哲学是人类思考存在的意义和价值的学科，它引导我们思考人生的意义。要写一篇完美的总结，首先要有明确的目标和主题。范文可以帮助我们更好地理解总结的要点和重点，提供写作思路和方法。
字体设计的意与形研究论文篇一
教学目标：
1、通过自主探究，学生经历“由形到数”和“由数到形”的过程，体会数形结合思想在解决问题中的重要价值。
2、学生在探究过程中，能发现图形中的规律，会用图形解决有关数的问题，体会数形结合思想。
3、在解决问题的过程中，感受数学的直观与抽象，激发学习数学的兴趣。
教学重点。
感受数与形可以相互转化，树立数与形结合是数学解题思想方法。
教学难点：
寻找和发现数与形相互转化的途径与方法，通过数与形的转化，认识到数形结合的思想可以使某些抽象的数学问题直观化、生动化，能够变抽象思维为形象思维。
教学过程：
一、创设情境，明确目标。
2、你们想知道我是怎样计算的吗？这节课我们就来探究“数与形”。
【设计意图】通过趣味口算，挑起了学生强烈的好奇心，把计算器引进课堂，让学生感受到有时候人脑由于电脑，从而激发学生探究新算法的欲望。
二、导学探究，建立模型。
（一）导学探究，解决问题。
出示算是1+31+3+51+3+5+7。
1、导学提示，明确方向。
（1）根据算式中的加数，拿出若干个小正方形,把这些图形摆成一个大正方形。
（2）观察图形和算式之间的关系，你能发现什么规律？
2、自主学习，解决问题。
（二）展示交流，建立模型。
1、学生汇报，重点释疑。
1=121+3=221+3+5=32。
1+3+5+7=42。
2、归纳小结，建立模型。
从1开始的连续奇数相加，和是加数个数的平方。
【设计意图】明确探究方向和任务，提高学生的学习效率。体会数与形的.结合。体现出以学生为主体，同时提高学生合作交流的能力。
三、练习检测，巩固应用。
1、填空。
1+3+5+7=2。
1+3+5+7+9+11+13=()2。
―――――――――――――＝92。
【设计意图】学生体会，理解数形结合的思想。
2、计算。
1+3+5+7++5+3+1=。
1+3+5+7+9+11+13+11+9+7+5+3+1=（）。
【设计意图】巩固学生应用数形结合的思想进行计算。
四、回顾总结，反思提升。
这节课你有什么收获？
字体设计的意与形研究论文篇二
字体设计是艺术设计专业视觉传达设计方向重要的专业基础课程之一，在学习字体设计的过程中，需要学生具备清晰且理性的创意方法，重点思考字体设计在创意中需要表达的形式，让学生更加深入掌握字体设计在实践中应用的范围，不同的领域，对字体设计的要求不同，只有通过创作能力才能将所学的字体设计更加成熟的展现在消费者面前。通过对字体设计的学习，使同学们清晰且理性掌握字体设计方法，理解字体设计的思考重点。通过欣赏、分析各应用领域的图形文字，让同学们更深入掌握文字图形在现实应用中的状态，掌握各领域相同和不同的设计要求，使自己的思维和创作能力趋于成熟。与此同时，使学生系统的了解并学习字体设计的目的及意义，掌握字体设计的原理法则及形式，培养学生具有创新性、严密性的设计创意思维能力和实际操作能力。使学生能够把字体设计元素进行精妙设计，形成简洁、层次分明、主题明确的视觉传达作品，使其在视觉传达主题信息的同时，使受众能感受到设计者的文化底蕴与精神追求。
2新媒体技术的现状。
新媒体是以数字技术为基础，以互动传播为特点，具有创新形态的媒体，是以新技术体系为支撑体展现出的媒体形态，例如：数字广播、网络媒体、触摸媒体等。“新”最主要体现在技术上，也会体现在形式上，有些新媒体是崭新的，例如：微信新闻，新媒体是能够对大众提供个性化的内容传播的媒介，是传播者和接受者相互间可以同时进行个性化交流的媒体。互联网、手机、数字电视的普及，颠覆了人被媒体操纵的形态，媒体垄断的话语权，逐渐让其渡到受众手里。人不仅可以选择、利用媒体，而且每个人都成为媒体上的一个节点，人和媒体的关系逐渐达到了深度的融合。例如：微信瞬间出现在互联网行业中并占据主角。可见，新媒体传播突破人际传播一对一或一对多的局限，在总体上是一种多对多的网状传播模式，同时也在改变着媒介环境和新媒体格局。
3字体设计教学内容改革与新媒体技术的融合。
3.1字体设计教学融合新媒体技术的表达形式。
字体设计在新媒体技术中表现主要以文字、时间、空间为主要构成要素。它具备变形、重复、互动等的创意设计在数字电视、多维电影以及互联网上被普及应用，颠覆了被媒体操作了从形态，媒体的垄断的话语权，逐渐过渡到受众手里。因此，字体设计在多媒体中就必须具备以下特点：
（1）在屏幕上字体的阅读特点。字体设计在电脑、电视或荧屏上出现时，均受到其显示时间长短、速度的快慢、以及分辨率的大小，字体不同以空间不同的影响。屏幕上出现的动态字体至少需要3秒钟，而分辨率根据不同的格式需要不同的'分辨率。如做屏幕文字时，字体设计的笔画不易用过细的字体、间距适中，具备识别性的特点。
（2）集中受众注意力的特点。新媒体字体设计集中注意力的特点是通过不同的刺激来源，只选择其部分，因而避免其他无关紧要的刺激，选取物放于中央。焦点性注意力是通过众多咨讯刺激下，放弃其他，只注意其中一个讯息。分割性注意力是同时进行两件事情以上。
3.2字体设计教学融合新媒体技术的弊端。
（1）网络新媒体技术。网络新媒体是一个虚拟的空间，而网络在大程度上皆受到网络环境的限制，在这些限制条件下，最主要的制约因素是网络宽带，大部分设计师的字体创意设计可能是因为国内网络的传输数据速度而大受限制。在表现手法上，国内网络中字体的运用主要采用静态与动态两种形式，但是相对优秀的动态形式则少之又少，主要原因有两方面，首先，视频文件数据量相对较大，要实现实时传输需要更高速的网络宽带连接；其次，网络建设还不能满足网民使用具有较高宽带的网络上网，因此，视频网络的发展相对于图片和动画比较缓慢。但是随着近几年来视频网站的快速发展，国内视频类网络中字体形式也随之渐渐走向成熟。字体设计在网络环境中的应用主要体现在网站界面的标题性文字、说明性的文字，可见，字体创意设计在网络环境中主要是启到说明性的作用。
（2）手机新媒体技术。手机新媒体中字体应用较为广泛，但现代手机文字的传播方式正在发生变化，此种变化无论是界面上的变化还是字体创意传播的本身的变化，从手机短信到各种多媒体数字影像。多媒体字体设计应用越来越广泛，所以多媒体字体设计显得由为重要。手机出现的时候，出现了发短信的形式，大部分写信渐渐消失；qq出现在手机中后，大家又渐渐淡忘短信功能；到只能手机中微信出现后，大家又渐渐淡忘qq。事实上，手机内的相关软件是以媒介的形式共存，不同媒体形式的出现，便有无法替代的特点，满足受众各方面的需求，唯一不同的事随着时代的变化，手机内的传播文字信息的方式不止一种，而是那种更方便、更便捷的形式出现的同时，就会取代之前的媒体形式；因此，手机媒体的形式并不具备唯一性和永久性。综上所述，本文通过新媒体技术的介入，创造一种新的媒体环境，从而突破已有条件的限制，在字体设计教学中采用新的设计形式，包括有比较针对个人性质的市场性、技术性、教育性、娱乐性为学习重点，引导学生在新媒体技术中如何掌握字体设计在网站、app、数字平台中字体设计如何将理论与实践更好的结合，达到新视觉的效果。因此，希望增强学生分析问题、解决问题的能力，挖掘学生的潜力，使学生将所学的知识应用于新媒体设计中，使学生具有适应社会设计工作的能力。
字体设计的意与形研究论文篇三
［摘要］从新媒体艺术教育发展的现状出发，阐述了现阶段新媒体艺术教育在湖南农村中小学美术教育中的教学情况，探究新媒体艺术在湖南农村美术教育体系中的发展，及其在美术教育中发挥的重要作用，以此引起教育界对农村中小学美术教育中新媒体教学的研究及关注。
［关键词］农村中小学；新媒体；美术教育。
一、农村中小学现代媒体艺术教育现状。
近年来，湖南省农村人均收入增幅加快，经济条件改善较大，新媒体的普及率随着经济的持续发展而不断提高，农村经济的发展为农村中小学教育的发展提供了更好的条件，农村教师的专业知识水平和教学技能也得到了重视，教师开始运用现代媒体技术进行教学的改革和创新，现代媒体艺术也逐渐融入了农村中小学课堂。这证明了现代媒体的普及对农村中小学的教学起着推动作用。目前，湖南农村只有极少一部分学校普及了新媒体艺术教学，但其程度非常低。根据近十几年来湖南省宁乡县玉潭镇（原城关镇）园艺小学美术教育的发展情况调研，在20世纪末，园艺小学的师资基本上以主科语文和数学老师为主，部分老师兼任全校的音乐、劳动、体育、美术等课程。例如，数学老师兼任了美术、体育和劳动技术等课程，然后其他老师都各有兼任，师资在农村以及乡镇相当紧缺。经过十几年的发展，学校现在有了年轻且具有较强专业素质的美术教师。园艺学校的课室有所拓展，但是未曾有一间完善的多媒体艺术教室。显然学校美术教育的发展并不迅速，在现代媒体艺术的冲击下，美术课程还是以传统美术教学为主，很少有新媒体艺术课程的介入。时代发展迅速，这所已有十几年发展历史的乡镇小学的美术教育还是比较落后。美术课基本是依据教材以实践绘画为主，而美术教材的内容并未及时更新，所以园艺小学美术教学的滞后性是必然存在的。
金砺小学是一所城镇民办小学，学费高昂，但师资和环境都比较优越。在调查中发现，金砺小学的美术课程中开设有flash等基础动画和电脑绘画的教学。flash动画和电脑绘画课程属于大学的艺术专业课程，却被搬到小学的美术课堂上，但是课程的内容都是小学中高年级学生能接受并吸收的知识范畴。金砺小学的美术教育相比园艺小学的课程有着明显的优越性，由于金砺小学的办学性质，需要充分突显其办学特色来提高生源数量，所以学校的教学时刻关注着社会发展动向，特色教学是区别于公办学校另辟蹊径的办学方式。其班级人数控制在30~40人，而公办学校的班级人数基本都在50人以上，这优化了教学资源的分配，每个学生能够充分地运用学校的多媒体设施学习，更方便新媒体艺术教学的实践和教师的管理。美术教材虽然相同，但金砺小学的教师更关注美术实践课的开发和教学。要培养孩子的艺术素养，就需要及时地创造学习条件，新媒体艺术已经渗透到了大众生活，学校也应该为学生提供符合现代艺术发展的新媒体教学条件和设施。
二、城乡新媒体艺术教育的发展。
数字时代发展迅速，新潮艺术的传播依然存在差异，由于城乡经济发展不平衡，部分农村严重滞后于城市。湖南城乡美术教材的差异不大，但是教学设施相差甚远。现代媒体技术一定程度上可以促进美术教学，运用虚拟现实技术展示前卫的艺术元素，让学生体验新潮的视觉艺术，可见现阶段美术教学对教材的依赖性已经有所降低。目前农村中小学的教学条件无法实现新媒体艺术教育，所以美术教材就尤为重要，其内容也需融入新时代的艺术元素，由此看来，新媒体艺术应该逐渐引入中小学美术课堂。在教学设备落后的情况下，必须将新媒体艺术的教学内容融入美术教材中，逐渐向农村普及新媒体艺术教学，使城乡新媒体艺术教育统一发展。基础美术教学遵循着课程标准的安排，培养学生的艺术情操、美术鉴赏能力或是培养下一代画家、艺术家。传统艺术需要传承，但更需要的是创新型、实用型、技术和艺术相结合的人才。
随着新媒体艺术的发展，各行各业都需要数字化艺术，传统的美术课程标准已经不能承载现在的美术知识以及与美术相关的技术技能，所以新媒体艺术教育需要载入中小学美术课堂。
三、新媒体艺术的发展对农村中小学美术教育的重要作用农村中小学生的知识面远不及城市的学生，这是由于农村学生知识的获取渠道太过单一，仅以课本知识为主。
其次，新媒体技术的`发展，使城市的学生能利用网络媒体、电子设备自主地学习，城市学生获取知识的主动性要高于农村的学生。最后，通过新媒体艺术的发展，城市学校能运用新媒体艺术的视听传播特点，让知识和信息以动态的表现形式不断传输到学生生活的各个方面，使其迅速掌握最新的知识。在信息时代，新媒体艺术的表现形式是知识传播、审美熏陶最高效的方式。在新媒体艺术教育的普及下，农村美术老师需要不断提高自己的教学技能，熟练运用媒体教学设备和器材，将美术课从讲授过渡到实践、体验式教学，让学生对艺术更敏感，对美感追求更渴望，这是发展中小学美术教学的有效手段。
新媒体艺术教育为中小学美术教育的发展带来了巨大变革，这是信息时代发展的必然结果，引进新媒体艺术的教学将会给农村中小学教育带来勃勃生机。目前，农村中小学对现代媒体艺术教育还不是很了解，甚至高校也没有完全普及新媒体艺术教育，导致新媒体艺术人才非常稀缺，这需要广泛普及新媒体艺术教育，培养符合社会需求的人才。农村经济现状制约了艺术教育发展，可优先提高师资水平以普及新媒体艺术的知识，提供新媒体艺术教材并及时更新美术课程标准等。相信不久的将来，我省农村中小学的新媒体艺术教育会得到普及和完善。
参考文献：
王轩.新媒体艺术在中学美术教学中的融合与发展研究［d］.天津师范大学，2012.
字体设计的意与形研究论文篇四
（一）培养学生的创新思维。
字体设计不应该只是满足人们对审美的需求，更应赋予其一定的内涵，这种内涵的定义是非常广的，它可以代表一种文化潮流，也可以展示一种时代的特征。由于文字的整体性，笔画的增减并不会影响到它的可阅读性，因此，这也就为字体设计提供了较大的空间，使得字体设计的简洁化成为可能。另外，许多文字的设计现在逐步趋向于图案化，也是其整体性的体现。文字的本质其实就是符号，那么如何创造这些符号的差异性就成为字体设计的关键。
（二）将传统文化引入到字体设计中。
书法是我国传统艺术的表现形式，为现代字体设计提供了重要的素材。在字体设计中，不但是学生丰富的素材提取库，更为实际教学中教学者的提供了很多典型的案例。例如，古代的瓷器、刺绣等都为字体设计的教学提供了许多没得创意。
（三）引导学生抒发情感。
文字不仅能够传达信息，更是抒发感情的重要工具。在进行字体设计的过程中，将个人情感融入其中并力求灵活的表现出来，使人能够感受到，具有一定的'难度。首先需要引导学生注重对文字内涵的理解，抓住其敏感因素，将其加入到字体的设计中，同时还要融入自己的感情，让字体有生命感，也可以通过变换字体形态来增强文字的情感。
二、改革教学方法。
（一）延伸教学内容。
动态文字是我们比较熟悉的文字延伸状态，所谓动态就是指文字的存在及其表现方式，它在静态文字的基础上，增加了文字的运动时间维度，使文字的设计进入到多维空间。动态文字不仅仅是指物理意义上的动，更是对一种灵活多变的动态方式的完美诠释。数字媒体就是动态文字的良好展示媒介，它一改以往传统媒介单向传递信息的特征，实现了人与人之间文字交流的互动性。另外，传统印刷媒介通常是以线性文本为主流，而在数字媒介中，文字的阅读方式发生了变化。
（二）激发学生的学习热情。
字体设计课程教改的关键之一在于如何提高学生的学习热情。这就要求教学者准确把握学生的兴趣点，并把课程教学与学生的兴趣点结合起来，使学生从枯燥单调的学习生活中解放出来。教学者可以通过设计具有生动性的趣味题来调动学生学习的积极性，例如，教学者可以布置学生设计自己的名字，这个课题的设置不但考虑到了其基础性，增强了学生运用基础知识的积极性，更增强了学生们的创作积极性。
（三）结合现代构成思维。
传统的字体设计课程只是局限在平面设计的阶段，设计者的创意思维被局限在二维空间里，随着数字化媒体的应用，构成思维设计也渐渐被熟识，这种思维方式的引用促使字体设计从二维逐步过渡到三维，给设计人员提供了全新的设计思维，随之而来的“字体效应”更是使设计人员兴奋不已。
三、提升组织方法。
为提高学生的创意能力，教学者可以将字体的设计与图形的创意相结合。前文提到，文字的本质是一种符号，文字本身也是由图形一步步演变而来，因此，将字体设计同图形创意相结合，可以有效提高学生的创造能力，因为这本质上是在创造图形，其表现形式非常强。另外，也可以引入发散性思维，引导学生从多方向去完成字体的设计。传统的教学中，通常对于练习非常重视，而忽略学生的个人情趣，那么为了激发学生的创新意识，教学者可以将设计理念与个人意趣结合起来。而一个人的字体设计作品往往体现着他的个人情趣和意向品格，所以，要引导学生使其把意趣、品格等个性化特征融入到字体设计中，唤起他们对文字内涵的的共鸣。但需要注意的是，在字体设计中要突破思维定势的限制，不要把自己限定在一个模式圈中。
四、结语。
数字媒体的发展为字体设计提供了新的空间，更推进了字体设计课程的教学与改革。同时，教学者要意识到，教学的改革不应知识停留在教学方法和模式上，还要注意扩宽学生的视野和思路，和学生共同成长共同进步，以适应不断发展的新时代数字媒体。
字体设计的意与形研究论文篇五
摘要：文章以古罗马时期和洛可可风格两种性别倾向明显的家具风格为例，对比分析了西方古典家具性别化的历史背景，并从造型要素、形式美法则和装饰方法等方面探究了其性别化的具体表现形式及意涵。结合目前我国家具设计的现状和趋势，提出可以通过借鉴西方古典家具性别化特征来实现现代家具造型设计的个性化，为现代家具设计的创新提供思路。
关键词：西方；古典；家具；性别化；设计。
纵观西方家具发展史，一些特定时期如古罗马、哥特式风格、仿罗马式、洛可可风格和新古典风格时期等的西方古典家具，在造型上能够显著体现出男性化和女性化的特征。为了更深入地理解西方古典家具性别化造型特征的意涵，本文以古罗马和洛可可时期为例对其历史背景、造型要素和装饰方法等方面进行对比探析，从而为借鉴西方古典家具性别化特征来实现我国家具的个性化设计提供新思路。
1造型性别化形成的历史背景。
1.1古罗马时期。
罗马是意大利半岛中部西岸的一个小镇，经过长期的发展，从一个闭塞之地逐渐崛起成为地区间的强大国家。古罗马（公元前6世纪-5世纪）时期重视军事力量，崇尚暴力和杀戮，具有英勇无畏、崇尚荣耀的特质[1]。在这种精神力量下其建筑和家具造型也具有明显的男性化特征。尤其是铜质家具和石材家具具有坚厚凝重的特点，显示了一种男性化的风格，表现了罗马帝国尚武好战精神。
1.2洛可可风格。
洛可可风格家具盛行于法国路易十五时期（公元17-18世纪），路易十五皇帝当政，受宫中女宠影响，这时期的家具在造型上呈现明显的女性化特征，放映了他们的爱好与情趣。家具整体尺寸较小，容易搬动，适合在较小的闺房中使用，造型纤细、弯曲尖腿是腿部造型的唯一形式，整体轻巧，丰满柔润，宛如妇女体态（图2）[2]。
2造型性别化的表现形式。
2.1造型要素。
2.1.1点线面。
在点线面方面造型性别化特征表现是由方、圆或曲、直来产生的。如方形的点相对于圆形的点，曲线相对于直线，平面相对于曲面，皆是前者具有男性化倾向，而后者更具女性化特征。古罗马时期家具的挺拔、强健，单纯、简朴，厚重的特征，体现了男性的统治地位。对比代表极端享乐主义时期洛可可风格家具的造型是反对直线的，大量的非对称的s型c型曲线大行其道。不规则曲线婉转曲折，优美、轻快、流畅，富有柔和优雅之感，体现了女性风格的主导地位。
2.1.2质感。
不同性别对质感的偏好有着较大差异，坚硬和柔软等同于阳刚和阴柔的对比。都在传递给人某种视觉和触觉的感官判断，或阳刚或阴柔，或阴阳相济。古罗马时期的家具，除了木质家具外，铜质和石质家具的成就较大，主要材质是黄铜、大理石和石灰石等，能充分表现出厚重的男性化艺术特征。相对于坚硬、冰冷的材料，洛可可时期的家具倾向于更加温和的质感，木材多用温润的胡桃木，加之硝基漆透明的漆膜给人有温度的肤视感。
2.1.3色彩。
从色彩心理的角度，不同的色彩具有不同的性格与表现力。古罗马时期，铜质和石质家具呈现的是材质本身的色彩，表层贴面的珍贵木材多为暗色，体现坚厚凝重的艺术特征。洛可可家具的装饰上以青白色为基调，模仿西欧上流社会妇女的苍白肤色，以示高贵[3]。此外，在胡桃木本色基础上镂刻优美的曲线，通过金粉涂饰或彩绘贴金，最后再以漆膜罩光，使整体产生富丽豪华之感。体现了新王朝女权高涨形势下，上层社会女性的爱好。
2.2形式美法则。
2.2.1比例与尺度。
在家具造型中，合理的比例能够使家具外观造型更符合人的生理和心理的需求从而产生和谐之美的视觉感受，因此优秀的家具设计大都具备良好的比例关系[4]。西方古典时期的罗马家具和洛可可式家具各自独特的比例关系是展现其风格特征和内在意涵的重要方面。男性权利为主的古罗马时期家具尺度偏大，通过夸大来表现雄伟的气势。与此相反，洛可可时期的家具采用亲切的尺度，家具的尺寸变小了，满足了当时上层社会女性沙龙生活中方便交际的需要，同时也反映了女性生理和心理的特点。
2.2.2对称与均衡。
对称与均衡决定着家具的功能特点、结构特点以及形式布局。几乎所有的西方古典家具都是对称的结构，尤其是具有男性化倾向的家具，是一种等量均衡。而女性化倾向的家具，在构图上也常采用动态均衡，即在求得不失重心的原则下，虽然中心线两边的形态和色彩不相同，但通过各组成单体家具或部件之间疏密、大小、明暗以及色彩对比来实现均衡。如洛可可式家具，打破形式美中的对称和均衡的艺术规律，弯曲造型采用非对称的s型和c型和涡卷形曲线，追求运动中的纤巧与华丽，更加多变，具有变化、活泼、优美的特征，形成了具有浓厚浪漫主义色彩的风格。
2.2.3节奏与韵律。
在家具造型设计中，将家具的形体结构和零部件的体、形、线等要素，进行连续的排列组合与分割，产生曲直、起伏和大小等有规律的重复和交替，便形成节奏感的艺术效果，若再进一步深化表现出抑扬婉转和运动方向的连续变化，便给人以韵味无穷的律动感。如具有男性化倾向的仿罗马时期家具反复使用建筑上的连环拱廊和成排的车制的杆件，都使得其外部形式产节奏感。韵律之于节奏，更适于表现女性的柔婉。如洛可可家具风格采用多变的曲面和复杂的波浪曲线，创造了富有流动感的柔美的女性风格。
2.3装饰方法与图案。
2.3.1装饰方法。
古罗马时期家具的装饰手法有雕刻、镶嵌、绘画、镀金、贴薄木片和油漆等。木质家具往往以名贵的木材或金属作贴面和镶嵌装饰，在石材上雕刻主要采取立体感的、浮夸的`做法，各个细部的雕刻深度较大，来强化男性的力量感。女性化倾向明显的洛可可式家具，主要手法是在木材上雕刻和髹漆，但是雕刻的手法是精细纤巧的雕刻装饰，配以色彩淡雅秀丽的织锦或刺绣包衬，高贵瑰丽的视觉效果。
2.3.2图案与纹样。
家具的图案和纹样是围绕着特定的风格而设定的，是家具精神特征的强化。具有性别倾向的家具风格其装饰纹样反映了其内在意涵的需要。古罗马时期家具装饰图案和纹样的题材主要有：王冠、叶饰、狮头、飞禽等，还有战利品雕饰武器、盔甲、花环和贝壳等[5]。这些装饰内容无不与权威、力量、王权有关，对男性的英雄主义的表现淋漓尽致。而洛可可式风格家具，雕刻装饰的图案主要有：狮、羊、猫爪脚、“c”形、“s”形、涡卷形的曲线、花叶边饰、齿形饰、叶蔓与矛形图案、玫瑰花、海豚、漩涡纹等。包括东方装饰图案，如中国园林中的假山和岩石、喷泉等，这些题材给人带来的是女性的轻松、浪漫和随意之感。
在人们生活方式和审美情趣不断提升的背景下，家具产品的创新设计显得尤为迫切[6]。今天的人们都在追求自我存在的价值，最大限度的展现自我，必然产生个性化需求。个性化追求已经形成了家具市场消费的主流导向，满足个性化的消费者已成为家具企业的一个发展趋势[7]。个性化追求是独特性、非大众性，从而表现与众不同。在造型创新方面，要把握古典家具的神韵和风格，综合思考传统文化精神和当代审美意识的融合方式[8]。以西方古典家具的性别化特征为鉴，可以将家具造型性别化作为个性化的一个切入点，尊重人在生理和心理等方面的性别差异，根据不同的性别特点来对家具的造型、材料、色彩、地域等进行定位和设计，是一个富有人情味并充满人文关怀的创新设计思路，并能体现“以人为本”的设计理念。（图3）所示连衣裙造型的现代家具，体现了女性化特征。为了适应个性化的消费需求必然导致了家具定制化运营模式。而如何既满足用户的个性化定制需求，又能批量化生产，有效的利用资源，尽可能的减少成本，是定制家具模式发展所要解决的现实问题[9]。可以根据性别对同类产品的不同细分市场的第一层次，进而面向个性化细分市场。这需要对不同性别倾向的家具在功能、外观、结构、尺寸、材料、工艺等方面进行分析总结，归纳出产品或其零部件在设计、制造的过程中的相似性质，以尽可能的减少产品内部多样化，扩大产品外部多样化，同时又能体现个性化，解决个性化定制与大规模生产之间的矛盾[10]。从而达到主流消费者所追求的平价化和个性化的平衡。
4结语。
任何创新都可来自于对传统的继承和发展，正如西方千百年来的家具设计，始终都没有超出古埃及家具创造者的想象。除了古罗马家具的男性化和洛可可式家具的女性化，典雅的新古典家具和古希腊优雅的克里斯莫斯椅等，无不反映出造型设计性别化特征的脉络。随着我国社会的发展和物质的极大丰富以及标准化生产带来的日益凸显的大众化问题，内在的精神需要越来越显得重要，成为现代家具设计的主要诉求之一，并形成一种明显的发展趋势。因此，西方古典家具造型设计性别化特征可以是现代家具设计的创新源泉之一，当加以借鉴为现代个性化家具设计提供思路。
参考文献：
[1][英]彼得弗兰科潘.丝绸之路[m].杭州:浙江大学出版社,.
[2]陈于书.家具史[m].北京:中国轻工业出版社,.
[5]许美琪.西方古典家具史论[m].北京:清华大学出版社,:165.
[7]郑哲.谈个性化家具设计的切入点[j].艺术与设计(理论),,(08):129.
[9]刘佳.为满足个性化需求家具企业营运模式的研究[d].北京:北京林业大学,.
[10]叶芳.大规模定制家具设计方法研究[d].昆明:昆明理工大学,:3.
字体设计的意与形研究论文篇六
高职院校以培养高技能应用型人才为主，学生不仅要掌握关键的专业知识，更要有较强的职业能力。企业在选拔和培养人才的时候，更注重职业能力。职业能力包括实践操作能力和良好的职业素养。高职院校的实践教学，是在实训室利用实训设备，以实践操作为主，采用理实一体化或者实训方法，提高学生的职业能力，学到可应用的专业技术知识，是职业教育的重要环节。因此，在高职教学过程中，职业能力的开发是实践教学的核心，基于职业能力的实践教学体系是企业、学校和人才三方可持续发展的必然要求。在目前的印刷媒体技术专业人才培养过程中，通过创设职业情境，开发职业能力，开展教学活动，构建合理的实践教学体系，也是本文研究的主要内容。
1、基于企业调研确定职业岗位。
企业的发展离不开高技能人才，高技能人才离开职业教育，职业教育离不开企业。企业对人才的需求历来是职业教育的导向。目前，印刷行业的人才需求量逐年倍增，专业的印刷设备操作、印前制作和印后加工人才更是印刷行业的迫切需求。由此可见，在印刷媒体技术专业实践教学过程中，培养适应企业、行业需要的应用型印刷人才迫在眉睫。依据专业人才培养要服务当地产业发展及行业发展需求的要求，对周边城市印刷企业及不同类型的印刷企业进行深入的调研。调研的内容包括：
（1）与企业部门负责人和技术人员交流，了解目前印刷企业规模、业务范围、客户对象、员工现状、岗位设置、人力资源情况及企业员工培训机制等，更好地进行印刷媒体技术专业培养模式和就业渠道的定位。
（2）与企业人力资源部门、生产部门等负责人的沟通交流，掌握企业对各岗位员工在知识、技能及职业素养等方面的要求，企业对印刷媒体技术专业课程设置、教学内容、教学方法等给予意见和建议，了解印刷企业岗位人才需求情况和典型岗位工作能力要求，为实践教学体系教学项目和任务的设置，教学目标和内容的选择奠定基础。
通过企业调研，针对印刷企业生产岗位设置，课题组确定印刷媒体技术专业就业岗位群可以划分为印前制作与工艺设计、印刷设备操作、印刷品质量检测、印刷企业管理与营销等。每个岗位群都由多个岗位构成，以印刷设备操作岗位群为例，印刷设备操作包括印前设备操作员、印刷机操作员、印后设备操作员等不同岗位，其中印刷机操作岗位类别依次为学徒、二助、一助、机长，机长可晋升为车间主管，其他印刷设备操作岗位与其相似，印刷设备相关岗位有设备管理员和机修工。印刷设备操作类岗位群实践动手能力要求较高，符合职业教育特点。通过学情分析及印刷企业用人反馈，学生对实践操作具有浓厚的积极性，实践操作能力强的学生就业率也高。结合印刷企业岗位需求，参照平版印刷工职业资格要求，定位印刷媒体技术专业的人才培养目标，确定该专业课程体系和教学模式，构建印刷媒体技术专业实践教学体系，将专业技能与职业能力无缝对接，进而有效的提高人才培养的质量。
2、基于职业岗位分析职业能力。
根据这四个主要岗位群工作内容和工作要求，将工作过程进行分析分解，确定印刷媒体技术专业的职业能力，“知工艺、精操作、会排故、能检测”。然后，根据岗位所需职业能力，确定该专业课程体系和教学模式。以印刷过程中的核心环节——印刷为例。
3、基于职业能力确定人才培养目标。
印刷媒体技术专业职业能力是印刷企业生产过程中各岗位所需的能够胜任岗位职责，按照各岗位要求要求完成各岗位工作任务所需要知识、态度、技能和素质的综合体现，是各岗位实际的工作能力，也是制定印刷媒体技术专业人才培养目标的主要依据。印刷媒体技术专业培养具有良好职业素养，掌握印刷技术专业必备的基本技能及相关的基础知识和专业知识，具备印前图文制作能力、印刷工艺设计与制定能力、设备操作和故障分析解决能力、印刷品质量检测能力的印刷媒体技术专业职业核心能力，能胜任各类印刷、包装及其他媒体传播类企业的图文制作、信息编排和印刷工艺设计设备操作与维护，生产实施，质量检测与控制以及工艺流程管理等岗位的高素质技术技能型人才。
4、以职业能力为核心,构建实践教学体系。
实践教学体系是培养高素质技能型、应用型人才的重要环节。构建实践教学体系基本框架，要围绕职业能力的要求，以职业活动为主线，优化实践教学内容，改革教学模式。因此，实践教学设计的教学课程和内容要按照职业能力的内在规律优化整合。
（1）更新教育教学理念，结合印刷企业工作流程，及工作过程典型工作岗位，建立教学内容与工作岗位需求相适应，教学模式与职业能力相结合的实践教学体系。职业教育要为学生的就业和发展打好基础，课程的开设要对接企业工作岗位。与此同时，要精心设计实践教学课程结构，将工作过程划分为项目任务，将相关专业的理论知识合理地融入实践教学项目中，有效解决理论和实践脱节的问题。职业能力体现在学生完成模拟真实职业岗位中的.工作任务的各个环节。如依据印刷设备操作岗位群的工作过程开设《平版印刷操作实务》《生产实习》等课程。《平版印刷操作实务》的课程教学内容与胶印机助手和机长的岗位要求和职业能力相对应，可设计印前准备、机器调整、多色套印、印刷故障排除、印品质量检测等项目。每个项目由若干任务组成，如印前准备包括了印前纸张准备、油墨准备等。每个任务都有相应的职业能力要求，如纸张准备主要培养学生理纸的技能和团队协作的精神及6s意识等。通过实践让学生，让学生了解职业能力在职业岗位活动中的重要性。与此同时，依据企业的生产实践情况，拓展专业链的范围，开设一些新课程，如印刷成本核算、印刷行业标准、印刷企业erp管理等。
（2）模拟真实工作场景，以产品为依托，理实一体化教学。按照印刷企业真实工作场景，布置实践教学场所，按照真实产品生产过程，把印刷各岗位工作领域的典型工作任务，在课程实践和综合实践中再现出来，创设学习情境。教学过程中融“教、学、做”为一体，把参观学习、模拟实训、课程教学、生产实习等融为一体，穿插进行。让学生在印刷实境中学习，能培养知识迁移能力，提高学生分析问题、解决问题能力。
（3）加强职业修养和职业道德教育。职业道德教育不仅仅是学校教育的内容，也是企业对学生的后续教育内容。企业通过企业文化和规章制度来规范员工的职业道德。作为学校，应加强学生的行为习惯教育，使其养成良好的学习习惯、生活习惯，做一名有责任的人。
（4）建立校企合作的长效机制。进一步加强校企合作办学，了解企业的新技术、新工艺，随时掌握行业发展新动态，了解企业各岗位职业能力的新要求，紧跟企业和行业的发展，优化印刷媒体技术专业实践教学体系，不断完善培养模式和教学方法。
5、结语。
高职印刷媒体技术专业只有与企业进行无缝对接，以企业岗位职业能力为依据构建科学的、可持续发展的实践教学体系，着重学生实践能力与创新能力的培养，加强学生职业道德和职业素质的养成，才能提高学生未来就业的竞争力和职业的生存能力，才能培养出更多适应印刷企业需要的人才。
参考文献。
[1]瞿思思.基于专业核心能力构建室内设计专业课程体系的探究与实践[j].建材与装饰,2018(3).
[2]李平,刘锁娣.以职业能力为核心的高职实践教学体系构建[j].常州信息职业技术学院学报,2008(10).
字体设计的意与形研究论文篇七
中医学关于“骨”做了大量研究，但对于中医学中骨的构成，骨的生理、病理，骨与脏腑、气血津液、经络的关系缺乏统一认识，理论体系尚不够完善。这些基本问题如不很好解决，就会严重制约中医学对于骨的进一步研究，进而影响中医治疗骨病的临床疗效，因此骨的理论研究有着重要的意义。《内经》关于骨的论述很多，但分散于不同篇幅，缺乏完整性和统一性。本研究主要对《内经》中关于骨的内容进行收集、整理和归纳，并进行研究和探讨。以期形成对中医骨的构成，骨的生理、病理，骨与脏腑、气血津液、经络的关系的系统认识，为建立骨病辨证体系奠定必要的理论基础。
《黄帝内经》中关于“骨”的论述很丰富，认为骨与筋、脉、肉、皮一起，构成人的“五体”。为肾所主，精血所养。骨藏精、骨质刚，在人体生长发育、支撑人体及运动中起着重要作用。当人体遭受暴力，跌扑闪挫或邪气入侵、久病劳积等原因时，可引起骨的损伤。
1“骨”字释义。
骨是中医学的一个剖结构名。从字本意讲，骨为会意字。《说文》曰：“肉之鼉也。从円，有肉。凡骨之属皆从骨。”《释名》曰广骨坚而滑也，似木枝格。”与“骨”相关的字都与人或动物的骨胳有关，如黏、骼、髀、髓等。从字形结构分析，“骨”，上“”下“”也。“”通“円”，即去掉肉的.骨形，意思为“剐'为人体坚硬之组织广”，通“月”，即月肉也，明确了骨与附着其上的肉性组织关系密切。因此，在“骨”的构成里，很可能包含附于其上的筋与肉。
2骨的生理功能。
《素问·脉要精微论》曰骨者，髄之府也”。骨为贿，髓藏骨中，故骨有贮藏骨髓之功。骨具坚刚之性，为人身之魏，能支持形体，保护脏腑。故《灵枢经脉》曰骨为干”。《灵枢·邪气脏腑病形》曰广首面与身形也，属骨连筋。”。《正骨心法要旨》具体指出:领骨“内涵脑髓”，而脊椎骨等“下尽尻骨之端，上载两肩，内系藏腑，其两旁诸骨，附接横叠，而弯合于前，则为胸胁也”。《灵枢·经脉》曰广是主骨所生病者，……及诸节皆痛”。“节”者，“其于木也，为坚多节。”是为骨关节也。骨骼相互组成关节，是肢体运动枢纽。《灵枢·卫气失常》曰广骨之属者，骨空之所以受益而益脑髓者也”。骨之所属，即骨之关节也，骨空乃骨骼之孔窍，为气血和髓交会之通路。《素问·五脏生成篇》诸筋者皆属于节。”筋者,附于骨而聚于关节，故节乃筋的连属之处。《灵枢·决气》曰:“骨属屈伸，骨有连接和统属屈伸运动，即杠杆支架作用。
3骨与脏腑的关系。
骨与肾、脾、胃、肝关系密切。肾藏精，精化髓,而“骨借髓以强，身凭足以任”吒其“在体合骨”，说明骨禀肾气而为用。胃为“太仓”，“水谷之海”，“六腑之大源”。脾主运化，胃主受纳、腐熟。人体正常的生命活动均有赖于脾胃运化的水谷精微，故称脾胃为“后天之本”，“气血生化之源”。肾中精气在脾胃运化的营养之下，才能不断充盈和成熟。是为“肾之合骨也，其荣在发，其主脾也”（《灵枢·五脏生成篇》）。肝所藏之血与肾所藏之精同源互化。而肝主疏泄及分泌的胆汁促进脾胃的运化功能，也间接地影响到骨的充养。
少阳胆为“中正之官”，主决断，其气刚悍，而“骨为千，其质刚”，同气相合。又胆汁味苦，苦助消化，促进饮食水谷之消化吸收以强壮骨豁,故张介宾认为“胆主骨”。少阳三焦为“决渎之官”，元气之总荀，通行诸气，运行水液。又少阳为枢，其关乎人体精微物质的生舖泄，故筋骨之枯荣亦然。《素问·热论》《灵枢·经脉》均提到“少阳主骨”，《甲乙经》、《太素》等也把“胆”并作“骨”，而全元起对其有明确注解少阳者，肝之表,肝候筋，筋会于骨,足少阳之经气所荣，故云主于骨。”
4骨与气血津液、经络的关系。
气血津液作为营养系统中重要的组成部分，其正常与否直接影响到精微物质的输布。“气为血之帅，血为气之母”，两者相辅相成。血与津相互资生，相互转化，固有“津血同源”之说。气血津液循行于周身，周流不息，外而充养皮肉筋骨，内而灌慨五脏六腑。因此,骨的生长发育所需之精微有赖于气血津液的输布。
《灵枢·本脏》曰经脉者，所以行气血而营阴阳,濡筋骨，利关节者也。”指出经络有运行气血、营运阴阳、儒养筋骨、滑利关节的作用。分布于骨豁周围、向骨骼渗灌气血、津液、精以营养骨骼的络脉称为骨络。骨络由正经，以及腠理、肌肤之间延伸而来，经骨中孔道输布于骨间、骨内，在骨间、骨髓、骨质、骨膜之间循行、分布，最后演变成骨中经络。因此，骨络中气、血、津液、精充足，骨络充盈，则骨胳得以充养。
5骨的病理。
多种因素可导致骨的病变，包括外感六淫、久病过劳、七情内伤、饮食失宜、跌仆闪挫等外伤。《素问·阴阳应象大论》曰:“寒生水，水生咸，咸生骨，肾生骨髓”。肾主骨,寒气通于肾,故寒邪所致,长病于骨。《素问·皮部论》曰其留于筋骨间，寒多则筋挛骨痛，热多则筋她骨消。”寒性凝滞，骨得寒则痛，热性开散，易伤津耗气而至骨软无力。肾为“先天之本”过劳则肾气伤，肾伤可致骨损。故《素问·宣明五气篇》日：“久立伤骨”，《素问·生气通天论篇》曰“因而强力，肾气乃伤,高骨乃坏。”《医宗金鉴·正骨心法要旨》则系统地了常见的骨的外伤疾病，有“骨断、骨碎、骨歪、骨整、骨软、骨硬”等。
饮食过嗜也是病因之一。五行中肾水应咸味,而脾土合甘，能克水咸，故《灵枢·五味》曰：“肾病禁甘”。而金生水，辛从金化，故《灵枢·五味》曰：“肾色黑,宜食辛”。《素问·生气通天论篇》：“味过于咸，大骨气劳”张志聪注:过食咸则伤肾，故骨气劳伤。《金匮要略·中风历节病脉证并治疗》中指出咸则伤骨”。《素问五脏生成论篇》多食甘，则骨痛而发落”。《素问·宣明五气篇》苦走骨，骨病无多食苦”。吴昆注苦阴也，骨亦阴也，气同则人，故苦走骨。骨得苦则阴益重，骨重而难举矣。”由此辛、甘、苦、咸之味用之得当则养骨,失当则伤骨。
另外与骨有关的脏捬病变也可导致骨的损伤。《灵枢·经脉》曰足少阴气绝则骨枯”。肾精不足，骨糖失养，日久则筋骨枯萎。《素问·太阴阳明论》曰今脾病不能为胃行其津液，四肢不得禀水谷气，气日以衰，脉道不利，骨骼肌肉，皆无气以生，故不用焉。”脾胃受损，气血生化乏源，无以化精生髓而致髓枯，水谷精微不能输布而无以充养四肢、骨骼，则百骸皆损。肝血不足，血不生精及肝气郁结，疏泄失施均可使骨胳失养而致骨损。胆腑病变广胆汁”无以疏泄胃肠，骨失所养而致骨软。又胆与骨同气相合，故“惊伤胆者，骨必软”。
肺病亦可致骨伤。《素问·痿论》曰肺热叶焦，则皮毛虚弱急薄，著则生痿蹵也。”肺为娇脏，主一身之皮毛。若肺热内生，津液耗伤无以输精至皮毛，皮毛则虚弱急迫不适;或热传人肾，致肾气热。肾阴耗伤，肾津不足，不能滋润濡养骨键，日久则成骨痿;或肺金本燥，燥则耗伤津液，肺热日久则血衰不能荣养百骸,故手足痿弱不能运动，发为骨痿。
6小结。
综上，《内经》对骨做了详细的论述。首先，关于骨的构成。从字义上，“骨”不仅为去掉肉的骨形，很可能包括附于其上的筋与肉。从生理功能上，“骨”不仅包括支持身体,保护内脏之坚硬组织，还包含了利于全身运动之骨节，影响生长发育之骨髓，附于骨上，束节络骨之筋骨。有的医士认为，骨由七类物资构成:骨豁之“骨”类，骨节之“节”类，骨节之“筋”类，骨内之精华“髓”类，骨之“膜”类，似骨似筋似膜的某些特殊形质类，经脉之“支”类。有的医士认为，人体肌肉在肢体深部交会的部分的血脉从属于骨。
其次，骨与脏腑、气血津液、经络的密切联系为骨病的治则、治法提供了有力的依据。
总之,中医学关于“骨”做了大量的研究，我们仍需从中进行深入地挖掘与探讨，形成对中医骨的构成，骨的生理、病理，骨与脏腑、气血津液、经络的关系的系统认识,并有目的、有针对地进行广泛的实验临床观察总结，为建立骨病辩证体系奠定必要的理论基础，并能够更好地指导临床治疗和发现新的治疗方法。
字体设计的意与形研究论文篇八
1.笔形的变换。
构成字体的风格必然会体现在笔形的千变万化上，笔形的瞬息万变就决定了其形成的风格。毋庸置疑，创建一种新的字体，设计创造笔形是其形成风格的关键。字体结构是有一定的法则，用怎样的法则来重建字体，在重建中用什么元素去构成的字体的个性特征，只有打破固有的结构来重新组合再造。
2.结构的叠加。
在汉字字体文化传承的喜与忧中提到：文字是人类传情达意的抽象符号系统，是文化的载体，蕴含世人之精神。在新的内容、媒介种类呈指数级增长的今天，使文字的风貌反映技术、文化、人心的变化显得越来越重要。
3.形态的统一。
字体经过长期的演化和社会应用的需求下，已形成了特定的规范形式。虽然如今是一个突显个性彰显活力的新时代，还要在遵循原有字体结构的法则上建立新的形式。
二、“意”与“形”结合的地域风格。
随着各国间经贸、文化等方面的不断交流与合作，使得字体设计的地域风格展现的越来越明显也越来越多样，这种地域化风格的设计成为将本民族特色文化推出国门走向世界的载体，成为彼此牵引沟通的纽带。
1.中国风———靳在强。
在《汉字艺术设计的图象化景观》文中说：“在对人为视觉图形图像态度中，具有得天独厚文化积淀并早已深入人心的汉字艺术，对它的选择，在大多数情况下使人的视觉心理产生一种内在的亲切感。”由此看出，字体设计的`“意”与“形”相互影响，而将这种微妙的关系通过设计而表现出来的，是设计师们选择字体设计的原因，赫赫有名的靳在强先生，将东方文化很好的与西方的设计元素融合，把这些散发着东方韵味的设计推向世界。在《汉字》系列招贴设计中，将中国水墨的飘逸灵动演绎的淋漓尽致，浓情墨意交织在现代设计之中。该设计用水墨形式的汉字“山”“水”“风”“云”为创作元素，运用行如流水粗犷有力般的墨线，像画一样的书写出一番别样的世外桃源，让人们去慢慢领悟细细品味，形中有意，意现其形，融会贯通，展现出中国风设计的无穷魅力。
2.韩风———安尚秀。
一位热衷于本国文字字体设计的设计师，因为”安体”而让韩文变得更加前卫。他就是韩国的设计师———安尚秀。他有着一颗对本民族文化，文字与书法极度痴迷的心，带着这样的热忱创作了很多作品。例如早期的《字体设计试验系列》，从每幅字体设计的角度都能找到德国包豪斯构成理论的影子，构成图形符号的形式美，将传统的韩文书写用新的手法演绎，并增添了秩序美，让形式美得以更好的展现。这也充分体现了韩式设计风格中的婉约，细腻，精致与实用。创造出符合本民族文化特色的专有“名片”符号。
字体设计的意与形研究论文篇九
（一）植被生态化屋面节能设计。
城镇化不断发展导致了城市环境问题日益恶化，尤其是城市热岛效应，针对裸露的屋面进行植被绿化，可以有效提高城市绿地覆盖率，改善城市气候，同样也适用于建筑节能设计范畴。植被的首要作用便是遮阳降温，寻常的遮阳构件只是通过反射的方式防止室内得热，而植被可以进一步减少夏季外层空气与建筑内部的热交换，同时利用光合作用吸收太阳辐射，从而降低周围环境温度，提升室内空调的节能效果；植被的蒸腾作用可以将屋顶存留的雨水散发到空气，降低周边环境的干燥程度，植被可以吸收co2和部分有毒气体，净化空气指数，同时还有一定的降噪效果；秋冬季节植被枯萎，屋顶土壤层干燥，保温效果明显，而常绿植被有阻热功能，防止建筑内部热量不外散。但是，屋面绿化相较于地面绿化有着更高的技术要求，屋顶荷重决定了土壤层厚度，所以适宜选择轻质材料，而植物容器也可以用木竹或者塑料来代替。而植被以浅根系的植物为宜，同时要求耐热抗风耐贫瘠。
（二）科学蓄水层屋顶节能设计。
植被生态化屋面需要一定的经济支出，而蓄水层屋顶节能设计会更加实惠。水作为液体中比热容最大的物质，有着热稳定性的特点，同时隔热散热效果明显。屋顶蓄水层设计可以消耗太阳的辐射热量从而直接降低屋面温度间接影响建筑周边温度，减少夏季室内降温的电量支出。防水建筑屋面蓄水不仅隔热降温同时又可以改善屋面混凝土使用条件，比如避免暴热骤冷引发的急剧伸缩，混凝土浸水有利于强度增加等。蓄水层设计可以和植被生态设计同时使用，以水生植物来避免蚊虫来避免蚊虫滋生。由于蓄水层蓄水管理将为繁琐，所以建议采用天然雨水，但须在一定高度设置排水孔，以防蓄水太高超过建筑荷重，而雨水收集除了用以做建筑蓄水层外还有着更为科学积极的意义，比如将雨水收集进行清洁用水，减少水资源的浪费提高水资源使用率。
（三）叠合防水层式屋面节能设计。
当前屋面从刚性防水设计到柔性防水设计，依旧没有根本解决建筑渗、漏、滴的现象，这与屋面防水材料选择与施工方法有着直接联系。通过实践观察，将单一刚性防水层或者柔性防水层做成叠合防水层，既能达到防水效果同时又可以保温隔热。传统的建筑工艺要求基面必须干燥，但是受露天作业下的潮湿雨水等因素影响，使作业效果大打折扣。而现在所讲的叠合防水层是将刚性防水和柔性防水综合使用，使刚性防水层成为第一层防水层，同时用成为柔性防水层的保护层。虽然工艺操作相对复杂，但是实际效果尤为明显。实践证明，叠合防水层在使用一定年数后油毡依旧如新，而暴露在空气下的油毡已经非常老化，最终失去保护效果。
二、提升自然资源使用率的节能设计对策。
（一）窗户科技材料使用节能设计。
基于采光通风需要和现代建筑特点，建筑物的窗户面积占有更高的比率，甚至有全玻璃式的落地窗设计。以至于通过窗户而消耗的热占屋面热能耗的四成左右，窗户节能设计成为屋面节能设计的关键之一，而窗户节能设计主要途径是改善现有材料隔热保温性能和综合封闭性能。当下科技含量较高的节能产品有铝木复合型材、铝合金断热型材、钢塑整体挤出型材以及upvc塑料型材等，尤其是以原料为硬质聚氯乙烯的upvc塑料型材使用较为广泛。而将镀膜玻璃、中空玻璃替代普通玻璃可以在一定程度上解决大面积玻璃热能损耗的问题。经过测算，防阳光双层中空玻璃和热反射中空玻璃的传热系数只有普通玻璃的四分之一左右。
（二）自然通风式屋面节能设计。
传统通风设计主要是开窗后的空气对流或者空调系统的运行，而开窗后通风效果不明显和空调设备运行所消耗的能源和带来的环境污染问题都是无可避免。所以自然通风式的屋面节能设计成为环保新理念。自然通风是以风压，热压或两者结合形成的，可以根据区域性差异选择不同的手段。翼型屋顶可以独立形成自然风的低压区和高压区，也可以结合烟囱，天窗的气流进出形成一个更为科学的通风系统。或者当建筑周围受其他建筑的影响无法形成通风系统时，可以建筑机械辅助组织气流，虽然将消耗一定的能源，但是相比空调的使用效果会更加明显，也更为健康环保。
（三）太阳能光热电一体化屋面节能设计。
我国屋面建筑节能设计目前应用最为广泛的是太阳能热水器，它的`显著特点是环保，节能，安装便捷，加热迅速等。但当下人们使用太阳能热水器多是在建筑完工后独立安置，集热板，管道杂乱安置，甚至破坏了原本屋面设计的防水层保温层。随着人们对其优势的重视，太阳能热水器的普及将会持续发展，同时也会更加安全节能。单单太阳能热水器并不能将太阳光的优势充分利用。德国推广普及的太阳能建筑，将其分为集热系统，蓄热系统，分配系统，辅助热源和控制系统。其中集热系统和屋面设计紧密相连共成一体。太阳能建筑可以通过介质在夏天将屋内的热气排出，作为调节气温的冷源，在冬季吸收热能经过循环作为供暖的热源。同时，通过太阳能集热系统和屋面建筑设计的结合储存的热能还可以满足不同温度的热水需求。太阳能屋面发电系统的建立使太阳能还可以转化为人们日常所需的电能。河南财税高等专科学校新校区七栋宿舍楼楼顶布满了太阳能光伏板，据悉依靠这些光伏板产生的发电可以满足学校80%的正常用电量，在夏季光能比较充足的时候，满足学校用电的同时还可以将剩余电量卖给国家电网。目前国内部分地区正在开始推广住宅屋面设计结合太阳能发电系统，相信这是继太阳能热水器之后对太阳光能的又一次重大利用，而太阳能光热电一体化屋面节能设计，也将在不远的将来得到全面广泛的普及使用。
综上所述，通过实施屋面建筑节能设计，不仅可以有效节省建筑资源，同时也能进一步保护环境，有效改善建筑居住条件提高居住者的生活质量，成为当前建筑设计范畴的一项根本创新，值得在后续建筑屋面节能设计工作中，作出进一步应用。
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字体设计的意与形研究论文篇十
北京奥运村大门及构架上分别用中国红、琉璃黄、长城灰、木原色营造了崇高、尊贵、祥和、喜庆的入口氛围；万科第五园用长城灰、木原色在铺装上和谐共存，对铺装纹理进行了合理的划分及拼合，形成有机的铺装纹样；用黑色做花池、白色饰墙面及散置地面，形成宁静纯洁的空间。西安曲江华府铺装全部选用深灰与浅灰的分隔，为营造宁静、典雅的氛围打好底色。万科第五园植物色彩以绿色为基调，杜绝大量的色叶植物的应用，营造清新、清爽的景观环境。
字体设计的意与形研究论文篇十一
所谓儿童的自主性,是指儿童在其对象性活动中所表现出来的主体性、能动性、独立性和创造性等特征。黑格尔曾说过：音乐用作内容的东西乃是主体的内心生活本身。在音乐活动中，只有引导幼儿作为一个主动的参与者来进行音乐的感知、想象、再现、创造等活动，才能真正发挥幼儿的主体性。
一、更新教育观念，从追求技能――自主学习。
长期以来，教师与孩子的关系一直是建立在以权威教育为基本特征的关系上，这是一种教师主控儿童的师生关系，是一种单向的师生沟通方式，孩子始终处于一种被动的单纯的受教育的地位。以前，我教孩子学习律动舞蹈，单纯要求孩子模仿，要求他们动作整齐划一。在创编舞蹈时，最好孩子们的设想都不超出我所预先设计好的轨道，使得孩子们变的机械呆板，失去自我。但现在我明白了，作为教育者的我们应更新儿童观，教育观，明白儿童是学习与发展的主体，他们之间存在着各种差异，我们应尊重儿童音乐学习的兴趣与需要，尊重儿童对音乐的独特感受，使儿童能在积极的状态中体验音乐，发挥其独特性和主观能动性。如在大班进行的“了不起的中国人”的主题活动中，我就在小舞台中先提供了几件民族的服装，那美丽的服装一下子吸引了孩子们。随着主题的进行，孩子们对于56个民族有了极大的好奇。特别几个常见的民族：朝鲜族、蒙古族、维吾尔族等。幼儿利用各种材料进行的服装、道具。在小舞台中，我又提供了各民族的音乐，在帮助幼儿理解各民族的特点后，我又提供了孩子们一同来分析一些民族舞蹈的动作不同，比如傣族的孔雀舞和藏族的北京的金山上的动作，一个是优美的孔雀在戏水，一个是甩着长袖在舞蹈，刚强有力，孩子们在了解了民族舞蹈的特点后，开始进行自编自导自演了，虽然他们的动作是笨拙的，但那份热情是势不可挡的，他们穿着自制的服装，拿着自制的道具，表演的津津有味，整个小舞台活动孩子们都是一个个的小主人。幼儿创造性音乐活动的真正目的是强调在活动过程中获得心智的满足，在挖掘音乐潜能中让幼儿释放能量，发展能力。因此在教学中，我遵循“过程”不重“结果”的观念，营造自由创造的氛围，注重幼儿的自我表达和表现。
二、提供和谐的.环境，从规定划一――宽松自主。
树立了儿童主体性的意识和观念，关键既要为他们提供一个能促使更好发挥的环境。在小舞台的环境创设中我从划一的环境到自主的环境。为了让孩子们有更多自主性活动和交往的空间，我并没有规定小舞台活动的固定时间，幼儿可以在集体教学活动以外的时间随时随地的进行小舞台活动。小舞台活动的形式也是多种多样的，可以是全班集体性的、可以是小组的、更可以是几个或一个孩子自己来进行。小舞台活动的内容是幼儿自选的可以是在集体活动中学到的，可以是自己创编的，可以是跟着别的孩子学的，可以是在电视中、社会中、家长中学到的。活动材料有的是教师和幼儿一同做的，有的是幼儿之间合作的，有的是幼儿与家长一起做。活动场地是在游戏的不断更新中逐渐形成的，所以幼儿对每一种材料及活动的地点都十分熟悉，幼儿越来越像小主人了。有时我也会把一些带有新的知识点的材料逐渐投放，并不断通过各种渠道引起幼儿注意，让孩子在和材料的操作、探究、互动中达到发展的目的。比如说，在“服装设计师”提供的服装式样及各色包装纸；在“小剧场”提供磁带、各种道具。可以说所有的活动产生和延续都是小朋友和来势共同参与的一个过程。由于他们自愿自主的活动，所以活动中幼儿井然有序、活而不乱；由于考虑了幼儿的个人需要，环境之间互不干扰，幼儿的个性得到了发展，所以幼儿活动的专注和投入程度、学习习惯等都有了一定的提高。我们也得到一个启示：空间是有限的创意是无限的；教室是固定的，内容是流动的；两个人的力量是单一的，但“众人拾柴火焰高”。现在我们的小舞台中不单单提供许多适合幼儿活动的成品道具，还提供了许多半成品的材料，让幼儿能有的放矢的进行活动，幼儿可以在小舞台中无拘无束的大胆的进行表现与表达。
幼儿园音乐教学的目的是挖掘和发展人自身潜在的音乐素质和能力，负有培养幼儿对音乐的兴趣、爱好，萌发幼儿初步感觉美，表现美的重要使命。在内容多样的小舞台中，在唱一唱、跳一跳、玩一玩的过程中，让幼儿去体验音乐，去感知音乐，才能获得相应的音乐知识和技能，使他们有参与音乐实践活动的本领，能唱、能跳、能欣赏、会创造，才能在音乐艺术活动中表现音乐，接受美的熏陶，萌发幼儿感受美、表现美的情趣。
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字体设计的意与形研究论文篇十二
随着城市化进程的加快，城市规模迅速扩大，城市人口与日俱增，与人们息息相关的城市生态环境问题越来越受到重视。近年来，各地政府纷纷投资建造绿地，见缝插绿，以提高城市绿化水平。但是，城市(尤其是老城区)可供绿化的用地紧之又紧，而可增加城市绿量的垂直绿化却又不被人们重视。国内外都有很好的垂直绿化的先例。本地就有很好的例子：如交通局、机关幼儿园的墙面攀援植物，劳动局办公楼的阳台绿化，计量局的楼顶绿化。
为了更好地绿化、美化城市环境，提高城市绿量，软化城市建筑的硬质景观，充分发挥绿化在城市中的生态作用，应大力提倡垂直绿化。
1.1攀援绿化。
应用爬山虎、地锦、络石、薜荔、凌宵等具有吸盘或气根的藤本植物，沿墙面、石壁、篱笆攀爬。这些植物不需要任何支架和牵引材料，栽培管理简单，其绿化高度可达五、六层楼房以上。
应用葡萄、紫藤、金银花等具有缠绕性能和蔓性月季、木香等长蔓性藤本，在略加牵引扶持下，攀爬在园林花架、简易棚架及与墙面保持一定距离的垂直支架上，点缀装饰小游园和庭院等。
用茑萝、牵牛、丝瓜、扁豆、观赏瓜、葫芦等草本的蔓生植物，在铁丝、绳索、枝条的牵引下，绿化墙面或攀援简易棚架等。这种方式不仅简单易行，而且藤本植物生长迅速，容易见效，有些植物的果实既可观赏又可食用。并可根据喜好每年更换绿化材料。
1.2阳台绿化。
城市越来越多的高层建筑拔地而起，其阳台和窗台是楼层的半室外空间，是人们在楼层室内与外界自然接触的媒介，是室内外的节点。在阳台、窗台上种植藤本、花卉和摆设盆景，不仅使高层建筑的立面有着绿色的点缀，而且象绿色垂帘和花瓶一样装饰了门窗，使优美和谐的大自然渗入室内，增添了生活环境的.生气和美感。
阳台绿化不同于地面，由于其特殊位置界定，形式上有凸、凹、半凸半凹三种，日照及通风情况各不相同，具有种植营养面积小、空气流通强、墙面辐射大、水份蒸发快等特点，给管理带来了很大的不便。因此，需要做种植箱和盆景架等。阳台绿化的方式也是多种多样的，如可以将绿色藤本植物引向上方阳台、窗台构成绿幕;可以向下垂挂形成绿色垂帘，也可附着于墙面形成绿壁。应用的植物;可以是一、二年生草本植物，如牵牛、茑萝、豌豆等，也可用多年生植物，如金银花、蔓蔷薇、吊金钱、葡萄等;花木、盆景更是品种繁多。但无论是阳台还是窗台的绿化，都要选择叶片茂盛、花美鲜艳无毒且病虫害少的植物，使得花卉与窗户的颜色、质感形成对比，相互衬托，相得益彰。
1.3屋顶花园。
观景、交往、休憩。植物配置做到疏密有致，色彩、季相富于变化，使人赏心悦目，留连忘返。
屋顶花园的建设不同于其它两类垂直绿化形式，在建筑设计和结构上有一定的技术要求，在建设过程中必须注意以下事项：
1.3.1在建筑设计和结构上，必须将屋顶绿化的总体重量计入，得出屋架承重。
1.3.2防水渗透措施需周密设计，一般植床底应铺一层直径2-3cm，的陶粒或石砾、焦碴等，陶粒上铺玻璃纤维层，以便通气和渗水。
1.3.3屋顶花园绿化种植床内的土壤必须人工调配，并适当配有机肥料。配置好的土壤透气、透水、肥力效果好，有利于植物生长。
1.3.4屋顶绿化树种，包括一些乔木树种的矮化种，要选用苗圃培育的树干矮小、树冠较大、水平根系分布广的乔木、花灌木等浅根植物。草皮应选用适应性强、管理方便的草种。
1.3.5堆石、桌椅、花坛、亭、廊、花架、雕塑、小品等，宜选用轻质材料制作，尺度不宜太大，亲切可人为佳。
垂直绿化，对提高绿化覆盖率，综合利用城市空间，绿化美化环境，具有不可估量的社会效益和经济效益。垂直绿化占地少，充分利用了空间，大大提高了城市绿量、覆盖率，增强了绿化的立体效果。通过美化光秃的墙面、土坡等，改善了环境质量。由于蔓性攀援植物随着物体外型变化而变化，从而软化了建筑生硬轮廓并与城市绿化融为一体，会创造出多种生动的装饰效果。通过植物叶面的蒸腾作用和庇荫效果，可缓和阳光对建筑的直射，使夏季墙面温度大大降低。有关资料表明，受阳光西晒时，绿化覆盖的墙面比无覆盖墙面的温度低，13～15度。冬季落叶后，既不影响墙面得到太阳的辐射热，其附着在墙面上的枝茎又成了一层保温层，起到了调节室内气温的作用。垂直绿化还可以减低墙面对噪音的反射，并在一定程度上吸附烟尘。创造舒适优美的绿化环境则是改善人居环境的关键，也是实现城市可持续发展的一个重要方面。因此，我们应当从每个城市的客观实际出发，积极提倡垂直绿化，努力做好垂直绿化工作。
字体设计的意与形研究论文篇十三
2、垂直绿化植物材料的选择，必须考虑不同习性的植物对环境条件的不同需要，选择浅根、耐贫瘠、耐旱、耐寒的强阳性或强阴性的藤本、攀缘和垂吊植物。
3、根据不同种类攀缘植物本身特有的习性，选择与创造满足其生长的条件。
4、应根据种植地的朝向选择攀缘植物。如东南向的墙面或构筑物前应选择喜光的攀缘植物；北向应选择植耐荫或半耐荫的攀缘植物；西向应选择喜光、耐旱的攀缘植物。
5、根据所处地段及墙面材质，可选择爬墙虎、凌霄、攀援月季等垂直绿化苗木，沿墙的垂直绿化要砌筑种植池，更换种植土。墙边、桥体、桥柱等可选用塑料网等材料铺设辅助网，以利植物攀援。
6、根据其观赏效果和功能要求进行设计，所选植物应注意与攀附建筑物的色彩、风韵、高低相配合，如红砖墙面不宜选用秋叶变红的攀缘植物，而灰色、白色墙面，则可选用秋叶红艳的攀缘植物。
7、应尽量采用地栽形式。容器（种植槽或盆）栽植时，应选择高度60cm、宽度50cm为宜，容器底部应有排水孔，种植土要求轻型、保水、富含养分。
字体设计的意与形研究论文篇十四
摘要：
随着城市化进程的加快，城市规模迅速扩大，城市人口与日俱增，与人们息息相关的城市生态环境问题越来越受到重视。近年来，各地政府纷纷投资建造绿地，见缝插绿，以提高城市绿化水平。但是，城市（尤其是老城区）可供绿化的用地紧之又紧，而可增加城市绿量的垂直绿化却又往往被忽视。在我国古典园林中（如扬州何园，南京瞻园、药物园等）在云墙上、漏窗旁、假山的悬崖上均可见一些攀援植物附着其上，给园林增添了不少景致。现代建设中应用垂直绿化较早的城市和地区有重庆、成都、广州、北京、上海等。如广州白天鹅宾馆、重庆泉外楼、成都饭店、上海华亭宾馆、北京长城饭店等，其石墙、墙柱均被绿色藤本植物所装饰，有的还建成了屋顶花园。在欧美，垂直绿化是常见的园林画面。
为了更好地绿化、美化城市环境，提高城市绿量，软化城市建筑的硬质景观，充分发挥绿化在城市中的生态作用，垂直绿化是不容忽视的。本文特就城市中的垂直绿化谈点浅见。
1、攀援绿化。
应用爬山虎、地锦、络石、薜荔、凌宵等具有吸盘或气根的藤本植物，沿墙面、石壁、篱笆攀爬。这些植物不需要任何支架和牵引材料，栽培管理简单，其绿化高度可达五、六层楼房以上。
应用葡萄、紫藤、金银花等具有缠绕性能和蔓性月季、木香等长蔓性藤本，在略加牵引扶持下，攀爬在园林花架、简易棚架及与墙面保持一定距离的垂直支架上，点缀装饰小游园和庭院等。
用茑萝、牵牛、丝瓜、扁豆、观赏瓜、葫芦等草本的蔓生植物，在铁丝、绳索、枝条的牵引下，绿化墙面或攀援简易棚架等。这种方式不仅简单易行，而且藤本植物生长迅速，容易见效，并可根据喜好每年更换绿化材料。
2、阳台绿化。
城市越来越多的高层建筑拔地而起，其阳台和窗台是楼层的半室外空间，是人们在楼层室内与外界自然接触的媒介，是室内外的节点。在阳台、窗台上种植藤本、花卉和摆设盆景，不仅使高层建筑的立面有着绿色的点缀，而且象绿色垂帘和花瓶一样装饰了门窗，使优美和谐的大自然渗入室内，增添了生活环境的生气和美感。
阳台绿化不同于地面，由于其特殊位置界定，形式上有凸、凹、半凸半凹三种，日照及通风情况各不相同，具有种植营养面积小、空气流通强、墙面辐射大、水份蒸发快等特点，给管理带来了很大的不便。因此，需要做种植箱和盆景架等。阳台绿化的方式也是多种多样的，如可以将绿色藤本植物引向上方阳台、窗台构成绿幕；可以向下垂挂形成绿色垂帘(也可附着于墙面形成绿壁。应用的植物；可以是一、二年生草本植物，如牵牛、茑萝、豌豆等(也可用多年生植物，如金银花、蔓蔷薇、吊金钱、葡萄等；花木、盆景更是品种繁多。但无论是阳台还是窗台的绿化，都要选择叶片茂盛、花美鲜艳的植物，使得花卉与窗户的颜色、质感形成对比，相互衬托，相得益彰。
3、屋顶花园。
在世界七大奇观中有巴比伦王国的空中花园，为世人所垂慕。在当今许多园林绿化先进国家或一些建筑密度过大的城市，除了尽量扩大绿地面积进行高标准的园林建设外，还利用广大的楼顶面积，进行精雕细刻的园林布置，以优美的园林植物和精巧的亭廊、花架、假山、喷泉、水池等园林建构物和雕塑小品，构成美丽的空中花园。在我国的.上海、广州、合肥、成都、大连等城市，也有一些屋顶花园。
屋顶花园的建设方式也是多种多样的，如用盆景#盆栽花草等合理摆设，形成盆景观赏园、结合场地情况，设置固定的种植坛和藤架，种植攀援植物和花木、全面铺垫种植土，植树、栽花、种草、参照地面小型庭园、游园的布局，修筑水池，堆叠山石，设置喷泉、亭廊花架、雕塑小品和其它技术装饰，并开辟小径，安置桌凳，供人们在楼顶花园观景、交往、休憩。植物配置做到疏密有致，色彩、季相富于变化，使人赏心悦目，留连忘返。
屋顶花园的建设不同于其它两类垂直绿化形式，在建筑设计和结构上有一定的技术要求，在建设过程中必须注意以下事项：
(1)在建筑设计和结构上，必须将屋顶绿化的总体重量计入，得出屋架承重。
如原建筑设计未考虑绿化荷载，则不宜进行绿化，否则会引起建筑安全问题。一般的被式绿化土层需6――10cm，荷载达200kg/m2，如种植草皮地被植物等、种植式绿化土层需20――30cm，荷载达到200――350kg/m2，如种植花卉等、花园式绿化土层需30――50cm，局部达到70――80cm，荷载达到750kg/m2。
(2)防水渗透措施需周密设计。
一般植床底应铺一层直径2――3cm,的陶粒或石砾、焦碴等，陶粒上铺玻璃纤维层，以便通气和渗水。
(3)屋顶花园绿化种植床内的土壤必须人工调配。
土壤配比一般以一份园土、一份塘泥、两份砂土为宜，并适当配有机肥料。经验证明，这样配置土壤的透气、透水、肥力效果好，有利于植物生长。
(4)屋顶绿化树种。
包括一些乔木树种的矮化种，要选用苗圃培育的树干矮小、树冠较大、水平根系分布广的乔木、花灌木等浅根植物。草皮应选用适应性强、管理方便的草种。
(5)堆石、桌椅、花台、亭廊花架、雕塑小品等，宜选用轻质材料制作，尺度不宜太大，亲切可人为佳。
垂直绿化占地少，充分利用了空间，大大提高了城市绿量、覆盖率，增强了绿化的立体效果。通过美化光秃的墙面、土坡等，提高了环境质量。由于蔓性攀援植物随着物体外型变化而变化，从而软化了建筑生硬轮廓并与城市绿化融为一体，会创造出多种生动的装饰效果。通过植物叶面的蒸腾作用和庇荫效果，可缓和阳光对建筑的直射，使夏季墙面温度大大降低。有关资料表明，受阳光西晒时，绿化覆盖的墙面比无覆盖墙面的温度低，13――15度。冬季落叶后，既不影响墙面得到太阳的辐射热，其附着在墙面上的枝茎又成了一层保温层，起到了调节室内气温的作用。垂直绿化还可以减低墙面对噪音的反射，并在一定程度上吸附烟尘。
大力提倡垂直绿化，搞好垂直绿化，对提高绿视率和绿化覆盖率，综合利用城市空间，绿化美化环境，具有不可估量的社会效益和经济效益。改善人居环境是二十一世纪各国共同关注的主题，而创造舒适#优美的绿化环境则是改善人居环境的关键，也是实现城市可持续发展的一个重要方面。因此，我们应当从每个城市的客观实际出发，积极努力地做好垂直绿化工作。
字体设计的意与形研究论文篇十五
现代仿古家具，更多是对古典家具造型的仿制，缺乏对现代人生活方式的思考，若一味仿制古代家具，必然造成其在现代生活中的使用困扰。其次，市面上流行的仿古家具，更多是采用黄花梨木、紫檀木等红木家具制作，制作选料单一，其造价成本高，且由于现代化工业的发展，红木资源愈加匮乏，为新型仿古家具的大批量制作造成困难，更是不利于仿古家具的对外出口，对中国传统文化的继承与传播造成不利。对于古典家具，如何开发出适用于现代人使用的家具是个值得思考的问题。一方面，当代家具更多注重简约，实用性以及舒适性。基于古典家具在国内的使用现状，我们将新料新作的仿古家具模式进行深层次的挖掘，开发出一款符合现代化使用的新型古典家具。在当代家具设计中，形式上提倡非装饰的简单几何造型，且设计出来的成品须符合人的身体结构、人机工程学等。因此，本设计对多功能拼装组合式家具进行了探索开发。
2.1新型竹材的特点。
我国竹材资源丰富，竹材的加工应用技术已浸入工厂与企业。竹材工业在国内得到足够重视，且已取得一定成果，目前我国已成为世界上最大的竹制品出口国。新型竹集成材或重组竹是基于竹子开发的新型材料。将此类材料运用于古典家具中，有效解决了木材资源匮乏经过调研、走访、研究，以及深入了解，可知竹集成材或重组竹具有如下优良特性：第一，其造型丰富，可变换不同形式，用于家具加工中尤为便捷；第二，竹材结构相对实木家具更轻巧实用，在家居使用中更便捷；第三，新型竹材或重组竹纹理通直、优美，其部分物理性质可与紫檀、乌木等优良木材相媲美，在使用过程中，具有高程度的观赏性；第四，处理后的竹材板材防虫蛀，不会开裂、变形、脱胶，其高品质的物理特性确保家具能使用更长时间，更利于其完整性。新型竹材十分利于家具的生产，其轻便性、美观性、以及高品质的物理性能都预示着，新型竹材将在家具行业开拓出自己的领域。竹集成材作为一种新型的家具基材继承了竹材物理力学性能好，收缩率低的特性，具有幅面大、变形小、尺寸稳定、强度大、刚度好、耐磨损的特点。同时，竹集成材十分适用于大批量的'生产，为中国家具市场出口海外提供可能。在充分考虑国内外消费者的居室结构和审美观后，开发出一款多功能拼装组合式家具是十分必要的。
2.2组合式竹集成材家具设计案例分析。
经过深入探讨，本设计最终确立组合式竹集成材家具设计方案。该设计采用中国传统书法小隶体，以字形“宝”字为灵感来源。整体设计通过对宝字的抽象变形，设计出一个大书柜的家具。采用传统书法字体，将古典书法的韵味融入书柜中，与书本中透出的书香气息相辉映，同时体现了中国古典文化的古朴、沉静。整个书柜的材质采用竹集成材，单个零部件简单、大方，适合批量化生产，同时更具古典气息其中书柜的两侧可进行拆分，将其拼装后，即为古代案几仿古家具，其简洁的造型，具有明式家具的高雅、洗炼，不仅具有高观赏性，在当代生活中，其实用性更具吸引力。
3.结语。
中国传统家具崇尚质朴精雅的大风格趋势，组合式竹集成材家具在承袭前人优势的同时，也对现代家居进行了探索。它不仅为现代家具行业提供了一个新的探索方向，其功能性、实用性以及对传统家具的传承性具有深远意义，同时是对现代家具的设计新道路的思考。
字体设计的意与形研究论文篇十六
传播最本质的目的在于传递信息，而信息又必须借助一定的符号作为传播媒介和载体才能得到充分的表达和交流，这种情况同样适用于舞台表演。一般来讲，舞台中所运用到的视觉传达符号主要包括布景、灯光、服装以及道具等，这些被统称为舞台美术设计。其主要任务就是根据剧本要求和舞台演出需要，在既定的艺术构思中加入多样的艺术造型和手段，以创作出符合剧本任务角色和故事发展情节的环境背景，使整个舞台表演呈现出一种非常独特的舞台艺术之美，从而给观众带来更好的视觉体验，并展现出舞台表演完美的艺术感染效果。
舞台灯光作为一门比较独特的艺术手段，在舞台美术设计中占有重要的地位。欧洲舞台美术设计革新运动的先驱者阿道夫阿庇亚曾经说过:只有灯光才能使剧中的人物和周围的环境融为一体，也只有灯光才能赋予舞台表演在空间环境中所创作的立体价值。现代剧场艺术理论的先驱戈登晚雷也强调过:灯光是舞台表演的灵魂，是舞台上的神奇的画笔。由此可以看出，虽然灯光只是辅助舞台表演者的演出，但是其对整体舞台演出效果有着举足轻重的作用。舞台灯光是在舞台灯具作用下的效果，它的色彩、明暗以及光影等都在不断地变化，以满足不同观众的欣赏需求。比较常见的舞台灯具有聚光灯、柔光灯、泛光灯、散光灯、换色灯、成像灯等，尤其是近年来新兴起的电脑灯、led灯等高科技灯具更是成为了舞台美术设计的新宠，舞台灯光师可以运用这些多样的灯具制造出丰富多彩的视觉效果和舞台表演效果。
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此外，舞台灯光设计是一项非常敏感而又富于个性的工作，灯光设计师在进行灯光设计时要综合考虑各方面的需求，在灯光的流动变幻中创作出深层次的语义，并实现舞台视觉效果的有效沟通，这有利于观众的理解和欣赏。舞台灯光设计师不仅要考虑到所有舞台灯光的主次关系和剧情发展的空间构成，还要考虑到不同表演场景的不同的色彩、明度和照度的需求，以表现出灯光色彩的和谐。其具体需要把握住以下两点设计原则:第一，舞台灯光的变化要符合整体剧情发展的需要，设计师要按照舞台表演的高潮、低潮以及主场、次场等的变化来配置不同的灯光，做到不同场景切换之间的自然有序以及多种色彩搭配的协调合理，保证不同情绪之间的鲜明对比。其次，舞台灯光的设计还要和表演者的动态表演保持高度一致，要保证两者合二为一，无论是灯光的静还是灯光的流动，都要配合演员的表演，以突出演员的主体地位。
在舞台的灯光运用方面，上海戏剧学院黑匣子所上演的话剧《牛蛇》就是一个很好的例子。在整台舞台表演中，冷酷的白光照明贯穿着整个剧情，并依靠光线的投射角度和亮度所形成的光影来丰富舞台画面，衬托话剧人物。剧中，亚瑟被出卖后也出卖了自己的同志，睡梦中，亚瑟另外一个自我的影子出现在了画面中，且随着模拟心跳的鼓点声渐渐移动，最后被紧紧地拘禁在一个狭的光圈之中，灯光也随着鼓点声的大不而表现出不同明暗程度的变化，这种灯光的流动变幻揭示出了一个内心饱受良心煎熬的年轻人的心路历程。
二、舞台布景的环境模拟。
布景是指舞台上或是摄影场地所放置的景物，是对环境的一种模拟。舞台布景的概念相对来说是比较广泛的，除了人物之外，舞台画面中所有的一切都可以归属到舞台布景的范围之内，可以说舞台布景是舞台美术的主体构成部分。我国著名戏剧家曹禺先生曾经说过:没有舞台布景，就没有戏剧这门形式。恰到好处的舞台布景，能够渲染舞台表演的氛围，以加深观众对舞台表演的印象。同时，舞台布景作为舞台美术不可或缺的一种表现形式，它能够有效地扩展舞台表现空间，加强时间和空间的对比，从而保证了舞台表演的顺利进行。正如同美国的伯里安在评价英国设计师为《时髦的人》所作的舞台布景时所说的话此处的舞台背景既表达出了惊人的准确性，又向观众传达出了一种既定的幽默感，还有助于对不同场景的空间环境进行描绘。
从最初的侧片布景到现代的立体布景，从原始的绘景到现代的数字化虚拟视频的广泛的出现，舞台布景已经经历了300多年的风雨历程。具体而言，舞台背景可以分为写实布景和写意布景两种类型。一是写实类舞台布景，这类的舞台布景遵循的是再现的真实性这一布景原则，其要求舞台设计师在进行舞台布景设计时要尽可能地还原现实生活或自然形态，以给受众带来极强的现场感和真实感。如在对舞剧《漓江情韵》进行布景设计的时候，设计师对漓江山水进行了深入的研究，然后采用了由翡翠绿构成的漓江山水，最大限度地还原了漓江山水的真实面貌，从而使观众产生了一种身临其境的感觉。二是写意类布景，这类的布景比较抽象，不注重真实的再现和现实的还原，常借用浪漫主义和隐喻的表现手法，以此来表现人物的内心情感。以中央实验室所表演的话剧《阿q正传》为例，设计师在进行布景设计的时候并没有对江南水乡进行写实的.描绘，而是立足于我国的传统文化，采用我国著名的白描手法，在长麻布上用墨色点染出绍兴的水乡作为外景。这样的布景设计引发了受众对该戏剧内在精神世界的思考，有利于把受众带入到人物的内心深处去，从而能使人感受到一种高层次的视觉感受。
舞台道具是舞台美术中的重要组成部分，它和舞台灯光、舞台布景、舞台化妆、舞台服饰等共同构成了舞台环境这个多姿多彩的艺术世界。与现实生活中的一些器具相比，舞台道具拥有更加鲜艳的色彩和夸张的造型包含着丰富的内容和代表意义。在业界，舞台道具又被分为大道具和道具两种类型:大道具是指在舞台表演中所占空间较大的、用来表现大环境和地点的道具，如宅院、城墙、山峦、书桌、机器等大型的道具;道具指所占空间很不的常出现在日常生活中的一些道具，如花瓶、水杯、笔墨、书画、烟袋等都属于道具。但无论是大道具还是道具，它们都是舞台美术设计所必不可少的构成要素，它们的运用甚至关系到舞台表演艺术的成败。
具体而言，舞台道具在舞台表演中的主要作用表现在以下四个方面:一是营造舞台环境。在舞台美术设计构成中，舞台道具发挥着营造舞台表演环境的重任，这和舞台布景的作用有些相似。以话剧《北京人》为例，画面中的笼中鸟就营造出了一种能令人窒息的、压抑的舞台环境;又如话剧不品《产房内外》，带有红字的白门帘就表明了事件发生在妇产科，并获得了一帘幽梦的美称。二是渲染舞台气氛。如果说营造舞台环境是舞台道具的静态呈现，那么渲染舞台气氛就是舞台道具的动态展现，如京剧《智取威虎山》中火山、火盆、虎皮等道具渲染了匪窟中紧张、阴暗的氛围。三是串联故事情节。在舞台表演的过程中好多剧情都是靠舞台道具连接起来的，并以此来推动剧情的深入开展，如《红灯记》中的密电码就贯穿了整个舞台表演艺术的始终，其连接了李玉和一家人与鸿山、土连举做斗争的故事情节，自然而又连贯。四是塑造人物形象。在对人物形象进行塑造的过程中，道具的使用是比较典型的、最为简便的一种方式，它是演员的第三只手，同其他的构成要素一起来塑造人物形象。如大铜锤代表的是京剧《二进宫》中徐延昭;号志灯则代表着《红灯记》中的铁路工人李玉和。总之，设计师在设计舞台道具的时候要注意视觉效果的呈现，但是也不能对道具进行无限制的夸张和造型，其应该更加深入地研究道具表面背后所蕴含的深层次的思想理念。
舞台美术设计要在恰当形式的表象下，寻求最为深刻、最有内涵的主题表达，并在有限的空间内创造无限的想象空间，用开拓的眼光来标新立异，以改变原有的单一创作思路，让舞台艺术的翅膀飞起来，从而实现形式与内容的完美结合。
字体设计的意与形研究论文篇十七
多层保护技术是指在防渗保护层、抗裂防护层和保温层中，破碎加工已报废的聚苯塑料使之成为o.5～4ram的聚苯颗粒保温浆，浇筑在建筑外墙上形成聚苯保温层的保温技术。它是建筑工程外墙保温技术在外墙面保护层膨胀开裂、粘空脱落等方面问题上的重大突破。多层保护技术在操作施工时不需要进行墙体找平，施工方法简单，从而减少了工程的造价，降低了施工工人的劳动强度，提高了施工工作的效率。夹芯复合外墙是指在钢筋混凝土框架结构构筑时，将聚苯板直接浇筑在墙体的外侧，使之成为一个整体。它属于建筑外墙外保温技术。复合墙体技术大大提高了建筑施工的效率，保证了施工人员的工作安全，缩短了建筑工期。同时，聚苯板在冬季的施工过程中能够起到保温的效果，从而减少了建筑外围的保温防护工作，降低了施工成本，提高了经济效益。
外门窗的节能设计。
1.减少冷空气的渗透，提高外门窗的气密性。
通过使用密闭性能良好的新型门窗材料或者在外门窗上设置泡沫塑料密封条等措施来减少冷空气的渗透。同时，还可以通过在墙间与门窗框的缝隙间填塞密封膏、弹性密闭型材料(聚乙烯泡沫材料等)、弹性松软型材料(毛粘等)等措施来加强外门窗的密封性。
2.改善外门窗的.保温性能。
住宅的窗户最好使用塑钢窗，以避免传统金属窗造成的冷桥问题。同时，在条件许可的情况下，按规定采用镀膜玻璃、中空玻璃将窗户设置成双层或着三层窗，以改善窗户的保温性。同时，积极的采用大窗扇，并缩短窗扇的缝隙长度，通过扩大单窗面积，减少窗芯等措施，合理地减少可开启窗扇的面积，从而提高其保温性。此外，还要注意将阳台门、户门与防火、防盗等安全要求结合起来，通过向门内填充岩棉板或聚苯乙烯板等材料，增加外门的绝热性能。
3.设置“温度阻尼区”
温度阻尼区即是指在住宅建筑的室内、外之间设置一个中间层，使其能够象热闸一样起到阻止室外冷风直接的渗透到室内，减少住宅外窗、外墙的热损耗。通常情况下，可以将住宅的北阳台的门、窗封闭起来，并在外门处设置防风门斗，以防止冷风的倒灌，从而起到良好的节能效果。
随着我国房产建筑行业的迅速发展，人们对住宅节能效果的要求也日渐提高。在这种全民节能环保的社会背景下，住宅建筑节能设计成为整个建筑工程的重点。设计人员要本着节能、环保、低碳的原则，最大限度的提高住宅的节能效果，达到住宅资源的可持续循环使用。从而满足人们绿色、环保、低碳的建筑生活要求，促进我国社会建设的可持续的和谐发展。
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