方案的成功实施需要团队成员之间的密切合作和良好的沟通。制定方案时，我们要考虑可行性和可执行性，避免过于理想化。方案是解决问题或实现目标的一种系统性安排。在制定方案之前，我们需要充分了解问题的背景和现状。以下是小编为大家总结的一些常见方案范例，供参考。
音乐的教学方案篇一
活动目标：
1、学习集体舞，初步掌握固定的动作模式，感受乐曲轻松、愉快的情绪。
2、借助领袖舞蹈的表现模式，努力尝试在xx处独立做出即兴动作。
3、在固定的动作模式中，学习交换舞伴，并享受交换舞伴及与舞伴共舞的快乐。
活动准备：
1、了解幼儿对集体舞的经验。
关键概念：单圈、双圈、面向圈上、面向圆心。
2、初步听音乐，了解音乐的`结构。
3、了解幼儿的游戏经验：老狼游戏；照镜子游戏；领袖游戏。
4、乐曲——田纳西摇摆舞。
5、手腕花21个。分两种颜色（11个红色，10个黄色）。
活动过程：
1、听音乐玩“老狼游戏”进场，感受并随音乐表达简单的节奏型。
2、单圈玩“照镜子”游戏，了解固定的动作模式。
（1）教师提议玩“照镜子”游戏，并提供“拍拍，扭一扭”的动作模式让幼儿模仿。
（2）教师先引导幼儿提议一动作替换“拍”的动作，再带领全体幼儿练习。
（3）教师先引导幼儿根据基本的动作模式尝试创编、表达，再反馈个别幼儿的动作，随乐带领全体幼儿练习。
（4）邀请几名幼儿轮流做领头人，和全体幼儿随乐玩“照镜子”游戏。
3、双圈玩“照镜子”游戏，尝试两人的配合。
（1）提取幼儿最喜欢的两个动作，集体操练。
（2）站双圈，面对面随乐玩照镜子的游戏。
4、学习交换舞伴。
（1）听语言指令，外圈移动交换舞伴。
（2）听音乐换舞伴。
5、完整随音乐跳双圈集体舞。
（1）师生共同迁移已有经验梳理舞蹈结构。
教师邀请舞伴演示。
幼儿站双圈尝试，了解舞蹈结构。
（2）随乐完整舞蹈。
发现问题（困难）尝试解决。
（3）再次随乐完整舞蹈。
6、客人老师加入，同时间奏加入放松游戏，再次体验参与集体舞的愉悦。
活动延伸：结合网络资料了解田纳西少数民族的生活习惯，及民族特色。
大班音乐韵律教案：遇见舞。
音乐的教学方案篇二
活动目标：
1.理解歌词，初步学唱歌曲并愿意用动作表达冬天不怕冷。
2.感受歌曲所表达的冬天不怕冷的积极情绪。
活动准备：
1.钢琴。
2.歌词相对应的图谱一套。
活动过程：
一、复习律动，谈话导入。
（适当地加强运动量，让幼儿感到身体暖和。鼓励不怕冷、认真做动作的幼儿）。
师：“小朋友，现在是冬天了，你们觉得冷不冷呢？”
幼：“冷。”
师：“怎样才能让我们的身体变暖和呢？”
幼：什么。
二、教师介绍歌曲（教师朗诵歌词一遍）。
师：“有一群小朋友告诉老师锻炼能让身体变暖和，我们来听听他们是怎么锻炼的。”（教师朗诵歌词一遍）。
师：“北风呼呼，雪花飘飘，小朋友是怎么锻炼的？”
幼：“小手搓搓、小脚跺跺、小球拍拍。”
师：“小朋友真棒，老师觉得这儿歌不好玩，我想把它变成一首歌曲。”
三、教师完整演唱歌曲。
师：“小朋友听老师来唱唱吧。”
四、幼儿熟悉歌曲旋律，学唱歌曲。
1.教师范唱。（教师出示图谱，帮助幼儿记忆歌词）。
师：“小朋友，你们想不想学学这首歌啊？”
幼：“想。”
师：“那小朋友再来听老师来唱一遍吧。”
2.跟着歌曲节奏一起拍手朗诵歌词。
师：“我们来跟着歌曲节奏一起拍手朗诵歌词。”
3.幼儿学唱歌曲。
师：“我们来加上动作，来唱唱这首歌吧。”
五、鼓励幼儿完整地边唱边跟着音乐做模仿动作。
师：“我们加上动作再来一遍吧！”
活动反思与建议。
在这个活动中，教师让幼儿先看老师做锻炼身体的`动作，让幼儿说一说；再让幼儿模仿老师的动作，从中渗透歌词内容；最后学唱歌曲。但是幼儿兴趣点只关注了，如何去学动作，在学唱过程中，有点冷场。在下环节教师运用听、问答、念、唱，改变了学的方式，更能激发幼儿学的愿望，将歌曲一步一步的渗透到活动当中，帮助幼儿体验和感受音乐，并学唱歌曲。
音乐的教学方案篇三
欣赏：瑶族舞曲（大班）。
活动目标：
1.能通过欣赏音乐，感受乐曲的意境。
2.听辩乐曲的aba结构，并能根据结构的不同用相应协调的动作表现出来。
3.尝试进行乐器演奏，感受合作表演的快乐。
活动准备：
1.经验准备:幼儿有相关舞蹈动作的经验学习。有乐器演奏的经验。
2.物质准备：音乐、自制ppt、葫芦丝、音符图谱、三角铁、双响筒。
活动过程：
一、谈话导入，引起幼儿兴趣。
国庆节好多小朋友都去外地玩了。有去浙江龙游石窟的，有去江苏南通的，还有去湖南长沙的。我们的中国真大呀！有那么多好玩的地方。
今天老师要带你去一个感受一个美丽的地方，是哪里呢？一起来看一看哦！
二、观察ppt、欣赏音乐，感知音乐。
1.完整欣赏音乐一遍，教师根据音乐的乐段进行相应的语言描述，帮助幼儿欣赏感知音乐。
2.出示葫芦丝，教师吹奏一段《瑶族舞曲》的旋律，感知葫芦丝的`音色美。知道这是中国特有的民族乐器。
3.欣赏a段音乐，感受音乐的柔和美。
4.欣赏b段音乐，感受音乐的欢快美。
5.欣赏第三段音乐，听辨第三段和第二段的区别。感知音乐aba的结构形式。
三、听音乐看图谱，尝试用动作表现音乐。
1.听a段音乐，根据音乐节奏创编相应的动作。
2.听b段音乐，根据音乐节奏创编相应的动作。
3.听第三段音乐，根据音乐节奏创编相应的动作。
4.完整跟音乐进行动作的表演。
四、选择合适的乐器，尝试进行配器演奏。
1.选择适合a段音乐的乐器，并根据图谱进行演奏。
2.选择适合b段音乐的乐器，并根据图谱进行演奏。
3.尝试进行跟音乐合奏。
五、集体合作表演，结束活动。
幼儿集体进行合作表演，结束活动。今天我们一起欣赏了这么美的《瑶族舞曲》，以后有机会大家一定要去瑶族做客呀！
活动延伸：
1、引导幼儿在表演区跟着《瑶族舞曲》的音乐表演舞蹈和乐器演奏。
音乐的教学方案篇四
活动目标：
感受歌曲欢快的旋律，在有趣的情境中愉快地学唱歌曲。
活动准备：
课件。
活动过程：
一、情境导入，感受歌曲的旋律。
ppt1、ppt2。
1、通过帮小兔背蘑菇的情景感受旋律。
师：走过小桥、树林，看看这是谁的家？怎么知道是小兔的家？
师幼：咚咚咚，小兔小兔你在家吗？
过渡语：小兔子说谢谢你们帮我忙。背累了吧，坐下来休息一下。
二、学唱歌曲。
ppt3。
1、熟悉歌词。
过渡语：小树林这么大，还住着谁？这是谁的家？为什么？
关键提问：小鸭子在家里唱了什么？
小结：小鸭子唱得真清楚。
教师根据幼儿的回答用唱来总结。
2、掌握节奏。
关键提问：小鸭子的声音很好听，好听在哪里呢？（有轻有响）。
小结：他说话的声音真好听，跳跳的有弹性、有节奏。
师：我们来用小手试试看帮小鸭子打节奏。除了用手帮忙还可以用什么？
过渡语：小鸭子说小朋友你们的本领真大呀，下次再和我做游戏好吗？我要去学游泳啦。
三、用不同的音色演唱。
过渡语：森林里住了这么多的小动物，小鸭子的声音已经很可爱了，还住着谁呢？
ppt4。
1、用甜甜的跳跳的声音演唱。
ppt5。
人物一：蓝妹妹。
过渡语：我是蓝妹妹，你们好，欢迎来我的精灵村，我最喜欢唱歌了，和我打个招呼吧。
教师示范唱。
关键提问：听听我是怎么和他打招呼的？
个别幼儿示范唱。
小结：蓝妹妹是女孩子，他打招呼的声音是细细的、甜甜的、跳跳的。
师幼共同演唱。
ppt6。
人物二：蓝爸爸。
2、用粗粗的跳跳的声音演唱。
师：精灵村里住了很多精灵，还有谁呢？
关键提问：这是蓝爸爸，他的声音和蓝妹妹有什么不一样的地方？
小结：蓝爸爸唱歌的声音是粗粗的跳跳的.。
四、音乐游戏。
幼儿用跳跃的歌声欢迎精灵们来幼儿园做客。
ppt7、ppt8。
过渡语：刚才森林里住了很多的精灵，哇，现在精灵来到了们来到了哪里呀？
（幼儿园）。
关键提问：幼儿园就是我们的家，想不想请蓝精灵进来做客呀？蓝精灵说我最喜欢好听的歌声啦？听到好听的歌声，就会来。
要求：
1、用小小的声音。
2、用响亮的声音。
3、再用跳跃一点的。
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音乐的教学方案篇五
教学目标：
1、知识目标：了解印度民族乐器及歌舞；
2、能力目标：总结出南亚印度音乐的基本特征：
教学重点：
感受印度音乐风格。
教学难点：
理解印度古典音乐中的`两个基本要素。
教学准备：
多媒体课件、钢琴。
教学过程：
一、导入：
课前播放印度电影《女友嫁人新郎不是我》。
1、提问：同学们知道这首歌曲是哪个国家的吗？（印度）。
（展示亚洲地图）印度是我们亚洲南亚地区的音乐。
南亚音乐文化区包括印度次大陆和斯里兰卡等周边国家的地区。（突出印度音乐的重要性）。
2、对印度的社会文化做简要介绍。
提问抢答的形式：首都、人口、旅游、语言等方面。
二、乐器。
乐器表演。
音乐的教学方案篇六
设计意图：
多通道参与原则，是当今幼儿园音乐欣赏教育活动改革所提出的一项重要原则，借助音乐欣赏《摇篮曲》来尝试、实现这一原则。通过听觉以外的其他感觉通道，如：唱歌、表演、绘画等相互的运用、融合，让幼儿更好地感受音乐，更好地表达对音乐的感觉；体会自己是活动的参与者、操纵者；感受音乐过程中所带来的快乐及亲子之情。
活动目标：
1.知道摇篮曲是东北民歌。通过欣赏能听出歌曲的内容，进行母爱教育。
2.通过对歌曲的感受，能说出歌曲的性质（优美、缓慢）。知道这是妈妈摇宝宝睡觉时唱的歌，要慢而轻地唱。
活动准备：
1.幼儿园教育活动音乐磁带。
2.设置一个娃娃睡在摇篮里的情景。
3.表现歌词内容的图片3幅。
4.幼儿人手一个娃娃和一块小毛巾。
重点：
引导幼儿说出歌词大意。
难点：感受两首乐曲的不同性质。
活动过程：
（一）感受《进行曲》。
1.幼儿听音乐《学做解放军》排队、踏步走进教室坐好。
2.让幼儿自己说说听完这首曲子的感受（幼儿自由发言，老师进行及时鼓励和表扬）。
3.教师小结《进行曲》的性质和特点（欢快、有力、速度稍快）。
（二）肢体动作体验、感受用宝宝哭的声音引出《摇篮曲》。老师告诉幼儿：“刚才的《进行曲》力度太强了，把宝宝吵醒了，请小朋友帮我想一个好办法哄宝宝不哭。”幼儿自由回答（摇一摇、抱一抱、亲一亲、拍一拍等）。每当幼儿想出一种办法，尤其是与别人不同的办法时，老师都要给予鼓励、夸奖孩子并和其他幼儿一起用动作体验摇一摇、抱一抱、亲一亲、拍一拍等，体验后让幼儿说说感觉（轻轻地）。
（三）感受《摇篮曲》。
1.老师：“小朋友们想的'办法都很好，都是爱动脑筋的好孩子。老师也想了一个办法，我想给宝宝唱首歌，可是不知道这首曲子行不行，请大家帮我听一听。”欣赏第一遍〈摇篮曲〉，要求幼儿仔细倾听。
2.欣赏完乐曲，组织幼儿说说感受（优美、缓慢）。老师：“这首曲子真美，宝宝睡着了，我们把她放进卧室去吧。”老师边唱边做拍手、拍腿动作，让幼儿感受2拍子。操作完毕，让幼儿说说是几拍子乐曲？（2拍子）；哪一拍强？哪一拍弱？（拍手的一拍强、拍腿的一拍弱）顺势告诉幼儿2拍子强弱规律：强弱。
（四）结合〈摇篮曲〉深入进行肢体感受组织幼儿双手成摇篮状，倾听音乐、感受音乐（轻轻地、柔柔地）。
（五）运用倾听法，分段欣赏〈摇篮曲〉1.幼儿结合第一幅图片欣赏乐曲第一段，说说歌词内容，老师总结后再为幼儿演唱一遍第一段歌词（帮助幼儿加深和理解词意）。
2.幼儿结合第二幅图片欣赏乐曲第二段，说说歌词内容，老师总结后再为幼儿演唱一遍第二段歌词（帮助幼儿加深和理解词意）。
3.幼儿结合第三幅图片欣赏乐曲第三段，说说歌词内容，老师总结后再为幼儿演唱一遍第三段歌词（帮助幼儿加深和理解词意）。
4.为幼儿解释歌词中难以理解的词，如：“娘”。（过去的年代，把妈妈叫做“娘”）。
5.老师可着重讲解第二段歌词，让幼儿说说长大后自己的愿望是什麽？如何实现自己的愿望？（表扬幼儿有志气）。
6.老师把歌曲整体为幼儿演唱一遍。
（六）介绍歌曲出处（是一首东北民歌，是妈妈摇宝宝时唱的歌，要慢而轻地唱）。
（七）进行母爱教育1.老师：“在我们小的时候，每天晚上是谁哄我们睡觉的？”幼儿集体回答（妈妈、爸爸）。向幼儿进行母爱教育：爸爸、妈妈很辛苦，每天要上班，下了班还要照顾我们，我们应该自己的事情自己做，不麻烦爸爸、妈妈。
音乐的教学方案篇七
一、教学目标：
2、通过欣赏《瑶族舞曲》各主题音乐，从情感体验入手，分析音乐要素、分析音乐进行的特点，提高学生理解音乐的能力。
3、在欣赏中引导学生感受民族器乐曲丰富的表现力，使学生对我国的民族音乐产生兴趣。
二、教学重难点：
2、音乐旋律中变化的力度、速度、情绪与塑造音乐形象的关系。
三、教学用具。
钢琴电脑多媒体课件音响。
三、教学过程：
一）、导入：
1、问：我们曾学过哪几个民族的歌曲？请同学们举例。
2、展示瑶族的相关图片，让学生猜是哪个民族的。师作总结介绍。
3、通过瑶族的相关视频片断，让学生产生对瑶族的直观印象，认识瑶族。
4、播放瑶族长鼓舞蹈，让学生感受瑶族舞蹈的风情和特点。
二）、欣赏《瑶族舞曲》（民族管弦乐）。
1、初听全曲，了解全貌。
2、分主题让学生欣赏。
3、完整全欣赏全曲，鼓励学生采用自己喜欢的方式来表现音乐。
三）、总结：
我国幅员辽阔，是个多民族的国家，每个民族都有自己独特的音乐风格和乐器，他们通过这些音乐来表达自己的生活、文化及丰富多彩的民俗。希望同学们能喜欢我国的少数民族音乐！并乐于去了解我国的民族音乐文化。
教学建议。
（一）欣赏《瑶族舞曲》。
1、可能的话，在课前引导学生收集一些有关瑶族的资料（如：地理的、历史的、民俗的文字、图片、音像……），查阅一些有关《瑶族舞曲》的介绍材料，以调动学生主动参与的积极性。
2、初听乐曲时，可引导学生感受音乐：乐曲分为几大部分？每部分有几个音乐主题？各主题的'主奏乐器都是什么？学生有可能听出部分内容，而对听不出的内容产生期盼解决的悬念。老师可借此引导深入进行研究和探索。
3、要唱一唱乐曲的音乐主题。至少要唱唱前两个主题。在唱了主题的基础上，解决初听时遗留的问题，并进一步听出前两个主题各出现了几遍？基本情绪是怎样的？又是怎样发展变化的？总之，唱主题要为深入聆听乐曲服务。
4、复听时除解决上述问题外，要引导学生对乐曲内容进行联想想像。对学生的想像要予以鼓励，特别是学生表现出来的求异思维更要悉心爱护。因此，富有民主气氛的讨论研究是很必要的。
5、对《瑶族舞曲》的主题，可鼓励学生自选主题填词演唱。
（二）演奏《瑶族舞曲》。
1、可与聆听《瑶族舞曲》结合起来，用以熟悉主题；也可以在聆听乐曲之后作参与性的实践活动。
2、如能引导学生提前在课下练习，对节约课上教学时间有利，特别是在教学时间紧的条件下更需如此。
音乐的教学方案篇八
活动目标：
1、幼儿通过舞动纱巾感受音乐中的轻柔。
2、用不同的乐器和肢体动作感受乐曲a段中的轻柔和b段的欢快的节奏。
活动准备：
1、音乐录音带。
2、纱巾、打击乐器。
活动过程：
一、幼儿随音乐律动入场。
二、第一次倾听音乐《瑶族舞曲》。
请小朋友说说自己听了音乐有什么感受。
三、第二次倾听音乐，并用纱巾感受音乐中的轻柔。
1、出示纱巾让幼儿用甩纱巾来感受音乐中a段的柔美。
2、幼儿边倾听音乐边甩动纱巾。
四、第三次倾听音乐用乐器演奏音乐。
1、出示乐器让幼儿自己敲一敲乐器，老师感受乐器中哪种乐器的声音听起来是柔美，哪些乐器听起来是欢快的。
2、幼儿讨论哪种乐器用在a段，哪种乐器用在b段。
3、幼儿边听乐曲边用乐器表现乐曲中的柔美和欢快。
五、第四次倾听音乐，边听音乐边用动作表现乐曲。
1、请幼儿说说还可以用什么东西来表现乐曲，引出用动作表现乐曲的柔美和欢快。
2、幼儿边倾听音乐边用动作表现乐曲。
六、活动结束幼儿出室。
活动反思：
《瑶族舞曲》是一首非常著名的乐曲。乐曲生动地描绘了瑶族人民欢庆节日时的'歌舞场面。体验歌曲优雅高贵的旋律和轻盈明快的节奏，感受歌曲表达的欢乐情绪，幼儿对音乐活动很感兴趣，虽然在演奏中不是很熟悉。但是对幼儿来说已经是很棒了。通过此次活动，我深切地感受到。要让幼儿真正喜欢音乐，就必须做到贴近他们的生活兴趣和欣赏角度，相互交流、相互沟通，让他们真正走进音乐的实践中去，发挥他们的动手能力和创作能力，亲身体验音乐给他们带来的欢乐。这样，音乐活动才会受到幼儿的欢迎和喜爱。
音乐的教学方案篇九
认真贯彻党的教育方针和政策，全面推进素质教育，努力提高学生的音乐综合素质，培养青少年学生对音乐艺术的学习兴趣，有效的促进学生的艺术修养，与文化学习相辅相成，让学生成为建设祖国所需要的“四有”新人。
二、学生情况分析。
学生来自不同的小学所以学生的乐理知识存在一定的差距，更不用说对音乐内容的理解;还有少数学生对音乐课根本就没有兴趣，不愿参加音乐活动;更有甚者连一首完整的歌曲都不能唱出来，不要说其它的音乐知识了。因此，想在短期内将学生的素质提高，那是有一定的困难的。
三、教材分析。
教材是人民教育出版社出版教材，内容非常丰富，生动活泼、图文并茂。教材分为以下七个单元：中学时代、祖国颂歌、金色的秋天、神州大地、环球之旅、旋转舞台、多彩贵州之苗族。涉及到声乐、乐理、器乐演奏、乐曲欣赏等内容。
四、教学目标。
乐教育之中,使学生成为四有新人，并使其成为社会主义接班人和建设者。
2、启迪智慧、陶冶情操，培养审美情趣，使学生身得到健康发展。
3、培养学生对音乐的兴趣爱好，掌握浅显的音乐基知识和简单的音乐技能，使学生具有认识简单乐谱的能力。
4、了解我国各民族优秀的民族民间音乐，培养学生对祖国音乐艺术的感情和民族自豪感、自信心。
5、初步接触外国的优秀音乐作品，扩大视野，使学生具有初步的感受音乐、表现音乐的能力。
五、具体措施。
1、备课时转变教学思想观念，注意与新课标结合，并注意备学生，在备课时，应紧抓住培养学生的审美能力为核心和围绕感受、体验情感这两点来设计教案。
2、充分调动学生的学习兴趣，因材施教，对不同的学生要注意采用不同的教学手法，使学生能够充分发展。
3、课堂形式设计多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。限度的调动学生的积极性。
音乐的教学方案篇十
1.这是一组具有浓郁民族风格的歌曲，表现一种特定的环境——水乡，充分体现了音乐与民族的关系，让我们热情地讴歌水乡，热爱我们的家乡。
2.掌握附点四分音符的时值，并能辨别、比较四分音符与附点四分音符的长短。
3.发挥集体思维合作，进行以《远航》为主题的创作活动。
4.掌握竖笛的吹奏姿势。
教学重难点。
教具准备。
教学过程。
一、聆听《采茶舞曲》。
1.用江南山水风景图导入。
设问：
(1)谁到过杭州游玩?
(2)谁到过茶山，见过茶农采茶的.劳动?
(3)你听过越剧的唱腔吗?
2.欣赏：《采茶舞曲》。
设问：
(1)你听到这种曲调的风格吗?
(2)这首歌曲讲述什么内容?
(3)这首歌曲是由哪一个声部演唱的?
3.学习采茶时手的基本动作：左采、右采、上采、下采。
4.复听《采茶舞曲》：按节奏配上手的动作，并随录音哼唱《采茶舞曲》。
5.再次复听，要求学生用即兴舞蹈动作表演《采茶舞曲》，用自己的舞姿表现茶农采茶时的欢乐情绪。
6.小结：水乡的另一景色。
二、表演《采菱》。
1.设问导入：谁吃过菱角?知道菱生成在何处吗?介绍有关菱的知识：菱是生成在池塘的一种植物，根在泥里，叶子浮在水面呈三角形状，花白色，果实的硬壳有角，因此称菱角，果肉可吃，甜而爽。
2.教师范唱歌曲。
3.教师范唱歌谱。
4.以乐句为单位进行听唱、学唱曲调。通过划船的动作去学习，很自然的唱好。
5、伴奏的加入要求：
(1)选择节奏，哪一节奏谱，更适合于这首歌曲的伴奏；
(2)选择打击乐器；
(3)在哪里加入铃鼓使歌曲推向高潮。
6.小结：水乡一景。
音乐的教学方案篇十一
教学目标：
1．积极参与音乐游戏《小鹿小鹿》，能随着歌声有节奏地律动。
2．通过音乐游戏《小鹿小鹿》，培养学生团结协作、互助互爱的情感。
教学重点、难点：
培养学生团结写作，互助互爱的情感。
教学准备：
caj课件。
教学过程：
一、组织教学，师生问好。
二、情景创设，导入新课。
师：森林里有许多可爱的小动物，我们来看看都有谁呀！
（课件逐一出示各种小动物的图片）。
师：小动物们还给大家带来了一首非常好听的儿歌，请小朋友们轻轻拍手为它们伴奏好吗？（教师拍手读两遍歌词，适当做简单律动）。
三、学唱歌曲。
（听赏并学唱）。
四、游戏创编。
师：小。
五、分组展示。
师：小鹿说“小朋友们要想到游乐园去和各种小动物做游戏，就要购买门票哦！不过，我们的门票和特别，就是看小朋友能不能跟着老师一起唱会这首歌曲。
（生随师跟琴学唱）。
六、集体游戏。
师：小朋友们玩的游戏可真精彩，学会了这个游戏，下课后可以跟随你的小伙伴们一起玩哦！
七、总结下课。
（生随音乐走出教室）。
音乐的教学方案篇十二
二，欣赏傣族舞杨丽萍的孔雀舞。
1、说说舞蹈中的孔雀：孔雀嬉戏、开屏、饮水、梳洗。
2、学跳孔雀舞。用《小孔雀》的音乐做伴奏。
3、用听唱法学习歌曲《小孔雀》。
4、说说傣族的音乐特点：柔美婉转。
5、集体表演歌舞〈〈小孔雀〉〉，再请学生单独表演。
三、用电脑做练习题。
把乐器、音乐、舞蹈三类按民族配对。
请学生先展示自己的结果，教师再公布正确答案。
四、欣赏葫芦丝独奏〈〈月光下的凤尾竹〉〉。
现代孔雀舞〈〈碧波孔雀〉〉。
反思：
看了这个案例，我觉得计算机已经成为教育中不可缺的教具。它可以给学生带来更多的知识，也可以更方便教师传授知识。但是我认为前提要学生掌握计算机的操作，不然反而会影响学习效率，所以用计算机上课在高年级比较适合！
这堂课由歌曲〈〈小孔雀〉〉拓展开来，增添了很多相关内容，比如其他少数民族的音乐，着重介绍了傣族的音乐特点、舞蹈风格、乐器特色，使课堂十分饱满。这样的教育就是不仅仅停留在书本中，而是紧跟新课改的步伐，让学生在短时间内接收更多的'知识！
这样的课对教师的要求无形中有了很大提高，要想上出好的课就必须随时随地充实自己，去接受新的知识和信息！
音乐的教学方案篇十三
为了更好的配合学校搞好素质教育，进一步展示我校的艺术风采和文化底蕴，丰富学生的校外文化生活，激发学生学习音乐的兴趣，培养学生的音乐审美能力、艺术修养及表现能力，弘扬学生个性发展。学校特组建了音乐、古筝等兴趣小组，并力求整个活动能顺利、高效地开展。
本学期音乐兴趣小组的成员来自四五年级，他们通过前几年音乐课的学习，已经有了一定的音乐基础知识和发声方面的知识，并且声音上由于年龄差距不大，融合性较好，所以声音方面比较好训练，但是由于是小学生，音乐修养还比较差声音的艺术性训练起来比较有难度，因此，教师需要与学生交流，制定与学生的审美能力相符的歌曲。
丰富学生的课余文化生活，提高学生的音乐感受力和表现力，使学生掌握一定的演唱技巧，培养学生的合作意识和集体观念，开阔学生的视野，促进学生素质不断提高。
1、教育学生严格遵守训练纪律，保证每次训练时间。
2、基本功训练教给学生科学的发声方法，训练学生声音的高位置，让学生区分出大本嗓和艺术嗓的区别。
3、学生艺术修养的培养，通过听赏一定的童声音乐曲，对学生进行审美教育，使其具有感受美、鉴赏美、表现美、创造美的能力。培养学生高尚的情操，丰富的情感，使其身心都得到健康的发展。
4、训练学生掌握一定的音乐技巧，使学生的呼吸方法保持统一，达到口型的统一，进而达到声音的统一。
5、扩大知识范围开阔眼界，定期给学生欣赏中外音乐的名曲，以及名师的讲解，开阔学生的眼界。
1、通过不同的发声练习来规范学生的声音、进一步提高学生的`演唱水平和演唱技巧。
2、通过练唱中外少儿音乐歌曲，来提高学生的音乐修养和自身素质。
3、进一步宣传我校的素质教育和精神风貌。
第三周：召集学员开会，布置活动内容。提出注意事项，严格小组活动纪律。
第四周|：《外婆的澎湖湾》。
第五周：《外婆的澎湖湾》。
第六周：《外婆的澎湖湾》。
第七周：《外婆的澎湖湾》。
第八周：欣赏。
第九周：《青春舞曲》。
第九周：《青春舞曲》。
第十周：《青春舞曲》。
第十一周：《青春舞曲》。
第十二周：欣赏。
第十三周：《司马光砸缸》。
第十四周：《司马光砸缸》。
第十五周：《司马光砸缸》。
第十六周：《司马光砸缸》。
第十七周：组织学生参加市局的小音乐比赛。
第十八周：总结。
每周三、五的下午第七节。
音乐的教学方案篇十四
《爱唱什么歌》是义务教育课程标准实验教科书一年级下册中的一首歌曲。歌曲旋律优美，采用五声宫调式写成，曲调多用重复手法，音域只在六度以内，简单易学。歌词中的象声词生动地刻画出相关小动物的形象，表达了小动物们愉快的心情。
根据一年级学生的特点，上课伊始，我就播放了一段《动物狂欢节》的背景音乐，和学生一起进行了边听音乐边表演自己喜欢的小动物的律动，把学生的思绪牢牢地抓住了。学生们兴奋地跳着、笑着。在这欢乐的氛围中，我又以猜谜的形式引出了故事的主人公。就这样，学生在教师的引领下自然地走进了每一个环节的学习。学生学得主动、积极。为了使学生的自学能力得以充分地培养，我还让学生自学了第二段歌词，取得了较好的教学效果。
在细节部分出现了一些不完美的地方，比如：歌曲的强弱规律的体现，歌曲的情绪、速度、节拍等音乐要素点得不够到位，所以在表现歌曲的环节略显欠缺……这些都将是我在今后的教学过程中需要慢慢完善的。学生的一个小小的思维，有时可能被我忽略，没有得到及时的鼓励。这或许会扼杀一个学生积极的创造性思维。当然，我一直在努力，努力地发现学生的任何一个闪光点，使学生在我的课堂上充分地感受音乐、理解音乐，继而创造音乐，努力使我的课堂更加完美。
音乐的教学方案篇十五
1、本册教材分析：
本册的教材重点、难点在于教会学生用自然的声音、准确的`节奏和音调有表情地独唱或参与齐唱、合唱，并能够对自己和他人的演唱作简单评价，并乐于参与各种演唱活动。让学生知道演唱的正确姿势及呼吸方法，并能在唱歌实践中逐步掌握和运用。
2、学生情况分析。
学生知道演唱的正确姿势。能够对指挥动作及前奏作出反应。能够用自然的声音，按照节奏和曲调有表情地独唱或参与齐唱。能采用不同的力度、速度表现歌曲的情绪。每个班级都有学生在音准方面有偏差；也有个别同学还没有学会控制自己唱歌音量的问题。
1、学段总目标。
学生的生活范围和认知领域进一步扩展，体验感受与探索创造的活动能力增强。引导学生对音乐的整体感受，丰富教学曲目的体裁、形式，增加乐器演奏及音乐创造活动的分量，以生动活泼的教学形式和艺术的魅力吸引学生。
（1）、保持学生对音乐的兴趣，使学生参与音乐活动。
（2）、培养音乐感受与鉴赏能力。
（3）、培养表现音乐的能力。
（4）、培养艺术想象和创造力。
（5）、培养乐观的态度和友爱的精神。
（6）、注重培养学生环保意识。
2、时段目标：
第一单元：我的祖国。
本课以“我的祖国”为情感主题，安排演唱歌曲《中华人民共和国国歌》、《中华，各族儿童幸福的家》、听赏乐曲《英雄的诗篇》、歌曲《我的祖国》以及音乐知识复习“三连音、重音记号、强音记号”了解歌唱家郭兰英，让学生在具体的音乐作品中逐步加深热爱祖国的美好情感。
第二单元：爱心的奉献。
本课以认识瞿希贤及学习听赏她的部分作品为主线，并以“爱心奉献”情境为主题，将歌曲《老鸟、小鸟》《飞来的花瓣》《美丽的花儿》紧密的联系在一起，让学生在音乐活动中感受奉献爱心的美好与甜蜜。
第三单元：西南音韵。
以“西南音韵”为主题，介绍了云南、贵州、四川三省的汉族民歌和苗族、布依族民歌及傣族歌舞等，充分展现了我国西南地区绚丽多彩的音乐风格以及相关文化艺术特色。让学生更好的了解西南边陲的风土人情及灿烂文化，感受西南民歌的风格特点、韵味。
第四单元：丰收乐。
本课是一个以“丰收”为情景，以“欢庆丰收，赞美生活”为主题的乡土气息浓郁的单元组合。安排了听赏《丰收锣鼓》和演唱《栗子大丰收》与《山乡的彩云》这三个相互联系的内容，目的是让学生在音乐中感受丰收的喜悦，体验生活的快乐。
第五单元：音乐家贝多芬。
本课以了解音乐家贝多芬为主线，安排了故事《贝多芬与歌德》演唱贝多芬的两首歌曲《欢乐颂》和《土拨鼠》以及听赏其钢琴独奏曲《土耳其进行曲》四个内容，在演唱和欣赏贝多芬代表作品的同时，还隐含了音乐知识的学习：大、小调的音阶构成及其调性色彩。
第六单元：京调。
本单元以“京调”为题，将京剧音乐的韵味与特色，通过几个短小经典、流畅动听的曲段展现给学生，让学生在听、赏、唱、等活动中获得对京剧音乐的初步体验与感受，引导学生对京剧艺术产生兴趣，体现了弘扬民族音乐的基本理念。
第七单元：海峡两岸。
以“海峡两岸”为主题，安排了台湾童谣《丢丢铜》、《天乌乌》、管弦乐曲《宜兰童谣》以及歌曲《高山青》组成的音乐板块；福建民歌《采茶灯》、福建南音《八骏马》组成的音乐福建音乐版块；歌曲《愿祖国花好月圆》等教学内容。目的是让学生通过听赏、演唱等形式，充分感受两地音乐的特色，从而更好地表现盼望台湾早日回归祖国怀抱的情感。
第八单元：卖火柴的小女孩。
以童话故事为情境主题，安排学生进行配乐朗诵，开展综合性艺术表演。教材内容是以连环画形式呈现的，同时还提供了三段音乐，提示学生根据故事情节选择合适的背景音乐来进行朗诵。
第九单元：马车和雪橇。
本课是以“车”为线索来组织教学内容的单元，安排有听赏与跟唱日本歌曲《邮递马车》，学唱美国歌曲《铃儿响叮当》和乐曲《雪橇》教学时段大多在圣诞节前后，本课另一情境主题与“冬雪”“节日”密切相关。
第十单元：
这是本册教材的最后一课，以新年音乐会为本课的主线，设计安排了听赏与跟唱《冬天的请帖》，歌曲《祖国歌》，以及新年音乐会的节目策划、排练和演出。通过参与这些活动，让学生置身与冬天、雪花、新年的欢乐喜庆之中。
1、演唱：
歌唱技能的练习，将结合演唱实践活动进行。创设与歌曲表现内容相适应的教学情景，激发学生富有情感地歌唱，以情带声，声情并茂。提醒学生变声期的嗓音保护，避免喊唱。重视和加强合唱教学，使学生感受多声部音乐的丰富表现力，逐步建立与他人合作演唱的经验，培养群体意识及协调、合作能力。
2、感受与鉴赏：
这一部分内容的教学将注意以音乐为本，从音响出发，以听赏为主。讲解、提示，力求简明、生动，富有启发性。采用多种形式引导学生积极参与音乐体验，引发想像和联想。激发学生听赏音乐的兴趣，逐步养成聆听音乐的良好习惯，积累感受与鉴赏音乐的经验。
3、演奏：
这一部分的教学将与唱歌、鉴赏、创造等教学内容密切结合。可用乐器为歌唱做伴奏，演奏欣赏曲的主题音调等。可采用各种演奏形式，以学生普遍学习乐器的合奏为主，鼓励学生从实际条件和各自的兴趣爱好出发，在普遍参与中发展自己的特长。
1、进出音乐教室礼貌而有序。
2、培养学生养成良好的唱歌习惯，唱歌时身体直立，用正确的方法演唱歌曲。
3、培养学生养成安静聆听他人发言的良好习惯。
1、每周进行集体备课。
2、每周四参加区教科中心举行的音乐教师继续教育培训班学习。
采取长期化、短时段的教学方式，将音乐技能的各种要素（音色、音准、表情等）逐一深化学习。
音乐的教学方案篇十六
《小鸟小鸟》是人音版小学音乐第10册第一单元“春意”里的第一课时，曲调欢悦而又奔放，充分表现了少年儿童在春意盎然的春天里，热爱大自然的美好情趣。歌曲为6/8拍，二段体结构。第一段（8小节）为齐唱，第二乐段为合唱。每段均由两个变化重复的大乐句组成，音乐素材十分精炼而集中。
本堂课将二声部合唱定为教学重点，并采取了“借班教学”的形式，在一课时内完成。总体来说，有一些成功的尝试，但也存在着许多需要改进的地方，现对其进行以下几个方面的反思：
由于《小鸟小鸟》这首歌曲的二部合唱占了较大的篇幅，涵盖了歌曲整个b部分，再加上班级合唱教学是我几乎不曾接触的领域，在看到这个课题时，歌曲中的合唱部分就引起了我的高度关注。我在设定教学目标、教学重、难点、教学过程时，一切都以“合唱部分”的教学为主，将其视为本堂课的“重中之重”！我甚至认为要节省一切的时间来解决二部合唱的问题，而歌曲齐唱部分的学习、情境的引导都应该以最简略的方式及最短的时间来完成。然而从课堂的效果来看，这样的思路是有所偏差的。首先，一节音乐课应该是完整地呈现一首音乐作品，而不是“去头掐尾”的某一部份内容的学习，这样会使教学失去平衡，也缺乏完整性。第二，忽略作品音乐形象、情绪的引导，过分的`强调技能、技巧，既没有达到对学生情感态度价值观的培养，也无法调动学生学习的兴趣。
当我将“二声部合唱”的教学设为重点时，更是将目标细化到“班级合唱”。因为普通合唱团的训练与班级合唱还存在着很大的差异。普通教学班的孩子不像合唱团的孩子那样大都具备较好的基础条件，能受到长期、系统的训练，所以他们的起点不一样，接受能力也无法相比。因此，我在设定教学环节时，一直紧紧围绕“班级合唱”来进行，避免过于专业化的训练手法。在进入合唱之前，我设计了很多让学生逐渐适应多声部旋律的环节，如先以比较形象的方式解释两条声部间的关系、抗干扰聆听练习、与乐器配合唱、分别在两个不同的乐器引导下唱等等，循序渐进地培养学生二声部合作的能力。从教学效果来看，学生确实能够逐步适应多声部旋律的加入，有所成效。
在备《小鸟小鸟》这一课时，我首先对教材进行一个比较全面和深入的挖掘，如歌曲的情感内涵、结构、创作手法、旋律走向、二声部旋律间的关系等等，然后以图谱、画旋律线、比喻等简单易懂的方式呈现给学生，既培养了学生理性分析音乐的能力，也提高了课的深度。
在进入这一堂课的二声部合作之前，我设计了一个“抗干扰聆听”的训练，即将高、低两个声部的旋律分别用电子琴中两种差异性较大的乐器音色进行录制，先让学生分别熟悉自己的引导乐器，然后再同时播放两段旋律让学生听辨，培养学生多声部的听觉能力，在能从两条旋律中听辨出自己声部的基础上，再逐步尝试二声部的合作，效果较好。
在借班上课时，对学生的嗓音条件不了解，且由于时间的关系，高、低声部都只能是临时按组分配。但这就存在着这样一个问题：有些音准不好的学生被分配到了低声部，而个别音域较低的学生又被分在了高声部，难以达成较好的演唱效果。针对这个问题，本节课进行了一个在分声部前，根据学生的演唱现场调配位置的尝试，尽量将学生安排在其适合的声部，效果较好。
前面提到过，在设定《小鸟小鸟》这一课的教学目标时，将合唱教学设为“重中之重”，以致于一堂课下来，除了合唱这一部分，其它所有内容都被弱化，包括对歌曲音乐形象的分析及情绪的引导这两个非常重要的方面，最后导致的结果是：学生的情绪没有被调动起来，对歌曲学习的投入度非常不够，而且由于对音乐形象的体会也不够，难以通过歌声准确表达歌谱的要求，最后反而影响了歌唱技能的掌握，没有达到预期的效果。
在这节课中，不管是歌曲齐唱部分还是合唱部分的教唱，都显得不够扎实。由于担心学生的识谱能力有限，不敢在唱谱的这个环节进行细扣，只是带学生唱两遍感受音高，便直接套入歌词演唱，且每次演唱都只是一带而过，缺乏层次感，没有落实好重、难点的解决；另外，教唱过程中，一个声部练两次后，又轮换另一个声部进行练习，原本对旋律的掌握就不够扎实，再加上声部的交替学习过于频繁，学生容易混淆，不利于其唱稳自己的声部。
回顾这一节课，最大的一个问题就是没有根据学生的实际情况落实好每一个环节，过于“走教案”。如歌曲齐唱部分的学习，在学生还没有掌握的情况下，就继续进入下一个环节，导致后面完整演唱歌曲时，齐唱部分出现较大的音准问题。以上的问题同样出现在后面的教学中，虽然每个教学环节的设计都有其相应的作用，但没有落到实处，切实为学生的学习服务，最后只是流于形式。
在进行这堂课的教学时，我还存在着另外一个问题，就是语音语调过于平淡，缺乏抑扬顿挫的变化，不够生动，无法调动学生的情绪，自己抛出的问题没有引起足够的关注。
1、始终以音乐审美为核心，合理平衡技能与情感的关系。
2、合理安排教学内容，确保一堂课的完整性。
3、注意教学过程中的“生成”，用心关注学生的“学”，将“型教案”转化为“心教案”。
4、丰富自身语言及语音语调的变化。
5、始终保证对学生音准、音质等质量的要求。
音乐的教学方案篇十七
本课是河少版教材的内容，经过45分钟的课堂教学，我顺利的完成的本次课的教学内容，现将本课的教学反思总结如下：
首先，导入部分，我用复习旧知识的办法引入新课，既复习了上节课所学的内容，又很自然的导入了新的学习内容；其次，感受音乐部分，我先安排学生完整的欣赏全曲，再引入作者的介绍，再介绍一些作者李宗盛鲜为人知的作品，让学生既开阔了视野，又增长了见识，然后带着问题再次聆听全曲，让学生对整个曲子的结构和含义有了更深的'了解；在接下来的理解音乐环节，我第三次让学生欣赏全曲，这时候很多学生已经能跟随音乐一起唱了，这个环节让学生知道了，这首歌曲应该用什么样的情绪来演唱，并准确分析了有特点的节奏型；最后，在表现音乐的环节中，我安排了大家齐唱歌曲，在多次欣赏和分析过后，学生们已经对这首熟悉的歌曲的理解更为深刻，也能用正确的情绪来演唱了，气齐唱后，我又找几个同学来分角色演唱，在现场音乐会视频的伴奏下，孩子们仿佛已经成了明星，在用心演绎自己的作品，分角色演唱后，我又让大家拿出自己制作的打击乐器为整首歌曲伴奏，这又增添了本课的趣味性，让学生们对歌曲的节奏有更深的了解从而更好地表现音乐，创造音乐；在课的结束部分，孩子们畅所欲言，一起讨论自己心目中的英雄和遇到困难大家应该怎么做，从课内到课外，从课堂到生活，真正做到了让音乐回归生活。
虽然本课完成的很顺利，但还是有一些不尽人意的地方，比如：在介绍作者的环节上，因为文字太多，我没有安排背景音乐，所以显得很是枯燥，如果在文字中加放作者李宗盛的一些作品作为背景音乐，相信效果会更好；还有，在分角色演唱歌曲的环节，初二年级孩子比较腼腆，再加上有听课老师，所以显得很是放不开，不愿上台演唱，显得气氛很是尴尬；这些问题都是我在设计课的时候没有考虑到的，所以，在今后的上课备课过程中还要多下功夫。
以上是我对本课的一些总结，每次的上课和反思对我都是一次很大的帮助，好的地方继续做的更好，有缺点的地方欢迎各位专家老师批评指正，只有这样我们以后的教育教学工作才能更好的开展。
音乐的教学方案篇十八
摘要：音乐课是初中生学习生活的重要组成部分，是实施素质教育的主要途径之一。但是，对于一位音乐教师来说，教好音乐课并不是一件十分容易的事。多年的教学实践使我认识到，只有在平时的教学过程中，深入了解学生，用爱心感化学生，激发学生的学习兴趣，用现代化的教学手段辅助教学，用自身音乐素质带动学生，做到言传身教，才能培养学生对音乐的兴趣和热爱，使课堂教师达到事半功倍的目的。下面我结合自己的教学实际谈几点粗浅体会。
音乐可以愉悦心灵，可以提升品位。初中音乐教育的主要目的在于提升学生的审美能力，在音乐课堂上教师通过引导学生聆听音乐，让学生学会欣赏音乐，培养学生积极向上，健康活泼的审美品格。纵观传统的初中音乐教学，大多数的音乐教师只会采用一般的教学方法，即不断地传授音乐知识，营造出传统课堂的严肃气氛，使用灌输性方式来讲解音乐知识，强迫性地注入学生的头脑；有的教师的方法虽然会精细一些，采用一对一的，口口相传的模式进行教学，这样的方式很容易让人想起民间艺人授徒；有的教师像专业音乐学校的教学，只强调某些技能的训练；还有的教师在课上只是为了教会学生唱一首歌，只要音调大体不错就算过关。如今，作为我国素质教育改革的重要一环，初中学校对音乐课堂的重视近年来有一定的提升，初中音乐教学需要改变旧的教学模式，进行新型课堂教学思考，打造全新初中音乐课堂。
众所周知，传统的音乐教学主要是讲解三种唱法，即美声唱法、民族唱法和通俗唱法。以往的初中音乐课堂，教师的教学思路基本上是从概念人手，欣赏为辅，所有的学生整堂课都在被动接受灌输式的音乐教育。这种传统方法最大的弊端就是很容易引起学生的厌学情绪，毕竟单一的音乐理论对于初中学生的接受力而言，过于枯燥，何况学生们对音乐的感知能力也是千差万别。因此，改变传统教育模式，构建全新音乐教育理念，提升初中音乐教学水平和效果迫在眉睫。
事实上，人的嗓音就是天然的乐器，这件乐器的奇妙之处就是能够超越国界和语言的界限，完美融合成优美的乐曲。科学、正确的发声是保证歌唱者完美展现音乐的基础，同样也是初中音乐教师在进行课堂教学时的重点。我们一般讲到的发声原理是说声带在气的冲击下发生振动，声带因为振动而发出声音，经过人体的胸腔、咽腔、喉腔、口腔、鼻腔、头腔，因而发生共鸣，最后发出响亮而和谐的声音。长期的音乐教学，都是以传统意义上的三种唱法为基础，在教学过程中，教师会将学生限定在某种唱法之内，将教学引入误区。其实，正确的发声要依照科学，摒弃传统意义上教学的主观性。
每个学生都有其不同的嗓音条件和发声特点，在音乐教学过程中，教师的任务是去修饰学生的声音，扬长避短，因材施教。在学习的过程中，千万要在科学的基础上循序渐进，不可操之过急，更加不可刻意模仿。在学唱的过程中，要以听人家如何运用嗓音，如何演绎作品，如何使用技巧为主，切不可单纯刻板地一味还原。作为一名音乐教师，要有灵敏的耳朵，要有敏锐的观察力，要对学生的'学习情况进行记录和分析，并且掌握每一个学生的特点，使学生在不断的训练过程中提升音乐感知能力。
初中音乐教学，最难的环节莫过于对学生的因材施教，教师想要对学生进行培养，就一定要有“伯乐”之能，全面了解学生声音能力、特点、发声习惯、发声特点、存在的问题等，整合之后制定出系统的教学方案。音乐的学习需要持续的训练，不能追求一蹴而就，初中音乐课堂要着重训练学生的基础。一是要帮助学生学习科学的乐理知识，培养正确的声乐审美和音乐感觉，这种感觉既是听觉上的，又是心灵上的。二是要发现学生唱的最好的那个音，从那个音人手，学细学精，然后再拓展学习其它音，在这个过程中，养成良好的音乐习惯。三是要培养学生的音乐感受力，要着重提升音乐的实际掌握能力，可以是感觉上的，也可以是歌唱方面的，更加可以是有关音乐的其他方面的。
课堂之上，教师还是要以课本为主，结合课本内容进行灵活的教学方式方法。以往初中音乐课堂不活跃的主要原因就是很多学生将音乐课当成了“学歌课”，如今的音乐课堂主要是以音乐鉴赏为主，开发学生音乐潜力为辅，教会学生科学的发声方法，激发学生学习的兴趣，培养学生音乐感受力。音乐教师在教学过程中，要运用合理有效的训练方法进行教学实践，了解学生，发现学生，让音乐的课堂变成情感式的课堂，让学生接受并且热爱音乐，将音乐课当成拓展知识，互动交流的载体。
初中生大多都喜欢上音乐课，但就是有一少部分学生在课堂上过于“活跃”，不听老师指导，搞得课堂乱哄哄的，导致教学目标不能顺利达成。
亲其师，则信其道。一般来说，学生往往都会因为喜欢某位老师而喜欢这位老师所教的那一门学科。因此，我就发挥青年教师与学生交往上的年龄优势，努力成为学生的知心朋友，向他们学习，尊重、关爱每一个学生。我悉心发现学生的点滴进步，善于用亲切的眼神、细微的动作、和蔼的态度、热情的赞语等来缩短师生间的差距，以提升学生对我的信任度。特别是对“潜能生”，我加倍关爱、细心呵护，保护其自尊心，培养其自信心，逐步让其喜欢音乐，跟大家融为一体，进而使他们喜欢音乐课。经过我们一段时间的交往，渐渐地，他们上课的纪律比以往好多了，就连平时非常调皮，经常故意捣乱，唱歌时一人成调，胡乱喊唱的学生也愿意听从我指挥，和我成了好朋友。我开始感到心情愉快，上课得心应手，课堂教学实效性也随之显著提高。
教学中值得学生信赖和崇拜的还是教师个人所具有的音乐素质，教师要在课堂中时不时地展示自己的专长给学生，不但会让学生觉得很现实，而且也会树立教师的威信，因为你的形象值得学生去学习和借鉴，学生喜欢能歌善舞、多才多艺、和蔼可亲的老师，这样他们才会崇拜你，进而受你的熏陶和感染，并自觉主动地向老师学习。比如有的音乐教师，特别擅长声乐，尤其是上唱歌课的时候，听他唱一首歌曲，学生对音乐就亲近了许多。有的老师擅长键盘乐器，有的学生就是因为喜欢老师那娴熟流畅的范奏而喜欢上音乐课的。有着某种专业特长的音乐教师，往往没有过多的环节，过多的招式，就能直接把学生领到音乐里面，和他们一起感受音乐之美，音乐之妙，并能引起学生的学习兴趣。
由此可见，音乐教师必须不断提高自己的知识水平和专业能力，来充实课堂教学。要给学生一碗水，教师就要有一桶水，这都是很有道理的，关键是这个水我们怎么呈现。我们应该用我们的知识之水去滋润学生的心田，而不是一股脑儿把水泼在学生身上。
音乐的教学方案篇十九
新课程不仅将改变学生的学习生活，也将改变教师的教学生活，新课程要求教师不再只是知识的传授者，而应成为学生探讨新知识过程中的合作者、促进者、教师要在新的课程环境下重新塑造自己。在近一学期的教学过程中我也逐渐摸索出了一些心得，现总结下:。
１．多一些自由，少一些限制。允许学生从事有意义的独立学习活动；允许学生发表自己的认识和见解，想说就说；可尝试取消举手点名发言的做法，学生随时可以站起来。一年级音乐教材中有一课是学唱《跳绳》这首歌，我有一个环节是安排让个别学生上台来跳绳的，但是学生一听可以上来跳绳都非常激动，结果有半个班的学生都跑上来了，顿时没了该有的课堂秩序，这种情况在以往是不被允许的，正想叫他们全部回到座位上坐好，却忽然接触到学生们那一双双溢着光彩的大眼睛，我的心顿时软了下来，就让大家边唱歌曲边来跳绳，结果竟然还达到了意想不到的效果。所以，在反对“自由化”的前提下多给学生一些行为和言论的“自由”吧！
２．多一些创造,少一些模仿。教师应该多组织一些创造性活动，培养学生的创新意识和创新精神，使学生想创造、敢创造，有强烈的好奇心和求知欲，敢于怀疑书本、教师、他人的观点，回答问题有新思路、新观点、说真话、说实话，能经常积极主动地提出新问题。我听过一节公开课，内容是欣赏《鸭子拌嘴》，我们知道《鸭子拌嘴》是一曲由民族打击乐器演奏的乐曲，没有固定的音高。这个老师在给学生听完后问了一个问题：“同学们，你们觉得这首乐曲好听吗？”结果有几个胆子大的同学却回答“不—好—听！”我觉得这首乐曲如果没有经过正确的引导，学生是不太容易能体会到其中的妙处的，那他们说不好听也是再正常不过的事了。可是这位老师显然没有想到会是这种回答，一下子连词都接不上了，接着恼羞成怒地用生硬的语气说了句：“这么好听的乐曲，怎么会不好听，你们有没有认真在听？”那些回答不好听的同学顿时没了精神。在后面的教学中，虽然老师的讲解生动有趣，但是课堂气氛却一直调动不起来。很显然这位老师的回答是欠考虑的，学生也有保留自己意见的权利，我们应该鼓励学生回答问题有新思路、新观点、说真话、说实话。如果当时老师没有急着否定学生而是用启发性的语言对乐曲进行生动的说明，我想学生们一定会口服心服的说《鸭子拌嘴》是一首好听、有趣的乐曲的。还有，在以往的教学过程中，教师总是把自己为歌曲编配的动作教给学生，而忽略了对学生创造能力的培养，而现在我采取了让学生自己或是以小组为单位自行来为歌曲编排动作，最后来比比看谁的动作编的好看、编的新颖。这样不仅培养了学生的创造意识还活跃了课堂气氛，真是一举两得。
３．多一些开放，少一些封闭。教学要求遵循教学大纲，但教学内容不拘泥于课本。联系社会、生活科技选取素材，学科知识渗透，针对小学生的个性特点我就把这两首歌曲搬进了课堂，“猴哥，猴歌，你真了不得……”“白龙马，蹄朝西，驮着唐三藏，跟着仨徒弟……”学生们学习的积极性异常高涨。
４．多一些讨论，少一些讲解。成立自学讨论学习小组，师生之间、学生之间建立学习责任依存关系，让每一位学生都参与讨论；自学讨论活动贯穿于教学过程的始终，使讨论经常化；自学讨论活动有充足的时间，使讨论得到深入；教师和学生都能容忍他人的不同看法，形成民主化讨论氛围。这里要强调的是，讨论必须是有效果、有意义且目的性强的。必须要以解决问题为最终目标，像一些简单的问题就不需要花上大把时间拿来讨论了。
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