每一次总结都是对自己的一次成长，一次进步。总结可以借鉴一些写作技巧，如采用概括性的句子、使用引用等。这里有一些有关经济发展和社会公平的案例研究，供大家参考和思考。
静物素描有效教学探究论文篇一
重点、难点、及措施：重点理解构图知识和美术术语的.含义。
教具：几何石膏、挂图。
教学过程：
一、导入：举生活中的生动图片。
二、素描的含义；
1、用单色的点、线、面的结合表现物体的形体，色调明暗层次等造型因素的绘画。
2、写生素描从内容上分为静物，动物，风景，人像及人体素描等。
3、工具可分为铅笔、炭笔、钢笔、毛笔、水墨、粉笔。
4、作画时间可分为长期素描，速写，默写。
1、线条、色调。对于初学者，首先学会用线条表现形象，即学会用线条打准轮廓及把握比例，透视关系等。
2、初学者注意表现形体的明暗和色调的深浅。
四、素描能力的高低取决于三个方面；
1、感觉能力。
2、知识（透视学、解剖学、色彩学）。
3、技巧：勤，练。
五、观察能力：在动笔作画之前，应该用足够的时间观察，研究，分析形象的特征。要坚持多看，多分析，不断深化认识和理解的程度，如观察表现。
1、首先分出两大明暗体系。
2、用比较的方法分出两大体系中不同色调的变化。
3、在比较不同的色调时，要时刻注意形体结构的变化和周围环境的关系及形面，在色调的处理上，有些地方要细腻柔和，有些地方要简练，概括。
六、素描的要求：
1、物图得当。
2、造型准确。
3、质感空间感强。黑白的关系，近实远虚，近大远小。
七、素描考试指导：构图定整。结构明确。层次分明，刻画深入，总体感强，注意形象（局部）。
八、静物写生：
1、构图，上下左右均衡。
2、切点定形。
3、形体分析。
4、铺大调子。
5、深入刻画（整体－局部－整体的素描原则）。
6、整体调查。a、形体比例处理。b、形体色调表现。c、形体背景有空间感。
d、物体质感。
九、教师从总体上进行总结，让学生有一个系统的知识结构。
十、课后作业：让学生利用所学的知识，临摹一幅石膏素描。
静物素描有效教学探究论文篇二
美院附中素描基础教学基于它与学院本科教学上的链接关系，同时又是造型艺术基础之基础这一认识，对学生进行正确的观察方法、思维方式和审美情操的培养，乃是附中阶段素描教学的根本所在。
附中专业的基础教学是沿袭现实主义创作原则展开的，立足于传统具象写实的原则．进行造型规律，形式规律的探索、研究与教学。引导学生以对客观物象的研究作为素描入门之本。譬如在素描静物教学中，以几何形体作业作为素描学习的开始。使学生认识几何形体的体积、结构和在空间中的透视原理，以及几何形体的普遍意义在其他物体上的反映；引导学生由摹写过渡到造型语言的思考和把握。在静物素描的教学中，我们以线性结构素描，色调素描及多种对比关系与表现列为教学单元，分别展开教学。
一、线性结构素描。
用线条的方式观察和表现客观自然物象的结构特征。对物象内在构造上加以理性分析，以达到对物象的深刻认识；进而从形体结构中感悟骨架结构、空间构成，提炼线条自身的美感形式。线性结构素描教学侧重于透视法则的掌握，合理的结构分析，和画面的有序组织这三方面的把握。
1、透视法则的掌握。其要点是使学生明白平行透视(一点透视)，余角透视(二点透视)的基本规律；并通过石膏几何体的反复描摹加以理解。为了清晰地把握物体的透视，并准确地掌握角度、比例，应把看不见的.部分(虚体)也画出来，让学生明白圆柱体、圆锥体是由长方体”切割”变化而来。
2、合理的结构分析。结构是构成形体的各种体块的组合连接关系。物体结构分骨架型、积量型两种类型。素描学习中应引导学生从物体绪构方面去认识，在构造上去把握，本质地把握其内在关系和变化规律，从而达到掌握素描表现的深刻性。
3、画面的有序组织。即画面的构成因素，“通过圆柱、球体、圆锥来表现自然，把一切都放到透视里去……”塞尚的观点是从自然法则中用几何形式去发现有序结构的绘画形式，也就是运用归纳法，整体地去观察和认识客观自然世界。静物素描教学中遵循此法，要求同学从物象中的一个点、一条线、一个面以及物象之间的组合关系，物象与背景的生存关系，对布纹进行有意味的主观取舍，从而构成画面一个有序的整体。
二、色调素描。
用明暗塑造的方法，概括表现出客观物象的三大面、五大调，以达到光影真实，具立体感的视觉效果。这也就是我们通常称之为全因素素描。在色调素描课题训练中，应加强光影与黑白意识，关注明暗色调变化的节奏规律，以及增强立体观念与空间意识。
1、光影与黑白意识。光影产生明暗，明暗构成黑‘白，它是构成完整视觉表现形式的重要因素。光影是我们知觉空间中最重要的标志物；明暗是光线照射下物体形体结构的反映；物体本质结构，决定了物体明暗值的变化，而物体的形状和它本质结构又不随光线的变动而变化。由明暗而产生黑与白，要引导学生关注物体与背景的正负空间，以及物体明暗生成画面的黑白构成关系。其中关于黑白中心的关注、黑白对比与节奏、黑白分割与衔接、黑白灰布局、黑白基调等意识的培养尤为重要。
&nbs。
[1][2]。
静物素描有效教学探究论文篇三
素描是一切造型艺术的基础。在素描教学中，我只是单一强调基础知识，认为将知识系统而完整地传授给学生，学生便能听懂，也能画好，这应是顺理成章的事情。然而，从学生的一次次画面效果中，从教学中一路走来，我感触颇深，学生怎样来学，教师怎样去教，并非我们想象中的那样，许许多多的问题也“变”成了我在素描教学上进步的阶梯。所以在素描教学中，关于素描的“教”、“学”及相关的经验想法，教师与学生都完全有必要进行探究性的思考。
一、引导学生理解概念，把握特点。
素描是运用单色的线条、体面来塑造物像的形体结构、明暗及空间关系的一种绘画形式。每一个刚刚步入造型艺术大门的学子，总是先从素描学习入手。因为单色的素描绘画，是研究造型的方法与规律的最直接有效的形式。从这个意义上可以说，素描是一切造型艺术的基础。同时，素描也是一门独立的艺术学科，优秀的素描作品并不逊色于任何一种绘画艺术品，古今中外大师们的素描艺术成就就充分证明了这一点。
学生对于概念的理解往往停留在表面上，这在写生素描静物中，很多学生机械的照抄光影这一错误的认识，表现得非常的明显。从这一点来说，学生根本没有理解概念其本质性的东西。
二、教学中注重自主性与灵活性。
素描教学上，认为将铅笔削得尖尖，从6b一直画到6h，最后将画纸画得起毛，这才是主张素描的整体性。这样的学生培养出来将缺乏自然的理解力与想像力。试想历代大师的素描作品有哪张是面面俱到画出来的呢？又有哪一件不是非常优秀呢？每一幅杰作都渗透出大师的智慧与灵感。审视我们的素描教学不应该过于单一、机械，一张好的素描习作应具有以下的品质：较好的构图，流畅的线条，准确并较深入的形体结构，使人产生较强的直观感觉而非细节吸引，既准确生动地描绘出物象，同时又不千篇一律，能充分发挥学生的表现力、想象力。关于材料的应用我们不须死板地让学生先怎样，再怎样，一定要怎样，只须告诉学生“b”与“h”标志软硬铅的区别，及绘制产生的效果，由学生自己根据个人绘画的内容及习惯去选择，放开手脚大胆捕捉和追求。这样可以提高学生感受美、发现美的能力；当选择临摹的范画时可依据学生的兴趣爱好自己来决定，石膏头像的难易程度差不多就行，无论哪个角度，“万变不离其宗”，这样可以促进学生创造性思维能力的培养。让学生在绘画中发挥自主性，这也是适度培养其“个性”的一个良好出发点。
在高中素描教学进度上，由于该阶段要达到专业高考的要求，必须在有限的时间学完该内容，对于学生们来说，人头像相对来说时间短一些，似乎不易上手，但历年高考素描频率较高就属人头像，面对现实，试探在石膏头像开设中穿叉人头像的基本知识，让学生有所接触。
静物素描有效教学探究论文篇四
素描静物作为美术课程的重要学习内容之一，在素质教育中具有重要意义。在当前以学生发展为本、提倡素质教育的背景下，教学过程应围绕知识与能力、过程与方法、情感与态度三维目标，使理论、知识、实践协调发展，引导学生不断形成自主学习和终身学习的观念和能力。因此，素描静物教学如何协调绘画技能训练与学生的综合素质和全面发展之间的关系是美术教师面临的问题之一。作为美术教师来说，应当以新课程理念为指导，在素描教学过程中有效协调教与学的关系，准确把握素描静物教学中存在的问题与偏差，在尊重美术教育原理和教学规律的基础上，运用多样化的教学方式发展学生的美术素养。
一、素描静物教学中存在的问题。
随着高等美术院校的扩招，很多学校和学生将美术作为通向高等学府的捷径，美术教学也被当作高考录取率的重要增长点。在这种形势下，美术生大量增加，美术教学逐渐得到重视，但由于应试教育的压力，美术教学却存在种种问题。素描静物是高考的重要内容，在高考制度和升学率的压力下，教师在教学过程中只重视绘画技能的训练，甚至在教学中忽视美术造型规律寻找技巧捷径。很多学生也是迫于高考压力走向美术专业道路，缺乏相应的专业基础知识和基本的美术素养，在绘画过程中艺术素养和造型能力有所欠缺。具体来说有以下突出问题:(1)素描静物教学偏离艺术造型规律。当前素描静物教学是为高考升学率而服务，这就造成了素描教学将技巧的训练作为唯一目的，整个教学过程围绕高考和分数进行，却忽视了对素描造型规律的认识和尊重。在美术教学过程中，学生有2/3的时间都是在进行静物素描的训练，而对于素描基础理论知识的学习却几乎为零。这种割裂理论与实践的教学行为忽视了教育规律和艺术造型规律，违背了学生接受知识和学习技巧的一般顺序和原则，使学生接触到的素描知识范围过于狭窄，对静物素描的表现形式理解有失偏颇。很多学生学了几年的素描，但对于素描的认识和理解仅限于考试的范本和式样，这种现象与当前素描教学指导行为直接相关。和素描教学目的指导息息相关。素描理论知识和素描观念的形成是学生艺术能力发展的基础，更是学生终身发展和长远发展的重要保证，因此美术教师要承担起美术教育的重任，在教学过程中引导和教授学生学习基本的素描基础知识与观念，循序渐进地发展学生的素描技巧和绘画能力。(2)静物素描教学形式单一。在当前的静物素描教学中，教学主要采取临摹和写生，教学方法单一，教师完全根据高考题目和个人意愿来安排教学，缺乏有效的理论指导，教学过程单调、呆板。静物素描中造型问题和集合意识的确立是培养学生美术思维的重要方面，但迫于高考压力教师在教学中过于重视画面表现技术，学生缺乏素描的基础知识和科学的美术意识。在静物素描练习时，通常采取在桌上摆放常见物品进行绘画训练，静物摆放形式单一，画面缺乏创意。学生在临摹画时，基本是照着原样画，对于光感和色调的表现不会灵活运用，学习过程缺乏创新和探索精神。(3)静物素描教学缺乏通识教育意识。很多学生在学习静物素描前没有相关的专业知识，不知道透视变形的原理，缺乏美术的观察方法和绘画意识，而教师迫于升学率的压力采用填鸭式的教学模式，静物素描教学仅仅局限于技巧的训练，学生对于理论知识的接受类似于囫囵吞枣。由于素描造型基础知识和观念欠缺，因此学生美术基础薄弱，不明白素描的造型规律和表现形式，无法建立有效的立体意识，美术能力和素养得不到有效的.提升。
二、素描静物教学的有效方法和策略。
通过以上分析可以看出，由于应试教育的压力以及学生的美术基础较为薄弱等原因，素描静物教学在理论、知识与实践的协调发展中存在一定的偏失。新课程理念下的美术教育，应该注重丰富学生的学习体验，发展学生的综合能力，通过全面的美术教育实现学生在知识与能力、方法与过程、态度与情感三维目标的共同发展。1．明确静物素描教学指导思想，引导学生掌握静物素描造型规律。静物素描教学要树立科学的指导思想，引导学生树立正确的素描观念，帮助学生形成科学的观察方法，使学生在正确掌握静物素描造型规律的基础上提高学习效率，不断夯实绘画技巧。首先，绘画过程树立绘画视觉结构意识。针对静物素描教学，应指导学生确立几何思想，运用立体意识和空间意识将物象的真实结构转变为视觉结构。其次，绘画过程树立明暗意识。光影的运用是素描过程中的重要原理，教师要认识到光线明暗关系在静物素描中的重要作用，引导学生把握画面整体关系。第三，树立全因素观念。在静物素描教学过程中，注重画面的深入程度，把影响画面的各个因素联系起来，形成完善的绘画思路。2．完善静物素描教学目标，注重静物素描理论知识与技巧的协调发展。新课程理念下的静物素描教学，不仅仅要把目标定位于高考评价标准，还应依据造型规律和美术素养要求，使静物素描理论知识与素描技巧协调发展，引导学生加强理论知识学习，在解读优秀作品的过程中锤炼技能技巧，不断丰富学生的素描学习体验，培养学生良好的美术基础能力和素描技巧，促进学生的全面发展。首先，静物素描教学要完善课程设置，加强理论知识、方法步骤、造型规律等基础知识的学习。其次，静物素描教学要培养学生的艺术感受能力，注重学生个性的发展。第三，静物素描实践训练中要注重培养学生正确的观察方法，引导学生掌握造型规律，提高画面的表现力。3．丰富静物素描教学形式，实现绘画技能与艺术素养的同步发展。新课程理念下的静物素描教学不仅仅是为了应付高考，还要注重学生的终身发展和全面发展。因此，教师要丰富静物素描教学形式和训练方法，实现学生绘画技能与艺术素养的同步发展。首先，遵循由简到繁、由易到难的素描造型规律，按照科学性、逻辑性的原则，按照素描学习程序循序渐进地开展静物素描造型训练。其次，素描教学按照实践—认识—再实践—再认识的基本规律，开展分阶段的训练。第三，素描训练过程中充分发挥眼、手、脑作用，通过协调运用综合感官，实现眼睛观察、大脑加工整理的有效统一。最后，重视学生个性的发展，在素描训练过程中保护和尊重学生的个性，引导学生艺术素养的发展。4．在静物素描训练过程中，要充分发挥教学评价的积极作用，通过评价了解学生情况，服务教学过程。首先，重视教师的积极评价，通过对学生的鼓励、激励，肯定学生的绘画作品，委婉指出学生作品存在的问题，引导学生改正不足。其次，充分发挥学生自我评价的作用。通过引导学生进行自我审视，正确定位自己的作品，并在班级的横向和纵向评价中实现自我认识和自我提高。第三，开展学生之间的互相评价。通过开展作品展览，组织学生对绘画作品进行互相评价，在共同交流中发现不足，提高绘画技巧。总之，静物素描在学生的美术基础能力发展中具有重要作用。针对静物素描教学中存在的问题，教师要积极更新教育观念，及时调整教学方式，重视学生绘画基础知识和素描技巧的同步发展，促进学生美术素养的提高和终身学习能力的形成。
参考文献:。
［1］赵俊忠．浅论教学中的静物素描［j］．品牌，，(02):238．。
［2］郝燕梅．对静物素描教学的研究与实践［j］．教育教学论坛，，(24):176.
静物素描有效教学探究论文篇五
摘要：水粉画表现力强，应用范围广，是绘画中十分重要而富有魅力的艺术语言，是高校入学考试的主要科目之一。它是掌握色彩规律、训练对颜色把握与控制能力的一个极好手段。
关键词：水粉画静物写生。
水粉画表现力强，应用范围广，材料费用介于水彩画与油画之间，中学生大多能接受。是绘画中十分重要而富有魅力的艺术语言，是高校入学考试的主要科目之一。它是掌握色彩规律、训练对颜色把握与控制能力的一个极好手段。加强我校学生水粉画静物写生尤为重要。可从下面几点着手：
1.树立正确的观察方法。正确的观察方法就是整体的观察方法，就是对所要表现的物体的一起观察，比较观察，这种方法通过对物体形状、色彩的整体排列，从而比较准确地确定每一个物体在其中的应有位置，是一种较为客观有序的绘画观察方法。以正确的方法观察色彩是水粉画写生的.第一步。
2.选择最佳的写生角度。通过观察，要确定最好的写生角度；并不一定中间就是好角度，有时45度（甚至90度）都可以找到很好的视角，也不一定平视都好，有时俯视（甚至仰视）也可以找到很美的视角。选择角度的时候要有一定的构思，是受光、侧光还是逆光，通过比较再把它定下来。在无法选择角度的情况下，要通过一定的构思，适当的移动来完整它。
3.要有完整的画面构图。构图要力争完整、迅速。可用铅笔或直接用颜色勾勒。一般情况下，构图宜上紧下松，千万不要下面卡到边缘线。写生前提倡先画一张小色稿，以便对画面整体色彩平衡。
4.色彩写生要首先明确光源色。光源色是决定画面色彩的最主要因素。光源色的冷暖、强弱清楚了，其他物体上的色彩关系就解决了。要引导学生先细分析一下光源的色相，明确画面大的冷暖关系再动笔。
5.上色注意问题。
（1）上色最好从背景或画面最暗部开始。先抓住色调，把画面大的色彩关系抓住，很关键。从画面最暗部开始画是由水粉画的特性所决定的，由于水粉画颜料干湿变化大，深色不深，尤其是先画浅色以后再画深色。
（2）“先湿后干”、“先薄后厚”是上色的好方法。如果先画干、厚的颜色再画湿、薄的颜色，非但无法覆盖错误的地方，并且还很容易将干、厚的色彩洗上来，把色彩弄脏。
（3）上色后要迅速地组织色调。通过抓住物体第一色彩感觉，画出明确的色彩倾向、冷暖关系、明暗节奏，画面色彩概括、简练、整体。
6.很好运用写生技法。
（1）处理好水粉的薄与厚、虚与实。薄画效果透明，适合表现比较虚的物体对象，如雨景、雾景或物体暗部，厚画一般以白色作为调色媒介颜料调合用水较少，厚画效果浑厚结实，表现比较实的体积感强的形体以及表现物体的亮部。
（2）处理好物体的亮部与暗部。水粉画的暗部宜画得薄而整体，可多加水，少加或不加白色。亮部则要画得丰富而结实，因此可适当多加白色或浅色调和。
（3）处理好物体的边缘线。物体的边缘色彩可适当调人背景的色彩或加入少许的冷灰色，画虚一点，处理不当就会象剪出来一样单薄。
（4）塑造物体的体积感、空间感。要注意明暗、冷暖关系。主要、前面物体要画实一些，而次要物体、后面的物体用色、用笔要虚一些。培养良好的色彩“第一感觉”。
通过对不同物体、不同色调，从简单到复杂，循序渐进，有针对性地训练，水粉画静物写生教学收效甚丰，为适应学生以后的发展打下了好基础。
静物素描有效教学探究论文篇六
教学目的：通过本科教学使学生懂得写实素描：静物、石膏几何体写生的意义。掌握写生的观察方法、作画步骤、和技巧。为上好其他绘画专业课奠定造型基础。
教学重点：正确的观察方法，对形体空间状态的理解和分析，透视现象和原理。
教学难点：对形体空间状态的理解，绘画透视原理。
教学方法：讲授法、示范法、参观法、图片展示法，谈话法。
教材：《素描》刘虹编著、西南师范大学出版社isbn7—5621－1893－0。
参考书目：
《素描静物教学对话》宫六朝编河北美术出版社isbn7－5310－1463－7。
教学工具准备：1教具---写生台、衬布、景物、石膏几何体若干、范画、印刷画页、画册。2学具---素描纸、中华绘图铅笔、hb、b、2b、4b、削笔刀、橡皮。
学时：6╳10。
课时分配：
一理论部分6课时。
1概述：素描的基本概念；基本分类和学习的意义；素描的工具材料。
2景物、石膏几何形体写生的目的和意义。
3景物、石膏几何形体写生基本透视原理。
4景物、石膏几何形体写生的光影规律。
5写生中的角度选择及构图。
6写实素描的观察方法与表现。
7素描造型的基本要素。
8长短期素描作业的表现方法。
二实践部分54课时。
作业1：立方体、白衬布。
要求：线造型，立方体的各条棱边线必须服从透规律。简单画出白色石膏不同面，由于受光角度不同所呈现的不同深浅调子。
作业2：立方体，陶罐，浅灰色衬布写生。
要求：线造型略加光影，仍然训练学生对形体和透视现象的理解。
作业3：深灰色衬布，圆锥体，瓷灌，立方体。（要求同上）。
作业4：球体景物，十字交叉体，金属器、黑色衬布。
要求：全因素描，画出物体的质感量感。
作业5：学生自己选择摆放一组静物作为考试得题目。
评分标准：物体的形状比例准确，符合绘画透视原理；构图大小前后要有层次感、有节奏感。明暗素描关系正确，有空间感，立体感，能体现出物体的质感量感。
静物素描有效教学探究论文篇七
新课标指出：语文是工具性与人文性的统一。利用文学表达情感是它的主要特点。传统教学中教师忽视情感的作用,把情感视为传授知识的产品，使语文只能成为工具性课程，学习变得枯燥无味。要改变这种状况，实现语文的工具性与人文性的统一,就要运用情感优化教学，提高语文教学的有效性，促进学生素质的全面发展。
一、吃透教材，准确地抓住教材中的情感因素。
课文中有生动鲜明的人物形象、动人的故事情节，有强烈的感情和深刻的哲理，为情感参与提供了有利条件。教师只有深刻挖掘蕴含在文章中的思想并与现实生活联系起来，才能拨动学生心弦，与作者产生共鸣。前苏联教育学家加里宁说过：“要使学生感动，首先要教师感动。”全国著名特级教师、北京清华大学附小窦桂梅老师执教的《难忘的一课》，就是这样一堂“为学生生命奠基”的课。教学中，教师把文本所蕴涵的情感进行了恰到好处的加工、提炼，收到了以情生情、以情促知、知情并育的效果。
二、善用言语，生动地表达教材中的情感内容。
教师讲课的言语生动、活泼、形象、富有情趣和感染力，不仅能传知也能传情，且能激励学生、打动学生、震憾学生！这就要求教师有扎实的语言基础，言语表达情感真挚感人，只有教师的真情才会动人。如教学《十里长街送总理》时，用这样一段话：“同是长安街，同是周总理，同是人民群众，不同的是，昔日人民看到的是周总理迎送国际友人、检阅群众的热闹场景。而今天，人民看到的是周总理躺在这冰冷的灵车里，与人民群众永别的悲痛场面。
想到这里，我们怎能不悲痛，不心碎呢？”在这样情感流露动人之时，学生会引起共鸣，从而体会人们依依不舍之情，产生对总理的爱戴之情。
三、创设情境，激活教材中的情感内容。
情感是人对客观与现实的态度与体验，教师要以境生情、以情生情，采用合适的教学法，利用音乐、媒体、言语肢体等手段，使学生披文入情，亲自体验，使其产生亲切和真实的感受。多媒体声像并茂，为课堂增添了无穷魅力，激发了学生的情感。
上述几点是对教师提出的不同表演情感要求的因素，同时教学时还应遵循心理学中的要求，让师生在轻松的环境中互动着学习。
第一，乐情原则。
乐情原则包括快乐、兴趣。教师在教学过程中要恰当处理好教学活动，达到学习活动与需要的统一，并以快乐的情绪学习。教师在教学中要注意对情绪状态的调节，让自己始终保持愉快、饱满、振奋的情绪状态。教师还要针对语文教材进行情感处理，对教材内容进行加工、组织。
第二，融情原则。
“亲其师，信其道。”教学要充分发挥情感因素，帮助学生改善学习态度，促进教育要求的内化，同时促进学生的身心健康发展。教师要将爱生之情外化为满足学生合理需要的行为，满足学生的依恋需要、理解需要、尊重需要和求稳需要。课堂上，教师循循善诱的语言、源于内心的喜爱，都在无形中感染着每一名学生，从而形成和谐、融洽的教学氛围。
总之，重视语文教学中的情感教育，提高语文教学的有效性，就必须不断提高自身素质，努力研究教材，深刻理解作者的思想感情，充分发挥情感教育的作用。
静物素描有效教学探究论文篇八
韩愈有云“师者，所以传道受业解惑也。”这说的是教师教学生就是为了让学生获取知识，并且更重要的是在教师的引导下掌握学习的方法和技巧，最终结果是让学生在以后的学习生活中“无师自通”。高中语文是一门基础学科，特别是新时期的语文学习的内容更是内容丰富包罗万象。所以新时期高中语文应当培养学生的听说读写能力，着重锻炼学生的口语表达，品评欣赏，书面写作等能力，进而全面提高学生的整体素质。一是教师在教学中，要对教材内容让学生有所了解外，还要督促学生对重点字词进行熟记，便于学生在课堂学习和以后的学习生活中活学活用。二是“授之以鱼不如授之以渔”，教会学生学完课文后体会文章要表达的思想感情，能够欣赏美文佳句，便于学生的修身养性。三是让学生“动”起来，耳朵要仔细听，眼睛要关注老师的肢体语言和教师的板书，手要随时记下教师的“名言警句”，脑要时刻不停的思考教师的思路和应该掌握的知识，只有这样学生才能够将教师、书本知识转变为自己的。四是教师要教会学生勤做笔记，“好脑子不如烂笔头”说的就是勤记会记，所以教师在教学时要做到语言的跌宕起伏，语气有缓平激昂，便于学生识别和记忆。五是教师在教学中要注重学生的问题回答，提高学生注意力，让学生主动探究学习。
新时期虽说是要进行素质教育，但高中生在增强素质的同时还要面对来自高考的压力，并通过高考成绩来迫切渴望获得他人和社会的肯定。为此教师在教学中要深入了解每位学生的学识基础，然后会同学生一起制定符合他们的学习目标。一是该目标在一定程度上对学生的素质提高有价值，能够增长学生的学业水平。二是该目标能够通过学生的努力，获取成功，增强学生工作学习的自信心，并以此培养学习兴趣。三是按照新课标的要求面对学生全体进行教学，让好的学生更优秀，学习中等的学生跷一下脚可以进入优秀行列，成绩较差的学生经过努力进入中等阵营，让学生自己找到自身的价值，发挥好他们学习的激情和热情。
(一）教师的备课面向学生。
教师在语文备课时，要针对学生的学识水平和教学目标寻找教学的内容，以便在上课时不离题，必要时进行拓展性教学，让学生对教材内容有所掌握的同时开阔视野。
(二）高中语文课堂教学的灵活多变。
一是新时期的高中学生由于个性特点鲜明、猎奇心理特强的原因喜欢多姿多彩的课堂，为此教师要打破传统教学的“沉闷枯燥”，在教学中结合学生的生活范围加入时事、故事、诗歌、音乐等迎合学生心理，拓展学生的思维。二是对学生设置问题情境。在课堂教学中有意识设计一些线索和悬念，引起学生的探究欲，让学生自觉地加入课文探究学习中。三是在教学过程中运用新科技资源（多媒体、语音室、投影仪）进行教学，让学生能够置身其中参与教学，在激发兴趣的同时增强探究意识。
(三）课堂有效性教学要“随行就市”
在教学《雷雨》这节课时，为了能够让学生对人物的性格特色准确把握，笔者让学生根据自己的理解加上教师的导演进行角色扮演，真实再现话剧场景。这样的场面不但让学生的表演意识得到满足，而且可以通过学生反复阅读和对话，让学生能够展开丰富的想象，升华学生的情感内涵。
(四）配合课堂教学引导学生广泛阅读课外书籍。
新时期的高中生头脑灵活，对新生事物接受快，为此在课堂教学中要引导学生广泛阅读课外书籍，并摘抄自己喜欢的语句和富含哲理的段落，然后对自己的感受加以润色写成读后感或者随笔，这样就会让学生在不知不觉中充实自己，在自娱自乐中学到书本中没有的知识，拓展了学习的空间，提高写作深度和水平，拓宽学生思维。总之，高中语文课堂教学的有效性是新时期我们每位教师面临的课题。只有语文教师按照素质教育和新课标的要求更新教学理念，挖掘教材内涵，不断创新有效性教学方式，打造新时期的和谐课堂，才能够让学生学有所得，学有所成，才能够培养出新时期社会需要的高素质人才。
静物素描有效教学探究论文篇九
摘要：
关键词：
（一）课堂教学三要素篇。
课堂教学是教师与学生在课堂上以教科书为主要蓝本展开的教与学的活动，它包括学生、教师、教材三个基本要素。只有在充分了解和运用这三个基本要素的基础上才能顺利地完成课堂教学。
（二）目标定位篇。
课堂教学目标是通过一堂课的学习，学生所应达成的学习任务。它区别于语文课程总目标，也区别于各学龄段的阶段目标，它更强调单位时间内的效益。同时，课堂教学目标是课堂教学的出发点，也是归宿点。因此，制订教学目标应该具体而准确，并且具有可检测性。
制订课堂教学目标应考虑三个层面：即知识目标、能力目标、情意目标。但并非是课程总目标“知识与技能、过程与方法、情感态度价值观”的三个维度，教师应在教学设计中以文字的形式把教学目标确定下来，把握“行为主体、行为条件、行为过程、行为结果”四个因素，一堂课的教学目标应考虑主目标、亚目标才生成性目标。
（三）形式要为内容服务篇。
这里所说的“形式”是指教学策略、教学手段、教学方法、教学流程以及学习方式、活动设置等等。“内容”是指教学目标以及达到目标所应掌握的重点、难点内容。“教学有法，但无定法”。教学“形式”多种多样，就教学方法而言就有“讲授法、演示法、谈话法、讨论法”等等。就学习方式而言，新课程提出了“自主学习、合作学习、探究学习”三种主要的学习方式。因此教学“形式”很多，一堂课不能都用到，也不能说哪种形式就一定最好，就某一堂具体的课来说，不同的“内容”应选择不同的“形式”，“形式”应为“内容”服务。例如：在学习一些基本的作画技法和步骤时，老师的讲解与演示就不失为一种好方法。再如让小学低年级学生了解一些学科性较强的知识时，采取游戏、接力赛等形式进行知识的柔化处理就比较合适。同时，“形式”的选择应考虑其利益最大化，即采取哪种“形式”对于解决“内容”更直接有效，所谓“该看的要多看，该说的要多说，该画的要多画，该演示的一定要演示”。
（四）课堂教学效率篇。
好刚要用在刀刃上，一堂课学习的时间是有限的，学生的精力和注意力也是有限的，如何在有限的时间内提高学习效率是每一位教学者应该思考的问题。笔者认为，教学流程设计的优化、教学时量和内容的合理安排是提高学习效率的有效途径之一，过程的优化应做到“好钢要用在刀刃上”。所谓“好钢”是指课堂上的主要时间和精力，所谓“刀刃”是指一堂课学习的重点和难点，也就是说，在课堂教学中应选择最佳时机，把较多时间和主要精力投入到解决重点、突破难点上来。从心理学的角度来看，学生的有效注意是有限的，很难保持四十分钟或四十五分钟的持久注意力，一般来说，一堂课开头的几分钟课堂还未安全安静，学生精力还未完全集中，不宜于马上进入重点难点的学习，而应有一个“引人入胜”的开头，接下来的时间里，学生由于“引人入胜的开头”产生了强烈的好奇心和求知欲，注意力开始集中了，此时应花费较多时间用若干小环节学习重点、突破难点，使课堂有一个“坚实的中部”。当然，这里有一个前提是如何把握好“刀刃”，即正确把握好重点和难点，不同的课型有不同的重点，比如设计课教学中学生设计意识的培养和设计思维的训练就是重点，再如制作课中，材料的选择、工具的使用、制作的流程和工艺就显得很重要。笔者发现，在实际教学中很多老师往往是“捡了芝麻丢了西瓜”，或者是“眉毛胡子一把抓”。对此，笔者建议教师用关键词呈现教学流程，并对表示重点和难点的关键词进行标记，这样在教学中才会有的放矢，真正做到“好钢用在刀刃上”。
（五）范例典型篇。
举一反三性是课程的基本特性之一，要做到“反三”，“举一”就很关键，关键在于范例应具有典型性。尤其是语文课，由于其具有很强的文化经典传承性特点，所以范例的典型意义尤为重要。所谓范例的典型性，通俗地说就是范例与学习目标能够最好地最直接地挂钩，最能说明问题，即“用它”最能“说话”，并不是越经典就越好。语文课中的范例主要指语文经典名作、学生习作、教师导引组织等。不同类型的范例选择应考虑不同的典型意义，有的范例旨在引导学生学习方法步骤；有的范例旨在学生了解形式语言和艺术原理；还有的范例则在于引导学生感受审美特征和人文价值。
（六）、检测篇。
语文课堂教学是否有效，是否优化，应该通过一定的方式以一定的标准进行检测。笔者认为，对课堂教学的有效性可以从教学目标达成情况和课堂文化建设情况以及教学的负效三个方面来进行检测。
1.教学目标达成情况。
教学目标达成情况主要指学生的参与度、作业状况和学习的生成性状况。其中参与度包括问题的参与、交流与讨论的参与、思维的参与、实践的参与、评价的参与等方面的程度，可以通过问答、眼神、注意力、气氛、反应等方面的观察来判断。作业状况包括学生作业完成的数量、作业效果、作业过程等方面的情况，可以通过巡回观察、作业展示、互动评价等方式检测，重点是通过作业状况了解学生对教学核心内容的理解与掌握。生成性状况主要指学生举一反三的能力，发散、类比与拓展的能力，教学中可以看看学生有没有进一步学习探索的愿望，是否有新的问题提出，能否运用本课学习所得解决实践问题。
2.课堂文化建设情况。
一堂好课除了应达成教学目标之外，形成良好的课堂文化也是很重要的方面，课堂文化包括师生关系的建立、良好学习氛围的形成、学科特征的凸现和健康心理情绪等。师生关系建立应体现为平等、亲和、自觉；良好的学习氛围形成体现为轻松、活跃、有节奏、有秩序；语文的学科特征应体现为感性的、感观的、感觉的、感化的；健康心理情绪表现为渴望、快乐、回味。
3.反思教学的负效应。
教师的反思意识是有效教学的理念之一，而对教学的负效应的思考是教师反思的一项重要内容，课堂教师中的内容、课件、演示、评价、作品等有时可能会给学生学习带来一定的负面影响或者副作用，如老师示范后学生可能完全模仿，课件等形式的“花哨”可能转移学生对内容的注意力，评价中的一味鼓励导致学生“好坏不分”等等都有负效应的具体体现。负效应的大小直接影响到教学有效性的程度，需要在教学中对负效应进行有效的把控，让其最小化。
静物素描有效教学探究论文篇十
摘要：中职院校是培养技能型人才的基地，注重课堂教学的有效性，但是在实际的教学过程中不仅不能够实现高效教学，反而还存在许多的教学问题，从而导致教学效果低下。有的学生忽视对文化课程的学习，有的学生课堂参与度低，缺乏对知识的探索等等，这些都会限制学生学习能力的培养。本文在进行研究时就以中职语文教学为例进行分析，探讨中职语文教学有效性的策略。
1、优化教学目标。
教学内容都是依据教学目标而设计的，在中职语文教学中许多的老师为了保证教学效果都要求学生能够“有感情的朗读课文”、“体会文章作者的意图”等等，但是这些教学目标在实际的教学中并没有什么可操作性，从而导致教学没有具体的方向，因此在中学语文教学过程中要抛开教学内容和一些“形而上”学的教学目标，从而人才培养目标和学生的专业方向为中心，深刻认识到教学的目标就是通过一定教学内容，让学生掌握一定的知识，培养出一定的能力，只有这样才能够让学生感受到知识的有用性，也就能够激发学生的学习兴趣。比如说在进行莫怀戚的《家乡日落》一文的教学过程中就需要根据学生专业的特点进行教学目标的优化。假如说学生是机械专业在进行教学时只需要进行重点分析即可，不需要对整篇的文章进行详解，让学生在重点详解的过程中感悟家乡美，体会作者的写作和描写方式，然后让学生按照此类描写方式描述自己的家乡美，这样就可以很好的完成教学目标和教学内容，假如再让学生深刻的体会作者蕴藏的感情，就会让有没的句子变得支离破碎，从而让学生失去学习的兴趣。
2、创新教学方式。
对于教育行业来说，教无定法，也就是说教师并没有特定的教学方式，可以根据教学内容和学生的实际情况进行教学方式的选择，这样才能够让学生真正的学到知识，保证课堂教学效率。但是就目前来说很多教师在教学时已经形成了一个固定的教学模式，这样在单一教学方式下，使得学生产生枯燥心理。针对此类的现象，教师在教学时可以进行教学方式的创新，增加讨论环节的时间，让学生能够在课堂教学时及时的讨论所学内容，交谈自己的想法，这样学生参与度高了，学习的兴趣也就高了，学习效果也就自然上去了。在不同的教学方式下还能够有效培养学生的创新思维。比如说在《再别康桥》一文中，徐志摩运用了大量的场景描写，突出整个文章的意境，教师在进行教学时就可以打破传统的教学方式，带领学生对文章反复感情阅读，通过对“河畔的金柳”、“软泥上的青荇”、“榆荫下的一潭”等多个景物的朗诵，了解作者通过这些景物创造出一种唯美的已经，从而提升学生对美的欣赏能力，从而让学生在进行其他诗歌鉴赏时，能够区别出不同诗歌之间不同的表现方式，不同的景物如何创造出不同的意境，这样就可以让学生真正掌握知识，学会运用知识。
3、整合教学资源。
课程资源是课堂教学重要的组成部分，也是进行课堂教学最为直接的一个教学工具，随着信息化时代的`带来，不管教师还是学生都能够从多种渠道接收到与教学内容相关的教学资源，而对这些资源进行合理的整合和运用，就可以大大的提高教师在教学时的效率。随着新课改的不断推行，许多教师都开始进行教学资源的整合，将一些图片、视频等都应用到教学中，但是应用效果不佳，究其原因主要是教师过分的依赖网络资源，从容丧失了教学的本质，使得整个教学没有针对性。比如说在进行《在马克思墓前的讲话》一文的教学过程中，可以采用多媒体让学生从网络平台上进行自主学习，这样学生可以及时的了解教师导学案的内容，然后进行课前预习，同时教师还可以对学生的预习状况进行简单的调查，然后教学内容的教学重点的调整。在进行教学时还可以利用多媒体的方式进行教学内容的导入，通过马克思和恩格斯的图片，了解二人所生活的背景资料，激发学生的学习兴趣，然后在进行教学重点的引入，这样就可以有层次、有重点、有针对性进行教学。
4、联系生活实际。
教学内容源于生活，应用于生活，语文教学更是如此，语文素养是日常一点点积累起来的，涉及到生活中的方方面面，我们接触到的每一件物品、周围发生的每一个事情都与语文息息相关。因此教师要了解中职生的生活和学习，让语文知识能够更好的走进生活。具体来说在具体的教学过程中教师要能够发现周围生活中与语文相关的知识，并找到两者之间的相同点和结合点，让学生真正的感受到语文与生活息息相关，加强语文与生活的联系，从而让学生乐于学习，善于学习。比如说在进行《南洲六月荔枝丹》一文的教学过程中，所描述的荔枝这一事物就是我们生活中能够见到的水果，但是该水果由于季节和地域上的不同，学生所见到荔枝的机会不多，针对此类的现象，教师就可以在教学前准备一些荔枝，让学生进行荔枝的观赏，还可以从网上下载一些视频和图片资料让学生全面的了解荔枝，并让学生根据课文中的写作顺序进行荔枝见解。最后在课程讲述完成之后，教师还可以让学生品尝荔枝，了解荔枝的美味，从而加深学生对荔枝的了解。就这样经过一个与生活相关的实际例子，就可以有效的活跃课堂气氛，调动学生的学习氛围，同时通过实物观看，学生还能够了解一些生活常识，从而使得课堂氛围活跃起来。
5、结语。
随着我国对教育事业的不断重视，教育行业不断进行教学目标、教学方式的改革，更加注重教学内容的实用性，让学生能够将学到的知识应用到实际生活中。尤其是对于中职院校的学生来说，平衡文化知识和技能知识也是一个非常重要的能力，只有这样才能够真正成为社会上的应用技能型人才。因此教师在教学时要优化教学目标、创新教学方式、整合教学资源、联系生活实际，只有这样才能够真正的满足教学需求，保证教学效果。
参考文献：
［1］华敏.目的明确循序渐进——浅谈中职语文课堂教学中的有效提问策略［j］.读与写:教育教学刊，（09）.
［2］刘鑫.浅谈创新中专语文教学的有效策略［j］.中学课程辅导:教师教育，2016（24）.
［3］陈进洋.浅析提高中职语文课堂教学有效性的策略［j］.小作家选刊，（26）.
作者:韩平单位:邢台现代职业学校。
静物素描有效教学探究论文篇十一
“有效”是教学的本质特征。课堂是全面推进素质教育的主阵地，是提升教学质量实现优质教育的关键点，因此，实施有效课堂教学是当前课程改革的重要目标和广大教师探索实践的主要方向。所谓有效课堂教学，就是能够促进学生学习和发展，有效地实现预期的教学目标的课堂教学活动。落实语文课堂教学的有效化，要把握好其内涵定位，要做到要求适度、方法恰当、角色到位、造势有方。
教学策略是教学的生命，课堂教学的有效化实际上就是课堂教学策略选择的优化。所谓教学策略，是指教师为实现教学目标或教学意图而采取的解决一系列教学具体问题的行为方式。语文课堂教学的有效化，从本质上说是语文课堂教学策略的优化。
第一，教材要“吃”透。
教材是教师教学的依据。“吃”透教材是实施有效教学的前提。只有真正吃透教材，才能正确把握“教什么”，考虑“怎么教”才会有基础。语文教学要求教师在课前深入钻研教材，做到既能对课文整体感悟，又能对文字的组合，蕴含的思想、情感、价值观等有准确的把握，力求有自己独特的理解和思考，这样才能有效地指导学生学习。如果作为教学组织者和指导者的教师，对课文没有深入浅出的把握，实现有效教学目标就是一句空话。比如《台阶》，写的是一个普通农民的一个现实的朴素梦想，以及为实现这个梦想而勤苦劳作的一生。“父亲”是中国众多生活在社会底层的农民的缩影，他的欢乐与忧愁、辛劳与梦想是千百万中国农民所共有的。作者的目光投向的决不仅仅是他自己的父亲，更是在生命长河中无望挣扎的生活在社会底层的普通人。但有的教师在课堂上却简单地理解为“通过写父亲为造新屋所做的.努力，表现了他深挚的父爱”，结果造成学生一些更深入的思考也被老师倒引回来。这就是教师未吃透课文，表面化理解课文的表现。
第二，学生要“析”透。
学生是学习的主体，学生的个人知识、直接经验、生活世界是重要的课程资源。教学是教师与学生的双边活动，只有作为主导者的教师充分了解学生，运用好学生这一课程资源，才能真正让课堂充满活动，同时让学生学有所获。学生的差异性是客观存在的，不同年级的学生不一样，城乡学生有区别，学生个体之间有差异。教师只有认同差异、把握差异、兼顾差异，才能进行具有针对性的教学预设，才能开展富有实效的教学。为什么同一教师采用同样的教学在不同类型的学生中产生的教学效果不一样，关键是学生依据个人知识、直接经验、生活世界所形成的适应性不一样。因此，不仅学生要适应教师，而且教师更要主动适应学生，这种主动适应的有效性全赖于教师对学生的经常性分析，体现在教师对学生个性差异的充分了解和共性特征的准确把握上。
第三，预设要“做”透。
预设是对课堂环节、教学过程等作出的一系列展望性设计，是新课程理念指导下的一种网状、弹性的课前准备，包括教师课前对教学过程的预先设计，对专业和知识的预先准备，以及对课堂动态变量的预先思考。“凡事预则立，不预则废”，这是千古定律。要实现教学目标，必须实行教学目标管理，预设就是教师实现课堂教学目标管理的有效方式。教学实践表明，只有充分的教学预设才能真正有助于学生主体地位的实现和孕育出充满生命力的课堂。尤其是初中阶段仍然是学生的学习态度、学习习惯、学习品质形成的关键时期，这些学习素质的形成依然离不开教师的积极引导、激发、培养和唤醒。
第四，实施要“熟”透。
吃透教材，析透学生，做透预设，最终要落实在教学的实施上，前“三透”是基础，“熟”透是关键。熟透的教学，是一种灵动的教学，一种充满生命力的教学。具体体现在，一是教学思路清晰，教法得当。做到教学环节层层推进轨迹清，步步深入流程明，浅者深之掘得进，深者浅之出得来，脉络清晰、层次突出、轮廓分明。二是教师情感饱满，语言规范。教师对文章中内在的、固有的“情”要会领悟、善领悟；教师要自我有热情，有激情，善以自己的内在感情传课文内蕴之情，以己之真实之情激学生之情，从而感染学生，教育学生。教师的语言应当是规范准确的，无论是教学上的组织性用语、引导性用语还是评价性用语，都力求做到清楚明白，充分体现要言不烦，实话不虚，一语中的，言之有据、有理、有情的要求，让学生听起来声声入耳，清晰可辨，明白可解。三是学生学有兴致，主体到位。在教学过程中，课的起始要能让学生思维兴奋起来，迅速进入学习轨道；课的推进要能体现张弛结合，学生感到学得紧张活泼、兴致盎然；课堂收尾要能让学生感到余音绕梁、课将尽而意未穷，满怀继续学习的兴趣。在课堂氛围上，要力求课堂气氛宽松热烈，使学生生疑、质疑、辨疑有热情，身心解放，无心理负担，沉浸在求知的浓烈氛围中。师生之间教学相长，同学之间思想碰撞，学生自主学习的积极性得到充分和有效的调动。
静物素描有效教学探究论文篇十二
高校的室内设计素描课程是一门必修课，其教学目标是培养学生的审美视觉，同时增强学生的实践动手能力，为国家和社会培养综合性实用人才。其中素描教学在教学内容的安排上更加注重专业性，从学生的实际情况出发，利用已有的教学资源和条件开展素描课堂教学，将理论知识和实践能力相结合，让学生在观念和思想上与时俱进，在操作和实践上不断超越自我，创造新的作品和佳绩。
高校的室内设计素描课程是一门必修课，其教学目标是培养学生的审美视觉，同时增强学生的实践动手能力，为国家和社会培养综合性实用人才。其中素描教学在教学内容的安排上更加注重专业性，从学生的实际情况出发，利用已有的教学资源和条件开展素描课堂教学，将理论知识和实践能力相结合，让学生在观念和思想上与时俱进，在操作和实践上不断超越自我，创造新的作品和佳绩。
素描教学是美术的基础课程，在美术的各个专业中都备受关注，这门课程对于学生的透视能力和观察能力有着重要的影响，素描课程的学习为以后的美术深层研究奠定了坚实的基础。室内专业的社会市场需求将会决定这个专业的学生发展的方向，而素描课程的教学目标也是为国家和社会培养更优秀的专业技术人才。
一、素描课堂基础教学的重要性
素描是一门艺术，也是一门手艺，在素描的领域内也分很多的派别，比如“苏派”的“全因素”、“罗派”的“结构性”等等，随着社会的进步和发展，也涌现出越来越多杰出的素描画家和优秀的作品，成为后人崇拜和敬仰的典范。当我们在观赏大家的素描作品时，不仅要学习作品的风格特点，还要了解当时作者的心理特征，这样才能更加细致全面地了解作品想表达的意境。不可否认的是，扎实的素描基础是每一位名人的最基本的准则，也是整个思路中最重要的组成部分。
二、素描基础教学现状
1.忽视主体意识
在曾经的徐悲鸿时代过去之后，很多院校在素描基础教学中坚持以模仿教学模式为主，缺乏一定的自主意识，与时代不符，在教学形式和方法上也缺乏创新，忽视学生的思想和感受，学生的学习比较被动，而且教师多是以多年经验为主，课堂气氛比较压抑，不生动。
2.学科分类不明确
在实际教学过程中，具体每个学科的类别区别不大，职能混淆，设计专业和美术专业之间划分得不明确，在教学中对学生和市场的研究不具体，致使社会和学校的供求关系不对称。在教学中要做到因材施教，不放弃每一位学生，将理论知识与实践相结合，让所学知识与社会相衔接，适应市场需求。
3.生源情况参差不齐
由于学生的家庭背景、教育程度、生活环境不同，所以每个学生的学习基础也不相同，有的`人起点较高，有的人基础较弱，如何更好地培养学生的能力成为教师的首要任务，面对不同情况的学生应用多样的教学方法，更好地让学生发挥所长。
三、室内设计专业基础素描教学改进方法
1.教学目的要明确
教师要明确教学目的，培养学生的审美视觉，增强学生的实践动手能力，加强学生的素描基础，增强学生的立体感和透视感，做到心中有图，下笔有神；同时也要限定时间，让学生在有限的时间内快速作画，增强学生的素描基础知识和技巧，让没有基础的学生能够快速进入课堂，让基础较好的同学进一步提升，进而提升学生的作画能力和水平。
2.教学内容要从实际出发
教师在教学内容的安排上要遵循学生的实际情况，从实际出发，并且要针对自己的本专业，初期教师要重点训练学生的抽象构图和透视构图的能力，并且还要重点训练学生的立体三维空间，强化学生的抽象理念，也可以让基础较好的同学画一些较难的图形。在课堂上也可以让学生画一些静物等等，但是教师要掌握好时间，在进行写生结构时，要绘画好形体关系，让学生集中精力去准确判断形体结构；在后期的教学中，还要根据学生的学习程度和绘画程度，设计一些具有创造力的课题，让学生发挥想象，教师可以让基础较弱的学生进行临摹，待基础较好一些的时候再让其自行创作，以增强学生的自信心。
3.更新教学方法
教师不能仅仅局限于书本的理论知识以及课堂教授，还要学习先进的教学技术，以学生的实际情况为根基，进行分层次教学，将技术分解，个别指导，也要利用现代化网络技术的优势，比如多媒体、电脑、手机、相机等等，搜集图片、静物等，为学生训练做好准备。教师也可以带领学生走出课堂，开展多角度教学。比如，画室教学、外出采风、参观名人画展等等，既能给予学生创新的动力，也能拓展学生的思维和视野，为绘画出更优秀的作品奠定基础。
4.加强线条速写练习
室内专业对于美术的素描基础有着特别的要求，不同于传统的绘画功底，传统的绘画强调的是面的整体，注重光和影的变化，强调模仿和技巧的重要性；而室内则多数是以线条为主，注重线条和色彩的结合，以线条来形成视觉上的冲击，注重线条的变化，进而增强审美效果。教师要加强学生的线条速写练习，为以后的室内创作奠定基础，让学生在有限的时间内发挥无限的想象力，将课堂上的练习与生活实际相结合，利用好业余时间，以量的积累达到质的飞跃。
综上所述，室内专业的素描教学在培养学生的思维和立体能力上发挥着决定性的作用。教师在教学实践过程中，要明确教学目标，及时发现问题，分析问题根源，并解决问题，从学生的实际情况出发，创新教学方法，加强速写练习，将课堂引进生活，在生活中寻找创作灵感，拓展学生的视野和知识面，进行有层次的因材施教，做到不放弃每一位学生，打破传统教学的弊端，采用新型的模块式教学模式，将静物、人物、风景分为几大板块，并且让学生分别采用临摹、写生等多种方法进行绘画尝试，加强学生对于不同事物的感觉；同时还要建立与专业相符合的教学形式，促进专业与社会的相统一，为推进室内专业的素描课程的进步作出卓越贡献。
参考文献：
焦煜博.浅谈对高职院校室内设计专业课程教学改革的体会[j].包装世界，2010（3）.
【本文地址：http://www.xuefen.com.cn/zuowen/13869389.html】
