总结是一种对事物逻辑关系的整理和概括,可以让我们更好地理解问题。在写总结时,我们应该注重事实和数据的准确性,同时注意语言的精炼和流畅。每个人的总结风格和写作风格都有所不同,因此我们要保持个人特色。
学前教育专业中的音乐课程论文篇一
学前教育专抄业培养具备学前教育专业知识,能在托幼机构从事保教和研究工作的教师学前教育行政人员以及其他有关机构的教学、研究人才。
备注:不是所有的课程都从头学到尾,有些课程是阶段性的',只学一学期或者一年。
扩展资料。
学前教育专业学生主要学习学前教育方知面的基本理论和基本知识,受到幼儿教育技能的基本训练,具有在托幼机构进行保育、教育和研究的基本能力。
学前教育是学前教育学的重要内容之一,是构成学前教育学的科学体系的一部分。儿童是人生智道力发展的基础阶段,又是发展最快的时期,适当、正确的学前教育对幼儿智力及其日后的发展有很大的作用。超常儿童的形成、发展,无一不与适当、正确的学前教育有关,尤其是智力方面的学前教育。学前智育是一个多方面的培养过程。
学前教育专业中的音乐课程论文篇二
钢琴课程是我国师范教育中学前教育的主要课程之一,钢琴课程教学中在提升学生弹奏技能的同时还要注意文化的取向问题,本文就示范高校教育的现状进行分析,对变革学前教育专业的钢琴课程的价值取向进行讨论。
[关键词]。
学期教育专业是我国幼儿教师的摇篮,该专业的教学也要符合时代的发展。在钢琴课程的教学改革中需要将课程的文化价值取向考虑在内。学前教育中钢琴教学的价值主要反映在其文化的定位,钢琴课程的文化内涵等。
一、高校音乐教育现状分析。
我国高校音乐课程设置主要是沿袭了欧洲传统音乐文化的课程,主要的内容包括基本乐理、声乐、钢琴等。从高校学前教育的专业的钢琴教材、课程设置、定位、课程教授方式的整体观察,很容易看出,钢琴教学比较重视“技巧”而忽视“文化”,因此该课程可以被定位为技能型课程。除了在价值取向上的问题外,当前我国学前教育的钢琴教学仍旧存在许多问题,主要有音乐技能课程的设置方面,课程的学科设置没有将相关的音乐知识和技能实现很好地衔接;音乐课程十分单一,没有开展良好的音乐拓展等。高校对学前教育中的诸多问题逐渐开始重视,教育部门也开始实施相应的教学改革。下面我们针对教学改革中价值取向的变化进行简单的分析。
自21世纪后世界多元化的音乐教育现实影响了基础音乐教育改革,随后出现在高等师范院校的音乐教育课改中。基础音乐教育课程的“课程性质”中提到:学生在对中国传统音乐产生认识和了解后,对我国传统民族音乐产生浓厚的兴趣,进而爱上我国传统的民族文化和音乐。学生通过了解国外其他形式的音乐开拓自己的视野,提升学生的审美,在对不同国家丰富多元的文化了解后实现对不同文化的尊重和理解。[2]针对以上的要求,在钢琴教学中要相应地引入我国民歌、民乐、少数民族音乐等。并且要在音乐的学习中结合音乐文化的学习,介绍关于中国和世界各国的音乐。通过音乐欣赏课程的开设,从历史、美学、文学等多个角度,多元化地对音乐知识进行延伸和拓展,学生在理解多样化的音乐文化背景中更深刻地认识音乐作品,全面性地学习世界各地的音乐。此外还要强调文化在幼儿教学改革中的重要性。幼儿文化的'教育和发展已经成为世界各国教育家和学前教育界比较关注的问题,文化是幼儿教育阶段的重要基础之一。因此高等师范院校的学前教育专业作为培养幼师的摇篮更要加强课程的文化价值取向,更好地适应学前教育新课改的要求。
钢琴课程教学融合了知识、技能、艺术和实践,实现了学生各方面的培养,很好地帮助学生提高音乐素养和审美能力。学生在钢琴音乐表演和钢琴审美原则上的对钢琴中的文化和内涵进行深刻的学习,学生在音乐文化的价值体会中养成良好的审美情趣。《幼儿园教育指导纲要(试行)》指出:学生的审美教育要建立在艺术教育的基础上,充分发挥艺术教育对学生的情感教育,帮助学生塑造全面完整的人格。避免出现一味的重视技能的训练和文艺活动的开展,轻视了学前儿童在音乐课程中的情感体验和态度倾向。幼儿自主创作是其表达内心情感和认识的方式,要积极鼓励支持儿童具有创造性和个性的艺术表达,重视对儿童内心情感和价值态度的探求,淡化对儿童专业音乐技能的标准化要求。同《幼儿园教育指导纲要(试行)》中的要求相符,将培养学生在学习过程中的审美情趣以及发现美创造美的能力作为钢琴课程教育的重点。
四、钢琴课程价值取向要适应学前教师的专业化要求。
幼儿园的发展和幼儿教师的专业化对学前教师的内在素养要求比较高,在高等师范教育中学前教育专业不仅是培养一名合格的幼儿园教师,前提是培养一名具备各方面优秀素质的大学生,因此在课程的设置和人才培养的观念上,高校学前教育工作要用发展性的眼光对课程方案具体的实施,结合学前教育专业化的需要,实现对学前教育专业学生高素质文化的培养,同时还要使学生具备相应的学前教育教学能力,以及研究教学的能力,为学前教师的终身教育和专业化的形成奠定良好的基础。
钢琴课程中不仅要让学生掌握相应的技能,还要起到对学生人生、文化、艺术的教育等作用。它不仅对学生的钢琴技能进行了训练,同时还对学生的智慧进行了启发,因此在学前音乐教育改革中钢琴课程要将文化教育作为其价值取向。该思想是学前教育钢琴课程教育工作者需要参考的重要思想。
[参考文献]。
学前教育专业中的音乐课程论文篇三
摘要:目前我国各地政府将学前教育作为一项重要的任务来落实,落实《教师教育课程标准》,社会对高质量的学前教育的呼吁声音也越来越高。搞好学前专业美术课程建设,明确学前教育专业美术课程目标,面对如今社会呼吁高素质学前师资的形势,找准定位优化课程结构,建立具有幼师专业特色的课程体系。适应新形势下对幼师美术能力的要求,对原有的传统授课模式进行创新,丰富教学形式、加强课内外活动,适应新形式学前教育的美术教师需要寻找创新的路径,扩展美术内涵,强化实践环节。美术作为人类与生俱来的想象力与创造力的表达方式,需要我们科学的去引导,确保每一个社会个体从幼儿时期能够得到最大程度的发展。本文首先介绍了学前教育专业美术类课程学习的重要性,然后对我国目前学前教育专业美术类课程现状进行了详细的分析,根据美术类课程的特殊性受到了启示,提出了有效的措施。
美术作为学前教育专业的专业课之一,教育部颁布《教师教育课程标准》,美术类课程在学前教育中有着非常重要的作用,美术教育课程是学前教育专业的重要组成部分。早在原始社会原始人就用简单粗糙的线描图形表现他们对世界的认知,个人的发展与幼儿时期对想象力的培养是分不开的。伴随着我国经济的快速发展,高校学前教育专业人才培养的改革被推上了日程,社会对学前教育的认识和投入也达到了更高的水平,全国各地都在积极开展“学前教育行动计划。使美术课成为培养学生美感、美德、美术技能的阵地,人民生活水平的不断提高,社会对学前教育的关注达到了一定的高度,建立一支具有较高美学素养、美术技能的教师队伍是目前的重要任务。发现传统的学前教育专业美术课存在的一系列问题,对学前教育专业的美术课程进行改革创新,通过有效的措施解决存在的问题,确保学前教育专业的学生成为新形势下合格的幼儿教师。
学前教育专业中的音乐课程论文篇四
现代的中国在体育方面已经取得了巨大的成就,但高校体育的课程理念和价值取向却仍保持着以往的状态,在健康与文化的视域下,针对现在国人身体素质下降的国情,笔者认为,我国的现代高校应该在体育教学方面做出变革,具体体现在课程理念和价值取向方面。相比于以往高校的体育课程理念,现代高校应该把培养学生体育爱好作为最基本的课程理念。有了这个方向,高校体育教学应该在教学方式、教学内容、评价标准上首先做出改变。教学方式上,应该一改以往单一的老师教学生学的教学模式,要以学生为主,让学生自己选择感兴趣的体育课程,保证他们自主学习的主动性,同时一定要增加学生和老师之间的互动,使得老师能够更好的教育学生;教学内容上,应该把教育学生坚持锻炼,热爱运动作为重点,帮助学生养成坚持运动的好习惯;评价标准上,不能把学生的最终运动技巧成绩作为唯一的评判标准,要更多的参照学生平时的训练分数,保证学生运动的积极性。针对我国大学生身体素质呈下降趋势的国情,我国现代高校应该更加重视学生的健康,把学生良好的身体素质作为体育课程的价值取向。高校方面除了在课堂上面教育培养学生以外,在课堂之外的场所也应该不遗余力地组织活动对学生的身体素质进行加强,最好能够通过活动在学校宣扬体育文化,培养学生对体育的兴趣爱好,帮助他们主动从事体育运动,养成坚持锻炼的习惯。
5结语。
学生是国家发展强大的未来,是国家建设的后备力量,只有拥有良好的身体素质才有为国家的事业努力奋斗的资本。如今,中国的体育事业已经得到了巨大的发展,中国正走在通往体育强国的道路上,而学生的身体素质却在呈现下降趋势,希望中国的教育机构能够引起重视,针对现在的国情,把培养的重心放在学生的身体素质上,把学生的健康作为最基本的价值取向。
参考文献:
[1]童乐.梦想与辉煌:北京2008年奥运会申办记实畅想[m].北京:民主与建设出版社,2001,149.
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学前教育专业中的音乐课程论文篇五
摘要:声乐课教学在整个中专音乐教学过程中占有不可或缺的重要地位,但长期以来,因为教学方法过于单一,学生普遍对于声乐课教学提不起兴趣,纷纷感到枯燥乏味,导致中专声乐教学效果一直不尽如人意。在此情况下,就需要及时转变教学观念和方法,加快声乐教育教学改革,使中专声乐教学更加多元化,通过各种手段的有效运用,激发学生的声乐学习兴趣,调动其学习声乐课的积极性。本文将从开展多元化中专声乐教学的必要性入手,分别从课程设置、声乐教学流程改革、合作教学以及多元化评价等方面论述如何具体开展多元化的中专声乐教学,以期能够为一直以来效率低下的中专声乐教学提供有效参考,进而确保中专音乐教学目标得以实现。
中专院校之所以会开设声乐教学课程,一方面是为了使教育类专业学生能够学习到必要的专业教学技能;另一方面,也是对中专学生进行美育和德育,进而获得更好的发展。探索多元化的声乐教学方法,不仅有利于教育类学生的专业技能水平以及学生综合素养的提升,同时也能有效提高声乐教师的教学水平。声乐是一种强调技巧性和实践性的艺术表现形式,这也就意味着,要提高声乐教学效果,就必须不断加强学生技能培训和实践操作能力培养。在声乐教学过程中,不能仅靠教材知识以及教师的讲解来实现,因为文字描述往往很难使声乐艺术的内涵得以全面展现的,中专生也往往难以理解清楚,不利于声乐知识的传授。此外,声乐表现力不仅取决于学生先天条件、领悟力和表现力等,还有赖于声乐教师的正确引导与言传身教,这样才有可能学好声乐。目前,中专生无论在生理上和心理上都发生了很大变化,在此情况下,要想确保中专声乐教学的有效性,就要求我们声乐教师能够把握当前多样性的实际,开展多元化的声乐教学课程,让中专生更好地掌握声乐知识,进而确保声乐学习的目标得以实现。
学前教育专业中的音乐课程论文篇六
摘要:本文通过分析本校学前教育专业存在的缺陷问题,提出我校学前教育专业增加健美操教学改革的策略:适应新时期和社会需要,更新教学理念,建立与幼儿教育相符合的学前教育专业健美操教学目标,灵活多样教学形式,优化和设计创新性的教学内容,建立科学化的评价体系,实现学前教育专业健美操的可持续发展。
健美操是结合了体育、舞蹈、音乐多元素于一体的综合性体育项目,其锻炼价值不仅体现在强健身体、塑形瘦身等,对学生的气质和涵养都有一定的培养作用,深受女生的青睐。学前教育专业的学生有一定的舞蹈、音乐、美术基础,在学习有着强烈节奏感、韵律感及美感的健美操时表现出浓厚的学习兴趣和才华。社会需求对学前教育专业的教学目标提出了新的要求,家长对幼儿教师也提出了更高的期望,所以,学前专业学生需要具备优秀的健美操表演能力,更必须拥有健美操的创编和指导能力。因此,我院学前教育专业应将进行教学目标的改革。
1现状分析。
(一)教学内容设置与实施效果。
以四川职业技术学院为例,学制3年,学生在校学习时间为2年。目前开设的健美操课程只针对大二选修课,为期一年,由不于师资原因不是所有学前专业的学生都能选上健美操课,导致了一部分学前专业学生不能够学习健美操;健美操选修课程每班每周一大节(2学时),每一学期18次课。基于这样稀松的课程容易导致学生遗忘的很快,学生到学期结束也只是学会了动作套路而已,学的太死,不利于教学和持续发展。
(二)教学模式现状分析。
健美操是,本校健美操选修课教学模式上都是集体教学,各班人数一般都在50人左右。教师对知识点和动作技能的讲解示范都是共性统一的,很难对学生有针对性的指导,检查教学效果都是以集体或小组为单位进行检查,难免会有学生滥竽充数大大削弱了教学效果。集体授课模式下只能注重动作的教授,学生也只能机械地模仿学习,学生的创编和教学能力得不到提高。从参加实习和用人单位的了解,健美操的创编和教学能力是学前教育专业学生在以后教学中必须具备的能力,我们这样儿的教学模式忽视了这种能力的培养,导致了尽管有的学生健美操动作优美,但就是上不好课,教导不好幼儿,无法适应幼儿健美操教学,其根源主要是组织教学和创编健美操的.能力较弱。
2改革策略。
只有科学安排教学内容,才能更好的达到学前教育专业的教学目标。首先为学前教育专业学生增加健美操课程,一周不低于4个学时,这样的课程密度才能让学生达到应有的动作技术水平;教师才剩余有时间对学生进行创新创编能力的培养和提高学生教学能力的辅导,才能使学生在参加工作后能够持续发展。其次,学前教育专业学生教学的对象是学龄前儿童,幼儿是学前教育专业学生教学的主体。实践证明,教学内容的设计必须要根据学生的能力水平,这就区别于普通高校的健美操教学,在教学内容的选择上应充分体现幼儿健美操教育的特点。根据上诉因素,应当着重学前教育专业学生健美操基本功训练以及选择幼儿喜欢的容易接受的活泼、轻快、俏皮、简单的健美操进行教学。基于教学内容的设计既要考虑学前教育专业的培养目标,又要从学生的实际情况出发,量身打造教学内容。
1.基础训练(第一学期)。
健美操基础训练包括柔韧、协调性、力度控制、节奏感、基本步伐、表现力等方面,目的是释放学生的肢体,使学生对自己的肢体进行规范训练,练习良好的姿态,开发自身的协调性与柔韧度、控制力、表现力和节奏感。在健美操基础训练过程中,要结合学生基础条件,遵循循序渐进和由易到难的原则,提高许啊饿死兴趣,也为以后操化教学打好基础。
2.操化训练(第二学期)。
选择适合幼儿的活泼、轻快、俏皮、简单的健美操进行教学。这一学期让学前教育专业的学生很好地掌握5套以上的套路组合,增加同学们健美操组合套路的储备量,为后期创编提供动力和源泉;同时加强操化水平的训练,为其在教学、示范提供坚实的帮助。
3.创编训练和教学实践(第三学期)。
在前面两学期基础之上,让学前教育专业学生进行健美操的创新和编排。各班分成若干小组,以小组为单位共同思考创编动作组合,至少完成两套组合的创编,最后按小组进行比赛。老师做出点评让学生认识到自己优秀的和不足之处。教学实践主要分校内和校外。在校内,学生以自己的班为教学对象进行教学,教师从旁指导,培养学生教学水平,让学生吸收并积累教学经验;在校外,分散深入各大幼儿园进行教学实习,让学生学以致用,培养学生独立完成教学的能力,以便以后能更好跟快的进入幼儿教师的角色。
3总结。
为了满足社会的需求,与时俱进,我校有必要增加学前教育专业的健美操课程,完善教学目标,合理布局教学任务,可培养出能适应社会进步需求、更具竞争力的和可持续发展的幼儿教师,本文的探讨为其实现提供了有力的依据。
学前教育专业中的音乐课程论文篇七
摘要:随着新课程改革的不断推进和全民体育理念的深入推广,高校体育课程教学方法与学生体质健康的关系日趋紧密,如何促进学生体质健康成为高校体育课程教学改革的重点课题。本文针对现阶段我国高校体育课程中存在的主要问题,并且基于学生体质健康对于高校体育课程改革的迫切性和必要性,提出了如何通过高校体育课程改革促进学生体质健康的几点建议。
关键词:高校体育;课程改革;体质健康;研究效果。
我国高校体育课程教学模式和教学方法受传统教育理念影响和制约,一直遵循专业人才教育培养模式[1]。然而,随着社会经济发展的一体化和社会价值取向的多元化,综合素质教育已然成为当前世界教育的出发点和落脚点,传统高校体育课程教学模式已然不适应当前社会发展的要求,培养全面型人才成为我国未来教育的重点目标。
1、现阶段高校体育课程体系中存在的主要问题。
1.1体育教学思想单一。
我国在体育教学中的指导思想以增强体质和学习技能为主,内涵显得比较单一。多数情况下,我们的体育课也并没能体现出其本质的功能,缺乏以学生为主、健康第一和终身体育的指导思想[2]。
1.2体育课程设置不合理。
体育课程设置不合理体现在:大多数地区的体育课程内容还是以传统的几个体育项目为主,不能体现现代学生对体育内容的需求以及学校自身对学生的培育特色;课程设置缺乏考虑,在项目选择上很多时候并没有考虑到学生个体的身体特质和基本技能,使得学生在上体育课时水平参差不齐,最终大大影响了学生的学习兴趣与积极性。
1.3教学方法没有体现学生个性化。
我国现阶段对学生进行体育教学过程中,很容易还是继承以往的传统式教学方法,即一味的传授技能和强化训练,而没有考虑到学生的个性化。这样的教学方法显得比较枯燥无味、没有趣味性可言。现在的学生由于个性化比较明显,有自己的独特兴趣和爱好,所以往往对于传统式的体育教学方法不能接受,很难调动学生的学习积极性。
1.4体育课程评价效果不佳。
目前很多高校在对体育课程的评价机制、标准和手段上有点不尽如人意,这样的现状往往很容易导致最终的评价结果达不到客观和公平性[3]。而对一门学科的评价是对教学效果和教学对象的学习情况的一种重要检测手段,课程评价做得不够好,也就不能相应的反映事实,从而做到更好的促进教学反思和教学改正。
2、基于学生体质健康水平促进高校体育课程改革的迫切性和必要性。
2.1学生体质健康水平持续下降的紧迫性要求。
从上世纪八九十年代到新世纪十多年以来对于全国范围内青少年体质健康调查结果中,数据分析表明当前我国青少年的发育水平、营养水平在不断提高,青少年身高、体重相较于过去有明显得提升,城市和农村的差距也在逐步缩小;但是身体素质指标却呈现逐渐下滑的趋势,青少年体能测试中100米、200米、800米、跳高、跳远、引体向上等项目成绩都在下降,速度和耐力均下滑明显[4]。高校体育课程教学必须要针对当前学生体质健康水平持续下降的现状,推进高校体育课程教学的改革发展。
2.2学生体质健康水平的支持和鼓励作用。
国家实施有关于学生体质健康标准以来,方案标准、组织实施、管理约束等方面都得到有效保障,但是在高校实际教育过程中具体实施和贯彻执行情况却不尽如人意。高校体育课程在社会、教师、学生之间往往被当作为一门副课,在教学过程中往往被忽视,考试和测评成绩也只是作为参考依据不作为奖学金评定依据,这在无形之中给学生形成高校体育课程不重要的观念,无法发挥出成绩记录对于高校体育课程教学的作用[5]。高校体育课程教学也需要基于学生体质健康水平,通过教学改革调动学生积极参与体育课程学习和锻炼活动中。
2.3学生体质健康促进的方向和指导作用。
当前,有部分高校试点推进体育课程改革选择自主选项教学,以学生个体作为高校体育课程教学的'基础,体现学生在高校体育课程教学中的价值。然而,在实际的教学过程中,由于高校体育课程多数采取的是选修某些项目作为考试和测评成绩,学生更多时候是依据自身的兴趣爱好或者是难易程度选择相应体育课程项目,大部分学生对于选择项目认识不够充分,没有考虑自身身体素质,在学习过程进行中会逐渐丧失兴趣,促进学生体质健康水平提高也无从说起[6]。那么,高校体育课程教学势必要通过改革,促进学生体质健康水平朝着正确的方向发展。
3、基于学生体质健康水平促进高校体育课程改革的几点建议。
3.1深化体育课程指导思想。
树立“以人为本,健康第一”的指导思想,以终身体育为主线,培养学生的主动锻炼意识,提高学生的锻炼兴趣。并且整合以往的思想体系,将突出特色和优势的地方进行深化,从而建立更加全面、多元化的课程体系。
3.2合理设置体育课程。
不合理的课程体系,往往容易导致学生学习兴趣不高,教师教学质量低的结果。合理设置体育课程可以从以下几点着手:拓展体育课程内容,鉴于目前我国学生的体育课程内容基本以篮球、羽毛球、乒乓球、田径为主,可以借鉴国际上一些比较流行的项目,比如瑜伽、健美操等等;建立具有本校特色的体育课程,结合学校自身的地理位置、人才培养目标、体育教师专长等等因素设置更加适合本校的体育课程;层次化课程设置,针对身体素质和技能有差异的学生群体,设置不同教学目标、教学组织形式,尽可能地避免因学生自身特性而导致的教学质量不佳。
3.3个性化教学方法。
为了充分地调动学生的学习兴趣以及主动性,在教学过程中应做到个性化的教学。充分挖掘学生的个性潜能、兴趣所向,激发学生的求知欲和参与性。教学过程中,适当性地运用趣味幽默的讲解方式,调动学生的学习积极性。
3.4完善体育课程评价。
完善课程评价可以从以下几个点入手:建立以学生体质健康指数为依据的课程评价机制,通过对学生的身体状况进行学期前后的对比,及时有效的对课程效果进行评价;完善课程评价标准,区别于以往的以学生技能学习效果为主的评价标准,加入学生身体素质、运动参与度、表现程度等等内容;综合考虑学生学习前后的差异以及因学生体质差异可能带来的进步空间,注重对学生在实际学习过程中的观察。
4、结语。
综上所述,为了促进学生的体质健康,对高校体育课程的改革十分有必要,高校体育课程教学不仅需要向学生传授体育技能,还要以体育锻炼为基础促进学生体质健康水平的提高,实现现代高校体育课程教学的新发展。
参考文献:
[1]乔鹏.浅析《国家学生体质健康标准》的实施以及高校体育课程的改革[j].科技展望,2015,25:282.
[3]刘美凤,郑瑾.普通高校公共体育课程改革新思考———基于《国家学生体质健康标准(2014年修订)》[j].湖北体育科技,2015,02:177-179.
学前教育专业中的音乐课程论文篇八
摘要:高等师范学前美术教学担负着培养合格加特长美术教师的任务。在美术教育面看,当前高师学前美术专业的学生,将来要成为学前美术教师。《基础教育课程改革指导纲要(试行)》中指出了要培养特色鲜明和体魄健全的新型人才。对目前高师学前美术教学提出了更高的要求。高师学前美术教学如何应对,如何改善高师学前美术教学,如何重建美术课程观,为更好地培养未来合格美术教师,应该成为当前高师学前美术教学工作的重点。
一、明确目标。
在高等师范学前教育专业的美术教学中,如何改善教学方法,如何体现创造精神性,进而达到育人的目的,这对我们提出了更高的要求。当前高等师范学前教育专业的美术课教学,以注重实践性为主,虽然课程结构较合理,但是还不能达到体现创造精神的育人目的。如何改善高师学前美术教学方法,重建美术课程观,是我们当前要做的首要任务。教学中,积极调动学生主动性、激发学习美术兴趣、锻炼学生动脑动手能力,让学生获取审美感受,获得丰富的知识与能力,转变了教学观。教学观的重建,改善高师学前美术的教学方法,完善了学生的学习兴趣,开拓了学生的学习视野,教学取得了良好的效果,达到育人的目标。教学中学生的认知事物的能力得到了提高。欣赏美术作品的能力得到了提高。通过欣赏作品提高了学生的想象力,丰富的美术视野。学生总是会这样认为“我明白了这幅画”,或是“我看不明白这幅画”,他们认为的“明白”,也许仅仅局限于明白画上的内容是什么。他们的这种对画的认知方法缺乏审美的气息,也不符合对艺术品的创作方式及审美观念。在常规的美术教学中,我们应该让学生领悟到美是多样性的,并且各个多样性之间又有着不可分割的联系,是局部与整体的统一。艺术的价值并不是对某一事物或景色的准确地临摹,而是在于作者通过这一摹写揭示出这一事物的内在本质并且以此抒发作者的情感。艺术的发展历史向我们揭示了这样的一个道理:艺术不是一层不变的,它随着时代的发展而发展,是传统与现代的结合。所以只能看懂一幅作品或是几幅作品并不能说明你形成了审美观,只有通过对不同时代,不同风格的作品进行反复观摩、研究、欣赏才能在头脑中建立对作品的框架结构,逐步形成自己的审美观念。
二、精选内容。
学前美术教学中的一个关键性的内容,是合理选择教学内容。它决定了教学内容,教学方法和教学效果。
1)从种类划分:分油画、中国画、水粉、水彩、版画、雕塑、建筑、民间工艺、设计等。
2)按时期划分:外国:原始、古希腊、古罗马、文艺复兴、十八、十九美术等。中国:新石器时期、旧石器时期、商代时期、秦汉时期、魏晋时期、唐代时期等。
3)按派别划分:西方国家:古典、现实、印象、浪漫、立体等。中国:有青铜器的神秘、狞厉、有陶佣雕刻的雄厚有力,有顾恺之的“传神阿褚”有吴道子的“吴带当风,有范宽”郭熙的“高山仰止!”,也有徐青藤的水墨大写意等。上述的教学内容,有各自规律性。教学中紧密就精选的教学内容,联系学生实际,合理利用现代化教学媒体,利用科学的教学观,是高师学前美术教学达到最优化。
三、重构课程观。
教学中根据学生现有的水平,将教学内容进行有规律的排列,做到科学有序,由简到繁,由有易到难。通过美术教学拓宽了学生的艺术视野,使学生受到美的熏陶。以学生为主体,以教师为导向,引领美术欣赏能力。要理论联系实际,不能因受时间、教学设备或师资等因素的制约,就把理应教授给学生的各个内容走马观花似的'一带而过,如果这样做的话,学生对所学的知识得到的只是一些模棱两可的影像,没有较深层面上的理解,不利于培养学生的审美能力,达不到理想的教学效果。美术教学的内容之间都有着这样或那样的联系,他们之间有很多共同之处。当一个人的某种知识水平达到了一定的程度,就会在头脑中建立起这个知识的一个基本框架,同时会对其他知识的理解能力增强。一个打排球的运动员,学打篮球,就比其他人要相对容易。学生对新科学的理解认识就比学文科的人强。还有,专业各不相同的美术工作者,面对当今令人眼花缭乱的,各种视觉现象,却有着相对一致的,高于其他人的评判,其原因也就在于各种艺术的规律之间审美价值系统有很多的相似之处。因此,我们的教学内容组合,必须要有一定的系统,以组建学生的知识框架为目的。在课堂教学时,合理利用数字媒体艺术,将所教的美课程内容向学生开放,发挥学生学习的个性化,让美术课程知识活灵活现。充分体现了教师的主导,体现了学生的主体地位,是老师和学生主宰美术课程内容。高师学前美术教学中,由于重建课程观,合理利用数字媒体艺术,使学生拥有了更合适的学习氛围,使学生学习新知识更加便捷,增加了学生的感性认识,丰富了学生的情感,学生端正了学习的态度,进而达到美术教学目标。通过现代化媒体,使美术教学的课程观得以重建。
参考文献:。
[1]《基础教育课程改革纲要》中华人民共和国教育部文件,2001年第17号。
[2]钟启泉等主编,《基础教育课程改革纲要(试行)》解读,华东师范大学出版社,2001年8月第一版。
[4]王大根著,《美术教学论》,上海华东师范大学出版社,2001年8月。
学前教育专业中的音乐课程论文篇九
摘要:现阶段,学前教育的发展备受重视。山东省实行春季高考后,将逐年把高职中的本科指标向春季高考倾斜,这极大地增强了春季高考的吸引力。而报名条件的放开造成了报考人数逐年增多,学生生源良莠不齐,要想提高教学质量,就必须进行适宜施教。该文从教学法的角度对如何提高春季高考中学前教育专业的教学质量进行了研究。
关键词:案例教学法;分组分层教学法;任务驱动教学法。
春季高考是我国高等教育改革的一项重要举措,扩大了学生步入大学的机会。近年来,部分地方高校陆续出台招收春季高考生的举措,使春季高考备受社会的关注。山东省响应改革的号召,从起,由原先的对口高职升学考试调整为山东省春季高考,并逐年把高职中的本科指标向春季高考倾斜,由原来的“三校生”(中专、职专、技校)扩展为了“三校生”和高中毕业生,这一举措虽然扩大了春季高考的吸引力,但也导致了学生良莠不齐。此外,从起,春季高考的专业考试项目由原来的专业基础笔试变为了专业基础笔试和专业技能考试为一体。因此,在增加技能考试和扩大生源的形势下,如何激发学生的学习兴趣,提高学生的专业技能,就成为了广大教师必须研究和解决的重要问题。
一、案例教学法。
案例教学法是一种利用真实事件进行课堂教学的'方式方法。其中,案例是现实生活或实践中出现的真实事件的综合描述,是需要借助图形、照片、表格、问卷、计算机等辅助手段说明的例证。案例教学中,教师需要在借助例证的基础上,让学生表达自己的观点或看法,以此来达到教学目标。在此教学过程中,教师不应仅在课堂上传授知识,还应充分发挥学生的主观能动性,让他们以个人或小组的形式思考、讨论、解决问题。在学生各抒己见的过程中,教师再适当渗透理论知识,让学生获得理论知识的同时,养成思考、分析问题的习惯,学会运用所学的理论知识去分析和解决问题。而学前教育专业知识指向性很强,理论和实践能够完整的结合。运用案例分析法不仅能减少理论学习的枯燥,活跃课堂,激发学生的兴趣,也有助于教师专业素养的提高。根据春季高考学前教育专业大纲,在讲解《幼儿教育学》第五章“幼儿园环境”这一章节时,教师可以引入案例:六一儿童节马上到了,幼儿园要做一个“六一”主题活动,幼儿园老师请你帮忙布置班里的环境,你该怎么布置呢?结合案例,让学生畅所欲言。在这一过程中,教师要注意适当总结,让学生习得幼儿园环境创设的原则及应该注意的问题等。另外,《幼儿园教学设计与实践》这门课本身偏向实践,教师完全可以以案例来激发学生的兴趣,促进学生学习。
二、分组分层教学法。
分层分组教学法即按照学生的基础和实际水平,将不同的学生划分为不同的小组,针对不同的小组,采取不同的教学手段,在春考教学大纲指导下教授不同层次的教学内容,使每个学生都能得到发展,最终实现教学目标。这种教学方法强调学生的主动性和主体性,重视学生的差异性和个别性,兼顾不同学生的学习需求,面向全体学生,有利于促进学生个性和思维的独创性发展。在春季高考大纲的指导下,教师可以根据学生实际水平的不同,将他们分为a、b、c三组。a组学生基础知识扎实,可以对他们提出高的要求,b组次之,c组可以适当降低要求,在这一层次的要求达到的基础上,再提出更高的要求,一步一步实现自我发展。以“设计社会领域教学活动方案”为例,可以要求a组学生设计大班的社会领域活动方案,b组学生设计一份社会领域的方案,c组学生对照其他方案,模仿设计自己的教案。这种教学方法不但兼顾全体,而且注重个体,增强了学生之间的交流和合作,促进了学生创造能力的发展。
三、任务驱动教学法。
任务驱动教学法是指在教师的指导下,设置统一的主题活动任务,学生作为主体,在问题解决动机的驱动下,积极收集材料,独立学习新知识,自主探索,最终完成任务,并获得知识,提高实践能力的一种教学方法。教师在教学过程中可以将教学内容分解并设计成一个或多个教学任务,以任务驱使学生独立思考,最大限度地激发学生的求知欲和好奇心,让学生在学和做的过程中获得理论知识。这种教学方法可以激发学生的学习兴趣,提高学生分析和解决问题的能力,培养学生的自主探究能力和合作意识,促进他们自我效能感的提高。山东春季高考的大纲要求学生有一些专业技能,如讲故事、弹钢琴、舞蹈、声乐、诗歌等。这些技能的获得仅仅靠教师的讲解是不够的,而且由于学生基础的多样化和数量的扩大化,教师不可能亲力亲为,时时监督,这种情况下,我们可以采用任务驱动的方法。如对于讲故事这项技能,教师可以为学生设计一个任务主题,让每个学生自己讲一个故事,并录制出视频。在这个任务中,学生要自己寻找讲好故事的方法。只有这样,学生在实践的基础上才能获得讲故事的技巧,提高讲故事的水平。“教无定法,贵在得法。”教学方法的选择要因教师而异,因学生而异,我们应尊重学生的基础差异性和个体差异性,以学生为本位,以学生的实际水平为前提,以春季高考大纲对学生的知识要求和技能要求为主线,根据不同的教学内容,采取不同的教学方法,以充分调动学生的主观能动性,使他们在理解和掌握知识的同时,体验快乐,获得成就感。
参考文献:
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学前教育专业中的音乐课程论文篇十
摘要:《幼儿钢琴弹唱》在2010年被评为国家级精品课程。本课程教学紧跟幼儿园课程改革发展的趋势,通过“弹唱一体化”的模式,培养学生自弹自唱幼儿歌曲的综合能力。作为该课程的主讲教师,力求教学与幼儿园实际情况相结合,使得本课程在实际教学中更好地激发学生的学习兴趣,提高学生的弹、唱综合能力,从而更好地适应幼儿园现行的音乐教学活动。
关键词:精品课程;幼儿钢琴弹唱。
0引言。
根据上海市经济和社会发展趋势以及对上海出生人口数据的监测和外来人口入园需求的估计,上海正进入入园需求的高峰期。因此,师资短缺问题将会持续较长时间。这为我校的师资培养提供了极好的机遇。根据《上海市中长期教育改革和发展规划纲要》的规定,上海学前教育将实现“为儿童健康、幸福成长实施快乐的启蒙教育”的目标。这为我们学前教育专业建设提出了新的要求,也为本专业的发展开拓了广阔的空间。《幼儿钢琴弹唱》课程是学前教育专业一门理论加实践性课程,属于职业技能必修课。本课程围绕幼儿园课程体系,对幼师岗位进行职业能力分析,按职业教育的培养目标和职业教育规律确定本课程的结构。根据国家教育部制定的学前教育人才培养的相关要求,在教学内容设计、教学结构和实训环节安排等方面以幼儿教师职业岗位能力培养为核心。本课程设计遵从的理念是基于“以就业为导向”以及当今社会对人才知识结构需求的不断更新,根据未来职业的工作需要和高职学生的特质。2006年《幼儿钢琴弹唱》课程被评为上海市级精品课程,2010年《幼儿钢琴弹唱》课程被评为国家级精品课程,创立了以《幼儿钢琴弹唱》课程为核心,《乐理》《视唱》《声乐》等课程为辅助,“弹、唱”一体化的教学模式。在着眼于学生即兴编配的“弹”的能力训练的同时,培养了学生创编音乐、营造课堂教学氛围的能力。我们通过科学的训练方法促进学生“弹、唱”基本功的快速提高。实现了学生与幼儿教师实际岗位的零距离衔接。
1教学内容安排。
《幼儿钢琴弹唱》课程按照核心职业能力的要求,把理论学习和实际弹奏能力的培养与顶岗实训结合,强调要“曲不离口、琴不离手”,要“长流水、不断线”。因此,我们第一、二学期主要学习《钢琴基础与弹唱》,第三、四学期主要学习《幼儿钢琴弹唱120首》,第五学期学习《钢琴即兴弹唱教程》,将原来的即兴伴奏课拓展为五个学期,将钢琴弹奏的技法训练、即兴弹唱、编配伴奏的技能的训练同步进行。我们遵循学生职业能力培养的基本规律,以真实的幼儿园教师教学任务为依据,整合相关内容,设计教学项目,再根据真实的幼儿园教学任务确定学习目标,以目标为导向,力争教、学、做结合,理论与实践一体化。同时我们把本课程的知识和技能与职业技能鉴定进行了有机结合,实训内容也是职业技能鉴定的考核项目。
1.1教学内容的针对性。
本课程教学内容的设计紧跟幼儿园课程改革发展的趋势,通过本课程的“弹唱一体化”的模式,培养幼儿教师自弹自唱、自配歌曲的综合能力。
1.2教学内容的适应性。
本课程教学内容的设计紧密结合幼儿园实际运用的需要,重点表现在歌曲的选择上,弹唱部分的歌曲和即兴配奏的谱例全部选自现行各类幼儿园音乐教材和幼儿园常用的优秀歌曲,力求教学与幼儿园实际情况相结合,使得本课程在实际教学中更好地激发学生的学习兴趣,提高学生的弹、唱的综合能力,从而更好地适应幼儿园现行的音乐教学活动。
1.3教学内容的'具体表现形式。
《幼儿钢琴弹唱教程》是一门实践性要求均较强的专业课,针对本课程教学内容要求和教学特点,我们教学团队主编、副主编出版了《钢琴基础与弹唱》《钢琴即兴弹唱教程》《音乐基础教程》《幼儿歌曲弹唱120首》,参编了《钢琴基础一》《钢琴基础二》《幼儿歌曲创编》《声乐一》幼儿钢琴弹唱教材,基本涵盖了专业主干课程。同时还依据教学需要建设了《幼儿钢琴弹唱教程》精品课程和精品教材资源网站,并将实训教材、学习指导书与自主开发的overture有声琴谱资料库、flash动画资料库、电子教案、网络课件、实训录像、学习辅导、课程考核与习题库等网络教学资源集为一体,并不断充实和完善,满足网络课程教学的需要,为学生自主学习提供了立体化的教学资源。
2教学模式的设计与创新。
将“以就业为导向”的理念贯穿本课程的建设中,因此,我们十分注重实践性教学,在课程教学的设计和建设上,加大了实践性教学的比重,始终贯彻“学生实训为主,教师讲授为辅”和“到实际教学工作中去锻炼”的指导思想。在教学中将课堂理论讲授和课堂弹唱穿插进行。同时,我院聘请幼儿园一线的专业教师把幼儿园具体的教学环境和教学任务融入教学中,不仅让学生看到当前幼儿园音乐教育对一名教师在钢琴弹唱技能方面的要求,更使学生在专业的一线幼儿园教师的带领下,在具体的幼儿园模拟教学任务中进行钢琴弹唱能力的学习。实践性教学的设计和实施是高职课程建设的重要环节。我们培养出来的学生动手能力强不强,能不能运用新思路、新方法进行幼儿钢琴弹唱,为此我们进行了以下几个方面工作:
2.1以练促学,重构校内外各种文化艺术活动平台。
通过钢琴教学成果汇报、专业汇报、毕业汇报、校园科技文化节等实践平台,组织学生参加各种技能大赛,开展科技、文化、艺术活动,锻炼、提高学生的专业水平和岗位适应能力。2008年组织2008届新生钢琴弹唱汇报演出,在演出中运用了独奏、齐奏、轮奏、四手联弹、弹唱、奥尔夫乐器弹奏等表演形式,同时加入了midi、flash等现代元素,使每一个2008届新生都有参与的机会,受到了学院领导和华师大同行的好评。2010年学院2007届学前教育汇报演出中“钢琴弹唱任你选”这个节目更是现场请幼儿园园长、托幼机构主任选择学生弹奏曲目和表演形式,学生在没有准备的情况下当场弹奏,演出得到了托幼机构主任的充分肯定。
2.2双园施教,实践教学条件优良。
幼儿钢琴弹唱团队一贯重视实践教学环节,并有专项经费支持,保证了教学实践活动的正常开展。通过专业教学团队的不懈努力,本专业实践教学通过协议的形式建立了稳定的实习基地,如上海市芷江中路幼儿园、上海市牡丹幼儿园、上海市闸北区万荣幼儿园、上海市闸北区哈贝早教中心、上海市闸北区实验幼儿园、上海市闸北区大宁国际幼儿园、上海市安庆幼儿园、上海市浦东新区坦直幼儿园等。我院建立了任课教师的校外培训制度,不论在教学内容方面,还是教学方式方法方面,都力图使教师的教学、学生的学习彼此相长,取得最好的学习效果。在教师方面,我院一方面请幼儿园的幼儿钢琴弹唱专长的教师为学前专业的学生上课,另一方面定时安排学前专业的教师下幼儿园,学习当前幼儿园一线教学对教师在钢琴弹唱方面的能力要求。例如,邀请幼儿园的幼儿钢琴弹唱专长的教师为我系学生上课。在学生方面,我院安排二、三年级的学生进入幼儿园见习、实习,在见、实习中带着幼儿钢琴弹唱能力方面的要求和任务进行,力求在具体的实践中将教学内容从校园向实际环境转化。
2.3岗位实习,创建仿真的实训基地。
让学生带着幼儿钢琴弹唱的具体教学任务去实习。例如,在实习中学生自己设计一堂运用钢琴进行的音乐教育课,同时,专业教师到幼儿园进行指导,一方面帮助学生解决在完成“任务驱动教学”中的困难,另一方面与幼儿园的一线教师进行面对面交流,了解最新的音乐教学材料、最新的教学方法。同时,教学团队还聘请实习基地中实践经验丰富、专业水平高的技术人员作为学生的实习指导教师,为该专业的理论、实践教学一体化提供了有力的保证。结合幼儿园的实际需要,学院购买数码钢琴等国内外先进的设备设施,让学生在实践操作中切实增强钢琴弹唱的能力和创新精神。
2.4工学结合,充分发挥学院附属幼儿园的优势。
发挥在人才培养中的独特功能和作用,实现工学结合,任务驱动导向,课堂与实习深度融合的教学方式。我们定期或不定期地安排学前教育的专业技能课教师去研究院接受必要的实践锻炼,以达到加强实训,提高教师实践能力的目的,并且可以通过学院附属幼儿园,根据学前教育的实践教学计划有针对性、选择性、弹性地安排学生进行顶岗实习。(如图4)长期以来,我们始终坚持通过任务驱动导向来实现师生实训锻炼与幼儿园教学实践的有机结合,形成了较为完善的实习组织与实施体系,为广大教师和学生培养实践能力与技术创新能力提供了良好的实践环境。一方面,学生带着问题参与顶岗实习,在实习中解决问题、发现问题,再投入学习研究问题,从而通过“学习——实践——学习”的有机循环,做到了“做中学、学中做”,充分体现了工学结合,任务驱动导向的高职教育理念;另一方面,通过参加顶岗实习给学校和师生带来了一定的社会效益,上海市的各家幼儿园都活跃着我院学前教育系毕业生的身影。
3教学方法。
我们将传统钢琴个别课教学和数码钢琴集体课教学相结合,采用情景教学、任务驱动、顶岗实习等教学方法。不断创新,增强了弹唱的技能,形成了自己独特的实践教学特色。本课程在实践性教学的设计思想上特别强调激发学生对学前教育学的学习兴趣,重视培养自主性学习的良好习惯,让学生成为教学的主动参与者,让学生进行常规的幼儿园实践见习、教学实习时能主动了解最新的幼儿歌曲,学生对此参与热情高,实际收获大,效果好。通过课堂学习她们自己带来的新儿歌,提高了学习钢琴的兴趣和上课的效率。
3.1小组课和集体课授课相结合。
钢琴学习是一种音乐特殊技能技巧学习,学习过程体现出较为明显的个体差异。钢琴小组课主要是由基础练习、练习曲、弹唱三大部分组成,授课方式主要采用小组听课、个别回课的模式,对提高初学者的技术水平有很大的帮助。我们在教学中注重根据钢琴教学的特征、规律和学生的个性特征因材施教,充分尊重与保护学生对音乐技术与艺术风格的独特感受力、领悟力,培养其独特的创造意识与能力。教学中,我们还分别采用多种形式教学,如大齐奏、轮奏、独奏、接力、分组等方式强化集体课的群体效应,活跃课堂气氛,调动全体学生的学习兴趣和注意力,使每个同学时刻都有事情可做。采用以上上课模式大大突破了传统钢琴“一对一”授课的方式,为大规模培养幼师教师提供了条件。
3.2艺术实训教学法。
第一,以校内外各种文化艺术活动为平台。将钢琴课程教学向课堂外延伸、拓展,给学生提供一个展示所学知识、锻炼能力的一个舞台,实现教、学、做合一。通过钢琴教学成果汇报、专业汇报、毕业汇报、校园科技文化节等实践平台训练学生的弹唱能力,组织学生参加各种技能大赛,开展科技、文、艺术活动,并参与社区活动等社会实践,锻炼、提高学生的专业水平和岗位适应能力。第二,积极推进职业技能考核认证,取得对应的资格证书。学生通过考核,取得上海市音乐家协会、上海音乐学院颁发的钢琴考级证书,使学生在就业职场上多一份社会认可。
3.3模拟情景教学法。
许多儿童歌曲往往是用一个或者是几个有趣的小故事作为背景的,在学习的过程中很多学生可能不熟悉歌曲背后的小故事,造成选择伴奏织体和弹奏情绪的失误。所以,我们在大家弹奏或老师示范时加入一段flash动画,以加强学生对乐曲的理解。我们还通过运用flash制作课件,模仿幼儿园的活动主题,创作出一大批鲜活的卡通形象、寓言故事的场景等,使学生在上课时不仅学习到了钢琴即兴伴奏与弹唱技能、音乐基础理论知识,而且开拓了他们的想象力和创造力,使他们在今后的幼儿园工作中熟练运用所学的技能打下扎实的基础。
3.4任务驱动教学法。
在每年三年级为期半年的学生幼儿园顶岗实习中,我们都会让学生带着“任务”去实习。在顶岗实习发过程中,学生通过亲手实践,在“干中学”巩固了钢琴即兴伴奏与演唱技能,解决了实践中产生的问题,使自己的专业技能更上一层楼。例如,在实习中学生自己设计一堂运用钢琴进行的音乐教育课,通过实践,学生巩固了钢琴即兴伴奏与弹唱技能。同时,有幼儿园专业教师进行指导,一方面帮助学生解决在完成“任务驱动教学”中的困难,另一方面与幼儿园的一线教师进行面对面交流,了解最新的音乐教学材料、最新的教学方法以及“上海市二期课改”对幼儿园音乐教育提出的要求。
4现代教学技术手段的应用。
《幼儿钢琴弹唱教程》是一门实践性要求较强的专业课,根据高职课程的特点,灵活运用了多媒体课件、现场演示(或录像)和传统教学相结合的方法,以多媒体课件为基础,穿插现场演示教学、录像教学和传统教学,深度模仿幼儿园的实际教学环境,以求达到很好的教学效果。数码钢琴、overture有声琴谱、flash动画的大量使用提高了上课效率。数码钢琴教室的使用使在钢琴集体课中,学生的齐奏、轮奏、独奏、接力、分组等教学方式得到实现,强化了集体课的群体效应,活跃了课堂气氛,调动了全体学生的学习兴趣和注意力。overture4.0是专业打谱软件,它能提供各种五线谱上的记号,整理乐谱及输出打印。在写谱的时候当然可以边听边修改,而且打印效果远强于图片格式。flash动画是一种交互式动画设计工具,用它可以将音乐、声效、动画以及富有新意的界面融合在一起,以制作出高品质的动态效果,加强学生对乐曲的理解。
5结语。
我院学前教育专业属于高职院校的一个特殊专业,具有职业教育和师范教育的双重特性,既体现了高职高专教育“以服务为宗旨,以就业为导向”的特色,凸显了高职教育重视学生职业技能的优势,又体现了师范性,符合师范教育要求。将专业理论素养与实践技能的培养有机地结合,体现了职业性和师范性的平衡,培养具有科学的儿童观、教育观、基本职业技能和终身发展能力的学前教育人才。学前教育专业学生应具备的音乐技能是指掌握专项如“弹、唱”等方面的技术能力。在幼儿园教育活动中,边弹琴边翻唱、边弹琴边组织教学是幼儿园音乐教育实际中运用的常用手段,也是幼儿园音乐教师必须掌握的基本功,教师往往可以通过钢琴弹唱立即营造出一个特定的音乐环境,这样不仅可以迅速集中儿童的注意力而且可以迅速活跃上课的气氛,从而提高上课的效率。为此,借市级、国家级精品课程建设的平台,将《幼儿钢琴弹唱》课程改革的重点定位于强化“弹唱一体化”,使更多的学生能够自信地走进幼儿园课堂,做一名合格的幼儿园教师。
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学前教育专业中的音乐课程论文篇十一
随着我国职业教育的发展和改革,学前教育的课程设置受到了更多的重视。我国中职院校学前教育在专业课程设施上还存在一些问题,本文就这些问题和应采取的措施进行了简要的分析和探讨。
在20xx年我国政府颁布了关于中长期教育的规划纲要,提出了要重视职业教育,而仍然有些用人单位会对中职学校毕业的学前教育人才持有怀疑态度。主要原因是中职学前教育的学生缺乏一定的教育实践经验,所具备的专业技能也并不满足用人单位的要求,掌握的教育理论知识也不深。这些现象也反映了学前教育人才在培养上存在一些缺陷,尤其是在专业课程的设置上,存在着一些急需解决的弊端。中职学校的学前教育专业是为幼儿教育提供师资力量的重要途径,专业课程如果设置不够合理会直接的影响到学校的发展和学习者的进步,更会制约到学前教育行业的发展,因此应重视中职学校学前教育专业课程的设置问题。
课程设置是指教学的计划,是各项课程的整体规划。课程设置根据特定的培养目标来规划选择选择学科的门类,确定课程的内容和教学的时数,制定学年,安排学期的顺序,从而规划了一整套合理的课程计划和体系。随着我国职业教育的教学改革和发展,在学前教育部分逐渐出现了一些由于专业课程设置不当带来的问题。例如课程结构的不合理,缺少前瞻性和综合性;专业课程的内容脱离了实际的幼儿园教育;课程开发和整合没有创新性;课程设置缺乏标准化等。
(一)课程的设置不合理。
课程一般分为学科基础课程、通识教育课程、专业课程和实践教学等四个部分,其中的专业课程和学科基础课程是教学的重心和关键部分。而在实际的中职学校的课程设置中,大部分没有按照这四个部分来进行课程划分。在设置课程上大多是参照高中的课程设置。而中职院校和普通高中院校不同,具有明显的职业教育特点,如果只是按照高中院校来设置课程,必然不能够体现出职业院校培养技能型人才的教学目标。课程的设置不合理、不科学还体现于在课程的`设置中安排了较多的理论课,而技能课却很少,相关的师德课程更是缺乏,近年来频繁发生的幼儿教师虐待儿童的情况应该引起教育者的反思,在课程设置时重视师德道德课程的安排。另外许多中职院校在课程设置中语文、英语、数学课比较多,舞蹈课、钢琴课很少。
(二)课程的设置过于单一。
课程设置在形式上可分为必修课和选修课。而在中职课程的设置中形式过于单一,基本都是必修课,很少有选修课。增加选修课程可以吸引学生来选择自己喜欢的课程,获取感兴趣的知识,同时也为学生的业余生活增添乐趣,有效的减少了学生在学习中容易出现的问题行为。学科基础教程是作为教师必须学习的,专业课程是专门为培养学前教育而设,通识课程是培养学生全面发展。开设舞蹈、音乐、朗诵等选修课,并且通过开放舞蹈室、安排琴点等活动来增强学生的技能,充分利用业余时间来发展个人能力。
(三)课程的设置缺乏有效性。
课程的设置缺乏有效性主要表现在学前教育课程的利用时间方面。在课程中安排了较多的自习课,而学生在自习课大多是留在宿舍或处理其他事情,并没有合理有效的利用时间。并且教育实践大多安排在学生学习的最后学年,并不能有效的反馈出学生实习的完整效果。应在设置课程时安排每学期都有一定时间到幼儿园实习,这也大大有利于学生实时的了解到幼儿园的教学情况,并根据实际的教学实习来调整自己的学习计划和目标,真正为提高自己的教学能力而学习。
(一)缺少合理完整的培养规划。
培养规划关系到人才的培养方向,包括了培养怎样的人才、如何培养、为什么培养等问题。培养规划的基本构成要素有培养的知道思想和制定的原则、课程的设置和计划、培养的目标和规划以及学制和修业年限等。课程设置是培养规划中关键的组成部分,其整体体现了培养规划的培养目标和指导思想。中职院校在课程设置中存在一定的不合理性,根本原因就在于没有合理完整的培养规划。
(二)缺乏课程设置的软件、硬件设施。
课程设置中重要的影响因素之一为师资力量。一些中职院校的课程不能开设并不能不想开设,而是缺乏可以胜任的教师来任教。学前教育专业的师资要求比较高,既要求有完整的理论知识,又要具备专业的技能。而能达到两者要求的教师还是很少,只能够请到专业的技能老师,而硬件设施的不足表现在舞蹈房的建设不足,或是钢琴等乐器的缺乏,导致相关的课程不能开设,或开设次数很少,不能够达到学生学习的需要。软件、硬件设施的缺乏这也是导致课程设置不合理的重要原因。
(三)缺乏对学生个体和社会需求的了解。
中职院校的教学目标是为了培养出符合社会需求的技能型人才。在课程设置中要对社会的需求来进行相关的调查和研究,这是中职院校需要做的工作。而现在有很多学校培养出的学生并不能完全的满足用人单位的需求。因此在设置课程时要进行必要的社会调查,根据实际需要来设置相关课程。并且在课程的实施过程当中,也要充分尊重学生的感受,考虑到学生对专业课程设置的想法和反应。如果大部分的学生并不满意课程设置的内容,则应该反思课程设置的问题,并且加以修改。而大部分学校缺乏了对学生和社会需求的调查了解,造成了课程设置的不合理。
中职院校学前教育专业是向社会输送幼儿教师的重要途径,其培养的幼儿教师数量要大于本科专业院校,因此培养出符合社会需求的毕业生是非常重要的,大部分的毕业生都要担任幼儿教师,承担着教育三岁到六岁幼儿的重要责任,因此社会和院校都需重视学前教育专业。在学前教育专业人才的培养中要十分重视学前教育的重要性和专业性,不仅要关注专业理论和技能的结合,还需要重视基本师德的培养。
(二)构建完善的学前教育培养规划。
培养规划包含了培养人才的方向,构建了完善的学前教育培养规划有利于专业课程的设置和实施。幼儿师范院校在培养规划上要坚持社会主义方向,培养能够适应当代的社会幼儿教育发展和改革的幼儿教育人才,并且在知识技能、思想品德和身心素质等三个方面明确培养的标准,使学生能够德、智、体全面发展,明确人才培养的方向,确定人才培养的要求。构建了完善的培养规划有利于专业课程设置确定明确的方向。
(三)加大学前教育的软件、硬件投入。
师资和硬件条件不足影响了学前教育专业课程的设置,因此需极大资金的投入。通过人才引进,吸引更多学前教育的专业人才来任职中职院校,培养更多的幼儿教师。通过投入资金,扩建舞蹈房或购买乐器,使技能课程可以满足学生学习的需求。通过这些措施也可以使中职院校得到长远的发展。
四、结语。
通过以上的探讨和分析,中职院校需结合学前教育的自身实际情况来进行课程设置改革,提高学生的专业知识和基础技能,培养出综合素质高的幼师队伍,提高毕业生的工作能力,满足社会和用人单位的需求。
学前教育专业中的音乐课程论文篇十二
在不断的发展与融合的过程中,逐渐地形成了多元化的发展模式,民族音乐文化也是如此。高校多元音乐教育可以将国内外优秀的音乐文化进行系统性的整合,并汲取其中的精华传授给学生,使学生在学习现代音乐文化中,实现了对传统民族音乐文化的传承,促进了民族音乐文化未来的发展。
一、高校多元音乐教育与民族音乐文化传承的关系。
1.促进民族音乐文化的进一步发展。
音乐文化是音乐发展过程中逐渐形成的一种文化体系,而音乐教育则是音乐文化传承过程中的重要环节及关键因素,会随着音乐文化的发展而发生改变,二者之间并不是独立存在的,而是始终保持着一种相互影响的紧密联系。我国是一个由五十六个民族所组成的国家,各个民族在历史的发展与变迁中,逐渐形成了不同的音乐文化特色,因此,我国民族音乐文化在发展的过程中,逐渐呈现出了多元化、立体化的特点。为了确保这些多元化的民族音乐文化可以得到完整的传承,在我国高校的音乐教育中,也要开展多元化的教育,不仅是为了确保多元化的民族音乐文化获得有效的传承,也是进一步推动我国民族音乐文化发展的重要手段。从音乐文化的本质来看,音乐是表达人类情感与思想的一种手段,在经历不同的历史时期与文化冲击后,逐渐形成了今天的局面。因此,在开展音乐教育的过程中,尤其是高校的音乐教育过程中,要充分结合本国的历史特点及民族特色,使高校的学生在学习的过程中,能够将我国民族的音乐文化一代一代传承下来,并在传承的过程中,不断融合与发展,形成独具特色的民族多元化教育,凸显了我国民族文化的丰富性与多样性,使民族音乐文化逐渐成为我国的精神文明财富之一,在我国的社会发展中占据更为重要的位置。
2.我国高校音乐教育的多元化传承特点。
民族音乐文化的思维、行动方式、观念、精神等方面的内容都可以通过音乐文化传统体现出来,音乐教育中涉及多方面教学内容,对教育观念、手段等方面的形成和创新起到了至关重要的作用。在高校开展多元音乐教育的目的,在于培养学生的多元化音乐思想与理念,使学生在学习过程中接触到更多种类的音乐文化,并树立以民族音乐文化作为核心的教育[1]。因此,在音乐教育的实际工作中,务必要重视我国民族文化的特点,并将其渗透到高校的音乐教育当中,对我国民族文化中存在的不同类型、风格的音乐进行分类。民族文化的发展注重各民族之间的平等,民族音乐文化的发展也是如此。由于改革开放的施行,全球不同地区的文化不断涌入我国,势必会对我国传统的教育理念以及价值观方面造成一定程度的冲击。因此,若要将我国优秀的民族音乐文化传承下去,就必须要加强高校音乐教育,强化学生的民族音乐文化意识,以便高校学生更好地学习与理解我国优秀的民族音乐文化。
从我国音乐文化的发展史来看,音乐文化是在传播的过程中,受到不同时期文化思想、理念的冲击,不断积累、更新、变化而成的。而在音乐文化传播的过程中,媒介的选择十分重要[2]。多元音乐教育可以充分利用现代科学技术,采用多种高科技媒体对民族音乐文化进行有效的传播,充分发挥现代教育的优势,使学生在学习的过程中,不断汲取传统民族音乐文化的精华,推进我国民族音乐文化的发展。多元音乐教育模式作为民族音乐文化传播的媒介,不仅可以有效提高我国民族音乐文化传播的效率及效果,还能集各民族音乐文化之所长,使其融入本民族的音乐文化发展之中。文化的发展是需要通过不断的交流与融合,才能积累足够的经验,最终取得实质性的进展。音乐文化的发展也是一样的。封闭式的教学环境,固然可以保护我国民族音乐文化不受外界音乐文化的冲击,但也会使我国的民族音乐文化与时代脱轨,不利于我国民族音乐文化今后的传承与发展。只有开展多元音乐教育,加强多种音乐文化间的相互融合,才能使彼此在不断的交流中取长补短、相互借鉴,在不断的创新与发展中取得进一步的提高,为本民族音乐文化的发展积蓄足够的力量。
音乐文化作为一种社会文化已经在时代的不断发展过程中,融入了人类的生活当中,传统的民族音乐文化就是人们在日常的生活、劳动中逐渐产生的,人们休闲娱乐的过程中,逐渐完成了民族音乐文化的传承,相较于高校正规的音乐教育方式而言,这种非正规的音乐教育行为并没有明确的教育目标。但是,从我国民族音乐文化千百年来传承的经验来看,这种非正规的教育行为为民族音乐文化的传承奠定了坚实的基础。因此,现代的高校音乐教育应当开展多元音乐教育,从学生的音乐基础知识入手,从经验、传统以及文化等几个方面对民族音乐文化的内容进行教授,提高学生的音乐识别能力以及鉴赏能力,使学生可以更好地理解与吸收其他国家音乐文化中的精髓,用于我国民族音乐文化的发展,为民族音乐文化的传承做出巨大的贡献。由此看来,高校多元音乐教育能够汇集各国家、民族间的音乐文化,并对其进行高度概括与系统性的分析,将其中的精华提炼出来,使学生可以同时获取多种音乐文化的优势,使学生获得的民族音乐文化传承更具价值。这也是我国民族音乐文化走上可持续发展道路的重要保障。
从多元化的发展来看,意义重构与个性张扬是多元化发展带给我们最大的启示。在传承民族音乐文化的过程中采用多元音乐教育,可以充分利用多元化这两方面的特点[3]。一方面,对民族音乐意义的重构,在欣赏民族音乐美的同时,理解民族音乐文化中所蕴含的意义,并对其进行传承。另一方面,多元化的存在是多种文化不断融合的标志,因此,在传承民族音乐文化的同时更要注重民族特性的体现,在融合的过程中凸显民族个性,使其成为民族音乐文化不断发展的根基。民族音乐中的文化意义是民族音乐的灵魂,如果将文化与音乐相分离,民族音乐就失去了传承下去的意义。从音乐的表现形式来看,我国的民族音乐文化具有多种音乐表现形式,而多元音乐教育可以有效整合各民族音乐文化中具有代表性的优秀部分,对学生进行教授,在提高学生音乐文化鉴赏能力的同时,也激发了学生学习民族音乐文化的兴趣与积极性。从民族音乐文化形式的多样性上来看,在高校开展多元音乐教育,要重视民俗文化环境感染力的作用,采用科学合理的教学方式,促使高校的音乐教育能够在传承民族音乐文化的同时,符合现代化的教育发展方向。如此一来,才能使多元音乐教育成为现代高校音乐教育中的主流,从而提高民族音乐文化的凝聚力。
三、在多元音乐教育中传承民族音乐文化的主要措施。
1.采取开放式的发展。
全球文化的不断融合,使我国遭受了来自于外国文化的严重冲击,民族音乐文化也是如此。在面对来自于外国音乐文化的冲击时,要端正自身的态度,正视外国音乐文化的优势与缺陷,并认真分析我国的基本国情,对我国民族音乐文化发展有利的便融入其中加以运用,使我国民族音乐文化在不断吸收与发展中持续壮大自身的力量,既保证了民族音乐文化的主体特征,又融合了外国诸多进步的音乐文化元素,促进了我国民族音乐文化的发展。
多元化音乐教育的开展,有利于我国民族音乐文化的传承。在高校开展多元化音乐教育,要充分利用现代化的教育手段,最大限度地扩大民族音乐文化的传播范围,使我国的民族音乐文化可以被更多的人所理解与认可,扩大我国民族音乐在世界范围内的影响力,使我国的民族音乐文化逐渐发展成为世界性的音乐文化。
3.不断的探索与创新。
民族音乐文化的发展,要在传承的基础上不断进行创新与探索。在开展高校多元音乐教育的过程中,要充分重视民族音乐文化在我国社会文化中的作用,加大对人才的培养力度,不断吸取优秀音乐文化的精髓,促进我国民族音乐文化的壮大与发展,以便为我国培养出更多的创新型人才。
4.改变传统的教学观念。
从教育的角度来看,我国高校的音乐教育受传统教育制度的影响比较严重。高校音乐教育作为音乐文化传播的重要媒介,不能仅仅局限于传统的教育理念,在高校音乐教育中,教师不仅要将课本上的知识和理念传授给学生,还要在教学的过程中,逐渐培养学生的思想、观念与价值观等方面,使其逐渐与社会的发展接轨[4]。由此看来,我国若要在民族音乐文化的发展与传承方面取得一定的突破,就必须要从高校音乐教育入手,开展高校多元音乐教育,扩大民族音乐的传播范围,促进不同国家、民族之间音乐文化的相互融合。
四、总结。
综上所述,多元音乐教育作为一种教学模式,只是民族音乐文化传播的一种媒介,而传播民族音乐文化的真正主体并不是多元音乐教育模式,而是人,只有获得人们的普遍认可,民族音乐文化才能获得更大的发展空间与更好的发展资源。不同的国家与民族,其音乐文化特色也各不相同,只有真正做到取其精华,去其糟粕,才能更好地传承我国优秀的民族音乐文化传统,使高校多元音乐教育的价值得到有效的体现。
参考文献:。
学前教育专业中的音乐课程论文篇十三
随着社会的不断进步,幼儿教育事业也在不断地发展,男幼儿教师的优势已经被越来越多的人所意识,男幼师这个职业成为“香饽饽”。男幼师具有良好的抽象逻辑思维能力,具有自主性、坚韧性,强大的自信心使其在培养幼儿时具有很大的优势。但是,目前我国幼儿教师队伍,男女教师比例严重失衡,男教师的数量十分少,这将严重影响幼儿教师队伍的发展。男性和女性教师在教育工作中都有着各自的性别优势,只有充分发挥男女教师的相互协调作用,才能够实现教育互补,提高幼儿教育的质量。以c幼儿师范学校技能学科中的代表学科——美术为例对学前教育专业的男幼师课程建设进行研究。
学前教育是一门综合性很强的学科,学前教育专业主义培养的是全面发展、具备学前专业知识和实际工作经验的人才。作为教育体系中的一个重要组成部分,学习学前教育专业的学生的就业率是高的,但是社会目前缺少的并不是幼儿教师,而是缺少艺术实践能力强、具有很强的学前教育理论知识以及优秀的个人品格的教师,这是由于学前教育对于幼儿成长过程中扮演着十分重要的角色。
目前我国高校学前教育技能课程设置,存在诸多问题。课程目标定位于培养全才,课程内容设置稍显单一,教学方法更适合女性,课程评价失真,特别是男幼师的课程建设存在严重缺陷。在建构有利于男幼师培养的课程方面,课程目标定位应突出男生的特长,课程内容方面应加强职业心理教育及教学方法的选择,应彰显性别特质,课程评价方面应注重实践能力的提升。课程设置是男幼师生培养的核心,要考虑到男幼师生的课程问题,做到“因性施教”,努力提高男幼师生的综合素质,提高其职业认同感,同时要开发能促进男生发展的选修课程。钟铧认为在教学过程中,应让男生形成轻松自然、落落大方、心胸开阔、意志坚强的阳刚之美。同时,要注意不可让男生夸张地模仿幼儿的神态、举止和表情。任课教师要学会对男女幼儿教师在幼儿园的教学风格和接触幼儿的风格上的异同进行研究分析,提倡男幼师生树立一种平等的教育态度。
男幼师的培养教学中,现有体系未结合男性的生理和心理特征,不能突出性别的特点,在职业学校建立适合男幼儿师生的新课程体系构建势在必行。学前专业美术教学是学前教育专业中的一门重要学科,是培养高素质幼儿教师的重要课程之一,但与当前的幼儿园课程改革要求相比较,学前教育专业美术教学表现出明显的滞后性。
二、美术课程的重要性。
美术课是利用艺术的魅力来吸引学生的兴趣,通过动手实践来激发学生的创作热情,进而熏陶学生情感的学前教育专业学生美术课。在职业学校开展美术课是学前美术教育的重点,目的是为了培养具有美育能力的幼儿教师,将美术课与其他的学前教育知识相结合,培养学生的综合能力。
在美术课展开时应该消除传统的理论教育观念,将美术教育理论学习与课堂试教相结合,激发学生的想象力,鼓励和引导学生个性的张扬,从而创造出不同风格的美术作品。美术作为艺术表现的一种重要形式,表达了人脑外面的世界和情感的理解。作为一名幼儿教师,在指导孩子们进行创作的过程中,其作用应主要体现在丰富感性经验上,激发其对性能之美和创造美的兴趣,体验表达的自由和创造的快乐。因此,如何充分发挥学生在美术方面的主体作用,画到他们的自由想象、大胆创作、体验快乐,应该是幼儿教师必须首先注意的问题。
幼师美术课程应该丰富教学形式,加强课内外活动,扩展美术内涵,强化实践环节;同时完善评价机制,提高幼师生的综合能力。通过美术课,家长及老师可以了解儿童心灵深处所隐藏的个性。如果孩子已经掌握了一项美术课技能,他们就可以将自己的渴望和情绪通过这些表达出来,家长也可以以此更好地了解孩子们的内心世界。
与此同时,美术活动,还可以培养孩子的观察力、记忆力、想象力和创造力,从而培养孩子的审美情趣及健全的人格。因此,如果想要更好地了解孩子,创造更好地儿童教育,你必须让孩子进入艺术的世界,把握美术课这个关键。世界上许多国家都十分重视孩子的早期美术课教育,这是因为在培养孩子的观察力、记忆力、想象力、创造力和手的协调能力、审美能力、发展潜力(尤其是脑潜能)等方面具有非常重要的作用。通过美术课的'学习可以锻炼孩子们对事物构造的意识:这一课程具有不能被其他学科所取代的独特的意义。孩子们美术课程知识方面的增长,对孩子们个人能力是一个极大地提高,这有利于培养孩子的想象力和创造力,更有利于培养他们独立思考和独立工作的能力。
三、男幼师美术课在教学工作中的作用。
幼师是教育部整个教师队伍中不可缺少的力量,主要是指从事学前教育的教师,对幼儿的身心发展起着主导性作用,是在幼儿学校中从事与幼儿教育有关的教学、教研和管理工作的老师。男幼师是指在幼儿教师中的男性教师。
学前教师教育理念的重建是关系到教师的教育行为改进和反思的教育实践,也直接影响了新课程的实施、教育政策执行的质量、每个孩子的智力及其健康的全面发展。
相关人士认为,每个人都有或多或少的八种智能,是组合和水平的发挥。因此无论何时,无论多么好的老师,都不可能找到适合所有儿童的教学方法。教学方法单调,只能适用于一些孩子,而对于其他孩子来说是完全无效的,如果采用这样的教学方法,那么会妨碍学生对于知识的吸收速度。找不到适当的培养方法,就会大大弱化教学效果,这对于个人和社会来说都是一种浪费。不能够根据学生因材施教,不断变化教学方法和手段,孩子将不得不使用倾向他自己智力的学习方式。
多元智能理论的教学观,要求我们的智能结构,根据教师和学生学习兴趣和学习方式的不同特点确定教育的内容,并创建多种能使每个学生得到全面适当发展的机会,以促进教育方法和手段的革新。
在当今社会,人们不再坚决反对男性从事幼教,相反男幼师在幼儿成长过程中的作用越来越得到社会的认可和重视。笔者通过检索国内外关于男幼师生培养工作的相关文献,了解到教育学者针对有关学前教育专业男幼师的优势、幼师生美术课程设置、男幼师生课程设置和教学方法等进行总结。
朱虹认为男性在思维方式上倾向独立性,良好的动手操作能力和坚韧的性格能够在幼儿教育中发挥积极的作用。同时,男性幼儿教师的逻辑推理能力能够开拓幼儿的智力,从而保障幼儿教育工作的成效;男幼师良好的操作能力将帮助幼儿更广泛深入地探索认识世界;男幼师的临危不惧可以培养幼儿冒险精神和好奇;男幼师活动中在密度、速度、力度等方面表现出的“阳刚之气”对于幼儿的性别角色定型具有促进作用。徐志国从男幼儿教师史、地、哲知识面开阔;男幼儿教师有利于培养幼儿独立、果断、勇敢、探索精神;男幼儿教师在心理上更容易与学前儿童磨合相吸;男幼儿教师是幼儿社交技能提高的重要源泉等几方面论述了幼儿园男教师的优势。
四、男幼师生美术课程设置的意义。
(一)理论意义。
改善对男幼师生的技能教学工作,对教学质量的提高有帮助。学校教育的最终目的是为了提高教学质量,教育质量将最终落在男幼师生以后的个人发展上。对男幼师生美术课程的设置,使男幼师生有明确的学习目标,有坚强的毅力和自信心,激发他们的学习积极性,促进每个男幼师生都能得到面的发展,从而达到提高教育质量的最终目标。
(二)实践意义。
做好幼儿教师工作者的技能培养,对实现学校的培养目标有帮助。学校的培养目标是培养德、智、体全方位发展的幼儿教师工作者。因此所有工作都必须围绕身体和心灵,以培养幼儿教师工作者的全面发展,幼儿教师工作者可塑性强,他们的成长同教育以及课程设置,有直接的关系。设置得当,可以促进幼儿教师工作者走在正确的发展道路上;设置不善,则不利于幼儿教师工作者的成长。因此,配合各方对幼儿教师工作者的课程设置不断革新,正确引导幼儿教师工作者的学习和生活,在实现学校的培养目标中起着重要的作用。
男幼师生的管理教学中,现有体系未结合男性的生理和心理特征,不能突出性别的特点,在职业学校建立适合男幼儿师生的新课程体系构建势在必行。通过研究,以男幼师为背景,促进男幼师生健康发展,为男幼师生独具个性的课程体系建设开展研究,构建出男幼师生良好的管理框架,通过对男幼生优势的理性分析,逐步形成比较成熟的适应需求的男幼师生教学结构是十分有必要的。本研究以对c幼儿师范学校男幼师生管理的分析为例,为建立适用于男幼师生发展的管理体系,并有效实施,为幼儿园的教学、幼儿的人格健全发展提供帮助。
五、结语。
促进男幼师生健康发展,为男幼师生独具个性的课程体系建设开展研究,构建出男幼师生美工课程框架,通过对男幼师生优势的理性分析,逐步形成比较成熟的适应各方需求的男幼师生美工课程结构是十分有必要的。
学前教育专业中的音乐课程论文篇十四
一、音乐课程与文化的关系。
音乐属于文化教育的重要部分,对其他课程产生了一定的影响。音乐课程与各种文化的关系究竟该如何处理是改革建设过程中值得思考的一个问题,中国音乐与本土民族文化并没有很好地联结在一起,尽管人们已经意识到其潜藏的巨大意义。中华母语音乐体现的是我国音乐的独立,体现了人们对自身音乐的不懈探索。然而,人们面对西方音乐与中国音乐之间的矛盾感到束手无策,两者文化思维的冲突与隔阂始终难以消除。音乐是人类文明的重大成果,无论是东方音乐体系还是西方音乐体系都是处于平等地位的。在看待音乐与文化问题时,我们更多需要的是一种理性客观,结合当下国情,将我国音乐课程赋予时代的意义。因此改革音乐课程体系,将音乐课程的设计赋予更多时代的内涵是21世纪教育改革的重要工作。
经济全球化带动了文化的多元化发展,知识信息的爆炸让人们可以接触到各个国家的最新发展动态。文化多元化的发展也给我国的教育事业带来较大的冲击,多种文化如何和平共处,如何发挥彼此的价值成为教育人员深思的问题。就音乐文化而言,来自世界各地的音乐文化都是平等的,它代表的是一种文化,一种审美,每一种音乐都值得品味。经济迅猛发展,音乐文化的传播便捷性增加,跨文化的音乐交流变得更加频繁,音乐的教育也逐渐向国际化发展。[1]我国音乐中的民族元素在这个多元化的氛围中得到弘扬和传承。改革开放的大背景下,音乐和文化与国家教育目标息息相关,尤其在推行素质教育的今天,音乐课程对提高学生的文化素养、审美等能力具有积极意义。人们通过音乐艺术可以了解一个国家的文化,拓展文化认知领域。在音乐课中强调文化,学生会对音乐的生存环境有一定认识,同时也会在了解文化背景的过程中提高鉴赏水平。音乐的可操作空间较大,人们可以根据自己的情感倾向自由想象,增添音乐的个性因素,丰富音乐的内涵。音乐与文化的结合将会激发学生的学习兴趣,培养学生的联想力,音乐课堂教学有效性大大提高。
三、21世纪中国音乐教育课程的现状和存在的问题。
基础教育改革也推动了音乐教育的变革,音乐教学局面发生翻天覆地的变化。人们学习音乐的兴趣增加,音乐课程更加规范和体系化,在音乐设施设备方面也逐渐得到完善。然而,21世纪的音乐教学仍存在不少问题,人们对音乐的理解不够深刻,将音乐价值片面化是教育界普遍存在的问题,音乐的艺术性、文化性降低。[2]音乐教学中忽视学生的情感体验,对音乐理论知识的过度关注导致学生的音乐潜力、创造力、审美都未能得到很好锻炼。在音乐课上,教师强调技能技巧却忽视培养学生的基本音乐素养,这使得人们对音乐学习的兴趣逐渐降低。目前音乐教材的设置并不符合学生的需求,超出了学生的吸收能力,知识点的衔接缺乏灵活性,学生的创造力和活力被严重挫伤,这样的音乐教学违背音乐的本质,与我国素质教育改革目标不符。
音乐文化观念的转变是重构音乐教育课程体系的第一步。在过去,人们将科学与艺术审美割裂开来,这不利于各种文化的互补共存。我国音乐教育课程体系的重构需要学习西方音乐,从中汲取精华。在21世纪,中国音乐要发扬传承音乐母语文化,广泛吸纳多元世界文化,增强音乐的生命力,推动音乐的可持续发展。我国音乐文化离不开母语,可以说,母语是中国音乐得以前行的根本。音乐母语文化所带来的思维、感官体验能够让人领悟到不同音乐的灵魂。[3]21世纪,我国音乐课程体系需要开设乐理、方言课、创作课、中国音乐风格课程、器乐课、音乐史、艺术、哲学等。在完善的音乐课程体系下,音乐与文化互相渗透。
五、结束语。
21世纪,我国音乐课程教学面临巨大的挑战,教育工作者肩负着文化传承的伟大重任。在文化多元发展的背景下,为了进一步加快音乐课程体系的改革,音乐工作者还要不断提高自身素养,加大课程的理论研究,推动课程改革发展。
参考文献:
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[2]姜君子.新课程标准下的小学音乐教材比较研究[d].沈阳师范大学,2015.
[3]刘晓慧.从音乐课程的三维目标谈我国基础教育音乐师资的培养[d].湖南师范大学,.
学前教育专业中的音乐课程论文篇十五
必修课程和选修课程的分配以及选择必须要以国际的体育发展以及国内的体育人才需求为基准,同时在教学实际过程中还要考虑学生的学习能力和兴趣爱好作适当的调整。对于必修课程的学科选择,不仅要开设基础体育课程,还要选择提高学生体育能力和综合素质的课程。至于选修课的课程设置,尽可能多扩大选修课程的知识范围和种类,要能够满足学生的学习需求。
3.2加强与体育相关的课程研究,扩大专业发展方向。
目前我国的高校体育教育训练学专业人才培养目标主要是基础教育教学,由于就业面窄、竞争激烈导致专业学生就业率不高。而美国的体教专业课程设置在就业方面有很大的帮助,通过开发与体育专业相关的其他课程扩大学生的就业范围,提高学生的综合能力。因此,国内的体育教育训练学专业可以增加其相关的课程,比如市场营销、娱乐等方面的课程,从而培养学生的学习兴趣、扩大学生的就业范围,从而解决体育教育训练学专业学生就业存在的问题。
3.3加强适合中小学的实用课程设置,重视教材的开发。
高校目前所培养的体育人才目标主要是向中小学提供更多的基础体育教师。因此,在课程设置上,高校的课程设置上必须要与中小学的课程设置相对应,才能培养出更符合我国教学要求的教师。所以,课程必须要根据现存的教学需求来设立。比方说,日本的课程设置上有一门关于体育与卫生的基础课程,而目前国内的高校大多数并没有开设此课程,而中小学有这一门课程。通过这一点可以看出,我国高校的体育教育训练学专业与现实偏离,我们应当根据中小学的课程计划和需求来规划其课程,明确专业培养的人才目标。
4结语。
目前我国的高校体育教育训练学专业的培养目标主要是基础教育教学,由于就业面窄、竞争激烈,导致专业就业率不高。同时在其课程设置上出现了忽视人文、自然科学的学科、课程安排上理论课与实践课脱离等问题,通过与其他国家的课程设置对比,提出了优化必修课程与选修课程、加强与体育相关的课程开发、加强适合中小学实用课程的设置以及加强教育教学方法的教学等策略,从而改进体育教育训练学专业课程设置中出现的问题。
参考文献。
[1]贺.内蒙古地区体育教育专业课程设置的系统研究[d].内蒙古师范大学,2006.
[3]姚璐,李克良,夏重华,等.我国体育院校硕士研究生术科课程开设的现状调查与分析dd以体育教育训练学专业为例[j].冰雪运动,2015,37(3):35-41.
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学前教育专业中的音乐课程论文篇十六
摘要:
随着我国幼儿园的迅速普及,我国也逐渐对学前教师提出了相关专业的教学要求,在教学中教师要能培养学生德智体美全面发展,尤其是培养幼儿的审美能力,这才是最重要也是最关键的。因此,在对美术教育的改革的过程中,要能够使学前教师熟练掌握扎实的美术知识和美术技能,同时,也要对幼儿园环境创设,研究各种开发幼儿思维的玩具和教学材料,从而使有效的对学前教育的美术课程进行改革。
前言:
尽管随着新课程的改革,我国各阶段的教育教学都有了相应的变化,到在对学前美术教学的改革中,却仍然存在很大问题,美术教学缺乏师资,教师缺对美术教学的创新观念,因而,使得学前教育的美术课程的教学质量始终得不到提升,而在此过程中,也阻碍了教师教学水平的提升,教师无法合理的培养幼儿的各方面的能力,使得幼儿对美术课程也没有良好的学习兴趣,这样就会导致幼儿不会主动的参与到教学过程中,也就不会配合教师教学,因而,要加强对学前教育的美术课程的改革,使良好的改革理念深入到每个教师和学生的心中。
一、关于学前教育美术课程的现状。
在现代学前教育的美术教学过程中,许多美术教学的教师都自身专业不符,由于这些教师缺乏专业的技能,教师在教学就无法有效的培养幼儿的美术技能,教师也无法根据幼儿的身心发展特点进行教学,这样学前美术课程的教学发展始终停滞不前。美术课程是一个可以培养人审美情操的课程,如果能够能够从小培养幼儿的审美情操,就会使幼儿形成良好的美育,也会使幼儿对美术课程产生兴趣,从而在日后积极主动学习美术课程,但现在美术课程发展受到多方面因素的影响,教师就要能够积极主动提升自身的专业素养和专业知识,从而在教学过程良好的培养幼儿的美术学习能力,只有这样才能消除影响美术课程发展的因素[1]。
1、美术教学课程缺乏专业的师资队伍。
目前,我国建立的幼儿园越来越多,这也就使得幼儿园的在某些专业课上缺乏严重的师资,从而导致幼儿不能全面的发展。由于缺乏专业的师资队伍,幼儿园也没有明确的教育教学方案,在对安排课时的问题上也没有合理的解决方案。甚至某些幼儿园取消对美术课程的安排,将主科的课程代替美术课程。与此同时,在另一些幼儿园,由于缺乏专业的美术教师,经常会出现一科教师担任多科的课程中,这也使得教师的压力增加,这样教师就不能全部的身心放在培养幼儿的审美能力方面,从而导致学前教育的美术课程的教学质量始终得不到良好的改善和提升。
2、美术课程缺乏系统的评价体系。
在学前教育的美术课程中,由于缺乏明确的评价体系,教师就不能够根据幼儿在此方面存在的问题教学,这就使得教师不能因材施教,而这样也会导致美术教师无法根据教学大纲进行教学,如果美术课程美术系统的评价体系,美术教学课程也就无法根据幼儿的年龄阶段,合理的制定教学方案,从而严重影响到教师的教学效率和对美术课程的改革[2]。
3、教师缺乏明确的教学目标。
学前教育的美术教师要想能够及时的有效对美术课程改革,教师就要能够明确美术课程教学目标,理解美术教学的重要性,从而制定合理的教学方案,但多数学前教育的美术教师对此毫不重视,教师在教学过程中,只将书本的知识讲授幼儿,而没有对教学内容拓展延伸,从而使得无法培养幼儿的思维创造能力和审美能力,教师在教学过程中缺乏明确的教学目标,教师就不能有针对性的教学,使得教学秩序混乱,毫无规范性,幼儿也无法理解教师所教学的内容[3]。
4、美术教师的教学方法古板,无法激发学生的学习兴趣。
在学前美术教学的过程中,部分教师采用传统的教学方法教学,而这样就会使得原本生动形象的美术教学内容变得毫无吸引力,幼儿在学习的过程中无法发现学习美术的兴趣,既然而然就会对美术课程失去兴趣,而与此同时,教师缺乏对教学方法的创新,在教学过程中缺乏调动幼儿学习美术的积极性,从而导致美术课堂氛围死气沉沉,压制了幼儿各方面能力的发展,也使得教师无法培养幼儿的美术素养。
1、建立完整的美术教学大纲。
在对学前教育的美术课程改革前,要能建立完整的美术教学大纲,这样才能使教师能够明确教学内容和教学目标,从而结合教学内容制定合理的教学方案,并教学过程中采用新颖独特的教学方法,吸引幼儿的注意力,这样就会激发幼儿的学习兴趣,只有幼儿对美术课程产生兴趣,幼儿才会积极主动的`参与到美术教学过程中,与此同时,教师也要能够根据教学大纲,在教学过程中,适当对幼儿进行指导和引领,而教师既要能够及时的改变教学观念,对教学方法进行创新,也要能培养幼儿的美术素养。只有这样,才能美术课程的改革起到真正的教学作用。例如:美食教师可以教学内容分为三部分教学,《美术基础》为一部分;《儿童画》为一部分;《手工与应用》为一部分;将这三大板块合理的划分,可以有效的培养幼儿的美术技能,也可以让幼儿参与实践活动中,从而使幼儿能够发展学习美术的兴趣[3]。
2、适当的调整课程。
在对学前教育的美术课程课时安排时,要能够科学合理的安排,只有这样才能使幼儿能够介绍美术课程,如果没有合理的安排课时,就会使得幼儿的学习压力增加,因而,要能对美术课程适当的删减,如不是非常重要的教学课程,可在教学过程中,简单的教授,而将时间放在主要内容上,这样就好促进幼儿的美术学习效率。如每周两节或三节美术课程,但不要连续安排美术课时,在激发起幼儿的学习兴趣后,这样就可以激发幼儿的学习欲望,从而使幼儿也能够在课后主动对对教学内容进行复习和预习。
3、改善幼儿园的教学环境。
在对美术课程改革的过程中,教师可以带领幼儿一同布置学习的环境,使幼儿主动参与到活动中,这样就可以培养幼儿的实践动手能力,而布置的良好学习环境,也可以使幼儿在学习受到良好的潜移默化的影响,这样就可以激发幼儿对美术课程的情感,从而能够融入到教学过程中,这样就可以加深自身对美术教学的理解和含义,从而能够更好的学习美术知识,而良好的教学环境也可以活跃课堂氛围,带动每一个幼儿学习的积极性。因此,学前教育的美术教师要能够为幼儿创建一个良好的学习氛围,这样也就可以做好美术课程的改革工作。例如:在教学过程中,教师可以创设情景教学,利用先进的多媒体播相关教学的视频和图片,吸引学生的注意力,然后教师在采用生动的语言对其进行讲解,使幼儿能够感受到真实的教学内容,这样幼儿就会对教学内容产生情感并融入到教学过程中。
四、结束语。
总而言之,要想做好学前教育美术课程改革,就要对其加大力度宣传,使教师能够改变传统教学观,将新课程改革的要求深入人心,只有这样,才能教师能够行动中落实美术课程改革,从而培养幼儿的综合能力和审美能力,与此同时,对美术课程的改革也可以提高教师的专业素养和教学水平,使教师能够全心全意的教育每个幼儿,美术教师也要适当对美术教学方法进行创新,这样才能在教学过程中,激发起幼儿对美术教学的兴趣,从而使幼儿能够积极主动对美术教学内容探索研究,这样就可以使教师在减轻教学压力的同时,也能够提升美术课程的效率,也只有这样才能顺利的完成学前教育的美术改革。
参考文献。
学前教育专业中的音乐课程论文篇十七
学前教育中的声乐课最终的教学目的是为了培养学生正确的唱歌方法。也就是运用正确的呼吸方式和发声方法来演唱歌曲。不需要太专业的声音,但却要求音高准确,理解音乐作品。下面我就来说一下我对学前教育专业声乐课的几点看法。
一、现今学前教育专业声乐课存在的问题。
(一)训练过于专业化。
学前教育中的声乐课面对的是学前教育专业的生源,这些生源的普遍声乐素质不是很高,这与招收声乐表演专业的学生不同。对学前专业的学生,不能要求他们达到声乐专业表演的水平,只需要他们掌握正确的唱歌方法。当然,对于嗓音条件好的学生也可以重点对待和培养,充分发挥他们在生意上的特长。所以对于学前教育专业的学生来说,声乐的教学要因材施教。
(二)选择歌曲过于专业化。
在现今的学前教育声乐课堂中,教师往往会根据歌曲完成的程度加大歌曲的难度。学生在还未掌握正确的科学方法的时候就开始演唱教高难度的歌曲,这对于学生嗓子的保护不利。会让学生误以为只要声音大,能够唱到那个高度就等于完成了这首歌曲。所以对于学前专业的学生来说,所教的声乐歌曲的选择要在以正确的科学方法为基础的程度上以中低难度的歌曲作为首选。
(三)缺乏对儿歌的学习。
这对于学前教育的声乐课堂中教师更重视美声与民族唱法的学习。缺乏对儿歌演唱的练习。而能够很好的演唱儿歌才是学前教育专业学生学习声乐的最终教学目的。学前教育的学生所展现的综合音乐素养是儿歌弹唱。这就需要对儿歌的演唱进行训练。
二、声乐课堂中的改革。
(一)培养学生良好的音乐素养,提高学生对歌曲的理解能力。
对于幼儿音乐教育不在于音乐能力有多高,而是要培养幼儿对音乐的兴趣。对于幼儿来说唱准每个音把握好每一个节奏是不可能的。也不需要要求他们做好这些,只要他们在歌唱的时候开心快乐,感受音乐的时候觉得是一件幸福的事就达到了音乐教育的目的。当然,能够提升幼儿对音乐的初步理解能力就更好了。幼儿教师在带领幼儿歌唱的同时要学会引导,要以快乐开心的心态去享受音乐而不是一味的学习音乐的理论知识。
(二)降低歌曲的难度,合理控制发声音域,多做气息练习。
大多数学生在学习歌唱的过程中都不会用气息。对于歌唱气息的学习是重中之重。在科学运用气息的同时学会放松喉咙。正确掌握这两项技能对于初学者来说是很重要的。除对先天条件非常好的学生以外大多数的学生在发声练习过程中不易把音域扩展得太宽。根据学生的嗓音情况来挑选歌曲。学习唱他们能完成很好的歌曲。在学习过程当中,注重歌唱的科学方法和培养对歌曲的理解能力。
(三)把课堂的一部分时间作为儿歌演唱的学习。
很多学生认为儿歌很好唱,不需要学习就可以。但是事实上并不是这样。有些学生反映他们在演唱儿歌的时候遇到音域稍微高一些的地方就发不出声音。虽然儿歌的演唱相对于美声唱法或者民族唱法简单得多,但也有其技巧和需要训练的地方。学生所反应的高音域唱不出声音的问题就在于没有很好地掌握气息的运用,气息和嗓音没有充分结合到一起就会出现这种现象。教师需要针对这个问题做一些气息流动的练习和气息和嗓音相结合的练习。这种方法很容易被学生掌握,但不经常练习又容易遗忘。所以多练习多感受是很重要的。
(四)把儿歌弹唱作为综合素质的考虑。
在学习一首儿歌之后要对学生进行综合素质的考虑。学生经常反应他们在儿歌弹唱的同时歌唱的.声音很小。尤其是对音域高的地方更难应付。出现这种情况不外乎有两点。一是对儿歌的钢琴伴奏没有熟练的掌握。二是在演唱技巧上有问题,不能合理的运用气息。在钢琴弹不熟练的情况下无暇顾及对儿歌的演唱。弹琴和演唱二者是平等的,就像天秤一样,两边都要一边高。哪一方面薄弱都会显出整体的薄弱。在练习儿歌弹唱的初期这两方面要分别练习。一方面把钢琴伴奏练熟;另一方面要运用正确的演唱方法把歌曲演唱熟练。二者都掌握之后再进行合并。这样练习之后才会有最好的效果。学前专业的声乐课堂很多年都是一成不变。但面对现在日新月异的学前教育发展我们不能再止步不前。教育也要跟上时代,顺应时代的要求去进行改革。改革是创新,会给学前专业教育的声乐课堂带来一股新的力量。使教学更有针对性,目的性。对于教育对象更有指向性,教给学生真正所需要的技能。歌唱的学习对于学前儿童来说是对音乐的最初步理解和感受。音乐是可以陶冶一个人的情操的,她在学前教育中具有不可或缺的地位。学前教育对一个人的成长来说是至关重要的阶段,而从事学前教育的教师就更是肩负着重大的责任。培养一名具有优秀综合素质的学前教育教师也是我们的教育的目标。以上是我对学前教育声乐课堂的一点拙见。最终目的都是为了使学前教育的声乐教学更具有实践性和实用性。还有很多不足的地方需要研究和考量。对于学前教育声乐课堂的改革还会在实践中进行,时代在进步,我们的声乐课堂也会与时俱进。
学前教育专业中的音乐课程论文篇十八
20世纪80年代以来,中职学校一直是培养幼教师资的“主力军”,随着90年代“三级变二级”教师教育体制改革的推行,教师教育层次结构上移,高师本科院校成为发展重点,大专和本科层次的毕业生走上幼儿园一线岗位将是大趋势,中专层次将逐渐被取消。然而,当前幼儿师资大缺口导致大中专科模式、本科模式在一定时期内将呈并存与互补的状态。再则,我国已有大量的中职中专学校开设学前教育专业,且就读人数越来越多。据统计,至,全国中职类学前教育毕业生数(全日制)由335371人增长到415086人,增长率近24%。因此,中职学校的学前教育专业还可继续充当幼教人才的输送渠道,尤其可继续为欠发达地区输送各类幼教人才。在学前教育发展的新形势下,其迫切任务是如何在发展机遇与挑战并存的新形势下谋发展。
自20世纪90年代以来,高校扩招增加了孩子入读普通高中的机会,极大削弱了中职学校的生源数量和质量。从学前教师岗位供求形势的数据来看:学前教师岗位的文化程度准入“门槛”从新世纪的高中及以上文化程度转变为大专及以上文化程度,中职学前教育专业毕业生已出现就业困难的局面。中专学前教育专业对应的职业工种是幼儿园教师和保育员。自,我国幼儿教师资格政策发生了战略性转变,“学历”与“幼儿园教师资格证”分离制度逐渐推广,取消以往幼师资格证随毕业证书一起发放的做法,考试形式上逐渐转变为全国统考,中专学历不能参考。在此形势下,国家对幼儿教师资格认证、准入要求和专业素质要求均有提高并日趋规范,中职学校已很难胜任培养新型幼儿教师的工作,急需调整专业培养目标。中专学前教育传统的专业课程一贯沿袭幼儿师范“艺体型”“技能型”的培养模式,以传统“三学六法”和“几能几会”课程为主,技能技巧训练占绝大部分比重,这样的课程设置已不符合当代幼儿师资的专业要求。
中职学前教育专业发展面临的问题不容回避,国家和社会对学前教育人才的高数量和高质量的现实需求直接倒逼着专业改革。如何在新形势下寻求新的发展定位,解决当前发展面临的.困境以实现发展转型迫在眉睫。本文拟从政府和学校两方面提出以下几点思路。
(一)国家和政府:综合考察学前教育发展现状,评估中职学校办学质量。
在学前教育师资紧缺的关键时期,国家应扶持一批合格的中职学校继续培养和培训合格的幼教人才。针对区域发展不平衡的现状,各地区要综合考虑当地各层次学前教育专业学校的办学条件,恰当规划中职学校的发展。在师资充足、结构良好、整体学历层次高的地区,如北上广各大城市,可逐渐减少招生数;在现有幼儿教师队伍数量不足且整体学历不高的中西部地区,可实行“当地培养,就近就业”,依据国家政策文件进行改革,如建立当地定向教师培养机制、培养保育员、升级院校等,争取和地方高校建立联系,为欠发达地区培育幼教人才。同时,为保证发展质量,政府应对现有的办学条件和发展现状进行综合评估,对认定合格学校进行整改和扶持。
(二)国家和政府:继续为中专生提供学历提升的政策保障。
在为中专生提升学历方面,政府有3个举措可供实践:第一,推行“技能高考”。技能高考由湖北省于在全国首创,即高校面向中职学校统一招收应、往届毕业生,形式以技能操作考试为主、文化考试为辅,实现中职学校毕业生的对口升学,让中职生与普通高中生形成错峰竞争。将职业教育和普通教育衔接起来,实现“技能+学历”双重结合,为中职在校学生提供升学路径和深造的机会。第二,继续推行“3+2”的大专套读模式,提升学校办学层次。政府联合当地高校,考察中职学校学前教育专业建设,对符合条件、发展势头好的学校,或可升格为师专学校或挂靠专门的师范学院。如第一期三年学前教育行动计划中就有9所中专院校升级。第三,加大财政投入和职业培训力度。一方面继续推行中等职业教育学费减免和资助政策。为学前教育专业所需的人力资源和各种设施加大投入,如专业教师的聘任、各种实践操作室的投资。另一方面对在校生加大职前培训,鼓励他们自主学习以提升专业知识和技能,如函授、脱产学习,国家予以有效考核并予以承认。
(三)学校:深入领会国家相关政策,积极应对机遇与挑战。
中职学校要深入贯彻国家相关文件指示,针对问题有的放矢,有效进行专业改革,促进专业发展。提高招生门槛,吸引优质生源。一是要严把招生关,不能“来者不拒”,入学前设置分数基准并进行面试,考查品行、心理素质和专业兴趣,对不愿或不适合从事幼教事业的学生予以劝离。同时,想办法吸引优质生源,如打造专业特色品牌、提高办学优势、广泛宣传。在招生异常激烈的生源市场上,品牌决定着生源流向。二是争取政策,充分利用职业教育免学费和学费补助等国家政策吸引生源,同时在办学条件、教师队伍、课程设置、实践培训、就业保障等方面加强建设,增强综合办学能力。调整专业培养目标,提高就业率。学校要善于利用幼师升级与中低端师资紧缺之间的人才培养空间,将目标做专。当前学前教育中低端师资紧缺,保育员、助教、家庭养护指导需求量大。培养目标可定位于助教、保育员和育婴师等,以就业为导向、能力为本位、岗位需求和职业标准为依据,以培养实践能力为重点,使学生真正成为有职业情感、有爱心、有扎实的幼儿培养及护理技术,并能适应我国早教事业发展的技术技能型人才。合理设置课程,凸显专业特色。不少研究者正尝试重构三年制或五年制中专学前教育培养方案,主要从以下两方面入手:一是根据幼教政策文件的要求,实行“学科课程专业化,专业课程实践化”课程改革。在全国教师资格国标省考形势下,在课程设置上加强专业理论课的比重,改变原先“几能几会”“轻文化轻实践”的课程模式;根据教师资格准入标准,采用“3+2”大专模式,在校学习与自学函授相结合,学历提升与进修并举;课程设置要以相关专业标准和专业证书的要求为依据,如针对普通话证书,设置普通话训练课程,手工课程改为幼儿园环境布置等。二是凸显专业能力课程,以《幼儿教师专业标准》为参照,以职业岗位需求为起点,强化教师教育和保育能力,注重全面素养的培养。如幼儿教师的环创能力和组织保教活动的能力,保育员、育婴师的操作技能要求训练,发挥专业特色,拓宽就业渠道。课程的改革和调整应在充分发挥原有课程的优势下进行,注重培养一专多能的专科型教师,同时通过增设理论课程或学历提升来加强理论素养。在当前国家、社会和市场对学前教育教师都提出高要求的形势下,中职学前教育专业的发展机遇与挑战并存。除上述问题之外,还应考虑存在的其他问题,如针对师资队伍和专业实践模式等,可通过着力构建“双师型”教师队伍、提高教师质量、改革实践模式、提高专业水平等措施进行专业改革。总之,中职学前教育专业发展转型离不开国家的政策支持、学校的专业改革和学生的勤学奋进。
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