时刻保持积极的态度，才能在困难面前保持心态稳定。发展写作能力的步骤和要点。总结范文适合作为写作的参考，但不宜直接照搬。
音乐教学设计及反思篇一
二：教学要求：
1，理解课文内容，体会孙膑的足智多谋。
2，学习认真观察的分析态度和科学的思想方法。
3，有感情的朗读课文。
三：教学重点：了解两次赛马双方的三匹马出场顺序的不同，体会孙膑的足智多谋。
四：教学过程：
1、导入：
赛马是我国战国时期齐国贵族喜爱的一种活动。齐国大将田忌十分喜欢赛马，课文讲的就是赛马中的一个故事。
2、学习新课。
（1）指名朗读课文，思考：本文是按什么顺序写的？
（2）给课文分段。
3、讲读第一段。
（1）我们看一下比赛情况，齐读第一段，思考：从这一段中，可以知道那些情况？
（2）指名回答：比赛的结果？比赛失败的原因？由于齐威王每个等级的马都比田忌的强，三场比赛下来，田忌都失败了。
换一组关联词语：因为……所以；之所以……是因为……。
（3）第一次田忌失败了，他有那些表现？（扫兴、垂头丧气）。
（4）想象以下，齐威王有那些表现？
4、讲读第二段田忌准备离开赛马场，这时发生了什么事？
（1）朗读课文。
（3）孙膑的表情、心理是怎样的？（胸有成竹）他为什么如此胸有成竹？
（4）读课文，体会孙膑的品质？（观察认真，善于动脑）。
（5）体会齐威王的性格品质？
（6）分角色朗读课文。
（7）分组表演。
（8）练习。
5、讲读第三段田忌要同齐威王再比一次，齐威王同意了，我们来看以下比赛情况。
（1）指名朗读课文。
（2）田忌是如何取胜的？找同学演示一下。
（3）田忌胜利了，齐威王有那些表现？为什么有这些表现？
（4）田忌取胜的原因是什么？
6、齐读最后一段。
（1）只……就……说明什么？（没费多少力气，就使结果完全改变）。
7、朗读课文，完成练习。
五、板书设计：
田忌赛马。
齐威王：上中下（第一次）。
田忌：上中下失败。
齐威王：上中下（第二次）。
田忌：下上中赢。
六、作业：完成思考练习完成练笔。
音乐教学设计及反思篇二
一、教学目标：
1.学会歌曲《卢沟谣》，正确把握歌曲情绪。
2.掌握歌曲中的附点节奏，4拍长音，反复记号，把握歌曲的旋律特点。
3.通过学唱此歌，用主流文化滋润同学们的心灵，培养学生正确的艺术审美观，传承民族精神，挖掘爱国主义情怀。
学会歌曲，掌握歌曲中的节奏，旋律特点，正确把握歌曲情绪。
歌曲中附点节奏，四拍长音的处理。
学生随音乐进入教室准备上课1.律动2.导入：
虽然刚刚的律动很欢快，但我们今天的话题却有些沉重。同学们，在我们中国有这样一座桥，它一边是历史的崎岖，一边是和平的坦途，八百年风雨迷障，积淀了沧桑，绘制了庄严，它就是“卢沟桥”。它到底承载着怎样的历史，我们一起来了解一下。
3.观看视频，了解“七七事变”。
从“七七事变”开始，中国人民展开了长达8年的抗日战争，中国人凭借着顽强的意志和不屈的精神最终取得了抗日战争的全面胜利，建立起了一个全新的中国，今天我们来学习一首以这段历史为背景而创作的歌曲《卢沟谣》。
4.老师带来了陶笛，老师先来吹奏一遍，同学们欣赏一下。老师表现的肯定也不是很好，我们来欣赏一下原唱，体会一下歌曲的情绪，整体感受一下歌曲。
——欣赏卢沟桥图片。
5.看书，了解歌曲的基本信息和符号、标记。1=f4/4中强渐强强更强中速渐慢稍慢渐快中速渐慢6.模唱歌曲7.填词演唱8.难点解决。
9.分角色演唱歌曲，或其它形式演唱歌曲。
《卢沟谣》是一首历史童谣，没有豪言壮语，也没有空洞说教，力图用简单深刻、清新质朴的语言，再现中国发展变迁的千年历史画卷，力图聚焦永定河、卢沟桥、宛平城这些特殊的深深打着中华民族烙印的载体，折射出伟大的爱国主义精神。希望同学们通过歌曲的学习能够“勿忘国耻，爱我中华!”
音乐教学设计及反思篇三
《纲要》中指出：“引导幼儿接触周围环境和生活中美好的人、事、物，丰富他们的感性经验和审美情趣，激发他们表现美、创造美的情趣。”现在正值春季，万物复苏，大地一片生机勃勃，不光是人们和小动物们有了变化了，连树木也开始发芽，这些都是幼儿平时随处都能观察到的，本次活动就是从幼儿的生活出发，选择他们周围的一个特定的植物-柳树展开活动，使他们不仅会演唱歌曲，而且能够对歌曲所表达的含义有一定的了解，丰富他们的感性经验。
1.初步学会歌曲《咏柳》，感受歌曲优美、流畅的情绪。
2.能够大胆地表现自己对春天的喜爱之情，感受大自然的美。
3.喜欢用黄梅戏的花腔调式进行演唱。
4.能根据音乐的速度，变换动作速度。
5.在进行表演时，能和同伴相互配合，共同完成表演。
1.制作有关春天的ppt，有花、草、树、人等等。
2.有关歌曲的音乐。
3.与歌词相关的图谱。
4.一张柳树笑了的图片。
1、重点：学唱歌曲《咏柳》。
2、难点：能用黄梅戏的花腔调式进行演唱。
1.导入活动。
幼儿听《春天在哪里》做动作。
可以是随歌词创编的一些动作，也可以拍拍肩、拍拍腿等一些活动的动作。动作要简单，幼儿都愿意参加为主。
2.欣赏有关春天的图片，引出本次活动的主题。
师：“你们知道现在是什么季节吗?”(这个问题开始本次活动，幼儿较容易进入状态，大班幼儿已经对季节有一定的认识了，所以，这个问题对他们来说是非常简单的，但是又会对接下来的问题充满好奇。)师：“现在，你们说一说春天都有些什么样的变化?”“我们一起来看一看春天的变化。”(先进行一个提问，让幼儿能够对春天的变化有些回忆，在进行第二个提问，让幼儿对春天有一些巩固，回答起来也容易的多。幼儿的回答会有很多种，例如：小草绿了，小花开了等等。最主要的是在最后一个放入一张大树就可以了，让幼儿自己说出树发芽了。)师:“你知道哪些树呢?”(例如：松树、桂花树、柿子树、橘子树等等)如果没有幼儿说出柳树，教师可以接着说：“老师也知道一种树，他叫做柳树，你们认识它吗?”(引出接下来的环节)。
师：“你们知道吗，有一位诗人他写了一首诗来赞美柳树，赞美春天的美丽，名字叫做《咏柳》，你们想知道他是怎么说的吗?”(先让幼儿对诗有一些了解，教师对诗的内容进行讲解，再带领幼儿念一遍，让他们对诗有一个初步的记忆过程。也能够丰富活动的形式。)师：“你们知道吗，有人把这个诗变成了一首好听的歌曲，我们一起来听听看，它是怎么唱的。”(教师用一种神秘的语气说出来，充分调动幼儿的兴趣，听的时候也能够认真些。)。
4.出示图谱，学唱歌曲《咏柳》。
教师出示相关的图谱(绿色的石头、柳树、许多绿丝带、细长的叶子、问号、两个手指、剪刀)：“看见这些你想到了什么呢?”(幼儿的回答肯定是和图片上画出来的是一样的，这个时候就需要老师进行指导，在他们说出一个答案后，加以修改变成歌词了。)。
5.根据图示，师幼共同演唱。
师：“我们一起来唱一遍吧，春天多美呀，春天的柳树更美啦，我们要把自己最喜欢的感觉唱出来，好吗?”(这只是为了让幼儿更能够接受、愉快地演唱，演唱完了之后要进行一些表扬。这时的演唱教师就可以适当的加入一些暗示的动作，让幼儿学一学。)。
6.根据教师暗示，幼儿自己演唱。
师：“现在，老师把这些图片全部都拿走了，看一看谁最厉害，能唱出来的呢。”(难度加大，开始的第一遍教师要带领幼儿共同演唱，暗示的动作要做的明显些，让幼儿容易记，之后的几遍就可以只做动作不演唱了。)师：“小朋友们唱的真棒，看，柳树姑娘被你们一夸，好开心啊，它都笑了呢。”(增加幼儿的信心，对他们所学的进行肯定，之后就会更愿意学习了。)。
7.结束活动师：“我们再唱一次，夸一夸柳树吧。”(最后再对歌曲巩固一遍)。
8.延伸活动：幼儿自己可以将会念的诗用黄梅戏的方法演唱给小朋友们或者爸爸妈妈听。
《咏柳》是贺知章所写的，这首诗通过赞美嫩绿多姿的柳树来赞美春天，歌颂春风给大地带来了一派生机。对于幼儿园的孩子来说，直接记忆一首古诗的难度要比一首歌要难很多，所以将本次活动进行了改编，利用幼儿喜欢的歌唱来记忆。本次活动对幼儿来说非常的新颖，是一种全新的活动形式，采用的是黄梅戏的演唱方式，幼儿第一次接触戏曲，特别感兴趣。本节活动的难点就是在熟悉古诗的基础上，能用黄梅戏调歌唱出来。对此，我运用了图谱让幼儿很快的掌握节奏，并通过演唱让幼儿感受到黄梅戏曲调的特点。整个活动让幼儿对黄梅戏和古诗产生了很大的兴趣，同时也对中国的文化了解更多。我想在以后的活动中我们要挖掘更多新鲜事物利用资源来丰富孩子的视野，用孩子喜欢的形式来开展活动，让幼儿成为活动的主人，真正做到让幼儿在学中玩、玩中学。
音乐教学设计及反思篇四
活动目标：
1.歌曲与间奏的交替，初步学唱歌曲《小牙刷》。
2.索牙刷敲击不同物体的方式及音响效果，体验在歌唱中敲击牙刷所带来的乐趣。
3.控制地使用牙刷来进行表演。
4.培养幼儿勇敢、活泼的个性。
活动准备：
1.人手两把牙刷，分清一把是牙刷爸爸，一把是牙刷妈妈。
2.杯、碟子各一半。
3.音机及录音带，课件。
活动过程：
一、乐开车进场。(放音乐)师：小朋友，今天有很多老师来看我们上课，我们来跟他们打个招呼好吗?hello!好，现在我们来开车去做运动好吗?(放音乐)。
师：小朋友，现在我们来做运动拉。(放健康歌)。
二、练习：歌曲《小动物叫》。
2.我们一起来听音乐唱歌。
3.刚才小朋友唱歌的声音真好听，那现在我们来个比赛,这边几位小朋友做小黄狗，这边几个小朋友做小花猫，这边几个小朋友做小山羊，剩下的做小喜鹊，让我听听那种小动物唱得最好听了，我们来听音乐。
三、新歌教学。
1.出示小牙刷图片引出主题。
师：刚才小朋友表演的真好，现在老师送一样礼物给小朋友好吗?(出示小牙刷图片)小朋友，你们看，图片上这个小朋友手里拿着什么?(牙刷)她拿着牙刷在干什么啊?在刷牙。
2.问幼儿怎样刷牙，并初步了解歌词内容。
师：小朋友早上和晚上都会刷牙，那你们是怎样刷的?
师：哦，是挤点牙膏把牙刷，上面刷，下面刷，左边刷刷，右边刷刷，牙齿刷的白花花是吧。
3.清朗诵歌词一次。(一次)注：语速不要太快。
4.教师带领幼儿跟钢琴念歌词。(一次)。
师：我的儿歌念完了，好听吗?现在小朋友想不想也来跟老师一起来念念儿歌?
5.教师示范跟钢琴演唱歌曲给小朋友欣赏。注：跟钢琴唱一次。琴声小。
师：小朋友念儿歌的声音真好听，我告诉你们一个秘密好吗?我把这首儿歌编成一首好听的歌曲，歌曲的名字叫《小牙刷》，你们想听吗?(唱一次)。
6.出示多媒体动画，要求小朋友留心听。
师：刚才我演唱的歌曲好听吗?那歌曲的名字叫什么?想不想再听一遍?这一次我请来了牙刷爸爸和牙刷妈妈来表演，请小朋友留心听，听听他们是怎样刷牙的。
7.教师带领幼儿跟钢琴哼唱旋律。(小牙刷)(小声弹奏)。
8.教师带领幼儿演唱歌曲。
师：小朋友，现在我们来跟着牙刷爸爸和牙刷妈妈来学唱这首歌好吗?
师：小朋友唱的真不错，牙刷爸爸和牙刷妈妈也想来听一下，我们现在用好听的声音再唱一遍给它们听好吗?(跟钢琴)。
9.再观看多媒体动画，引出敲击。
师：小朋友唱歌的声音都很好听，刚才小朋友看牙刷爸爸和牙刷妈妈的表演时，它们碰在一起时有没有唱歌啊?我们再来看一遍。(看一次动画)。
10.提问幼儿它刷爸爸和牙刷妈妈碰在一起的时候唱不唱歌的。
师：小朋友看完了，现在请小朋友来告诉我，牙刷爸爸和牙刷妈妈碰在一起的时候唱不唱歌的?哦，是不唱歌的。
师：那现在我们也拿出牙刷爸爸跟牙刷妈妈来跟着钢琴学一学好吗?(两只牙刷互敲)。
11.幼儿探索牙刷敲击不同物体的方式和发声效果，幼儿边学唱边体验敲击牙刷所带来的快乐。
师：小朋友唱得真好，茶杯宝宝和碟子妹妹听了，也想来跟小朋友一起表演。咦，小朋友想一想，牙刷爸爸敲着茶杯宝宝或碟子妹妹会发出什么声音呢?现在让我们来试一下好吗?(分组唱)。
师：现在先请拿着茶杯宝宝的小朋友站起来唱歌，请拿着碟子妹妹的小朋友帮我们敲间奏，记得是在不唱歌的时候才敲的。
师：小朋友表演得真好，那现在反过来，请拿着碟子妹妹的小朋友站起来，拿着茶杯宝宝的小朋友帮我们敲间奏。
12.请幼儿完整的演唱《小牙刷》。
师：刚才茶杯宝宝跟碟子妹妹都分开表演过了，现在我们一起来再表演一次好吗?
三、结束游戏：集体舞《幸福拍手歌》(放音乐)。
师：小朋友今天玩得高不高兴?，那现在请你们一起出来跳舞好不好?
１.对教学过程的反思：本节课由于有牙齿的实物模型和照片，孩子们活动的积极性都很高，都能积极自主的参与活动过程，也能用肢体语言来表示刷牙的动作。在师幼互动交流中，孩子们能大胆的说出自己的想法，很有思想，这也在我意料之外，我总以为孩子小，放不开，没有想到孩子对儿歌很感兴趣，记得快、动作可爱，轻松的学会了如何刷牙。以后我要以自己最小的支持，促进幼儿最大限度的发展，让孩子们真正成为教育活动的主体。
２.对教学效果的反思：从教学效果看很好。孩子们都知道了刷牙的方法，也意识到刷牙能保护牙齿。在巩固练习时有龋齿和牙垢的孩子刷的更认真。而且课下孩子们都说以后要天天坚持刷牙、漱口保护好自己的小牙。但本节课也存在着不足，在教学时间的分配上还不够科学合理，游戏的时间短了，以后要尽量多领幼儿在玩中学，学中玩。
音乐教学设计及反思篇五
1.初步学会歌曲《咏柳》，感受歌曲优美、流畅的情绪。
2.能够大胆地表现自己对春天的喜爱之情，感受大自然的美。
3.喜欢用黄梅戏的花腔调式进行演唱。
4.尝试仿编歌词，乐意说说歌曲意思。
5.熟悉歌曲旋律，为歌曲创编动作。
1.制作有关春天的ppt，有花、草、树、人等等。
2.有关歌曲的音乐。
3.与歌词相关的图谱。
4.一张柳树笑了的图片。
能用黄梅戏的花腔调式进行演唱。
1.导入活动。
幼儿听《春天在哪里》做动作。
可以是随歌词创编的一些动作，也可以拍拍肩、拍拍腿等一些活动的动作。动作要简单，幼儿都愿意参加为主。
2.欣赏有关春天的图片，引出本次活动的主题。
师：“你们知道现在是什么季节吗?”(这个问题开始本次活动，幼儿较容易进入状态，大班幼儿已经对季节有一定的认识了，所以，这个问题对他们来说是非常简单的，但是又会对接下来的问题充满好奇。)师：“现在，你们说一说春天都有些什么样的变化?”“我们一起来看一看春天的变化。”(先进行一个提问，让幼儿能够对春天的变化有些回忆，在进行第二个提问，让幼儿对春天有一些巩固，回答起来也容易的多。幼儿的回答会有很多种，例如：小草绿了，小花开了等等。最主要的是在最后一个放入一张大树就可以了，让幼儿自己说出树发芽了。)师:“你知道哪些树呢?”(例如：松树、桂花树、柿子树、橘子树等等)如果没有幼儿说出柳树，教师可以接着说：“老师也知道一种树，他叫做柳树，你们认识它吗?”(引出接下来的环节)。
师：“你们知道吗，有一位诗人他写了一首诗来赞美柳树，赞美春天的美丽，名字叫做《咏柳》，你们想知道他是怎么说的吗?”(先让幼儿对诗有一些了解，教师对诗的内容进行讲解，再带领幼儿念一遍，让他们对诗有一个初步的记忆过程。也能够丰富活动的形式。)师：“你们知道吗，有人把这个诗变成了一首好听的歌曲，我们一起来听听看，它是怎么唱的。”(教师用一种神秘的语气说出来，充分调动幼儿的兴趣，听的时候也能够认真些。)。
4.出示图谱，学唱歌曲《咏柳》。
教师出示相关的图谱(绿色的石头、柳树、许多绿丝带、细长的叶子、问号、两个手指、剪刀)：“看见这些你想到了什么呢?”(幼儿的回答肯定是和图片上画出来的是一样的，这个时候就需要老师进行指导，在他们说出一个答案后，加以修改变成歌词了。)。
5.根据图示，师幼共同演唱。
师：“我们一起来唱一遍吧，春天多美呀，春天的柳树更美啦，我们要把自己最喜欢的感觉唱出来，好吗?”(这只是为了让幼儿更能够接受、愉快地演唱，演唱完了之后要进行一些表扬。这时的演唱教师就可以适当的加入一些暗示的动作，让幼儿学一学。)。
6.根据教师暗示，幼儿自己演唱。
师：“现在，老师把这些图片全部都拿走了，看一看谁最厉害，能唱出来的呢。”(难度加大，开始的第一遍教师要带领幼儿共同演唱，暗示的动作要做的明显些，让幼儿容易记，之后的几遍就可以只做动作不演唱了。)师：“小朋友们唱的真棒，看，柳树姑娘被你们一夸，好开心啊，它都笑了呢。”(增加幼儿的信心，对他们所学的进行肯定，之后就会更愿意学习了。)。
7.结束活动师：“我们再唱一次，夸一夸柳树吧。”(最后再对歌曲巩固一遍)。
8.延伸活动：幼儿自己可以将会念的诗用黄梅戏的方法演唱给小朋友们或者爸爸妈妈听。
《咏柳》是贺知章所写的，这首诗通过赞美嫩绿多姿的柳树来赞美春天，歌颂春风给大地带来了一派生机。对于幼儿园的孩子来说，直接记忆一首古诗的难度要比一首歌要难很多，所以将本次活动进行了改编，利用幼儿喜欢的歌唱来记忆。本次活动对幼儿来说非常的新颖，是一种全新的活动形式，采用的是黄梅戏的演唱方式，幼儿第一次接触戏曲，特别感兴趣。本节活动的难点就是在熟悉古诗的基础上，能用黄梅戏调歌唱出来。对此，我运用了图谱让幼儿很快的掌握节奏，并通过演唱让幼儿感受到黄梅戏曲调的特点。整个活动让幼儿对黄梅戏和古诗产生了很大的兴趣，同时也对中国的文化了解更多。我想在以后的活动中我们要挖掘更多新鲜事物利用资源来丰富孩子的视野，用孩子喜欢的形式来开展活动，让幼儿成为活动的主人，真正做到让幼儿在学中玩、玩中学。
音乐教学设计及反思篇六
本堂课以学生为主体，面向全体学生，注重人人参与。教学中紧紧围绕“春”为主题，从学生的兴趣为出发点，通过说春天，唱春天的来引导学生探索和体验春天。上完课，我就有很多的感触。
最大的感触是——不能低估了学生的能力。孩子都是聪明的，孩子的潜力是无穷的。同时，为了激发学生的想象力，鼓励学生勇敢、踊跃的表现自己，我也努力来创造一个民主的课堂。
因为只有课堂上真正做到民主了，学生才会感觉到心理的安全，才会愿意由衷地和你配合。当然，这对于教师的要求也就更高。不仅课堂中每个环节的设计要周密考虑，教学时还要善于调控好整个教学局面。
音乐教学设计及反思篇七
教学过程：
一、复习生字，导如课题。
1、齐读生字卡片上的生字。
2、板书课题，齐读课题。提问：你仿佛看到了什么？
二、学习课文。
（一）、了解俞伯牙。
2、读第二段，体会俞伯牙遗憾的感情。
（二）、《高山流水》遇知音。
1、虽然他是个音乐家，但是找个了解他音乐的人却很难，就在这时，伯牙出使途中，来到汉阳江口，他只能对江弹奏，这时伯牙弹的是《高山流水》。
2、自渎3、4段，想一想哪些地方描写伯牙在弹奏《高山流水》时的情景，抽生回答。
3、让我们一起走进有美景，有琴声的傍晚。播放《高山流水》，生感受，师读课文。
5、正当伯牙弹起这段音乐的时候，钟子期听到这段音乐，自渎5-7段，勾出描写钟子期神态和语言的句子。抽生回答。
6、出示钟子期的句子：
子期啧啧赞叹道：“真妙啊，气势磅礴，就像挺拔雄伟的泰山！”
a、读句子，你体会到了什么？
b、从哪些词说明子期夸的妙，读出气势磅礴的语气。
c、抽生读，齐读。
d、理解“啧啧赞叹”。（不停的赞叹）。
e、赞的是什么？（伯牙的音乐美妙），怎么赞的？再读。
7、再来看看子期的第二句赞叹。
子期又意味深长地说：“真妙，我看见了烟波浩渺、宽广无边的江河流水！”
a、读一读。
b、伯牙弹奏的是什么？子期赞的是什么？
8、区别体会两句的感情不同，自己体会对比读一读。
9、听了子期的赞叹，伯牙的内心发生了什么变化。
当伯牙弹“志在高山”时，伯牙是什么表情？（惊讶，只是看了一眼子期）。是什么原因？
当第二次赞叹是，伯牙是什么表情？
齐读伯牙的语言：
这时，伯牙再也按捺不住心中的激动，猛地站了起来，拉这子期的手说：“高山流水，知音难遇。想不到在这里能遇上您这样以为真正了解我的人啊！”
从这句话体会伯牙什么样的心情？
齐读，读出伯牙此时激动不已的心情。（抽生读）。
10、回顾过渡。
子期第一次赞叹，伯牙弹的是“志在高山”，第二次赞叹，伯牙弹的是“志在流水”，对比读一读子期的赞叹和伯牙的话。
（二）《高山流水》悼知音。
1、子期和伯牙一见如故，于是有了来年的约定，当伯牙如期来到汉阳江口，他等来的却是子期病逝的消息。自渎8-12段，说一说哪些地方最让你感动。
2、哪些词语最让你感动？
4、用读体会伯牙的痛苦、伤心。
a、抽生读。
b、抽生评。
c、齐读。
（三）小结。
1、钟子期和俞伯牙的相遇，让伯牙激动万分，而这一次的离别，又让伯牙心碎不已，正是因为这个故事，才有了《高山流水》遇知音的佳话，碎琴山，古琴台也因此而得名，高山流水、知音也有了新的含义。
2、默读课文13、14段，想一想读后的收获，在生活中，你有自己的知音吗？
3、再读课题。
学了这课，你对高山流水又有了什么新的理解？学了这课你该怎么对待自己的朋友？
教学建议。
《高山流水》这篇课文为我们讲述了俞伯牙和钟子期以一曲《高山流水》结为知音的动人传说，在如泣如诉、催人泪下的故事中，让我们品味到友谊的真谛。
课文主要分为两大部分，第一部分为《高山流水》遇知音，第二部分为《高山流水》悼知音。
在巧遇知音这一部分中，尤其以伯牙两次抚琴为重点；在凭吊知音部分，又以伯牙摔琴为重点。整篇课文洋溢着真挚的情感，就如一曲动听的曲子，令人回味无穷。
学习这篇课文的重点是要抓住描写人物表情、动作、神态的词句，体会人物的内心世界，感受友谊的可贵，知音的难寻。
音乐教学设计及反思篇八
活动目标：
1、学活动准备：
1、熟悉音乐。
2、每人一张椅子，排列成秧田式。
活动过程：
（一）、听音乐（泼水歌），找座位。
师：小朋友，今天我们去找自己的小椅子一起做游戏好吗？（幼儿边拍手边找座位）。
（二）、游戏“亲一亲”
师：我们来请小屁股和小椅子来玩“亲一亲”的游戏好吗？
师示范：亲一亲，屁股碰椅子后马上站起来，同时嘴里发出“叭”的'声音。你们会吗？
幼儿练亲两亲：方法同上。（亲三亲）。
我们还可以请我们身上的什么部位和小椅子来玩“亲一亲”的游戏呢？
幼儿自由发挥，教师带幼儿尝试。亲小手的时候可以增至5亲。
（三）、游戏“躲猫猫”（创编游戏动作）。
1、你们玩过“躲猫猫”的游戏吗，谁来说说？
今天我们和椅子一起来玩“躲猫猫”的游戏。
2、我先把自己藏起来，（师示范藏在椅背后，并扶住椅背）等你们藏好了，我就来找你们。
“宝宝，藏好了吗？”“那我来找啦”“宝宝，在哪里”
3、师说：刚才我看到这个宝宝把头这样露出来了，我就知道原来他躲在椅子背后了，看我来学学他的样子：师示范：（左右探头）。
右手叉腰，伸出左手做摇手状。
左手叉腰，伸出右手做摇手状。
6、待幼儿熟练后交换角色：幼儿找，老师藏。（找老师时，你们应该怎么说啊？）（音乐）。
7、做完后，接着示范下面的动作：
双手叉腰，小碎步从椅子后面跑到前面，转身面向椅子。
双手同时按照__|__x|的节奏拍击椅面。
师：谁说说，我刚才还想了一个什么办法让你们知道我藏在椅子背后的。（幼儿说）。
8、幼儿完整随音乐练活动反思：
本课整体上的效果还是不错，孩子们在学会唱歌的锤子。
活动目标：
1、熟悉歌谣，学活动准备：
音乐、图谱、图片、乐器：打棒、碰铃。
活动重点难点：
活动重点：在熟悉歌谣的基础上，学活动难点：用碰铃演奏十六分音符。
活动过程：
一、激情导入。
师：小朋友，你们喜欢唱歌吗？
师：有一位修鞋匠老爷爷他手中的锤子也会唱好听的歌，我们一起来听。
二、互动学（一）欣赏歌谣，初步理解歌谣。
师：老爷爷手中有几种锤子？（出示大小锤子图片）。
它们发出的声音一样吗？
师：我们再来听一听有什么不一样？
（二）再次欣赏歌谣，感知大小两种锤子的节奏。
1、师：大锤子是怎么敲的？（出示图谱1）。
师：敲了几下呢？
师：我们一起拍手来试试。
师：大锤子敲得声音重还是轻？
师：我们再来试一试。
2、师：小锤子是怎么敲的？（出示图谱2）。
师：敲了几下呢？
师：小锤子敲得声音重还是轻？
师：我们一起拍手来试试。
3、教师说前半句，幼儿拍手表现两种锤子的轻重。
三、探索交流。
（一）学（二）根据乐器的音色为歌谣选择乐器。
1、师：小朋友真棒，知道在修鞋的地方拍手，说词的地方摆头。瞧，老爷爷还给我们带来了礼物呢。（出示打棒、碰铃）。
师：你们认识吗？
2、师：哪一种乐器的声音像大锤子在敲？
师：哪一种乐器的声音像小锤子在敲？
3、幼儿分两组分别使用打棒和碰铃。（教师巡视检查幼儿乐器的用法）。
4、师：我们用乐器宝宝来试试：大锤子唱歌当当当当，小锤子唱歌叮叮叮叮叮叮叮叮叮叮。
（三）看图谱完整演奏。
1、教师指图带领幼儿演奏（提醒幼儿说词部分乐器休息）。
2、教师小结：乐器的使用以及小锤子的演奏。
师：小朋友想一想碰铃怎么就敲得快了？
3、幼儿互换乐器，感受不同音色的乐器所演奏的效果不同。
四、拓展延伸。
师：这首歌谣叫《锤子歌》，老师将图谱放到表演区，小朋友可以试试除了用打棒和碰铃伴奏，还可以用什么乐器？反思：每个孩子都喜欢敲敲打打，对声音有一种天生的敏感性。由于小班幼儿没有太多的演奏经验，对于他们来说乐器的演奏是具有一定难度的，因此我选择了歌谣《锤子歌》。
活动反思：
这首歌谣琅琅上口，便于理解，同时还有孩子们喜欢的象声词“咚”，“叮”，并且通过大锤、小锤的对比可以让幼儿更好地感知八分音符和十六分音符以及音乐的轻重、快慢。十六分音符的节奏型对于小班幼儿来说颇有难度。例如：在本次活动中，小锤子敲了八下，小班幼儿没有那么强的自控能力，不可能正好敲八下。只要幼儿能跟上节奏，音乐停，乐器不敲即可。
怎样能让幼儿用碰铃给小锤伴奏时既敲得快还要节奏清晰，那就在于两个碰铃之间距离的掌握，离得太近听不清敲的节奏，离得太远跟不上节奏。要提供给幼儿充分的时间来探索发现这一秘密。
由于小班幼儿没有配器的能力，因此我给幼儿提供了打棒和碰铃两种乐器。幼儿可以根据乐器的音色来和大锤、小锤进行匹配，为幼儿后面学在整个活动中幼儿的参与度还是很高的，但是仍有3名男孩对于后面的集体演奏环节不是很感兴趣，因为是分组演奏，所以存在等待现象，他们3个是急切的想敲击乐器，但是老师不允许，所以后面出现了不耐烦的情绪。
音乐教学设计及反思篇九
教学目标：
通过聆听歌（乐）曲，感受音乐所表现的春天。2.通过学习教育学生热爱美丽的春天，热爱大自然。
一、导入。
生：让学生自由回答，并引出古诗《春晓》。
二、丰富拓展（古诗知识）。
师：刚才同学吟诵了《春晓》这首诗，你们看，唐朝诗人孟浩然多了不起啊，仅仅用了20个字就描绘了春天的美丽景色，你们想不想来感受这美妙的诗句？（师生共同诵读古诗）。
师：提问：同学们读了这首诗，你感受到了春天的哪些美景呢？（生：略）。
师：大家说的太好了，面对这么美丽的春光，我们的诗人孟浩然不禁吟到：“春眠不觉晓，??”还为我们配乐朗诵。
生：鸟鸣声，风雨声，花瓣飘落的声音。提问：这首诗表达了诗人怎样的思想感情？
生：描写了春天雨后清晨鸟语花香的动人情景，表达了诗人赏春又惜春的复杂心。
情。
2.出示节奏谱让学生按照一定的节奏来朗读（歌曲伴奏作为音乐）。
师：这首优美的古诗和刚才的那段音乐完美的结合在一起创编成了歌曲，我们一起来听听吧。
三、学唱歌曲。
师(于:i音，老师加沙沙沙沙。伴唱一段)b、大家说说加了什么？
(老师加了沙沙沙沙的节奏伴唱)你们能模仿一下吗?(练习)c、随着老师的演唱你们也来加一下。(老师唱一句，生伴唱)。
d、很不错，下面跟录音加伴唱，既然是伴唱，就应轻些唱，我们来试试。(无音高，伴唱一段)加了伴唱后下小雨的感觉更加明显了。
1.刚才大家用歌声表现了《小雨沙沙》意境，那怎样用动作来表现雨水真甜，小苗发芽呢?跟着音乐做一做。（师弹琴生唱并自创动作）。
2.大家编好了吗?愿意表演的起立来做!
3.集体边唱边做，进行表演。
五、总结。
(父母培养关怀，老师关心爱护，党的阳光雨露等等)。
雨水滋润了万物，让我们感受到了下雨的乐趣，请小朋友们用动听的声音，
牧童谣。
教学目标：
1．学会《牧童谣》歌词，知道前奏。能用对唱的感情来表现歌曲。
2．学习柯达伊la的手势，感受1356四个音的音高关系。
3．复习巩固x—、x和xx组合的节奏。
4.在音乐实践活动中认识三角铁，探索三角铁的敲击方法，掌握其演奏姿势。
教学重点：用对唱的情景模拟来表现歌曲。
教学难点：掌握柯达伊手势1356四个音。
教具准备：琴、三角铁、图片、鼓、锣。
教学过程：
一、复习《小雨沙沙》，师手势指挥气息变化。
二、学习歌曲：《牧童谣》。
音乐教学设计及反思篇十
教学目标：
1、正确、流利有感情地朗读课文，背诵第三、四自然段。
2、学习课文中的11个生字，其中3个只识不写，联系上下文说说词语“摇篮”、“掺和”的意思。
3、能联系上下文内容，理解文中描写维也纳这座音乐都市的人们酷爱音乐的语句，感受维也纳浓厚的音乐氛围，培养学生喜爱音乐的情趣。
教学重点：课文的二、三段为教学重点。
教学准备：
1、收集一些著名音乐家的生平。
2、收集一些维也纳的一些图片资料。
3、一些文字投影。
教学时间：3课时。
第一课时。
教学目标：
1、正确、流利地朗读课文。
2、学习课文中的11个生字，其中3个只识不写，联系上下文说说词语“摇篮”、“掺和”的意思。
3、文给课文分段，说说段意。
4、学习课文的一、二小节。
教学过程：
一：看图导入。
出示有关维也纳的图片，师作简单介绍。
板书9音乐之都维也纳。
二：自学课文。
1、读准字音，认清字形。
2、边读边想，读懂主要词语，可用自己喜欢的方式自学。
3、把课文读通顺，遇到长句或难读的句子要多读几遍。
4、交流。
（1）字词。
（2）读书情况。
（3）质疑解疑。
5、默读课文，给课文分分段，并交流。
三：学习第一、二小节。
1、抽读第一小节，说说告诉我们什么。理解“摇篮”一词。
2、学习第二小节，可补充音乐家的有关资料。
四：作业。
1、抄写生字词。
2、继续朗读课文。
第二课时。
教学目标：
1、指导感情朗读课文。
2、能联系上下文内容，理解文中描写维也纳这座音乐都市的人们酷爱音乐的语句，感受维也纳浓厚的音乐氛围，培养学生喜爱音乐的情趣。
教学过程：
一：谈话。
二：学习课文重点段。
1、同学们认真读课文，然后利用合作的形式学习。
2、交流。
（1）维也纳是音乐装饰起来的城市。学生说说相机出示一些相关的图片，指导朗读。
（2）分三个层次说：一是这儿到处是音乐大师们的雕像；二是这里的许多建筑都是用音乐家的名字命名；三是就连王宫花园草坪上的鲜花图案，是用鲜花组成的巨大的音乐符号。
（3）维也纳一天也离不开音乐。从四个方面说：一是人们漫步时，随时可以听到优美的华尔兹舞曲；二是夏天的夜晚公园里还举行露天音乐演奏会；三是维也纳的许多家庭有室内演奏的传统；四是在集会、庆典甚至政府会议是，会前，会后都要奏一曲古典音乐。
（4）维也纳歌剧院、音乐厅星罗棋布，维也纳国家歌剧院最为有名。学生边读书，边说，师边出示图片，边指导朗读。
3、指导背诵其中的一段。
三：总结。
同学们，维也纳给你留下了什么印象？此时，你想说什么？
四：作业。
1、课文从哪几个方面述说维也纳是“音乐之都的”？
2、迁移练习。
照样子，写句子：维也纳是欧洲古典音乐的摇篮。
少年宫是（）的摇篮。
（）是（）的摇篮。
（）是（）。
第三课时。
教学目标：
1、继续朗读课文，背诵课文。
2、仿照第三段，按作者所维也纳国家歌剧院的描写方法，抓住显著特点多学校的教学大楼进行焦距体的描写。
教学过程：
一：谈话。
生朗读自己喜欢的段落，师相机指导朗读。
二：迁移练习。
1、读第三段，说说作者是怎样写维也纳歌剧院的。
（1）介绍了维也纳歌剧院的设施、规模以及在全世界的影响。
（2）从哪可看出歌剧院的规模宏大？
（3）介绍了歌剧院的哪些设施？
（4）按什么顺序来写歌剧院的？
2、组织学生参观学校的教学大楼。
（1）外观的形状。
（2）规模，设施。
（3）按一定顺序描写。
3、学生写一写。
4、习作欣赏。
三：作业。
1、用“山清水秀”、“风景如画”、“波光粼粼”这一组词语描写自己看到的景观。
2、开展“维也纳--音乐之都”专题研究，引导学生组成小组，自行选题。
在学习了《音乐课程标准》后，我在想，如何使《如今家乡山连山》的教学有新的突破，为此，对歌曲的教学设计我做了重新安排，打破常规，做了一些尝试：
1、在音乐教学中融入学科综合与其他音乐体裁的联系。通过欣赏钢琴曲《秋日的私语》感受浪漫抒情的秋天；通过欣赏配乐朗诵沈尹默的《秋》、白居易的《暮江吟》来了解文学家笔下的秋天。
2、在音乐教学中培养学生的合作精神。在歌曲的导入时，我对歌曲的两个声部进行了两次范唱，并告诉学生个人的能力有限，请学生们帮助老师完成歌曲的范唱，这样既激发了学生的学习兴趣，又让学生进行了师生合作的训练，让学生在倾听和参与中获得对歌曲的初步感知。在歌曲二声部的训练中，启发学生倾听声部的音量，以培养生生之间的合作精神。
3、在音乐教学中注重学生对美的感受。在朗读歌词时，学生习惯了按歌曲节奏朗读歌词，但在这一课中我强调学生用欢快而富有感情的声音朗读歌词，初步掌握歌曲所要表现的内涵；在歌曲的学唱中，指导学生用正确的姿势进行演唱，教会学生用欢快、活泼的情绪来演唱歌曲；在教学内容的延伸中，了解秋天不同韵味的美丽。
4、在具体的教学过程中，有几处我进行了修改：（1）教授歌曲中的力度记号并能在演唱中运用。（2）最后一句中的附点音符用动作弯腰来辅助，八分休止符用响嘴来替代，对最后一句进行重点的处理。
5、对歌曲进行二度创作，归“情”于“故乡”
音乐是听觉的艺术，是情感的艺术。这节课，我将课堂创设成一种具有音乐性和情感色彩的音乐情境，帮助孩子投入音乐活动，使音乐审美教学始终带有浓郁的情感色彩，做到真正的情景交融。依据此，我确立了本课的关键处，即：二度创作----激发对歌曲丰富的情感体验。作为情感延伸的另外一种表现手段，我牢牢把握住“爱大家”这一条主线，请学生对歌曲进行了二度创作。通过加感叹词、改歌词使孩子们对家乡的爱得以深化。“归情于故乡”是整堂课的最终情感归依。
我在课堂教学实践中，始终感觉识谱教学是一个很难把握又必需抓牢的难点。学生具有一定的识谱能力，有利于进行音乐表演和创作等教学活动的开展。
总之：这节课最终能按照预想的目标得以实现。也收到良好的效果。在音乐课堂的学习里，我只希望学生的情感世界能够受到感染和熏陶，在潜移默化中建立起对亲人、对他人、对一一切美好事物的挚爱之情，而需要我们去做的，便是通过各种途径的途径和方式引导他们走进音乐，在亲身参与音乐活动的过程中喜爱音乐，使他们在真善美的音乐世界里受到高尚情操的熏陶。
我认为这堂课的不足之处：不够注重细节问题，如二声部合唱部分还是因为时间问题没有得到彻底的解决，当然这也与平时的练习有关，学生对低声部的把握有畏惧心理，容易跑到高声部去。以后这方面要加强练习。
音乐教学设计及反思篇十一
深刻的了解大自然的春天，塑造合作精神。
过程与方法。
通过参与活动，增强感受美和创造美的能力。
知识与技能。
学会用轻柔的声音演唱优美、抒情的歌曲《春晓》。
二、教学重难点。
【重点】正确地演唱歌曲《春晓》。
【难点】利用声音、身体律动、打击乐器创编情景剧。
三、教学用具。
图片、杯子等供学生创造的教具、钢琴、多媒体、打击乐器。
四、教学过程。
(一)创设情境，导入新课。
复习《杜鹃圆舞曲》。
老师引导学生根据音乐表演《杜鹃圆舞曲》。
老师设置问题：春天除了有杜鹃还有那些声音?
学生自由回答。
老师归纳总结：春天万物复苏，大地绿色盎然，同时也带来了美妙的声音，比如河里小鸭子的声音、小燕子的声音、春雨的声音、小草发芽的声音等等，都给了我们美的享受。(展示图片)。
(二)新课教学。
学生朗读歌词，由老师引导体会诗歌韵味和意境。
学生跟随音乐表演诗朗诵。
老师设置问题：这首歌曲描写了春天的景物，你们说说描写了春天什么样的景物呢?
学生自由回答。
老师归纳总结：在音乐中我们听到了小鸟的叫声、风雨声，还看到了落花，好像给我们展示了春天雨前、雨中、雨后三幅画面。
老师设置问题：歌曲的速度是快的还是慢的?它表达了一种什么样的情绪?
学生自由回答。
老师归纳总结：歌曲的速度是比较慢的，优美、抒情的的旋律好像是在歌颂春天、赞美春天。
3.学唱歌曲。
(1)老师弹奏、范唱歌曲。
老师设置问题：音乐中从歌词和旋律中有几处不一样的地方?
学生讨论回答。
老师归纳总结：歌曲分三个部分，从歌词中可以看出x部分是诗歌，比较抒情优美;第二部分是以“啦”的形式展开，速度稍快，情绪也变得欢快起来;第三部分又是x部分的再现。歌曲有回归到了优美的氛围中。
(2)学生学唱歌谱。
老师一句一句的教唱歌谱，纠正学生歌唱时不正确的节奏和“fa”和“mi”的音准。
学生完整的演唱歌谱。
(3)为乐谱填词。
老师引导学生注意一字多音的旋律，并进行示范演唱。
学生学唱歌曲。
(4)学生完整的演唱歌曲。
4.为歌曲配伴奏乐器。
(1)老师根据歌曲，将学生分为四组。
老师为x组的学生分配三角铁和串铃，表演歌曲的x部分;为第二组的学生分配木鱼和碰钟表演歌曲的第二部分;第三组的同学分配三角铁和串铃表演歌曲的第三部分;第四组的同学演唱歌曲。
(2)学生自由排练，老师指导。
(3)学生表演。
师生评价：三角铁和木鱼x好在每小节的开头，强拍上演奏，串铃要注意时值，不能太长。结尾处大家一起演奏，让声音更加饱满。
(4)学生完整的演奏。
(三)巩固提高。
1.创设情境。
(1)老师将《春晓》设置为三个情景：雨前、雨中、雨后。
(2)学生分为三组分别代表雨前、雨中、雨后。
2.发挥想象，创造意境。
学生讨论回答。
老师归纳总结：春天的雨是非常的清晰动人，小鸟在欢呼、流水声、蛙鸣声、风声、小雨的声音小鸭子的声音等等很多，请同学们发挥小组的能力，根据乐器和材料创造出动人的旋律。
3.学生根据老师提供的材料自制乐器，并创作乐曲。
4.学生表演情景剧：由老师独白每剧的情景，学生投入的表演。
师生评价：将《春晓》的三部分背景音乐分别设置为雨前、雨中、雨后，学生表演时要有表情。
5.学生完整的、有表情的表演。
(四)课堂小结。
教学目标:。
1、学生通过歌曲《春晓》的学习,感受音乐与古诗的完美结合,对以我国古典诗词为题材的现代音乐作品有进一步学习的愿望。
2、通过用不同的速度来演唱歌曲《春晓》,体会不同的速度对音乐情绪和音乐形象所产生的作用。
3、学生充分发挥想象力和创造力,用自己喜欢的形式创作表现《春晓》。
教学重点、难点:。
1、八分休止符的运用。
2、附点节奏的演唱。
教学过程:。
一、组织教学,师生问好。
二、导入。
师:同学们听过《春天在哪里》这首歌吗?让我们随着音乐跳起来吧。
1、歌表演《春天在哪里》。
——让学生自由演唱。
3、刚才大家演唱了赞美春天的歌曲,还有哪些同学能够吟诵赞美春天的古诗呢?
三、古诗文化。
1、刚才有位同学吟诵了《春晓》这首诗,你们看,唐朝诗人孟浩然。
多了不起,仅仅用了20个字就描绘了春天的美景,下面就让我们共同来感受这美妙的诗句吧!
——师生共同诵读古诗。
2、提问:读了这首诗,你感受到了春天的哪些美景呢?
3、师:大家说的太好了,面对这么美丽的春光,我们的诗人孟浩然不禁吟到:“春眠不觉晓,……”
——师配乐朗诵。
四、学唱歌曲。
师:同学们知道吗,这首诗还能唱一唱,这种唱法叫古诗新唱,想听听吗?
1、欣赏童声合唱《春晓》,感受歌曲情绪。
2、出示歌单,老师做示范演唱。
3、老师逐句教唱。
4、老师唱词,学生唱la音。
5、轻声演唱歌词。
6、解决难点:。
1)歌曲的四个休止符处加上四个动作:听、听、看、摇头。
2)x后一句附点节奏。
7、再次轻声、有感情地演唱。
8、女生领唱,男声伴唱。
9、男生领唱,女生伴唱。
10、分组用自己喜欢的形式创作表现《春晓》。
11、教师指挥完整演唱一遍。
五、歌曲处理。
1、师分别用慢速、中速和快速演唱歌曲,请学生仔细聆听后说一说三遍演唱的速度和情绪有什么不同。
2、排练合唱《春晓》,用慢速和中速演唱歌曲。
3、表演节目——大合唱《春晓》。
六、小结。
感谢全体同学,你们的歌声又一次让我们感受到了春天的美好。x后,让我们在美妙的歌声中结束这节音乐课吧!
音乐教学设计及反思篇十二
《幼儿园教育指导纲要》中指出：“要提供自由表现的机会，鼓励幼儿用不同艺术形式大胆地表达自己的情感、理解和想像，尊重每个幼儿的想法和创造，肯定接纳他们独特的审美感受和表现方式，分享他们创造的快乐。”教师必须从幼儿的经验出发，在音乐教学之前认真考虑幼儿原有的知识经验，使新知识落在幼儿的“最近发展区”，并与幼儿的实际生活经验紧密结合。
本次活动教育价值旨在：幼儿听觉信息与故事情节的相结合进行韵律活动；激发幼儿音乐联想；音乐审美体验；创造能力规则意思训练。
1.初步熟悉音乐结构，初步能有规律的做拍手、长鼻子、驴耳朵等动作。
2.借助舞蹈动作、图片等的提示，感知a段动作的顺序及重复、学习运用规律掌握动作。
3.感受音乐律动活动带来的乐趣。
重点：幼儿初步熟悉音乐结构，能有规律的听音乐做动作。难点：感知a段动作的顺序及重复/学习运用规律掌握动作。
1.《木偶奇遇记》已知故事经验。
2.音乐《t'espascappinocchio》选段。
一、热身活动，音乐律动。
二、情景导入，引起幼儿兴趣。
1.教师：小朋友们听过木偶奇遇的的故事吗？里面的小木偶因为说谎结果怎么样了？
幼儿：小木偶人说谎长出了长鼻子。
2.教师：谁来用动作做一做长鼻子的动作？驴耳朵可以怎样做？幼儿动作示范。
（评析:幼儿对语言活动《木偶奇遇记》很感兴趣，导入环节采用了故事回忆导入，幼儿自主回忆内容，回忆对故事情节，对于木偶说谎变长鼻子驴耳朵记忆较深刻并用动作表现的形式，让幼儿的思维更具体形象性，巩固认知，也激发幼儿的兴趣，为下个环节做好了良好的铺垫。）。
三、教师表演，幼儿观察教师的动作，初步感知歌曲旋律及节奏。
1.教师：刚才音乐里面小木偶做了那些动作？这些动作代表发生了什么？幼儿：“做了长鼻子，驴耳朵，砍木头的动作。”
2.教师：小朋友们说到了...动作（教师出示图片）。
3.教师：我们再来听一听看一看到底怎样的，先做了什么动作在做了什么？幼儿：“变出了长鼻子，驴耳朵然后去砍木头休息，变成了真的小男孩。”
（难点：引导幼儿重点感知动作模型abab模式）。
4.教师完整表演，幼儿动作模仿带领幼儿理清动作顺序，出示正确图谱。
5.师生小结动作顺序。
（评析：整首音乐情节型旋律分明，幼儿在听的过程中大多数能够根据自己的理解将音乐分别代入故事的情节当中，根据音乐或教师提示，并作出相应的动作，表现音乐内容。重点在于幼儿能够将故事与音乐相结合并能感知音乐abab的重复结构，在此过程中教师语言提示幼儿故事内容与音乐融为一体用自己的动作表现，并在重复的音乐与动作表演中引导幼儿发现故事情节发展的先后顺序以及重复的规律。）。
四、通过动作，图谱，感知音乐动作的顺序及重复，尝试创新动作。
1.教师：这一次我们一起看着图来跟着音乐试一试来玩一玩小木偶变真孩子的游戏吧。
3.教师：小朋友们都特别厉害，基本都会了，那现在要考考你们了，除了刚才学会的长鼻子驴耳朵的动作还有不一样的吗？（请幼儿上前动作创新示范，并请其余幼儿模仿）。
幼儿：兔子耳朵大象鼻子小狗耳朵猪鼻子.....4.教师：现在用你自己喜欢的动作来玩一次吧。
（评析：这个环节是对本班幼儿将听觉信息与故事情节内容相结合以及听力分辨并作出相应动作模仿的一个检验，在这个过程中幼儿能够根据以上环节得到的已有经验，进行模仿表演。教师根据幼儿已知顺序，用语言提示或图谱等方法加以巩固幼儿对于音乐固定模式的理解记忆。并启发幼儿自由发挥创编动作。）。
五、教师引导幼儿游戏，体验游戏的乐趣。
1.教师规则讲述：现在请一个旁边的小朋友面对面，一起来玩这个游戏，当ye的时候石头剪刀布，输了的当小天使帮助赢了的小木偶变成真孩子怎么帮助轻轻的摸摸赢了的小木偶的脑袋。一样的小朋友就握握手。（教师示范）。
2.幼儿游戏2—3次。
（评析：幼儿加入游戏环节后，幼儿的角色代入感增强，对于音乐韵律游戏充满了喜爱。在情节音乐背景下，游戏中加入了规则，幼儿不仅在音乐韵律活动中得感知音乐大胆表现，还在音乐游戏潜移默化遵守游戏规则，这种方式的游戏能到达很好的视、听、动统合训练效果）。
六、放松。
1.今天我们有的小朋友当了小天使帮助了小木偶变成了真的小朋友，乐于助人，还有的小朋友虽然当得小木偶但是通过自己的努力和小天使的帮助实现了自己的愿望，每一个小朋友都很棒哦，现在我们听音乐轻轻地休息休息吧。
对于4岁左右的幼儿来说，参与音乐活动，兴趣是首要的，因为这是促进其发展的基本前提。本次活动情景导入方式激发幼儿参与活动的兴趣，鼓励幼儿加入并持续参与活动。在此次活动的开展中，我运用了以下策略帮助幼儿掌握活动内容：
1.活动采用的情景导入，激发幼儿兴趣。
在活动中幼儿听得专注、动得投入，气氛愉快。通过对音乐的认真倾听，从而运用语言及身体的动作去表现音乐，近而培养幼儿音乐段落的分辨能力以及对于音乐的模式理解能力。要使幼儿对律动活动感兴趣，就应让幼儿动起来，参与到音乐活动当中。同时对于音乐听觉以及对音乐的联想表达得到了提高。
2.音乐趣味性强，环节循序渐进，符合幼儿年龄特点。
玩游戏可以说是幼儿的天性，游戏也是幼儿最基本的活动。实践表明：幼儿对自己感兴趣的游戏连续玩上若干遍，仍然兴趣盎然。它符合幼儿的生理、心理特点：幼儿好动、好玩，爱模仿、思维具体形象，符合音乐的感知规律，因此将音乐和故事情节融为一体是可行的教学手段。在活动过程中，注意让幼儿自己表达想法，不要拘束幼儿的想象空间，动静结合。
音乐教学设计及反思篇十三
1、引导学生用自然、真挚的歌声演唱歌曲《留给我》。
2、通过演唱歌曲，丰富学生的情感体验，培养良好的审美情趣。
3、让学生认识到热爱地球、热爱大自然对于我没人类的重要，爱护环境，人人有责，从我做起，从现在做起，培养学生对社会、对人类、对地球的责任。
多媒体、电子琴、录音机。
（学生听音乐进教室，老师面带微笑，站在学生中间。）。
师：同学们好，欢迎大家来到音乐乐园。
师：同学们看大屏幕！（播放课件，出示歌曲中的难点节奏，让学生通大屏幕能清楚直接地看到问题，并一起开动脑筋利用身体的各个部位或打击乐器来解决问题。）。
xxxxxxx|x·xx－|。
师：谁来读读，拍拍，或用你身边的乐器敲击出节奏？
生1：（很自信的）有节奏地读。（其中符点处节奏不准确）。
生2：有节奏地读。
师：（肯定的）你太棒了，读得完全正确。
（然后男生读、女生读、分小组读等等）。
师：同学们齐读节奏。
（反复读，熟悉难点节奏）。
师：谁能用不同的方式来表现这段节奏？
生2：有节奏地拍手。（生齐拍）。
生3：有节奏地跺脚。（生齐跺）。
生4：有节奏地用响板敲击。（生用双响筒、串铃、三角铁、碰钟等乐器敲击和齐奏。）。
师：刚才大家表现得太棒了，所以老师想送给大家一首非常好听的歌曲名字叫《留给我》，同学们边听歌曲边看大屏幕上的歌词，听听这首歌曲唱了些什么？（播放歌曲《留给我》的录音范唱）。
生1：歌曲告诉我们应该注意不要主空气污染，这样我们可以看见很多的蓝天，主树木更好地生长。
生2：歌中唱了留下小河，很多的小河就可以汇成大海，留下大海给沙漠。
生3：老师，我知道了，这首歌告诉我们要保护环境。
生：应该用祈求的口气演唱。因为环境保护迫在眉睫，我们应该马上行动起来，保护环境！
师：(培养美读，感受歌曲情绪)请同学们带着你真实的感受，把歌词当作一首诗，伴着歌曲伴奏来读一读。
生：按要求自由读歌词。
生：几名学生读歌词。
生：然后齐读。
师：（肯定的）同学们读得真好，把自己真实的感情完全投入到歌曲里了。再次欣赏歌曲，听完后说说歌曲情绪是怎样的？（播放歌曲范唱）。
生：优美、抒情。
师：你喜欢歌曲的哪一句？老师弹琴，你能加上歌词唱一唱吗？
生1：（很自信的）我来唱唱“留下太阳……给沙漠给沙漠”。
师：请你带领大家一起唱。
生：齐唱本乐句。（熟悉乐句旋律）。
生2：（特别自信的）老师我喜欢“留下星星……留下绿草”这句，我来唱唱。
师：唱得真棒，请我带领大家一起唱。
生：齐唱。（熟悉乐句旋律）。
师：再次听歌曲，你能在歌曲中找到和大屏幕上的节奏相同的乐句吗？（找歌曲中的难点乐句）（播放歌曲《留给我》范唱）。
生：“留下小鸟，留下鲜花”这句节奏与屏幕上的节奏相同。
师：老师弹琴谁能唱唱？
生：试唱难点乐句。
师：指导。
生：先读节奏，再按节奏读歌词，最后弹琴加歌词。（由易到难，一步一步增加难度，解决难点乐句）。
师：同学们真棒，歌曲的最难点已经解决啦！下面大家跟着音乐一起唱唱。（播放歌曲范唱）。
生：齐唱歌曲。
师：同学们真棒，带着最真实的感受跟伴奏演唱歌曲。（播放歌曲《留给我》伴奏）。
生：“留下太阳吧……给沙漠给沙漠”是领唱，“留下绿洲……留给我和妈妈”是齐唱。
师：再听歌曲，判断他回答得是否正确？（播放歌曲范唱）。
生：（肯定解答）回答正确。
师：小组合作讨论、创编，选择一种自己喜欢的形式来表现歌曲，然后随着音乐即兴演奏、表演。
（小组讨论并展示）。
生1组：一个领唱，四人齐唱，三人伴奏。
生2组：两人齐唱，四人伴舞，二人伴奏。
生：（大声自信的）我来领唱。其他同学表演伴奏。
（播放伴奏，师生共同演唱）。
师：你能结合生活实际谈谈你对这首歌曲的感受吗？
生1：保护环境，从我做起。
生2：我要做保护环境的小卫士，时时宣传环保，处处宣传环保。
师：同学们说得真好！希望大家能赶快行动起来保护环境，使我们的家园变得越来越美丽。
生：伴着歌曲《留给我》优美的旋律走出教室。
音乐教学设计及反思篇十四
教学重点：简介中国民歌的分类，欣赏《川江船夫号子》、《上去高山望平川》、《放风筝》三首民歌。
教学难点：听辨号子、山歌与小调。
一、简介中国民歌的三大类的不同特点：
劳动号子：音调铿锵有力、豪迈。
山歌：节奏舒缓、旋律明朗。
小调：结构规整、旋律优美。
二、欣赏一组民歌。
1、四川民歌《川江船夫号子》：感受歌曲的演唱形式对歌曲所起的作用。
说说歌曲音调有什么特点？属于哪类民歌？
2、青海民歌《上去高山望平川》：感受歌曲的旋律特点—延长音较多。
说说山歌为什么用那么多长音。
三、活动与练习：分组说说自己收集的有关中国民歌的知识。
四、教师小结民歌种类及特点。
第二课时。
教学重点：结合音乐知识进行民歌欣赏，引导学生从民歌的不同特点进行区别、归纳。
教学难点：说出号子、山歌与小调不同的特点。
一、赏陕北民歌《脚夫调》，想一想：歌曲属于哪种民歌类型？
二、哼唱云南民歌《放马山歌》，感受山歌的曲调特点——节奏自由、衬词多。
三、欣赏河北民歌《盼红军》，想一想：歌曲的曲调属于山歌类吗？为什么？
四、随伴奏音乐哼唱《盼红军》，感受小调旋律优美、结构规整等特点。
五、听辩练习：
1、《黄河船夫曲》、《码头工人歌》属于哪种类型的号子？
2、《牧歌》、《小白菜》、《茉莉花》属于哪种民歌类型？
六、活动与练习。
1、你会唱哪些广东方言歌？
2、创作民歌：
应用1、2、3、5、6五个音创作一首有民歌风格的歌曲。
3、教师示范再集体创作。
七、集体评议。
八、小结。
音乐教学设计及反思篇十五
1.能够有感情的演唱《卢沟谣》这首歌曲，感受卢沟桥地区发展变迁的千年历史画卷，以音乐丰富的情感陶冶学生。
高音对孩子们来说是一个极大的挑战4重点难点
一、导入新课
讲故事：同学们，你们喜欢听故事吗?今天王老师给你们带来了一段历史故事。日本帝国主义早就对中国虎视眈眈，只是一直没有找到合适的借口，1937年7月7日晚上，日军借一个士兵失踪为借口，要进入北京市西南的宛平县城搜查。中国守军拒绝了这一无理的要求。日军开枪开炮猛轰卢沟桥，向城内的中国守军发动进攻。中国守军奋起还击。驻华日军以此为借口悍然发动了“七七事变”，日本惨无人道的侵华战争开始了。这次事变又称“卢沟桥事变”，卢沟桥的炮声宣告了中华民族到了最危险的时候。
师：孩子们,你有什么样的感受呢?生：……..
师：你真有欣赏水平,你对音乐的感受能力真强,你很有想法
二、朗读歌词
师带生一起朗诵歌词。
师：谢谢孩子们(安静的聆听或掌声) 2.通过练声，解决歌曲难点。
师：你们找到了最有挑战性的那句旋律了吗?(出示ppt)
找得非常准确，按照老师的要求做，你们就可能会通过挑战，请起立，注意口型，气息(由低到高练习结束句)加上歌词再来唱一唱。
现在我们就来学唱第一段，老师唱一句歌谱，同学们填一句歌词。这种写在音符左上角的小音符叫前倚音，它不占后面音符的时值，注意听它是怎么唱的。(解决咬字吐字、归韵的问题，)
4.同学们的音准和节奏都很不错，现在我们跟着音乐轻声的唱一唱。请同学们用余光看老师的指挥。
5.进行强弱处理(复习mf、f、ff和渐强)
师：现在可以说同学们会“唱”了，要想“唱好”就要理解这些力度记号的意思，还要会用我们的歌声表现这些力度变化。这个符号?mf?叫中强，他表示让我们用中等的力度来演唱，这个“f”叫强，强不是声音大，更不是吼唱，他是语气的加重，""这个符号叫渐强，表示力度从中强渐渐推动到强，每句歌词都有语气的变化，简单的说就是开始语气重一点，结束时渐弱，有特别要求的地方它会标出力度记号提示我们。
6.现在就请同学们用歌声来表现卢沟桥优美的地理环境，以及它悠久的历史。(跟伴奏，老师指挥)
四、学唱第二段
1.师：同学们，你们真是太棒了，相信第二段也难不倒你们。
请跟琴填第二段的歌词，要特别注意和第一段旋律不一样的地方。 2.反复记号师：孩子们这个符号你们认识吗?这是前反复记号，这是后反复记号，表示这一段要唱两遍，第二遍不是简单的重复而是语气的强调。列强的践踏只会让我们中国人的意志更加坚强，我们的未来会越来越好。现在我们有感情的演唱第二段。
五、完整演唱歌曲。
刚才我们分段学唱了歌曲，下面我们有感情的完整演唱这首歌曲
七、课堂总结
师：你们唱的真美。今天学了这首歌，有什么收获呢?
师：我们幸福的生活来之不易，希望同学们珍惜现在美好的生活，热爱和平，热爱祖国。今天的课我们就上到这里，请同学们随音乐有序的离开教室。
音乐教学设计及反思篇十六
1、感受各国风土民情特点及不同的道别方式，体验音乐中语词替换游戏带来的快乐。
2、尝试视谱模唱。
1、各国人物服饰图片、故事挂图
2、唱名卡、幼儿音乐游戏用书
重点：练习各国道别方式及进行问候语词替换
难点：在老师的引导下，尝试在五线谱上模唱唱名旋律
1、幼儿配合《哈罗歌》向同伴用各种方式打招呼
2、唱名模唱：老师示范《哈罗歌》唱名，幼儿模唱
1、出示各国人物图片，了解各国风土人情
老师引导幼儿观察图片，并向幼儿介绍各地风土民情与道别的方式
2、练习各国道别的方式及语言
1、配合第二段音乐：教师拿图片提示，幼儿跟着做各国道别的动作
如：中国：拱手作揖；美国：拥抱；日本：鞠躬
2、国际问候语：语词替换
哈罗/你好/再见
1、 老师指谱，幼儿于五线谱上模唱老师指定的旋律（上行/下行）
2、 老师引导，指认图上各国服装的小朋友，并分段模唱《哈罗歌》唱名旋律
3、 老师带领幼儿依照乐谱上的箭头提示，视谱唱出全曲唱名
幼儿带音乐用书回家，与家长共同完成音乐游戏
音乐教学设计及反思篇十七
（学生交流）
在开始学习这篇课文时，许多同学提出这样一个问题，为什么把维也纳叫做音乐之都？而且是世界著名的音乐之都？（教师板书？）
1、请大家自己快速读一读课文，看看课文是从哪几方面具体体现维也纳是音乐之都的？把主要的句子划下来。
2、学生交流，教师板书提纲
3、同学们在读书的时候，有没有发现这篇课文在写法上有什么特点？（全文按先总再分的写法来写的，每一个分层次又是按先总后分的写法来写的）
4、下面我们就从这三个方面来学习课文，请你选择你感兴趣的一个方面来读，然后再谈谈你对这一内容的理解。
1、交流第二自然段
（1）请对这一段感兴趣的同学站起来读一读
（3）你能通过你的读把你的感受读出来吗？
2、交流第二自然段
（1）为什么维也纳是一座用音乐装饰的城市？对于“用音乐装饰”这个词你怎么理解的？
（2）我们一起来欣赏几幅图片，感受这浓浓的音乐氛围。
（3）指导朗读。谁能把这段话读好？（指名读）
（1）你觉得这句话中哪个词最重要？
（2）为什么说维也纳一天也离不开音乐？你从哪些地方体会到的？（学生交流）
（3）“掺和”什么意思？（混合，混杂）音乐和花香混合在一起，既给人以听觉又给人以嗅觉的美好享受。
（4）为什么说“更有趣的是”这说明了什么？（维也纳人对音乐的喜爱，他们一天也离不开音乐）
（5）当你漫步街头，听轻快的华尔兹圆舞曲响起来了，闻一闻，晚风中飘荡着花草的芬芳，此时此刻你的心情怎样？（指明读这一段话）
（1）为什么维也纳歌剧院成为世界歌剧中心？能谈谈你们读后，看后的感受吗？
（2）下面我请一位同学先来读一读，我给你配乐。其余同学认真听，边听边通过图片欣赏这座著名的歌剧院。
总结：国家歌剧院金碧辉煌，宏伟壮观，维也纳戴上了璀璨的光环，让音乐之都名声原扬，她无愧为“音乐之都”
音乐教学设计及反思篇十八
1、了解、接受多元音乐文化，开阔学生视野。
2、通过中外爵士乐的欣赏，使学生感受、体验爵士乐音乐的风格特征。
3、激发学生练习爵士乐的兴趣，为进一步欣赏和表演爵士乐打下基础。
爵士乐的风格特征。
爵士乐节奏练习。
一、创设情境，组织教学。
二、导入——对比欣赏歌曲《茉莉花》——引出“爵士乐”。
三、新课：
1、请大家谈谈对“爵士乐”的印象。
2、教师简介爵士乐的起源，解释“布鲁斯”和“拉格泰姆。”
3、常见爵士乐器的简介。
4、欣赏《南部之子》。
注意：
a乐器演奏部分以什么乐器为主奏？（引出迪克西兰爵士乐）。
b伴奏部分强弱有什么规律（打破传统强弱规律）。
5、欣赏《不知为何》，注意乐曲是否容易唱？（引出连续切分）。
6、爵士乐的风格特征归纳。
7、学生用电子琴弹奏音乐片段，体会爵士乐风格。
8、学生分声部练习与多声部练习节奏。
9、爵士乐在中国的发展与现状。
10、学生即兴表演舞蹈或律动。
四、爵士乐的价值及影响。
五、小结、下课。
资料：《南部之子》是一首由路易斯·阿姆斯特朗演奏并演唱的爵士音乐。乐曲速度稍快，表达演奏者愉悦的心情。乐曲开始的前半部分和结尾部分是以小号为主的爵士乐队演奏，当中穿插一段演唱。歌词：在南部有位青年人，英俊潇洒，平时穿着打扮犹如国王一般，是当地女性崇拜的偶像。青年人热爱音乐，把音乐视为生命。人们都把他称为“南部之子”。
《不知为何》是一收由诺拉·琼斯演唱的爵士音乐。在以钢琴和大提琴为主的爵士乐队伴奏下，歌声徐缓、缠绵，曲调松弛、怡然、略带忧伤。散发着一种特有的民谣的清新韵律。诺拉·琼斯的演唱音色优美、清新亮丽。
路易斯·阿姆斯特朗（１９０１－１９７１）著名的美国黑人爵士音乐家，被称为“爵士乐之父”。表演热情洋溢、诙谐机智。
诺拉·琼斯（１９７９――）具有“爵士公主”之称，她的演唱融合了爵士音乐、乡村音乐、流行音乐等多种音乐风格。演唱专集《不知何故》曾在２００３年第４５届格莱美大奖上获８项提名，并获年度唱片、年度最佳单曲、年度最佳新人、最佳流行女歌手、最佳流行乐演唱专集、最佳非古典录音工程专集、年度古典制作人８项大奖。她史无前列地夺得了格莱美所有的四项最重要的奖项。
爵士乐（jazz）是１９世纪末２０世纪初兴起于美国南部路易斯安那州新奥尔良的黑人音乐，后来传入城市风靡美国，并成为世界性的流行音乐。爵士乐是美国最有代表性的一种民间音乐。独特的音乐语言、极具个性的灵活的音乐演奏，时而低沉忧伤，如泣如诉；时而强劲高亢，激动奔放，给人深刻的精神体验和心灵的喜悦。
爵士音乐来源于布鲁斯。布鲁斯是１７――１８世纪，黑奴怀念故乡和亲人，常常唱一种哀歌表达他们痛苦的心声，由于蓝色在美国被看作是忧郁的色彩，这种悲哀的歌曲，统称布鲁斯。
拉格泰姆钢琴音乐是爵士乐的另一个起源。它从非洲民间音乐发展而成。音乐带有幽默、欢乐、活泼的情趣。乔普林被人们誉为“拉格泰姆之王”。
迪克西兰爵士乐始于２０世纪初，它吸收了“布鲁斯”音乐和“拉格泰姆”音乐的成分，形成一种由小号领奏的小乐队即兴演奏特色。最著名的代表就是路易斯·阿姆斯特朗。
自由爵士乐产生于２０世纪６０年代，它不同于以往爵士乐，在和声、旋律方面没有太多的限制，演奏者在演奏过程中可以自由、大胆、随心所欲地发挥。它强调音乐本身的强度与张力，加入大量的不协和音，把非洲、印度、日本及阿拉伯等不同音乐融合到一起，采用印度的西塔尔琴、塔部拉双鼓、扩音“拇指钢琴”，以及大量的电子音响设备和打击乐器。它一出现，就受到广大爵士音乐家和爵士迷的喜爱。自由爵士乐队２０世纪爵士乐的发展产生了深远的影响。
爵士乐在我国的历史。２０世纪三四十年代的上海就曾出现过相当规模的爵士乐演出和一些颇具水准的爵士乐音乐家。那时主要是为舞厅伴舞。８０年代末以来，爵士乐在中国复兴，并赢得越来越大的发展空间。
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