集合各类材料之外的范畴。在总结中，我们应该提供一些具体的例子和事实来支持我们的观点。接下来是一些总结范文，或许能给大家一些写作灵感。
初中美术说课稿篇一
尊敬的各位评委：
大家（上午）下午好！
我是xx号考生。今天我说课的题目是xxxxxx。
下面我将从教材分析、教学目标、教学重难点、教学方法、教学准备、教学过程、板书设计、教学反思八个方面来谈谈我对本课的教学设计。
根据美术新课标的要求，我将本课的教学目标制定为知识目标、能力目标和情感目标：
知识目标：通过本课教学，让学生学习的知识。
能力目标：通过教学，培养学生的动手能力和创新能力。
情感目标：通过教学，引导学生体验学习美术的`乐趣，提高美术素养。
根据教材内容，我确定了本课的教学重、难点。本课的。
教学重点是：
教学难点是:。
在本次教学中，我结合小学生好动、爱玩、好奇心强的心理特征。主要采用：“情景教学法”、“直观教学法”、和“多媒体辅助教学”等方法。
教师准备：多媒体课件、画具等。
学生准备：资料收集、画具等。
结合小学生的学习特点，我将本课的教学流程设计如下：
1、创设情境、导入新课。
兴趣是最好的老师，因此我在教学一开始便采用播放视频的方式导入，让学生产生浓厚的学习兴趣后引出本课课题。
2、引导启发、自主探究。
在这一环节中我突出教材的重点，明了的分析教材的难点。并针对学生的个性差异，让学生在小组中交流、合作、探讨，使重、难点在小组合作、自主探究中得到解决。
3、检测训练，作业点评。
为了给学生一个自由发挥、创造的空间，我设计了这一环节，同时播放音乐，让学生在优美的旋律中展开想象，大胆创作，在学生创作基本完成时，我将采取自评为主，互评与教师简评为辅的方法进行评价，从而使学生参与到教学中，培养学生自信心，体验成功的喜悦。
4、课堂小结。
科学精练的结束语能起到“课虽尽，但趣无穷”的效果，因此我设计了这一环节。目的是让学生回顾内容，同时又起到巩固今天所学知识的作用。
5、布置作业。
为了使课堂上所学知识得以延伸，我让学生课后。
根据教学活动的安排，我将本课的板书设计为三部分，左边为作品展示区域，中间为课题主要内容的板书，右边为副板书及课堂作业的板书。
初中美术说课稿篇二
尊敬的评委、老师：
您好！今天我说的课题是“手绘线条图像——物像的多视角表达”。这是九年制义务教育课程标准实验教材第十四册中的第二课。下面我将从以下几个方面来阐述：
手绘线条图像的表达是美术教学的重要基础课程之一。学习手绘线条图像能够促进学生将自己的所见、所闻、所感以简单会意的方式表达出来，达到自我表现、自我展示、交流和抒发情感的目的。本课在教学内容、教学要求方面，虽然比以往学过的课程有一些难度，但通过教师在教学过程中的由浅入深、由深及透、由透激活的教学思路，能够使学生理解形态与结构的关系，掌握立体图像的呈现规律和表现手法，能够发挥他们学习的主动性、探索性和创造性，掌握表达立体图像的各种方法。
1、知识与技能：掌握丰富线条的`表达方法，理解物像的基本特征和基本关系。能准确客观的、忠实的传达物像的信息。
2、过程与方法：由浅入深、由深及透、由透激活的教学思路。
3、情感、态度、价值观：表达自己独到的见解，发展个性，培养创新精神，提高观察力和形象思维能力，学会从生活中获取知识和提高的能力。
立体图像的表达方法。
让学生消除对复杂结构和多维物像的恐惧感。
鼓励学生有个性的表现，充分发挥想像力。
生活中的立体图像的例子。
1、教法运用：组织学生体验从平面到立体的过程，感受立体物像的结构特征，通过示范讲解每种表现方法，大量欣赏生活中的实例，联系学生的生活实际，发现身边有关立体图像的描绘，使学生切身感到立体图像的重要性和其独特的美感，激发了学生的求知欲，引领学生步入徒手线条描绘的世界，尽情体验手绘线条造型的乐趣。
2、学法指导：重视基础训练，讲解方法但不限制学生的发挥。组织学生通过讨论欣赏，以学生生活体验作为教学的重要辅助内容，建立促进学生发展的评价体系。
（一）游戏导入。
给出正方形、长方形、三角形、圆形、梯形，通过添画几笔的方式，将这些平面的二维图形变成三维的立体图形。体验平面到立体的过程，激发学习热情。
小组代表到板前绘画，限时2分钟。
导入新课板书课题。
（二）新授。
1、讨论：什么是立体图形？大屏幕出示其概念。
2、列举生活中的立体图像，学生发表自己的见解。
播放，学生欣赏立体图像精美的图片，丰富视野。加深对立体图像的认识。
3、讨论：立体图像的表达在生活中有什么作用？结合实例说明。
总结立体图像的作用，以及特有的清爽之美和简洁之美。
4、教师示范讲解立体图像的表达方法：
表达直观感受的方法。
表达结构分析的方法。
表达主观理解的方法。
结合欣赏使学生理解立体图像的表现方法和每种方法的特征。
（三）实践练习。
1、判断同一物体不同的表现方法，以竞赛的方式抢答。
2、介绍立体图像表达在生活中的应用，展示。
3、找出其它教材中的关于立体图像表达的例子。
4、选择一种立体图像的表达方法画一件物品。
作业要求：线条简练概括，构图合理。
（四）总结。
初中美术说课稿篇三
各位评委老师，大家上午好：
我是某某考生，很荣幸能够向各位老师，展示我对装饰画的理解和教学设计。今天我说课的题目是：《走进装饰画》。
板书课题：走进装饰画教室。
下面我将主要从教学目标、教学重难点、教学过程等几个方面向各位评委老师进行设计说明。
一、课时：为1课时。
二、教材分析：
本课是八年级下册第三单元为生活增添情趣主题的单元学习中十分重要的内容，随着生活品味的提高，居住环境的改善，我们更多地用绘画来美化生活空间，其主旨是引导学生学会发现、利用身边的废旧材料装点居室。突出特点是把装饰画的创作及废旧材料的再利用生活化、实践化，帮助学生学会感受装饰画的魅力。这也是造型与表现领域的基本要求。
三、学生分析：
本节课的授课对象是初中二年级学生。这一年级学生已具有丰富的想象力、创造力和动手能力，同时体验和感受生活环境的能力也比较强。但对形和色的搭配、组合能力却比较有限，更缺乏运用不同材料综合进行个性化创作的能力。这些恰恰是本节课教学的起点也是开展教学的基础。
四、教学目标：
1、知识与能力：了解装饰画的基本含义和基本特点。
2、过程与方法：进一步认识装饰画的形象和色彩，掌握装饰画的创作步骤，尝试装饰画的创作练习。
4、情感态度与价值观：提高审美素养和实践能力，学习用自己的双手创作作品来美化生活，提高环境意识。
五、教学重点与难点：
本课的重点是引导学生探究性地了解装饰画的构图、造型、色彩等基本常识。难点是引导学生联系生活实际，通过绘画实践，正确理解和把握装饰画的基本特点和有关形式美的表现方式。
六、教学方法：
美术教学提倡探究、实践和体验性，提倡运用灵活多变的教学方式，激发学生的求知与探究欲望。本节课主要采用情境教学、讲授法和实践指导法，去启发学生的想象思维，引导学生积极主动地发现、感受、表达、探索，体现了学生的主体性，提高了自主学习与合作探究意识，培养学生发散性的创新思维，以及交流与合作的能力。
七、教学准备：
课件、教材、油画棒、素描纸、铅笔等。
下面重点对教学过程进行设计说明。
通过任务驱动方式引导学生解决生活中的问题，提高兴趣和求知欲，为迅速导入课题打好基础。
（二）新授。
1、引导学生认识装饰画。
回头板书“。
一、认识装饰画”
什么是装饰画？
凡是富有装饰性特点或用于装饰用途的绘画，都可以叫装饰画。
带着学生欣赏使用各种材料、肌理、风格、方法而成的装饰作品8幅，着重给学生观察各种材料，尤其是废旧材料在装饰画中合理运用的精彩作品，开拓学生思维，激发情趣，培养学生环保意识。
通过欣赏，引导学生。
总结。
出装饰画的基本特点有：
装饰的目的、鲜明的色彩、造型的夸张、材料的美感、自由多变的构图、手法的多样等。
板书：装饰、色彩、夸张、材料、手法。
这样就通过观看图片，思考问题，逐步建构起学生对装饰画的基本认识和理解，从而为下一个环节解决重难点做好铺垫。
2、装饰画的表现形式（板书）。
通过选择马蒂斯的剪纸、毕加索的绘画、冷暖倾向明显的装饰画作品，带着学生重点理解装饰画的三种表现形式：
（1）构图：自由（2）形象：变形（3）色彩：美感。
通过对作品进一步分析，对装饰画的形象有理解性的认识，感知色彩在作品中情感的表达。这一部分是认识装饰画的难点，也是使学生掌握一些动手创作的必要理论指导，事实上这就是如何来构思、创作一幅装饰画的关键点。
（三）技能示范。
为了节约时间，我提前录制并剪辑了一幅装饰画创作的微视频。在播放视频之前提醒学生思考：看完后请大家概括装饰画的创作步骤。这样设计的意图是让学生带着问题看视频，提高学习主动性。同时让学生观看、思考、提炼步骤与方法，可以有效提高学生自主探究的能力。
（四）课堂练习。
在课件中把创作装饰画的基本步骤呈现给学生（也可以板书）。
（1）构思起稿（构图、形象、色彩）（2）上色（3）调整完成并布置作业“为我的卧室准备一幅装饰画”（可以板书）。
同时给学生提供一幅向日葵的摄影照片，作为创作素材，要求学生从前面学习的装饰画的色彩、形象和构图等几个方面的特点入手，进行装饰画的创意和创作。这样设计课堂练习的目的是回扣导课环节，有始有终，注意教学设计的逻辑性。让学生通过动手创作练习，切实提高鉴赏与实践能力。
学生依据作业要求进行创作练习，我会在同学们需要我帮助的时候进行指导，发挥师教为要，点拨升华的作用。
（五）作业展示与评价。
作业基本完成后，我会让学生自主展示创作的装饰画作品，并说明为什么这样表现，能和卧室的环节吻合吗？发挥多元评价的引导作用，引导学生关注艺术作品要服务生活需要。请全班同学根据展示的学生的表现，现场投票，选出最具创意和最有表现力的装饰画作品。由教师颁发小小的纪念奖品，以此来激励学生。
（六）课堂小结与提升。
用精美的语言概括装饰画的三大特点：在生活中发现美的事物，通过分析、提炼和程式化的创意，用诗意的语言表现出来。这就是装饰画，更是艺术创作的基本原则。希望同学们能喜欢上装饰画，并能动手制作，让它扮靓你的心情与生活。这样设计可以提升学生对本节课的深层理解，更加明确艺术服务生活的现实意义，从而升华情感态度价值观。
八、最后，我在说一下本节课的板书设计。
走进装饰画。
一、认识装饰画装饰、色彩、夸张、材料、手法。
二、装饰画的表现形式构图：自由形象：变形色彩：美感。
谢谢各位评委老师，我的说课到此结束。（鞠躬）。
初中美术说课稿篇四
（一）设计理念：
《美术课程标准》指出："造型？表现"领域是指学生运用多种材料和手段，体验造型乐趣，表达情感和思想的学习领域。在低年级阶段强调感受、体验和游戏性，把看、画、做、玩融为一体，模糊学科门类界线，在教学过程中，引导学生学会尝试不同工具，通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所见所闻，所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。《我家的菜篮子》是全日制义务教育广东版小学美术课本第三册第三单元第十课的造型与表现课。通过运用线条或色彩表现"菜篮子"及蔬菜的形态、色彩特征，学习物体的前后遮挡关系，从而引导学生学会关注生活的美。
下面我重点说一下本课的教学设计。生活是艺术的源泉，也是儿童进入美术学习的起点，把生活中的事物引进课堂，是新美术课程标准中加强学生学习活动的综合性和探究性的要求，使美术课程内容与学生生活经验紧密联系，从学生的问题和兴趣出发，在活动中掌握自主、探究、合作的学习方式，使学生形成对身边世界的兴趣，培养发现和解决问题的能力及多元学科不同领域的综合运用能力。同时，感受生活的美。
我的设计理念来自于课标的精神，在充分考虑教材的特点及学生的实际的基础上，运用"感知菜篮子与蔬菜"、"分析画家的画"、"探究物体前后遮挡的关系"、"欣赏不同的表现手法"这四个环节来完成对《我家的菜篮子》的表现。此外，我还设计评价活动，通过自评、互评和互动交流的形式开展，一方面充分肯定学生的进步和发展，另一方面使老师从多种渠道获得反馈信息，不断改进教学，提高教学水平。
（二）教学目标：
1）知识和技能：能运用线条或色彩表现"菜篮子"与"蔬菜"的.形态、色彩特征。
2）过程与方法：
a、在欣赏中，体验大师对生活美的感受。
b、在摆设中，体验构图的美感。
c、在探究中，体验多种物体的前后遮挡画法。
3）情感、态度、价值观：学会关注日常生活美，培养环保意识。
（三）教学重点：
运用线条或色彩表现菜篮子的形态与色彩特征。
（四）教学难点：
多种物象的前后遮挡关系。
小学一二年级的学生，都是刚刚入学不久的儿童，他们天真浪漫，爱说爱动，对自己的行为约束力差，注意力容易分散。但是如果能找到适合并让他们感兴趣的课堂活动，他们就会非常乐意去做、去学。所以只有让孩子在"玩中学，学中乐，体会趣味感、成功感"才能符合他们的年龄特点和接受能力。
为了锻炼学生形象记忆能力（脑）和锻炼学生的表现能力（手）；同时提高学生的审美能力（眼）。真正体现眼脑手的协调并用的原则。
根据学生情况，我主要采取以下教学方法：
1、情境创设教学法：导入部分我设计了猜一猜和参观蔬菜王国的活动，这样可以让学生在一种情境氛围中接受知识，并通过创设与教材情感相符合的情境，使学生轻松地掌握知识。
2、观察、发现法：观察、发现法有助于发展学生的智力，我让学生观察蔬菜以及画家的画，使学生发现不同的事物有不同的特点，不同的安排有不同的形式美感，激发学生进行练习的欲望。
3、体验教学法：通过引导学生参与看看、说说、摆一摆的活动，使学生体验活动的快乐，并从活动中获得知识。
4、评价法：通过自评、互评以及互动交流的评价方式发现问题，解决问题，进一步激发学生的学习兴趣。
著名教育家陶行知先生说过一句话"好的先生不是教书，不是教学生，乃是教学生学。"教育要达到的目标之一就是要教会学生学会学习。本课在学法上主要采用了观察记忆法、对比学习法和互动评价法。首先让学生观察记忆菜篮子以及蔬菜的各种特点，然后引出画家的画，从中发现绘画构图的美，再通过摆一摆的活动，最终解决了难点，学生绘画后通过评价活动，达到了认识"我家的菜篮子"的教学目的。
在设计《我家的菜篮子》时，我是按"感知体验——赏图析画——探究学习——学生练习——分享评析——拓展延伸"的程序来设计的。
著名教育家波莉亚曾经说过："学习任何知识的最佳途径是由自己去发现，因为这种发现理解最深、也最容易掌握其中的规律、性质和联系",所以体验是美术活动的最基本的因素。
美术教学过程就是要让学生充分地体验，在体验中有所感悟，在体验中学习知识，受到情感的熏陶。尤其对于《我家的菜篮子》这样的课文，更应该引导学生充分地去体验探究。
首先，我从学生现实生活中的事物导入课题，通过猜一猜的活动，调动学生的兴趣，引导学生了解菜篮子及蔬菜的各种特征；再加上图片的欣赏，巩固了学生对菜篮子及蔬菜的认识。此时，对学生进行感恩教育，使学生第一次得到情感体验。
其次，我引导学生赏图析画，为了使学生明白构图的形式美，感受画家对生活美的追求，我采用了两个步骤来完成。一方面是与语文学科综合，介绍画家的成长过程。通过教师有情感的表达吸引学生注意，创设人文情境，对学生进行情感熏陶。另一方面是分析画家的构图形式，引导学生在观察、对比中一步步地体会到构图的巧妙，此时，再进行摆一摆、看一看的活动，引发学生思考："大小一样好看吗？""前大后小好看吗？""同类色在一起好看吗？",这样做既丰富了学生的构图知识，又拓展了他们的思维。
学生此时已经对构图有所感悟，这时，我创设了第三步的教学活动——"绘画表现前后遮挡关系"的探究活动，并出示绘画步骤，使学生真正明白构图的秘密。
第四步，是引导学生进行练习的环节，我出示三种不同表现"菜篮子"的方法，与学生一同讨论分析，目的是启发学生用多样的、自己喜欢的方法去表现，培养了学生的发散和创造思维。我还出示三个不同的作业要求，学生根据自己的能力去表现这节课的内容，这样既符合分层教学和学生的实际要求，又面向了全体学生，培养学生的创新能力和个性。
最后，我引导学生参与评价活动，美术课程的评价是促进学生全面发展，改进教师的教学，促进美术课程不断发展的重要环节，也是有效提高学生学习的重要途径。本课通过说一说、评一评的评价活动，让学生自评、互评，同时，在评价活动中，老师及时采用多种评价方式，给予学生恰当的反馈，形成互动评价，一方面充分肯定学生的进步和发展，另一方面，使学生明确需要克服的弱点与发展方向，增强了学生的自信心。
后来，我还拓展延伸，调动学生的社会责任感，巧妙地渗透环保教育，使美术与思想品德、人文学科综合在一起。既培养学生的判断能力，又最大限度地获得综合的、跨学科的知识。
这个板书既体现整节课的主线，又突出了本课的重难点，符合本课的教学目标要求，展示了本课的教学思路，既新颖别致，一目了然，又通俗易懂，能引起学生的学习兴趣。
初中美术说课稿篇五
你们好！今天我说课的内容是岭南美术出版社出版的七年级上册第一单元《艺术与科技交融的美》——第一课《古代艺术与科技结合的启示》。下面是我的说课内容：
本节课美术鉴赏课，本课作为初中整个美术鉴赏教学的开篇，对后面的教学具有指导意义。学习本课知识使学生学习欣赏、评述古代经典艺术品的方法。使学生了解到艺术与科技是人类文明发展的两个方面，追求艺术与科技的完美结合来进行发明与创造，是人类从古至今不断进行的社会实践活动。不同时代、不同民族的艺术家、科学家以及民间的能工巧匠，创造了无数审美价值和实用价值相结合的工艺品、科学仪器、建筑等，充分反应出劳动人民创造世界的智慧。为以后学习、欣赏其他课程打下基础。
根据上述教材分析、《美术课程标准》和素质教育的要求，我特制定如下教学目标：
1.知识与技能目标：引导学生初步了解艺术与科技相结合的特点,古代艺术与科技结合的原理和造型风格。
2.过程与方法目标：通过欣赏我国古代的工艺美术品，科学观测仪器，桥梁建筑等范例，通过小组讨论、师生对话等不断递进的互动探究学习方式，使学生了解了古代经典文物的艺术与科技结合的特点。培养学生的审美情趣和艺术观察的能力。
3.情感与价值观目标：培养学生的爱国热情、民族精神和审美情感。通过对古代艺术与科技结合的范例赏析，感受中华民族传统文化的深厚博大。
通过以上分析，根据初一学生的年龄特点、认知结构和心理特征，我特制定如下教学重难点：
1．艺术与科技结合的特点。
2．理解古代经典的文物既是工艺品，同时也是科技产品，感受中华民族传统文化的博大精深。
教师准备：多媒体（ppt）课件、课本等。
学生准备：美术教材、收集的图片、资料。
五、教学过程：
根据“以生为本”、“先学后教”的美术新课程标准理念来组织课堂教学。
我的教学过程设置如下：
导入新课——讲授新课——学生练习作业展示——小结——拓展。
（一）创设情景导入新课（激发学生学习兴趣，调动学生主动参与）。
1．首先课件出示打火机一支向学生提问，现代是用打火机取火，那么古代呢？学生谈古人取火的方式。（以提问导入课题。）。
2．提出问题引导学生思考——那么有谁知道古人最早将艺术与科技结合的例子吗？（设问形式制造悬念。）。
（二）讲授新课教师演示。
2．出示大量的中国古代与科技有关的艺术品的图文资料，由学生在欣赏的过程中讨论曾侯乙编钟、四羊方尊、长信宫灯、浑天仪、赵州桥、唐三彩等古代艺术品的艺术结晶与科技的某些联系。
实用功能：灯具，灯盘可以转动，灯罩还可以开合，更能够巧妙的将烟尘收纳到宫灯体内。美观特征：造型及装饰风格舒展自如、轻巧华丽。
科技含量：高超的冶金铸造技术。
4.在讲解各范例的时候，同时结合这些作品的时代背景和社会状况，对于作品的造型特点、表现手法、艺术风格，更加深入详细给学生讲解。
5.教师讲解完一个范例之后要求学生小组合作讨论，分析其他几个范例的艺术性和科技性结合的启示。然后师生再共同讨论。学生在实际操作中欣赏可分为：描述其外形与特征、分析其美学价值与科技含量、判断其视觉美感与科技功能。
（三）学生练习教师指导。
1、完成课本上的思考与评价练习,以小组为单位，选一个大家感兴趣的范例进行填表分析。
2、其后可另加一些课外的图片，尝试对不同的艺术形式，围绕艺术与科技结合的主题，发表自己的感想。培养学生“探究性”的学习方式。
（四）总结。
这一环节，我将通过提问方式来完成本课的总结部分，目的是通过学生来回顾本课内容，尊重个人感受，从而实现本教材的人文性特点，同时又起到巩固今天所学知识的作用，为今后学习美术做铺垫。（本节学会了什么？体会是什么？你喜欢今天这堂课吗？）。
依据以人为本，用于赏识教育的教学理念，在整个教学过程中因势利导，促进学生主动参与活动交流，以愉悦的心情体验课堂，培养学生基本的美术素养，让学生在轻松愉快的氛围中学习美术。
初中美术说课稿篇六
老鼠钻风箱——两头受气。
打破沙锅——问到底。
和尚打伞——无法(发)无天。
竹篮打水——一场空。
麻绳穿豆腐——提不起。
刚出水的虾米——活蹦乱跳。
擀面杖吹火——一窍不通。
小葱拌豆腐——一清二白。
七八个吊桶打水——七上八下。
茶壶里煮饺子——满肚子的话说不出来。
老虎的屁股——摸不得。
矮子上楼梯——步步高升。
包公断案——铁面无私。
孔夫子搬家——尽是输(书)。
桑蚕吐丝——作茧自缚。
曹操杀华佗——讳疾忌医。
草船借箭——多多益善。
骑驴看唱本——走着瞧。
撑船的艄公——见风使舵。
城墙上的草——风吹两边倒。
吃饺子不吃馅——调(挑)皮。
吃了秤砣——铁了心。
吃了扁担——横了心。
痴人说梦——胡言乱语。
丑媳妇见公婆——迟早有一天。
楚汉相争——势不两立。
八仙过海——各显神通。
窗户纸——一捅就破。
外孙打灯笼——照旧(舅)。
打翻了五味瓶——酸甜苦辣咸，样样都有。
霜打的茄子——蔫了。
打足了气的皮球——一蹦老高。
大白天见阎王——活见鬼。
打肿脸充胖子——死要面子活受罪。
大姑娘坐花轿——头一回。
螃蟹走路——横行霸道。
大街上的行人——有来有往。
当面是人背后是鬼——阳一套，阴一套。
倒吃甘蔗——甜头在后面。
丢了西瓜捡芝麻——因小失大。
董卓进京——不怀好意。
斗败的公鸡——垂头丧气。
饭来张口，衣来伸手——坐享其成放虎归山——必有后患。
飞蛾扑火——自取灭亡。
干打雷不下雨——虚张声势。
老榆木脑袋——死不开窍。
赶鸭子上架——强人所难。
木头眼镜——看不透。
刚出笼的馒头——热气腾腾。
刚出窝的燕子——唧唧喳喳。
隔年的黄历——翻不得。
公鸡戴帽子——官上加官。
狗坐轿子——不识抬举。
狗咬耗子——多管闲事。
肉包子打狗——有去无回。
关公面前耍大刀——献丑。
光头上的虱子——明摆着。
好心当作驴肝肺——不识好歹。
胡同里赛马——直来直去。
玻璃杯盛雪——明明白白。
黄鼠狼给鸡拜年——没安好心。
黄鼠狼听见鸡叫——垂涎三尺。
假李逵碰上真李逵——原形毕露。
快刀斩乱麻——干净利落。
癞蛤蟆想吃天鹅肉——痴心妄想。
浪子回头——金不换。
老和尚念经——照本宣科。
小和尚念经——有口无心。
老牛拉破车——两凑合老鼠过街——人人喊打。
狸猫换太子——以假冒真。
李逵穿针——粗中有细。
刘备借荆州——只借不还。
聋子的耳朵——摆设。
卤水点豆腐——一物降一物。
麻雀虽小——五脏俱全。
茅坑里的石头——又臭又硬。
眉毛胡子一把抓——主次不分。
门缝里瞧人——把人看扁了。
拿着鸡毛当令箭——小题大做。
泥菩萨过河——自身难保。
庖丁解牛——游刃有余。
秋后的蚂蚱——蹦不了几天。
剃头担子——一头热。
如来佛手上翻跟头——逃不出掌心。
塞翁失马——因祸得福。
亡羊补牢——犹未为晚。
三伏天里喝凉水——透心凉。
杀鸡用牛刀——大材小用。
司马昭之心——路人皆知。
孙悟空七十二变——神通广大。
太岁头上动土——好大胆。
螳臂挡车——自不量力。
王婆卖瓜——自卖自夸。
天上掉下馅饼——不可能。
天生的狗嘴——吐不出象牙。
铁将军把门——家中无人。
兔子的尾巴——长不了。
兔子咬人——真急了。
瓮中捉鳖——十拿九稳。
左耳朵进，右耳朵出——耳旁风。
哑巴吃黄连——有苦难言。
宰相肚里能撑船——宽大为怀。
丈二和尚——摸不着头脑。
针尖对麦芒——针锋相对。
猪八戒照镜子——里外不是人。
猪八戒抡家伙——倒打一耙。
猪鼻子插葱——装相(象)。
煮熟的鸭子——飞不了。
诸葛亮借东风——巧用天时。
虎落平阳——被犬欺。
画蛇添足——多此一举。
箭在弦上——不得不发。
井底青蛙——目光短浅。
大海捞针——没处寻。
打开天窗——说亮话。
船到桥头——自然直。
飞蛾扑火——自取灭亡。
百米赛跑——分秒必争。
拔苗助长——急于求成仇人相见——分外眼红。
芝麻开花——节节高。
新官上任——三把火。
兔子尾巴——长不了。
偷鸡不成——蚀把米。
王婆卖瓜——自卖自夸。
老虎拉车——谁敢（赶）。
麻雀虽小——五脏俱全。
三十六计——走为上。
韩信点兵——多多益善。
丈二和尚——摸不着头脑。
有借有还——再借不难。
猫哭耗子——假慈悲。
饺子破皮——露了馅。
八仙聚会——神聊。
狗咬吕洞宾——不识好人心。
鸡蛋碰石头——不自量力。
姜太公钓鱼——愿者上钩。
脚踏西瓜皮——滑到哪里是哪里。
十五个吊桶打水——七上八下。
留得青山在——不怕没柴烧。
门缝里看人——把人看扁了。
泼出去的水——收不回。
骑驴看唱本——走着瞧。
千里送鹅毛——礼轻情意重。
山中无老虎——猴子称大王。
王八吃秤砣——铁了心。
歪嘴讲故事——斜(邪)说。
周瑜打黄盖——两厢情愿。
初中美术说课稿篇七
王国维在《人间词话》中说："一切景语皆情语。"我想说："一切色彩皆情感。"《向日葵》这一课就是最好的印证。这一课需要2课时来完成，这里只介绍第一课时的安排情况。在教学中为了突显并运用这一主题，我将从以下四方面进行阐述：眼中有课本，突出教材核心地位；脑中有目标，彰显色彩情感魅力；心中有方法，实现自主合作探究；胸中有流程，达到授之以渔效果。
《向日葵》是湘教版的第三课。本课是以"色彩与情感"为主要取向的课程，选择色彩表现为教学内容，通过引导学生欣赏观察熟悉的景物进行发散思维，激发学生的想象力、表达能力和创作能力，让学生在自主合作探究活动中了解色彩的象征意义和色彩使人产生的不同情感，并运用色彩进行个性化的创作。
本节课注重色彩、情感和意境的渲染，以丰富的色彩和生动的意境感染学生，激发学生的创作热情。所以我把该课的教学目标确定为：
1、知识与能力目标：通过学习，让学生体验不同色彩给人的感受。
2、过程与方法目标：能够尝试运用色彩的情感特性、笔触的表现力进行大胆表现；
3、情感态度与价值观目标：让学生获得艺术创作的快乐，培养积极乐观的生活态度。
根据课程要求和学生需要，教学重点确定为：
能够尝试运用色彩的情感特性、笔触的表现力进行大胆表现。
根据学生的实际情况和以往的教学经验，教学难点确定为：
让学生理解艺术家作品中要表达的情感和学生的个性化的创作。
根据七年级学生的学情特点：他们已初步接触并尝试过运用一些色彩进行搭配，以满足自己的视觉需要和个人兴趣，但对于运用色彩来表达情感方面还比较陌生。在教法和学法上要选择能使每个学生自主去学习的方法，力争在学生心中种下一个火种，点燃学生头脑中的智慧和创作、生活的热情。
因此，本节课以活动为载体，主要采用情境渲染法、观察法、讨论法、示范法、自主合作探究的方法。在整个教学过程中强调师生互动，让学生保持高度的探索欲、尝试欲，更多地体验学习的快乐和成就感，从而进一步激发他们强烈的创作欲望。
本节课整个教学过程以情境导入-探究新课-创作体验-展示评比-深化主题为线索逐步展开。
（一）情境导课入美境，灿烂葵花向阳开。
1、伴着《太阳出来喜洋洋》的欢快的.节奏，让同学们欣赏多幅不同形态和颜色的向日葵的图片，并让学生随着音乐与向日葵一起舞蹈，感受向日葵亮丽的色彩和顽强的生命力。
2、出示课题《向日葵》和本节课教学目标。
设计说明：运用多媒体创设情境，给学习生动直观丰富的视听感受，使学生对向日葵的形象有一个初步的感性的认识，激发学生的学习热情，吸引学生快速进入新课，充分调动了学生的积极性，导入新课水到渠成。
（二）探究新课寻美源，大家一起去闯关。
向日葵以它独特的魅力征服了我们，也征服了一位世界著名画家。下面让我们一起来了解这位艺术家，学习他运用色彩表现向日葵、表达情感的方法。
运用多媒体展示凡高自画像，进入闯关1:。
你知道这位爱画向日葵画家是谁吗？请作以简单介绍。
学生回答，老师简要小结。
凡高是荷兰人，世界著名画家。他一生沧桑坎坷，在生活上经历了很多苦难，但他在艺术上的追求却非常执著，在他短暂的37年的生命里，创作了很多幅《向日葵》用来装饰房间，还把整个房子都涂成了跟《向日葵》一样的金黄色。
运用多媒体展示凡高的向日葵作品进入闯关2:。
1、凡高的《向日葵》在颜色和用笔上有什么特点？
2、作品表达了画家怎样的情感？
（引导学生欣赏作品，分小组讨论，然后由小组代表回答。）。
根据学生回答情况教师作重点强调：
通过对作品的分析，我们能感受到凡高对向日葵的喜爱，对生活的热爱。我们发现色彩和笔触是表达情感的重要的手段。
出示图片，进入闯关3:小游戏（你来选，我来猜）。
出示一组不同色彩的图片，欣赏比较，请同学们各自选择一个喜欢的图片，其他组同学猜猜为什么会选择这个色彩的图片，看谁猜得对！
（由于色彩的不同，我们对图片的心理感受完全不同，这也说明：色彩可以表达情感。色彩于我们的生活无处不在，人们赋予不同色彩以不同的象征意义。）。
然后与引导学生明确各种色彩的象征意义及给人的不同感受。
设计说明：《美术新课程标准》明确提出：要以活泼多样的课程内容呈现形式激发学生学习兴趣。因此，这一环节运用多媒体课件将画面呈现出来，又通过闯关欣赏、讨论、分析、游戏等多种形式激发学生的积极性，开启学生智慧的闸门，了解艺术家经历和作画的背景，以此来引导学生体验、思考、鉴别、判断，有助于学生理解作品，让学生学会从作品的色彩中感受画家的情感，明确色彩和笔触是表达情感的重要的手段，进而形成健康的审美情操，提高他们的审美能力。
（三）老师示范我创作，色彩助我显身手。
1、老师示范创作能表达自己心情的向日葵。在创作过程中边讲故事边画画，画出特定情境中的向日葵。（注意：此环节不能以展示老师自己的绘画能力为目的，要尽量简单而又能表达自己的情感，让学生感到画画其实挺容易的。）。
2、学生练习：
〈1〉改画凡高的《向日葵》，画面造型构图不变，只改变画面色彩关系。
〈2〉任意确定画面造型构图，画自己心中的向日葵。
〈3〉明确要求：
a、个人独立完成或与其他组员合作完成均可；
b、先拟定一个主题（如：热情的向日葵、忧郁的向日葵、向日葵在沉思……），再尝试用色彩来大胆地创作，力争表达出自己独特的情感。
c、能够给作品起一个合适的名字并向同学们介绍自己的作品。
3、播放音乐，请学生跟着旋律轻松自由地进行大胆想象和创作。
设计说明：考虑到学生的实际情况，运用个人独创和组员间合作两种方式让学生把理论应用于实际，受之以渔，让学生有所得，得之有法。这是打造高效课堂的良好途径。要注意的是：现今的美术教学的目的是为了提高学生的美术素质，并不是培养画家，因此，本环节只要学生能通过自主合作的方式大胆地用手中的笔在纸上涂抹，就应该鼓励。
（四）互赏互评展风采，多彩花儿放光芒。
1、各小组选出优秀作品参与全班展示。
2、全班互赏互评，选出你心中的优胜作品。
注意：从色彩、笔触、构图、想象力、个性特点等多方面欣赏和评价作品。
设计说明：《美术新课标》指出：义务教育阶段的美术教育中，评价主要是通过互相欣赏、讨论、交流的方式促进学生的发展。因此这一环节应对学生抱以热切积极的期望，并引导学生发现色彩的神奇力量，从多角度欣赏作品，寻找闪光点，体验成功的乐趣，树立自信心，鼓励他们根据自己的特点提高学习美术的兴趣和能力。
（五）认识向日葵女孩，学习向日葵精神。
展示"向日葵女孩"何平照顾弟弟的图片，简介何平的事迹，引导学生学习"向日葵女孩"的生活态度：要像向日葵一样迎着太阳生活！
设计说明：此环节主要是为了进一步启发学生感悟生命的意义，培养学生积极乐观坚强的生活态度。这也符合《美术新课标》中提出的力求在美术课中体现素质教育，发展创造美好生活的愿望与能力的要求。
向日葵。
色彩和笔触可以表达情感。
教师示范画。
设计说明：这样板书，简洁明了，形象直观地突出了教学重点，对学生领会知识和自由创作能起到较好的辅助作用。
教育家夸美纽斯说过，"找出一种教育方法，使教师因此可以少教，但是学生可以多学。"这也是我对堂课的追求和努力的方向。以上是我对《向日葵》一课的设想，请老师们指正。我的说课完毕，谢谢大家！
初中美术说课稿篇八
各位评委老师，大家上午好：
我是某某考生，很荣幸能够向各位老师，展示我对装饰画的理解和教学设计。今天我说课的题目是：《走进装饰画》。
板书课题：走进装饰画教室。
下面我将主要从教学目标、教学重难点、教学过程等几个方面向各位评委老师进行设计说明。
本课是八年级下册第三单元为生活增添情趣主题的单元学习中十分重要的内容，随着生活品味的提高，居住环境的改善，我们更多地用绘画来美化生活空间，其主旨是引导学生学会发现、利用身边的废旧材料装点居室。突出特点是把装饰画的创作及废旧材料的再利用生活化、实践化，帮助学生学会感受装饰画的魅力。这也是造型与表现领域的基本要求。
本节课的授课对象是初中二年级学生。这一年级学生已具有丰富的想象力、创造力和动手能力，同时体验和感受生活环境的能力也比较强。但对形和色的搭配、组合能力却比较有限，更缺乏运用不同材料综合进行个性化创作的能力。这些恰恰是本节课教学的起点也是开展教学的基础。
1、知识与能力：了解装饰画的基本含义和基本特点。
2、过程与方法：进一步认识装饰画的形象和色彩，掌握装饰画的创作步骤，尝试装饰画的创作练习。
4、情感态度与价值观：提高审美素养和实践能力，学习用自己的双手创作作品来美化生活，提高环境意识。
本课的重点是引导学生探究性地了解装饰画的构图、造型、色彩等基本常识。难点是引导学生联系生活实际，通过绘画实践，正确理解和把握装饰画的基本特点和有关形式美的表现方式。
美术教学提倡探究、实践和体验性，提倡运用灵活多变的教学方式，激发学生的求知与探究欲望。本节课主要采用情境教学、讲授法和实践指导法，去启发学生的想象思维，引导学生积极主动地发现、感受、表达、探索，体现了学生的主体性，提高了自主学习与合作探究意识，培养学生发散性的'创新思维，以及交流与合作的能力。
课件、教材、油画棒、素描纸、铅笔等。
下面重点对教学过程进行设计说明。
(一)导课。
通过任务驱动方式引导学生解决生活中的问题，提高兴趣和求知欲，为迅速导入课题打好基础。
(二)新授。
1、引导学生认识装饰画。
回头板书“一、认识装饰画”
什么是装饰画?
凡是富有装饰性特点或用于装饰用途的绘画，都可以叫装饰画。
带着学生欣赏使用各种材料、肌理、风格、方法而成的装饰作品8幅，着重给学生观察各种材料，尤其是废旧材料在装饰画中合理运用的精彩作品，开拓学生思维，激发情趣，培养学生环保意识。
通过欣赏，引导学生总结出装饰画的基本特点有：
装饰的目的、鲜明的色彩、造型的夸张、材料的美感、自由多变的构图、手法的多样等。
板书：装饰、色彩、夸张、材料、手法。
这样就通过观看图片，思考问题，逐步建构起学生对装饰画的基本认识和理解，从而为下一个环节解决重难点做好铺垫。
2、装饰画的表现形式(板书)。
通过选择马蒂斯的剪纸、毕加索的绘画、冷暖倾向明显的装饰画作品，带着学生重点理解装饰画的三种表现形式：
(1)构图：自由(2)形象：变形(3)色彩：美感。
通过对作品进一步分析，对装饰画的形象有理解性的认识，感知色彩在作品中情感的表达。这一部分是认识装饰画的难点，也是使学生掌握一些动手创作的必要理论指导，事实上这就是如何来构思、创作一幅装饰画的关键点。
(三)技能示范。
为了节约时间，我提前录制并剪辑了一幅装饰画创作的微视频。在播放视频之前提醒学生思考：看完后请大家概括装饰画的创作步骤。这样设计的意图是让学生带着问题看视频，提高学习主动性。同时让学生观看、思考、提炼步骤与方法，可以有效提高学生自主探究的能力。
(四)课堂练习。
在课件中把创作装饰画的基本步骤呈现给学生(也可以板书)。
(1)构思起稿(构图、形象、色彩)(2)上色(3)调整完成。
并布置作业“为我的卧室准备一幅装饰画”(可以板书)。
同时给学生提供一幅向日葵的摄影照片，作为创作素材，要求学生从前面学习的装饰画的色彩、形象和构图等几个方面的特点入手，进行装饰画的创意和创作。这样设计课堂练习的目的是回扣导课环节，有始有终，注意教学设计的逻辑性。让学生通过动手创作练习，切实提高鉴赏与实践能力。
学生依据作业要求进行创作练习，我会在同学们需要我帮助的时候进行指导，发挥师教为要，点拨升华的作用。
(五)作业展示与评价。
作业基本完成后，我会让学生自主展示创作的装饰画作品，并说明为什么这样表现，能和卧室的环节吻合吗?发挥多元评价的引导作用，引导学生关注艺术作品要服务生活需要。请全班同学根据展示的学生的表现，现场投票，选出最具创意和最有表现力的装饰画作品。由教师颁发小小的纪念奖品，以此来激励学生。
(六)课堂小结与提升。
用精美的语言概括装饰画的三大特点：在生活中发现美的事物，通过分析、提炼和程式化的创意，用诗意的语言表现出来。这就是装饰画，更是艺术创作的基本原则。希望同学们能喜欢上装饰画，并能动手制作，让它扮靓你的心情与生活。这样设计可以提升学生对本节课的深层理解，更加明确艺术服务生活的现实意义，从而升华情感态度价值观。
走进装饰画。
一、认识装饰画装饰、色彩、夸张、材料、手法。
二、装饰画的表现形式构图：自由形象：变形色彩：美感。
谢谢各位评委老师，我的说课到此结束。(鞠躬)。
初中美术说课稿篇九
《铅笔淡彩画》是人民教育出版社出版的义务教育课程标准实验教科书八年级下册，第二单元“装点我的居室”活动五中的内容。铅笔淡彩画是用铅笔造型与水彩渲染结合的一种绘画。它不仅具有独立欣赏的价值也是色彩画的辅助训练，在建筑设计、插图等方面十分广泛的应用价值。用铅笔淡彩画来装饰居室，是任何风格的居室都适宜的选择。
（二）教学目标。
1、认识和理解铅笔淡彩画的艺术特色。
2、结合运用铅笔淡彩画画自己喜欢的景或物，了解铅笔淡彩画的基本表现技法。
3、结合铅笔淡彩画的特点，分析其对居室装饰的影响，培养学生的生活情趣。
（三）教学重点、难点。
调动学生的绘画兴趣引导学生观察、比较、创作、分析铅笔淡彩画装点居室，从而提高生活审美品味。
要说初一学生的审美是过渡阶段，那初二学生的审美就是一个新的起点。学生经过一年多的学习，也掌握了一定的绘画知识和技巧，所以我采用以下教学法来培养学生的审美趣味，激发学生关注、感受艺术作品对居室装饰的影响。
1、比较法。
通过比较，直观不同形式作品审美感受，可以发现淡彩画淡雅的色彩特点及对居室装饰的影响。
2、演示法。
通过演示更明了作画步骤和技法，更能激发学生动手绘画的兴趣。
此外还运用讲解法，分析法等渗透教学当中。
引导学生观察、比较、分析、创作，感受铅笔淡彩画装饰居室的效果。
（一）温故知新。
激趣导入。
首先，我请同学们根据自己的能力用铅笔创作一幅自己喜欢的、简单的铅笔画，既巩固了素描技法，又可以培养创作能力。
接着引导学生观察、比较。拿出我课前准备好的铅笔淡彩画作品对比同学们的铅笔画作品。让学生观察、分析分别用这些作品装饰居室可能产生的效果。以此激发学生对居室装饰的.兴趣。
（二）讲授演示。
引导创作。
1、我给学生演示铅笔淡彩画创作的第一步，并向学生讲解应如何准确又概括地画出轮廓，并适当地画出明暗调子。
2、演示淡彩画的着色方法。在这一环节要求学生在注重色彩效果的同时，要特别注意保留铅笔绘画的效果，从而体现铅笔淡彩画淡雅的色彩特点。
展示铅笔淡彩画装饰的居室挂图，激发学生的创作兴趣。
3、请同学们根据自己的认识和理解，结合自己收集的图片素材，运用铅笔淡彩画的方法创作一幅自己喜欢的景或物。鼓励学生放开想象进行创作，创作出多样化的作品。
（三）展示评比。
整理提高。
让学生展示自己创作的铅笔淡彩画作品，说说自己的创作思路，并互换作品装点自己的居室激发学生的生活乐趣。
铅笔淡彩画看似简单但是其对铅笔画的造型要求和着色时的色彩运用及渲染的效果都有较高的要求。为了提高学生的创作能力创作出更满意的作品，我让学生分组再创作，先由造型能力比较强的同学负责绘制铅笔画稿，再由色彩渲染能力比较强的同学负责色彩绘制。
（四）小结。
小结铅笔淡彩画的创作步骤，及其对居室装饰的影响。
铅笔淡彩画。
特点。
创作步骤。
简洁。
淡雅。
先绘铅笔稿。
再渲染色彩。
初中美术说课稿篇十
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一、教材分析。
本次说课的内容是人民美术出版社初中美术八年级下册第6课。本课属于设计·应用学习领域。本课要求学生了解藏书票的艺术特征和制作方法，通过动手实践，学习创作藏书票，体验制作藏书票的乐趣。从而提高文化修养和艺术素养，使学生从藏书票的实用和审美双重功能中感受美术的社会价值，从而进一步提高审美创作的愿望。
二、学情分析。
八年级的学生具有较强的自主学习，合作学习的能力，并且能在教师的引导下选择适当的手段和方法表达自己的学习体会。基于学生年龄特点，授课中应注意到选择适合学生生活经验的传达方式，深入浅出，回避生硬、冷僻的知识术语。要创造条件和机会，让学生发表个人见解，展现有个性的表现能力，充分发挥学生学习的主动性。另一方面在课堂上要有效组织学生进行游戏、活动、探索、体验等多种形式，结合多媒体与信息技术，充分激发学生的学习兴趣，让学生体验到自信和快乐。
三、教学目标。
根据本课的主要内容以及基本学情，确定了如下三维目标：
知识与技能：了解藏书票的有关知识和艺术特征;学习设计藏书票，为自己喜欢的图书设计制作一枚藏书票。
过程与方法：通过欣赏、解析名家作品，了解藏书票的艺术特征和制作方法。通过动手实践，学习创作藏书票，体验制作藏书票的乐趣。
情感态度与价值观：通过本课学习和艺术实践，了解和认识与书籍收藏有关的藏书票艺术，养成读书、爱书、藏书的乐趣，提高文化修养和艺术素养。
四、教学重难点。
基于教学目标，设置了如下重难点：
重点：了解藏书票的艺术特征和相关知识，学习设计制作藏书票。难点：设计制作出有创意、有个性、有趣味的藏书票。
五、教学方法。
六、教学准备。
为了更好的达成本课的教学目标，突出教学重点解决教学难点，特意做了如下准备：没有名字的书籍、多媒体、范图等。
七、教学过程。
环节一：设置疑问，导入新课。
在讲解新授之前，通过展示一本没有名字的书籍以及书籍的扉页，请学生当“小侦探”的情景，引导学生从“扉页”的图案、文字中找线索，发现主人的名字、猜测图案的含义?引导学生自主寻找线索，提升学生学习的兴趣，激发探索能力，为本课新知奠定基础，从而引出课题——藏书票。
环节二：欣赏作品，感受藏书票的发展。
通过设疑的形式引出课题之后，创设能够使学生置身于本课学习内容的氛围，然后展示作品，引导学生赏析作品，感受藏书票的历史与发展。了解藏书票是起源于15世纪欧洲，是以小型、艺术的方式标明藏书是谁的书籍收藏者的藏书标志，用于贴在书籍扉页上，通常画面边长不超过15厘米，以小幅版画的形式，增添书的珍贵和美感，成为读书人的掌上宠物，有“纸上宝石”、“版面珍珠”之称。从而丰富学生的感受，引起学生的关注与兴趣，调动学生自身对藏书票的认识。
基于以上的基础，教师继续展示世界上最早的藏书票，请学生以小侦探的目光发现这张藏书票中隐藏着哪些奥秘?调动学生探究的兴趣，使学生了解到世界上最早的藏书票是德国一位名叫勒戈尔的人发明制作的。通过观察与分析，发现名为《刺猬》的藏书票画面上表现了一只刺猬叼着一朵鲜花，面面上的一行德文，意思是“谨防刺猬的吻”作者用了幽默的方式提醒大家要爱护书籍。引导学生初步了解藏书票的功能，培养学生良好的读书习惯，为进一步探究藏书票的构成做铺垫。
环节三：交流探索，了解藏书票的构成。
初步了解藏书票的发展之后，运用多媒体展示《关祖章藏书》《刺猬》2幅作品，引导学生观察。通过讲解藏书票是由图案与文字构成，文字又是由ex-libris字样与票主、签名与创作时间组成，图案体现书的内容、风格和特点，创作题材以人物、动物、植物、风景、抽象画为主等的基础知识。拓展学生所学新知，培养学生的观察能力，拓展思路，激发探索能力。
在针对藏书票有了一定了解之后，教师继续引导学生深入思考藏书票的画面内容与藏书有何关系?学生交流探讨，教师根据学生的回答总结，讲解图案表现了藏书人的喜好，或通过一定的形象表达思想内涵，给人以“方寸之间可容大千世界”之感，从而培养学生读书、爱书、藏书的乐趣，提高学生的文化修养和艺术气息。
3.在基于对藏书票有一定了解之后，通过设置“老师是个特别爱看书的人，在我家有很多书籍，我想每本书上都要贴上藏书票”的情景，引导学生思考运用什么艺术手法进行创作藏书票?使学生探究藏书票的构思与制作，根据从感性到理性的认知过程，循序掌握藏书票的制作要素与主题的关系。
最后通过展示李桦、苏察内克、杨忠义、刘硕海的不同版种的作品，引导学生观赏，了解更多版式的藏书票，感受丰富多彩的藏书票，为接下来的实践练习环节做铺垫。
环节四：实践练习，体验藏书票。
教师引导学生结合前面学过的版画知识选择材料，如吹塑纸、纸板、石膏板等为自己喜爱的书设计一枚藏书票，要求立意新颖、表现独特、制作精美，根据书的种类搜集素材，注意搜集生活中与书籍相关联的内容，引导学生善于发现生活中有情趣的事物，并体验制作的乐趣。创作过程中，教师巡视指导，并及时指出学生的易错点，通过实践练习深入了解藏书票。
环节五：展示评价，分享成功。
1.实践练习完成后，开展藏书票交流会，小组推选并从设计思路、构成要素等方面进行自评、互评教师点评。
2.最后总结本节课藏书票的重点知识：内容、种类、制作方法并引导学生课后把制作好的藏书票贴在自己喜爱的书籍扉页上，体验效果，陶冶学生的情趣，巩固本课所学知识，培养学生读书、爱书、藏书的乐趣。
八、板书设计。
美术课要突出““美”的原则，因此在板书设计上，我力求简洁、形象，并充分体现课文重点，并通过多媒体课件展示出来，具体设计如下：
课题选自人美版八年级下册《藏书票》。
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初中美术说课稿篇十一
尊敬的各位领导、老师：
大家好，我是来自三十八中学的美术老师，今天我说课的课题是：苏少版实验教科书第15册《角色游戏》，下面我将从教学策略、教材分析、学情分析、教学目标等几个方面进行说课，请各位老师指导：
我将从学生的生活情感出发，引导、指导、培养学生的学习和制作兴趣。
本课属于“设计学习”领域,重在提高学生的动手能力，形式美化生活。的意识。面具设计让学生们走进面具，揭开面具的神秘面纱。让学生在欢乐愉悦的氛围中进行制作。
本课教学面对的是初中八年级的学生，他们正处于青春叛逆期，他们的主观意识逐渐增强，也已经具有自己的审美观点和初步的手工制作技巧，但面对面具手工制作中所遇到的剪切、折叠、粘贴以及组合还不够精细。
知识目标：引导学生欣赏、评析、讨论以及探究面具制作，学习面具制作基本方法.
技能目标：掌握面具的基本制作方法，能够利用身边的废气材料进行创意制作。
情感目标：通过欣赏面具作品，提高学生的审美观点以及创作热情，同时培养对美术的持久兴趣。
掌握掌握面具的基本制作方法。
面具的创意设计，多种材料的综合运用。
教具：各类分别的面具图片，美术课件，美术教材。
学具：制作材料、剪刀、尺子、铅笔、画笔、各种颜料。
（一）准备。
1.课前让学生分头准备制作工具，收集各种纸张和相关资料（材料：旧报纸、包装纸、毛线、木片、麻绳、羽毛等。
2.友情提醒：条件允许，可鼓励学生走进博物馆或者上网查阅相关面具的知识在课堂上与同学交流。
（二）激情导入。
1.教师出示课前准备好的'面具作品。
问：“这叫什么艺术？”
学生争相发言：“面具。
2．教师接着鼓励学生：“哪位同学愿意上来试戴一下？”
同学们好奇的争相试戴，戴上面具的同学改变了寻常的模样，有的可爱，有的俊美，有的怪异，有的亲切，引起学生一阵惊呼。
【设计意图】：通过提问引起学生的好奇心，通过试戴刺激学生的求知欲。
3.教师提问：“你们想亲手制作一个富有个性的面具吗？引入面具教学。
（三）探究教学，突破难点。
1.媒体教学，放映形形色色的面具图片。
提问：根据刚才的面具作品，想一想面具要采用哪些材料？你还能想出更好的材料吗？
2.你自己收集来的材料和你的观察，用自己的话说一说面具具备哪些艺术特点？
学生讨论教师总结：面具造型夸张，制作精细，色彩艳丽，对比强烈等。
3.提问：重新观察老师刚才带来的作品，你能找出其中不足之处吗？
学生大胆发言：从材料、颜色、造型、制作等方面。
继续提问：你们有改进是方法吗？
可以剪贴细节、丰富造型，可粘贴树叶、麻绳等进行装饰。
最后提问：你们认为做一幅成功的面具还需要注意哪些吗？
学生发言，教师总结：点、线、面的结合。夸张变形突出总体，具有较强视觉感，富有自己的感情很重要。
【设计意图】让课堂气氛更加活跃，了解学生的审美程度，从实际出发。
4制作方法：先构思画稿，再剪贴形象。
5．制作技法：剪、切、卷、贴、折、画等。
【设计意图】让学生把握步骤，在下面的顺利进行制作。
6.作业：用各种纸材进行制作，借助多种材料辅助制作。
老师巡回指导，适时指导。
7.评价讨论。
互评：戴上自制面具上台展示，并向同学介绍你的创意。摆出各种造型，舞动生活。
评选出你最欣赏的面具。
说一说从同学的面具中学到了什么？
8.课后拓展。
用面具装饰美化你的生活起居。
以班级为单位组织一次化妆舞会。
9.教学反思。
根据学生心理素质和动手能力的不同，可能在制作上有许多不同，但只要能掌握基本制作方法，注重造型能力的表现和颜色搭配就好。
初中美术说课稿篇十二
我今天讲的是冀教版七年级美术上册的第四课图形与联想，我是从以下几个方面进行的：
（一）教材的地位和作用：
图形与联想是初中美术第七册第四课的内容，这一课内容属于造型表现的内容。学习本课知识能使学生初步了解联想的方法、通过创意联想活动提高学生的想像力和创造力。为以后创新练习打下基础。
（二）教学目标：
1、知识目标：知道图形联想常见的一些方法。
2、能力目标：通过创意联想活动，提高学生的想象力和创造力。
3、情感目标：在图形联想创意过程中，体会创造的乐趣。
教学难点：通过创意联想活动，提高学生的想象力和创造力。
1、采用演示法和学生的自主学习和合作学习相结合的方法。
出现的问题。
要求学生善于观察，积极讨论，勤于思考。培养学生在课堂中合作学习、探究学习的习惯。
第6课图形与联想。
预授时间12月1——12月4实授时间12月1日。
授课人：吕晓珂。
1、知道图形联想常见的一些方法。
2、通过创意联想活动，提高学生的想象力和创造力。
3、在图形联想创意过程中，体会创造的乐趣。
1、知道图形联想常见的一些方法。
2、通过创意联想活动，提高学生的想象力和创造力。
通过创意联想活动，提高学生的想象力和创造力。
一、创设情景，导入新课。
二、探索求进，讲授新课。
1、什么是联想？联想是由一种事物联想到另一种事物的心理过程，是现实事物之间的某种联系在人脑中的.反映。
（刚才我们由鸟窝想到鸟巢的过程叫什么呢？现在知道了吗？）。
２、图形联想的常见方法：接近联想（由魔方想到手）类似联想（由圆想到了太阳）因果联想（由云想到了雨）对比联想（由红花想到了绿叶）（幻灯片展示）由学生举例难点的解决：联想时要找事物之间的联系点，举例说明（幻灯片7）。
三、教师示范，引导观察。
除了从形状上联想之外，还可以从色彩、味道，声音等方面展开联想，举例（幻灯片8、9、10）。
图形循环联想。
由一个图形展开联想，经过几个环节最后还回到原始图形。
1、创新思维培养，幻灯片展示。
欣赏利用虚拟物过山崖的动画，分析作者创意。
2、看图,画想像画。
学生互评老师点评。
初中美术说课稿篇十三
新授课。
1、知识与技能目标：了解我国历史悠久的传统绘画，引导学生欣赏中国山水画的表现特点，初步了解山水画几种常见方法。
2、过程与方法目标：通过欣赏中国画的各种皴法，指导学生在表现过程中运用相关技法及笔墨要求，表现简单的山水景色。
3、情感态度价值观目标：培养学生对我国传统文化山水画的热爱之情，进而提高学生的审美情趣。
1、重点：通过欣赏中国画作品，提高对中国画的认识，了解中国画的基本特点，掌握中国山水画一定的表现技法，并能表现一定的自然风光。
2、难点：如何灵活的运用用笔并控制好水和墨的浓淡干湿来表现山水画。
1、学具？笔、墨、纸、砚等中国画的必需用品以及自己喜欢的风景图片等。
2、教具？准备中国山水画范作、音像课件、示范用具等。
1课时。
1、导入。
（1）课件展示几幅中国山水画图片让学生欣赏。
（2）播放"一滴墨"的.变化视频，激发学生学习兴趣和好奇心，同时让学生在视觉冲击中初步感知山水画的特点。
（3）用导入语创设情境：提起美丽的大自然，大家都非常的熟悉，相信大家也同老师一样，希望把美丽的风景尽收眼底。山水画就是记录这一美好形象的一种方法，今天就让老师来带大家走进意境优美，犹如人间仙境的山水画世界里。
2、新授。
（1）欣赏图片，直观感知。
教师用ppt展示中国山水画和西方山水画的代表作品，提出问题请学生联系实际回答：
a、中国山水画给你的感受是什么？
b、西方山水画给你的感受是什么？
c、你更喜欢哪一种绘画风格？
（2）学生以小组形式展开讨论与联想：说出中国山水画和西方山水画给自己的感受，并用语言描绘出自己的想法和体会。
（3）教师总结讲解。
a、中国画给人的感受——水墨效果、写意具有韵味，有一种不可描绘的意境美。
b、西方画给人的感受——色彩丰富、写实。
多媒体展示：中国山水画家展子虔的《游春图》、范宽的《溪山行旅图》、郭熙的《早春图》及西方写实山水画家的作品，讲解其中不同，重点体会中国画的韵味。
（4）示范讲解。
a、出示斧披皴与披麻皴等作品对比并提问：有什么不同的感受？
b、教师示范皴法的技法：笔的方向、染的层次及水墨晕染效果的变化。
c、出示不同的用皴法完成的的学生作业欣赏。
3、课堂练习。
以水墨形式完成一幅山水风景画，用笔墨和八开纸作画，画面的内容不限。
4、展示与讲评。
练习完成后收集全班学生作品，以长龙的形式贴在黑板上，师生共同欣赏，以学生自评、互评的方式，谈自己在作画过程中的心得体会。最后教师根据几幅代表作业对整个学习进行总结评价，并根据学生的情况给予肯定和表扬。
5、小结。
用拓展思考的范式进行小结：仔细观察自己见过的山山水水、人家、田野等，大胆的运用笔、墨创作出一幅具有水墨意境的画面。
初中美术说课稿篇十四
知识与技能：了解人物脸形、五官、表情等特点，掌握三庭五眼的规律，并运用线描的方式画一幅人物肖像画。
过程与方法：通过对身边小伙伴的观察、描述和分析，能够准确抓住人物特征及其比例关系，提高动手能力。
情感、态度和价值观：提高观察能力和动手造型能力，体验以线造型的艺术魅力，增强同学之间的深厚友谊。
重点：人物脸形的特点以及三庭五眼的比例关系。
难点：能够准确抓住人物的主要特征和神态，运用线条进行表现。
初中美术说课稿篇十五
中国民间美术种类繁多，寓意深刻，文化内涵深厚，是一个自成体系的美术种类，是我国传统文化精髓之一。而民间剪纸是这个体系中的一朵奇葩。本课的设置是让学生了解民间剪纸艺术的基础知识和基本的制作方法及艺术特点，发扬我国民族，民间优秀的艺术传统，增强学生的民族自豪感。
我们面对的大多数是天津市西青区本地的学生，而西青区的杨柳青是远近闻名的文化古镇，也是这一地区民间剪纸艺术的发源地。因此，对这一教学内容学生都不陌生，甚至可以举出多个实例，并且具备一定的认识能力。在此基础上，我们要让学生了解民间剪纸的发展史、种类、风格、装饰手法等知识，还要学习民间剪纸的制作方法。这样可以让学生更全面的了解民间剪纸知识及丰富的精神内涵。
1、使学生知道民间剪纸艺术的发展简史和基础知识了解其艺术特点。
2、学会运用剪纸的基本技法制作剪纸作品，培养学生的创造性思维能力和动手能力。
过程与方法：
通过搜集资料、资料整理、制作课件更好地了解民间剪纸知识，通过实践练习掌握民间剪纸的制作方法。
通过对作品的欣赏与分析唤起学生对民间剪纸艺术的热爱，增强民族自豪感。
重点理解和掌握剪纸的造型装饰手法，培养学生创造性地设计剪纸作品能力。
是创作和正确把握纹样的连接与完整性。
剪纸作品若干，各色电光纸，剪刀一把，刻刀一套1开白纸三张。教学媒体：
计算机、教学课件。
教师展示剪纸作品，并提问：这是一幅什么艺术作品？引导学生欣赏并回答问题。（民间剪纸作品）教师讲述：这些作品出自农民之手，它不仅表现了人们喜闻乐见的事物，也反映对美好生活的向往和丰富的艺术想象力。这节课我们就一起来学习一些和剪纸有关的`基础知识。（板书课题：民间剪纸）。
1、剪纸作品的发展历史。
教师提问：哪位同学知道剪纸作品是怎样产生的？（引导学生在课前进行信息搜集和整理，并制作成课件，课上进行展示和讨论交流，教师进行补充.）。
2．剪纸作品的表现题材。
欣赏由学生搜集和整理的不同题材的剪纸作品，体会中国民间剪纸题材的丰富。
3．剪纸作品的艺术风格。
结合剪纸作品欣赏进行分析并得出结论：剪纸是我国传统的民间艺术，历史悠久。大体上分为南北两大流派：北方剪纸粗犷朴拙，天真浑厚；江南剪纸精巧秀丽、玲珑剔透。剪纸的样式很多，这是窗花、墙花、门笺。喜花、枕花、礼花等。具有单纯、简洁、明快、朴实、富装饰性的特点。（教师板书）。
4．剪纸作品的造型特点。
欣赏剪纸作品并引导学生进行讨论总结归纳这些作品的造型特点？（夸张、变形）。
5、剪纸作品的分类（重点）。
结合课件中的图片进行重点讲解，利用图片的直观性帮助学生区分剪纸作品的不同种类。（单色剪纸、彩色剪纸，阴刻法、阳刻法）。
6、剪纸作品的装饰手法(重点)。
结合课件中的图片进行讲解，每一种装饰手法都结合实例帮助学生理解。（小圆孔、月牙形、柳叶形、锯齿形、花瓣形、逗号形、水滴形等）。
教师示范剪纸作品的制作方法，示范时配以讲解，注意扩展学生的思路。引导学生先仔细观察，然后再动手实践。（要求：能灵活运用各种装饰手法独立设计完成一幅剪纸作品，做到造型简洁、富有剪纸情趣，注重创新。）。
分组展示学生作品，请部分学生阐述表现意图，进行作业点评，评出最佳作业。
民族意识和人情味的文化现象，民间剪纸早已走出了农家小院走向了世界，名扬四海，成为全人类的文化财富与艺术瑰宝。愿这棵古老的艺术之树常绿常新。也希望在座的各位同学将它继承下来发扬光大。
作业设计：
练习用刻纸的方法创作一幅剪纸作品。
要求：造型美观、装饰手法丰富，阴阳刻法不限。
板书：
课后反思：
在本课教学中学生的积极性非常高，这就为本课教学奠定了良好的基础，课前学生准备比较充分，制作的课件在课前已经进行了整合，使本课教学更系统更流畅。本课教学的不足之处：学生在进行作品创作时，思路还应该开阔一些，胆子再大一些，要充分体现个人的风格特点。
初中美术说课稿篇十六
本节课美术鉴赏课，本课作为初中整个美术鉴赏教学的开篇，对后面的教学具有指导意义。学习本课知识使学生学习欣赏、评述古代经典艺术品的方法。使学生了解到艺术与科技是人类文明发展的两个方面，追求艺术与科技的完美结合来进行发明与创造，是人类从古至今不断进行的社会实践活动。不同时代、不同民族的艺术家、科学家以及民间的能工巧匠，创造了无数审美价值和实用价值相结合的工艺品、科学仪器、建筑等，充分反应出劳动人民创造世界的智慧。为以后学习、欣赏其他课程打下基础。
根据上述教材分析、《美术课程标准》和素质教育的要求，我特制定如下教学目标：
1.知识与技能目标：引导学生初步了解艺术与科技相结合的特点,古代艺术与科技结合的原理和造型风格。
2.过程与方法目标：通过欣赏我国古代的工艺美术品，科学观测仪器，桥梁建筑等范例，通过小组讨论、师生对话等不断递进的互动探究学习方式，使学生了解了古代经典文物的艺术与科技结合的特点。培养学生的审美情趣和艺术观察的能力。
3.情感与价值观目标：培养学生的爱国热情、民族精神和审美情感。通过对古代艺术与科技结合的范例赏析，感受中华民族传统文化的深厚博大。
通过以上分析，根据初一学生的年龄特点、认知结构和心理特征，我特制定如下教学重难点：
1．艺术与科技结合的特点。
2．理解古代经典的文物既是工艺品，同时也是科技产品，感受中华民族传统文化的博大精深。
教师准备：多媒体（ppt）课件、课本等。
学生准备：美术教材、收集的图片、资料。
根据“以生为本”、“先学后教”的美术新课程标准理念来组织课堂教学。
我的教学过程设置如下：
导入新课---讲授新课---学生练习---作业展示---小结---拓展。
（一）创设情景导入新课（激发学生学习兴趣，调动学生主动参与）。
1．首先课件出示打火机一支向学生提问，现代是用打火机取火，那么古代呢？学生谈古人取火的方式。（以提问导入课题。）。
2．提出问题引导学生思考---那么有谁知道古人最早将艺术与科技结合的例子吗？（设问形式制造悬念。）。
（二）讲授新课教师演示。
2．出示大量的中国古代与科技有关的艺术品的图文资料，由学生在欣赏的过程中讨论曾侯乙编钟、四羊方尊、长信宫灯、浑天仪、赵州桥、唐三彩等古代艺术品的艺术结晶与科技的某些联系。
实用功能：灯具，灯盘可以转动，灯罩还可以开合，更能够巧妙的将烟尘收纳到宫灯体内。美观特征：造型及装饰风格舒展自如、轻巧华丽。
科技含量：高超的冶金铸造技术。
4.在讲解各范例的时候，同时结合这些作品的时代背景和社会状况，对于作品的造型特点、表现手法、艺术风格，更加深入详细给学生讲解。
5.教师讲解完一个范例之后要求学生小组合作讨论，分析其他几个范例的艺术性和科技性结合的启示。然后师生再共同讨论。学生在实际操作中欣赏可分为：描述其外形与特征、分析其美学价值与科技含量、判断其视觉美感与科技功能。
（三）学生练习教师指导。
1、完成课本上的思考与评价练习,以小组为单位，选一个大家感兴趣的范例进行填表分析。
2、其后可另加一些课外的图片，尝试对不同的艺术形式，围绕艺术与科技结合的主题，发表自己的感想。培养学生“探究性”的学习方式。
（四）总结。
这一环节，我将通过提问方式来完成本课的总结部分，目的是通过学生来回顾本课内容，尊重个人感受，从而实现本教材的人文性特点，同时又起到巩固今天所学知识的作用，为今后学习美术做铺垫。（本节学会了什么？体会是什么？你喜欢今天这堂课吗？）。
依据以人为本，用于赏识教育的教学理念，在整个教学过程中因势利导，促进学生主动参与活动交流，以愉悦的心情体验课堂，培养学生基本的美术素养，让学生在轻松愉快的氛围中学习美术。
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