商榷是对观点和理论进行辩论和讨论的过程,它可以促使我们思考和拓宽思维。写总结时应注重客观性和公正性,避免主观色彩过重,保持客观中立的立场。以下是一些优秀作品的欣赏和评析,希望能够启发您的创作灵感。
文化建筑的环境设计的论文篇一
在现实生活中,很多设计者一味追求设计的独特与个性化,而忽略了景观空间本身的适用性,忽略了设计环境的功能性,把“以人为本”的概念抛之脑后,最后设计出来的空间环境华而不实。人体工程学设计就是充分考虑人的能力和局限性的设计方法。在空间环境设计中应主要考虑人体尺度和人类生理、心理的应用三个方面,在空间设计方面体现为:。
1行为空间。
满足人们行为活动所需的空间,一般根据人体动态尺度和行为活动的范围考虑空间。如完成炊事活动所需要的厨房空间;完成洗浴活动所需要的浴室空间。另外,满足户外生活是人们对城市空间最表象和最基本的行为心理需求。人们为了这样或那样的目的投身到一系列的运动过程中去,就构成了人的活动,户外生活包含活动按性质一般分为三类,即必要性活动、随意性活动和社会性活动。如小区内运动活动空间;公园内休闲平台;广场上集会表演空间等。风俗习惯是一种行为特征的群体表现,它不是因人而异,而是带有地域性特质的由当地积累的生活方式。生活中的习俗、文化的习惯、象征的意义是社会演进过程中必然传承渐变的内容,是群体积累的生活方式,透过空间使用而生成一定的空间结果。如中国传统的端午节赛龙舟和元宵节观花灯;欧美国家的万圣节化妆舞会以及圣诞节的圣诞活动等都是具有地方特色的民俗活动。
2生理空间。
人类自身是一种动物,具有和动物所具备的基本生理要求。主要包括:视觉、听觉、嗅觉、触觉、味觉等几个方面的感受。可以通过满足空间环境合理的光感,定位视觉空间的不同效果;制造合适声音效果,达到氛围的烘托;改善环境气味,制造空间效果的独特性;以及人体肌肤的感受;味蕾的感受等都是满足生理空间设计的基本要素。设计时,要注重各个生理感受的统一与协调,不要牛头不对马嘴,忽略了空间设计的整体感。
3心理空间。
心理上满足人们需要的空间,包括:个人空间与人际距离,领域性,私密性。个人空间是最小的随身体移动的区域,有的心理学家则把它称为身体缓冲区。它是每个人身体周围存在的既不可见又不可侵犯和干扰的空间,是随身体移动而移动的“气泡”。“气泡”大小受到人与人之间的相互影响,这种人的相互交往与活动便是人际距离。人际学家霍尔把人际距离明确概括为四种,即:亲昵距离、私交距离、社交距离和公共距离。亲昵距离范围0~0.45米,主要为情人间的交往,一般不用于公共场所;私交距离范围0.45~1.2米,一般用于亲属、师生、密友之间;社交距离范围1.2~3.6米,这是在大多数商业活动和社交活动中所惯用的.距离;公共距离范围3.6~7.6米,主要用于演讲、演出和各种仪式。领域是人们所占用与控制的一定空间范围,领域性是与领域有关的行为,是指个人和群体为了满足某种需求,要求占有或者控制一定特定空间范围及空间中所有物的习性。领域空间一旦形成,外来者的入侵就会令占有者感到不快,而用眼神、手势、语言以致动作来保护这一领域,外来者也会因此局促不安。另一方面,领域还使各占有成员增强了从属于同一空间范围“认同感”,进而促使他们积极参与该领域的管理和建设,而这又反过来加强了领域的完整与统一,加强了外来干涉者对该领域的尊重。私密性具有隔绝外界干扰的作用,而仍能使人在需要的时候与其他人的接触。是空间被划分成不同的领域,而不同的领域又相对独立,又具有自己空间特色的空间范围。因此,“私密―――公共”互为极端,在设计中为不同活动进行领域划分的时候,必须以相应的物质手段来满足不同层次的空间环境。
4人体工程在未来的发展趋势。
未来50年内,预计75岁以上老年人口的数量将翻番。如果这样,专为正常人设计的设备、服务和系统就必须扩展到其他使用人群。人们需要获得整个社会群体(包括老年人和残疾人)能力的相关方面的数据资料,包括:生理学方面(譬如:肢体活动范围、力量、视觉、听觉)、心理学方面(譬如:感知、反应时间、记忆),同时需要人体测量学的数据(人的身材和外形范围)。具备了以上资料,尽职的设计师就形成了一个知识数据库,可以随时提取想要的数据。通过数据改造现有的环境,老年人和残疾人的生活质量可以获得很大提高,生活环境更加宜人可居。
5结语。
研究人体工程学以科学合理的空间尺度设计空间环境。坚持“以人为本”的设计理念,合理把握人体在设计中的行为空间、生理空间和心理空间需求。运用设计的手法,使人与环境空间结合设计,达到充分适合人类空间的环境景观。为未来人体工程空间环境设计发展奠定基础;为老年以及残疾人等其他特殊人群提供科学与准确的研究依据。
文化建筑的环境设计的论文篇二
完整的专业基础理论学习为学生的综合性思考能力的提升提供必要的依据,有利于学生更好更快地解决实践中面临的问题,所以环境设计理论课程是环境设计课程体系在教学中应用的基础。专业理论课程的学习既能帮助学生建立专业理论思维意识,明确环境设计专业概念,还可以实现学生的创造性思维转化,培养其表达技能,其价值就在于促进学生专业理论思维的形成,加深其对专业知识的认识和理解。环境设计课程体系在教学中的应用,要求环境设计理论课程形成本专业特有结构体系。但是,从相关调查结果来看,各院校的环境设计基础课程基本上都是不对准也方向进行区分而统一培养的。这种教学模式不适合高校在短时间内培养环境设计人才的要求,也不利于培养学生设计专业意识。因此,笔者认为环境设计课程体系在教学中的有效应用,需要将其课程体系可分为两大主要模块,即以工作室为中心的实践教学课程,以及专业理论教学课程。其中,专业理论教学课程应当包括专业可操作性的理论课程(包括电脑制图、手绘制图、空间设计等课程),以及专业认知性的理论课程(包括建筑史论、设计色彩、设计素描、设计史论等课程)。这样,培养了学生的设计理论素质,更加注重培养学生意向表现和抽象解析能力,改变了传统教学模式下学生单纯描绘自然物象的学习。
1.2专业实践课程的建设。
建设以工作室为中心的实践教学课程是环境设计课程体系在教学中应用的又一重要组成部分,它标志着学生进入实践课程教学阶段,本阶段的教学注重培养学生的职业实践能力,致力于解决课程实践过程中的问题,侧重实践目标的执行。从环境设计专业未来就业的调查分析中我们看出,环境设计主要包括室内设计和景观园林设计两大方向,具体涉及居室空间设计、商业空间设计、展示空间设计、园林景观设计等。以工作室为中心的实践项目课程体系正是依据环境设计专业对应的岗位要求,遵循本专业职业发展规律,以及相关岗位需要的核心技能来制定的.,它主要围绕典型工程项目展开。首先,典型项目选择是在结合室内设计和景观园林设计两大岗位群的岗位需求,综合考虑学生的知识接受能力和实现教学目标的基本前提下,确定具有明确主题的实际工程项目。其次,结合工程项目具体实施过程中的不同阶段特征将其分为已实施、正在实施、未实施的工程项目三类。
文化建筑的环境设计的论文篇三
摘要:门的发展历程在中国文化中源远流长,其具有强烈的时代性。本文通过考察传统建筑中门的结构、种类,分析了门文化中的装饰题材和纹饰特点,探讨新时代下门在其功能上的转变运用,以及对人的生活环境空间、心理层面的影响,近而深入研究传统门文化中隔扇元素在当代设计中氛围文化的营造使用。
关键词:门文化;隔扇;设计;营造。
1门文化的“前世”概述。
1.1门的类型及发展。
中国传统的门类型丰富,结构合理,工艺精巧。从门的功能来看,分为两种:第一是供人们往来通行;第二是根据需要可以开启或关闭,用于满足采光。从使用位置来看,有板门、隔扇窗、隔扇、槛窗、洞门等。从材质上,材质大多是石、木、金属构件为主,无论哪一种门都有众多构件物,即古代门的特性。例如,木构件有心屉、帘架、木雕,砖构件有门簪、门楣、门脸、砖雕,金属构件有铺首、页、门钉,石构件有门枕石、滚墩石等。这些构件物每一件都经过匠人的巧妙构思,体现了使用者的文化等级,兼具装饰效果,有不错的结构功能,对于整个建筑的形象有着不可替代的作用。
1.2文化的赋予。
“礼”在中国古代有着深厚的思想根源,从帝王到平民,都遵循着“忠孝仁义”四字。建筑也遵循“礼”字,门经上千年的“礼”影响,使文化与构筑物浑然结为一体,一些文化上升精炼为装饰纹饰,使门不单单是一扇门。
2.1隔扇的显现。
门本身是划分空间的重要元素,现代门的材料使用呈现多样化,木与石、木与金属的结合,具有独特的风格特征。在古代,门因材料的特殊性,一般体积较大,质量重,搬运不便。设计有抱框,使门板置于其中,大都由天然石材形成,不符合现代简单、轻便的使用需求。故隔扇门这种以木质材料为依托的门,随着新材料出现又具有新的功能性。隔扇门又叫隔扇,有极强的开放性,是组合式门扇。现代设计中使用更多的是隔扇门。下面就谈谈随着时代的发展,当下门文化的新功能性、装饰性以及对设计环境生活中的现代化的意义展现。
(1)教育、文化。隔扇门由边梃和抹头组成,其在木框架中镶嵌棂花和心板,由抹头分为格心和裙板。这些构件暗寓了隔扇门丰富的功能,格心和裙板为匠人提供了极大的发挥空间,常常在其上表达主人对生活的期望,使主人的子孙后代代代瞻仰,起到了教育后人的作用。隔扇门对其构件物的材质和雕刻者的'技艺都有极高的要求,所以每一扇门都是唯一的,隔扇门也由此具备了展示主人文化内涵的功能。
(2)分割功能。隔扇门在现代环境空间又称为隔断门,其本身占空间面积极小,在特定空间内,隔扇门可以被大量使用在当下设计中。当下,隔扇门常用来分割空间区和做连廊等元素,以打破现代工业建筑空间的单调乏味感,产生丰富的视觉效果和空间层次变化,达到扩大空间的目的。设计师理性、科学地使用隔扇门,使设计空间的疏与密、动与静、虚与实、藏与露更加合理,使环境更加宜居。其灵活、便利的装配,可任意敞开的开关设计,大小可随意设计,设计师可以设计各种不同规格的现代门来营造空间,在现代混凝土建筑越来越多、建筑用地越来越紧张的现实下,无疑是门文化的最优应用。在使用方面,设计师常常用玻璃等一些新型材料来代替隔扇门中的棂花和心板,或替换为现代化的装饰,具有一定的寓意。
(3)纹饰的更替性。由于地域不同,人们生活体验不同,导致人们对物体美的认识也不同,这种情况不只体现在功能性设计上,也同样表现在装饰文化上。隔扇门起始于唐宋,后逐渐完善。起初是直棂式和格子式,并逐渐取代了采光效果差的板门。随后,格子式被大量用在院内作为房门,并开始趋于装饰性,渐渐有了传统文化的内涵。大量的纹饰被广泛使用,为了美观、实用,变成现在雕刻复杂、寓意深刻的隔扇门,发展到现在,其花纹、形象、色彩都有了时代特色。一是古代隔扇纹饰主以横竖格为主的几何图案。用各种直线、曲线以及圆形、三角形、方形、菱形等构成规则或者不规则的几何纹饰作装饰的图案,统称为几何图案。大多情况下这些装饰纹饰被设计者提取出来,对复杂纹饰进行简化处理后,成为环境空间营造的主要元素。二是树木花卉。树木花卉是古代吉祥图案中经常用的,在古人看来,植物是有生命、有气节的,如梅、竹、兰、菊等形象在过去常被大量应用在各种物品上;而现下对其的使用则呈现出局域化。三是山水风景,寄情山水。使用山水作为门窗装饰的情况较少,此题材常出现在软装上,以书画为媒介来烘托。四是人物神仙。八卦、太极等中国神学思想的题材也只使用在个体设计中。传统元素的运用对环境氛围起到画龙点睛的作用。细节上体现出氛围环境中的动力,也就是炼化所在。
(4)软化使用。大量古代隔扇纹饰和建筑构筑物联系在一起,构筑物即为装饰物,现代隔扇门中的几何图案,如冰裂纹、八方穿孔、万字锦格、步步锦灯笼框、书架格等简单的纹饰经过简化处理后,被大量使用在墙面装饰、中式装饰品、门窗造型及陈设用品上。继承了隔扇门的部分文化艺术内涵,纹饰与新材料的结合也彰显了现代文明。隔扇门中一些富有妙趣的雕饰图案以其形式美、艺术美,依托本身具有的民族性,作为原汁原味的单独装饰品继续存在于当下设计中,具有深厚的传统文化气息,在现下环境设计中彰显着古老韵味。(5)对当前人文精神的影响。在当下以经济建设为中心的时代背景下,人往往生活在来自各个方面的巨大压力下。人们重视精神感受,门文化有其特有的文人休闲情怀,为现代化的城市增加了古朴气息。
3门的“未来”
第一,首先是氛围的营造。时下古建的复建,出于对传统文化的重视,保留了富有传统文化的门、砖石、雕刻等元素。但继承并不是完全照搬吸收,不能一味将传统的图案加入现代的设计元素,而是要体现出现代的装饰特色。比如对于隔扇门这种半封闭的隔断结构,可营造出一种隔而不断、屏而不避的空间效果,对当下的环境空间设计有极大作用。第二,随着绿色材料的兴起,使对于门的尺寸、使用范围、使用寿命及刻画,都给设计以极大的方便。市场上新出现的玻璃砖就是代表,其特有的通透性、尺寸的多样化,使得门的设计创造有了更大的发挥空间。总之,对于当下环境空间的设计,设计元素要符合当下,契合时代。随着时代的多元化,越来越多异性建筑的出现,传统建筑存有量日趋减少,而砖石、木材、混凝土的结合呈现出新思路,以各种不同的白线来营造氛围。中国建筑的理性传统在当代建筑环境设计氛围中应做适度的加法与减法,我们提倡对传统文化的继承和发扬,也同样提倡加入现代的元素,对传统门做加减法,让传统的门焕发出新的活力,使门文化更能体现人文特点,满足现代人的需求。
参考文献:
[2]…朱广宇.中国传统建筑:门窗、隔扇装饰艺术[m].北京:机械工业出版社,.
[3]…候幼彬.中国建筑美学[m].哈尔滨:黑龙江科学技术出版社,.
文化建筑的环境设计的论文篇四
人来自于自然,接近自然。我们生活在现代大都市中,失去了明媚的阳光,潺潺的流水等自然美景,大多数人从心底深处渴望要回归大自然、接近大自然。因此,环境亲和性设计必须要以尊重自然条件为前提,打造人与环境相互结合的室外建筑。
1.2遵循人的原则。
亲和性设计必须将人与自然环境、人与人之间能够和谐相处加以考虑,基于此,就要考虑从人类需求处着手进行探究,以满足人们的切实需要。对人类行为与心理需求的多样化表现进行探析,是打造城市空间环境多重功能的理论基础。所以,设计师应注意把握和掌握信息的潜在需求,进行严谨、科学的推测与研究,使设计具有前瞻性概念,并且可预测的设计活动。
文化建筑的环境设计的论文篇五
[摘要]亲和性设计观的大量研究体现在工业产品设计与室内设计中,而亲和性空间在室外环境艺术中的应用和建设原则、研究方法等较少。本文分析了亲和性空间在室外环境设计中的原则,进而提出了关于亲和性空间的一些营造方法。
[关键词]亲和性空间;室外环境;人与自然。
室外环境不仅可以实现人们对自然环境的实用性需求,还能够对人们的精神生活具有一定的影响。现代城市生活压力巨大,疲倦和压抑日益倍增,巨大的精神压力不断困扰着人们。在城市丛林中长期居住的人们都期望可以尽可能的接近自然,与自然环境和谐相处,并寻找能够帮助自己得到情绪释放的场所,释放工作紧张感和生活烦恼。故此,亲和性理念在环境艺术设计中的作用至关重大。在建筑设计中亲和性风格的建筑设计可以增加建筑与人的亲密性,使建筑物与周围环境实现更好的融合,体现人与自然和谐共生的健康状态。
文化建筑的环境设计的论文篇六
摘要:博览建筑作为一种精神文明的标志,向世人传播着一个地区、一个民族的文化、历史、现代科学技术等信息,并通过所传达的信息来增强民族意识,宣扬政治主张,提高民众审美素质、科学文化水平,培养民众对科学文化知识的兴趣以及创造新事物的能力。是提高人类文化素质、满足人类精神需求的重要文化基地。作为设计师必须要研究博览建筑的内在特色和文化内涵,运用现代科技手段、各种艺术表现形式来把握其室内空间环境设计的主动性。
关键词:博览建筑;空间设计;展示设计;内在特色;文化内涵。
博览建筑是对自然、历史、文化、学术、科学技术的实物与标本进行搜集、保护、研究、传播和展览的公共建筑,根据博览建筑其展品的不同性质及向人类所传达的不同信息可分:博物馆、纪念馆、科技馆、美术馆、艺术中心等。这类建筑的室内空间环境设计除了有相同之处,还有各自的文化内涵、主题思想。与其他建筑室内空间环境不同,作为一种精神文明的标志,向世人传播着一个地区、一个民族的文化、历史、现代科学技术等信息,并通过所传达的信息来增强民族意识,宣扬政治主张,提高民众审美素质、科学文化水平,培养民众对科学文化知识的兴趣以及创造新事物的能力。
一、准确反映博览建筑的内在特色。
博览建筑收藏与展出的物品丰富多彩、包罗万象,以博览建筑收藏展览的内容、传达的信息与主题作为其室内空间环境的设计构思与创意手段,能使它的内在特色更加鲜明,更能使观众与博览建筑的室内空间环境融为一体,把观众带入到博览建筑所要营造的情景和气氛当中,达到身临其境的效果。澳大利亚的巨虫博物馆,主要展示的是巨形吉普丝蚯蚓。这座博物馆的外观设计与蚯蚓的体形相似,建筑内空间环境设计模拟了蚯蚓的腹部,让观众在其间穿行体验,这种对博览建筑外观与内环境的设计手法,会使观众感受到其内容与主题的真实性。
(二)准确体现博览建筑自身的功能特色。
博览建筑的功能设计有着自己的特点,主要表现在:一是博览建筑主要以传递信息为目的,观众多以动态的方式观看展品,因此,需要合理的组织室内空间和观众参观的'路线。二是空间类型的多样性,博览建筑一般都有多个展厅及多种的功能空间组成。这样的两个特点,使得博览建筑展厅与展厅、展厅与其它空间之间产生了序列的变化,空间与空间的大小穿插,空间变化的丰富多彩,使建筑外形及内空间环境呈现了多样性以及韵律感,体现着博览建筑独特的功能特色,这是其他建筑所不能比拟的。20世纪50年代赖特设计的纽约古根海姆美术馆,在中厅形成了一条螺旋上升的参观路线,将水平交通路线与垂直交通路线结合起来,因此呈现了一种独特的螺旋状的空间序列形式,而美术馆的外观也展现出强烈的动感。
(三)准确体现博览建筑的性格特点。
博览建筑的室内设计,它既不像剧院建筑那样追求典雅气派;又不同于医院建筑的亲切洁净;也不同于学校建筑的活泼又有秩序,它有自身的性格特点,除了要满足功能外,在造型设计上还要有深刻的意义,使人在这类建筑室内空间中穿行的时候,在思想上引起某些联想与回忆,激发人们的情感,以达到某种教化作用,和精神上的震撼。中国南京的侵华的日军南京大屠杀遇难同胞纪念馆,是全面展示南京大屠杀特大惨案的专史陈列馆。其遗骨陈列、史料陈列两个展厅,通过独特的空间设计方法,以及灯箱、沙盘、泥塑、油画、复原景观、多媒体触摸屏、电影电视等现代展示设计手段,再现了南京大屠杀的悲惨历史,揭露日本军国主义者的血腥暴行。这样的室内空间环境设计有效的引起了人们对沉痛历史的回忆,激发了人们内心深处的情感,振奋了民族精神,增强了民族凝聚力,树立了民族自尊心和自豪感。
二、准确体现博览建筑的文化内涵。
(一)博览建筑室内空间艺术设计要准确体现地域文化特色。
室内空间环境设计在地域文化特色展览体系中,决非只是把文物作简单的排列与拼凑,而是应依照地域文化特色展览的内容设计方案,对文物进行有机的组合,让每件文物都有准确的定位,并精辟地反映地域文化特色展览体系的某个侧面;室内空间环境设计还要求务必抓住不同时代地域文化体系的主线,让各种艺术手段都成为整个体系不可分割的一部分。五原县位于内蒙古自治区西部,河套平原中部,北靠阴山,南临黄河。有着悠久的历史文化,独特的民风民俗,是著名的“葵花之乡”。五原博物馆的室内空间环境设计就是以五原的地域文化为设计主题,其核心空间前厅的设计主要以五原地区历史发展的脉络:开田、辟地、繁衍、生息、发展为概念,利用五个柱子及柱子上的浮雕来表现这五个历史时期,五个柱子的背景以五原老城墙的造型为立面设计的出发点,进行提炼概括,加上米黄色洞石的运用充分体现了黄河文化孕育着五原地区的文明与进步,其设计也像一幅打开的历史画卷。
(二)博览建筑室内空间艺术设计要准确体现民族文化特色。
博览建筑及其室内设计应准确体现民族文化特色,风格各异的民族建筑是建筑本土化的重要反映。很多有特色的建筑设计来自一些民族悠久的文化传统和色彩绚烂的民族艺术。从建筑外观造型到建筑内部装饰无不彰显出一个民族内在的传统文化、独特的价值观念、心理特征、思维方式和审美情趣。蒙元文化苑位于内蒙古锡林郭勒盟,整个建筑仿照成吉思汗时代古列延式的军阵布局打造而成,远远望去非常壮观,彰显着蒙古族特有的文化特色。蒙元文化博物馆位于蒙元文化苑的南侧是蒙元文化苑的核心建筑,其内部空间造型设计如同一个巨大的蒙古包,馆内陈列了涵盖蒙元时期政治、经济、文化、军事和科技等诸多领域的文物及展品,通过室内空间设计及陈列设计将这些文物及展品准确定位,利用各种艺术手段、技术手段准确体现了蒙古民族淳厚的文化内涵以及草原文明的辉煌成就。
(三)博览建筑室内空间艺术设计要准确体现时代文化特色。
任何艺术作品都是时代发展文明进步的产物,新的技术体系,新的思维方式,新的科学技术,必然带来了新的设计观念和思想。博览建筑室内空间艺术设计也应该适应当今时代的特点和要求,要用自己特殊的语言,来表达所处时代的实质,揭示这个时代的科技观、价值观、审美观,同时融合优秀的地域文化,民族文化,这样才会创新和向前发展,成为一个地区、一个民族、一个国家物质文明和精神文明发展的标志,成为社会第二教育基地。
参考文献:
[1]余卓群.博览建筑设计手册[m].中国建筑工业出版社,.
[2]王路,邹瑚莹,祁斌.博物馆建筑设计[m].中国建筑工业出版社,.
[3]王晓辉.当代室内设计的多元化发展趋向[a].设计与教育:2007中国环境艺术设计教育年会论文集[c].2007.
文化建筑的环境设计的论文篇七
调整课程结构,实现相关学科知识的融合,减少重复也是目前环境设计专业课程体系改革与创新的主要出路之一。在环境设计课程体系改革过程中,应当结合教学设计的整体思路及课程特征,实现课程内容、结构、时间安排上的有机结合,逐步形成符合本专业课程的教学特点,积极推进学生学习能力与创新能力的培养。课程结构顺序在某种程度上影响着学生对各种相关知识串联及互融理解的能力,环境设计专业课程与其他相关课程之间存在着很多相关联的地方。因此,课程结构顺序的调整有利于实现相关学科知识的融合,使学生能够相互强化,最终灵活地运用知识,形成创造性思维,也决定了学生能否对各课程知识内容加以有效组织。为此,我们应更加关注设计类课程间的联系,尤其要准确、全面把握基础教育课程与环境设计专业课程之间的联系,注重各学科知识的相互渗透。
2.2改革与创新课程内容。
针对传统环境技术专业人才培养方案中存在的课程内容不能适应专业发展和创新人才培养的需求,理论课程与技能课程比重不合理以及课程间内容的分离与重复等情况。因此,笔者认为环境设计课程体系在教学中的应用,首先要实现课程内容的改革与创新,具体来讲应包括以下几方面:一是要充分认识到环境设计专业本身较强的应用性特征,让本专业学生在毕业之后能够尽快适应其工作岗位,实现人才培养目标。所以,环境设计课程内容的改革创新应根据市场需求适当的调整各专业课程比例,注重对学生未来就业能力的培养。例如,随着社会的发展与进步,人们将更多的时间都花在了工作中。因此,他们更希望能够在晚上走出居室去放松心情,这时候就要求环境设计能够关注对夜环境的塑造,做好亮化工程建设,为人们提供一个能够享受夜生活的环境。再如,室内照明设计作为营造氛围的最佳要素,也是环境设计需要重点研究的重要内容,市场上非常需要照明设计方面的人才,照明设计在室内外环境中引起了更多人的注意,而国内很少有院校开设这个专业。二是要结合目前环境设计专业课程设计的不合理之处,适当地减少基础课程课时,增加和细化专业拓展类课程。
例如,色彩构成、平面构成和立体构成这三门课程是目前很多院校将作为环境艺术设计专业学生的设计基础必修课程,这部分课程常分在不同学期、不同时段依次完成,在整个基础课程中占了相当大的课程量,不仅会让学生感觉该部分课程累赘重复,还会造成教学过程中学生思维不连贯的现象。所以,将这三门课压缩,整合设计为一门课,并通过一次性完成三大构成内容的教学,重新修改教学大纲,压缩整体课时,使之符合环境艺术设计专业学生的需求,在避免重复教学的同时,更有利于学生综合性、系统性的掌握三大知识构成。三是增加专业选修课程,缩减技能类课程比重,在以往的环境设计专业课程体系中,专业选修课程一般较少,而技能类课程相对较多,从大二之后,基本以技能类课程为主,占大学整个课堂教学的三分之一课时,主要有计算机辅助设计:cad、sketchup、photoshop、3dsmax,设计表现技法:马克笔、水彩手绘表现。此外,目前的环境设计课程时间安排与课时比重也在一定程度上对学生造成了误导,让学生错误地认为软件学习及效果图的绘制是设计师最主要具备的要素,使得他们由于理论知识不充分,设计思路狭隘,创新性不足等问题而不能在设计道路上走出自己的风采。实际上,对于设计师来说,设计思维及设计创新才是设计的灵魂,软件只是设计表现的一种工具。因此,应增加专业选修课程,减少技能课程的比重,充分发挥学生学习的主动性,改变传统填鸭式的教学方式,专业选修课设计要遵循学生兴趣以及当今设计界的热点和焦点,拓宽学生的专业知识面,让学生能够以一种宏观的视角来对待本专业的未来发展前途。比如在本专业教学中可以适当地增加建筑艺术与世界名园欣赏、诗词鉴赏等人文素质教育类选修课程,以培养学生成为全面发展的设计人才。
2.3强化实践教学体系,提高学生综合应用能力。
目前,环境设计专业课程体系中实践类课程比重小是一个普遍而突出的问题,这十分不利于学生综合分析能力及动手操作能力的培养,也不利于学生创新能力与创造力的发挥。环境设计专业实践教学内容包括建筑速写实习、植物认知实习、外部环境测绘、工程与技术建造实践、专业基础实践、设计师业务实践等实践环节。在具体的教学中应以实践引导学生通过亲身感受来理解创作过程,让学生认识到环境设计专业的创造力与创新能力在未来就业中的重要性,从而不断提升教学效果,激发学生的学习热情。具体来讲,可以从两方面来着手:首先,将理论教学与学生的实地调研融于一体,加强实践教学体系与课堂教学体系的融合,让学生通过对现场调研发现问题,并能够结合自身所学知识分析问题产生的原因,最终找出相应的合理的解决措施,这种理论讲解、方案设计与实地调研互动的教学过程有利于实现学生综合应用能力的提高,更注重对学生设计方法、设计能力的培养,改变了传统教学单纯侧重不同空间类型设计规范和经验的传授的现象。其次,增加实践教学课程和实习学时,实现实践技能教育贯穿于整个课程体系,教师应遵循由浅至深、循序渐进的规律,根据高校环境设计专业培养的要求,构建科学合理的环境设计课程体系,构成与理论教学与实践教学相结合的课程体系,为其在教学中的有效应用提供依据。
3结论。
本研究主要从当前环境设计课程体系建设现状着手,在分析了环境设计理论课程与实践课程建设在环境设计课程体系建设中应用的基础上,为更好地推动环境设计课程体系在教学中的应用,从三方面指出了未来环境设计课程体系改革与创新的三点意见。
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文化建筑的环境设计的论文篇八
公共空间环境设计最重要的原则就是以人为本的原则。人使城市的主体,为人们的活动提供空间以使人们的需要得到满足是城市空间的最大价值。因此,在创造城市空间时,要贯彻尊重人、关系人的理念,使得人们的多层次需要得到满足。在以前,城市管理和规范者把生活、交通、工作和游憩作为城市的四个功能,并以此为原则来设计城市布局,取得了良好的效果。比如,巴西利亚就有明确的功能分区,但它只注重汽车交通,却将步行系统排除在外,使得城市失去了原有的特色。这种规划显示出了设计者对人与自然环境之间关系的片面理解,最终使城市的活力消失不见,使人们对公共空间缺乏兴趣。现在我国处在快速城市化时期,城市发展很快,城市公共空间的规划也引起人们的重视。但是不容忽视的是,我国城市公共空间的规划存在一些问题,片面追求经济效益,对长远考虑不足;层次感不强,结构系统性不佳;城市规划没有地域文化特色;休闲娱乐空间不足,交通集散空间过多;城市广场规模过大。针对这些问题,必须在以后的城市公共空间规划中坚持以人为本的原则。具体来说,要努力做到以下几个方面。第一,城市规划要有系统性,要对开放空间的可持续发展给与高度重视。无论是街区,还是社区和邻里,都要做好规划,而且规化要体现城市的总体结构。第二,要适度围合一些建筑,创造积极空间,使人们的领域感和安全感得以提高。如果空间规模过大,可以进行改造,使用地面高差、色彩、设施和植物等来进行改造。第三,尊重边界效应,在使用者容易接触的地方开展空间布局,做好空间边缘部分的设计,使公共空间的吸引力增强。第四,以满足最有可能使用该设施的群体为主要的考虑对象,同时也适当兼顾其他群体的需要,使各个群体都有自己合适的活动场所。此外,把残疾人、母婴和儿童的需要也要考虑进去,体现人文关怀。第五,公共空间应该建设一定的设施,使人们的活动需要得到满足。此外遮阳、日照和通风等因素也要考虑进去,使人们能在空间了舒适地享受生活。第六,在公共空间设计要将可能的磨损和后期的维护考虑在内。以前在进行公开空间环境设计时,对人们的心理影响一般考虑很少;现在设计者却非常注意环境与人的协调,想法设法使环境满足人的需要。
2.2系统性原则。
对城市建筑的研究和分析要注重系统性、整体性。古与今,远与进这是整体进程的。城市与分区、单元、地段,体系与城市,地区与城是等等相对的整体。经济、政治、文化、地理、社会、建设、管理、教育等是各个层次。建筑的内外、单元的内外、城内与城外也是相对的整体。粗与细、上与下是设计操作和系统规划的要注意的问题。进行系统的分析应该以工作作为突破口,采取科学的研究方法。环境客体、环境主体和环境主客体之间的交互是城市公共空间的三个组成部分,它是一个人造的复杂系统。系统的核心是整体。环境的整体性是指系统功能正常、要素结构稳定和要素和谐共存。城市空间的一个部分是城市公共空间,所以城市空间规划和城市公共空间规划应该综合考虑。整体性的思想不仅有物质层面的意义,还有社会学和心理学意义。意象理论认为,每个人眼中的城市环境是多种视觉元素叠加而形成的整体效果,也是几个空间场所的叠加。根据系概念,如果城市街道是点,那城市空间就可以看做是线,点线要完美结合才能产生预期的效果。
2.3动态性原则。
很多城市的寿命是很长的,它不像某些建筑存在的寿命比较短。时间跨度长是城市建设的一个特点,它从建立起就会一直新陈代谢,城市空间的塑造也不是某一个建造者或设计者完成的,而是很多代人的智慧结晶。动态性原则主要有四个表现。首先,城市公共空间的建设是一个建设,反馈,在建设的过程,所以是动态的;其二,城市公共空间的规划也不是一蹴而就的,会在城市发展过程中不断调整,不断完善,使其系统性逐步增强。其三,互动的动态性。与人为本的原则与互动原则联系紧密,互动原则是基础,实施其他原则要以互动原则为前提;互动原则的发展依赖于其他原则。第四,在城市公共空间设计实施过程中,其具体设计的的约束条件是政策框架和三维轮廓所提供的。空间尺度、形态及其与周围建筑和环境的关系等众多因素都应该考虑进去。这使得城市设计框架的弹性增加。其实质是要求动态把握公共空间使用者的心理、生理、社会层面、人群细分的关怀。综上所述,公共空间环境设计是城市整体设计的一个重要组成部分,对城市的功能的发挥有较大影响。开展公共空间环境设计要坚持一定的原则。公共空间环境设计的原则有三个,即以人为本的原则,系统性原则和动态性原则。
参考文献。
[1]付永芳.禅文化在公共空间设计中的应用研究[d].北方工业大学,2015.
[2]赵娟.北京高校新校区公共空间设计研究[d].北方工业大学,2013.
[3]李毅.北京地铁重点车站地下公共空间设计研究[d].北京建筑工程学院,2012.
文化建筑的环境设计的论文篇九
室外环境的空间设计常选择仿生形态,以自然曲线的原本形态来弱化建筑空间及实体的人工特性。仿生形态是对自然界中各种生物形态的模仿、抽象和变形。自由曲线形态能够看做是自然与人工、抽象与具象的中间形态,是人类理想秩序和自然规律的有效调和。
2.2比例与尺度的考量。
室外环境中亲和性的尺度值不是固定不变的。同样的尺度空间,不同的人期感受也是不同的。合适的空间尺度可以增加人与人之间的.交流,提升共同活动内容的品质,使公共活动更加友好,同时对于提升空间的亲切感与安全感大有助益。避免出现都市中的冷漠感,以激发大家的归属感和自我认同感。
2.3色彩与质感的塑造。
(1)色彩。在室外环境设计中,要对场地原有的自然环境和色彩环境进行观察,并利用环境中主要基调的明暗、冷暖等变化来合理的进行设计。另外,必须联系到环境所处的自然环境变化、地理位置功能以及地域性文化特点等方面的影响因素,使色彩的组合更加合理,更具特色,使色彩设计散发出具有一定地域性特点的独特魅力。并烘托出亲和感的环境氛围。运用精炼、提取、抽象来展现环境色彩的自然属性与社会属性结合,升华色彩组合的艺术美。(2)质感。质感是塑造室外环境品质的必要环节,其在很大程度上决定了环境氛围与人们的参与程度。室外空间环境材料的应用是体现设计质感的重要因素,设计者需要认真思考。例如木材温暖的触感和肌理使其具有较强的自然亲和力,无论是在室内还是室外空间中,木材的运用率都非常高。此外,砖块、石材等的合理运用也会提高建筑空间的亲和力。
2.4光影与音响的表达。
(1)光影。为设计出更好的空间光影效果,我们必须了解光线的特征,如色彩上,光线能够是珍珠色、乳白色等;强度上光影效果,我们必须了解光线的特征,如色彩上,光线能够是珍珠色、乳白色等;强度上也可以暗淡、柔和;光的设计上可直射、可穿透、可跳跃等。(2)音响。声音是室外环境设计中创造亲和性空间的重要手段。许多优美的景点都具备了自然声响之美的效果,使人欣然神移。如承德离宫中的万壑松风建筑群等。
3典型案例分析。
八大关是最能体现青岛“红瓦绿树、碧海蓝天”特点的风景区,坐落于汇泉角景区北部。所谓八大关,是因为这里的八条马路是以中国古代著名关隘而得名(现已增加数十条)。八大关景区位于汇泉东部,面积70多公顷,十条幽静清凉的大路纵横其间,主要道路都以我国八大著名关隘命名,所以统称为八大关。随着城市规模的继续扩大,城市面临大面积的重建,原有城市总体规划需要修编。根据城市总体规划设计目标,对景区的改造设计将加入一些亲和性的设计元素,比如增加环城人工湖、居民休闲娱乐广场等,楼台、小桥流水如珍珠般点缀其间,纵横交错于各条马路之中,形成一个方圆数里的风景区,体现人与自然地亲和力,使城市居住区和商业区相互交错,将人们的生活与自然界相互融合,构成了具有亲和力的公共游憩环境。通过合理的亲和力空间设计打造了青岛又一靓丽休闲度假区。
4结语。
室外环境与人具有交互性,能够满足人们日常生活的需求,丰富生活和视野,并将人们从快节奏的都市生活中解脱出来,缓解紧张感、疲劳感,使压力得到释放,不在困扰着身心。人类有意愿接近大自然、寻求放松内心世界的场所,并以此来达到放松神经,更好的投入工作和生活的目的。因此,亲和性空间的作用在环境艺术设计中日益重要。
参考文献:。
[1]唐欢.浅谈亲和性空间在室外环境设计中的应用[j].艺术品鉴,,(4):8.。
[2]陈望衡.中国古典美学二十一讲[m].长沙:湖南教育出版社,,(365).。
[3]朱良志.中国美学十五讲[m].北京:北京大学出版社,,(263).。
文化建筑的环境设计的论文篇十
摘要:传统的古代建筑在当今飞速发展的社会无法满足人们对住房舒适度和美观的要求,一些古老的建筑因为其结构复杂,且以木材为主要建筑材料,很难达到现代建筑效果。因此古建筑文化遭到现代人的抛弃,而人们更愿意追求西方建筑风格。独具一格的古建筑文化在中国正慢慢消逝,但现代人也无法创造出属于中国自己独特的建筑风格,导致中国建筑文化出现断层。
1中国古建筑的特征。
建筑是一种文化,是随着朝代政治制度和民俗习惯而演变的一种文化遗产。中国建筑文化源远流长、种类繁多,从陕西半坡遗址发掘的方形或圆形浅穴式房屋发展到现在,已有六、七千年的历史。各朝代金碧辉煌的宫殿、绵延万里的长城、曲折多变的各式园林等等,这些都是中国古代建筑文化的佼佼者,皇宫彰显了权利与信仰,长城见证了古代人民抵御入侵者的血和汗,而各式的园林则体现了古代人民对优雅、恬淡生活的追求。中国古代建筑文化是人类历史长河的一类艺术,它经历了几千年的变革,在世界建筑史上自成系统,独树一帜,是我国古代灿烂文化的重要组成部分。
1.1框架式结构。
由于中国古代建筑多以木材为主要建筑材料,框架式结构成为中国古代建筑的主要建筑结构。斗栱是中国木构架建筑中最特殊的构件,斗是斗形垫木块,栱是弓形短木,它们逐层纵横交错叠加成一组上大下小的托架,安置在柱头上用以承托梁架的荷载和向外挑出的屋檐。明清以后,由于结构简化,将梁直接放在柱上,致使斗拱的结构作用几乎完全消失,变成了几乎是纯粹的装饰品。在古代,对木材的选择也很有讲究,不同地区选用不同的木材,大多数都以樟木和楠木居多,而宫廷等显赫府邸多用金丝楠木。金丝楠木也成为权力和富裕的象征。
1.2装饰独特。
变化多样的装修与装饰是中国古代建筑的又一大特点,凡一切建筑部位或构件,都要美化,所选用的`形象、色彩因部位与构件性质不同而有别。如故宫太和殿,太和殿檐下施以密集的斗拱,室内外梁枋上饰以和玺彩画。门窗上部嵌成棱花格纹,下部浮雕云龙图案,接榫处安有镌刻龙纹的鎏金铜叶。殿内金砖铺地,明间设宝座,宝座两侧排列6根直径1.00m的沥粉贴金云龙图案的巨柱,所贴金箔采用深浅两种颜色,使图案突出鲜明。
1.3庭院式组庭布局。
中国古代建筑在平面布局方面有一种简明的组织规律,这就是每一处住宅、宫殿、官衙、寺庙等建筑,都是由若干单座建筑和一些围廊、围墙之类环绕成一个个庭院而组成的。一般地说,多数庭院都是前后串连起来,通过前院到达后院,这是中国封建社会“长幼有序,内外有别”的思想意识的产物。最有代表性的例子就是现在已为数不多的北京四合院,北京的四合院之所以有名,还在于它的构成有独特之处,在中国传统住宅建筑中具有典型性和代表性。中国住宅建筑大部分是内院式住宅,南方地区的住宅院落很小,四周房屋连成一体,这种住宅适合于南方的气候条件。四合院的布局形式有严格的方向性,常为南北向,只有少数建筑群因受地形地势限制采取变通形式,也有由于宗教信仰或风水思想的影响而变异方向的。方正严整的布局思想,主要是源于中国古代黄河中游的地理位置与儒学中正思想的影响。
在中国经济高速发展的今天,一座座现代建筑崛地而起,然而在这种现象下,大量的古建筑文化却在我们城市的开发建设过程中消失了,其实并不是只有现在才这样,我们历史上就是如此。在中国的传统文化中,存在着一种破坏欲,对历史遗产的不珍惜,甚至是故意的破坏。中国古建筑和其他一切历史文物一样,其价值就在于它的历史遗留性,不可能再生产、再建造,一经破坏就无法挽回。但古建筑在历经岁月沧桑的保存过程中,由于人为和自然力的破坏,使得我国古建筑遭受损害、破坏的程度极大。虽说,相关部门花了很大力度对古建筑翻新、重建,但是部分工程却走着一种徒劳之路。呈现给我们的只是现代的油漆、现代的殿堂以及现代的钟鼓楼,难见始建时的痕迹。在中国历史上就普遍存在对古代建筑肆意毁坏的现象,中国历史经历了无数朝代和种族,而每一次的改朝换代就意味着对以前的文化和建筑予以摧毁,再重新建造属于自己朝代的建筑。例如秦朝的咸阳城、阿房宫,汉朝的未央宫、长乐宫,大明宫等等,都是因为改朝换代而人为摧毁。其次改朝换代必须经历战争,每一次战争都意味着杀戮和打砸烧灼,这也很大程度的毁坏了中国古代建筑,其中抗日战争和两次国共内战以毁坏主要建筑物和公路为主对对方进行打击。所以说中国古代建筑文化正在一点点的消逝。
由于古建筑文化逐渐淡出人们的视野,新的建筑体系又无法短时间内形成,建筑师只能凭自己的灵感去建造各式建筑,或者是对西方建筑的一味模仿,造成了中国建筑文化的断层。在当今社会,不论是从原料、工艺或是环保,都存有不合适时宜的现状,北方的四合院需要占到一定的面积,在当今人口迅速发展下,四合院的存在已无法满足需要,而南方的天井围合院落在采光、通风等方面也无法满足现代生活要求。而主观原因则是由于国内的富人们对于古建筑文化的不自信,没有如对中国饮食文化、服饰文化那样强烈的自信心。现在我国的各个城市建筑,不仅没有自己的特色,而且在建筑风格上杂乱无章,简直是一锅锅的大杂烩。即使是在传统建筑保护的最好的北京,这种风格也已经被严重破坏了。这不仅让我们这些保护和传承传统特色的人感到心痛,而且让那些追求西方化的人心痛。只不过我们比后者更多了许多忧愁和悲愤罢了!同时,中国建筑文化出现另外一个问题,有些地方或者政府试图挽救古建筑文化,可惜弄巧成拙。在损坏的古建筑基础上进行整改、修缮,结果是既不像古建筑,又没有当时代特色。更有甚者,直接仿刻古建筑,这是对古建筑文化的亵渎,有一种东施效颦的感觉。
建筑是一个国家表面而深层次的文化体现,特别是城市建筑。在面临古代建筑文化缺失和中国建筑文化断层的窘迫际遇下,中国当代建筑文化急需一场彻底的重建。中国杰出的建筑师在中国优秀建筑师论坛中讨论了“中国当代建筑共同体和范式重建”,他们也一直认为中国建筑文化急需改变和重建。
4.1建筑学向公众推广。
把真正的建筑学向公众推广,让大家知道什么才是目前比较健康的建筑学,而不是某一种风格,同时让公众指出缺陷,提供建议,给设计者出谋划策,营造良好建筑行业环境。公众也是由个体构成的,甲方、政府职能部门的领导官员也是来自于公众,所以他代表的权利也需要通过某一种意愿来实施,这个意愿也受到深层价值观的影响,是有这个文明价值观在规范的。
4.2保护传统建筑。
传统建筑业是当代中国建筑文化的一部分,重建当代中国建筑文化也应当保护古建筑,古建筑文化属于当代中国建筑文化。保护传统建筑的关键是处理好传统建筑与周围现代建筑的关系,这是在进行城市现代化建设中最容易遇到的问题之一。中华文明博大精深,历史内涵深厚,而要把这种无形的精髓融入有形的建筑设计之中,就需要建筑设计师对层次的把握。这种追求,是对传统修养的灵活的掌握,也是设计理念创新的基础。
4.3合理借鉴西方建筑风格。
中国当代建筑共同体的建造是要融合中西文化的,建筑师虽然来自不同国家和地区,但思考问题的方式有很多共通点,这就是共同体。西方建筑师在设计和建筑上给中国带来的正面冲击力,中国可以适当学习。这样可以对我们建筑的行业、对文明的发展有所推动。
5结语。
随着国民经济的高速发展,国内进行着大规模的城镇化建设。中国传统建筑携带着大量历史信息,中华文化博大精深,历史内涵深厚。要把这种无形的精髓融入到有形的建筑设计之中,了解建筑的内涵并在一定程度上把握住一个民族的精神特质。
作者:李琼单位:山西省文物技术中心。
参考文献。
文化建筑的环境设计的论文篇十一
室外环境的空间设计常选择仿生形态,以自然曲线的原本形态来弱化建筑空间及实体的人工特性。仿生形态是对自然界中各种生物形态的模仿、抽象和变形。自由曲线形态能够看做是自然与人工、抽象与具象的中间形态,是人类理想秩序和自然规律的有效调和。
2.2比例与尺度的考量。
室外环境中亲和性的尺度值不是固定不变的。同样的尺度空间,不同的人期感受也是不同的。合适的空间尺度可以增加人与人之间的.交流,提升共同活动内容的品质,使公共活动更加友好,同时对于提升空间的亲切感与安全感大有助益。避免出现都市中的冷漠感,以激发大家的归属感和自我认同感。
2.3色彩与质感的塑造。
(1)色彩。在室外环境设计中,要对场地原有的自然环境和色彩环境进行观察,并利用环境中主要基调的明暗、冷暖等变化来合理的进行设计。另外,必须联系到环境所处的自然环境变化、地理位置功能以及地域性文化特点等方面的影响因素,使色彩的组合更加合理,更具特色,使色彩设计散发出具有一定地域性特点的独特魅力。并烘托出亲和感的环境氛围。运用精炼、提取、抽象来展现环境色彩的自然属性与社会属性结合,升华色彩组合的艺术美。(2)质感。质感是塑造室外环境品质的必要环节,其在很大程度上决定了环境氛围与人们的参与程度。室外空间环境材料的应用是体现设计质感的重要因素,设计者需要认真思考。例如木材温暖的触感和肌理使其具有较强的自然亲和力,无论是在室内还是室外空间中,木材的运用率都非常高。此外,砖块、石材等的合理运用也会提高建筑空间的亲和力。
2.4光影与音响的表达。
(1)光影。为设计出更好的空间光影效果,我们必须了解光线的特征,如色彩上,光线能够是珍珠色、乳白色等;强度上光影效果,我们必须了解光线的特征,如色彩上,光线能够是珍珠色、乳白色等;强度上也可以暗淡、柔和;光的设计上可直射、可穿透、可跳跃等。(2)音响。声音是室外环境设计中创造亲和性空间的重要手段。许多优美的景点都具备了自然声响之美的效果,使人欣然神移。如承德离宫中的万壑松风建筑群等。
3典型案例分析。
八大关是最能体现青岛“红瓦绿树、碧海蓝天”特点的风景区,坐落于汇泉角景区北部。所谓八大关,是因为这里的八条马路是以中国古代著名关隘而得名(现已增加数十条)。八大关景区位于汇泉东部,面积70多公顷,十条幽静清凉的大路纵横其间,主要道路都以我国八大著名关隘命名,所以统称为八大关。随着城市规模的继续扩大,城市面临大面积的重建,原有城市总体规划需要修编。根据城市总体规划设计目标,对景区的改造设计将加入一些亲和性的设计元素,比如增加环城人工湖、居民休闲娱乐广场等,楼台、小桥流水如珍珠般点缀其间,纵横交错于各条马路之中,形成一个方圆数里的风景区,体现人与自然地亲和力,使城市居住区和商业区相互交错,将人们的生活与自然界相互融合,构成了具有亲和力的公共游憩环境。通过合理的亲和力空间设计打造了青岛又一靓丽休闲度假区。
4结语。
室外环境与人具有交互性,能够满足人们日常生活的需求,丰富生活和视野,并将人们从快节奏的都市生活中解脱出来,缓解紧张感、疲劳感,使压力得到释放,不在困扰着身心。人类有意愿接近大自然、寻求放松内心世界的场所,并以此来达到放松神经,更好的投入工作和生活的目的。因此,亲和性空间的作用在环境艺术设计中日益重要。
参考文献:。
[3]朱良志.中国美学十五讲[m].北京:北京大学出版社,2006,(263).。
文化建筑的环境设计的论文篇十二
根据旅游资源的国家标准分类体系,民族建筑文化旅游资源的基本类型包括:古城镇,如贵州青岩古镇、镇远古镇。宗教与祭祀活动场所,如贵阳仙人洞、镇远青龙洞、施秉云台山。景观建筑,如贵阳花溪夜郎谷。传统与乡土建筑,如贵州镇宁滑石哨、镇山布依族村寨、屯堡建筑群。名人故居,如王阳明玩易窝和修文阳明洞。悬棺葬、洞葬、岩墓葬,如荔波瑶麓洞葬、花溪高坡洞葬。古桥,如湘黔道上的高镜桥、惠政桥、川黔道上的丰乐桥,以及荔波漳江风景区内的小七孔桥。水库,如清镇红枫湖、黔西东峰湖、兴义万峰湖。
二、贵州民族建筑文化旅游资源的基本特征。
贵州民族建筑文化旅游资源具有分布广、规模大、类型多样,与民族自然风光有机的融合在一起。
1、分布广、规模大。就贵州全境来说,从东到西,从南到北,都有少数民族聚居的村寨,可谓分布广、规模大。在各民族的历史发展中,都创造了属于本民族的建筑风格,体现了本民族独有的民族特色,这其中大部分都可以被旅游业所利用。
2、类型多样。从旅游资源的国家标准分类体系中可以发现,遗址遗迹、旅游商品、人文活动这些主类的亚类都分别只有2类、1类、3类,其基本类型及代表景观更是没有民族建筑旅游资源的类型丰富。这些丰富的民族建筑文化旅游资源基本在贵州就可以找到及基本类型和代表景观。
3、组合好。民族建筑与自然环境相互融合,互相映衬。如施秉的云台山与宗教建筑文化的相融合;以花溪公园为核心的自然山水与花溪夜郎谷民族建筑文化的组合;黄果树瀑布群和镇宁滑石哨、镇山布依族村寨、屯堡建筑群的组合。
三、贵州民族建筑文化旅游资源保护存在的问题。
民族建筑不仅满足人们的各种使用要求,更具备了某种精神属性,它反映了当时的社会、文化、艺术、政治思想等。民族建筑能体现出不同时代该民族的文化精神与审美意识,因此,建筑被称为“空间化的社会生活,凝固化的历史文化,物质化的精神载体”。现在,由于对民族建筑文化的内涵缺乏认识,所以人们也就忽视了对民族建筑文化的保护。如有些村寨在对民族建筑进行维修时,急于求成,大量运用现代工艺和材料,使得这些民族建筑不伦不类,既发挥不了民族建筑的功能,也丧失了民族建筑文化的内涵,结果使旅游者大失所望。
2、对民族建筑文化旅游资源缺乏保护。
旅游资源的开发难免会使民族建筑的原始状态发生某种变化。在这个意义上,对资源的开发本身就意味着某种程度的“破坏”,但是,发展旅游业必须对旅游资源进行开发,在此完全有可能通过周密的规划和完善的设计将发生危害的可能性减至最小。保护是科学开发必须遵循的原则,也是合理利用旅游资源的基础。民族建筑是用木材作原料建造的,不像现代砖混或钢筋建造的房屋,很容易受到人为和自然的破坏,所以对它的保护就应该更加重视。目前,旅游业快速发展,不同程度的都对民族建筑形成了破坏,而对民族建筑的保护都比较滞后,一般都是在旅游发展获得了经济利益时,才发现民族建筑再不保护可能就会倒塌了。
3、对民族建筑文化旅游资源缺乏管理。
目前,一些有名气的,知名的民族建筑已经都到了有效的保护,而其他一些还不为人知的民族村寨或民族建筑则无人问津。贵州省安顺市云峰屯得到了较好的保护,而其他的屯堡村寨里的民族建筑则很多都损坏了。根据笔者的了解,当地的管理者对民族建筑的保护意识都缺乏,很多具有特色的民居没有得到及时的修缮,有的古镇为了发展旅游业,打破了原有的民族建筑格局和风格,新建的现代建筑和当地民族氛围及不协调,周边的生态环境也遭到了破坏。
四、贵州民族建筑文化旅游资源的保护对策。
1、普及民族建筑文化知识,加强民族建筑文化的价值认同。
普及民族建筑文化知识,对保护民族建筑是非常重要的。首先,开展培训班,开展对民族建筑知识的培训学习。培训内容主要包括建筑的外观认识、社会价值、文化内涵、美学特征等。其次,加强对民族建筑重要性的宣传。通过一些有效的手段和形式,告诉村民或是旅游者民族建筑的重要性。最后,请相关专家介绍一些简单的民族建筑保护的基本知识和方法,这样可以让一些小的破损早发现,及时解决。
2、在保护的前提下对民族建筑进行合理利用。
随着乡村旅游的深入发展,民族建筑旅游资源不可避免的会纳入到旅游业的开发利用当中,对民族建筑旅游资源的开发利用也不失为对它进行保护和传承的办法。对民族建筑旅游资源的开发利用应当遵循保护为主,开发为辅的原则,只有遵循这样的开发利用原则,才可以避免对民族建筑造成毁灭性的破坏,达到可持续发展的目的,这样对生态环境也是一种保护。
3、制订和完善乡村规划和文化保护相关条例。
贵州在制定民族文化保护条例方面还是比较滞后的,相邻省份,很多都制定得有保护民族文化的法律法规。而贵州省在2002年制定了《贵州省民族民间文化保护条例》,其他相关的法律就没有了。另外的和民族文化保护有关的条例或法规就基本没有了,这种法制环境是和贵州丰富的民族文化资源不相适应的,也不利于贵州旅游业的有序发展,所以应该尽快加强相关条例法规的制定,以保证贵州省旅游业的健康发展。对已制定的条例应该根据时代的发展进行完善。同时我们应该在《贵州省民族民间文化保护条例》中规定民族建筑文化保护的具体条款,将保护优秀的民族建筑文化工作也纳入到法制的轨道上。
文化建筑的环境设计的论文篇十三
摘要:随着当前人们饮茶理念不断成熟,如今茶馆所能够承担的价值作用已经不再是简单的饮茶诉求,茶馆的功能内涵实现了全面丰富,尤其是越来越多的人将茶馆作为娱乐、休闲的重要场所,因此茶馆建筑自身的功能内涵也得到了极大丰富与完善。本文拟从茶文化视觉元素的具体内涵认知入手,结合古典茶馆的功能价值内涵认知,通过具体分析古典茶馆环境设计活动开展的具体要求,从而探究古典茶馆环境设计过程中茶文化视觉元素的具体运用机制。
茶馆作为一种独特的饮茶功能场所,其中所诠释和表的不仅仅是人们的饮茶诉求,更重要的是在这一过程中,其客观上就对古典茶馆的环境设计活动提出了极高要求,无论是生态理念的融入,还是人文元素的合理诠释,就至关重要。
1.茶文化视觉元素的具体内涵认知。
随着我们对茶叶产品的价值认知不断成熟,加上大众饮茶诉求不断完善,在时代化理念诠释中,如今茶及茶文化在社会大众生活中的影响力不断提升,我们看到茶文化视觉元素中,所诠释的不仅仅是视觉形式上的表达,同时也是相关精神理念的合理展现与表达。对于茶文化视觉元素来说,其基础和前提是生态人文理念。在人们饮茶这一生活习惯中,其具体彰显和表现的不仅是生活上的细节,也是一种理念上的精神情感,因此正是这一系列独特的理解与认知,从而所具体形成的茶文化视觉元素形式展现,以及自身风格表现等等诸多活动,都产生了实质性影响。对于当前我们认知茶文化视觉元素来说,利用元素做好环境设计是一项层次性和内涵化的活动,客观的看,如果我们想要更为合理、有效的利用茶文化这一视觉元素,就需要在立足该元素生态与人文风格的基本导向前提下,通过合理诠释和表达大众对茶文化视觉效果的认知和具体诉求,结合多种技术的合理利用,从而实现整个茶文化视觉元素内涵的最美呈现。
2.古典茶馆的功能价值内涵认知。
古典茶馆是当前茶文化传播发展过程中的重要载体,通过对古典茶馆的价值特点进行综合分析,我们看到古典茶馆中,所具体传递和展现的不仅是饮茶功能,也是重要的茶文化呈现场所。对于古典茶馆的具体运行与发展来说,其中所包含的内容元素极为多样,除了基础性的茶馆元素外,其中所展现的环境特征等等,实际上也需要与茶馆自身的外在展现之间形成高度匹配。如今茶馆建筑在日常生活中的影响力日益提升,茶馆不仅仅是人们品茶的场所,同时也发展成为人们喝茶的重要场景。在茶馆价值功能诠释过程中,设计方案的制定与实施有着重要影响。茶馆不是普通的建筑,茶馆这一建筑中,让我们具体感知和品味到的,不仅是浓厚的饮茶环境,更关键的是茶馆实际上也是现阶段我们了解和认识茶文化内涵的重要载体和空间。也就是说,当我们在茶馆中具体饮茶时,不仅体会到的是茶的良好口感,也是浓厚的茶文化。在具体营造茶馆氛围环境时,一是要通过使用厚重色调,无论是具体的室内环境光照,或者是家具应用等等,在界定主旋律色调之后,都需要围绕这一整体需要来层次化开展。通过确保整个茶馆环境的整体感。二是要注重合理利用光照、色泽等诸多环境设计活动的诸多色素材,通过有效激发设计情感上的共鸣,从而实现整个设计过程中,色彩与光照、情感与形式等一体化问题。
3.古典茶馆环境设计活动开展的具体要求。
客观来说,尽管当前古典茶馆在功能价值展现与设计表达过程中,其并没有太广泛普及推广,但是在当前人们注重健康、养生的绿色生态环境下,社会大众的生活追求也得以完善发展,因此,在当前古典茶馆运营过程中,其需要将具体的文化内涵融入其中,从而赋予整个古典茶馆更为深厚的生命力和价值影响力。在古典茶馆运营过程中,其环境设计活动对在当前社会大众饮茶诉求日益成熟的时代背景下,茶馆自身的价值发挥与呈现有着本质性影响。对于古典茶馆环境设计活动的具体实施来说,其需要注重整个古典茶馆内外环境的生态属性与人文内涵,尤其是要通过合理的设计元素应用,乃至设计机制的整体完善,从而营造出良性、生态的茶馆氛围,并且尽可能通过使用合理的.设计元素,从而给与社会大众相应的休闲与可视感。对于古典茶馆建筑来说,如何尽可能的展现和表达原汁原味的古典元素与经典内涵,实际上就成为整个古典茶馆建筑中,极具必要的设计诉求。对于古典茶馆的经营建设来说,良好的茶馆空间及氛围有着深厚影响力。尤其是古典茶馆自身环境的饮茶色彩和环境诉求,决定了必须要营造出能够激发人心灵共鸣的环境,比如在整个茶馆的空间环境营造过程中,要注重对设计材料,乃至色彩、照明等多个方面进行集中考虑。通过营造出生态、优美的环境,结合家具,甚至是装饰材料的合理应用等等,都需要在通过诠释设计环境通畅性的同时,从而营造良好的环境。此外,在该空间环境营造过程中,也需要认识到情感理念的合理诠释与表达。
在当前开展古典茶馆环境设计活动开展过程中,如果想要更好应用茶文化视觉元素,其前提就是要站在古典茶馆这一建筑的具体功能,来实施完善的环境设计方案,从根本上与茶馆建筑自身的特征相匹配,实现古典茶馆建筑风格和功能的有效融合。尤其是就古典茶馆本身而言,其在应用过程中,内涵得以完善和丰富。
4.1立足大众诉求,完善设计风格与大众诉求的一致性。
实际上,环境设计主要指的是通过使用相关组织或设计方法来整合、处理具体的空间界面,因此,在茶馆环境设计中,其不仅是基于客观形态和色彩艺术处理活动,同时也是通过使用光和家具、装饰等素材,在合理利用具体景观元素的关键前提下,从而展现古典茶馆中,本身所传递的风格理念,甚至是具体的美学内涵。结合当前古典茶馆的功能诠释来说,其需要充分注重融入和诠释大众自身的具体诉求,无论是筛选相关元素内容,或者是构建系统化的设计理念,都需要在系统化了解大众基础诉求的前提下,通过合理筛选内容元素,从而实现茶馆设计的最佳效果。
就茶文化视觉元素的实际表现而言,其中所具体诠释和表达的不仅是茶文化的精神思维,同时也具体表达了相关视觉内涵。所以在古典茶馆环境设计过程中,合理使用茶文化视觉元素,其需要传递和具体表达的是设计品质和内涵的丰富构建。因此,在合理认知和融入应用茶文化视觉元素时,其关键在于我们对该元素具体的内涵及本质特点进行全面认知。客观的看,茶文化视觉元素通常指的是以文字等诸多信息要素组成,结合点、线、面等基础性要素融入设计活动之中。事实上,在良好而成熟的茶馆环境设计时,需要我们合理借助和应用多种视觉元素,从而实现古典茶馆环境设计活动的理想诠释。
对于环境设计活动的具体实施来说,其中需要注重对心理元素的合理应用与诠释表达,因此,对于古典茶馆环境设计活动来说,其需要具体立足社会大众的具体新变化和大众关注度和实际诉求等诸多内容,通过合适元素内容的筛选与应用,实现古典茶馆中环境设计内涵的合理诠释。就古典茶馆来说,合理应用茶文化视觉元素,其不仅是茶馆设计元素的合理丰富与完善,同时更是茶馆自身设计品质的全面提升。所以,对于当前整个古典茶馆的设计活动来说,完善而系统化的环境设计,其不仅需要选择应用多种合适素材,同时也需要表达合适的文化理念。
5.结语。
就茶馆本身而言,其中所表现的文化内涵是多样化的,尤其是其作为重要的饮茶场所,其中所具体表达的不仅仅是饮茶环境,同时也是相关文化内涵的合理诠释与表达。因此结合古典茶馆设计活动的具体实施状况而言,无论是使用的茶馆设计方案,还是古典茶馆自身的文化诠释与表达,都需要注重筛选运用具体合适的元素内容,从而实现古典茶馆的理想设计效果。
参考文献。
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[3]辛柯俊,梁彪,郭建华.大城市地下空间环境设计的心理影响因素研究——以南京市新街口地下商业步行街为例[j].沈阳建筑大学学报(社会科学版),(15):117-119.
文化建筑的环境设计的论文篇十四
建筑文化是指一个民族的历史、文化背景以及所属地区的地域特征等在群体或个体建成环境的反映。而此“文化”是由“内核”文化与“外缘”文化构成的。“内核”文化是指一种文化长期以来形成的本质的东西,它是古老的、纯种的、发育完善而自生根的文化;而外缘文化是新形成的文化,或对外来文化的吸收、包容,它是年青的、非纯种的,发育尚不完全,也非自生根的文化。内核文化具有强大的持续传延能力,当我们起越一个地区建筑的表象内容去追寻隐匿在其背后的渊源所在时,就会发现其本质的东西、精髓的东西是一脉相承的。
当然建筑文化也会随着历史的发展、人类的进步,而前进、更新。其发展、更新有两条途径,一是靠“内核”的裂变或聚变而产生巨大能量推动自生的更新变化,由于其动力来自于内核本质结构之中,因此其变化是主动的、有秩序的,它与自生文化的关系也是一致的、和谐的。例如另一种途径是靠“外缘”文化的影响。“外缘”文化的作用一开始可能是生硬的、被动的、无秩序的,但通过长期对内核文化的冲撞和渗透,推动“内核”文化发生相适应的转化。从历史唯物主义的观点来看,这两条途径往往是同时存在,共同推动人类文化的发展、进步,实现实质性的升华。
在当今这个文化多元化的时代,吸收、包容外来文化的精华,使其恰到好处地融汇于自身地域文化的“外缘”,继而逐步向“内核”转化,更是文化发展、进步的重要途径。这种对异文化有选择的借鉴、吸收将创造出更富有时代意义和生命力的新建筑。
近年来由于西方工业革命的进程,使建筑材料也发生了巨大的变革,钢筋混凝土替代了天然的“石”材,推动西方建筑进入了现代建筑时期,但钢筋混凝土石材,其力学性能和表现力是一致的,它们所表现出的是凝重感和内外分明的二元体空间特征,因此西方现代建筑的产生和发展是由其建筑文化内核自身的聚变而产生的,也就很自然地包容、孕育着其固有的“内核文化”。
以石材为主建造的西方建筑,表现出淳厚、雄壮的凝重特征。而以木结构为主要代表材料的东方建筑呈现出通透、灵巧的“轻盈”文化特征,对东方建筑文化而言,舶来品的钢筋混凝土等现代建筑材料完全属“外缘”,最初的引进和运用显得生硬、被动而无序,照搬照抄也屡见不鲜,一度曾阻碍和困惑了自身文化的更新和发展。
现代建筑进入日本初期建筑创作和理论界就存在“如何使现代建筑在日本的现实中生根”,即如何实现外缘向内核的转化,面对全盘引入的外缘文化,起初是那样生疏和束手无策,只是在钢筋混土建筑上加上破屋顶,称之为“帝冠样式”、“详和折变”。后来勇于探索的建筑师用现代建筑理论为过滤器,重新审视日本传统的文化“内核”本质特征,发现其空间的流动性,简明的意匠,构造和表现的一致性,使用材料与自然融合等都与现代建筑不谋而合,从而肯定了日本建筑的价值,为文化“外缘”向“内缘”转化奠定民族自信心。继而日本建筑师广采博收,从整个历史长河中找素材,多元的、全方位地挖掘文化“内核”与“外缘”的联系,如提倡从空间来把握传统文化,从中提炼出“空间的无限定性”的概念,将“外缘”与“内核”的联系和转化成为可能。
现代建筑使用的物质材料主要是混凝土。它可以容易自然地表现以“石”材为主,西方建筑“凝重”的文化特征,但通过钢筋混凝土来刻画表现木构架的造型形式,难以从本质上表现日本建筑特有的“轻盈”文化特征,日本建筑师通过钢、木、混凝土的复合型现代建筑材料,综合运用结构形式的表现,尤其是对细部构造的大量研究,将日本的建筑文化特征表现的淋漓尽致,从根本上解决了传统文化与新技术、新材料之间的,成功地实现了文化的“外缘”向“内核”的转化。
同属东方文化范畴的日本,其建筑文化“外缘”向“内核”文化的成功转化,值得我们研究和借鉴。华夏文化经过五千年的历史沉积,内核质量亦趋庞大,表现出了巨大的独立性、纯正性和遗传性。在为悠远的历史文化而自豪的同时,这种“内核”文化又显得负荷过重、进程缓慢,对外来文化的反应能力及接纳能力相对不足。因此为摆脱其自身文化“内核”过于负重的不利因素,站到吸收“外源”文化的有利地位,接纳人类所共同拥有的现代文明精华,并将其消化、吸收、革新,使之溶入为中国建筑文化的“内核”之中,并加速实现这一转化,是我们这一代建筑师将要不懈努力的。
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文化建筑的环境设计的论文篇十五
中国传统的茶文化在现代环境中的应用不仅仅是在家具设计中体现,其在我们生活、工作、旅行的方方面面都有着非常重要的应用意义。中国传统茶文化不仅促进了环境设计的发展,同时现代环境设计也是对中国传统茶文化的继承和发扬光大,而最终就是可以让中国传统茶文化和现代环境设计实现充分的融合。
环境设计是设计师利用其所掌握的各种技术方法以及表现方式等,以此创造出富有个性特征的艺术作品,环境设计作品的质量不仅受设计师个人的设计水平影响,同时也深受传统文化的影响。我国传统的茶文化经历了数千年的发展,已经成为了我国传统文化中最重要的一部分,具有厚重的文化底蕴与哲理思想,长久以来对我国环境设计风格也具有较大的影响,并推动着我国环境设计的创新与发展。在环境设计方面,我国传统茶文化不仅为设计师提供了充分而广泛的创作素材与灵感,同时也赋予了设计作品以文化内涵,进而提升和满足了居住者的审美与居住需求。随着人们生活水平的提高,消费者对居住空间的审美与要求越来越高,现代环境设计中加入了自然、生态、等文化理念,既满足了居住者的审美要求,同时也体现了传统茶文化中人与自然和谐统一的思想。
随着全球经济一体化的发展,世界各国之间的文化也加速了碰撞与融合,因此,文化的传承显得越发重要,茶文化作为我国传统文化的重要组成部分,更加需要传承与保护。此外,现代环境设计对多元文化的设计要求也随之提高,现代人审美观念与需求也在与时俱进的发展,环境设计的文化内涵也在逐步创新与变化当中。我国茶文化有着十分悠久的历史且极具民族色彩,数千年以来对人们的思想及其行为产生了比较重要的影响。因此,在继承和发扬我传统茶文化时,还需深入了解和研究其本质与内涵,并将其融入到现代设计艺术当中,实现文化与设计艺术的有机融合,从而形成独具中国传统茶文化特色的现代环境设计。
我国传统儒家思想十分崇尚“天人合一”的哲学,推崇人与自然和谐相处,这在我国传统茶文化中也深有体现,同时也与我国现代环境设计的理念不谋而合。将茶文化应用在环境设计中,不但能丰富和突出设计作品的表现力,同时也能为人们创造一个轻松惬意的心灵慰藉场所。
4结束语。
我国传统茶文化经过数千年的沉淀与发展,已经成为中国传统文化中最重要的组成部分,并深深的根植在人们的生产与生活当中。传统茶文化与现代环境设计相结合的方式,既能让传统茶文化充满活力与勃勃生机,有利于茶文化的继承与发展,同时也给现代环境设计注入了新鲜的血液,并为其提供了丰富的设计素材。面对新时代的发展要求,设计师在提升自身设计水平的同时,还应认真学习和研究包括茶文化在内的我国传统文化的精髓,以设计出充满中国传统文化特色,又能满足人们审美与居住要求的作品。
参考文献。
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文化建筑的环境设计的论文篇十六
摘要:千百年来,罗马对于西方人来说一直是个震撼人心的名字,西方古典文化起源于希腊,而发扬光大于罗马,如果说希腊人是哲学家、科学家、文学家、艺术家的话,罗马人就是军事家、政治家、法学家和工程师,独特的民族精神成就了罗马独特的建筑艺术,罗马人不但创建了古代世界最完备的古奥家机构,建立起完善的军事组织和政治制度,而且把古代建筑艺术发展到空前完善的程度。
关键词:罗马文化;民族精神;罗马的建筑。
古罗马通常指从公元前9世纪初在意大利半岛中部兴起的文明,历罗马王政时代、罗马共和国,与1世纪前后扩张成为横跨欧洲、亚洲、非洲的庞大罗马帝国。
到395年,罗马帝国分裂为东西两部。
西罗马帝国亡于476年,东罗马帝国(即拜占庭帝国)变为封建制国家,1452年为奥斯曼帝国所灭。
一、罗马文化――质朴与雄伟。
罗马人是拉丁民族的一支,强大的罗马帝国的根基正是希腊人与东方人的后裔所建立起来的“永恒”的罗马城。
早在王政时代(公元前753~公元前509),罗马人就开始采用希腊字母,后来略加变通创造了拉丁字母。
在共和国初期的数百年中,他们主要以学习和吸收其他民族的先进文化为主。
由于忙于对外战争,他们在文化上似乎没有建树,但自从登上历史舞台以后,罗马人就以勤奋好学的执著精神和坚忍不拔的坚强毅力,在学习其他民族文化的过程中,真正做到了兼收并蓄、东西相融。
这是毋庸置疑的,也是非常难能可贵的,可以说是较早地、也较好地体现了“全球化”特色。
所以说在希腊文化与中世纪文化以及现代西欧文化之间,罗马文化起着重要的桥梁作用。
纵观全部的罗马史,罗马文化可以分为3个发展阶段:第一,建立城邦之初,罗马人在各方面都是落后的,他们从模仿、吸收的角度,开始城市建筑和公共工程,比如伊达拉里亚人是能成为建筑工程师和城市设计师,他们对罗马文化的影响作用主要体现在生产技术、建筑风格、城邦制度、凯旋式、角斗表演等方面。
第二,从公元前4世纪起,他们随着对外扩张,一方面不断推进城市建设工作,加固和扩大城池,构筑广场、会堂、市场、道路、码头等公共工程,另一方面开始接触外来的东方文化、希腊文化,逐渐表现出既注重坚固实用,又追求美观造型的倾向。
第三,共和后期到帝国初期,以拉丁文学为标志的文艺创作开始起步,并走向繁荣,罗马人迎来了文化史上的“黄金时代”。
二、罗马民族精神与建筑艺术。
(一)罗马民族精神。
随着奴隶制经济繁荣,罗马人开始越出传统的地中海范围,走向欧、亚、非更广阔的活动舞台。
他们在为罗马文化繁荣提供物质基础的同时,也使罗马文化深深地打上了时代的烙印。
除了法律之外,包括文字、语言、宗教、建筑、艺术、礼制以及手工业和商业在内的一切,或多或少地都利用了被征服民族的优秀成果。
当罗马人通过军事征服统一意大利半岛,登上古代世界霸主的地位时,他们在不自觉中形成了以虔诚敬神、粗犷豪放和阳刚血气为美德尚武精神,以淳朴求实、纪律严谨和讲究实用为特征的社会风尚,以忠诚正直、甘于牺牲和热爱祖国为理想的民族气质,这一切构成了古罗马民族精神的核心内容。
罗马之所以能从一个小城邦发展为一个大帝国,是与这个民族的尚武精神分不开的。
战争是他们的一项神圣而高尚的事业,它不仅是财富与地位的源泉,更是国家兴旺发达的保证,可以说相比希腊人士崇高精神的创造者和思想深刻的理想主义者,那么罗马人则理所当然的成为物质世界的建设者和注重实际的功利主义者。
(二)罗马筑的特点。
希腊人建筑追求的是典雅与和谐,而罗马人崇尚的是庄严与豪华,所以有“希腊的光辉与罗马的宏伟”一说。
希腊建筑的特点是以水平线为基线,水平线与垂直线形成黄金分割的四六之比,加上阔大平整的造型,给人的感觉是明快、稳定的。
而罗马筑的特点,从建筑风格上看,主要体现为圆拱、拱顶和圆屋顶的样式;从根本内涵上看,明确体现了军事性与实用性的统一;从整体艺术效果上看,中部向上隆起,垂直线具有一定的独立性质,产生一种崇高、轻巧的感觉;从功能上看,古罗马筑可以分为城防建筑、宗教艺术、公共设施、纪念建筑和娱乐场所5种类型。
1、城防建筑与宗教建筑。
罗马早期建筑造型庞大,结构简单,工艺粗糙;而晚期建筑富丽堂皇,渗透着奢侈豪华、强大无比的地王之气。
罗马城访起初是建立在土垒、壕沟和石墙的基础之上的,城墙用长方形大块岩石制成的石砖垒砌起来的。
从共和国后期起,由于军事上的成功,他们开始以各种建筑形式炫耀其强盛的国力。
恺撒和奥古斯都市带,他们开始用庄严高雅的大理石代替粗糙笨拙的砖石建造城墙。
宗教建筑(神殿和神庙)方面,罗马人多模仿伊达拉里亚式和希腊样式的庙宇建筑。
伊达拉里亚建筑样式几乎是正方形的,而且有很深的柱廊,如卡庇托林大神庙;而希腊样式多为长方体柱式建筑,柱廊于柱廊之间的距离缩短了。
相比之下,罗马筑属于混合型,没有固定的样式。
共和国晚期以后,罗马人受希腊风格影响日甚,其宗教建筑也有许多高大的石柱环绕,并由正方形向长方形过渡。
他们还从亚洲以及埃及带回了拱形建筑风格,以拱门、拱顶和圆顶为标志的建筑样式,唤醒了长期受正统的希腊直线形压抑的早期朴素传统。
这样,他们不仅崇尚大理石材料,还创造了属于自己的曲线式建筑,实现了实用、力量与美3者之间的和谐统一。
罗马的建筑风格既粗犷野蛮,又极富创造性,充分体现了罗马人崇尚权力、宣扬战功的民族精神。
他们偏爱庞大豪放、崇尚骄傲与堂皇典雅融为一体的帝国风范,供奉朱庇特等神的万神殿就是神庙建筑的杰作。
2、公共设施(道路、桥梁、水道、集议场和浴池)在罗马筑中享有盛名。
由于长期战争和国内政治的需要,罗马人非常注重公共工程建设,其建筑风格不尚美丽典雅,而是考虑朴素严谨、坚固实用。
早在公元前3,他们就开始用硬石灰石砌成第一条长达16公里的地下引水道工程,把泉水从东郊引至罗马城内,解决城市用水不足的问题。
为了农业灌溉的需要,他们又在城郊修建了最有特色的市政馆设施――地上引水道工程(水道桥),形式如同一般建筑,下面有许多半圆形拱门,上面是一条带凹槽的水沟,可以将水从一地输送到另一地,有效地解决灌溉用水问题。
罗马人还十分重视道路建设,过去为群山和荒野阻隔了的大陆,现在开拓出无数条纵横交错、四通八达的“罗马大道”。
借助于连接各地和跨越欧、亚、非3大洲的公路大动脉,罗马成为向四周辐射的交通网络的中枢。
西方谚语说“条条大路通罗马”,本意就是指罗马大道把整个帝国连成一个整体。
罗马人非常重视集议场(城市中心广场)建设,公元前7世纪末就修建了罗马广场。
广场南面的帕拉丁山石贵族聚居区,平民们经常在广场东北角元老院附近的一块空地上举行集会,所以“广场”一词便有了“论坛”、“讲台”的含义。
浴池是一种典型的罗马发明和富有特色的公共设施之一。
人类有着悠久的沐浴历史,罗马人具有良好的卫生习惯,几乎每一个城市都修建了公共浴池,而罗马城一地就有16座大型公共浴池,这是古代罕见的。
罗马浴池不仅仅是沐浴的场所,它往往是一座结构复杂而又豪华的建筑,具有多重功能。
如它有供沐浴前运动或游戏的回廊,有湿度不同的暖气房,供洗浴用的浴池和日光浴室,还有酒肆、茶馆、餐厅、图书馆等,是健身、休息、与朋友聊天的绝佳去处。
由于罗马贵族和平民都把公共浴池当作生活享受、社会交际和政治活动的重要场所,它更像是一个俱乐部。
3、纪念建筑和娱乐场所。
成熟时期,罗马筑具有实用、坚固和美观3个基本要素。
罗马人好大喜功,他们用冰冷坚硬的大理石建造神庙宇和公共设施,既表现出庄严雄伟的艺术特色,又体现出重要的军事价值,因为高大坚固是绝好的战时工事。
他们在很大程度上秉承了斯巴达人崇尚武力的遗风,在欣赏角斗场中残酷的肉搏厮杀的同时,不惜人力物力,建筑象征权力和威严的宏观纪念物(凯旋门和纪念柱),为凯旋的将士举行隆重的入城仪式,为远征归来的军事统帅歌功颂德。
由于受希腊文化的影响,罗马人建筑了许多剧场、角斗场等娱乐场所。
文化建筑的环境设计的论文篇十七
1.比例和尺度。
比例是建筑物整体与局部或局部与局部之间的关系,在空间中体现为长、宽、高之间的比值。建筑环境形式的比例是一种重要的审美要素。根据审美经验,建筑物环境的形式比例存在相同比值关系的时候,整体感觉更和谐,更具有美感。尺度是指建筑环境给人感觉上的大小印象。尺度与建筑物的真实尺寸大小有一定的比例关系,但尺度与比例并不完全相同,审美原则的尺度是一种基于建筑物环境大小而产生的感觉。西方建筑环境设计特别推崇比例和尺度的美,著名建筑学家维特鲁威在《建筑十书》特别强调比例的美学观。文化建筑设计中比例和尺寸往往密切相关,在进行环境设计的时候,应当反复推敲比例和尺度的大小,选择最佳值和最合适的搭配,提升文化建筑的美感。
2.均衡与主从。
均衡是指在设计的空间中,各组成部分之间的平衡关系。在自然界中,相对静止的物体能产生视觉上的平衡感,在文化建筑的环境设计中,这种平衡感符合安全的原则,也能达到整体的审美要求。主从与均衡看似相同,其实存在很大区别。主从体现的是各组成部分之间的区别,即各组成要素在整体中所处的地位与所占的比重对整体效果的影响。主从设计可以有效避免设计作品松散和单调的现象。建筑设计中,主从和均衡往往也是相互联系的,过于注重均衡则无主从,过于主从则失去均衡。在进行设计的时候,要全面考虑均衡和主从产生的审美效果,从平面与立面、外部环境与内部空间、从局部到整体等各方面处理好主从与均衡关系,力求取得完整统一的效果。
3.反复与韵律。
反复是指以相近或者相同的构成单元按固定的规律出现。反复的设计效果体现为组成要素有节奏和秩序出现的美,一目了然,易于辨认。韵律是指形式要素引起视觉和心理上的律动效果,例如光线、色彩、材质、造型等合乎某种规律时给人的节奏感。反复和韵律并不相同,反复一般是某一要素简单重复出现,而韵律具有极强的连续性和条理性,但是二者都是最基本的构图原理,也是中国古典艺术中流行的构图方式。在环境艺术设计中,合理采用反复和韵律的`构图方法,注重简单重复和韵律变化,能使文化建筑设计作品产生生动、活跃、协调、富有节奏的美感。
4.渐变与对比。
渐变是指利用类似要素的微差关系进行连续排列而取得统一的形式。渐变设计往往用于对比悬殊较大的要素之间的过渡转化。渐变设计的关键在于基本比率的选择,一般选用等差或等比数列作为渐变比例。渐变的效果一般体现为优美的节奏感、强烈的韵律感和柔和、含蓄的视觉感。例如公园长廊设计往往采用规律变化的廊柱来获得的渐变效果。对比是指各形式要素之间的差异性。对比设计容易刺激人的感官,同时产生兴奋的审美效果。文化建筑设计中常采用此法使造型生动而富有活力。对比的形式主要是“量”方面的对比和“质”方面的对比。对比和渐变往往是成对出现的,渐变就是对了消除对比,而对比又体现了渐变的两个极端。在环境设计中,正确运用对比和渐变,能产生生动活跃而又不失柔和的审美效果。
二、结束语。
文化建筑环境艺术设计具有广阔的空间平台,设计者应当注重文化艺术形式多元和内容丰富,在保证建筑物功能性的同时,合理的调整自然环境和照顾人们的视觉感受,注重满足人们内心的审美需求,最创造出高质量的建筑环境艺术设计作品。
文化建筑的环境设计的论文篇十八
摘要:当今世界,建筑室内空间设计的发展迅速,人们对空间环境塑造的要求越来越高。在这样的时代背景下,认真研究室内空间就显得尤为重要。中国传统建筑空间具有高度的文化精神,蕴涵强烈的审美意境,表现出模糊空间特征和传统文化及美学精神。我们只有探寻其内在的空间规律、特征及精神内涵,才能使这一传统艺术形式在当代社会得到真正的继承与发展。
关键词:中国传统建筑空间;文化精神;模糊空间;继承与发展。
1.1哲学基础。
1.2美学基础。
中国古代艺术家们是深深懂得传统艺术审美观念的,他们强调虚实相生,以空灵静谧为醇美趣境,以虚静超然为最高境界,以实写虚为艺术,寓“有”于“无”,无中见有,在“空”“无”“虚”的境界中表现丰富的内容。中国传统美学理论认为,宇宙万物和人类一切审美活动是“虚”和“实”的统一,虚实结合是人类艺术创作和审美标准的基本原则之一。中国传统室内建筑空间给人一种美的享受和含蓄的、不定的美感。这就涉及到与建筑本质密切相关的建筑美的模糊性这一问题了。在民族文化中的一个重要部分就是关于传统室内建筑空间的美学精神,这种层面与西方存在本质上的区别。它注重完整性,非常有序,偏爱含蓄性(模糊性)和喜欢情节性,其中含蓄性也是东方美学的核心特征。
2.中国传统建筑模糊空间的空间特征。
中国传统建筑、室内空间的形态独特,隔断形式多样,内涵丰富,民族性特点浓厚。在传统文化影响下产生的室内建筑空间的划分方式,底蕴深邃,极具美学精神。中国传统建筑是木构架结构,大屋顶、侧廊,自然产生了屋檐下的空间,也就是模糊空间(如图1)。这样的空间的最大特点就是“虚”,也就是模糊性,如此也为室内隔断的发展提供了广阔空间,并且,这种模糊空间普遍存在,也是中国传统室内空间的魅力所在。建筑的本源在于空间,对于建筑意境的营造最终也必须以实体存在的方式表现出来。建筑中的“模糊”并不等同于“混乱”和“不存在”,相反,它应该是一种更积极意义上的存在。这种建筑中的存在,可能表现为造型的部分缺失,形态上的无形之形;可能表现为空间界定的不确定性,空间功能的多义性,空间感受的含蓄性。图象的不完全、不完整,形成空缺,不确定,它是一种“不完全的符号”[4]。
2.1“四柱间”
中国儒教、道教文化体系,从未出现过对封闭、隐私、黑暗的空间追求的趋向,其核心空间,一般是由四周柱子限定的通透的“气”空间。中国传统室内隔断的空间模糊性的形成与传统木结构建筑构建的空间形态密切相关,这也是框架结构发展的必然。中国建筑以“间”和柱布局和组织空间,而所谓“间”即指四根立柱所围合的空间。如汉代石刻中通透的“四柱间”空间形式以及四柱支撑的原始穴居建筑,半坡f21复原[5](如图2)。这种四柱支撑的空间即为最初的“模糊空间”。中国传统建筑的空间组织形式,主要是四合院落,形式封闭型的庭院式布局。建筑内部空间是数量的组合,不是体量的集合,其建筑平面是以“间”为单位,间成为中国建筑的基本单元[6]。一幢建筑空间由一间或若干间组成。“间”的适应性很强,建筑空间具有显著的通用性。这与现代主义大师密斯凡德罗的“通用空间”理论相符。柱的灵活布置是形成中国传统室内空间形态的主要手段之一。柱的排列方式在一定程度上决定了室内空间的划分,立柱的位置一经确定,即使不安装隔扇、板门,室内区域也有了一定的格局。柱和“间”为隔断的产生、发展及空间的模糊性提供了原始基础。
2.2“隔断间”
这里说的“隔断间”是指由隔断围合、划分的空间。可以这样说,中国传统的室内空间就是模糊空间的典型代表。在宋代,室内空间的分隔称为“截间”,意思就是将“开间”分截开来。其后,所有分隔的形式和设施都统称为“隔断”,隔断既是“动词”,又是“名词”。古代遗留下来的典籍文献以及图画十分清楚地说明,中国建筑最早用于室内空间分隔的`设施是不属于建筑构造的活动性的帷帐、帘幕和屏风。即丛“隔断”诞生起,它就带有天生的模糊性,不确定性,矛盾性,隔而不断。隔断使室内空间层次丰富,其空间性明显且重要。如明代计成在《园冶厅堂基》中所说的“深奥曲直,通前达后,全在斯半间中,生出幻境”的循环流动的空间特性[6]。这些隔断可以串联,可以并联;可以包容,可以穿插;可以规则,可以不规则……空间关系复杂、灵活丰富。
3.中国传统建筑模糊空间的审美与效应。
3.1结构。
中国传统建筑十分重视空间的结构美,主要表现为建筑个体各部分结构之间的逻辑严密、条理清晰的形象。室内空间的结构是统一的、和谐的,逻辑联系是通顺的、严密的,其木构架由于是以木为构,就发展了一种中国自古所独有的榫卯技术。木构架体系建筑的承重结构与围护结构分离,墙体不过是一种填充物可有可无、可厚可薄,这就为创造灵活的室内空间提供了优越的技术条件。
3.2和谐。
中国的建筑之道就在于“道法自然”,体现在“和谐自然”。除了塔以外,中国传统建筑几乎都是水平发展,从不“冒进”,与自然和谐相处。“天人合一”是合理的自然观,也是一种时空观。自然和人是相通的,强调人与自然的和谐。从自然宇宙角度看,天地给人类提供了生存环境。以“和”为宗旨的中国宇宙论,并没有把建筑及室内空间与自然对立,而是让其与自然和睦相处。
3.3模糊。
中国传统室内的木构架体系讲求的是空间之间的配合、协调,这表现在思维意识上,即一种比较模糊、不确定的思维意识。模糊性是指事物属性表现出来的亦此亦彼的不确定性,通过隔断的空间分隔,实中带虚,虚中带实,似隔非隔,似透非透,空间模糊性的性质确定了。如中国传统园林中的亭子,几根柱支撑起顶而不存在墙体,空间形态通透开敞,亭子这种空间的界定不清晰、不明确,因此空间特点是模糊的。
3.4意境。
4.结语。
中国传统建筑的木构架体系为模糊空间提供了物质基础。可以说,模糊空间一种对构造关系的营造,有着深厚的哲学基础和美学基础,是中国传统文化、美学精神及传统空间观的必然产物。“四柱间”和“隔断间”是中国传统建筑模糊空间的空间特征,其建筑结构严谨,讲究和谐,空间模糊,追求意境,诠释了中国传统建筑空间的文化精神内涵。我们只有探寻其内在的空间规律、特征及精神内涵,才能使这一传统艺术形式在当代社会得到真正的继承与发展。
参考文献:
[5]杨鸿勋著.建筑考古学论文集[m].文物出版社.1987.04:(6-13)。
文化建筑的环境设计的论文篇十九
摘要:高等学校建筑文化是建筑文化的有机构成部分,同时又具有鲜明的教育属性,是建筑学、文化学和教育学的有机结合。具言之,它就是指高等学校建筑群体及其周围空间所体现的形态设计、布局功能、意蕴风格,寓意价值等及人们对此的评价、欣赏、情感归属等文化因素的总和。高等学校建筑文化传承是联结学校历史与未来,并让学校焕发出生命力的一门科学、一门艺术、一项技术,更是一项事业。对这个问题的思索体现着包括建筑师、教育家和全社会公民在内的理智品格、历史责任、决策勇气与生存智慧。
提高建筑文化在校园文化文化建设中的地位首先应取得政策与立法方面的支持。在集合专家学者意见和公众动议的前提下,会同相关部门制定出台法律法规,明确学校建筑的方针、原则、方向,确定高校建筑的文化尺度,研究保护与创新、发展与继承之间的关系,促进学校与社区协调发展,突出区域特色、营造校园文化等方面的立法研究。结合学校自身特点,在营造绿色校园、人文校园、科技校园和数字校园方面进行深人调研,开展实证研究,并且进行政策分析和专家咨询,召开听证会,听取各方意见,出台一系列“办法”或“条例”,立足今后几十年的发展,要加大政策决策的科学性和公众性,加大政策的执行力度。其次要取得专业人员的支持。建筑业作为一门高度专业化的行业,在技术等方面具有着严格的指标要求,学校建筑及其文化传承必须求助于专业人员。美国、新加坡等国家的做法是政府与某些建筑设计者和施工者长期合作,而这些合作者都是洞悉社区文化、教育特点和建筑知识的高级专业技术人员。可以说这种做法非常值得我们借鉴。
2.重视应坚持的基本原则。
学校建筑文化传承的原则主要体现在四个方面:一是方向性原则。学校建筑文化建设要牢牢把握先进文化的前进方向,使国家文化、民族文化和区域文化的有机结合,以此体现教育的方针与发展方向。二是整体性原则。学校建筑文化建设是一个系统工程,涉及到学校的方方面面。因此,要从总体上对现代高校建筑文化建设进行规划,做到物质文化建设和精神文化建设相结合,课程文化、网络文化建设和学校其他文化建设相结合,教师文化和学生文化建设相结合。三是主体性原则。学校建筑文化本质上是师生文化,学校师生既是学校建筑文化建设的设计者、组织者,又是参与者和实践者,因此应突出学生与教师的主体地位。四是选择性原则。现代学校建筑文化是一种开放性文化,面对传统文化与现代文化、东方文化与西方文化、主流文化与非主流文化、本土文化与外来文化这样复杂的社会文化,学校建筑文化建设应取其精华,将其内化为特定的学校建筑文化内容,形成富有个性的文化系统,并不断调整、充实和发展,以适应社会文化的时代要求和现代学校建筑文化主体的内在要求。
3.重视建筑文化传承的基本技术。
建筑文化传承具有一些基本技术,比如复古技术、仿古技术、移植技术、融合技术、局部保留技术、典藏技术等。这些技术是建筑文化传承的最基本的条件。当前,我国教育快速发展,学校建筑的发展体现为新校舍的建设和旧校舍的改造,能否在这些建设中很好地体现高水准的文化是一个关键。
二、学校建筑文化的创新策略。
时代的发展需要创新,学校建筑文化也是如此。学校建筑文化的创新首先应该具有超前的创新意识。因此,作为管理层的政府、教育行政部门、学校相关部门在发展学校建筑之前,不能简单地以拿来主义进行操作,应加大对发展方案的论证,集思广益,充分考虑到学校的历史、特色和未来的发展方向。
2.丰富学校建筑文化的内涵。
首先,学校建筑应是对学校历史文脉的提炼。空间环境作为文化的物质载体,其各种形体要素所涵盖的文化意义经过历史的积淀,逐渐形成了具有各自特色的`历史文脉。学校建筑作为反映或记载人类历史文化表现的一种形式和校园环境中重要的景观语汇,尤其是纪念性的建筑,往往体现了该校的历史、文化和风格,是学校精神的标志,也是历史进程的缩影,述说着一个学校的过去、现在、未来。其次,学校建筑在校园环境空间构建和文化引导的作用。学校建筑可以增加校园空间的凝聚力,作为校园特定空间标志性景观因素的同时也是校园环境空间的重要节点,它使校园具有清晰的空间结构,人们在其中获得一种归属感。这种传递和体验不需要借用外力的强迫,而是以一种自然、巧妙、和谐、潜移默化的方式予以述说。再次,校园建筑可以提升校园文化品味,提高学生人文和艺术素养。学校建筑以其突出的视觉艺术效应即艺术性和文化内涵集中反映了一个学校的精神面貌或历史背景,赋予校园艺术的美,更丰富了校园的人文气息,提高了校园的文化品位,彰显着学校独特的灵魂和理念。因此,在学校建筑文化的发展中,应重视学校建筑文化的内涵。
3.突出学校建筑文化的时代精神。
时代精神是一个时代的人们在文明创建活动中体现出来的精神风貌和优良品格,是激励一个民族奋发图强、振兴祖国的强大精神动力,构成同时代精神文明建设的重要内容。学校建筑文化,尤其是高校建筑文化,由于作为主体的学生和教师更能反映一个国家、一个时代文化知识的发展水平与方向,是时代精神的凝结,因此,学校建筑文化的创新应注重反映时代精神。
4.突出学校建筑文化的地域特色。
一般来说,地域性是文化的基本特点之一,也是文化传承的重要体现。一个区域的建筑具有地域性特征,一个区域的人文同样具有地域性特征,建筑作为有生命力的一门科学、一门艺术、一项技术,由其衍生的建筑文化也必然具有鲜活的生命力,而区域就是培育、生长建筑文化的有生力量。因此,学校建筑文化的创新也应充分融合和显现地域文化特色。
随着国际文化交流的日益紧密和我国学校建筑的不断发展,考古和史学的发达以及利用各种艺术信息资源的可能性增大,对于每个社会单元和个人来说,可供选择的建筑文化不断增加。这同现代社会的多样化和多元化交织在一起,形成极其丰富的文化格局,在众多的选择中,打破了一元化的局面,多种多样的建筑流派和建筑思潮层出不穷。作为物质生产与精神生产交互的建筑文化,其未来必将是数量众多,风格多变的。世界范围内必将是新建筑类型和新建筑结构形式不断涌现,同时一大批具有相当水平的建筑师将登上建筑舞台,载入建筑史册,作为一个新阶段的标志。
学校建筑作为特殊的建筑文化体系,与其他公共建筑比较而言,更应体现文化性。建筑文化的传承与创新从本质上来说凝结着历史和未来,而学校建筑文化的传承与创新更是建筑文脉延续和升华。
总之,学校建筑文化传承与创新是联结学校历史与未来的、让学校唤发出生命力的一门科学、一门艺术、一项技术,更是一项事业,对这个问题的思索体现着包括建筑师、教育家和全体公民在内的理智品格、历史责任、决策勇气与生存智慧。
文化建筑的环境设计的论文篇二十
在浙江的水环境设计中,人们较多地使用茶文化的符号。设计人员可以以茶文化的水环境景观为设计基础,将绿、蓝、白作为水环境的基本色调,在水环境的景观设计中较多地是应用植物、灯光、亭台楼阁等,使得整体的景观较为唯美。同时,也可以设置一些与茶文化有关的小品雕塑,进而切实地展现与水环境相一致的主题思想。在水环境茶文化符号的选择上,较好地结合了新时代的特色和社会气息,浙江的水环境建设与当地的茶文化特色相结合,选用茶艺、绘画等来形成独特的文化景观。此外,设计师还择具有文化韵味的历史故事和神话传说,在水环境的主题上进行渲染,进而使得茶文化的精髓更为直观明显。
3.2运用茶文化构造不同的水环境文化氛围。
在水环境设计的需求上,不同的人会选择不一样的主题特色,因而所呈现出来的水环境文化氛围也是不同的。如果单纯地依靠茶文化的景观来展示水环境的茶文化主题和特色,会显地十分缺乏,因而人们也会运用丰富的茶选取进行水环境文化氛围,进而较好地营造出合理的环境文化特色。在以茶文化为基础的水环境建设当中,各类景观的选择,需要与茶道、茶德、茶精神较好地结合起来,将茶文化合理地融入到水环境的空间设计上。设计师在进行设计的过程中,可以选择较为简洁的文化建设方式进行景观的设计,合理地应用水环境中的石头、水等,创设出浓郁的文化氛围,进而彰显出饮茶、品茶文化气息。比如,在亭台楼阁当中,将“和”字合理地彰显在其中,供人们观看和欣赏,整个景观的文化特色也会仅仅伴随“和”的存在,迅速地展现浓郁的茶文化气息。
4结束语。
总而言之,我国的茶文化源远流长、博大精深,发展到今天,已然有了较多的文化内涵和韵味,所彰显出来的茶文化特色也不是传统的茶文化理念所能相提并论的,在这样的状况下,浙江的水环境设计,需要较好地结合茶文化特色,将更多的茶文化内涵及景观,融入到水环境的景观设计当中,并积极地选取一些包含茶文化内涵的特色景物,与水环境主体一起,共同呈现出别样的茶文化景观。同时,设计师应当注意,水环境中的茶文化主题,应当在于缓慢地进行咀嚼,不能盲目地进行构思,如果过于直接地凸显茶文化,会使得茶文化的精神黯然失色。
参考文献。
[2]白杨.地域文化特征在普洱茶包装设计中的应用研究[d].昆明理工大学,.
[3]王彦伟.浙江休闲观光茶园规划设计研究[d].浙江农林大学,.
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