的色彩。

1、第三联“云间连下榻,天上接行杯”所运用的艺术表现手法做简要分析。

【明确】第三联运用夸张手法写出了岳阳楼高耸入云的情状,同时这两句诗想像神奇,在云间连榻,在天上“行杯”,写出了诗人恍若置身仙境的情景。

2、诗人笔下的岳阳楼最突出的特点是什幺?抒发了诗人的什幺情感?

【明确】诗人笔下的岳阳楼最突出的特点是“高”。

情感是欢乐喜悦,超脱豁达。

(二)比较阅读:

试对比两诗颔联描写洞庭湖景观的妙处,并评论两诗的主题思想。

杜甫。

昔闻洞庭水,今上岳阳楼。

吴楚东南坼,乾坤日夜浮。

亲朋无一字,老病有孤舟。

戎马关山北,凭轩涕泗流。

临洞庭湖赠张丞相。

孟浩然。

八月湖水平,涵虚混太清。

气蒸云梦泽,波撼岳阳城。

欲济无舟楫,端居耻圣明。

坐观垂钓者,徒有羡鱼情。

【明确】杜诗只用十字就把洞庭湖水势浩瀚无边的巨大形象逼真地写出来了;孟诗写湖的丰厚蓄积,澎湃动荡,极为有力,不仅写出其广大浩渺,还充满了活力。

杜诗写出了洞庭浩翰汪洋的不凡气势,亦触景伤情,写自己身世的凄凉孤寂,反映出诗人对时局的忧虑和关心。孟诗表达的是漫游洞庭湖思及个人前途,希望张丞相引荐出仕的主题。

五、作业布置:

1、默写;

2、完成世纪金榜27页《为农》。

六、板书设计:

景:沉雄悲壮博大深远。

情:身世之感国事之忧。

风格:沉郁顿挫。

教学反思:姜睿艳。

教学微型设计之临江仙选修教案设计篇十二

生:读过。

师:我们先一起来了解一下史铁生。

生:从他的微笑中,我感受到了他的乐观。

生:一个坐在轮椅上的人能发出发自内心的微笑,我觉得他是个坚强的人。

师:两位同学都观察得很到位。那同学们有没有想过,这笑容背后到底会有多少不为人知的艰难;又是什么力量支持着这么灿烂的微笑。希望通过我们今天的学习,找到答案。

评析一:俄国大作家托尔斯泰说:“成功的教学需要的不是强制,而是激发学生的兴趣。”有效的导语,能让学生趣味兴起,唤起他们求知的欲望,使每一个人都积极思维,全身心投入到课堂中来。因此,导语设计我就采取了图片切入,情感设问的做法,激发学生的思维激情。

师:接下来请同学们就导学案上的题目进行讨论。时间为10分钟。

(学生全体起立,分小组激烈讨论;教师巡视全场,指导解疑)。

师:各小组派代表上黑板展示课内探究的题目。其他同学思考“我的疑问”中你们自己课前提出的问题。

(四位同学上黑板展示小组讨论后的答案,其他同学独立思考)。

师:好,接下来请a层同学上来点评。同学们给点掌声鼓励一下。(热烈鼓掌)。

生:没有。(齐说)。

生:谢谢大家!

(热烈鼓掌)。

评析二:根据学生的学习基础、学习习惯,我们做过试验:如果设计的导学案学习内容偏难(特别是学困生)、学习内容过于繁琐、学习要求很高,学生语文学习的激情会马上消失;反之,如果难度适中, 每次完成导学案学生都感到力所能及而且有成就感,就很容易点燃学生的学习激情。导学案探讨第一题,我在设计的时候给了插图提示,学生在完成题目的时候感到既有趣味,又有把握。

师:xxx同学既对这道题的答案做了一个直观又直接的讲解,又对这种类型的题目做了一个宏观的指导,非常好!

师:接下来有请下一位同学上台,掌声鼓励!(热烈鼓掌)。

生:大家好!我是来自xx组的xxx,现在为大家点评“课内探究”部分的第一题。这道题为“文章以写人记事为主,以写树为辅,可又取名‘合欢树’,谈谈你对‘合欢树’所包含的情感和其所具有的象征意义的理解 。”这道题其实涵盖两个问题,一要回答情感,二要回答象征意义。这个组的同学给出的答案把这两个部分混在一起了,答案显得没有层次。情感应该有两层,一是母子之间的深情,二是作者思念母亲又无以为报的愧疚之情。象征方面,合欢树是母爱的象征,也是“我”个人命运的写照。合欢树和我都是曾经奄奄一息,如今生命力顽强,健康向上。这与母亲对我的深情投入,密不可分。我的点评结束,请问大家有没有疑问和补充?(边点评,边将要点写在黑板上)。

生:我觉得合欢树曾是母亲的精神寄托与希望。它是母亲亲手种下的,在母亲的眼里,它与自己的孩子一样需要呵护。

师:同学们对这个说法认同吗?

生:认同。(热烈鼓掌)。

师:这位同学是从母亲的角度去思考合欢树的象征意义,很好。还有其他同学有补充吗?

师:同学们觉得这个想法合理吗?

生:很合理。(热烈鼓掌)。

师:我真的很开心,我们班有同学能够对这个问题有这么深入的思考,得出这么棒的答案。我再一次用掌声鼓励你。(师鼓掌)通过我们的分析品读,发现这棵合欢树并不是一颗平常的树,它牵系着史铁生母子之间的深情,真可谓是:“亦母亦子合欢树,一枝一叶总关情。”而作者以合欢树为题想必是为了借“合欢”寄托他们母子之间无法实现的遗憾,在这样的一欢一悲的两极间那份母子深情更令人为之震撼。

评析三:“知之者不如好之者,好之者不如乐之者”,学生上课睡觉,也反映出他们对课堂不感兴趣,不“好之”,更谈不上“乐之‘了。语文课文姹紫嫣红,风光无限,学生只要全身心投入,自主阅读,亲自和作者交流,用心感受欣赏,就能领会到”蓦然回首,那人却在灯火阑珊处“的美妙意境!教师应利用一切可行手段,巧妙组织课堂教学,变”苦学“为”乐学“,用真情拨动学生的”情感之弦“,让语文课多一些精彩!

师:接下来有请下一位同学上台,掌声鼓励!(热烈鼓掌)。

生:大家好!我是来自xx组的xxx,现在为大家点评“课内探究”部分的第二题。这道题为“文中有几处使用了对比手法,找出来,并试着分析其艺术效果。”对比手法是本文的重要特色。本文是通过儿子与母亲的对比来表现母爱的。“我”双腿残废之后心情沮丧,对母亲四处奔波的辛苦不仅不予理解,反而认为这是浪费时间的徒劳之举。对此,母亲依然坚持奔波,直到那次危险事件发生之后,母亲才对药物治疗“终于绝望”。当发生危险之后,“我倒没太害怕,心想死了也好,死了倒痛快”;母亲却“惊惶了几个月”,差点儿发疯。文章通过这些对比,有力地表现了母爱的博大、深厚与无私。情节对比--残废前的快乐斗嘴,残废后母子二人失望、绝望与悲伤。母亲生活重心的转变,性格的转变。“我”在不同时期对母亲的感情也有对比,之前不理解、不珍惜,之后后悔,愧疚。这组同学的答案找到了“我对母亲态度的前后对比”;“母亲前后性格的转变”都是正确的。但是回答不够全面。我的点评结束,请问大家有没有疑问和补充?(边点评,边将要点写在黑板上)。

生:没有。(热烈鼓掌)。

师:那我补充一点。本文还体现了现实与“合欢”的对比,寄托了无限的遗憾。

(生议论了一下,纷纷点头)。

师:刚刚xxx同学的点评思路清晰,表达明确。让我们再次用掌声鼓励一下他到位的点评。(热烈鼓掌)。

生:接下来到我了。

师:这位同学好积极啊。

(全班大笑)。

生:我补充一点。小院里,那个刚出生的小男孩也表现了母爱的深远、延续。

师:点评和补充的同学,都说得非常准确!让我们用热烈的掌声鼓励一下他们。

(全班热烈鼓掌)。

师:接下来的环节是处理“我的疑问”。这是同学们初步阅读本文之后提的问题。我特别想问问大家,之前的问题,现在你们心里有没有笃定的答案了。

(生议论)。

师:我们还是发挥一下小组的力量,大家踊跃讨论!

(生热烈讨论)。

师:怎么样?有没有答案了?

生:有!

师:太好了!今天我们通过自己提问,自己解答,学习了史铁生的《合欢树》一文。相信同学们收获不浅。好,同学们,这堂课我们就上到这里。下课!同学们再见。

生:老师再见!

课后反思:

激情在心理学里是一种爆发快、强烈而兴奋的情绪。课堂激情是指学生在课堂上表现出来的强烈的参与欲和求知欲。这篇课文阅读起来并不难,怎么能让学生学精、学深,又不感觉枯燥,并且在课堂上保持较高的学习激情,是一件不容易的事。对此,我做了以下工作:

第一,调动学困生的学习激情。每个班,优生、中等生,学困生都以一定的比例存在着。学困生总把学习当做一件苦差,对学习产生厌倦感,毫无激情。因此,调动学困生的激情,对整个班级学习情绪的调动尤为重要。在本科导学案编制上,我特意思考了这个问题。让有绘画特长的学困生,在阅读本文后,设计四格漫画,并且把最后选定的作品,印在导学案上。在全班征集关于本课的问题,倾向学困生,把他们提的问题也印在导学案上。这样,学困生有了很强的参与感,上起课来,积极性也高很多。

第二,理性冷静思考的必要性。高效课堂,有一处空白。在部分学生展示的时候,有一些学习自觉性不强的同学,无所事事。在这堂课上,这样的时间段,我就安排学生就之前他们自己提的问题进行理性、冷静的思考。既保证了课堂的高效,又调动了绝大多数同学的激情。

第三,课堂评价的技巧。在问卷调查中,学生都谈到了老师对自己的评价与自己的学习积极性有着直接的关系。然而,在之前教学中,大部分老师会忽视这个问题。学生回答正确,我们通常都会给一个正面的评价,“不错”、“很好”等等,这样的语言有一定的激励性,但用久了,学生会感到枯燥乏味。课堂评价应该因人而异,因事而异,高中生有一定的思想,他们更愿意听到老师表扬的同时,给出中肯的意见。在本课教学过程中,很多学生的回答都不错,我在给出正面评价的同时,更多地侧重总结他们的优点,即回答究竟好在哪里。有创造性地运用课堂评价语,使被评价的学生获得学习的成就感,进而激发学生的学习热情。

最后,教师要努力创设一个轻松愉快的心理环境,营造一种民主和谐的教学氛围,激起学生的兴奋情绪使其产生持久、浓厚的学习兴趣和学习热情从而抑制不良情绪的产生,有效地提高教学效率,优化课堂教学。

王婷。

教学微型设计之临江仙选修教案设计篇十三

1、领悟小说的多重主题。

2、了解小说的虚构和情感的真实的有机结合。

教学重点。

1、老板娘到底有没有看到骑桶者。

2、骑桶者的形象。

课前准备。

1、发给学生有关卡夫卡生平介绍的资料。

教学过程。

一、导入。

今天我们学习卡夫卡的《骑桶者》。卡夫卡是(奥地利人),他是西方(现代)派文学的宗师和探险者,他的创作风格是(表现主义),是表现主义作家中创作上最有成就者。他生活和创作的主要时期是在一战前后,当时,经济萧条,社会腐败,人民穷困,这一切使得卡夫卡终生生活在痛苦与孤独之中。于是,对社会的陌生感,孤独感与恐惧感,成了他创作的永恒主题。美国诗人奥登评价卡夫卡时说:“卡夫卡对我们至关重要,因为他的困境就是现代人的困境。”那么《骑桶者》表现了现代人的什么困境呢?下面我们来学习《骑桶者》,先请同学们谈谈你们的读后感受,你们觉得卡夫卡描写骑桶者这个形象想表达什么?(请学生具体谈谈)。

学生可能答的答案:揭示贫困者的窘状和有产者的自私无情;表现人民生活的艰难和社会的冷酷;表现人与人之间的不信任。

二、主题分析。

明确:家里无煤,天气寒冷,因此“我”必须快马加鞭。显然“飞”着去比“走”着去要快。

(1)如果拎着桶走着去赊煤,情节走向必然是怎样的?

明确:“我”拎着桶去赊煤,被拒绝,作品可能会是惯常看见的“控诉型”小说:主人公是值得怜悯的,老板娘是值得谴责的,作者和读者的态度都是同情主人公的。

(2)卡夫卡让骑桶者骑着桶飞着去赊煤,情节走向是怎样的?

明确:学生复述故事情节。

(3)小说中“我”认为老板娘看见了自己,老板娘说“我什么也没有看到,什么也没有听到”,那么老板娘到底有没有听到“我”的呼喊看到“我”这个人呢?请同学们从文中找理由。(讨论法)。

明确:两者皆可。

听到看到的理由:小说中说“她当然马上看到了我”,“她把围裙解了下来,并用围裙把我扇走”,从中可见,老板娘看到了“我”。

没有听到看到的理由:“我”从未下降到齐房屋大门那么低,老板娘上来后,不可能朝空中看,因此她看不见“我”。如果她看见“我”了,发现“我”骑着桶在空中飞翔,应该会惊讶新奇,说不定会用煤换“我”的会飞翔的桶。而老板娘解下围裙扇可能是老板娘觉得围裙上有毛线绒想通过扇这个动作把毛线绒抖掉。而“我”的喊声和钟声混合在了一起,老板娘以为“我”的喊声就是钟声。

明确:“我”尽管贫穷,但“我”有强烈的自尊心,“我”害怕和老板娘正面接触,害怕看到老板娘听说“我”没钱付时那种鄙夷的神色。因为贫穷“我”已经变得畏缩自卑了。

明确:拎桶走去,作品内涵单一;骑桶飞翔,作品内涵丰富。

小结答案:创作意图的角度:

拎桶走去,作品内涵单一。

骑桶飞翔,作品内涵丰富。

骑桶者的角度:

自尊心强,畏惧交流。

明确:揭示了当时社会中人与人之间缺乏关爱、缺乏沟通这样一个社会现实。这也是小说的主题之一。

明确:人与人之间真诚沟通,互相关爱的和谐的人际交往环境。

三、虚构分析。

明确:小说中“我”的飞翔,老板娘用围裙把“我”扇走,“我”浮生到冰山区域,不复再见,这些情节是虚构的。“我”的处境,老板伏案写字,老板娘织毛衣,老板和老板娘的对话,这些都是现实生活场景。这些现实生活场景让“我”的飞翔也显得像现实中发生的一样合情合理。虚构嵌入现实,就和现实浑然一体了。

小说还展现了“我”的心灵的真实。小说开头写“我”家里没有煤时,“我”眼中的景物都带上了悲凉的色彩。“火炉里透出寒气,屋子里充满了严寒;窗外的树僵立在白霜中;天空犹如一块银色的盾牌,挡住了向他求救的人。我必须有煤!我不能冻死!我的身后是冰冷的炉子,面前是冰冷的天空。”这都展现了“我”内心的悲凉。“我”骑着桶只是在空中呼喊,不敢冲进店里,展现了“我”害怕和老板娘正面接触,害怕看到老板娘鄙夷神色的畏缩自卑心理。老板娘没有借给“我”煤时,“我”喊着“你这个坏女人”,表现了“我”对老板娘的憎恨。小说借助飞翔这一虚构情节真实地展现了“我”心灵的真实。心灵的真实才是最重要的真实,也是更为深刻的真实。

四、改写小说结尾。

下面我们通过改写小说结尾,再来体会一下《骑桶者》虚构的魅力。假设老板娘走上地窖后发现了骑着桶飞翔的“我”,那么故事会怎样发展呢?请同学们以小组为单位,共同改写小说结局,然后派一位代表用几句话简述你们组的改写方案,同时说说为什么要这样改写。

《骑桶者》全文阅读。

所有的煤都用光了;煤桶空了;铲子没有用了;炉子散发着凉气;屋子里充满了严寒;窗外的树僵立在白霜中;天空犹如一块银色的盾牌,挡住了向他求救的人。我必须有煤!我不能冻死!我的身后是冰冷的炉子,面前是冰冷的天空。因此,我现在必须快马加鞭,到煤贩子那里去寻求帮助。对于我一般的请求,他一定会麻木不仁。我必须向他非常清楚地表明,我连一粒煤渣都没有了,而他对于我来说简直就是天空中的太阳。我必须像乞丐一样前去,——当那乞丐由于饥饿无力地靠在门槛上,奄奄一息的时候,主人家的女厨师才决定给他喂点残剩的咖啡——煤贩虽然很气愤,但他一定会在“不可杀人”的戒律光芒的照射下,不得不把一铲煤扔进我的煤桶里。

怎样前去无疑会决定此行的结果,所以我骑着煤桶去。像骑士那样,我双手抓住桶把手,——一个最简单的辔具,费力地转下了楼梯。但是,到了楼下,我的桶就上升起来,了不起,真了不起!那些伏在地下的骆驼,在指挥者的棍棒下晃晃悠悠地站立起来时,也不过如此而已。它以均匀的速度穿过了冰冷的街道,它的高度好极了,有几次我被升到了二楼那么高,但从来没有下降到门房那么低。我异乎寻常地高高飘浮在煤贩的地下室门前,那贩子正蹲在地下室的一张小桌子边写着什么。为了放掉屋里多余的热气,他把门敞开着。

“煤店老板!”我急切地喊,低沉的声音刚一发出便被罩在呼出的哈气中,在严寒中显得格外混浊。“老板,求你给我一点煤吧!我的煤桶已经空了,所以我都能骑在它上面了。行行好,一有钱,我马上就付给你。”

煤贩把手拢在耳朵边,“我没有听错吧?”他转过身问他妻子,她正坐在炉边长凳上织毛衣,“我听得对吗?有一个买主。”

“我什么都没有听到。”那妇人说,她织着毛衣,平静地喘着气,惬意地背靠着炉子取暖。

“噢,是的,”我喊道,“是我,一个老主顾,忠诚老实,只是当下没有法子了。”

“老婆,”煤贩子说,“是有一个人,我不会弄错的;一个老主顾,肯定是一个老主顾,说话才这么中听。”

“你这是怎么了,老头子,”妇人把手中的活贴在胸脯上,停顿了一下,说:“谁也没有,街道是空的,我们给所有的顾客都供了煤,我们可以把煤店关几天休息一下子。”

“可我还在这儿,坐在煤桶上。”我喊着,没有知觉的眼泪冷冰冰的,模糊了我的双眼,“请向上面看一下,你们会立刻发现我的,我求你们给我一铲煤,如果你们能给我两铲,那我就会高兴得发疯。其他顾客确实都关照了,但还有我呢,啊,但愿能听到煤在桶里发出格格的滚动声。”

“我来了,”煤贩子说着便迈起他那短腿上了地下室的台阶,可那妇人抢先一步站在他面前,紧紧抓住他的胳膊说:“你呆着,如果你坚持要上去的话,那就让我上去吧。想想你夜里那吓人的咳嗽声,为了一桩生意,而且是臆想出来的生意,就忘了老婆孩子,也不想要你的肺了。好,我去。”“告诉他我们仓库中所有煤的种类,价格我在后面给你报。”“好吧,”妇人说着,上了街道。当然她立刻就看到了我,“老板娘,”我喊道,“衷心地问你好。我只要一铲煤,一铲最次的煤,就放在这桶里,我自己把它拉回去,我当然要如数付钱,但现在还不行,现在不行。”“现在不行”这几个字如同一声钟响,它又刚好和附近教堂塔尖上传来的晚钟声混合在一起,足以令人神魂颠倒。

“他想要点什么?”煤贩问道,“什么都不要,”妇人向下面大声喊,“外面什么都没有,我什么都没有看见,什么都没有听见,除了6点的钟响。我们关门吧,天太冷了,也许明天我们又该忙了。”

她什么也没有听到,什么也没有看到,但她却解下她的围裙,试图用它把我赶走。遗憾的是她成功了。我的煤桶具有骑乘动物的一切优点,它没有反抗力,它太轻了,一个妇人的围裙就能把它从地上驱赶走。

《骑桶者》是卡夫卡一篇现代派小说,在“虚构”这个单元话题之下。《骑桶者》教学活动的失败,让我思考这样一个问题:单元话题对课文教学的干预。

为了紧紧扣住单元话题,这堂课我是这样设计的:

第一、虚构的内容。目的在于了解小说情节。很容易,没有任何难度。

第二、虚构的内涵。即对小说内涵的解读:沟通的无效造成人的孤独和异化,无法逃避。

第三、虚构的意义。小说为何有如此的魅力,是因为虚构手法的运用。目的在于了解虚构这样一种艺术手法的用处。

教学活动进行中,我发现,如果紧紧扣住单元话题“虚构”的话,有以下几个问题无法解答。

第二、所有的小说都是虚构,最起码,都有虚构的成分。虚构是小说的灵魂。哪怕是现实主义小说如《白鹿原》,也是虚构而得。那么虚构作为一个普遍存在的手法,如何说它对于《骑桶者》这一篇的意义?虚构对于《骑桶者》的意义是否与对《白鹿原》的意义无甚差别?相对二者,我想,荒诞才是《骑桶者》特色吧。

由此看来,单元话题过多干预课文教学,很容易导致讲话题而忽略文本特色的现象,在教学活动中应加以注意。

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