美术提升心得体会初中（优秀16篇）

心得体会是我们在学习和工作中积累的宝贵财富，值得我们珍惜和总结。写心得体会可以加入个人的情感和感受，更加贴近读者的心理。这些心得体会范文或许不能完全适用于每个人，但它们可以给我们提供不同的视角和思路。

美术提升心得体会初中篇一

本学期由于学校实际工作需要，我承当了一年级到四年级四个班的美术教学工作。现对一学期的教学工作总结如下：

（一）重点在于激发学生学习美术的兴趣。

兴趣是学生学习美术的基本动力。一年级孩子由于才从幼儿园转入小学，习惯比较差，易失去注意力，所以激发他们对美术的学习兴趣就非常的重要。比如我在对待学生学习情况进行评价时我从不简单地否定或无原则地表扬，使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，使学生在实际生活中领悟美术的.独特价值。如：充分利用多媒体资源让学生的学习更加轻松愉快。

（二）使学生形成基本的美术素养。

构图、造型、色彩对比在我的美术教学中，经常面向全体学生进行探讨和分析，同时还以学生发展为本，培养他们的审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，我选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容，如；结合儿童漫画的教学内容先让学生在开始画漫画的时侯先确定构图的大小、主体形象的大小和位置、色彩强烈对比的运用等。长期如此，使他们在美术学习过程中，逐步体会美术学习的特征，形成了基本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定基础。

美术提升心得体会初中篇二

经常有不同学科的教师羡慕地跟我说，“你们的美术课最好上啦，学生上课积极性很高，上课轻松。”哎！我想想，如果真如他们所说的那样就好了。那真可以说明这位美术教师的教学能力很强。

上好美术课，是每个美术教师的追求，也是每个学生的期望。我一直在思考，如何来调动他们的积极性，让课堂既活泼又生动呢？在思考的同时，我在一次次实践的检验中寻找答案。一节课要充分利用好，又要学生兴趣能提高，就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学互相利用，使各类艺术互相渗化，保持课堂内容的新鲜感例如我在上《校园的春天》一课的时候，我让学生找有关标志设计的资料，让他们做课堂的主人，并结合20xx年中国奥运会，展开学生们的兴趣被大大激发。

课改后，初中美术课更重视的是激发学生的创造精神和培养学生的实践能力，教师要积极为学生创造好的学习环境，增加文化内涵，传统美术教学只重视专业知识与技能的传授，脱离学生日常生活，这种学习观念不仅很难培养学生的创造精神在新课改下教师应鼓励学生在欣赏活动中开展探究性的，我总结了自己在上课时的一些优缺点。

3、我在上课的时候比较重视教学手段，如电影，录像范画，甚至故事，游戏或音乐等方式引导学生增强对形象的感受。

4、在课堂上我注重角色互换，拉近师生距离，不要让学生产生上美术课是一种负担，欣赏理解作品是一项任务，这样的错觉。

5、做合理的评价，获得学生的信赖。学生总是希望得到肯定作为教师首先要对学生积极参与的态度表示赞赏并做出合理的评价。

最后作为一名美术教师，以上都是我要努力去做。为我成为一名出色的教师打基础！新课改倡导的美术教学，即要重视学生对艺术的感受，表现和创造力培养还要注重美术更多地与文化历史，相联系，创造有利于学生自主学习的教学组织形式，让学生在自主学习的教学组织形式，让学生在宽松的氛围中感受美，我在教学中努力用新的理念来组织教学，受到较好的效果！

美术提升心得体会初中篇三

上周我有幸参加了教师进修学校组织的音乐美术教师培训，培训时间是4月23、24两天，培训地点在合肥师范学院。上午八点二十举行了开班仪式，相关领导发表了讲话并合影留念。下面我就此次培训的具体情况谈谈我的心得体会：

第一节课是教院的卫萍老师为我们做了一个关于教师心理健康调适的辅导，主题是做一名健康快乐的教师！告诉我们如何进行心理健康调适的策略。卫老师首先公布了目前教师的心理健康现状，接着通过很多具体方面，比如合理饮食、调节认知和情绪、如何合理的宣泄情绪、个人修养的提高以及学会宽容与合作，告诉我们如何成为一名心理健康的教师。这样的心理辅导讲座紧密联系教师群体的普遍职业特点，对我们一线教师帮助很大，我也深深感受到，一个人的心理健康非常重要，尤其是教师这个群体，平时教学任务繁重，面对越来越复杂的教育现象，内心时常感到压力较大，时间久了，心理健康也会受到影响。而教师又是个育人的主体，如果教师自身心理存在问题，那么将直接对他的教育对象（学生）产生不良影响，这一点必须引起我们每个人重视。有句话说得很好，学高为师，身正为范！教师承载着教书育人的责任，既要有扎实渊博的学识，还要有能够感染学生心灵的人格魅力，这就需要教师塑造自己健康乐观积极的人生态度，这样才可以更好的促进学生健康、长远的发展。我的个人感受是，教师的心理健康不仅有利于教师自身的发展、个人生活质量的提升以及职业幸福感的获取，而且是一个高素质教师的必备素质，它关系到学生健康、长远的发展。

第二个讲座是关于中小学美术教学的研究，说的都是美术理论，说实话我感觉内容平淡而陈旧，与我们一线美术教师的教学相距甚远。其实当我临时接到要占用周末两天休息时间来培训的通知的时候，我的第一反应是，好不容易期盼来的周末又不能休息了，但转念一想，既然是培训，对我们应该也会有帮助的，所以又欣然接受了这样的事实，我期望着能有所收获，但下午这个课程显然让我很失望，所以就不多说了。

第三场讲座是安徽省教育科学研究院的郝蔚舒老师给我们讲解新课程背景下的中小学美术课堂教学，内容针对性强，她强调了美术教学的.三大课前准备工作：

1、钻研全部教材；

2、了解学生、分析教学对象；

3、物质准备。

她还指导我们如何制定教学方案，并且指出很多美术教师在制定教学目标的时候出现的三大问题，比如：教学目标分类混乱、课题教学目标与学科课程标准混淆、表述存在错误等，这些问题的指出很到位，让我受益匪浅。

第四场是合肥师范学院教育系的李继秀教授带给我们的精彩讲座，她主要谈听课与评课的有效操作。这个主题具有很强的实践性，为了促进教师的专业成长，为了提高课堂的教学效果，每学期各个学校都大力推行各类教研活动，教研氛围愈来愈浓，活动开展的如火如荼，但听课评课这块的教学研究却有些盲目，很多教师听课的时候抓不住要领，缺乏对课堂的深刻思考；而评课大部分时候也显得过于潦草，要么尽说好听的，要么说一些笼统模糊的套话。上课的老师压力很大精神紧张，课堂变成教师表演的舞台，追求华丽、个性，而疏忽了课堂教学艺术的真正归宿应该是学生，没有真正贯彻听课研讨的实质精神。李老师生动而到位的讲解让我知道了听课评课的准备，理解了现代教学观、现代师生观、学生观、学习观以及教学观，这些都是评价一节好课的标尺。另外，听课之前还要熟悉所听课程，把握教材，了解有关教改的信息，做好听课的心理准备，客观公正的给予评价，因为，评价不是为了甄别优劣，而是为了促进教师的发展，促进教研的发展。

美术提升心得体会初中篇四

作为初中生，学好语文是很重要的。语文是我们进行交流的基础，也是我们思考的工具。如何提高自己的语文能力呢？在我学习语文的过程中，有一些心得与体会，我想和大家分享。

一、多读书多写作。

提高语文能力最基本的途径就是多读书多写作。读书可以扩展词汇，丰富语言表达能力，开阔视野，增强思维能力。读好书有益于人的成长。写作则可以训练自己的语言表达能力，丰富写作技巧，提高语言书写质量。对于我们初中生来说，抓住这段时间，多读一些经典名著，多写一些文章，不仅能提高语文能力，也会有利于我们的人生发展。

二、注意语法知识，避免拼写错误。

学习语文首先要注意语法知识。语法是语言表达的规则，了解了规则，才能熟练地运用语言。而且语法正确的文章，读起来也更加流畅自然。另外，拼写错误也是要避免的。错别字不仅会破坏整篇文章的气氛，更会影响读者对你的评价。所以我们需要在写作的过程中多留意语法用词，避免拼写错误，提升文章质量。

三、培养阅读习惯。

在平时的生活中，我们应该培养好阅读习惯。即使没有老师布置，我们也应该有主动阅读书籍的意识。阅读的好处之一是扩大词汇量，有些我们不经意间见到的新词汇，通过阅读一个个的独立句子，我们在很短的时间可以接触到很多的新事物，并掌握它们的用法。此外，有些名著里的句子对于初中生来讲可能难以理解其含义，但是通过慢慢读，我们可以理解作者的用意，加深对文化艺术的理解。

四、学会归纳总结。

在学习语文期间，归纳总结不可或缺。我们可以在需要学习的知识点和笔记本上做一些总结，这不仅可以使我们更好的学习掌握，也可以提高我们的记忆力和思维认知能力。我们可以把语文知识点分门别类，归纳总结起来，方便日后查阅。

五、多与老师交流学习。

最后，与老师多交流学习也是很必要的。与老师交流学习不仅可以让我们掌握语文知识更加深入，还可以学到更多的写作技巧及创作思路。在同学集体讨论或者赛事活动中，也可以向老师请教学习，利用这些的机会，我们可以更好的学习提高。

总之，提高语文能力是一个需要不断努力的过程。以上五点是我在学习语文的过程中领悟到的一些学习方法和体会，其中都离不开我们自己的认真学习和努力探索。希望我所分享的这些能够帮助到初中生们提升自己的语文能力，让我们一起朝着更好的方向前进！

美术提升心得体会初中篇五

作为初中美术老师，教师在具体的教学过程中，应尊重学生的个性差异，尊重他们自己的选择，允许他们发展自己的兴趣，广泛地涉猎各美术领域，在此分享。

岁月如梭，转眼一个学期过去了。回顾这学期所从事的初一初二美术教学工作，基本上是比较顺利地完成任务。当然在工作中我享受到收获喜悦，也在工作中发现一些存在的问题。我所享有的收获我会用于下个学期的工作中，我所碰到的问题我要认真反思改进。现作一番总结，以便择优汰劣，取长补短以待以后的教学水平更上层楼。

一、教学计划贯彻情况。

学期初，和教研组的老师一起，认真学习学校。

工作计划。

和教务处工作计划，明确了学期工作的目标和任务，结合本美术组工作的现状和特点，按照《初中美术教学大纲》的要求，本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育，按时按质地完成了本期的教育教学工作。

二、教学情况：

1、按照学校工作管理规定，认真备好课，写好。

教案。

努力上好每一节课。美术科学校安排的课时比较少(一周每班一节)这对于学生来讲的很重要的一节课;对老师来讲是比较难上的一节课。所以怎么上好每节课对老师对学生都是很关键的。除了备好课、写好教案外还通过上网以及制定一些美术书刊查找相关材料。

2、利用学科特点，和自身条件，组织部分学生参加学校书画协会,利用星期六下午的时间给他们上课,在安全方面上与家长作好联系,学期末在校科技文化节术节举办了作品展览,取得了较好的影响。参加的还是以初一的学生为主,在这个过程中他们的水平进步的很大.

3、在美术课教学中有的放矢，有重点有难点，注意美术课内容的调整，教学中注意体现民族特点，充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统，增强学生的民族自豪感。美术教学中体现时代精神，适应社会发展的趋势。充分利用本地区的美术资源，查找课外的内容,丰富美术教学的内容。美术教学中注意适合学生的心理和生理特点，注意循序渐进和趣昧性。贯彻理论联系实际的原则，教学内容的选择注意到联系学生生活的实际，按10--20%的课时比例补充乡土内容，以反映当地社会与经济发展的实际。通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能，培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操;提高学生的观察能力，想像能力、形象思维能力和创造能力。

4、在教学之余，我也注重自身发展进步。除了听课，评课，参加教研组教研活动外，还积极到兄弟学校参加开展的一些公开课的听课,评课,我还注意到要自学,提高自身的专业素质。在生活上注意形象，为人师表。作为教师教学工作是主要的，但除了教学工作外，我也积极参加学校组织其它活动。

三、经验和教训。

1.要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高中生的审美能力。

2.要贯彻启发式原则，采取多种教学形式，充分调动学生的学习积极性，使他们生动活泼地学习，大胆地进行艺术表现和创造。

3.教师应加强示范，并充分利用展示图片、美术作品、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。

4.要关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。

5、美术教学要尽量注意学科间的联系。如在讲到点、线、面等概念时，可联系数学中的相关概念来解释。

总之，本学期工作顺利圆满完成，不足之处也是在所难免的，通过总结反思，我将在下一学期的工作中，戒骄戒躁，以饱满的热情，取长补短，以待来年教学水平更上一层楼.

我任初一、初二个年级的美术教学。学生状况参差不齐。主要存在如下问题：

1.对学生思维的激发，问题探讨重视不够。

2.有囫囵吞枣现象。以本文为载体提高学生的阅读、理解，多角度分析总结概括上欠缺较多。

3.部分学生学习美术的兴趣不浓，主动性不强，俗语说，兴趣是最好的老师。调动其主动性、积极性是关键。

通过学习掌握一定的学习方法，能把内心的情感、思想，通过语言文字表达出来，学会对生活的观察和分析、表达教学的重点和难点:联系生活培养学生良好的美术学习习惯，并积累一定的绘画能力和创作能力认识美术与生活的联系，良好的学习和创作习惯提高质量的措施:。

2.挖掘丰富的课程资源，利用多媒体教学，将美术学习与学生经验，生活世界和社会、科学世界紧密联系。将学习美术富有时代生活气息，提高学生学习的积极性和学习效果。

3.不断吸纳先进的美术教学理论和方法，深入挖掘文本，借助资料分析教材，驾驭教材，对文章把握有自己独到见解，给学生理智的挑战，认知上的冲实，内心的震撼和无言的感动，带给学生充实的精神生活。

4.欣赏课部分，主要采用讲授的方式进行教学，注重帮助学生掌握一定的欣赏方法，引导学生自觉的去感知美术作品的艺术风格和体味作者的思想感情。

5.技能技法课部分，本学期将着重培养学生的动手能力和创新能力。为了达到这一目地，将采用启发式教学，让学生在实践中学会观察，学会制作，充分发挥学生的自主性。

初中美术教学对于陶冶情操，启迪智慧，促进学生全面发展具有重要作用。多年的教学实践，让我感到中学美术教学应从兴趣的培养、创新能力的培养等方面入手。以下是我在教学中的心得体会。

一、兴趣的培养。

1、课时安排、老师配备。

美术课程在初中教学中，一般是一周一节，这就需要保证授课时数，让学生有充足的时间学习美术。同时安排足够的美术老师上课，让老师有充沛的时间和精力备课、上课、辅导学生，有足够的时间对学生进行美术兴趣的培养。

2、室外美术课。

美术课上，可以让学生走出教室，到大自然中进行户外写生或了解并学习民间艺术，如：藤条绳编类、女红针织类、泥塑类、石刻类、根雕类、摄影类等。如果有条件也可以带学生参观展览或博物馆，引导学生走进我们伟大的民族文化遗产中去，让学生去感受、领悟美术的魅力，鼓励学生在尊重历史文化的同时，形成自己的思想和见解。

3、教师的作用。

美术教师在培养学生兴趣方面起着不容忽视的重要作用。

首先，美术教师要有着良好的素质。教学要深挖教材，认真钻研，锐意改革教学模式，多准备与教学相关的教具及资料;并要具有较高的动手示范能力，善于刺激学生的感官，激发学生学习兴趣，让学生在实际操作中有章可循，有法可依。同时，教师还应有自己的创作，增加实践的经验，不断充实、完善自我。此外，教师应具备高尚的职业道德，热爱、关心学生，保持活跃的课堂气氛，充分体现以学生为主体的民主作风，从各个方面发现学生的优点，及时给予学生肯定和鼓励。

其次，教师在具体的教学过程中，应尊重学生的个性差异，尊重他们自己的选择，允许他们发展自己的兴趣，广泛地涉猎各美术领域。如教师在黑板上用清水演示梅、兰、竹、菊及山石画法，先让学生看，待激起学生的兴趣后，再让他们在水泥地面上用淸水画，并适时点拨，这样不仅节约了纸墨，使学生兴趣盎然，还培养了学生放开胆量绘画的能力。

再次，生活中处处存在着美，美的东西都是人们乐于欣赏，乐于收藏、拥有的，因此在教学中，可以引导学生养成收藏的习惯，这也是培养兴趣的途径之一。如邮票、火柴盒、糖纸、小插图、精美的石头、根雕等都可收藏，把这些东西收集归类，就能成为一种资料、一种爱好。学生在这样的收藏过程中，锻炼了审美能力和兴趣发展的方向。如有恰当的时机，教师可再举办小型的收藏展览，进一步激励学生将这种兴趣爱好坚持下去。

美术提升心得体会初中篇六

古语说：“水至清则无鱼，文至直则无味”。我认为课至平则无趣。那么，

什么

(一)、图片欣赏法

“百闻不如一见”。运用直观形象的插图、挂图、画像、范画等图片材料导入新课，可激发学生浓厚的

学习

(二)、兴趣激发法

心理学研究证明：“最大最持久的学习动机，是学生对学科内容的内在兴趣”，只有这种“内在兴趣”才能激发学生的求知欲。激发学生兴趣的方法很多，从以下几个方面可以调动学生的积极性：

1、运用实物导入

实物是最直观的'，也是最有效的教学工具之一。有时，千言万语的，不如一览实物，它可以使任何繁琐复杂的事物变得简单明了，把实物运用到课堂上，不仅可以使内容变得通俗易懂，也可以激发学生的兴趣，加深他们的印象。我在上《标志设计》这一课时，我取出学生常见的标志给学生看，发现他们的注意力一下子集中起来，变得非常兴，课堂气氛立即活跃起来。

2、运用谜语导入

生活

3、运用故事导入

儿童喜欢听故事，他们一听故事，会兴致勃勃，注意力高度集中，引述与上课内容有关的故事导入新课，将会激发学生学习的兴趣。

(三)、

想象

黑格尔曾说过：“真正的创造就是艺术想象的活动”，但真正的想象是需要有情感体验的，没有情感的作用，想象就成了无源之水，无本之木了，想象的内容是自由的、宽广的，所以，我们在美术教学中，可通过各种方法，如生动的语法描述，音乐的欣赏，画面的展示，学生的表演等作为导入，为学生创设情境，从而提高的想象力。另外，一节好的美术课除了要有好的导入，教师在开展美术活动过程还需充分调动学生的创造热情，让学生了解美，学会创造美的能力。

一、让学生想画，激发创造欲望。

要想让美术活动开展得生动、活泼而有效，首先要让学生从内心深处有一种渴望去表现的情感，有一种想画的冲动。

展示优秀的同龄学生美术作品，激发创造意识。

美术提升心得体会初中篇七

美术是一门充满艺术感和创造力的学科，初中美术课程更是给我们提供了一个展示自己才华的平台。通过对美术的学习，我深刻体会到了美术不仅仅是一项技巧，更是一种灵魂的体现。在初中的美术课上，对我产生了许多的启示和感悟，下面就来分享一下我的美术心得体会。

一、细节之美。在学习画画时，我慢慢发现每个细节对一幅作品的重要性。一根线条的不精确、一道色彩的不协调，都会影响到整幅画的形象。因为在美术领域中，每个细节都会产生影响，每一点都能影响到作品的完整性。因此，我在以后的绘画过程中，更注重细节的处理，并且学会从细节中体现自己的艺术风格。

二、创意之美。美术不仅有技巧，更重要的是创意。在我们的生活中，有许多艺术家通过将自己的生活经历、想法和感受融入到艺术中，创造出了许多富有生命力的作品。因此，我意识到艺术家并不是简单地模仿或复制现实，而是通过自己的视角，创造出了独特的、充满创造力的作品。这种创意之美可以激励我在日常生活中不断探索和寻找自己独特的艺术风格。

三、想象之美。在美术课程中，老师常常要求我们画一些壮丽的山河和神奇的生物，这些作品都需要依靠我们的想象力和创造力。在这个过程中，我意识到艺术真正的魅力在于可以让我们在想象的世界中自由创造，可以大胆地展示自己的创造力和想象力。艺术不仅可以表达出我们现实中的感受与情思，同时它也可以是我们心灵世界的表达。

四、努力之美。学习美术需要在每一次画画时都付出巨大的努力。每一个作品的完成都需要某种程度的毅力和专注力。我开始理解到，只有不断地努力和锻炼，才能够不断提高自己的兴趣和技能，并最终成为一个更好的艺术家。在这一点上，美术教育不仅是一个独立的学科，同时也是激励我们重新培养努力的习惯和自律的一个途径。

五、感受之美。艺术最终的目的是营造情感和情感的交流。在课堂上，不仅要注意作品的某些细节，同时也需要关注作品所表达出的情感和意义。我开始认识到美术不是单纯的表达技巧，更重要的是通过艺术作品传递情感。在这个过程中，我开始感受到美术的魅力，开始能以更敏感细腻的方式感受周围的事物。

总之，初中美术教育让我开始关注自己的情感和心灵世界，并在努力寻找自己的艺术风格中不断提高自己的艺术实践。通过美术之美，我学习到每一个小的细节都可以成为一篇完整的画作；通过创意之美和想象之美，我学会在创作过程中大胆表现自己的独特想法和视角；而通过努力之美和感受之美，我不断发现自己的热爱与激情的同时，也感受到了美术的力量和魅力。

美术提升心得体会初中篇八

近几年,我通览了美术知识，踏足美术殿堂，对美术爱好有了更深的认识。自己当初无法摆脱对美术“无趣”的看法，现如今却为之钟情。初中美术学习的过程中，给了我很多启发，下面我就从学习方法、审美观念、艺术创作与生活等四个方面谈谈我的一些心得体会。

首先，学习方法是学好美术的关键。初中美术虽然作为一门选修课，但学好与否直接关系到整个学科的学习成绩。我发现，学习美术不能仅仅靠语言文字表达，更重要的是通过感知与实践相结合的方式来加深对美术知识的理解。在学习美术的过程中，我会经常去画室，模仿大师的画作，融入自己的想象，锻炼自己的绘画技巧。同时，我会主动去博物馆、美术馆等地参观，欣赏各类艺术作品，拓宽自己的艺术视野。通过亲身实践和感知，我逐渐提高了自己的绘画水平。

其次，审美观念在美术学习中起着重要的作用。审美观念的培养可以让我们欣赏美，发现美，创造美。虽然每个人的审美观念不同，但是美术学习可以引导我们培养更高尚的审美情操。在美术课堂上，老师会教我们欣赏大师的作品，分析作品的构图、色彩运用和意境表达，从而引导我们对美学的理解。在课余时间，我会有意识地去欣赏和研究各类艺术作品，以此培养自己的审美眼光。通过长时间的专注观察和思考，我的审美观念得到了很大的提高。

再次，艺术创作与生活有密切的关系。生活中的美是艺术的源泉。初中美术的学习，不仅仅局限于课堂，更要将美术的触角伸入到日常生活中。在接触了大量的艺术作品之后，我会观察身边的事物和自然景观，将其转化为我的创作题材。一次寒假，我参加了一个美术夏令营，我们团队走访了一个古村落，受到了古建筑的启发，我在返回后就画了一副以古村落为主题的水彩画作。通过这样的实践，我懂得了生活中的点滴灵感可以成为艺术创作的源泉。

继续，美术学习让我有了更多的想象力与创造力。美术作品有时可以超越生活的局限，带领人们去探索未知世界。在美术课上，老师会给我们一个主题，让我们自由发挥创作。在我的创作道路上，我逐渐放飞了自我，展示了自己对美的理解和想象。我尝试着使用不同的材料和方式，进行非现实的创作尝试。我会利用线条、颜色和构图等手法，表达自己的独特想法，通过艺术来表达内心深处的情感和渴望。这样的创作过程让我对自己有了更深的认识，也给了我更多的动力去追求更高的艺术成就。

总之，初中美术学习不仅是学习一门技能，更是培养和锤炼自己的审美能力和创造力，帮助我们更好地欣赏艺术，理解美。通过学习方法的不断研究，审美观念的不断提高，艺术创作与生活的密切联系，以及想象力与创造力的不断发展，我在初中美术学习中不断积累经验，提升自我。美术学习让我懂得了艺术的魅力与力量，在不断的探索和实践中，我收获了满满的成长与收获！

美术提升心得体会初中篇九

初中物理作为一门基础科学课程，在学生的学习中占有重要位置，也是高中物理、大学物理等科学课程的基础。在我的教学生涯中，我感受到教初中物理的重要性，也发现了一些提升物理教学的方法和技巧，在这篇文章中分享给大家。

第二段：讲解物理概念，增强学生理解力。

在物理教学中，概念的讲解是非常关键的，因为只有在正确理解概念的基础上才能进行后续的实验和例题掌握。我经常会采用动手实验和模拟实验、分组探讨等方式，让学生亲身体验物理现象，因为这样可以帮助学生更好地理解概念。此外，我还会引导学生从自己的生活经验中去体会物理概念，例如，在教学光学时，可以带领学生观察彩虹、看日落等现象，让学生了解光的折射和反射等现象，从而更好地掌握物理概念，提高学生的理解力。

第三段：鼓励学生动手实践，提高实验能力。

物理教学中，实验是非常重要的环节，因为物理知识很多时候都是通过实验得出的。我会安排一些简单的实验让学生动手去实践，例如测量物体的重量、探究机械作用等。我会要求学生自己计划实验步骤、操作器材，培养他们的实验能力。在实验中，我还会引导学生独立思考，鼓励他们提出自己的实验结论和想法，从而提高学生的实验能力。

第四段：提高学生的综合能力。

物理知识的掌握不仅需要学生掌握理论知识，更需要掌握一定的数学技能和实验技能。因此，我会注重培养学生的综合能力，在数学上我会建立数学模型让学生提高数学分析能力，在实验上我会要求学生掌握实验技能，合理运用实验设备和计算器等计算工具。我还认为物理教学中与班级管理教育有着紧密联系，因此我也会推崇培养同学间合作精神，建立和谐的班级氛围。

第五段：总结。

初中物理教学对于学生来说是一门重要的科学课程，能够建立基础，提高综合能力，为后续的物理学习打下更为扎实稳固的基础。在教学中，我会注重学生综合能力的培养和概念的讲解，同时，注重实验教学，让学生通过实践更深入地理解物理现象。相信我们的教育者们，通过细心、耐心地辅导，一定能够培养出更多的物理科学人才，为科技进步、国家繁荣做出更大的贡献。

美术提升心得体会初中篇十

美术是一门需要不断提升的艺术形式，它不仅需要基本的技巧和绘画能力，还需要灵感和创造力。我从小就对美术产生了浓厚的兴趣，开始学习画画并坚持不懈地提升自己。在这个过程中，我收获了很多心得体会，下面将与大家分享。

第二段：培养兴趣是提升的基石。

我一直坚信，对于任何艺术形式的提升，都离不开对这门艺术的兴趣和热爱。在美术方面，我喜欢观察周围的美丽事物，激发自己的想象力，不断寻找创作的灵感。我会经常到美术馆参观展览，研究大师的作品，从中汲取营养和灵感。同时，我还喜欢和其他艺术爱好者互动，分享自己的作品，听取他们的建议和意见。兴趣的培养是提升美术的基石，激发了我不断探索和进步的动力。

第三段：勤奋是提升的必要条件。

除了兴趣和热爱，勤奋也是提升美术的必要条件。在美术方面，我从来不满足于现状，持续地学习和练习。每天都有固定的练习时间，我会选择一些技巧和题材不同的作品来练习，借鉴他人的风格和技法，同时也开拓自己的创作思路。我还会参加一些美术班和工作坊，学习专业的知识和技巧。勤奋和坚持不懈地努力，让我在美术上有了很大的提升。

第四段：尝试新的风格和媒介。

为了提升自己的技巧和创作能力，尝试新的风格和媒介是很重要的。我喜欢从不同的风格中寻找灵感，同时，在实践中探索和尝试新的方式。比如，我之前主要偏向现实主义的绘画风格，但后来开始尝试一些抽象和印象派的表现方式，发现这些风格给人浓厚的情感和想象空间，让我能够更加自由地表达自己的感受。此外，尝试不同的绘画媒介也是提升的一种方式。油画、水彩、素描等都是很有挑战性的媒介，通过学习和实践，我发现不同媒介可以让我的作品更加丰富多样，呈现出不同的效果和表达方式。

第五段：交流和展示是提升的机会。

与其他人交流和展示自己的作品是提升美术的重要机会。我经常参加一些美术交流会和展览活动，与其他艺术家和爱好者交流，互相学习和借鉴。同时，展示自己的作品也能够得到更多的反馈和意见，帮助我不断进步。在这个过程中，我也结识了很多志同道合的朋友，他们不仅是我的艺术伙伴，也是我一直以来的支持者和鼓励者。

结论。

美术提升需要兴趣、勤奋、尝试和交流。通过不断培养兴趣和热爱，与勤奋不懈地学习和练习，尝试新的风格和媒介，以及参与交流和展示，我在美术方面不断取得进步。这些心得体会不仅对于美术，对于其他艺术形式的提升同样适用。无论是什么艺术形式，都需要我们不断追求进步，发掘自己的潜力，并勇敢地表达自己的想法和情感。

美术提升心得体会初中篇十一

美术是一门充满诗意、创造力的艺术。在初中的美术课上，我收获了很多的体验和心得。在这篇文章中，我想分享我对初中美术学习的五个心得体会：用心体验、多维感受、自由创作、课外拓展和艺术交流。

二、用心体验。

在美术课上，我学会了用心体验画作的魅力和美感。老师让我们观察陈列在教室中的各式各样的艺术作品，带着耳目所及的语言和心情，去体验这些作品所要表达的深意。有时候会发现，一个看似简单的画面，若是用心感受，就能从中发现无限的美妙和奥妙。所以，我练习着把这样的体验运用在平日所见各式画面，甚至是生活中的一点一滴，让我感受到更多美的存在，让周围的环境充满更多艺术气息。

三、多维感受。

初中美术课，不仅教给我用心体验画作，也教给我多维感受画作。这意味着要善于从不同的角度去观察一幅画作，并从中发现多个层次的信息和感受。比如：觉得一幅作品很不错，可以从线条、色彩、构图等不同维度去分析，进而更好地理解和欣赏它们。如此一来，我不仅仅是在欣赏美术品，更是在系统地感受美学的价值，在拓宽自己思考的视野。

四、自由创作。

在美术课上，老师总是会鼓励我们进行自由创作。这就意味着我们可以根据自己的想法和兴趣，自由发挥，创作自己的作品。这种自由不仅能让我们获得满足，更能让我们发现自己在美术领域的天赋和潜质。而且，在自由创作的过程中，我们也越来越懂得如何去表达自己的内心想法和情感，从而更好地体验、感受和表达美的价值。

五、课外拓展和艺术交流。

美术绝不只是在教室中学习就能掌握的艺术知识。为了更好的拓宽眼界，和拓展自己的视野，在美术课外时间，我注重了解和了解艺术史和当代艺术，甚至会到美术馆和画廊等地去参加展览和交流。这样一来，既能让我了解和发现优秀的艺术作品，更能与艺术工作者进行交流和互动，并将所学到的知识运用到自己的学习和创作中。

六、结语。

总的来说，初中美术课让我明白了，要学好美术并不需要有多么高的天赋，而是需要用心体验、多维感受、自由创作、课外拓展和艺术交流。当然，学习美术还要付出大量的努力和时间，但只要我们在这条路上坚定不移，而且“正在路上”，那么就会一步步走向更广阔的天地，更广泛的艺术世界。

美术提升心得体会初中篇十二

初中数学是我们学习的一门重要学科，它的学习不仅仅是为了应对考试，更是培养我们的逻辑思维能力和解决问题的能力。而在学习数学的过程中，我深感到了数学的魅力，也积累了一些提升数学成绩的经验，接下来将分享给大家。

第二段：找准巩固基础。

作为数学的基础学科，初中数学最重要的就是打好基础。在学习新知识之前，我们应该做好准备工作，理解和掌握已学过的知识点，建立起扎实的基础。可以在课后复习课堂所讲的知识点，或者通过做相关习题，巩固自己的基础知识。只有基础扎实，我们才能在学习高级数学知识时游刃有余。

第三段：培养数学思维。

数学思维是我们学习数学的关键。要培养好数学思维，我们需要培养我们的逻辑思维能力和解决问题的能力。在解题过程中，我们应该学会分析问题、归纳总结、寻找规律和运用数学公式进行计算。还可以多进行数学思维训练，比如解一些逻辑题、数学竞赛题等，不断锻炼自己的思维能力和解决问题的能力。

第四段：掌握解题技巧。

在学习数学中，掌握解题技巧是非常重要的。每个数学知识点都有其特定的解题方法和技巧，我们需要掌握并灵活运用。可以通过多做习题来熟悉解题技巧，还可以请教老师或同学，相互交流解题经验，共同提高。另外，我们还可以通过做一些数学思维训练的题目，来开拓我们的思路和解题方法。

第五段：实践、总结、提升。

学习数学不仅仅是死记硬背知识点，更是需要实践和总结。在学习中，我们应该进行大量的习题演练和实践，将理论知识与实际问题相结合。同时，还要注重总结和反思，及时发现问题和不足，并进行改进。只有不断地实践和总结，我们才能够不断提升自己的数学能力。

总结：

通过对初中数学提升的心得体会的分享，我们了解到要提高数学成绩，我们需要找准巩固基础，培养数学思维，掌握解题技巧，并进行实践、总结和提升。希望通过这些经验和方法的应用，能够帮助到大家在数学学习上取得更好的成绩。让我们一起努力，追求数学的魅力！

美术提升心得体会初中篇十三

美术作为一门不可或缺的课程，扮演着培养学生艺术修养和创造力的重要角色。在初中三年的学习中，我通过认真学习和实践中积累了一些自己的心得体会。下面我将从对美术的理解、技巧的掌握和作品的创作三个方面来谈一谈我的初中美术心得体会。

首先，对美术的理解是我中学美术学习的基础，也是我对美术的认识和体验。美术是一门表现艺术和审美体验的学科，通过观察、理解和表现对事物的美感。在美术课上，老师教我们如何用艺术的眼光去观察事物，让我们能够从平凡的日常生活中感受到美的存在。美术也是一门自由表达的学科，让我们用纸笔创作属于自己的艺术作品。通过欣赏大师的作品、学习他们的创作思路和技法，我明白了艺术不仅要有扎实的技巧，还要有内在的情感和灵感。

其次，对美术技巧的掌握是我在初中美术学习中不断追求的目标。美术技巧是美术创作的工具，它的掌握直接关系到作品的质量和表现力。在学习过程中，我学会了运用线条、色彩、构图等基本要素来表现事物的形象和情感。例如，学会如何运用冷暖色调来表现不同的情绪和氛围；学会如何运用线条的粗细和方向来表现物体的质感和形态。同时，我还学会了如何观察和复制对象，通过模仿大师的作品来提升自己的绘画水平。美术技巧是建立在不断实践和磨砺的基础上的，只有通过刻苦学习和勤奋练习，才能在美术创作中不断取得进步。

最后，作品的创作是我在初中美术学习中最重要、最有趣的部分。美术作品是对自己思想和感受的表达，是对美世界的再创造。在这个过程中，我可以发挥自己的想象力和创造力，把内心的情感和思考通过作品表达出来。从最简单的素描、彩铅画到水彩画、油画，我学会了用不同的材料和技巧表现不同的主题和情感。通过创作，我不仅能够展示自己的艺术才华，还能够不断发现和完善自己的艺术风格和个性。虽然创作过程中会遇到很多困难和挫折，但是正是这些困难和挫折让我不断成长和进步。

总结起来，初中美术学习让我对美术的理解更加深入，对美术技巧的掌握更加熟练，作品的创作更加自信和灵活。通过学习，我发现美术的魅力无穷，它是一种独特的艺术语言，能够帮助人们更好地表达自己的思想和情感。我相信，在以后的学习和生活中，美术会继续给我带来快乐和启发，促使我更加热爱生活、热爱艺术。

美术提升心得体会初中篇十四

第一段：引入美术带给人们的乐趣和意义（200字）。

美术是一门独特而美好的艺术形式，它通过色彩、线条和形状等表现方式，将艺术家的内心感受传递给观众，给人们带来了无尽的乐趣和意义。而对于个人而言，学习美术不仅能丰富自己的精神世界，还能提升自己的认知能力和审美素养。在我的美术提升过程中，我积累了一些心得体会，与大家分享。

第二段：学习美术培养耐心和专注力（200字）。

学习美术需要大量的观察和实践，而这就要求我们具备耐心和专注力。绘画或雕塑一件作品无论是时间还是精力都是很大的投入，但正是这样的细致努力，才能保证作品的质量并达到艺术家的意图。而在实践的过程中，我慢慢发现自己的耐心和专注力不断提高，不再心浮气躁，而是投入到每一笔每一刀的绘画过程中。这样的提升不仅影响了我的美术水平，更深化了我对艺术的理解。

第三段：通过绘画表达情感和思考（200字）。

绘画不仅是一种视觉艺术形式，更是一种表达情感和思考的方式。在美术提升的过程中，我发现自己可以通过绘画将内心感受转化为线条和色彩，将抽象的情感具象化。每一幅画作都是我对世界的理解和思考，每一笔都承载着一段故事。这样的表达方式让我感到无比自由和畅快，也让我更深刻地认识到自己内心世界的复杂性和美好。

第四段：开拓视野，提升审美素养（200字）。

学习美术让我接触到了各种各样的艺术作品和艺术家，开拓了我的视野。不同的绘画风格、不同的创作手法给我留下深刻的印象，使我对艺术的理解更加全面。而通过对艺术作品的观察和学习，也提升了我的审美素养。我能够更准确地欣赏和评价一幅作品，能够意识到其中的技巧和创意，同时也在审美上更加独立和自信。

第五段：美术提升引领我走向更美好的生活（200字）。

通过美术的学习和提升，我不仅获得了绘画技巧和表达能力，更重要的是，我触摸到了生活的真谛和美好。在美术的世界里，我学会了欣赏细微之处，学会了感受每一个情感的波动，学会了通过创作给予生活更多的意义和贡献。美术提升让我变得更坚韧、更深刻、更懂得珍惜。它指引着我的灵魂，走向了更美好的生活。

总结（100字）。

美术提升是一条不断探索的旅程，但是它不仅仅只是培养了绘画技巧，更是提升了我们的心灵境界。通过学习美术，我们可以培养耐心和专注力，通过绘画表达情感和思考，开拓视野并提升审美素养。美术的提升让我们的生活更加丰富多彩，也使我们的内心更加充实和快乐。愿我们都能在美术的世界中找到属于自己的独特存在感。

美术提升心得体会初中篇十五

第一段：数学是一门学科，也是一种思维方式。初中数学作为数学学科的重要组成部分，对于培养学生的逻辑思维能力、分析问题能力以及解决实际问题的能力起着至关重要的作用。在初中数学学习的过程中，我积累了许多心得体会，这些经验对于提升我的数学成绩、加深我对数学知识的理解和应用起到了重要的帮助作用。

第二段：寻找合适的学习方法是数学学习的关键。在初中数学学习中，我发现了一种有效的学习方法，即理解和掌握数学概念、公式和定理的基础上进行大量的练习。数学是一门需要不断练习的学科，只有在不断实践中，我们才能够更好地掌握数学知识和解题技巧。因此，我每天都会安排一些时间进行数学习题的练习，提高我的解题能力。

第三段：除了坚持练习，注重巩固基础知识也是数学提升的关键。初中数学学科的知识体系是由一系列的基础知识组成的，这些基础知识是后续学习和解题过程中的关键支撑。在学习初中数学的过程中，我意识到只有当我充分理解和掌握了基础知识，才能够更好地应对更复杂和抽象的数学概念和问题。因此，我会经常复习和总结前期的知识点，巩固基础，为后续的学习打好坚实的基础。

第四段：在数学学习的过程中，我也意识到了数学与实际生活的联系。数学是一门实用的学科，它的理论和方法在我们的日常生活中有着广泛的应用。比如，我们在测量物体的长度、重量和时间时需要使用数学知识；在计算购物打折、优惠券的折扣金额时也需要运用数学知识。因此，当我们学习数学的时候，我们要关注数学知识的实际应用，将数学知识与实际生活相联系，这样不仅能够提高我们的学习兴趣，而且能够更好地理解和掌握数学知识。

第五段：数学学习是一个需要持续努力和坚持的过程。在初中数学学习的过程中，我不断尝试各种学习方法，积极参加各种数学竞赛和活动，不仅提高了我的数学成绩，而且培养了我的数学兴趣和数学思维能力。我相信只要有坚定的信心、正确的学习方法和不懈的努力，每个人都能够提升自己的数学素养和解题能力。

总结：初中数学作为数学学科的一部分，在学习中任何一门学科都是重要的起到了至关重要的作用，对于提升学生的逻辑思维能力，分析问题能力以及解决实际问题的能力起着重要的帮助作用。通过寻找合适的学习方法，注重基础知识的巩固，关注数学与实际生活的联系以及不断努力和坚持，我们能够提升自己的数学素养和解题能力，在数学学习的道路上不断取得进步。

美术提升心得体会初中篇十六

3月15—16日，我有幸参加了临沂市初中美术教学研讨会。受益匪浅，对教育教学和日常工作也有了更深入的思考，深感不枉此行。

15日下午在临沂六中，开设了两节公开观摩课，一节评课。通过观看公开课特别是听了老师和教研员们对公开课所作的评价后，我对美术课的教学有了更深的认识。就像市教研员刘涛老师说的，我们今天的课不是经过层层评选选出的全省最拔尖的课，但是能站在这里讲课的老师肯定有他的独到与过人之处。对于课的理解，仁者见仁，智者见智。

第一节是临沂六中王燕老师讲的《漫画》。这节课教师使用了直观式教学，图片导入学生感兴趣，有道是兴趣是最好的老师，有了好的开始自然下边就好说了，思路特别清晰。课上有些问题的回答已经远远超出了老师的提问范畴，而且他们的语言表达能力很强，我想这与他们平时的训练是分不开的。如果平时在课堂上给学生回答问题的机会很少的话，学生是不会练出这样的好口才的。有几个同学不但语言组织能力好，而且十分优美，听他们回答问题感觉像听广播员演说一样。这让我想到了我们的学生，有个别班级学生回答问题的特别少，像闷葫芦，也许就是因为太多时候老师替他们表达了，以至于他们说话的机会很少。

第二节是沂南四中范文清老师讲的《生活中的色彩搭配》采用设疑的方式引入课题，整节课内容很丰富，过渡很自然。她采用了联想的方式，让人们更有目的地去欣赏。

紧接着是评课，讲课教师谈了自己的思路，刘涛老师给予点评及鼓励，其他老师也发表了自己的建议。

16日第一节是临沂七中张娟老师的《文房四宝》。这节课材料准备非常充分，但教师讲课太注重表现自我，没有给学生发挥主动性去思考的机会，学生学习很被动。但王老师教态很自然，表情很放松，具有亲和力，这些是值得肯定的。

第二节是平邑刘艳红老师的《黑白装饰画》。教师语言精妙，范品优秀，教态自然，环环相扣，值得学习。如果教师非常有激情，并且能够对学生的回答作出适当鼓励性的评价的话，学生上课的积极性便会更高。

讲完课后，对于什么样的课才是好课，刘涛老师做了简短的评价：

第一，必须让学生喜欢；

第二，课堂要顺畅，不能疙疙瘩瘩；

第三，目的`达成度高：

1、目标准确、具体。

2、内容选择恰当，知识结构吻合，适应学生，不过高过难，也不过低。

3、方法得当，不论使用什么方法，能帮助完成教学目标就是好方法。

第四，效果好。所说的效果包括学生的作业效果和教师的整体表现，与学生之间的交流是否充分，评价是否到位。

第五，个人素质，也就是教师的人格魅力以及对待课堂的态度。这段评价虽然简短，但我感觉句句击中要害，抓住了这几点就相当于抓住了一节课的整体脉络。

通过此次观摩研讨会，我们学习到了先进经验，认识到了自己的不足，明确了努力方向，对今后教育教学工作水平的提升，无疑将起到举足轻重的促进作用。

【本文地址：http://www.xuefen.com.cn/zuowen/15363994.html】