通过总结可以发现自己的成长轨迹，从而更加明确目标和规划。在写总结时，可以借鉴一些优秀的总结范文，从中学习和借鉴优秀的写作技巧和表达方式。这些总结范文展示了不同领域和不同主题的总结方式。
艺术教学总结美篇篇一
总结：（教师就授课计划、教案、教具、理论讲授、实训指导、讲评、评分、教改、教书育人等方面有重点地总结经验，找出差距，提出改进措施和建议。）
色彩三元素：色相、纯度、明度
色相：色彩呈现的质的面貌。
纯度：也叫饱和度，指某色相发射光的单一程度，也可以理解为鲜艳度。
明度：眼睛对光源和物体表面明暗程度的感觉。
高光、中间调（统称亮部），明暗交界线，反光，投影（暗部）
高光的色彩：基本是来自于光源色的直接反射。当高光不强烈时，其冷暖为光源色和固有色共同作用。
中间色的色彩：主要是固有色和光源色的综合，这两者谁的纯度高强，那么亮部的色彩就倾向于谁。
解释：光源色暖，亮部就偏暖；光源色冷亮部就偏冷。光源色冷暖倾向越明显，亮部色彩受的影响也就最大，比如朝霞黄昏。
光源色不明显时（纯度不高），则以固有色为主形成亮部色彩的冷暖。比如阴天物体受光影响较弱，可以清晰的看到固有色本来面貌。
固有色的暗部是什么颜色呢？撇开其他因素，一般来说蓝的暗部偏紫，黄的暗部偏橙，橙的暗部偏红。
明暗交界线的色彩：基本不受光源影响和环境色影响，与暗面色相一致，明度纯度降低。
暗部的色彩：由固有色和环境色综合（受环境光影响较大），同时明度减暗。
眼睛对任何一种特定色彩会要求它的对应补色，如果补色没有出现，眼睛会自动将它生产出来，正是因为这个，色彩和谐的基本原则中包含了互补色的规律。互补色的配合也是和谐的。
1.补色规律：亮部冷则暗部倾向暖，反之亦然。（例如画皮肤阴影时，亮部用暖色，耳朵则可以用冷一点的玫瑰红，可以让耳朵部分相对颧骨更靠后些，暖色的感觉近，有膨胀感，冷色的感觉比较远，所以善用色彩特性结合素描关系可以塑造真实可信的三维空间效果。）
2.固有色相同且在室外光照情况下，近暖远冷，近纯度高远纯度低。（远处受环境光大气影响较多）
3.一般亮部最灰（最不纯）中间色最饱和，暗部比中间色不饱和一点，最好从背景起步，确定主色调和光源（袭日）
4.暗部色彩的冷暖受固有色和环境色影响，但不是二者的等量相加，哪个因素起主导作用取决于固有色纯度的高低与环境色影响的强弱（如果固有色纯度很高就影响大点，如果环境色很刺眼那环境色影响多点）。
5.色彩黑白对比或冷暖对比越大则越强，越小越弱，晴天和阳光下的物象色彩对比强，阴天和弱光下色彩对比弱，室外比室内对比强。
艺术教学总结美篇篇二
教案背景：
本节课是人民美术教育出版社七年级第十三册第十二课《面具制作》第一课时《面具的艺术美》，其课型为欣赏课。本节课以新课程标准为核心，在课堂中突出学生是主体，师生互动为设计理念，展开教学。教学课题：《面具的艺术美》教材分析：
1、面具知识的介绍。
引导学生把搜集的图片、文字资料,以小组为单位向全班同学展示。交流对面具文化的了解。交流内容应包括:(1)古代面具的由来、意义、功能。
(2)不同民族、不同地域、不同国家面具的造型特点及风格。(3)面具的材料及色彩特点。
(4)现在面具的功能:随着社会的发展,面具的功能已不再是祭祀,驱鬼怪,除病魔。提问:现在社会中面具都运用在哪些方面?学生思考:家居装饰、表演道具、狂欢节、物品的设计等。现代面具是人们除旧迎新、欢歌劲舞、交流情感不可缺少的装饰。
教师用多媒体课件演示现代面具图片,加深对现代面具的了解。
2、教师讲解面具的设计制作方法,步骤。
3、学生设计制作面具。
一、色彩对比强烈)(3)、采用什么样的制作方法?(平面或立体)要求:面具造型色彩夸张独特,符合节目的角色。
4、展示、体验、交流。
根据上节课制作好的面具向全班同学展示、体验、交流。
(1)、分别以组为单位,上台表演本组设计好的节目。同时,体验角色的内心情感。为了使节目更生动,可以考虑音乐、旁白、服装、道具等。(2)、发给每人一张评价表。每组表演完节目后,给以评价。
(3)、全班同学的面具贴在黑板上。教师引导同学评价。(从面具及表演两方面评价)教师提出问题:你最喜欢哪组同学设计的面具?为什么?你最喜欢哪组同学表演的节目?为什么?(4)、学生交流体会,赞美他人的优点,欣赏他人的成功。
5、教师。
总结。
文化和生活趣味的课。不要说学生，就连教师我对这节课也充满了期待，因而更加用心地去设计教案，准备材料，制作课件，和谐教学。反思这节课，我有以下4点思考。
1．创新能力的培养。
美术教学实践表明，制作面具的材料可以是多种多样的。在作品制作方面，我采用了小组合作的形式，一小组完成一个作品。学生采用彩纸、西瓜皮、稻草等制作出了效果不同的面具作品。本节课教学不仅较好地培养了学生动手操作的实践能力，而且开发了他们的学习潜能。3．充分体现合作学习。
让学生在讨论和设计的过程中充分展示合作精神，把各自的创新思想结合起来，设计出别样的作品。4．口头表达能力的培养。
课堂上，在我让学生介绍自己制作面具作品的构思、创意，并请其他学生说一说自己喜欢哪位同学面具的时候，很多学生能畅所欲言，但还有部分学生言语表达能力较弱。这就要求我们美术教师一定要对此引起足够的重视，美术教师在平时就应注意多上欣赏课，多引导学生运用口头表达的方式把心中所想的东西大胆地表达出来；多给学生创造表达的机会。
艺术教学总结美篇篇三
这学期以来，经过不懈的努力，终于较好的完成了教育教学任务。为了今后更好地开展工作，现作总结如下：
1．培养了学生参与艺术活动的积极性。
2 ．培养了学生的演唱能力，能够在自己的的表情动作的配合下演唱歌曲。
4．培养了学生创作的能力，在活动中激发了学生的想象力，陶冶了学生情操和积极乐观的生活态度。
5．培养了学生在艺术实践活动中与他人合作的能力。
一年级的学生，形象思维随着年龄的增长而逐步增强。接触的艺术形式逐步丰富，艺术体裁，艺术知识也开始接触。在教学中我尽量采取新颖的教学手段来培养其艺术兴趣，从而引导学生创新思维的发展。
在教学中融入其它学科的教学方法。教学时有针对性，学生学习的难度降低了，效率提高了，兴趣更浓厚了。
大多数一年级的学生对艺术兴趣很高,但学生的注意力集中时间不长,大部分学生表现欲强烈,集体合作意识增强,体验感受与探索创造的活动能力增强。但是个别学生还存在胆小不敢"出头"的现象,很多学生不敢唱歌。
在大多数学生掌握知识牢固的基础上，重点培养学生的各种能力，使他们能够做好过渡时期的知识准备和心理准备，主要做到以下几点：
1.认真备课，做好前备、复备工作，为能使学生上好课做好充分的准备工作，备课时注意与新课标结合，并注意备学生。
2.因材施教，对不同的学生要注意采用不同的教学手法，使学生能够充分发展。
3.设计好每堂课的导入，提高学生的学习兴趣。
4.课堂形式设计多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性。
5.最大限度的调动学生的积极性。
一学期已接近尾声，回忆一学期来的点点滴滴，虽说取得了不少成绩，但也还存在着不少的差距，我将在今后发扬优点，克服缺点，争取在下学期取得更好的成绩。
艺术教学总结美篇篇四
xxxx年初，服装与艺术设计学院制定的工作总体目标为：深入学习理会科学的发展观，以教学工作为中心，以学科建设为龙头，全面实施“教学质量工程”， 努力提高人才培养质量和学科建设水平，大力增强社会服务能力，推动服装与艺术设计学院工作又好又快发展。
x年，在学校党委行政的正确领导下，在各二级部门的具体指导与协调下，服装与艺术设计学院根据年初制定的工作计划，有条不紊地开展工作。经过分院全体教职员工齐心协力共同努力，许多工作都获得了长足的进步。现将一年来工作情况总结如下：
按照校党委的部署，分院以学习实践科学发展观为契机，紧紧围绕“狠抓质量育人才，夯实基础创特色，科学发展上水平”这一主题，对我院三个专业的发展实际和人才培养、师资队伍建设、实验室建设等方面开展了深入调研，通过召开班子民主生活会、院务会议、青年教师座谈会、学生党员座谈会等形式广泛征求各系部党员、群众、学生的意见和建议，并与师生广泛地进行思想沟通和交流。收到意见和建议7大类共151条。在此基础上，服装学院党政班子认真讨论分析，统一思想、提高认识，形成了服装与艺术设计学院科学发展观的分析检查报告，并将提出的整改措施作为xx年的工作重点。
1、扎实推进质量工程建设，努力提高人才培养质量
为推动分院课程建设工作，本年度我们还推出了分院级精品课程15门和重点课程17门，并给于经费支持；通过上述工作，让教师以教学工作作为自身成长的主战场，通过扎实推进质量工程努力提高教学质量。
2、规范教学次序，倡导工程应用型人才培养模式构建与实践
积极发挥系主任、专业负责人和全体教师的积极性，以嘉兴学院教学规程为依据，严格要求，规范管理，认真开展专业建设和教学改革工作，从制度上保证人才培养的质量。
以纺织、服装专业为对象，认真开展工程应用型人才能力培养的实践，面向支柱产业培养纺织服装工程应用型人才的模式构建与教学改革不断深入，并逐步形成教学改革与特色办学的思路。
以毕业设计为抓手，凝练人才培养特色。在嘉兴大剧院成功举办了xxxx届服装专业毕业设计作品动态展示。以产学研合作为依托，与有关大中型纺织服装企业建立产学研合作关系，与浙江省现代纺织工业研究院共建新型成纱实验室，与浙江春江轻纺集团、嘉兴华祥纺织有限公司、浙江神州毛纺织有限公司、平湖伊思佳制衣有限公司、浙江伴宇实业股份有限公司、上海stoll时装设计有限公司、台华集团公司等组建了技术开发中心，并以科研合作为契机，建立起学生实习基地、科研基地与学生就业基地三位一体的合作模式。
3、以创新型科技项目为载体，改革第二课堂活动运行机制，进一步凝练办学特色
以xxxx版人才培养方案修订为契机，认真做好地方本科院校应用型人才培养模式的改革与试点工作，进一步培育与凝练专业办学特色，积极探索以课外科技活动小组为基础，通过教师积极引导，以创新型科技项目为载体，以竞赛和奖励为推动力，努力完善学生第二课堂活动的运行机制。本年度指导浙江省科技创新项目3项，嘉兴学院srt项目8项，组织纺织06、纺织07级学生共46人参加xxxx全国纺纱知识大奖赛1项，获xxxx“越隆杯”中国高校纺织品设计大赛三等奖、优胜奖各1项，第一届全国大学生纱线设计大赛优秀作品奖1项。上述工作有效调动了学生的专业学习主动性和积极性，突出了应用型人才的培养特色，并提高了学生的专业认知度。
1、学习实践科学发展观，抓好大学生党建工作和思想政治工作
以十七届三中、四中全会精神宣讲、六个“为什么”和《穿越金色时光》—如何提升大学生生活品质的学习为契机，加强对学生的正面引导，全员育人，形成合力，站在战略的高度，重视学生党建工作，抓好学生入党动机的教育，增强学生的使命感和责任感，本年度开办了第十八和十九期入党积极分子培训班，培训入党积极分子127名，发展党员77名。制定了服装与艺术设计学院学生党建整体化建设方案，进一步优化了大学生党建工作。
2、以新生入学教育、参赛、考研为抓手，抓好学风建设活动
今年我院进一步强化xx级新生始业教育，制定了层层推进的教育计划，开设“走进心灵”系列讲座，并以大学生职业生涯规划设计比赛为抓手，使广大同学明确学习方向和目标，推动学风建设。以“新苗计划”、“挑战杯”及专业大赛为抓手，鼓励同学参加各类竞赛，针对xx届毕业生考研现状，今年分院通过考研动员会、讲座、辅导会等形式，推动20xx年考研再上新台阶。
3、一切为了学生，全心全意做好毕业生就业工作
面对严峻的就业形势，我院着重抓好学生就业指导和观念引导，帮助学生树立“先就业、再择业、后创业”的正确就业观念，努力开拓就业基地，扩大学生就业领域。以教学、科研、就业三位一体的模式打造了一批就业基地，今年就业率达到100%，被评为20xx年嘉兴学院就业先进集体一等奖。
4、因材施教，探索大众化教育下的精英教育新模式
高等教育已进入大众化教育阶段，如何因材施教，实施大众化教育下的精英教育也是我们的另一个工作目标，通过持续的引导和培养，今年我们学生的培养取得了显著的成绩。邓成亮获第四届“陈省身”奖，黄磊获嘉兴学院“榜样之星” ——最具影响力青年称号，纺织071班被评为嘉兴学院“十佳”标兵班级。
5、以求真务实态度，做好学生常规管理和服务工作
根据每周学生处学生工作例会布置的任务和分院的实际情况，精心安排，组织人员落实，开好分院班主任二周一次的例会，以认真务实的态度，提高办事效率和工作质量，工作成效获得广大学生及家长的好评。
1、积极开展重点学科、重大专项和各类科研课题的申报工作
在校领导的直接指导下，积极开展浙江省创新团队、浙江省重大专项申报和各类科技项目的申报工作，今年服装学院新立项省自然科学基金《含铬制革废弃物提取原纤化胶原纤维及其性能表征》一项、省科技计划项目《超细聚乳酸纤维的高速纺生产工艺与设备》一项、省重大专项《毛衫产业优质高效低耗关键技术研发及产业化》一项。全年到校科研经费246.296万元，发表科研论文73篇、三大收录35篇，较去年有较大增长，超额完成学校下达的科研任务。
2、明确科研主攻方向、强化细化“纺织科学与技术”校级重点学科团队建设
按照校级重点学科建设目标与要求，对“纺织科学与技术”一级学科下的二级学科主攻方向、三级学科主攻课题以及人员的配置重新进行科学规划与整合，在明确二级学科的主攻方向后，加强对三级学科（课题组）的指导，做到课题组成员落实、主攻课题落实、课题申报计划落实、科研工作计划落实、配套实验设施与装备落实。今年我们按此方法组建了四个科技小分队，使科研工作落到实处，“纺织科学与技术”校级重点学科的可持续发展。
3、以学术交流为抓手，扩大学科影响力，营造良好学术氛围
今年策划举办了四个大型的学术交流活动，“xxxx年微纳米纤维静电纺及其产品开发研讨会”“xxxx浙江省针织纱线质量控制与新型产品开发专题研讨会”“第二届全国毛衫产业创新与发展研讨会”“ xxxx服装设计作品大赛及动态展示”，中国纺织报、服装周刊、嘉兴日报、南湖晚报等媒体都给予了重点报道，通过学术交流扩大了学校及学科在兄弟院校和国内纺织行业的影响力。
4、加强校企合作，提高为嘉兴纺织服装业科技服务水平
今年服装学院与森创时装有限公司、越龙提花织造有限公司、荣祥喷织有限公司、梦迪集团、正麒高新面料复合有限公司、浙江省现代纺织研究院、秋维特针织制衣有限公司、浙江华祥纺织有限公司、台华纺织（嘉兴）有限公司等开展产学研合作。带领教师走访“欣悦天丝”“浙江省毛衫产业研究院”“浙江省现代纺织工业研究院”“浙江新澳集团”“桐昆集团”“雪豹皮草集团”“华祥纺织”等企业，调研企业技术需求，提炼科技攻关难题。
中央与地方共建实验室项目“纤维与高分子材料成型加工技术”通过了项目建设完成专家组验收，嘉兴市重点实验室“现代纺织服装加工技术实验室” 建设工作通过验收。 08年市财政资助项目“纺织新材料与表征实验室”完成了设备采购验收工作，《毛衫成形加工技术实验室》获得省财政厅立项，资助经费120万元。项目工作已进入招标阶段，xx年《服装设计与工程快速反应实验室》获得财政部资助经费130万元。《纺织服装材料打样与表征技术实验室》获省财政厅立项，资助经费230万元。实验室网站建设工作取得了一定成绩，实验安排计划、实验实训指导书、常用国家纺织检测标准、实验室设备仪器信息均上网公示，信息资源得到了全面更新。
结合科学发展观的学习，分层次、有重点的开展调研和征意见求工作。广泛收集和整理师生对影响学校、学院发展的意见建议170多条，经过分类整理后及时反馈给学校党委。在广泛征求大家意见和建议的基础上，对《服装与艺术设计学院教学、科研工作的量化与考核办法》和其他相关的制度进行了修订和完善。
七、获得的表彰与奖励
服装与艺术设计学院被评为20xx年嘉兴学院就业先进集体一等奖。
袁献民、易洪雷、鲁恒心获xxxx校级教学优秀奖；
王赟平老师和刘文老师分获xxxx年嘉兴学院青年教师讲课比赛十佳和讲课比赛优胜奖；
张新克老师作品获嘉兴市女画家展优秀奖；
艺术教学总结美篇篇五
美术课程是国家九年义务教育阶段全体学生必修的一门艺术课程，是学校素质教育的重要组成部分。而手工课教学为素质教育的开展提供了重要途径。但我们山区学校手工制作教育相对落后，其中材料缺乏是最大原因。一有手工课学生就带不齐工具、材料，就阻碍了手工课教学正常开展。一次偶然的机会，我参观玩具厂时，发现产品再加工后都会留下许多边角材料和残次品，这些材料形状各异、既安全、卫生、无污染而且成本低。因此，一个想法在我脑海应运而生了。利用这些得天独厚的本土资源与生活中的废弃物品“变废为宝”，不仅可以节约泰顺贫困山区学校的教育经费，还能解决山区中小学美术课堂美术材料缺乏的难题，更突显源生态与环保的教育理念。于是我把本土资源与废弃材料引进课堂，开展具有乡土特色的手工课，取得了初步成效，得到了市县有关领导和专家的肯定与赞赏。现将总结如下：
着名教育学家苏姆林斯基说：“儿童的智力在他的手指尖上。”我国着名教育家陶行知先生的教育理论“教育即生活，学、教、做合一。”他的理论主张学生在具体实践中学习，知识来源于学生生活实际，并服务于生活。各地乡土环境资源是本课程最丰富，最直接，最方便的教学资源和学习题材。
1、师生互动、培养收集习惯。
材料资源的采集是我们开展乡土特色手工课教学基础。本土材料形态各异，学生寻找材料的过程是积极思维的过程，同时也是融入本土文化的过程。到野外采集是我们的主要社会实践活动之一，也是收集材料的途径。根据创作的需要，利用课余时间，双休日时间组织学生到山上、田野、溪边采集多种原料，如山上的树皮、树根、竹子、野花野草，溪滩的小石头，农田的蔬菜，果园里的水果等。通过师生互动的形式，我校的手工资源品种繁多，源源不断。我把收集的资源再根据材料的特点进行分类：自然植物类、农作物类、盒类、瓶类、布类。
1.手工可培养学生的想象力和创造力。现代科学需要丰富的想象力、设计能力与创造能力。手工教学有助于培养学生的创造意识、设计思维和动手制作能力。
2.以生态式综合艺术教育思想为理论指导，以提高学生的人文素养与艺术综合能力为目标。
3、陶冶学生的性情，引导学生体验生活和大自然的美好，激发学生创造美，表现美，发现美的欲望。
4.锻炼学生的动手能力，培养学生合作意识。
艺术的源泉来自生活，学生的艺术更离不开生活。离开了生活，学生的艺术表现将是苍白而无活力的，只有来自生活，表现生活的学生艺术才充满童趣而富有生命力。
因此，选择贴近学生生活，以活泼多样的课程，内容呈现形式和教学方式，激发学生的学习兴趣。
(1)结合地方特色组织教学，当地的风土人情、建筑遗迹，传统民间手工艺品等,都是我们的教学内容。我们有计划的组织学生走出校园，走进社会，走进大自然，走进民间艺术，去感知、体验廊桥、古民居、亭塔阁楼等古建筑，同时以不同的方式呈现，如录像、实物、图片等让学生了解民间文化，手工艺品的文化内涵、表现形式及其艺术特点，引发学生学习的兴趣与创作的欲望。
比如在“自制布艺”课上，我从提袋中取出了我用旧衣裤改造的布艺娃娃时，“啊”！同学们一下惊呼起来。“好漂亮的布娃娃！”“老师您做得真好。”同学们七嘴八舌地议论开，着实被新奇的布娃娃所打动。看着同学们的高兴劲，我便展示图片让他们欣赏更多民间布艺，使他们对民间艺术有了新的认识。因为第一次做针线活，同学们有一种新奇感，兴致很高，乐于学习。他们在学习缝制的同时，不是简单的模仿，而是充分发挥想象力，根据自己的主观意愿创造了艺术形象，这既有成功的喜悦—创造结果的快乐，又有缝制中的乐趣---创造过程的快乐。他们缝制的作品：青蛙、小猫、布娃娃.....无不透射出他们创造的灵性。
在教学中注重创新意思，创新思维的培养。比如，平时学生很喜欢折纸，但又常常把折好的纸鹤、轮船、蝴蝶等随手一扔。于是，我根据折纸形状引导学生大胆想象，共同商讨。如：折纸轮船可拼成、人的头发、鼻子、眼睛、树叶等，还利用折纸和其他材料进行组合，设计构思。这堂课引起了学生的极大兴趣，调动了学生学习积极性。使学生学得主动，学得愉快，学的活泼。同时更丰富了美术教学活动内容，开拓了学生的思路，启迪了学生的智慧。
(3)学生动手制作。制作过程采取小组合作、二人合作等形式,培养团队精神、合作能力。调动学生对合作学习的积极性，获得学生对教学的支持，促学生参与观察、商讨、感悟、创作的全过程。促使小组里的每一位成员相互配合，发挥每位学生的特长。有困难时老师稍加指导。这样不仅增长了学生的技能，提高了课堂效率，更重要的是促进了学生之间情感的交流。其中使我感受最深的一堂课——《纸浆面具的设计》。课前我收集了各种不同的面具图片制作课件，上课时我便把这些不同形状的面具展示大家观看，并讨论面具的由来，特征、种类等，营造一种宽松的开放性气氛。学生个个都跃跃欲试露出想亲手制作一个面具的神情。果然，在制作时同学们激烈地商讨着如何设计面具，然后再进行分工合作，画的画、剪的剪、搓的搓、滚的滚、粘的粘…..他们进行构思设计出一个个令我感到意外的面具，制作的面具：夸张大胆，神态生动，色彩鲜艳，逼真、富有童趣。同学们看着自己亲手制作的作品，脸上露出了笑容，心里充满了喜悦。事实证明：手工教学学生互动、合作交流，他们的身心得到一种快感和满足。为此，他们享受到了快乐。
（4）教师巡回指导。在学生创作过程中，教师巡视，个别指导，真正给学生一个自由发展、创作、想象的空间。同学们的学习也感到轻松愉快，眼、脑、手都得到充分的运用。学生的主动性、创造性也大大的提高了；想象力、表现力也得到了充分的体现。
（5）展示作品，组织学生评议，总结。
本课程在初二开设,每周一课，共16课时。
概述。
第一章废弃材料的利用。
1、废弃纸设计。
2、旧报纸造型。
3、立体鱼造型。
4、立体水果造型。
5、纸浆画。
6、纸浆面具。
7、废弃纸盒、纸筒再设计。
8、自制布艺。
第二章本土资源再利用。
1、木刨花的创意。
2、锯粉的利用。
3、树皮画。
4、根的艺术。
5、竹的造型。
6、边角料拼贴。
7、豆类粘贴画。
8、蔬果造型。
9、综合材料粘贴画。
1、学期考核：
每学期期末对学生进行一次考核。分设优、良、合格、不合格四个等级，作为本科的学期成绩评定。
2、成果汇报：
每学期举行一次手工制作比赛和“艺术创意”手工展，为学生提供交流与展示的平台。通过展示让学生、教师及家长进行评价，并将评价结果进行反馈，增强学生的学习自信心，培养学生的学习能力。在县科技艺术节手工制作比赛取得可喜的成绩，如：苏晶晶同学，在泰顺县“节能家庭、低碳消费、时尚生活”废弃物品再利用创意设计大赛中荣获一等奖；郑雅丽、洪晖选、蔡思思荣获三等奖。
学校还专门设了一个手工陈列室，摆放学生平时的作品。学生们的作品汇集在一起，真是琳琅满目。其中有散发出泰顺本土文化信息的民间艺术作品药发木偶、廊桥、八宝灯等，他们在实践操作中继承优良传统，一件件化腐朽为神奇的树皮画，锯粉画，刨花画等作品，展现了大自然的美……，学生们在创作过程中收获了极大的乐趣。“你给他给一个世界，立刻可以创造出无数世界来还你”，这就是本土资源带给我们的财富。
经过几年的乡土特色手工教学探究，我们取得了良好的教学效果，已成为我校的教学特色。乡土手工制作为发展儿童的想象力开启一片广阔的天空，他们在学中做，做中玩，玩中乐，锻炼了手、眼、脑高度和谐统一的能力，还激发了他们热爱生活、热爱自然、勇于探索的精神。
第二章本土资源再利用。
大自然里，有着不同质感、不同造型的，树叶、树枝、树根等；它们都是极具利用的宝物。生活中的刨花、锯粉、竹木边角都可以回收利用之外，多加一点巧思，多加一点创意，将想象力尽情，你可以创作出生动有趣、形形色色的各种作品喔！
2丰富校园文化活动改变学校教育面貌。
在课题研究中，我们开展了丰富多彩的调查访问活动，举办多次别开生面的画展，迎请民间艺人进校上课，把民间艺术引进校园，引进课堂，充实学校精神文明建设的内容，加快校园文化建设的进程，活跃了学校教育教学的气氛，促进教育教学的改革与创新，可以说，这是我校教育改革的一大创举。
有趣的笔筒。
1、准备材料。
纸、刨花、稻草、竹木边角料、双面胶、等。
2.制作方法。
（1）在纸上画出动物图形轮廓剪下，在图形后面用双面胶贴上，把它贴在竹筒上。
（2）选择一些竹木边角料进行拼贴即可。
只需发挥小小的创意，生活就更多姿多彩了，让我们一起动手做做看。
拼贴游戏。
1、准备材料。
美术卡纸、谷类、叶类、布头、折纸、干花、干果、剪刀、双面胶等。
2、制作方法。
在美术卡纸上画出图形轮廓剪下，然后结合多种材料进行粘贴即可。
运用不同材质的材料进行拼贴，都有着属于自己独特风格。感觉还不错吧！赶快动手设计一副属于自己的画。
前言。
第一章废弃纸的利用。
1、包装纸的设计。
2、报纸的造型。
3、环保手提包。
4、立体鱼。
5、立体造型（水果）。
6、纸浆画.
7、蛋糕。
8、面具。
9、纸浆画.
10、蛋糕。
11、、面具。
12、创意笔筒。
13、鞋子再设计。
14、废弃纸盒、纸筒再设计。
第二章废弃衣裤再利用。
15、瓶偶制作。
16、瓶子的新衣。
17、自制布娃。
18、原味创作（布艺包）。
19、布艺茶具。
20、壁挂（布艺）。
21、粘贴画（布艺）。
第三章水果网套的创意。
22、动物。
23、鞋子。
24、综合材料粘贴画。
25、折纸贴画。
第四章本土资源再利用。
26、锯粉画。
27、木刨花的创意。
28、边角料拼贴。
29、竹的造型。
30、蔬果造型。
31、豆类拼贴画。
32、树皮画。
33、树皮粘贴画。
34、水果网套的创意。
35、蛋糕。
36、棕榈的创意。
37、稻草的艺术。
原味创作。
一、准备材料：废弃的旧衣服或裤子、针线、双面胶、剪刀。
三．制作方法：1、将衣裤的口袋或袖子剪下。
2、用其他颜色的旧衣服装饰图案。
3、把剪下的图案用双面胶固定。
4、最后用缝合即可。
设计一款属于自己风格的创作提包或背包。籍以宣布，我就是我，是无人可以取代的。
自制布艺。
1、准备材料：废弃的旧衣服或裤子、针线、双面胶、棉花、剪刀。
2．制作方法：
（1）在衣服上面笔画两片一样大的动物或人物的轮廓剪下。
（2）剪出动物的五官用双面胶固定，再用针线缝合。
（3）用针线把动物的边缘缝合后留一小口，塞入棉花。
或海绵。
（4）最后把口缝合好即大功告成。
瞧！旧衣裤也能变成，人见人爱的布娃娃和那可爱的小动物。
百变造型。
如何？这么简单的报纸造型，你喜欢吗？何不动手做做看。
花瓶的新衣。
一．准备材料：废弃的毛衣、布头、瓶子、双面胶、剪刀。
二．制作方法：1.将瓶子的整个贴满双面胶。
2.选择你所需的花布图案在瓶子外面贴上即可。
瓶偶。
布贴画。
头像。
准备材料：瓶子、纸浆。
制作方法：1.用纸浆把整个瓶子压平。
2.再用纸浆进行搓、捏、方法，造型出五官即可。
艺术教学总结美篇篇六
蒋长林。
《艺术美与形式美》这一节课是高一美术正式进入鉴赏的比较难懂的一课，因为前面几节课学生接触到的比如美术作品的艺术语言等，内容相对比较抽象、专业术语也比较多，学生理解起来还有不少困难。当然,仅仅通过一节课也许并不能使学生的鉴赏水平能提高多少,但是这一节内容对于学生以后分析理解美术作品的意义和价值，是进行美术鉴赏的一个非常必要的环节。所以，有必要给学生加强这方面的训练。
本节课的成功之处：
1．充分发挥多媒体课件信息量大、形象直观的优势，激发学生的学习热情与兴趣。
2．课堂教学力求通俗易懂，并联系实际和其它相关学科的知识，取得了很好的效果。
3．发挥美术鉴赏课的特色，对学生进行情感教育、审美教育。
4．课堂内容组织有序，条理清楚，设计合理。教学灵活，不照搬教材，而是根据学生实际情况有所取舍、有所创新。比如增加了一些课本上没有但比较有代表性的图片《开国大典》；还增加了“学习与实践”这一环节。本节课的不足之处：
1．课堂气氛不够活跃，根本原因可能是设计内容专业性太强，学生理解有困难。2．对形式美的概念解释的不够清晰，有点表面化。
3．在学生活动这一环节上，应该给学生的活动空间更大，让学生充分发挥起来。
在今后的教育教学过程中，我要不断加强专业学习，不断提高自身的业务素养，以此来应对当今日益发展的教育教学需要。
艺术教学总结美篇篇七
在实习过程中我还是发现设计市场存在很多弊端:。
1、公司为了谋求暴利把廉价材料运用到工程中,损害了消费者利益同时降低公司诚信度,对公司未来发展很不利。因此,需要工商局等部门对装饰装修公司进行整顿,质检部门应本着对消费者认真负责的态度对工程中运用的材料进行彻底检查。
2、为了创建些形象工程,本来在设计中可以用最便宜的材料来做这个项目的设计,而且完成后效果会非常理想。然而,领导要的是金子贴在脸上,你就不得不去搜寻昂贵的材料,而这时候的设计师充其量是在堆集材料而已,不要说环保,就是日后维护都很麻烦,本来有的政府大楼可以重复使用很多材料和设备,为了照顾关系,设计师便肩负起帮其找到充分的理由用一些使用成本昂贵却又没什么好的效果的材料和设备。
3、市场上很多设计师素质不高,实践经验少,独立完成工程的质量有待提高。有些没经过培训就上岗,有的只学过电脑,手绘方面一塌糊涂。之所以出现以上弊端也是因为这里室内设计起步晚,市场体系还不成熟,不过映射出有利的一面,那就是发展空间比较大,高素质设计师处于相对不饱和状态,只要经过各方不懈努力相信设计市场辉煌未来不会遥远。
艺术教学总结美篇篇八
培养幼儿喜爱美、感受美、表现美、创造美的情感和能力，促进幼儿健全人格的形式，是幼儿园美育教育的目的，幼儿园到处都充满艺术气息，我们应从多方面发挥艺术的情感教育功能，让孩子们感受生活和艺术中的美，激发他们喜欢参加艺术活动，大胆表现自己的情感和体验，并学习用自己喜欢的方式进行艺术表现活动。
我们创设了各种条件，从环境创设来说，我们结合主题，师幼互动，并发挥家长的作用，共同来创设环境，从墙面布置，空间利用到家园联系园地，成了共同智慧和才能的结晶，虽然中班孩子能力较大班弱，艺术作品欠缺美感，但经过教师的精心布置后，形成了班级环境的特色，不仅体现了以孩子为主体的理念，更让师生都产生一种成就感，也让家长更了解孩子的活动。在这样一个经常变化，丰富多彩的环境中学习和成长，孩子会更加轻松，更加体验生活中到处都是美。
一、教育活动注重渗透美育教育，在各学科领域的学习中，无处不贯穿着美育，所以我们在教具准备和各种表现中都注重美，如：欣赏优美的音乐、范画、童话故事等，在幼儿表现中要求他们动作美、语言美、绘画美、声音美等，从中班的各种活动中都感受美，表现美，体验艺术在生活中的作用，喜爱学习活动。
二、开展丰富多彩的艺术活动。我们组织孩子进行了多种多样的艺术作品展示，根据每个孩子的特长，提供他们自我展示的舞台。在美术和舞蹈方面，让兴趣浓的孩子有充分学习的机会。在冬季运动会上组织幼儿进行了团体操训练和比赛，并让全园共同欣赏，让我班孩子体验成就感。
通过多种形式的艺术教育活动，我们从中积累了经验，孩子从中得到了艺术熏陶，师生共同得到了成长。
艺术教学总结美篇篇九
美术课程是国家九年义务教育阶段全体学生必修的一门艺术课程，是学校素质教育的重要组成部分。而手工课教学为素质教育的开展提供了重要途径。但我们山区学校手工制作教育相对落后，其中材料缺乏是最大原因。一有手工课学生就带不齐工具、材料，就阻碍了手工课教学正常开展。一次偶然的机会，我参观玩具厂时，发现产品再加工后都会留下许多边角材料和残次品，这些材料形状各异、既安全、卫生、无污染而且成本低。因此，一个想法在我脑海应运而生了。利用这些得天独厚的本土资源与生活中的废弃物品“变废为宝”，不仅可以节约泰顺贫困山区学校的教育经费，还能解决山区中小学美术课堂美术材料缺乏的难题，更突显源生态与环保的教育理念。于是我把本土资源与废弃材料引进课堂，开展具有乡土特色的手工课，取得了初步成效，得到了市县有关领导和专家的肯定与赞赏。现将总结如下：
着名教育学家苏姆林斯基说：“儿童的智力在他的手指尖上。”我国着名教育家陶行知先生的教育理论“教育即生活，学、教、做合一。”他的理论主张学生在具体实践中学习，知识来源于学生生活实际，并服务于生活。各地乡土环境资源是本课程最丰富，最直接，最方便的教学资源和学习题材。
1、师生互动、培养收集习惯
材料资源的采集是我们开展乡土特色手工课教学基础。本土材料形态各异，学生寻找材料的过程是积极思维的过程，同时也是融入本土文化的过程。到野外采集是我们的主要社会实践活动之一，也是收集材料的途径。根据创作的需要，利用课余时间，双休日时间组织学生到山上、田野、溪边采集多种原料，如山上的树皮、树根、竹子、野花野草，溪滩的小石头，农田的蔬菜，果园里的水果等。通过师生互动的形式，我校的手工资源品种繁多，源源不断。我把收集的资源再根据材料的特点进行分类：自然植物类、农作物类、盒类、瓶类、布类。
1.手工可培养学生的想象力和创造力。现代科学需要丰富的想象力、设计能力与创造能力。手工教学有助于培养学生的创造意识、设计思维和动手制作能力。
2.以生态式综合艺术教育思想为理论指导，以提高学生的人文素养与艺术综合能力为目标。
3、陶冶学生的性情，引导学生体验生活和大自然的美好，激发学生创造美，表现美，发现美的欲望。
4.锻炼学生的动手能力，培养学生合作意识。
1.课堂教学模式
艺术的源泉来自生活，学生的艺术更离不开生活。离开了生活，学生的艺术表现将是苍白而无活力的，只有来自生活，表现生活的学生艺术才充满童趣而富有生命力。
因此，选择贴近学生生活，以活泼多样的课程，内容呈现形式和教学方式，激发学生的学习兴趣。
(1)结合地方特色组织教学，当地的风土人情、建筑遗迹，传统民间手工艺品等,都是我们的教学内容。我们有计划的组织学生走出校园，走进社会，走进大自然，走进民间艺术，去感知、体验廊桥、古民居、亭塔阁楼等古建筑，同时以不同的方式呈现，如录像、实物、图片等让学生了解民间文化，手工艺品的文化内涵、表现形式及其艺术特点，引发学生学习的兴趣与创作的欲望。
比如在“自制布艺”课上，我从提袋中取出了我用旧衣裤改造的布艺娃娃时，“啊”！同学们一下惊呼起来。“好漂亮的布娃娃！”“老师您做得真好。”同学们七嘴八舌地议论开，着实被新奇的布娃娃所打动。看着同学们的高兴劲，我便展示图片让他们欣赏更多民间布艺，使他们对民间艺术有了新的认识。因为第一次做针线活，同学们有一种新奇感，兴致很高，乐于学习。他们在学习缝制的同时，不是简单的模仿，而是充分发挥想象力，根据自己的主观意愿创造了艺术形象，这既有成功的喜悦—创造结果的快乐，又有缝制中的乐趣---创造过程的快乐。他们缝制的作品：青蛙、小猫、布娃娃.....无不透射出他们创造的灵性。
在教学中注重创新意思，创新思维的培养。比如，平时学生很喜欢折纸，但又常常把折好的纸鹤、轮船、蝴蝶等随手一扔。于是，我根据折纸形状引导学生大胆想象，共同商讨。如：折纸轮船可拼成、人的头发、鼻子、眼睛、树叶等，还利用折纸和其他材料进行组合，设计构思。这堂课引起了学生的极大兴趣，调动了学生学习积极性。使学生学得主动，学得愉快，学的活泼。同时更丰富了美术教学活动内容，开拓了学生的思路，启迪了学生的智慧。
(3)学生动手制作。制作过程采取小组合作、二人合作等形式,培养团队精神、合作能力。调动学生对合作学习的积极性，获得学生对教学的支持，促学生参与观察、商讨、感悟、创作的全过程。促使小组里的每一位成员相互配合，发挥每位学生的特长。有困难时老师稍加指导。这样不仅增长了学生的技能，提高了课堂效率，更重要的是促进了学生之间情感的交流。其中使我感受最深的一堂课——《纸浆面具的设计》。课前我收集了各种不同的面具图片制作课件，上课时我便把这些不同形状的面具展示大家观看，并讨论面具的由来，特征、种类等，营造一种宽松的开放性气氛。学生个个都跃跃欲试露出想亲手制作一个面具的神情。果然，在制作时同学们激烈地商讨着如何设计面具，然后再进行分工合作，画的画、剪的剪、搓的搓、滚的滚、粘的粘…..他们进行构思设计出一个个令我感到意外的面具，制作的面具：夸张大胆，神态生动，色彩鲜艳，逼真、富有童趣。同学们看着自己亲手制作的作品，脸上露出了笑容，心里充满了喜悦。事实证明：手工教学学生互动、合作交流，他们的身心得到一种快感和满足。为此，他们享受到了快乐。
（4）教师巡回指导。在学生创作过程中，教师巡视，个别指导，真正给学生一个自由发展、创作、想象的空间。同学们的学习也感到轻松愉快，眼、脑、手都得到充分的运用。学生的主动性、创造性也大大的提高了；想象力、表现力也得到了充分的体现。
（5）展示作品，组织学生评议，总结。
本课程在初二开设,每周一课，共16课时。
概述
第一章废弃材料的利用
1、废弃纸设计
2、旧报纸造型
3、立体鱼造型
4、立体水果造型
5、纸浆画
6、纸浆面具
7、废弃纸盒、纸筒再设计
8、自制布艺
第二章本土资源再利用
1、木刨花的创意
2、锯粉的利用
3、树皮画
4、根的艺术
5、竹的造型
6、边角料拼贴
7、豆类粘贴画
8、蔬果造型
9、综合材料粘贴画
1、学期考核：
每学期期末对学生进行一次考核。分设优、良、合格、不合格四个等级，作为本科的学期成绩评定。
2、成果汇报：
每学期举行一次手工制作比赛和“艺术创意”手工展，为学生提供交流与展示的平台。通过展示让学生、教师及家长进行评价，并将评价结果进行反馈，增强学生的学习自信心，培养学生的学习能力。在县科技艺术节手工制作比赛取得可喜的成绩，如：苏晶晶同学，在泰顺县“节能家庭、低碳消费、时尚生活”废弃物品再利用创意设计大赛中荣获一等奖；郑雅丽、洪晖选、蔡思思荣获三等奖。
学校还专门设了一个手工陈列室，摆放学生平时的作品。学生们的作品汇集在一起，真是琳琅满目。其中有散发出泰顺本土文化信息的民间艺术作品药发木偶、廊桥、八宝灯等，他们在实践操作中继承优良传统，一件件化腐朽为神奇的树皮画，锯粉画，刨花画等作品，展现了大自然的美……，学生们在创作过程中收获了极大的乐趣。“你给他给一个世界，立刻可以创造出无数世界来还你”，这就是本土资源带给我们的财富。
经过几年的乡土特色手工教学探究，我们取得了良好的教学效果，已成为我校的教学特色。乡土手工制作为发展儿童的想象力开启一片广阔的天空，他们在学中做，做中玩，玩中乐，锻炼了手、眼、脑高度和谐统一的能力，还激发了他们热爱生活、热爱自然、勇于探索的精神。
第二章本土资源再利用
大自然里，有着不同质感、不同造型的，树叶、树枝、树根等；它们都是极具利用的宝物。生活中的刨花、锯粉、竹木边角都可以回收利用之外，多加一点巧思，多加一点创意，将想象力尽情，你可以创作出生动有趣、形形色色的各种作品喔！
2丰富校园文化活动改变学校教育面貌
在课题研究中，我们开展了丰富多彩的调查访问活动，举办多次别开生面的画展，迎请民间艺人进校上课，把民间艺术引进校园，引进课堂，充实学校精神文明建设的内容，加快校园文化建设的.进程，活跃了学校教育教学的气氛，促进教育教学的改革与创新，可以说，这是我校教育改革的一大创举。
有趣的笔筒
1、准备材料
纸、刨花、稻草、竹木边角料、双面胶、等。
2.制作方法
（1）在纸上画出动物图形轮廓剪下，在图形后面用双面胶贴上，把它贴在竹筒上。
（2）选择一些竹木边角料进行拼贴即可。
只需发挥小小的创意，生活就更多姿多彩了，让我们一起动手做做看。
拼贴游戏
1、准备材料
美术卡纸、谷类、叶类、布头、折纸、干花、干果、剪刀、双面胶等。
2、制作方法
在美术卡纸上画出图形轮廓剪下，然后结合多种材料进行粘贴即可。
运用不同材质的材料进行拼贴，都有着属于自己独特风格。感觉还不错吧！赶快动手设计一副属于自己的画。
前言
第一章废弃纸的利用
1、包装纸的设计
2、报纸的造型
3、环保手提包
4、立体鱼
5、立体造型（水果）
6、纸浆画.
7、蛋糕
8、面具
9、纸浆画.
10、蛋糕
11、、面具
12、创意笔筒
13、鞋子再设计
14、废弃纸盒、纸筒再设计
第二章废弃衣裤再利用
15、瓶偶制作
16、瓶子的新衣
17、自制布娃
18、原味创作（布艺包）
19、布艺茶具
20、壁挂（布艺）
21、粘贴画（布艺）
第三章水果网套的创意
22、动物
23、鞋子
24、综合材料粘贴画
25、折纸贴画
第四章本土资源再利用
26、锯粉画
27、木刨花的创意
28、边角料拼贴
29、竹的造型
30、蔬果造型
31、豆类拼贴画
32、树皮画
33、树皮粘贴画
34、水果网套的创意
35、蛋糕
36、棕榈的创意
37、稻草的艺术
原味创作
一、准备材料：废弃的旧衣服或裤子、针线、双面胶、剪刀
三．制作方法：1、将衣裤的口袋或袖子剪下。
2、用其他颜色的旧衣服装饰图案。
3、把剪下的图案用双面胶固定。
4、最后用缝合即可。
设计一款属于自己风格的创作提包或背包。籍以宣布，我就是我，是无人可以取代的。
自制布艺
1、准备材料：废弃的旧衣服或裤子、针线、双面胶、棉花、剪刀
2．制作方法：
（1）在衣服上面笔画两片一样大的动物或人物的轮廓剪下。
（2）剪出动物的五官用双面胶固定，再用针线缝合。
（3）用针线把动物的边缘缝合后留一小口，塞入棉花
或海绵。
（4）最后把口缝合好即大功告成。
瞧！旧衣裤也能变成，人见人爱的布娃娃和那可爱的小动物。
百变造型
如何？这么简单的报纸造型，你喜欢吗？何不动手做做看。
花瓶的新衣
一．准备材料：废弃的毛衣、布头、瓶子、双面胶、剪刀。
二．制作方法：1.将瓶子的整个贴满双面胶。
2.选择你所需的花布图案在瓶子外面贴上即可。
瓶偶
布贴画
头像
准备材料：瓶子、纸浆
制作方法：1.用纸浆把整个瓶子压平。
2.再用纸浆进行搓、捏、方法，造型出五官即可。
艺术教学总结美篇篇十
上周我园结束了为期一周的艺术教学。在这一周中我们给孩子安排了唱唱跳跳，做做玩玩的艺术课程，通过艺术周的教学，不仅呈现出了很多孩子自己动手操作的作品，也让孩子们体验到了乡土文化的;乐趣所在，教学意义很丰富。
在儿歌中说到了很多我们新仓的特色发展项目，如童车厂、茉织华等等，通过儿歌的朗诵，让孩子们知道在自己的家乡原来有这多知名的厂家企业，并且因为有这些特色发展项目让家乡发展的更快，也为自己能生在新仓而感到骄傲。
新仓的历史很长，有很多文化值得我们学习，如长长的盐船河畔，新仓老街的建筑物等等，这些都是具有象征性代表的标志。现在的新仓有了新的面貌，一幢幢漂亮的楼房盖起来了，店铺也多了，学校造新了，这些改变都是发展的结果。
《打莲湘》是新仓的特色节目，每当有表演时，很多村里的老奶奶都会组织排练这个节目，而且喜庆又好看，小朋友接触了以后也非常的喜欢。美术活动充满了整周的活动，都需要孩子们自己动作去操作，在操作中获得乐趣。利用家长资源，前一周发好校讯通，让家长们给自己的孩子备好在艺术周中需要操作的蔬菜以及水果，每位家长都很积极的帮助孩子准备了，有的家长还主动会问老师这些蔬菜够不够，不够再带，他们的热情与积极让这些活动进行的更加顺利。而孩子们在动手操作中不仅发挥了自己的想象力与创意，更是对自己动手能力得到了提升，大家在玩中学，非常的`快乐!
美术活动《花满枝头》，我把这堂课作为一堂党员展示课，邀请了园内所有空班老师来听课。课前准备时，我特地挑选了造型比较好看的枝条，而且还收集了很多颜色好看的塑料袋供幼儿操作。由于这样的艺术课在平时比较少，而且这种形式非常的有趣好玩，呈现效果又好，所以孩子在课堂中听的非常认真，操作时大家也很有合作精神，最后孩子们还和自己组制作的盆栽合影了哦!
现在城里的孩子们能见到竹竿的机会不多了，原来家里用来晾衣服的竹竿也变成了不锈钢，而在乡镇爷爷奶奶家很多还是保留了竹竿的作用，用来晒衣服或者农作，并且有的小朋友家还有竹园哦，所以孩子们对竹子一点都不陌生。把竹子用作上课的内容，这就更加体现了乡土艺术的味道。通过使用两根竹竿，请两位小朋友两只手分别握住，听好老师的口令：“分分合合……”打折节拍，让孩子们在竹竿中起舞，颇有一种少数民族游戏的味道。
一周的艺术活动很快就过去了，但是那些作品我们老师都保留了下来，放学时我们都展示在教室外，让家长们瞧一瞧自己孩子的作品，让家长觉得自己带来的材料让孩子得到了更好的学习。
艺术教学总结美篇篇十一
无锡传统工艺美术中的色彩观念更是独具江南水乡特色，如惠山泥人绘彩工艺运用其传统彩绘七法“拓、涂、勾、点、掸、晕、刷”，构成一个完整的色彩观念，色彩对比富有激情而注重法度,彩绘笔法轻灵而不放纵,造型生动传神而不呆板乏味；体现出“简易而意全,巧密而精细”的特点,彩绘纹饰以江南水乡所特有的花草为表现对象,绘质方法独到,形成了一批技艺绝招。无锡惠山泥人绘彩工艺在长期的实践中形成的独特行话，如：“落笔如飞，厚薄均匀”、“直线要直曲线要活”、“亮而不艳,雅而不俗”等。在教学中将这些传统本土语言与观念进行渗透与融入，可引导学生正确认识传统工艺美术的艺术价值，有助于学生审美意识、民族素养、创新精神的提升，有助于装饰艺术设计本土化进程和文化内涵提升。同时也有助于传统工艺美术融入当代生活，促进传统工艺美术文化的传承。
高校装饰艺术设计专业培养目标明确要求学生具有现代审美意识和掌握扎实的艺术造型能力和设计能力的`同时要对祖国传统工艺美术艺术知识有深入了解。对此装饰艺术设计专业课程体系应当加强对传统工艺美术元素的研究，寻找现代装饰艺术设计与传统工艺美术审美趋向的融合点，提炼其内涵并运用到教学实践中。传统工艺美术与现代装饰艺术在形态语言方面保留了较多的相似点，可结合装饰艺术设计专业核心课程《设计初步》、《设计色彩》、《图形创意》、《装饰工艺》、《软装饰品设计》、《装饰材料与工艺》、《项目模拟训练》、《项目综合训练》等进行形式多样的专业教学。在此基础上经过加工逐步在形态语言方面寻找新的结合点。在装饰艺术设计专业具体课堂教学的第一阶段教师可采取案例教学法，通过分析优秀案例，讲解这些案例是如何借鉴传统工艺美术形成独特风格，通过对案例设计过程的剖析，使学生知道如何吸收传统工艺美术元素中的精髓，借鉴其中的造型元素，使学生能够了解整个传统工艺美术制作流程，学习并掌握其中的方法。在《设计素描》、《图形创意》、《装饰工艺》等课程中，安排课堂练习绘制设计草图，特别是针对典型人物、器皿进行造型元素提炼，研究其人物的神情表达和器皿的构成特点，吸取传统工艺美术适度夸张的表现手法，利用嫁接、移植、拼合等设计元素与手段，表现具有象征意义和夸张的造型效果。在装饰艺术设计专业具体课堂教学的第二阶段可采取项目模拟训练法，引入工艺美术企业真实的实践项目，在真实的“工作情境”中按照项目需要，将学生分成若干个项目小组，每组完成一个项目。明确组员的分工，要求学生首先通过实地调研中国泥人博物馆、中国宜兴紫砂博物馆、无锡非遗传承与创新中心，借鉴其造型设计手法，提出创作方案和构想，最终确定创作方案。在《软装饰品设计》、《装饰材料与工艺》、《项目模拟训练》、《项目综合实习》、《毕业设计》等课程中，鼓励学生探索和尝试多种不同的表现风格，指导学生设计出符合现代人审美趣味，有市场需求、有地方特色和有文化内涵的作品，改变当下本土装饰艺术设计作品模仿外国、缺乏本土特色的局面。
本土语言吸收与借鉴的实践与思考目前装饰艺术设计专业传统的岗位分工已被灵活、整体化和以解决问题为导向的综合任务所替代，对学生的职业能力提出了更高的要求，特别是工作中解决复杂问题的综合能力，只能在真实的“工作情境”和整体化的“工作过程”中获得，纯学校教育模式无法独立承担，当下各地高校普遍采用的校企合作和现代学徒制的培养方法，对装饰艺术设计专业人才培养目标的实现有极大帮助。起无锡商业职业技术学院装饰艺术设计专业在地方政府的支持下，依托“两基地一中心”：省级“创意设计技术实训基地”和“无锡传统工艺美术人才培养基地”、“无锡市非遗传承与创新中心”，针对传统工艺美术与装饰艺术设计教学体系相互融合共同开展现代学徒制人才培养研究。在学校中选拔一批学生组建“现代学徒制非遗班”，聘请国家级和省级工艺美术大师担任客座教授与本校专业教师共同组建研究和教学团队，让他们有目标、有计划、手把手地传授核心技艺。学校建设有专门用于传统工艺美术研究和项目作品展示的大师工作室、惠山泥人技艺传习所，配备了先进的多媒体演示和制作设备，同时与学校创意设计技术实训基地实现设备共享，将《惠山泥人》和《锡绣工艺》等课程纳入专业人才培养课程体系，完善专业技能教学指导大纲、考核标准、监控与保障体系，强化教学过程管理，使学生专业技能训练的课时数、工位数、耗材数得到充分保证，提高专业教学内涵质量和实施效果。由于操作路径清楚，可操作性强，学生在真实的“工作情境”和整体化的“工作过程”中获得知识与技能，教学效果良好，受到社会关注与好评。事实证明高校装饰艺术设计教学体系对传统工艺美术本土语言的吸收与借鉴既能保证人才培养目标的实现又能够对国家相关传统工艺美术保护与传承政策起到促进作用。但是由于传统工艺美术产生的时代局限性，在社会结构、视觉文化以及生活习惯的改变与冲击下，如何处理好与高校装饰艺术设计专业教学体系深度融合、如何妥善处理好传承与保护的关系、如何探究工艺美术的“再生产”还缺乏系统理论研究。因此探讨装饰艺术设计专业对传统工艺美术本体语言吸收与借鉴的路径，其核心是在吸收与借鉴过程中及时发现所面临的问题及采取的解决问题的方法与途径。高等院校装饰艺术设计专业应不断实践和完善现代学徒制的培养方法，课程体系应以传承、创新为教学原则，以立体、平面材料课程为教学重点，以综合材料、工艺媒介在特定空间环境载体中的整合运用为发展方向，重视地区民间传统工艺美术技术的传承与创新。
艺术教学总结美篇篇十二
本学期由于学校实际工作需要，我继续担任一年级的艺术教学工作。现对一学期的教学工作总结如下：
一、教学工作方面。
（一）重点在于激发学生学习艺术的。
新课程给艺术课堂带来的生机新课程不仅是课程内容、教材的变化，更重要的是艺术教学理念发生了具大变化。教师的角色、教师的教学行为、学生的学习方式也都发生了前所未有的变化。兴趣是最活跃的因素。有兴趣才能做成事，没兴趣则一事无成，没有兴趣的学习无疑是被动的，虽然已经进入小学一个学期了，但一年级孩子任然存在着习惯比较差，易失去注意力的问题。所以激发他们对艺术的学习兴趣就非常的重要。因此我在对待学生学习情况进行评价时我从不简单地否定或无原则地表扬，使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将艺术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，使学生在实际生活中领悟艺术的独特价值。如：充分利用多媒体资源让学生的学习更加轻松愉快。
（二）使学生形成基本的.艺术素养。
构图、造型、色彩对比在我的艺术教学中，经常面向全体学生进行探讨和分析，同时还以学生发展为本，培养他们的审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，我选择了基础的、有利于学生发展的艺术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容，如；结合儿童漫画的教学内容先让学生在开始画漫画的时侯先确定构图的大小、主体形象的大小和位置、色彩强烈对比的运用等。长期如此，使他们在艺术学习过程中，逐步体会艺术学习的特征，形成了基本的艺术素养和学习能力，为终身学习奠定基础。
（三）为学生提供一个平台和空间，展示自己所创造的作品。
让学生互相欣赏，对比和总结，提高学生自信心和保持对国画的兴趣，耐心倾听学生所表现的作品制作过程和内心世界并地欣赏他们成功的喜悦。听学生心中的语言，了解学生在每一个作品中所要表达的体验，不随意下定语“不好”“不行”“怎么这个样？”等注重学生情绪体验，学校艺术课程教育取向是低结构化教学活动，它的特点是活动动机主要是学生的情感需要。因此我运用这种方法对学生作品的肯定，使学生感到他们的想法和做法是值得尊重的、有价值的，可以放心地去做。
二、自身素质的培养。
教学之余，我除认真参加学校的各业务学习外，还积极参加学校组织的听课活动，积极听课并认真地填好听课表，从教学设计、教具、教态等各方面提高自己，完善自己，取人之长，补己之短。从而使自己更好地在进行教育教学工作上能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。
回想一学期来，本人所从事的艺术教学工作，基本上是比较顺利地完成了教学任务。当然在工作中我享受到收获喜悦，也在工作中发现一些存在的问题。我所享有的收获我会用于下个学年的工作中，我所碰到的问题我要认真思考想办法解决。
艺术教学总结美篇篇十三
时光如梭，岁月匆匆，一转眼一学期又将过去，回首这学期，在教科研方面，有成功的喜悦，有失败的遗憾，都说教学是遗憾的艺术，只要我们努力了，收获就会越来越丰满。下面简要的概述一下本学期我们组在教科研方面所做的工作。
1、集体备课。
我们音乐组进行了两次的集体备课，大家对同一课题写出自己的教案，每个人先谈一下自己课为什么这么设计的目的和思路。然后相互交换学习，谈谈自己对别人教案的不同看法，指出优劣，大家达成共识。
2、主题讲座。
李xx和陈xx老师分别做了两个讲座，其他组内教师们认真听记，并谈谈自己的看法。促进大家进一步的有效学习和进步。
3、公开课。
陈xx老师在校内开了公开课。获得一致好评。
4、校艺术节。
本学期我们组最大的特色工作是艺术节，分校艺术节，和区艺术节。校艺术节我们搞了十大歌手大赛预赛和决赛，做了很多工作，活跃了学校的艺术氛围，另外还举行了独奏和独舞的比赛，精彩的节目让同学们享受到无穷的乐趣。
5、区艺术节获奖。
针对区艺术节大赛，我们在校艺术节的基础上选出最优秀的独奏，独舞，独唱分别两名学生，共有六个节目参赛，还有美术。我们艺术组的四位老师利用课余和周末的时间给这些学生无偿辅导。在区里获得了优异成绩，如王xx同学的架子鼓《solo》获区一等奖，杨xx同学的独舞《京伶梦》获区二等奖等等。
6、赛课：陈慧老师的一师一优赛课被直接选送到市里参加评比。
7、学生3加2面试。
李xx老师辅导的多位学生顺利通过考3加2的术科面试，多位学生成绩名列龙湾区前茅。获得领导好评表扬。通过的人数之多，分数之高都是在区里遥遥领先。
8、获奖。
李xx老师制作的媒体课件《春江花月夜》获区二等奖。
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