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舞蹈教育论文篇一
摘要：舞蹈艺术教育是面向幼儿进行素质教育的最为有效的手段之一。舞蹈教育价值的认识也随着时代的发展在不断变化。早期儿童舞蹈教育实践也存在多种价值追求，幼儿园舞蹈教育的价值要得到实现，教师认为从三方面进行实践是价值实现的有效手段：第一，以考级、演出、比赛、家长开放日活动的舞蹈表演的幼儿舞蹈教育实践；第二，幼儿园日常音乐课程中的舞蹈教育的渗透；第三，幼儿舞蹈教育与其他学科的教育实践相结合。
在经济发达的珠江三角的幼儿园大部分是私立的，而办学的园长都会有自己的办学理念、办园宗旨、目标、指导思想及特色。作为幼儿园的领导者或业务园长的指导者，只有具体地了解在艺术范畴对幼儿的教育所起的作用，才会更有信心在幼儿园实施舞蹈教育实践活动。
舞蹈教育价值的认识是随着时代的发展不断变化的。目前我国早期幼儿舞蹈艺术教育实践存在不同的价值追求，因此，幼儿园的舞蹈教育实践活动就不言而喻地体现了舞蹈的魅力和作用。
运动始终伴随着所有机体活动。儿童是通过运动而得到身心的全面发展的。（1）舞蹈活动属于体力运动范畴，能促进幼儿的骨骼肌肉、呼吸、神经系统和循环系统的生理机能的发育。通过舞蹈动作训练幼儿的协调性和节奏感，在幼儿进行一定运动量的舞蹈以及掌握一定的舞蹈技巧后，能加强他们的形体训练和体能发展，也更能有效地锻炼他们身体各个部位的发育、幼儿身体运动的机能。教师可以带着孩子一起随音乐动起来，比如拍手、踏脚、摆头、扭腰等，让舞蹈带给幼儿整个身心的快乐。舞蹈是以经过提炼、组织、美化了的艺术表现为手段，是一种空间性、时间性、综合性的动态造型艺术。幼儿舞蹈也是如此。幼儿舞蹈教育实践是反映学龄前儿童的生活，表达他们思想、感情和态度的舞蹈。它是根据幼儿生理及年龄特点加以创编的。例如幼儿学习基本古典手位时，可以通过用小手模仿花儿开放、小树抖动的动作，以此促进幼儿手指肌肉的灵活性和协调性，指关节和腕关节、肘关节的灵活性；通过花绑步、小碎步、圆场步等动作的学习可以达到幼儿的腿部肌肉的更发育的效果。（教育论文）在学习舞步舞姿、练习舞蹈表演的过程中，幼儿的整个机体都在积极地参与活动。由此可见，幼儿舞蹈教育活动不仅能发展幼儿动作的协调性和节奏感，而且对幼儿整个身体机能健康发展起着不可估量的作用。
2。幼儿舞蹈有利于培养幼儿的性格和品德意识。
舞蹈是来源于生活而美化于生活的综合艺术，幼儿舞蹈教育实践活动能够培养幼儿活泼好动的个性品质和良好的品德意识。现在的独生子女有一些娇生惯养，有的在公众场合可能会有内向害羞、娇气任性的毛病，但是舞蹈活动是当众表演的，还有着现场、即时进行人际交流的活动特点，教师在进行舞蹈教育实践活动的同时可以利用舞蹈的外向特征，激发幼儿进行富有表情的表演。幼儿通过参加排练、演出、集体活动等，许多幼儿克服了性格内向、胆小害羞等不健康的心理特征。再者，舞蹈是一门重体力劳动的艺术运动，在舞蹈的训练过程中，特别是基本功要付出痛苦和艰辛才能达到一定的程度。比如吊腰、下叉等腰腿功的训练，这就需要孩子们具有坚强的意志和吃苦精神。幼儿舞蹈（含游戏）的教学中，幼儿生活在欢乐和友谊之中，生活在受到统一指挥、组织严密的集体当中，他们懂得了如何去与小朋友交往，无形中使幼儿的交往能力得到发展，幼儿在舞蹈的愉快情绪和自主的相互配合中又培养了合作精神，这对于建立和谐的人际关系适应未来生活有着举足轻重的影响。如在“找朋友”“丢手绢”“老鹰捉小鸡”等游戏中提炼、加工，把幼儿无意识的游戏中具有舞蹈性的动作与姿态变成有趣的舞蹈作品，在这个过程中，幼儿会无意识地自主参与及有意识地寻找伙伴商量，讨论舞蹈动作的创作。舞蹈教学对幼儿品德的形成也是十分重要的。教师可以用一些舞蹈作品以培养幼儿的个性品质，例如在《众人划桨开大船》的教学中，通过各种划船动作，可以培养幼儿团结友爱、勇敢、不怕困难的精神。这样，幼儿通过民族民间舞的训练，培养了他们热爱祖国、热爱集体、热爱本民族音乐和舞蹈的热情。3。幼儿舞蹈有利于培养幼儿的观察力、注意力、思维能力、记忆力。
随着时代的发展，幼儿园舞蹈教育实践的主流是开发智力和提升创造力。在科达伊、奥尔夫、达尔克洛兹、蒙台梭利等国外音乐教育理论以及实践体系的影响下，幼儿园教师和专门从事早期儿童音乐舞蹈教育的培训中心都开始尝试以开发智力和提升创造力为主的幼儿舞蹈教育实践活动。在幼儿舞蹈教学中，教师的首要工作是吸引和激发幼儿注意的动机，提高注意力集中的水平，引导注意的方向。对待不同年龄段的幼儿，教师可采用不同的教学方法。如用温和、柔美、清晰的身体语言与幼儿交流，能培养小班的幼儿在把注意力集中到教师身上；用充满活力的、姿势多变的体态面与中班的幼儿交流，会使中班的幼儿的注意力集中到老师身上；用速度、力度变化丰富且强调语义和情感的身体语言与幼儿交流，有助于大班的幼儿迅速集中注意力。舞蹈教师要教孩子们表演小白兔，问小白兔是怎样走路的，孩子们立即用蹦蹦跳跳的样子学小白兔跳，而此时舞蹈室里根本就没有小白兔，孩子们是动用已有的知识经验对教师的提问进行加工处理，并用身体表现出来的。这个过程就是孩子们运用思维的过程。此外，孩子们在舞蹈学习中，要表现完成一种舞蹈动作，当他们不能表现或表现得不充分时，教师则用生活的经验对他们进行启发，孩子们根据教师的启发进行联想、回忆、理解，最后用形体表现出来。在这个过程中，孩子们也进行了积极的思维活动。
在舞蹈教学中，常用的方法之一是观察模仿的学习方法，运用它就可以保持舞蹈动作的完整性，集中幼儿的注意力，在学习过程中可以不断地提高幼儿的观察力、注意力、思维能力和舞蹈表演能力。
1。以考级、演出、比赛、家长开放日活动的舞蹈表演的幼儿舞蹈教育实践。
我国著名文学家王安石的一篇文章《伤仲永》通过叙述方仲永因为父亲“不使学”，从神童到成为普通人的变化过程，说明天资固然重要，但没有好的后天的教育，再好的天赋也不可能得以发挥。家长们都不希望自己的孩子成为“伤仲永”第二，于是兴趣班、考级班、提高班就像雨后春笋般地孕育而生了。如有的幼儿园的兴趣班或培训中心的组织者会以这样或那样地向家长承诺，参加了培训幼儿的舞蹈素质会得到一定程度的提高，或是一定让幼儿参加比赛才能体现幼儿的舞蹈素质。同时，一些教师或家长也认为只有这样才能体现自己的教育价值和幼儿的教育效果。
价值是在人们对待满足他们需要的外界事物的关系中产生的。我们在电视上经常看到各种媒体策划组织的儿童“选秀”活动也应归在此列，如我们梅州电视台举办的超级宝贝大赛、少儿我最靓等。有人会说这难道不是仅仅为了满足成人的虚荣心吗？其实不然，这只是表面现象，这样的活动不仅满足了一些爱好舞蹈表演的幼儿的游戏需要、发展需要和审美需要，而且提高了孩子们的表演技能，锻炼了孩子们的身体和毅力，同时也使这些幼儿有机会认识到自己学习舞蹈的潜能，增强了他们更主动地投入舞蹈学习的内部动力。幼儿在比赛、演出、家长开放日的表演获得的成就感，体现了舞蹈教育实践的价值，教师和家长仍是觉得非常值得追求的。以上类型的舞蹈学习和舞蹈教育实践我们不可能杜绝，也不一定要指责这些活动可能对幼儿的成长带来哪些危害。作为幼教工作者应该认真研究具体的教育机制，应如何减少负面影响，扩大正面影响效果。这也正是园长们所面临的新课题。
在幼儿园教育中，游戏作为一种手段促进儿童发展，主要是通过提供儿童适当的身心发展条件机会与氛围，并通过儿童自由主动地参与来促进儿童的正常发展和良好的适应。在幼儿园的日常音乐活动和集体教育活动中，大部分都设置区域活动，教师提供幼儿学习舞蹈的活动主要有“小舞台”角色表演游戏时间，音乐舞蹈区角中的自由活动，体育课的音乐舞蹈游戏，舞蹈兴趣班活动，演出、比赛的舞蹈训练，音乐活动的舞蹈学习等。不同时段的舞蹈学习机会为幼儿提供了不同的`发展机会。在常规的舞蹈教育实践活动中，教师在一般情况下应该给幼儿更多探究、尝试、自由创造以及独立解决学习和交往问题的机会。如果发现幼儿遇到难以解决的困难时，有经验的教师就要根据具体情况为幼儿提供帮助，即提供舞蹈素材。在兴趣小组和为演出、比赛而准备的排练活动中，教师们往往更加关注排练质量和训练成效，对幼儿学习舞蹈的能力和人格的发展的关注就较少了。事实上，教师们应该加强对幼儿的学习能力、人格方面的教育。在长期实践教学研究过程中，当幼儿能够以健全的人格及有自主学习的品格去学习舞蹈，排练的效果将达到事半功倍。
在传统的文化教育的过程中，大部分都是“口授”教育模式，特别是文化课的教育。幼儿园的语言、计算、英语的教学都比较呆板，因而过早地进行小学式教育会抹杀幼儿的天性及智力的发展。而教师在枯燥的国学教育的过程中加入生动活泼的幼儿舞蹈，既增加了幼儿学习语言的兴趣，更强化了语言的教学。如我在给幼儿园的孩子进行《三字经》的教学时，编排了一小段相应的儿童舞蹈，孩子们在一边跳一边念唱的过程中就把《三字经》学会了。
幼儿舞蹈可以融入多元文化的教学中。幼儿舞蹈具有丰富多彩的表现形式，幼儿在学习单调的多元文化时能够同时看到优美的舞姿、鲜艳的服装道具，听到美妙的歌声，这些都能够抓住幼儿好奇好动的心理特点，使幼儿在丰富多彩、形式多样的幼儿舞蹈学习中潜移默化地学习了多元文化。在这个舞蹈教育实践活动过程中，更有利于保护幼儿原有的童真及内在的潜力。
总之，开展幼儿园舞蹈教育实践活动，培养了幼儿的音乐舞蹈兴趣、幼儿良好的性格和品德意识，起到了发展幼儿智力的作用，体现了舞蹈教育实践活动的价值。幼儿舞蹈的教育实践离不开孩子们的参与，更离不开教师们的细心研究和耐心探索，因此舞蹈在幼儿教育中是促进幼儿德、智、体、美全面发展的重要内容和有力手段。不推陈则不会出新，在幼儿舞蹈教育事业的这片沃土上，只要我们付出劳动，就会有收获。
参考文献：
蒙台梭利。蒙台梭利教育全书。北京：中国商业出版社，。
陈桂生。教学原理著。上海：华东师范大学出版社，2012。
雷湘竹。学期儿童游戏。上海：华东师范大学出版社，2012。
舞蹈教育论文篇二
教育是倍受人们关注的热门话题，它表述了一种崭新的教育观念，以全面提高受教育者的素质为出发点的“素质教育”应体现在各学科教育中。以下是“少儿舞蹈教育论文”希望能够帮助的到您！
一、舞蹈训练在促进幼儿骨骼发育、提高孩子们的生理素质及身体素质方面的作用。
幼儿由于其年龄特点，骨骼、肌肉及肌腱较嫩，可塑性强。从幼儿时期开始训练舞蹈，可以矫正一些不良习惯导致的形体毛病。再有，舞蹈是一种以人体动作反映生活和情感的艺术。一个舞蹈通常需要身体各个部位协调动作，经常性的舞蹈训练就跟有计划的体育运动一样，有助于幼儿的身体健康发育，有效地提高他们的速度，耐力和灵敏度，并增强体质。因而，舞蹈教育有利于幼儿生理素质的提高是显而易见的。
二、舞蹈教育在培养幼儿良好的综合心理素质方面的作用。
1。个性心理素质方面的作用。
舞蹈训练除了能促进孩子们的身体健康发展，还有利于他们气质、仪表等方面的健康发展。舞蹈教育能培养幼儿良好的个性心理素质，使之成为心灵美的人。舞蹈教育锻炼了孩子的意志，增强了孩子们的吃苦耐劳的精神，培养了自尊、自爱、自强、自信的健康个性。
2。在鼓励幼儿自我表达、培养自信心方面的作用。
首先，笔者认为可以结合“自信心训练法”开展舞蹈欣赏。实践证明，这样训练幼儿直接表达自己的情感态度和想法，可以有效地培养信心。其次，舞蹈是一种用动作表达情感的艺术活动，笔者在舞蹈教育中着眼于让幼儿学习用动作表现情景。再次，我们应尽可能为幼儿创造展现自己才能的机会。孩子得到的肯定多了，无疑有助于自信心的培养，形成活泼大方开朗的性格。
3。确立目标、培养坚持性。
坚持性是指一个人在行动中坚定不移，坚持不懈地克服一切困难和障碍完成既定目的的品质。结合舞蹈教育，我们应引导幼儿确立这样一个目标：争取参加演出活动。这样的目标对幼儿来说是直观的，为此，孩子们会迫切地要求进步，努力地学习舞蹈。在这个过程中教师的.引导作用很重要。第一，我们要根据幼儿舞蹈水平和坚持性差异，为幼儿制定出更具体的目标。第二，密切关注幼儿学习的过程，尤其是注意帮助能力较弱的孩子。最后，对幼儿的学习结果，要及时反馈。
4。发展社会性。
舞台舞蹈必须按既定的先后顺序出场、退场，孩子们可以从中学会等待和轮流；换演出服装常常需要别人的帮助，孩子们可以从中学会如何请求等待和轮流。所以，将舞蹈中的潜在因素挖掘出来，对幼儿表现出的社会性行为给予充分发展，幼儿的社会性帮助他们学会合作、分享等技能。
三、舞蹈教育在开发幼儿潜能、促进智力发展方面的作用。
首先，舞蹈学习实质是右脑在做“体操”，右脑开发的作用是显而易见的。其次，舞蹈艺术为人提供丰富想象力的广阔天地并给予了孩子们的“知觉促动”。遵循这一原理舞蹈教学应克服单纯传授技巧，而应把舞蹈教学过程变为幼儿自己的探索活动。此外，舞蹈教师的评价应突出培养创新性的要求，充分尊重幼儿个性表达和创造自由。
四、舞蹈教育在培养儿童的理解力、想象力和创造力方面的作用。
幼儿有着奇特而丰富的想象力，甚至乍看起来不合乎常理的情趣，都是儿童世界的“真理”。我们有机地结合这一特点采用科学的教育方式——赏识教育，充分协调幼儿的心理最活跃的因素，由被动变主动地探索、创新。有了敏锐的观察力和较强的理解力，就会对幼儿的想象及创造力起着重要的推动作用。
五、舞蹈艺术特有的感染力能够培养幼儿良好的思想道德品质、集体观念与竞争精神。
我国著名的舞蹈家吴哓邦说：“艺术以它的感染力去培养人们良好的道德情操和高尚品质，鼓舞人们的乐观主义和进取精神。”幼儿舞蹈以感情为中心，潜移默化地塑造美的心灵，辨别真、善、美。舞蹈教育中以集体舞为大多数，这就要求每一个学生相互合作从而集体观念自然形成。这种“随风潜入夜，润物细无声”的教育胜于苦口婆心的说理，学生会乐于接受，满足自我表现的心理。为此，合理组织各种形式对于培养学生的竞争精神有一定的激励作用。
六、舞蹈艺术是美的教育，是使幼儿学会感知美、表现美、提高审美能力的重要手段。
前苏联巴拉诺夫等于1981年编著出版的《教育学》这样写道：“美育是培养完全理解和正确鉴赏艺术美与现实美的才能的一种教育。”
舞蹈作为起源于最早的艺术形式，自然屹立在美育教育前列的科学理念已成共识，与各种艺术元素和谐完整地结合在一起。从提高全民族文化艺术水平，提高人的道德情感审美教育着手，利用舞蹈的优先位置，使美育教育成为新力支柱。
七、舞蹈教育是提高儿童音乐素养的重要手段。
音乐和舞蹈是不可分割的，俄国著名编导家罗扎哈夫说：“音乐——这是舞蹈的灵魂。”没有音乐，编导无从下手，没有音乐，演员无法表演。由此可见音乐决定舞蹈。
综上所述，普及儿童舞蹈教育是培养他们对舞蹈美的感情、形体、动作的重要手段，是舞蹈教育的重要任务。通过舞蹈教育，不仅能使儿童热爱舞蹈，使其形体、行为、举止、言谈等方面得到良好规范，乃至会影响他们一生。我们作为新时代的舞蹈教育工作者，更应该担起舞蹈教育的担子，充分认识到舞蹈教育在儿童时期的重要性，应该把舞蹈引入课堂，努力达到提高素质教育的目的。相信舞蹈的普及指日可待，这一愿望的实现需要大家的共同努力！
参考文献：
[1]素质教育在幼儿舞蹈教育中的体现点滴谈。山东教育网。
[2]吕艺生。舞蹈教育学。上海音乐出版社。
[3]浅谈舞蹈的教育手段。中国舞蹈网。
[4]隆荫培，徐尔充。舞蹈艺术概论。上海音乐出版社，。23—57。
[5]方可。舞蹈。儿童时期的素质教育，。52。48。
[6]吴晓邦。新舞蹈艺术概论。中国戏剧出版社。
舞蹈教育论文篇三
自古以来，舞蹈就是一门优雅的艺术。舞蹈者通过肢体语言去表达自己内心的世界，并赋予舞蹈精神之感，以便更好地诠释出舞蹈肢体的美。舞蹈中的肢体语言是舞蹈的重要表现形式，而肢体语言与物体的结合更凸显出舞蹈的韵味。我国是茶文化大国，并拥有上千年的茶文化历史。因此，要想在舞蹈中体现出茶文化的精神内涵，就需要有效地延展肢体的长度和舞蹈的情感，而舞蹈者必须突破身体的限制，才能完成对舞蹈的表达。新时期里，我国的舞蹈在教学上更重视情感世界的表达，为了将中国传统的茶文化元素融入进去，这需要学生对舞蹈具有深入的了解，并通过心灵的感悟，才能够诠释舞蹈。舞蹈的本质是用肢体语言去表达思想，具有极强的情感意识。因此，教师应当培养学生舞蹈情感表现的重要性，让茶文化渗透到舞蹈教学课堂，将舞蹈教学与茶文化紧密结合，并弘扬我国的传统文化。本文将从现有的舞蹈教学观念和现状入手，分析其中的问题，并得出改进教学方法的具体措施。
舞蹈教学的重要点在于舞蹈者的身体线条和某个部位的结合而营造出来的延长，这对于舞者而言是一种心理上的想象，它是虚幻的，但却有支配舞蹈者动作发展倾向的作用。当肢体的表达已经结束，那就需要精神层面去支撑舞蹈的延续。我们可以透过两者相互接触的层面去分析肢体与情感之间的作用力和反作用力。在和谐的舞蹈中建立起特殊的艺术语言，通过传统的茶文化去配合完成，最终完成有韵律、有节奏感的舞蹈，而这一系列运动的轨迹就是情感的作用。茶文化情感教育可将原本简单的肢体语言，转而变成情感的交错，推动了整体情节的发展，让舞蹈整体的运用独具匠心。茶文化的导入可以让舞蹈教学的充满内涵，使其在表达上丰富多彩。单一的肢体语言是无法将舞蹈本身的美展现出来的，只有结合了传统的情感，才可以展现出舞蹈的美学价值，并起到升华舞蹈内涵的作用。所以在新的目标下，高校舞蹈教学需要结合传统的茶文化情感去探究舞蹈，让舞蹈教学效果更明显。当下的高校舞蹈教学，主要使舞蹈者找到正确的舞蹈表达技巧，但常常忽略掉舞蹈的精髓是为了表达舞者内心的情感。因此，加强高校舞蹈教学中的茶文化情感教育任重而道远。
1.1对舞蹈中茶文化情感教育的认知不足
我国舞蹈是人情感表达的一种方式，在舞蹈教学中，诸多高校对于茶文化情感教育的理解不够透彻，没能从传统茶文化与现代舞蹈魅力的联系点入手，以拓展的眼光去认识舞蹈中的茶文化教育的传承问题。新时期高校没有注重去展现一个舞蹈中的茶文化情感教育，由此带来的结果就是既没法表达出舞蹈中的精神，又没法将茶文化内涵得到传承。可以说，我国舞蹈教学中的使用的情感教育还是停留在表面，为了运用而使用，毫无根据，并没有与茶文化相结合。这样的舞蹈设计往往经不起推敲，也没法在岁月的洗礼中成为一代经典。因此，在舞蹈肢体教学中必须结合茶文化内涵，才能更好地彰显舞蹈的特色。许多高校对于舞蹈中茶文化情感教育的重视度都不够，最重要的育人功能被硬生生的夺走，剩下的只是高校教师对于舞蹈技术的教育，只注重结果，对茶文化情感投入的认知欠缺，这有悖于高校舞蹈教学中茶文化情感教育的需求。
1.2舞蹈教学观念老旧，没有很好的融合茶文化情感教育
诸多高校舞蹈课程内容的设置上都存在问题，没能很好地融入茶文化情感教育，甚至有许多高校还未设置该课程。教学观念滞后，影响了学生舞蹈文化底蕴的形成。舞蹈教学若是没有创新，便没法引起学生的兴趣度。近年来，虽然许多高校舞蹈教师做出了一些教学改进方案，但还是换汤不换药。大多以讲述茶文化的历史为主，停留在表面，学生听听也就过了，在真正舞蹈的过程中，没能很好地投入茶文化所带来的情感氛围，参与舞蹈课程的学习也只是为了通过考试。再加之老师依旧利用原有舞蹈教学设置模式，与其他枯燥乏味的课程一样，欠缺创新性。没法让学生在舞蹈中感悟茶文化精神，从而带入到自己的舞蹈世界中去。老旧的舞蹈教学模式，仅仅只考四肢技术的表述，没法让观众看到情感的部分，忽视了学生情感的表达。另外，在舞蹈课外，舞蹈教师与学生的构图愈走愈远，可以说，只要不是舞蹈课上，都见不到教师，没能很好地沟通舞蹈教学内容，导致了学生不重视舞蹈内涵的教育，最终导致了舞蹈教学茶文化情感教学的不理想。
1.3有茶文化内涵的'舞蹈教师欠缺
在舞蹈中融合茶文化情感的教育，需要塑造复合型人才。但很多高校舞蹈专业的教师没法带动学生情感的投入。如此一来，学生很难有较高的造诣，没法表现情感内涵，严重的将阻碍未来舞蹈的发展。许多教师为了应付课程教育，没有认真的去探究茶文化情感教育在舞蹈中的体现，还有的教师根本没有认识到舞蹈教学中茶文化情感教育的重要性。没能让学生去体味情感，也就失去了舞蹈的意义。
2.1增进茶文化情感教育的认知度，升华舞蹈内涵
设立舞蹈教学专业的高校，在舞蹈教学中，要把茶文化情感教育提上日程，而并非纸上谈兵。否则对于茶文化情感教育在舞蹈教学中的延伸也只是嘴上说说，并无实际价值。舞蹈中茶文化情感教育的融入，是与观众产生共鸣的一种方式，茶文化作为情感教育的一种，为舞蹈拓宽了渠道，也增进茶文化情感教育的认知度，从而升华了舞蹈内涵，达到增强高校学子人文素养的目的。让舞蹈专业的学生更好地了解茶文化，对于舞蹈的表达有着促进作用，能够更好地将情感投入在舞蹈中，让舞蹈更加灵动地表现出来。茶文化情感教育作为一种符号，是连接表演者心理和舞蹈感情的纽带，它传递的是一种艺术语言，它代表着新时期的人类精神文明建设。如果仅仅将茶文化情感教育单一地理解为舞蹈外表的延伸，那就缺乏了最本质的精神文化，若舞蹈中情感教育运用不得当，会产生反作用，不仅不能升华舞蹈内涵，更会给观众带来假象的感觉。
2.2转变教学观念，将茶文化精神融于舞蹈
中华五千年的发展，许多艺术家依旧执着地对舞蹈中茶文化情感运用有一份热情。因此，我国高校也应该转变教学观念，推陈出新，将茶文化精神融于舞蹈，形成茶文化情感教育。茶文化情感教育运用得当的话，对于表现舞蹈中的人物心理有着积极的作用，让原本简单的肢体语言，转而变成情感推动了整个舞蹈情节的发展。在不同的舞蹈体系中，茶文化情感教育所诠释的主题也大不相同，高校教师要充分利用多媒体，多元化教学，提升高校舞蹈学子的兴趣。让学生感受茶文化中所带来的情感教育，关注学生的情感变化。只有积极鼓励舞蹈专业的学生去渗透舞蹈中茶文化的情感教育，才可以更好地展现舞蹈的美学价值。
2.3提升教师教学水平与文化修养
教师自身应该提升教学水平与文化的修养。教师在日常生活中，需要对自己进行不断充电，充实自己的专业文化情感教育的知识量，才能够更好地开展舞蹈教学。在舞蹈的编排中，纳入茶文化情感教育，实现高校学子舞蹈造诣的提升。人们在表达情感时往往难以仅仅靠肢体很好地表达，因此，舞蹈家们往往借助情感来升华作品。这样合理的运用常常产生奇妙的效果，让舞蹈更有说服力。
新时期的高校舞蹈教学中需要传统茶文化的填充，而情感的表现需要舞者在平常的实践过程中多思考，多积累，提高自己的认知，最终展现出舞蹈特有的美学价值。高校的教师要以培养出更多优秀人才为目标，在舞蹈教学中注重培养学生的情感表现，不断启发学生去思考茶文化与舞蹈之间的联系，让学生在学的过程中明白精神文化的重要性。
[5]刘丽.繁荣民族地区舞蹈教育与研究,发展民族舞蹈文化——“全国少数民族地区舞蹈院校人才培养模式与教学改革研讨会”综述[j].民族艺术研究,2007(5):77-79.
[8]王鹃.舞蹈教育发展与种类分析———评《舞研舞语———舞蹈及舞蹈教育初探》[j].中国教育学刊,2015(5):117.
舞蹈教育论文篇四
当前，城市幼儿教育获得了长足的发展，但是农村幼儿教育极为薄弱,无论是硬件软件，与城市幼儿园都是天壤之别，而少数民族地区的幼儿音乐教育更是前景堪忧。四川省乐山市彝族区县就是经济相对落后的地区，彝族区县的农村幼儿园建设在当前各级政府的努力下，取得了很好的发展。乐山各级领导都较为重视，制定出了一些计划，比如扶贫计划“一村一幼”，开启了彝族地区农村幼儿教育帮扶的先河。根据规划，近两年，包括马边、峨边、金口河区等全部彝区，规范建成村级幼儿园150所，保证2500人的人学总量。争取近2年就能实现每村一幼儿园的可喜局面，在这样国家扶持硬件到位的大好的局面下，如何加强软件建设，避免长期依赖国家,真正做到依附于彝族同胞自身的努力，搞好彝族农村幼儿园的课程建设则是其中的重中之重。
乐山彝族歌舞音乐极为丰富，舞蹈、民歌、乐器历来是这个民族音乐中最鲜明的标签。凉山彝族歌舞极为丰富，比较有特色的如“都火”，是彝族传统特色民俗“火把节”期间所表演的舞蹈。它是一种群体歌舞，表演有说有唱，体现出彝族人民的热情，其歌舞特点较为鲜明。如一人领唱领舞，众人相合，非常适合幼儿园老师与学生这样的角色扮演。还有小凉山婚丧歌曲也是其中的杰出代表，极富特色。如其中的代表音乐形式哭嫁歌，是男女结婚仪式上一道靓丽的风景,是彝族婚恋文化中的重要部分。主要是即将出嫁的姑娘尽情倾诉哭唱自己内心情愫的一种歌曲演唱形式。器乐方面。彝族乐器类型较多，但最有特色的莫过于口弦、月琴、脚铃几件乐器。如口弦，曾经在《达吉和她的父亲》等一些电影里呈现，其音色柔美，多为彝族男女之间传情达意的载体。凉山彝族月琴类似汉族月琴，但在演奏手法上稍微不同，一般只使用两条琴弦。用在歌舞音乐里面伴奏效果较为突出。月琴音色清亮，富于美感，是彝族同胞生产生活中较为喜欢的乐器。脚铃算不上是一件独立的乐器，只是彝族同胞跳舞的时候套在脚上的一种装饰品，歌舞的时候发出叮叮当当的声音,增加表演气氛。
火把节作为彝族人民的传统节日，孩子们自小耳濡目染，节日的歌舞是极为关键的呈现方式,让彝族歌舞巧妙融人彝族幼儿园课程建设，应该是弘扬彝族文化，从小让孩子们认识到传统彝族音乐文化魅力的一个重要载体，其重要性不言而喻。它是孩子们直接接受彝族文化的一个重要途径,也是孩子们应该终身学习的一项文化艺术。
彝族器乐也是彝族人民音乐活动中极为突出的一部分。除开部分汉族的乐器走人了彝族文化生活，这些乐器从结构上和演奏技巧上融入彝族农村幼儿园的课程建设完全可行。一方面孩子自小就具备较好的特色器乐演奏能力是根植孩子兴趣点的一个方式。另外本身乐器的价格也适合农村地区孩子的消费，特色地区特色乐器的学习对孩子的成长及其弘扬传承本土文化不无禅益。
4.1灵活师资结构，做好传帮带。
当前乐山市教育局在师资融人彝区方面做了很多工作。通过公开招聘、招募助学志愿者、临聘教师、城村联姻、结对互助、跟岗学习等方式方法来改善师资结构。笔者认为还可以请一些退休的老艺人，或者农村原生态较为有经验的业余歌舞乐爱好者，来辅助幼儿园的音乐教育。这样做的好处，一方面，这些有着较为出色的演出经验的舞者和乐器演奏者，能真正让孩子学习到彝族歌舞的精髓。另一方面，这些老艺人们，不需要多少酬金,他们更多是以一种颐养天年的心态来做贡献。这样可以缓解办学经费的困难，年轻的老师们也可以直接学到很多技能，真正做到传帮带，形成师资结构的良性循环。
4.2家长协助，积极配合。
幼儿园的教育鉴于孩子们尚小，难以独立地完成很多内容，因此孩子家长在此过程中扮演着一个极为重要的角色。彝族同胞们天生固有的歌舞细胞带来了很好的便利。一些彝族乐器的学习不仅仅是老师在课堂上教学，家长也应该帮助孩子、监督孩子多练习，做到教辅先后跟进。至于一些歌舞,孩子自小耳濡目染，上手起来极快，老师教，家长可以配合，多听一些公开课，积极协助老师，形成几方合力,学习效率自然极高。
4.3就地采风观摩学习。
凉山彝族地方文化资源极为丰富，当地的民间原生态歌舞众多，是不可多得的一份天然学习资源。就地采风依托于天时地利人和，幼儿园应该不定期利用自身的优势，带领学生多做课外实践,对当地的一些民间歌舞组织或者进行采风、观摩学习，强化学生彝族歌舞乐艺术形象，培养学生的学习积极性和学习兴趣，加强学习动力，真正做到传承学习我们的地方文化。
弘扬地方文化，孩子从幼儿做起，是本文的中心主题。乐山彝族歌舞具有鲜明的乐山地域风情，也是极具艺术魅力的乐山地域音乐舞蹈文化，随着时代的发展，乐山的地域文化早已为全国人民所认知，作为本地艺术研究者，笔者深感责任重大，努力传承学习研究乐山彝族歌舞乐是值得笔者努力为之奋斗终身的一件大事，为孩子梳理一个明晰的音乐世界。
舞蹈教育论文篇五
舞蹈。
教学。
多元化教学方法分析-舞蹈教学论文-教育论文——文章均为word文档，下载后可直接编辑使用亦可打印——摘要：随着时代发展，当前人们越来越关注教育质量及教育水平，但是由于当前时代中，理论型人才已经不再缺失，从而让许多大学生毕业即失业。在这种情况下，我国提倡进行专业教学，因此建设了大量职业院校，这些院校能够提供专业技能学习，让学生毕业后带有技能进入社会。但是目前来看，我国大部分高职院校舞蹈教学都存在一定问题，因此需要采用多元化教学模式，才能保证高职院校发展。本文就从多元化教学对于高职舞蹈教学的重要性入手，全面进行高职舞蹈教学多元化教学方法内容分析。
（一）多元化教学能够最大程度保证高职舞蹈教学对于学生的吸引力在多元化教学对于高职舞蹈教学的重要性中，第一项内容就是多元化教学能够最大程度保证高职舞蹈教学对于学生的吸引力。在我国大部分高职院校中，舞蹈教学都是采用传统方式。其传统方式有着两个特点：首先是内容固定死板。在高职院校舞蹈教学中，其本身都是按照专业技能进行专项训练，然后根据专项训练内容，进行固定舞蹈内容编排。这样导致许多学生认为课堂没有吸引力，课堂压力过大，不能健康快乐学习。这是当前高职院校需要改进之处。其次是教学方法过于固定。大部分高职院校中，其教学方法都是疲劳训练法，通过让学生大量训练来增强学生个人能力，这种方法存在一定问题，而且很容易导致学生受伤。但是多元化教学不同，其本身内容较为灵活，而且老师教学也较为灵活，能够最大程度调动学生兴趣，从而更好学习舞蹈课程。
（二）多元化教学能够最大程度保证高职舞蹈教学对于学生的塑造力在多元化教学对于高职舞蹈教学的重要性中，第二项内容就是多元化教学能够最大程度保证高职舞蹈教学对于学生的塑造力。不同学生有着不同性格特点，其个人素质也有所不同，因此，对于学生进行教育，要按照学生个人水平能力进行，这样才能确保学生有着个人能力提升，同时具有独特特色。这对于学生成长而言极为重要。同时，舞蹈专业也不应该是死板的，每一个舞蹈家都有自己独特风格，因此舞蹈课程也要让学生塑造自己课程。这是当前多元化教学模式可以做到的，能真正提升学生素质。
1.高职舞蹈教学多元化教学方法不能引起高职学校领导层面关注在高职舞蹈教学多元化教学方法中存在的具体问题中，第一项内容是高职舞蹈教学多元化教学方法不能引起高职学校领导层面关注。在我国大部分高职院校中，学校领导都过于关注教学成绩，因高职舞蹈教学多元化教学方法分析此忽略了教学方式。在这种情况下，高职院校中想要进行多元化舞蹈教学，就会存在一定问题。因为很多高职院校领导认为这种多元化舞蹈教学在一定程度上会分散学生注意力，让学生更加自我，不能较好完成学校教学任务。所以，很多高职院校禁止了多元化教学方案。
在高职舞蹈教学多元化教学方法中存在的具体问题中，第二项内容是高职舞蹈教学多元化教学方法高职学校教师人员难以全面应用。多元化教学模式是需要老师根据学生情况进行相关内容制定，但是在我国大部分高职院校中，老师个人能力水平有限，很难与学生完成密切狗沟通，并且难以为学生量身定制学习方案。这样就导致我国大部分高职院校中，虽然提倡过多元化教学方针，但是在实际应用中，存在一定问题，难以真正做到多元化教育教学，从而出现高职院校舞蹈教育推广多元化教学困难的局面。
3.高职舞蹈教学多元化教学方法高职学校在校学生难以全面配合在高职舞蹈教学多元化教学方法中存在的具体问题中，第三项内容是高职舞蹈教学多元化教学方法高职学校在校学生难以全面配合。在高职院校中，其本身生源在一定程度上就存在问题。这是因为我国人民更加关注科学类学科教学内容，一般科学类学科学习存在问题的学生方才进入到职业学校进行兴趣类专业学习。在这种情况下，高职院校学生本身成绩较差，素质较低，难以配合学校教育教学改革，甚至在一定程度上存在对学生教育教学改革反感情况。
4.高职舞蹈教学多元化教学方法高职学校设备层面难以全面建设在高职舞蹈教学多元化教学方法中存在的具体问题中，第四项内容是高职舞蹈教学多元化教学方法高职学校设备层面难以全面建设。想要完成多元化教学，学校需要拥有足够的教育教学设施，然而我国大部分高职院校中资金相当有限，不能较好完成教育教学设施引入和建设。这样就造成，我国大部分高职院校舞蹈教学中是，虽然想要进行多元化教学改革，但是却没有足够教育教学设施可供使用，因此导致多元化教学改革被一再推迟，这是需要注意的。
关注的情况在高职舞蹈教学多元化教学方法中具体问题的解决策略中，第一项内容是改变高职舞蹈教学多元化教学方法不能引起高职学校领导层面关注的情况。想要让高职院校中领导关注高职院校舞蹈多元化教学改革，其主要还是需要让学校领导真正了解多元化教学。这就需要我国门为高职院校领导提供统一学习机会，这样才能确保我国高职院校中领导层面能够了解多元化教学内容，从而更清晰的认识多元化教学好处和意义。这对于高职院校建设而言至关重要。
2.改善高职舞蹈教学多元化教学方法高职学校教师人员难以全面应用的情况在高职舞蹈教学多元化教学方法中具体问题的解决策略中，第二项内容是改善高职舞蹈教学多元化教学方法高职学校教师人员难以全面应用的情况，其主要办法就是让老师进行多元化教育教学内容学习。我国当前大部分学校中都没有全面推行多元化教学，因此参考意义不大。这需要我国高职院校老师能够学习国外经验，并将国外经验根据本校具体情况，学生个人情况等进行全面改进，才能创造出适合自己学校的多元化教育教学方案。
3.改善高职舞蹈教学多元化教学方法高职学校在校学生难以全面配合的情况在高职舞蹈教学多元化教学方法中具体问题的解决策略中，第三项内容是改善高职舞蹈教学多元化教学方法高职学校在校学生难以全面配合的情况。学生不配合主要源于学生本身对于教学内容兴趣不够。因此多元化教学中就需要以兴趣为基础，让学生更快爱上自己所学内容，才能保证学生用户学科教育教学方式改革。但是需要注意，教育教学改革核心在于增强教育教学效果，而不是单纯强化学习兴趣。这样才能保证教育教学效果。
4.改变高职舞蹈教学多元化教学方法高职学校设备层面难以全面建设的情况在高职舞蹈教学多元化教学方法中具体问题的解决策略中，第四项内容是改变高职舞蹈教学多元化教学方法高职学校设备层面难以全面建设的情况。想要提升学校建设程度，那么需要学校能设立多元化教学专项基金，这样才能保证多元化教学建设资金不被其他资金内容所侵占。这对于多元化教学改革极为重要。同时，学校也可以申请政府补助，让政府帮助学校建设好多元化教学内容。
到提升舞蹈教学质量，造成学生毕业后专业技能不扎实局面。这就需要高职院校能够积极改进教学模式，促进教育教学发展，从而保证学校教育教学水平提高。在这种情况下，本文提出上述内容，希望能让我国高职院校更好完成教育教学建设。
舞蹈论文。
舞蹈论文开题报告模版。
教育教学论文。
舞蹈教学。
舞蹈教育论文篇六
【论文摘要】：21世纪是全面实施素质教育的重要时期，在高校开展公共舞蹈教育是公共舞蹈教育的发展方向，对改善和提高舞蹈教学的现状，提升教学质量，具有现实意义。
【文关键词】：高校公共舞蹈教育；必要性；发展方向。
引言。
21世纪是全面实施素质教育的重要时期，也是中国教育改革的关键时期。高校当代大学生，是未来的栋梁之才，将责无旁贷地肩负着推行素质教育的重任。因此，当代大学生自身具备良好的综合素质至关重要。
而舞蹈教育是高校艺术教育的一个重要组成部分，是实施素质教育的一个重要环节。在高校开设舞蹈课（以形体课为主），其目的在于培养学生的文化修养、提高学生的审美能力、艺术鉴赏能力、提高舞蹈欣赏水平，最终达到提高全民族的科学文化水平，提高新一代的艺术素养。同时也为将来步入社会打下良好的心理基础。因为各种历史原因和现实状况，提出我国高校大学生公共舞蹈教育的发展的必要性，改善和提高舞蹈教学的现状，以及提升教学质量，具有现实意义。
一、公共舞蹈教育在高校教育中的必要性。
（一）从公共舞蹈的特点和表现力方面来看。
形体舞蹈课，通过对上肢、下肢与躯干的规范训练，掌握身体运动的规律，并在一定的音乐节奏与旋律中能够协调自如地运动。而大学生在学习了舞蹈语汇后，可以支配自己的躯体，抒发情感、宣泄激情。当他们需要歌唱抒发情感，就更需要通过肢体来加以演绎。舞蹈是一种易普及的艺术，它比音乐具体形象，比戏剧简单容易，适合表现他们的学习生活。大学生通过舞蹈可以协调肢体，调节文化学习造成的不动状态，更重要的是还能增强自信心，使人摆脱腼腆和拘谨。通过这些活动培养学生的审美情趣、健康的审美情操，充分展示当代学校的校园风貌与当代学子的思想、生活和情感。
舞蹈训练是一种肢体训练过程，它不但可以使人的形体优美，而且还因为舞蹈经常是双人或多人配合的活动，所以舞蹈过程也是培养舞蹈者关注他人、关注配合、注重协调的过程。我国老一辈舞蹈家郭明达先生，在美国学习和考察后，作出了如下介绍：“几十年来，美国教育系统里的舞蹈设置目标，认为舞蹈活动可以强身健体，纠正姿态，调理肌肉，使动作准确。在心理方面，舞蹈对适应团体活动、接受领导、遵守纪律有帮助；对个人言行举止、表情达意也有益处。”因此，我们应该重视舞蹈课的训练，这是21世纪中国教育的要求。
（三）我国高校普及艺术教育的良好发展势头。
1、潜移默化、寓教于乐。
组织学生观看舞蹈音像资料，以“画面”中那些优美舞姿，丰富的情感表达，来传达对美的感受，来激发学生的兴趣。从而，让学生有目的性的学习，进入自然的舞蹈学习状态。
2、教学方法的多变性。
“口传身授”是舞蹈教学的基本教学方式，通过教师用形象、精炼的语言讲解舞蹈动作要领，再通过肢体示范教学，直观地给学生展示动作，使得同学可以直接模仿，并用心理解和体会动作要领。但是随着高科技慢慢渗入教学，有了多媒体、电视教学等，更能成为很好的辅助教学工具。毕竟舞蹈是表演艺术，它是通过肢体来表达的，在教学中加以电视教材，可以更加直观、形象、生动地把握需要传达的意思。
3、结对帮扶教学。
根据高校公共舞蹈的特点，是由全体学生参与的舞蹈学习。虽然不是高难度的舞蹈水平，但在教学过程中，会有一些同学领悟掌握得快一些，就可以进行结对帮扶，把领悟慢一些或动作出现错误的与掌握得快一些的同学组成一组，互相纠正错误，避免动作的错误出现。
经抽样调查，全国90％以上的高校都有自己的大学生舞蹈队。而这些团队中的同学多是通过公共舞蹈教育的课程学习后，涌现出的一批骨干分子。因对舞蹈的.热爱，自发成立的舞蹈团队。近几年，高校非专业同学参加全国各类舞蹈大赛的比比皆是。就拿江西第二届大学生舞蹈大赛来看，共48个节目进入复赛，非专业组23个节目，比例占了一半。虽然这部分学生可能在表演上达不到准专业的水平，可是他们全身心地投入，自信地表演，充分展示当代学子的思想、生活和情感。并有效地推动了高校校园文化建设，对提高大学生的综合素质起到了积极作用。
（四）普通高校公共舞蹈教育遇到的“瓶颈”
1、学校领导的认识不到位，管理职责不明确。
迄今为止，还有部分高校领导同志一直对艺术教育的作用持怀疑的态度，甚至认为公共舞蹈教育可有可无，只不过是供休闲娱乐而已。艺术教育机构只是团委工作下的文艺干事兼管，没有设立专门的舞蹈教研室，据不完全统计，设立了艺术教研室等艺术教育专门机构的高校只占高校的18％。
2、资金短缺。配备不齐全。
经调查，有些高校用在舞蹈教育上的经费严重不足。有一所学校每年投入自然科学研究上的经费达8000多万，而投入人文科学研究的经费仅有100多万，而真正用在普及艺术教育上的经费那真是少得可怜。一般高校进行舞蹈训练的场地，通常只是普通水泥地面的教室，没有铺设专门的地板、地毯、把杆，更没有镜子了。最多只是用普通迎宾用的地毯铺设在水泥地上，那样活动极容易受伤，更是无法达到训练的效果。
3、师资力量缺乏。
教育部在《全国普通高等学校公共艺术课指导方案》中强调，各高校应重视艺术教育课程，加大配备专职的师资力量。就说北大、清华的专职公共艺术课教师都不到十名，那普通高等院校就更是无法按国家规定来配备；再从学历上看，从事高校公共教学的研究生教师的比例也只占25％，可见学历也没有达到国家规定的要求。
（五）提几点高等学校公共舞蹈教育的发展构想。
结语。
有人曾经说过，科学使人求真，道德使人向善，而艺术使人尚美。没有对美的认识、没有具备审美能力、不懂得美育的价值，就创造不出绚丽缤纷的艺术世界。舞蹈训练作为是一种审美教育，是培养学生具有感受美、欣赏美、创造美的才能的一种教育。因此，舞蹈教育对培养新型复合型人才的素质教育起着重要的作用，通过对高校开展公共舞蹈教育必要性和发展方向的阐述及做出的深刻理解，舞蹈教育势必得到进一步的重视，改变人才的培养模式，将中国高校教育中的艺术教育推进一大步。
舞蹈教育论文篇七
在中小学加强艺术教育是推进素质教育的重要环节。舞蹈是艺术教育的重要内容，他对培养学生仪表端庄的形体意识，积极向上、乐观自信的思想观念，团结协作的集体主义精神都具有重要作用。在一些中小学，舞蹈教学还是一个新生事物，本文通过舞蹈教学实践，提出了如何搞好舞蹈教学的一些做法和体会。
一、中小学舞蹈教学创新方面的尝试。
（一）要明确在一般中小学开展舞蹈教学的目的。
要明确在一般中小学进行舞蹈教学的目的，是在于培养学生的艺术修养，陶冶情操。从而深化素质教育，而不是培养舞蹈家。因此，舞蹈教学在课程编排上，要结合青少年对舞蹈接触较少，身心正在成长的特点，要遵循循序渐进，先易后难，难度适中的原则，使大多数学生一开始就能够看的懂，学得会，从而提高他们的学习兴趣，循序渐进，逐渐使动作达到规范。在舞蹈动作编排上，难度要适宜，那种难度过高的舞蹈动作，急于求成的授课要求，并不适合一般中小学的舞蹈教学要求，也不利于青少年的健康成长，这一点需切记。
（二）精心设计导语激发学生的学习兴趣。
孔子说“知之者不如好之者，好之者不如乐之者”。意思是说，了解知识的人不如爱好知识的人，爱好知识的人不如以学知识为快乐的人。所以，点燃学生兴趣，集中学生注意力，使学生有一种积极主动的学习意识是教学成功的关键所在。在学生初次接受舞蹈教育的启蒙阶段，任何一项教学活动都不能让学生觉得困难，从而产生厌倦，而要通过精心策划使学生觉得学习是一件有兴趣的事，从而实现学生和老师能愉快的进行合作。
精确、新颖而富有启发性的导语能体现教学的重点与难点，在课程的开始，设计一个引人入胜的导语，能激发学生学习兴趣，启发引导学生思维，让学生在最短的时间进入学习的最佳状态。例如，在学习《草原上的小骏马》的课堂中，我出示了一幅图画，画面是几匹骏马在辽阔的草原上奔驰的场景，由画面引入新课。我的导语是：“蓝蓝的天上白云飘，白云下面马儿跑（唱）。在碧空如洗的蓝天下，在一望无际的草原上，几匹骏马在自由的奔跑，看它们是多么的洒脱啊！同学们想不想感受一下呢？”这样的导语无疑把学生能尽快引入课堂中来，使学生产生了对蒙古舞学习的兴趣。结合这些来授课，远比脱离实际或者按部就班讲解，更富想象力、趣味性并且也使学生对民间舞的理解得更加深刻。
（三）针对学生的特点精心挑选舞蹈组合。
正在生长发育旺盛时期的小学生，智力和心理都具有很强的可塑性，所以小学是舞蹈教育的最佳时期。对于低年级的同学，他们的理解能力还不是很强，应从儿童的生活天地进行取材教学。朗朗上口的儿歌结合生动活泼的舞蹈动作是低年级学生喜爱并容易接受的练习。刚刚接触舞蹈的孩子，往往会把注意力放在动作的模仿上，一节课上完，学会了动作却记不起音乐的基本旋律。儿歌朗诵顺口好记，比起音乐记忆难度小，练习中学生们自己又唱又做，形式活泼生动，并能为每一个来学习的学生所掌握。例如，中国舞考级教材中的《半蹲》组合，学生们一边说着朗朗上口的歌谣，一边想象在游乐场同伙伴骑木马的情景。这样，学生们很快就能学会组合内容，并且也达到了训练半蹲和横追步的目的。
二、让学生多参加一些艺术实践活动。
弗赖登塔尔在他的教育思想中有个精彩的阐述：“学一个活动的最好方法是实践。”我国也有“纸上得来终觉浅，须知此事要躬行”的佳句。艺术实践是学习中不可缺少的`一部分。艺术实践和教学所处环境有着巨大差异，必然也会对学生的心理产生不同的影响。因此，艺术实践也是检验课堂教学的一个关键。舞台上时常出现一些问题，课堂教学中不一定能发现，另外，通过艺术实践可以征求广大观众对舞蹈表演的意见，是好是差，群众意见才是评价舞蹈表演的客观标准。因此，舞蹈教学中艺术实践，包括排练、公益表演等，必须予以高度重视。
（二）通过排练群舞培养学生的集体观和竞争意识。
在学习同样的舞蹈动作时，只有努力练习，舞蹈表现力好的同学才能被选中参加表演或比赛，或得到更多的表现机会。这样的合理竞争会激发学生的潜能，让学生从小就有这种意识，培养这种能力。
在学会竞争的同时还要学会合作，要有很强的集体观念。比如在群舞中队形是否整齐，舞蹈动作是否一致，都要求每位同学相互配合，相互协作。总之，艺术实践在整个舞蹈教学中占有重要地位，通过实践教学，同学们增强了组织能力，丰富了社会知识，培养了团队精神，促进了身心健康。同时，通过实践教学，对课堂教学效果进行了检验，有利于教师合理设置教学内容，改革教学方法，从而取得更好的学习成果。
三、教师应注重总结并做到与学生交流。
每次课堂结束后教师要马上对本节课学习的情况进行总结，及时发现学生的优点并给予肯定，对于不足的地方要反复强调及时纠正。例如，在练习下叉的时候，一开始同学们都喊疼，下不去，我就鼓励大家“再坚持一下，就差一点了，真不错”之类的话给以鼓励，时间久了，很多同学的竖叉都下去了，学生们自己也很有成就感，也感到了成功的喜悦。在下课的时候，我会点名表扬一些表现好，有进步的学生，并给他们适当的奖励。对于课上出现的问题，也会在下课时进行总结，例如有些同学虽然竖叉下去了，但是不注意细节，不绷脚，膝盖伸不直等，会反复强调，让学生有意识去改掉毛病，养成好的习惯。
充分调动每一个同学的主观能动性，让每一位同学有发表自己的见解的机会，并要求每位同学都能发表自己的看法。让他们把自己心里所想的、学习中所做的以及怎样解决遇到问题等统统讲出来，让其他同学分享自己的学习成果，之后，教师要对同学的意见进行总结和评价。例如在学习《含胸，展胸》这个组合时，同学们主动提出来，在做展胸时，后背不知道怎样才能拉长的问题，我会向她解释道这是因为胯的软度不够，还有在做动作的时候有没有注意抬头、挺胸。有的同学提出，想排练集体舞蹈，我接受他们的意见，每节课上抽出一定时间来排练，或者特意安排几节排练课，在舞蹈授课过程中我也不断的向有经验的老教师学习，不断的改进，以提高自己的教学水平，从而提高同学们集体舞的排练水平。
笔者通过舞蹈教学实践，对一般中小学设置舞蹈课的意义和目的要求；对舞蹈教师应具备的素质；对如何根据舞蹈专业的学习特点，有针对性地组织实施教学；对教学过程中师生互动交流；对教学过程中课堂教学与艺术实践的关系，进行了探索和总结，由于实践不够，认识还比较肤浅，但愿能为广大中小学开展舞蹈教育提供一些参考。
舞蹈教育论文篇八
幼儿舞蹈在学前教育中的地位己经越来越被受到重视，更多的家长希望自己的孩子通过学习舞蹈使得体形优雅一点、性格开朗活泼一些等等。所以幼儿舞蹈教育也在与时俱进中慢慢地提高和升华，不在是刻板的学习舞蹈基本功、舞蹈形体，也不再是枯燥的学习小舞蹈或排练剧目，更多的是去关注儿童的心理，运用各种儿童化的方法来进行教学，让孩子们在轻松愉快的课堂中就可以通过舞蹈培养她们的兴趣、塑造优雅的体形、改善内向的性格、开阔孩子的思维等。为了营造这个愉快轻松活跃的课堂气氛，现在幼儿舞蹈老师常常会在课堂上让孩子进行即兴舞蹈，并渐渐被广泛使用。即兴舞蹈作为一种教学方法深的舞蹈教师和孩子们的喜爱，它不仅优化了舞蹈课堂，并让孩子们充分展现自己的身心。下面笔者就来细说一下即兴舞蹈在幼儿舞蹈中具有哪些重要性。
即兴舞蹈训练在幼儿舞蹈教育中是一种新颖的舞蹈教学方式，为什么说即兴舞蹈可以快速培养儿童对舞蹈的兴趣呢？首先，即兴舞蹈训练的主体是儿童，并不是舞蹈老师强制儿童模仿自己的造型或是硬性规定儿童配合音乐跳舞，而是从儿童是心理出发，随随着她们自己的心理和感受来做出一些动作和舞蹈。没有一个儿童会愿意被家长和老师强制去学习自己不感兴趣的课程，这样，即使是勉强学习也不会达到良好的效果。其次，在舞蹈课堂上，儿童的注意力是有限的，她们往往只能坚持3-5分钟来认真听老师说话，学习老师教授的内容，而在其余的时间里，大部分儿童都在走神、发呆、或者自娱自乐。而即兴舞蹈刚好可以解决这一问题，在舞蹈课上播放一些儿童耳熟能详和喜爱的音乐，让她们随着音乐的旋律和节奏随意舞蹈会激发出她们手舞足蹈、蹦蹦跳跳的天性，并且只要有一位儿童在课堂上欢乐的蹦跳，那么大多数儿童都会被快乐愉悦的情感渲染，进入她们自己的快乐世界中去。这个时候，老师再加以引导，那么舞蹈课会成为儿童最喜爱的课外启蒙教育兴趣课程之一。
以前的舞蹈教学一般以“模仿”为主要教学方式，现在，舞蹈课程也在随着社会的进步不断的改进和提升，“模仿”不再是主要的，随之而来的是“创新”和“创造”。幼儿舞蹈教学培养的不仅仅是儿童的外观一一形体、姿态等，也要培养儿童的内在一一思维、想象力等。这样才能促进儿童的智力发育和全面发展。
在舞蹈课堂上进行即兴舞蹈训练的同时，老师在一旁加以引导可以使儿童的思维和想象力有进一步的提高。例如：老师播放一段带有动物叫声的音乐，让儿童根据音乐来猜想是什么动物，这个时候儿童会纷纷做出自己脑中所想到的小动物形象；随后老师继续引导儿童们，根据音乐的节奏来想象该动物正在做些什么，让儿童用自己的动作表达出来，此时的儿童会开始用自己的肢体将脑中的场景通通表现出来。当然，儿童的表现力和表现方式不能以成人的标准来衡量，只要她们尽情去表现就是非常优秀的。最后老师用鼓励的方式对每个儿童的表演进行评价，让儿童对自己的表演满意并明白努力表现是对的这样的心理，在下次课堂上进行即兴舞蹈训练的时候就会开动自己的小脑筋更加卖力的表演。在日积月累的过程中，儿童的大脑会得到充分的运用和开发，逐渐开拓儿童的思维和想象力。
儿童随性起舞是一种天性，但是在出入舞蹈课堂的时候却会有很明显的不同，这些不同来自于儿童的性格。有些儿童天生性格开朗活泼，不怕生，自然熟，和课堂里的小朋友们自然地就熟络到一起，不且不在意自己带给大家的影响，在听到音乐的同时就会摆动自己的四肢舞动起来。而有一些儿童性格较为内向，害羞腼腆，怕生，不善于与其他小朋友们做交流。在听见音乐的同时虽然很想和其他儿童一起跳舞，身体却不自觉的僵硬起来，并且慢慢会开始变得手足无措。
即兴舞蹈训练很容易让教师看出两种不同的儿童性格，这样就能及时掌握儿童的个人情况，因材施教。在这个时候，遇到性格较为腼腆内向的儿童，教师要及时的与她们进行沟通和交流，并以表扬和鼓励的方式为主，让她们提高对自己的自信心，随后让性格开朗的小朋友们主动去和她们建立友好的关系。在一次次的鼓励下，内向的儿童们会感受到老师和其他小朋友的有爱，慢慢地会被感染和渲染，久而久之性格的差异会逐渐减小，自信心的提高会让儿童的性格慢慢得到改善，变得开朗、活泼起来。
随着舞蹈教师团队不断地专业化和系统化，幼儿舞蹈教育也慢慢体系化起来。启蒙教育不再只是随便说说的教育种类，而是真的为儿童做到“启蒙”化。诚然，即兴舞蹈训练正是这种“启蒙”化主要方式，为什么这么说呢？第一，即兴舞蹈训练更贴合儿童化，它专业却不刻板、体统却不教条，它可以给儿童带来舞蹈的快乐，在游戏中认识舞蹈元素、培养舞蹈情趣。第二，即兴舞促进了儿童的身心发展，真正做到展现自我。这种以儿童为主的教育方式正式目前最需要的，儿童的心理特征和心理活动是教师们一辈子的研宄课题，只有从儿童本身入手，才能更好的培养儿童的身与心。第三，即兴舞蹈训练可以说是一种铺垫式、启发式的教育，在即兴的过程中，儿童会慢慢在不自觉得情况下认识自我、认识舞蹈，并且增加她们自身的主观能动性，已达到更好的效果。所以，将即兴舞蹈训练作为启蒙教育的主要方式是非常正确的。
综上所述，即兴舞蹈训练在幼儿舞蹈教育中占了非常重要的一席之地，它不但可以快速培养儿童对舞蹈的兴趣、开拓儿童的思维；培养改善儿童的性格；更是启蒙教育的主要方式。面对舞蹈教育水平的不断改善以及舞蹈艺术的国际化，正式有这样优质的教育方式，才能使幼儿舞蹈教育始终走在舞蹈教育的前端。在今后的将来，作为幼儿舞蹈教师队伍中的我们，要不断改善自己的教学方式，革新出像即兴舞蹈训练这样有专业而实际的舞蹈教学方式，将下一代的舞蹈教育用更完善更全面更专业更体统的方式体现出来，培养出一代胜过一代的舞蹈接班人。
舞蹈教育论文篇九
在当今幼儿舞蹈教育繁荣发展的同时，幼儿舞蹈教学中注重舞蹈技艺的传授、注重动作的模仿、注重动作水平的纵向提升等一系列弊端已开始显现，我们必须开始反思幼儿舞蹈教育这一启蒙阶段的教育。
对于舞蹈教师来说，孩子即兴起舞的情景并不陌生。当孩子一听到优美的音乐他们便会自发地动起来，可以从点头，发展到手臂的舞动，然后会起立，将自己的身体完全解放开来进行自由舞蹈，甚至有些开朗的孩子会随着音乐开始跑动，突破自身空间的束缚。即兴起舞其实是幼儿的一种普遍行为。
(一）即兴舞蹈适合幼儿的身心特征。
即兴舞蹈即舞蹈的即兴训练，它除了具有即时性、创造性和个性化以外，更具有游戏性。首先，幼儿期整个心理水平的有意性以及记忆的有意性较低。幼儿所获得的知识、经验大都是无意识的记忆结果，具有形象鲜明、具体生动，能够激发幼儿强烈情绪体验特点的事情，很容易被幼儿记忆深刻。而单纯依靠意志力去记忆对于幼儿来说是不可能的，幼儿自然会去选择那些无需努力记忆的事。由于即兴舞蹈的即时性，幼儿在其过程中不会有记忆方面的压力，他们不用凭记忆来完成舞蹈，不用担心下一次舞蹈时动作不记得，不用担心舞蹈动作的完成与进行的好坏和对错。其次，即兴舞蹈的即时性决定了人在其过程中不得不更多地去注意当下所发生的。在即兴训练时，教师会有计划地提出“限定”，而学生则需要十分注意教师所提出的“限定”，并且即刻做出反应，所以，这种教师不断改变限定要求，而学生不断相应做出变化的过程中，学生很少有注意力分散的情况，所以，从这一点看，舞蹈的即兴训练也是适合幼儿的，因为它能防止注意力分散，帮助幼儿在活动中有意注意的维持，以及减少幼儿有意注意时的精力消耗。
(二）即兴舞蹈有利于幼儿的身心发展。
即兴舞蹈可以开发人的身体多方面潜质，也能促进人全面了解自身。成人能够在其过程中明确认识到，而幼儿也许只是下意识感觉到，但这种下意识的感觉会随着即兴的次数与教师的提示越来越形成一种明显的意识。另外，即兴舞蹈不仅使幼儿认识到自身特点，即兴舞蹈也鼓励着幼儿试着去超越自己。虽然幼儿的身心尚未发展成熟，也许这些作用与意识在他们的身上并没有那么快地显现，而在幼儿期内也未必就能把幼儿的身体敏锐度和灵活度提高数倍，但如果通过即兴舞蹈来让幼儿来体验充分自我感觉、自我了解、自我评价，那他们勇于挑战自我、超越自我的意识就会慢慢萌芽，并会随着他们的成长而逐渐强烈。幼儿一旦感受到即兴舞蹈时自己所具有的那种美时，他们就会越发愿意或勇于将自己最真实的状态展现出来，随之就能在个性上得到自然的发展。人在即兴舞蹈时，是属于最真实的生命状态的表现，是本能而原始的自然美。而幼儿阶段的孩子是最接近自然与纯真的，当幼儿感受到、意识到这种自然美之后，他们就会非常乐于表现自我，也非常乐于欣赏他人，于是在即兴舞蹈的过程中，自我个性便逐渐得到了张扬与发展，同时，幼儿也开始学会接受他人并尊重他人。
幼儿舞蹈教育是一种以幼儿的终生发展、素质健全、人格完善为目的而展开的教育活动，而不仅仅是为满足成人的愿望而进行的一种教育行为。幼儿舞蹈教育的真正目的不是培养舞蹈家，而应是通过舞蹈来提高幼儿的身体素质，培养幼儿的运动能力、观察力、记忆力、想象力和创造力，使其身心得到和谐发展，并且同时陶冶幼儿美的情操和培养他们完善的人格。幼儿舞蹈启蒙教育的任务则在于对幼儿进行“舞蹈知识的横向铺垫”，激发幼儿对舞蹈的兴趣与美感。将“舞蹈知识的横向铺垫”作为幼儿舞蹈启蒙教育的任务，那么即兴舞蹈不失为是一个很好的手段。
以即兴舞蹈为主要手段的幼儿舞蹈教育是以一种以幼儿为中心的教育，在舞蹈教学的过程中，它更有利于激发幼儿的舞蹈兴趣。一方面，通过即兴舞蹈，我们能够增强幼儿学习舞蹈的内部动力，即他们的舞蹈自信心，这是产生舞蹈兴趣，甚至上升为志趣的重要内部动力。长期传统的教学形式下，幼儿的舞蹈自信心始终无法真正建立，而在这基础上产生的兴趣也是不够牢固的。但是，在即兴舞蹈的过程中就完全不一样，舞蹈的自信心可以很快地建立起来。另一方面，舞蹈兴趣的产生还需要一个外部动力，那就是一个令人感到轻松的环境，而这是使学生开心舞蹈的条件。理性的模仿与机械的操练显然是创造不出轻松环境的，而通过即兴舞蹈却可以做到。只有让幼儿的心情得以放松，他们的肢体才可以得到舒展，没有哪一个孩子会怀着紧张的心情舞蹈时，还会对舞蹈产生兴趣的，所以，让幼儿心情得到放松，让他们的肢体自然舒展，才能够跳出理想中的动作，通过即兴舞蹈来做到这一点是最佳的选择。
同时，以即兴舞蹈为主要手段的教育形式也是一种主题式的教育，它通过多样的主题活动来对幼儿进行“横向铺垫”，也就是说，这种教育注重的是帮助幼儿横向地构建舞蹈的基础知识与能力。所以，要使幼儿在启蒙阶段进行舞蹈元素（时间、空间、力量）的充分感受，即兴舞蹈是一个很好的手段。与目前的幼儿舞蹈教学形式不同的是，以即兴舞蹈为主要手段的幼儿舞蹈教学是一种启发式教学，而这种启发式教学是培养学生想象力与创造力的最佳方式。幼儿阶段的创造性思维是一个发展高峰，如果不在这个阶段加以开发与培养，那是非常可惜的，而以目前的常规舞蹈教学方式显然是没有办法做到对幼儿进行想象力与创造力的培养的，更重要的是，创造力的培养本来就是素质教育的重点，所以，我们没有理由不将即兴舞蹈纳入幼儿舞蹈教育之中，使其成为主要手段来开发幼儿的创造力和想象力。另外，换个角度看，通过这样的舞蹈活动，教师也可以在孩子那个性十足的表演中，渐渐走进每个孩子的内心，这无疑对教师因材施教也起到了很好的作用。
舞蹈教育论文篇十
在启蒙教育的视角下，对儿童舞蹈教育应从身体感悟开始，在进行实际教学过程中，舞蹈教师应该首先令学生们认识身体到各个关节。在教师的引导之下，配合节奏鲜明的音乐，通过儿歌或童谣，加以生动的形象将自身各个部位进行协调与配合。值得注意的是，教师们要向学生灌输“直”的概念。即在进行舞蹈表演过程中，令身体和四肢一直保持在“直”的状态。身体在这种原始状态下，依照表演的需求，做出符合标准的动作。另外，教师在进行教学过程中，应该让幼儿在真正意义上将身体关节发力方式加以全面掌握。通过这种方式，能够在很大程度上提高儿童对自己身体的感悟。
2.体现过程。
3到7岁的儿童有着好奇心强，想象力丰富，模仿能力高的特点。因此，教师在对学生们进行舞蹈创作与编排的时候，应该积极鼓励学生们模仿自己感兴趣的人和事，并引导他们将看到、听到以及感悟到的事物利用自己的身体表达出来，促进少年儿童将自己的身体和思想融为一体，再对其进行身体训练的时候可以从多个方面来进行该项工作。
3.再创造过程。
上文说道3到7岁儿童有着想象力创造力强的特点，因此教师在教授学生的时候。可以结合儿童的自身特点来进行具体工作。即兴舞蹈是一种激发少年儿童对舞蹈再创作的有效方式。儿童通过即兴舞蹈的方式，可以将对音乐的理解用肢体语言的方式表达出来。在即兴舞蹈表演中，儿童可以在特定的音乐环境下，对舞蹈进行自我创作，通过这种方式儿童可以在优美的旋律中表演出自己对舞蹈的认识。
1.教学中加入故事情节。
儿童对于情节丰富的故事是比较感兴趣的，教师们在进行实际教学过程中，可以结合这个特点，将舞蹈教学中加入一定的故事情节，对学生们展开具体教学。通过这种方式，不仅能够丰富舞蹈本身的趣味性，还能够在根本上增加学生们对舞蹈的兴趣。在创作和编排幼儿舞蹈作品的时候，舞蹈教师要站在幼儿的角度去重新审度自己的作品，如果将一套舞蹈动作机械的教授给幼儿，是没有任何教学意义的行为，同时还会令儿童对舞蹈学习产生强烈的厌烦心理。因此，教师在进行舞蹈创作与编排的时候，要暂时忘记自己教师的角色，把自己想象成故事中的人物，通过舞蹈语言的方式，将故事情节加以生动的展现，而不能将其看成一个机械的动作叠加。
2.游戏和教学的完美结合。
教师在对学生进行实际教学过程中，可以将游戏和舞蹈教学内容进行完美结合，利用生动形象的教学方式，令原本枯燥的教学变得趣味横生。内容变得有趣，自然能够吸引学生们的注意力，渴望在游戏中学习到舞蹈动作。教师可以通过模仿动作等方式，增强学生们的表现能力，利用该种方式对儿童进行教学，在满足了儿童表演欲望的同时，还能够增强教学效果，可谓一举两得。另外，当教学进展到一定程度的时候，教师可以给学生们一些自我发挥的空间，让学生们尝试着自我编排舞蹈，在根本上提高学生们对舞蹈的激情。
总的来说，在当今素质教育的大环境下，相关教育专家和教师对幼儿舞蹈创作和编排教学工作给予了高度重视。一线教师们要想在根本上将幼儿舞蹈表现能力加以提高，就要一改以往的教学方式，并将现有教学观“纯净化”重视对幼儿心理培养。通过这种方式，才能增强幼儿对舞蹈的兴趣，令他们喜欢上舞蹈。
舞蹈教育论文篇十一
为了使中国舞考级对幼儿舞蹈启蒙教育发挥积极的作用，本文通过文献资料法、问卷调查法、现场观察法等对北京市部分地区幼儿中国舞考级培训机构进行了调查研究，客观地分析了中国舞考级对幼儿舞蹈启蒙教育的影响，使大众正确地看待幼儿舞蹈启蒙教育的重要性，舞蹈教师和幼儿家长正确认识幼儿舞蹈教育的目的，走出幼儿舞蹈教育误区，使其促进幼儿全面发展。在此基础上提出中国舞考级发展的合理化建议，以促进中国舞考级更好地开展。
1.1研究对象。
以中国舞考级对幼儿舞蹈启蒙教育的影响为研究对象，以参加中国舞考级培训班的50名学生、100名学生家长、100名中国舞考级教师为调查对象。
1.2研究方法。
1.2.1文献资料法。
查询关于中国舞考级和启蒙教育有关书籍、文献资料，进行阅读整理，分析前人研究成果。
1.2.2问卷调查法。
对参加中国舞考级培训班的学生家长、教师分别进行了“关于中国舞考级开展现状的调查问卷”家长卷和教师卷的问卷调查，对学生进行提问根据所得答案进行数据的统计与分析。发放问卷教师卷100份，回收100份，有效问卷97份，有效率达97%。发放问卷家长卷100份，回收100份，有效问卷93份，有效率93%。
1.2.3数理统计法。
对回收问卷进行整理录入，对所得数据使用excel进行统计分析。
1.2.4现场观察法。
对参加中国舞考级班的学生进行课堂观察，家长对中国舞考级的态度，以及教师课堂教学情况进行现场观察。
2.1中国舞考级的开展现状。
2.1.1中国舞考级简介。
本文所提到的中国舞考级是指中国舞蹈家协会中国舞考级教材。中国舞考级教材由著名舞蹈理论家、博士生导师冯双白先生亲自担任教材主编，集中全国优秀的舞蹈编导和教育专家精心编制。注重舞蹈素质教育，倡导“快乐、健康、科学”的舞蹈教育理念，把枯燥、紧张的考级变为孩子们热衷参与的娱乐性表演活动，激发孩子的想象力和创造力。教材共分10级，适用于4~17岁的少年儿童。
2.1.2北京市部分地区中国舞考级的开展现状。
截至2015年4月2日，全国经中国舞蹈家协会公布教学会员单位约214个，注册舞蹈教师约26075名。经实地考察，目前北京市部分地区中国舞考级培训机构分布的比较广泛，各区县都有相应的培训机构。师资方面比较成熟，教学场地、器材方面也比较规范，有专业的把杆、地板、音响等。教学内容方面也是按照中国舞蹈家协会中国舞考级的相关规定，按照指定教材进行教学。
2.2影响因素分析。
所谓幼儿，是指年龄在4~6岁的孩子，也就是学龄前儿童。中国舞考级一级学生的年龄一般在四岁左右，属于幼儿舞蹈启蒙教育时期，在此年龄阶段幼儿的生理特点具有特殊性，生长发育是连续的、阶段性的、呈波浪式的发展。身体各系统的发育是不平衡的，各系统发育的时间和速度也不同。学前儿童的心理活动是由客观现实引起的，是通过神经系统，特别是脑的活动而实现的，并且表现在动作和活动中。幼儿在4~6岁性格活泼开朗、好奇心强、爱想象，行为上喜欢模仿、好动等特点。幼儿的身高体重在四岁的时候发展较快，但是由于幼儿头部发育尚不成熟，在学习舞蹈的过程中自觉性较差，注意力不易集中。
2.2.2中国舞考级教师的基本情况。
舞蹈教师是舞蹈教学过程中最重要的因素之一，也是幼儿舞蹈启蒙教育的重要启蒙者。通过调查得知教师的性别分布存在男女比例不均衡的情况，以女教师为主（89%），男教师人数较少（11%）。中国舞考级教师所学专业主要以舞蹈教育、舞蹈表演为主，中国舞考级教师中非舞蹈专业教师占19.6﹪，根据进一步调查非舞蹈专业主要指幼儿教育专业。94.8%的中国舞考级教师具有中国舞考级教师资格证，但部分中国舞考级教师正在考取甚至没有中国舞考级教师资格证。在教学内容方面，教师认为中国舞考级的动作更适合幼儿学习，在教学质量方面也比没有中国舞考级教学内容的班级更好。
2.2.3家长对中国舞考级的态度。
家长作为孩子的第一任老师，也是对幼儿成长影响最大的人。家长对于中国舞考级的了解程度存在性别差异，男家长对中国舞考级不太了解，女家长对中国舞考级比较了解。家长让孩子学习舞蹈主要是希望孩子培养兴趣爱好、锻炼身体。但是仍有少部分家长让孩子学习舞蹈是为了孩子往专业方向发展。中国舞考级属于素质教育、教材内容的丰富性、孩子自身兴趣是家长选择中国舞考级的主要原因。家长表示孩子在课余时间也会主动练习中国舞考级的动作。
3.1结论。
目前北京市部分地区中国舞考级培训机构开展的情况已比较成熟，并得到了家长的广泛认可与支持。中国舞考级可以促进幼儿在启蒙教育时期的成长发展，推进幼儿舞蹈启蒙教育时期教师队伍的专业化，提高家长对幼儿在启蒙教育时期学习舞蹈的支持，促进我国幼儿舞蹈启蒙教育事业的发展。但中国舞考级教师以及家长忽视了幼儿在舞蹈启蒙教育时期学习中国舞考级的真正教育目的，缺乏幼儿舞蹈启蒙教育的相关理论支撑、中国舞考级师资培训班尚存漏洞、中国舞考级教师在教学中存在问题，将对幼儿在舞蹈启蒙教育时期以及今后产生不良的影响。
3.2建议。
应尽快建立幼儿舞蹈启蒙教育的相关理论体系，中国舞考级师资培训班要加强对教师的培训内容和管理，严格考试制度。在教学中，中国舞考级教师应正视中国舞考级对幼儿舞蹈启蒙教育的真正目的，认真负责地进行教学。家长应增加对中国舞考级的了解程度，选择让孩子参加中国舞考级班不应只局限在考级升学这一点上，幼儿在启蒙教育时期，学习舞蹈应以培养兴趣、锻炼身体为主。
舞蹈教育论文篇十二
舞蹈是一门有着悠久历史的艺术，是情感产生的肢体运动，是生命的象征，也是类历史上最早产生的艺术形式之一。它可以给人以美的享受，随着社会的不断发展，舞蹈已不仅仅局限于庆典生活中，慢慢开始融入舞台、生活，甚至走进学校课堂。舞蹈教育是艺术教育重要的学科之一，各种文娱演出，校际庆典，中外交流、师生联谊等活动，它都起着重要的作用。随着社会的发展进步，我国的教育理念、方针都有着很大的改进，舞蹈教育在当今提倡的素质教育的大潮中占据很重要的地位，因此充分认识当今舞蹈教育的现状，根据教育目标的要求对舞蹈教育进行合理、有效的规划。
1.舞蹈教育可以培养学生的坚强的个性和吃苦的精神。我国舞蹈种类繁多，按照区分标准不同可以分为多种，有生活舞蹈和艺术舞蹈;也有古典舞、民间舞、现代舞;按照舞蹈表现形式还可以氛围独舞、双人舞、三人舞、群舞、组舞等等。丰富的舞蹈种类和形式，有助于培养他们坚强的个性和吃苦的精神，这样才能养成团队整体意识。还可以促使娇弱的学生充分磨练自己的毅力，锻炼自己的心理素质，获得良好的美的感受力。
2.舞蹈教育还可以提高学生的艺术修养。舞蹈教育是艺术教育重要的学科之一，它旨在提高受教育者的艺术鉴赏力和参与力，为社会培养复合型人才和专门舞蹈人才做准备。在中小学中开展舞蹈教育，让学生通过形象懂得学习，了解舞蹈的基本要求，掌握舞蹈的基本知识。这样可以不断提高学生们对舞蹈的鉴赏力和审美能力，能够运用所学知识将舞蹈美的欣赏上升为理性的认识。只有这样才能让学生在艺术欣赏活动中，真正地、充分地得到艺术的享受。
3.舞蹈教育还可以提升学生的音乐素养。语言，舞蹈和音乐本身就是一个不可分割的整体，三者的学习都是密切相关，彼此促进的，因此教授舞蹈的同时，学生同时获得了音乐和语言方面的提升。舞蹈教学不仅是教会他们舞蹈的基本动作，而是要让他们学习舞蹈艺术的同时逐步了解音乐世界，获得艺术上的综合提升。
4.舞蹈教育可以促进学生智力的发展。舞蹈教育提高受教育者的艺术鉴赏力和参与力，在舞蹈学习和表演的过程中，既要求学生身体各部位协调一致，又要思维和听觉的完美统一，所以每学习一个舞蹈节目就可以不断促进他们智力和创造力的发展。舞蹈一方面可以提高和加深记忆和反应力，另一方面还能诱发学生的想象力和创造力，促使学生们的想象力有了新的突破，创造力得到更好的发挥。
虽然说舞蹈是一门有着悠久历史的艺术，是情感产生的肢体运动，是生命的象征，也是类历史上最早产生的艺术形式之一，但是长期在中考、高考这个指挥棒下我们大都忽视了舞蹈及其他艺术教育的重要性，有的学校或者家长即使认识到其重要性，但是具体实施起来还是有些力不从心。
目前主要存在这样的问题，首先就是教育大背景的缺失，没有形成良好的艺术教育体系，从小学到大学没有把舞蹈课程列入必修科目，只是作为点缀存在，在一些条件不发达的地区更是没有这么课程;其次就是认知上的问题，很多人都认识到舞蹈能力的培养仅仅针对于专业舞蹈工作者来说的`，对于一般人来说没有太大必要。总的来说就是缺乏对舞蹈教育重要性的认识，还是停留在以前的定势思维中。为此我们必须充分认识当今舞蹈教育的现状，根据教育目标的要求对舞蹈教育进行合理、有效的规划。
三.素质教育过程中落实舞蹈教育的方法。
随着社会的发展进步，我国的教育理念、方针都有着很大的改进，舞蹈教育在当今提倡的素质教育的大潮中占据很重要的地位。新一轮的教学改革对舞蹈的重视，提高受教育者的艺术鉴赏力和参与力，为社会培养复合型人才和专门舞蹈人才做准备。
1.不断培养学生舞蹈学习的兴趣。俗话说得好，兴趣就是最好的老师，任何学习都是从兴趣开始的，舞蹈这些艺术学习更是这样的。舞蹈学习是一个漫长而又十分艰苦的过程，为此学生的学习兴趣是必然的。学生初次接触舞蹈时，必须让他们对舞蹈留下好的印象，要遵循学习的规律，而不是一开始就要让他们掌握高难度的技巧。舞蹈学习要先打好基本功，由易到难，循序渐进，这样才能取得良好的发展与进步。
2.不断改变学习方式，让学生热爱舞蹈。
中小学其实有很多学生喜欢舞蹈课程，但是相当一部分同学并没有扎实的舞蹈基础。有的同学小时候即使在兴趣班学过舞蹈，有一定的基础，但是节奏感还是不够，影响了教学的进程。学生们对舞蹈有着不同的理解，还有一些同学有畏难情绪，因此必须疏通学生的心理障碍，这样才能不断激发学生认识舞蹈、了解舞蹈，最终热爱舞蹈。
3.参加各种实践活动，提高表演能力和创作水平。
课外艺术活动是学校艺术教育的重要内容，是学校精神文明建设和校园文化建设的有机组成部分。因此我们必须抓住这一的机会，为学生们提供了广阔的舞台展示他们的才艺。学生也必须通过各类舞蹈教学活动，无论是理论教学还是实践教学，学生自己必须不断构建合理的知识结构和能力结构，在此基础上最大限度地发挥自身的潜能。在扎实的舞蹈理论的学习和丰富的实践活动中，要做有心人，这样才能不断提升学生的表演能力和创作水平。
四、总结。
舞蹈教育是艺术教育重要的学科之一，它旨在提高受教育者的艺术鉴赏力和参与力，为社会培养复合型人才和专门舞蹈人才做准备。为此我们必须充分认识到舞蹈教育的重要性，立足我国舞蹈教育的现状，为我国舞蹈教育的发展做好合理的规划和具体的指导。
参考文献：
[1]《舞蹈知识手册》隆荫培徐尔充欧建平著上海音乐出版社。
[2]《风姿流韵――舞蹈文化与舞蹈审美》于平著中国人民大学出版社1999。
[3]《舞蹈艺术概论》隆荫培徐尔充著上海音乐出版社。
舞蹈教育论文篇十三
在幼儿教育中，幼儿舞蹈教育不仅有助于培养幼儿的注意力，调动幼儿参与游戏的热情，使幼儿的身体得到锻炼，还有助于陶冶幼儿性情，提高幼儿的审美情趣。通过舞蹈教育，幼儿的身体反应会更加灵敏，思维会更加活跃，还能促进幼儿身心健康发展，增强幼儿适应外部环境能力。幼儿舞蹈教育，可以进一步促进幼儿身心、智慧、精神、情感等全面发展，促进幼儿综合素质的提升。
（一）有助于强化幼儿身体机能，提升幼儿的记忆力。
幼儿舞蹈教育，对于幼儿的身体骨骼与肌肉的生长发育有极大的益处，能有效锻炼幼儿骨骼与肌肉，可以说，在幼儿身体发育与成长中，舞蹈教育可以使幼儿身体发育更快，身体骨骼更加强壮，不仅身体的耐力获得了极大的增强，还有效地提升了心肺功能，培养幼儿的思维灵敏度，强化了幼儿的智力，为幼儿提供了更多锻炼身体的机会。由于舞蹈教育，幼儿身体好了，骨骼更加健壮了，身体变得更加结实了，身体的柔靭度也更强了。
在舞蹈学习过程中，不仅幼儿身体得到了锻炼，神经系统、记忆力也得到了锻炼，头脑与身体都需要参与进来，这对于提高幼儿综合素质有极大的帮助。舞蹈教育对于幼儿记忆力的提升也有极大的帮助。幼儿学习舞蹈，模仿是必不可少的环节，舞蹈教师在教学过程中，需要为儿童展示完整的舞蹈内容，然后，吸引幼儿的注意力，指导儿童模仿、实践，全面地传递出舞蹈的内涵。在舞蹈模仿中，幼儿必须理解与记住舞蹈动作，这一过程，对于锻炼幼儿的记忆力，提升幼儿的逻辑思维能力都有极大的帮助。舞蹈的表现形式极为丰富，在幼儿舞蹈教育中，教师必须将其分为三个阶段，首先，传授舞蹈动作，进行舞蹈动作学习；其次，舞蹈排练，指导儿童进行模仿训练；最后，进入舞蹈表演阶段，提升幼儿的舞蹈表演能力。穿上美丽的服装进行舞蹈表演，会极大地提升幼儿对于舞蹈的兴趣，在实践中感受到舞蹈的魅力，通过舞蹈表演，增强幼儿的表现力，在舞蹈表演的氛围中，幼儿的艺术素养也获得了很大的提升。
（二）有助于培养幼儿优良品性，开发幼儿的智力。
良好品德的塑造，对于幼儿教育来说非常重要。幼儿舞蹈教育对于培养幼儿品德有极大的帮助。在悦耳的音乐与快乐的舞蹈中，为幼儿打造了一个愉快的教学氛围，在轻松、活泼的舞蹈学习中，有助于培养幼儿开朗、大方的性格，塑造幼儿良好的品行，利用舞蹈动作的学习，幼儿可以更加轻松愉快地表达自己的意图与情绪，开发幼儿的智力。舞蹈教育内容丰富，教学形式可以多种多样，与其他课程教育相比，舞蹈教育不仅需要幼儿仔细观摩，还需要幼儿亲自去实践，在锻炼舞蹈动作中增强记忆，提升艺术的感知力，同时，也有利于开发幼儿的想象力。
在进行舞蹈动作学习时，需要幼儿模仿一些肢体动作，这促使幼儿会主动地思考所要模仿的舞蹈动作，想象舞蹈动作的效果。只有这样，才能够不断地调整自我，使舞蹈动作进一步熟练，最终达到预期效果。所以，在传授幼儿舞蹈相关知识与技能时，就在潜移默化中开发了幼儿的智力，使幼儿获得智力上的提升。舞蹈教育，还可以使幼儿体型变得更加完美，帮助幼儿塑造优美的体型。在舞蹈训练中，由于一些幼儿接受过舞蹈培训，在舞蹈表现上就会更大方，更自如，相比于普通幼儿，他们在身体表现力方面更强，更加自信。开展幼儿舞蹈教育，对于幼儿智力、能力、气质都有极大的益处，能够帮助幼儿更自信地与人交往。
（一）教学设施不完善，教材内容缺乏科学性。
近年来，在幼儿舞蹈教育中，一些幼儿园为了迎合家长的喜好，将舞蹈教室设计得过于专业化、成人化，“为取悦家长而舞蹈”教学环境过于沉重、压抑，在舞蹈教学中，没有真正地为幼儿考虑。还有一些幼儿园，受经济条件的限制，根本没有舞蹈教学所需的配套设施，这就容易给幼儿舞蹈教学带来安全隐患。幼儿舞蹈教育教材内容缺乏科学性也是一个重要问题。在教材的编写中，由于缺乏对幼儿教育的科学认识，导致幼儿舞蹈教育教学目的不突出，教学内容缺乏针对性，不能够起到激发学生兴趣，吸引幼儿的注意力的作用。
一些幼儿舞蹈教师，虽然教学能力比较强，但是编写能力却比较弱，而一些专业的舞蹈教师，编写能力强，却缺乏对幼儿舞蹈教育的教学经验，不能够以学生为中心，编写舞蹈教材，虽然教学内容比较好，但是，对于幼儿来说，实践性不强，没有根据幼儿特点编写适合幼儿未来发展的教材。幼儿单纯、活泼、快乐的天性不能够通过舞蹈表现出来，在舞蹈教学中，只拘泥动作到位，教材编写缺乏科学性，影响着幼儿舞蹈教育教学效果。
（二）缺乏兴趣的培养，教学效果一直不理想。
在新的时期里，对幼儿进行舞蹈教育，首先要培养幼儿对舞蹈的兴趣。然而，一些家长在幼儿舞蹈教育中，却存在盲目跟风，忽略了幼儿感知，不考虑幼儿对舞蹈的兴趣，看见别人家孩子学舞蹈，就硬性规定让孩子去学，利用各种手段，逼迫幼儿学习舞蹈，这样一来，在家长强烈的压制下，幼儿反而对舞蹈失去了兴趣。在被动的学习下，幼儿不仅缺乏兴趣，而且还会产生厌学的情绪，久而久之，不仅不利于幼儿身心健康，反而阻碍幼儿身心健康发展。另外，幼儿舞蹈教学模式陈旧，教学内容缺乏创新，也影响着幼儿对舞蹈教育的兴趣。
一些幼儿园和早教机构为了扩大宣传力，赢得家长的认可，在幼儿舞蹈教育中追求表面效应，过于“专业化”的教学内容，一味地追求外在成效，就会忽略幼儿对于舞蹈的感受，虽然满足了一些家长的需求，但是，幼儿舞蹈教育的真正目的并没有达到。师资力量不均衡，舞蹈教学手段缺乏创新，也是影响幼儿舞蹈教育的一个主要因素之一。在幼儿舞蹈教育中，由于缺乏专业舞蹈教师，舞蹈教师专业技能不能够满足幼儿舞蹈教育的需求，导致幼儿舞蹈教学效果一直不理想。在幼儿舞蹈教学中，不能够以幼儿为中心，教学内容过于“专业化”，不注重兴趣的培养，使得幼儿舞蹈教学一直没有达到理想的效果。
（一）根据学生的生理需求，采取“舞蹈结合游戏”的形式。
新时期幼儿舞蹈教育，一定要考虑幼儿的身体状况以及心理承受能力。由于幼儿个性和年龄的不同，对于各种舞蹈也有不同的偏爱。年纪小的幼儿喜欢蹦蹦跳跳或者手舞足蹈，因此，活泼的舞蹈比较适合他们。年纪稍微大一些的幼儿，喜欢来回跳跃、动作简单的舞蹈，在舞蹈教育中，教师可以根据学生的喜好，编制舞蹈动作，因材施教，让孩子们边唱边跳，自然的舞蹈，满足幼儿的心理需求。每个幼儿都有“爱玩”的天性，在幼儿舞蹈教育中，我是可以根据学生的个性，满足他们的需求。
在心理发育上，幼儿好奇心都比较强，喜欢模仿和幻想。因此，在幼儿舞蹈教育中，可以引导幼儿模仿动画片或者寓言故事中的动作，通过模仿，锻炼幼儿的舞蹈技能，提升幼儿的想象力。还可以使幼儿在模仿中获得道德熏陶。首先，教师可以让幼儿聆听音乐，引导幼儿根据音乐的节奏跺脚、拍手、点头、挥舞手臂等，模仿音乐体现出来的画面。例如，听到小鸟的声音，可以做小鸟搏击长空的动作，听到小兔子的声音，可以做小兔子自由跳跃的动作，动作要跟上音乐的节拍。通过简单的模仿，幼儿不仅学到了简单的舞蹈技能，还体验到了学习的快乐，增强了幼儿的认知能力。
（二）完善教学设施，转变教学理念。
要想培养幼儿舞蹈兴趣，完善的教学设施是必不可少的。我们必须为幼儿打造一个良好的教学环境，满足幼儿舞蹈学习的需要。舞蹈教室应配备木地板、玻璃排镜，还必须有固定把杆或活动把杆。用专业塑胶地板对于舞蹈训练则更加理想。同时，要营造一种和谐的舞蹈氛围，舞蹈室的周边环境设计，要用符合要求的环保材料，要确保幼儿在舞蹈训练中的安全性。
在幼儿舞蹈教学中，要转变教学理念，以学生为中心，从要我学，变为我要学。幼儿舞蹈教学的目的是锻炼幼儿的身体，促进幼儿德、智、体、美全面发展。因此，在幼儿舞蹈教学中，不能够过于考虑专业化，要开拓幼儿的自由想象空间，根据幼儿的心理发育，循序渐进地引导幼儿对舞蹈产生兴趣，激发幼儿的舞蹈潜能。同时，幼儿舞蹈教师也要不断完善自身业务技能，提高自我的舞蹈创编能力。从幼儿的角度，创编符合幼儿身心发展的舞蹈，激发幼儿对舞蹈学习的兴趣，提升幼儿的舞蹈学习动力。
在新的时期里，幼儿舞蹈教学要根据幼儿的特点，编写舞蹈教材，以幼儿为中心，不断创新教学理念，采取“舞蹈结合游戏”的形式，激发幼儿对于舞蹈的兴趣，通过舞蹈训练，增强幼儿体质，提升幼儿的记忆力，增强了幼儿的认知能力，促进幼儿健康成长。
舞蹈教育论文篇十四
少儿舞蹈与成人舞蹈有相同的规律，都是以人体为工具，通过人体动作的语汇，表达一定思想感情的动态艺术。但与成人舞蹈相比，少儿舞蹈的动律更为欢快明朗，它包容青少儿的“童心”与“童趣”，蕴含着孩子们对于“真善美”的感受与亲和力。少儿舞蹈教育对少儿的智力发展、道德养成、意志品质的培养、身体素质的提高、审美能力的培养等，具有课堂教育所无法代替的积极作用。我结合自己的教学实践，略谈几点体会。
一、有利于促进少儿智力的发展。
少儿舞蹈非常符合孩子们爱动、爱跳的特点，也很符合少儿通过感知和依靠表象来认识事物的心理特点。孩子们在动作、节奏、娱乐中提高了模仿能力，加深了对于外界事物的认识和理解。舞蹈动作是无声的语言，孩子们常常依靠丰富的想象和心灵的感悟去表现这些动作的内涵。而这些动作又能激发、启迪他们产生丰富的联想，开拓创造性的思路。
在少儿舞蹈的教学过程中，我并不单一满足于教会孩子一个技巧、一段组合，而是给孩子们留下一个创造性的空间。?例如，?我曾以一段抒情的音乐，配之以《雪花》的命题，让孩子们自编自演，让他们充分发挥自己的想象力和创造性。
结果，每个孩子都跳出了对雪花的不同感受，或赞美，或喜爱，或突出其寒冷，或强调其萧瑟……这种创造性的艺术活动，帮助孩子们完成了从平面形象到立体形象的升华转换。它能培养孩子们的形象思维，训练其敏锐的观察能力，使学生的感知、联想、想象、幻想等得以淋漓尽致地发挥，从而促进学生的智力发展。
二、有利于培养少儿良好的道德意识和意志品质。
舞蹈是一门整体艺术，少儿舞蹈往往是以群舞形式进行排练或演出的，整齐的队形，划一的动作，常常是衡量整体美感的标准之一。如果有一个孩子不认真，动作不协调，就会影响甚至破坏画面的美感。通过这种步调一致的训练，久而久之，孩子们就会养成一种自觉守纪律、主动关心帮助他人、注意集体协作的行为习惯。
少儿舞蹈还能培养孩子们活泼的个性和坚强的毅力。少儿，特别是当代独生子女，在家中受到亲人的宠爱，在公众场合可能会有内向害羞、娇气任性的毛玻而舞蹈是当众表演的，这种艺术活动有着现场即时进行人际交流的特点，在教学过程中，教师可以利用舞蹈的外向特征，激发学生进行富有表情的表演。通过参加排练、外出演出、集体活动，许多学生克服了性格内向、胆小害羞等不健康的心理。参加艺术活动，开阔了学生的眼界，增强了他们的自信心，培养他们开朗活泼的个性。另一方面，舞蹈又是一门残酷的艺术，在舞蹈训练过程中，有些动作必须付出痛苦和艰辛才能完成。这就需要孩子们具有坚强的意志和吃苦精神。
因此，有些比较娇弱的孩子，经过刻苦的训练，他们的毅力得到了充分的磨炼。
三、有利于提高少儿身体素质，增强形体与气质美感。
舞蹈是人体动态造型美的精华，科学、协调的舞蹈训练，会提高学生身体各部分的.协调性和灵活性，促进儿童的骨骼发育，增强孩子们的消化机能，增进食欲，提高身体素质。
在我所教过的学生中，有一些孩子原来曾有“驼背”“抠胸”“端肩”等不良习惯，我在舞蹈教育中常常注意提醒他们自觉地改变这种不良习惯。经过一段时间的训练，他们的这种习惯，能被有效地纠正。受过舞蹈训练的孩子，都有仪表、举止端庄得体的特点。这种形体特点，又会使他们自我感觉良好，充满自信乐观，为他们以后得体地待人接物打下一个基矗经过舞蹈训练的少儿，能让人感受到我们民族的一代新人挺拔向上、大方活泼的形体和开朗美好的气质，有助于培养和提高民族自信心，激发民族自豪感。
四，有利于培养少儿良好的审美感觉。
舞蹈通过调动人体动作、表情、姿态、情感内心体验等多种心理和生理机能，为孩子们提供和构筑了富于童心的审美欣赏与审美创造空间。少儿舞蹈以它独到的寓教于乐的方式，可以潜移默化，使孩子们习惯于热爱世间一切美好的事物，憎厌一切假、恶、丑的行径。可通过舞蹈的具体形象来认识缤纷的世界，认识真善美，从而培养学生感受美、欣赏美、追求美的能力。长期以来，在我们民族传统的儿童教育观念中，往往片面地强调使孩子们“乖”、“听话”、“静”，而不大注意培养儿童的动态美感和动作美造型能力。因此，在强调由应试教育向素质教育转轨的今天，我们应当特别注意发挥少儿舞蹈教育在培养健全的新一代外形与内质方面所具有的独特优势。
舞蹈教育论文篇十五
幼儿舞蹈是符合身心特点的一门综合的艺术形式，不仅可以激发幼儿的生活情趣，得到美育，还可以发挥幼儿的想象力和创造力，促进幼儿德、智、体、美全面发展。
音乐教育是素质教育的重要组成部分，幼儿舞蹈教育是幼儿音乐教育的一部分，它们都是属于幼儿园素质教育的范畴。新的幼儿教育《大纲》明确规定：“艺术教育是素质教育的一个分支部分，舞蹈教学又是艺术教育的重要组成部分。”在素质教育的多种类型当中，舞蹈艺术教育，比之其他类型的艺术教育类型更具有直观性、通俗性。由于是通过感官直接传授给幼儿的，因此对提高幼儿自身综合素质是十分有效的。通过舞蹈教育可以达到以美辅德、以美激替、以美健身的目的，使艺术教育既面向全体幼儿又注重性格培养，促进幼儿体、智、美全面发展。幼儿期是人生理、心理发展的重要阶段，幼儿园开展舞蹈教育对促进身心，认识发展，培养幼儿的观察力、注意力、思维能力、记忆力、想象力、创造力；促进幼儿良好性格的形成，幼儿感知美、表现美、提高审美能力等，具有课堂教育所无法代替的积极作用。
舞蹈是一种空间性、时间性、综合性的动态造型艺术，以经过提炼、组织、美化了的人体动作为主要艺术表现手段。幼儿园舞蹈教育活动以全身运动中促使幼儿手脑并用，借此愉悦身心，协调动作，增进生理和心理的健康。幼儿园舞蹈是反映学龄前儿童的生活，表达他们思想、感情和态度的舞蹈，它是根据幼儿生理及年龄特点加以创编的。幼儿的神经系统还没有完全成熟，大脑皮层对于刺激的反应也不是规律性的，一般规律是兴奋是大多数的，这就表现出非常好动，注意力不集中，肢体不能协调发展，这样的具体表现是犯困。针对于这些身体机能的变化，幼儿舞蹈能相应地发挥作用，同时还能对孩子的神经系统起到保护作用。幼儿经常参加生动活泼的舞蹈和活动可以增强他们的体力，促进幼儿骨骼、肌肉、呼吸，加快幼儿新陈代谢，使他们的肌体不断生长发育。例如：学习舞蹈《找朋友》，通过用鞠躬、敬礼、点头、握手等动作，可增强幼儿手指肌肉的灵活性和协调性，指关节，腕关节、肘关节的灵活性。在练习动作表演过程中，幼儿呼吸加快，心跳加速，胃肠蠕动的次数增多，神经系统秘循环系统也都积极参加活动。而且通过反复练习和老师的讲解，幼儿能加深对作品内容的理解，知道鞠躬、敬礼、握手、再见等礼仪。由此可见，幼儿舞蹈对于发展幼儿的机能健康起着无可替代的作用，同时舞蹈还可以培养幼儿肢体的节奏感和协调感。
性格不是与生俱来的，而是人们在长期的生活实践中慢慢塑造而成的。性格的形成过程受到社会各方面的影响，现在幼儿园都在开展丰富多彩的舞蹈教育，通过让孩子感受音乐来促进他们身体的运动，同时使他们在轻松、愉悦、活泼的环境中成长，培养他们的性格，在他们品格形成的关键时期，幼儿舞蹈能够起到一定的作用。在舞蹈中，幼儿可以通过舞蹈动作来表现自己的情感、表达自己的情绪，这样有利于活泼、大方、热情、开朗的性格的培养。所以，一些教育同行发现，培养幼儿良好性格的一个非常重要的工具是幼儿舞蹈。
在舞蹈教学中，激发和维持幼儿注意的动机，引导注意的方向，提高注意力集中的水平，是教师的重要工作。幼儿生性好动，喜欢唱唱、跳跳，善于幻想和创造。舞蹈在这方面给他们提供了良好的条件，因为舞蹈这门综合艺术及音乐感受，身体运动、节奏变化、感情表达于一体。经过一段时间的培养与训练，幼儿已经掌握了一些舞蹈语汇并且具备了一定的表演能力，这时运用即兴创编舞蹈这种形式来激发幼儿的创造力，会收到意想不到的教育效果。观察模仿的学习方法是舞蹈教学中常用的方法之一，它的运用可以保持舞蹈动作的完整性，集中幼儿注意力，学习过程中可以提高幼儿观察力、记忆力、思维力和舞蹈表演能力。在表演过程中，能够同时欣赏到优美的舞姿，悦耳动听的旋律、歌声、绚丽的服装道具，这一切不仅符合幼儿好奇好动的生活情趣，而且在幼儿的听觉、视觉之间架起了一座桥梁，让他们在得到艺术陶冶的同时，不断提高身心协调活动的能力。另一方面看，跳舞对人的大脑的左右半球的全面开发起着积极作用。美国科学家的研究结论指出人的创造性思维是全脑活动的结果，因此人的教育也应当是全脑的教育，幼儿创造力发展的顶峰时期是3～5岁。因此，幼儿期就更应注意对右半球即艺术型脑的开发。越来越多的医学研究证实，舞蹈是一种对右脑极为有益的运动，在舞蹈过程中，通过不断地调整身体动作的协调性，从而不断地开发大脑。所以，舞蹈能促使幼儿左右脑全面开发，从而使幼儿的创造潜力极大地发挥出来。幼儿在学习舞蹈时，会接触到不同国家、不同民族、不同风格的舞蹈，通过学习可以认识这些民族、国家的历史背景及风土人情，于是便增长了知识，开阔了眼界。
从幼儿园开始，根据不同年龄特点开展初步舞蹈艺术教育来进行美育，成为越来越多的国家对小儿、幼儿进行素质教育的手段，而且收到了可喜的成效。例如：朝鲜就要求对所有儿童进行艺术教育，要求每个儿童在小学阶段学习歌舞，懂得艺术；在资本主义国家也同样在中小学、幼儿园中聘请优秀的舞蹈家及专业人员对幼儿进行合乎儿童心理特点的极为优美的、有趣味的、各种形式的舞蹈课。美国一位儿童舞蹈理论家露德曾指出：“舞蹈是儿童生活中不能缺少的一部分，通过舞蹈活动来发展儿童的智力和创造力是最有效的方法之一，而且儿童能在舞蹈中得到乐趣和满足。”
美育的根本目的是美化人们的心灵，美化人们的行为，提高人们的文化素质，陶冶幼儿的情操，使之认识祖国自然美、社会和谐美和艺术美，培养爱国主义情感，增强民族自尊心和自豪感。如果我们不讲方式方法对孩子讲这些大道理，孩子是不容易接受的，就会感到枯燥乏味，听不进去；如果我们以孩子的眼光了解事物、观察生活为出发点，以孩子的思维方式去分析事物的实质为基础去编排舞蹈课程和构思舞蹈作品，抓住幼儿的童真、童趣和童心的特点，这样的舞蹈课，这样的舞蹈作品，孩子就爱跳，就爱演，就感兴趣。有一段时间，由于我们对幼儿舞蹈艺术的特性认识不足，在和孩子上课时只顾教动作，动作一个一个地推进，不注意孩子的接受能力及趣味性，结果孩子学起来不感兴趣，什么都记不住，家长也不满意。针对这种情况，就应及时对幼儿舞蹈教育的趣味性和知识性作调整。就要求幼儿教师在教学过程中首先注意选材的趣味性，其次学会使用趣味性的词汇，再者就是特别注意满足孩子们的表演欲，有目的、有计划地排演一些舞蹈组合，或者学习模仿一些成品的舞蹈[3]。
苏霍姆林斯基说：“美是道德纯洁，精神丰富和体魄健康的强大源泉。”美育的基本功能就是塑造完美的人格。俗话说：“爱美之心，人皆有之。”幼儿也不例外，舞蹈具有认识美、感受美、欣赏美、创造美的功能，是对幼儿进行美育教育的一种良好表现形式。舞蹈最大的特点就是通过身体动作，也就是身体语言表现人物、事物及深刻的内涵，因此幼儿学习舞蹈的同时身体形态也得到了训练，这是其他艺术形式所不能替代的。通过舞蹈形体训练，幼儿四肢动作协调、弯腰、驼背等不良习惯消失，取而代之的是优美的体态和较好的外形气质，这是舞蹈对幼儿产生的最直接、最显著的美育功能，幼儿舞蹈通过孩子的内在韵律和形体节奏的糅合，展示丰富的思想感情，是一种集内涵外延于一体的理解的美育形式。它通过无声胜有声的美陶冶着孩子们的道德情操，美化着孩子们的思想感情，让孩子们从中去感知美、表现美。
人的心理发展、生理发展中不可忽视的一个重要时期是幼儿期，由于这个时期非常重要，因此人们越来越多地关注幼儿教育，特别是关注幼儿舞蹈教育过程中对其在培养孩子的想象力、审美力、认识力等方面的促进作用，切实加强幼儿园舞蹈教学是贯彻新的幼儿教学《大纲》、全面提高幼儿综合素质的必由之路。
舞蹈教育论文篇十六
幼儿舞蹈教学主要是培养幼师生舞蹈教学所需的基本功和基本知识、技能以及幼儿舞蹈的创编知识和能力，通过舞蹈学习不但可以愉悦幼儿的身心，还可以提高幼儿的舞蹈基础水平。目前，我国学前教育幼儿舞蹈还有待提高，为改善幼儿舞蹈的状况，我们应充分让学生认识到舞蹈教学能力培养的重要性，求真务实，与时俱进，为培养当代优秀幼儿教师不断努力。
（一）明确学前教育的培养目标。
舞蹈教师在上课时候，有意识的培养学前教育学生树立目标。可能刚开始有些困难，所以在初步阶段，教师可以先给学生展示教师的教学目标，然后在教课的过程中一点一点向学生印证。如：教师今天给大家制定的这个目标，那么我们需要做的是这些动作，通过多项的练习，体会到目标的强大作用。之后，教师可以布置课下作业，让学生模仿教师制定教学目标，自己编排舞蹈，组织教学，在下一次上课时候给大家展示。
（二）舞蹈基础理论。
我们先给学生讲解舞蹈的基础理论知识，让学生心里有个大概的印象。对舞蹈学科有大概的了解，对我国舞蹈历史发展有所了解，可以让学生懂得基本的舞蹈常识，培养对舞蹈的热爱和信心，教师可以用多媒体给学生讲解，也可以课下让学生自学。
（三）舞蹈基本功的训练。
随着经济发展，生活节奏的加快，有些人对舞蹈的认识偏向功利化，希望把动作搞得更难一些，花样复杂一些就可以获奖。但是幼儿园舞蹈教师面向的是幼儿，根据他们的身心发展状况来说，他们不适合跳这些高难度的舞蹈，不符合幼儿正常发展规律，所以我们需要从舞蹈的基本功练起，训练舞蹈的基本形态，提高学生的节奏感、协调性、表现力，可以提高学生多方面的发展。邢台学院学前教育专业的学生大部分不是专业特长生，根据现实情况，调整教学计划。需要从舞蹈基础学起，把舞蹈动作一一讲解。理论知识讲完后，带领学生进行形体基础训练，学习幼儿舞蹈的基本手位、脚位等，接下来可以一步一步的加深。每次跳舞之前，教师可以带领学生做十几分钟的基本功训练，这样有助于增强学生的身体动作协调性，热身后再跳舞不至于拉伤肌肉，也更好的培养学生的音乐节奏感和良好的气质。
（四）舞蹈课程的学习。
言传不如身教，教师在幼儿舞蹈教学时，先给学生做示范。教师把完整的舞蹈跳一遍，通过优美的舞蹈吸引幼儿，幼儿看到优美的舞姿后会非常喜欢，然后她们会进行学习性模仿。教师带领幼儿学习舞蹈，每学会一个动作，然后进行几次的复习巩固，教师把舞蹈的一个一个动作，一步一步教给幼儿，最终把完整的舞蹈连接起来。教师领舞，学生一起伴着舞蹈伴奏跳一遍，然后让学生们自己独立地跳下来。在跳舞的过程中，教师要有耐心地观看每一个学生舞蹈动作，当有错误的时候，教师可以提醒学生哪个动作需要修改。除此之外，教师可以多采取鼓励教学法等多种方法来鼓励学生，让学生喜欢舞蹈，自主积极的学习舞蹈。
（五）民族民间舞蹈课程的学习。
民族民间舞蹈是我国的艺术瑰宝，我们可以适度的给幼儿展示一些民族舞蹈的视频，让幼儿感受不同民族的风俗和特点，在大概熟悉这些情况的基础上，可以教给幼儿一些简单的民族舞蹈。
（一）基本语言表达能力的培养。
如果想当一名优秀的幼儿园舞蹈教师，除了掌握一定的舞蹈技能外，教师要具备很强的语言表达能力。因为在对很多幼儿园教师调查中发现，有一部分教师自己舞蹈跳得好，但是在担任特长生培训或者教舞蹈课时，却不能准确地给孩子们表达舞蹈的一些要求。通过这些调查，我们足以见证，在教学中教师的口语表达发挥了很大的作用。学前教育专业的毕业生以后要面对的学生是幼儿，所以我们要为幼儿设身处地的着想，幼儿园教师尽量做到口语化、通俗化。让幼儿听的懂，理解清楚教师所表达的意思，教师说话富有亲和力，语气和蔼可亲，幼儿会更喜欢这位教师，也会更喜欢跳舞。培养学生口头语言表达能力有很多方法，比如：老师教给我们舞蹈的理论知识和技能后，教师把全班学生分组，两人一组，一人扮演教师一人扮演幼儿，然后教师开始教幼儿学跳舞。扮演幼儿的同学要模仿小孩说话的语气和用词，教师这样要求的话，学生说话自然会用简单、容易的词语，使对话更加简单好理解，然后这俩个同学互换角色。
（二）幼儿舞蹈编排能力的培养。
舞蹈编排能力是在舞蹈基础上创新的一步。幼儿从小就活泼喜欢动，所以教师可以抓住幼儿的兴趣点，在生活中多观察幼儿。教师在课下时候可以和幼儿谈话，问问幼儿感兴趣的事情，根据幼儿的喜好，编排幼儿喜欢的舞蹈类型和动作。可以把教舞蹈的内容用多种方式来教，我们可以边唱边跳，平时多观看网上优秀的舞蹈作品，借鉴其他人的闪光点，在原有的舞蹈基础上创新。
（1）有趣的学习方式教师舞蹈学习应该让幼儿感到快乐，所以我们要想办法用有趣的方式引导幼儿学跳舞。如学习小鸡走路，教师可以扮演小鸡妈妈，幼儿当小鸡娃娃，幼儿排成一队跟在教师后面。另外教师和幼儿还可以带上头饰，穿上小鸡的衣服，模仿小鸡走路的动作，这样可以让幼儿很乐意的参与到舞蹈活动中来。
（2）模仿学习我们学习舞蹈之前可以模仿小动物叫。比如：我们要学习两只老虎这支舞蹈，教师可以先让幼儿欣赏老虎的小动画片，让幼儿对老虎有所了解，模仿老虎的叫声，小朋友们一起来互动，发出小老虎的叫声，幼儿会体验到其中乐趣，他们也会更喜欢这支舞蹈。教师和蔼可亲，说话幽默，幼儿会更喜欢这位教师，幼儿从内心里愿意听教师的话，当教师教舞蹈的时候，幼儿自然会很开心的学习舞蹈，这样我们的舞蹈学习就容易了很多，然后在练习熟练的基础上，教师和幼儿可以一起创新，一起创编新舞蹈。
（3）多积累舞蹈词汇创编舞蹈需要有丰富的舞蹈词汇，这样在创编的过程中会更有优势。所以我们在平日的舞蹈课上，教师应该引导学生多多注意积累舞蹈词汇，在欣赏优秀的舞蹈视频过程中，要注意舞蹈词汇是如何运用的，可以想一下这些词汇哪个地方更加恰当。
（4）多欣赏幼儿舞蹈作品幼儿情感发展处于敏感期，他们好奇心强，对外界世界充满好奇向往，也爱模仿，容易被舞蹈作品感染，幼儿舞蹈的选材要从幼儿感兴趣的方向出发，有趣味性和时代感，可以多多采用童话、游戏的舞蹈形式。
（5）从观察生活中找形象舞蹈模仿生活，幼儿在塑造形象时候，表演者头上可以带上老虎的头饰，小猫的头饰等。也可以在生活中组织动作，比如蝴蝶飞这个动作，一般的做法是两手的旁起旁落，高低飞舞，如果我们把这个动作从两边收回到胸前，有节奏的起伏，使蝴蝶飞这个形象更可爱、更自然，也更自由。
舞蹈实践可以有两种方式：一种是参加舞蹈比赛，教师带领学生练习，学生积极学习舞蹈，然后参加舞蹈。另一种是幼儿园舞蹈课程的学习，是指教幼儿跳舞蹈，这两种实践都是非常值得我们去锻炼和学习。1.学校给学生演出的机会，鼓励学生参加舞蹈演出，为促进学生舞蹈技能的提升。我院每年开展一系列的艺术活动，以教师教育学院学生会文艺部每年一届的幼儿舞蹈大赛为例，学生自己结成小组，自创自编，让学生在舞蹈演出中锻炼，学生的编排能力和创新意识会不断提高，为以后的舞蹈教学课堂奠定基础。2.到幼儿园去实践。我们可以先带领学生听课，在欣赏优秀教师组织的舞蹈课时，我们可以把经验和教训写在笔记本上，课后静心反思，取其精华去其糟粕。然后设计自己的舞蹈课堂，慢慢过渡到自己上课，然后随着能力的提升，可以和幼儿园教师一起编排舞蹈，这个实践活动也会有很大进步。通过以上的分析，学前教育专业幼儿舞蹈的教学，需要我们做到认真、务实、创新，使学生学到的东西运用到实际教学中。所以我们应当引导学生有目标有方向，重视舞蹈基本功的训练，重视学生舞蹈教学能力和舞蹈创编能力的培养。不断调整教学内容、改进教学方法，帮助学生能够创编出幼儿乐意学习的舞蹈，带领幼儿一起快乐地学习舞蹈。学校和教师携手共同促进学前教育专业幼儿舞蹈的发展，为学前教育培养出更多优秀的幼儿舞蹈教师，为祖国的美好明天做贡献。
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