2023年学生学习艺术心得体会(优质15篇)

格式:DOC 上传日期:2023-11-25 15:47:15
2023年学生学习艺术心得体会(优质15篇)
时间:2023-11-25 15:47:15     小编:念青松

在撰写心得体会时,要注重语言的准确性和表达的简洁性。写心得体会时可以采用具体的案例和实例,以更好地支持自己的观点和结论。在阅读他人的心得体会时,可以思考作者的观点是否与自己一致,有何异同之处。

学生学习艺术心得体会篇一

第一段:引言(100字)。

学习艺术活动是丰富个人生活的重要途径,无论是绘画、音乐、舞蹈还是写作,都能激发我们的创造力和想象力。通过参与艺术活动,我们能够体验到独特的美感和情感表达,同时也能够培养细致入微的观察力和深入思考的能力。在过去的一段时间里,我积极参与了各种艺术活动,并从中获得了许多宝贵的经验和启示。

第二段:体验绘画(250字)。

我发现参与绘画活动对我的观察力和创造力有着极大的提升。在绘画课上,我学会了如何以独特的视角观察事物,并将其通过画笔和色彩表达出来。通过绘画,我深入了解到每一个物体都有独特的形态和色彩,每一个细节都有无限的表现空间。绘画的过程让我变得更加专注和细致,我能够用心去观察事物的细节,捕捉其中的美感并将其呈现在画布上。绘画不仅提高了我的艺术技巧,更让我领悟到了世界的丰富多样性。

第三段:感受音乐(250字)。

音乐,是一种能够深入灵魂的艺术形式。参与音乐活动不仅能够让我感受到美妙的旋律和和谐的和声,还能够给我带来内心的宁静和放松。在学习音乐的过程中,我学会了如何用音符去表达自己的情感和思想。音乐的旋律和节奏让我沉浸其中,感受到身心的和谐与平衡。通过学习乐器,我培养了耐心和毅力,每一次练习都是对自己的挑战。在音乐的世界里,我找到了自己与众不同的表达方式,也学会了倾听他人的声音和共享音乐的快乐。

第四段:舞蹈的魅力(250字)。

舞蹈是一种通过身体表达情感和传递信息的艺术形式。参与舞蹈活动让我发现了自己身体的潜力和灵活性。跳舞可以让我释放压力,放松身心,同时也能够塑造我的形体和提高我的协调能力。在学习舞蹈的过程中,我学会了如何与他人合作,共同创造美妙的舞蹈。舞蹈让我更加自信和大胆,敢于在舞台上展示自己,同时也学会了通过舞蹈去感知并表达自己内心的情感。

第五段:写作的力量(250字)。

写作是一种能够深入人心的文学艺术形式。通过参与写作活动,我发现文字的力量和表达的魅力。写作不仅能够帮助我整理思绪和表达观点,更让我更多地思考和观察世界。通过写作,我学会了如何运用语言准确地表达自己的思想,同时也培养了我的想象力和观察力。在写作中,我能够将自己的故事和体验分享给他人,与他人交流与共享。

总结(100字)。

通过参与艺术活动,我不仅丰富了自己的生活,更培养了自己的创造力、观察力和表达能力。绘画、音乐、舞蹈和写作是无穷的艺术源泉,它们能够让我们感受到美的力量,同时也能够帮助我们更好地理解自己和他人。我相信,通过不断地学习和参与艺术活动,我将能够不断成长并发展自己的潜力。

学生学习艺术心得体会篇二

通过对义务教育《艺术课程标准》的深入解读,对课程的目标、课程的性质等有了一些新的认识和理解,舞蹈作为艺术的一部分,下面谈谈我从艺术课标中对舞蹈课标的一些新的体会。

在教学中,首先重视的是如何培养学生的学习兴趣,一节课准备的在好在精彩,学生不感兴趣,那也是一堂失败的课,备课得备学生。如何吸引学生的注意力和兴趣?如何把我们的教学内容在吸引学生注意的前提下融入教学设计里面,从而达到我们的课程目标。在平时的教学中,我们大都采用ppt、做游戏、模仿动作等吸引学生的注意力,在课标学习中,当中提到了感知和体验能力,瞬时茅舍顿开。什么是感知和体验能力?引导学生学会观察生活中的细节,对自然和社会生活中各种形状、色彩、声音、动作、情节等要素敏锐感受力,以及为获得这种感受力而具有的好奇心和不断获得新发现和新体验的探索能力。这就是一种新的教学方式,不在是像传统的教学中一味的你教我学的`模式,培养与激发学生的兴趣,教师引导学生自己观察探索,从而达到本节课的教学目标。

艺术源于生活,更高于生活。艺术课程采用综合性艺术教育理念,舞蹈做为艺术的一种,更是注重学生的综合性。是学生在丰富的艺术和人文情境中快乐的学习,强调整个学习的过程中的感知与体验、创造与表现、反思与评价,使学生在舞蹈学习中更加丰富,在愉悦身心学习的同时获得综合发展。

学生学习艺术心得体会篇三

随着城市化进程的加快,人们越来越忙碌,生活节奏越发快速。与此同时,人们心灵和身体的需求也逐渐显现出来。园林艺术作为人类文明的重要组成部分,在现代城市中扮演着越来越重要的角色。我在学习园林艺术过程中,不仅学到了许多美学观念和技能,还对大自然和人的关系以及人类文化有了更深入的认识和思考。在此,我将从个人经历出发,分享一些自己在园林艺术学习过程中的心得和体会。

第一段:感受自然美。

园林艺术以自然为基础,追求的是自然与人类的和谐共生。通过学习园林艺术,我发现了自然界的美,感受到了生命力和生态环境对人的影响。园林艺术教给了我如何欣赏自然之美、保护自然之美、并通过建筑艺术和绿化设计创造出更多美的体验。在一次校内园林艺术课程中,我跟着老师和同学们一起到山林里采集植物制作花艺。在采集的过程中,我听到了鸟儿的鸣叫声,看见了土壤里小虫的存在,感受到了自然的季节变化。在完成花艺作品后,我们回到教室用音乐和诗歌表现我们在自然中所感受到的美。

第二段:了解人文与历史。

园林艺术不仅是自然,也是人文的表现。在学习园林艺术过程中,我了解到园林艺术的发展历史和相关文化传承。比如,在一个公园游玩时,我看到了一座古老的亭子,学习了其历史和文化背景。这些亭子不仅是城市中的文化遗产,更是连接传统文化与当代生活的重要媒介。通过园林艺术的学习,我对历史和文化有了更广泛的了解和认知,更深刻地感受到人的文化创造力。

第三段:培养审美情趣。

园林艺术的营造不仅是极具功能价值的,更是一种审美意识的体现。园林艺术包括空间、色彩、材料等众多因素,在这个过程中需要人们发挥他们的审美情趣。在一次园林艺术展览中,我欣赏到了许多高水平的作品,在其中不同的场景、不同的设计风格里体会到了物件之美、和谐之美、情感之美等各种审美情趣。通过学习园林艺术,我获得了更加深刻的审美体验,培养了更加敏锐的审美感受。

第四段:锻炼设计技能。

园林艺术的设计是从设计模型到实施方案再到施工的一个全过程。在学习园林艺术的过程中,我们不仅要理解设计原理,更需要掌握设计技巧和施工技能。我通过园林艺术实践课程学习了从草稿到手绘的全过程,这个过程需要我了解设计术语、认识设计软件、研究材料搭配、学习构造技巧以及园林施工的基本流程,这种细致的学习过程有助于我掌握各种设计技能,提高自己的实际操作能力。

第五段:促进社区建设。

最后,园林艺术是促进社区建设的重要工具。通过对城市中的公园、广场和社区的设计与改造,园林艺术可以改善城市环境、促进社会互动、增加人们的生活质量。我曾在社区园艺社团里参与设计和实施改造工程,看到人们在新的环境里变得更加和谐、活跃和友好,同时,这个过程也是促进社区意识和精神文化建设的不可或缺的一部分。

总之,园林艺术图景广袤,体现的不仅仅是自然世界和人文传承,也是人们通过美学体验、技巧掌握、历史认识、社区建设等多种方式来呈现与传承的文化品牌。在探求人与自然之间的和谐共处中,我通过园林艺术的学习,不仅更深刻地认识到了自然之美,也获得了更为重要的审美教育、文化拓展、技能锻炼和社区服务。我相信,这些收获将伴随我一生,并成为我的人生经验中一段重要的回忆。

学生学习艺术心得体会篇四

传统艺术是我们中华文化遗产的重要组成部分,是我们国家的精神瑰宝。在传统艺术的学习中,我们能够感受到一种深深的历史文化底蕴和精神传承,同时也能够感受到自己在创造、思考、表达等方面的提升。下面,我将分享我的传统艺术学习心得体会。

第二段:传统艺术能够提高审美素养。

传统艺术的独特之处在于它所呈现出的是一种精神情感的传达和文化的承载,对人的情感和精神的启迪有着非常深远的影响。在学习传统艺术的过程中,我们不仅能够窥视中华文化的博大精深,也能够增强我们的审美和鉴赏能力,提升自身的文化素养。

第三段:传统艺术能够培养自我修养。

传统艺术是一种对自我的磨砺和修养的过程,它需要我们持之以恒地去练习和钻研,才能够得到进一步的提高。在这个过程中,我们不仅仅是在学会一门技艺,更是在通过不断地打磨和精进,更加深刻地体会自己的内心,提高自我修养,变得更加完整和自信。

传统艺术注重气质和品格的塑造,它需要我们细心耐心、认真钻研,发挥自己的创造力和想象力,勤于思考和表达。在这个过程中,我们也能够培养上进心、自律心、坚持心和细致心等重要的品质,这些品质也将贯穿于我们的一生当中,让我们更有信心地面对生活的各种困难和挑战。

第五段:总结。

总之,传统艺术不仅是我们精神文化的体现,也是我们生活中的一种享受和提升。通过学习和理解传统艺术,我们不仅能够提高审美素养,培养自我修养,塑造个人品格,更能够在艺术中找到自己的价值和意义,让自己的生活更加丰满和充实。

学生学习艺术心得体会篇五

《指南》的诞生让我们的幼教工作又有了一盏指引前进的明灯,最近我认真学习了《指南》对其中健康、语言、社会、科学、艺术五个领域都进行了细致的研读,并结合我自己的工作实践,在对比中寻找差异,反思我的教育存在哪些不足。现以“艺术”领域为例,以我执教的小班幼儿为参照,在对照中反思我的“艺术”教育。

《指南》中强调“成人应对幼儿的艺术表现给予充分的理解和尊重,不能为追求‘完美’而对幼儿进行千篇一律的训练,以免扼杀其想象与创造的萌芽。”我的理解是:每个孩子都有丰富的想象力,能用语言大胆地表达出来,但并不是每个孩子都能把他的心中所想绘画出来,这毕竟需要有一定的绘画基础。我们不训练孩子们的绘画技能,但也不能在没有基础的情况下让孩子去创作,创作要以绘画基础为奠基。当然,孩子们的创作是浅层次的,不能对孩子要求过多。想要提高孩子的绘画基础,不一定要教师施加给他,我想可以让孩子选择一些自己喜欢的绘画读本,画一画自己喜欢的人物、小动物和植物。这是他自发的一种对于美的理解,孩子会有一种亲身体验:这本书上画的东西是我喜欢的美的东西。这样,既不会出现千篇一律的作品,又让孩子有能力去创作。当然,提高孩子绘画能力的办法还有许多,每位老师都有着自己独特的方式方法。

最后,“创造条件让幼儿接触多种艺术形式和作品”,这是《指南》在教育建议中的一点。比如,让幼儿接触“各种形式的音乐作品”、“带幼儿观看或参与传统民间艺术和地方民俗文化活动,如皮影戏、剪纸和捏面人等”,有条件的情况下去剧院、美术馆和博物馆等。在这方面,平时我们做得也很欠缺。特别是音乐作品的接触方面,接触多的就是一些简单的歌曲,甚至连舞蹈、打击乐等也比较少见,更谈不上其他形式的音乐作品了,比如一些经典音乐、戏剧等。在美术作品中,更多的也是蜡笔画、颜料画的学习与尝试,对于剪纸等其他形式的接触也很少。平时我们会自己找理由,认为孩子的经验如此,或者从教师自身出发,这几种常见的艺术形式有利于组织集体教学。我们为什么不从孩子的发展考虑,为什么脱离了我们教育的主体和宗旨呢?比如小班,也许让孩子们真正领会,或者学会一些离已有生活经验较远的古典艺术等,会比较困难,但是我们可以让孩子先接触,耳濡目染一下,为以后的学习铺垫,拓展孩子们学习的广度。其实基本上每个地方都有地方风俗,在历史久远的苏州地区,民间艺术等更是可以利用的教育资源,虽然《指南》中提出,是在“有条件的情况”下带孩子欣赏文艺表演和艺术作品,而我想说的是,“条件”是可以创造的,我们可以动员我们的家长朋友,带领孩子们去欣赏,并且请个别经常出去的孩子带着自己的视频、照片等给其他孩子介绍,充分利用各种资源,包括网络、电视等,服务我们的孩子。

在对照中我发现,还有很多地方我在平时的工作中做得还不够,比如“不简单用‘像不像’、‘好不好’等成人标准来评价;“提供丰富的材料,让幼儿自主选择,用适宜自己表现的方式去模仿或创作,成人不做过多要求”,等等。不过有了《指南》的引领,在以后的工作中,我会认真研读并具体实施,力争让孩子们获得科学、全面的发展!

学生学习艺术心得体会篇六

寒假的时间读了《外国美术史》后了解了很多西方古老艺术,感受颇深。看着《外国美术史》,感受着书中鲜活的生命和多彩的画卷,思绪万千。闭上眼睛,想象着自己就站在卢浮宫三宝面前:胜利女神雕像、断臂维纳斯和蒙娜丽莎。很是激动,当然谁都知道,它们是卢浮宫的镇宫之宝。

本书避免以往同类书中在论述艺术特征时的现成归纳的习惯,而是将艺术特征以自然可信的转换条件为依据论述的。如:在论述罗马或建筑时,首先指出这种新的建筑样式兴起的必然性,然后说明了它的技术进步的可能性,再阐明它由于技术承受力所导致的风格因素。罗马式建筑主要特征是为防火以石头为主要建筑材料,其次为扩大内部空间采用筒形圆顶结构,这种圆顶大多是以楔形石头砌筑的,相当沉重。屋顶重量要求下部的承重墙必须格外坚固,这便是罗马式建筑墙体厚的原因。为了坚固,承重墙面的窗户不可过大,这便是罗马式建筑窗户小,内部进光不足的原因。通过这些解释,对罗马式建筑特点的掌握就比较容易。

全书插图一百幅,尽可能配合文字内容。虽然插图数目不多,但覆盖面较广。从史前至后现代主义各个部分都涉猎到了。日本、印度、非洲及南美洲美术等内容,由于各种原因一般授课时很少涉及,所以本书是以西方美术发展史为主要内容。

本书其阃所经悠民迭宕的古代希腊与罗马美术,中世纪的艺术样式文艺复兴的绘画雕塑与建筑,近代不同国度与地域的美术流派和现代主义美术等等,读米有"脚流观乎下"的酣畅淋漓感。我们当然知道,历史发展历来不是单薄盼,线性的,而是丰满曲折的,但大凡讨论与历史有关的问脚,部必须回到一定的时空框架内,构筑起相应的纵横坐标,其中纵向表现的是时训流变。横向传达的是空闻与并列关系。梳理繁复的历史与文化现象的方法之一,是首先理出一个简约而清晰的框架,枵不同时空的文化事件与人物各就其位,随着人们对历史感悟与体验的深入,这个相对单线的纵横坐标便会渐丰满,复杂多姿起来。从这个角度论,成功构筑了一个外国美术史发展大略的纵横坐标,引你步人漫漫艺术长廊。当然,如果徒有宏阔的结构而缺乏内涵的深度,就将仅仅是一部概略的外国美术史书,其可读性也就会大打折扣。着者成功的是,舍去冗长的历史背景,艺术运动以及一切枝蔓的叙述,直指构建美术史的人,且在历史上或如北极长明,或似流星划过的众多美术家中,只撷取不同时期与地域中最具代表性者,用笔或浓妆或淡抹,但总能向读者娓娓道来,使你在兴趣盎然中,熟知乔托的觉醒,波提切利的韵昧,达芬奇的纯正,米开朗基罗的激越,拉斐尔的优雅,乔尔乔内的建树,提香的追求和丁托列托的视角,感受布勒格尔的气质,丢勒的才情,普桑的力度,华托的情调,大卫的理想,安格尔的形式,德拉克罗瓦的激情和马奈的光影。

说到这里,有点羡慕西方人,西方人自幼就通过教堂艺术熏习、开放的博物馆课堂乃至多姿的街头艺术等形式熟知自古而今的西方美术相比,中国人只能更多地借助校园课堂与读本了解相对陌生的异域文化。就此而论,我们感谢著者与出版社,给读者呈上了这样一部纵贯古今、赅括有度的好书。

学生学习艺术心得体会篇七

作为一名艺术爱好者,我一直以来都认为参与艺术活动是一种富有意义的体验。最近,我有幸参与了一次艺术活动,并从中获得了许多启发和感悟。在这篇文章中,我将分享我在这次艺术活动中的心得体会。

首先,在这次活动中,我学会了观察和欣赏艺术作品。活动现场摆放了许多艺术品和雕塑,每一件作品都展现了艺术家的独特想法和技巧。通过细致观察,我能够感受到每一件作品所要传达的情感和意义。此外,我还学会了在审视艺术作品时保持开放的心态。有些艺术品可能会引发我对于现实世界的质疑,而另一些作品则可能引起我对于人生意义的深思。通过学习欣赏艺术作品,我变得更加敏感和理解他人创意的能力也得到了提升。

其次,参与这次艺术活动给我提供了一个与他人交流和分享的平台。在活动过程中,我遇到了许多对于艺术感兴趣的人们。我们互相交流着对于艺术作品的理解和感受,分享着自己在艺术创作中的心得体会。通过这次交流,我了解到每个人对于艺术的理解和赏析是多样的,而不同的观点和看法可以互相启发和借鉴。这次交流使我意识到,艺术是一个非常富有包容性和开放性的领域,每个人都可以在其中找到自己的独特观点和表达方式。

第三,我在这次艺术活动中学习到了艺术创作的过程和技巧。在一次参观中,我有机会观察到一位艺术家在绘画的过程中的思考和实践。通过观察,我发现艺术创作需要艺术家的匠心独运和不断尝试的勇气。艺术家在创作中常常需要花费大量的时间和精力去研究和实验,才能找到最能表达自己想法的方式。这个过程使我深刻地体会到了艺术创作的辛苦与乐趣,并让我对于自己在日常生活中的创造力和想象力有了更深的认识。

在这次艺术活动中,我还意识到了艺术对于个人情感的激发和宣泄的作用。有时候,当我没有办法用语言表达自己的情感时,艺术作品就成了我情感的代言人。我可以在作品中找到与自己内心世界共鸣的表达方式,通过创作来释放和宣泄自己的情感。这种方式让我感到非常自由和舒适,给予了我一种独特的满足感和愉悦感。

总结来说,在这次艺术活动中,我学到了观察和欣赏艺术作品的能力,体验了与他人交流与分享的乐趣,领悟到了艺术创作的过程和技巧,并发现了艺术对于个人情感的激发与宣泄的作用。这次活动为我带来了极大的启发和感悟,让我更加热爱和珍视艺术。我相信,通过不断参与各种艺术活动,我将能够不断提升自己的艺术鉴赏力和创作能力,将艺术的美与温暖带入自己的生活中。

学生学习艺术心得体会篇八

教学艺术是教师在不断的教学实践中,在深层次理解教材的基础上,根据教学目标,针对学生的心理特点和教材特点,创造性地选择恰当的教学模式,精巧地安排教学内容,新颖地运用教学手段,精彩呈现的过程。它是教师学识和智慧的结晶,是教师创造性地运用教学方式方法的升华,是教学规律与教学独创性的完美结合,是求美和求真的和谐统一。它是建立在科学性、教育性的基础上的,即课堂教学艺术是科学性,教育性,艺术性的统一体。课堂教学艺术包括很多方面,其中有语言艺术,教学节奏艺术,启发艺术,幽默艺术,导入艺术,提问艺术,讲授艺术,评价艺术等等。我们不能单独地看待其中任何一种艺术,因为他们是相辅相成的,彼此依赖的,不能分割的。下面就教学艺术的其中几个方面谈一谈个人的想法和做法。

在讲课伊始教师巧设一个引人入胜的艺术开头,吸引学生认识的兴趣和情感,启发引导学生的思维,以让学生用最短的时间进入课堂学习的最佳状态,这是实现教学整体艺术效应关键的一步。例如,在引入《基因工程》一节课时,可以图片形式向学生展示一些有趣的、与生活息息相关的转基因生物实例,如转基因超级小鼠、能散发绿色荧光的转基因鱼、可防癌的转基因紫番茄、含乙肝疫苗的转基因土豆等。这样的情景创设学生很感兴趣,思维很快就兴奋了起来,从而积极地投入到新课的学习中。

在课堂教学中,运用提问的方法可以引起学生的高度注意。悬念设置巧妙得当,学生的心理活动指向就会自然而然地集中于你所讲的知识对象上,引导学生进入知识的迷宫,接受知识要点。如在《伴性遗传》一课中,人类的性染色体是什么?世界上有性别分化的生物它们的性别决定方式有哪几种?对于人类来说,除了色盲还有哪些遗传病是与性别相关联的?诸如此类的问题,使学生在不断寻求答案的过程中对所学的生物知识产生浓厚的兴趣,并从中受到极大的启示。通过这种方法组织的课堂教学也把打开知识宝库的钥匙交给了学生,大大提高了课堂教学质量。

课堂教学要在有限时间内按时完成所规定的教学任务,因此,教学节奏要张弛有度,既要符合学生的学习心理与接受能力,又要突出教材的重点、难点,使学生学有所得。在《基因工程》一课中,基因工程的诞生和发展这部分内容不是本节学习的重点,且学习难度相对较小,教学中便让学生带着问题自行阅读课文,再以全班讨论交流的方式解决,加快教学节奏。在教授本课的重点及难点内容重组dna分子的制备时,则将节奏放慢,先是教师讲解,再让学生亲自动手制作一个重组dna分子,在活动中加深理解并掌握。在本课最后,以精选习题的方式吸引学生的有意注意,通过练习达到对所学内容反馈和巩固的目的。

学生学习艺术心得体会篇九

学习艺术活动可以提高人们的艺术欣赏和创作能力,丰富生活,并对人们的身心健康产生积极的影响。我最近参加了一次艺术学习活动,通过这次活动,我获得了很多收获,对艺术产生了新的认识,并深刻体会到艺术的魅力。下面我将分享一些我在学习艺术活动中的心得体会。

首先,学习艺术的过程本身就是一种乐趣。在学习绘画时,我发现自己可以完全沉浸在艺术的世界中,忘却一切烦恼和压力。通过用笔触表现自己的情感以及创造力,我感受到了无限的可能性。在学习音乐时,我体会到了节奏与和声的美妙,并发现自己在音乐中能够获得一种与他人沟通和交流的方式。学习艺术不仅仅是为了达到一个目标,更是享受一个过程。

第三段:开拓眼界。

学习艺术活动可以帮助我们开拓眼界,增加对世界的理解。通过观察名画、雕塑和音乐作品,我了解到不同艺术领域的发展和历史背景。在学习艺术史时,我了解到各个时期的不同艺术风格,从古代到现代,从东方到西方。这种开拓眼界的过程让我对不同文化和艺术形式有了更深刻的体验,并促使我对艺术的发展保持着持续的关注。

第四段:培养审美能力。

学习艺术活动可以培养我们的审美能力。通过学习艺术,我学会了观察、分析和评价艺术作品。在学习绘画时,我开始注意到色彩、构图和画面的整体效果,学会了用审美的眼光欣赏他人的作品。在学习音乐时,我开始注意到音色、节奏以及音乐的情感表达,并能够体会到音乐给人带来的美妙感受。艺术的学习不仅让我变得更加敏感和理解,也激发了我对美的追求和创造的渴望。

第五段:提升综合素质。

学习艺术不仅仅是为了提高艺术能力,还能提升人们的综合素质。在学习艺术的过程中,我们需要培养创造性思维和想象力,这对于解决问题以及创造新的创意都非常重要。同时,学习艺术还需要细致的观察力和耐心。通过不断练习和尝试,我变得更加坚持不懈和专注。此外,学习艺术还能培养人们对美的敏感性,提高情商和表达能力,这在社交和人际关系中都非常有价值。

总结:

通过参加学习艺术活动,我深刻体会到学习艺术的重要性和方式。学习艺术不仅能带来乐趣,也能开拓眼界,培养审美能力,提升综合素质。我相信,在今后的学习和生活中,我会继续学习艺术,持续提升自己的艺术能力和欣赏水平。艺术将成为我生活中不可或缺的一部分,给予我无限的启发和愉悦。

学生学习艺术心得体会篇十

指南语言领域学习心得《指南》语言领域学习心得带着学习的心态阅读了《3-6岁儿童学习与发展指南》,重点了解了《指南》中关于五大领域的内容。其中每个领域都按照幼儿学习与发展最基本、最重要的内容划分。每个方面由学习与发展目标、教育建议两部分组成。分别阐述了不同年龄段幼儿应该知道什么、能做什么,大致可以达到什么发展水平提出了合理期望。

《指南》指出3-6岁,是孩子语言发展,特别是口语发展的重要时期。因为,这个年龄段是幼儿语言飞速发展的时期;是培养幼儿语言表达能力的重要时期。幼儿在运用语言进行交流时,也在发展着人际交往能力、判断能力等。所以,作为教师的我应为幼儿创设自由宽松的语言交往环境,鼓励和支持幼儿宇成人、同伴交流,让幼儿想说、敢说、喜欢说并能得到积极的回应。同时,我还要为幼儿提供适合的读物,经常和幼儿一起看看书,讲讲故事等,以此培养他的阅读兴趣。

《指南》中所提到的语言发展水平不可能是一模一样的,所以我要尊重孩子原有的语言发展水平,引导其不断地向更高一层的水平发展才是只能所呈现出的阶梯性的意义。我在教大班时,通过对孩子的观察发现,很多孩子对阅读有浓厚的学习兴趣,而很多孩子不管是看书或听故事的习惯很差,但凡深刻一点的内容他会表现得心不在焉。1、早期阅读引领幼儿学会阅读。

本学期的早期阅读活动,我制定了计划。在尝试绘本《小威向前冲》阅读中,我作为引导者,利用谈话慢慢导入,孩子感觉很轻松。问题的层层深入,又引幼儿的思维跟着我走,抓住了幼儿的注意力。开始读故事了,先关掉声音,边看图边发问,“这是谁?他在干什么?”“这是小蝌蚪,它在游泳。”先不要打断孩子的话,顺着他的思维继续下去,孩子就会有新发现。声音再现时,孩子发现它是小精子,不是小蝌蚪,这样记忆更深。这次教学给我留下了深深地印象,有些难以启齿的话题,在和孩子以平常心谈下来,孩子并非不懂,但也并非全懂,但并没有一个人笑场。反而个个都自豪自己是游泳冠军。

通过让孩子学会阅读的方法,从来让孩子爱上阅读,我觉得不失为一个好办法。

2、班级书吧、走廊、图书室营造阅读氛围。我想环境很重要,不管是幼儿园还是家庭,营造一个“书香门第”对孩子很重要,如果家长在家从来不读报、不翻阅书籍,孩子的阅读兴趣也会跟着减弱。和很多幼儿园相似,我园也举办过多次《周火生爷爷图书义卖》,班级里举办过“图书漂流”,区域设置中将图书吧设置在相对安静的角落,同时鼓励家长利用业余时间多和孩子开展亲子阅读活动,来以阅读系列活动为载体,为师生互动、幼幼互动、亲子互动搭建分享阅读的平台。

3、给孩子表现的舞台。

适当的鼓励和表扬能让孩子感受到老师的支持。老师的支持对孩子开展活动很重要,我可以开展一些讲故事比赛、演讲比赛,让孩子来表现自己,从而进一步激励孩子进行阅读活动。在进行语言活动时,有时候让孩子看着图说一句话,请一个孩子说了后,我不断要求其他的孩子,能不能说得更完整?能不能说得更好听?这样也刺激大家一起动脑筋,说得更好。这一点我发现很有用,在今后我也会一直用到。当然,在孩子大胆说话以后,不管说得如何,我总是给予肯定。希望孩子越来越能说,越来越会说。

作为青年教师,对于该年龄段的孩子该用什么样的方式对待、教育都一直处于摸索阶段,有的方法很有效,而有的方法却是失败的。当我阅读《指南》时,便有种相见恨晚的`感觉。《指南》,顾名思义就是孩子发展的方向和目标,也是对教师的正确引导。对于我这样的老师帮助特别大。它让我清楚地认识到每个年龄段孩子在各方面应该达到怎样的目标,我可以采取哪些有效的措施和手段。提出的建议也让能我更好的关注和注意一些问题,这些细而有之的内容对于我来说,真的是非常宝贵的经验资源。

《指南》就像是一把为幼儿量身定做的标尺,清楚的标出幼儿达标的刻度。但我也知道,在教育中我不能拿同一个标准来衡量所有的孩子。他都是有思想、有个性的个体,不同的孩子有不同的兴趣、爱好,能力也有所差异。所以在大同的情况下我还需要了解幼儿的个体差异,鼓励幼儿有个性的发展。

其中有一条建议家长采用讲道理的方式来教育孩子。我常常听到的俗语杀鸡儆猴,如果用在孩子的身上,往往造成的后果只会是猴子也学会了杀鸡。这让我想到平常我请小老师的时候,会发现她会用和老师一样的方法来对待大家。有的好,有的并不好。我处理事情的时候应该想好这样的方法是不是有利于孩子的效仿。在我学习了《指南》,了解了孩子发展的方向后,我需要从所有的方法中取其精华,去其糟粕,找到适合的那一款,让幼儿更好的发展。

《指南》是像是一本食谱,把每一道菜的烹饪方法都具体了,而真正做好一道菜更需要关注的是火候,这个火候就是我在教育中所采用的方法,掌握好火候,才能做出好菜。在今后教育工作中,我更会细读《指南》《纲要》,将《指南》精神、《纲要》精神更好的贯彻到工作生活中,让孩子各方面的能力都得到全面、更好的发展。

孩子是祖国的未来,怎样让我的孩子在德、智、体、美、劳五个方面全面发展,而且发展得更好。通过学习《指南》从中我有所领悟,知道了做为老师的我,一定要树立正确的教育观,而不是一味地拔苗助长。比如,现在的家长想看到的就是孩子认识了多少字,会唱多少的歌曲,经常把自己的孩子和其他的孩子做比较,根本没有发现自己孩子身上的长处,而是用其他孩子的优点来埋怨自己的孩子哪里不足。从而家长的攀比心理害的孩子有学不完的东西,孩子最珍贵的儿童时期就这样在“学”中流失。《指南》促进学前教育科学,规范发展的需要,纠正小学化,超前的教育问题。《指南》的建议非常清晰,具体,有指向性;从健康、语言、社会、科学和艺术明确了不同年龄段的孩子的年龄特点,给予了很全面的建议,让我知道不同阶段的孩子需要什么,他能力的范围。这样我了解清楚后,不仅在学习和游戏中给予支持,在孩子的操作材料上也会体现出层次,使我有了更多的方向。

通过本次学习,我想在以后的教育中,还要不断的学习《指南》,将里面的内容细化,更加深入来指导自己的教育行为,同时也要将里面有利于家长育儿方面的内容传递给家长,树立家长正确的教育观,达到家园合作一致化,使孩子发展得更好。

学生学习艺术心得体会篇十一

艺术是人类文明的重要组成部分,在我们的日常生活中无处不在。虽然有些人认为这种艺术只能是理解而不是学生,但是我个人认为通过系统的学习和进修,每个人都可以成为艺术的爱好者并且最终成为专业的艺术家。在我的学习历程中,我经历了许多艺术进修和探索的体会。在本文中,我想分享一些我的观察和体验,并探讨艺术进修对我的人生和思维方式产生的深远影响。

第二段:教育的重要性。

在艺术领域,教育的重要性不言而喻。如果没有受到过专业艺术教育和指导,很难达到高水平的技能和精品的成果。就算是艺术本身有一些先天性的能力,但如果没有专业的指导和教育,这些先天的价值将很难得到最大限度的发挥和利用。通过艺术进修和学习,我了解到了许多技巧和不同的策略,并在自己的创作中成功地实践了这些方法。

第三段:创造的力量。

艺术进修不仅使我们能够从专业人士处获得技能教导,还能激发我们的个性和内心的激情。在我的艺术探索中,我发现创造力就像是艺术的推动力。我们用想象力和创造力去打破既有的艺术约束和常规,创造出具有新颖、独特和富有表现力的作品。艺术创造中具有如此多的艺术价值,但同时也具有非常高的个人价值,艺术让我们在不断成长的过程中变得更加自我认知和明确目标方向。

第四段:为人生增添价值。

艺术进修不仅在艺术领域产生了深远影响,它也能够为人生增添许多其它领域的价值。随着对艺术的更深入的了解和把握,我们渐渐会体会到幸福和满足,值得追求物质财富之外的精神财富。另外,通过艺术进修的学习,我们能够更好地表达思想和情感,变得更有说服力和自信。这些技能将能够在我们的职业人生中起到积极作用,使我们更加成功和富有成就感。

第五段:结论。

总的来说,艺术进修是非常重要的一部分,并且对我产生了深远的影响,不仅在艺术领域,在我个人成长中生成了强烈且积极的价值。在学习过程中,我获得了许多有关艺术技巧的知识和方法,深刻的了解了艺术在社会文化发展中的意义。通过发展自己的创造性和个性,我感到非常自豪和有价值,这样的能力和经验也将帮助我在未来的职业和生活中更加成功和满足。我相信每个人都可以获得这种体验和价值,只要你愿意跨越一步去探索和学习,让艺术成为你生活中的重要组成部分。

学生学习艺术心得体会篇十二

在学习艺术的过程中,我深深感受到了艺术的独特魅力和无限潜力。艺术是一门需要不断探索和发掘的学科,无论是绘画、音乐、舞蹈还是戏剧,都能给人以愉悦与启迪。通过学习艺术,我除了学到了专业知识和技能,更在实践中培养了审美情趣和创造力。

首先,艺术学习帮助我培养了观察和思考的能力。当我开始学习绘画时,我发现自己的观察力得到了大大的提高。在绘画一个静物时,我会仔细观察物体的形状、色彩和质地,以及光线的投射和反射。艺术要求我们用一种独特的视角来观察和思考世界,从而发现平凡事物的美妙之处。此外,在学习音乐和舞蹈时,我也深刻感受到了艺术对于节奏和动感的要求,这需要我有更敏锐的感知和对音乐韵律的理解。

其次,通过学习艺术,我学会了表达自己的情感和想法。艺术是一种非常独特的语言,它能够通过色彩、音符和动作感染人心。当我在创作一幅绘画作品时,我会将自己的情感和体验融入其中,通过色彩的运用来表达内心的感受。当我在演奏一首音乐曲目时,我会通过音乐的旋律和节奏来传达我的情感和想法。艺术学习让我意识到,每个人都有独特的情感和思想,而艺术可以成为我们表达自己的舞台。

第三,艺术学习培养了我的创造力和想象力。在创作过程中,我常常需要想象和构思一个新的形象或者场景。艺术要求我们跳出常规的思维模式,大胆尝试不同的色彩搭配、构图和表现手法。在艺术创作中,我学会了怀抱冒险的精神,敢于尝试新的艺术形式和风格。从中我发现,创造力和想象力是可以不断培养和锻炼的,只有不断进取,才能发挥出自己的潜力。

此外,艺术学习也教会了我坚持和耐心。学习艺术是一项长期而艰苦的过程,每一步都需要精心准备和艰辛付出。绘画作品常常需要数小时甚至数日的时间来完成,演奏一首乐曲需要坚持反复练习。在学习艺术的过程中,我遇到了许多困难和挫折,但正是这些挑战激发了我内心的动力和毅力。通过不断地尝试和坚持,我渐渐克服了自己的不足,不断提升自己的艺术水平。

总之,学习艺术是一段非常宝贵和有意义的旅程。通过艺术的世界,我学会了观察和思考,表达自己的情感和想法,培养了创造力和想象力,同时也锻炼了我的耐心和坚持。艺术让我发现了自己的潜力和独特之处,也向我展示了美的无限可能。我相信,在未来的学习中,我会继续努力,不断追求美的追求,用艺术去感动人心。

学生学习艺术心得体会篇十三

2015年3月13日我有幸参加了市幼教专家李素英老师的“幼儿园艺术领域”培训。通过此次培训我学习了很多,也收获了很多,培训过后,我在工作中进行了一些尝试,见到了一些成效。

在开学初作为教研组长的我就组织全园教师进行了“幼儿园艺术领域”教研活动。通过教研,我充分了解了《幼儿园教育指导纲要》中艺术领域的目标、教育要求和指导要点;充分感知了《3-6岁儿童学习与发展指南》中艺术领域中各年龄段的目标和教育建议;充分结合本园的实际情况,制定适合农村幼儿园的艺术领域近期目标。

由于培训之前我有了自学和共同学习的基础,因此听起培训来就更加的认真,也更加的清晰,不是盲目的倾听,而是听的过程中就有思考,能做出快速反应。

通过培训我深刻的认识到艺术是人类感受美、表现美和创造美的重要形式,也是表达自己对周围世界的认识和情绪态度的特有方式。

艺术不是被简单地分为音乐和美术,而是分为感受与欣赏和表现与创造两大部分,这就说明幼儿不单单是学音乐、学美术,重要的是要学会去感受、去创造。因此,作为教师的我不应该只关心幼儿学了多少歌曲、乐理、美工,而应关心幼儿是否有颗爱音乐、爱美术的心。

知道了艺术的真谛,在日常工作中,我时时注意对幼儿艺术的培养。现阶段,我进行了以下几方面的尝试:首先,通过集中学习、研究制定出符合本园特色的教学活动。本园幼儿深处农村,平时对音乐的接触较少,于是我利用音乐教学活动让幼儿接触优秀的音乐作品。本园幼儿很少接触优秀的画作及手工艺品,于是我利用美术教学活动,让幼儿欣赏临摹绘画大家的作品,提高幼儿的审美。其次,在日常生活中注意艺术的渗透。晨间入园时,各班根据幼儿的年龄特点播放不同的音乐,让幼儿和家长在美妙的音乐声中快乐入园。户外活动时,播放有节奏感,能调动士气的音乐,让幼儿在音乐声中尽情的玩耍。午睡时播放摇篮曲等轻柔的音乐,让幼儿在音乐声中进入甜蜜的`梦乡。区域活动结束时,播放轻快地音乐,让幼儿在音乐声中有序的收拾玩具。

然后,在区域活动中注重幼儿艺术的培养。我每个班都开展了表演区和美工区,根据主题的不同,投放相应的材料,材料的投放由师幼共同商定,共同准备,这样能大大提高幼儿的热情,幼儿玩的开心、尽兴。

最后,积极开展家长工作,让家长和孩子共同学习。我组织家长来园进行观摩,让家长了解我是如何对幼儿进行艺术教育的。定期举行亲子手工大赛、亲子模特大赛、亲子歌唱比赛等,让家长积极地参与,从而让家长和我保持一致,共同为孩子的艺术培养而努力。

现阶段,我做了一些尝试,收到了一些成效,但我毕竟起步较晚,经验较少,希望通过向各园所学习,我能有更大的进步,办出适合本园特点的艺术教育。

学生学习艺术心得体会篇十四

第一段:引言(200字)。

在学生的成长过程中,艺术无疑是一种重要的表达方式。通过学习和实践艺术,学生们可以培养自己的审美能力、情感表达能力以及创造力。同时,艺术也能帮助学生更好地理解自己和周围世界的价值,为他们的成长注入活力和智慧。在过去的一段时间里,我通过参加学校艺术课程和参观艺术展览,深刻感受到了艺术对学生的积极影响,并从中积累了一些心得体会。

第二段:审美能力的培养(200字)。

艺术学习不仅能够使学生们更好地欣赏美,还能够培养他们的审美能力。在艺术课上,我学会了观察、分析和评价作品的能力,从而能够更全面地理解和欣赏艺术品。通过学习绘画、音乐、舞蹈等艺术形式,我开始懂得了艺术的构图、色彩、节奏等技巧,并从中学会了如何通过艺术来传达情感和表达思想。这些审美能力的培养不仅提高了我的艺术水平,也使我在生活中更加敏感和有趣。

第三段:情感表达能力的提升(200字)。

艺术的学习让我有了一个自由表达自己情感的平台。在绘画和写作中,我可以通过色彩和笔触,展示自己内心的情感世界;在音乐和舞蹈中,我可以用声音和身体语言去表达激动、快乐、悲伤等感受。艺术让我学会了用美妙的方式表达情感,找到了释放压力和愉悦心灵的方法。通过艺术的表达,我能更好地理解自己和他人的情感,与周围的人建立更深层次的联系。

第四段:创造力的拓展(200字)。

艺术让学生们的创造力得到了充分的发展。在艺术课上,我常常被老师和同学们的作品所启发,学会了大胆尝试和创新。艺术教育鼓励学生自由思考,勇于表达,激发他们独立思考和解决问题的能力。通过艺术创作,我不断追求新的视角和灵感,培养了观察、分析、批判和创新的能力。这些积累的经验和技巧不仅对艺术创作有益,也对学习和生活中的问题解决起到了积极的作用。

第五段:艺术的能量和智慧(200字)。

在学习和实践艺术的过程中,我逐渐明白了艺术的能量和智慧。艺术不仅能够给予我积极的情感体验,还能够给我以启示和思考。在艺术的世界里,我可以找到自己内心的平静和宁静,也能够感受到创作者想要表达的智慧和理念。艺术教育的核心在于培养学生的人文素养和综合能力,通过艺术的表达和体验,提升学生的情感态度、思考能力和创新意识,为他们的未来发展奠定坚实的基础。

总结(100字)。

通过参加学校艺术课程和参观艺术展览,我深切体会到艺术对学生的积极影响。艺术学习不仅培养了我的审美能力和情感表达能力,还拓展了我的创造力,给了我智慧和能量。艺术教育不仅让我更加热爱生活,也让我拥有了更多欣赏美和创造美的能力。我相信,艺术将继续在我的成长中扮演重要角色,并为我开启更多的可能性。

学生学习艺术心得体会篇十五

艺术是一种表达思想和情感的方式,它在我们的生活中扮演着重要的角色。作为学生,我也零零碎碎地接触和学习了一些艺术领域。在这个过程中,我领悟到了许多关于艺术的心得体会。

首先,在学习艺术过程中,我发现创作是一种极好的表达个人情感的方式。无论是绘画、音乐还是写作,艺术都赋予了我表达自己的能力。我曾经画过一幅描绘家乡景色的油画,通过色彩和构图来表达对故乡的思念之情。在模仿美国作家ErnestHemingway的小说风格写作的过程中,我也找到了一个发泄情感的通道。艺术为我提供了一个自由的空间,我可以在其中尽情地表达自己的情感和思想。

其次,我深刻体会到了艺术的审美价值。在学习绘画和雕塑时,我意识到艺术作品所呈现出来的美是一种独特而令人陶醉的美。当我在画纸上勾勒出自己心中的美好形象时,我能感受到心灵的愉悦和满足。这种美不仅仅是外部的美,更是来自于内心的情感和灵魂的触动。正是这种美,激发着我们创造和追求更高艺术境界的欲望。

同时,通过艺术的学习,我也明白了艺术对于培养自身品味和审美观的重要性。艺术作品是艺术家对于生活的感悟和理解的体现,它们向我们展示了不同的文化和思想。通过欣赏和学习艺术作品,我感受到了不同艺术家的独特风格和表达方式。这使我扩宽了对于艺术的认知和理解,拓宽了我的眼界,提升了自己的审美水平。正是艺术的培养,让我有能力去欣赏和辨别美与丑的差别,提高我日常生活中对美的追求和欣赏的能力。

艺术的学习也让我懂得了勇于表达自我的重要性。艺术是一种个人计划的表达,每个人都有自己的理解和感受。在学习艺术的过程中,我学会了勇于创新和表达自己的独特想法。艺术是一种自由的表达方式,没有对错之分,只要自己感受到美即可。在我的作品中,我不断尝试创作出独特的艺术效果,表达自己对于世界的看法和感悟。这也让我在学习和生活中变得更加自信和直率,勇敢去追求和表达自己的想法和理念。

总结起来,艺术学习给我带来了很多的启发和体会。我体会到了通过艺术创作来表达情感的力量;深刻感受到了艺术作品所呈现的美的内涵和审美价值;明白了艺术对于提升审美观和品味的重要性;同时,通过艺术学习,我也明确了勇于表达自己的重要性。艺术作为一种美的表达和追求的方式,不仅为我们的日常生活增添了色彩,更为我们的内心和灵魂带来了满足和愉悦。因此,在今后的学习和生活中,我会一如既往地热爱艺术,用心体会艺术带来的快乐和智慧。

【本文地址:http://www.xuefen.com.cn/zuowen/14986964.html】

全文阅读已结束,如果需要下载本文请点击

下载此文档